Лондонская национальная галерея является крупнейшей мировой картинной галереей, расположенной в столице Соединённого Королевства, Лондоне. Национальная галерея – музей в Лондоне на Трафальгарской площади, одна из самых крупных картинных галерей в Великобритании. Лондонская национальная галерея (National Gallery)— одна из крупнейших картинных галерей столицы Великобритании.
Нередко в галерее можно встретить экскурсии, которые проводятся на английском языке. В этот период в галерею практически не поступали новые произведения искусства. Такое тут не запрещается. В процессе принимали участие даже «Фонд наследия лотереи» и «Американские друзья Национальной галереи», а в какой-то момент Национальная галерея и вовсе обменялась некоторыми картинами с галереей Тейт.
Другой вопрос, зачем это нужно. Первый проект здания галереи, которое было расположено на Чаринг-кросс, был создан Джоном Нешем. К тому же крохотное помещение Национальной галереи Лондона в сравнении с Лувром было поводом для национального стыда. Тех, кто любит запечатлевать на фото каждый свой день в поездке, я могу порадовать отчасти.
Впрочем, многие любят фотографировать себя на фоне понравившейся картины. Ангерстайна. Коллекция галереи богата шедеврами, которые сделали бы честь любому музею мира.
Место было выбрано невероятно удачно, так как располагалось между богатым Вест-эндом и бедными районами востока. Галерея представляет собой длинный низкий дом, построенный в классическом стиле, в ней представлена хорошо известная британская коллекция картин. Помимо огромных коллекций Рубенса и Тициана, состоящих из десятков их полотен, в галерее имеется и обширный сборник работ Рембрандта. Его примеру последовал коллекционер Холуэл Карр, поставив те же условия.
В зале 56 находится полотно Яна ван Эйка «Чета Арнольфини». В зале 7 выставлено полотно Эль Греко «Страдание в Гефси» на евангельский сюжет. Также нельзя пользоваться вспышкой и штативом.
За прошедшее время галерея укрепила свои позиции по показу выставок современного и актуального искусства и здесь даже шутят, что история Whitechapel Gallery — это история первых: в 1939 году в институции экспонировалась знаменитая «Герника» Пикассо во время своего первого и единственного показа в Великобритании, а в 1958 году здесь была представлена первая в Великобритании выставка американского экспрессиониста Джексона Поллока. Вначале коллекция картин выставлялась в помещение на улице Пэлл-Мэлл, однако со временем из-за постоянно роста количества экспонатов, приходилось искать все большие и большие залы и сегодня Лондонская Национальная галерея располагается Трафальгарской площади.
Галерея Лондона была открыта для публики 10 мая 1824 года и в то время располагалась на улице Пэлл-Мэлл в доме 100, который принадлежал Ангерстейну. Музей компактно расположен с Национальной галереей — надо лишь завернуть за угол. История создания Национальной галереи датируется 1839 годом, однако, многие исследователи считают, что на самом деле годом рождения картинной галереи следует считать 1824 год, когда правительство приобрело на аукционе частную коллекцию банкира Ангерштейна, которая впоследствии и составила основу современной экспозиции.
Опытные ценители живописи утверждают, что обойти за один день всю галерею не получится, вот таким образом, чтобы получить максимальное наслаждение от картин, они настоятельно рекомендуют «разбить» визит в галерею на несколько дней. Это, конечно же и так всем понятно. В шести разделах данной коллекции представлено 364 картины из собрания Лондонской национальной галереи. Раздел 1. Тут можно лицезреть такие жемчужины мировой культуры, как «Мадонна в скалах» Леонардо Да Винчи, несколько полотен Боттичелли, включая «Венеру и Марс», картины Тициана, Тинторетто, Антонелло де Мессина.
Показаны работы Эжена Будена, Камиля Писсарро, Эдгара Дега, Эдуарда Мане, Пьера Огюста Ренуара, Клода Моне, Поля Сезанна, Анри де Тулуз-Лотрека, Поля Гогена, Винсента Ван Гога, Жоржа Сёра, Эдуара Вюйара. В результате он купил 148 картин за границей и 46 в Британии, среди которых была, например, выдающаяся картина Паоло Уччелло «Битва при Сан-Романо». В зале 66 выставлена незаконченная работа Пьеро делла Франческа (около 1420—1492) «Рождество», на которой хор ангелов поет гимны прекрасной Марии с миндалевидным овалом лица.
В коллекцию галереи входят картины, созданные в период с Х по ХХ век. Из всех лондонских галерей именно этот дом больше всего посещают молодые люди. Знаменитые подсолнухи последнего можно увидеть именно здесь. После его разделения здесь оказались современная и историческая техника.
Изменялись материалы, появлялись мозаики, было множество попыток расширить галерею. С этого момента и начала свое существование Национальная галерея (англ. Первым приобретением фонда для Национальной галереи Лондона была картина Веласкеса «Венера с зеркалом». Ведь, как гласит постановление британского Парламента от 1857 года: «Конечная цель галереи не просто собрать картины, но дать людям возможность облагораживающего времяпрепровождения». На 2019 год в музее намечена презентация медицинской экспозиции.
Но в отличие от них, в ее основе не лежит собрание картин из королевского дворца. Обратите особое внимание на великого голландского художника XVI века Вермеера Дельфтского. В зале 58 можно увидеть полотно «Венера и Марс» кисти Боттичелли.
Там же вы увидите «Аллегорию любви» Веронезе, прекрасный портрет умудренного жизнью Винченцо Моросини кисти Тинторетто. Отличается лондонская галерея от большинства крупных европейских музеев не только принципом размещения картин, но тем, что собрание принципиально демонстрируется полностью (естественно за исключением картин путешествующих по выставкам). Все картины в Национальной галерее в Лондоне экспонируются в хронологическом порядке. Однако это здание было очень скучным, мрачным и плохо подходило для выставки произведений искусства.
Сотрудники гордятся и самым крупным собранием Веласкеса за пределами Испании и более всего «Венерой с зеркалом», которая считается его единственным сохранившимся изображением обнаженной натуры. Экспозиция этого музея не относится к числу самых обширных. Галерея с видом на Темзу расположена недалеко от здания парламента.
Вот таким образом галерея переехала в дом 105, по той же улице. Подсчитано, что три четверти посетителей – молодые люди до двадцати пяти лет. Работы британских художников, конечно, представлены здесь в полной мере. Распределены полотна в хронологическом порядке.
Со временем собрание росло, а вместе с ним и здание.
Если бы не пожертвования и гранты от государства, то некоторые приобретения музея, например, картина Тициана «Смерть Актеона», были бы невозможными. Интерьеры здания на Линкольн-Инн-Филдс украшают картины Каналетто и Ватто, более 250 моделей зданий, коллекция архитектурных чертежей и алебастровый саркофаг фараона Сети I. И всё же самым ценным экспонатом здесь считается серия из восьми полотен Уильяма Хогарта «Карьера мота» («Похождения повесы»), которые супруга архитектора в 1802 году приобрела на Christies, а позже Игорь Стравинский использовал этот сюжет для написания оперы.
Огромное внимание в музее уделяют разнообразным интерактивным программам, которые не дадут заскучать ни детям, ни взрослым — здесь есть симуляторы полета, «Лаборатория чудес» и кинотеатр 3D IMAX. Среди его приобретений картина Ганса Гольбейна Младшего «Послы». Царящий здесь дух творчества, а также любование шедеврами мировой живописи подарят незабываемые впечатления всем посетителям галереи. Национальная галерея британского искусства, более известная как галерея Тейт, была подарена нации богатым торговцем сахара, сэром Генри Тейтом, который хорошо разбирался в изобразительном искусстве. А помимо него — статую адмирала Нельсона, церковь Святого Мартина и красивые фонтаны. В зале 51 выставлен знаменитый рисунок Леонардо да Винчи «Святая Анна с Марией, младенцем Христом и Иоанном Крестителем».
Художественные полотна украшали только стены дворцов и радовали глаз лишь монаршим особам. Насчет бесплатных экскурсий обычно предупреждают заранее, оставляя табличку с указанием возле картины примерного содержания, что «экскурс в историю этой картины будет производится в такой-то день, приходите».
«Портрет Саксинса», «Женщина», «Ночной дозор», «Даная», «Христос во время шторма» и другие — этими и другими шедеврами гениального живописца полна лондонская национальная галерея произведения Венецианской школы живописи представлена работами таких мастеров, как Андреа Мантенья, Джованни Беллини, Антонио Пизанелло, Филиппино Липпи. Так, совсем недавно галерея пополнилась работами Сера, Бермехо, Дюрера, Альтдорфера. Необходимость создания национального художественного музея понимали и в Великобритании.
Whitechapel Gallery в районе Тауэр-Хамлетс в восточной части Лондона была основана в 1901 году с целью просвещения местного населения. Сейчас этот прекрасный художник не так знаменит, как в 1861 году, когда он считался одним из самых значительных художников Итальянского Возрождения и за его «Мадонну Рондино» была уплачена фантастическая по тем временам сумма в 2184 фунта. Кажется «новейшей» живописью собрания являются картины постимпрессионистов — Сезанна и Ван Гога. Но за это столетие английские художники успели сделать многое. Живопись XIV-XV в. в. (56 картин). Коллекция насчитывала 38 полотен, в том числе работы Рафаэля и Хогарта.
Вот таким образом и пришлось британцам действовать чуть ли не шантажом. Кризис начала 20-го столетия привел к тому, что многие семьи аристократов начали продавать произведения искусства из частных коллекций. В зале 8 вы можете увидеть незаконченную работу Микеланджело «Положение во гроб», где изображен мертвенно-бледный Христос, поддерживаемый холщовыми лентами.
История создания Национальной картинной галереи в корне отличается от основания прочих художественных музеев, считающихся главными в мире. Нидерландская школа представлена самой значительной в Европе коллекцией. Живопись XVIII-XIX в. в. (56 картин). Оно было возведено в центре города Лондон. Тогда право стать архитектором музея получил Вильям Вилкинз.
Лондонская национальная галерея — музей достаточно консервативный. Истлейку особенно импонировали произведения искусства эпохи Возрождения. В путеводителе Афиши в списке из «10 вещей, которые нужно сделать в Лондоне» под пунктом три находится: «Выбрать себе в Национальной галерее любимую картину, а потом каждый раз, проходя мимо Трафальгарской площади, заворачивать в музей, хозяйским шагом проходить к ней по залам, постоять с десять минут, а потом отправляться дальше по своим делам».
В зале 53 находится «Уилтонский диптих», на котором ангелы в голубых одеяниях и с крыльями, похожими на крылья чайки, кружат вокруг Богоматери с младенцем. Так, перепланировкой внутреннего пространства и перекрытием двора занимался сэр Норман Фостер, а Всемирный реставрационный и выставочный центр построили по проекту Rogers Stirk Harbour Partners. Это произошло в 1824 году.
В основном итальянцы. Она и открыта была именно в доме Ангерштейна и располагалась там вплоть до 1838 года. В первых двух заведениях удастся взять блюдо от 5, 7 (5 ), напитки в баре стоят примерно от 2, 8 (2, 4 ). Независимо от национальной принадлежности художника. Живопись XIX-XX в. в. (63 картины).
Немного непривычно, но почему нет. Картины вернулись на свое привычное место в 1945 году. Беллини, "Поклонение волхвов" и "Портрет молодого человека" Сандро Боттичелли. Живопись XV-XVI в. в. (63 картины). Она включает четыре полотна Яна ван Эйка (ни один музей мира не располагает таким собранием), в том числе одну из самых значительных его картин – портрет четы Арнольфини, произведения Кампена, Мемлинга, Кристуса, ван дер Вейдена, Боутса, Давида, Босха – всех звезд нидерландского «золотого века» живописи, а сверх того – Брейгеля, Рубенса, Рембрандта, ван Дейка и других знаменитых голландцев.
И только в 1823 году, когда на торги была выставлена коллекция Джона Ангерстайна (банкира, выходца из России), было принято решение о покупке. В 1845 году галерея получила обширную коллекцию картин, которая была завещана Робертом Верноном.
После начала Второй мировой войны Национальная галерея была эвакуирована в Уэльс. Здесь, в частности, можно увидеть статую фараона Рамзеса II и фигуры с фронтона Парфенона. Когда речь идет о всемирно известном городе, чрезвычайно трудно определиться с обязательными к посещению достопримечательностями. В Британском музее, основанном в 1753 году, можно было любоваться скульптурами, медалями и книгами, но живописных полотен там было совсем немного.
Гуляя по Трафальгарской площади, вы сразу же увидите большое красивое здание Национальной галереи с куполом и колоннами (кстати, фасад — единственная часть музея, сохранившаяся без изменения с момента основания). На рассвет английской живописи было отпущено немного времени.
По сути, это учебная коллекция: по замыслу основателей института, студенты должны были изучать историю искусства «не отходя от кассы», — но ее качество и полнота претендуют на самый высокий музейный уровень. В совокупности они делают его крупнейшим музеем дизайна, который к тому же проводит мощные выставки, посвященные моде, музыке и субкультурам, в частности модельерам Александру Маккуину и Кристобалю Баленсиаге, музыкантам Pink Floyd и Дэвиду Боуи. Экспозиция содержит жемчужины итальянской школы живописи – это и «Мадонна в скалах» Леонардо да Винчи (зрелый вариант более ранней работы, хранящейся в Лувре) и его же картон «Святое семейство», шесть полотен Боттичелли, в том числе одна из самых знаменитых его картин «Венера и Марс», «Крещение» Пьеро делла Франческа, не говоря уже о произведениях фра Беато Анжелико, Антонелло да Мессина, Тициана, Веронезе, Тинторетто. В 1826 году к этой небольшой коллекции добавились картины из коллекции музея в Бомонте, а в 1828 она пополнилась произведениями, которые были завещаны музею Вильямом Холвеллом Карром. Здание музея было небольшим, а помещения были постоянно заполнены людьми. Одним из самых ревностных энтузиастов идеи создания галереи был сэр Джордж Бомон.
Pall Mall). К их числу, естественно, относят творения Леонардо да Винчи, Рафаэля, Рембрандта.
В зале 9 — несколько полотен Тициана, включая «Смерть Актеона». Портрет четы Арнольфини (есть гипотеза, что изображен момент бракосочетания молодой пары, но не подумайте ничего плохо силуэт платья невесты просто дань моде того времени) и сейчас сияет неправдоподобно ясными, чистыми, яркими, но гармоничными цветами. Когда устанете, (да-да, не если, а когда :) можно завернуть в кафе, которых в музее три – National Dining Rooms, National Caf и небольшой эспрессо-бар возле главного входа.
В зале 12 выставлено полотно Питера Брейгеля Старшего «Поклонение волхвов» изображающее трех изможденных после долгого странствия царей и работа Маринуса ван Реймерсваля «Сборщики налогов». Живопись XVI-XVII в. в. (63 картины). Попробуй тут выбрать одну любимую, да еще и запомнить к ней путь.
Следует отметить, что здание галереи не случайно было построено в этом месте. А всего 130 шедевров. Живопись XVII-XIII в. в. (63 картины). В общем, не пропустите. Крохотная картина Рафаэля «Мадонна Ансидеи» выставлена в зале 60 Иероним Босх представлен в зале 62 полотном «Осмеяние Христа», поражающим жестокостью лиц. Коллекция картин в галерее пополнялась на протяжении всего времени, начиная с ее открытия.
А в ином случае фотографировать можно что угодно. Галерея стремится к пополнению собрания работами итальянских мастеров XIV-XV веков. Самые ценные, по мнению знатоков, находятся на втором этаже. Всего в коллекцию входило 38 полотен, сюда входили работы Клода Лоррена, хогартовская серия «Модный брак», знаменитая картина «Воскрешение Лазаря» художника Себастьяно дель Пьомбо, тициановская «Венера и Адонис», «Деревенский праздник» и портрет адмирала Хитфилда (художник Уилки) и «Похищение сабинянок» кисти Рубенса.
Свои собственные картины Чарльз Истлейк тоже завещал Галерее. На данный момент собрание картин Национальной галереи в Лондоне включает в себя такие общеизвестные шедевры, как «Подсолнухи» Ван Гога, «Святое семейство» Тициана, «Купающаяся в ручье женщина» Рембрандта, «Вечер» Рубенса, «Мадонна Ансидеи» Рафаэля, «Конный портрет Карла I» Ван Дейка, «Венера с зеркалом» Веласкеса и многие другие прекрасные картины, руки великих художников прошлых веков.