Мы сделали подборку из шести самых известных картин Ван Гога. Самые известные картины мира были написаны такими знаменитыми художниками, как Пикассо, Ван Гог и Дали. Самые известные картины Ван Гога сейчас считаются его «визитной карточкой».
Кстати, Ван Гог не был доволен работой, поэтому не предполагал, что она станет самой известной его картиной. Среди огромного количества написанных Винсентом Ван Гогом картин, особенно выделяются самые известные его работы, являющиеся уже, своего рода, «визитными карточками» художника. Картина Ван Гога Церковь в Овере также является одним из самых известных и популярных его произведений.
Один из гостей заведения стоит в дверях – по мнению Бакстера, это Иуда. На полотне художника изображено поле, его часть, усыпанная цветами. Все заповеди Нового Завета он понимал буквально. В. Г. обращается к искусству: посещает АХ в Брюсселе (1880-81) и в Антверпене (1885-86), пользуется советами А. Мауве в Гааге. Несмотря на благочестивые взглядыи набожность, в борделях Ван Гог не был случайным гостем. В большинстве своем картины этого периода выполнены в традициях Гаагской школы. После окончания школы в 1869 г. он поступает работать сначала в Гаагский филиал художественной компании «Гупиль и К» из Парижа, а затем в Лондонский, который, однако, отрицательно сказался на его будущем творчестве. Пейзаж «Красные виноградники в Арле», написанный в 1888 году, был продан в 1890 за четыреста франков, что на сегодняшний день эквивалентно примерно ста долларам.
Ван Гог, не признанный современниками, у потомков снискал невиданную популярность. Здесь за два года он создает сотни полотен и рисунков. «Звёздная ночь» была не первой попыткой Ван Гога изобразить ночное небо. И все кончается ссорой, которая приводит Винсента к нервному срыву. Винсент попадает в больницу в Арле, затем в Сен-Реми (1889-90) и в Овере-сюр-Уаз (1890), где кончает жизнь самоубийством.
Но это был вовсе не подарок сумасшедшего, он передал ей ухо и попросил: «Беречь его как зеницу ока». Короткая жизнь этого художника была подобна яркой вспышке молнии. Он завершает в это время несколько произведений. Иллюстрации картин следуют одна за другой их можно разъединить (для этого предусмотрена линия отреза) и тогда на стенах дома, класса, актового зала появится экспозиция полотен. Как писал Винсент, «Я себя чувствовал ребёнком, которого всё больше и больше избегали».
Это был один из автопортретов художника. Таким образом Ван Гог тонко показывает контраст земного и небесного. У данного полотна есть своя история. Он считал, что это полотно – его надежда не сойти с ума.
«Цветущие ветки миндаля» (1890). У него была система, согласно которой бордель следовало посещать раз в пятнадцать дней (когда Тео посылал достаточно денег), чтобы поддерживать себя в хорошей физической форме, но не давать разуму размягчиться и тем самым отрицательно сказаться на работе. Напряженная работа ван Гога в последние годы сопровождалась приступами душевной болезни, которая привела его в больницу для душевнобольных в Арле, затем в Сен-Реми (1889–1890) и в Овер-сюр-Уаз (1890), где он покончил жизнь самоубийством. Однако центральными в композиции предстают ирисы, что и объясняет название шедевра.
Ван Гог является одним из самых знаменитых и почитаемых художников мира. Даже мать и отец считали его неудачником и не сумели разглядеть в нём истинного таланта. Если высококвалифицированные профессионалы АртАрии из Санкт-Петербурга возьмутся создать репродукцию картины Винсента Ван Гога «Пшеничное поле с кипарисами», то используемые ими технологии позволят передать необыкновенно густую кладку кисти художника, достигнуть истинности пылающих красок великого голландца при всей их многоцветности и яркости.
Ван Гог писал, что касательно этого инцидента между бывшими друзьями заключён «пакт молчания». Сюжет передает красоту природы – поля, усеянного разными цветами.
Начинается период горечи и одиночества. Винсент Ван Гог сегодня входит в число самых узнаваемых художников мира. Великий поэт и писатель сообщал читателю о своеобразном гипнозе художников, которые внушают нам свое видение природы, свое зрение и мы сначала решительно и негодованием отвергаем новое для нас толкование, чтобы позднее безропотно его принять. Слава Ван Гога началась уже после его смерти. После неприятного инцидента с Гогеном им был написан еще один автопортрет.
В 1888 году в Арле он написал «Звёздную ночь над Роной». Он часто отправлял им эскизы своих будущих полотен, как сделал это и с картиной «Спальня в Арле». Таким образом он потреблял настоящий нейротоксин. Картина «Ирисы» был продана в 1987 году за 53, 9 миллионов долларов. В 1887 году, когда он уже переехал в Париж он пишет своей сестре Вилле: «Я считаю, что из всех моих работ картина с крестьянами, которые едят картофель, безусловно, лучшее из того, что я сделал». В очень интересной книге Ирвинг Стоуна «Жажда Жизни» о Ван Гоге есть любопытное замечание о том, как Винсент писал натюрморт: синий эмалированный кофейник, ярко-синяя с золотом фарфоровая чашка, белый молочник в бледно-голубых квадратиках, синий майоликовый кувшин с красными, зелёными и коричневыми узорами, два апельсина и три лимона.
Ещё сильнее наводит на мысль тот факт, что Поль Гоген называл Ван Гога «человеком, у которого рот на замке». Эта картина была написана Ван Гогом в качестве подарка на день рождение племянника. В то же время мать называла его брата Тео «моя корона и радость».
Гоген, видя Винсента проблемы со здоровьем, неожиданно уезжает в Париж. 1888 Список репродукций картин Винсента Ван Гога: – Звездная ночь. Во время его похорон доктор Гаше сказал: «Винсент не умер. Их работы произвели огромное впечатление на него и изменили его отношение к цвету. Ему исполнилось тогда всего 34 года.
Долина Ла-Кро, 1888), то в зловещих, напоминающих ночной кошмар образах (Ночное кафе, 1888, частное собрание, Нью-Йорк). Он был близок лишь к своему брату Тео, с которым вёл многолетнюю переписку. Всего же за 10 лет им было создано 900 картин. Признание ждало его сразу после смерти.
Внезапное самоубийство Винсента прервало методично рассчитанную «тропу славы», на которую он уже к тому времени ступил. На этом полотне Ван Гог изобразил террасу кафе на площади Форум в Арле, Франция. «Звездная ночь» (1889). Гены Лиуве и Винсента совпадают на одну шестнадцатую долю, включая и Y-хромосому, передавшуюся по мужской линии.
В своем блестящем памфлете Оскар Уайльд когда-то написал, что, по его мнению, мы видим окружающий нас мир глазами художников. «Только то прекрасно, – говорил Ван Гог, – что сделано с любовью». В октябре 1888 года, Гоген появился в Арле, на юге Франции и поселился с Ван Гогом в «Желтом доме». 1889 – Звездная ночь над рекой Роной. Это было первым острым любовным разочарованием, которое долго будет омрачать его чувства.
Лишь вдали видно очертание горы и сонный город. «Для всех полотен Ван Гога характерен избыток силы и страстность выражения. Ван Гог очень привязался к ребенку и однажды написал в письме своей невестке Джо: «Он всегда с огромной заинтересованностью смотрит на полотна дяди Винсента». При этом он был выходцем из весьма состоятельной семьи и если бы захотел, мог бы продолжать семейное дело (торговля живописью и предметами искусства). В последней попытке устроиться на работу, которая могла бы его увековечить, Ван Гог отправился в Бельгийский городок Боринаж, где стал читать проповеди шахтёрам.
Ван Гог (van Gogh) Винсент (Винсент Виллем) (30. 3. 1853, Грот-Зюндерт, Голландия, – 29. 7. 1890, Овер-сюр-Уаз, Франция), голландский художник. Картина «Портрет доктора Гаше» была продана за 82, 5 миллиона долларов. Но не таков был Винсент Ван Гог, картины у него хорошо получалось писать, но не продавать. Он страдал от эпилепсий и галлюцинаций. Семь лет Ван Гог был успешным торговцем искусством и часто посещал Гаагский музей.
Это был титан, великий художник и великий философ». Это одна из ранних работ, в которой начал проявляться своеобразный стиль автора. Здесь ему предстояло написать свои самые гениальные творения.
1888 – Ирисы. Одиночество и непонимание со стороны окружающих были постоянными спутниками Ван Гога. Винсент был старшим среди шести их детей. Подсолнухи.
Шедевром этого периода является полотно «Едоки картофеля» (Амстердам, Музей Ван Гога), созданное в апреле-мае 1885 года, на котором художник изображает сцену из жизни крестьянской семьи. А где-то в тени полумрака расположил городские дома и горы. Исполненные на высоком полиграфическом уровне, они станут своеобразным музеем на дому. Главное доказательство содержится в переписке.
Но факты говорят, что Ван Гог был чуточку успешнее. Этот шедевр был написан Ван Гогом по памяти. Большинство художников раскрывают свои таланты ещё в детстве.
Переезд В. Г. в 1888 в Арль открывает период его зрелости. Сколько работ Ван Гога назовёт непрофессионал. Теплые оттенки голубого придают картине умиротворённость и гармонию. Прекрасная природа этих мест завораживает художника.
Сохранена оригинальная обложка. Сохранность хорошая. Книгу составили работа искусствоведа и художественного критика Якова Александровича Тугендхольда (1882-1928) Винсент Ван Гог и письма Ван Гога к Эмилю Бернару и одно письмо к Полю Гогену. В 1919 году вышла монография Я. Тугендхольда Винсент Ван Гог. Сам Ван Гог импрессионистом себя не считал, утверждая, что не знает, о чём идёт речь, не видит никакой связи с этим направлением и не ощущаетникакой нужды чувствовать эту связь. Но характеры двух творцов слишком непохожи. Тусклый свет от лампы, как неугасимый огонь надежды на лучшие, сближает родных. Его отношения с родителями были безрадостными и напряжёнными.
Художник Димут Штребе представил «живой предмет искусства». Вероятнее всего, он видел «Звёздную ночь», пару интерпретаций подсолнухов и несколько автопортретов. Ван Гог состоял в переписке со своим братом Тео и другом Полем Гогеном. «Автопортрет с перевязанным ухом» (1889).
Уже в 1884 году, будучи в Нидерландах, на полотнах Винсента преобладали угрюмые фигуры, выполненные в тёмных тонах, например, как на знаменитой картине 1885 года «Едоки картофеля». На знаменитом полотне Ван Гога «Ночная терраса кафе» зашифровано посвящение «Тайной вечере» Леонардо да Винчи, — полагает исследователь Джаред Бакстер. В Париже художник работает как одержимый, впрочем, как и всегда. Вся тяжесть их состояния передана художником тёмными красками.
Он знакомится с некоторыми ее знаменитыми представителями: Клодом Моне, Камилем Писсарро, Альфредом Сислеем, Пьером-Огюстом Ренуаром, Полем и Жоржем Сера. Сам художник являлся почитателем японского искусства, особенно – жанра гравюры Укиё-э. Тео убеждает брата уйти от Син и полностью посвятить себя искусству.
Сейчас его произведения украшают собрания самых знаменитых галерей и музеев мира. Сюжет взят з реальной жизни — на полотне представлена семья бедных крестьян за ужином. В своей мастерской Ван Гог пишет картину «Жёлтый дом» («Улица») и описывает её в письме к брату Тео: «В этом такая мощь — жёлтые дома, освещённые солнцем Дом слева — розовый с зелёными ставнями, стоящий в тени дерева, а там — ресторан, куда я каждый день хожу есть. Это было полотно 1867 года кисти Джорджа Генри Боутона, первоначально носившее название «Ранние пуритане Новой Англии идут в церковь».
Эта работа – еще одно доказательство культа знаменитого художника в современном обществе. Ван Гог родился 30 марта 1853 года в провинции Северный Брабант, Голландия. Ван Гог, не признанный современниками, у потомков снискал невиданную популярность. На картине изображено звездное небо, которое и является самым главным в замысле художника.
Выполнена в жанре постимпрессионизма, картина изображает ночное небо, которое целенаправленно занимает главное место полотна. Ван Гог пробыл там два года, где пережил одиночество. Пар от картофеля – единственное, что согревает их души. Ван Гог написал картину в апреле 1885 года. Для Ван Гога этот опыт был не только художественным, но и религиозным. Динамика цвета и мазка в картинах Ван Гога наполняет одухотворенной жизнью и движением не только природу и населяющих ее людей (Красные виноградники в Арле, 1888, ГМИИ, Москва), но и неодушевленные предметы (Спальня ван Гога в Арле, 1888). К сожалению, этого недостаточно, чтобы составить представление о художнике, оставившем после себя 870 картин. Упомянутая выше картина является первой из трех и была завершена в июле 1889 года.
Они похоронены рядом в Овер, Франция и их могилы соединены огромным камнем. Пышный расцвет гения голландского художника пришелся на 1888 -1889 год, когда были написаны самые известные картины Ван Гога — «Стога сена», знаменитые «Подсолнухи», «Подъемный мост», потрясающая картина «Почтальон Рулен», «Сеятель» и другие. Он даже специально отремонтировал все комнаты. В 1886 году Ван Гог, по рекомендации младшего брата Тео, уезжает в Париж. Спустя некоторое время в Арль из Парижа по вызову доктора Гаше прибывает его брат Тео.
Тема с раненымухом дважды фигурирует в автопортретах этого живописца. Картина считается одной из самых последних полотен великого художника. Ван Гог же всецело посвятил себя живописи.
27 июля Ван Гог выходит из дома и идёт к пшеничному полю. Его рассудок не выдержал напряжения и он умер через полгода после кончины Винсента. Насколько известно, его первую дошедшую до нас проповедь Ван Гог начал фразой: «Наша жизнь — Путешествие Пилигрима». Интересно, что несмотря на нищенское существование, Ван Гог проявлял крайнее усердие в своём деле, вёл неутомимую деятельность и был самоотвержен, но, как оказалось, недостаточно красноречив. 1890 – Ферма в Провансе. Ван Гог выбрал необычный ракурс для ключевого объекта. 750 тысяч фунтов стерлингов. Несмотря на то, что болезнь продолжала развиваться, он все еще работал. Одним из самых ярких художников XIX века имя которого известно всем поклонникам живописи, является Винсент Виллем Ван Гог (30. 03. 1853 – 29. 07. 1890).
В сентябре 1987 года «Ирисы» были проданы за 53, 9 миллиона долларов США. В течении всей жизни им было написано более 30. Эта композиция поглощена в таинственный вихрь галактик, спокойствие и гармонию Вселенной. Так, в 1987 г. на аукционе в Лондоне полотна серии «Подсолнухи» были проданы за 25 миллионов фунтов стерлингов, а картина с изображением моста в Тренкетайе за 12 млн. После окончания школы молодой Винсент работал в художественной компании «Гупиль и Ко», совладельцем которой был его дядя, занимался продажей картин. Но это не так.
За два года проведенные в Париже (1886–1888 гг. ), он создает двести тридцать полотен – больше, чем за какой-либо другой этап своей жизни. В 30-летнем возрасте В. Г. начинает заниматься живописью и создаёт обширную серию картин и этюдов, выполненных в тёмных, мрачных тонах и проникнутых горячим сочувствием к простым людям (Крестьянка, 1885, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло Едоки картофеля, 1885, фонд В. ван Гога, Амстердам). Художник попросту показывал, насколько это прекрасно, наслаждаться чем-то новым. Это сейчас имя голландского художника известно многим, а его картины лидируют в рейтинге наиболее дорогих произведений искусства.
Среди наиболее узнаваемых работ Ван Гога, это полотно является самой известной.
Винсент упрямо продолжает свою миссию проповедника в расположенном неподалеку селении Кем. В тот период глубокого отчаяния в нем начинает созревать интерес к религии.
С помощью красного и зелёного цветов он старался выразить дикие человеческие страсти. Она была написана Ван Гогом за год до своей смерти и сам художник определил ее как «громоотвод для моей болезни». Винсент умирает ночью 29 июля в возрасте тридцати семи лет. Презирая существующие приличия, он живет вместе с ней и даже хочет жениться. Она говорила: «Верь в бога, который видит всё и знает всё, хотя его решения могут быть глубоко печальными» имея в виду раннюю смерть и болезни её детей. Вот такая короткая творческая жизнь, длиной всего в 9 лет, была суждена этому человеку.
На сегодняшний день полотно занимает 15 место в списке самых дорогостоящих произведений. 1888 – Церковь. Последний год его жизни в 1890 г. начинался хорошей новостью – продажей за 400 франков единственной при его жизни картины «Красные виноградники в Арле». Точнее, даже не он сам, а его крайне терпеливый брат Тео — арт-дилер по совместительству.
В начале 1890 года у Тео, брата Ван Гога, родился сын, которого назвали в честь художника – также Винсентом. Винсент Ван Гог прославился написанными автопортретами. Винсент писал об это следующим образом: «Хочу, чтобы это был настоящий дом для художников, но чтобы никаких ценностей в нём не было, абсолютно никаких ценностей — даже наоборот, но чтобы всё от стула до картины имело бы особый характер». В декабре он перебирается в Северный Брабант, где теперь живут его родители. А. С. Пушкина, Москва), но и каждый неодушевлённый предмет (Спальня ван Гога в Арле, 1888, фонд В. ван Гога, Амстердам). Именно это произведение занимает почетное место в Музее искусств «Метрополитен», который находится в Нью-Йорке.
Его напряжённая работа в последние годы его жизни осложнялась приступами душевной болезни, которая привела художника к трагическому конфликту с Гогеном, также приехавшим в Арль. Ван Гог был постоянным членом самых престижных художественных выставок, его картины демонстрировались модными и успешными арт-дилерами на так называемых «домашних выставках». Эта пагубная привычка обострилась к концу жизни.
В 1879 г. в его жизни постепенно разгорается новая страсть – к рисунку и живописи. В то время Винсент был влюблен в Каролину Хаанбек, друга семьи Ван Гогов.
«Пшеничное поле с кипарисами» (1889). «Ночная терраса кафе» остается одной из наиболее анализируемых и обсуждаемых картин Ван Гога. В этот период тёмная палитра постепенно уступала место сверканию чистых голубых, золотисто-жёлтых и красных тонов, всё свободнее и динамичнее становился мазок (Мост через Сену, 1887, фонд В. ван Гога, Амстердам Портрет папаши Танги, 1887, Музей Родена, Париж).
«Ирисы» (1889). Винсента считали странным ребёнком, приносящим лишь скорбь и потери. Стоимость картины «Автопортрет с отрезанным ухом и трубкой» в 1990 году составила от 80 до 90 миллионов долларов. Это известное полотно Ван Гога является первой версией последующих трех аналогичных картин, которые ссылаются на нее и названы гораздо проще – «Спальня».
Во время пребывания в различных городах (в Гааге, Лондоне, Париже, Амстердаме) он не упускал возможности посещать музеи и целиком посвящает себя рисованию местных шахтеров и ткачей. В 1872 году он начинает вести активную переписку со своим младшим братом Тео. Сейчас его произведения украшают собрания самых знаменитых галерей и музеев мира.
В 1886-88, живя в Париже, Винсент посещает частную студию одновременно он изучает пленэрную живопись импрессионистов и японскую гравюру, приобщается к исканиям А. Тулуз-Лотрека, П. Гогена. Для создания инсталляции, Лиуве Ван Гог, праправнук Тео Ван Гога, брата художника, пожертвовал свой генетический материал: новая «раковина» была выращена из фрагмента его хрящевой ткани и, как утверждают авторы, в точности повторяет форму уха Винсента, восстановленную с помощью компьютерного моделирования.
Он писал в письмах к Тео: «Соберу все ненужные остатки и съем». Возвратившись, он признаётся, что стрелял в себя из пистолета. Его брат Тео остро переживал смерть Винсента и чувство вины не покидало его: «Я скучаю по нему и всё мне напоминает о нём».
Оно проникнуто горячей любовью к жизни, к простому трудовому человеку. Перед смертью он скажет: «Я пожертвовал ради работы жизнью и почти лишился рассудка».
Люди пытаются сохранить не только мощи святых, но и частичку Винсента Ван Гога. Хотя грани их творчества все же различаются.
Учитывая то, что скончался Ван Гог в 37 лет, выходит, он писал по 87 картин в год. Список репродукций: На обложке: Винсент Ван Гог. Вот тогда Ван Гог и начал рисовать.
Однако именно «Автопортрет с отрезанным ухом и трубкой» имеет свою неоднозначную предысторию. К примеру, его картина «Ткач за станком» — на этом полотне был написан сам станок и сидящая за ним фигура рабочего, но при несложности сюжета зритель наполняется сочными, густого тона красками этих обобщенно и широко написанных вещей. «Спальня в Арле» (1888). Москва, 1919 год.
Ван Гог обладал очень отзывчивой, доброй и сострадательной душой. Кроме того, Ван Гог был известен тем, что ел краску, отдавая предпочтение жёлтой и некоторым другим ярким цветам. Это полотно является один из самых известных автопортретов художника. В 1881 году, по возвращении в Голландию, Ван Гог создает свои первые живописные работы: «Натюрморт с капустой и деревянными башмаками» и «Натюрморт с пивным стаканом и фруктами».
Творческий путь Винсента Ван Гога условно делится искусствоведами на три периода: голландский (1881-1886 гг. ), парижский (1886-1888 гг. ) и поздний, продолжавшийся примерно с 1888 г. до момента смерти художника в 1890 году. Эта книга-раскраска дарит самое ценное в жизни — время, когда мы принадлежим только самим себе. Творчество Винсента отразило сложный, переломный момент в истории европейской культуры. Написав в Сен-Реми «Звёздную ночь», он исполнил свой замысел. Результатом такого увлечения стала серия картин с собственным изображением. Решение о написании этой картины было принято художником после поездки в город Арль и последующем переезде туда.
Он не умрёт никогда. Как минимум он продал ещё одну картину в Великобритании. К тому моменту это было для него самым серьезным произведением. «Ночная терраса кафе» (1888). Винсент Виллем ван Гог (Vincent Villem van Gogh, 1853—1890) — всемирно известный нидерландский и французский художник-постимпрессионионист.
В этот период палитра ван Гога стала светлой исчезли земляные краски, появились чистые голубые, золотисто-желтые, красные тона, характерный для него динамичный, как бы струящийся мазок (Мост через Сену, 1887, Папаша Танги, 1881). 1889 – Комната Ван Гога в Арле. Это произведение стало первым, на котором художник изобразил звездное небо. «Пшеничное поле с кипарисами» — это одна из трех известных картин Ван Гога, которые схожи между собой композицией. Медики до сих пор спорят о том, чем же все-таки болел Ван Гог и как это по. Сын пастора.
Однако чувства Винсента не были взаимными. Долина Ла-Кро, Рыбачьи лодки в Сент-Мари, оба – 1888, фонд В. ван Гога, Амстердам), то в зловещих образах страшного мира, где человек подавлен одиночеством и беспомощностью (Ночное кафе, 1888, частное собрание, Нью-Йорк). В пылу одного из споров Винсент, якобы, пытался напасть на Гогена с бритвой. Земная жизнь Ван Гога закончилась. Интересно, что одно из кафе Хорватии скопировало дизайн из картины художника. Его популярность, по оценкам социологов, сравнима с известностьюЛеонардо да Винчи и Пабло Пикассо.
Его отец, Теодор Ван Гог (1822–1885), был священником, мать, Анна Корнелии Карбентус (1819–1907). Творчество двух последних лет жизни В. Г. отмечено экстатической одержимостью, предельно обострённой экспрессией цветовых сочетаний, ритма и фактуры, резкими сменами настроений – от исступленного отчаяния (У врат вечности, 1890, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) и безумных визионерских порывов (Дорога с кипарисами и звёздами, 1890, там же) до трепетного чувства просветления и умиротворённости (Пейзаж в Овере после дождя, 1890). 1889 – Мусме. К тому же он был очень религиозен, некоторое время даже служил христианским проповедником.
В 1880-х гг. Арль. Занявшись изучением теологии, в 1878-79 был проповедником в Боринаже (Бельгия), где узнал тяжёлую жизнь шахтёров защита их интересов привела Ван Гога к конфликту с церковными властями. Тед повторял его имя снова и снова. Некоторые из его картин считаются одними из самых дорогих произведений искусства мира.
Его родные дяди были известными и обеспеченными людьми. Видно, как художник горячо сопереживает своим персонажам. 1888 – Портрет доктора Гаше.
Он ходил в самой простой одежде, скудно питался и жил в самых бедных лачугах. Творчество двух последних лет жизни художника отмечено экстатической одержимостью, предельно обостренной экспрессией цветовых сочетаний, резкими сменами настроения – от исступленного отчаяния и мрачного визионерства (Дорога с кипарисами и звездами, 1890, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) до трепетного чувства просветления и умиротворения (Пейзаж в Овере после дождя, 1890, ГМИИ, Москва). Но при жизни дело обстояло совсем иначе. «Природа здесь необычайно прекрасна», – пишет он брату из Арля.