Картина «Ночная терраса кафе» была написана Винсентом Ван Гогом в 1888 году. Картина ван Гога «Терраса-кафе на площади Форум в Арле ночью» написана в 1888 году во время пребывания художника в Арле. Картина Винсента ван Гога Терраса – кафе на площади Форум в Арле ночью. : описание, биография художника, отзывы покупателей, другие работы автора.
«ночная терраса кафе» (нидерл. Cafterras bij nacht, фр. Terrasse du caf le soir)— картина нидерландского живописца Винсента ван Гога. Прекрасным примером постимпрессионистической манеры письма можно считать работу Ван Гога «Терраса кафе ночью». Картину "Кафе-терраса" художник Винсент Ван Гог создал в сентябре 1888 года, почти одновременно с картиной «Ночное кафе».
Картина «Ночная терраса кафе» (Ван Гог), написанная маслом на холсте, находится в Крёллер-Мюллер музее, Оттерло (Нидерланды).
Boats du Rhne)" поиск священного реализма» корреспонденция его другу художника Эмилю Бернару Томас Карлайл и примеры Боккаччо одежды старых идей в новой одежде статья mile Burnouf, требуя буддистских миссионеров посеяла Эссеев семян, позже пожинал как христианство неудавшиеся попытки, создающие его собственного Христа в Саду Маслин два ближайших Последних исследования Ужина (Интерьер Ресторана в Арле и Интерьер ресторана Carrel в Арле) показ стульев с дном соломы он только что купил дюжиной (надеясь начать коммуну двенадцати «художников-апостолов» в его Желтом Доме) достижение высшей точки с его составом двенадцати посетителей, пропитанных в желтом ореоле, окружающем сервер Rembrandtesque, созданный распятием на пределе картины это пришло к заключению, что его исходная звездная ночь – Последний Ужин Символиста. Meier-Graefe, 1887–1935). Его цвет неоднороден: временами он становится темно-синим, местами высветляется. У них нет самостоятельного значения.
Другой мир – это пространство шумного, ярко освещённого кафе. И только звезды, как крупные драгоценности, сверкают на нем. Полотно «Ночная терраса кафе» обогатило его стиль легкостью, воздушностью и человечностью, хотя и в нем можно найти нечто, напоминающее ночной сон. Город как будто разделён на два контрастных, абсолютно противоположных мира.
Сначала в его представлении Ван Гог был «человеком из народа», а его творчество — «гармонией между искусством и жизнью». Картина представляет собой классический пример аналогии в искусстве. Он рисовал эту картину не в мастерской, а прямо на улице в ночное время, он всегда считал, что картину лучше рисовать здесь и сейчас, чем запоминать сюжет и рисовать его позже, так из мыслей могут исчезнуть важные детали и цвета, без которых картина не получится особенной. А сами они не черные, а отливают глубокими синими и фиолетовыми тонами. Как он потом написал своему брату: «Ночь гораздо живее и богаче красками, чем день». Интересной особенностью является то, что при написании картины художник не использовал ни грамма чёрной краски и тем не менее, ему удалось мастерски изобразить ночное небо и необыкновенное сияние звёзд.
«Ночь гораздо живее и богаче красками, чем день» — утверждал Ван Гог. Ее освещает огромный желтый фонарь. В данном случае он отражает душу города и ночи, даже не ставя перед собой такой цели. «Я часто думаю, что ночь богаче красками, чем день», – писал Ван Гог. Конечно же, доказательств этому нет. Вне сомнений, он был выдающейся фигурой, существовавшей на то время в немецкой критике. Полотно «Ночная терраса кафе» обогатило его стиль легкостью, воздушностью и человечностью, хотя и в нем можно найти нечто, напоминающее ночной сон.
Фронтоны домов под голубым небом наполнены звездами. Линии Ночной террасы кафе несут в себе послание, подчеркивая двухмерность картины. В композиции картины исследователи усматривают влияние работы Луи Анкетена «Авеню де Клиши вечером»12. Есть только красивые голубые, фиолетовые и зеленые цвета.
На террасе есть маленькие фигурки пьющих. И все вместе без пестроты дает полную картину ночи. Эти три линии параллельны, что противоречит всем законам перспективы, по которым они должны сходится в одной точке на линии горизонта. Инвертируя выражение Анри Матисса: «Цветы — это звезды земли», Ван Гог изображает на картинах звезды в виде цветов. Ночное небо завораживает своей немой силой, притягивая взгляд и завладевая сознанием. Это он, практически, спас Эдварда Мунка (и немецкий экспессионизм) от общественной «анафемы», когда за интерес к этому норвежскому символисту критики клеймили позором любого из «культурных немцев». Тем не менее, Ван Гог устанавливает свои собственные правила.
Ходят слухи, что художник для работы в ночи крепил на свою шляпу свечи. Мне чрезвычайно интересно и забавно рисовать там ночь. Небо занимает треть картины «Ночная терраса кафе».
Один мир – это мир ночного неба звёздного безмолвия и робкого сна. Об этом есть всего одно упоминание, найденное в письмах живописца. В композиции картины исследователи усматривают влияние работы Луи Анкетена «Авеню де Клиши вечером». Подобные аллюзии повторяются и на других полотнах голландца. Это выявляется «побочно», подсознательно.
Для творчества Ван Гога данная картина является уникальной. Это первая работа, в которой он изобразил звездное небо. Фронтоны домов под голубым небом наполнены звездами. Дело упрощалось тем, что Ван Гог родился и вырос в Голландии, а как художник сложился во Франции. Очень интересно колористическое решение брусчатки. Это выявляется «побочно», подсознательно. Стиль картины «Ночная терраса кафе» является эксклюзивным, весьма оригинальным для Ван Гога, так как он впервые изобразил глубину перспективы и использовал теплые тона. Чуть позже, держа нос по ветру, сочинитель «переквалифицировал» Ван Гога в бунтаря-авангардиста, якобы, объявившему войну замшелому реализму.
Картина «Терраса кафе ночью» создана Ван Гогом во время жизни на юге Франции, в Арле, куда он переехал в 1888 году из Парижа. В произведении «Ночная терраса кафе» две доминанты: кобальтово-синее ночное небо со звездами и яркий желтый свет фонаря, освещающий плоскость стены. В композиции можно увидеть три линии, первая из левой части к центру композиции вторая – перемычка оконной рамы, затем красноватый край навеса и третья – конек крыши дома, направленный в синеву неба. Поиски Ван Гога привели к созданию нового направления – постимпрессионизма.
Из письма ван Гога к брату: «настоящие художники не рисуют вещи такими, как они есть Они рисуют их, поскольку сами чувствуют себя ими». Это единственный выход из черноты ночи». В Париже Ван Гог быстро прогрессирует как художник, но его бескомпромиссная позиция часто вовлекает его во всевозможные распри. В этом же месяце были написаны «Красные виноградники в Арле» изображающие сбор винограда в окрестностях аббатства Монмажур.
Затем он повторил его в картине «Звездная ночь на Роной» и еще позже фон со звездами появится в «Портрете Эжена Боха». Существует версия, что Ван Гог в тот период своего творчества решил кардинально изменить свой стиль в живописи. В этой картине ночи нет черного. Поиски Ван Гога привели к созданию нового направления – постимпрессионизма. В данном случае он отражает душу города и ночи, даже не ставя перед собой такой цели.
Небо занимает треть картины «Ночная терраса кафе». А сами они не черные, а отливают глубокими синими и фиолетовыми тонами. Тем не менее, Ван Гог устанавливает свои собственные правила.
Терраса кафе ночью сохранила в себе суету и легкомыслие дня. Неординарность Гога пугает горожан до такой степени, что в марте 1889 года горожане пишут прошение освободить город от «рыжего безумца». Так что в Германии, где Мейер-Грефе стал «разрабатывать» легенду, о художнике толком никто не знал. Винсенту ван Гогу претила обыденность и в этой картине он её мастерски преодолевает.
Это единственный выход из черноты ночи». Мне чрезвычайно интересно и забавно рисовать там ночь. В этой картине ночи нет черного. В этом желтом освещении известь окружающих домов окрашивается бледно-серым. Я сразу понял, как подойти к колориту. Художнику нравились ночные пейзажи.
Рядом – зеленое дерево. «Ночная терраса кафе», описание которой дано выше, отличается тем, что творческое воображение создателя другого мира выходит за рамки восприятия обычного человека, который, проходя каждый день по улице, не может заметить в ней ничего нового и поэтичного. Полотно созданознаменитым художником Ван Гогом в 1888 году. К нему приехал Гоген и Винсент мечтал о создании поселения художников, возглавить которое должен был его друг. Перед приездом Гогена Винсент пишет у берега Роны первую «Звездную ночь» в тонах «желтых, розовых, зеленых, лазурных и голубых, как незабудки».
Мы видели абсолютно красный виноградник – красный, как красное вино. Ее освещает огромный желтый фонарь. В этом желтом освещении известь окружающих домов окрашивается бледно-серым. Автором этого мега-мифа стал немецкий галерист и искусствовед Юлиус Мейер-Грефе (J.
На террасе есть маленькие фигурки пьющих. У Ван Гога этот пейзаж приобретает характер притчи. Бакстер даже увидел, что фигура в синем, ближайшая от центра слева, повторяет известный наклон апостола Иоанна. Перефразируя Заболоцкого, можно сказать, что художник переносит на полотно «приметы изменчивой души».
Знакомство с Поль Гогеном также заканчивается ссорой, после которой Ван Гог отрезал себе мочку левого уха. Пламенный художественный темперамент, мучительный порыв к гармонии, красоте и счастью и, одновременно, страх перед враждебными человеку силами, находят воплощение то в сияющих солнечными красками юга пейзажах, то в зловещих, напоминающих ночной кошмар образах («Ночное кафе» (1888) динамика цвета и мазка наполняет одухотворённой жизнью и движением не только природу и населяющих её людей, но и неодушевлённые предметы («Спальня Ван Гога в Арле» (1888). Здесь и желтые отблески фонаря и сиреневато-розовые оттенки ночного неба. (На самом деле, Ван Гог был большим поклонником академической живописи). Они прописаны схематично, условно, так как не являются главенствующими.
Есть только красивые голубые, фиолетовые и зеленые цвета. Отдельно стоит сказать о глубоком ночном небе. (В тоги такого цвета одеты некоторые апостолы на тайной вечере). Перефразируя Заболоцкого, можно сказать, что художник переносит на полотно «приметы изменчивой души».
Рядом – зеленое дерево. Винсент Ван Гог написал его так, что от него трудно отвести глаза. И только звезды, как крупные драгоценности, сверкают на нем. Картина написана в классическом стиле.
Они просто создают естественный фон. Оно наполнено крупными золотистыми звездами, дающими белесоватый свет, который попадает в некоторые окна домов. «Ночная терраса кафе», описание которой дано выше, отличается тем, что творческое воображение создателя другого мира выходит за рамки восприятия обычного человека, который, проходя каждый день по улице, не может заметить в ней ничего нового и поэтичного. На стул падает зеленый отблеск стоящего рядом дерева. Стиль картины «Ночная терраса кафе» является эксклюзивным, весьма оригинальным для Ван Гога, так как он впервые изобразил глубину перспективы и использовал теплые тона. Это первая работа, в которой он изобразил звездное небо.
Я сразу понял, как подойти к колориту. Линии Ночной террасы кафе несут в себе послание, подчеркивая двухмерность картины. А еще помещает пальмовую ветвь над обедающими. Он неоднороден.
Именно в Арле окончательно определилось своеобразие творческой манеры Ван Гога. Винсент Ван Гог написал его так, что от него трудно отвести глаза. Как и те люди, которые идут по улице в разноцветной одежде. Затем он повторил его в картине «Звездная ночь на Роной» и еще позже фон со звездами появится в «Портрете Эжена Боха». Его цвет неоднороден: временами он становится темно-синим, местами высветляется.
Эта картина так же не стала исключением. Так выглядит звездное небо на его картинах «Звездная ночь» и «Ночное кафе», которую он написал в тот же год что и «Ночная терраса кафе». Отдельно стоит сказать о глубоком ночном небе.
Но даже этот факт не заставит зрителя поверить в то, что на картине не ночь. «Я часто думаю, что ночь богаче красками, чем день», – писал Ван Гог. Он не сразу «нащупал» образ того безумного гения-одиночки, который теперь известен всем.