Стог Сена В Живерни Клод Моне
Гуляя в окрестностях Живерни, внимание Клода Моне привлекли обычные стога сена и он решил изобразить их при разном освещении. Картина Клода Моне Стог сена в Живерни: описание, биография художника, отзывы покупателей, другие работы автора. Сегодня картину Клода Моне «Стог сена в Живерни» можно посмотреть в Государственном Эрмитаже в зале Моне на третьем этаже, зал 314.
Стог сена в Живерни, Клод Моне, 1886 – описание картины
Спальня К. Моне расположена непосредственно над его первой мастерской-гостиной. Каким же он был этот известный всему миру художник с «красноречивыми черными глазами». Затем познакомила Моне со своим женихом, Полем. Было собрано двести тысяч франков и в ноябре 1890 года «Олимпия» была подарена Люксембургскому музею. За большим столом свободно усаживались 12 человек, но иногда его накрывали и на 16 персон.
Живопись в то время его не привлекала и неизвестно, чем бы всё закончилось, если бы Клод не познакомился с художником Эженом Буденом (Eugene Boudin). Злится и нервничает, когда у него не получается добиться нужного эффекта, даже уничтожает полотна. И хотя Моне, в основном, работал на пленэре, в студии он завершал полотна, да и хранил их. Так и вышло, позже его первая мастерская стала гостиной. Но также известно, что Моне и прежде встречал такие рисунки.
Работа над «Стогами» прерывается из-за дела «Олимпии». Когда знатоки говорят: «Стог», «Тополя», «Руанский собор», – они часто имеют в виду не одну конкретную картину из серии, речь идет об обобщенном образе, созданном художественным воображением Моне, – образе того, как можно увидеть, а не того, что было увидено.
Описание картины Клода Моне «Стог сена в Живерни»
В течение нескольких месяцев Моне посвящает все свое время и энергию пропаганде дела «Олимпии» он считает это своим долгом по отношению к памяти Мане. Оттуда вверх ведёт очень крутая лестница это единственный путь в комнату отдыха мастера. Мастер целиком занял всю левую половину дома — здесь он мог работать, отдыхать, принимать гостей.
Друг напротив друга стояли два зеркала. Надо сказать, что в то время работы Будена абсолютно не трогали Клода. В студии он познакомился с такими художниками, как Огюст Ренуар и Фредерик Базиль. Когда Оскару исполняется 16 лет, он оставляет учебу в колледже.
Клод Моне – Стог сена в Живерни
Занимайтесь, учитесь видеть, писать и рисовать, делайте пейзажи. В 1892 г. Моне женится во второй раз, на Алисе Ошеде. Нотку элегантности комнате придавали персидские коврики. Над этой студией располагалась его комната. «фаюмского портрета», I-IV в. в. Оба они вели активную переписку, оба писали много и каждый день. В такие дни дом окутывала тишина.
Свет становится принципиальным элементом их живописи. Это значит, что если гость и не гурман, то, по крайней мере, знаток высокой кухни. Цвета взаимодействуют, согласно закону дополнительных цветов цветные прикосновения дробятся, рассыпаются на многочисленные «запятые», нанесённые одни возле других. Этот жанр требовал не фантазии, а наблюдения и только наблюдения. В своих пейзажных композициях (Бульвар капуцинок в Париже, 1873, Скалы в Этрета, 1886, – обе в ГМИИ, Москва Поле маков, 1880-е годы, Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург) Моне воссоздавал вибрацию света и воздуха с помощью мелких раздельных мазков чистого цвета и дополнительных тонов основного спектра, рассчитывая на их оптическое совмещение в процессе зрительного восприятия. Ежедневная рутина была строгой и незыблемой. Она начала работать в доме ещё девочкой.
Какая из гравюр появилось первой в его коллекции, теперь уже никто не скажет. На рубеже XIX-XX веков произведение входило в частное собрание друга и ценителя импрессионистов — певца Жан-Батиста Фора, а в 1907 году оно вошло в коллекцию Ивана Морозова, отдававшего предпочтение более созерцательным", а не темпераментным работам художников-импрессионистов. Небольшой сарай, стоящий поблизости, соединили с домом и он стал первой студией художника.
Стог сена на закате возле Живерни
Не случайно художники стремились выставлять их как единый ансамбль. Моне ответил гостю, что эта картина больше не продаётся ни за какую цену и напомнил Фору обстоятельства, при которых тот уже видел «Ветёй в тумане».
Здесь приглашённые ждали хозяина, болтали, пили чай. Китайский чай в конце XIX века ещё не пили, он появился в Европе лишь в начале ХХ-го. Картина долгое время оставалась в мастерской художника и впервые представлена публике была лишь в феврале 1909 года в отеле Друо, затем была выкуплена франкфуртским торговцем Гуго Натаном и перепродана известному немецкому коллекционеру Отто Кребсу.
Они выбрали для себя жанр пейзажа, не связанный ни с чем, кроме природы. Они отдают преимущество живым цветам солнечного спектра. Полотно Стога в Живерни поражает простотой и будничностью выбранного художником мотива. Потолок, стены и мебель выкрашены двумя оттенками жёлтого цвета.
Описание картины «Стог сена на закате возле Живерни»
Хотя она оставаласькомнатой для работы, которая чередовалась с семейными и дружескими беседами, здесь Моне с Алисой принимали многочисленных посетителей, друзей, гостей, торговцев картинами, критиков, коллекционеров. От сельских жителей их отделял обширный сад и высокий забор. К дому Моне это никак не относится.
Своей главной задачей они считали возможность поймать уходящий момент средствами технической зарисовки, яркого цвета и все это осуществить на открытом воздухе (на пленэре) с небольшой дорисовкой в студии. Когда Клод (так хочется поставить отчество ) Моне приобрёл его, дом выглядел по-другому. Большие вазы обычно заполнялись цветами одного сорта их расставляли по всей гостиной.
А самой знаменитой поварихой Живерни была Маргарет. Молодого Моне мотив стога сена нисколько не привлекал. Сначала семья просто снимала этот единственный подходящий дом в Живерни. К пейзажному мотиву со стогом сена Моне обращался еще до написания картины «Стог сена в Живерни». Во времена Моне яиц ели значительно больше, чем теперь.
И чтобы Маргарет не ушла из дома, Моне взяли Поля на работу. Шкаф запирался на ключ, который всегда хранился у хозяйки дома. Восходящее солнце» (Impression, soleil levant). Моне поступил в университет на факультет искусств, но быстро разочаровался в царившем там подходе к живописи.
В музей – без поводка / Клод Моне "Стог сена в Живерни"
В Живерни были написаны самые известные его картины: Стога, Кувшинки, Маки. На притяжении нескольких месяцев Клод упорно работает. У каждого из них были свои любимые мастера среди живописцев предшествующих поколений.
Специи были весьма редки и очень дороги в то время. На стене закреплены две коробки для их хранения, они могут вместить 116 штук. Яйца семья Моне не покупала, у них был собственный курятник во дворе. Фасад дома Клода Моне очень прост, но вид обманчив. Шторы из органзы, также выкрашенной в жёлтый цвет раздвигали для лучшего освещения.
Клод МОНЕ картина "Стог сена около Живерни"
Обычно она проводила здесь время за вышиванием, любила сидеть с детьми. Soleil levant 1872, Музей Мармоттан, Париж) произошло название импрессионизма. Через год он возвращается к этой теме в период страды. Цветовое решение картины основано на тонких цветовых градациях. Некоторым образам он может посвятить всего около 15 минут в день (настолько быстро меняется выбранное им освещение) он возвращается к ним каждый день в одно и то же время. Например, Каролина и Мелани дали свои имена изобретённым им рецептам. Чёрные, коричневые и серые тона игнорируются – не включаются в палитру. В последние годы Моне писал только свой сад.
Во время Второй мировой войны была захвачена советскими войсками и отправлена в СССР в счет репараций долгое время хранилась в запасниках Государственного Эрмитажа и была показана лишь в 1995 году на Эрмитажной выставке трофейного искусства2 с 2001 года числится в постоянной экспозиции Эрмитажа и с конца 2014 года выставляется в Галерее памяти Сергея Щукина и братьев Морозовых в здании Главного Штаба (зал 403)3. На своём посту Маргарет оставалась и после смерти маэстро, до 1939 года. После возвращения во Францию в конце 1872 г. Моне пишет свой знаменитый пейзаж «Впечатление. Таким может быть только дом художника. В 1891 году он устроил декоративный пруд с японским мостиком. Они ему даже не нравились.
На столе всегда была разложена жёлтая льняная скатерть, обычно ставили фаянсовый японский сервиз, который назывался «вишнёвое дерево» или белый фарфоровый сервиз с широкими жёлтыми каёмками с голубой отделкой. В Лувре картина появилась только в 1907 году. Ответ мужа всегда был довольно холоден: «Подожди, когда я вернусь, нужно посмотреть, что получилось». Здесь же стояли два письменных стола — его и Алисы.
Стог сена в Живерни — Клод Моне
Давайте послушаем самого Оскара Клода Моне: «Даже в детстве я никогда не подчинялся правилам» «Глаза у меня постепенно открывались, – признавался Моне, – и я по-настоящему понял природу одновременно я научился ее любить» «Будену я обязан тем, что стал художником» «Словно пелена спала с моих глаз, я понял, почувствовал что такое живопись» «Йонгкинд стал моим настоящим учителем и именно ему я обязан окончательным формированием умения видеть» «Сколь бы ты ни был тверд, в Париже слишком легко отвлечься на то, что видишь и слышишь, тогда как работа, которую я делаю здесь, хороша уже тем, что не похожа ни на чью другую, по крайней мере я так думаю, поскольку это будет выражением того, что я – лично я – чувствовал» «Я хотел бы родиться слепым, а затем внезапно прозреть, так чтобы начать писать, не зная, что собой представляют предметы, которые вижу» «Я хочу уловить «мгновенность» и, главное, атмосферу и свет, разлитый в ней» «Мой самый прекрасный шедевр – это мой сад». Восходящее солнце (Impression. Вы талантливы — это видно с первого взгляда, но я надеюсь, вы не остановитесь на этом. Стены кухни отделаны голубой руанской плиткой. Но постепенно они познакомились с несколькими местными семьями. С 1883 г. жизнь и творчество художника тесно связаны с Живерни (маленькая деревня в 4 км от Вернона, 73, 5 км к северо-западу от Парижа), где художник постоянно жил до конца своей жизни.
Ему должно нравится всё японское. Усадьба называлась довольно интересно — «дом яблочного пресса».
Стога сена в конце лета – Клод Моне
В промозглые осенние дни воду для чая согревали в большом самоваре. Но иногда бывало, что многочисленные гости толпились именно в голубом салоне. Даже в столовой не раздавались голоса, если в ней не было хозяина. Иногда она просто смотрела в сад, где две сакуры цвели белым и нежно-розовым цветом. Вибрирующие оттенки охры подчёркивали голубизну фаянсовой посуды из Руана и Делфта, стоящей в буфете. Работа на пленэре была художественной программой творчества Клода Моне.
В 1888 году Моне делает этюды стогов около Живерни. Чтобы попасть в спальню художника, нужно вновь вернуться в кладовую. В столовой, которая сама по себе выглядела как художественная галерея, собиралась вся семья их друзья и почётные гости, включая гостей из Японии — например господина Куроки Хайяси (Kurokis Hayashi). Даже проходить по дому и саду следовало по тщательно выработанному маршруту.
Моне, Клод – Стог сена в Живерни
Известность Моне принёс портрет Камиллы Донсьё, написанный в 1866 г. («Камилла или портрет дамы в зелёном платье»). Каждый из импрессионистов в большей или в меньшей степени учился у профессоров традиционной школы. От наименования пейзажа Моне Впечатление. Под большим окном находится кубинский секретер из красного дерева. Все это очень хорошо для начала, но скоро вам надоест карикатура.
Как и везде, в доме Моне служили несколько поваров иногда целые династии. Когда она ушла из Живерни и вернулась в родной Берри, она вспоминала: «работа в Живерни была очень тяжёлой, но когда я трудилась, передо мной всегда были два японских дерева». Стремясь запечатлеть многообразные переходные состояния природы в разное время дня и при разной погоде, Моне создал в 1890-е годы серии картин-вариаций на один сюжетный мотив (серия Руанские соборы, Государственный музей изобразительных искусств, Москва и другие собрания).