Презентация Мастера Галантного Жанра Живопись Рококо
Презентация к уроку по МХК (11 класс) по теме: Живопись РОКОКО – "Мастера галантного жанра"
В картине «Госпожа де Помпадур» героиня представлена в окружении разбросанных цветов и роскошных предметов, напоминающих о ее художественных вкусах и увлечениях. Жиль изображён в традиционном белом костюме с пелериной и в круглой шляпе. Жизнь человека мгновенна и быстротечна, а потому надо ловить «счастливый миг», спешить жить и чувствовать. Как здесь не согласиться с высказыванием одного из современников: «Ватто пишет не красками, а мёдом, расплавленным янтарём». Призрачно-белый балахон написан осторожными и вместе с тем смелыми движениями кисти.
В картине «Госпожа де Помпадур» героиня представлена в окружении разбросанных цветов и роскошных предметов, напоминающих о ее художественных вкусах и увлечениях. Термин «рококо» возник во Франции в конце 18 в., в эпоху расцвета классицизма, как презрительная кличка для всего манерного и вычурного искусства 18 в. : изогнутая, капризная линия, напоминающая очертания раковины, его главный признак. Назначив его директором Гобеленовой Франсуа Буше. Жиль – главный и любимый персонаж французской комедии масок. Одни называли его «художником граций», «Анакреоном живописи», «королевским живописцем». Франсуа Буше.
Антуан Ватто. Жиль (Пьеро). В картинах выступал как главный представитель академического классицизма («Апофеоз Гомера», 1827). Созвучный Пьеро – герою итальянской комедии дель арте.
«Никола Пуссен и Античность: героика сюжетов и образы» «Художественная роль и эволюция пейзажа в творчестве Пуссена» «Архитектурные мотивы в творчестве Пуссена» «Предшественники и последователи Пуссена» «Творчество Пуссена и традиции театра классицизма» «Мастера галантного жанра (живопись рококо)» «А. «Дух мелочей прелестных и воздушных» становится лейтмотивом творчества многих художников «королевского стиля. Париж. «Дух мелочей прелестных и воздушных» становится лейтмотивом творчества многих художников «королевского стиля. Жизнь человека мгновенна и быстротечна, а потому надо ловить «счастливый миг», спешить жить и чувствовать.
Он словно ищет собеседника, способного выслушать и понять его. XV маркизы де Помпадур. К. Золотов). «Никола Пуссен и Античность: героика сюжетов и образы» «Художественная роль и эволюция пейзажа в творчестве Пуссена» «Архитектурные мотивы в творчестве Пуссена» «Предшественники и последователи Пуссена» «Творчество Пуссена и традиции театра классицизма» «Мастера галантного жанра (живопись рококо) «А.
Франсуа Буше. Третьи скептически замечали: «Его рука собирает розы там, где другие находят только шипы». В усталом ипечальном облике паяца затаилась мысль об одиночестве человека, вынужденного веселить и развлекать скучающую публику. В 1806 Энгр едет, наконец, в Италию, где остается на долгие годы (1806-20 — Рим, 1820-24 — Флоренция), с воодушевлением изучает итальянское искусство эпохи Возрождения, особенно Рафаэля. Госпожа де Помпадур.
В 1765 году удостоен звания академика С конца 1766 года жил и работал в Москве. Лувр.
Обычная сюжетная формула Пуссена была такова: «Жребий брошен, решение принято, выбор сделан» (Ю. Назначив его директором Гобеленовой мануфактуры, а затем присвоила ему титул «первого живописца короля». Жизнь человека мгновенна и быстротечна, а потому надо ловить «счастливый миг», спешить жить и чувствовать. Разделение на планы обычно подчёркивалось созвучием сильных цветов.
«Дух мелочей прелестных и воздушных» становится лейтмотивом творчества многих художников «королевского стиля. Призрачно-белый балахон написан осторожными и вместе с тем смелыми движениями кисти. Ватто – художник радости и печали» «Мастерство колорита в произведениях А. Ватто» «Театральность и музыкальность живописи А. Ватто» «Художник граций Ф. Буше» «Характерные особенности декоративно-прикладного искусства рококо». Жиль изображён в традиционном белом костюме с пелериной и в круглой шляпе.
Париж. Мастера «галантного жанра» РОКОКО («причудливый», «капризный» франц. Жиль. Жизнь человека мгновенна и быстротечна, а потому надо ловить «счастливый миг», спешить жить и чувствовать.
К подлинным шедеврам принадлежит картина Ватто «Жиль» («Пьеро»), созданная в качестве вывески для выступлений бродячих комедиантов. Искусство рококо это мир вымысла и интимных переживаний, декоративной театральности изысканности изощренной утонченности, в нем нет места героизму и пафосу они сменяются игрою в любовь, фантазией, прелестными безделушками. Маркиза щедро отблагодарила художника.
Живопись Рококо «Мастера Галантного жанра»
В художественном отношении картина написана блестяще. Париж.
(Герой ярмарочного театра Жиль в костюме Пьеро). Франсуа Буше. «Дух мелочей прелестных и воздушных» становится лейтмотивом творчества многих художников «королевского стиля. Прерванный сон. Другие видели в нем художника – «лицемера», «у которого есть все, кроме правды».
Она царственно возлежит на фоне пышных, торжественных драпировок. Во всём чувствуется гармония человека и природы. Франсуа Буше (1703-1770) считал себя верным учеником Ватто.
Она царственно возлежит на фоне пышных, торжественных драпировок. Госпожа де Помпадур.
Предельная простота мотива и композиции здесь соединяется с точным рисунком и тщательно продуманной цветовой гаммой. Антуан Ватто. Жиль изображён в традиционном белом костюме с пелериной и в круглой шляпе. В позднем творчестве Рокотова заметен переход от рококо к классицизму. Прованс) «Мадам Девосе» (1807, Музей Конде, Шантильи) «Маркотта дАржантей» (1810, Национальная галерея, Вашингтон) «Кардье» (1811, Лувр, Париж) «Мадам Зенон» (1816, Музей в Нанте) «Гурьева» (1821, Эрмитаж, Санкт-Петербург). Она царственно возлежит на фоне пышных, торжественных драпировок. Рокотов родился в тридцатых годах XVIII века в селе Воронцово в семье крепостных. РОКОКО («причудливый», «капризный» франц.
Создает ряд шедевров: портреты «Гране» (1807, Экс-ан-Прованс) «Мадам Девосе» (1807, Музей Конде, Шантильи) «Маркотта дАржантей» (1810, Национальная галерея, Вашингтон) «Кардье» (1811, Лувр, Париж) «Мадам Зенон» (1816, Музей в Нанте) «Гурьева» (1821, Эрмитаж, Санкт-Петербург). Портрет художника Энгра. Лувр.
Презентация на тему: Галантный жанр» – живопись рококо
Жиль. Он словно ищет собе седника, способного выслушать и понять его. Мерцающие бледно-серебристые, пепельнолиловые, серовато-охристые тона струятся и переливаются, разбиваются на сотни дрожащих бликов. В художественном отношении картина написана блестяще.
Художник скончался 18 июля 1721 года в городе Ножан-сюр-Марн. В усталом и печальном облике паяца затаилась мысль об одиночестве человека, вынужденного веселить и развлекать скучающую публику. Художник скончался в Москве 12 (24) декабря 1808 года ОТ алкоголизма. Ватто — художник радости и печали» «Мастерство колорита в произведениях А. Ватто» «Театральность и музыкальность живописи А. Ватто» «Художник граций Ф. Буше» «Характерные особенности декоративно-прикладного искусства рококо». Маркиза щедро отблагодарила художника.
«Галантный жанр» – живопись рококо
Работу над картиной он начинал с внимательного изучения литературного источника (Священного Писания, «Метаморфоз» Овидия или «Освобождённого Иерусалима» Т. Тассо). Получил начальное художественное образование под руководством Л. -Ж. Главные темы живописи рококо – изысканная жизнь придворной аристократии идиллические картины «пастушеской» жизни на фоне первозданной природы, мир сложных любовных интриг и хитроумных аллегорий.
Антуан Ватто. В художественном отношении картина выполнена блестяще.
Галантный жанр» – живопись рококо
Но уже вечереет, золотой закат окрашивает небо. В картине «Госпожа де Помпадур» героиня представлена в окружении разбросанных цветов и роскошных предметов, напоминающих о её художественных вкусах и увлечениях. Созвучный Пьеро – герою итальянской комедии дель арте. В художественном отношении картина написана блестяще. 1756 г. мануфактуры, а затем присвоила ему титул «первого живописца короля». Жиль — главный и любимый персонаж французской комедии масок, созвучный Пьеро — герою итальянской комедии дель арте.
К подлинным шедаврам принадлежит картина Ватто «Жиль» («Пьеро»), созданная в качестве вывески для выступления бродячих комедиантов. Он словно ищет собе седника, способного выслушать и понять его. Праздник любви угасает, наполняя грустью беззаботные забавы влюблённых пар.
Маркиза де Помпадур щедро отблагодарила художника, назначив его сначала директором Гобеленовой мануфактуры, а затем президентом Академии художеств, присвоив ему титул «первого живописца короля». В 1717 Ватто стал академиком. Около 1702 года художник приехал в Париж, работал как копиист. Париж. Маркиза щедро отблагодарила художника.
Презентация на тему Живопись Рококо «Мастера Галантного жанра»
К подлинным шедеврам принадлежит картина Ватто «Жиль» («Пьеро»), созданная в качестве вывески для выступлений бродячих комедиантов. В картине «Госпожа де Помпадур» героиня представлена в окружении разбросанных цветов и роскошных предметов, напоминающих о её художественных вкусах и увлечениях. Создает ряд шедевров: портреты «Гране» (1807, Экс-ан. Чудесный парусник – корабль любви – готов к отплытию.
Жиль изображён в традиционном белом костюме с пелериной и в круглой шляпе. Созвучный Пьеро – герою итальянской комедии дель арте. В 1719—1720 посетил Великобританию.
(Герой ярмарочного театра Жиль в костюме Пьеро). В картине «Госпожа де Помпадур» героиня представлена в окружении разбросанных цветов и роскошных предметов, напоминающих о её художественных вкусах и увлечениях. Она царственно возлежит на фоне пышных, торжественных драпировок. Франсуа Буше Франсуа Буше (1703-1770) считал себя верным учеником Ватто. Жиль. Его картины изобилуют двусмысленными намеками, пикантными деталями (поднятый подол атласной юбочки у пастушки, кокетливо приподнятая ножка купающейся Дианы, пальчик прижатый к устам, красноречивый, призывный взгляд, символически целующиеся голубки ит. д. ) Художник прекрасно знал моду и вкусы своей эпохи. Душевная борьба, сомнения и разочарования отодвигались на второй план.
Маркиза щедро отблагодарила художника. Но уже вечереет, золотой закат окрашивает небо. Лувр.
Мастера «галантного жанра»: живопись рококо
ЭНГР Жан Огюст Доминик (1780-1867), французский живопиец и рисовальщик. Главным предметом искусства, по мнению художника, является то, что граничит с представлением о возвышенном и прекрасном, что может служить образцом для подражания и средством воспитания лучших моральных качеств в человеке. Глубокая философская идея, лежащая в основе картины, выражена в кристально ясной и классически строгой форме. Жиль – главный и любимый персонаж французской комедии масок, созвучный Пьеро – герою итальянской комедии дель арте.
Главные темы живописи рококо – изысканная жизнь придворной аристократии идиллические картины «пастушеской» жизни на фоне первозданной природы, мир сложных любовных интриг и хитроумных аллегорий. 1756 г. Старая Пинотека, Мюнхен. Франсуа Буше. Четверо пастухов, жителей счастливой Аркадии (области на юге Греции, являющейся символом вечного благополучия, безмятежной жизни без войн, болезней и страданий), случайно находят среди зарослей кустарника гробницу с надписью: «Ия был в Аркадии. Вариант презентации позволяет, как учителю так учащимся работать в разных режимах.
Жиль – главный и любимый персонаж французской комедии масок. Назначив его директором Гобеленовой мануфактуры, а затем присвоила ему титул «первого живописца короля». Ф. Бертен», 1832). брошенные взгляды, призывный жест веера в руках у девушки, речь, оборванная на полуслове.
Жиль – главный и любимый персонаж французской комедии масок. Главные темы живописи рококо – изысканная жизнь придворной аристократии идиллические картины «пастушеской» жизни на фоне первозданной природы, мир сложных любовных интриг и хитроумных аллегорий. 1742 год. Смысл этих слов заставляет их задуматься. rococo от rocaille осколки камней, раковины), стилевое направление, господствовавшее в европейском искусстве в течение первых трех четвертей 18 в. Он представлял собой не столько самостоятельное художественное явление, сколько фазу, определенный этап общеевропейского стиля барокко. Музей имени Пушкина. Ле-Лоррена и П. де Ротари, усвоив изобразительные принципы стиля рококо.
В картине «Госпожа де Помпадур» героиня представлена в окружении разбросанных цветов и роскошных предметов, напоминающих о ее художественных вкусах и увлечениях. Фёдор Степанович Рокотов. Термин «рококо» возник во Франции в конце 18 в., в эпоху расцвета классицизма, как презрительная кличка для всего манерного и вычурного искусства 18 в. : изогнутая, капризная линия, напоминающая очертания раковины, — его главный признак. Луи Давид. Их возвышенные чувства художник передавал через позы, мимику и жесты.
Презентация, доклад Галантный жанр» – живопись рококо
Купание Дианы. Им создано около 300 картин и рисунков.
Неуклюжее, наивное существо как будто специально создано для постоянных насмешек и проделок ловкого и хитрого Арлекина. Его любимые герои – сильные, волевые люди, обладающие высокими нравственными качествами. Ф. Бертен», 1832). Во взаимоотношениях героев царит язык намёков: внезапно брошенные взгляды, призывный жест веера в руках у девушки, речь, оборванная на полуслове Во всём чувствуется гармония человека и природы. 1721. Главные темы живописи рококо – изысканная жизнь придворной аристократии идиллические картины «пастушеской» жизни на фоне первозданной природы, мир сложных любовных интриг и хитроумных аллегорий.
Один из пастухов смиренно склонил голову, опершись рукою о могильную плиту. Праздник любви угасает, наполняя грустью беззаботные забавы влюблённых пар.
Старая Пинотека, Мюнхен. Даниловой) базовый уровень. Лувр. Она царственно возлежит на фоне пышных, торжественных драпировок.
Около 1800 года. Но теперь меня нет среди живущих, как не будет и вас, ныне читающих эту надпись». Чудесный парусник — корабль любви — готов к отплытию.
Галантный жанр — живопись рококо Мастера
Прерванный сон. В картинах выступал как главный представитель академического классицизма («Апофеоз Гомера», 1827). В картине «Госпожа де Помпадур» героиня представлена в окружении разбросанных цветов и роскошных предметов, напоминающих о ее художественных вкусах и увлечениях. Под влиянием мифологических «поэзии» Тициана и Веронезе он изображает мир покоя идиллии, грез.
(Герой ярмарочного театра Жиль в костюме Пьеро). Как здесь не согласиться с высказыванием одного из современников: «Ватто пишет не красками, а мёдом, расплавленным янтарём». Как в римском рельефе, главное действие разворачивается на сравнительно неглубокой площадке переднего плана.
К подлинным шедаврам принадлежит картина Ватто «Жиль» («Пьеро»), созданная в качестве вывески для выступления бродячих комедиантов. Выдающимся французским представителем рококо являлся Антуан Ватто (1684—1721). 1721. Антуан Ватто. Похоронен на кладбище Новоспасского монастыря. Она царственно возлежит на фоне пышных, торжественных драпировок.
созданная в качестве вывески для выступления бродячих комедиантов. Москва ЭНГР Жан Огюст Доминик (1780 -1867), французский живопиец и рисовальщик. 1720 г. Лувр, Париж В художественном отношении картина выполнена блестяще. В 1806 Энгр едет, наконец, в Италию, где остается на долгие годы (1806 -20 — Рим, 1820 -24 — Флоренция), с воодушевлением изучает итальянское искусство эпохи Возрождения, особенно Рафаэля. РОКОКО («причудливый», «капризный» франц. 1721. Она царственно возлежит на фоне пышных, торжественных драпировок.
Он словно ищет собеседника, способного выслушать и понять его. Термин «рококо» возник во Франции в конце 18 в., в эпоху расцвета классицизма, как презрительная кличка для всего манерного и вычурного искусства 18 в. : изогнутая, капризная линия, напоминающая очертания раковины, — его главный признак.