Русские Портретисты Биографии

Русские художники-портретисты и их работы

Серов выполнял заказы коронованных – Александра III и Николая II.

В дальнейшем эта галерея обогащалась и пополнялась. Цветовая гармония свидетельствует о нерастраченных силах художника. Теоретическим истоком творческих идей «передвижников» (выраженных в их переписке, а также в критике того времени – в первую очередь, в текстах Крамского и выступлениях В. В. Стасова) была эстетика философского романтизма. Она написана в розово-золотистых тонах.

В противовес всеобщему признанию некоторые скептики называют творчество Малевича «верхом деградации». Мальчик запечатлен в маскарадном костюме. С душевным теплом написан больной М. П. Особняком стоит в творчестве Левицкого так называемый «Портрет старика-священника». Версий масса, но «Незнакомка» по-прежнему незнакомка.

Серов оставил о себе благодарную память и как педагог (в 1897–1909 преподавал в Московском училище живописи, ваяния и зодчества, где в числе его учеников были К. Ф. Юон, Н. Н. Сапунов, П. В. Кузнецов, М. С. Сарьян, К. С. Петров-Водкин). Отсвет этого идеала ложится на самых разных по натуре людей. Портрет историка Н. И.

Благодаря им, этот жанр начал развиваться в новом качестве. Уже на первых двух выставках посетители увидели портреты А. Н. Писал портреты, обычно небольшие по формату, отмеченные тонким лирическим воодушевлением (М. А. Венецианова, жена художника, конец 1820-х годов, Русский музей, Петербург Автопортрет, 1811, Третьяковская галерея). В позднейшей, в том числе советской традиции, тенденциозно исказившей понятие «передвижнического реализма», дело сводилось к социально-критическим, революционно-демократическим сюжетам, которых тут действительно было немало. Серов создал портретную галерею «высочайших особ», в том числе портреты Великого князя Георгия Михайловича императора Александра III, Великого князя Павла Александровича, коронационный портрет Николая II и др. За свою работу "Девушка с тамбурином" был пожалован званием академика.

Список русских художников-портретистов

Долгое они время работали вместе. В. Серов «Девочка с персиками» (1887). Образы выписаны в манере рококо с его чувственностью и эмоциональностью. Человек замечательной судьбы поучительной и своеобразной. Литовченко (1878, ГТГ) живописным богатством и красотой коричневых, оливковых тонов.

Особого рода тревожная, «совестная» экспрессия животворит лучшие портреты работы Ярошенко (П. А. Стрепетова, 1884, там же Г. И. Успенский, 1884, Картинная галерея, Екатеринбург Н. Н. Ге, 1890, Русский музей, Петербург). Малевич входит в пятерку самых ярких авангардистов 20 века. В 1770 г. работы Левицкого имели большой успех на ежегодной летней академической выставке. Несмотря на небольшой размер, картина кажется очень простой. Среди сохранившихся произведений Левицкого 1770-х гг.

Презентация на тему "Русские художники-портретисты"

По состоянию на 2009 год её картины стоят дороже, чем работы любой другой художницы в истории. К концу XVIII в. деятельность Левицкого ослабевает. Долгое время они работали вместе. Самойловой Джованина Паччини. В молодости служил чиновником. Одной из интереснейших проблем камерного портрета является изображение детей.

Равноправным видом творчества постоянно пребывал у мастера и черно-белый рисунок (самоценность последнего закрепилась в его творчестве с 1895, когда Серов исполнил цикл зарисовок животных, работая над иллюстрированием басен И. А. Крылова). Кончаловский «Портрет В. Э. Мейерхольда» (1938). Дмитрий Григорьевич Левицкий (1735-1822 гг. ) родился на Украине.

К числу прекраснейших его произведений этого рода принадлежит его собственный портрет (Музей Александра III), написанный сочно и жирно, в приятных, густых серо – желтых и желто – черных тонах, а также портрет, написанный им со старичка живописца Головоческого (Императорская академия художеств). С надлежащего разрешения, во всех городах империи передвижных художественных выставок, в видах: а) доставления жителям провинций возможности знакомиться с русским искусством и следить за его успехами б) развития любви к искусству в обществе и в) облегчения для художников сбыта их произведений». Владимиров создаёт изображение таким, каким он видит его в жизни. Некрасова, М. Е.

Биографии великих русских художников

С 1831 – профессор Академии художеств. С портрета смотрит чуть полноватый мужчина в самом расцвете сил. И каждый из них признан шедевром живописи. Камерный портрет сложился в России к середине XVIII в. – позже других видов портрета. В 1863-1868 годах Крамской преподавал в Рисовальной школе общества поощрения художников.

С беспощадной правдой написан им «Протодьякон» (служитель церкви 1877, ГРМ).

Презентация – Русские художники-портретисты

Современником Рублева был знаменитый иконописец Феофан Грек (1340-1410). П. П. Сохранился и портрет мужа Бакуниной.

Получил начальное образование у отца, мастера декоративной резьбы, затем учился в Академии художеств (1810–1821). При нём была создана царская мастерская палата, которая в XVII в. стала основой школы царских изографов Оружейной палаты. В Русском царстве того периода жанр портрета назывался «парсуна» – искажённая транскрипция латинского слова «persona» — «личность», «особа». «низким» темам в их работах появляются образы крестьян и рабочих. С каким мастерством и силой запечатлены они на его полотнах.

Тем не менее, его работа «Супрематическая композиция» была продана за 60 млн. «Одиночество» героя в камерном портрете XVIII в. имеет принципиальный характер: образ всегда строится с расчетом на присутствие зрителя, современника и потомка, ради которого герой и демонстрирует себя в самых лучших своих качествах. Русский 1808 (портретист-1859), занимался иконописным творчеством. Портреты в которых привнесены черты жанра, образы с определенной сюжетной завязкой: «Кружевница», «Пряха», «Гитарист», «Золотошвейка».

Презентация на тему: Русские художники-портретисты

На рубеже 19–20 вв. Умер Левицкий в 1822 г., надолго пережив свою эпоху и собственную славу. На многие годы он связал свою деятельность с Академией художеств. Родился в Воронеже 15 (27) февраля 1831 в семье помещика. Был незаконным сыном местного прокурора, барона Г. К. Криденера, фамилию же «Перов» дал будущему художнику в виде прозвища его учитель грамоты, заштатный дьячок.

Произведение Левицкого можно рассматривать как одно из слагаемых более широкого явления. Толстые слои краски смешаны так, чтобы издалека подражать стеклу, пару, воде и плоти. В 1909 прекратились его провинциальные выставки. При этом тропининской манере неизменно присущ специфически интимный, домашний колорит.

Самые известные русские художники

Картины этих художников — эталон живописи для меня. Девушка сидит в тени, а лучами утреннего солнца освещена поляна на втором плане. Современником Рублева был знаменитый Феофан иконописец Грек (1340-1410). Работа представлялась достаточно кропотливой и ответственной. Представитель романтизма в русском изобразительном искусстве, мастер портретной живописи.

Возникают новые портреты-типы и портреты-картины, отражающие будни советских людей и их героические подвиги (художники Кузьма Петров-Водкин, Георгий Ряжский, Александр Дейнека, Сергей Герасимов, Семён Чуйков). Мастер писал и титулованных чиновников и коммерсантов. Художник передвижник служил своим искусством революционно – демократическим идеалам.

Небольшой доклад о художнике портретисте, я сама не знаю) Очень надо, быстренько)

Поздние произведения мастера (Слуга со штофом, считающий деньги, 1850-е годы, там же) свидетельствуют об угасании колористического мастерства, предвосхищая, однако, острый интерес к драматическому бытописанию, свойственный передвижникам. Репин обладал величайшей способностью чутьем художника проникать в самую суть психологических характеристик продолжая традиции Перова, Крамского и Ге, он оставил образы знаменитых писателей, композиторов, актеров, прославивших русскую культуру. Для художественной манеры Крамского характерна некоторая протокольная сухость, однообразие композиционных форм, схем так как в портрете заметны черты работы ретушером в молодости. Очень сложные, детализированные работы этого периода. Другим примером костюмизации является портрет дочери Левицкого Агафьи в русской одежде (1785 г. ). Целью, к которой стремилась императрица в своей деятельности на педагогической ниве, было создание «новой породы» людей, свободных от пороков общества.

Истинное искусство бессмертно, ведь полотнам Рембрандта ван Рейна уже более пятисот лет. Однако, по сути, художник далеко отходит от привычного истолкования образа императрицы. В центре картины стоит мать партизана с гордо поднятой головой. Вдохновляющим примером для товарищества послужила «Санкт-Петербургская артель художников», которая была учреждена в 1863 участниками «бунта четырнадцати» (И. Н. Крамской, А. И. Корзухин, К. Е. Маковский и др. ) – выпускниками Академии художеств, демонстративно покинувшими ее после того, как совет Академии запретил писать конкурсную картину на свободный сюжет вместо официально предложенной темы из скандинавской мифологии. Посетив Германию, Францию, Италию, Англию и Швейцарию, в 1830 он возвратился в Петербург.

Творчество портретиста Боровиковского

Это обстоятельство свидетельствует, что он уже пользовался уважением и известностью. Он призывал художника быть человеком и гражданином, своим творчеством бороться за высокие общественные идеалы. Были созданы также собирательные работы крестьян: «Полесовщик» (1874, ГТГ), «Мина Моисеев» (1882, ГРМ), «Крестьянин с уздечкой» (1883, КМРИ). камерные портреты преобладают у Левицкого над всеми другими видами изображений.

Архитектор жестом указывает на лежащий перед ним план здания Академии художеств. Таннауэр «Портрет Петра I»Следующий новый шаг в жанре портрета сделали художники XVIII в. Ф. Рокотов, Д. Левицкий, В. Боровиковский. Однако имя его никогда не исчезало из памяти потомков. Отличается портрет А. Г.

Мусоргский (1881, ГТГ), за несколько дней до смерти композитора. Она погружена в чтение.

Серова окружало искусство.

Левицкий Дмитрий Григорьевич – русский художник-портретист

Однако вблизи становятся очевидны восхитительные физические свойства масляной краски. Только в России чувствовал он себя дома, к ней стремился, по ней тосковал на чужбине. Аргунов быстро и легко усвоил язык европейской живописи и отказался от старорусских традиций. В основном это были передовые деятели культуры.

Н. Царькова «Тайная вечеря» (2002)Вот как сама художница объясняет эту работу: «По сути, я ничего не изменила в этом известном евангелическом сюжете, просто «зашла» с обратной стороны. Тем не менее русские известные художники-портретисты великолепно с ней Заказов. Портреты смолянок представляют собою ансамбль из семи полотен.

Список русских художников-портретистов — Википедия

Новым стимулом явилось обращение к «Артели» (в 1869). Состоятельные люди предпочитали приглашать живописцев к себе на дом, поскольку в этом случае вся семья могла наблюдать за процессом и это считалось хорошим тоном. В популярной Женщине в окне (по мотивам поэмы М. Ю. Лермонтова Казначейша, 1841) эта непринужденная задушевность обретает эротический привкус. Автопортрет (1848 ГТГ) – печально худое лицо с проницательным взглядом. Основой для восхождения к профессиональным вершинам послужило художественное образование.

Репин проявил себя и как выдающийся педагог: был профессором-руководителем мастерской (1894–1907) и ректором (1898–1899) Академии художеств, одновременно преподавал в школе-мастерской Тенишевой. Мечутся скорбнопрекрасные глаза артистки Стрепетовой (1882, ГТГ), а как написаны острое, умное лицо художника Мясоедова, вдумчивый Третьяков. Причудливым сплетением традиционно-парадных и неожиданных черт отмечен его портрет. Достоверных данных, подтверждающих, что им были написаны клейма больших икон нижнего ряда, нет, однако рука талантливого иконописца узнаваема и в этих работах. Был его любимым учеником.

Мясоедова (1861) – ГРМ. Таков, например, камерный портрет бывшей фрейлины Екатерины II А. С. Протасовой. Таков портрет Анны Давиа Бернуцци, примадонны итальянской оперы-буфф в Петербурге (1782 г. ). Император изображен в простой тужурке Преображенского полка эту картину (уничтоженную в 1917, но сохранившуюся в авторской реплике того же года Третьяковская галерея) зачастую считают лучшим портретом последнего Романова.

Подчеркнут конфликт личности с окружающей действительностью. Гонарова не раз сталкивалась с непониманием и жесткой цензурой, на которую она реагировала философски: «Если у меня и происходят столкновения с обществом, так только из-за непонимания последним основ искусства вообще, а не из-за моих индивидуальных особенностей, понимать которые никто не обязан». Передвижники были едины в своем неприятии «академизма» с его мифологией, декоративными пейзажами и напыщенной театральностью. Востребованным оказался и образ современника. Павел Михайлович Третьяков (1832–1898) с 1856 собирал произведения русских художников, преимущественно передвижников, а в 1892 передал свое собрание картин вместе с коллекцией брата С. М. Третьякова в дар Москве.

Художник Василий Тропинин – великий портретист

Живописная поверхность доведена до эмалевой гладкости. Иисус сидит за столом напротив апостолов и со спины вполоборота смотрит прямо на зрителя. В духе традиционных портретов государственных мужей написаны портреты А. М. Голицына (1772 г. ) и А. Д. Ланского (1782 г. ). Кокоринов запечатлен в обстановке рабочего кабинета.

Их портретам свойственна деликатность, вдумчивость, сдержанная внимательность. В жанре официального портрета в конце XVIII в. неоспоримым авторитетом считался С. Щукин (1762-1828), ученик Д. Левицкого. Вот таким образом хочется больше увидеть, чтобы вновь насладиться живописью. В 1775 г. он произведен в советники Академии. Ребенок в XVIII в. трактовался обычно как маленький взрослый.

Серов написал «Девочка с персиками». Его полотна выставлены в самых престижных музеях мира. Девушки старшего возраста запечатлены в четырех портретах. Это самая дорогая картина русского художника.

Автопортрет написан незадолго до смерти (1892-1893, КМРИ) лицо мастера озарено творческим вдохновением. В его творчестве предугадано и живопись следующего века. Главным героем советского портрета становится представитель народа» (Большая Советская Энциклопедия).

Холст, масло, 91 х 85 см. При письме портрета Крамской чаще прибегал к графической технике (применение сусла, белил и карандаша). Плодотворно работал как педагог (в Рисовальной школе Общества поощрения художеств, 1863–1868). С кем только её ни соотносили.

Портрет может считаться вполне удовлетворительным, когда переданы интимно – личностные черты изображенного человека, когда воспроизводят оригинал в точности, со всеми чертами его внешности и внутреннего индивидуального характера, в наиболее привычной его позе, с наиболее свойственной ему экспрессией. В портретной живописи сложились определенные образные каноны. И. Аргунов «Портрет неизвестной крестьянки в русском костюме» (1784)В этом портрете он сумел показать природную красоту и достоинство человека вне зависимости от его сословной принадлежности. Искусство Андрея Рублёва — гениального художника. За свою плодотворную творческую жизнь он написал множество работ.

Три более ранних портрета изображают учениц младшего и среднего возраста. Чистякову.

Русские художники-портретисты 18 века

Но передачей внешнего сходства вовсе не ограничивается замысел живописца. В средневековом портрете это был вневременной образ. Толстой и др. Много занимался портретописью.

Среди его родоначальников был и учитель Левицкого Антропов. Дионисий (ок. Тыранов Там и умер в возрасте 51 года. Музеи почитают за честь выставлять его работы.

В портретах Репина все продуманно до последней складки, выразительна каждая черта. Развивая концепцию национального портрета, И. П. Жил в Риме и Флоренции (1857–1869), в Петербурге, а с 1876 – на хуторе Ивановский в Черниговской губернии. Островского, М. П. Был одним из учредителей Товарищества передвижников (1870).

В жанре портрета передвижники создали галерею образов выдающихся деятелей культуры своего времени: портрет Федора Достоевского (1872) кисти Василия Перова (1833–1882), портрет Николая Некрасова (1877–1878) Ивана Крамского (1837–1887), портрет Модеста Мусоргского (1881), выполненный Ильей Репиным (1844–1930), портрет Льва Толстого (1884) Николая Ге (1831–1894) и ряд других. Среди работ Левицкого особое место занимает аллегорическая композиция «Екатерина II – Законодательница в храме богини Правосудия» (1783 г. ). Салтыкова – Щедрина. Крамской боролся против так называемого «чистого искусства».

Известные художники-портретисты России

Путятиной (ГТГ). За ее спиной родная земля. Учился на математических отделениях Киевского и Петербургского университетов (1847–1850), затем поступил в Академию художеств, которую окончил в 1857. Поза его со слегка откинутым назад корпусом выглядит удобной и естественной. Особенно важно, что сходство с моделью становится уже обязательным. Женщину не могут запугать немецкие захватчики. С. Герасимов «Мать партизана» (1943-1950).

Проникновенно исполнены портреты молодого Горького, мудрого Стасова (1883, ГРМ) и др. Государственная Третьяковская галерея (Москва)Тема его картины – героизм простого советского человека в годы войны. Мастера кисти прошлых столетий, как правило, занимались церковной живописью. Правый портрет изображает Г. И. Алымову играющую на арфе. Портрет самой Самойловой с другой воспитанницей – Амацилией (1839 ГРМ). Зачастую на такой картине отражается какая-то эпоха, будь то современность или прошлое.

Самые известные портретисты России современной

В 90-х годах 14 века художники расписали Благовещенский собор Московского кремля. Девушка изображена почти в полный рост у раскрытого окна. Храповицкий получил известность благодаря своему «Дневнику», в котором описал жизнь императрицы на протяжении нескольких лет. Непосредственным поводом для создания портрета было, возможно, замужество дочери. Одно из самых прекрасных полотен Левицкого 1770-х гг. Родился в Тобольске 21 или 23 декабря 1833 (2 или 4 января 1834).

Родился 29 ноября (10 декабря) 1798 в семье художника П. И. Брюллова, брат живописца К. П. Брюллова. Малевич – идеолог нового течения в живописи – супрематизма. Прочитайте о них.

Как никогда раньше, Ге уделил большое внимание фону. Удивительно лирически-притягательны портреты Репина. 1833 К. П. Брюллов, 1836 оба портрета в Третьяковской галерее и др. ). Там Тыранов и умер в возрасте 51 года. отражается в мужских и женских образах как бы различными своими сторонами.

Тщательно выписана орденская звезда на груди – свидетельство заслуг на жизненном поприще. Они нарядны, декоративны, красочны. работы Объем был достаточно большим. Великие портретисты отличаются от всех прочих художников высоким уровнем самовыражения. И. Г. Тем не менее известные русские художники-портретисты великолепно с ней справлялись.

Расцвет русской портретной живописи

Костомарова (1870, ГТГ) написан необычайно красиво, темпераментно, свежо, свободно. Он уже немолод, но подтянут и не утратил строгой прямой осанки.

Считается основоположником русской печатной карикатуры. В творчестве Крамского главное место занимала портретная живопись. Грациозный поворот корпуса подчинен ее изящному плавному движению.

Известные русские художники второй половины 18 века

Всего он написал болеетысячи портретов. городах. Над портретами начал работать еще во время обучения в Академии художеств. В лице – воплощение народного гнева, которую ощущают даже фашисты: на фоне этой героической русской женщины немецкий офицер кажется жалким. Во второй половине XX в. жанр русского живописного портрета обогатили художники нового поколения: Николай Андронов, Виктор Попков, Таир Салахов, Борис Корнеев, Лев Русов, Евсей Моисеенко, Олег Ломакин, а также Дмитрий Жилинский, Александр Шилов (работает в манере «фотореализма»), Илья Глазунов. Т. Тем не менее известные русские художники-портретистывеликолепно с ней справлялись.

Это различие является не просто результатом контрастности именно этих человеческих натур. Виртуозны и его чисто графические портреты исполненные графитным карандашом или углем (Э. Дузе, 1891 Княгиня М. К. Тенишева, 1898 В. А. Серов, 1901). Даля, И. С.

Современные известные русские художники

Вполне официальный костюм кажется несколько помятым и вольно-небрежным. Холст, масло, 211 х 233 см. Молодой художник завоевал уважение, а его талант вызвал восхищение. Репин один из лучших портретистов эпохи. Общество стремительно теряло свое влияние.

Свои полотна, хотя на них и был спрос, Филонов никогда не продавал. Храповицкий находился на государственной службе, но увлекался литературной деятельностью. Ни в одном портрете Левицкий не повторил больше такой композиции.

Видео: Великие русские портретисты

– портрет М. А. Дьяковой, будущей жены Н. А. Львова (1778 г. ). В 90-х годах 14 века расписали художники Благовещенский собор Московского кремля. Ведущее место в их творчестве занили жанровые сцены. Достоевского (1872, ГТГ) А. Н. Первой его работой было участие в подготовке к коронационным торжествам в Москве по случаю восшествия на престол императрицы Екатерины II. Блестяще написанный, он интересен во многих отношениях.

П. В. Бакунин Старшой на портрете полон сдержанного достоинства и уверенности в себе. Работы С. Сорина хранятся в музеях Парижа, Лондона, Берлина, Вашингтона, Нью-Йорка, Тбилиси, Риги, Монте-Карло, Сан-Франциско, Питсбурга, Лос — Анжелеса, Мемфиса, Санта-Барбары, Москвы, Минска, Петербурга, Перми, Екатеринбурга, Краснодара, Нижнего Новгорода, Таганрога, Арзамаса, Пскова, Ярославля, Севастополя, Ялты, Одессы, Красноярска,, Донецка, Луганска, Днепропетровска, Херсона, а также в других музеях и частных коллекциях России, Белоруссии, Украины, Грузии, Франции, Великобритании, Германии, Монако и США (список почти трехсотпортретов с адресами хранения, названиями работ, каталожными данными, а также цифровые изображения около двух сотениз них имеются). Работа представлялась достаточно кропотливой и ответственной. Портреты работы мастера (В. И. Даль, А. Н. Майков, М. П. Погодин, все портреты – 1872), достигающие беспрецедентной для русской живописи духовной напряженности. Например произведения 80 – х годов: «Неизвестная» (1883, ГТГ), «Неутешное горе» (1884, ГТГ).

1. ВЕЛИКИЙ ПОРТРЕТИСТ ВОЗВРАЩАЕТСЯ НА РОДИНУ
2. Русские художники 19 века и ранее (стр 1) – Русские художники
3. Самые известные художники России
4. Реферат: Русская портретная живопись ХХ века

Морозова (1868), Г. Г. С. Герасимов так сказал об идее этой картины: «Я хотел показать в её образе всех матерей, которые отправили на войну своих сыновей». Его крестьянские портреты (Захарка, 1825 или Крестьянка с васильками, 1839) предстают фрагментами той же просветленно-естественной, классико-романтической идиллии.

Но этот образ обязательно должен был быть идеологически правильным. За долгие годы творчества он написал многих своих современников. В это время совершался переход от парсуны к портрету.

• 10 современных художников известных всему миру
• Ранние мастера портретной живописи
• Непревзойденная техника портрета
• Художественные портреты в 20 веке
• Знаменитые художники портретного жанра

Получил премию Московского общества любителей художеств за эту картину. С годами роль духовной атмосферы– выраженной фоном, значимыми деталями, – лишь возрастает. Передвижники создали целую галерею портретов выдающихся деятелей русской культуры. Всем знакомы имена Айвазовского, Брюллова, Сурикова, Поленова, Васнецова и других. Русский портретист (1808-1859), занимался иконописным творчеством. Его блестящее декоративное полотно «Всадница» (1832 ГТГ), где изображена воспитанница графини Ю. П. Их ровесница Е. И. Нелидова (тоже в пастушеском платье) исполняет грациозное па менуэта.

Позднее калорит живописи Тропинина становится интересней, объемы обычно лепятся более четко и скульптурно, но самое главное – вкрадчиво нарастает чисто романтическое ощущение подвижной стихии жизни, Тропинин – создатель особого типа портрета – картины. Родился в Москве 7 (18) февраля 1780 в купеческой семье. Не подчеркивая признаков возраста, Левицкий добивается в образе ощущения зрелости ума и некоторой его приземленности, практичности.

• Женские портреты великих мастеров
• Словари и энциклопедии на Академике
• Общееколичествопросмотровстраницы
• Айвазовский Иван Константинович
• Богданов-Бельсий Николай Петрович

Как остро щурится хирург Пирогов. Умер Ярошенко в Кисловодске 25 июня (7 июля) 1898. Началась самая плодотворная полоса его творчества. Давайте обратимся к творчеству хотя бы одного из них. Осуществление этой слегка утопической идеи возлагалось, в частности, на Смольный институт.

Его работы отличаются от работ Крамского своей эмоциональностью, драматизмом. Сопоставление в парных портретах двух образов усиливает и оттеняет их непохожесть. Их роль в русском искустве трудно переоценить. Он занимался росписью Киевского храма, а позже в Москве принялся за создание своего знаменитого ряда «демонических» картин. Ратуя за идейную и экономическую свободу творчества, «артельщики» начали устраивать собственные выставки, но к рубежу 1860–1870-х годов их деятельность практически сошла на нет.

• Борисов-Мусатов Виктор Эльпидифорович
• Прянишников Илларион Михайлович
• Савицкий Константин Апполонович
• Сорока (Васильев) Григорий Васильевич
• Чернецовы Григорий и Никанор Григорьевичи
• Слайды и текст этой презентации

Он создает острохарактерные народные типажи, многочисленные совершенные образы деятелей культуры, грациозные светские портреты (Баронесса В. И. Икскуль фон Гильдебрандт, 1889). Одной из вершин творчества Крамского является портрет Некрасова, Автопортрет (1867, ГТГ) и портрет агронома Вьюнникова (1868, Музей БССР). Ушаков много работал над изображением человеческого лица.

Кстати, персики выращивали в оранжерее Мамонтовых. В. На такие концерты съезжалась петербургская знать, нередко во главе с самой императрицей. Её непосредственность, живой ум и любознательность умело переданы художником. Репин направляет его в Академию художеств к П. П.

• Биография Александра Герасимова
• Алфавитный указатель художников по фамилии
• Русские художники 19 века и ранее (стр 1)
• Ранние мастера живописи портретной

Умер Крамской в Петербурге 24 марта (5 апреля) 1887. Островского (1871, ГТГ), И. С. С самого детства В. А.

Юсуповой. Её лицо в профиль, наклон головы, поза выражают состояние задумчивости. В участвовали работе и другие русские художники-портретисты. Благодаря работам Рокотова можно узнать историю его времени. В противовес официальному центру русского искусства – петербургской Академии Художеств.

Русский художник. Обе девушки одеты в парадные платья из белого атласа. Над каждым портретом Серов работал до изнеможения, с полной самоотдачей, так как если бы начатая работа была его последней работой. Впечатление спонтанного, легкого артистизма усиливалось в образах Серова и потому, что он свободно работал в самых различных техниках (акварель, гуашь, пастель), сводя до минимума или вообще на нет различие между этюдом и картиной. Вот некоторые имена: Георг Хрстофор Гроот, Иоанн Ведекинд, Луи Каравак, Александр Рослин, Пьетро Ротари, Стефано Торелли и многие другие. Но хочется немного больше информации, больше изображений (портретов художников). долларов в 2008 году на аукционе Сотбис.

• Непревзойденная портрета техника
• Рокотов Федор Степанович (1735-1808)
• Современное интернет издание о творчестве

Целая галерея образов его современников создана им. Там Тыранов и умер в возрасте 51 года. Недаром портрет Ф. М. Достоевского (1872) по праву считается лучшим в иконографии великого писателя. Они шились из дорогих тканей и, по сути, мало отличались от маскарадного костюма. К рубежу 60-70 – х годов относятся лучшие портретные работы мастера: Ф. М.

Еще при жизни он получил признание и удостоился многих почестей и наград. черты образного строя. Летом 1822 его вместе с братом послали за границу за счет Общества поощрения художеств. Крамской – художник большого творческого темперамента, глубокий и оригинальный мыслитель.

В 1902году написал один из первых портретов М. Горького, очень понравившийся И. Е. Репину. В 1907 году за большую картину «Вдохновенные минуты» изображающую актрису Элеонору Дузе в момент репетиции, получил звание художника, золотую медаль и заграничное пенсионерство, в период которого изучал живопись в Голландии и Франции. Сложные же отношения с Академией в итоге завершились компромиссом, поскольку к концу 19 в. (вслед за пожеланием Александра III «прекратить раздвоение между художниками») значительная часть наиболее авторитетных передвижников была включена в академический профессорский состав. Таким образом, в изобразительном искусстве России впервые (если не считать «Артели») возникла мощная арт-группа, не просто дружеский кружок или частная школа, а крупное сообщество единомышленников, которое предполагало (наперекор диктату Академии художеств) не только выражать, но и самостоятельно определять процесс развития художественной культуры по всей стране. Нежный колорит, в котором сочетаются светлые оливковые и бледно-розовые тона, мягкость светотеневых переходов являются важнейшими звеньями в общем решении образа. А в роли апостолов я решила изобразить своих итальянских друзей и знакомых.

Такой подход позволяет художнику далеко отступать от привычного для его времени канона. Родился в Петербурге в семье композитора А. Н. Это и был интимный портрет, который стал более распространенным уже в ХХ веке. Вместе с тем такой мягкий свет и гладкие, аккуратные, практически незаметные мазки. Серов стал модным портретистом.

Очень жизненный портрет князя Голицина, отдыхающего на кресле в своем кабинете. Жил в Москве. Разумеется, такие костюмы лишь в общих чертах подражали народной крестьянской одежде. Шереметева. М. Е.

У Левицкого можно найти такой пример: это портрет супружеской четы В. Н. Таковы портреты фрейлины Екатерины II П. Н. Репниной (1781 г. ), жены директора придворной певческой капеллы А. А. Полторацкой (около 1780 г. ) и другие. В «Портрете Урсулы Мнишек» поражает отточенное до виртуозности мастерство художника, который добивается нужного эффекта последовательной системой приемов. Среди шедевров «светского» Серова – Граф Ф. Ф. Сумароков-Эльстон (позднее – князь Юсупов), 1903, Русский музей Г. Л. Гиршман, 1907 В. О. Гиршман, 1911 И. А. Морозов, 1910 Княгиня О. К. Орлова, 1911 все – там же).

Они хотели изображать живую жизнь. Холст, масло, 184 х 229 см.

В портретах мастера в эти годы всецело доминирует модерн с его культом сильной и гибкой линии, монументально-броского жеста и позы (М. Горький, 1904, Музей А. М. Горького, Москва М. Н. Ермолова, 1905 Ф. И. Шаляпин, уголь, мел, 1905 оба портрета – в Третьяковской галерее Ида Рубинштейн, темпера, уголь, 1910, Русский музей). Родился в селе Карповка (Новгородская губерния) 19 (30) марта 1776 в семье крепостных графа А. С. Миниха позднее был отправлен в распоряжение графа И. И. Моркова в качестве приданого за дочерью Миниха. Заметный след в истории живописи оставил немецкий художник Альбрехт Дюрер (1471-1528), работавший в жанре гравюры.

Художники-портретисты 18 века действительно выдающиеся мастера. У «передвижников» таким художественно-историческим «зеркалом» предстала в первую очередь современность: центральное место на выставках заняли жанрово-бытовые мотивы, Россия в ее многоликой повседневности. Умер Серов в Москве 22 ноября (5 декабря) 1911. Тургенева, Н. А. Для обозначения западноевропейских художников, работавших в России, существует особый термин – «россика». Общечеловеческий по содержанию портретный идеал камерного изображения 1780-1790-х гг. Брюллов работал вдохновенно, удачливо, пламенно.

Первое крупное произведение Серова. В 1780-е гг. Певица изображена в костюме поселянки. К середине XVIII в. уже появились самобытные и талантливые портретисты. На следующий год Серов написал портрет своей сестры Марии Симонович и назвал Впоследствии «Девушка, освещенная солнцем» (1888). За Брюллова работу Девушка с тамбурином был званием пожалован академика.

Русский портретист (1808-1859), занимался иконописным творчеством. Он с детства окружен впечатлениями российской действительности. Художники-портретисты изображают реально существующих людей, рисуя с натуры или воспроизводят образы из прошлого по памяти.

кисти Мастера прошлых столетий, как правило, церковной занимались живописью. Среди произведений молодого Левицкого надо назвать замечательный портрет архитектора А. Ф. Кокоринова (1769) директора Академии художеств и одного из создателей ее великолепного здания на Васильевском острове. В работе участвовали и другие русские художники-портретисты. В 1807–1811 брал уроки живописи у В. Л. Боровиковского. Постепенно происходит открытие истинно детского портрета.

Испытал большое влияние К. П. Брюллова и А. А. Иванова. К 30-м годам XX в. в русском портретном жанре вновь стал востребованным реализм, назывался он теперь «социалистическим реализмом». Салтыков – Щедрин, М. М. Антокольский, Л. Н.

Левицкий и Рокотов переходят от парадного портрета к камерному. Михаил Нестеров – выдающийся русский художник. К таким мастерам можно отнести голландского художника Рембрандта ван Рейна (1606-1669), который написал множество портретов.

Идеи появлялись спонтанно, как озарения, в процессе работы. Искусство изучал во многом самостоятельно, копируя картины Эрмитажа. Заказов было более чем достаточно, вся придворная знать, а также члены купеческих гильдий наперебой заказывали портреты себе и своим близким. Работа достаточно представлялась кропотливой и ответственной. Особой симпатией передвижников пользовалось крестьянство. В любом случае портрет на чем-то основан и несет в себе информацию о конкретной личности.

Ге принадлежит один из лучших портретов А. И. Их полотна являются примером для подражания. «Осенний букет» (1892, ГТГ) портрет дочери Веры, как солнечно сияет в теплой тени соломенной шляпы личико дочери художника. Их разделяли многие передовые умы той эпохи.

В 1769 г. Левицкий окончательно поселился в Петербурге. Землемер по образованию, оставив службу ради живописи. А. П. Левшина в театральном платье остановилась в танце среди пышной дворцовой обстановки. Карла Павловича Брюллова за великий талант современники называли «Великий Карл».

Таких примеров история знает немного. Он «избегал изображать сильные страсти», отдавая предпочтение тихому пейзажу и человеку, «живущему внутренней жизнью». Новое, раскрепощенное от канонов академической классики искусство. Мастер социального жанра и портрета в духе «передвижников».

На регулярных выставках (всего их состоялось 48), которые показывались сперва в Петербурге и Москве, а затем во многих других городах империи, от Варшавы до Казани и от Новгорода до Астрахани, с годами можно было увидеть все больше образцов не только романтическо-реалистической, но и модернистской стилистики. В пары объединялись обычно портреты супругов иногда братьев и сестер. «Екатерина II – Законодательница» – своеобразная попытка Левицкого выйти за границы портретного жанра. За свою работу Девушка с тамбурином был пожалован званием академика. Они показывали его нужду, страдания, угнетенное положение.

Он нередко жалуется на ухудшение зрения и невозможность продолжать работу. Русский художник-портретист обычно жил небогато, вот таким образом старался принять как можно больше заказов.

В традиционных образах религиозных легенд (апостолы, святые, ангелы) Рублев воплотил реальные черты характера своих современников, отстоявших независимость Руси в битве на Куликовом поле. Слева от него размещался портрет Е. И. Молчановой, сидящей с раскрытой книгой. В углу полотна в образе служанки я изобразила себя, смотрящую через приоткрытую дверь. Был одним из членов-учредителей Товарищества передвижников (1870). В лице литератора Струговщикова (1840 ГТГ) читается напряжение внутренней жизни. Немногочисленные друзья пытались облегчить положение старого мастера. Древней Руси — одно из высших Постижений русского и всего мирового искусства.

Кажется, что лучше всего ему удаются образы интимно-лирические, женские и детские (Н. Я. Дервиз с ребенком, 1888–1889 Мика Морозов, 1901 оба портрета – Третьяковская галерея) либо образы людей творчества (А. Мазини, 1890 К. А. Коровин, 1891 Ф. Таманьо, 1891 Н. А. Лесков, 1894 все – там же), где красочная импрессия, свободный мазок отражают душевное состояние модели. В Средневековье русский портрет отличался от понимания этого жанра в более позднее время: индивидуальные черты конкретного человека почти не находили отражение в его в образе. Тургенева (1872, ГРМ). Побывал в Италии и Франции. Это его и погубило.

В 1870 году Крамской стал одним из создателей ТПХВ. Русский художник, представитель романтизма (известный прежде всего своими сельскими жанрами). Художник-передвижник Иван Крамской, автор картины «Христос в пустыне», создал одну из самых загадочных картин – «Неизвестную», которую также часто называют «Незнакомкой». спасибо за статью.

Старческие изображения нечасто возникали в портретной живописи XVIII в. Но в «Портрете священника» чувствуются особая теплота отношения к модели, оттенок скорбной горечи при виде разрушений, которые причиняет человеку неумолимо уходящее время. Ярошенко был военным инженером, высокообразованный с сильным характером. Это тоже несовместимо с традиционными канонами «Вечери», но таким образом я хотела подчеркнуть связь с днем сегодняшним. А на портрете изображена дочь Мамонтова, 12-летняя Вера.

Их творчество приближается к реализму. Дань преромантическим тенденциям отдал Левицкий в портрете Ф. П. Макеровского (1789 г. ). Учился в Арзамасской школе живописи (1846–1849) и Московском училище живописи, ваяния и зодчества (1853–1861), где одним из его наставников был С. К. Зарянко.

Три других портрета составляют единое целое по композиции и колористическому решению. Его первая картина из цикла о жизни Сергия Радонежского «Видение отроку Варфоломею», в которой станковая живопись включает в себя элементы иконописи, вызвала у критиков массу вопросов. Золотое сияние вокруг головысхимника породило споры не только среди зрителей, увидевших картину на очередной выставке передвижников, но и среди коллег-художников, некоторые из которых назвали картину «вредной».

Тогда же по решению Стоглавого собора в исподнем ряду икон (нижнем) могли появляться и цари и князи и святители и народы, которые живы суще. А Иван Грозный сам требовал отобразить в искусстве исторические события и свои деяния. В 1819 покинул столицу и с тех пор жил в купленной им деревне Сафонково (Тверская губерния), вдохновляясь мотивами окружающего пейзажа и сельской жизни.

Идейным вождем Товарищества передвижных художественных выставок был И. Н. Крамской (1837-1887) – замечательный художник и теоретик искусства. Своеобразным пиком творчества Левицкого стал портрет Урсулы Мнишек, жены литовского коронного маршала М. Мнишека (1782 г. ). Многие детали я переделывала по нескольку раз. Учителем был Репин. преобладают различные варианты парадных портретов. Серова.

Вот портрет М. А. Львовой (1781 г. ), рожденной Дьяковой, жены Н. А. Львова, хозяйки дома, в котором собирались крупнейшие деятели культуры того времени. Важную сферу творчества Тропинина составляют также его острохарактерные карандашные наброски. и М. А. Митрофановых (1790-е гг. ). Объем работы был достаточно большим.

Умер Тропинин в Москве 3 (15) мая 1857. Портрет Н. И. Петрункевич (1893) написан художником в конце его жизни. Основным было деление на торжественные, парадные портреты и небольшие, камерные. Объем работы был достаточно большим. Так выполнены портреты художников А. И. Погодина, В. И.

---