Там он прожил год, неустанно работая над новыми картинами. Мейер-Грефе превратился в главного знатока «мистического голландца» и стал не только торговать картинами Ван Гога, но и за большие деньги выдавать сертификаты о подлинности произведений, появлявшихся под именем Ван Гога на художественном рынке. К тому же из-за Кеи он поссорился очень серьезно со своим отцом. Здесь он оборудует свою небольшую мастерскую, продолжая принимать помощь от брата Тео. Долина Ла-Кро, Рыбачьи лодки в Сент-Мари, оба – 1888, фонд В. ван Гога, Амстердам), то в зловещих образах страшного мира, где человек подавлен одиночеством и беспомощностью (Ночное кафе, 1888, частное собрание, Нью-Йорк).
Дядя взял его стажером на должность арт-дилера в Гааге. У него начались финансовые трудности, вдобавок, заболел его сын. Изучал теологию, в 1878-79 был проповедником в Боринаже (Бельгия), где жил среди шахтёров.
Сезанн, например (и его последователи сезаннисты), считал, что задача художника заключается не в фиксации мгновенных впечатлений от действительности, а в глубоком ее изучении, выявлении и передаче общих, основополагающих качеств — объема, структуры, весомости в интересе вечного монументального характера мира, его устойчивых, непреходящих черт. Сын министра, Ван Гог начал работать в 16 лет. Ван Гог.
В 20-х числах июля 1890 года ван Гог написал своё знаменитое полотно «Пшеничное поле с воронами» (Музей ван Гога, Амстердам), а через неделю, 27 июля, произошла трагедия. Так звали дедушку по линии отца, который всю жизнь служил в церкви протестантов. Но художник не был с юности полубезумцем со вспышками гениальности. За эти годы племянник совладельца «Гупиля» прошел серьезную школу изучил основные европейские музеи и многие закрытые частные собрания, стал настоящим экспертом в живописи не только Рембрандта и малых голландцев, но и французов – от Энгра до Делакруа.
Винсент (1853–1890) — голландский художник, постимпрессионист. Ван Гог писал не по наитию – долго и напряженно работал над одним и тем же мотивом. В конце марта 1876 года его увольняют из фирмы Goupil Cie. Следствием этой программы стала попытка выработать «простую технику, которая, видимо, будет не импрессионистской».
Подобный подход к теме можно увидеть и в более поздней картине «Красные виноградники» (1888, Государственный музей изобразительных искусств им. Он же оплачивал лечение Винсента. Возникшие новые течения декларативно отказывались от эстетики импрессионизма и реализма. Только после этого он стал, наконец, художником и более рода занятий не менял. В 2007 году группа голландских историков составила Канон голландской истории» для преподавания в школах, в котором ван Гог был помещён в качестве одной из пятидесяти тем, наряду с другими национальными символами, такими как Рембрандт и художественная группа «Стиль».
В конце концов он разочаровался в учёбе, бросил свои занятия и в июле 1878 уехал из Амстердама. Жизнь была слишком сложная, да и заработков у начинающего художника не было. Скончался в 1:30 ночи 29 июля 1890 года. Долина Ла-Кро, 1888, Государственный музей Винсента Ван Гога, Амстердам), то в зловещих, напоминающих ночной кошмар образах (Ночное кафе, 1888, музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) динамика цвета и мазка наполняет одухотворённой жизнью и движением не только природу и населяющих её людей (Красные виноградники в Арле, 1888, Государственный музей изобразительных искусств имени А. С.
Там он получил необходимое обучение в качестве дилера. Меняется роль человека в картинах ван Гога— его нет совсем или же он является стаффажем. Винсент был вторым из семи детей Теодора и Анны Корнелии. С 1886г.
Винсент был вторым из семи детей Теодора и Анны Корнелии. Цвета обладают повышенной эмоциональной выразительностью, воплощая то пронзительное чувство одиночества («Ночное кафе», 1888), то восторженный гимн одухотворенной, открывающей свои тайны человеку Вселенной («Звездная ночь», 1889). Врачи находят у него эпилепсию и шизофрению. 4 ноября Винсент прочитал свою первую проповедь. Период работы Ван Гога на юге Франции был самым плодотворным.
Признания, важным знаком которого для него являлись деньги. А. С. Пушкина, Москва). Главный город — Лондон. В этой картине он почувствовал, как искусство переплетает духовность и божественность с обычной процессией. Именно в этот период Ван Гогрешил покончить с рисунками и перейти к живописи. Живопись Ван Гога предваряет одно из ведущих течений 20в. – экспрессионизм. Знак зодиака — Овен. В Гааге художник попытался создать семью.
Там окончательно определились своеобразие его творческой манеры и художественная программа: «Вместо того, чтобы пытаться точно изобразить то, что находится перед глазами, я использую цвет более произвольно, так, чтобы наиболее полно выразить себя».
Так Винсент, хотя и был рождён вторым, стал старшим из детей. 1873 Из Гааги Винсент перебирается в лондонский филиал компании «Гупиль и К», где посещает многочисленные художественные музеи и галереи и углубляет свои знания об истории и теории искусства. На нем Ван Гог изобразил море в Схевенингене во время бури. В Лондоне Ван Гог жил припеваючи. Картина ван Гога «Портрет доктора Гаше» была продана на аукционе за 82, 5млн долларов.
1973 2 июня в Амстердаме открылся Музей Винсента Ван Гога. Картина «» была продана в 1993 году за 57млн долларов, невероятно высокую цену в то время, а его «Автопортрет с отрезанным ухом и трубкой» был продан в частном порядке в конце 1990-х годов. Посещал Академию художеств в Антверпене (1885–86), пользовался советами пейзажиста А. Мауве в Гааге.
В серии картин и этюдов середины 1880-х годов (Крестьянка, 1885, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло Едоки картофеля, 1885, фонд Винсента ван Гога, Амстердам), написанных в темной живописной гамме, отмеченных болезненно-острым восприятием людских страданий и чувства подавленности, художник воссоздает гнетущую атмосферу психологической напряженности. Очень скоро они расстались. Незадолго до этого его выписали из клиники с заключением: «Выздоровел». Главное место в творчестве занял прихотливо искривлённый контур, словно зажимающий собой тот или иной предмет («Сельская дорога с кипарисами», 1890, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло «Улица и лестница в Овере», 1890, Городской художественный музей, Сент-Луис «Пейзаж в Овере после дождя», 1890, Государственный музей изобразительных искусств им.
В период между участившимися душевными кризисамиКризис (от греческого krisis — решение, поворотный пункт исход): 1) резкий, крутой перелом в чем-либо, тяжелое переходное состояние (напр., духовный кризис). кв. Картины художника становятся более динамичными и напряжёнными по своему колориту («Сеятель», 1888, Фонд Э. Бюрле, Цюрих), трагичными по звучанию («Ночное кафе», 1888, Художественная галерея Йельского университета, Нью-Хейвен «Спальня ван Гога в Арле» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам).
Местные жители были не рады видеть его в своем городке, который находился на юге Франции. Там он получил необходимое обучение в качестве дилера. В 2007 году группа голландских историков составила Канон голландской истории» для преподавания в школах, в котором ван Гог был помещён в качестве одной из пятидесяти тем, наряду с другими национальными символами, такими как Рембрандт и художественная группа «Стиль». Трагической историей стала потеря уха. Снова влюбляется. Это было полотно 1867 года кисти Джорджа Генри Боутона, первоначально носившее название «Ранние пуритане Новой Англии идут в церковь».
Живопись Ван Гога пронизана неистовой страстностью, огромным внутренним напряжением густые краски словно вскипают на поверхности холстов («Море в Сент-Мари», «Красные виноградники в Арле» обе – 1888). «Папаша Танги» (1887, Музей Родена, Париж) и пейзажа «Поле пшеницы с жаворонком» (1887, Музей Ван Гога). В Сен Реми, неподалеку от Арля им были созданы самые выдающиеся произведения. Тут и «разрыв со средой» и «стремление пострадать вместе с убогими и нищими».
Всего Вакер, открывший свою собственную галерею в модном районе на Потсдамерплац, выбросил на рынок больше 30 «Ван Гогов», пока не поползли слухи о том, что они фальшивые. Картины художника становятся более динамичными и напряжёнными по своему колориту («Сеятель», 1888, Фонд Э. Бюрле, Цюрих), трагичными по звучанию («Ночное кафе», 1888, Художественная галерея Йельского университета, Нью-Хейвен «Спальня ван Гога в Арле» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам). 1890 3.
После знакомства с творчеством художников импрессионистов и произведениями японской гравюры Ван Гог создал свой особенный художественный стиль, который характеризуется светлой палитрой красок из голубых и красных тонов, а также сильным густым мазком («Подсолнухи» (1888). Реальный Ван Гог меньше всего похож на отшельника из легенды. Они проводят много времени вместе, рассуждая об искусстве и посещая музеи.
В пейзажах часто изображаются виды городов или архитектурных комплексов (архитектурный пейзаж, ведута), морские виды (марина). Будущий художник родился на юге Нидерландов в семье пастора. Винсент Виллем ван Гог (Vincent Villem van Gogh, 1853—1890) — всемирно известный нидерландский и французский художник-постимпрессионионист.
Ван Гог. Сын пастора, Ван Гог в 1869-1876 годах служил комиссионером фирмы по торговле произведениями искусства и путешествовал по Европе, в 1876 году был учителем в АнглииАнглия (England, позднелатинское Anglia) — административно-политическая часть Великобритании, ее историческое ядро. Оно проникнуто горячей любовью к жизни, к простому трудовому человеку.
За десять с небольшим лет он создал более 2100 произведений, включая около 860 картин маслом. Изучает «Курс обучения рисунку» Шарля Барга, копирует литографии. Отсюда выезжал в Брюссель, жил в Эттене, Гааге (1882-1883), где пользовался советами А. Мауве, Нюэнене (1884-1885), Антверпене (1885-1886), где посещал классы Академии художествАкадемии художественные — научно-творческие центры в области пластических искусств (преимущественно государственные учреждения), высшие художественные школы (иногда частные).
Вне семьи, напротив, Винсент показывал обратную сторону своего характера— был тихим, серьёзным и задумчивым. Начался парижский период жизни Винсента, оказавшийся очень плодотворным и богатым на события. Винсент решил пойти по стопам отца и стать священником.
Долина Ла-Кро, 1888), то в зловещих, напоминающих ночной кошмар образах (Ночное кафе, 1888, частное собрание, Нью-Йорк). Вакер получил три года тюрьмы, а репутация Мейер-Грефе была разрушена. Арль, сентябрь 1888 Рис. 16.
В 1880-х Ван Гог обратился к искусству, посещал Академию художеств в Брюсселе (1880-1881) и Антверпене (1885-1886), пользовался советами живописца А. Мауве в Гааге, с увлечением рисовал шахтёров, крестьян, ремесленников. Меняется роль человека в картинах ван Гога – его нет совсем или же он является стаффажем.
Домашние помнят Винсента как своенравного, трудного и нудного ребёнка. В 1880-х гг. Ван Гог Винсент (Van Gogh Vincent) (1853-1890), голландский художник. Но эти немногочисленные «козыри» были разыграны настоящими мастерами своего дела.
Ярким примером такого подхода может служить картина «Море в Сент-Марье» (1888, Государственный музей изобразительных искусств им. У него была система, согласно которой бордель следовало посещать раз в пятнадцать дней (когда Тео посылал достаточно денег), чтобы поддерживать себя в хорошей физической форме, но не давать разуму размягчиться и тем самым отрицательно сказаться на работе. В результате его попросили уехать. В июле 1869 года Винсент устраивается на службу в гаагский филиал крупной художественно-торговой фирмы Goupil Cie, владельцем которого являлся его дядя Винсент («дядя Сент»).
ХудожникХудожник: 1) То же, что художник. Наследие Ван Гога – в новой фотоподборке Diletant. Художник продолжал отрабатывать собственный стиль, учитывающий достижения современной живописи. Вся серия задумывалась как пример украшения «жилища среднего класса».
Фонд ставил своей целью собрать работы Винсента, разбросанные по разным владельцам и разместить их в музее, построеном специально для этой коллекции. Там он прожил год, неустанно работая над новыми картинами. Оттиски также называют гравюрами. Интерес к проблемам колорита, выразительной экспрессии мазка усиливается у Ван Гога под влиянием знакомства с живописью импрессионистовИмпрессионизм (от французского impression — впечатление) — направление в искусстве последней трети 19 — начале 20 веков, представители которого стремились наиболее естественно и непредвзято запечатлеть реальный мир в его подвижности и изменчивости, передать свои мимолетные впечатления.
Но модерн выдохся за считанные годы и Ван Гог под пером предприимчивого немца «переквалифицировался» в бунтаря-авангардиста, который возглавил борьбу против замшелых академистов-реалистов. Иногда он приходил в себя иногда забывался вновь. Желание быть полезным простым людям направило его в Протестантскую миссионерскую школу пастора Бокмы в Лакене под Брюсселем, где он прошёл трёхмесячный курс проповеди (однако существует версия, что он не закончил полный курс обучения и был выгнан из-за неряшливого внешнего вида, вспыльчивого характера и частых приступов ярости). В 80-х гг.
Домашние помнят Винсента как своенравного, трудного и нудного ребёнка со «странными манерами», что было причиной его частых наказаний. Самую важную роль в будущей мастерской ван Гог отдавал Полю Гогену. 1885 После смерти отца в марте этого года, Винсент продолжает упорно работать и вскоре создает свой первый большой шедевр – картину «Едоки картофеля», созданную по мотивам его жизни в Боринаже. Посмотрев его картины на выставке «независимых», Гоген написал: «Вы единственный думающий художник из всех». Так что псхическое расстройство не «помогало» гению Ван Гога, а мешало. Там же он получал уроки рисования.
В их числе выделяются серии натюрмортов и автопортретов, серия из шести полотен под общим названием «Башмаки» (1887, Художественный музей, Балтимор), пейзажи. Его нахождение вдали от дома явилось для него сильной эмоциональной травмой.
Представить в такой ситуации настоящего отшельника Сезанна просто невозможно. Это оказало заметное влияние на последующие поколения художников9. Дела у него идут все хуже и в мае 1875 он опять переводится в Париж. Другое дело – буквально созданная для успеха «светлая живопись» импрессионистов: сплошное солнце и праздник. До сих пор ведутся споры, по каким причинам и кто отрезал ухо Ван Гогу.
Несмотря на благочестивые взглядыи набожность, в борделях Ван Гог не был случайным гостем. В 1869–76гг. Переезд В. Г. в 1888 в Арль открывает период его зрелости.
Возникли в Италии в 16 веке. Ночное кафе. Здесь он усердно занимался под руководством своего дяди Йоганесса Стрикера, уважаемого и признанного теолога, готовясь к сдаче вступительного экзамена в университет на отделение теологии. В 23 года Ван Гог стал работать за кров учителем в интернате Уильяма Стокса в Английском городе Рамсгите. Оказалось, что Ван Гог не мог отрезать его себе «под корень», он просто истек бы кровью, ведь помощь ему оказали только через 10 часов после инцидента.
Бэкон был вдохновлён не только самим изображением, которое он описал как «навязчивое», но и самим Ван Гогом, которого Бэкон расценивал как «отчуждённого лишнего человека»— положение, резонировавшее с настроением Бэкона. 1862 Еще живя в Зюндерте, Винсент создает свои первые рисунки. Известна его серия картин «Башмаки» (1887 год), где в невероятно гармоничном сочетании цветов изображена простая пара рабочих башмаков, которые рассказывают нам целую историю о своем обладателе. Фирма «Гупиль» за бесценок распродала все произведения импрессионистов и постимпрессионистов, которые накопил в галерее на Монмартре Тео Ван Гог и закрыла эксперимент со «светлой живописью». И, кроме того, «черные картины» вроде «Едоков картофеля» во все времена продавалась хуже, чем светлое и радостное искусство. «Вид на море в Схевенингене»1882 г. Одной из первых живописных работ, выполненных с натуры, стал этот пейзаж.
Зловещую картину «Пшеничное поле», с уходящей вдаль дорогой, застилаемой стаей воронов, они, например, объявили последним полотном мастера, предсказывающим его смерть. Проще изъясняться, конкретно и более ёмко выражать мысли, оживить свою речь, — все это осуществимо с расширенным словарным запасом. К середине февраля 1888 года художник решил покинуть Париж и перебраться на юг Франции— в Арль, где намеревался создать «Мастерскую Юга»— своеобразное братство художников-единомышленников, работающих для будущих поколений. Он хотел открыть мастерскую для обучения будущих художников. В Арле предпринял попытку создать колонию художников, куда пригласил Гогена. Ярким примером такого подхода может служить картина «Море в Сент-Марье» (1888, Государственный музей изобразительных искусств им. Леонардо «отвечает» за искусство старых мастеров, Ван Гог – за импрессионистов и постимпрессионистов XIX века, а Пикассо – за абстракционистов и модернистов XX столетия. Краеугольный камень легенды о Ван Гоге – его безумие.
Его интерес к Евангелию рос и он загорелся идеей проповедовать беднякам. Кроме того, Винсент начал синтезировать рисунок и цвет, чтобы полнее передать саму суть местной природы. Глубокого философского содержания полно полотно «Натюрморт с книгой и Библией» (1885, Музей Ван Гога), повествующее о пасторской деятельности умешего отца. Владелец гостиницы вызвал врача, который осмотрел рану и сообщил Тео. В Гааге будущий художник часто посещает местный музей изобразительных искусств. Наиболее драматичен арльскии цикл автопортретов (их семь и к ним можно добавить еще три работы, сделанные в клинике для душевнобольных).
Тео посоветовал Винсенту бросить «крестьянскую» живопись, объяснив, что это уже «паханое поле». жил во Франции, куда перебрался и его брат Тео (сначала в Париже, с 1888г. – в Арле). В «Автопортрете в серой фетровой шляпе» (1887, Музей Ван Гога) исполненном в темной гамме, характерной для голландского периода, «Автопортрете в галстуке и сюртуке» (1887, Музей Креллер-Мюллер, Оттерло) и «Автопортрете в голубой куртке с палитрой и мольбертом» (1887, Музей Ван Гога) художник изобразил себя то элегантным парижанином, то пастором, то художником. Ван Гога не стало и с его смертью рождалась легенда – легенда о Ван Гоге. 1891 Тео так и не оправился от смерти своего любимого брата. Художники занимались поисками, которые приводили к возникновению различных направлений из которых и сложился постимпрессионизм: пуантилизм (Жорж Сёра, Поль Синьяк), символизм Гогена и группы «наби» (Морис Дени, Поль Серюзье, Пьер Боннар), создание линейно-живописного строя будущего стиля модерн (Тулуз-Лотрек и др. ), принципы Cезанна и проч. Главный врач лечебницы Теофиль Пейрон поставил своему пациенту диагноз острое маниакальное расстройство. Тут они почти на столетие опередили свое время: только Энди Уорхолу и другим американским попартистам удалось сразу разбогатеть на авангардном искусстве.
Здесь он посещает выставки в Салоне и Лувре. Это имя предназначалось для первого ребёнка Теодора и Анны, который родился на год раньше Винсента и умер в первый же день. Винсента назвали в честь его деда. Но и там Ван Гог усердно трудится, создавая, в том числе, знаменитую работу «Звёздная ночь». («Выход из протестантской церкви в Нюэнене» (1884—1885), «Крестьянка» (1885, музей Крёллер-Мюллер, Оттерло), «Едоки картофеля» (1885, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Старая церковная башня в Нюэнене» (1885), написанных в тёмной живописной гамме, отмеченных болезненно-острым восприятием людских страданий и чувства подавленности, художник воссоздавал гнетущую атмосферу психологической напряжённости.
После школы шестнадцатилетнего Ван Гога пристраивают на работу в Гаагское отделение парижской фирмы «Гупиль и компания», продававшей картины. Подобный подход к теме можно увидеть и в более поздней картине «Красные виноградники» (1888, Государственный музей изобразительных искусств им. Винсент много работал изучал жизнь города, особенно бедных кварталов. Пуля прошла ниже, но рана, полученная художником, оказалась смертельной.
Утверждение собственной живописной манеры и одновременно интерес к технике клуазонизма Поля Гогена присущи полотну «Арльские дамы» (1888, Эрмитаж). В. Г. обращается к искусству: посещает АХ в Брюсселе (1880-81) и в Антверпене (1885-86), пользуется советами А. Мауве в Гааге. Благодаря этому он самостоятельно добрался до номера гостиницы, где жил. А. С. Пушкина, Москва). В истории эстетики сущность искусства истолковывалась как подражание (мимезис), чувственное выражение сверхчувственного и т. п. Ван Гога, выражались им в первой половине 1880-х годов в произведениях, выдержанных в сумрачной гамме, проникнутых сочувствием к простым людям.
Практически все самые известные и дорогие картины Ван Гога относятся к тому времени, когда он уже успел посетить Париж в 1886 году и якобы оказался под влиянием импрессионизма. Самую важную роль в будущей мастерской Ван Гог отдавал Полю Гогену. Его художественным кредо стали собственные слова: «Когда рисуешь дерево, трактуй его как фигуру».
Голландец был настоящим трудоголиком и утверждал: «В искусстве надо работать, как несколько негров и спускать с себя кожу». Но факты говорят, что Ван Гог был чуточку успешнее. Занявшись изучением теологии, в 1878-79 был проповедником в Боринаже (Бельгия), где узнал тяжёлую жизнь шахтёров защита их интересов привела Ван Гога к конфликту с церковными властями. (Выход из протестанской церкви в Нюэнене, 1884—1885, Крестьянка, 1885, музей Крёллер-Мюллер, Оттерло Едоки картофеля, 1885, Старая церковная башня в Нюэнене, 1885, Башмаки, 1886, Государственный музей Винсента Ван Гога, Амстердам), написанных в тёмной живописной гамме, отмеченных болезненно-острым восприятием людских страданий и чувства подавленности, художник воссоздавал гнетущую атмосферу психологической напряжённости. Тео поддержал начинание деньгами и в том же году Винсент переехал в Арль. Родители Винсента не были известными художниками.
Особенно прекрасны в картинах художника цветы они излучают мощную энергию, словно огромные солнца во Вселенной («Подсолнухи», 1888 «Натюрморт с чертополохом», 1890). Ван Гог (van Gogh) Винсент (Винсент Виллем) (30. 3. 1853, Грот-Зюндерт, Голландия, – 29. 7. 1890, Овер-сюр-Уаз, Франция), голландский художник. После первой выставки картин в конце 1880-х годов известность ван Гога постоянно росла среди коллег искусствоведов, дилеров и коллекционеров7. Ярким примером такого подхода может служить картина «Море в Сент-Марье» (1888, Государственный музей изобразительных искусств им.
Наряду с творениями Пабло Пикассо работы ван Гога являются одними из первых в списке самых дорогих картин, когда-либо проданных в мире, согласно оценкам с аукционов и частных продаж. Насыщенный колорит отличает и серию картин, на которых изображены подсолнухи. По существу стиль его произведений остается все время одинаковым.
В 30-летнем возрасте В. Г. начинает заниматься живописью и создаёт обширную серию картин и этюдов, выполненных в тёмных, мрачных тонах и проникнутых горячим сочувствием к простым людям (Крестьянка, 1885, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло Едоки картофеля, 1885, фонд В. ван Гога, Амстердам). Там он получил необходимое обучение в качестве дилера. Он был странным, не таким, как другие. Помимо этого, он посещает городские музеи и галереи, любуясь работами Жана-Франсуа Милле и Жюля Бретона. В этот период палитра ван Гога стала светлой исчезли земляные краски, появились чистые голубые, золотисто-желтые, красные тона, характерный для него динамичный, как бы струящийся мазок (Мост через Сену, 1887, Папаша Танги, 1881). На этот раз в свою кузину. Последние два года жизни художника были наполнены метаниями.
Очень скоро они расстались. Во главе противостоящих лагерей – жёлтое и синее, оба цвета — глубоко символичны. Первые университеты в России — Академический (1726-66, Петербург) и Московский (с 1755) в 1916 было 11 университетов.
А. С. Пушкина, Москва). Ван Гогу не везло в любви.
В июле Винсент перешёл в другую школу — в Айлворте (под Лондоном), где он выполнял работу учителя и помощника пастора. Кембридж. Хронология жизни и творчества 1853 Винсент Ван Гог родился 30 марта в маленькой деревне Грот-Зюндерт, в Голландии, в семье Теодора Ван Гога (1822-1885) и Анны Корнели Карбентус (1819-1907).
В реальности продаж было больше, об остальных просто не сохранилось точных свидетельств. Добиваясь интересного и удивительного цвета в своих работах, он иногда прибегал к смешению на одном холсте различных техник письма— мела, пера, сепии, акварели («Задворки», 1882, перо, мел и кисть на бумаге, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло «Крыши. Гвоздем этой «биографии» стала история об отрезанном ухе и творческом безумии, которое вознесло маленького, одинокого человека, вроде Акакия Акакиевича Башмачкина, до высот гениальности. Существует также деление на исторические (церемониальные, традиционные) графства. У него была отрезана только мочка, о чем сказано во врачебном заключении.
Его здоровье ухудшалось и в итоге он оказался в клинике для душевнобольных в Арле врачи поставили диагноз эпилепсия височных долей), затем в Сен-Реми (1889-1890) и в Овер-сюр-Уаз, где он пытался покончить жизнь самоубийством 29 июля 1890 года. Это оказало заметное влияние на последующие поколения художников.
Ван Гог, не признанный современниками, у потомков снискал невиданную популярность. При этом как раз именно в период обострения болезни художник не мог писать. Однако не запрещают ему писать картины даже в больнице. А. С. Пушкина, Москва), но и каждый неодушевлённый предмет (Спальня ван Гога в Арле, 1888, фонд В. ван Гога, Амстердам). Его ранние работы чаще всего изображали безрадостный быт шахтеров, крестьян, ремесленников («Едоки картофеля» (1885).
Устоявшаяся версия гласит, что 27 июля 1890 года Ван Гог во время пленэра на пшеничном поле в Овер-сюр-Уаз (Франция) выстрелил в себя, а затем прошел примерно милю до гостиницы, где и скончался два дня спустя. После его смерти мемориальные выставки были организованы в Брюсселе, Париже, Гааге и Антверпене. Новый этап творчества художника так называемый «арльскии» стал временем величайшего расцвета Ван Гога. Полный радостного цветения предстает природа Прованса в написанных в светлой гаммеГамма красочная (гамма цветовая) — ряд гармонически взаимосвязанных оттенков цвета используемых при создании художественных произведений (различают теплую, холодную, светлую красочную гамму). Но при этом все время повторял любимое выражение американского художника Уистлера: «Я сделал это в два часа, но работал годами, чтобы сделать в эти два часа что-нибудь стоящее». В пределах Англии находится свыше 70 всех городов Великобритании, 6 (из 7) крупных конурбаций.
Как минимум он продал ещё одну картину в Великобритании. Эти знакомства оказали самое благотворное влияние на художника: он обрёл родственную среду, которая его оценила, с увлечением принимал участие в выставках импрессионистов – в ресторане «Ла Фурш», кафе «Тамбурин», затем – в фойе «Свободного театра». В 1886 году Ван Гог переехал в Париж, где уже жил его брат Тео. Как только неизвестное явление обретает ясность, конкретные признаки, либо возникает осознание объекта, люди присваивают ему название (звуко-буквенную оболочку), а точнее, лексическое значение. Винсент навестил его 6-го июля и был крайне удручен его состоянием. Затем, проведя несколько месяцев в евангелической школе в Брюсселе, Винсент становится проповедником в Боринаже, обширном угледобывающем районе в Бельгии, заселенном в основном едва сводящими концы с концами шахтерами. В июле 1869 года Винсент устраивается на службу в гаагский филиал крупной художественно-торговой фирмы Goupil Cie, владельцем которого являлся его дядя Винсент («дядя Сент»).
Это уже не легкость импрессионизма, но постимпрессионизм. Г. Уитни, Нью-Йорк «Пшеничное поле с кипарисами», 1889, Национальная галерея, Лондон). Терасса ночного кафе Плейс ду Форум в Арле.
В галерее Тео проводил персональные выставки Камиля Писсарро, Клода Моне и других импрессионистов, к которым Париж начал понемногу привыкать. Его картины «Звездная ночь над Роной» и «Ирисы» были представлены в Салоне Независимых в сентябре 1889 года.
Контраст цветовой, тематический, композиционный. Потому я вышел ночью из дома и начал рисовать звёзды», – писал Винсент брату Тео. Здесь он предпринимает попытку создать поселение для художников и убеждает Гогена присоединиться к нему. Домашние помнят Винсента как своенравного, трудного и нудного ребёнка со «странными манерами», что было причиной его частых наказаний. Большое влияние на художника оказало пособие Шарля Барга «Курс обучения рисунку». домашней утвари и привычных предметов («Натюрморт с трубкой и шляпой», 1885, Музей Креллер-Мюллер, Оттерло).
Еще вариант: «Флагманский смартфон Samsung стал лидером продаж в России». Отличительная черта нового стиля Ван Гога – яркость желтого и синего цветов их контрастное, но в то же время гармоничное сочетание, воплотилось в полной мере в картине «Ночная терраса кафе» (1888 год). обратился к искусству, посещал АХ в Брюсселе (1880-81) и Антверпене (1885-86), пользовался советами художника А. Мауве в Гааге, рисовал шахтёров, крестьян, ремесленников.
Объясняется же все просто.
1888 Ключевой момент в жизни Ван Гога. Более обеспеченные семьи покупали словарные энциклопедии в печатном виде. В число проданных за более чем 100 миллионов (в эквиваленте 2011 года) входят: «Портрет доктора Гаше», «Портрет почтальона Жозефа Рулена» и «Ирисы».
Под их влиянием увлекся японской гравюрой («Куртизанка», 1886). Сеятель на закате солнца 1888 2. 2. Портрет «Живописные портреты живут своей собственной жизнью исходят непосредственно из души художника, чего не может осуществить никакая машина». Эти знакомства оказали самое благотворное влияние на художника: он обрёл родственную среду, которая его оценила, с увлечением принимал участие в выставках импрессионистов— в ресторане «Ла Фурш», кафе «Тамбурин», затем— в фойе «Свободного театра».
Движимый состраданием и желанием быть полезным своим ближним, он решил стать священником. Но в конце года был вновь возвращен в Лондон. В июле 1869 года Винсент устраивается на службу в гаагский филиал крупной художественно-торговой фирмы Goupil Cie, владельцем которого являлся его дядя Винсент («дядя Сент»). Так Винсент, хотя и был рождён вторым, стал старшим из детей.
Винсент остался в Нидерландах и в течение полугода работал в книжном магазине в Дордрехте. В результате его попросили уехать. Вся семья помнила будущего художника, как очень трудного ребёнка со странными манерами. В дальнейшем ирландский художник отождествил себя с теориями ван Гога в искусстве и процитировал строки из письма Ван Гога к брату Тео: «настоящие художники не рисуют вещи такими, как они есть Они рисуют их, поскольку сами чувствуют себя ими». Он полюбил свою кузину, рано потерявшую мужа, но вызвал этим лишь недовольство отца.
Даже картина «Комната в Арле» искривленное пространство которой считали фиксацией безумного состояния Ван Гога, оказалась на удивление реалистичной. Кроме того, Тео поставлял брату «прозодежду» : блузы и знаменитые шляпы, необходимые книги и репродукции. полотен этого времени связаны с суровой природой и бытом земледельцев Брабанта («Едоки картофеля», 1885, Музей Ван Гога, Амстердам), трудом ткачей Нюэнена («Ткач», 1884, Музей Бойманса ван Бейнингена, Роттердам).
К моменту приезда в Париж Винсента его брат был руководителем «экспериментального» отделения «Гупиля» на Монмартре. В основе легенды о художнике лежит подлинный факт – он занялся живописью, будучи уже зрелым человеком и всего за десять лет «пробежал» путь от начинающего художника до мастера, перевернувшего представление об изобразительном искусстве. Париж. Предварял все это обязательный полугодичный «стаж» миссионерства в глубинке.
Когда влюблялся, эти истории рождали бурю негодования у его родных. Там же он получал уроки рисования. 1876 После того как Винсент оставил свое место, он перебрался в Рамсгейт (Англия), где он начал работать школьным учителем в одной школе.
Эта работа была ему не по душе большую часть времени он проводил, делая наброски или переводя отрывки из Библии на немецкий, английский и французский. Только в начале XX столетия к великому голландцу пришла тотальная слава. Гоген не пострадал, зато Ван Гог в ту ночь отрезал себе мочку уха. Музей Фогг), «Автопортрет с перевязанным ухом и трубкой» (1888) и «Автопортрет» (1889. Пока мир сотрясали скандалы вокруг имени Ван Гога историки искусства, реставраторы, архивисты и даже врачи шаг за шагом исследовали подлинные жизнь и творчество художника.
В Прованс по приглашению Ван Гога приезжает Поль Гоген, чтобы работать вместе. Особенно сильное впечатление производят три: «Поклонник Будды» (1888. Эта пагубная привычка обострилась к концу жизни. До сих пор неизвестна вся правда об этой ссоре и обстоятельствах нападения (в частности, есть версия, что Ван Гог напал на спящего Гогена и последнего спасло от смерти лишь то, что он вовремя проснулся), однако в ту же ночь художник отрезал себе мочку уха. Руководство церкви шокировано таким непомерным участием Винсента в жизни шахтеров и немедленно освобождает Винсента от миссионерской деятельности за то, что он «подрывает достоинство духовенства».
Он обнял голову Винсента своими руками. Они считали его ненормальным лунатиком. Винсент продолжает творить и находясь в лечебнице, но его преследуют навязчивые идеи, страхи и галлюцинации. Но тут уже вмешалась его семья и мысли о браке были попросту развеяны.
Это написал в своей статье, целиком посвященной творчеству «удивительного голландца», восходящая звезда «новой критики» Анри Орье. Длительная напряженная ра-бота Ван Гога (более 800 картин и 700 рисунков) при-вела к развитию душевной болезни и самоубийству.
Другие утверждают, что ухо было отрезано в алкогольном и наркотическом опьянении. Оставшееся время до смерти Винсент сидел на своей постели и курил трубку. Ван Гог. Подобно Рембрандту, Ван Гог пристально изучал самого себя и это было для него дорогой к познанию Вселенной.
(около 23-х штук). В 1880-е годы ван Гог обратился к искусству, посещал Академию художеств в Брюсселе (1880–1881) и Антверпене (1885-1886). На этом заканчивается его формальное образование. Вечером 23 декабря после очередной ссоры Ван Гог набросился на друга с бритвой в руках.
Она – проститутка имеющая пятилетнюю дочь, да к тому же беременная еще одним ребенком. был проповедником в Боринаже, бедном шахтерском районе Бельгии. Его кузина Кея Вос стала вдовой.
В театре — важный элемент актерского искусства. В их числе выделяются серии натюрмортов и автопортретов, серия из шести полотен под общим названием «Башмаки» (1887, Художественный музей, Балтимор), пейзажи. В 1987 году компания «Ясуда» купила на аукционе в Лондоне «Подсолнухи» Ван Гога за 40 миллионов долларов.
Точнее, даже не он сам, а его крайне терпеливый брат Тео — арт-дилер по совместительству. Это время — расцвет творческого гения Ван Гога и одновременно начало его конца. Что же было на самом деле, остается неизвестным. Из их каскадов и водоворотов рождаются упрощённые и выразительные формы. Ещё его возмущало то, что Уильям Стокс отправлял воспитанников в постель без ужина или чая, даже если, казалось бы, они вели себя достойно. После этого он был отправлен в Сен-Реми-де-Прованс, где написал более 150 картин, в числе которых есть такая известная картина как «Звездная ночь».
методом «алла прима» полотнах «Цветущая слива» (1887, Музей Ван Гога) и «Ветка цветущего миндаля в стакане» (1888, там же). Это чересчур продуктивно даже на сегодняшний день, когда в арсенале художников столько цифровых приспособлений, упрощающих работу. На следующий день, 24 декабря, Винсента отвезли в психиатрическую лечебницу, где приступ повторился с такой силой, что врачи поместили его в палату для буйных больных с диагнозом «эпилепсия височных долей».
О своём детстве он вспоминал так: Моё детство было мрачным, холодным и пустым. Все это не было простой благотворительностью. Публика рано или поздно ее обязательно оценит.
За это время им было создано более ста пятидесяти картин и около ста рисунков и акварелей. Он не сразу «нащупал» образ того безумного гения-одиночки, который сейчас знают все. Но творцы легенды всегда вольно обращались с фактами. Решая покончить с собой, он стреляет в сердце. Признание ждало его сразу после смерти.
27-го июля Винсент вышел на прогулку и, уйдя в поле, выстрелил в себя из пистолета. Именно тогда Ван Гог и создал свои первые холсты, написанные маслом. Винсент много работал изучал жизнь города, особенно бедных кварталов. Лексика и языковой стиль изменяются в соответствии с духом времени. Очень хорошо это видно, например, в картине «Крестьянин и крестьянка, сажающие картофель» (1885, Кунстхауз, Цюрих), где фигуры крестьян уподоблены скалам, а высокая линия горизонта словно давит на них, не позволяя разогнуться или хотя бы поднять голову.
Трактованный с высоты птичьего полета, как в японских гравюрах, вид равнинного Прованса и зеленых холмов Монтмажура в пейзаже «Долина Ла Кро» (1888, Музей Ван Гога) написан энергичными пастозными движениями кисти, свидетельствующими уже об отходе от импрессионистической техники и обретении собственной живописной манеры. Легенда прочно утвердила представление о непризнанности Ван Гога, о том, что при жизни была продана всего одна его картина «Красные виноградники в Арле», которая сейчас висит в московском Музее изобразительных искусств имени А. С. Он быстро понял масштаб гениальности великого голландца, а главное – рыночный потенциал его картин.
С диагнозом Эпилепсия височных долей он лежал в Сен-Реми и в Овер-сюр-Уаз. Там он получил необходимое обучение в качестве дилера. Иначе говоря, определяет, что обозначает данное понятие в массовом сознании. Эта размолвка была причиной переезда Винсента в Гаагу. Даже неодушевленные предметы наделены интенсивной внутренней жизнью («Стул Ван Гога», «Башмаки Ван Гога» обе – 1888). Одновременно Винсент продолжал свое религиозное обучение в Амстердаме.
Винсент умер рано утром следующего дня, 29 июля 1890 года. Большую часть жизни художник едва сводил концы с концами, голодал взрывной и непредсказуемый характер обрек его на одиночество. Импрессионизм зародился в 1860-х годах, во французской живописи: Э. Мане, О. Ренуар, Э. Дега внесли в искусство свежесть и непосредственность восприятия жизни изображение мгновенных, как бы случайных движений и ситуаций, кажущуюся неуравновешенность, фрагментарность композиции, неожиданные точки зрения, ракурсы, срезы фигур., теорией дополнительных цветов пуантилистовПуантилизм (от французского pointiller — писать точками): В живописи — манера письма раздельными мазками правильной, точечной или прямоугольной формы., пастозной бравурной манерой А. Монтичелли. Через несколько лет его отправили в еще одну школу.
Не за горами и переезд в Париж и работа в центральном отделении компании «Гупиль». Однако произошло нечто неожиданное и не поддающиеся пониманию: он впал в состояние «болезненного одиночества» и отказался заниматься чем-либо. 1889–90гг. Там он пытался разработать свою собственную технику рисования. Родился 30 марта 1853 года в деревушке Грот-Зюндерт (нидерл. Groot Zundert) в провинции Северный Брабант на юге Нидерландов, недалеко от бельгийской границы.
Очень хорошо это видно, например, в картине «Крестьянин и крестьянка, сажающие картофель» (1885, Кунстхауз, Цюрих), где фигуры крестьян уподоблены скалам, а высокая линия горизонта словно давит на них, не позволяя разогнуться или хотя бы поднять голову. Пришлось поработать учителем, продавцом, Винсент пробовал пойти по стопам отца и стать проповедником Постепенно жизненный путь привел его к занятиям живописью. Он уговорил консервативное руководство «Гупиля» позволить ему рискнуть заняться торговлей «светлой живописью».
В результате его попросили уехать. 220 франков составляли четверть месячного заработка врача или юриста. С мая 1877 по октябрь 1880 обучался в миссионерской школе в Лакене (около Брюсселя) и занимался проповеднической деятельностью среди горняков Боринажа (Бельгия), где, осознав свое художественное призвание, начал систематически рисовать.
К постимпрессионизму относят П. Сезанна, В. Ван Гога, П. Гогена, А. Тулуз-Лотрека, представителей неоимпрессионизма и группы «наби». Там он прожил год, неустанно работая над новыми картинами. Они есть линия, составляющаяся в рисунок. Он содержит сотни работ художника, его письма и документы.
2) Человек, который творчески работает в какой-либо области искусства. От злости неудачи Ван Гог отрезал себе часть левого уха. В результате в конце марта 1876г.
Семья Ван Гога не одобряла этих отношений и они в конечном итоге закончилась. Всего два года спустя, в 1887 году, он пишет картину «Вид на Париж из квартиры Тео на улице Лепик». Динамика цвета и мазка в картинах Ван Гога наполняет одухотворенной жизнью и движением не только природу и населяющих ее людей (Красные виноградники в Арле, 1888, ГМИИ, Москва), но и неодушевленные предметы (Спальня ван Гога в Арле, 1888).
Постепенно это занятие стало отбирать у него больше времени и Винсент окончательно охладел к работе, решив для себя, что «у искусства нет худших врагов, чем торговцы картинами». Его художественным кредо стали собственные слова: «Когда рисуешь дерево, трактуй его как фигуру». Уже в 1884 году, будучи в Нидерландах, на полотнах Винсента преобладали угрюмые фигуры, выполненные в тёмных тонах, например, как на знаменитой картине 1885 года «Едоки картофеля». Учитывая то, что скончался Ван Гог в 37 лет, выходит, он писал по 87 картин в год. 15 мая.
Ван Гог освоил достижения французской живописи последнего двадцатилетия. Напряжённая работа и разгульный образ жизни Ван Гога (злоупотреблял абсентом) в последние годы привели к появлению приступов психической болезни. На Рождество Винсент поехал домой и родители уговорили его не возвращаться в Англию. Однако этот образ, к которому все привыкли, не более чем миф, который был использован, чтобы «раскрутить» Ван Гога и с выгодой продать его картины. В это время, подобно импрессионистам, ван Гог создавал серии работ с изображением одного и того же вида, правда, добиваясь не точной передачи изменчивых световых эффектов и состояний, а максимальной интенсивности выражения жизни природы. Меняется роль человека в картинах Ван Гога— его нет совсем или же он является стаффажем. В работах появляются воздух, атмосфера и сочный цвет, однако художник по-своему передавал световоздушную среду и атмосферные нюансы, расчленяя целое, не сливая формы и показывая «лицо» или «фигуру» каждого элемента целого. Он даже купил себе цилиндр, без которого просто нельзя было обойтись в Лондоне.
Добиваясь интересного и удивительного цвета в своих работах, он иногда прибегал к смешению на одном холсте различных техник письма – мела, пера, сепии, акварели («Задворки», 1882, перо, мел и кисть на бумаге, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло «Крыши. Начиная как раз с парижского периода, книга показывает нам эксперименты Ван Гога с глубиной резкости и масшабированием, цветами и общим настроением, считающиеся наиболее радикальными у художника. В 2007 году группа голландских историков составила «Канон голландской истории» для преподавания в школах, в котором ван Гог был помещён в качестве одной из пятидесяти тем, наряду с другими национальными символами, такими как Рембрандт и художественная группа «Стиль»12.
Похожие на чёрточки, точки, кляксы, запятые, они — стенограмма Вангоговского видения. Последний приехал на следующий же день и провёл с Винсентом всё время, до самой его смерти спустя 29 часов после ранения от потери крови (в 1:30 ночи 29 июля 1890 года). служил комиссионером художественно-торговой фирмы «Гупиль» в Гааге, Брюсселе, Лондоне и Париже, в 1876г. – учителем в Англии. Они — как борьба добра и зла, дневного света и ночного сумрака, надежды и отчаяния. Для Ван Гога этот опыт был не только художественным, но и религиозным.
Загадочны и полны тревожного предчувствия красно-желтая и сине-желтая гаммы полотен с видами ночного Арля («Ночное кафе», 1888, Художественная галерея Йельского университетаУниверситет (от латинское universitas — совокупность) — высшее учебное-научное заведение, в котором ведется подготовка специалистов по фундаментальным и многим прикладным наукам, различным отраслям народного хозяйства и культуры. В минуты душевной тревоги были написаны серии пейзажей с оливами («Оливовая роща», 1889, Музей Креллер-Мюллер, Оттерло) и кипарисами («Дорога с кипарисами и заездой», 1890, там же) с искривленными стволами деревьев. Роль художника там сыграл актер Кёрк Дуглас. 1879 Работа Винсента в Боринаже продолжается. В этот период тёмная палитра постепенно уступала место сверканию чистых голубых, золотисто-жёлтых и красных тонов, всё свободнее и динамичнее становился мазок (Мост через Сену, 1887, фонд В. ван Гога, Амстердам Портрет папаши Танги, 1887, Музей Родена, Париж).
Винсенту хорошо даются языки— французский, английский, немецкий. С помощью брата Тео, который по-прежнему занимается торговлей картинами и при его финансовой поддержке Ван Гог уезжает для работы на юг Франции и приглашает туда Поля Гогена, с которым тесно сдружился. В результате в конце марта 1876г. Как писал сам Ван Гог, они считали его «лунатиком, убийцей, бродягой». Лексический запас регулярно пополняют новые определения. Желание быть полезным простым людям направило его в Протестантскую миссионерскую школу пастора Бокмы в Лакене под Брюсселем, где он прошёл трёхмесячный курс проповеди (однако существует версия, что он не закончил полный курс обучения и был выгнан из-за неряшливого внешнего вида, вспыльчивого характера и частых приступов ярости).
Одна из центральных работ Ван Гога первой половины арльского периода — «Долина Кро» — полнее всего выразила идею гармоничного и величественного мира. Во время своего пребывания в Великобритании, куда он приехал в 1873 году, Винсенту на глаза попалась картина, которая стала не просто его любимой, она наложила отпечаток на всю его оставшуюся жизнь. Там окончательно определились своеобразие его творческой манеры и художественная программа: «Вместо того, чтобы пытаться точно изобразить то, что находится перед глазами, я использую цвет более произвольно, так, чтобы наиболее полно выразить себя». По документам известно, что у художника купили четырнадцать работ. Ван Гог испытав новое потрясение и решив навсегда отказаться от попыток устроить свою личную жизнь, уехал в Гаагу, где с новой силой окунулся в занятия живописью и стал брать уроки у своего дальнего родственника— представителя гаагской школы живописи Антона Мауве.
В 1957 году ирландский художник Фрэнсис Бэкон (1909—1992) на основе репродукции картины Ван Гога «Художник на пути в Тараскон», оригинал которой был уничтожен во время Второй мировой войны, написал серию своих произведений. Для Ван Гога холодное и тёплое — как жизнь и смерть. Почтальон Жозеф Рулен в Арле, которого легенда сделала кем-то вроде покровителя «нищего» Ван Гога, получал вдвое меньше и в отличие от одинокого художника кормил семью с тремя детьми. «Ноу-хау» главного автора мифа о Ван Гоге Юлиуса Мейер-Грефе – не просто вранье, а подача вымышленных событий вперемешку с подлинными фактами, да еще в форме безупречного научного труда. Там он прожил год, неустанно работая над новыми картинами.
14 ноября. Целое десятилетие это была самая дорогая картина в мире. В этом периоде проблема цвета играет решающую роль для художника: в палитре Ван Гога — два основных цвета, которые художник расценивал как противоположные. Самую важную роль в будущей мастерской ван Гог отдавал Полю Гогену. Тогда он уехал в Гаагу, где всерьез занялся живописью. Впрочем, у этого символизма такая же живая плоть, как и у Вангоговского идеала прекрасного.
В работах появляются воздух, атмосфера и сочный цвет, однако художник по-своему передавал световоздушную среду и атмосферные нюансы, расчленяя целое, не сливая формы и показывая «лицо» или «фигуру» каждого элемента целого. Движимый состраданием и желанием быть полезным своим ближним, он решает стать священником. Пейзаж «Красные виноградники в Арле», написанный в 1888 году, был продан в 1890 за четыреста франков, что на сегодняшний день эквивалентно примерно ста долларам.
Имя Винсент, означающее «победитель», предназначалось первому сыну, мать с отцом мечтали, что он вырастет, станет успешным в жизни и прославит их род. Этот бывший на подъеме успешный артдилер сыграл ключевую роль в судьбе мастера. Старый виноградник и крестьянка.
Это был прообраз элитных «квартирных выставок», вошедших в моду в XX веке и их гвоздем стали работы Винсента. Сын протестантского священника. Следствием этой программы стала попытка выработать «простую технику, которая, видимо, будет не импрессионистской». В этом же году он получил отказ от своей кузины Корнели Адрианы Вос-Стрикер (известной как Кей) в которую был влюблен, что попутно привело к ухудшению отношений с его отцом. Винсент Виллем Ван Гог (1853-1890) – знаменитый нидерландский художник, который своим творчеством оказал огромное влияние на живопись XIX-XX веков.
Это стало первым признаком душевного расстройства. Картина «Пшеничное поле с кипарисами» была продана в 1993 году за 57млн долларов, невероятно высокую цену в то время, а его «Автопортрет с отрезанным ухом и трубкой» был продан в частном порядке в конце 1990-х годов. Однако через год Винсент бросил учёбу и вернулся к родителям.
В «научной монографии» 1921 года под названием «Винсент», с необычным для литературы такого рода подзаголовком «Роман о Богоискателе» Мейер-Грефе представил публике святого безумца, рукой которого водил Бог. Там окончательно определились своеобразие его творческой манеры и художественная программа: «Вместо того, чтобы пытаться точно изобразить то, что находится перед глазами, я использую цвет более произвольно, так, чтобы наиболее полно выразить себя». Основными видами полотен в этот период жизни становятся натюрморты и пейзажи, главными отличиями которых становятся неимоверное нервное напряжение и динамизм («Звёздная ночь», 1889, Музей современного искусства, Нью-Йорк), противопоставление контрастных цветов и— в некоторых случаях— использование полутонов («Пейзаж с оливами», 1889, Собрание Дж. Однако цвет сложного излучения не определяется однозначно его спектральным составом., порывистого ритма, на свободной динамике пастозного мазка («Ночное кафе», 1888 «Пейзаж в Овере после дождя», 1890).
В них видели какое-то месиво красок, в котором угадываются пророческие «прозрения» юродивого. Вопреки легенде артдилер Ван Гог не был гениальным дилетантом вроде таких «художников воскресного дня», как таможенник Руссо или кондуктор Пиросмани. Чувства Винсента были невзаимны. Четыре года спустя после рождения Винсента, 1 мая 1857 года, родился его брат Теодорус Ван Гог (Тео). Не был он и бессребреником, не желавшим продавать профанам свои картины, которые он даром раздавал «родственным душам», как писал Мейер-Грефе.
Ван гог был первым ребенком в семье (не считая родившегося мертвым брата). Винсент пытается вновь работать на открытом воздухе, но вскоре с ним происходит один из самых сильных припадков, во время которого он вновь пытался отравиться. Вот Ван Гог и отправился к шахтерам. 30 негосударственных университетов., Нью Хейвен «Терраса кафе ночью», 1888, Музей Креллер-Мюллер, Оттерло).
Картины делаются более яркими, динамичными, насыщенными, экспрессивными. Там он получил необходимое обучение в качестве дилера. Таким образом он потреблял настоящий нейротоксин. Первым это сделал друг семьи голландский артдилер Терстиг в феврале 1882 года и Винсент написал Тео: «Первая овечка прошла через мост».
К середине февраля 1888 года художник решил покинуть Париж и перебраться на юг Франции— в Арль, где намеревался создать «Мастерскую Юга»— своеобразное братство художников-единомышленников, работающих для будущих поколений. В 2007 году группа голландских историков составила » для преподавания в школах, в котором ван Гог был помещён в качестве одной из пятидесяти тем, наряду с другими национальными символами, такими как Рембрандт и художественная группа «Стиль». Ван Гог Винсент (Винсент Виллем) (van Gogh) (1853-1890), голландский художник. Париж.
И только «третья редакция» легенды удовлетворила всех. За два года пребывания в Париже. Лишь одна его работа, «Красные виноградники в Арле», была продана при жизни художника.
Мейер-Грефе пришел в восторг и немедленно подтвердил их подлинность. В 1880-х гг. Большинство художников раскрывают свои таланты ещё в детстве. Поскольку речь шла об очень большой сумме, в дело вмешалась полиция. Хотя Ван Гог и заявил об отходе от импрессионистских методов изображения, влияние этого стиля всё ещё очень сильно ощущалось в его картинах, особенно в передаче световоздушности («Персиковое дерево в цвету», 1888, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) или в использовании больших колористических пятен («Мост Англуа в Арле», 1888, Музей Вальраф-Рихарц, Кёльн). В этот период палитра ван Гога стала светлой исчезли землистого оттенка краски, появились чистые голубые, золотисто-жёлтые, красные тона, характерный для него динамичный, как бы струящийся мазок (Агостина Сегатори в кафе «Тамбурин» (1887—1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Мост через Сену» (1887, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Папаша Танги» (1887, Музей Родена, Париж), «Вид на Париж из квартиры Тео на улице Лепик» (1887, Музей Винсента ван Гога, Амстердам).
Они отражают его изменчивую внутреннюю жизнь, череду самопознания. Большинство критиков не замечало Ван Гога до его самоубийства в возрасте 37 лет, которому предшествовали годы тревог, нищеты и расстройств рассудка.
Три года спустя эксцентричный миллиардер Риото Сайто, который ассоциировал себя самого с Винсентом из легенды, заплатил на аукционе в Нью-Йорке 82 миллиона долларов за «Портрет доктора Гаше» кисти Ван Гога. Все это еще при жизни Ван Гога воспринималось как «чудо», не имеющее реальных объяснений. Главное место в творчестве занял прихотливо искривлённый контур, словно зажимающий собой тот или иной предмет («Сельская дорога с кипарисами», 1890, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло «Улица и лестница в Овере», 1890, Городской художественный музей, Сент-Луис «Пейзаж в Овере после дождя», 1890, Государственный музей изобразительных искусств им. Ван Гог. Во время обострения болезни покончил жизнь самоубийством.
Это явилось серьёзным ударом по эмоционально-психическому состоянию художника. Административно разделена на 75 графств (и приравненных к ним территорий), 6 метрополитенских графств (объединяют крупные конурбации) и особый административный регион Большой Лондон. В серии картин и этюдов середины 1880-х гг. Реальный Ван Гог был довольно трезвым и прагматичным человеком. парижского торговца гравюрамиГравюра (французское gravure) — вид графики, в котором изображение является печатным оттиском рельефного рисунка, нанесенного на доску гравером. В серии картин и этюдов середины 1880-х гг.
Пламенный художественный темперамент, мучительный порыв к гармонии, красоте и счастью и, одновременно, страх перед враждебными человеку силами находят воплощение то в сияющих солнечными красками юга пейзажах («Жёлтый дом» (1888), «Кресло Гогена» (1888), «Жатва. Увлечение рисованием помогало Винсенту спасаться от частых депрессий. 1914 Тело Тео было перезахоронено в Овере, рядом в могилой Винсента. Именно на ее основе американский писатель Ирвинг Стоун в 1934 году написал свой бестселлер «Жажда жизни», а голливудский режиссер Винсенте Миннелли в 1956 году поставил фильм о Ван Гоге. Винсент сказал: Я хотел бы умереть так. И этим артдилером был его брат. Рис. 1.
Насколько известно, его первую дошедшую до нас проповедь Ван Гог начал фразой: «Наша жизнь — Путешествие Пилигрима». Интересно, что несмотря на нищенское существование, Ван Гог проявлял крайнее усердие в своём деле, вёл неутомимую деятельность и был самоотвержен, но, как оказалось, недостаточно красноречив. Картина «Пшеничное поле с кипарисами» была продана в 1993 году за 57млн долларов, невероятно высокую цену в то время, а его «Автопортрет с отрезанным ухом и трубкой» был продан в частном порядке в конце 1990-х годов. Выразительная мимикаМимика (от греческого mimikos — подражательный) — выразительные движения мышц лица, одна из форм проявления чувств человека. Еще при жизни Винсент прочитал в газете «Меркюр де Франс», что он великий художник, наследник Рембрандта и Халса. Встреча художников закончилась бурной ссорой, после которой Ван Гог в приступе отчаяния отрезал себе бритвой часть уха («Автопортрет с отрезанным ухом», 1889). В Европе возникла на рубеже 14-15 веков.
Это оказало заметное влияние на последующие поколения художников. Этот период успело застать поколение ваших родителей. На этом заканчивается его формальное образование. Причем с Винсентом Ван Гогом как одним из лидеров этого поколения. Этажом выше, в своей собственной квартире, он устраивал «сменные экспозиции» картин дерзкой молодежи, которые «Гупиль» боялся показывать официально.
Имя Вакер не называл, утверждая, что озлобленные потерей «национального сокровища» большевики уничтожат семью аристократа, оставшуюся в Советской России. Он хотел спасти эту бедную женщину и даже думал жениться на ней. Основными видами полотен в этот период жизни становятся натюрморты и пейзажи, главными отличиями которых становятся неимоверное нервное напряжение и динамизм («Звёздная ночь», 1889, Музей современного искусства, Нью-Йорк), противопоставление контрастных цветов и – в некоторых случаях – использование полутонов («Пейзаж с оливами», 1889, Собрание Дж. Условия жизни в Боринаже были необычайно плохими, что выразилось в рисунках и гравюрах, которые Винсент начал создавать здесь.
Его считают сумасшедшим гением-одиночкой и мучеником, не думавшим о славе и деньгах. На Рождество Винсент едет домой и родители уговаривают его не возвращаться в Англию. В нем появился столичный лоск. Но судьба распорядилась иначе.
Занявшись богословием, в 1878–79гг. Он и стал тем великим победителем, который принёс славу фамилии Ван Гог. И его мучили припадки болезни, становившиеся невыносимыми.
добровольно провел в психиатрической лечебнице, где продолжал напряженно работать изображая больничный персонал и пациентов, окрестности больницы («Дорога с кипарисами и звездами», 1890), создавая картины по мотивам известных полотен, репродукции с которых присылал ему Тео («Полдень» по мотивам живописи Ж. Ф. Милле «Прогулка заключенных» по рисунку Г. Доре обе – 1890). Там он получает необходимое обучение в качестве дилера. А. С. Пушкина, Москва). В 1888 году он переехал в Арль.
Эти знакомства оказали самое благотворное влияние на художника: он обрёл родственную среду, которая его оценила, с увлечением принимал участие в выставках импрессионистов— в ресторане «Ла Фурш», кафе «Тамбурин», затем— в фойе «Свободного театра». Хотя Ван Гог и заявил об отходе от импрессионистских методов изображения, влияние этого стиля всё ещё очень сильно ощущалось в его картинах, особенно в передаче световоздушности («Персиковое дерево в цвету», 1888, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) или в использовании больших колористических пятен («Мост Англуа в Арле», 1888, Музей Вальраф-Рихарц, Кёльн). Вихрящиеся очертания земли в картине «Овраг Пейруле» (1889, там же) словно готовы разрушить структуру полотна. Немногочисленные пейзажиПейзаж (французское paysage, от pays местность) — вид изображение какой-либо местности в живописи и графике жанр (и отдельное произведение), а также в поэзии (пейзажная лирика) и прозе, при котором основной предмет изображения — природа.
Ко всему прочему Винсент не был простой марионеткой в руках бизнесмена Тео. В серии картин и этюдов середины 1880-х гг. В 1873 году, в 20-летнем возрасте, он попал в Лондон, где провел 2 года, которые изменили всю его жизнь. Рядом сидел Тео. В конце марта 1876 года его уволили из фирмы Goupil Cie. В 1893 году двадцатишестилетний галерист приобрел картину «Влюбленная пара» и задумался о «рекламе» перспективного товара.
Там окончательно определились своеобразие его творческой манеры и художественная программа: «Вместо того, чтобы пытаться точно изобразить то, что находится перед глазами, я использую цвет более произвольно, так, чтобы наиболее полно выразить себя». Пламенный художественный темперамент, мучительный порыв к гармонии, красоте и счастью и, одновременно, страх перед враждебными человеку силами находят воплощение то в сияющих солнечными красками юга пейзажах (Жёлтый дом (1888), Кресло Гогена (1888), «Жатва. Вероятно, это произошло после ссоры с его лучшим другом, также художником, Полем Гогеном. Все шло хорошо, но между художниками произошла размолвка. Отцом Винсента был Теодор ван Гог (родился 08. 02. 1822), протестантский пастор, а матерью— Анна Корнелия Карбентус, дочь почтенного переплётчика и продавца книг из Гааги.
Вечером 23 декабря после очередной ссоры ван Гог набросился на друга с бритвой в руках. Полотна «Бульвар Клиши» и «Сады Монмартра» (оба — созданы в 1887 году, Музей Ван Гога), написанные легкими раздельными импрессионистическими мазкамиМазок — наложение краски отрывистым, коротким движением кисти, а так же слй краски, наложенной таким движением., насыщенными переливчатыми сочетаниями красок, передают яркие краски парижской весны.
Идейный замысел произведений живописи конкретизируется в теме и сюжете и воплощается с помощью композиции, рисунка и цвета (колорита)., представитель постимпрессионизмаПостимпрессионизм (от латинского post — после и импрессионизм) — общее название течений в живописи конца 19 — начала 20 веков, возникших во Франции как реакция на импрессионизм с его интересом к случайному и мимолетному. Винсент попадает в больницу в Арле, затем в Сен-Реми (1889-90) и в Овере-сюр-Уаз (1890), где кончает жизнь самоубийством. В отличие от других художников, делающих наброски и использующихих в качестве черновиков для будущих картин, Ван Гог возвёл собственные рисунки в жанр искусства, ведь для него было важнее не какизображать, а что. Помимо него, у Винсента был брат Кор (Корнелис Винсент, 17 мая 1867) и три сестры— Анна Корнелия (17 февраля 1855), Лиз (Элизабет Губерта, 16 мая 1859) и Вил (Виллемина Якоба, 16 марта 1862). На Рождество Винсент поехал домой и родители уговорили его не возвращаться в Англию. Творил в художественном направлении постимпрессионизма. Ещё сильнее наводит на мысль тот факт, что Поль Гоген называл Ван Гога «человеком, у которого рот на замке».
За это время им было создано более ста пятидесяти картин и около ста рисунков и акварелей. В июле 1869 года Винсент устраивается на службу в Гаагский филиал крупной художественно-торговой фирмы Goupil Cie, владельцем которого является его дядя Винсент («дядя Цент»). Г. Уитни, Нью-Йорк «Пшеничное поле с кипарисами», 1889, Национальная галерея, Лондон). На суде танцор-галерист рассказывал байку- «провенанс», которой «кормил» и своих доверчивых клиентов. Денег Ван Гогу хватало даже на создание коллекции японских гравюр.
В 1957 году ирландский художник Фрэнсис Бэкон (1909—1992) на основе репродукции картины Ван Гога «Художник на пути в Тараскон», оригинал которой был уничтожен во время Второй мировой войны, написал серию своих произведений. Ван Гог был «скучным трудягой» и, кроме странных психических припадков, появившихся у него незадолго до смерти и самой этой смерти в результате попытки самоубийства, зацепиться мифотворцам было не за что. Благодаря ежедневному контакту с произведениями искусства Винсент начал разбираться в живописи и ценить её. Туда новоиспеченного художника уговорил в 1886 году уехать его младший брат Теодор. Вскоре его уволили. В число проданных за более чем 100 миллионов (в эквиваленте 2011 года) входят: «Портрет доктора Гаше», «» и «Ирисы».
На этом поприще он прославился, впрочем, посмертно.
Ван Гог сказал, что ранил себя сам. Университет, как правило, осуществляет научную работу. Арль, сентябрь 1888 Рис. 17.
В 1886 он приехал в Париж. А «Натюрморт с цветами в бронзовой вазе» (1887), один из натюрмортов тех лет, поражает и условностью и достоверностью в одно и то же время. С этого момента начался второй этап творчества художника. Тео поддержал начинание деньгами и в том же году Винсент переехал в Арль. Защита интересов шахтеров привела ван Гога к конфликту с церковными властями. Но она обладала сложным характером и их сожительство продлилось недолго.
О произошедшем в Арле трагическом разрыве между художниками повествует полотно «Кресло Гогена» (1888, Музей Ван Гога) и «Стул Ван Гога» (1888, Галерея Тейт, Лондон). van gogh) Винсент (1853, Грот-Зюндерт, Голландия – 1890, Овер-сюр-Уаз, близ Парижа), голландский художник, представитель постимпрессионизма. А знакомство это, в свою очередь, охладило творческое рвение Ван Гога: он стремился к чему-то возвышенному, духовному и в конце концов бросил «низменное» по его мнению занятие, решив сделаться пастором.
км (54 площадь государства). Стены и потолок его жилища действительно были скошенными. Фильм заработал «Оскара» и окончательно утвердил в головах миллионов людей образ полубезумного гения, взявшего на себя все грехи мира. Исследователи делят их на три группы: первый цикл (1886) из шести работ, когда художник только начинает пристально вглядываться в собственный лик второй — достаточно большой, «парижский» (1887—88), заканчивающийся «Автопортретом перед мольбертом» (1888. Позже Винсент перебирается в Париж и живет вместе с Тео. В первой картине – мрак и напряжение, во второй – свет и гармония. В июне 1873 года его перевели в Лондонский филиал Goupil Cie. Без Тео не только искусство, но и сама жизнь Винсента, скорее всего, не состоялись бы.
А. С. Пушкина, Москва). В 1868 году он внезапно бросает учебу и приезжает домой. Чтобы наглядно показать, как будут «смотреться» картины постимпрессионистов в буржуазном интерьере, Ван Гог сам в 1887 году устроил две выставки в кафе «Тамбурин» и ресторане «Ла Форш» в Париже и даже продал с них несколько работ. В этот период палитра ван Гога стала светлой исчезли землистого оттенка краски, появились чистые голубые, золотисто-жёлтые, красные тона, характерный для него динамичный, как бы струящийся мазок («Агостина Сегатори в кафе «Тамбурин» (1887—1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Мост через Сену» (1887, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Папаша Танги» (1887, Музей Родена, Париж), «Вид на Париж из квартиры Тео на улице Лепик» (1887, Музей Винсента ван Гога, Амстердам). Он учился мастерству, копируя картины признанных мастеров, штудировал книги, в том числе из серии «Самоучитель», выпущенной фирмой «Гупиль» и страстно, безудержно рисовал.
Очень хорошо это видно, например, в картине «Крестьянин и крестьянка, сажающие картофель» (1885, Кунстхауз, Цюрих), где фигуры крестьян уподоблены скалам, а высокая линия горизонта словно давит на них, не позволяя разогнуться или хотя бы поднять голову. «Находясь в окружении картин, – писал он, – я воспылал к ним неистовой, доходящей до исступления любовью». Ему доводилось ездить в Лондон и Париж, где находились отделения фирмы. Июль: В то время как дела Винсента пошли в гору, дела его брата Тео резко ухудшились. Образны в своем повествовании натюрмортыНатюрморт (французское nature morte, буквально — мертвая природа) — жанр изобразительного искусства (главным образом станковой живописи), посвященный изображению неодушевленных предметов (утварь, плоды, битая дичь, букеты цветов, атрибуты какой-либо деятельности и т. д. ). Его картины выставляют артдилеры Арсен Портье, Джордж Томас, Пьер Мартин и Танги. В начале XX столетия состоялись ретроспективы в Париже (1901 и 1905) и Амстердаме (1905) и значимые групповые выставки в Кёльне (1912), Нью-Йорке (1913) и Берлине (1914).
Долина Ла-Кро, 1888), то в зловещих, напоминающих ночной кошмар образах (Ночное кафе, 1888, частное собрание, Нью-Йорк). Отъезд из дома причинил много страданий Винсенту, он не мог забыть этого, даже будучи взрослым. («Крестьянка», 1885, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттёрло «Едоки картофеля», 1885, Государственный музей Винсента ван Гога, Амстердам), написанных в тёмной живописной гамме, отмеченных болезненно-острым восприятием людских страданий и чувства подавленности, художник воссоздаёт гнетущую атмосферу психологической напряжённости. В работах появляются воздух, атмосфера и сочный цвет, однако художник по-своему передавал световоздушную среду и атмосферные нюансы, расчленяя целое, не сливая формы и показывая «лицо» или «фигуру» каждого элемента целого.
Вероятнее всего, он видел «Звёздную ночь», пару интерпретаций подсолнухов и несколько автопортретов. В октябре 2011 года появилась альтернативная версия смерти художника.
Последний пункт легко восполнить чтением художественной литературы. 1872 Укрепляется близость между Винсентом и его братом Тео. При этом если Леонардо предстает в глазах публики не столько живописцем, сколько универсальным гением, а Пикассо – модным «светским львом» и общественным деятелем – борцом за мир, то Ван Гог олицетворяет именно художника. Что касается непризнанности, то начиная с 1888 года известные критики Гюстав Кан и Феликс Фенелон в обзорах выставок «независимых», как называли тогда авангардистов, выделяют свежие и яркие работы Ван Гога. Население 50 млн человек в 2004 году. Или выразить зародившуюся в мозгу мысль сиянием светлого тона на тёмном фоне.
При этом многие мелкие направления (например, пуантилизм), существовали только в данный хронологический период. В результате его попросили уехать. 131 тыс.
Долина Ла-Кро», 1888, Государственный музей Винсента ван Гога, Амстердам), то в зловещих, напоминающих ночной кошмар образах («Ночное кафе», 1888, частное собрание, Нью-Йорк) динамика цвета и мазка наполняет одухотворённой жизнью и движением не только природу и населяющих её людей («Красные виноградники в Арле», 1888, Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, Москва), но и неодушевлённые предметы («Спальня ван Гога в Арле», 1888, Государственный музей Винсента ван Гога, Амстердам). Но это был вовсе не подарок сумасшедшего, он передал ей ухо и попросил: «Беречь его как зеницу ока». Живым он его не застал и вот таким образом был «свободен» от личных впечатлений, которые отягощали современников мастера. Тео поддержал начинание деньгами и в том же году Винсент переехал в Арль. Хотя Ван Гог и брал уроки у профессиональных художников, его все же следует считать самоучкой.
И будучи сам в прошлом торговцем искусством, он знал, как этого добиваться. Здесь он посещал выставки в Салоне и Лувре. Впоследствии он попал в больницу, а спустя некоторое время в Арль из Парижа прибыл Тео. Иногда понятия сюжета и фабулы определяют наоборот иногда их отождествляют.
Не в силах больше терпеть неудачи на любовном фронте Ван Гог решил навсегда завязать с попытками создать семью и посвятить свою жизнь только рисованию. Винсент Ван Гог родился в голландском городе Гроот-Зундерте 30 марта 1853 года. На самом деле, с точки зрения количества продаж, популярностью пользовались рисунки Ван Гога.
Первые университеты появились в 12-13 веках в Италии, Испании, Франции, Англии. В 20-х числах июля 1890 года ван Гог написал своё знаменитое полотно «Пшеничное поле с воронами» (Музей ван Гога, Амстердам), а через неделю, 27 июля, произошла трагедия. Музей Ван Гога), где художник всякий раз предстает перед зрителем без всякого ореола исключительности он беспощаден к себе, но в созданном им «маленьком человеке» есть высокая духовная наполненность, горит внутренний огонь. Дела у него шли всё хуже и в мае 1875 он опять был переведён в Париж. В Гааге художник попытался создать семью.
Впрочем, Ван Гог не чувствовал себя своим и среди парижских художников. Сколько работ Ван Гога назовёт непрофессионал. В серии картин и этюдов середины 1880-х гг. Винсент Виллем Ван Гог (нидерл. Vincent Willem van Gogh 30 марта 1853, Гроот-Зюндерт, Голландия— 29 июля 1890, Овер-сюр-Уаз, Франция)— нидерландский художник-постимпрессионист, чьи работы оказали вневременное влияние на живопись 20 века.
В 1888 он перебрался в Арль.
Поздние картины Ван Гога — арена столкновения именно этих двух красок. Увлекаясь поначалу рисунком, Ван Гог лишь в 1881 году обратился к живописи маслом. В серии марин исполненных в Сент Мари-сюр-Мер, около Арля («Море в Сент Мари», 1888, Музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, Москва), видах Роны («Мост Ланглуа», 1888, Музей Вальраф Рихартц-Людвиг, Кельн) пространство передано по-импрессионистически фрагментарно. Сын пастора. Он сумел вернуться домой поздно вечером, никому не сказав о случившемся.
Творчество двух последних лет жизни В. Г. отмечено экстатической одержимостью, предельно обострённой экспрессией цветовых сочетаний, ритма и фактуры, резкими сменами настроений – от исступленного отчаяния (У врат вечности, 1890, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) и безумных визионерских порывов (Дорога с кипарисами и звёздами, 1890, там же) до трепетного чувства просветления и умиротворённости (Пейзаж в Овере после дождя, 1890). И хотя в брюссельской Академии изящных искусств он долго не проучился, рисовать не бросил. Ван Гог. С устройством помог дядя, который владел компанией, торгующей произведениями искусства. Картина ван Гога «Портрет доктора Гаше» была продана на аукционе за 82, 5млн долларов.
В 1880-х годах Ван Гог влюбился в свою кузину, что принесло много проблем и недовольства со стороны его родственников, которые заставили его уехать. Винсент Виллем Ван Гог (нидерл. Vincent Willem van Gogh 30 марта 1853,, Нидерланды— 29 июля 1890, Овер-сюр-Уаз, Франция)— нидерландский художник-постимпрессионист, чьи работы оказали вневременное влияние на живопись 20 века. В городе Арле, где он устроил свою мастерскую, уехав из Парижа, он начал серию из 30 работ, связанных общей творческой задачей «Контраст». Арль, август 1888 2. 5. В целом положение Винсента Ван Гога было уникальным.
И кто это сделал. Общий запас лексики (от греч. Он писал в письмах к Тео: «Соберу все ненужные остатки и съем». За это время им было создано более ста пятидесяти картин и около ста рисунков и акварелей. Последний приехал на следующий же день и провёл с Винсентом всё время, до самой его смерти спустя 29 часов после ранения от потери крови (в 1:30 ночи 29 июля 1890 года). Звездная ночь, 1889 Рис. 2.
Отец был протестантским пастырем, а мать дочерью переплётчика книг, заработок в семье был на уровне выше среднего. 1 октября 1864 года он уехал в школу-интернат в Зевенберген, 20 км от родного дома. Г. Уитни, Нью-Йорк «Пшеничное поле с кипарисами», 1889, Национальная галерея, Лондон).
Например, «Препод завалил на зачёте пол курса», — это многозначная двусмысленная фраза. Она была свидетельством трагической смерти художника. В дальнейшем ирландский художник отождествил себя с теориями Ван Гога в искусстве и процитировал строки из письма ван Гога к брату Тео: «настоящие художники не рисуют вещи такими, как они есть Они рисуют их, поскольку сами чувствуют себя ими». Постепенно это занятие стало отбирать у него больше времени и Винсент окончательно охладел к работе, решив для себя, что «у искусства нет худших врагов, чем торговцы картинами». Владелец гостиницы вызвал врача, который осмотрел рану и сообщил Тео.
Перед нами от начала и до конца продуманные творческая и рыночная стратегии. Впрочем и местные жители с опаской восприняли появление здесь этого странного человека. Желание быть полезным простым людям направило его в Протестантскую миссионерскую школу пастора Бокмы в Лакене под Брюсселем, где он прошёл трёхмесячный курс проповеди (однако существует версия, что он не закончил полный курс обучения и был выгнан из-за неряшливого внешнего вида, вспыльчивого характера и частых приступов ярости).
Никогда Ван Гог не писал картин при луне со свечами, укрепленными на шляпе. Ван Гог.
(«Аллея тополей в Нюэнене», 1885, Музей Бойманса ван Бейнингена) передают виды Голландии с тополями и ветлами у дорог, морского побережья. Слова художника «жизнь искать в цвете» стали лейтмотивом его творчества. Винсент много читал, учился, работая. Бэкон был вдохновлён не только самим изображением, которое он описал как «навязчивое», но и самим ван Гогом, которого Бэкон расценивал как «отчуждённого лишнего человека»— положение, резонировавшее с настроением Бэкона. Живописная система этих произведений построена на сочетаниях ярких цветов, выразительном ритме рисунка и смелых, свободных композиционных решениях (Ночное кафе, 1888, частное собрание, Нью-Йорк Красные виноградники в Арле, 1888, ГМИИ Спальня ван Гога в Арле, 1888, фонд В. Ван Гога, Амстердам). media. Выйдя на прогулку с материалами для рисования, выстрелил в себя из пистолета в область сердца (купил его для отпугивания птичьих стай во время работы на пленэре), а затем вернулся и лег в свою постель, где и был обнаружен. Порой, чтобы быть в теме, приходится искать что означает слово или значение выражений.
Хотя ван Гог и заявил об отходе от импрессионистских методов изображения, влияние этого стиля всё ещё очень сильно ощущалось в его картинах, особенно в передаче световоздушности («Персиковое дерево в цвету», 1888, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) или в использовании больших колористических пятен («Мост Англуа в Арле», 1888, Музей Вальраф-Рихарц, Кёльн). Часто название «Англия» употребляется для обозначения Великобритании в целом. Что же было на самом деле, остается неизвестным.
После знакомства с живописью импрессионистов темная палитра уступила место сверкающим чистым голубым, золотистым и красным тонам («Портрет папаши Танги», 1887). Ван Гог писал, что касательно этого инцидента между бывшими друзьями заключён «пакт молчания». Винсент Вильем Ван Гог (нидерл. («Выход из протестантской церкви в Нюэнене» (1884-1885), «Крестьянка» (1885, музей Крёллер-Мюллер, Оттерло), «Едоки картофеля» (1885, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Старая церковная башня в Нюэнене» (1885), написанных в тёмной живописной гамме, отмеченных болезненно-острым восприятием людских страданий и чувства подавленности, художник воссоздавал гнетущую атмосферу психологической напряжённости.
Добиваясь интересного и удивительного цвета в своих работах, он иногда прибегал к смешению на одном холсте различных техник письма— мела, пера, сепии, акварели («Задворки», 1882, перо, мел и кисть на бумаге, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло «Крыши. 1990 30 марта – 29 июля. В июне 1873 года его переводят в Лондонский филиал Goupil Cie. Долина Ла-Кро» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), то в зловещих, напоминающих ночной кошмар образах («Терраса кафе ночью» (1888, музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) динамика цвета и мазка наполняет одухотворённой жизнью и движением не только природу и населяющих её людей («Красные виноградники в Арле» (1888, Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, Москва), но и неодушевлённые предметы («Спальня ван Гога в Арле» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам). Главным творцом Легенды о мастере стал немецкий галерист и искусствовед Юлиус Мейер-Грефе.
В 1880-х Ван Гог обратился к искусству, посещал Академию художеств в Брюсселе (1880—1881) и Антверпене (1885—1886), пользовался советами живописца А. Мауве в Гааге, с увлечением рисовал шахтёров, крестьян, ремесленников. Тем не менее, после этого случая Ван Гог оказывается в психиатрической лечебнице с диагнозом «Эпилепсия височных долей». Но на протяжении нескольких месяцев его состояние еще оставляло желать много лучшего.
Винсент много работал изучал жизнь города, особенно бедных кварталов. Художник попросту показывал, насколько это прекрасно, наслаждаться чем-то новым. Когда он вернулся в Париж его уволили. 1869 После окончания школы Винсент, при помощи своего дяди (тоже Винсента), поступает работать в Гаагский филиал художественной компании «Гупиль и К» из Парижа.
Для этого периода характерно резкое изменение манеры художника. Чего только не насочиняли Мейер-Грефе и его последователи. Он начался с «Портрета папаши Танги» (1887.
В 1876 году он был уволен. После этого оно попадает в словарь определений с трактовкой содержания. Партнером в ней был его дядя Винсент, в честь которого и назвали юного голландца. Ван Гог испытав новое потрясение и решив навсегда отказаться от попыток устроить свою личную жизнь, уехал в Гаагу, где с новой силой окунулся в занятия живописью и стал брать уроки у своего дальнего родственника— представителя гаагской школы живописи Антона Мауве. Вглядитесь в живопись красных виноградников. Увлечение ею проявилось в живописной манере портретаПортрет (французское portrait) — изображение или описание человека или группы людей в изобразительном искусстве один из жанров (и отдельное произведение), в котором воссоздается человеческая индивидуальность.
В 1890 году Ван Гог отправляется то ли на прогулку, то ли рисовать на природу, взяв с собой револьвер. Основными видами полотен в этот период жизни становятся натюрморты и пейзажи, главными отличиями которых становятся неимоверное нервное напряжение и динамизм («Звёздная ночь», 1889, Музей современного искусства, Нью-Йорк), противопоставление контрастных цветов и— в некоторых случаях— использование полутонов («Пейзаж с оливами», 1889, Собрание Дж. Одной из таких картин является картина «Красные виноградники». Его художественным кредо стали собственные слова: «Когда рисуешь дерево, трактуй его как фигуру». В серии картин и этюдов середины 1880-х гг.
Живопись маслом поглощала не всю удивительную творческую энергию Ван Гога. За это время им было создано более ста пятидесяти картин и около ста рисунков и акварелей. За годы, проведенные им в Лондоне и Париже, Винсент начал находить все большее утешение в религии.
Добиваясь интересного и удивительного цвета в своих работах, он иногда прибегал к смешению на одном холсте различных техник письма— мела, пера, сепии, акварели («Задворки», 1882, перо, мел и кисть на бумаге, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло «Крыши. Наряду со станковыми гравюрами (эстампами) распространена книжная гравюра (иллюстрации, заставки и т. д. ). Июль 1888 Рис. 18. В 15 лет семья Винсента помогла ему устроиться в гаагский филиал художественной компании «Гупиль и Ко».
Их работы произвели огромное впечатление на него и изменили его отношение к цвету. Ван Гога преобладали автопортретыАвтопортрет — портрет художника, выполненный им самим. Из семантических связей в тексте становится ясно, что речь о требовательном преподавателе.
К середине февраля 1888 года художник решил покинуть Париж и перебраться на юг Франции— в Арль, где намеревался создать «Мастерскую Юга»— своеобразное братство художников-единомышленников, работающих для будущих поколений. Он читает рабочим проповеди из Библии, продолжая жить в полной нищете. С 1878 года он служил проповедником в Бельгии. Хотя, это были не столько занятия, сколько общение с его новыми товарищами по искусству: Джоном Расселом (1858-1931), Анри Тулуз-Лотреком (1864-1901) и Эмилем Бернаром (1868-1941).
Долина Ла-Кро» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), то в зловещих, напоминающих ночной кошмар образах («Терраса кафе ночью» (1888, музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) динамика цвета и мазка наполняет одухотворённой жизнью и движением не только природу и населяющих её людей («Красные виноградники в Арле» (1888, Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, Москва), но и неодушевлённые предметы («Спальня ван Гога в Арле» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам). Роман о богоискателе «Винсент» предприимчивого немца пришелся как нельзя кстати в обстановке крушения идеалов после бойни Первой мировой войны. В этот период палитра ван Гога стала светлой исчезли земляные краски, появились чистые голубые, золотисто-желтые, красные тона, характерный для него динамичный, как бы струящийся мазок (Мост через Сену, 1887, Папаша Танги, 1881). Это оказало заметное влияние на последующие поколения художников. Винсенту хорошо даются языки — французский, английский, немецкий.
Тео поддержал начинание деньгами и в том же году Винсент переехал в Арль. В начале XX столетия состоялись ретроспективы в Париже (1901 и 1905) и Амстердаме (1905) и значимые групповые выставки в Кёльне (1912), Нью-Йорке (1913) и Берлине (1914)8. Он ему покровительствовал.
Последние слова Ван Гога, обращённые к брату Тео, звучали так: «Грусть будет бесконечной». В число проданных за более чем 100 миллионов (в эквиваленте 2011 года) входят: «Портрет доктора Гаше», «Портрет почтальона Жозефа Рулена» и «Ирисы». Напряженная работа ван Гога в последние годы сопровождалась приступами душевной болезни, которая привела его в больницу для душевнобольных в Арле, затем в Сен-Реми (1889–1890) и в Овер-сюр-Уаз (1890), где он покончил жизнь самоубийством.
Церковь в Овере, Овер июнь 1890 Рис. 3. В их числе выделяются серии натюрмортов и автопортретов, серия из шести полотен под общим названием «Башмаки» (1887, Художественный музей, Балтимор), пейзажи. Благодаря этому он самостоятельно добрался до номера гостиницы, где жил. Ван Гог был погребён в Овере и его гроб усыпали подсолнухами —любимыми цветами художника.
Для того чтобы получить сан, необходимо было пять лет учиться в семинарии. Так Винсент, хотя и был рождён вторым, стал старшим из детей. Основными видами полотен в этот период жизни становятся натюрморты и пейзажи, главными отличиями которых становятся неимоверное нервное напряжение и динамизм («Звёздная ночь», 1889, Музей современного искусства, Нью-Йорк), противопоставление контрастных цветов и— в некоторых случаях— использование полутонов («Пейзаж с оливами», 1889, Собрание Дж. Он работал художником на договоре у артдилера, который был одной из ключевых фигур рынка «светлой живописи».
Он продавался ничуть не хуже своих современников Сера или Гогена. Автопортрет в фетровой шляпе. Его состояние становилось все хуже и он скончался 25 января в Утрехте. «Гупиль» играл ведущую в Европе роль в торговле старыми мастерами и солидной современной академической живописью, но не боялся продавать и «умеренных новаторов» вроде барбизонцев. Отца звали Теодор Ванг Гог, мать — Карнелией.
Ван Гог. Семья была у них большая: 2 сына и три дочери. Г. Уитни, Нью-Йорк «Пшеничное поле с кипарисами», 1889, Музей Метрополитен, Нью-Йорк). Следствием этой программы стала попытка выработать «простую технику, которая, видимо, будет не импрессионистской». В 1757 основана Академия художеств в России (С. -Петербург существовала до 1918 в 1947 воссоздана в Москве как Академия художеств СССР, с 1992 Российская академия художеств).
За этим последовали годы нищеты, жизни впроголодь и зрелища многих людских страданий. Картина ван Гога «Портрет доктора Гаше» была продана на аукционе за 82, 5млн долларов. Вскоре он умер, но легенда, несмотря ни на что, продолжает жить до сих пор. Lexikos) — это комплекс всех основных смысловых единиц одного языка.
Он почти не играл с другими детьми. Главное доказательство содержится в переписке. Постепенно это занятие стало отбирать у него больше времени и Винсент окончательно охладел к работе, решив для себя, что «у искусства нет худших врагов, чем торговцы картинами».
Его гувернантка признавалась, что из всей семьи Винсент был ей наименее приятен и она никогда даже подумать не могла, что из него может получиться такая фигура, которая повлияет на всю мировую живопись. Амстердам.
Что же было на самом деле остается неизвестным. Рис. 9. В этом же ряду несколько вариантов его знаменитых «Подсолнухов». Различают гравюру выпуклую, когда краска покрывает поверхность выпуклого рисунка и углубленную, когда краска заполняет углубления (преимущественно гравюра на металле: акватинта, меццо-тинто, мягкий лак, офорт, пунктирная манера, резцовая гравюра, сухая игла и т. д. ).
К тому же для него было плюсом появление модели для его картин. Он почти не играл с другими детьми. В середине 80-х гг. На следующий день, 24 декабря, Винсента отвезли в психиатрическую лечебницу, где приступ повторился с такой силой, что врачи поместили его в палату для буйных больных с диагнозом «эпилепсия височных долей». К середине февраля 1888 года художник решил покинуть Париж и перебраться на юг Франции – в Арль, где намеревался создать «Мастерскую Юга» – своеобразное братство художников-единомышленников, работающих для будущих поколений.
С некоторыми из них— Анри де Тулуз-Лотреком, Камилем Писсарро, Эдгаром Дега, Полем Гогеном, Эмилем Бернаром— художник познакомился вскоре после приезда в Париж благодаря брату. На Рождество Винсент поехал домой и родители уговорили его не возвращаться в Англию. После этого обиженный «миссионер» оставил религию и решил стать художником. Жизнь стремительно меняется.
Большое влияние на художника оказало пособие Шарля Барга «Курс обучения рисунку». В этот период палитра ван Гога стала светлой исчезли землистого оттенка краски, появились чистые голубые, золотисто-жёлтые, красные тона, характерный для него динамичный, как бы струящийся мазок («Агостина Сегатори в кафе «Тамбурин»» (1887-1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Мост через Сену» (1887, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Папаша Танги» (1887, Музей Родена, Париж), «Вид на Париж из квартиры Тео на улице Лепик» (1887, Музей Винсента ван Гога, Амстердам). Лувр). 29 июля 1890 года Винсент Ван Гог умер. Винсент остался в Нидерландах и в течение полугода работал в книжном магазине в Дордрехте.
После прибытия в Париж Винсент начинает занятия у Фернана Кормона (1845-1924) в его ателье. В концентрированной форме они выражают умение художника синтезировать натуруНатура в изобразительном искусстве — реальные объекты действительности (человек, предметы, ландшафт и т. п. ), которые художник непосредственно наблюдает при их изображении. Он показал несколько картин с подписью «Винсент», написанных в духе легенды. Картины, созданные весной и в начале лета 1888, полны южного солнца: «Подъемный мост около Арля», «Грушевое деревце», «Деревья в цвету».
Ван Гог. Помимо него, у Винсента был брат Кор (Корнелис Винсент, 17 мая 1867) и три сестры — Анна Корнелия (17 февраля 1855), Лиз (Элизабет Губерта, 16 мая 1859) и Вил (Виллемина Якоба, 16 марта 1862). Картина «Красные виноградники в Арле» (1888 год) отражает особый колорит природы, который мы, быть может, не видим в реальной жизни, но который, тем не менее, очень точно передает ощущение труда в поле на закате. Например, одним из центральных «богоискательских» эпизодов легенды с «хождением в народ» стал факт, что в 1879 году Ван Гог был проповедником в бельгийском шахтерском районе Боринаж.
С этой болезнью он угодил в клинику для душевнобольных в Арле.
Ван Гог-анархист был популярен в кругах художественной богемы, но отпугивал обывателя. Вот таким образом пришлось писать быстро, сразу схватывая взглядом все, что нужно изобразить. Винсент прекращает все отношения, но одновременно встречает нового друга, Антона Керсемакера (1846-1926), дубильщика и поклонника искусства. Сначала мейеровский Ван Гог был «здоровым человеком из народа», а его творчество – «гармонией между искусством и жизнью» и провозвестником нового Большого стиля, которым Мейер-Грефе считал модерн. Первая большая картина «Едоки картофеля» (1885) изображающая крестьян за скудной трапезой при свете керосиновой лампы, написана мрачными красками. От бури в красочном слое картины остались песчинки, которые позже пришлось оттуда удалять.
Ваза с пятью подсолнухами. Настоящий Винсент Ван Гог имел мало общего с «Винсентом» Мейер-Грефе. Ван Гог бросился на ставшего уже врагом Гогена с бритвой. По словам брата Тео, который был при Винсенте в его смертные минуты, последними словами художника были: La tristesse durera toujours (Печаль будет длиться вечно). Тогда как работы Винсента, художника с шестилетним стажем, можно было увидеть в любое время на «квартирной выставке» Тео, где перебывала вся художественная элита столицы мира искусства – Парижа. Стога в Провансе, Арль июнь 1888 Рис. 4.
Однако художники слишком различались по темпераменту, что приводило к бурным ссорам. Подобный подход к теме можно увидеть и в более поздней картине «Красные виноградники» (1888, Государственный музей изобразительных искусств им. Динамика цвета и мазка в картинах Ван Гога наполняет одухотворенной жизнью и движением не только природу и населяющих ее людей (Красные виноградники в Арле, 1888, ГМИИ, Москва), но и неодушевленные предметы (Спальня ван Гога в Арле, 1888).
«Звездная ночь» (1889 год), одна из самых известных картин Ван Гога позднего периода, несмотря на нереалистичность изображенного звездного неба (по нему словно летит вихрь из звезд), не кажется надуманной или нарочитой. В октябре 2011 года появилась альтернативная версия смерти художника. и частную школу рисунка изучал живопись старых мастеров. Вот таким преуспевающим «бытописателем низших классов», как Милле, собирался стать и Ван Гог используя свое знание жизни шахтеров и крестьян, почерпнутое в Боринаже. Мученик от искусства и безумец, мистическое творчество которого предстало под пером Мейер-Грефе чем-то вроде новой религии, такой Ван Гог захватил воображение и пресыщенных интеллектуалов и неискушенных обывателей. В декабре психическое здоровье Винсента сильно пошатнулось. Однако у Христин оказался тяжёлый характер и вскоре семейная жизнь ван Гога превратилась в кошмар.
Всего в семье было семеро детей, Винсент был вторым. Самую важную роль в будущей мастерской ван Гог отдавал Полю Гогену. Ван Гог искал эмоционально сильные сочетания цветов — желтого (в серии натюрмортов «Подсолнухи») и красного («Красные виноградники в Арле», 1888, Музей изобразительных искусств имени Александра Сергеевича Пушкина, Москва), наделяя их особой пластической выразительностью цвета.
Гоген еле унес ноги, чудом оставшись в живых. Например, подлинный факт – Ван Гог любил работать под открытым небом потому, что плохо переносил запах скипидара, которым разводят краски, – «биограф» использовал как основу для фантастической версии о причине самоубийства мастера. А. С. Пушкина, Москва).
Винсент много работал изучал жизнь города, особенно бедных кварталов. В результате в конце марта 1876г.
Они были в коллекции такого взыскательного ценителя, как Эдгар Дега. Это был один из автопортретов художника. Музей Родена). Затем американский период в деле канонизации Ван Гога сменился японским.
В роду Ван Гога все мужчины, так или иначе имели дело с картинами, либо служили церкви. Напряжённая работа в последние годы жизни сопровождалась приступами душевной болезни, которая привела Ван Гога в больницу для душевнобольных в Арле, затем в Сен-Реми (1889-90) и в Овер-сюр-Уаз (1890), где он покончил жизнь самоубийством. Это явилось серьёзным ударом по эмоционально-психическому состоянию художника. С ней Ван Гог прожил почти год, причем неоднократно ему приходилось лечиться от венерологических заболеваний. Ван Гог родился в деревне Грот-Зюндерт, которая находится в южной части Нидерландов.
1962 Фонд Винсента Ван Гога приобрел произведения художника у семьи Ван Гогов. Подавляющее большинство писем Ван Гога посвящено вопросам «кухни» живописи: постановка задач, материалы, техника. («Выход из протестантской церкви в Нюэнене» (1884—1885), «Крестьянка» (1885, музей Крёллер-Мюллер, Оттерло), «Едоки картофеля» (1885, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Старая церковная башня в Нюэнене» (1885), написанных в тёмной живописной гамме, отмеченных болезненно-острым восприятием людских страданий и чувства подавленности, художник воссоздавал гнетущую атмосферу психологической напряжённости.
Пушкина. Например, пандан «Кафе в Арле» и «Комната в Арле». Сейчас его произведения украшают собрания самых знаменитых галерей и музеев мира.
Картины Винсента Ван Гога вдова Тео Иоганна Ван Гог-Бонгер увезла в Голландию. Отцом Винсента был Теодор Ван Гог (родился 08. 02. 1822), протестантский пастор, а матерью— Анна Корнелия Карбентус, дочь почтенного переплётчика и продавца книг из Гааги.
В начале XX столетия состоялись ретроспективы в Париже (1901 и 1905) и Амстердаме (1905) и значимые групповые выставки в Кёльне (1912), Нью-Йорке (1913) и Берлине (1914). Тео знакомит его с ведущими художественными критиками и своими клиентами-художниками, среди которых были не только добившиеся прочного положения Клод Моне, Альфред Сислей, Камиль Писсарро, Огюст Ренуар и Эдгар Дега, но и «восходящие звезды» Синьяк и Гоген. Случай почти беспрецедентный в истории искусства.
Очень сомнительна знаменитая история с ухом. Винсент проводит свои самые счастливые дни рядом с доктором, Тео, Джо и их малышом. Винсент был вторым из семи детей Теодора и Анны Корнелии. Арль, январь, 1889 Рис. 14.
Различные направления и индивидуальные творческие системы активно влияли друг на друга. Ван Гог. Ван Гог являлся профессиональным торговцем искусством – артдилером в крупнейшей фирме «Гупиль».
В начале XX столетия состоялись ретроспективы в Париже (1901 и 1905) и Амстердаме (1905) и значимые групповые выставки в Кёльне (1912), Нью-Йорке (1913) и Берлине (1914). Постепенно это занятие стало отбирать у него больше времени и Винсент окончательно охладел к работе, решив для себя, что «у искусства нет худших врагов, чем торговцы картинами». Энергичные мелкие пуантилистские мазки в натюрморте «Фритилярии в медной вазе» (1887, Музей Ван Гога) образуют подвижное цветовое марево. Были найдены планы дома, в котором художник жил в Арле.
В июле 1869 года Винсент устраивается на службу в гаагский филиал крупной художественно-торговой фирмы Goupil Cie, владельцем которого являлся его дядя Винсент (дядя Цент). Однако связи у него остались и летом 1869 года он дал племяннику свои рекомендации и помог устроиться на работу в гаагский филиал фирмы «Гупиль». Позже Тео, который тогда работал менеджером в галерее «Боссо и Валладон», познакомил Винсента с работами художников-импрессионистов: Клода Моне, Пьера Огюста Ренуара, Камиля Писсаро, Эдгара Дега и Жоржа Сера. Четыре года спустя после рождения Винсента, 1 мая 1857 года, родился его брат Теодорус ван Гог (Тео). Творчество двух последних лет жизни художника отмечено экстатической одержимостью, предельно обостренной экспрессией цветовых сочетаний, резкими сменами настроения – от исступленного отчаяния и мрачного визионерства (Дорога с кипарисами и звездами, 1890, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) до трепетного чувства просветления и умиротворения (Пейзаж в Овере после дождя, 1890, ГМИИ, Москва).
«Я по-прежнему нуждаюсь в религии. Катафалк для похорон самоубийцы пришлось одалживать в соседнем городе. О своём детстве он вспоминал так: «Моё детство было мрачным, холодным и пустым».
Гогену случайно удалось остановить Винсента. А. С. Пушкина, Москва).
Он был не единственным ребенком в семье. И этот выбор тоже не случаен. выполнил серию картин и этюдов, написанных в тёмной живописной гамме и проникнутых горячим сочувствием к простым людям (Крестьянка, 1885, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло Едоки картофеля, 1885, фонд В. Ван Гога, Амстердам). Творчество Винсента отразило сложный, переломный момент в истории европейской культуры. В Германии, где Мейер-Грефе стал внедрять легенду, о художнике никто ничего не знал и галерист-искусствовед начинал с «чистого листа».
В 1886-1888 Ван Гог жил в Париже, посещал престижную частную художественную студию знаменитого на всю Европу педагога П. Кормона изучал живопись импрессионизма, японскую гравюру, синтетические произведения Поля Гогена. Что же было на самом деле, остается неизвестным. В этом названии – полное описание нового этапа жизни художника.
В этот период палитра Ван Гога стала светлой исчезли землистого оттенка краски, появились чистые голубые, золотисто-жёлтые, красные тона, характерный для него динамичный, как бы струящийся мазок (Агостина Сегатори в кафе Тамбурин, 1887—1888, музей Винсента Ван Гога, Мост через Сену, 1887, Государственный музей Винсента Ван Гога, Амстердам Папаша Танги, 1887, Музей Родена, Париж, Вид на Париж из квартиры Тео на улицу Лепик, 1887, Государственный музей Винсента Ван Гога). А. С. Пушкина, Москва). Еще в 1884 году братья Ван Гоги заключили между собой соглашение. Третьи подтверждают наличие ссоры между друзьями, но результатом было то, что Гоген, будучи хорошим фехтовальщиком, выхватил шпагу и нечаянным движением отрезал ухо Ван Гогу. Соединить, казалось бы, несоединимое – рискованное авангардное искусство мира богемы и коммерческий успех в духе респектабельного «Гупиля».
Понравившаяся женщина вновь отвергла его. В марте 1868 года, посреди учебного года, Винсент неожиданно бросил школу и возвратился в отчий дом. Скала у Монмажура. В июле 1869 года Винсент устраивается на службу в гаагский филиал крупной художественно-торговой фирмы, владельцем которого являлся его дядя Винсент («дядя Сент»).
Благодаря ежедневному контакту с произведениями искусства Винсент начал разбираться в живописи и ценить её. Следствием этой программы стала попытка выработать «простую технику, которая, видимо, будет не импрессионистской». Но родные не дали согласия на брак. Пушкина, Москва), но и неодушевлённые предметы (Спальня Ван Гога в Арле, 1888, Государственный музей Винсента Ван Гога, Амстердам). Его вдова Джо Ван Гог-Бонгер унаследовала коллекцию картин, рисунков и писем Винсента. Гогену случайно удалось остановить Винсента.
Винсент остался в Нидерландах и в течение полугода работал в книжном магазине в Дордрехте. Она ему очень нравилась, но он получил отказ, который долго переживал. Уже к 1869 году, даже не закончив школу, он стал работать в фирме, которая продавала картины.
В школе ему легко давались иностранные языки, там же он учился рисовать. До сих пор неизвестна вся правда об этой ссоре и обстоятельствах нападения (в частности, есть версия, что ван Гог напал на спящего Гогена и последнего спасло от смерти лишь то, что он вовремя проснулся), однако в ту же ночь Ван Гог отрезал себе мочку уха. Особое место в творчестве художника занимали автопортреты. Он был крайне задумчив и не играл с другими детьми.
Устав от шумного и суетливого Парижа, Винсент отправляется на юг, в городок Арль. Ван Гог. 1882 Знакомится с Христиной Марией Хоорник (известной как Син). Рисовал портреты, пейзажи, натюрморты, автопортреты.