Давайте посмотрим несколько примеров и попробуем подвести итог и окончательно разобраться, что является современной фотографией, а что ей не является. Джей Майзель является известным современным фотографом ставшим популярным благодаря своим простым, но оригинальным снимкам. Но, пожалуй, читатели и так ознакомились с историей фото и более актуально рассмотреть современных выдающихся фотографов.
Гуманитарный фотограф Лиза Кристин путешествует по миру и снимает невыносимо жестокие условия современного рабства. Современные камерафоны сделали фотолюбительство по-настоящему массовым и доступным для каждого, а лёгкость распространения снимков в соцсетях и на фотохостингах резко изменило саму субкультуру любительской фотографии, часто конкурирующей с фотожурналистикой и другими жанрами. Известный современный фотограф и преподаватель Лора Летински снимает натюрморты. Репортажная съемка – одно из самых востребованных направлений в современной фотографии.
Экспозиции музея современной фотографии объединяют опытных и начинающих фотографов, любителей классики и приверженцев новых течений в искусстве. После визита на экспозицию современной фотографии зрители обретают вдохновение, наполняются новыми идеями.
Благодаря этому факту, а также началу широкого распространения персональных компьютеров, произошло массовое вытеснение плёнки и окончательный переход к цифровой фотографии как в профессиональной, так и в любительской сферах. Скорее всего, я сфотографировал эту женщину тысячу раз и всего один снимок показался мне хорошим», —комментирует Уолл работу над фотографией «Вид из квартиры». Например, Уолл создает постановки ряда узнаваемых нарративов: «Бара в Фоли-Бержер» Мане в его «Картине для женщин» (1978) или «Истока Луэ» Курбе в его «Водостоке» (1984) или комбинации «Плота Медузы» Жерико и «Баррикад» Мессонье в его картине «Мертвые войска разговаривают» (1991-92).
Сегодня считается, основным летописцем Крымской природы первых десятилетий 20-го века. Не секрет, что многие работы фотографа, в том числе и работа «Знамя над Рейхстагом» были постановочными. Застывшее мгновение- так не редко называют искусство фотографии.
В своей книге «Почему сегодня фотография считается искусством как никогда раньше», выпущенной в 2008 году в издательстве Yale University Press, Майкл Фрид выделяет «антитеатральность» как ключевую специфику художественной фотографии конца 20-го – начала 21-века. Эта технология сулит наибольшие перспективы в цифровом кинематографе, позволяя реализовывать спецэффекты без «синего экрана», а также исключить съёмочный брак из-за ошибок фокус-пуллера7778.
Такая фотография становится высшей формой фикции, онтологической иллюзией, что фотографа (а значит и зрителя. ) не существует. Как будто архитектура создана для птиц, а не для людей.
Фотографии Халдея переполнены чувством исторической важности. Первый серьёзный успех был достигнут в 1865 году с изобретением вудберитипии, пригодной для глубокой печати фоторепродукций. Как говорил итальянский писатель Умберто Эко, мы живем в эпоху утраченной простоты. К 1925 году становиться главным фотографом французского Vogue.
Вклад Сергея Прокудин-Горского в развитие фотографического искусства – велик.
На мой взгляд, это смешно, брак это брак и никакой художественной ценности он нести не может (за исключением, возможно, одного случая на миллион). Центральная проблема аналитики фотографии— определение критериев изображения и объекта99. Некоторые, на пример, до сих пор снимают только на пленку и делают действительно шедевры. Разновидность фотографии с большим горизонтальным углом обзора, вплоть до 360.
В основе этого стиля лежат знаки и символы, характерные для того периода времени. Отдельные фотографии могут достигать более 2 метров в высоту и более 4 метров в ширину. В этом плане цифровая техника имеет немало преимуществ.
В 1941 году Джозефина Херрик основала в Нью-Йорке Центр реабилитации с помощью фотографии. Качество и разрешение этих камер могут отличаться. Все, что снято до этого называется модернисткой фотографий (modern art photography). Иногда задняя камера используется для съёмки «селфи». Фотохудожник обязательно должен быть творчески развит, технически подкован и культурно просвещён.
Чтобы ваша фотография приобрела интерес необходимо добиться единства четких линий и форм и не чётких (размытых). И основным жанром, в котором работают фотохудожники, является именно портрет. Данные записывались на карту PCMCIA, встроенную в цифровой задник57. Далее следует величайший советский фотопортретист – Моисей Наппельбаум.
Но тем не менее репродукции продолжают снимать фотографы.
В отличие от некоторых других языков, в русском слово «фотография» используется только применительно к неподвижным изображениям. Но это и нормально. Но Зениту и аналоговой фотографии стоит отдать должное, у нее есть свои плюсы и минусы.
Первым результатом в этом направлении исследований стала «гелиохромия», которую пытался запатентовать в 1853 году американец Ливай Хилл20. Например «фризлайт» может, его и можно выделить его в отдельный жанр, но тогда стоит относить к нему любой снимок ночного города, в котором проехала машина и оставила световые следы.
Наппельбаум вошел в историю фотографии, как непревзойденный студийный фотограф-портретист. В студийной фотографии моментальные фотокомплекты применялись для тестовой съёмки. Для большинства людей ценности на Земле- это деньги, власть и страсть, где собственные наслаждения и удовольствия стоят на первом месте в сознании человека.
В столице их ждут тематические фотовыставки, которые проходят в «Галерее Классической Фотографии». Тальбот немедленно этим воспользовался, выпустив в 1844 году фотоальбом «Карандаш природы» из отпечатанных вручную фотографий35. Это такие приёмы, как смазывание изображения движущихся предметов, динамичная композиция и точный выбор выразительной фазы движения676869.
Эта фотография копирует художественные традиции, копирует реальность без какой-либо рефлексии, создана не в контексте сегодняшнего дня и без реакции на этот контекст, без каких-либо референций к современной культуре, междисциплинарным и межкультурным взаимодействиям. Современный мир- это время больших перемен. Это все делает такие фотографии уникальными. Фотография – это возможность аккуратно перенести изображение на бумагу.
Сегодня фотография как искусство находится на пике популярности. Существует огромное количество сканеров с различными техническими характеристиками. Иначе дело обстоит с рекламной или как её ещё называют, коммерческой фотографией.
В современном мире есть множество сканеров любых размеров и разрешений. Практически одновременно англичанин Уильям Генри Фокс Тальбот изобрёл негативно-позитивную технологию получения фотографического изображения, которую назвал «калотипия». Но мы любим и помним Дмитриева за его летописные фотографии Поволжья. В качестве примера того, какой именно фотографией занимается Джефф Уолл, можно рассмотреть работу под названием «Вид из квартиры» (2004-5).
Известны работы, проводившиеся в этом же направлении Александром Беккерелем, в 1849 году получившим на хлорированной серебряной пластинке цветное изображение видимого спектра, быстро выцветающее под прямым освещением23. Этот жанр фотографии не относится к художественным. Кроме того, чтобы ретро снимки были наиболее реалистичными, придется постараться воссоздать атмосферу старины в одежде, обстановке и мебели, которая бы соответствовала той или иной исторической эпохе.
Что это — сюжет, композиция, цвет идея, момент, техника или что-то другое. В дальнейшем появился целый класс панорамных фотоаппаратом с подобным устройством и цилиндрическим фильмовым каналом, например японский «Widelux» или советский «Горизонт»73. Падением Дмитриева стал приход к власти большевиков и повсеместное раскулачивание.
В стенах музея представляют свои работы молодые и талантливые современные фотографы. Именно ему принадлежат гламурные коллажи изображающие Элвиса Пресли и Мерлин Монро. На самом же деле на создание этой фотографии ушло два года.
Это все разные жанры. Вот таким образом все модели, участвующие в фотосессиях, в обязательном порядке подписывают так называемый «модельный релиз», в котором отказываются от возможных претензий109. Разговор о современной фотографии, пожалуй, должен быть начат с имени Джеффа Уолла (Jeff Wall), канадского автора, чье творчество за последние тридцать лет сформировало основу современного понимания фотографии. Процесс позволял тиражировать позитивное изображение с помощью контактной фотопечати. Процесс позволяет выбирать глубину резкости и производить фокусировку уже готового изображения на любую дистанцию, выбирая точку наводки на мониторе компьютера. Очень быстро появились фотоаппараты с несколькими объективами, позволявшими получать такое же количество готовых дагеротипов.
Но действительно ли мы можем все еще разделять эту веру. Современная технология фотографии, зародившаяся в 1969 году, когда исследователи Уиллард Бойл и Джордж Смит сформулировали идею прибора с зарядовой связью (ПЗС) для регистрации изображений53. В том же году Kodak создал первый цифровой зеркальный фотоаппарат «Electro-Optic Camera» на основе малоформатного фотоаппарата Canon New F-1. Три эти негатива накладываясь друг на друга, в проекции дают цветное изображение.
Художники начали использовать это приспособление для создания перспективных картин уже в средние века, а среди художников эпохи Ренессанса камера-обскура была широко известна под названием «тёмная комната». Об этом мы и поговорим в этой статье курса Фотография как профессия.
Я не буду говорить о новых жанрах, точнее о том, что называют новыми жанрами фотографии. Слово «винтаж» пришло к нам из французского языка и переводится как вино наилучшего сорта, качества.
Как у всякого искусства, у фотографии есть свои стили, которыми пользуются фотографы. Все это говорит от том, что это не современная фотография и не современное искусство, а художественная (fine-art) фотография. Каковы перспективы у человека, занимающегося репортажной фотографией. Цифровые технологии регистрации изображения и его обработки позволили реализовать новейшую разновидность фотографии светового поля.
Фототипия получила массовый рынок под новым названием «коллотипия» после усовершенствований, внесённых в 1868 году Йозефом Альбертом37. Первый экспериментальный бесплёночный фотоаппарат, основанный на фотоэлектрическом преобразовании, создал в 1975 году инженер компании Eastman Kodak Стивен Сассун (англ. Steven Sasson). Совокупность этих понятий и образует стиль фотографии.
Он стал действенным импульсом для развития фотографии и дизайна. И самыми распространёнными из всех являются фотография и видеоизображение. Первым изданием, где ключевую роль играли фотоиллюстрации, в 1901 году стала немецкая «Berliner Illustrirte Zeitung». В 1839 году он опубликовал способ получения изображения на медной пластине, покрытой серебром.
Ещё одна условность, характерная для фотографии, заключается в неподвижности изображения предметов, в реальности двигавшихся. Хороших фотохудожников – как хороших живописцев – даже в масштабах страны – единицы. Я рассмотрю основные виды фотографии (документальная, развлекательная, коммерческая, художественная) и оценю их творческий и коммерческий потенциал, анализируя популярные жанры фотографии, принадлежащие этим видам.
При этом всё же лучше начинать с репортажа. Разновидностью панорамной можно считать двухстороннюю фотографию, в которой съёмка происходит одновременно двумя камерами, развёрнутыми в противоположных направлениях. Нам кажется, что мы получаем непосредственный доступ в другой мир. Несмотря на это, он имеет важное значение. Наиболее удачно город выглядит с верхней точки. Таким образом, как ни парадоксально, но постановочность оказывается способом избежать театральности.
Считается одним из основателей конструктивизма.
Современная стереофотография может быть как аналоговой, так и цифровой. Считается, что фотограф просто снимает то или иное событие. Фотография – это искусство и оно стоит в одном ряду с живописью, архитектурой, ведь с помощью фото – снимков человек тоже может выражать свои эмоции и мысли.
При этом «отцом» прямой фотографии считается Пол Стренд, первым сформулировавшей её принципы89. История создания снимка такова. Иногда в двухсторонней фотографии используются объективы типа «рыбий глаз» с углом поля зрения 180 каждый. В разных странах мира фотографирование регулируется законом по-разному.
Разница в размерах между фотографом и объектом часто делает невозможной передачу всей тонкости и красоты строения в отличие от других жанров, когда мы можем влиять на снимаемый объект, в натюрморте просто взять в руку, в портрете попросить портретируемого выбрать нужную позу. В 1935 – американского Harper s Bazaar.
Современная фотография — это референция к современной культуре. Большинство «фризлайт»-снимков, которые я встречал, можно отнести к какому-нибудь основному жанру фотографии. Между тем, без внутренних принципов и основ не возможно создать формы искусства 21 века. На фотографии мы видим захватывающее явление пит-стоп Формулы-1.
Развивается производство фототехники, оптики, осветительных приборов. Практически любой современный человек делал снимки в разных жанрах. Панорамная фотография наиболее востребована при съёмке ландшафтов и интерьеров.
Причем немаловажен тот факт, что скорости у разных объектов могут быть разными. Вместо этого Джефф Уолл говорит: «Я хочу снимать около-документальные фотографии, то есть такие картины, которые, несмотря на их постановочность, претендовали бы на статус достоверного описания того, как выглядит событие или как событие выглядело было, даже если бы не было сфотографировано». Его влияние на развитие советского искусства невозможно переоценить.
Исторически первой в 1855 году Альфонсом Пуатвеном (рус. )фр. К тому же, как правило, ничего западающего в душу в них нет. Кроме того, статичность изображения может вводить в заблуждение, говоря о неподвижности двигавшихся в реальности объектов66.
Постановочность означает очень долгий подготовительный этап и сотрудничество с моделями (даже на минимальном уровне: позволить фотографировать себя, стараться не замечать фотографа игнорировать его присутствие, продолжать заниматься своим делом). И здесь на помощь мастерам приходят современные технологии.
Наппельбаум пользовался огромной успехом и популярностью хорошего фотографа. В науке ультрафиолетовая фотография также позволяет обнаруживать некоторые вещества, неотличимые в видимых лучах. В 2005-6 годах польская художница Анета Гжешиковска (Aneta Grzeszykowska) подготовила серию фотографий, выполненных в стилистике знаменитых портретов современного немецкого фотографа Томаса Руффа (Thomas Ruff) —это простые нейтральные портреты, напоминающие фотографии на паспорт.
В течение года аналогичные зеркальные модели выпустили Nikon и Pentax. Самым известным фотографом, который работал с стиле поп – арт, является Энди Уорхолл. Это мои личные наблюдения. В этом смысле современная фотография начинает максимально приближаться к кино. Первый устойчивый цветной фотоснимок «Тартановая лента» был сделан Томасом Саттоном по этому методу в 1861 году.
Но в отличие от ретро, эти снимки обрабатываются специальными компьютерными программами, которые придают им нужный эффект – например, добавляются потертости, цвета делаются более блеклыми и т. д. Стиль гранж появился в начале девяностых годов двадцатого столетия и связано это с популярной в то время музыкой в одноименном стиле, которая характеризовалась «грязным» звучанием, депрессивностью. Снимки гранж – это «грязный» взгляд на мир, это приглушенные цвета и рваные картинки. Но фотограф сможет передать суть картины более правильно. Гурски — современный художник и это современная фотография, так как нее не только современный язык (большой размер, невероятное количество мелких, требующих внимания деталей) и она дает аллюзии на современный важный контекст – аллюзию на глобализацию, доведенную в этой работе до абсурда. В возможность получения заработка.
Характерными для этого стиля чертами являются шик, шарм, блеск и сексуальность. Работы Сокорнова пользовались огромной популярностью уже при жизни фотографа. Такие фотографии предназначены только для больших галерейных пространств (критики называют их «фотографиями-для-стены») и с трудом могут быть уместны в качестве маленькой репродукции в книге или альбоме.
В начале XX века с появлением кинематографа тенденция пошла на спад, сделав стереофотографию экзотической разновидностью традиционной «плоской». К созданию каждый работы автор подходил ответственно и основательно. Свой способ получения фотографического изображения Дагер назвал «дагеротипия» и 14 июня 1839 года передал в общественное достояние в обмен на пожизненную пенсию14. Наиболее раннее из сохранившихся изображений, снятых с помощью этой технологии камерой-обскурой, датировано 1826 годом и известно под названием «Вид из окна в Ле Гра». Это то, как выглядит финальное изображение, начиная от цвета (насыщенность, теплая или холодная цветовая гамма), тонов, контраста, количества и насыщенности теней и световна фотографии и заканчивая какими-то спецэффектами (если они уместны).
Отсылкой к живописи является и безупречное техническое качество работ. Это похоже на импрессионизм в живописи.
Компромиссом на сегодняшний день является признание (по умолчанию) подлинности плёночного фотоснимка и цифрового, сделанных в контролируемых условиях. На второй позиции разместился русский фотограф начала 20-го века — Георгий Гойнинген-Гюне. При этом для репортажной фотографии не требуется больших финансовых инвестиций. Изменился подход к ведению документации (на сегодняшний день почти все документы: паспорт, права, визы, личные дела, резюме ит. д. ) обязательны с фотографией.
Техническое оснащение, творческий потенциал и теоретические знания (как-то композиция кадра, соотношение свет-тень, глубина пространства и т. п. ) у начинающего фоторепортёра могут быть минимальными. И это абсолютно разные вещи. Подражая традиционной живописи в размерах, современная фотография также насыщена аллюзиями на известные живописные сюжеты. Решив сделать фотографию с видом на залив в своем родном городе Ванкувере, Джефф Уолл начал подыскивать квартиру из окон которой раскрывался бы желаемый вид. Разумеется не стоит перегибать палку и не впадать в крайность.
Стать профессиональным фотографом с первых же дней невозможно. Фотография как направление искусства очень многогранна. В начале истории фотографии фотохудожники подражали живописному импрессионизму, применяя «мягкий фокус» и размытие снимка, положив начало так называемому пикториализму88. Плюс все дополнительные расходы, связанные со съёмкой, оплачивает заказчик проекта. В марте 1998 года на рынке появился первый цифровой зеркальный фотоаппарат «Canon EOS D2000» неразъёмной конструкции58. Наряду с этими обстоятельствами, фотография является объектом авторского права.
Как человек при этом выглядят, что чувствует, нельзя узнать, всего лишь спросив об этом. Именно коммерческая фотография как вид, на мой взгляд, максимально обездушен и максимально монетизирован. На первый взгляд перед нами самые обыкновенные люди разного возраста и пола. Именно по этой причине ретро фотографии не редко становятся предметом украшения интерьера, вносящим в обстановку некий дух прошлого.
Давайте вернемся к примеру, с которого мы начали, «Вид из квартиры» Джеффа Уолла. Часто для её обозначения используется термин «3D фото». Хотя стоит отметить, что некоторые энтузиасты делают интересные композиции, видео, timelapse или слайд шоу (уж не знаю как это назвать). Юрий Аркурс является одним из самых успешных стоковых фотографов в мире.
Получаемый позитив уступал дагеротипу в качестве из-за отображения волокнистой структуры бумаги и грубых полутонов.
Первым практическим успехом на пути к появлению фотографии стало изобретение Нисефором Ньепсом гелиографии (фр. Hliographie)9. Часто это связанно с невозможностью использования сканеров или другой копировальной техники. Они печатались в журналах и открытками разлетались по всей России.
Попробуйте определить, что именно вас «цепляет», когда вы смотрите на фотографию, которая заставляет вас восхищаться. Нужно продолжать фотографировать снова и снова, пока что-нибудь не произойдет. Метод обретения фотографии цвета, которым пользовался Прокудин-Горский, был не нов.
Не смотря на множество новых тенденций и направлений в современном фотоискусстве, винтажные фото никогда не устаревают и не теряют своей актуальности. Он был особенно популярен в Соединенных Штатах Америки в 50 – 60 годах двадцатого века. В начале XX века появилась так называемая «прямая фотография», основа которой во многом заложена создателем общества «Фото Сецессон» Альфредом Стиглицем.
Другой известный фотограф Грегори Крюдсон (Gregory Crewdson), который также тратит от года и более на создание единственной фотографии, запечатлевает «одно прекрасное мгновение» так, как если бы снимал кино. Но при этом по тем или иным причинам не всем дано стать высококвалифицированным хирургом. Некоторые из них уже успели состояться как профессионалы в мире фотографии, а другие только начинают свой творческий путь.
На мой взгляд, занять эту нишу без связей и рекомендаций очень сложно. Джефф Уолл называл свои фотографии кинематографическими.
Вошел в историю, как первый экспериментатор, предложивший возможность создания цветной фотографии в России. Конечно и настроение и стиль фотграфий будет абсолютно другим. Одним из её главных применений стало портретирование.
И не забывайте, что от созерцания одних фотографий в человеке просыпаются чувства, от созерцания других – желания. Ежедневную публикацию фотографий в 1904 году начала лондонская газета «Daily Mirror» под лозунгом «Смотрите новости, снятые камерой»43. К началу 30-х годов, фотоателье художника была отобрано, вместе с более чем семью тысячами великолепных краеведческих фотографий. В результате сотрудничества компаний Nikon и Kodak в августе 1994 года была создана гибридная цифровая камера «Kodak DCS 410» на основе фотоаппарата NikonF90, съёмная задняя крышка которого заменялась приставкой с ПЗС-матрицей разрешением 1, 5 мегапикселя.
В итоге можно получать сферический панорамный обзор. Появились многочисленные конструкции «цветных» фотоаппаратов, осуществлявших цветоделение последовательной или одновременной съёмкой за разными светофильтрами. Это величайший деятель культуры и искусства.
Чтобы стать профессионалом, нельзя распыляться. Вместо того, чтобы фотографировать восходы солнца и туман в городском парке, он фотографирует то, что продается: счастливые семьи и таблетки, деньги и студентов. Кстати говоря, «винтаж» с французского языка переводится как «вино высшего качества».
Расцвет современной фотографии приходится на 1990-е.
Так или иначе, у каждого вырабатывается свой «вкус» к тому, как должны выглядеть фотографии — ярко и сочно или бледно и аристократично, а может, вы вообще захотите уйти в черно-белую фотографию. Восприятие фрагментов жизни во многом и определяет человеческое сознание.
К краске нельзя прикасаться лишний раз. Родченко – фигура универсальная и многогранная. Прорыв произошёл в 2003 году, когда на рынке появился любительский зеркальный фотоаппарат Canon EOS 300D, стоимость которого впервые опустилась ниже психологической отметки в 1000 долларов60. Георгий является одним из величайших модных фотографов 20-30-х годов. Очевидно, сюжет актуален времени.
Неудачный кадр в любой момент можно удалить. Такими были «Адриан Уолкер», «Передразнивание» и другие работы как Уолла, так и многих современных авторов, работающих в том же направлении. Его приемами конструктивного построения фотографии пользуются, как канонами.
Пересветить пленку, добавить немноговсяких артефактов (можно даже не протирать объектив – с пыльным стеклом веселей), потом проявить и выдавать за высоко концептуальное искусство. Первые панорамные фотоснимки были сделаны вскоре после изобретения дагеротипии с помощью специального фотоаппарата, снимающего поворотным объективом на изогнутую пластинку72. —все эти вопросы являются актуальными для современных фотохудожников. И в данном случае он служит примером, того, как выходцы из России добивались признания и успеха за рубежом. Современной (нам) фотографией (contemporary photography) называют фотографию, как правило снятую после 1970-х годов. Первым цифровым фотоаппаратом потребительского уровня в 1988 году стал «Fuji DS-1P» использующий для записи съёмную карту SRAM55.
Снимок связан с уже готовой формой, что поднимает вопрос о художественном статусе, авторстве и произведении100. Любительской фотографией занимаются энтузиасты или обычные люди, не ставящие своей целью заработок. «Contemporta» — значит быть вместе со временем. Уже в 1802 году они могли получать фотограммы при помощи солей серебра, не зная способа их закрепления10. Или можно предположить некомпетентность тех самых авторов в вопросах, которые они освещают. Применение фотографии, как плёночной, так и цифровой (а ныне и развитие методик распознавания и обработки изображений), позволило принципиально изменить деятельность органов следствия, сделало ряд уже выработанных судебных норм более объективными и позволило выработать новые, основанные на документальных свойствах и функциях фотографии, на способности её объективно фиксировать образ события. Кроме того, многие старинные изображения требуют к себе особого отношения.
Фотожурналистика резко выделяется среди других похожих направлений фотографии (таких, как документальная, уличная фотография и фотография знаменитостей) жёстким соблюдением этических норм, гарантирующих беспристрастность при изложении информации. Тем самым была сведена на нет возможность адекватной репродукции.