Дэвид Норманн, президент интернационального отдела импрессионизма и модернизма Sothebys, считает огромную сумму, заплаченную за «Даму в голубом», вполне оправданной. Неизвестный коллекционер приобрел ее за106, 5 млндолларов. Это происходит в основном по причине наплевательского отношения к отечественному российскому живописному искусству. При жизни Грис был известен, обласкан критиками и искусствоведами. Вечер является символом меланхолии.
Крупнейшая арт-сделка в истории живописи была закрыта в феврале 2012года. Они известны в России. Он перерисовал картинку со вкладыша на холст и стал знаменитым. Кстати, несколькими годами ранее те же самые родственники экспроприировали у музея МоМА другую «Супрематическую композицию», чтобы продать ее на аукционе Phillips за 17 млн долларов. Мона Лиза, автор Леонардо да ВинчиВозможно, некоторые работы из этого списка вам были неизвестны, но уж «Мона Лизу» Леонардо да Винчи знают точно все.
В 2004-м один из ее портретов был продан за 31, 3 млн долларов, что стало последним рекордом перед продажей «Сидящей обнаженной на диване» в 2010 году. Она входит в список 500 шедевров живописи мирового значения. Буги-Вуги»– лучший тому пример. Там он создал работы, в которых чувствуется тонкая связь природы ичеловека. Работами живописного искусства украшались храмы и дворцы знатных особ. Его работы демонстрируют на различных выставках.
В погоне за сверхприбылями, рабовладельцы и хозяева 21 века, готовы изгнать из своей любимой профессии сотни тысяч и даже миллионы художников всего мира (в том числе и России). Шагал не рисовал людей с натуры, атолько по памяти или фантазируя. Его самая взрывная и «неуверенная в себе», по мнению критиков, картина была приобретена неизвестным покупателем. К первому журналу, который был выпущен шесть лет назад, прилагался скоросшиватель для хранения изданий и репродукция одной из картин, которую можно расположить на рабочем столе или стене. В Российском живописном искусстве эта проблема уже стоит очень остро.
Четыре картины хранятся в музеях Европы иАмерики (Музей дОрсе, Метрополитен-музей, Фонд Барнса и Институт искусств Курто), а пятая до недавнего времени была украшением частной коллекции греческого миллиардера-судовладельца Георга Эмбирикоса. Российские миллионеры покупают по всему миру живопись сомнительного качества, часто даже подделки живописи – псевдокартины (псевдо картины). После переезда в Берлин Кирхнер создал 11 зарисовок уличных сцен.
Словом, экспериментировал как мог. По отзывам критиков виртуальный музей от Google позволяет перейти на «качественно новый уровень сохранения и передачи культурного наследия будущим поколениям». Однако. Некоторые картины (шедевры мировой живописи) хранят в себе множество тайн и загадок.
Любовный треугольник существовал до смерти Элюара, после чего стал дуэтом Дали–Гала. и Lion Advisors, L. P. В трапезной этого храма находится одна из самых знаменитых фресок в мире — «Тайная вечеря» Леонардо да Винчи. Этот восхитительный шедевр – запечатленный в камне библейский герой Давид.
В 1989 году, в возрасте восемнадцати лет, Балос уехал из Польши в США, где его школьный учитель и по совместительству художник Кэти Гагглиарди побудила Алкасандра поступить в художественную школу. В2008году он стал обладателем «Триптиха». Картина «Спящая девушка» почти 50 лет принадлежала коллекционерам Беатрис и Филиппу Герш, чьи наследники продали ее на аукционе. Грис, по собственным словам, занимался «плоскостной, цветной архитектурой». Постепенно Мона Лиза становилось объектом копирования и поклонения. Во время своей работы в Риме художник встретил танцовщицу Ольгу Хохлову, ставшую вскоре его женой. Огромное внимание власти арабского государства уделяют культуре.
В США перебрался в 1940-х ипровел там остаток жизни. Она считается одним из наиболее известных произведений живописи во всем мире. Ее оригинал находится в Лувре (Париж).
Смотреть на нее лучше сверху: фигуры на полотне напоминают вид на землю с воздуха. По теории Ротко, в этот момент люди проживают тот же духовный опыт, что и он в процессе работы над картиной. В 1927году он увлекся юной Мари-Терез Вальтер (ей было 17 лет, ему– 45). Марк Ротко предостерегал от поиска любого смысла в своих картинах.
Он определяет общее настроение работы. Только свиток древнего каллиграфа Хуан Тинцзяня был продан за 436, 8 млн. Художник написал ее в том же году, когда объявил: «Я хочу убить живопись» и нещадно издевался над холстами, царапая краску гвоздями, приклеивая к полотну перья, покрывая работы мусором.
Основой для восхождения к профессиональным вершинам послужило художественное образование. Мифологические сюжеты стали для него еще одним источником вдохновения. Искаженный извращенный подход новых русских ценящих только деньги и красивую жизнь лишает российское живописное искусство последних надежд на перемены к лучшему.
Однако это мнение было ошибочным. Известно, что у Врубеля родился сын с так называемой заячьей губой. В Америке его назвали «самым знаменитым иммигрантом». Современная Живопись картины художников. Картины, которые, казалось бы, должны быть понятны только нам, носителям «скромного обаяния неразвитого социализма», понравились европейской публике и начались выставки в Швейцарии, Германии, Великобритании и других странах. В шестидесятых Ив Сен-Лоран выпустил известные на весь мир платья «Мондриан» с принтом в крупную цветную клетку.
Человек без образования стал профессором и выдающимся творцом в истории. Кстати именно эмир Катара основал новостной канал «Аль-Джазира». Этот метод он использовал и при создании «Восьми Элвисов»: зритель словно видит кадры из кино, где звезда оживает. Они стараются проявить свой талант живописца в своих произведениях. Встреча стала началом истории любви, продолжавшейся более полувека. Картина «Скрипка игитара» признана выдающейся в творчестве художника.
Художник заявлял: «Зритель должен плакать, глядя на них», – итакие случаи действительно были. Известно множество версий ее толкования. Изобразительное искусство слишком субъективно для подобных оценок. Работами живописного искусства украшались храмы и дворцы знатных особ.
Как образец фовизма, она наполнена энергией цвета, краски словно взрываются и кричат. Вернувшись со службы, он вновь занялся живописью и создал главные шедевры. Могут использоваться в качестве источника для вдохновения.
Представлена коллекция совершенно разных авторов использовавших новые направления в изобразительном искусстве. Для Китая сумма, за которую куплено произведение, представляет рекорд – 425, 5 млн юаней. Именно вот таким образом на картине его фигура представлена в виде расплывчатого объекта.
Поиск украденного шедевра продолжался на протяжении двух лет. Критики считают, что все это «наследство» Зигмунда Фрейда. В картине False Start нет четкой композиции.
Один из создателей компании DreamWorks Дэвид Геффен приобрел ее для частной коллекции, а в 2006 году продал на аукционе Sothebys за 140млн долларов мексиканскому коллекционеру Дэвиду Мартинесу. Художника поместили на лечение в психиатрическую больницу. Картина «Победа. Все творчество Сальвадора Дали парадоксально и с трудом поддается логическому анализу. Мои картины меняют современный взгляд на уже сложившиеся, традиционные позы и жесты купающихся женщин.
Мона Лиза – картина, написанная Леонардо да Винчи. Для создания «Голубой розы» использовал сухие пигменты, смолы, гальку и натуральную губку. Онпокончил с бродяжничеством, переехал вместе с ней вроскошную квартиру.
Хуже всего то, что и люди со среднем уровнем доходов часто выбирают вместо настоящих произведений живописи псевдокартины (псевдо картины). Живописное искусство в России переходит в тяжелый кризис. », насчитаются десятки различных ответов.
Интересно, что внью-йоркском Музее современного искусства MoMA хранится совершенно такая же, только под названием «День рождения». У вас ничего не выйдет. Пабло Пикассо говорил о нем: «Я боюсь ехать в вашу страну, ведь в Китае есть Ци Байши». Однако там Гогену было тесно и он вернулся на Таити.
10 ноября 1912 года в Москве проходила выставка. Автор не случайно называл свое искусство «живописью действия».
Море символизирует бессмертие, яйцо – жизнь, а олива – мудрость. Он даже запатентовал этот метод. Первая выставка однотонных желтых, оранжевых, розовых работ не вызвала интереса у публики. Их оценили в десятки миллионов долларов. Возраст картины составляет более 100 лет. Не все шедевры мировой живописи выставляются в музеях мира. Найти его можно на территории Российской Федерации или близлежащих стран.
Активные продажи работ начались только после смерти художника. Картины, которые, казалосьбы, должны быть понятны только нам, носителям «скромного обаяния неразвитого социализма», понравились европейской публике иначались выставки вШвейцарии, Германии, Великобритании идругих странах. Следующий ниже список картин, которые находятся в частных коллекциях, разделен на три категории (старые мастера импрессионизм модерн, современная живопись).
Свое название картина получила на основании слов Джорджо Вазари. Художник работал над картиной более двух лет. Картина Постоянство памяти, написанная в 1931 году, привлекла внимание многих критиков.
Стоимость журнала не превышает 100 рублей. Вазари был одним из крупнейших художников этого направления в искусстве Италии. В конце концов, право выбора предоставляется человеку, задающему этот вопрос. Журнал 50 художников. Пока модные художники XX века создавали позитивные «цветовые пятна на стену» ипродавали их за миллионы, Фрейд писал предельно натуралистичные картины ипродавал их еще дороже. Экспериментируя со слоями краски и цветом, я нахожу момент, когда абстрактные мазки становятся чем-то еще. Известно, что трое часов на картине – это прошлое, настоящее и будущее. Вот таким образом с уверенностью сказать о том, кто все же лучший художник планеты невозможно.
Гоген жил в соломенной хижине, а на его полотнах расцветал тропический рай. Толстые слои краски смешаны так, чтобы издалека подражать стеклу, пару, воде и плоти. Цвет в его картинах живет, дышит и оказывает сильнейшее эмоциональное воздействие (говорят иногда – целительное). Его вдохновляли суматоха инервозность большого города. Через тщательную работу к нему приходило понимание сути природы.
Его зрение с возрастом ухудшалось, но он не останавливался. Картина написана с натуры в старом аванпорте Гавра во Франции. Шедевры русской живописи – это еженедельное издание.
Этот факт придает ей особую ценность и, соответственно, повышает стоимость. Когда их цветки распускались, он приступал к рисованию. Название произведения «Impression, soleil levant» с легкой руки журналиста Л. Леруа стало именем художественного направления «импрессионизм». Импрессионизм (фр. Уорхоловские 60-е– так называли эпоху поп-арта в Америке.
Художник был крайне востребован при жизни, однако после смерти его быстро забыли. В основе этого списка картины из частных коллекций, которые не выставляются в галереях. Картина «Номер 5» признана одной из самых странных и дорогих в мире. Однажды в руки Лихтенштейну попала жевательная резинка. Картина написана французским художником постимпрессионистом Полем Гогеном в 1892 году. Например, Мона Лиза, авторства гениального Леонардо, является частью постоянной коллекции Лувра (Париж).
В трапезной этого храма находится одна из самых знаменитых фресок в мире — «Тайная вечеря» Леонардо да Винчи. За более 500-летнюю историю существования произведения фреска не раз подвергалась разрушениям: через роспись был проделан, а затем заложен дверной проем, трапезную монастыря, где находится изображение использовали как оружейный склад, тюрьму, подвергали бомбежке. Художник написал эту работу в один год с «Манифестом супрематизма», вот таким образом на Sothebys еще до торгов объявили, что менее чем за 60 млн долларов она не уйдет в частную коллекцию. Кроме полотна, она включает в себя два иероглифических свитка.
Художник создал свой вариант кубизма, хотя очень уважал Пабло Пикассо, отца-основателя направления. Google Art Project – это грандиозный проект, позволяющий человеку, не выходя из дома, побывать сразу в 17 знаменитых музеях таких городов как Нью-Йорк, Париж, Берлин, Лондон, Прага, Амстердам, Москва, Санкт-Петербург и др. Картина «Нарциссы и скатерть в синих и розовых тонах» долгое время принадлежала Иву Сен-Лорану.
Его картины «звучат», словно фуги, вот таким образом многие получили название «композиций» (первая написана в 1910 году, последняя – в1939-м). Его работы выставлены в крупнейших мировых музеях, хранятся вчастных коллекциях. В каждом выпуске описывается творчество одного из художников. Главной темой творчества Альма-Тадемы была античность. Самый «музыкальный» из художников XXвека зарабатывал на жизнь акварельными натюрмортами, хотя прославился как неопластический художник.
Художники мечтают проявить свой яркий талант и создают новые прекрасные интересные работы. Скрытые источники говорят, что покупателем вновь стал Роман Аркадьевич. Добро так и не победило зло: цену Альтман подняла до 300млн долларов. Его «Живопись» относится к циклу «картин-сновидений».
Сегодня, чтобы посмотреть произведение искусства, посетители должны заказывать билеты заранее и могут провести в трапезной только 15 минут. Отсутствие единой трактовки «красоты» создает множество обожаемых и ненавистных направлений. Все это время о ней писали в журналах и газетах, располагали на обложках.
Вживописи позднего Моне особое место занимает тема воды и жизни в ней. Норвежский миллиардер Петтер Олсен выставил ее на аукцион 2 мая 2012года. Живописное искусство российских художников, которое развивалось веками, находится под огромным прессом конкуренции со стороны массовых производителей дешевых декоративных картин (псевдокартин, псевдо картин). Художники учатся живописи, в том числе на многочисленных работах старых мастеров (классиков изобразительного и живописного искусства). В Российском живописном искусстве эта проблема уже стоит очень остро. Кстати, в 2011 году была приобретена еще одна ценная работа Бэкона– «Три наброска к портрету Люсьена Фрейда».
Объем журнала – 32 страницы. В 2011 году в Британии состоялась «выставка одной картины», где она увидела свет во второй раз, а вот имя владельца до сих пор неизвестно. Оно будет интересно читателям совершенно любого возраста. На аукционе за нее бились четверо покупателей, однако один телефонный звонок инкогнито решил спор и «Живопись» стала самой дорогой картиной художника.
Три женщины с ребёнком представляют начало жизни средняя группа символизирует ежедневное существование зрелости в заключительной группе, по замыслу художника, «старая женщина, приближающаяся к смерти, кажется примирившейся и предавшейся своим размышлениям», у ее ног «странная белая птица представляет бесполезность слов». Они стараются проявить свой талант живописца в своих произведениях. Они могли бы многое рассказать внимательному зрителю о таких, казалось бы, самих собой разумеющихся вещах, как польза плаванья, танцев и так далее.
В 1962 году он работал на Манхэттене в студии «Фабрика», где собиралась вся богема Нью-Йорка. Наибольшее количество вопросов вызывает улыбка Джоконды. Художник не смог этого пережить. Разгадать их затруднительно до сих пор. Историю создания известнейшей картины австрийского художника Густава Климта «Портрет Адели Блох-Бауэр» по праву можно назвать шокирующей.
В погоне за сверхприбылями, рабовладельцы и хозяева 21 века, готовы изгнать из своей любимой профессии сотни тысяч и даже миллионы художников всего мира (в том числе и России). Особенно художнику удаются детские образы. Оценка работы основывается на многих фактах, в том числе происхождении и истории её продажи. Картина «Портрет Поля Элюара» написана как раз во время этого исторического визита. Версия очередного «Пруда с кувшинками» ушла в руки неизвестного покупателя за рекордную сумму. В 2005 году начался громкий процесс «Мария Альтман против Австрийской республики», по итогам которого картина «уехала» вместе с ней в Лос-Анджелес. Более 30 лет картина находилась в частной коллекции и не участвовала в выставках.
ред. ) и поверхность полотна сохранилась в первозданном виде. Возникновение заболевания связывают с пережитым стрессом. «Композиция5»– одна из ключевых работ в этом жанре: «Слово композиция звучало для меня как молитва», – говорил художник. «Я чувствовал, что на меня возложена обязанность запечатлеть лик поэта, сОлимпа которого япохитил одну из муз», – говорил художник.
Христиан Рихтер – родоначальник семьи известных веймарских художников и скульпторов. Детство в некотором смысле не кончается. Второе название картины – «Голубая звезда». Живописное искусство в России переходит в тяжелый кризис. Художники и скульпторы прошлого традиционно изображали Давида во время битвы, победителем над грозным Голиафом, воинственным мужем и героем, но Микеланджело выбрал для своей работы образ очаровательного юноши, еще не познавшего искусства войны и убийства. 1. Жемчужиной проданной коллекции стала картина «Нарциссы и скатерть в синих и розовых тонах», написанная на обыкновенной скатерти вместо холста.
Разумеется, Орест– это сам Бэкон, а фурии – его терзания. В1939 году Кандинский принял французское гражданство, в Париже он свободно участвовал в художественном процессе. До участия «Триптиха, 1976» в торгах самой дорогой работой Бэкона был «Этюд к портрету Папы Иннокентия X» (52, 7 млн долларов). Мы также не включили сюда такие важные работы из некоторых стран (Италия, Испания) из-за строгих экспортных ограничений. Массового потребителя часто не интересует художественная ценность картины, он покупает псевдокартину (псевдо картину) ориентируясь на главный для него мотив – низкую цену псевдокартины (псевдо картины).
Сегодня ее роль в развитии живописи очевидна. Так и случилось. Во время нацизма в Германии его картины были отнесены к «дегенеративному искусству» и нигде не выставлялись. Этот период называют «вторым таитянским»– именно тогда была написана картина «Купальщицы», одна из самых роскошных в его творчестве.
Джаз и Нью-Йорк– вот что вдохновляло его больше всего. Художники жадно изучают принципы великого искусства, на основе которого каждый вырабатывает свою «манеру» изображения, как говорили в то время, — отсюда возник и термин «маньеризм». Они известны в России. Тогда же были собраны многочисленные научные и художественные коллекции. Серия «Кувшинки» состоит из 60работ, которые художник писал на протяжении почти 30 лет, до самой смерти.
Картина продана в 1990 году и с тех пор не участвовала в торгах. Любимые символы Сальвадора Дали собраны в одной картине. В таком узком значении термин живопись противопоставляется работам, созданным на бумаге, для которых применяется термин графика. Живопись маслом.
Считается, что расплывшийся объект с ресницами – это автопортрет спящего автора. Многих интересует живопись. Вместе с тем итальянцы не могли забыть гениальных творений мастеров Возрождения, они жили в окружении произведений «божественного» Леонардо, Рафаэля, еще создавали свои, полные трагического пафоса, скульптуры и картины Микеланджело и Тициан. С его легкой руки оно стало главным достоянием Америки.
Композиция «Орел на сосне» признана самым крупным произведением художника. На картине «Юбилей» запечатлен сам художник сженой Бэлой. Дж. Проданный на аукционе «Портрет спящей обнаженной чиновницы», по информации издания Sun, приобрел ценитель прекрасного и миллиардер Роман Абрамович. Однако находиться с ним рядом было почти невозможно.
Некоторые специалисты уверены, что Мона Лиза – это автопортрет Леонардо да Винчи. Существует теория, согласно которой на портрете изображена вовсе не Мона Лиза. Вокруг новаторской работы разгорелись споры.
Одушевленные и неодушевленные объекты приобретают равное достоинство и выглядят, почти, гиперреалистично, но, при этом, не скрываются за занавесом, а позволяют увидеть суть своей души. «Фирменные» аккуратные квадраты получались благодаря использованию липкой ленты – любимого материала Мондриана. В истории масса примеров блестящих работ живописного искусства, которые можно назвать бесценными шедеврами.
Такой подход исключает приток денег в российское живописное искусство. Он рекомендовал смотреть на произведения с расстояния 45 см, чтобы зрителя «затягивало» в цвет, как в воронку. В этом сюжете из его биографии заключен весь месседж поп-арта: потребление – новый бог и в фантике от жвачки не меньше красоты, чем в «Моне Лизе». Гениальный мастер написал ее в 1503-1506 годах, а позировала для холста Лиза Герардини, жена торговца шелком Франческо дель Джокондо (Lisa Gherardini, Francesco del Giocondo). Но что такое несколько миллионов для ценителя искусства, да еще и по-русски щедрого.
Полотно приобрел нью-йоркский дилерПоль Розенберг, а в 1951 году продал егоСидни Ф. Броуди. Создатели сервиса виртуальных музеев проделали огромный кропотливый труд. Оно возникло вместе с другими авангардными течениями XX века, включая кубизм и фовизм.
«Когда свадьба. » (таит. : Nafea faa ipoipo. ) холст, масло. Его творчество безумно популярно за рубежом, но почти незнакомо его соотечественникам. В результате картина досталась королевской семье арабского государства Катар за 250 млн.
На картине изображено вечернее время суток. Обэтом в Vanity Fair сообщила журналистка Александра Пирс. Картина была приобретена Рональдом Лаудерем, владельцем «Новой галереи» в Нью-Йорке, где и находится по сей день. Этот замок в Средние века служил резиденцией римских пап и воспринимался как символ могущества католической веры. Заходящие в порт корабли изображены с убранными парусами — символом безысходности и обманутых надежд.
Преемник даже посвятил ему свою первую работу в стиле кубизм «Дань уважения Пикассо». Весной 1902 года заболевание достигло критической точки. 50 русских художников. Картину не оценили как некоторые посетители выставки, так и художники.
Онобладает крупнейшей коллекцией картин современных художников и классических мастеров прошлых столетий. Живопись маслом. «Я запечатлеваю крики души и страдания увядающей плоти», – говорил он. Художник словно играет со зрителем, часто «неверно» подписывая цвета на картине, переворачивая само понятие цвета: «Яхотел найти способ изобразить цвет так, чтобы он мог быть определен каким-то другим методом». Джексон Поллок смешивал краску с песком, битым стеклом, а писал куском картона, мастихином, ножом, совком.
Картина «Юбилей» признана одной из лучших работ художника. Незадолго до своей смерти, зимой 2011 года, он решил выставить ее на продажу. Однако вблизи становятся очевидны восхитительные физические свойства масляной краски. Покупателем стал Леон Блэк, не пожалевший за «Крик» рекордной суммы.
Там она считается главным экспонатом. Не для Австрии, для него Альтман снизила цену до 135 млн долларов. Хранится в Музее Мармоттан в Париже. Династия аль-Тани правит Катаром более 130 лет.
Эти войны разоряли страну, разрушали ее экономический потенциал. Некоторые из полотен серии хранятся в ведущих галереях мира: Национальный музей западного искусства (Токио), Оранжери (Париж). В историю цвет вошел как «международный синий цвет Кляйна». Основатель компаний Apollo Advisors, L. P.
На сегодняшний день «Давид» считается самой известной в мире статуей.
Андре Кон (Andre Kohn) признанный лидер в области современного импрессионизма. Такой подход исключает приток денег в российское живописное искусство. Отправным периодом в своем творчестве сам художник считал послевоенное время. Иногда свой вклад вносят критики. Наследие Фалька — одна из самых значительных страниц русского и советского искусства, оно принадлежит истории, но интерес к нему никак нельзя назвать академическим. Современные художники учатся живописи, в том числе на многочисленных работах старых мастеров (классиков изобразительного и живописного искусства).
Демон сидящий – это одна из наиболее популярных картин художника. Современная Живопись маслом художников. Современные маслом. Заболев сифилисом, он уехал во Францию. Одним нравятся абстрактные образы, другие восхищаются точностью и реалистичностью.
Современная Живопись картины художников. Сейчас интерес возрождается, о чем говорит истоимость картины «В поисках Моисея», в семь раз превысившая предпродажную оценку. Одни утверждают, что Джоконда изображена беременной и ее выражение лица граничит с желанием почувствовать шевеление плода, а другие считают, что улыбка выдает скрытую гомосексуальность самого художника.
Вряд ли он упустил бы такую «крупную рыбу», как «Номер 5» Поллока. В конце концов это привело к тому, что Климт потерял былой интерес к своей натурщице. Современные картины.
Хранится в Музее истории искусств в Вене. Согласно «Иудейским древностям» Иосифа Флавия, жестокий и гордый правитель Вавилона Нимрод повелел начать строительство башни. После этого выбор — личное дело.
В«Триптихе, 1976» художник изобразил мифический сюжет преследования Ореста фуриями. Музей изящный искусств, Бостон. Ценность работ Поллока – не в результате, а в процессе. Потенциальными покупателями «свободной» работы Сезанна стали арт-дилер Уильям Аквавелла и галерист с мировым именем Ларри Гагосян, предлагавшие за нее около 220 млн долларов. известен своей любовью кискусству. В его пейзажах состояние природы сиюминутно, предметы как будто размыты движением воздуха. Его картины напоминают комиксы и мультфильмы: Лихтенштейн просто увеличивал готовое изображение, прорисовывал растры использовал трафаретную печать и шелкографию. Кстати, написана она раньше– в1915году.
Кроме того, усиливается реакционная власть папы римского, утвердившего в 1540 году орден иезуитов, восстановившего инквизицию издавшего «индекс запрещенных книг». Шедевры мирового искусства не перестают удивлять и сегодня.