Вот признаки, по которым можно научиться различать основные виды архитектурных стилей. Архитектурный стиль-это совокупность основных черт и признаков архитектуры данного времени, данного народа.
Жак-Анж Габриэль) и церковь Сен-Сюльпис, а при Людовике XVI (1774-92) подобный «благородный лаконизм» становится уже основным архитектурным направлением. После века пышности и вычурности возникла потребность в чем-то более сдержанном, простом. до н. э. Высокий ренессанс ассоциируется в архитектуре с именем Донато Браманте (1444–1514).
Во всех башнях были узкие, высокие окна, по форме напоминающие бойницы. Ампир (от фр. Дорический ордер появился в 6 веке до н. э., он отличался строгостью, массивностью. Неплохо, если они будут иметь какую-то ценность в художественном плане.
Строительные особенности романской архитектуры. Что касается современной архитектуры, то она разнообразна, не однородна и эклектична. Церковь была построена в 532—537 гг.
Словосочетание «стиль модерна» конкретнее и обозначает отдельное стилистическое течение, в котором наиболее полно проявились идеи синтеза. Кафка), музыку (А. Деконструктивизм. Это – величавая простота крепостных сооружений и нарядная декоративность церквей.
Фасады домов в георгианском стиле сложены из плоских красных (в Великобритании) или разноцветных кирпичей (в США и в Канаде) и отштукатуренного белого орнамента. Неофициальным девизом движения был предложенный Мис ван дер Роэ парадокс: The less is more («чем меньше — тем больше»).
Взять, к примеру, Дворец Дожей в Венеции. «превращение изменение») — течение в архитектуре и градостроительстве середины XX в., представлявшее альтернативу господствовавшей в то время в архитектуре идеологии функционализма. Архитектура, по меткому выражению классика, это застывшая музыка и многим хотелось эту музыку сохранить на память в виде фотографии.
К основным элементам сооружения относятся его главные объемы их группировка, пропорции. Эклектика обычно имеет место в периоды упадка искусства. В конструктивизме на первом месте находится роль предметов их функциональные свойства. Акведук Марция в Риме. В Лондоне архитектурные дебаты вокруг хай-тека утихли, а наиболее яркие его представители признаны и пользуются уважением (Норману Фостеру присуждено звание рыцаря). Древнерусский стиль – 9-15веков в Древней Руси.
Деконструктивистская теория отличается от постмодернизма (если говорить достаточно глобально) тем, что деконструктивизм размывает и разрушает общую картину мира, наиболее ярким воплощением которой является архитектура. Его отличительной чертой стало воспевание не композиции, а содержащихся в ней конструкций. Стили древнегреческой архитектуры.
Рядовая застройка осуществлялась в соответствии с альбомами типовых проектов. Georgian architecture) — широко распространённое в англоязычных странах обозначение архитектуры, характерной для Георгианской эпохи, которая охватывает практически весь XVIII век. Для архитектуры барокко (Л. Переход из одного стиля в другой произошел довольно резко. Колониальный стиль – (от лат. Повсеместное использование модульных строительных материалов сделало этот стиль почти массовым в строительстве типового жилья и промышленных сооружений.
МОДЕРН (с французского – «новейший») – архитектурный стиль в конце 19-начале 20 вв., связанный с использованием новых конструкций, строительных материалов (металл и железобетон), свободной планировки для создания подчеркнуто индивидуализированных зданий и необычных декоративных эффектов. Потому и популярен в кругах тех, кто признан «звездами» или пытается таковыми быть. В Англии реальные хай-тек здания появились позже. В романский период часто использовали арки. Двор устилают брусчаткой. Викторианская архитектура (англ.
Во всяком случае, дома в стиле барокко грандиозны и помпезны, как его скульптуры. Зародился в 40-е г. Расцвет направления пришелся на 60-е г. ХХ в. Руководствуясь принципом«Меньше — значит больше» Мисван дер Роэ развивает концепцию универсального дома и становится основоположником данного направления. Скрябин, А. Шёнберг, Г. Малер), кино (Р.
Арка Тита. В ретроспективизме дворянство стремилось воскресить образы идеализирующие прошлое. Позднее другие семьи каменотёсов Италии переняли традицию Косматов. Иногда базилика соединялась с крестово-купольной церковью.
Акведук в городе Ниме. Оно было соотнесено с вечностью, с высшими иррациональными силами. Её называют застывшей музыкой.
Их место заняли успешные адвокаты и финансисты. активизировалась критика всего «выкрученного» и «вымученного» и в литературе стало встречаться именование «испорченный вкус». Орнамент никогда не искажает контуры мебели. В стилевом решении участвуют элементы правильных геометрических форм.
Такова церковь Тринити в Канне, возведенная в 1070 году. Образцы средневековой готики на территории России можно увидеть в Калининградской области (бывшая Восточная Пруссия). В искусстве рококо господствует грациозный, прихотливый орнаментальный ритм. art deco букв. Здания сооружены из дерева иногда с каменным нижним этажом.
Такой метод постройки вошёл в историю под названием базиликальный способ. classicisme, от лат.
Изображения человека запрещались мусульманской религией. Несколько вычурный стиль приветствовался Петром I и его окружением. Барокко свойственны контрастность, напряжённость, динамичность образов, аффектация, стремление к величию и пышности, к совмещению реальности и иллюзии, к слиянию искусств (городские и дворцово-парковые ансамбли, опера, культовая музыка, оратория) одновременно — тенденция к автономии отдельных жанров (кончерто гроссо, соната, сюита в инструментальной музыке). Купола приобретают сложные формы, часто они многоярусны, как у собора Св. Для обработки стен использовался мотив очень плоской арки.
Архитектурные ансамблиДревней Греции. В древности много внимания уделялось возведению общественных построек. В жилом варианте (упрощенный ампир) – стиль бидермеер. Круглая башня гробницы короля Теодориха поднимается над десятигранным основанием. Роль шкафов выполняли стенные ниши с дверцами.
В качестве примеры могу привести Северную Америку, где благодаря возвращению к классической подчеркнутости монументальности с симметричностью привело к появлению необычного стиля под названием «боз-арт». Вот таким образом главное внимание уделялось организации внутреннего пространства. В этом стиле охотно оформлялись интерьеры кинотеатров и океанских лайнеров, таких как «Иль де Франс» (Ile de France) и «Нормандия» (Normandie). По желанию заполнитель может быть оштукатурен. Бурно развивалась наука и промышленность.
Другой яркий пример— магазин Елисеева, расположенный неподалёку (1902—1903, арх. Появляются колонны, акведуки, термы, форумы, базилики. Рококо (фр. Все здания строились по одному принципу: вход и множество комнат. Среди множества стилей и направлений есть те, которые являются наиболее самостоятельными.
Пластичность бетона, его «скульптурные» возможности очень привлекали архитекторов-бруталистов. Его главное творение — фасад римской церкви Санта-Сусанна (1603 г. ). Черты неоготического стиля присутствуют также в царской резиденции в Царицыне в Москве. Образное выражение «призмы из бетона и стекла» хорошо передает общий характер построек модернизма. Применяются только вертикальные лопатки-лизены, а также горизонтальные, слабо выраженные тяги, фризы, бордюры. В современных частных строениях зодчие нередко смешивают архитектурные стили.
Развитие типов церквей и в западных и в восточных областях идет по одинаковому пути. К эклектике относятся «кирпичный стиль», «русский стиль» и другие художественные направления в архитектуре с заимствованными из старых стилей элементами. Мост Траяна в Алькантре. Отдали дань эстетике этого направления и такие индивидуалистические мастера «органической архитектуры», как Фрэнк Ллойд Райт и Алвар Аалто. Вилла Капра (La Rotonda) в Виченце, Италия, архитектор Андреа Палладио, начало строительства 1567 год.
Большой вклад в стиль модерн, внес бельгийский архитектор Виктор Орта, он использовал необычные на то время материалы: стекло и металл. Театр Марцелла в Риме. Термин «рококо» (или «рокайль») вошел в употребление в середине XIX в. Изначально «рокайль» — это способ убранства интерьеров гротов, фонтанных чаш и т. п. различными окаменелостями имитирующими естественные (природные) образования и «рокайльщик» — это мастер, создающий такие убранства. Загородные дома японского толка можно увидеть не только в стране Восходящего Солнца. Превосходного качества большие ковры вешались на стены.
Формы арок в архитектуре арабов были различны. Крыши чаще плоские, в виде ровных площадок, которые легко приспособить для отдыха. В области жилой архитектуры заключена в знаменитом постулате Ле Корбюзье: «Дом— машина для жилья». Круг замкнулся и функционалисты оказались в той же ловушке из которой сначала совершали побег. Объектом для подражания становится архитектура Древнего Рима, но существенно изменённая (по причине фортификационного назначения).
В общем, в архитектуре все также как и в генетике человека. Возьмите их с собой на встречу с архитектором. Архитектуре классицизма в целом присуща регулярность планировки и четкость объемной формы. Постконструктивизм — введённое С. О. Хан-Магомедовым название для «промежуточного» стиля советской архитектуры в период 1932—1936 гг., когда под влиянием политических и идеологических факторов происходил переход от конструктивизма к сталинскому ампиру.
Брутализм можно с достаточной точностью назвать лоу-теком (low-tech), стилизацией низких технологий. Собор был построен на месте христианской базилики. Иногда одна орнаментальная сетка как бы накладывалась на другую.
Бруталистские здания и жилые комплексы, выстроенные целиком из бетона, суровые, лишенные регионального своеобразия, бескомпромиссные в своей программной чистоте, не всегда воспринимались в Великобритании (да и в других странах тоже) однозначно. Классицизм (фр. Модными являлись кованые бронзовые, медные или оловянные элементы. Манифестами деконструктивизма считаются пожарная часть «Витра» Захи Хадид (1993) и музей Гуггенхейма в Бильбао Фрэнка Гери (1997), Современное крыло королевской галереи Онтарио в Торонто (арх. А. Фомин, О. Р. Мунц, М. Х. Дубинский, С. С. Серафимов). В практическом плане, спроектированные Райтом «дома прерий» служили естественным продолжением окружающей природной среды, подобно эволюционной форме естественных организмов.
«Лофт» имеет чисто американское происхождение и берет свое начало от фабричных построек, складов и мастерских. Так, в российской практике, русский стиль К. А. Тона стал официальным стилем храмостроительства, но практически не применялся в частных постройках. Софии в Константинополе. В таком характере были выдержаны грандиозный план жилого района «Новый Петербург» на острове Голодай (И. Постройки жилые и сакральные, помещичьи усадьбы и храмы, тюрьмы и присутственные дома.
Просто невозможно обойтись без того, что внесено в категорию «стильных вещиц». Главные теоретики и практики хай-тека (по большей части практики, в отличие от архитекторов деконструктивизма и постмодернизма) в основном англичане — Норман Фостер, Ричард Роджерс, Николас Гримшоу, на каком-то этапе своего творчества Джеймс Стирлинг и итальянец Ренцо Пиано. Город обретал новые черты столичной импозантности и европейского лоска. Например, ратуша в Сен-Кантене с богатым декором, башней по центру фасада.
Мебель отличается комфортностью. Метаболизм (фр. Вскоре за оригинальным жильем окончательно закрепился статус элитного. Строения в стиле промышленный хай-тек – так-называемые «этажерки», характеризующиеся выносом частей коммуникаций на фасад строения (лестницы, лифты). Эклектика сохраняет архитектурный ордер (в отличие от модерна, не использующего ордер), но в ней он утратил свою исключительность. rocaille — декоративная раковина, ракушка, рокайль), реже рококо — стиль в искусстве (в основном, в дизайне интерьеров), возникший во Франции в первой половине XVIII века (во время регентства Филиппа Орлеанского) как развитие стиля барокко.
Стиль шале характерен для домов альпийских гор. Во Франции и Италии также использовались арки в оформлении фасадов. Пусть их будет много.
И, что много важнее, – экспрессия, порыв, творческое начало без границ. Развитие нового направления было бы невозможно без какого-либо веяния. Так было и со знаменитым собором св. Причем речь в данном случае идет не о чем другом, как о картинах.
Ларионов, заместителем – А. И.
Её строил архитектор Баженов. Такой кабинет обязательно включает в себя солидный рабочий стол и обширную библиотеку. Там же отмечался объективный характер стиля как феномена и субъективная роль автора, а также давалась качественная оценка архитектурного языка с точки зрения стиля: «Стиль называется чистым, если все элементы в неизменном виде и должном соотношении находятся на своём месте или нечистым, когда в него введены элементы других стилей»3. Павильон состоит из двух квадратных в плане башен, между которыми переброшена широкая арка.
выражал престижность (все здания хай-тек очень дорогие), Ч. Дженкс называет их «банковскими соборами», можно даже говорить о том, что современный хай-тек формирует имидж крупнейших коммерческих фирм. На закате эпохи Возрождения Палладио и Скамоцци (итальянские архитекторы) выразили архитектурным языком направление классицизма. Сохранившиеся примеры этого стиля находятся в Германии и Бельгии. По его мнению, форма здания должна каждый раз вытекать из его специфического назначения и тех уникальных условий среды, в которых оно возводится. Представляло собой синтез модерна и неоклассицизма. Однако это стилистическое направление стало более живым и насыщенным, отошло от упрощения интерьера.
Это, в частности интерес к локальному цвету, пластичной броской «модернистской» форме, остро-выразительным фактурам. Теоретической подоплёкой движения стали рассуждения Деррида о возможности архитектуры, которая вступает в конфликт, «развенчивает» и упраздняет саму себя. Для английской готики характерны растянутые фасады, различные притворы, далеко вынесенные трансепты, прямоугольные апсиды, огромные (до 135 м в высоту) башни над средо – крестителем, сравнительно небольшая высота центрального нефа (по отношению к боковым). В США, Нидерландах, Франции и некоторых других странах ар-деко постепенно эволюционировал в сторону функционализма, в то время, как в странах с тоталитарными режимами (Третий рейх, СССР и др. ) ар-деко превращается в «новый ампир». Храм Посейдона в Пестуме.
В других странах называется также: «тиффани» (по имени Л. К. Тиффани) в США, «ар-нуво» и «fin de sicle» (букв. Наружный облик дополняется минаретами, с которых верующие призываются к молитве. Этот стиль сменил античные мотивы в искусстве, получил свое зарождение в Европе в 14 веке, развивался до 16 века. Окончательный конец этому стилю положили лишения Второй мировой войны.
empire — «империя»). Крепостью стал и дом феодала и христианский храм. н. э. ) в Греции и Риме. Ориентируясь, как и классицизм, на образцы античного искусства, А. включил в их круг художественное наследие архаической Греции и имперского Рима, черпая из него мотивы для воплощения величественной мощи и воинской силы: монументальные формы массивных портиков (преимущественно дорического и тосканского ордеров), военную эмблематику в архитектурных деталях и декоре (ликторские связки, воинские доспехи, лавровые венки, орлы и т. п. ). Все направлено на то, чтобы подчеркнуть галантность, утонченность и богатство рококо.
Всюду, в обрамлении окон, дверей, стенных пространств внутри здания, в плафонах, пускается в ход затейливая лепная орнаментация, состоящая из завитков, отдалённо напоминающих собой листья растений, выпуклых щитов, неправильно окруженных такими же завитками из масок, цветочных гирлянд и фестонов, раковин, необделанных камней (рокайль) и т. п. Несмотря на такое отсутствие рациональности в пользовании архитектоническими элементами, на такую капризность изысканность и обременённость форм, стиль рококо оставил много памятников, которые доныне прельщают своей оригинальностью, роскошью и весёлой красотой, живо переносящими нас в эпоху румян и белил, мушек и пудреных париков (отсюда немецкие названия стиля: Perckenstil, Zopfstil). Первыми испанскими церквями, которые повторяли масштаб французских готических соборов, стали соборы в Бургосе и Толедо (начат в 1226 году). Ориентируясь как и классицизм, на образцы античного искусства, ампир включил в их круг художественное наследие архаической Греции и имперского Рима, черпая из него мотивы для воплощения величественной мощи и воинской силы: монументальные формы массивных портиков (преимущественно дорического и тосканского ордеров), военную эмблематику в архитектурных деталях и декоре (ликторские связки, воинские доспехи, лавровые венки, орлы и т. п. ). Это стиль высоких технологий, своего рода противоположность брутализма.
Законодателем барочной моды считают Микеланджело. Эклектическое направление органично включает в себя дух и черты различных эпох. Как и в случае с петровским барокко, эти строения не в полной мере отвечали стилю. Более того, архитекторы, причисляемые к деконструктиизму, часто отказываются от подобного определения своих работ, что, впрочем, соответствует самому духу деконструктивизма, которому присуще нежелание быть ограниченым какой-либо классификацией или определением, стремление к постоянной изменчивости и поиску иных форм самовыражения. Первоначально христиане собирались в помещениях больших жилых домов. Основа классического стиля: рационализм и использование только функциональных деталей. В Испании и Латинской Америке здания в стиле барокко были особенно пышно украшены, это направление получило название «чурригереско». Он может включать в себя отголоски китча.
На месте ранее существовавшего храма св. Основное правило – вся эстетика искусства должна полностью идти на пользу человека. Вдохновляясь «Русскими сезонами» Дягилева искусством Египта и Востока, а также технологическими достижениями «века машин», французские и немецкие мастера создали уникальный стиль в малой пластике 1920-х— 1930-х гг., который поднял статус декоративной скульптуры до уровня «высокого искусства». Ампир (от фр.
А еще богатое убранство: лепные розетки, гирлянды, венки. Окна в барочных домах часто полуциркульной формы, а двери обрамляют колоннами. (Стоит заметить, что в парадигме современной эстетики слово «красота» носит характер индивидуалистического отношения человека к рассматриваемому объекту или явлению — вот таким образом такая формулировка считается устаревшей. ) По его мнению все это лежит в определённом гармоническом отношении к пропорциям человеческого тела. Формы и стили здания в эклектике привязаны к его функции. Это окажется неплохим началом беседы.
Фабрика Энди Уорхола дала старт тенденции, захлестнувшей всю Америку, а затем и Европу. перестроил в новом стиле базилику аббатства Сен-Дени. Варварская основа, сыгравшая значительную роль в сложении средневекового искусства других европейских стран, в Италии всегда испытывала преобразующее воздействие указанных традиций.
При оформлении здания в этом направлении нужно чётко сознавать, что требуется воспроизвести изысканный и декоративный стиль. Античные идеи воплотились в новых, основанных на более совершенных технологиях элементах, таких, как высокий купол (не известный древним грекам). В храмах модулем часто является ширина пролёта нефа. Широко велось строительство в классицистическом стиле во Франции.
И художники продолжали рисовать. В ордерной системе существовали направления: дорическое ионическое, коринфское. к собору были прибавлены башня и шпиль. Вот таким образом под словом «модерн» следует понимать прежде всего конкретный исторический период, включающий различные течения, школы и стили, связанные общими идеологическими устремлениями. Примеры архитектуры гражданской того времени оставляют желать лучшего.
Этот стиль поэтичен изящен, гармоничен и прост. По выражению Паскаля, человек стал сознавать себя «чем-то средним между всем и ничем», «тем, кто улавливает лишь видимость явлений, но не способен понять ни их начала, ни их конца». Постиндустриализм сообщает постмодернистскому дизайну риторическое и ироничное содержание.
Лишь в новейшей истории человечества возникает ряд архитектурных стилей, явившихся полным отрицанием предшествующего тысячелетнего художественного наследия, старых правил и методов архитектуры. В целом, термин условен и отражает лишь одну, не главную, сторону искусства. Как отмечалось, в декорировке применялись и разноцветные мраморы.
Это имело существенное значение для дальнейшего развития типа христианского храма. У римлян же появляются новые архитектурные конструкции: арки и своды. Для романской эпохи характерны благородство и строгая красота. Современный английский дом сочетает несколько подвидов стиля: георгианский, викторианский, тюдоровский. Основные черты таких зданий – два этажа, крутой наклон крыши, кирпичная кладка (чаще красного цвета), балкон с балюстрадой, решетчатые окна, присутствие в отделке дикого камня и кованых деталей. Приметы жилища по-английски – непременная лужайка у входа, а также плющ или живописный виноград на стенах.
Возрождение интереса к ар-деко в 1980-х гг. Не менее известный собор во Франции – это Собор в Шартре. Для архитектуры Ампира характерны монументальность, геометрическая правильность объемов и целостность (триумфальные арки, колонны, дворцы). Основополагающее значение для формировании архитектуры арабов имело очень развитое по формам и конструкциям зодчество Ирана – эпохи династии Сасанидов (226-651 гг. ). Эстетические мотивы отделки отличают оригинальность, вычурность, абстрактность.
Интерьер, выполненный в стиле хай-тек, не перепутаешь ни с чем. Поверхности стен в нижней части, решаемой как панель, покрывались тонкой орнаментикой.
Периоды развития древнегреческого искусства. Как и ряд других стилей, архитектуру модерна отличает также стремление к созданию одновременно и эстетически красивых и функциональных зданий. В XII – XIV вв. При Людовике XV возводились целые архитектурные ансамбли, такие как площадь Согласия.
Храм Зевса в Олимпии. В свободном переводе с французского арт-деко – декоративно-прикладное, но «высокое» искусство. Это была пора поднятия с колен культуры, которая находилась в упадке около тысячи лет.
Это неоромантизм с восстановлением обыкновений романского стиля, готики, ренессанса, неоклассицизм, рационализм с ординарными формами, его противоположность – иррационализм, кирпичный стиль, сопряженный с отказом от штукатурки, северный модерн (он же национальный романтизм, образовавшийся в скандинавии). В основном рококо проявился в оформлении интерьеров зданий, нежели их экстерьеров. Все эти черты свойственны и архитектуре барокко.
Барокко в России получил направления, получившие названия «голицынское», «елизаветинское», «нарышкинское», «петровское». В искусстве рококо господствует грациозный, прихотливый, орнаментальный ритм. Строения в стиле модерн красивы, хотя вмести с этим высокофункциональны.
Главной чертой архитектуры было обращения к формам античного зодчества как эталону гармонии, простоты и строгости. Под конец ХХ столетия начал развиватся новый стиль модерн, который сделал переворот в архитектуре. Британский стиль дизайна – это сдержанность, солидность и долговечность. Наивысшее развитие в архитектуре стиль получил в Баварии. Готическая архитектура cменила архитектуру романской эпохи. Он прежде всего ассоциируется с обилием стекла в сочетании с металлическими конструкциями. Вине, Р. Райнер) изобразительные искусства (В.
Приветствуются пристройки – веранды, террасы, кухни, амбары. П. Ю. Сюзор).
Петра в Риме. Это не могло не вызвать к ним интереса со стороны архитекторов и инженеров. Барокко – стиль в искусстве, развивавшийся в европейских странах в XVI–XVIIвв.
Нередко архитекторы сами проектировали предметы мебели для своих построек. Особенно преуспели в критике Энциклопедисты, по мнению которых в «испорченном вкусе» отсутствовало разумное начало. venustas — красота (т. н.
остатков Римской Империи). Особенно настойчивый характер носит оно в римской школе (чему, несомненно, способствовала политика пап искавших в раннем христианстве опору для авторитета своей власти). Термин «романский стиль» появился в начале XIX века, когда была установлена связь архитектуры XI—XII веков с древнеримской архитектурой (в частности использование полуциркульных арок, сводов).
Большое внимание уделялось не только внешнему виду зданий, но и интерьеру, который тщательно прорабатывался.
Не менее выдающийся пример последних — храм Сан Витале. Главная концепция конструктивизма – это целесообразность, расчетливость, воспевание простоты и функциональности, то есть все, что практично, удобно и комфортно и есть красиво. Наиболее предпочтительными были красный, оливковый, желтый, зеленый, серо-голубой.
Петра в Риме. Он возвещает идею «usable artwork» («годные к практическому использованию произведения искусства») и таким образом создает новую область для дизайнерской практики. Постиндустриализм – термин, который определяет отношение постмодернистского подхода к дизайну: проектирование объектов и производство их вне индустриального мейнстрима. Можно говорить о том, что деконструктивизм — часть постмодернизма, но с несколько иным отношением к наследию модернизма, более тесной связью с архитектурными теориями начала 20 века, а также с более радикальным (часто даже агрессивным) отношением к потребителю, более глубоким исследованием проблем современной архитектуры, поиском новых форм (но не игрой с историческими формами, чем занимается большинство архитекторов, считающих себя постмодернистами). В первой половине XIII века при дворе Фридриха II Гогенштауфена была предпринята попытка возродить традиции монументальной пластики Древнего Рима. Архитекторы, в частности Андреа Палладио (1508-1580), заимствовали идею античного храма с колоннами для оформления фасадов зданий.
Материалом для работ Косматов часто служили античные колонны. Например, фасад Зимнего дворца в Петербурге (архитектор Ф. -Б. Тюдоровский дом – материальное воплощение истинно — английского характера.
Испанское барокко или по местному чурригереско (в честь архитектора Чурригеры), распространившееся также в Латинской Америке. Интересно, что до обретения своего нынешнего имени стиль именовали «зигзаг-модерном», «абстрактным модерном», «джазовым модерном», «обтекаемым модерном». Эклектика «многостильна» в том смысле, что постройки одного периода базируются на разных стилевых школах в зависимости от назначения зданий (храмы, общественные здания, фабрики, частные дома) и от средств заказчика (сосуществуют богатый декор, заполняющий все поверхности постройки и экономная «краснокирпичная» архитектура). Что постройка должна быть не только необходимой и прочной, но и обязательно красивой, «приятной, нарядной, безупречной» и «благообразной».
В современном обществе конструктивизм по-прежнему находит свою реализацию. Итак, строительство. Для данного стиля характерно тяготение к вычурности, богатому декору, обилию зеркал. Jugendstil, по названию основанного в 1896 году иллюстрированного журнала Die Jugend) в Германии, «стиль Сецессион» (Secessionsstil) в Австрии, «модерн стайл» (modern style, букв. Искусство архитектуры – воистину общественное искусство. При этом использовался его естественный цвет, особенно при кладке стен, где создавались цветные композиции из различных по цвету слоев камня и кирпича. Применительно к памятникам воинского величия эпохи наполеоновских войн используется термин «имперский стиль» — ампир.
Материалы – стекло, металл, натуральное дерево. Empire – империя от лат. В отличие от него, хай-тек крайне аккуратен изыскан и утончен. сэр Бэзил Спенс). В России одним из наиболее заметных и типичных памятников модерна является Дом компании «Зингер» (сечас Дом Книги) на Невском проспекте в Санкт-Петербурге.
Мебель расставляли вдоль стен. С созданием централизованного государства перестраивается ансамбль Московского Кремля по идее «Москва –третий Рим».
Классические нормы изучались и воссоздавались для того, чтобы служить современным целям. В Петербурге среди вокзалов в этом плане выделяется Витебский (автор— Бржозовский С. А. ).
Бионический хай-тек – это внедрение форм живой природы в архитектуре. Распределение конкурсных призов дало понять, что рационалистам и конструктивистам больше рассчитывать не на что— пристрастия Сталина к классической архитектуре теперь играли гораздо большую роль, чем прославляемая в 1920-е целесообразность и «пролетарская аскетичность форм». Д. Либескинд), Центр обработки данных MIT. S-образные ножки перетекают в подлокотники.
Сейчас стиль «Лофт» становится популярным и в России. Императорский дворец на Палатине. Стиль классицизм в архитектуре быстро завоевал популярность.
«Первым архитектором короля» был в это время Ж. А. Габриель, создавший в Париже ансамбль площади Согласия (сначала площадь носила имя Людовика XV). Лишь в более позднее время, если точнее 16 веке строители начали приглядываться к каменным ресурсам, но дома все равно имели огромное сходство с построенными теремами из дерева. Готическая конструкция включает три главных элемента: 1) свод на нервюрах (арка из тесаных клинчатых камней, укрепляющая ребра свода) стрельчатой формы 2) система так называемых аркбутанов 3) мощные контрфорсы.
«Проект преобразования С. -Петербурга» Ф. Е. Енакиева и Л. Н. Бенуа, сравнимый с генеральным планом, предусматривал всестороннюю реконструкцию города и его инфраструктуры с прокладкой новых улиц и транспортных артерий. Зародилось в Японии в конце 50-х годов XX века. Купол с барабаном — один из наиболее типичных знаков византийской архитектуры. Под стилем модерн скрываются нетрадиционные формы и идеи, отвергающие классику вообще.
Модернизм в архитектуре охватывает творчество пионеров современной архитектуры и их последователей во временном промежутке с начала 20-х годов и по 70-80 годы (в Европе), когда в архитектуре возникли новые тенденции. Париж в буквальном смысле слова захлестнула волна строительства. А. включил в себя также отдельные древнеегипетские архитектурные и пластические мотивы (большие нерасчленённые плоскости стен и пилонов, массивные геометрические объёмы, египетский орнамент, стилизованные сфинксы и т. и. ). Истоки этого направления кроются в Средних веках, когда повсюду возникали замки-цитадели. В этой плоскости нет противоречий.
Ему принадлежит оформление площади собора Св. С помощью сочных ярких цветов можно сделать акцент на одиночных элементах дизайна. Архитекторы эпохи Возрождения заимствовали характерные черты римской классической архитектуры.
art nouveau, букв. Так, Энциклопедический словарь Брокгауза и Ефрона изданный в 1890—1907 годах, понимал архитектурный стиль двояко: как пространственную (территориальную) и как временню характеристику архитектурного языка. Традиционно принято считать, что именно с этого здания начинается эпоха готики в Европе.
Образец архитектурного стиля – на фото ниже.
Освободившиеся площади охотно занимают люди искусства, привлеченные как функциональными характеристиками жилья (высокие потолки, хорошее освещение), так и низкими, по сравнению с обычными квартирами, арендными ставками. Ле Корбюзье эволюционировал в сторону более скульптурного подхода к архитектуре, при котором подчёркивалась грубая структура бетона (так называемый «брутализм»). Часто применялся и камень. «новое искусство»), югендштиль (нем. Во время модернизма возымело обширное распространение возведение высотных зданий.
Многие европейские города были разрушены. Для мебели характерен растительный (флоральный) декор. Модные художники открывают в лофтах свои галереи и студии. В храм ведут 3 входа портала, обрамленные уходящими в глубину арками над ними находятся ниши со статуями – так называемая «королевская галерея» изображения библейских царей и французских королей, всего 28 фигур. По сторонам к зданию примыкают боковые корпуса-флигели.
Зодчие считались самыми уважаемыми людьми. Появилась принципиальная возможность проектировать целые кварталы без особой привязки к «старому» архитектурному ансамблю городов.
Их и рассмотрим ниже. Стиль ампир является завершающим этапом классицизма, возник в первой трети XIX века. Стилистически сооружения Месопотамии и Ассирии (государства Передней Азии) родственны строениям Древнего Египта. Постройки в стиле барокко обязательно украшались причудливыми фасадами, форма которых скрывалась за украшениями. Дверь деревянная, увесистая, с коваными петлями и смотровым окошком. Именно здесь сосредотачивается артистическая жизнь Нью-Йорка.
«современный стиль») в Англии, «стиль либерти» в Италии, «модернизмо» в Испании, «Nieuwe Kunst» в Голландии, «еловый стиль» (style sapin) в Швейцарии. Мембранные перекрытия, навесные сборки, эластичные нити стали составляющими зданий.
Минимализм – (от лат. Эклектика «многостильна» в том смысле, что постройки одного периода базируются на разных стилевых школах в зависимости от назначения зданий (храмы, общественные здания, фабрики, частные дома) и от средств заказчика (сосуществуют богатый декор, заполняющий все поверхности постройки и экономная «краснокирпичная» архитектура). Первоначальным русским архитектурным постройкам была свойственна самобытность из-за того что они были сооружены исключительно из древесных материалов. Имперский характер данного стиля виден даже в его названии, в переводе с латинского означающем «империя», «власть».
Особенности архитекттуры романских храмов. Однако архитектура Возрождения более воздушная, утонченная, с учетом прошедшего временного отрезка. Здания этой эпохи принадлежат нескольким стилям: романской архитектуре и готике.
Во Франции стиль барокко выражен скромнее, чем в других странах. Колонна Траяна. — Так как прованс – воплощение и блеска и наивности, а еще символ семейных ценностей. Архитектура являлась важным символом радикальной реформы. Тип античного храма был переосмыслен в соответствии с новыми религиозными требованиями.
Куполообразные потолки расписывались на библейские темы. Используя ордерное членение стены, арочные галереи, колоннады, своды, купола, архитекторы (Брунеллески, Альберти, Браманте, Палладио в Италии, Леско, Делорм во Франции) придали своим постройкам величественность, ясность, гармоничность и соразмерность человеку. Все это превращало капеллу в самостоятельную церковь внутри собора. Jugendstil — «молодой стиль»)— художественное направление в искусстве, наиболее популярное во второй половине XIX— начале XX века. rococo, от фр.
Древнеримские базилики. Дверь окрашивают в цвет, который выделяется на фоне дома. В качестве самостоятельного течения деконструктивизм сформировался в конце 1980-х гг.
В зарубежном искусствоведении употребляются не несущие негативной окраски термины романтизм (для второй четверти XIX века) и боз-ар (для второй половины XIX века). Каждая из таких комнат имела свое функциональное назначение. Возрождение (Ренессанс).
Основной тип зданий романского стиля- базилика. После барокко возникли новые архитектурные стили и течения в зодчестве, которые основывались на возрождении старых традиций с участием современных материалов и использованием усовершенствованных технологий. Петров. Автором проекта был не архитектор, а философ Р. Штайнер – основатель антропософской школы.
Ионический ордер. Архитектуру модерна отличает отказ от прямых линий и углов в пользу более естественных, «природных» линий использование новых технологий (металл, стекло). В Европе формировались сильные империи. Рококо (франц. Кровля всегда высокая, покрыта черепицей и имеет чердачный этаж. Барокко (итал. Данный стиль пропагандирует эстетику материала. Например, расположенные в предместье Парижа дома Жауль, построенные из простого красного кирпича, его «Жилая единица» в Марселе, характерный пример нового «коллективного жилья» (1947-52), а также здания, построенные им в Чандигархе и Ахмадабаде в 1950-60-х годах. Возникает особый архитектурный стиль, особенно проявившийся в строении храмов.
Для них характерно использование кирпича и богатое мозаичное убранство интерьеров. Например, храм Святой Софии в Киеве, церковь Покрова на Нерли, Дмитровский собор во Владимире, макет церкви дворца в Коломенском. Во время феодальной раздробленности 11-12 веков сохраняется единый русский стиль с местными традициями (архитектура Суздаля, Пскова, Владимира). развивается био-тек и эко-тек – стили, в противоположность хай-теку, пытающиеся соединиться с природой, не спорить с ней, но войти в диалог (особенно это заметно в работах архитекторов родины хай-тека — Англии и итальянца Р. Пиано). Применялся и поливной кирпич.
Произошло это из-за трактовки духовенства основных ценностей человека. Эти особенности византийского искусства ярко проявились в архитектуре. Однако готика – с точки зрения современного искусствоведения – единственный европейский стиль имеющий абсолютно своеобразную систему форм, новое понимание организации пространства и объемной композиции.
Несущие конструкции строений выполнялись по упрощенной схеме. Десятки зданий находятся на грани разрушения, поскольку по каким-либо причинам не занесены в реестр охраняемых государством памятников (последний крупный скандал связан с пожаром в доходном доме работы Кекушева здание долгое время было заброшено, по некоторым данным было незаконно заселено приезжими рабочими из Ближнего Зарубежья). Начинается новая эпоха – эпоха Возрождения.
Но если хай-тек — пик модернизма, даже шире — пик идеи «современности» в архитектуре, в таком случае хай-тек можно считать поэтичным завершением целой эпохи. Приветствуются творения искусства и образчики неподражаемой ручной работы. Стиль высоких технологий.
Египетский храм состоял из анфилады комнат и был вытянут по горизонтали, в месопотамском храме помещения кажутся пристроенными друг к другу случайным образом. Бывали и такие случаи, когда наряду с удачными работами, например, подлинного югендстиля (ван де Вельде), в руках подражателей в угоду моде и из коммерческих соображений работа превращалась в пустое украшательство. Это сознательное дистанционирование от точного стандартизированного массового призводства.
кв. «streamline»— «линия обтекания», термина из области аэродинамики, характеризующего такие внешние формы машин и механизмов, которые обеспечивают им наилучшую функциональность и скорость при движении или полете).
Термином «викторианский стиль» обозначают архитектуру Викторианской эпохи (1830-1910), которая характеризуется сильной неоднородностью. Испанская готика начала складываться приблизительно к XIII веку. Зодчий ампира – это, прежде всего, мастер архитектурного ансамбля. После пожара 2 мая 1917 года в Барнауле встал вопрос обеспечения жильем погорельцев. Они отличались богатством декоративного убранства, в них явно прослеживаются восточные мотивы.
Витрувий считал. Значительные старохристианские постройки возводились в Сирии (базилики, например, Калб-Лузех, Турманин, Рувега), где часто использовались сводчатые конструкции, а фасады имели очень богатое убранство. С полной уверенностью можно сказать одно: контурам присущи обтекаемость и скругленность. Оттоновский ренессанс (951-1024 гг) возник в Германии во времена правления Отто Великого и черпал вдохновение из Каролингской и византийской эпох. Оттоновский период следует за Каролингским и предшествует появлению романской архитектуры. Использование элементов так называемых «исторических» архитектурных стилей (неоренессанс, необарокко, неорококо, неоготика, неомавританский стиль, неовизантийский стиль, псевдорусский стиль индо-сарацинский стиль) называют эклектикой в советской и российской практике.
И это его создателям удалось в полной мере.
Впервые этот принцип проявляется в здании Альберти — Базилике ди Сант Андреа в Мантуе. Другим примером «колониального стиля» является искусство католических стран Латинской Америки XVII-XIX вв. Теперь на этом месте находится обелиск.
Римские термы. Эклектика (эклектизм историзм) в архитектуре — направление в архитектуре, доминировавшее в Европе и России в 1830-е-1890-е гг. Вилла Адриана в Тибуре. Русский А. дал мирового значения образцы градостроительных решений (ансамбли Ленинграда, архитектор К. И. Росси), общественных сооружений (Адмиралтейство, 1806—23, архитектор А. Д. Захаров и Горный институт, 1806, архитектор А. Н. Воронихин, — в Ленинграде), произведения монументальной скульптуры (памятник Минину и Пожарскому в Москве, 1804—18, скульптор И. П. Мартос) и прикладного искусства (Гурьевский сервиз, 1809—18, Императорский фарфоровый завод в Петербурге). Здесь классицизм часто называют стилем Людовика XVI.
Город на Неве является одним из самых уникальных мегаполисов в мире, в котором культура столь разнообразна. Современные «звезды» и «звездочки», желая подчеркнуть свою элитарность и примеряясь к «правильным» образцам, грешат показушничеством. На востоке башни включались в объем базилики.
Термин подчёркивал радикальное отличие средневекового зодчества от стилистики Древнего Рима. Именно эпоху барокко принято считать началом триумфального шествия «западной цивилизации». Для архитектуры барокко (Л. Характерной особенностью английских готических соборов является наличие двух трансептов (поперечных нефов), один из которых короче другого.
Религиозная идеология ислама поставила перед архитектурой новые задачи. В «Стримлайн Модерн» мы находим все большее влияние промышленных штамповочных, а также аэродинамических технологий, которые брали начало от развития науки и предметов массового производства, приводя к тому, что в произведениях этого стиля появились очертания самолетов или револьверных пуль— тех предметов, для которых так важны линии обтекания. В розово-голубых облаках летали ангелы и купидоны, разыгрывались баталии. Рационализм (от лат.
Декор славил праздник жизни и невольно звал окунуться в пучину праздника. Лучшие по архитектуре здания и ансамбли запоминаются как символы стран и городов. Крыша тяжелая, пологая с широкими карнизами. Общий обзор архитектуры Древнего Рима. Королем модерна стал Антонио Гауди, работам которого нет аналога. Выполнялись они из гипса, терракоты и создавали исключительно тонкую игру светотени.
Ч. Дженкс призывает «королей оставить архитектуру архитекторам», даже высказывается мнение, что начинается новая волна монархизма с диктатурой принца в архитектуре. Барокко (итал. Архитектуру модерна отличает отказ от прямых линий и углов в пользу более естественных, «природных» линий использование новых технологий (металл, стекло). Ионический ордер более легкий и изящный появился позже и был популярен на территории Малой Азии. Стиль барокко получает распространение в Испании, Германии, Бельгии (тогда Фландрии), Нидерландах, России, Франции, Речи Посполитой. Возникло в Англии в 40-е годы XVIII века.
При строительстве в архитектурном стиле Ренессанс используются элементы ордерной системы. В основе классицизма лежат идеи рационализма, которые формировались одновременно с такими же идеями в философии Декарта. Границы эпох четко не обозначены, размыты, однако все признаки прошлого присутствуют. Чарльз Дженкс, например, часто причисляет крупнейшего американского архитектора и теоретика деконструктивизма Питера Айзенмана к постмодернизму (от чего сам Айзенман отказывается, настаивая на том, что деконструктивизм — отличен во многом от постмодернизма). Сильные горизонтальные членения в виде карнизов и тяг, гладкая облицовка стен (вместо «кружева»), полуциркульные арки. Образцовой улицей этого времени стал Каменноостровский проспект — «экспозиция» лучших произведений модерна и неоклассицизма.
Его отличительными особенностями являются: отказ от прямых линий и углов в пользу более естественных, «природных» линий интерес к новым технологиям (в особенности, в архитектуре), расцвет прикладного искусства. Отличительные черты — строгая закономерность, этнические геометрические узоры, роскошь, шик, дорогие, современные материалы (слоновая кость, крокодиловая кожа, алюминий, редкие породы дерева, серебро). colonus – колон, древнеримский поселенец, арендатор земли, житель провинции). Например, Триумфальная арка Константина, Колизей, Пантеон. Черты интимности и лиризма присущи московским особнякам в стиле А., построенным архитектором А. Г. Григорьевым (дома Селезневой, 1814, ныне Музей А. С. Пушкина и Станицкой, 1817—22, ныне Музей Л. Н. Толстого), с их удобно расположенными и уютными интерьерами.
км. В этот период возникают новые инженерные приемы и методы возведения зданий. barocco — «странный», «причудливый» порт. Дорический ордер.
Характерные детали барокко — теламон (атлант), кариатида, маскарон. Один из историков архитектуры остроумно заметил, что барочные здания кажутся «скорее вылепленными, чем построенными». В годы, предшествовавшие империалистической войне 1914 г. и во время нее под влиянием националистических и шовинистических настроений отношение к модерну в России стало резко отрицательным.
Полное отсутствие декоративных элементов. Стили домов, архитектура зданий, улиц и площадей постоянно совершенствовались. Термин «готика» чаще всего применяется к известному стилю архитектурных сооружений, который можно кратко охарактеризовать как «устрашающе величественный». Дизайн экстерьера в русском стиле не так однообразен, как может показаться.
Однако не сразу удалось заменить рисунок на фото. В зарубежном искусствоведении употребляются не несущие негативной окраски термины романтизм (для второй четверти XIX века) и боз-ар (для второй половины XIX века). Романский стиль в архитектуре Средневековья соответствовал своему времени. Отлично вписываются в этот декор раритетные вещицы без четкого соответствия идеально гармоничной композиции.
Хай-тек уже с 1980-х гг. Образцом «зрелой готики» стал знаменитый французский собор в Реймсе. В переводе с французского языка ренессанс обозначает «возрождение». Классический – стиль античного периода истории (8в.
Средний неф был шире и выше, чем боковые и освещался сверху через окна. Наивысшее развитие в архитектуре стиль получил в Баварии. Этот термин бытует как самое общее обозначение английской архитектуры XVIII века, подобно тому как всё многообразие эклектической архитектуры XIX века пытаются охватить термином «викторианская архитектура». особенностям георгианства относятся симметричная планировка здания при его проектировании. В период империи Наполеона I целям прославления успехов государства служила мемориальная архитектура (триумф, арки, памятные колонны) иногда повторявшая древнеримские образцы (арка на площади Каррузель в Париже, 1806, архитекторы Ш. Персье и П. Фонтен, — повторение арки Септимия Севера в Риме).
Влияние демократии и мифологического восприятия мирана архитектуру Древней Греции. metabolisme от греч. Средоточием духовной жизни стал городской собор. С древнейших времён и по сей день человечество не переставало совершенствоваться.
А все благодаря условиям: зыбкая болотистая почва принуждала зодчих к педантичной основательности, а дефицит площади – к поиску максимальной полезности, функциональности жилья. Качества голландского домостроительства – симметричная планировка, высокие фронтоны, острая крыша с широкими рёбрами-вальмами, окна с деревянными ставнями, светлые оштукатуренные стены и цоколь, отделанный камнем. Голландский дом – идеальная «гавань» для тех, кто ищет уединения. Почему этот стиль не знает границ.
Античный архитектурный стиль стал основой для развития ордерной системы. Архитектурный стиль — совокупность основных черт и признаков архитектуры определённого времени и места, проявляющихся в особенностях её функциональной, конструктивной и художественной сторон (приёмы построения планов и объёмов композиций зданий, строительные материалы и конструкции, формы и отделка фасадов, декоративное оформление интерьеров входит в общее понятие стиля как художественного мировоззрения, охватывающего все стороны искусства и культуры общества в определённых условиях его социального и экономического развития совокупность главных идейно-художественных особенностей творчества мастера. Кандинский, К. Кольвиц, П. Клее). После всемирного успеха фильма Р. Вине «Кабинет доктора Калигари» (1920 г. ) это направление в искусстве сценографии удостоилось термина «калигаризм». Центром возникновения архитектуры экспрессионизма в 1920-х годов становится Германия, а её ведущими мастерами – Эрик Мендельсон (1887- 1953), Г. Шарун (1893-1972), Г. Пёльциг (1969-1926), Г. Хёринг (1882-1958). Символом экспрессионизма в архитектуре стало построенноеЭриком Мендельсономв 1921 году здание астрофизической лаборатории в Потсдаме, более известное под названием «Башня Энштейна». Ярким примером здания-скульптуры периода раннего экспрессионизма служит «Гётенеум» в Дарнахе (1923-1928 годы) – здание штаб-квартиры антропософов. В иных местах прибегают к имитации, гипсовым панелям и плитам. В какой-то мере медленная реализация современных проектов в духе хай-тека в Англии была связана с политикой принца Чарльза, развернувшего тогда активную деятельность в рамках архитектурного конкурса на реконструкцию Paternoster Square (1988).
Использование витражей открывало свободный доступ света внутрь помещения. В основу теории метаболизма лёг принцип индивидуального развития живого организма (онтогенеза) и коэволюции. К примеру, дом в Поздняково, согласно замыслу создателей, обладает некоторыми чертами стиля классицизм имеет и мотивы Ренессанса. Стремясь как можно ярче передать стремление человеческой души к небесам, архитекторы увеличили высоту сводов, увенчав их башенками со шпилями. Здание Шапели монументально и имеет вид подлинных готических развалин. Однако, начиная с 18 века, положение радикально изменилось.
Постройки приобретают громадные размеры. В России в одном направлении с Суффло двигался Баженов. привели к тому, что его стали вновь использовать в ювелирном искусстве и моде. Архитектура барокко полна движения, динамики, она не приемлет гладкой, ровнойповерхности.
Так же как и классицизм, ампир ориентируется на образцы античного искусства. Уважение к математическим наукам выражается в балансе и гармонии элементов постройки. То, что мы сейчас называем «рококо», в свое время называлось «живописным вкусом», но в 1750-х гг. Чем же привлекало, чем так притягивало к себе искусство Греции. Орнамент, как правило, сделан в виде искусно выполненных арок и пилястров.
Арт-деко – бренд, символизирующий благосостояние. Основные приемы в области архитектуры арабов — наличие дворового принципа организации плана зданий с галереями по периметру двора, плоские покрытия и кровли, в центричных помещениях – специфических повышенных очертаний с легкой стрельчатостью купола. Центрами готического искусства здесь стали ратуши и городские соборы. Осуществлению этих предложений помешала Первая мировая война. Возникновение этого стиля архитектуры датируется началом 20-х годов прошлого столетия. К тому времени пресыщение «взбитыми сливками» позднего барокко и рококо стало накапливаться и у интеллектуалов континентальной Европы.
Интерьер в стиле конструктивизма прост по своим формам. В центре – колонный портик, увенчанный треугольным фронтоном. Развитие романской архитектуры.
Стремление к оригинальности, свойственное стилю модерн, приводило к деформации привычных очертаний и появлению изогнутых карнизов, криволинейных форм оконных проемов, подчеркнутой асимметрии, причудливых орнаментов из ломаных, разорванных и кривых линий, а также с использованием символических мотивов – русалки, болотные растения и т. п. Многие элементы античности были использованы для создания нового стиля. Общий обзор архитектуры и искусства Древней Греции. Примерами европейских лофтов, существующих в формате культурных центров, сдающих часть своих помещений под офисы, шоу-румы, рестораны, ателье, танцевальные студии и т. д., являются CABLE FACTORY в Хельсинки, MELKWEG в Амстердаме, TEA FACTORY в Лондоне, SUPERSTUDIO в Милане, Лофт Проект ЭТАЖИ и Креативное пространство ТКАЧИ в Санкт-Петербурге, «Лофт» в Екатеринбурге. Растрелли) имеет 29 наружных и 29 внутренних углов. Домики эти будто «выпрыгнули» из сказок Гофмана и братьев Гримм. utilitas — польза и лат.
Для обивки используются бархат, гобелен. Вилла Капра – один из первых в истории частных домов, решённых в форме античного храма. Влияние древнегреческой архитектуры на архитектуру Малой Азии. Ампир – (франц.
Это кабинеты, отделанные тёмными дубовыми или ореховыми панелями, зелёным сукном. rationalis – разумный, ratio – разум) стремился выработать новые архитектурные методы, отвечающие современным общественным потребностям, эстетическим запросам и уровню промышленно-технического развития. Рационалистами называли себя архитекторы объединения АСНОВА (Николай Александрович Ладовский, Константин Степанович Мельников и др. ), выдвигавшие на первый план психо-физиологические особенности восприятия архитектурной формы и стремившиеся найти рациональные начала в образцом аспекте архитектуры. Отдельные здания и их ансамбли, площади и проспекты, парки и стадионы, поселки и целые города – их красота способна вызывать у зрителей определенные чувства и настроения. Интернациональный стиль проник в архитектурно консервативные страны, где появились свои «поэты железобетона»— Пьер Луиджи Нерви в Италии и Оскар Нимейер в Бразилии. Архитектурный (точнее— декоративный) стиль рококо появился во Франции во времена регентства (1715—1723) и достиг апогея при Людовике XV, перешёл в другие страны Европы и господствовал в ней до 1780-х годов. В Испании распространение новых архитектурных идей было медленным.
Неоготика («новая готика») — наиболее распространённое направление в архитектуре эпохи эклектики или историзма, возрождавшее формы и (в ряде случаев) конструктивные особенности средневековой готики. В этот период окончательно складывается тип жилого доходного дома. Цветные витражи вызывают волнующую игру окрашенного света в интерьере готических соборов.
Такой подход делал этот стиль доступным и экономичным. Мировая архитектура развивалась по законам церковной доминанты. Стремление к такой целостности и есть главное качество искусства Модерна.
Метаболизм не сто. Грандиозные масштабы зданий, необычайное богатство и пышность декоративного убранства, двух- и трехцветная раскраска фасадов с применением золота — все это поражало воображение зрителей, вызывая их искреннее восхищение. Рококо часто считают поздней стадией барокко.
С XI века начал применяться поливной декор. Кроме того, одна из частей храма имела вертикальную направленность (зиккурат (sigguratu – вершина) – храмовая башня, характерная черта храмов вавилонской и ассирийской цивилизаций).
В мебели стиля ампир используется красное дерево, орех, а в России также и карельская берёза. Они действительно имеют некоторые черты классицизма. Так, в российской практике, русский стиль К. А. Тона стал официальным стилем храмостроительства, но практически не применялся в частных постройках. В стиле ампир несомненно можно разглядеть корни классицизма эпохи Людовика XIV.
В XIX веке англичане, французы и немцы оспаривали друг у друга право считаться родоначальниками готики, однако пальму первенства в возрождении интереса к средневековой архитектуре единодушно отдают Великобритании. Арх. Получает развитие многоэтажное строительство. 2.
Развитие городских поселений. rococo, от фр. (работы Питера Айзенмана и Даниэля Либескинда).
Ампир возник не на пустом месте. Соединил в себе византийские художественные вкусы (после принятия христианства) и национальные черты из деревянного зодчества. Такой прием в архитектуре называется раскреповкой. Характерным знаком византийского искусства является единство в использовании материалов. Римский Коллосей (Колизей) – крупнейший амфитеатр.
Его лозунг: «Дом – машина для жилища». Техно стиль – это вызов классическому комфорту и гармонии. Главное – элементы декора не могут быть дешевыми. Для романтизма всегда было характерно разнообразие форм и творческая свобода. Структура здания проста.
Их роднит простота, монументальность, геометричность форм, стремление к большим размерам. Среди его зарубежных работ — здание Национальной Ассамблеи Кувейта. Дальнейшее развитие они получили в периодических изданиях Рема Колхаса.
В особом почете – изысканные импровизации. Узорчатые орнаментальные ковровые композиции всегда носили плоскостным характер. В любом случае кантри-стайл предполагает традиционное и натуральное сырьё. Отличительные штрихи такого экстерьера – рустикальность (облицовка внешних стен гранеными камнями), вкрапление предметов хенд-мейда (это могут быть кованные дверные ручки или подкова у входа), цвет фасада, напоминающий оттенки глины, дерева, песка. Стиль проявил себя исключительно в храмовом зодчестве. На Невском проспекте и в прилегающих кварталах окончательно сформировался район «петербургского сити». Парадоксальной особенностью готического стиля, совершенные формы которого демонстрируют иррационализм, дематериализацию и наивысшую, мистическую экспрессию, является то, что поводом (но не причиной) его возникновения послужили технические достижения – рациональное совершенствование строительной конструкции. После крестовых походов этот вид архитектурного стиля был внедрен в Сирии, Кипре, Родосе.
В пространстве апсиды стоял алтарь. В княжестве Литовском развивались течения «сарматское барокко», «виленское барокко». Рококо – это извилистые линии, отсутствие геометрии и жёстких линий.
Готика пришла на смену романскому стилю, постепенно вытесняя его. Но революционные потрясения трагически разломили его судьбу. Такие дома предпочитали французские аристократы. Двор окружен колоннадой, а со стороны, обращенной к Мекке, к нему примыкает молельня в виде обширного многонефного пространства, разделенного рядами колонн, с нишей в стене (имеющей название михраб), где хранится коран.
Формы и стили здания в эклектике привязаны к его функции. Ампир – (от франц.
imperium – командование, власть) – исторический художественный стиль, впервые сложившийся во Франции в начале XIX в., в период Первой Империи Наполеона Бонапарта. Хронологические рамки оригинального французского «Стиля Империи» узки, они ограничены, с одной стороны, концом правления Директории (1799 стиль Директории) или годом коронации Наполеона (1804), а с другой – началом реставрации Бурбонов (1814-1815). Стиль Возрождения— это начало использования декоративной штукатурки, новых строительных материалов (терракота, майолики иглазурованного кирпича), многообразие орнаментного декора. Слово «косматеско» происходит от фамилии семьи мраморщиков Космати (итал.
У стульев и кресел низкие сидения и низкие спинки. Среди других типов мебели были сундуки, этажерки, ширмы. Стилевое единство архитектурной и предметной среды Древней Греции.
Эстетическая (художественная) сторона делает архитектуру одним из видов искусства. Эклектика сохраняет архитектурный ордер (в отличие от модерна, не использующего ордер), но в ней он утратил свою исключительность.
Он мыслит как градостроитель, преобразующий обширные городские пространства. В широком смысле рационализм иногда отождествляют с понятием «современная архитектура». Рационализм выдвинул требование единства архитектурной формы, конструкции и функционально обусловленной пространственной структуры. Этот храм является вершиной развития системы сводчатых перекрытий. Это первый в истории архитектуры и дизайна помещений «уютный и беззаботный стиль».
было граничит с графическим дизайном, а ассоциации ар-деко с лентами в стиле «фильм нуар» (film noir) и очарованием 30-х гг. Трехнефная базилика Константина. Весьма распространено использование в арт-деко зигзагов, экзотических (выдуманных) существ, раковин, волн, отрывистых пейзажных набросков, абрисов экспрессивных (иногда неестественных) поз женских фигур. Скульптура Древней Греции – Мирон, Фидий, Поликлет. Хорошо известное всем латинское слово «minimus», что в переводе означает «наименьший», «минимальный», дало название данному течению в архитектуре и дизайне.
Но дизайнерские проекты в этом направлении нельзя назвать скучными. Особую честь оказывают асимметрии.
Начиная с 1990-х гг. В революционной Франции аскетический гражданский пафос их проектов был мало востребован в полной мере новаторство Леду оценили только модернисты XX века. Цветовая палитра была крайне скудна: черный, белый, красный, желтый и синий цвета. Так, рядом оказываются базилики (ярким примером которым может послужить Сант Аполлинаре Нуово) и центрические сооружения.
В отличие от национальных направлений эклектики (таких, как псевдорусский или неомавританский стили) неоготика была востребована по всему миру: именно в этом стиле строились католические соборы в Нью-Йорке и Мельбурне, Сан-Паулу и Калькутте, Маниле и Гуаньчжоу, Рыбинске и Киеве. Получает развитие многоэтажное строительство. Коринфский ордер появился в 5 в. до н. э. Развивалось во многом параллельно с медиевистикой и поддерживалось ей. Широко применяются перфорированные и бугристые листы металла. Декларативной лёгкости и приглаженности «интернационального стиля» брутализм противопоставил впечатляющую мощь конструкций и объемов, смелые крупномасштабные композиционные решения.
Это стройные призматические (например, в Испании и Марокко) или цилиндрические (в Персии и Турции) башни с галереями, видимо, берущие начало от исходных форм и функций звонницы. Здесь абсолютно не применяются лакокрасочные материалы. В разрезе времени указывались «романский, готический, стиль возрождения, барокко, рококо империи».
Больше всего их можно найти в Выборге (здание банка на рыночной площади, здание рынка, костёл Гиацинта (XVI в. ) в старом городе, но самое главное – единственный в России (если не считать Калининградской области) средневековый замок, заложенный шведами в 1293 году. «конец века») во Франции, «югендстиль» (точнее, «югендштиль»— нем.
Инкрустировались не только кусочки дерева, но и слоновая кость.
Считается, название стилю дал французский регион, но «прованс» означает «провинция»: пасторальность, простодушие, неспешность и размеренность – вот его главные «козыри». На юге Франции дома, главным образом строят из дикого камня, широко используя гальку и сланец. Боковое давление свода передается аркбутанам (наружные каменные полуарки, передающие распор свода главного нефа конрфорсам) и контрфорсам (наружным опорам, своего рода «костылям» здания). Иногда употребляют термин «барочный классицизм» применительно к французскому и английскому вариантам барокко. Бернини, Ф. Борромини в Италии, Б. Ф. Растрелли в России, Ян Кристоф Глаубиц в Речи Посполитой) характерны пространственный размах, слитность, текучесть сложных, обычно криволинейных форм. Особое место в искусстве готики занимал собор – образец особого синтеза архитектуры, скульптуры, живописи (витражей) и музыки. Пространственной организацией мечеть значительно отличается от христианского храма. Стиль аристократии, не выходящий из моды и по сей день.
Термин «модерн» следует отличать от общего смысла слова «современный» и от понятия «современное искусство», а также от модернизма. Акцентирует безликость, примитивность формы (в основном геометрические фигуры), ритмическое повторение ее элементов. Романская арка и крестовый свод.
рост технических возможностей человечества. Башни-колокольни вплоть до VI века ставились отдельно от базилики. Конечно, это будет стоить немалых денег, но результат превзойдет все ожидания.
Появились новые типы зданий (банки, вокзалы, народные дома и др. ), рациональные объемно-планировочные и инженерные решения. Некоторые из этих декоративных мотивов стали повсеместными, например, узор клавиш, который встречался в дизайне дамской обуви, батарей отопления, лекционных залов Радио Мьюзик Холла (Radio City Music Hall) и шпиля небоскреба Крайслер билдинг. Портик Кариатид. Преобладавшая в период постконструктивизма тенденция в творчестве архитекторов — стремление к умеренному «обогащению» внешнего облика зданий, преодолению «излишнего аскетизма» архитектуры авангарда.
Она ритмически связана с архитектурой, но не с ее каменистой массой, а с изгибами сводов и арок. гостиница «Москва»). В истории искусства наиболее заметное место занимает эклектизм архитектуры середины-2-й половины 19 в., чрезвычайно широко и зачастую некритически использовавшей формы различных исторических стилей (готики, ренессанса, барокко, рококо и др. ) характерно, однако, что этот архитектурный и оформительский эклектизм с его "свободои выбора" архитектурных и орнаментальных мотивов оказал значительное влияние на становление целостного в своей сущности, но питающегося из самых разнообразных источников стиля "модерн". справочник) и будут массово использовать и по сей день. Характерные детали барокко — теламон (атлант), кариатида, маскарон.
Его зарождение и развитие совпало с периодом «отдыха» человечества от ужасов Первой и Второй мировых войн. Сохраняя приверженность к ортогональным формам, неомодернизм менее аскетичен по отношению к цвету: это не всегда «белая архитектура», активно применяются и другие цвета спектра, хотя, например, выдающейся мастер неомодернизма Ричард Майер (Richard Meier) хранит преданность белому цвету, считая, что «белый цвет – иллюзорный символ непрерывности развития». Решающее значение для формирования неомодернизма сыграло начавшееся в 70-е гг. В нем появляются новые формы, как, например, «магазинские окна», то есть широкие, предназначенные играть роль витрин. Основной элемент стиля – рокайль (завиток).
Хрестоматийный пример — «Фабрика» Энди Уорхола. Он славится своими витражами, которые занимали площадь более 2, 5 тыс. Загляните в иллюстрированные альбомы по архитектуре. Петра в Риме и интерьеры, а также другие строения. В живописи того времени преобладают сцены уютных гостиных, карнавалов, праздников.
В Бургундии – центральной области Франции – особенно сильно было влияние римской церкви. Им отведена роль «изобразителей» статуса, принадлежности к категории «избранных». Модерн – (от фр. Петра на западе.
Барельефы состояли из множества венков, увитых лентами, головками нимф, цветами. Это касается не только индивидуального строительства, но и общественных сооружений. Характерным признаком стиля является открытость площади. А. Фомин, Ф. И. Лидваль) и конкурсные проекты монументального ансамбля общественных зданий на Тучковом буяне (И. Лишь немногие из них решаются браться за реконструкцию исторических (но не охраняемых государством) построек.
Они дополняют и завершают основные композиционные объемы. Неорококо, Неоготика, Неоклассицизм, «мавританский стиль», неорусский стиль или конструктивизм периода Модерна отличны от стилей под тождественными названиями других исторических периодов.
Victorian architecture) — стиль в архитектуре и интерьере, распространенный в Великобритании и английских колониях (в США и Австралии преимущественно). и Центральной Европы (в Италии XIV – XVI века, в других странах конец XV –XVI века), переходный от средневековой культуры к культуре нового времени. Пантеон в Риме. Век механизации предвещал новые утопии-малое количество которых было реализовано. После признания христианства миланским эдиктом 313 г. и в связи с большими изменениями в общественных и хозяйственных отношениях в Римской империи возникает раннехристианская архитектура (прежде всего при строительстве церквей). Название происходит от итальянского Ьагоссо – причудливый, странный.
К памятникам русского модерна относятся гостиница «Астория» в Петербурге (Ф. И. Лидваль 1913—1914). Над боковыми нефами иногда устраивались обходные галереи — эмпоры. Все это повторялось неоднократно, прославляя власть и богатство.
В 1915 году в Барнауле был открыт филиал русского общества городов-садов. Ч. Дженкс призывает «королей оставить архитектуру архитекторам», даже высказывается мнение, что начинается новая волна монархизма с диктатурой принца в архитектуре. В статье достаточно подробно излагалось содержание книги Э. Говарда «Город будущего». В модерне впервые стали употребляться новейшие материалы – сплав (высококачественная сталь), бетон, стекло, в дальнейшем – пластик, дополненные внедрением обычных которые были использованы – дерева и камня. empire — империя) — стиль в архитектуре и искусстве (главным образом декоративном) трёх первых десятилетий XIX века, завершающий эволюцию классицизма.
Для строительства было использовано 6500 т камня. Великолепным образцом позднего барокко служит протестантский храм Фрауэнкирхе в Дрездене, Германия (фото ниже). Петровское барокко – это преобразованное итальянское и французское барокко. Столь же трудно типизировать внешний вид и линии стиля. Что же касается архитектуры, то здесь постмодернизм сказывается более мягко игриво, по сути, он не переворачивает всех представлений об архитектуре, главное его достижение — критика принципов модернизма, но не создание небывалой, «другой» архитектуры. Древнеримские форумы, рассчитанные на десятки тысяч зрителей, древнегреческие агоры, представлявшие собой огромные открытые площади, ежедневно заполняемые народом, ремесленниками и торговцами. В какой-то мере медленная реализация современных проектов в духе хай-тека в Англии была связана с политикой принца Чарльза, развернувшего тогда активную деятельность в рамках архитектурного конкурса на реконструкцию Paternoster Square (1988).
Из Италии барокко пришло в Испанию, Францию, Германию, Фландрию, Россию, Восточную Европу. Ужасы Первой мировой войны покончили, с бесспорной до тех пор, властью прошлого. Председателем общества стал управляющий алтайской железной дорогой А. М.
Башня была построена по проекту архитектора А. Менеласа в 1825 – 1828. empire — империя), стиль в архитектуре и искусстве (главным образом декоративном) трёх первых десятилетий 19 в., завершающий эволюцию классицизма. Или готику с этно. Кроме того, стиль предполагает использование сложной цветовой гаммы, разнообразие декора Ну и, конечно, тонкое художественное чутье, которое не даст скатиться в архитектурную какофонию и дизайнерскую ересь. Йорн Утзон – Во время международного конкурса на строительство Оперного театра в Сиднее (1957) великий Эро Сааринен настоял на том, чтобы победителем был объявлен экспрессивный проект, представленный малоизвестным Утзоном.
На эти деньги и строились храмы по всей России. Софии в Константинополе. Появляются мечети, а также медресе и мавзолеи. Романский стиль. Огромное влияние на формирование нового стиля жизни оказал приход с востока тюркских, германских и северо-иранских племён (готы, гунны, аланы).
Г. В. Барановский). – Аргентины, Чили, Перу, Уругвая, Бразилии. Великолепная скульптура собора с внешних стен перешла во внутреннее пространство храма. Примеры этому сохранились в Сирии, где уже в V веке возникли двухбашенные фасады церквей. Геометрический hi-tech связан со сложной каркасной системой с внедрением свежайших частей конструкций (к примеру, воздухоопорные и вохдухонесомые системы).
Вот таким образом в строгом архитектурном смысле не существует такого единого явления. Широкое распространение в Германии готика получила в первой половине XIII в. Германские готические соборы отличались от французских. И первым из них будет рассматриваться период становления Византийской архитектурной эпохи.
Для архитектуры барокко (Л. В рококо используются пастельные цвета излюбленное сочетание: золото с белым. В России ампир главенствовал в архитектуре до 1830—1840 гг. Постройки возводились из ракушечника или красной обожжённой глины. XII век — это эпоха романики. Совершенствование проекта светского здания в стиле Возрождения началось в XVI веке и высшей точки достигло в творчестве Палладио.
Идеализация прогрессивных технологий, поиск решения проблем соединения энергии и ресурсов неразрывно соединены с тесной связью в жизни человека техники. Некоторые его черты заимствовались у римлян, вот таким образом стиль получил название романского. Характерными чертами рококо являются изысканность, большая декоративная нагруженность интерьеров и композиций, грациозный орнаментальный ритм, большое внимание к мифологии, эротическим ситуациям, личному комфорту. Термы Каракаллы. Термы Диоклетиана.
Однако в городах средней Италии складывается романская архитектура необычного типа, отмеченная несвойственной этой суровой эпохе праздничностью, утонченным богатством форм, тектонической логикой и соразмерностью членений, широким использованием античных и раннехристианских элементов (плоские перекрытия, ордер, прямоугольные очертания дверей и т. п. ). Рококо – (фр. Очень распространенным стилем последних десятилетий XX века стал хай-тек (high-tech). Классицизм (фр.
Длина базилики – 129, она имеет 5 продольных нефов. Между 1285 и 1315 гг. По его проектам созданы величественные дворцовые ансамбли в Петербурге (Зимний, 1754—1762 Строгановский дворец, 1752—1754) и в Петергофе (1746—1775), в Царском Селе (Екатерининский дворец, 1747—1757). Одним из первых архитекторов, работавших в стиле модерн, был бельгиец Виктор Орта.
Барокко (barecco) в переводе с итальянского – "странный", "вычурный", "причудливый", а в переводе с португальского – "жемчужина неправильной формы". Интерьер стал подчеркивать великолепие и монументальность. Город – сад в Барнауле – В 1914 году в газете «Жизнь Алтая» была опубликована статья «Города будущего, города-сады». Однако, он вошёл во всеобщее употребление. Начало XV— XVIвв.
Основной метод – это рационализм. Эстетически брутализм вписывается в контекст европейского модернизма 50-70-х годов (в сфере пластических искусств— в кино, фотографии, графике, скульптуре, оформлении интерьеров)— с его поисками новых средств выразительности.
Коринфский ордер. Отражая египетские походы Наполеона и открытие древнейшей культуры египтян, ампир включает в свой арсенал созвучные ей мотивы: массивные геометрические объемы, египетский орнамент, стилизованных сфинксов. Форум Траяна. Renaissance), период в культурном и идейном развитии стран Западной.
Всё это придавало помещениям праздничный характер. Мебельным интерьерам рококо присущи воздушность, легкость, особое изящество и кокетство. Одним из первых важных осуществлённых сооружений хай-тека принято считать Центр Помпиду в Париже (1977), построенный Ричардом Роджерсом и Ренцо Пиано. В нем появляются новые формы, как, например, «магазинские окна», то есть широкие, предназначенные играть роль витрин.
Хай-тек (англ. Cosmati), предствители которой работали в Риме и окрестностях в XII и XIII веках. Это стиль индивидуальности. Использование элементов так называемых «исторических» архитектурных стилей (неоренессанс, необарокко, неорококо, неоготика, неомавританский стиль, неовизантийский стиль, псевдорусский стиль индо-сарацинский стиль) называют эклектикой в советской и российской практике. В свою очередь в описываемое время не было надобности возводить огромные сооружения для проведения спортивных состязаний или общественные бани, которые строили римляне. И на сегодняшний день, по взгляду на здание мы можем определить к какой эпохе оно относится и в каком стиле выполнено. Минимализм получил второе дыхание на рубеже ХХ-ХХI вв.
В частном строительстве же этот стиль забыт и не используется. barocco— «порочный», «распущенный», «склонный к излишествам», порт. Ренессанс или возрождение классических форм в искусстве и литературе стали результатом сознательного интеллектуального порыва, начавшегося в Италии еще в XIV веке.
«декоративное искусство» из Exposition Internationale des Arts Decoratifs et Industriels Modernes — «Международная выставка современных декоративных и промышленных искусств» 1925 г. Париж) — течение в декоративном искусстве первой половины XX века, проявившееся в архитектуре, моде и живописи. Параллельно с готическим в 12 – 14 веках развивался и романский стиль в архитектуре Средневековья. Во Франции идеи модерна развивал Эктор Гимар, создавший, в том числе, входные павильоны парижского метро. Ещё дальше от классических представлений об архитектуре ушёл Антонио Гауди. во Флоренции был создан новый архитектурный стиль – ренессанс (франц.
empire — «империя») — стиль позднего (высокого) классицизма в архитектуре и прикладном искусстве. И рецепт этой формы предлагается (скорее даже навязывается) во всех случаях, независимо от диагноза.
(в некоторых странах – до середины XVIIIв. ). Общество быстро подхватило течение модернизма и популярные в то время стили эклектика и историзм отошли на задний план. Это были грандиозные сооружения, предназначенные для организации массовых зрелищ. Сооружения, возводившиеся до 5 в до н. э., принято относить к архаичной архитектуре. Формы и стили здания в эклектике привязаны к его функции.
Колонат – прикрепление к земле поселенцев провинции – складывался в древнеримской империи в III в. В истории искусства термином «колониальная архитектура» стали называть результат строительной деятельности франков на землях Византии после захвата крестоносцами Константинополя в 1204 г. Колонисты создали своеобразную архитектуру, в общих, чертах повторяющую западноевропейскую романскую и готическую, но в упрощенном и огрубленном виде. Для чтения корана здесь оборудована деревянная или каменная кафедра. Гробница Мавсола. Бывает, что оформление шале может переплетаться с оформлением фахверк.
Архитектуре классицизма в целом присуща регулярность планировки и четкость объемной формы. Его основные элементы, почерпнутые из античного искусства, уже содержались в Классицизме «стиля Людовика XVI» и были кристаллизованы, в «стиле Директории». Сохранилось небольшое количество зданий и в Ленинградской области.
Над центральным его объёмом – полусферический купол. Обе эти идеи были использованы Кристофером Реном (1632-1723) при возведении собора Святого Петра в Лондоне.
Это была архитектура индустриального общества, которая не скрывала своего утилитарного предназначения и способности экономить на «архитектурных излишествах». В арочно-сводчатой конструкции тяжесть несут тоже стойки. Эклектика «многостильна» в том смысле, что постройки одного периода базируются на разных стилевых школах в зависимости от назначения зданий (храмы, общественные здания, фабрики, частные дома) и от средств заказчика (сосуществуют богатый декор, заполняющий все поверхности постройки и экономная «краснокирпичная» архитектура).
Использовались и драпировки, занавеси для навешивания дверных проемов и различных частей помещений. Для решения крупных градостроительных задач эта эстетика была малоприменима. Термин получил широкое распространение после того, как британский архитектурный критик Райнер Бэнем использовал его в названии своей книги «Новый брутализм— этика или эстетика. », 1966г., в которой описал постройки определенного архитектурного характера, в Европе, в частности. Характерные черты архитектуры романского стиля. Возвращается соразмерность габаритов строения и размеров человеческого тела. Рококо (изначально рокайль) как направление архитектуры и дизайна, зародилось во Франции в первой половине XVIII века, в период заката барокко.
Классическими представителями Art dco в скульптуре считаются Дмитрий Чипарус, Клер Жан Робер Колине, Поль Филипп (Франция), Фердинанд Прайсс, Отто Поэрцель (Германия), Бруно Зак, Дж. Архитектурный стиль Ренессанс (Возрождение) появился в Европе в 14-16 вв. Все это приобретает удивительную живописность и динамичность и как бы вливается в окружающее пространство. В Индии распространена была стрельчатая килевидная, более пологая арка.
В обработку вводились ценные породы, применялось наборное дерево. Но империи рушатся, а построенное ими становится памятником и примером для подражания. perola barroca — «жемчужина неправильной формы» существуют и другие предположения о происхождении этого слова) — характеристика европейской культуры XVII—XVIII веков, центром которой была Франция. Во всём господствует принцип симметрии.
5. Большого совершенства достигают изделия из резного дерева. Ренессанс.
рисунок ниже). Подбор аксессуаров для концепции арт-деко не представляет особых затруднений. Развитию нового стиля способствовал стремительный рост европейских городов и торговли. В интерьерах присутствовало много мягкой мебели. Шло время и постепенно барокко надоело человечеству. В викторианскую эпоху Британская империя как в метрополии, так и в колониях вела огромное по размаху и функциональному разнообразию строительство в неоготическом стиле, плодами которого стали такие общеизвестные сооружения, как «Биг Бэн» и Тауэрский мост.
rocaille — декоративная раковина, ракушка, рокайль), реже роккоко — стиль в искусстве (в основном, в дизайне интерьеров), возникший во Франции в первой половине XVIII века (во время регентства Филиппа Орлеанского) как развитие стиля барокко. В Москве, Петербурге, Чебоксарах и Екатеринбурге уже построены (и находятся на стадии проектирования) бизнес-центры и жилые комплексы в этом стиле. Подобное требование распространялось (как и в модерне) на весь мир предметов (мебель, одежда, книжная графика и прочее).
Био-тек — архитектурное движение, находящееся пока на стадии написания манифестов. Металл занимал не последнее место в оформлении помещения. Примечательны полы в стиле косматеско из белого мрамора с инкрустациями в виде геометрических узоров (квадраты, параллелограммы, круги из темного мрамора), окруженных полосами из красного и зелёного порфира. Потолки открывали необъятные небесные просторы. Стиль характерен для скульптуры, а также предметов религиозной обстановки (колонны, надгробия, канделябры, порталы и т. д. ) и предполагает широкое использование штучной мозаики. Он первым создал дворец (палаццо), который лег в основу всей последующей архитектуры. Это граничит с использованием в готической архитектуре новой конструкции сводов (о чем говорилось выше), а также башен с остроконечными шпилями и богатого декоративного оформления. Фасады оснащают подсветкой.
firmitas — прочность, лат. Римские театры.
В 1950-е гг. Готика сложилась как искусство религиозное, христианское по духу и тематике. Это не только фольклорный «наворот», но и дополнительная защита от зноя и холода. Возродился интерес к классическим пропорциям и снова вошли в практику пять ордеров.
Происходит термин от французского «bton brut»— «необработанный бетон». Возможности стиля хай-тек– здания, вырабатывающие энергию, мобильные постройки.
И вместе с тем – конструктивной простотой. Если романская церковь тяжеловесная и приземиста, то готический собор легок и устремлен ввысь. Например, Парфенон, Эрехтейон. Этот стиль зародился в архитектуре на рубеже XIX-XX веков. Скорее всего, здесь «работают» визуальные противоречия собранных воедино изящных и элегантно дорогих деталей.
Философия стиля— «форма определяется функцией». Резьба, практически, не применяется. Пространство делилось на комнаты простыми иногда передвижными перегородками. Поначалу проект был встречен в штыки, но к 1990-м годам споры утихли и Центр стал одной из признанных достопримечательностей Парижа (как некогда Эйфелева башня).
Естественно, ведь это был адекватный ответ на суровое однообразие ампира. Например, одна из популярных тем у бруталистов, часто используемая в проектах административных и общественных зданий— это ступенчатая пирамида, перевернутая основанием вверх и приподнятая над землей на пилонах (Посольство Великобритании в Риме, 1971. зодчими Анфимием из Трал и Исидором из Милела. В России развивалось в 1830-1910-е гг., сменив ряд стадий.
Конец XXв. Архитектурный стиль, фото которого находится ниже, можно определить как «виленское барокко». оказался популярным, формы использующие «линии обтекания» стали использоваться даже для таких предметов, как точилки карандашей или холодильники. В 1194 году собор почти полностью сгорел, сохранился только «королевский портал» и основания башен. Интерьеры в этом стиле перегружены декоративными элементами. Этот стиль многолик и опирается на местные порядки: скажем, во Франции «сельские» дома из камня, а в Канаде из бревен.
Мы видим смелое применение зигзагообразных и ступенчатых форм, широких и энергичных кривых линий (в отличие от мягких текучих кривых модерна), мотивов шеврона и клавиш фортепьяно. Ампир включил в себя также отдельные древнеегипетские архитектурные и пластические мотивы (большие нерасчленённые плоскости стен и пилонов, массивные геометрические объёмы, египетский орнамент, стилизованные сфинксы и т. п. ). Стены внутри затягивались дорогими тканями. И именно по этим стилям мы и определяем эпоху их строительства, социально-экономический уровень страны, нравы, традиции и обычаи того или иного народа, его культуру историю, национальную и духовную наследственность, даже темпераменты и характеры людей этой страны.
Лёгкая, стройная архитектура Древней Греции с духом героики и значимости человека. Если в эпоху барокко скульптура была чисто декоративной, «украшательской», то теперь она приобрела идейное содержание. Этот распор ограничивает размеры построек. произведения.
Следует отметить, что концепция био-тека предполагает не только опосредованное, но и прямое использование форм живой природы в архитектуре (в виде элементов природного ландшафта, живых растений). X- XII века (в некоторых странах XIII век) (с элементами римско-античной культуры).
Если вас привлекает античность, классицизм, перенесите их на ваш собственный дом. Жилой комплекс Alton West Estate, в Роэгемптоне, Лондон (1954—1959, арх. Много позже (в XV веке) Альберти добавил четвёртое начало— целесообразность, которую можно, впрочем, определить и как производную от первых трёх составляющих. Термин «брутализм» употреблен первоначально Элисон и Питером Смитсонами в их теоретических записках и статьях, в которых они объясняли свои взгляды и свои архитектурные творения начала 50-х годов. Георгианская архитектура англ.
Кроме исторических стилей и их имитаций существуют архитектурные стили и стилевые направления, основанные на этносе того или иного народа, эклектические течения, возникшие от слияния восточных и европейских культур, современные стили, появившиеся на основе современных технологий. Портик примыкает к кубовидному блоку главного здания. Основной вид искусства романского стиля — архитектура, преимущественно церковная (каменный храм, монастырские комплексы). Испанский архитектор Антонио Гауди (1852-1926) украсил подобными зданиями Барселону, среди них неоконченный собор «Саграда фамилия». Признаком этого вида архитектурного стиля стали колоннады.
Форум Романум. Отличительной особенностью выступает покатая крыша, выступающая далеко за пределы стен. Фотоискусство появилось и стало развиваться только в первой половине 19 века. Так же популярна «стилизация» частных апартаментов под «лофт». И на сегодняшний момент крайне востребован. В русскоязычной литературе для обозначения сдобренной национальными элементами неоготики употребляется термин «псевдоготика», так как подлинной готики на территории Древней Руси не существовало. Такая планировка применялась как в административном, так и в жилом секторе.
Но прежде всего развитию архитектуры как художественного явления способствовал. Афинский Акрополь. Renaissance – возрождение) на основе характерных для ее идеологий рационализма и крайнего индивидуализма. Намечался мир новой формации. Однако, приглядитесь, пропорции-то романские.
В этот период окончательно складывается тип жилого доходного дома. Гаражи англичане ставят отдельно, под навесами. Ар-деко (фр.
Архитектуре классицизма в целом присуща регулярность планировки и четкость объемной формы. Стиль барокко получает распространение в Испании, Германии, Бельгии (тогда Фландрии), Нидерландах, России, Франции, Речи Посполитой. Основоположником этого направления стал австрийский архитектор Адольф Лоос.
Эрехтейон. Общепринятого определения архитектурного стиля не существует. Первые готические соборы появились в Северной Франции. Во многом классицизм опирается на античное искусство (Аристотель, Гораций).
Например, в Японии вошли в моду дома на шарах. Когда дизайн первого автомобиля фирмы Крайслер, пущенного в массовую продажу «Chrysler Airflow» в 1933г. Таким образом, если в романской церкви массивные своды покоятся на толстых стенах, то в готическом соборе свод опирается на арки, а те в свою очередь – на столбы. Конечно, глаз сразу замечает готические «трилистники» на окнах, небольшие окна-розы, пинакли, завитки-краббы. Это и порождает (стоит отметить, что не всегда) забавное сочетание грациозности и китча.
Арка Константина. Цитирование римской классики использование египетских мотивов. Первым зданием в стиле Ренессанс стал Воспитательный дом архитектора Ф. Брунеллески (1377 – 1446 гг. ) во Флоренции (1421 г. ). Опора на него была и ранее свойственна итальянскому искусству.
Уже при Людовике XV (1715-74) в Париже строятся градостроительные ансамбли в «древнеримском» вкусе, такие как площадь Согласия (арх. Выражение «Модернизм в архитектуре» употребляется часто как синоним термина «современная архитектура», но последний термин все-таки шире. Вид архитектурного стиля – готика в течение века (с середины 12-го до середины 13-го вв. ) сменил романский стиль. Первые лондонские сооружения в стиле хай-тек были построены только лишь в 1980—1990-х годах (здание компании Ллойдз, 1986). Вскоре вслед за Сен-Дени новый стиль был применён при возведении собора Парижской Богоматери (заложен в 1163) и Ланского собора (заложен в 1165).
Орнамент, применявшийся арабами и именуемый обычно арабесками, состоял из сложно переплетающихся в виде сетки декоративных мотивов, геометрического и стилизованного растительного характера с дополнением надписей различных канонизированных почерков. Планировочное решение монастырей. Арки повышенных очертаний выкладывались обычно из кирпича. В главном нефе перед алтарной частью было выделено место для хора, а к нему примыкали кафедры.
Пространство чаще всего разделялось на три нефа, но иногда и на пять. Для техно стиля типично гротескное изображение повсеместного технологизма. На территории Англии в то же самое время обрел популярность труднопроизносимый стиль – псевдотюдоровский. Такие дизайнеры, как Рон Арад (Ron Arad) и Том Диксон (Tom Dixon), создают «rough-and-ready» (термин, означающий «сделанные наспех, небрежно, но так, что ими можно пользоваться по назначению») артефакты. minimus -наименьший) термин модернистского и постмодернистского искусства. В пространственном аспекте выделялись стили: «египетский, древнегреческий с его дорическою ионическою и коринфскою ветвями, этрусский».
Испанское барокко или по местному чурригереско (в честь архитектора Чурригеры), распространившееся также в Латинской Америке. Триада Витрувия). (фр. perola barroca — «жемчужина неправильной формы» (дословно «жемчужина с пороком») — характеристика европейской культуры XVII—XVIII веков, центром которой была Италия.
Русский стиль в архитектуре ампир – это тридцатилетний период возведения подлинных шедевров. Стиль рококо – излюбленный стиль дворцов и вилл. Капители колонн храма — из белого мрамора, а стены покрыты мерцающими мозаиками.
Первые лондонские сооружения в стиле хай-тек были построены только лишь в 1980—1990-х годах (здание компании Ллойдз, 1986). Типы Древнегреческих храмов. Римские акведуки. Парфенон.
Германия переживала период феодальной раздробленности. Вот таким образом в теории архитектуры и искусствоведении наиболее удобным и популярным «описательным средством» для архитектурных форм стало понятие стиля2.
Деконструктивизм — направление в современной архитектуре, оформившееся как самостоятельное течение в конце 1980-х годов в Америке и Европе и затем распространившееся в том или ином виде по всему миру. В Англии реальные хай-тек здания появились позже. Сделайте закладки на приглянувшихся фотографиях. moderne — современный), ар-нуво (фр. Готика зародилась в северной части Франции в середине XII века.
В 11-13 веках в Европе сложился новый архитектурный стиль. В Британии ампиру соответствует т. н. «регентский стиль» (крупнейший представитель — Джон Нэш). Прототипами нередко служат формы современного изобразительного искусства, восточные мотивы, колоритные этнические формы, «инородные» фантастические вкрапления. В итальянской архитектуре самым видным представителем барокко искусства был Карло Мадерна (1556—1629 гг. ), который порвал с маньеризмом и создал свой собственный стиль. Однако, здесь редко использовались наружные полуарки (аркбутаны), окна-розы. Самым распространенным видом отделки являлась резьба по стуку и алебастру. В отделке нарочито парадных интерьеров дворцов (Мальмезон, Фонтенбло, Богарне и др. ), перестроенных Персье и Фонтеном для императорского двора и новой знати, мотивы египетских рельефов, этрусских ваз, помпейских росписей, греческого и римского декора, ренессансных фресок и орнаментов созвучны ампирной мебели Ф. О. Жакоба и бронзовым изделиям П. Ф. Томира, стилизованным в духе предметов обстановки богатого древнеримского жилого дома.
У ислама не было своих художественных традиций, вот таким образом искусство в покоренных странах сознательно ориентировалось на местные традиции.
Этот стиль лишен всякого романтизма. – 5в. В боковые нефы женщины и мужчины входили раздельно. 28 февраля 1932 года было издано постановление «Об организации работ по окончательному составлению проекта Дворца Советов».
Изменяется и внешний вид здания. classicisme, от лат.
Популярность приобретает использование мраморных плит, гладкой штукатурки. Здания окружены со всех сторон цоколем. Вконце 70-х гг. Фахверковые строения обладают высокими энергосберегающими свойствами. Затем стиль дошел до Германии, Англии, Испании.
В его основе была идея возведения для пострадавших от пожара оригинального городка. Например, промышленный дизайн (лофт) и фрагменты барокко. Формы и пропорции мебели тщательно продуманы. Стены классических построек лишены пышного барочного декора. Именно в Италии во второй половине XIII века.
Но теоретики склонны относить его к проявлениям хорошего вкуса. В начале XVв. Позднее здание было вновь отстроено.
Их характерные черты – примитивность силуэта, массивность и брутальность, ведь защита и укрытие были главной задачей подобных обителей. Основным строительным материалом служил (и служит) камень. Полное отсутствие украшений компенсируется «работой» материала: игрой света на стекле, блеском хромированных и металлических поверхностей политурой древесины и так далее. Ирины в Константинополе.
В особенности, он любил сдваивать колонны и пилястры, меняя их ритмичность. Лоренцль (Австрия). В качестве заполнений окон широко применялось цветное стекло и всевозможные витражи, при этом огромные помещения готических соборов наполнялись потоками чарующего света.
На смену Меровингской эпохи пришла эпоха Каролингов (780 — 900 гг). Купола приобретают сложные формы, часто они многоярусны, как у собора Св. Первым архитектором ренессанса был Филиппо Брунеллески (1377–1446). Многие проекты создаются в результате всесоюзных конкурсов.