Картину «Когда свадьба. » Поль Гоген написал в 1892 году.
Годы юности и отрочества Поля Гогена прошли в семье политических маргиналов. Жить они остались в Париже. Мать и все ее многочисленные родственники проповедовали утопический социализм. Честно говоря, он не совсем в моем духе и вульгарный локальный цвет мне не подходит.
Наконец он переезжает на Маркизские острова, а именно на Атуону, где в 1903 году скончался от болезни. 1893-1895 гг. Наверное, благодаря этому, его картины настолько самобытны, не похожи на других. Полю было 23 года и перед ним открывалась блестящая карьера. Через час вернулась одетой в нарядное платье и с цветком в волосах.
На этом острове он и умирает. Он писал их на всех своих полотнах. Поль Гоген – французский художник, художник, один из когорты величайших мастеров мира. В картине Гогена «Девушка с цветком» чувствуется двойственность культурного уклада на острове в то время: об этом красноречиво свидетельствует европейское платье девушки. Холст, масло.
Композиционно «Кафе в Арле» делится на три очевидные цветовые зоны: преимущественно красный дальний план, преимущественно зеленый средний – и ближний, в котором доминирует белый цвет (стол и фартук мадам Жину). В «Кафе в Арле» это особенно заметно в натюрморте на переднем плане, который как будто бы живет своей, отдельной от прочей картины, жизнью и в том, как решена поверхность стола, словно бы норовящего опрокинуться на зрителя. Например, в 2015 году картина художника под названием «Когда свадьба. » (1892) изображающая двух таитянок и живописный тропический ландшафт, была продана на аукционе за 300 млн. Сейчас постимпрессионистские полотна Поля Гогена оцениваются не в один миллион долларов. В 1870 году Гоген начал заниматься любительской живописью.
Кажется, что она напряжённо прислушивается к чему-то. Холст, масло. Поль Гоген выставил 17 работ, среди которых: «Бретонские девушки танцуют» (Breton Girls Dancing, 1888), «Сборщики манго», (The Mango Trees, 1887), «Бретонская Ева» (Breton Eve, 1889), «Женщина на волнах» (In the Waves, 1889). В 1891 г. Гоген отправляется на остров Таити, где за довольно короткое время создает около восьмидесяти полотен, которые надеется продать во Франции. Ранний период творчества связан с импрессионизмом. С 1883 года профессиональный художник.
Регулярного художественного образования, Гоген не получил. Молодая девушка написана с Техуры, юной таитянской жены Гогена. Большую часть оставшейся жизни Гоген проводит именно там. Наблюдения за реальной жизнью и бытом народов Океании он переплетает с местными мифами. Здесь же Поль Гоген и умер в 1903 г. П. Гоген «Женщина с цветком» (1891).
Довольно быстро он поддался всепоглощающему стилю условных изображений с элементами достоверности. Музей изящных искусств (Бостон, США)Это одна из наиболее знаменитых картин Поля Гогена. его отец принял участие в антимонархическом заговоре. В 1855 г. Поль с матерью вернулся во Францию, а в 1859 г. мать отдала его в престижную школу-интернат «Petit Sminaire de La Chapelle-Saint-Mesmin». В 1862 г. Гоген поступил в Парижскую военно-морскую подготовительную школу (Loriol Institute) и в 1865 г. был зачислен в торговый флот. О полноте картины он сказал следующее: «Я верю, что это полотно не только превосходит все мои предыдущие и что я никогда не создам что-то лучше или даже похожее». Картина выполнена в постимпрессионистском стиле. Голубой идол на заднем плане представляет «потусторонний мир».
Несмотря на болезни (в том числе проказу), бедность и депрессию, приведшую его к попытке самоубийства, лучшие свои работы Гоген написал именно там. Он был убеждён: «Каждый должен следовать за своей страстью. Галерея искусств Олбрайт-Нокс (Буффало, Нью-Йорк)Картина также из таитянского цикла. Я знаю, что люди будут понимать меня всё меньше и меньше. Женщина кажется неотъемлемой частью природы.
В 1849 году семья Гогенов взошла на борт судна, отплывающего в Перу и покинула Францию. Критик Поль Делярош писал: «Если Гоген, представляя ревность, делает это посредством розового и фиолетового, то, кажется, вся природа принимает в этом участие». Но это не принесло ему ни материального благополучия, ни счастья в семейной жизни: Поль оставляет жену и пятерых детей в Дании (на родине жены) и в 1885 г. возвращается в Париж. В период 1886-1890 гг. 63 картины Поля Гогена, созданные с 1883 г. по 1886 г. Раздел 2. От одной из них Поль Гоген вскоре и умирает. Техура ждала его, но масло в светильнике закончилось и она лежала в темноте.
В возрасте семи лет Поль переезжает во Францию, что бы учиться. Куда мы идём. » (1897-1898). Новые идеи Гогена стали эстетической концепцией известной группы «Наби» из которой выросло новое художественное течение «ар-нуво». Картина «А, ты ревнуешь. » была написана во время первого пребывания Гогена на Таити, в 1892 г. Именно в этот период творчества в его стиле появляется необыкновенная гармония цвета и форм. На заднем плане виднеется дверной проём, а в нём двое разговаривающих людей.
63 картины Поля Гогена, созданные с 1889 г. по 1894 г. Раздел 4. П. Гоген «Больше никогда» (1897). Кто мы.
72, 4 х 92, 4 см. художников). Он говорил им: «.
Три фигуры в центре, возможно, символизируют цикл рождения, жизни и смерти. Он всегда проигрывал, но, благодаря своей одержимости, никогда не сдавался.
Кратковременное, на 2 года, возвращения во Францию и снова отъезд (уже навсегда) в Океанию: сначала на Таити, а с 1901 г. на остров Хива-Оа (Маркизские острова). Наблюдение за реальной жизнью и бытом народов Океании сплетаются в них с местными мифами. Несмотря на болезни (в том числе проказу), бедность и депрессию, приведшую его к попытке самоубийства, лучшие свои работы Гоген написал именно там. Гоген изобразил привидение в виде обычной женщины, т. к. Поль Гоген всегда был смелой, решительной личностью, таким он оказался и в живописи.
Испытывая с детства, проведённого в Перу (на родине матери), тягу к экзотическим местам и считая цивилизацию «болезнью», Гоген, жаждущий «слиться с природой», в 1891 году уезжает на Таити, где проживал в Папеэте и где в 1892 году пишет целых 80 полотен. Он желал слиться с природой, вот таким образом в 1891 г. уезжает на Таити (Французская Полинезия), здесь много пишет. Он воспользовался этим визитом, чтобы сделать набросок портрета таитянки, но она убежала. Холст, масло. Работы Гогена не находили спроса, художник был беден.
Сам, по происхождению, далёкий от этих народов, он вдруг будто бы понял всю их сущность и стал одним из них. Поль Гоген. Гоген — противоречивая фигура в искусстве, на что повлияли, в основном, работы с Таити. 131, 1 х 374. 6 см.
Цветок в волосах женщины – это гардения таитянская. Верхняячасть преобладает поклоняющимися богине Хине и ритуалами в её честь. представляет бесполезность слов».
После кратковременного (1893—1895) возвращения во Францию из-за болезни и отсутствия средств он навсегда уезжает в Океанию— сначала на Таити, а с 1901 года на остров Хива-Оа (Маркизские острова), где берёт себе в жены молодую таитянку и работает в полную силу: пишет пейзажи, рассказы, работает журналистом. Эжен Анри Поль Гоген (7 июня 1848 — 8 мая 1903) — французский художник, скульптор-керамист и график. он посетил Панаму, а затем уехал в Арль, где в жил у Ван Гога и эта встреча двух художников закончилась трагически: их ссора привела к приступу помешательства у Ван Гога. «Больше никогда» считается самой философской и поэтически богатой работой художника. Если присмотреться, сходным образом решены и многие другие фрагменты «Кафе в Арле» : цвет здесь хоть и местами ярок, но совсем не экспансивен и наносится тонким слоем, через который хорошо видно текстуру холста. Этот цветок используют и для приготовления духов.
П. Гоген «Ван Гог и подсолнухи» (1888)Детство, проведённое в Перу, пробудило в Гогене тягу к экзотическим местам. долларов США (Sothebys, 5 февраля 2015 г. ). В пяти разделах коллекции произведении Поля Гогена представлена 274 картины. Раздел 1. Лицо её серьёзно и выразительно, взгляд внимателен. Будучи в Индии, он узнаёт о смерти матери, которая в своём завещании рекомендует ему «сделать карьеру, так как он абсолютно не способен вызвать к себе расположение друзей семьи и может вскоре оказаться очень одиноким». 91, 1 х 74, 3 см. (21 работа Поля Гогена, проданная на Sothebys с 2003 г. по 2015 г. ). Художнику принадлежит своеобразный рекорд: картина «Когда ты выйдешь замуж. » (When Will You Marry. ), созданная в 1892 г., стала самым дорогим произведением искусства т. к.
Три поездки на Таити (в 1891, 1893 и 1895 годах), где художник написал ряд своих знаменитых работ, принесли разочарование: первобытность острова была утрачена. Таитянцы очень боялись привидений. Испытывая с детства, проведённого в Перу (на родине матери), тягу к экзотическим местам и считая цивилизацию «болезнью», Гоген, жаждущий «слиться с природой», в 1891 году уезжает на Таити, где проживал в Папеэте и где в 1892 году пишет целых 80 полотен. Часть из них вошли в этот список 10 самых значимых картин мастера.
Он довольно рано обзавёлся семьёй и стал образцовым отцом семейства (у него было 5 детей). О нём писали статьи, книги и воспоминания. Родился будущий рисовальщик в Париже 7 июня 1848 года.
Его мать была родом из Перу из богатой креольской семьи. Это был первый, по общепринятым меркам, позор, который Поль принёс своей семье. В 1887-1888 гг. В том же 1892 году мэтр написал мистическое полотно «Дух мертвых не дремлет», выполненное в мрачных, загадочных фиолетовых тонах. В 1874 г. Гоген познакомился с Камилем Писсаро, который, фактически, стал учителем начинающему художнику. В 1876 г. картина Гогена «Пейзаж в Вирофле» (в настоящее время «Landscape from Viroflay» находится в Новой глиптотеке Карлсберга) прошла отбор для выставки Салона. В 1880 г. Гоген принял участие в пятой выставке импрессионистов и сблизился с Эдуардом Мане, Эдгаром Дега и Огюстом Ренуаром. К 1881 г. Гоген собрал собственную коллекцию картин импрессионистов (Эдуарда Мане, Поля Сезанна, Камиля Писсарро, Клода Моне). В 1884 г. Гоген с семьей переезжает в Копенгаген и, продолжая работать брокером, начинает серьезно заниматься живописью. В 1885 г., оставив жену и детей в Дании, он возвращается во Францию и несколько лет живет в Бретани. На восьмой и последней выставке импрессионистов (1886) Гоген выставляет 19 картин, которые почти не привлекли внимания. В 1887 г. разочарованный Гоген вместе с художником Шарлем Лавалем (Charles Laval) отправляется на карибский остров Мартиника намереваясь, по его словам, «жить, как дикарь». Его работы, написанные на Мартинике, например, «Тропическая растительность» (Vgtation tropicale, 1888) и «Туда-сюда.
Он сам описал историю её создания. Она не соответствовала европейским стандартам, но в её чертах Гоген увидел рафаэлевскую гармонию. Жёлтый и красный фон портрета украшен стилизованными цветами. Три женщины с ребёнком представляют начало жизни средняя группа символизирует ежедневное существование зрелости в заключительной группе, по замыслу художника, «старая женщина, приближающаяся к смерти, кажется примирившейся и предавшейся своим размышлениям», у её ног «странная белая птица.
Дух изображен в виде обычной женщины. Наряду с Сезанном и Ван Гогом был крупнейшим представителем постимпрессионизма. Картина создана в период стресса автора, связанного со смертью дочери и финансовыми трудностями и навеяна знаменитой поэмой Эдгара По «Ворон» (1845), которая рассказывает историю о визите говорящей вороны к обезумевшему любовнику, оплакивающему потерю своей любви. Институт искусства Курто (Лондон)Картина – одно из известнейших полотен Поля Гогена, написано на Таити. Нагая таитянская девушка лежит на богатой постели.
В 1895 возвращается на Таити. Смешение вымысла с явью было характерно для культуры таитян. И Гоген решил полностью посвятить себя живописи, а не быть, по его выражению, «воскресным художником». Именно после знакомства с коллекцией живописи Гюстава Ароза, в которой были работы Камиля Коро, Эжена Делакруа, Жана-Франсуа Милле, впервые проявились художественные наклонности Гогена и начал заниматься живописью. В 1873 г. Гоген женится на датчанке Мэтте-Софи Гад (Mette-Sophie). Он чиркнул спичкой, чтобы осветить пространство, тем самым напугав Техуру.
В начале 1870-х годов начал заниматься живописью как любитель. Дело в том, что однажды в светильнике художника закончилось масло. Цивилизацию художник считал болезнью. Все Венеры, выставленные в Салоне, выглядят неприличными, отвратительно похотливыми». Но он не выдерживает конкурса и в декабре 1865 года нанимается в плавание в качестве «курсанта» или ученика лоцмана.
Мать с сыном так и остались во Франции, Поль принялся за учебу, а его мать Алина открыла швейную мастерскую. Галерея Олбрайт-Нокс, Буффало (Нью-Йорк)Христос на этой картине напоминает Гогена, он изображён на фоне бретонских ландшафтов. Холст, масло. До 7-летнего возраста Поль жил в Перу и воспитывался в семье матери (отец умер от сердечного приступа по пути в Перу). П. Гоген «Дух мёртвых не дремлет» (1892). Эжен Анри Поль Гоген (1848-1903) родился в Париже в семье журналиста. Чтобы прокормить сына, великий художник вынужден был зарабатывать расклейкой афиш. Благодаря его рекомендациям Поль смог устроиться на должность биржевого маклера.
Холст, масло. Особенностью синтетического стиля было желание художников «синтезировать» видимый и воображаемый миры и зачастую создаваемое на полотне было воспоминанием о некогда увиденном. Так он бывал в Панаме, жил у Ван Гога в Арле, посещал Бретань. Через год мастер пишет другую картину под названием «Женщина, держащая плод».
Гоген живёт в Понт-Авене (Бретань) – жизнь там была намного дешевле., Женщины Таити, Одна и многие-многие другие картины. Искал его в Бретани, на Мартинике, на Таити, на Маркизских островах. Не давали работать конъюнктивит и головокружения. После кратковременного (1893—1895) возвращения во Францию из-за болезни и отсутствия средств он навсегда уезжает в Океанию — сначала на Таити, а с 1901 года на остров Хива-Оа (Маркизские острова), где берёт себе в жены молодую таитянку и работает в полную силу: пишет пейзажи, рассказы, работает журналистом.
– Это верно, что, вопреки всему, страдание обостряет талант. В большой семье французских художников появилось новое имя – Поль Гоген. Через десять лет художник уже принимал участие в выставках импрессионистов.
Когда Полю исполнился один год, его родителям пришлось эмигрировать, т. к. Ворон усиливает страдания постоянным повторением слов «Больше никогда». Наблюдение над реальной жизнью и бытом народов Океании сплетаются в них с местными мифами. Идиллическое детство Гогена в этом тропическом раю внезапно закончилось. Накопленные деньги быстро закончились. Мартиника» (Coming and going, Martinique, 1887) наглядно демонстрируют отход от техники импрессионизма. По возвращении во Францию (в конце 1887 г. ) новую манеру письма Гоген объясняет элементами «примитивизма», присущими как его внутренней сущности, так и художественному видению. Летом 1888 г. Гоген вернулся в Понт-Авен и присоединился к группе молодых художников, получившей название «Понт-Авенской группы».
не увлекайтесь копированием природы. 21 картины Поля Гогена, проданная на аукционах Sothebys с 2003 г. по 2015 г. Воспоминания о жизни у родственников в Перу были так дороги Гогену, что впоследствии он называл себя «перуанским дикарём».
Только на Sothebys с 2003 г. по 2015 г. было продано более 100 произведений Поля Гогена. Точнее, в работах других художников он мне нравится, но сам я его побаиваюсь». В какой-то момент художник теряет иммунитет и начинает болеть тропическими болезнями. Поначалу ничто не предвещало ему судьбу великого художника. Однако, отношения у них быстро испортились и в декабре Гоген был вынужден вернуться в Париж. Свой новый стиль Гоген назвал «синтетизмом» (synthetism).
После этого, бросив флот и рейсовые суда, поступает на работу в банк и, надо сказать, делает там очень даже успешную карьеру, но зов сердца он так и не сумел победить: благодаря страсти к искусству и прекрасному он начинает коллекционировать картины известных художников и в определённый момент жизни решает-таки начать писать сам. 92, 5 х 73, 5 см. Гоген быстро учится французскому языку и начинает преуспевать в образовании.
70, 5 х 46, 5 см. Оставалось только писать картины и отсылать их во Францию в надежде на продажу.
Таким образом, молодой Гоген отправился в путешествие по безграничным водным пространствам и за все время объездил множество стран, побывал в Южной Америке, на побережье Средиземного моря исследовал северные моря. Благодаря его рекомендациям Гоген получает должность биржевого брокера. Синтетизм появился и проявился около 1888 года в работах и других художников школы Понт-Авена – Эмиля Бернара, Луи Анкетена, Поля Серюзье и др. Однако его не должно быть слишком много иначе оно вас убивает». 63 картины Поля Гогена, созданные с 1894 г. по 1903 г. Раздел 5.
63 картины Поля Гогена, созданные с 1886 г. по 1889 г. Раздел 3. он проводит во Франции, а затем снова уезжает в Океанию, чтобы уже никогда не вернуться. Государственный Эрмитаж (Санкт-Петербург)На картине изображено таитянское селение. Однако на этот раз жизнь на острове не заладилась. В пути старший Гоген скончался от сердечного приступа.
Видны две простые хижины, крытые травой. П. Гоген «Женщина, держащая плод» (1893). была куплена почти за 300 млн. Холст, масло. В настоящее время (на 09. 2015) картина Гогена Когда свадьба оспаривает звание самой дорогой проданной картины. Это дань Гогена клуазонизму – художественному направлению, которое придумали его коллеги по бретонской живописной школе, в частности Эмиль Бернар (Гоген прибыл в Арль как раз из Бретани).
Вместе с тем Гоген был не вполне доволен использованием локальных цветов в своей картине. Но в 1893 году Поль Гоген возвращается во Францию. Новая глиптотека Карлсберга (Копенгаген)Эта картина создана художником на Таити – первая из картин таитянского цикла. Помимо прочего, автор «Шьющей женщины» в последние годы жизни написал книгу «НоаНоа», опубликованную в 1901 году.
Эмиль, Алина, Кловис, Жан-Рене и Поль. После 6 лет жизни в Перу семья вернулась во Францию. В 1855 году Алина вместе с Мари вернулась во Францию, чтобы получить наследство от дяди. Эти мистические раздумья Гогена навеяли ему сюжет картины. А примерно с 1983 года стал профессионально писать картины.
«Я узнал настоящую нищету, – писал Гоген в «Тетради для Алины», своей любимой дочери. П. Гоген «Откуда мы пришли. П. Гоген «Жёлтый Христос» (1889). Следующие шесть лет он почти непрерывно находился в плавании и побывал во многих странах мира. 1871 г. Гоген покинул морскую службу и вернулся в Париж. Друг его покойной матери Гюстав Ароза (Gustave Arosa) помог ему получить работу биржевого маклера.
С 1880 года участвовал в выставках импрессионистов. На этом острове он и умирает. Однако картины Поля Гогена не пользовались спросом и он жил в нужде.
В реальности же они не подходили друг другу ни по характеру, ни по эстетическим взглядам. Густые мазки, яркие, выразительные цвета предвосхищают экспрессионизм. Входя в дом, он чиркнул спичкой, чем сильно напугал её: она приняла его за привидение. Термин стал широко известен после проведения «Выставки импрессионистов и синтетистов» (an Exposition de peintures du groupe impressioniste et synthtiste), получившей названия «Выставка Вольпини» (The Volpini Exhibition), прошедшей в 1889 г. В выставке приняли участие Поль Гоген и художники Понт-Авенской группы в том числе Эмиль Бернар, Клод-Эмиль Шуффенекер, Луи Анкетен, Шарль Лаваль. В поисках вдохновения и отдыха от шумной столицы Франции мастер собрал чемоданчик и отправился в путешествие.
Для художников этой группы Гоген выступал в качестве своеобразного наставника. Следуя своей манере, Гоген подписывает этот шедевр вторым, маорийским, названием Euhaereiaoe («Куда идёшь. »). В Таити художник переезжает в 1891 году в поисках «спокойствия и искусства».