Пикассо Герника Символика Картины

Описание картины Пабло Пикассо «Герника»

Погибли несколько сотен человек – в основном, мирные жители. Фрагмент «прекрасной Нуазезы» ХХ века. Более 1600 человек погибли в ту ночь. Бесстрашный человек в белой рубахе вскидывает руки. Но мы уверены, что имеют место все упомянутые выше факторы. В одной из последних версий «Герники» вместо нарисованной бумаги появляется кусок бумаги настоящей — приклеенный к левой руке.

Во время Гражданской войны в Испании 26 апреля 1937 года легион «Кондор», добровольческое подразделение люфтваффе, совершил налёт на Гернику. Далеко не все специалисты приняли «Гернику». Возможно, это всего лишь красивая байка, тем более, что Пикассо после этого не арестовали и не отправили в застенки, но она очень хорошо передаёт смысл «Герники».

Титул «главного антивоенного шедевра ХХ века» звучит формально, но отражает суть. Бомбардировка Герники послужила толчком к созданию знаменитого полотна. После новаторских приемов в цвете, художник занялся поиском идеальной формы. Здесь лихорадочные всплески света чередуются с темными провалами.

С разрешения Франко, 26 апреля 1937 годанемецко-фашистская эскадрилья «Кондор» совершила ночную бомбардировку баскского городка Герника, в котором проживало около 5000 тысяч человек. Умение видеть поданный художником образ зависит не столько от уровня интеллекта (да даже и не от него вовсе), сколько от уровня образно- эмоционального восприятия, а так же достаточного уровня эмпатии (способности сопереживать). Зато Пикассо, как и следовало ожидать, не согласился. Эпическая пьеса близилась к финалу.

А мадридский журнал «Сабадо графике» даже писал: «Герника — полотно огромных размеров — ужасна. История этого знакомства описана у многих биографов. А мадридский журнал «Сбадо грфикo» даже писал: «Герника – полотно огромных размеров – ужасна.

Он писал: Люди моего поколения хорошо помнят, как фашисты подвергли садисткой бомбардировке город Гернику во время гражданской войны в Испании. Испанский поэт и видный общественный деятель Рафаэль Альберти впоследствии вспоминал: «Пикассо никогда не бывал в Гернике, но весть об уничтожении города сразила его, как удар бычьего рога».

Как вы понимаете символику картины герника

Никакого военного преимущества этот налет не давал, фашисты хотели нанести «психологический удар» для запугивания. Поначалу Пабло экспериментировал с цветом, чередуя «голубые» и «розовые» периоды творчества. За этими событиями наблюдал весь мир, в том числе и Пабло Пикассо. Одним из важнейших событий революции в Испании (1931-1939 года) стала Гражданская война. Далеко не все специалисты приняли «Гернику»: одни критики отказывали картине в художественности, называя полотно «пропагандистским документом», другие пытались ограничить содержание картины только рамками конкретного события и видели в ней только изображение трагедии баскского народа.

А мадридский журнал «Сбадо грфикo» даже писал: «Герника — полотно огромных размеров — ужасна. После выставки полотно выставлялось в ряде стран (в основном в США). Причиной создания «Герники» Пикассо стала бомбардировка города Страны Басков — Герники. Все образы картины переданы упрощенно, обобщающими штрихами.

То есть была атмосфера что-то делать. Ведь это не заказные Шилов, Сафронов и иже с ними. Над обломками меча прорастает цветок. Электрифицированное солнце на картине – тоже весьма полисемический образ. Явно замешана в аллегорическом хоре и личная жизнь Пикассо. Хотя его личность сформировалась под воздействием культуры преобладающе католической Испании, эти символы не должны интерпретироваться как христианская идентификация художника.

26 апреля 1937 году франкистский режим решил подавить волю населения басков 22-ю тоннами бомб, выбрав для этого городок Герника. В июне 1937 года «Герника» была выставлена в испанском павильоне на Всемирной выставке в Париже и толпы народа сразу же устремились сюда. Из этого можно сделать вывод о том, что художник не ограничивает тематику (проблематику) картины определенным историческим периодом. Но есть среди этих мрачных образов и положительные, внушающие надежду. В том же году вышла книга Глеза и Метценже О кубизме, а в 1913 поэт Гийом Аполлинер опубликовал книгу «Художники-кубисты».

Лампочка под потолком является символом лампочки в камере пыток. Его взгляд совершенно ничего не выражает, при этом он топчет копытами упавшего человека.

«Герника» — картина-легенда или аллегория войны

«Нужно стараться постоянно меняться. Оно настолько бессмертно, что даже когда город фашистами был стерт с земли, дерево осталось. Однажды он сказал, что бык – воплощение жестокости, а конь – народа. Видны лишь языки пожара, да само содеянное зло.

Таковым, например, является свеча, которую держит рука, растущая, как будто из другого измерения, как будто, с неба. Или она выпрыгнула сама. Пикассо выпросил в подарок окровавленную перчатку. Возможно, это худшее, что создал Пабло Пикассо за свою жизнь».

В этой мастерской он написал Гернику. История создания полотна Причиной создания «Герники» Пикассо стала бомбардировка города страны басков – Герники. Он не сочувствует участникам картины, не может понять всего ужаса происходящего.

Возможно, это худшее, что создал Пабло Пикассо за свою жизнь». Она мобилизовывала и поднимала на борьбу народы, всех мужчин и женщин доброй воли. Но Пикассо не остановился на этом и в правой части картины (рядом с мужчиной, выбросившим руки вверх) вскоре появились два человеческих лица — встревоженных, напряженных, но с чертами неискаженными, прекрасными и полными решимости. Это событие вызвало резкий общественный резонанс во всем мире, а для Пикассо стало и вовсе «вестью, подобной удару бычьего рога», как вспоминал впоследствии испанский поэт Рафаэль Альберти. 11 мая Дора Маар, муза Пикассо времен «Герники», фотографирует первую композицию на холсте — в новой мастерской на Rue des Grands Augustin, 7. Число жертв, по разным оценкам, достигает от нескольких сотен до 2 тысяч человек.

как вы понимаете символику картины герника

Мечтой Мигеля Сугасы, директора Прадо до марта 2017 года, было создание «Зала мира» в Салон-де-Рейнос, втором филиале музея, конкурс на реконструкцию которого недавно завершился. «Друзья, бомбы уничтожают целые города. А на месте обрубленного дерева (единственной прямой — и очень быстро исчезнувшей — отсылки к конкретике Герники) возникает угол стола с раненой птицей.

Далеко не все специалисты приняли «Гернику»: одни критики отказывали картине в художественности, называя полотно «пропагандистским документом», другие пытались ограничить содержание картины только рамками конкретного события и видели в ней только изображение трагедии баскского народа. «Герника» явно заслуживает оптики Данте. Это язык символов (а не фактов). Позже будет опубликована реальная цифра: 150 000 франков, 15 стоимости всего павильона Испании, в 9 раз больше, чем Пикассо получил за самую дорогую из ранее проданных работ. Франко, как утверждали, был не против. Это история про бесконечность и незавершенность искусства.

«Герника» картина Пабло Пикассо

Опередившее время, тот метафизический ужас, который явит Вторая мировая, Хиросима, все те грядущие бойни и теракты, что неминуемо оказываются в поле притяжения «Герники». Однако то, что предстало их глазам, смутило многих и вызвало самые различные споры. «Герника» – это не просто исторический документ, фиксирующий хронику военной Европы. Да и расположен этот бык-Минотавр совсем как Веласкес в «Менинах». В этом и опасность "высовывания" (хозяева жизни не любят высовывающихся), в этом и подвиг художника – автоматом можно десяток уложить, а кистью/словом – тысячи призвать. 25 октября, в день столетия со дня рождения Пикассо, в Прадо открылась новая экспозиция — в Касон-дель-Буэн-Ретро, филиале музея: «Герника» и десятки эскизов.

Следовательно, спасение следует искать не вовне в виде некой сверхъестественной силы, а внутри самих себя. Так уж повелось, что испанская земля дала миру много гениальных имен. О чём это. » и искал бы ответы и находил их. Гестапо явилось не арестовывать художника, а для ознакомительного визита – «в гости».

К 80-летию бомбардировки Герники и создания одноименной картины

Трагическое ощущение смерти и разрушения Пабло Пикассо создал агонией самой художественной формы, которая разрывает предметы на сотни мелких осколков. Но франкистский режим отнял эту автономию. «Я не выпускал из рук кисточки, как республиканские солдаты — ружья», — признается он в одном из интервью. Их лица нарисованы так же не логично, как и все части тела. Блаженны изобретатели велосипедов. А всякая связь со злодеяниями фашизма тут – фикция.

Она мобилизовывала и поднимала на борьбу народы, всех мужчин и женщин доброй воли. Это не кубизм и не сюрреализм: это хаос, это гибель самой материи. Условность предельная. Бунюэль, Лорка, кто там еще. Через символы в полотне читается глубокая скорбь поутраченным жизням и отчаяние. Все летит, бежит и рассыпается.

Вот таким образом ко всем обращен вопрос женщины со светильником: «Люди, что вы делаете с собою. »Линия выражает здесь самим своим характером категории человеческой психики – ужас, боль и гнев. Вот таким образом налёт был вполне ожидаем. Возможно, это худшее, что создал Пабло Пикассо за свою жизнь». При этом картина почти лишена цвета.

Исторические события, которые легли в основу картины «Герника»

Все зааплодировали. Мадридский журнал «Sbado Grfico» даже писал: «Герника— полотно огромных размеров— ужасна. После налета Герника горела ещё трое суток. Увидев на столике открытки с репродукцией «Герники», мягко говоря, не самой приятной для фашистского режима картины, фицер спросил Пикассо: «Это вы сделали. ». Но кто же их будет возрождать из пепла. », — писал художник в письме своему другу.

Одним из важнейших событий революции в Испании (1931—1939 года) стала Гражданская война. Для павильона воюющей страны (главная задача которого — заявить о жизнеспособности республики и собрать средства для народной армии) участие Пикассо — важнейший козырь. Несмотря на то, что мотивом к созданию «Герники» послужила бомбардировка города, на самой картине нет ни авиа налетов, ни взрывов, ни разрушений.

Рождество Христово на картинах художников разных стран и эпох

После налета Герника горела еще трое суток. И в этом царстве ночи пронзительно и неожиданно звучит мертвенный свет лампы. Прошу парижских друзей прислать фотографию дома. Название «Герника» также возникло лишь в финале работы.

Она мобилизовывала и поднимала на борьбу народы, всех мужчин и женщин доброй воли. Именно быку лошадь, находящаяся в центре, адресует свои последние «проклятья», но бык не замечает её, как и не замечает всего, что происходит вокруг. В СССР была принята оценка в 135. 000 человек – повторяю, в основном гражданских. Герника, мягко говоря, бледнеет. Да и то, что "нарисовала" Война, намного превосходит нарисованное Пикассо.

Но по мере работы лобовые политические высказывания, язык плаката, уходят из картины. На руках мёртвого солдата видны стигматы (болезненные кровоточащие раны, открывающиеся на теле некоторых глубоко религиозных людей — тех, кто «пострадал как Иисус»). И вот какой путь избирает Пикассо, чтобы всесторонне изобразить разыгравшуюся трагедию. Такого до Пикассо еще не удавалось никому. И только бык кажется не соответствует общей атмосфере. Пабло Пикассо написал «Гернику» — холст размером 3, 5 на 7, 8 м — за 33 дня.

Сам сюжет «Герники» во многом был сходным с картиной Ф. Гойи «Расстрел повстанцев в ночь на 3 мая 1808», где подобно «Гернике» присутствовал лишь один яркий источник света. Может стоит всмотреться и вдуматься. Оценки числа погибших разнятся – от 25. 000 до 2000. 000 человек. После долгих переговоров (дочь Пикассо требовала, чтобы в Испании сначала разрешили аборты и разводы) 10 сентября 1981 года «Герника» прибыла в Испанию на борту боинга «Лопе де Вега». Кто-то утверждает, что мастерскую Пикассо посетила делегация баскских политиков и один из них воскликнул: «Это же Герника. » Другие свидетели уверяют, что название предложил Поль Элюар, который как раз писал поэму «Victoire de Guernica» или Кристиан Зервос, главный редактор журнала Cahiers d39Art, по заказу которого Дора Маар фотографировала этапы работы.

В макете победившего в конкурсе проекта Нормана Фостера и Карлоса Рубио мечта директора Прадо (а также воля самого Пикассо, что неоднократно подчеркивал Сугаса) была воплощена. Все образы картины переданы упрощенно, обобщающими штрихами. Но за холмом Принсипе-Пио, где свершается злодеяние, все равно высятся дворцы и церкви Мадрида. Духу трагедии соответствуют черные, серые, белые тона. Последовала череда трагических событий, которые потрясли мир Пикассо.

Уильям Блейк: необычные картины английского поэта

«Герника» была там представлена в виде гобелена и висела на стене комнаты, через которую дипломаты проходили на заседания Совета безопасности ООН. И вот какой путь избирает Пикассо, чтобы всесторонне изобразить разыгравшуюся трагедию. Разгорится ли этот огонек в мощное пламя, которое разгонит тьму, зависит от самих людей. На Всемирной выставке в Париже Пикассо представил свою картину широкой аудитории, но реакция зрителей не совсем соответствовала представлениям художника. Глаза у человека изображенного на переднем плане, находятся с одной стороны. Пикассо создает символ, олицетворяющий фашизм. Единственный вооружённый воин на картине уже не может никого защитить – он убит, «съеден» изнутри, а в руке его торчит бесполезный обломок меча.

Острие то попадало между пальцами, то впивалось в руку. Очень хотелось бы в это верить. О городе Герника в Стране Басков знает весь мир. «Герника» была написана Пикассо в 1937 году.

Известно, что здесь не было сосредоточения войск, крупных штабов или соединений. Вместо языка у скорбящей по убитому ребёнку женщины, быка и лошади находятся кинжалы – символы пронзительного крика. Её поза и взгляд выглядят так, будто она бьётся в агонии и вот-вот упадёт замертво. В течение нескольких столетий только для этого они специально приезжали в Гернику. Пикассо входил в кружок (КРУГ) самых прогрессивных деятелей искусства своего времени, причем не из бедных семей.

У Гойи война уже явлена как метафизическое зло. Страшную, уродливую искалеченную женскую ногу. Республиканцы говорят о «даре» Пикассо, которому всего лишь оплатили холст и краски.

Однако то, что предстало их глазам, смутило многих и вызвало самые различные споры. В первый же день после ужасной новости Пикассо стал неприрывноработать над новым полотном под названием «Герника», которое удалосьзавершить всего за месяц и представить публикена Всемирной выставке. Вопреки внешнему бесчинству тьмы в людях по-прежнему теплится огонек надежды, добра и сострадания. Этот контраст равнодушия и страдания в первых набросках к «Гернике» был едва ли не главной опорой всей картины, но Пикассо не остановился на этом и в правой части полотна, рядом с мужчиной, выбросившим руки вверх, появились два человеческих лица – встревоженных, напряженных, но с чертами неискаженными, прекрасными и полными решимости.

Когда мир пережил ужасы Второй мировой, пророческий смысл «Герники» обрел новое звучание. Герника – это город в Испании, который исторически принадлежит баскам. Испанский поэт и видный общественный деятель Рафаэль Альберти впоследствии вспоминал: «Пикассо никогда не бывал в Гернике, но весть об уничтожении города сразила его, как удар бычьего рога». Это огромное полотно было написано с невероятной скоростью – всего за месяц. То из раны на боку коня вылетает крылатый Пегас, а сам конь корчится от боли, то он топчет копытами раненого воина, то превращается в понурую детскую лошадку (недаром именно в эти годы Пикассо мечтает «писать как ребенок»), то встает на дыбы с пугающим оскалом.

Это работа, в художественной форме запечатлевшая факт. Одни ругали (Герника – полотно огромных размеров – ужасна. С точки зрения туризма, «Герника» очень богата. В 1937 году мирная Европа хотела видеть иное: прогресс, торжество техники, светлое будущее, еще не обернувшееся зияющими высотами, которые провидел в своей «Гернике» Пикассо. Какие силы ее выбросили.

«Герника» Пабло Пикассо: описание картины

А не, например, Париж. На создание у художника ушло прядка месяца. После налёта город горел на протяжении трёх суток.

Испанцы победили, но Спинола не позволяет губернатору опуститься на колени. Однако друзей было больше. К началу XX века Испанское королевство находилось в состоянии глубокого упадка и кризиса. После Парижа «Герника» отправится в мировое турне по Англии, Скандинавии, США, а затем обретет временную резиденцию — «до наступления в Испании демократии», как завещал Пикассо, — в нью-йоркском MоMA. Создавалось впечатление, что художник уже давно продумал концепцию полотна и только сейчас воплощал свои идеи в жизнь. Пикассо до последнего пытался ввести в свою работу элементы цвета: приклеивал к лицам красные слезы из обоев и пестрой бумаги кроил платья трем женщинам (горящей, бегущей и рыдающей над ребенком).

Далеко не все специалисты приняли «Гернику»: одни критики отказывали картине в художественности, называя полотно «пропагандистским документом», другие пытались ограничить содержанием картины только рамками конкретного события и видели в ней лишь изображение трагедии баскского народа. С другой стороны, даже несмотря на то, что это некое «техническое соднце», оно все же выполняет функцию освещения. Другие искусствоведы (например, Н. Д. Особо стойкие марксисты требовали убрать это «кубистское нечто».

А мадридский журнал «Сабадо графике» даже писал: «Герника — полотно огромных размеров — ужасна. глядеть собственными глазами, а не глазами критиков, – удаётся очень немногим, подавляющее большинство слепо повторяет сказанное до них) то вам придётся сказать, что вы увидели бессмысленную скомканную вариацию на тему корриды. Пчелка. Испанский поэт и видный общественный деятель Рафаэль Альберти впоследствии вспоминал: «Пикассо никогда не бывал в Гернике, но весть об уничтожении города сразила его, как удар бычьего рога». Как «Дон Кихот» родился из замысла пародийной повести, так и «Герника» должна была стать не более чем шедевром агитпропа. Множество разногласий вызвала изображённая в левом верхнем углу картины голова быка — это персонаж, который смотрит на всё происходящее вокруг совершенно безразлично, его взгляд устремлён в никуда. В другой же раз художникответил, что оба животных являются жертвенными. Мы видим, что вполне реальное событие изображено в откровенной мифологической форме.

• «Герника» Пикассо: описание и фото
• Символы в искусстве «Герника» Пикассо
• Картина Герника, Пабло Пикассо, 1937
• Музеи ЕвропыРассказы о шедеврах живописи
• «Герника» Пабло Пикассо: история, описание, процесс создания и влияние
• «Герника» Пабло Пикассо: история создания

Там по проекту Сугасы должны были расположиться все три шедевра (тем более что «Сдача Бреды» для Салон-де-Рейнос и была написана). «Герника» началась, разумеется, в одноимённом городе, который и дал название полотну. Бомбардировка Герники послужила толчком к созданию знаменитого полотна. И она сама и вся её история не подарят вам приятных впечатлений, но такого рода «пессимистичный» или «мрачный» туризм тоже имеет право на существование и до сих пор люди едут увидеть места горя и скорби – по разным причинам.

Бомбардировка Герники послужила толчком к созданию знаменитого полотна. Герои Бальзака видят в углу картины «кончик прелестной ноги, живой ноги» — «обломок, уцелевший от невероятного, медленного, постепенного разрушения», он возникает «как торс Венеры посреди руин сожженного города». «Герника» (исп.

После налета Герника горела еще трое суток. В 1992 году «Герника» переедет из Прадо в Центр искусств королевы Софии и станет его главным, знаковым экспонатом. Датский художник-карикатурист Херлуф Бидструп считал «Гернику» самым значительным антивоенным произведением.

1. Символы в искусстве Герника Пикассо 26 апреля
2. «Герника» Пикассо легла в основу сюжета фильма Эмира Кустурицы «Герника»
3. Нико Пиросмани: 9 фактов о голодном грузинском художнике
4. Зимние пейзажи выдающихся художников
5. 20 лучших фото с дронов за 2017-й по версии
6. Василий Кандинский: реальная жизнь великого абстракциониста

Все образы картины переданы упрощенно, обобщающими штрихами. В контексте испанского искусства шедевр Пикассо встал в ряд со «Сдачей Бреды» Веласкеса и «Расстрелом 3 мая» Гойи. Ныне два смотрителя неусыпно охраняют ее от фотографов. Пол в комнате напоминает карту боевых действий.

Известный французский архитектор Ле Корбюзье, присутствовавший на открытии испанского павильона, вспоминал потом: «Герника видела в основном спины посетителей». 349 776 см. Но его сияние не проливает свет на кромешную тьму общего фона.

Смысловое поле «Герники» вмещает все поиски Пикассо: «Авиньонских девиц» и сцены корриды, «Минотавромахию» и «Распятие», треугольные композиции голубого периода и острые углы кубизма. Если предложенное вам удастся (а это, т. е. Спасибо за пост. Сама материя мира жива, зло преходяще.

1. Клод Моне – человек, дарящий «впечатление»
2. Вася Ложкин – самый известный художник Рунета
3. 1913-й – революционный год в истории искусства и авангарда
4. Пиры вещей и смыслов (Выставка Бориса Михайлова в Музее книги и книгопечатания Украины)
5. Михаэль Ханеке: какие фильмы посмотреть до «Хэппи энда»
6. Риз Уизерспун – актриса, продюсер и филантроп
7. Дэвид Тьюлис: каким вы его не видели

Возможно, это худшее, что создал Пабло Пикассо за свою жизнь». Ключевыми фигурами на картине являются бык и лошадь. Впоследствии Пабло Пикассо, говоря о судьбе своего детища, заметил: «Чего только не довелось мне услышать о моей Гернике и от друзей и от врагов».

Например изображение женщины с лампой в руке (один из немногих образов, сохранившихся от первого наброска до окончательного варианта полотна), возможно, было для Пикассо символом неприкосновенного священного дуба Герники, не пострадавшего после уничтожения города. Администрация Джорджа Буша-младшего, чувствуя бессилие перед убедительностью антивоенного шедевра, настояла, чтобы работники ООН завесили «Гернику». Всем удачи. Впоследствии Пабло Пикассо, говоря о судьбе своего детища, заметил: «Чего только не довелось мне услышать о моей «Гернике» и от друзей и от врагов». При всей тотальной новизне в «Гернике» можно найти отзвуки «Страшного суда» Микеланджело, «Комментария на Апокалипсис» Беата Льебанского, мозаик Равенны, романской живописи, картин Бальдунга Грина, «Распятия» Порденоне и «Ужасов войны» Рубенса (там и женщина с поднятыми руками и мать с мертвым младенцем и лежащий ниц мужчина и Венера, простирающая длань почти так же, как «маска» со светильником).

Ему было тогда 55 лет.

• Гэри Олдмен: 11 невероятных перевоплощений актёра
• Изабель Юппер: фильмы, которые нельзя пропустить
• Дэвид Кроненберг: 5 фильмов, с которых стоит начать знакомство с режиссером
• Майкл Кейн рекомендует: любимые фильмы и забавные истории актёра
• 5 мест, которые стоит посетить, пока они не исчезли с лица Земли

Однако друзей было больше. Долорес Ибаррури, например, сразу высоко оценила картину Пикассо: «Герника» — страшное обвинение фашизму и Франко. 26 апреля, в понедельник, самолеты немецкого легиона «Кондор», союзники Франко, в течение трех с половиной часов бомбят мирный город. В ногах у лошади в неестественной позе лежит солдат, широко раскинув руки. 26 апреля 1937 года испанцы были потрясены трагедией, развернувшейся на территории малоприметного муниципалитета – Герника была стёрта с лица земли немецкой авиацией, легионом «Кондор».

Хотя в иных смысла намного больше. Желтый, красный и синий — академическая «трехцветка» из которой рождаются все цвета радуги, все цвета мира. Про миссию художника.

Если в аналитическом и герметическом кубизме все художественные средства должны были служить созданию изображения формы, то в синтетическом кубизме цвет, фактура поверхности, узор и линия используются для конструирования (синтезирования) нового объекта. Красно-золотое одеяние рыдающей переместилось в коллаж «Femmes leur toilette», который ныне украшает резиденцию посла Франции в Мадриде (глядя на эту работу, понимаешь, что дуэнде Герники уберег шедевр от дурновкусия). Впоследствии Пабло Пикассо, говоря о судьбе своего детища, заметил: «Чего только не довелось мне услышать о моей Гернике и от друзей и от врагов». Далеко не все специалисты приняли «Гернику»: одни критики отказывали картине в художественности, называя полотно «пропагандистским документом», другие пытались ограничить содержанием картины только рамками конкретного события и видели в ней только изображение трагедии баскского народа. За четыре месяца художник, пребывающий в творческом кризисе, не пишет ничего.

Она мобилизовывала и поднимала на борьбу народы, всех мужчин и женщин доброй воли. Первые дни Пикассо стоял у мольберта по 12-14 часов. К тому же Пикассо иллюстрировал «Неведомый шедевр» Бальзака в 1927 году. Испанский поэт и видный общественный деятель Рафаэль Альберти впоследствии вспоминал: «Пикассо никогда не бывал в Гернике, но весть об уничтожении города сразила его, как удар бычьего рога». В июне делегация республиканского правительства инспектирует работу.

И все-таки средневековые схоласты соотносили «анагогическое», возвышенное, толкование текстов с надеждой. К тому же, некоторый символизм в «Гернике» всё таки можно выводить и от полотна Питера Пауля Рубенса «Ужасы войны» (1638) и фрески Рафаэля из Ватикана изображающейтрадиционное представление о Деве Марии с мёртвым Христом на руках. Притча о том, что жизнь все равно побеждает смерть неизвестным науке способом.

Недалеко от лампы из которой льётся свет, расположились бык, конь и птица. Однако друзей было больше. На первой фотографии в центре композиции акцентирован поднятый кулак раненого — но торжествующего — солдата, визуальная метафора республиканского лозунга «No pasarn» («Они не пройдут»).

• Факты о крокодилах, после которых вам не захочется покупать из них сумочки
• Культурный код: «Герника» Пабло Пикассо
• Разговор Пикассо с фашистами о «Гернике»
• Словари и энциклопедии на Академике
• Общееколичествопросмотровстраницы

Оказалось, что факт общеизвестный. И вот бык (чем-то напоминающий автопортреты Пикассо) взирает и на женщину, падающую из горящего дома и на женщину с ребенком и на «маску», освещающую путь. И это главным образом жертвы того налета. Художник, тем не менее, продолжит с остервенением работать. В течение нескольких столетий только для этого они специально приезжали в Гернику.

Эта картина как нельзя лучше передает всю трагичность бессердечия людей. Описание «Герника» представляет собой полотно-фреску, написанную маслом в чёрно-белых тонах, 3, 5 м высотой и 7, 8 м длиной. Легче всего назвать шизофреником (уничижительно) человека, чей уровень восприятия и оценки действительности на порядок выше вашего. Было сброшено более 20 тонн бомб. Однако друзей было больше.

Перед этим деревом испанские короли испокон веков торжественно клялись служить верой и правдой баскскому народу и уважать те вольности, которые даровала ему корона.

Воображаемое становится предельно убедительным и понятным. Это еще одна загадка картины. Ведь и жертва Христа статистически мала по сравнению с бойнями Аттилы или Чингисхана.

Здесь можно прочитать сразу несколько смыслов. Во время Гражданской войны в Испании 26 апреля 1937 года легион «Кондор», добровольческое подразделение люфтваффе, совершил налёт на Гернику. Картина «Герника» была написана в 1937 году. Реакция многих была совсем не такой, на какую рассчитывал П. Пикассо. Известный французский архитектор Ле Корбюзье, присутствовавший на открытии испанского павильона, вспоминал потом: «Герника видела в основном спины посетителей». В 1937 году весь мир и Европа в частности, следили за ходомгражданской войны в Испании. Главная достопримечательность Герники – герникако арбола, легендарный дуб (или, как его еще называют, правительственное дерево).

По воспоминаниям Ле Корбюзье известного французского архитектора, на открытии испанского павильона «Герника» видела в основном спины посетителей", а также подверглась резкой критике со стороны некоторых знатоков. У бегущей женщины с обнаженными ягодицами на первых этапах работы в руке был изображен кусок туалетной бумаги — эта физиологичность отсылала к серии гротескных сатирических гравюр «Сон и ложь Франко», которую Пикассо заканчивал в то же время. Что мы видим в правом углу «Герники». Его олицетворяют их языки в форме острых кинжалов. Никакой индивидуальности, да подробности были бы здесь и излишними, могли бы раздробить и тем самым сузить общую идею.

Прямой носитель зла в картине не персонифицирован, сами по себе диктатор Франко и Гитлер, «эти всадники на свинье с вошью на знамени», слишком ничтожны, чтобы быть ее единственной причиной. В искусствоведческих текстах о «Гернике» повторяется одна и та же ошибка: правительство республики не заказывало картину о трагедии Герники, заказ был получен за четыре месяца до бомбардировки и тема не оговаривалась. В его руках сломанный меч, он находится в позе, чем-то напоминающее распятие. Рассмотрим фигуру матери с мертвым ребенком. 1 мая появляется первый набросок: бык, раненый конь, женщина со светильником в руке.

«Герника» изображает страдающих людей, животных и здания, трансформированные под воздействием насилия и хаоса. В основе сюжета картины лежит бомбардировка города Герника немецким «Легионом Кондор» в ходе гражданской войны в Испании 26 апреля 1937 года. Она стала катализатором, взрывом, выбившим Пикассо из кризиса — в работу.

Её значение и сила подтвердились в 2003 году в здании ООН. Такое «покушение на шедевр» породило скандал между музеями, король Испании заверил, что «Герника» не покинет Центр искусств королевы Софии, а Сугаса вскоре ушел в отставку. Про недостижимость идеала и воплощения, про глухоту к пророчествам. «Герника» Пикассо — трагическое и невероятное прозрение — и предостережение человечеству.

А вот что на обороте холста. Отзывы о картине были противоречивые. Ле Корбюзье, присутствовавший на открытии павильона, писал: «Герника видела в основном спины посетителей, она казалась им отталкивающей». Значит, «Герника» была создана там, где Бальзак поместил действие повести, в которой в 1831 году предсказал рождение авангардной живописи, описав портрет «Прекрасной Нуазезы» — «беспорядочное сочетание мазков, очерченное множеством странных линий, образующих как бы ограду из красок хаос красок, тонов, неопределенных оттенков, образующих некую бесформенную туманность» — то, что осталось от шедевра, над которым персонаж Бальзака, гениальный художник Френхофер, работал 10 лет. И здесь художнику нужно мужество устоять. тоже ведь человек. Ну и что бы немного по личности Пикассо, как таковой, так предлагаю прочесть места из книги Ильи Эренбурга "Жизнь, события, люди" (Iкн. ), где он описывает встречи с Пикассо в Париже в период собственной эмиграции.

Приковывает внимание к картине женщина, летящая из открытого окна. Далеко не все специалисты приняли «Гернику»: одни критики отказывали картине в художественности, называя полотно «пропагандистским документом», другие пытались ограничить содержание картины только рамками конкретного события и видели в ней только изображение трагедии баскского народа. Мир еще не лишился целостности, война все еще достойна парадного портрета. Возможно, это худшее, что создал Пабло Пикассо за свою жизнь».

Она роняла его вертикально на раскрытую на столе ладонь. Речь сразу зашла о «Гернике». За этими событиями наблюдал весь мир, в том числе и Пабло Пикассо.

Бомбардировка Герники послужила толчком к созданию знаменитого полотна. Также бык отсылает нас к образу минотавра как символу разрушительного звериного начала. Время задает призму восприятия. Он полностью отверг реализм с его изобразительно-познавательной функцией.

Здесь версии расходятся. «Герника» представляет сцены смерти, насилия, зверства, страдания и беспомощности, без указания их непосредственных причин. Известно, кстати, что он стал вносить свои деньги в фонд обороны республики. Позже он говорил, что оба животных означают жертву. Про все главное в «Гернике». Но и этот жанр был изобретен художником не случайно.

Холст, масло. Известный французский архитектор Ле Корбюзье, присутствовавший на открытии испанского павильона, вспоминал потом: «Герника» видела в основном спины посетителей». Он писал: "Люди моего поколения хорошо помнят, как фашисты подвергли садисткой бомбардировке город Гернику во время гражданской войны в Испании. Если тебе что-то не нравится, а тебя убеждают в том, что это верх совершенства, верь себе, а не чужим словам.

Юстин Нассауский, губернатор Бреды, взятой испанцами после длительной осады (это была одна из немногих побед в череде множества поражений в войне с Нидерландами и «духоподъемная» роль события была первостепенной), вручает ключи от города главнокомандующему испанцев Амброзио Спиноле. В течение нескольких столетий только для этого они специально приезжали в Гернику. Так, можно заметить заимствования из средневековой каталонской миниатюры XI века, опубликованной за несколько лет до «Герники» другом Пикассо Кристианом Зервосом.

Как показать событие в его немыслимой реальности, его ужасный общий смысл. За этими событиями наблюдал весь мир, в том числе и Пабло Пикассо. Причиной создания «Герники» Пикассо стала бомбардировка города Страны Басков— Герники. А, вспомнил, Павел Моржовый. К тому времени у Пикассо была публика, продажа была. Ряды французов, убивающих мадридских повстанцев в «Расстреле 3 мая», сливаются в безликое многоногое чудовище. Кто-то видит там Гитлера, кто свинью, кто фашизм, а я вижу бред воспаленного мозга.

Известный французский архитектор Ле Корбюзье, присутствовавший на открытии испанского павильона, вспоминал потом: «Герника видела в основном спины посетителей». Но раз в разговор вклинился Данте, вспомним о его идее «многомысленного» толкования поэзии из письма к Кангранде делла Скала: толкования исторического, морального, аллегорического и «анагогического» (возвышенного). Это было время Гражданской войны в Испании. Во время Гражданской войны в Испании 26 апреля 1937 года легион «Кондор», добровольческое подразделение люфтваффе, совершил налёт на Гернику. Цифры погибших колеблются от 200 человек до тысячи. А уж тем более художник (да и не только), который хочет быть на острие общественных явлений/проблем. Трагически относительно.

Причиной создания «Герники» Пикассо стала бомбардировка города страны басков — Герники. «Герника», выполненная в манере кубизма, представляет собой огромное полотно впечатляющих размеров, написанное масляными красками в черно-белых тонах. Выбор такой формы и цветовой гаммы обусловлен несколькими причинами. Желая выразить в своем творении боль, отчаяние, агонию и гнев невинно пострадавших людей, Пикассо обезличивает их, передавая лишь основные черты, по которым можно узнать мать, рыдающую над телом мертвого ребенка, разорванное на части тело солдата, падающую в агонии белую лошадь, растерзанную голубку, женщину со светильником, гибнущего в огне человека и яростного быка. Деформация объектов, помещения и цветов объясняется ужасом, который внезапно постиг ночью испанский город. Действие перемещается внутрь комнаты — точнее, символического изломанного внутреннего пространства, — где сбоку открыта дверь, пол расчерчен (то ли плитка, то ли карта военных действий), а время застыло. А также гонорар.

«В Гернике осталось лишь пять целых домов», «Не виданная миром трагедия» — подобными заголовками пестрят парижские газеты. Но франкистский режим отнял эту автономию. «Это сделали вы. » – задали мастеру риторический вопрос о картине.

9 мая датирован первый эскиз всей композиции. Возможно, это худшее, что создал Пабло Пикассо за свою жизнь. Но, как это часто бывает, цели были откорректированы – основной удар «Легиона Кондор» пришёлся на местную рыночную площадь.

И ничего, что мы видели у таких действительно ненавистников войны, как Верещагин, Гойя и немецкие экспрессионисты. Некоторые искусствоведы считают, что это олицетворение фашизма и всего мирового зла. И тут в историю вмешалась Герника, точнее — наоборот. Второе значение: свеча все-таки горит среди бела дня. Цвет жив, но он скрыт под пепельно-черным ужасом разрушения. «Герника» написана в черно-белой гамме, но большинство зрителей вспоминают ее цветной.

С начала 1970-х обсуждается возвращение картины. Известный французский архитектор Ле Корбюзье, присутствовавший на открытии испанского павильона, вспоминал потом: «Герника видела в основном спины посетителей». Мир, лежащий в обломках, строится, подобно триптиху. На первом плане была изображена женщина в матроске и простёртый на земле мужчина. Фиаско с «Залом мира» было одной из причин.

Она мобилизовывала и поднимала на борьбу народы, всех мужчин и женщин доброй воли. Эту монументальную фреску Пабло Пикассо написал в 1937 году для Всемирной выставки. Датский художник-карикатурист Херлуф Бидструп считал «Гернику» самым значительным антивоенным произведением. Но при всём впечатлении буйного хаоса композиция "Герники" строго и точно организована.

Веласкес пишет не ужас бойни, а благородство истинной победы. Мадридский журнал «Сабадо графико» даже написал, что «Возможно, это худшее, что создал Пабло Пикассо за свою жизнь». Возможно, это худшее, что создал Пабло Пикассо за свою жизнь». Была особая атмосфера. Судя по всему, бык олицетворяет фашизм в целом. Неоднозначной была и реакция публики.

За этими событиями наблюдал весь мир, в том числе и Пабло Пикассо. Известный французский архитектор Ле Корбюзье, присутствовавший на открытии испанского павильона, вспоминал потом: «Герника видела в основном спины посетителей». Однако то, что предстало их глазам, смутило многих и вызвало самые различные споры. «Нет, – ответил он, – это сделали вы». Впоследствии Пабло Пикассо, говоря о судьбе своего детища, заметил: «Чего только не довелось мне услышать о моей Гернике и от друзей и от врагов».

Работа продвигалась столь стремительно, что невольно складывалось впечатление, что он давно продумал картину в мельчайших подробностях и деталях". Созданная на основе испанских событий, «Герника» выходила за конкретные исторические и временные рамки, предвосхищала события, которым тогда не было даже названия. Пабло никогда в жизни не бывал в этом городе.

Это контраст страдания и равнодушия был в первых набросках к «Гернике» едва ли не главной опорой всего целого картины. В настоящее время находится в Музее королевы Софии в Мадриде. Нуазезы из «Герники». Еще годы он пишет «эскизы» к законченной работе, бесконечных «Плакальщиц», «Рыдающих женщин», «Женщин с мертвым ребенком», еще более жестких и пугающих, чем персонажи «Герники». Оказалось, что госсекретарь Колин Пауэлл, рассказывавший о необходимости войны в Ираке, говорил это на фоне «Герники», которая становилась зловещей иллюстрацией к его словам. Про угрожающий хаос.

Над головой лошади фонарь или лампа в виде бычьего глаза. В результате чего весь центр города был полностью разрушен. Во-первых, весь ужас и безумие творятся при свете, не тайком (актуализация Минотавра) во-вторых, несмотря на «яркий свет» научно-технического прогресса, люди все равно погрязли во тьме неведения. Известный французский архитектор Ле Корбюзье, присутствовавший на открытии испанского павильона, вспоминал потом: Герника видела в основном спины посетителей. Художник не показывает прямого носителя зла неясно, откуда надвигается катастрофа, с кем нужно бороться и где можно обрести спасение. Другие искусствоведы (например, Н. Д.

Пресса восторженно писала о павильонах Германии и СССР (последний был увенчан «Рабочим и колхозницей»), а павильон Испании — построенный выдающимися архитекторами Луисом Лакасой и Хосе Луисом Сертом (последним знаковым проектом Серта станет Фонд Жоана Миро в Барселоне) — даже не был упомянут в каталоге «главных объектов выставки». Однако не только простые посетители выставки не были подготовлены к восприятию картины, в такой своеобразной форме рассказывающей об ужасах войны. Про боль неуслышанности. Первые дни Пикассо стоял у мольберта по 12-14 часов. В 1937 году, во время гражданской войны в Испании, Гернику контролировали республиканцы. Это самое трудное и обычно не удается.

После заказа полотна на тему разрушенной Герники, Пикассо сразу приступил к её написанию. Она мобилизовывала и поднимала на борьбу народы, всех мужчин и женщин доброй воли. Там же происходили выступления перед прессой. Постепенно война в Испании забывалась и «Герника» стала символом протеста против любых войн. Пикассо не был религиозен.

Так они познакомились с Дорой Маар. Он «руководит» музеем на расстоянии, но очень гордится титулом. Вследствие бомбардировки и пожара было разрушено порядка 75 построек города. Подобно Френхоферу, Пикассо не может завершить свой шедевр. Синтетический кубизм отметил радикальное изменение в художественном восприятии движения.

Michael, чувствовать коньюктуру (держать нос по ветру, войти с миром в резонанс) по жизни должен каждый активный человек – это залог более-менее нормального выживания в этом мире противоречий. С одной стороны – это указание на технологизацию эпохи (которая приводит к милитаризации), когда даже естественный свет солнца представлен электрической лампочкой. В одной из них он держит цветок и обломок меча. Бык и конь представляли, вероятно, Испанию.

«Ищу человека. » – отвечал синопский киник на вопрос «что он делает с фонарем в руке при свете дня. ». «Мы видели, как Герника обрела потрясающую сдержанность, достойную монастырской сдержанности Эскориала, но погруженного в ужас хаоса», — вспоминал один из присутствовавших. После создания «Герники» Пикассо проживет еще почти сорок лет, однако именно эту картину будут называть последним его шедевром, славу которого не смогут затмить последующие творения. Художник ответил: «Нет, это вы сделали».

Испанский поэт и видный общественный деятель Рафаэль Альберти впоследствии вспоминал: «Пикассо никогда не бывал в Гернике, но весть об уничтожении города сразила его, как удар бычьего рога». Идет гражданская война. Рядом с ней виден образ быка с явно выраженным равнодушием, который топчет падшего воина. В центре композиции находится лошадь. У нечисти «Капричос» и солдат «Бедствий войны» один и тот же демонический оскал. Герника — символ традиционных свобод баскского народа (под местным дубом короли Испании приносили клятву свободы эти уважать) — становится символов ужасов войны ХХ века.

Детали эскизов варьируются. Быть может история потаенного цвета «Герники» — еще одна притча Пикассо.

Но для полноты картины просматриваю биографию Батая и вдруг невероятная деталь: тот самый чердак, «штаб» Contre-Attaque, был описан Бальзаком в «Неведомом шедевре». Нечеловеческие зверства фашистского режима впервые сразили Европу после того, как отдельный легион добровольцев люфтваффе совершил ночную бомбардировку мирного баскского города, находящегося на севере Испании неподалеку от границы с Францией. Более трети жителей погибло под бомбежкой, а сам город горел еще более трех суток. В руке оно держит горящую свечу и в ужасе смотрит на происходящее.

Сам Пикассо говорил, что писал эту работу в «состоянии транса», не останавливаясь, по 14 часов в день. Невероятное, невозможное совпадение. Датский художник-карикатурист Херлуф Бидструп считал «Гернику» самым значительным антивоенным произведением.

Вся его жизнь была связана с живописью. Узнав об этом, художник, который писал для Парижа другую картину, поменял концепцию.

Глаза людей передают гамму чувств: страх и боль, мужество и решимость. После налета Герника горела ещё трое суток. 5 февраля журналисты заметили, что репродукция была накрыта покрывалом. Во время Гражданской войны в Испании 26 апреля 1937 года легион «Кондор», добровольческое подразделение люфтваффе, совершил налёт на Гернику.

В эту эпоху война — главное мужское дело. Мы поможем вам расставить акценты во всем разнообразии шедевров испанских живописцев. Вершиной творчества Пикассо стал кубизм.

Все, конечно, относительно. В этой статье будет идти речь о Музее королевы Софии, вернее о ее гордости, картине «Гернике», которая принадлежит кисти Пабло Пикассо. Чуть ниже – женщина в лохмотьях движется к центру, её взгляд направлен вверх.

Женщина со свечой оказывается здесь как бы из иного мира или другого времени и не может ничего изменить. «Герника» – образ войны, которая уродует мир, лишает человека жизни и человеческого облика. Особенно болезненными для художника оказались переживания от увиденного им сообщения в газете «Се Суар», выпускаемой его другом и писателем Луи Арагоном, о бомбардировке маленького баскского городка Герника 26 апреля 1937 года. За этими событиями наблюдал весь мир, в том числе и Пабло Пикассо. Последний изгнанник прибыл на родину».

Но Пикассо не остановился на этом и в правой части картины (рядом с мужчиной, выбросившим руки вверх) вскоре появились два человеческих лица – встревоженных, напряженных, но с чертами неискаженными, прекрасными и полными решимости. Реакция многих была совсем не такой, на какую рассчитывал Пикассо. И как при всем этом выразить силу сострадания, гнева и боль самого художника. С самого начала смысловым центром полотна стала электрическая лампа, центральную частькоторой Пикассо изобразил в форме бычьего глаза—своеобразный источник света и надежды в этом мрачном царстве разрушения.

TweetСохранитьЦентр искусств королевы Софии в Мадриде подготовил масштабный проект, посвященный 80-летию создания «Герники». Так Долорес Ибаррури, деятель рабочего движения, говорила: «Герника» – страшное обвинение фашизму и Франко. Не был знаменитый и богатый малеватель Пикассо ни противником фашизма, ни борцом за гуманизм. В сложившихся условиях власть в руки решают взять военные из числа испанских фашистов с целью установления дикатуры и избавления Испании от «красной угрозы». Жертвами бомбардировки, по разным подсчётам, являются от 120 до 300 человек.

Всего за три часа на Гернику было сброшено несколько тысяч бомб. Главная достопримечательность Герники – "герникако арбола", легендарный дуб (или, как его еще называют, правительственное дерево). Однако друзей было больше.

Но мало кто помнит сюжет повести историю с абстракцией и еще одну важную деталь. Интересная фигура быка находится слева. Кажется, что мы находимся в каком-то подвале. Художнику отводилась роль создателя нового способа видения мира.

Это торжество распятия, но это торжество. Сложное впечатление о картине. Испанский парижанин никогда не писал политических картин (голубь мира родится в 1949 году, «вылетев» как раз из «Герники»), но заказ принимает. Экспонаты должны были быть посвящены теме современности.

Далеко не все специалисты приняли «Гернику» : одни критики отказывали картине в художественности, называя полотно «пропагандистским документом», другие пытались ограничить содержанием картины только рамками конкретного события и видели в ней только изображение трагедии баскского народа. Мрачное, драматическое настроение«Герники»подчеркивается использованием художником монотонных цветов — различные оттенки серого, черного и белого. Фигуры на картине корчатся, падают, кричат, наих лицах застыли выражения боли и отчаяния. Среди жертв находятся как люди, так и животные. На левой стороне изображения в отчаянии женщина, держащая в руках своего мертвого ребенка. Перед ней горы умирающих воинов (обратите внимание на цветок, который растет из сломанного меча), а выше вы можете увидеть ревущего быка. Фигуры на правой стороне изображения просят о помощи, раскинув руки в жесте ужаса, стоя на коленях и пытаясь облегчить темноту, держа свечу в руке. Все зря. В центральной части изображения является дикая лошадь. Над ее головой появляется предмет типа лампы, с глазами вместо лампочки. Возможно, это является символом падающих бомб или может глаза принадлежат неким сверхъестественным существам, которые смотрят на ужасающие сцены, но ничего не делают, чтобы остановить все это. Первые отзывы о картине стали, отчасти, холодным душем для художника, движимого порывом.

Луи Арагон сетовал, что чрезмерная склонность к авангарду лишила работу «семантической действенности соцреализма». Фактически «земную жизнь пройдя до половины» (Данте считал «половиной» своего пути 35, цифры рифмуются), Пикассо создает свою главную картину. В правой верхней части панно маленький светлый квадрат, словно окно наружу. Возможно, это худшее, что создал Пабло Пикассо за свою жизнь. Другие искусствоведы (например, Н. Д.

Но при всём впечатлении буйного хаоса композиция Герники строго и точно организована. В период работы над «Герникой» он все еще женат на Ольге Хохловой, но юная Мари-Терез Вальтер только что родила ему дочь Майю, а новая муза Дора Маар активно участвует в работе над картиной. Бомбардировка Герники послужила толчком к созданию знаменитого полотна. А мадридский журнал «Сбадо грфикo» даже писал: «Герника — полотно огромных размеров — ужасна. Гражданская война в Испании (июль 1936 — апрель 1939) — конфликт между Второй Испанской республикой (законное правительство) и оппозиционной ей испанской военно-националистической диктатурой под предводительством генерала Франсиско Франко (мятежники), поддержанного фашистской Италией, нацистской Германией и Португалией, который в результате военных действий в конце концов ликвидировал Испанскую республику и сверг республиканское правительство, пользовавшееся поддержкой СССР, Мексики и, в начале войны, Франции. «Сдача Бреды» написана в 1635 году, за 300 лет до «Герники». Справа через открытое окно в комнату вплывает лицо, похожее на античную маску.

То есть, ее свет – это свет внутренний. Такое совпадение не может быть случайностью. Главная достопримечательность Герники — «герникако арбола», легендарный дуб (или, как его еще называют, правительственное дерево). В действительности, это отражает идею, что все мы часто вынуждены страдать безо всякой на то причины. Она мобилизовывала и поднимала на борьбу народы, всех мужчин и женщин доброй воли.

Элементы аналитического кубизма появились в работах Брака уже в 1909, а в произведениях Пикассо – в 1910 однако более сильный импульс развитию этой фазы стиля дало художественное объединение «Золотое сечение», которое основали в 1912 Альбер Глез, Жан Метценже и братья Марсель Дюшан, Раймон Дюшан-Вийон и Жак Вийон. «Герника» – полотно, полное иносказаний. От реальности первого плана к реальностям «высшего порядка». Почему именно Герника. Рисунок точен и скуп. «Герника» выполнена в стиле кубическо – сюрреалистических элементов. Но Герника, как вспоминал Рафаэль Альберти, «сразила Пикассо, как удар бычьего рога».

Национальные меньшинства (баски, каталонцы, галисийцы), составлявшие более четверти населения Испании выступали против централизаторской внутренней политики Мадрида и требовали автономии. Всё действие картины происходит в комнате. Некоторые считают, что он, напротив, олицетворяет триумф Испании, а лошадь – её страдания. Беседуя с Полем Элюаром в легендарном кафе Les Deux Magots на площади Сен-Жермен, Пикассо увидел женщину в белых перчатках играющую с ножом.

Остается вглядываться. Испанский поэт и видный общественный деятель Рафаэль Альберти впоследствии вспоминал: «Пикассо никогда не бывал в Гернике, но весть об уничтожении города сразила его, как удар бычьего рога». На фасаде — мемориальная доска: «Пикассо жил здесь с 1936 по 1955 год.

Известный французский архитектор Ле Корбюзье, присутствовавший на открытии испанского павильона, вспоминал потом: «Герника видела в основном спины посетителей». Но новость о его уничтожении повергла художника в шок. Астрологи утверждают, что над Испанией пересекаются мощные энергетические потоки. Здесь нет ни бомбежки Герники, ни самолетов, ни даже самого города. Но Пикассо не остановился на этом и в правой части картины (рядом с мужчиной, выбросившим руки вверх) вскоре появились два человеческих лица – встревоженных, напряженных, но с чертами неискаженными, прекрасными и полными решимости. Однако друзей было больше. Сам же художник утверждал, что бык – это символ жестокости, а конь – это народ. Реакция многих была совсем не такой, на какую рассчитывал П. Пикассо.

Датский художник-карикатурист Херлуф Бидструп считал «Гернику» самым значительным антивоенным произведением. В этом же доме Бальзак поместил действие своей повести Неведомый шедевр».

---