Мост Моне

Картина Моне «Мост Ватерлоо. Было похищено 7 шедевров, среди которых был и известный «Мост Ватерлоо» Клода Моне. На лондонском аукционе Christies, состоявшемся 18 июня, полотно Клода Моне Мост Ватерлоо в пасмурную погоду продано за 17, 9 миллиона фунтов стерлингов. 1918картина Клода Моне «Мост Ватерлоо. Характерный для позднего творчества Клода Моне сплав двух разнородных мотивов: тумана и смутного каркаса моста, – удерживал его от абсолютной абстракции.

1928картина Клода Моне «Мост Ватерлоо. 1906в марте Поль Дюран-Рюэль приобретает у Клода Моне картину «Мост Ватерлоо. После выставки в галерее Жоржа Пти (1889), принесшей Моне материальную независимость, он купил дом в Живерни, в котором прожил 43 года. К. моне «Мост Ватерлоо, серый день» (1903).

1948картина Клода Моне «Мост Ватерлоо. «мост Чаринг-Кросс»— цикл из тридцати семи картин французского художника Клода Моне, нарисованных в период с 1899 по 1904г. 1900 – 1903Клод Моне пишет картину «Мост Ватерлоо.

1993 – 1994В Эссене – Санкт-Петербурге – Москве проходит выставка «Щукин и Морозов – русские коллекционеры» (картина Клода Моне «Мост Ватерлоо. Мотив моста привлек Кода Моне еще в конце 1860-х годов, на заре импрессионизма. 1904картина Клода Моне «Мост Ватерлоо. Работа Тёрнера «Темза выше моста Ватерлоо» имеет схожие черты с работой Клода Моне.

«мост Чаринг-Кросс» – цикл из 37 картин Клода Моне, написанных в период с 1899 по 1904 г. большинство картин этого цикла изображает в импрессионистической манере мост Чаринг-Кросс в Лондоне в тумане.

найти 80 товаров по поисковому запросу моне живопись мост в категориях Дом и сад, Мужская одежда и аксессуары

Его влекли к себе переходные природные состояния, атмосфера осадков в виде дождя, тумана, снега инея, росы. Они были практически сверстниками, придерживались схожих взглядов на искусство и вскоре составили костяк группы импрессионистов: в основном они рисовали en plein air («на открытом воздухе»), уделяя особое внимание передаче света и цвета. Моне выставил тогда восемнадцать своих произведений. «Я думаю, что изображение одного и того же сюжета в разное время суток не будет банальным, учитывая то, как разное освещение меняет облик зданий», – писал художник. Впрочем, с разных сторон доходят отзывы, что картины произвели эффект».

Особое очарование «водному саду» придавал изогнутый мостик в японском стиле, переброшенный через пруд. К. Моне «Стог сена на закате, эффект снега» (1891). На протяжении шести лет (1899—1904гг. ) Моне периодически приезжал в Лондон, дабы запечатлеть его виды и городские пейзажи с балкона пятого этажа отеля Савой. Моне не пропустил ни сельского моста в Буживале, ни парижского Нового моста (1871), ни Аржантейского моста. Холст, масло.

Картина мост ватерлоо клода моне

Картину Моне лучше всего рассматривать на некотором удалении. Собственно, по названию этой картины художники-устроители и получили наименование «импрессионистов» (от франц. Признание приносит материальный успех. «статью». ) В 1902 г. в Живерни Моне начинает цикл «Кувшинки» («Кувшинки.

Музей Орсе (Париж)Изображение на картине соткано солнцем и снегом, которые передают нам ощущение неуловимой полупрозрачной материи. Несмотря на монументальность и можно даже сказать некоторую «тяжесть» в своих работах, он, тем не менее, так же был опорной точкой для импрессионистов для начала своего шествия.

Описание Картины Клода Моне «мост Ватерлоо»

Некоторое время Моне жил в Лондоне, затем в Голландии. Клод Моне. Всего на выставке были представлены 165 работ тридцати художников. Глядя на картину, мы будто ощущаем дуновение теплого летнего ветерка, пение птиц. Начиная с 1908 г. Моне испытывал серьезные проблемы со зрением.

«Я знаю, что чтобы нарисовать море действительно хорошо, вы должны смотреть на него каждый час, каждый день в одном и том же месте, чтобы вы могли понять, как вы должны работать в этом конкретном месте и именно вот таким образом я работаю над одними и теми же сюжетами снова, снова и снова, четыре или даже шесть раз». Но в процессе работы он обнаружил, что эффекты света непрерывно изменяются и решил удержать все эти впечатления на ряде холстов, работая над ними по очереди, причем каждый холст был посвящен одному определенному эффекту. И этот удачный трюк сработал. По берегам изображено много растительности. Заметили подмену 19 сентября, а когда точно произошла кража, так и осталось неизвестным.

• Мост Чаринг-Кросс (цикл картин)
• Описание картины «Мост Ватерлоо» Клода Моне
• Описание картины «Мост Ватерлоо, эффект тумана»
• Мост Ватерлоо, Лондон – Клод Моне

Садовые деревья заполнили основную часть холста. Солнечный свет в тумане» (1904) — 20 млн. Ещё одним автором, чьё полотно запечатлено в иконографии данного вопроса, является Джон Констебль, в 1829 году написавший картину «Открытие моста Ватерлоо», с которой так же успел ознакомиться Клод Моне, пребывая в Лондоне. В 1869 г. Моне живет в деревушке Сен-Мишель, в нескольких километрах от Парижа. Эти пейзажи с водой и отражениями стали каким-то наваждением.

В поисках новых впечатлений художник оборудовал лодку-студию, в которой плавал по Сене. Эффект тумана» считается одной из лучших работ, посвященной Англии. была принята лишь одна картина художника. Прибытие поезда. В 1872—75 гг. Всё буквально утопает в зелени.

1. Клод Моне «Мост Ватерлоо, эффект тумана»
2. Клод Моне «Мост Ватерлоо» 1903-1904 г
3. Копия работы Моне Мост в Аржантее 1874 г ЧАСТЬ 2
4. Описание картины Клода Моне «Мост Ватерлоо»
5. Мост Чаринг-Кросс (цикл картин Моне)
6. Мост Ватерлоо (цикл картин Моне)

Клод Моне был пленён красотами лондонского тумана, даже несмотря на то, что примечательный эффект, создающий атмосферу Лондона, заметно ухудшился из-за тяжёлого загрязнения воздуха как следствия Промышленной революции. 66 х 93 см (Чикаго)В 1891 г. художник выставил у Дюран-Рюэля серию из 15 картин изображающих стога сена в различное время дня. Каскад буйной зелени, плакучие ивы, свисающие глицинии вокруг водоёма, осока по берегам и небрежно раскиданные по пруду водяные лилии, создают ощущение не тронутой южной природы. С балкона его комнаты в гостинице «Савой» открывался завораживающий вид на Темзу с мостом Ватерлоо, окутанным туманной дымкой. Моне создает серии, запечатлевая один и тот же мотив, в разное время дня: «Руанский собор в полдень» (1894) «Руанский собор вечером» (1894, оба Музей изобразительных искусств, Москва) контуры предметов, объемы начинают растворяться в световоздушной среде.

Мастер всегда тяготел к поиску нового в искусстве и авангардным экспериментам. Я стал так медленно работать, что просто прихожу в отчаяние, но чем дальше, тем я яснее вижу, как много надо работать, чтобы передать то, что я хочу уловить: «мгновенность» и, главное, атмосферу и свет, разлитый в ней. Ведь ни закат, ни восход, ни туман не продолжаются долго – только успевай. Такому восприятию изображения способствует реалистическая передача движения в картине. По его словам, он предполагал вначале, что для передачи предмета при различном освещении достаточно двух холстов: одного для пасмурной погоды, другого для солнечной.

1. Мост Ватерлоо Клода Моне продан за 35 миллионов долларов
2. Самые известные картины Клода Моне
3. «Я пытался сделать невозможное – нарисовать сам свет» (Клод Моне)
4. Рождение мира: кувшинки Клода Моне
5. Художники Эдуард Мане и Клод Моне

Много путешествовал: был в Нормандии, на Средиземном море, в Лондоне, Венеции. Художественный музей (Индианаполис)На протяжении шести лет (1899-1904 гг. ) Моне периодически приезжал в Лондон, чтобы запечатлеть его виды и городские пейзажи с балкона пятого этажа отеля Савой. В частности, это касается прорисовки неба и, даже, несмотря на более продолговатый и плавный мазок Тёрнера, а так же отсутствие такой воздушной лёгкости как «Эффекте тумана», его влияние, несомненно, прослеживается в творчестве Моне. В 1888 г. Моне работает в Антибе. «Обои и те смотрелись бы более законченно, чем это bdquoВпечатлениеldquo. » Холст выставлен в парижском музее Мармоттан в – своей статье «Выставка импрессионистов» (1874, газета Le Charivari) Леруа пишет.

Картина Моне Мост Ватерлоо. Эта фантастическая работа привела к смене обыденного миру, населенного живыми людьми, на таинственный, фантастический мир воды и водных растений («Ирисы в Живерни», «Плакучие ивы»). Здание Парламента утопает в густом молочно-сиреневом тумане. Он пишет свои лучшие картины — «Поле маков у Аржантея», »Бульвар Капуцинок», «Сирень на солнце», »Впечатление. Резкие архитектурные линии сглаживаются мягкими контурами. Но особенно примечательна его картина «Темза и Парламент» (1871, Национальная галерея, Лондон), где на втором плане тает в дымке Вестминстерский мосту.

• Копируем картину Клода Моне импрессионизм
• Мать вора сожгла картины Моне и Пикассо на 100 млн евро (новости)
• О знаменитости:Французский художник-импрессионист

Там он работает, живя то в Дьеппе, то в Пурвиле, то в Этрета, то в Бель-Иле и создает целый ряд великолепных пейзажей («Ворота Маннпор в Этрета»). В 1870 году женился на натурщице Камилле Донсье и уехал из Парижа в Нормандию. После этой выставки, кстати, названной по имени картины Моне «Впечатление. Ведь ни закат, ни рассвет, ни туман не могут продолжаться сколь угодно долго.

Моне постоянно обновлял свою живописную технику. Сегодня работы художника «разбросаны» по всему миру. К. Моне «Завтрак на траве» (1866).

Это мы видим и в цикле картин художника «Руанский собор». Силуэт здания за счёт эффекта тумана размыт и словно заново создан в нежных красках. Например, рисуя знаменитые «Водяные лилии», Моне видел лилии голубоватыми в ультрафиолетовом диапазоне, в отличие от обычных людей, для которых они были просто белыми. Вернувшись на родину, обосновался в Аржантёе на Сене (1871 – 1878).

Со всех сторон вас окружает буйство красок, что является хорошей гимнастикой для глаз. Инициатором объединения художников для представления своих работ в Салоне 1874 года выступил именно Клод Оскар Моне (1840 – 1926). Эта серия, выставленная в галерее Дюран-Рюэля в 1892 г., также имела большой успех, но еще более восторженно была встречена большая серия «Руанский собор» («Руанский собор. Незавершенные полотна, хранящиеся в коллекции художественного музея Индианаполиса, были единожды высмеяны Терри Тичаутом в «Уолл-стрит-джорнел», доказывая что «даже у общепризнанных мастеров бывают неудачные дни». Иные же вариации хранятся в Институте искусств Чикаго3, художественном музее Балтимора4, Музее изящных искусств Бостона5, художественной галерее Онтарио6, музее Тиссена-Борнемисы7 (Мадрид). Буден ненавязчиво, с большим тактом взялся за его обучение: «Глаза мои наконец раскрылись, – вспоминал Моне, – я по-настоящему понял природу и в то же время научился любить её».

Тополя на Эпте. Моне начинает работать рельефным мазком, передающим трепет листвы, мерцание солнечных бликов на воде, тени от скользящих по небу облаков: «Скалы в Этрета» (1886, Музей изобразительных искусств, Москва) «Луга в Живерни» (1888), «Поле маков» (1880-е, оба Эрмитаж, Санкт-Петербург). Художник писал: «Я попробую запечатлеть здесь несколько эффектов, связанных с потрясающим туманом над Темзой». В 1860 г. Моне посещает академию Сюиса, где сводит знакомство с Камилем Писсарро.

Работа Тёрнера «Темза выше моста Ватерлоо» имеет схожие черты с работой Клода Моне. Художественное образование получил в Париже (с 1859), занимался в студии Сюиса, некоторое время посещал мастерскую художника академической ориентации Ш. Глейра. Картина поражает своей задумкой, ведь ее детали лучше рассматривать издалека, чем вблизи. Живописное изображение здания Парламента получилось условным, абстрактным.

Тем более, Моне всегда тяготел к поиску, к эксперименту в искусстве. Те, кто постарше, наверняка вспомнят художественный фильм «Мост Ватерлоо» – культовую картину своего времени. В 1888 г. Моне начинает работу над циклом «Стога» — первой большой серией картин, в которой художник пытается запечатлеть нюансы освещения, меняющегося в зависимости от времени суток и погоды. Художник был пленён лондонским туманом. Возвратившись во Францию, в 1883 г. Моне поселился в Живерни близ Вернона.

Особенно чарующе в этом плане смотрятся, отбрасываемые арками моста, отражения на воде. Здесь царят переливы и отблески, отражения облаков и листвы. В 1892 году Клод Моне женится во второй раз, на Алисе Ошеде. Последним масштабным произведением художника стали «Большие декорации» для Музея Оранжери, работа над которыми продолжалась с 1914 по 1922 год. Композиция для художников теряет свою значимость, основное внимание уделяется фрагменту. Будучи французом по национальности, он на рубеже XIX-XX вв.

Художник снял дом у некоего нормандского помещика, купил соседний участок земли с прудом и разбил два сада: один в традиционном французском стиле, другой — экзотический, так называемый «Сад на воде». Передний план картины с изображёнными на нём рекой Темзой и плывущими баржами выполнен художником в чуть более светлых тонах по сравнению с задним планом. была принята лишь одна картина художника. Закат.

Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина (Москва)На полотне в полный рост изображены 12 фигур людей, которые наслаждаются солнечным днём на освещённой солнцем лесной опушке. Сразу понятно, что Моне очень нравилось именно это место в саду. Умер Моне в Живерни 5 декабря 1926 г. Последние годы жизни художника были омрачены катарактой. ТВОРЧЕСТВО КЛОДА МОНЕ В 1866 году Клод Моне создает портрет Камиллы Донсьё. 1877. «Я очень доволен Вашими новостями с выставки, — пишет Моне в письме к Дюран-Рюэлю.

Благодаря противопоставлению её небу изображённому на заднем плане в более тёмных тонах мазками, не имеющими общей направленности, Моне ещё более усиливает динамичность воды. Ужаснее всего то, что все хотят иметь «Стога на закате» Все, что он делает, отправляется в Америку по цене в четыре-пять-шесть тысяч франков». Холст, масло. Такому восприятию так же способствует сама реалистичность движения в картине. Уже одно это сближало искусство Моне с символизмом конца века. Эффект тумана» (1904).

Знакомство с художником Эженом Буденом открывает Моне настоящую живопись. Холст, масло. Нанесенные художником масленные краски напоминают хаотичную живую структуру. Эта серия, выставленная в галерее Дюран-Рюэля в 1892 г., также имела большой успех, но еще более восторженно была встречена большая серия «Руанский собор» («Руанский собор.

Таким образом он пытался достичь того, что называл «мгновенностью» и утверждал, что очень важно прекращать работу над одним холстом, как только меняется свет и продолжать ее над следующим, «чтобы получить точное впечатление от определенного аспекта природы, а не смешанную картину». В стремлении почти с научной точностью наблюдать непрерывные изменения света Моне иногда утрачивал непосредственность восприятия. Все картины были проданы за три дня. Чувствуем то настроение, в котором пребывал художник, работая над этим полотном. Стремление к передаче «настоящего дневного света», желание «писать жизнь в разное время такой, какая она есть» было целью всех импрессионистов, в том числе и Клода Моне. Эти живописные деревушки особенно манили в теплое время года, когда можно было писать на Именно они «открыли» Живерни, где Моне жил к тому времени уже четыре года и с жадностью стали рисовать здешние пейзажи, в основном виды реки Эпт, холмы и поля со стогами сена. Незавершенные полотна, хранящиеся в коллекции художественного музея Индианаполиса, были единожды высмеяны Терри Тичаутом в «Уолл-стрит-джорнел», доказывая что «даже у общепризнанных мастеров бывают неудачные дни»2.

Дебютировал в Салоне в 1865 году. Сам этот мост был объектом вдохновения не только для кинематографистов, но и художников. Бичуя выставку, малоизвестный журналист Луи Леруа в своём материале в журнале «Le Charivari» пренебрежительно обозвал художников «импрессионистами». Одна из картин (1901 года написания) была украдена8 16 октября 2012 из музея Кюнстхал, Голландия. Свои последние работы 14 больших декоративных панно «Нимфеи» («Водяные лилии» или «Кувшинки»), над которыми Моне работал начиная с 1918, он завещал в дар государству: пейзажи с мерцающими водами, лилиями, серебристыми ивами и их зыбкими отражениями заполняют пространство двух овальных залов «Оранжереи» Лувра (Париж). Среди них – основоположник импрессионизма Клод Моне.

Клод Моне. Творческий метод Моне сформировался в процессе самостоятельной работы на пленэре. С рождением второго ребенка усиливается нищета, в которой живет семья.

89 х 130 см. Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина (Москва)Данную картину отличает особый эффект тумана. Цикл, посвященный Руанскому собору, состоит из 30 картин, выполненных в одном формате.

Художник провел в Венеции два месяца. Первой значительной его работой является «Завтрак на траве» (1865-66). Моне создал «Анонимное общество живописцев, художников и граверов», составив оппозицию мастерам классической живописи.

Клод Моне (1840—1926) Моне изобрел свою собственную живописную систему, отличительная особенность которой состоит в том, что в картине отсутствуют четкие контуры предметов и постепенный переход от света к тени при этом вся картина — и фигуры и пейзаж — является сочетанием цветовых пятен. Английская писательница Ева Файджес в своем романе «Свет» описывает один день из жизни Клода Моне — от рассвета до заката. Выставку раскритиковали в печати, да и публика отнеслась к ней негативно. Там он работает, живя то в Дьеппе, то в Пурвиле, то в Этрета, то в Бель-Иле и создает целый ряд великолепных пейзажей («Ворота Маннпор в Этрета»).

Впрочем, та дымка – еще совсем не то, что многоцветное марево эрмитажного «Моста Ватерлоо». Картины чаринг-кросского цикла Моне разбросаны по музеям и коллекциям всего мира. Создаётся эффект нереальности мира, где всё растворено в тумане. К. Моне «Мост Чаринг-Кросс» (1900). Детство и юность Моне прошли в Гавре.

Моне прочно «обосновался» на вокзале, пассажиры наблюдали за ним с почтением и трепетом. Тяжело заболевает его супруга Камилла. «Лягушатник» — плавучее кафе на Сене, расположенное недалеко от Буживаля, рядом с которым помещалась купальня и прокат лодок. К. Моне «Здание Парламента в Лондоне. Знакомство с коллекционером имело для Моне «далеко идущие последствия». В 1859 году отправился в Париж, занимался в Академии Сюиса (класс Глейра).

Молодые супруги провели медовый месяц в Трувиле, где Моне написал несколько пейзажей. Сад стал любимым детищем Моне мотивы «сада в Живерни» занимают большое место в творчестве художника («Сад ирисов в Живерни», «Дорожка в саду Живерни», «Пруд с кувшинками», «Японский мостик»). «Парламент, закат» (1904) — 14 млн. Картины чаринг-кросского цикла Моне разбросаны по музеям и коллекциям всего мира.

Такому восприятию так же способствует сама реалистичность движения в картине. Вдали угадываются фабричные трубы, которые дымят без устали.

Это обстоятельство и объясняет факт отклонения картины жюри Парижского салона 1869 г. Критик Феликс Фенеон написал, что «публика, приученная к ужасному изобразительному соусу от столпов официальной живописи и академиков, была поражена созерцанием этой неброской картины». Игру света изменчивость каждого мгновения жизни Моне передавал не только через природу и сельские пейзажи, но и через моменты современной жизни. — но в это время года солнце так быстро заходит, что я за ним не поспеваю. Промышленное производство не стоит на месте.

На картине изображен полукруглый мостик через небольшой пруд. Как истинный художник, Моне и к оформлению сада подошел с фантазией и вкусом, воспринимая это скопление цветников не просто как «зелёные насаждения», а как свое любимое творение, как прекрасную натуру, которую хочется снова и снова изображать на картинах. Порой он работал одновременно над несколькими полотнами. В 1878 году перебрался в Ветёй. 12 картин цикла он завершил в Лондоне, остальные дорабатывал уже в Живерни.

Несмотря на общую текучесть изображения и плавность тональных переходов, каждый конкретный элемент картины при его детальном рассмотрении очень чётко выделяется на общем фоне. Импрессионисты часто пытались умещать в маленькой картине огромные пространства, этот пейзаж как раз относится к таким. В следующем году художник совершает путешествие в Италию, в Бордигеру («Бордигера. Летом он возвращается к «Кувшинкам» и в феврале следующего года участвует в большой выставке импрессионистов, организованной Дюран-Рюэлем в Лондоне, выставив 55 своих работ. Ранее, до этого Алиса вела хозяйство и воспитывать детей от первого брака Клода. Пушкина находятся такие известные картины, как «Сирень на солнце» 1873 года и «Завтрак на траве» 1866. Изменение живописной манеры художника сопровождается переменами в его жизни.

Его всё больше привлекала идея писать на открытом воздухе. После выставки в галерее Жоржа Пти (1889), принесшей Моне материальную независимость, он купил дом в Живерни, в котором прожил 43 года. Известен факт, когда похититель полотна Моне «Пляж в Пурвилле», которое выставлялось в Национальном музее Польши, посмеялся над сотрудниками, вырезав знаменитый шедевр из рамы, а вместо него вставил плохонькую репродукцию. Эффект тумана считается одной из лучших работ, посвященной Англии.

Это веселое место, хорошо известное парижской богеме и трактир, заслуживший скандальную репутацию, были излюбленной темой «желтой» прессы. Мотив моста привлек Кода Моне еще в конце 1860-х годов, на заре импрессионизма. Последним масштабным произведением художника стали «Большие декорации» для Музея Оранжери, работа над которыми продолжалась с 1914 по 1922 год. 130 х 181 см. 26 х 36, 5 см. В это время он пишет картину «Завтрак на траве» (название – как и у Э. Мане).

Он стремился удержать на холсте лишь чудо света и тем самым терял ощущение целого. Картина «Пруд с водяными лилиями» или, как ещё называют это полотно — «Пруд с кувшинками», написанная Моне в 1919 году, является самой дорогой картиной этого мастера. По словам самого художника, ему потребовалось некоторое время, чтобы «понять» свои кувшинки, вникнуть в их красоту: «Я выращивал их, даже не думая, что когда-нибудь стану писать. Это, например, серии картин «Стога» (1890-1891) «Тополя» (1890-1892) «Руанский собор» (1894), «Виды Темзы» (1899-1904), «Венеция» (начата в 1908) и другие. Картину лучше рассматривать на некотором отдалении, а не вблизи.

Одна из картин (1901 года написания) была украдена 16 октября 2012 из музея Кюнстхал, Голландия. Но именно это создает эффект естественности, небрежности настоящей природы. К. Моне «Сорока». Моне написал несколько полотен изображающих Темзу и здание Парламента. В картине же автор пошёл от обратного, привычного для человеческого понимания явления.

Через несколько лет он купил дом, участок земли, на котором разбил сад. Несколько лодок плывут сквозь проемы моста. Сквозь плотные оттенки тумана проступают величественные очертания Парламента в стиле осовремененной готики. Его жена Алиса в своих письмах даже жаловалась дочери, что муж неустанно рисует свои «вечные кувшинки».

Из вызова художники этот эпитет приняли. Картины Клода Моне не раз становились предметами вожделения преступников. В картине «Дамы в саду» (около 1865, Эрмитаж, Санкт-Петербург), залитой сияющим светом, белый цвет платья словно вбирает в себя все многоцветие природы здесь и голубые блики и зеленоватые, охристые, розоватые столь же тонко разработан зеленый цвет листвы, травы.

Весь диапазон тональности довольно широк и включает цвета от тёмно-синего до ярко пурпурного. В частности, это касается прорисовки неба и, даже, несмотря на более продолговатый и плавный мазок Тёрнера, а так же отсутствие такой воздушной лёгкости как Оскар Клод Моне (1840 – 1926) – знаменитый французский художник, один из основателей импрессионизма. В 1865 и 1866 гг. Тонко чувствующий окружающую действительность, Моне не мог не вдохновиться зрелищем знаменитого лондонского тумана. Принял участие в пяти выставках Общества (1874, 1876, 1877, 1879, 1882).

Фотография 1899 г. Французский художник, один из основателей импрессионизма, Оскар Клод Моне родился 14 ноября 1840 г. в Париже в семье бакалейщика. Музей изящных искусств, Бостон В 1888 г. Моне начинает работу над циклом «Стога» — первой большой серией картин, в которой художник пытается запечатлеть нюансы освещения, меняющегося в зависимости от времени суток и погоды. Холст, масло. Моне с увлечением живописует Сену.

С этой сложнейшей творческой задачей Клод Моне справлялся гениально. А здесь, где плещет свои воды Темза, тишина и покой, только изредка нарушаемые плеском весел. И тогда предстает очень нежный, едва уловимый, едва проступающий из тумана арочный мост Ватерлоо. Иные же вариации хранятся в Институте искусств Чикаго, художественном музее Балтимора, Музее изящных искусств Бостона, художественной галерее Онтарио, музее Тиссена-Борнемисы (Мадрид).

На картине «Регата в Аржантёе» Моне демонстрирует блестящую живописную технику: его раздельные точные мазки передают вибрацию цветовых рефлексов на зыбкой водной поверхности. Он перенёс две операции, но живопись не оставил.

---