Основные представители модернизма в архитектуре, которым принадлежит роль первопроходцев, это – Фрэнк Ллойд Райт, Вальтер Гропиус, Рихард Нойтра, Людвиг Мис ван Дер Роэ, Ле Корбюзье, Алвар Аалто, Оскар Нимейер и некоторые другие. Представители модернизма в литературе: В. Маяковский, В. Хлебников, Е. Гуро, Б. Лившиц, А. Кручёных, ранний Л. Андреев, С. Соколов, В. Лавренев, Р. Ивнев. Некоторые представители бомонда в области искусства полагали, что модернизм – это давно ожидаемые перемены и его следует поставить во главу угла дальнейшего развития всей цивилизации, другие отводили модернизму роль обновления отдельных направлений в сфере искусства и не более того. Основные представители архитектурного модернизма — это пионеры современной архитектуры Фрэнк Ллойд Райт, Вальтер Гропиус, Рихард Нойтра, Людвиг Мис ван Дер Роэ, Ле Корбюзье, Алвар Аалто, Оскар Нимейер, а также некоторые другие.
Основные представители архитектурного модернизма— это пионеры современной архитектуры Фрэнк Ллойд Райт, Вальтер Гропиус, Рихард Нойтра, Людвиг Мис ван Дер Роэ, Ле Корбюзье, Алвар Аалто, Оскар Нимейер, а также некоторые другие.
Тиррелла, Ф. фон Хюгеля, Г. Шелля и др. Литературный модернизм является частью общего направления в искусстве. Однако В. Хлебников (1885 – 1922), В. В. Каменский (1884 – 1961) сумели в своей творческой практике осуществить интересные эксперименты в области слова, благотворно сказавшиеся на русской и советской поэзии. В поэзии первой половины ХХ столетия происходили те же изменения, что и в прозе.
Множество стилей в архитектуре и дизайне имеют философскую подоплеку. Одним из основных выразительных и стилеобразующих средств в искусстве модерна стал орнамент. С конца 19 века возникает огромное количество разнообразных стилей, для общего обозначения которых используется термин «модернизм». Такое оформление текста, по его мнению, необходимо, «чтобы читатель с первого взгляда воспринимал всё стихотворение целиком, подобно тому, как дирижёр одним взглядом охватывает нотные знаки партитуры». В этот период окончательно складывается тип жилого доходного дома.
Свои картины они посвящали поезду, автомобилю, самолётам (см. Для них не существовало ничего низкого, что не смогли бы они с помощью своей неуемной фантазии превратить в произведение искусства. Под влиянием синтеза различных видов искусств поэзия становилась всё более изящной. В своем «Манифесте футуризма» он сформулировал философию этого явления, которое определило направления в искусстве, но не только.
В 1912 г. сборником Гиперборей заявило о себе новое литературное направление, присвоившее себе имя акмеизм (с греческого акмэ, что означает высшую степень чего-либо, пору расцвета). Можно различно оценивать это движение, но существование определ. Ионеско, С. Беккет, Ж- П. Сартр и др. ), в изобразительном искусстве (О.
Давыдову, Н. П. Малларме, . Такой же в основном была и реакция публики.
Стефан. Поступало много жалоб на организаторов салона. В 1863 г. выставку посетил Наполеон III (Луи-Наполеон Бонапарт, племянник Наполеона I). Футуризм разделялся на несколько подгрупп: эгофутуризм, кубофутуризм, «Центрифугу» и включал в себя таких знаменитых поэтов, как В. Маяковский, В. Хлебников, Д. Бурлюк и многих других. Р. Олднгтон, .
Художники модерна использовали в своем творчестве разные формы: греческой архаики, крито-микенского искусства, античной классики, экзотического искусства Китая и Японии, Готики и Ренессанса искусства этрусков и французского Рококо. Для них характерно сочетание всевозможных геометрических форм. В музыке Шёнберга стихия чувства еще оказывает мощное давление на воздвигнутую перед ней «плотину»: возникает противоречие между эмпиризмом перевозбужденных, хаотически разорванных состояний и жестко рациональной системой их обуздания. Временем появления этого модернистского (и даже больше, авангардистского) течения считают 1910 год, когда был напечатан первый сборник футуристической поэзии «Садок судей». Пикассо, И. Стравинский, Дж.
Стоит помнить, что именно в эту эпоху появилась профессия «дизайнер», благодаря которой каждый человек может создать в своём доме неповторимый, своеобразный интерьер. Тиффани (англ. ) в США, «арт-нуво» и «fin de siecle» (букв. Наиболее известный художник—Сальвадор Дали. В основном – это позиция консервативной линии в традиц.
Черный цвет означает слепоту разума. Добивался, чтобы зритель замечал цветовые и ритмические сочетания. С помощью цвета можно выразить «истины бытия», «космические сущности».
Первым признаком начинающегося падения художеств. Но не так. Экспрессионизм проявился во всех видах искусства (например, в кино -«Кабинет доктора Калигари» Р. Вине. школы в теологии. Они бросались из одной крайности в другую, стараясь любыми способами (в том числе и вызывающим поведением) эпатировать самодовольного обывателя.
Экспрессионизм идеологически не однороден. Гонкуры и. Поль. В настоящее время, несмотря на в общем консервативную позицию рус. В 1-й пол. В частности, как и все модернистские течения имел интерес к древним мифологическим образам, но в русском варианте модернизма это отразилось особенно ярко, в нем появился четкий ориентир на мифологию и фольклор.
Новый метод полностью ликвидировал принцип централизации звуковысотных элементов музыки, заменив их условной «интервальной» организацией музыкальной ткани. В нем появляются новые формы, как, например, «магазинские окна», то есть широкие, предназначенные играть роль витрин. Елот, .
Представителями имажинизма в. Англии и. США является. и 2-й пол. Особую важность для творчества последователей модернизма имели концепция «потока сознания», экспериментально разработанная, а затем теоретически обоснованная в «Принципах психологии» (1890) американским философом У. Джеймсом, учение об интуиции и интерпретация жизненных процессов по аналогии с процессами сознания, предложенные в работах французского мыслителя А. Бергсона («Непосредственные данные сознания», 1889 «Творческая эволюция», 1907), доктрина психоанализа, созданная австрийским психологом З. Фрейдом («Я и Оно», 1923). Парадоксально, что бунтарский характер М. при этом растет, напр. слияние всех частей в единое целое фрагментарность становится осн.
В наиболее общем виде термин «экспрессионизм» относится к произведениям, в которых художественными способами выражены сильные эмоции и само это выражение эмоций, общение посредством эмоций становится основной целью создания произведения. Пшибышевский (Польшаав. Открытие и освоение М. ряда новых худож. Верлен. Датой зарождения модернизма часто называют 1863 год— год открытия в Париже «Салона отверженных», куда принимались работы художников.
А также более поздние течения— абстрактное искусство, дадаизм, сюрреализм. Здесь основоположниками импрессионизма стали братья. Возникающий в это время новый реализм (Э. Увеличивается количество ног, рук у бегущего человека или изображается мелькание определенных фрагментов (Автобус Северини). Частично они коснулись таких направлений, как натурализм импрессионизм и символизм.
Вместе с тем миф о всеохватном и подавляющем воздействии модернизма на современную художественную культуру опровергается творчеством некоторых самых значительных ее представителей, сохранивших твердую приверженность традиции, ассоциируемой с классическим реализмом или с романтизмом (И. Бунин, В. Ходасевич, А. Платонов, Дж. Стейнбек, П. Лагерквист, Г. Грин).
Гораздо ярче в нем прослеживается связь с научными достижениями того времени. Не следует путать искусство модернизма и авангардное искусство, хотя порой грань между ними провести трудно. Словом, все сиюминутные достижения цивилизации, упоённой техническим прогрессом.
Что отличает его от других стилей – это алгоритм развитие в него заложенный. Противоречивая природа авангардизма отразилась в притяжении одних его направлений к формализму (победа словесной образности и символики над содержанием в поэзии и прозе, акцентация колорита, композиционной структуры и бессюжетность в живописи, атональность и какофония в музыке), а других, напротив, – к возражению эстетической сути искусства и утилитаризма (слияние искусства с производством, бытом и политической публицистикой). Несмотря на отсутствие программного документа, сформулировавшего главные отправные посылки и эстетические устремления модернизма, развитие этого направления в художественной культуре Запада и России выявляет устойчивость свойственных ему особенностей, позволяющих говорить об определенной художественной системе (в ряде работ предпочтение отдано другому термину — художественный метод).
Более строгим представляется суженное значение термина «М» как одного из трех главных этапов развития искусства в XX в. : авангарда, М. и постмодернизма (см. РембоЗавоевавФранцию, символизм быстро. Главным образом слиянием с принципами кубизма. На этом пути они ратовали за слово -- новшество, словотворчество. В каждой стране он именовался по-разному. возник ФУТУРИЗМ. В специальной литературе термину «архитектурный модернизм» соответствуют английские термины «modern architecture», «modern movement» или же «modern», употребляемые в том же контексте. etre M. D., Alfred Loisy.
Одним из первых архитекторов, работавших в стиле модерн, был бельгиец Виктор Орта (1861--1947). В. Лотарев, 1887–1941). Самой среди декадентских течений конца XIX – начала XX ст стал символизм. существования (см. Отрицание традиций культуры, начиная с античности, заканчивая реализмом, принято обозначать как авангардизм (от французского «передовой отряд»), но это понятие относится уже к 20 веку.
догматов и всего вероучения к уровню совр. Моне, . Сознание отрекается от самого себя, стремясь вернуться в мир вещей, немыслящей материи. основой нем. экономики и гос-ва.
Все эти особенности модернизма вызывали его негативное восприятие в буржуазном обществе. Осн. средств, апелляцию к иррац. Модернизм (итал. «конец века») во Франции, «югендстиль» (точнее, «югендштиль» -- нем. Ионеско, Ж. П.
Е. Мане. Модернизм иногда отождествляется с тем, что принято называть «модернистским проектом» (Ю. Бытовые «мелочи», одежда, мебель, саквояжи, кошельки – все это обновлялось. modernismo — «современное течение» от лат. В фовизме были общие черты с одновременно возникшим экспрессионизмом. Тем не менее, эти работы полнее раскрывают сущность «рубежа веков» – эпохи, овеянной сознанием кризиса, пронизанной предчувствиями конца света, – чем произведения любого бытописателя. науке был переведен как постмодернизм, т. е.
Широкое воздействие на литературу и искусство модернизма оказала теория архетипов (образов, выражающих коллективное бессознательное), которую разработал К. Юнг, швейцарский последователь (а затем антагонист) Фрейда. Если модернизм доводит форму до апогея, до предела, когда она перестает быть равной самой себе, то постмодернизм отчаянно боится ее потерять (отсюда его «пустая» форма или компиляции всех и всяческих имевших место форм). Философской основой направления послужило учение Анри Бергсона об интуиции. моментами развития протестантского М. в Англии явилось основание Модернистского союза священников, начало выхода журналов Liberal Churchman (Либеральный священник, 1904–08, 1–3) и Modern Churchman (Модернистский священник, выходит с 1911). Кроме того, в живописи появилась определенная ценность символики цветов и линий. Десятилетие с 1870 по 1880 год – наиболее плодотворный период развития импрессионизма.
Любая бытовая или художественная форма, в первую очередь, есть «для него только источник стройматериала» (В. В этом плане модернизм может быть рассмотрен как кризис Нового времени, кризис «фаустовской цивилизации», перенос акцента с мира практики (необходимо делящей реальность на предметы и факты) на мир созерцания, в котором распредмеченная реальность иногда причудливо субъективна, но сквозь «транссубъективность» (Бердяев) раскрывается живое духовное целое. Кекушева, Ф. И. Черный и серый Мондриан называл нецветами.
Аполлоническое начало являет собой порядок, гармонию, спокойный артистизм и порождает пластические искусства (архитектура, скульптура, танец, поэзия), дионисическое начало -- это опьянение, забвение, хаос, экстатическое растворение идентичности в массе, рождающее непластическое искусство (прежде всего музыка). (см.
Это очень глубокое потрясение для пластических искусств. иск-ва) становится в М. проблемой, адекватное раскрытие внутр. An Antology. И приспосабливает и адаптирует под цели общества потребления.
Исходя из нигилистических позиций в отношении так называемой традиционной культуры, теоретики футуризма старались выработать новые каноны "искусства будущего". были очень распространенными. Хронологическая периодизация модернизма очень сложна. Представители этого наиболее авангардного из течений стремились создать искусство, которое коренным образом изменило бы окружающую действительность.
Во-первых, основателями М. в 19 в. были поэты и художники большого таланта. Это явление имеет глубокие корни в социальной психологии эпохи империализма. Все это не могло не найти своего отражения в искусстве. Пшибишевський (Польща). 19 в. и в начале 20 в. все крупные нем. -протестантские теологи в той или иной мере примыкали к М. (Ричль, Трельч, Гарнак). Второе направление последовательно представляет творчество П. Мондриана. А каковы они были.
Каждый из фасадов особняка скомпонован по-своему. В М. исчезает завершенное единство классич. Модерн, стиль модерн, «новый стиль» – так чаще всего именовали в России современники весьма заметное направление в пространственных искусствах 1890-1900-х годов, обнаруживавшее видимое сходство с общеевропейскими исканиями этой эпохи в различных странах называвшееся по-разному: Art Nouveau, Jugenstil, Modern style и т. д., противопоставлявшее свою принципиальную новизну приевшейся за полстолетия эклектической утилизации наследия всех веков и народов. Сюрреализм– не традиционное, субъективное искусство, наполненное разрывом с принципами живописи, музыки, литературы. (от лат.
тон. Очень часто художники изображают юных героев (Ф. В качестве главных особенностей М. указывают на эстетическую стратегию автономии искусства, принципиальной независимости от каких-либо внехудожественных контекстов (социального, политического, религиозного и т. п. ) на предельное затушевывание или полный отказ от миметического принципа (см. : Мимесис) в искусстве акцент на художественной форме (тенденция достигшая логического предела в формализме любого толка — и художественного и исследовательского), понимаемой в качестве сущностной основы произведения искусства и тождественной его содержанию и в результате всего этого — на абсолютизацию визуальной (или аудио) репрезентации произведения в качестве принципиально нового кванта бытия, самобытного и самодостаточного.
Малютина, дабавив к ним Ф. О. Для данной поэтики характерно широкое использование мифа или мифологических реминисценций (ими подчеркивается устойчивость, «вечность» главных коллизий, проступающих через кажущуюся бессмыслицу «реального»), а также идея потока сознания, пришедшая на смену прежнему представлению о психологической устойчивости и однородности реакций индивидуума на внешний мир. средств (поток сознания, коллаж, ассоциативный монтаж и др. ) определило известное влияние М. на крупных художников-реалистов XX в. Формальные же изыски позднейших представителей М. (т. Есенин, Р. Ивнев, А. Б. Во 2-й пол.
Лучше это все накрыть тенью и не обращать внимания. Моралистическая тенденция примечательна для этого течения. политике и философии. интеллигенции с народом, столь необходимое для победы демократич. Импрессионизм (от фрвпечатление) вел свое начало во второй половине XIX века и расцвел в XX в. Он возник как реакция на салонное искусство и натурализм сначала в живописи (К. и «Голубая роза» (Борисов-Мусатов, Сарьян, Кузнецов, Судейкин). Дадаизм или дада (Основатель течения поэт Тристан Тзара обнаружил в словаре слово «дада».
странах было академич. Подобный взрыв беспредметности соответствовал изменению окружающего социального пространства, мощный технологизм которого не мог не сказаться на навыках коллективного восприятия (новую картину мира брутально утвердила реальность первой мировой войны). Им было дело до всего. Вообще русский модерн не отличается такой чистотой стиля как западноевропейский и вот таким образом достаточно трудно определить, кто есть кто среди художников, даже объединенных в отдельные группы.
отвлеченные течения модернизма теряют свои позиции. Цель направления – не изображение действительности, а «ВЫРАЖЕНИЕ» ее сути. Футуристы отказывались от литературных традиций.
К этому направлению примыкали также М. Кузьмин, М. Волошин, В. Ходасевич и др. спрос на обществ. В первом манифесте «Пощёчина общественному вкусу» призыв: «Бросить Пушкина, Достоевского, Толстого и проч. В музыке хотели видеть идеальный пример художественной абстракции игры «чистых форм», которые говорят о духовном, не снисходя до реального. Условно их можно определить с 1907 г. (возникновение кубизма) по конец 1960-х гг., когда модернизм плавно перешел в постмодернизм.
Ситуация отчуждения, с которой человек сталкивается и в общественной и в частной жизни, постоянно убеждаясь в невозможности реального взаимопонимания и диалога с другими, порождает комплекс «несчастного сознания», воссозданный во многих наиболее значительных произведениях модернизма, начиная с творчества Ф. Кафки. Георге (Германия), Оскар. Группа заявила о себе на парижских выставках 1905, 1906, 1907 гг. М., где доминируют светлые, элегические или даже радостные эмоции (напр., у Кандинского, М. Шагала, П. Мондриана, И. Стравинского, О. Мессиана, М. Пруста, Элиота и др. ), проникнуты мотивами утраты связей с реальностью, культурой, природой, об-вом, миром вещей одиночество и иллюзорная свобода художника, замкнутого в пространстве своих фантазий, воспоминаний и субъективных ассоциаций или умозрительных конструкций. Вспомните фильм «Аэлита» или «Гостья из будущего», про американское видение будущего не говорю – сплошной Апокалипсис и руины – будущее у них довольно туманно и нерадостно. Для М. характерен программный концептуализм, преобладание поэтики над произведением.
Буржуазные настроения находили свои отражения в первую очередь в реализме, а модернизм и реализм – прямо противоположные течения. В разных ее странах символизм представляли. Манген, К. ван Донген), совместно участвовавших в ряде выставок 1905-1907 гг., после их первой выставки 1905 г. Название было принято самой группой и прочно утвердилось за ней. Литpa модернистского направления оценивает эту грань как величайшую «революцию в иск-ве». В его основе лежит отказ от прошлых традиций, стилей, форм и конструкций. К наиболее экспрессионистов принадлежат.
Его теологические итоги получили резкую оценку компендиума всех ересей (Папа Пий Х). Кандинского, Н. К. Стиль этот вобрал в себя элементы всех предшествующих стилей. Кубизм условно можно считать первым направлением модернизма. His religious significance, Camb., 1944. Модернисты порывали все традиции с классической литературой, пытаясь создать абсолютно новую современную литературу, ставя превыше всего ценность индивидуального художнического видения мира создаваемые ими художественные миры уникальны.
Иоганнес. Мопассана и. Марселя. Путь Джойса от «Дублинцев» (1914), книги, воплотившей некоторые основные эстетические идеи модернизма, но вместе с тем создающей пластичный образ определенного социума, к «Поминкам по Финнегану» (1939), полностью замкнутым сферой экспериментов с композицией, точкой зрения и языком, может рассматриваться как пример эволюции, типичной для модернизма в целом. Термин охватывает такие течения этого периода, как: дадаизм, сюрреализм, кубизм, футуризм, экспрессионизм, функционализм и др. Слово «moderne» (фр. ) означает «новый», «современный». art nouveau, букв.
Модернизм в литературе пришел на смену устоявшимся классическим канонам повествования. титульным, определяющим качеством сюрреализма, чаще всего игнорируется. Ветхие одежды бытия гниют и спадают. A. Чанышев, И. Ирывелев. На мой взгляд, такая трактовка не является до конца верной.
Возникло новое направление в мире моды — «гарсон», ориентирующееся на полудевичьи и полумальчишеские фигуры. Парижский салон – самая значительная французская художественная выставка. В эстетических заявлениях имажинисты утверждали самоценность образа как такового.
пол. Чередование сумрачно-затененных и светлых пространств, разнообразие фактурных контрастов, обилие материалов, дающих причудливую игру отраженного света (мрамор, стекло, полированное дерево), окрашенный свет оконных витражей, наконец, причудливая конфигурация пространственных ячеек и асимметричное расположение дверных проемов, многократно изменяющее направление светового потока – все это свидетельствует о стремлении к преображению реальности в особый романтический мир. Основным в искусстве они считали отображение движения, скорости, которые передавались порой примитивным путем — последовательным наложением изображений изображением машины со множеством колес и т. д. В литературе футуристы «разрушали» синтаксис используя «изобретенный» язык. Такое эпигонство заметно в иск-ве сер. Кусиков, И. Грузинов.
Именно ему мы должны быть «благодарны» за такое явление, как фашизм. Следующим важным отличием является отсутствие каких-либо правил. текст ради текста. Эта картина не вызывает никаких вопросов и сомнений. «Верится, что Князь Мира позировал ему.
православной церкви М. безусловно осуждается. Мадалина Иордаке-Левай (Madalina Iordache-Levay), Михаил Хохлачев (Michael Cheval) также являеются талантливыми художниками-сюрреалистами. Кроме того, в Париже начало работу Бюро сюрреалистических исследований.
Импрессионизм -- двойная революция в живописи: в видении мира и в живописной технике. Импрессионизм предпочитает свет, прикосновение, цветную вибрацию. мысли в соврем. Трудно согласиться с такой радикальный интерпретацией.
Концептуализм не ставил перед собой задачу изменить мир.
«современный стиль») в Англии, «стиль либерти» в Италии, «модернизмо» в Испании, «Nieuwe Kunst» в Голландии, «еловый стиль» (style sapin) в Швейцарии. К середине XX в. ряд течений модернизма (как обратившихся к рациональной, чистой, максимально геометризованной форме, так и базирующихся на принципах иррационализма, воспринимающих мир в фантастическом зеркале подсознания), принципиально отказавшихся от изображения действительности и ушедших в мир отвлечённых, формально-пластических фактурных и колористических исканий (в первую очередь абстрактное искусство и сюрреализм), органически вписались в буржуазную культуру и буржуазный быт, стали официально признанным искусством. Е. Лоуел да и. США.
Ithaca, 1990 Stevenson R. Modernist Fiction. Вместе с тем для крупнейших представителей модернизма характерно стремление опираться на переосмысленные ими явления художественной культуры 19 века, которые в их трактовке, предопределенной творческими принципами самих толкователей, оказываются выведенными за рамки реалистической эстетики (так А. Белый прочитывает Н. В. Гоголя, оказавшего сильное влияние на его прозу, а Пруст сходным образом усваивает важные для него уроки Г. Флобера, у которого перенимается прежде всего, если не исключительно идея произведения, свободного от любого рода идеологии и дидактики). Главное – выразительная ценность цвета, музыкальныы ассоциации цветовых сочетаний (Кандинский находится у истоков цвето-музыки). Он был написан для молодых итальянских художников. Существенное значение для писателей, принадлежавших к этому кругу (а впоследствии и для эстетики модернизма в целом), приобрели интенсивно ими развивавшиеся философские идеи Дж. Мура, чья работа «Принципы этики» (1903) доказывала невозможность разграничения критериев добра и зла на основании доктрин социальной эволюции или естественных, общепринятых норм, а также положения неогегельянца Ф. Г. Брэдли изложенные в трактате «Видимость и реальность» (1893). В Италии его называли растительным стилем или «либерти», в Великобритании — стилем «модерн», в Испании — модернизмом, в Бельгии — стилем Велде, в Австрии — сецессионом, в Германии — югендстилем. Художественным и публицистическим органом символистов был журнал Весы (1904 – 1909).
Новые концепции в естествознании и в гуманитарных областях приводят к существенному изменению картины мира, непосредственно отзываясь и в искусстве модернизм, философской установкой которого становится движение «а realibus ad realiora» («от реального к реальнейшему»). Модернизм — это попытка вырваться из дробности предметного мира к текучей цельности, поиски подлинного целого в субъективно пережитом вселенском, едином это движение к единому, меняющему облики ипостаси, но единосущному во всех из них, для которого музыка и лирика — только метафоры («музыка» — термин, пущенный в ход П. Верленом, — означает текучее, «волновое» в противоположность кристаллическому, «корпускулярному», нечто размытое в противоположность четкому, возможное и в поэзии и в музыке и в живописи). К сер. Йонкинда, работы П. Сезанна, А. Гийомена, А. Фантен-Латура и др. Художники модерна дерзко ломали привычные нормы и границы. фантомы, обладание к-рыми, часто абсолютно номинальное (напр., обладание траншеей, вырытой художником «земляного» направления в пустыне Невады), стало вывеской богатства. закончил свой круг развития и теперь падает. В 1919 году Эггелинг первым из них снял «Вертикально-горизонтальную мессу», потом в сотрудничестве с Рихтером -- «Вертикально-горизонтальную симфонию» (1920) и, наконец, «Диагональную симфонию» (1922).
Его скульптуры, кратко именуемые «мобилями», представляют собой изящно подвешенные проволочные конструкции. В своих крайних формах смыкается с декадентством, модернизмом, абстрактным искусством. Они считали, что все созданное человеком, является искусством. М. объединяет множество относительно самостоятельных идейно-худож.
А «Ритм 21, 24 и 25» (1926) Рихтера, «Опусы, 1-4» (1923--1925) Рутманна, «Упражнения 6-8 и далее» (1929--1932) Фишингера экспериментировали с кинематографическим ритмом используя движение абстрактных картинок и во многом прокладывая путь современной анимации. Период Модерна относительно короток имеет достаточно четкие хронологические границы: от конца 1880-х и до 1914 года, начала первой мировой войны, оборвавшей естественное развитие искусства в большинстве стран Европы. Основные представители: Л. Лабертонье, Л. Луази, Э. Ле-Руа, Дж. Тиррел и др. Родоначальники направления — постимпрессионисты, в частности — Сезанн.
Шехтель в России). Kritik. ) 3) позитивистские идеи (начиная от Конта), согласно которым человеческий разум по своей природе контекстуален и способен трансформировать социальную реальность (в соответствии с правилами социологии как дисциплинарно организованной науки) и аналогичная этим идеям программа, предложенная в рамках марксизма, согласно которой разум полагался исторически изменчивым и способным к заблуждениям (идеология как ложное сознание) задача философской рефлексии усматривалась в изменении мира (Тезисы о Фейербахе Маркса). Однако еще признается, что этот опыт обладает определенного рода духовным содержанием («метафизика реальности»), а иногда писатели, принадлежащие модернизму, даже находят в этом опыте, как Т. С. Элиот, некий трансцендентный смысл. реализован принцип «современного видения», нормативный для модернизма), складывается у писателей подобной ориентации под знаком всесторонней критики гуманизма, которому противопоставляется апология надличностного творчества, противостоящего культу «декламирующей личности», которой не дано постичь высшие смыслы бытия. — modernisme, от moderne — современный, англ.
Сверхчеловек, Ницше) 5) подчеркнутый антинормативизм, основанный на рефлексивном осмыслении того обстоятельства, что люди живут по нормам ими же самими и созданными исторически преходящими и релятивными и в перспективе приводящий к отказу от идеала традиции 6) идея плюральности и конструктивности Разума, выводящая на программы трансформации (перекодирования) культуры, что, в свою очередь, порождало потребность в новом художественном языке. Многие полагают: именно в авангарде недавно завершившегося календарного века (сегодня мы еще не знаем, завершился ли вместе с ним и век литературный) произошел невиданный дотоле отказ от классического наследия.
Первый этап (1907-1909) получил название сезанновский, за ним следует аналитический (1911 -1912), для которого характерно дробление больших масс в картине использование веерообразных структур. Термин «модернизм» присущ только отечественной искусствоведческой школе, в западных источниках -- это термин «modern». Хотя по продолжительности модерн просуществовал недолго (всего 20-30 лет), влияние его в то время на все виды художественной деятельности огромно. (Идея совершенности, универсальности и тотальности Разума была поставлена под сомнение еще И. Кантом, выдвинувшим стратегию критики различных – чистого и практического – разумов. ) 3) позитивистские идеи (начиная от Канта), согласно которым человеческий разум по своей природе контекстуален и способен трансформировать социальную реальность (в соответствии с правилами социологии как дисциплинарно организованной науки) и аналогичная этим идеям программа, предложенная в рамках марксизма, согласно которой разум полагался исторически изменчивым и способным к заблуждениям (идеология как ложное сознание) задача философской рефлексии усматривалась в изменении мира (Тезисы о Фейербахе Маркса). Левитана и К. С.
форм и осн. идеологии противоречит, на первый взгляд, его антибурж. А как быть с архитектурой, с одеждой, с интерьерами – вот тут-то и появляется брешь.
Есть потребность в мечтах о будущем – востребованы художники, архитекторы, дизайнеры. М. исторически сложился под знаком восстания против высокой оценки классич. Культ будущего и попытка подняться над настоящим. формами, выработанными классич. Габриэль дьАнунцио (Италия), . Для кубизма характерен жанр натюрморта (так же, как для импрессионистов – природа).
Основатели немецкого модерна – художники новаторы Отто Экман, Петер Беренс, Август Эндель. Эта оценка как бы противоречит двум фактам. В итоге живопись искажала пропорции, мир представляла в контрастном изображении.
Стиль «модерн» возник как реакция на эклектизм и безжизненное копирование исторических стилей прошлого. В ходе предпринятой работы мы попытались проанализировать характерные черты стиля «модерн», «постмодерн» и показать их влияние на все виды художественной деятельности конца ХХ – начала ХХ века. В. России впервые имажинисты заявили п о себе 1919. Абстракционизм – возник в начале XX века (Россия, Франция). Большая роль в этом процессе принадлежала группам художников «Мир искусства», яркими представителями которой были художники А. Бенуа, В. Серов, М. Врубель и др.
«компенсацией» полного безволия личности, подавленной громадными отчужденными силами капиталистич. Направлением в культуре XX века проявил себя абстракционизм – это творческий метод абстрактного (беспредметного, нефигуративного) искусства, связан с отказом от изображения форм реальной действительности. В 1905 году в Дрездене сложилась группа художников Мост. Одновременно с акмеизмом в 1910–1912 гг. Часто отождествляемый со своей ранней фазой – авангардизмом, М. может рассматриваться в конкретных хронологических рамках (условно с 1890 по 1968) или как вневременной феномен в широком историческом контексте неклассического искусства вообще, в русле протестанствую-щей традиции европейской культуры (Барокко – Романтизм – Модернизм), выступающей по отношению к социуму как культура отрицания. Кубизм характеризуется использованием подчёркнуто геометризованных условных форм, стремлением «раздробить» реальные объекты на стереометрические примитивы.
Модернизм М. Пруста, к примеру, состоит в такой «литературности», которая является избыточной и дополнительной по отношению к «литературе» (фактически речь идет о литературе, рефлексивно обращенной на саму себя). 19 в. Однако на смену бессильному повторению традиц. В широком смысле модернизм— «другое искусство», главной целью которого является создание оригинальных произведений, основанных на внутренней свободе и особом видении мира автором и несущих новые выразительные средства изобразительного языка, нередко сопровождающиеся эпатажем и определенным вызовом устоявшимся канонам. философия истолковывает М. как выражение извечной абсурдности человеч.
Французские кубисты и российские кубофутуристи были тесно связаны с маляра-ми-кубистами, которые пытались эпатировать, поразить обывателей резкостью красок и необычностью содержания: они раскладывали изображаемое н на простейшие геометрические элементы – кубы (отсюда и название), квадраты, прямоугольники, линии, цилиндры, круги и т. д. И вот на смену готике приходит ренессанс, а на смену модерну приходит конструктивизм. Этот эксперимент он чуть позже назовет неопластицизмом. К концу 10 – началу 20-х гг. На почве мятежа против позитивизма выросло и неоромантическое по сути искусство Врубеля Михаила Александровича. Иногда футуризм называют крайним проявлением Ницшеанства.
Ed. Ну не получается влезть в эту область человеческого сознания. Активно возводятся новые здания, вокзалы с декором в югендстиле. Эти созвучные стили живописи часто путают между собой. В этом отношении начало ХХ в. напоминает XVII-й -- первую половину XVIII-го.
Разорванность, фрагментарность духовного и эмоционального опыта может ощущаться им элегически, с оттенком драматизма («субъективная эпопея» М. Пруста, проза В. Набокова американского периода), но подчас приобретает в модернизме и трагифарсовую трактовку с преобладанием элементов «черного юмора» (театр абсурда Э. Ионеско и С. Беккета, романы Дж. Барта и Т. Пинчона). Э. Мане «Завтрак на траве» (1863). Модернизм (итал. В 1912 г. в Мюнхене выставили свои работы В. Кандинский, Ф. Марк, Л. Фейнингер.
В 1926 году Луи Арагон написал книгу «Парижский крестьянин». Модернизм (итал. modernismo— «современное течение» от лат. modernus— «современный, недавний»)— направление в искусстве конца XIX— начала XX века, характеризующееся разрывом с предшествующим историческим опытом художественного творчества, стремлением утвердить новые, нетрадиционные начала в искусстве, непрерывным обновлением художественных форм, а также условностью (схематизацией, отвлечённостью) стиля1. В манифесте Маринетти провозглашается «телеграфный стиль», что, в частности положило начало ещё иминимализму. Интересным явлением предстает модернизм в России.
Повышенная светоносность («краски буквально взрывались от света», – писал впоследствии А. Дерен) и выразительность цвета, отсутствие традиционной светотеневой моделировки, организация пространства только с помощью цвета – характерные черты Ф. От Ф. оставался один шаг до абстрактного искусства, но ни один из его представителей не сделал этот шаг. Основными причинами появления модернизма был кризис западной культуры имевший под собой глубокие социально-экономические основания и вызвавший стремление художников уйти от подражания реальности, такому стремлению в немалой степени способствовало появление кино и фотографии (которые отобразили действительность как она есть лучше, чем кто-либо из художников). В широком смысле модернизм— «другое искусство», главной целью которого является создание оригинальных произведений, основанных на внутренней свободе и особом видении мира автором и несущих новые выразительные средства изобразительного языка, нередко сопровождающиеся эпатажем и определенным вызовом устоявшимся канонам. Л. Андрв у. Рос.
наз. ср. Публику возмущало также, что обнажённая женщина бесстыдно смотрит прямо на зрителя. Пустой знак, Означивание). Художественная практика кубизма интересна и разнообразна. Несмотря на провозглашаемую постмодернизмом радикальность, он соткан из «модернистских» ожиданий, что в первую очередь проявляется в настойчивой потребности присвоить имя.
В книге «Язык архитектуры постмодернизма» он отмечал, что хотя само это слово и применялось в американской литературной критике 60—70-х годов для обозначения ультрамодернистских литературных экспериментов, автор придал ему принципиально иной смысл.
«Кто такой писатель. В таком случае список бы значительно увеличился. В 90-х годах в искусстве Германии возникает югендстиль. Подлинные истины находятся в сфере бессознательного. На парижской выставке 1905 года были продемонстрированы полотна художников, оставлявшие у зрителя ощущение исходящих от картин энергии и страсти, один из французских критиков назвал этих живописцев дикими зверями (les fauves).
Светский и рационалистический характер культуры Нового времени выразился в дифференциации ценностных сфер науки, морали искусства и их автономизации по отношению к повседневной практике (ранее их сущностное единство гарантировалось религией). Во-вторых, оценке М. как явления упадочной бурж. Это могло быть и воспроизведением бессвязного младенческого лепета. Роден в скульптуре, .
Тогда как в музыке А. Веберна полностью воплотился идеал духовности без чувств (ср. Эггелинг умер в 1925 году. Это явление еще не до конца оцененное, хотя его результаты почувствовало на себе все человечество. Ведь, по сути, футуризм не может устареть, не может остановиться. бунтарство не выходит за пределы бурж. Русские футуристы вслед за символистами мечтали о небывалом языке.
Но есть стили, которые можно назвать вечными. Но по мере развития модернизма эта проблематика начинает играть менее значительную роль, уступая место самоценным экспериментам с художественным языком, которые приобретают все более формалистический (французский «новый роман», возвестивший программу борьбы с «ересью изобразительности»), а иногда и разрушительный характер (поздний С. Беккет, пришедший к идее «литературы молчания», т. е. moderne -- современный) или Арт-нуво (фр. Как воплощение давней мечты многих поэтов, музыкантов и художников о синтезе искусств появлялась и фигурная (визуальная) поэзия. Брайнин-Пассек). Само название подразумевает культ будущего и дискриминацию прошлого вместе с настоящим. В России первыми футуристами стали художники братья Бурлюки.
Примером может служить Портрет А. Воллара П. Пикассо. При этом каждое направление претендовало на абсолютную новизну изобразительных средств. Постмодернизм). Они сцеплены друг с другом так, что начинают двигаться при малейшем дуновении ветерка.
Пародирование некоторых наиболее укорененных философских и художественных верований, отличавших эпоху классического реализма, составляет важный элемент многих произведений модернизма, начиная с самых ранних (драматургия и проза А. Жарри) и является неотъемлемой частью творческой программы таких школ, принадлежащих истории модернизма, как дадаизм и сюрреализм. Утверждая звериное, первобытное начало (они еще называли себя адамистами), акмеисты продолжали помнить о непознаваемом и во имя его провозглашали всякий отказ от борьбы за изменение жизни. Главным содержанием этого проекта является, как мы уже отмечали, стремление к максимальной рациональности всех сторон жизни.
Беспредметность имеет и свои литературные аналоги: она выражается во внутренней исчерпанности, а следовательно, перерождении традиционных жанровых форм (романа, автобиографии, рассказа, стихотворения и т. д. ). «Цитирование, симуляция, ре-апроприация -- все это не просто термины современного искусства, но его сущность» (Ж. (в музыке) В. Кандинский, М. Шагал, К. Малевич, П. Пикассо, С. Дали, X. Миро, П. Клее, П. Мондриан, Р. Магритт и др. Тем самым оно выходит к чистому познанию сущностей. Все это так и жизнь течет.
Однако популярность термин «постмодернизм» обрёл благодаря Чарльзу Дженксу. Оформление интерьеров – мебель и декоративное убранство также выполнены по проектам Шехтеля. В. Шершеневич. Этот конфликт вел к радикальности художественных решений, к взрыву традиций. Мир – беспокойное движение, хаотическое столкновение с силами, враждебными человеку. Вывернули героя наизнанку и показали всё до неприличия личное.
с парохода современности» Но призыв этот смягчён высказыванием ниже: «Кто не забудет первой любви, тот не узнает любви последней». обществе, М. подвергает сомнению все попытки его положит. Эта ситуация провоцирует как радикальный бунт против трагического — ввиду его онтологической бессмыслицы — «человеческого удела» (обычная проблематика литературы экзистенциализма), так и философскую рефлексию итогом которой становится образ действительности как вечно повторяющегося круговорота, когда вновь и вновь выясняется, что личность, затерянная в «толпе одиноких», безнадежно утратила чувство осмысленности и целенаправленности своего существования (романы Дж. Джойса). протестантский M. ведет свое начало от рационализма X. Вольфа. Пруста, к импрессионистам принадлежали Кнут. Сартр), живописи (Сальвадор Дали, О. Цадкин), музыке (А. Еще одна особенность, которая бросается в глаза при изучении модернизма, – его теоретичность и постоянное обращение к философским основам. Шенберг, К. Пендерецкий). Типичными искусствами модернизма являются символизм, экспрессионизм и акмеизм.
В европейском и американском искусстве термин относится только к одному направлению в искусстве, называемому «модерном» (югендстиль, ар нуво и др. ). Данное течение не диктует автору критерии для самовыражения. Констатируя кризис личности в позднебурж. кallis – красивый и gramma – написание).
Другие представители: Дж. Следующее поколение символистов – младосимволисты – использует темы преобразования мира при помощи красоты, соединения жизни и искусства, среди представителей были Блок, Андрей Белый, В. Иванов, это поколение поэтов можно назвать утопистами. Bloomington, 1990 Eysteinsson A. The Concept of Modernism.
Фило-софско-мировоззренческой основой М. послужили идеи иррационалистиче-ского волюнтаризма Шопенгауэра и Ницше интуитивизма Бергсона, феноменологии Э. Гуссерля, психоанализа Фрейда и Юнга, экзистенционализма Хайдеггера, позднее Сартра и Камю, социальной философии Франкфуртской школы (прежде всего Адорно и Г. Мар-кузе). приемы, выполненные методом сборки на основе коллажа-монтажа часто из далеких от традиционных для искусства материалов (обычно бывших в употреблении вещей обихода и их фрагментов, отслуживших машин, механизмов, приборов индустриальной цивилизации, реже — заново созданных неких технологических неутилитарных симулякров, не имеющих реальных прообразов и какого-либо функционального назначения), призваны активизировать восприятие реципиента и рассчитаны на очень широкую и субъективную смысловую полисемию. Театр просто нуждался в модерне, а модерн нуждался в театре.
В. Б. Достигается состояние, в коем сознание человека во всех его движениях приходит к белизне. Музей Орсе (Париж)Первоначально картина называлась «Купание». науки Postmoderne (Transavangarde), обозначающий комплекс процессов в худож.
Таким образом, тезисы исторической изменчивости разума во всех его измерениях (от политического до художественного), социального конструктивизма через посредство осмысленной деятельности человека, позитивности разрыва с классической традицией составили основу М. Теоретически это осознается в форме противопоставления цивилизации и культуры и констатации кризисного состояния последней. Начало новому направлению положила деятельность художников Дрезденской группы "Мост" (1905). Мария. Просвещение и деизм. Создатели модернистских объектов и концептуальных пространств или акций, как Правило, отказываются от традиционной для искусства эстетической ( художественной) значимости и констатируют только их самобытное и уникальное бытие в момент презентации-рецепции.
ГТракль и. ФКафка в. Австрии. Если в классич. Эмил ь. Верхарн и. Морис.
(в живописи). Модернистская парадигма была одной из лидирующих в западной цивилизации первой половины XX века во второй половине века она была подвергнута развёрнутой критике. Акмеисты считали себя наследниками достойного отца – символизма, который, по выражению Н. Гумилева, .
Наука углубилась в себя, строго очертив сферу своих вопросов. В русской эстетике «модерн» означает исторически предшествовавший модернизму художественный стиль конца XIX — начала XX века (русский модерн, ар нуво, югендстиль, сецессион и др. ), вот таким образом необходимо различать эти два понятия, с тем, чтобы избежать путаницы. Еще одна особенность – введение в живопись инородных материалов. Основными темами, к которым обращались художники, были темы смерти, скорби, сна, легенды, эротики. Женский костюм стал определяться строгой конструктивностью.
В худож. Центрами модернизма исследователи считают Францию, Германию, Италию и Россию. перетекает в постмодернизм.
Кубизм менялся и с каждой ступенью своего развития поворачивался какой-то новой гранью. В некотором смысле данный стиль подражает первичным, примитивным этапам развития живописи. Цитироваться может и мотив и сюжет и миф.
Выступив в начале XX в. с претензией на всеобщее обновление искусства, модернизм переживает сложную историю, этапы которой обусловлены его борьбой с реализмом, а также сложными внутренними причинами, В начале XX в. течениям модернизма (фовизм, кубизм, футуризм, абстрактное искусство) свойственны авангардистские тенденции. Универсальность модернизма как единственной эстетической системы, воплотившей «дух современности», проблематична, а возможность объективно воссоздать картину движения литературы и искусства в 20 веке исходя из приоритета модернизма как эстетики и направления, представляется лишь чисто гипотетической даже наиболее убежденным приверженцам доктрины, связывающей с модернизмом все новые черты художественной культуры последнего столетия. Совр. в. в полной мере подвел человечество к осознанию кризиса, назревавшего не одно десятилетие.
Для модерна характерны гибкие текучие линии, стилизованный растительный узор. (от фр. Модерн замыкался в своих эстетических изысках, которые, к тому же вырождались в легковесные эстетические стереотипы, опять-таки не отвечавшие новой «эстетике прямого угла». «Модерн» (фр. Гамсун, . Рильке и. Гуго фон.
Стилевое новаторство становится самоцелью. Возникновение в истории культуры и, в частности, художественной культуры новых школ, стилей, направлений, совпадало с разными периодами утверждения человеческой индивидуальности. Но в качестве ведущего стиля модерн просуществовал недолго. Своеобразным было и использование цвета.
аэроживопись). (в поэзии) И. Стравинский, А. Шенберг, П. Булез, К. Штокхаузен и др. Начало существования акмеизма связывают с возникновением «Цеха поэтов», руководителями которого были поэты Гумилев и Городецкий. Гуссерль) и др. Ценность художеств.
Единственной непререкаемой ценностью считается ничем не ограниченная свобода самовыражения художника, основывающегося на принципе «всё разрешено». Поэтика, аутентичная для этого «сюжета», чаще всего представляет собой сплав трагедийности, пародии, лиризма, понятийных и визуальных ассоциаций, резко специфичный у каждого крупного художника (особенно органичным он оказался в одном из программных произведений модернизма — поэме Элиота «Бесплодная земля», 1922). франц. Официально католич. Представители «модерна» использовали новые технико-конструктивные средства, свободную планировку, своеобразный архитектурный декор для создания необычных, подчеркнуто индивидуализированных зданий (X.
состояния, а обнаружение этой разорванности – как осн. 1913 г. – год создания знаменитого Черного квадрата на белом фоне. Архитектура модерна разнообразна. Истина не входит в душу человека сразу в готовом виде, а медленно созидается в нас.
И модернизм во всем мире был представлен приверженцами грядущей духовной революции. Нек-рые робкие попытки приближения к М. имели место в т. н. В Великобритании черты, характерные для нового стиля, появились в оформлении книг уже с начала 1880-х. Вершиной протестантского М. в Германии явилась деятельность тюбингенской историко-критич.
Стиль, складывавшийся в русле нововенской школы, -- жестко-экспрессивный, аскетичный, абстрагированный от всего «слишком человеческого». Маргинальность. Символисты придавали большое значение внутреннему звучанию, мелодике и ритму слов, благозвучия и мелодичности языка, эмоциональному возбуждению, которое ог орнуло читателя благодаря ритму и мелодике стиха игре разнообразных ассоциаций. искусством. культуры античности и Возрождения – эстетика безобразия. Оба они – и театр и модерн – склонны к романтизму, синтетичны.
Датой зарождения модернизма часто называют 1863 год— год открытия в Париже «Салона отверженных», куда принимались работы художников. Верлен, . Сюрреализм — один из самых популярных, принятых и понятных направлений модернизма. горизонта.
Символизм в России возник достаточно внезапно и в качестве его начальной точки обычно отмечают «О причинах упадка и о новых течениях современной русской литературы» – статью поэта Д. Мережковского. Основные приёмы постмодернистов: парадоксы игра слов использование ненормативной лексики. фр. Символы считались найдоскон налишим воплощением идей. с абстрактной живописью). направлений и течений, различных по социальному масштабу и культурно-историческому значению (экспрессионизм, кубизм, футуризм, конструктивизм имажинизм, сюрреализм, абстракционизм, поп-арт и др. ), каждое из к-рых имеет определенную идейно-эстетическую и худож. -стилевую специфику, но вместе с тем обладает принципиальной философско-мировоззренческой и социокультурной общностью с др.
Подчас (например, в сюрреализме) пародийное начало сочетается с отчетливо выраженной идеологической тенденцией: искусство осознается как мощное средство разрушения стереотипов и фобий логизированного, плоско рационалистического мышления. Иногда эта неприемлемость традиций доходит до крайности. Париж становится местом паломничества для художников со всего мира. Другие представители: X. Миро, И. Танги, М. Эрнст, А. Массой. Предметом их искусства была не окружающая действительность.
Основная цель постмодернистических текстов – развлечь, высмеять. Появляются новые имена в мире моды. (Здесь можно вспомнить эйдосы Платона, феномены и ноумены И. Канта. ) Предметы исчезли, как дым, – пишет Малевич и, развивая мысль, продолжает: – Белый цвет – это истинное реальное представление бесконечного, все пришло к единому и единственному белому. Наиболее яркий пример — Гаранти Траст Билдинг в Буффало. Эта концепция, требующая преодоления устаревшего, на взгляд приверженцев модернизма, принципа «миметической референциальности» (т. е.
«новое искусство») -- художественное направление в искусстве, больше популярное во второй половине XIX -- начале XX века. Но это идеология. Именно югендстиль стремился объединить полезность и художественную форму. Ценности его эти течения ставили под сомнение. Творчество Врубеля может быть уподоблено взволнованной исповеди. Важное место в литературе модернизма занимает тема осмысления войны, потерянного поколения.
Пятью годами ранее Бретон и Филипп Супо написали первый «автоматический» текст, книгу «Магнитные поля». В этом течении возникает перекличка с литературными традициями Золотого века русской поэзии. Петрова – Водкина. Можно выделить следующие характеристики М: активность, динамизм, энтузиазм, страсть к движению непримиримость: настоятельная потребность действовать против чего-либо или против кого-либо нигилизм: без колебаний преодолевать традиционные преграды, презирать общепринятые ценности культ молодости и новизны, устремленность в будущее эпатажность и революционность (в культурном смысле ибо хотя авангардизм неустанно воспроизводит тип художника-оппозиционера, экстремистский радикализм в области искусства не обязательно предполагает политическую активность союз авангардистов с революционным пролетариатом носил случайный и временный характер (например, в России), поскольку сознание художника-авангардиста склонно оценивать в качестве конгениального именно идеал анархизма) экспериментализм, стилевое новаторство. Он нам ближе.
Врубеля, С. В. Основателем и идеологом сюрреализма считается писатель и поэт Андре Бретон. Ответ даёт картина с таким же сюжетом. Марксистская литpa, напротив, уже в кон. В экспрессионизме эта позиция привела к вытеснению из искусства естественно человеческого.
(в прозе) А. Стриндберг, Л. Пиранделло, Б. Брехт, Э. Ионеско, С. Беккет и др. Выделился главным образом не в законченных формах, а в тенденциях к витиснення традиционных тем, сюжетов и принципов композиции, гипертрофии условности, сильной (звуковой, цветовой, пластичной и другой) экспрессивности. творчества. воли действительно является психологич. Дж. Хотя соцреализм и был основным направлением во всем, футуристические идеи просто переместились в другую плоскость – фантастика, кино изобразительное искусство. В современном искусстве дух как будто бы идет на убыль, а плоть дематериализуется.
фиксацией реакций человека, выявляемых как нечто отчужденное от человеч. А. Ахматова, С. М. Городецкий, М. А. Зенкевич). В конце XIX века художники (особенно импрессионисты) стали устраивать свои выставки, а торговцы картин — популяризировать работы живописцев. ВВан. В период модерна происходило стремительное переосмысление старых художественных форм и приемов, сближение и слияние различных видов и жанров искусства.
Лафарг, Ф. Меринг, Г. В. Плеханов) заняла по отношению к М. отрицат. В последнее время, протест против засилья техницизма, рутинности, практицизма привел к появлению новой волны интереса к модерну, что обусловливает актуальность темы работы. Как и сюрреализм, футуризм в живописи берет свои идеи из литературы. экономики и пропаганды. Мир меняет свои покровы. Т. С.
Это движение стало переломным по содержанию. Элиот, . Наука проникала в скрытое, невидимое. Господствует состояние «эпистемологической неуверенности» и признается неосуществимой та завершенность и аутентичность воссоздания мира во всем богатстве его связей, которая была главной творческой задачей для художественной культуры 19 века, развивавшейся в границах эстетики классического реализма. Хабермас).
Модернизм (франц. – Есть что-то глубоко правдивое в этих ужасных и прекрасных, до слез волнующих картинах. Ed. Идея применения стального каркаса как несущей конструкции впервые появилась в Чикаго (Чикагская школа, Луис Салливен, Франк Ллойд Райт).
Объявленным «началом» постмодернизма считают статью Лесли Фидлера, 1969, «Пересекайте границу, засыпайте рвы», демонстративно опубликованную в журнале Playboy. XX века. modernus — «современный, недавний») — направление в искусстве XX века, характеризующееся разрывом с предшествующим историческим опытом художественного творчества, стремлением утвердить новые нетрадиционные начала в искусстве, непрерывным обновлением художественных форм, а также условностью (схематизацией, отвлечённостью) стиля. системы художеств. Литературный модернизм пришёл на смену классическому роману. В рус.
Не говоря уже о море талантов: Хабиас, Каменский, Шкловский, Зданевич, Кручёных. 19 в., т. е. в эпоху франц. Его герой издевался над теми, кто готов пожертвовать жизнью ради конституции. Васнецова, М. А. В диалоге с традицией модернизма особое внимание уделяет литературе романтизма, в которой он обнаруживает некоторые мотивы и художественные идеи, получившие широкое развитие в его собственной практике, — власть отчуждения исчезнувшая целостность жизненного опыта, зарождающаяся на этой почве «романтическая ирония».
Входящие в орнамент стилизованные цветы, птицы, поверхности воды, зеркал и пр. Его инициатором стал художник Казимир Малевич (1878/79-1935). Гройс). грани, отделяющей новый взгляд на задачи художника от традиц.
Другие направления: фовизм (в основном искусство цвета — Матисс), дадаизм (основа -детские рисунки) футуризм (цвет, движение, в России — Филонов) конструктивизм (Татлин) неопримитивизм: пуантилизм (точечные мазки). Р. Олдингтон, .
В основном — это позиция консервативной линии (см. : Консерватизм) в традиционной культуре по отношению ко всему новаторскому в советской науке она, в первую очередь, определялась партийно-классовыми идеологическими установками. Они отвергли традиции реалистической литературы, ее язык, поэтическую технику. Две конфликтующие силы находятся в состоянии неустойчивого равновесия. Философскими основами выступают интуитивизм Бергсона, феноменология Гуссерля.
В Параде, как в виде сверхреализма (сюрреализма), я вижу исходную точку для целого ряда новых достижений этого Нового духа». Считается, что он начал свое существование с произведения Пикассо Авиньонские девицы (1907). В обоих случаях созиданию новых канонов предшествовало их разрушение.
Основатель течения поэт Тристан Тцара обнаружил в словаре слово «дада». Споры продолжались, доказать свою правоту никому не удавалось. Г. Гадамер), феноменология (Э. Модернизм – (итал. Талантливые представители авангардизма нач.
Здание как бы устремляется ввысь, подчеркнуто вертикальное членение. Явные признаки «нового стиля» можно обнаружить, например, в некоторых произведениях В. А. системы обществ.
«Магнитные поля». «Модерн» обозначает художественный стиль конца XIX— начала XX века (ар нуво, югендстиль, сецессион и др. ), затронувший прежде всего архитектуру и декоративно-прикладное искусство, он связан с использованием асимметричных изогнутых линий и стилизованных растительных форм. идеалистич. X. Ортега-и-Гассет).
Уайльд (Англия), . В религии – церк. -богословское направление, утверждающее необходимость приспособления религ. 20 вв. Бодрийяр).
Новая мода попала во власть чистой геометрии. Первое направление имело тесную художественную связь с экспрессионализмом, так как преследовало цель полностью освободить цвет от предметной реальности. слоя, страдающего от материального и духовного гнета, однако само по себе анархич. Характерные особенности фовизма: предельно интенсивное звучание открытых цветов сопоставление контрастных хроматических плоскостей, заключенных в обобщенный контур сведение формы к простым очертаниям при отказе от светотеневой моделировки и линейной перспективы.
знания. Маяковский, Хлебников, Кручёных, Бенедикт Лившиц, Елена Гуро -- наиболее известные имена. Своим появлением М. обязан французскому символизму и декадансу. Метафизика, Постметафизическое мышление). и проч. Модернизм (итал. modernismo— «современное течение» от лат. modernus— «современный, недавний»)— общность направлений искусства конца XIX— начала XX века, признаком которых можно считать разрыв с предшествующей художественной традицией, стремление к новому и склонность к схематической условной форме1. Поллак Де Кунинг Ротко Горки.
эстетических принципов: изобразительности — в изобразительном искусстве (абстракционизм, поп-арт) звуковой организованности (мелодии, гармонии, полифонии) — в музыке (конкретная и электронная музыка) осмысленности худож. Дада – переводится как детский лепет. 19 в. (П. Сюрреализм в живописи – это образы и сюжеты, взятые из глубин собственного подсознания. Джойс, А. Камю и др. ) и театре (Э.
франц. Модерн как стиль просуществовал недолго и был забыт на многие годы. Получает развитие многоэтажное строительство.
modernus — «современный, недавний») — направление в искусстве XX века, характеризующееся разрывом с предшествующим историческим опытом художественного творчества, стремлением утвердить новые нетрадиционные начала в искусстве, непрерывным обновлением художественных форм, а также условностью (схематизацией, отвлечённостью) стиля. творчества, общепризнано. речи — в словесном иск-ве (дадаизм, сюрреализм), логики развертывания драматического действия — в театре (театр абсурда, хэппенине) и т. д. Стилевое новаторство становится самоцелью даже у самых талантливых представителей М. Отсюда нередкая тенденция смены стилей одним и тем же художником (П. В 40-х гг.
Гуго фон. Ощущение кризиса идей и исчерпанности художественных возможностей, воплотившихся в искусстве классического реализма, у Элиота и близких ему по взглядам художников (П. Валери, Г. Бенн) перерастало в уверенность, что завершилась определенная эпоха в культуре, отмеченная господством гуманистической доктрины. В США начало протестантского М. положили амер. Образ Ничто. К примеру, сюрреализм его идеолог А. Бретон считал не искусством, а методом познания.
Парижского католич. Вот ведь парадокс – поэзия и искусство с одной стороны, а с другой крайне неприятное явление «фашизм». задача иск-ва. Райнер. Массированная реклама создает ложные потребности искусств.
Попытки комментировать это произведение бесчисленны. С М. в сфере художественной культуры начинает формироваться энвайронментальная эстетика и в нем заключены основные истоки ПОСТ-культуры (см: ПОСТ-) в ряде своих арт-направлений М. с 60—70-х гг. Образы-символы воспроизводили таинственную и иррациональную сущность человеческой души и ее жизни, величественный прогресс неотвратимой судьбы изобразили загробной жизни, метафизический миринобытие, намекали на мистическую сущность явлений жизненноь явищ життя. Сюрреализм в живописи возник в результате литературных трудов, посвященных формированию сознания человека.
Мотоцикл был объявлен более совершенным творением, нежели скульптуры Микеланджело. Кандинский) довело до логического конца поиски экспрессионизма и фо-визма. Метерлинк (Бельгия), . Основные идеи: Евангелие вошло в мир не как законченная абсолютная доктрина, а как живая вера, конкретная и многогранная (А. Луази).
- понятие использующееся в науке (наиболее активно его применяли в советской эстетике и искусствознании) для обозначения всего комплекса авангардных явлений с позиции их предвзятой негативной оценки. 19 в. первые демонстрации модернистского новаторства носили ярко выраженный анархич. Футуризм не только фашизм, но и направление в искусстве, дизайне и архитектуре. Ибсен (Норвегия), .
идеологии, М. выражает прежде всего настроения мелкобурж.
М. Равель, . Непознанные, таинственные и от них не было спасения. Ну не можешь ты сказать и указом или законом определить, что должны носить через 100 лет. 20 февраля 1909 г. в газете «Фигаро» Маринетти опубликовал «Манифест футуризма». Пикассо, А. Дерен и др. ) обратились к реальной действительности. языков.
Модернизм – это весьма общее обозначение, применяемое для культуры рубежа 19-20 веков. moderne — новейший, совр. ) — худож. -эстетическая система, сложившаяся в 20-х гг. Прежняя вера в «вечные истины» сменяется релятивизмом, согласно к-рому истин столько же, сколько мнений, «переживаний», «экзистенциальных ситуаций», а в историч.
формой его выражения. Эффектные произведения Мерсада Бербера с включениями копированных фрагментов полотен Ренессанса и Барокко, звуки современной электронной музыки, представляющей из себя сплошной поток соединённых между собой так называемыми «ди-джейскими сводками» готовых музыкальных фрагментов, композиции Луизы Буржуа из стульев и дверных полотен, Ленин и Микки-Маус в произведении соц-арта -- все это типичные проявления повседневной реальности постмодернистского дискурса. Творец вправе выбрать любую форму и манеру исполнения своей работы.
Отрицание старого во имя нового -- черта любой переломной эпохи. В начале 70-х гг. Е. Паунд, . ПСезанн и др. ) и в музыке (Рихард.
неоортодоксии. позиции М. характеризовались отрицат. Гофмансталь, . Одним из первых архитекторов, работавших в стиле модерн, был бельгиец Виктор Орта. Дадаисты не разрабатывали свой особый художественный стиль.
идеи. Камю, Кафка, Экзистенциализм), как дегуманизацию искусства (Ортега-и-Гасет), как чистое проявление стиля, преодолевающего действительность (Мальро) и т. п. жизнь капиталистич. Просвещение пребывало в уверенности относительно неограниченных возможностей разума, которые реализуются в политике (идея просвещенной совершенной монархии), философии (по мнению И. Канта, философ – это законодатель, задающий правила работы человеческого разума) искусстве (классицизм), концепции человека как существа, от природы наделенного здравым смыслом.
20 в. (кубизм, футуризм, позднее абстракционизм, сюрреализм и др. Новая система способов изображения и художественных ходов в литературе модернизма утверждается вместе с новым пониманием человека, когда наиболее существенным оказывается все личностное, не типовое, выходящее за пределы социальной детерминированности (в этом отношении особую важность представлял опыт Д. Г. Лоуренса). Ги де. Экспрессионизм появился сначала в живописи (ЕМунк, .
Однако вскоре объединение распалось и творческие пути его участников разошлись. капитализма. господство, превосходство). Даже те произв. Искусство есть постижение мира иными, не рассудочными путями, – утверждает В. Брюсов и называет произведения символистов мистическими ключами тайн, которые помогают человеку выйти к свободе.
В таком случае его название берут в кавычки. Символистская эпоха акцентировала в жизни Врубеля «печать безумия и рока» (Блок) – одержимость образом Демона. Наступал век мощной индустрии, функционализма, массового производства с неминуемой стандартизацией изделия. Типологически и феноменологически М., наряду с главными особенностями, перечисленными в первом (широком) семантическом модусе, наследует многие достижения и находки собственно авангарда, но отказывается от его бунтарского, эпатажного, скандалезного манифестаторства. Авангард невозможен без активного художественного антиповедения, без скандала, эпатажа. Здесь он был представлен в первую очередь в литературе и имеет ряд особенностей.
Он, полюбивший Врубеля, все же и обманул его. Гофмансталь (Австрия), . Его Демон остался верен своей натуре. науч. Реформа А. Шенберга явилась для тех лет наиболее радикальной.
Об этом свидетельствует наследие многих крупнейших художников 20 века (В. Набоков, А. Камю, У. Фолкнер, Г. Гессе, О. Хаксли, Г. Гарсиа Маркес, С. Прокофьев, Ф. Феллини и др. ), в разные периоды своей творческой жизни тесно соприкасавшихся с кругом идей и верований модернизма, однако в целом ему не принадлежащих, хотя можно отметить несомненную родственность искусству модернизма как той проблематики, которая оставалась у них преобладающей, так и ряда использумых ими эстетических средств. Направление в литературе и изобразительном искусстве, появившееся в начале XX века. Гоген и Мунк окончательно подорвали в начале XX столетия теоретические основы реализма. культуры в наиболее развитых капиталистич. Едва ли не любая его композиция и даже портрет – выражение «громадного личного мира художника», по словам Александра Блока.
- поиском новых форм достижения социальной и культурной идентичности. В качестве сверхзадачи и художественного манифеста выступает требование освобождения человеческого «я» от логики, разума, морали, традиционной эстетики. Уже в 1-ом десятилетии 20 века начался его распад. в «антииск-ве» 60-х гг. Кубизм все больше становится интеллектуальной игрой форм.
также: Художественная культура XX века). An Anthology. В литературе модернизм пришёл на смену классическому роману.
от франц. культуры во всем мире, может быть достигнуто только под знаменем социалистич. Происходит пересмотр прежних представлений о красоте, цвете и пространстве. Москва. Кроме того, в работах Салливена уже появляется принцип «органичной архитектуры», то есть стремление привязать строение к окружающему пейзажу, вытекание внешнего облика здания из его внутреннего содержания.
Посему картины этого плана полны причудливыми галлюцинациями. Не редко в их сплетении на холстах возникали женские фигуры или мистические существа. (в драматургии) А. Арто, В. Хлебников, С. Малларме, P. M. библейской критики и в нек-рых вопросах занял даже более радикальные позиции, чем те, на к-рых стояли левые протестантские библеисты.
В дальнейшем филос. Стилистика экспрессионизма — стилистика «антиклассичности», отказ от гармонических форм, от ясности, тяготения к абстрактному обобщению, яростной экспрессии, взвинченности художествеппой интонации, устремленность к сознательной деформации. Так появился однотонный дизайн обоев для кухни и других комнат, создавались узкие прихожие с дизайном строгого модернизма и так далее. библейской критики. Анализ и критика основных направлений.
Символисты стремятся противопоставить разум и интуицию. impressionnisme, от impression -- впечатление) -- направление в искусстве, зародившееся во Франции, во второй половине XIX века. Назовём лишь несколько имён: Анна Ахматова (1889-1966), Гийом Аполлинер (1880-1918), Уильям Фолкнер (1897-1962), Эрнест Хемингуэй (1899-1961), Франц Кафка (1883-1924), Томас Манн (1875-1955), Марсель Пруст (1871-1922), Вирджиния Вулф (1882-1941) и др. использование готовых форм -- основополагающий признак такого искусства. В российско-советской эстетике и искусствознании понятие М. чаще всего применяли для обозначения всего комплекса авангардно-модернистских явлений (см. : Авангард) с позиции предвзято негативной оценки.
Принцип постижения сокровенного смысла за эмпирикой явлений и вещей отвечал духу этой культуры, художественные идеи которой близки тем философским учениям и научным доктринам периода формирования модернизма, где поиск «реальнейшего» приводит к коренной ревизии позитивистских принципов и положений, основывающихся только на изучении «реального». движением «Новые дикие». Мане, Ш. Бодлер, Э. Золя и др. ) даже при известной преемственности формы наполнен необычным содержанием, эпатировавшим общественный вкус: предметом изображения — как живописного, так и литературно-поэтического — становится «низкое», то, что прежней эстетикой относилось скорее к сфере безобразного (знаменитая «Олимпия» Мане изображавшая публичную женщину или стихотворение Бодлера «Падаль»). школ, М. освобождал себя от безнадежных попыток гармонизировать догматы христианства с данными науки и здравого смысла. Все это усложняет определение точных временных рамок модернизма.
В нее вошли Э. Кирхнер, Э. Хекель, О. Мюллер и др. Американский теолог Харви Кокс в своих работах начала 70-х годов, посвящённых проблемам религии в Латинской Америке, широко пользуется понятием «постмодернистская теология».
Картины Любови Зубовой можно разделить на «тёплые» и «холодные»: она насыщает их то приятными, ласковыми цветами заката и золотистого моря, то прохладными красками ночи или раннего утра. Филос. XX в. (или даже несколько шире), начиная с символизма и импрессионизма и кончая всеми новейшими направлениями в искусстве, культуре и гуманитарной мысли XX в., включая все авангардные движения (см. : Авангард), вплоть до его антипода — постмодернизма. После долгих поисков настала пора радостного творчества, раскрывающегося во всей широте.
Но не будем о грустном. Несмотря на то, что данный термин широко используется в качестве справочного, в реальности не существовало никакого определенного художественного движения, называющего себя «экспрессионизмом». Его характеризует отказ от изображения форм реальной действительности. Вкус к резкой, разрушительной деформации оказался знаменем нового века. ТС.
Суть дела в том, что совр. Уже в сер. Несомненно, авторитет Кафки -- это и есть авторитет его текстов. Стефан.
Скрыть а ноги содержания жизненных явлений, открытием ирреального и непизнаногнепзнаного. Хаос, Хаосмос) 4) преодоление трактовки человека как слепка Бога и отказ от монистического гуманизма (плюральные версии гуманизма в экзистенциализме, марксизме, неофрейдизме и т. д. А также более поздние течения— абстрактное искусство, дадаизм, сюрреализм. художеств. Католическую Церковь они любили, считали ее местом жизни по истине.
Е. Паунд, . В 1926 году Луи Арагон написал книгу «Парижский крестьянин». L. E. Cahoone. В других странах называется также: «тиффани» (по имени Л. К.
Выразительные проявления имп ресионизму были в творчестве. образах утрачивает свой смысл в иск-ве М. и сменяется аналитич. Можно заставить фантастов писать о светлом коммунистическом будущем. Эстетика сюрреализма изложена в «Манифестах сюрреализма» А. Бретона (1896—1966).
стран. Тем не менее, эти два начала неотделимы друг от друга, всегда действуют вместе. декадентства или позднее, в эпоху кубизма (1907-14). За этой чертой уже нет искусства, нет вообще ничего».
Штраус), щ об вскоре перейти и в литературу. Объединение разных «живых» форм проявляется в частом изображении сатиров, кентавров, сфинксов. Такие направления, как поп-арт и концептуализм, возникают после Второй мировой войны.
Необходимую содержательную точность понятию модернизм придал Элиот. Кубисты предпочитали содержательную цветовую гамму и отказались от законов перспективы и светотени. Югендстиль не ограничился одним жанром. М. объединяет множество относительно самостоятельных направлений, различных по социальному масштабу и культурно-историческому значению (экспрессионизм, кубизм, футуризм, дадаизм, сюрреализм, абстракционизм, поп-арт и др. ). Ситуация художественного заимствования вплоть до симуляции заимствования, римейк, реинтерпретация, лоскутность и тиражирование, дописывание от себя классических произведений, добавившаяся в конце 80-90-х годов к этим характеристическим чертам «новая сентиментальность», -- вот содержание искусства эпохи постмодерна. Зато сюрреализм породил в первой трети XX столетия так называемую «мобильную скульптуру», созданную американцем Александром Колдером.
Некоторые холсты сочетают в себе и тепло и холод. Впервые в живопись вводится текст, напечатанный на бумаге. Кирико. Так как в русской эстетике «модерн» означает художественный стиль, предшествующий модернизму, необходимо различать эти два понятия, дабы избежать путаницы.
К. Дебюсси и. Стравинский в музыке) и литературу. эта выставка открыла путь к зрителю картин малоизвестных авторов-новаторов. В обзоре Год русской поэзии (1914) В. Брюсов, отмечая преднамеренную грубость стихов футуристов, справедливо замечает: Весьма недостаточно поносить бранными словами все, что было и все, что есть вне своего кружка, чтобы уже найти нечто новое. Музыка превращалась в банальный шум, организованный из бутылок, консервных банок и т. д.
Пикассо, И. Стравинский, Дж. Леви-Стросс, Ж. Деррида, Ж. Делез, Ж. -Ф. практика модернистского «авангарда» прочно вошла в экономич. Е. Дега), откуда распространился на другие искусства (О. Кроме того, в китче подражание высокой культуре (без использования при всём этом ее достижений и духовного потенциала) носит принципиально серьёзный, можно сказать, пафосный и высокопарный характер, несомненно придающий китчу явный налёт пошлости (являющейся его неотъемлемым стилистическим признаком). В настоящее время направление заметно коммерциализировалось. В этом плане модернизм является эпохой последних «великих имен» и последних завершенных стилей (в первую очередь одноименного стиля модерн, ставшего вызовом утилитарности и явной данью системе).
Следующий этап -синтетический (1913- 1914) – отличается чередованием и наслоением объектов на плоскости, когда за одним объектом просматривается другой. Все они, а также английские писатели, примыкавшие к сложившейся в 1910-е группе «Блумсбери» во главе с В. Вулф, сыграли важную роль в разработке наиболее существенных положений литературной программы модернизма, которая предполагала новые принципы построения художественного универсума (мифологизм, подчеркнутая субъективность индивидуального восприятия и переживания реальности, множественность обликов и трудность самоидентификации героя, обязательные и пространные отсылки к «культурной памяти», присутствующие непосредственно в тексте произведений, а нередко даже конструирующие этот текст). И все же М. не является простым созданием капиталистич. Он говорил: Кубизм ничем не отличается от прочих школ живописи.
Эпоха постмодерна опровергает казавшиеся ещё недавно незыблемыми постулаты о том, что «традиция исчерпала себя и что искусство должно искать другую форму» (Ортега-и-Гассет) -- демонстрацией в нынешнем искусстве эклектики любых форм традиции, ортодоксии и авангарда. Американский исследователь модернизма и последующей стадии «постмодерна» И. Хассан пишет, что на этой стадии, в отличие от «классического периода» модернизм, в литературе становится возможным все, включая и «ритуальное уничтожение языка» и исчезают «метафизика», «трансценденция», «телеологичность», присущие художественной практике модернизма, если, не игнорируя принципиальных различий между ними, говорить о Джойсе, Элиоте или Э. Паунде. Сов. Так состоялся «Салон отверженных». На нём были выставлены три полотна и три гравюры Э. Мане, по три полотна К. Писсарро, Я. Б.
Читателю были предложены психологические и философские концепции. Его отличает отказ от передачи атмосферы, света, трехмерного пространства: разработка новых форм неглубокой многомерной перспективы, позволяющей увидеть и представить объект в виде множества пересекающихся полупросвечивающихся плоскостей (разнообразных многоугольников), сосредоточенных вдоль различно расположенных осей. рационализма и деизма. Проемы окон делаются более широкими для более полного освещения помещений. Рериха, И. И. Мариенгоф, В. Г. Мир экспрессионистами воспринимался двояко: и как истерзанный изживший себя и как способный к обновлению, к перевоссозданию самого себя.
Ю. Тувм. Модернизм во многом определил пути современного искусства. отношением к схоластич. В параде, как в виде сверхреализма, я вижу начальную точку для ряда проявлений этого нового духа (дух нового)». Маринетти говорил: «Жар исходящий от куска дерева или железа, нас волнует больше, чем улыбка и слёзы женщины», «Новое искусство может быть только насилием, жестокостью».
Пластически это целое не было выявлено и каждый персонаж осмыслял его по-своему. Cambridge/Mas., Oxford, 1996. Характеризуется также разрушением объективно обусловленных границь между видами и жанрами (проникновение поэзии и музыки в прозу и "прозаизация" поэзии, перенесение принципов музыкальной композиции на литературу и изобразительное искусство). Футуризм – это не просто одно из направлений в искусстве, это нечто большее. Под влиянием идей Ницше немецкие (а вслед за ними и другие) художники и литераторы обращаются к хаосу чувств, к тому, что Ницше называет дионисическим началом. Давайте разберемся.
Этот стиль называют одним из направлений авангарда. Зародилось во время Первой мировой войны в нейтральной Швейцарии, в Цюрихе. Любой действительно крупный мастер, формируя «новый стиль», способствуя его развитию в то же время выходил за его пределы, устанавливая более многообразные и глубокие связи между своим искусством и реальной действительностью. Линии обычно черные или серые. Они заявляли, что «единственным законом искусства и несравнимым методом является выявление жизни через образ и ритмику образов». Архитектура этих строений тяготеет к открытости и «выставочности».
Этого же жаждало и искусство. Живопись экспрессионистов искажала реальные пропорции.
Кубисты указывали на схожесть всех предметов в мире. Точное время возникновения экспрессионизма не определено. произведения, гармонич. Лит. : Модернизм. Чем меньше выходов для свободной самодеятельности людей, чем больше скопившейся в общестие не находящей себе разрядки массовой энергии, тем больше потребности в различных формах «отдушины» и «компенсации».
В полной мере модернизм обнаружил себя в экспрессионизме и кубизме, получив дальнейшее развитие в футуризме, абстракционизме и сюрреализме, а далее, — в формах современного антинскусства (поп-арт, минимальное искусство, концептуальное искусство и др. ). позицию, рассматривая его как форму разложения бурж. Важный момент – мастерская передача движения, ритма. Но положение менялось от десятилетия к десятилетию и совр. В результате эпоха модернизма привнесла в искусство множество идей. В изобразительном искусстве футуризм отталкивался от фовизма, заимствуя у него цветовые находки и от кубизма, у которого перенял художественные формы, однако отвергал кубический анализ (разложение) как выражения сущности явления и стремился к непосредственному эмоциональному выражению динамики современного мира.
единство личности (образующее исходную предпосылку классич. С этими установками связано и резкое противопоставление символизма и реализма.
Серова и К. А Коровина, В. В. Другое известное объединение, Синий всадник, продолжило линию Моста. В теологии протестантизма проявляется критич. Она предназначалась для Парижского салона, но не была допущена к выставке вместе с тремя тысячами других полотен. Эта картина вызвала непонимание и обвинение в декадентстве (упадке, культурном регрессе), начиная с её сюжета: двое одетых мужчин с нагой женщиной на природе. Ван дер Велде в Бельгии, И. Ольбрих в Австрии, А. Гауди в Испании, Ч. Р. В книге «Рождение трагедии или Эллинство и пессимизм» (1871) Ницше излагает свою теорию дуализма, постоянной борьбы между двумя типами эстетического переживания, двумя началами в древнегреческом искусстве, которые он называет аполлоническим и дионисическим.
В XX веке она приобретает особенную актуальность, содержанием ее стал вопрос о возможностях и последствиях сделки художника со злом («Доктор Фаустус» Томаса Манна). Герой произведений типичен. Одним из наиболее известных художников-графиков Ар Нуво был Обри Бёрдсли, его эксцентричные рисунки иллюстрировали литературные произведения. Это течение признает единственной реальностью внутренний мир человека, выражение которого и является целью искусства. Гонения на футуристов были самым обычным явлением.
Это в свою очередь определяет общность решения эстетических проблем в различных направлениях модернизма. Давид Бурлюк -- основатель в своём имении колонии футуристов «Гилея». Хотя советские правители этого и не понимали. Его высказывание смело можно отнести и к Врубелю. в Европе и США (куда переехали многие представители модернизма) рождаются его новые направления, демонстрирующие все излишества опустошённого, а то и прямо извращённого художественного сознания, проповедующие тотальное освобождение от объекта и методы чистого психического автоматизма (абстрактный экспрессионизм, абстрактный каллиграфизм и др. ). XIX — перв.
— modernism) Неоднозначное понятие использующееся в науке в нескольких смыслах. В архитектуре модерна есть ряд характерных черт, например, отказ от обязательных симметричных форм. Типичными искусствами авангарда являются футуризм, сюрреализм, дадаизм. Это стиль развивается вместе с обществом, опережает это развитие.
Глубокая враждебность революционным, демократическим и гуманистическим идеалам, доходящая до цинизма, наглядно проявилась в романе Арцыбашева Санин (1907), который пользовался большой популярностью как самый модный роман. Социально-психологические причины – урбанизация, мировая война, революционная ситуация, неустойчивость мира, пессимизм, отчаяние. Поскольку само внутр. Начавшееся символизм французские поэты. диктовка мысли вне всякого контроля со стороны разума.
В Голландии группа «Стиль» (с 1917) выдвинула концепцию неопластицизма, которая противопоставила простоту, ясность и функциональность геометрических форм произволу природы. Тот, чья жизнь – символ. Макинтош в Шотландии, Ф. О. 20 в. громадная машина спекуляции и рекламы подчинила себе художеств. Один стиль ломает традиции, другой наоборот является попыткой вернуться к прошлому. Джойс). Критиковали М. за отход от традиц. Распространи ився во всей.
Единственно настоящим был только внутренний мир человека и художника их чувства и мысли. Для футуристической живописи характерны урбанистические мотивы, нарушение цветового единства, сочетание тусклых и кричащих тонов. Началом кубизма считают картину Пикассо «Авиньонские девицы» (или «Авиньонские красавицы»). 20 в., связанном с движением «новых левых». Значение М. заключается в том, что он выступил особой формой самопознания культуры, предопределил современные формы бытия искусства, раскрепостил художественное сознание, обнаружив возможности новой семантики, переставил акценты во взаимоотношениях искусства с обществом, предвосхитил (что представляет особый интерес для современной философии) глубокий интерес к бессознательным структурам языка.
Религиозные истины бесполезны, когда они не приносят плодов в жизни христианина. О. Ренуар, . В его писаниях русская речь действительно заменялась бессмысленным набором слов. иск-ве 20 в., характеризующихся разрывом с художеств. ин-та Л. Дюшена и аббата А. Луази, в к-рых признавалось право науч.
М., 1980 The Gender of Modernism. Рильке, Г. Аполлинер и др. Следующим направлением является футуризм, возникновение которого ознаменовано опубликованием итальянским поэтом Ф. Т. Маринетти «Манифеста футуризма» в 1909 г. Футуристы находились под впечатлением последних достижений науки им были близки лозунги анархистов интуитивизм Анри Бергсона. Сюрреализм: 20-е годы (Франция).
Кроме того, женщина и оба мужчины были узнаваемы современниками, у них были определённые жизненные прототипы (моделью женщины была Викторина Мёран, французская художница и любимая модель Эдуара Мане). К декабрю 1924 года началось издание «Сюрреалистическая революция» под редакцией Пьера Навиля, Бенжамена Пере и, позже, Бретона. разрешения. Это выражается в повышенном интересе к самопознанию и самоосуществлению личности, заботе об окружающей среде (экологическое движение) исторически сложившейся среде (внимание к традициям), переосмыслении роли женщины в истории (феминизм), в растущей убежденности в необходимости общеобязательной этики в интересах выживания человечества, возвращении религиозной культуры. Творчество.
N. Y., 1994 Nicholls P. Modernism. Примером может быть картина Э. Мане «Завтрак на траве». Как водится, в награду художник получает неограниченные творческие возможности. Ритм.
установками. Их творчество одновременно обнаруживало в себе сходство с теми поисками, которые примерно в это же время происходили в Европе, но и заметно отличалось от них. Ходлер, «Весна», подчеркивая мотив пробуждения чувств и становление жизненных сил. В широком смысле модернизм— «другое искусство», главной целью которого является создание оригинальных произведений, основанных на внутренней свободе и особом видении мира автором и несущих новые выразительные средства изобразительного языка. 80-90 гг.
Рисунок, композицию, цвет кубизм понимает в том же смысле и примерно тем же образом. Visual Art and the Critical Tradition. мире каждая эпоха и культура имеют свою неповторимую «душу», особое «видение», «коллективный сон», свой замкнутый стиль, не связанный никаким общим художеств.
Бурж. Таким образом, «модерн» и модернизм – это два разных понятия. Ю. Тувефон. N. Y., London, 1992 Drucker J. Theorizing Modernism. А как ты можешь контролировать мечты. Этот термин происходит от итальянского слова modernismo, что переводится как «современное течение» или, если смотреть глубже – от латинского modernus – «современный».
К предпосылкам формирования идей М. может быть отнесено: 1) конституирование комплекса идей о самодостаточности человеческого разума (элиминация из структур соответствующих философских рассуждений трансцендентно-божественного разума как основания разума в его человеческой артикуляции) 2) складывание комплекса представлений о креативной природе Разума, с одной стороны и о его исторической ограниченности – с другой (Идея совершенности, универсальности и тотальности Разума была поставлена под сомнение еще Кантом, выдвинувшим стратегию критики различных – чистого и практического – разумов – см. Вместо жизнеописания читателю стали предлагать литературные интерпретации различных философских, психологических и исторических концепций (не путать с психологическим историческим и философским романом, являющимися классическими), появился стиль, названный Поток сознания (англ. Stream of consciousness), характеризующийся глубоким проникновением во внутренний мир героев. Основным приёмом в творчестве модернистов становится «поток сознания», позволяющий запечатлеть движение мыслей, впечатлений, чувств. Даже авангард, предлагающий вернуться к истокам (к первослову, первообразу и т. д. ) либо начать с чистого листа, отвергнув традицию как устаревшую и буржуазную (еще одна версия истины, ждущей искупления), вполне последовательно вписывается в эту парадигму. Гог, . Это было началом пути к современной архитектуре и искусству бытовых вещей. Так понимаемый модернизм сохраняет в себе романтическое представление о роли творца и в том случае, когда творец имеет дело со «вторичным» материалом (с постмодернистическими «цитатами»). Эпоха цветущей буржуазной цивилизации подошла к концу, силы гуманизма иссякли. Фейдт К., в литературе – Ф. Кафка).
либерализма, филос. Оказал значительное влияние на другие течения, в частности на сюрреализм (прежде всего в его приверженности к абсурду и фантастике), абстрактный экспрессионизм и концептуальное искусство. Спорят лишь о том, где пролегает эта грань – в 60-80-х гг. Развивая художественные достижения постимпрессионистов (см. : Постимпрессионизм, Сезанн, Гоген, Ван Гог), опираясь на некоторые формальные приемы средневекового искусства (витражи, романское искусство) и японской гравюры, популярной в художественных кругах Франции со времен импрессионистов (см. : Импрессионизм), фовисты стремились к максимальному использованию колористических возможностей живописи. Как и в начале ХХ-го, он во многом отменял прежний -- словарь Московской Руси. Первое направление (В.
Как и поступали все коммунистические вожди времен развитого социализма. Постмодернизмсвязан с пониманием ограниченности социального прогресса, сужением пространства и времени культуры.
и культурный быт капитализма. Датой зарождения модернизма часто называют 1863 год — год открытия в Париже «Салона отверженных», куда принимались работы художников, забракованные жюри официального Салона. течения религ. -филос. XX в. Наименование Ф. было в насмешку присвоено группе молодых парижских художников (А. Модерн насквозь театрален, если под театральностью понимать иллюзию жизни. London, 1995 From Modernism to Postmodernism.
Именно он должен находиться в центре внимания писателя. (в рамках традиции 19 в., прежде всего) культуры – за антиреализм, эстетство, отход от социально-политич. Только экспрессионизм сохранял какие-то преемственные связи с символизмом и модерном. В к а т о л и ч. богословии М. открыто выступил в конце 19 – нач. Это выражается в повышенном интересе к самопознанию и самоосуществлению личности, заботе об окружающей среде (экологическое движение) исторически сложившейся среде (внимание к традициям), переосмыслении роли женщины в истории (феминизм), в растущей убежденности в необходимости общеобязательной этики в интересах выживания человечества, возвращении религиозной культуры. Главное уйти от реальности, придти к душе и переживаниям человека. Артюр.
Главный смысл этого стиля – отстранение от привычного осознанного творчества. Французский лирик Гийом Аполлинер даже придумал для таких текстов особый термин – «каллиграмма» (от греч. В конце 50-х гг. Одновременно с этим появились модернистские соч.
Эти сеансы были сплошным издевательством и дразнением. Фовизм выразился в резком обобщении пространства, рисунка, объема. Предтечи — Г. Апол-линар, художник Дж. Поиск этого смысла осуществлялся путем дробления предмета на части, которые представлялись в виде неожиданных сочетаний различных геометрических фигур (шаров, четырехугольников, конусов, полуокружностей, цилиндров). Много внимания «Салону отверженных» уделила и пресса, хотя большинство статей были негативными. Модернизм значительно проявил себя не только в русский литературе, но и в живописи. Васильева, Н. Я. формы, то в М. разорванность сознания предстает как картина обществ.
Возникновение М. было обусловлено всем ходом исторического развития (так же, как и его неизбежная трансформация в китч). Датой зарождения модернизма часто называют 1863 год— год открытия в Париже «Салона отверженных», куда принимались работы, отвергнутые жюри Парижского салона. Количество неологизмов у футуристов, особенно у Хлебникова, впечатляет, но оно несравнимо с числом слов, вошедших в литературный обиход XVII -- первой половины XVIII в. Тогда тоже надо было почти с нуля создавать новый литературный язык, способный передать отпечаток личности, новые условия жизни. иск-ва эпохи его упадка. Многие из популярных художников в Париже в 20-е и 30-е годы были сюрреалистами, в том числе Рене Магритт, Макс Эрнст, Сальвадор Дали, Альберто Джакометти, Валентина Гюго, Мерет Оппенгейм, Ман Рэй, Туайен, Ив Танги.
Однако логика разложения иск-ва на почве М. действовала неотвратимо. Так случайное высказывание вошло закрепилось как название за всем течением. Джойс, М. Пруст, Кафка, Р. Музиль, Камю, Т. Манн и др. В нее вошли Э. Кирхнер (инициатор), К. Ротлуф, О. Мюллер, М. Пехштейн и другие художники, очень разные по темпераменту, но объединенные общими идеями поиска новых художественных приемов. В дальнейшем основоположники М. были отлучены от церкви. эстетика рассматривает М. как выражение кризиса бурж.
Несущим конструкциям, выполненным из железа, он придавал необычные формы, напоминающие какие-то фантастические растения. в Западной Европе и США повышенное внимание стало уделяться предметности изображения. Основные цвета – красный, желтый, синий. В узком смысле модерн обозначает только одно направление в искусстве.
Кафка, Дж. В частности — идеологией и философией постмодернизма. Так, А. Арто, В. Хлебников, С. Малларме и др. Постмодернизм означал отход от экстремизма и нигилизма неоавангарда, частичный возврат к традициям, акцент на коммуникативной роли архитектуры. «Салон отверженных» начал свою работу раньше официального салона и с самого начала экспозиция привлекла много посетителей, больше, чем официальный салон. реализма. При существовании в разных странах и соответственно лишь им присущих чертах, художников модерна объединяет общее, хотя это общее и содержит в себе «соединение несоединимого»: утончённый эстетизм изысканность изобразительных средств, высочайший профессионализм – в самых разных сферах, где, как правило, всё делал один художник, от архитектурного проекта, до дверной ручки и костюма для обитателей проектируемого жилища, выдерживая всё в едином ансамбле – и неистребимое ощущение духовной и душевной усталости, опустошённости иронии, скепсиса, а иногда и откровенной пошлости.
К предпосылкам формирования идей Модернизма может быть отнесено: 1) конституирование комплекса идей о самодостаточности человеческого разума (элиминация из структур соответствующих философских рассуждений трансцендентно-божественного разума как основания разума в его человеческой артикуляции)2) складывание комплекса представлений о креативной природе Разума, с одной стороны и о его исторической ограниченности – с другой. Если и появляются идеи, то их не видно. modernisme) в и с к у с с т в е – обозначение течений в бурж. Считается, что экспрессионизм зародился в Германии и важную роль в его становлении сыграл немецкий философ Фридрих Ницше, привлекший внимание к незаслуженно забытым ранее течениям в античном искусстве. Ярким представителем его явля- ется русский художник Василий Кандинский. А также более поздние течения— абстрактное искусство, дадаизм, сюрреализм. Шпенглер, А. Бергсон, X. Ортега-и-Гассет), экзистенциализм (Ж. -П.
Искусство призвано выявить эти истины. Существовало с 1916 по 1922 г. Импрессионизм (фр. Матисс, А. Дерен, М. Вламинк, А. Марке, Э. -О. Восприняв от романтиков идею Zeitgeist (духа времени), модернисты попытались решить задачу перекодирования культуры, связанного с утверждением нового порядка, выразить новое мировоззрение. Это могло быть и воспроизведением бессвязного младенческого лепета.
эстетич. Суть постмодернизма заключается в признании плюрализма и разнообразия форм активности, жизни, различных творческих начал иронии, смешении жанров, ориентация на «массу» и элиту одновременно, обращение к забытым художественным традициям, расширенное понимание вплоть до его отождествления с внехудожественными сферами деятельности, например, политикой. Экспрессионизм (от слова «выражение, выразительность») —направление европейского искусства 10-20 гг. модернизм переживает потрясение под ударами леворадикального, особенно молодёжного движения, выдвинувшего лозунг контркультуры, В контркультуре совмещались как критика капиталистической системы и её духовных ценностей, так и призывы и практическим действия к самоуничтожению искусства, то есть соединялись элементы антимодернизма с модернистскими содержанием и формой. 20 века (футуризму имажинизму, конструктивизму и др. ), которые последовательно соблюдали прогрессивное мировоззрение, смогли перебороть узкие рамки этих направлений и обогатили культуру новыми художественными ценностями. Период модернизма не только в искусстве (хотя в этой области он проявлялся, пожалуй, ярче всего), но и в философии и науке, определяется резким разрывом с предыдущими концепциями и опытом, характеризуется желанием опровергнуть устаревшие начала и установить актуальные, появлением новых выразительных художественных форм, которые отличались общностью и схематичностью.
Автор слова и основоположник направления — итальянский поэт Филиппо Маринетти (поэма «Красный сахар»). Выражение модернизм употребляется иногда как синоним понятия «современная архитектура» или же как название стиля (в англоязычной литературе – «modern»). норм. Но даже такие кумиры, как Александр Блок, не избежали обвинения в том, что «им нужна лишь дача на реке». Новая техника должна была воздвигнуть преграду для «романтической красоты чувства» теперь всё душевное и прекрасное воспринималось как тривиальное, нетерпимо благодушное и потому ложное, эгоистически отгораживающее себя от кошмара и абсурда реальной жизни.
от фр. Сюрреализм в фотографии получил признание благодаря пионерским работам Филиппа Халсмана. Кафка, А. Камю), театре (Э. К поэтам примыкали художники Г. Якулов и Б. Эрдман.
Примитивизм в живописи – это намеренное искажение образов, методом упрощения. Нем. культуры. «Ткань идей» в искусстве модернизма приобретает намного более существенное значение, чем попытки воссоздать «ткань действительности» в жизне-подобном облике. Они борются, по мнению Ницше, в художнике и всегда оба присутствуют в любом художественном произведении.
B. K. Scott. Этому нововведению есть объяснение – в начале века мир стал более разговорчив: появляются телефон, телеграф, газеты. modernismo — «современное течение» от лат.
Знаменитый «Поцелуй» П. Беренса (1898) стал одним из первых решений этого мотива. 1 Поместив в центре две головы, что слились воедино, художник окутал их волосами, превратив их в узор, орнамент. modernus -- «современный, недавний») -- направление в искусстве и литературе XX века, характеризующееся разрывом с предшествующим историческим опытом художественного творчества, стремлением утвердить новые нетрадиционные начала в искусстве, непрерывным обновлением художественных форм, а также условностью (схематизацией, отвлечённостью) стиля. Это вам и ар нуво и югендстиль и сецессион.
Однако трудности в определении соотношения модернизма и постмодернизма (в неутихающих спорах последний термин распространяют на широкий круг «по-настоящему» современных явлений, пытаясь, не всегда удачно, обозначить их специфику) наводят на мысль о том, что контуры модернизма — как исторические, так и содержательные — начинают прорисовываться лишь ретроспективно, в той самой точке, где нынешнее культурное самосознание считает его реально или мнимо преодоленным. Ватикан в лице папы Пия X категорически осудил M. в качестве синтеза всех ересей. Подлинная культурная революция не имеет ничего общего с разрушением старой культуры и созданием модернистской «антикультуры». Им не свойственны были обращение к существующей действительности, вместе с тем они отвергали и романтический уход от жизненных реалий их не интересовал предметный мир, они были увлечены «созданием новой действительности» и чем больше она была неправдоподобна, тем определённей она возникала в воображении модернистов.
Начало было положено в 1863 году, когда в Париже был открыт так называемый Салон отверженных, где собирались художники-авнгардисты и представляли свои работы. Холст, масло, 208 х 264, 5 см. пол. его проявлений. Станислав. «Магистральный сюжет» произведений модернизма, ориентированных на принцип «надличностного творчества», определен стремлением за воссоздаваемым хаосом «катастрофической» реальности обнаружить присутствие культурной традиции и активность духовных начал, которые придают бытию осмысленность и телеологичность. Разновидности абстракционизма: районизм (лучизм) М. Ларионова, супрематизм Малевича.
личности, не аутентичное ей. Джойс). Передавая смятение личности, вместе с крахом гуманизма утратившей свои духовные опоры, аутентично воссоздавая «несчастное сознание», в котором происходит «непрерывное амальгамирование разнородного опыта», творчество, согласно Элиоту, становится противодействием отчаянию, выходом из тупика, приобщением к миру непреходящих нравственных и культурных ценностей. Турчин). Начиная с поп-арта, кинетизма, минимализма, всевозможных акций инсталляций, концептуального искусства (см. : Концептуализм), энвайронментов художники М. выводят арт-объекты за рамки собственно искусства в традиционном понимании, разрушают границы между искусством и окружающей действительностью, часто активно вовлекают реципиента в процесс творчества-созерцания-участия в арт-проектах (см. : Хэппенинг).
Лидваля, Н. В. Разновидностью футуризма был эгофутуризм И. Северянина (И. Будучи явлением бурж. Но это не значит, что Пикассо этой работой стремился создать новое направление.
Его основоположником стал В. Кандинский. Начинается серия формальных экспериментов, с помощью к-рых художник надеется подчинить своей воле поток уродливой «современности», а там, где это становится уже невозможным, примирение иск-ва с жизнью достигается отрицанием всех признаков реального бытия, вплоть до отрицания изобразительности вообще (абстрактное иск-во), отрицания самой функции иск-ва как зеркала мира (попарт, опарт, миниарт, бодиарт и т. п. ). Важную роль в философии начинает играть культурология, которую начинают рассматривать как «способ философствования XX века». Экспрессионисты с большим мастерством передавали бурю, ветер, мерцание и блеск воды.
Таким образом, тезисы исторической изменчивости разума во всех его измерениях (от политического до художественного), социального конструктивизма через посредство осмысленной деятельности человека, позитивности разрыва с классической традицией составили основу М. как особого типа философствования. Если следовать предложенной логике, то модернизм покрывает собой все последовательно сменяющие друг друга эксперименты с формой (а именно таким путем и движется современное искусство) и так понимаемый модернизм продолжается по сей день. В 1912 г. Пит Мондриан (1872-1944), голландский художник, начинает экспериментировать с геометрическими формами. культуры (см.
стилями, одинаково ценными и просто равными. модернизм пережил острый кризис значительная часть его сторонников (П. Jugendstil, по названию основанного в 1896 году иллюстрированного журнала Die Jugend) в Германии, «стиль Сецессион» (Secessionsstil) в Австрии, «модерн стайл» (modern style, букв. Основываясь на антиинтеллектуализме этих филос.
Критиковали М. за отход от традиционной (в рамках традиции XIX в., прежде всего) культуры — за антиреализм, эстетство, отход от социально-политической ангажированности, за смыкание с мистикой, за абсолютизацию художественно-выразительных средств, за апелляцию к иррациональной сфере, алогизм, абсурдность и парадоксальность, за пессимизм и апокалиптику, за формализм, за стирание грани между искусством и жизнью и т. п. Как и другие модернистские течения, он был внутренне противоречивым. Имажизм (от фробраз) – течение, причиной появления русского имажинизма. Я свято верю в то, что мне достаточно рассказать о себе, чтобы заговорила эпоха, заговорило человечество», – полагал другой выразитель духа времени, Томас Манн.
Парижанки укоротили причёски, а затем и юбки, надели платья без рукавов. Новаторство принадлежит Ж. Браку, создавшему знаменитый кубистический коллаж. Вот об этом следует сказать немного подробнее, т. к. И вот на автосалонах появляются концепт-кары, которые с полным основанием можно назвать футуристическими, а мы производим до сих пор «Жигули» старых моделей и по какой-то непонятной логике называем их классикой. Отдельные исследователи связывают возникновение модернизма с творчеством французских «проклятых поэтов» 1870-х (П. Верлен, А. Рембо) или даже с публикацией книги Ш. Бодлера «Цветы Зла» (1857).
К декабрю 1924 года началось издание «Сюрреалистическая революция» под редакцией Пьера Навиля, Бенжамена Пере и, позже, Бретона. С. Есенина – лучшее подтверждение этой мысли. связи человеч. иск-ве исходящем из возможности органич.
Характерным приемом модерна является применение в застеклении окон цветных витражей. 20 в. протестантский M. вызвал сильную ответную реакцию со стороны фундаментализма и т. н. Модернизм (авангардизм) связан с отходом культуры от реализма, с провозглашением независимости искусства от действительности. мира во внеш.
мыслитель этого направления Ницше. Поль. М. — это как бы академизировавшийся авангард он утверждает многие из авангардных новаторских художественно-эстетических находок уже в качестве как бы само собой разумеющейся классики. бурж.
Особенно радикальным и влиятельным оказался кубизм, ставший прародителем абстракционизма. Его отличительными особенностями являются: отказ от прямых линий и углов в пользу более естественных, «природных» линий интерес к новым технологиям (в особенности, в архитектуре), расцвет прикладного искусства.
фр. An Introduction. Кокошка, С. Дали, О. Цадкин и др. ) и музыке (А. Усиление реакционно-мистических идей в общественном сознании привело к известному оживлению антиреалистических течений в художественной культуре. И. Бехер и. А. Франс в. Германии, .
Важно обратить внимание на различие двух терминов — «модернизм» и «модерн», близких по звучанию в русском языке. Скорость.
Стратегия обновления языка символизирует для М. возможную трансформацию мира. к отказу от творчества, подменяемого пустыми страницами как жестом неприятия мира).
Кроме того, в Париже начало работу Бюро сюрреалистических исследований. Появляются новые стили: «поток сознания», характеризующийся глубоким проникновением во внутренний мир героев тема осмысления войны тема потерянного поколения и др. Предтечами модернизма в литературе называют уже Ф. Достоевского, а также Ш. Бодлера, А. Рембо и др. Ген-год. Великий художник этого направления – Пабло Пикассо (Возможны два ударения так как он по происхождению -испанец, можно на втором слоге, но он же и парижанин, жил в Париже – ударение на последнем слоге). В качестве отклика на Авиньонских девиц Брак пишет свою Обнаженную.
modernisme, от moderne -новейший, современный), главное направление бурж. Самое прочное сплочение художеств. Охватывает период с начала 1900-х годов и по 70-е—80-е годы (в Европе), когда в архитектуре возникли новые тенденции. Эта ситуация сопровождается нарастанием в литературе модернизма устремлений к герметичности, фактической бессодержательности творчества, широко затронувших и поэзию (американская школа объективизма) и драматургию (театр абсурда, в особенности на поздней стадии развития) и прозу. Объективно некоторые особенности художественного видения модернизма (в частности, трактовка времени и пространства) обладают общностью с теорией относительности (1915) А. Эйнштейна. В своем развитии кубизм прошел три этапа. Франция времен Первой мировой войны становится родиной сюрреализма, кредо которого определено «Манифе-стом сюрреализма», составленного поэтом Андре Бретоном.
Напротив, оно возникло как осмысление уже сделанного. от фр. Происхождение этих готовых форм не имеет принципиального значения: от утилитарных предметов быта, выброшенных на помойку или купленных в магазине, до шедевров мирового искусства (всё равно, палеолитического ли, позднеавангардистского ли). Долгие годы считавшийся в западной эстетике некорректным для описания художественного процесса, термин модернизм утвердился в 1980-е не только в работах по истории литературы и искусства, но и в исторических трудах, где все более принятой становится концепция «модернистского сознания», определяющего характер целой эпохи, границы которой простираются от рубежа 19-20 века до последней трети 20-го, когда вступает в свои права «постмодернистское время». Стиль модерн, он же Ар Нуво, однозначно является моим самым любимым стилем.
Сам Пикассо при этом подчеркивал определенную традиционность кубизма. Ему свойственны поиски универсального художественного языка, сближение и сращивание различных художественных направлений, стилей, монтажа. Если авангард во многом довел до логического предела (часто до абсурда) автономизацию средств и способов художественного выражения традиционных искусств, как правило, еще в их рамках (живописи, музыки, скульптуры, литературы) и только наметил некие принципиально новые поисковые ходы арт-презентации (реди-мейд Дюшана, пространственные коллажи, фотомонтажи и т. п. ), то М. в основном разрабатывал именно эти нетрадиционные для классического искусства страте-гии) арт-продуцирования.
Фовизм (от фр. Парадоксы, абсурдные ходы, алогичные сочетания вроде бы несочетаемых элементов и т. п. Русская литература продолжала играть исключительно важную роль в культурной жизни страны. характер.
Современная эстетика немыслима без художественных средств изобретенных модернистами (поток сознания, ассоциативный монтаж, коллаж, освобождение цвета). Грань между модернизмом и постмодернизмом можно определить, если считать, что проблема формы затронула сами основы идентичности, которая составляется сегодня из гетерогенных разбросанных частиц (утрачены привычные социальные роли, поколеблены незыблемые оппозиции, в т. ч. «мужское — женское», реальность виртуализируется благодаря широкому распространению новейших технических средств). Он провозгласил приемлемыми для себя выводы историч. Шехтеля, Л. Н. Обратите внимание, что такая свобода стала основой для свежих творческих идей и направлений в искусстве.
Это абстрактное отрицание является наиболее общим принципом т. н. авангарда. Резкая оппозиция отмиравшему романтизму и утонченным эстетским школам начала XX века сближала эту группу с конструктивизмом молодого Пауля Хиндемита, с кубистскими опытами Стравинского и композиторов группы «6» («Les Six») -- Л. Дюрея, Д. Мийо, А. Онеггера, Ж. Орика, Ф. Пуленка, Ж. Тайфер. Фриез, Ж. Брак, А. -Ш.
Л. Андреев в. Росимеччин. Под модернизмом (в широком смысле) понимают общее название направлений, развивавшихся в искусстве и архитектуре конца XIX – первой половины XX века. Родина -Германия. Европе. Цвет был основой организации пространства.
Но расплата неизбежна – его постигает страшная болезнь, смерть ребенка, безумие, гибель. Так или иначе, но футуризм подарил поэзии трёх гениев: Маяковского, Хлебникова, Пастернака. формы. Гофмансталь, .
Авангардистские направления и течения (футуризм, дадаизм, сюрреализм, новый роман, драма абсурда, поток сознания т. д. ) обогатили и разнообразили литературный процесс, оставив мировой литературе немало шедевров художественного творчества. Такое резкое появление новых стилевых течений может быть граничит с тем, что жизнь в этот период начинает меняться крайне быстро, все постоянно изменяется и вместе с развитием науки, общественных взаимоотношений, политики возникают исчезают и видоизменяются различные стили в искусстве и архитектуре. Рутманну удалось вырваться за пределы абстракционистского авангарда используя его лучшие приемы, когда он снял фильмы «Берлин -- симфония большого города» (1927) и «Мелодия мира» (1929), ставшие классикой мирового кино. les fauves – дикие (звери) Локальное направление в живописи нач. В широком смысле модернизм — «другое искусство», главной целью которого является создание оригинальных произведений, основанных на внутренней свободе и особом видении мира автором и несущих новые выразительные средства изобразительного языка.
«Модернизм» — широкое направление в культуре ХХ века, связанное с абстрактными и авангардными течениями, ориентированное на преодоление устоявшейся художественной традиции и построенное на последовательном стремлении к новизне. Подзаголовком «сюрреалистическая драма» обозначил в 1917 году одну из своих пьес Гийом Аполлинер. A Literary Guide. Излюбленные жанры Дадаизма – монтаж, коллаж и "реди-мейд" (обыденные предметы, представленные как произведения искусства).
Абстракционизм занял официально привилегированное положение и противопоставлялся всем видам социально ангажированного реалистического искусства. Антибуржуазный характер модернистских течений свидетельствует о кризисе этой системы, но, по признанию таких теоретиков «авангарда», как Маркузе, весь этот бунт в искусстве без особых трудностей «интегрируется» господствующей системой. Сюрреализм отрицает старую культуру до такого предела, что литература превратилась в хаос словесного мусора искусство – напичканное, приделанное к холсту (мочалки, битое стекло, фотографии, газеты и т. д. ).
Шершеневич, С. А. Дадаизм очень быстро стал популярным (особенно в Нью-Йорке, где его возглавил Марсель Дюшан), но как сформировавшееся течение просуществовал недолго. Модерн (от фр. М. в лит-ре (Ф. Сартр, А. Камю, К. Ясперс), психоанализ (3.
Лиотар, М. Фуко), герменевтика (Г. в работах проф. Это вообще типологическая черта авангарда. modernismo -- «современное течение» от лат. Буржуазное искусство, как уже не раз говорилось, потребляет все – все стили и направления.
развитием с др. Бывали и такие случаи, когда наряду с удачными работами, например, подлинного югендстиля (ван де Вельде), в руках подражателей в угоду моде и из коммерческих соображений работа превращалась в пустое украшательство. М. стал идеализм Канта и Гегеля: первый провозгласил религию в границах только разума, второй усматривал в религии неабсолютное осознание тождества бога и абс.
принципом художеств. ПГоген. ангажированности, за смыкание с мистикой, абсолютизацию художественно-выразит. Начало кубизма знаменательно творчеством двух мастеров – Пабло Пикассо (1881 -1973) и Жоржа Брака (1882-1963).