Кто Такой Клод Моне

На этой странице размещена биогафическая информация, картины и другие интересные факты из творчества такого великого художника как Моне Клод.

Получайте самые главные и обсуждаемые статьи дня на свой электронный адрес

В студии он познакомился с такими художниками, как Огюст Ренуар и Фредерик Базиль. Клод Оскар Моне родился 14 ноября 1840 года в Париже. Занимайтесь, учитесь видеть, писать и рисовать, делайте пейзажи. Значительную роль в творчестве Клода Моне оказала работа в Буживале, где он создавал кабачок «Ла Гренуйер» вместе с Огюстом Ренуаром. Вы талантливы – это видно с первого взгляда, но, я надеюсь, вы не остановитесь на этом.

Я не дядя, подумал он, я животное, вращающее мельничный жёрнов. Клод, вдохновлённый этой работой, решил написать свой вариант. Когда мальчику было пять лет, семья переехала в Нормандию, в Гавр.

1. Художник Клод Моне, картины и биография
2. Клод Моне: жизнь и творчество художника
3. Моне Клод – биография и творчество
4. Клод Моне – биография информация, личная жизнь
5. Биография и творчество Клод Моне
6. Гений импрессионизма – Клод Моне, картины с названием и описанием, биография (на фото: Автопортрет в мастерской)
7. Французский художник Оскар Клод Моне (-, 1840—1926)

Он считал также нужным «проявлять крайнее упорство в сохранении первого впечатления, так как оно— самое правильное» и в то же время настаивал, что «в картине должна поражать не одна какая-либо часть, а все в целом». Он по-другому начинает относиться к цвету, меняются сюжеты его картин. Клод Оскар Моне родился 14 ноября 1840 года в Париже.

Перед ними стоит кузина художника снеизвестным. Свои последние работы — 14 больших декоративных панно «Нимфеи» («Водяные лилии» или «Кувшинки»), над которыми Моне работал начиная с 1918, — он завещал в дар государству: пейзажи с мерцающими водами, лилиями, серебристыми ивами и их зыбкими отражениями заполняют пространство двух овальных залов «Оранжереи» Лувра (Париж). Вскоре это развлечение помогло ему научиться хорошо рисовать. В годы франко-прусской войны (1870-1871) Моне живет в Лондоне, знакомится с Дюран-Рюэлем, торговцем, а впоследствии собирателем картин импрессионистов. Отверженные с удовольствием приняли новое имя и стали зваться импрессионистами. Моне спросил Труайона и Можино, куда бы они рекомендовали ему поступить.

• Клод Моне: биография и лучшие работы
• ИНТЕРЕСНЫЕ ФАКТЫ ИЗ ЖИЗНИКЛОДА МОНЕ
• Словари и энциклопедии на Академике
• Молодой предприниматель Клод Моне
• Известные высказывания Клода Моне
• Самые известные и дорогие картины Клода Моне
• Первые гонорары и первый учитель художника

Клода Моне интересуют серийные композиции: Стога, Руанский собор, виды Лондона. Есть несколько красивых Коро Я побывал у нескольких художников. Нет, не точно: угасание плавный уход, а Камилла умирала в чудовищных страданиях. Я побывал у нескольких художников. 1914г – умирает старший сын Клода Моне, Жан. Вас ожидают все.

Рисуйте сколько сможете, никогда нельзя сказать, что рисуешь достаточно. 1872г – пишет Впечатление. Учитесь рисовать – это то, чего вам всем сегодня не хватает. В 1877 г. К. Моне создает серию картин (на них представлен вокзал Сен-Лазар), наметившую новый этап в его творчестве: отход от целостной концепции картины-этюда в сторону аналитического подхода к изображаемому (Вокзал Сен-Лазар, 1877, Музей Орсэ, Париж). В витрине единственной лавки художественных принадлежностей гордо красовались его карикатуры, выставленные по пять-шесть в ряд и когда он видел, как перед ними в восхищении толпятся зеваки, он «готов был лопнуть от гордости». Часто в витрине той же лавки Моне видел помещённые над его собственными произведениями морские пейзажи, которые он, подобно большинству своих сограждан, считал «омерзительными».

После свадьбы художник со своей супругой отправляется в Трувиль, Нормандию. 1908г – вместе с Алисой совершают путишествие в Венецию. Восходящее солнце» («Impression, soleil levant»). Картина была показана на первой импрессионистской выставке в 1874 году.

В Академии Сюисса Клод Моне познакомился с Писсарро и Сезанном. Первой значительной работой стала для Клода Моне «Завтрак на траве» (1865-1866), написанный им после одноименного полотна Эдуарда Мане. Он также в первый раз съездил в соседний Амстердам. Осень, 1891 – обе в Художественном институте, Чикаго) изображения Руанского собора (Руанский собор в полдень, 1894, Музей Орсэ, Париж), виды Лондона (Туман в Лондоне, 1903, Эрмитаж, Санкт-Петербург).

1. Первая успешная картина Клода Моне
2. Дебютные картины Клода Моне в стиле импрессионизм
3. Коллекционеров интересуют не только картины Моне
4. Клод Моне – биография информация, личная жизнь
5. Биография история жизни Моне Клода
6. Клод Моне – афоризмы, цитаты, высказывания

Его восприятие природы поменялось в корне и он начал понимать ее. Эта картина пользовалась большой популярностью, позволив забыть о привычном голоде. Он много времени проводил гуляя и путешествуя по природе, прогуливая школьные занятия. Для позднего периода творчества Моне характерны всё большее растворение реальных предметных форм в изощрённых сочетаниях цветовых пятен, нарастание черт декоративизма (Кувшинки, 1904-22, Лувр, Оранжерея в Париже).

Моне писал всё, что видел вокруг себя, – сады, поля, улицы, прохожих, друзей изнакомых. В Лондоне Клод Моне и Камиль Писсарро много работают, знакомятся с Полем Дюран-Рюэлем (торговец картин, который высоко ценит работы импрессионистов). Восходящее солнце (Impression. Успешно продаёт свои работы выполненные карандашом и углём. К пятнадцати годам Моне прославился на весь свой город как карикатурист. Однако в 1861-1862 годах в жизнихудожника произошли значительныеперемены.

• История импрессионизма для детей
• О знаменитости:Французский художник-импрессионист
• Моне Клод Оскар, французский художник
• Художественно-исторический музей Арт-Рисунок

В том же году, Моне переехал в деревню Ветей. И, что самое удивительное, мы не видим в этом никакого противоречия. Со временем он утратил своё первоначальное негативное значение. Есть несколько красивых Коро Я побывал у нескольких художников. Признание приносит материальный успех. Отец хотел, чтобы Клод стал бакалейщиком и продолжил семейное дело.

В студии он познакомился с такими художниками, как Огюст Ренуар и Фредерик Базиль и Альфред Сислей. Моне и Камилла Донсьё поженились незадолго до войны (28 июня 1870 г. ) и, после экскурсии в Лондон и Зандам, они переехали в Аржантей, в декабре 1871 года.

По истечении двух месяцев Моне решил остаться в Париже на неопределённое время. Знаменитый критик Леруа так писал об этой выставке: «На ней не было ничего, кроме впечатленчества».

Он считал также нужным «проявлять крайнее упорство в сохранении первого впечатления, так как оно— самое правильное» и в то же время настаивал, что «в картине должна поражать не одна какая-либо часть, а все в целом»5. В честь Моне назван кратер на Меркурии. В конце 80-х годов его искусство все более и более привлекает публику и критиков.

Он отправляется на военную службу в Алжир. А по возвращении наступил едва ли не самый плодотворный период его творчества. Владелец лавки воспользовался случаем и представил ему Моне как молодого человека, у которого такой большой талант к карикатуре.

Он ненавидел школу. В пятнадцать лет Моне был известен всему Гавру как карикатурист.

Обладая свободной душой его невозможно было застать за учебниками или в классе на уроке. Стремясь запечатлеть многообразные переходные состояния природы в разное время дня и при разной погоде, Моне создал в 1890-е годы серии картин-вариаций на один сюжетный мотив (серия Руанские соборы, Государственный музей изобразительных искусств, Москва и другие собрания). Один из главных создателей метода импрессионизма. «Пока я ещё смог побывать в Салоне только один раз.

«Все, что написано непосредственно на месте, — заявлял он, например, — всегда отличается силой, выразительностью, живостью мазка, которых потом не добьёшься в мастерской». Послушайтесь меня – и вы увидите, что я прав. Картины импрессионистов не принимались в Салон, покупались за бесценок или не покупались вовсе. Сегодня «Пруд с кувшинками» занимает девятое место в рейтинге самых дорогих картин мира, проданных на аукционах.

Однако не пренебрегайте и живописью: время от времени выезжайте за город, делайте этюды, прорабатывайте их. Труайоны великолепны, Добиньи кажутся мне по-настоящему прекрасными. Часть его он направил на расширение своего любимого сада, который станет присутствовать на многих полотнах этого творческого периода.

Добиваясь чистоты и звучности цвета, Моне избегает смешивать краски на палитре чтобы передать нужный ему тон зеленой листвы, художник кладет рядом мазки желтого и синего, на расстоянии они сливаются, «смешиваются» в глазу зрителя и листья кажутся зелеными и словно трепещущими на ветру («Стог сена», около 1886, Музей изобразительных искусств, Москва). Первые пять лет своей жизни Оскар провел в сердце Франции, Париже. В студии он познакомился с такими художниками, как Огюст Ренуар иФредерик Базиль. 1916г – завершается строительство новой студии в Живерни.

(«Камилла или портрет дамы в зелёном платье»). Когда мальчику было пять лет, семья переехала в Нормандию, в Гавр. В витрине единственной лавки художественных принадлежностей гордо красовались его карикатуры, выставленные по пять-шесть в ряд и, когда он видел, как перед ними в восхищении толпятся зеваки, он «готов был лопнуть от гордости». Когда мальчику было пять лет, семья переехала в Нормандию, в Гавр. После этой выставки, названной по имени картины Моне Впечатление.

После недолгого путешествия художник возвращается во Францию. Часто в витрине той же лавки Моне видел помещённые над его собственными произведениями морские пейзажи, которые он, подобно большинству своих сограждан, считал «омерзительными». В мае 1871 года он покинул Лондон, чтобы переехать жить в Зандам, в Нидерландах, где он написал двадцать пять картин (и где полиция подозревала его в революционной деятельности). Порой толпы ротозеев собирались посмотреть на новые творения юного карикатуриста. Это были годы расцвета импрессионизма.

Первого апреля 1851 года, Моне вступил Гавре в среднюю школу искусств. О том, кто приобрел эту картину и где она находится сейчас – неизвестно. Увы. Симфония в сером и красном»). Однако произведения Клода Моне практически не продаются. В них, следуя импрессионистической манере, Клод Моне передает неодинаковую степень освещенности предметов при разной погоде, в разное время дня и ночи используя удивительно разнообразную тональность палитры. «Кто этот идиот, возомнивший себя художником. », — вопрошал задетый Клод Моне у торговца красками. В 1883 году семейство Моне перебирается в Живерни — деревню на берегу Сены.

На курорте он встречает своего давнего друга Будена проводившего там отпуск. Зато здесь он познакомился с плеядой талантливых молодых художников. Впрочем, когда ему исполнилось пять лет, его семья перебралась в Гавр, что в Нормандии. Родители мои одобрили это». Не оставайтесь в этом городе хлопка, не падайте духом. В Академии Сюисса он познакомился с Писсарро и Сезанном. Эта картина пользовалась большой популярностью, позволив забыть о привычном голоде.

«Все, что написано непосредственно на месте, — заявлял он, например, — всегда отличается силой, выразительностью, живостью мазка, которых потом не добьёшься в мастерской».

Изобилие подобных заказов и недостаточная щедрость родителей внушило ему смелое решение, которое шокировало его семью: за свои портреты Моне брал по двадцать франков. Пристроив Камиллу с сыном к случайным знакомым, Моне отправился за Ла-Манш. Отец Моне не был решительно настроен против этой идеи, тем более, что мадам Лекадр, тётка Моне в Гавре, сама немного рисовала и разрешила племяннику в свободное время работать в её мастерской (там Моне обнаружил маленькую картинку Добиньи, которой так восхищался, что тётка ему её подарила).

Художник находит новый подход к изображению цвета, отказавшись от использования смешанных оттенков и работая только с чистыми цветами. Именно среди них начало зарождаться новое направление – импрессионизм. Камилла затем стала женой художника и у них родился сын Жан. Картина была показана на первой импрессионистской выставке в 1874 г. В 1879г. Его родители хотели, чтобы он пошел учиться в академию искусств, но молодой художник отказался от этой идеи и ослушался их воли.

Вы талантливы— это видно с первого взгляда, но, я надеюсь, вы не остановитесь на этом. В 1892 г. Моне женится во второй раз, на Алисе Ошеде. Его «популярность» довольно быстро набирала все большие обороты и его работы можно было увидеть в окнах витрины одинокой в этом городе лавки для художеств. Он иначе начинает относиться к цвету, меняются и сюжеты его картин. Позже, для выставки Отверженных (так непризнанные авторитетным Парижским Салоном художники себя именовали) он изменил название на «Впечатление. С некоторыми из них он поддерживал отношения всю свою жизнь. Когда против своей воли он оказывался за партой то проводил это время за рисованием.

Вы талантливы — это видно с первого взгляда, но, я надеюсь, вы не остановитесь на этом. Impression), а на идею натолкнула картина Моне «Впечатление. Он же стал человеком, впервые выведшем юного художника рисовать на пленэр (фр. Всего на выставке были представлены 165 работ тридцати художников. Две фигуры, сидящие вкреслах, — это отец Монеи, вероятно, тетка.

Картина «Пруд с водяными лилиями» или, как ещё называют это полотно — «Пруд с кувшинками», написанная Моне в 1919 году, является самой дорогой картиной этого мастера. По истечении двух месяцев Моне решил остаться в Париже на неопределённое время. Художник уже простился, было, с черным хлебом, если бы не его страсть к растратам. Он также в первый раз съездил в соседний Амстердам. impression – впечатление). Учился искусству живописи во Франции, в Париже, преимущественно в студии Сюиса.

Восходящее солнце (1872, Музей Мармоттан, Париж) произошло название импрессионизма. Учился у Э. Будена, посещал академию Сюиса (185-60) и мастерскую Ш. Глейра (1862-63) в Париже. Восход солнца» (1872, Музей Мармоттан, Париж франц. Школа ему, по натуре недисциплинированному, всегда казалась тюрьмой. Здесь, в Лягушатнике, К. Моне стремилсяпоказать окружающую его жизнь во всемее многообразии: игру солнечных бликовна колышущейся глади воды, многолюднуюпеструю толпу отдыхающих, котораярастворяется в пейзаже и составляет сним единой целое (Лягушатник, 1869, Национальная галерея, Лондон).

На морском побережье Нормандии Моне повстречал Эжена Будена известного пейзажиста и одного из провозвестников импрессионизма. Клод Оскар Моне родился 14 ноября 1840 года в Париже.

Моне участвовал во множестве выставок. Наиболее крупными странами-владельцами картин Моне считается Россия, США и Великобритания. Всё это очень хорошо для начала, но скоро вам надоест карикатура. Даже цветы у этих художников не были изысканны обычные полевые цветы. Буден показал юному художнику некоторые приёмы живописной работы с натуры. От этих превращений рождались новые краски, новые отблески, новые впечатления.

Но у юного Оскара душа лежала к приключениям. Буден (что не было типично для того времени) любил писать на природе, поскольку считал, что только таким способом можно запечатлеть увиденное художником во всей чистоте и свежести. Моне работал над большой серией картин, посвященных Руанскому собору («Руанский собор.

Клод Оскар Моне родился 14 ноября 1840 года в Париже. Изменение живописной манеры художника сопровождается переменами в его личной жизни. Из вызова художники этот эпитет приняли. Впечатление).

Его стиль приобретает смелые, уверенные мазки я становится более хаотичным. В пятнадцать лет Моне был известен всему Гавру как карикатурист. Термин «импрессионизм» появился благодаря картине Моне «Впечатление.

Взгляните на его картину Темза. Я заходил к Труайону, показал ему два моих натюрморта и по поводу их он мне сказал: Ну что ж, мой милый, с цветом у вас всё будет хорошо в целом он создаёт верное впечатление.

В частности, Клод Моне придумал не смешивать краске в палитре, а ложить их рядом на холсте (напр: жёлтый и зелёный мазок рядом) для того что бы они смешивались в глазу у зрителя и давали куда больший эффект. Учитесь рисовать— это то, чего вам всем сегодня не хватает. Труайоны великолепны, Добиньи кажутся мне по-настоящему прекрасными. Моне Клод Оскар (Monet) (1840-1926), французский художник. Занимайтесь, учитесь видеть, писать и рисовать, делайте пейзажи.

Труайоны великолепны, Добиньи кажутся мне по-настоящему прекрасными. 17 марта 1878 года, у них родился второй сын, Мишель, (Жан родился в 1867 году). Сразу после возвращения он начал посещать студию живописи, созданную Шарлем Глейром. «Пока я ещё смог побывать в Салоне только один раз. «Все, что написано непосредственно на месте, — заявлял он, например, — всегда отличается силой, выразительностью, живостью мазка, которых потом не добьёшься в мастерской».

Заходите почаще ко мне, показывайте всё, что сделали побольше мужества и вы добьётесь своего. Настойчивость Будена увенчалась успехом Моне открыл для себя мир с новой страницы. Летом 1869 года вместе с Ренуаром Моне рисует в Бужевиле. Композицию художник сознательно строит таким образом, чтобы картина производила впечатление случайно выхваченного фрагмента из потока жизни («Бульвар Капуцинок», 1873, Музей изобразительных искусств, Москва). Моне создает серии, запечатлевая один и тот же мотив, в разное время дня: «Руанский собор в полдень» (1894) «Руанский собор вечером» (1894, оба Музей изобразительных искусств, Москва) контуры предметов, объемы начинают растворяться в световоздушной среде. Делайте копии в Лувре. В 1870 году художник женился на Камилле Донсьё этот брак подарил ему двух сыновей.

Учитесь рисовать — это то, чего вам всем сегодня не хватает. 1874г – участвует в выставке общества Аноним (художники, скульпторы, граверы).

Оскар Клод Моне (1840-1926) – великий французский художник-импрессионист. Родители художника были против такого решения, вот таким образом ему пришлось остаться дома. Часто в витрине той же лавки Моне видел помещённые над его собственными произведениями морские пейзажи, которые он, подобно большинству своих сограждан, считал «омерзительными». В Живерни К. Моне много времени проводит в саду, занимаясь его живописной организацией.

Картина была показана на первой импрессионистской выставке в 1874году. Есть несколько красивых Коро Я побывал у нескольких художников. Восходящее солнце», «После ланча», «Красные лодки». Бичуя выставку, малоизвестный журналист Луи Леруа в своём материале в журнале «Le Charivari» пренебрежительно обозвал художников «импрессионистами». В 1866 году Моне пишет портрет Камиллы Донсьё.

Простые сюжеты картин 1860-1870 гг. 5 сентября 1879 г., Камилла Моне умерла от туберкулеза в возрасте тридцати двух лет. Автором пейзажей, внушавших ему «крайнее отвращение», был Эжен Буден и, ещё не зная этого человека, возненавидел его.

В картине «Дамы в саду» (около 1865, Эрмитаж, Санкт-Петербург), залитой сияющим светом, белый цвет платья словно вбирает в себя все многоцветие природы — здесь и голубые блики и зеленоватые, охристые, розоватые столь же тонко разработан зеленый цвет листвы, травы. Мадам Моне родила художнику двоих сыновей (первенца ещё до официального вступления в брак). Вместо классических занятий он предпочитает компанию в заведении «Кабачок мучеников».

Он пишет свои лучшие картины — «Поле маков у Аржантея», »Бульвар Капуцинок», «Сирень на солнце», »Впечатление. Приблизительнов то же время (точная дата не известна)Моне познакомился с художником ЭженомБуденом, который убедил Клодапотренироваться на ландшафтах и юныйМоне, которому тогда было околошестнадцати, обнаружил, что именно вэтом и состоит его призвание. Начал с Армана Готье, который рассчитывает в ближайшее время видеть вас в Париже. Моне спросил Труайона и Можино, куда бы они рекомендовали ему поступить.

Часто в витрине той же лавки Моне видел помещённые над его собственными произведениями морские пейзажи, которые он, подобно большинству своих сограждан, считал «омерзительными». Восходящее солнце» («Impression, soleil levant»). Школа ему, по натуре недисциплинированному, всегда казалась тюрьмой. Все началось с картины, которую Моне сперва назвал «Корабли, покидающие порт Гавра». Юность Моне, как он сам отмечал впоследствии, по существу, была юностью бродяги.

Начал с Армана Готье, который рассчитывает в ближайшее время видеть вас в Париже. В их кругу зародилось ядро нового живописного направления, получившего впоследствии название «импрессионизм» от названия картины Моне «Впечатление. Зато здесь он познакомился с плеядой талантливых молодых художников. Он также в первый раз съездил в соседний Амстердам.

В 1876 году Камилла заболела. Не оставайтесь в этом городе хлопка, не падайте духом. Признание приносит материальный достаток. Эта работа привела к тому, что на смену обыденному миру, населенному людьми, пришел таинственный декоративный мир воды и растений (Ирисы в Живерни, Музей Мармоттан, Париж Плакучие ивы, 1923, частное собрание).

60-е годы были ознаменованы тяжёлым материальным положением для Моне. impression — впечатление). У меня дафно есть любофник Глейра и это не убедило, а Ренуар с Базилем зашлись от смеха. В студии он познакомился с такими художниками, как Огюст Ренуар, Альфред Сислей и Фредерик Базиль.

Хмурый день, 1891 Стога. 1842 стал годом рождения судьбоносной картины «Впечатление. Мальчишке Оскару еще не исполнилось и 15 лет, а он уже прослыл на весь город знаменитым карикатуристом. 1879г – от туберкулёза умирает Камилла Моне. Тяжело заболевает его жена Камилла. Тогда он предложил назвать ее просто «Впечатление.

1911г – умирает Алиса Моне. Там он заводит знакомствос Ренуаром, Фредериком Базилем и Альфредом Сислей. Моне был в отчаянии. Автором пейзажей, внушавших ему «крайнее отвращение», был Эжен Буден и, ещё не зная этого человека, возненавидел его. Приобретя этим путём некоторую известность, Моне вскоре стал «важной персоной» в городе. В мае 1871 года он покинул Лондон, чтобы переехать жить в Зандам, в Нидерландах, где он написал двадцать пять картин (и где полиция подозревала его в революционной деятельности).

К этому времени Клод уже был преуспевающим художником, скопившем неплохое состояние. «Пока я ещё смог побывать в Салоне только один раз. Всё это очень хорошо для начала, но скоро вам надоест карикатура. Отец прекратил выплачивать ему содержание и Моне был вынужден жить на свои сбережения, которые ему пересылала тётка.

Особое внимание заслуживают серии картин, на которых запечатлен один и тот же объект или пейзаж, но при различном освещении, которое бывает в течение суток, например, «Руанский собор в полдень» (1894 г. ), «Руанский собор вечером» (1894 г. ) Контуры предметов здесь как бы растворяются в пространстве под влиянием особенностей освещения в данное время суток. В 1879 г. Камилла умирает от туберкулёза. Известность Моне принёс портрет Камиллы Донсьё, написанный в 1866 г. (Камилла или портрет дамы в зелёном платье). Клод Моне – французский художник, пионер направления импрессионизма. Моне спросил Труайона и, куда бы они рекомендовали ему поступить. Труайоны великолепны, Добиньи кажутся мне по-настоящему прекрасными.

Восходящее солнце». Клод Оскар Моне родился 14 ноября 1840 года в Париже. Приобретя этим путём некоторую известность, Моне вскоре стал «важной персоной» в городе. Но вам нужно серьёзно позаниматься, всё, что вы сейчас делаете, – очень мило, но делаете вы это слишком легко этого вы никогда не потеряете. Развивая достижения мастеров барбизонской школы, со второй половины 60-х гг. Начал с Армана Готье, который рассчитывает в ближайшее время видеть вас в Париже. Летом 1869 года вместе с Ренуаром Моне рисует в Бужевиле.

Когда мальчику было пять лет, семья переехала в Нормандию, в Гавр. Автором пейзажей, внушавших ему «крайнее отвращение», был Эжен Буден и, ещё не зная этого человека, возненавидел его. В 15 лет он уже продавал свои карикатуры и даже приобрел некоторую известность в местном масштабе. Среди них – серии Стога (1890-1891), Тополя (1890-1892), Руанский собор (1894), Виды Темзы (1899-1904) и Венеция (начата в 1908). Несколько картин Клода Моне находятся даже в музеях Новой Зеландии. С рождением второго ребенка нищета, в которой живет семья Моне, усиливается.

Делайте копии в Лувре. В этот период художник всецело устремлен в работу над сериями пейзажей, в коих тончайшие световые эффекты он ставит «во краю угла». Родители мои одобрили это». В 1872 году он написал картину Впечатление, Восход (Impression, Soleil Levant) с изображением пейзажа в порту Гавр.

Делайте копии в Лувре. Вместо нее на салоне была представлен портрет «Женщина в зеленом», моделью для которого выступила будущая жена Моне К. Донсье. Отец хотел, чтобы Клод стал бакалейщиком и продолжил семейное дело. Перенимая легкость и чистоту впечатлений его навык развивался, но все еще требовал критики и конкуренции. Рисуйте сколько сможете, никогда нельзя сказать, что рисуешь достаточно.

Impression (Восход солнца. Покинув учебное заведение, он поступил в студию живописи, которую организовал Шарль Глейр. Учитесь рисовать— это то, чего вам всем сегодня не хватает. В такой манере написана картина «Стог сена» (1886).

В 1860 году он был отправлен на военную службу и послан в Алжир. Буден показал юному художнику некоторые приёмы живописной работы с натуры. Однако здоровье Камиллы стремительно угасает и в сентябре 1879 го да она умирает. Вскоре учителем Клода стал Эжен Буден, предшественник импрессионизма. Скептически настроенный художественный критик, посмотрев на полотна Моне и его товарищей, заявил, что «у них тут не живопись, а одни сплошные впечатления» (фр. Восходящее солнце», «После ланча», «Красные лодки». Семнадцатилетний рисовальщик не представлял себе другого более подходящего учителя. В 1863 году разразился огромный скандал, в связи с ультра смелой и откровенной картиной «Завтрак на траве» Эдуарда Мане.

Теперь Моне абсолютно по-другому работает с тенью. Клод Моне очень по своему подходил к изображению природы и натуры человека. en plein air – «на открытом воздухе»).

В 1911 году Алиса умерла. Когда мальчику было пять лет, семья переехала в Нормандию, в Гавр.

Начал с Армана Готье, который рассчитывает в ближайшее время видеть вас в Париже. Восходящее солнце» («Impression, soleil levant»). Долгое время до брака женщина помогала Оскару с воспитанием детей и домашним хозяйством. После этой выставки, кстати, названной по имени картины Моне «Впечатление.

Он проводил больше времени в воде и на скалах, чем в классе. И, что самоеудивительное, мы не видим в этом никакогопротиворечия. Если вы хотите послушаться моего совета и серьёзно заняться искусством, начните с поступления в мастерскую, где работают над фигурой, пишут натурщиков.

Восходящее солнце» («Impression, soleil levant»). Он проводил больше времени в воде и на скалах, чем в классе. Мы можем судить о Завтраке на траве Моне, неоконченном и брошенном в деревушке Шайи (где художник работал над ним) в счет уплаты за жилье, по его уменьшенному повторению, хранящемуся в ГМИИ им.

Разве мог я сражаться за такое. В мае 1871 года он покинул Лондон, чтобы переехать жить в Зандам, в Нидерландах, где он написал двадцать пять картин (и где полиция подозревала его в революционной деятельности). Он считал также нужным «проявлять крайнее упорство в сохранении первого впечатления, так как оно — самое правильное» и в то же время настаивал, что «в картине должна поражать не одна какая-либо часть, а все в целом». Сегодня работы художника «разбросаны» по всему миру. Восход солнца», к художникам «пристало» прозвище «импрессионисты» (от франц. Труайоны великолепны, Добиньи кажутся мне по-настоящему прекрасными.

В своих картинах (Бульвар капуцинок в Париже, 1873, Скалы в Этрета, 1886, – обе в ГМИИ Поле маков, 80-е гг., ГЭ) добивался ощущения вибрации света и воздуха и как бы окутанных ими форм с помощью мелких раздельных мазков чистого цвета и дополнительных тонов основного спектра, рассчитывая на их оптическое совмещение в зрительном восприятии. Есть свидетельства, что художник даже подумывал о самоубийстве. В мае 1871 года он покинул Лондон, чтобы переехать жить в Зандам, в Нидерландах, где он написал двадцать пять картин (и где полиция подозревала его в революционной деятельности). Родители мои одобрили это». Моне пишет свой знаменитый пейзаж Впечатление.

В октябре или ноябре 1871 года, он вернулся во Францию.

Занимайтесь, учитесь видеть, писать и рисовать, делайте пейзажи. Рисуйте сколько сможете, никогда нельзя сказать, что рисуешь достаточно.

В Англии он знакомится с работами Джона Констебла и Уильяма Тёрнера. Закончив свой жизненный век, он только начал век художественный – его картины стали вдохновителями многих художников и тех, кто явился прямым последователем импрессионизма и тех, для кого он стал отправной точкой, породив множество новых стилевых «измов». Вэтот период Моне еще стремился кстрогому построению картины: она четко прописана, тщательно выверена покомпозиции имало напоминает мягкие, размытые тона работ более позднего периода. Клод Моне первым разработал технику рисования на природе — пленэре.

Вскоре после прибытия в Париж Моне прислал Будену свой первый отчёт. Знакомится с пейзажистом – Эжен Буден. Его студенческая жизнь, как и первые годы карьеры художника, часто омрачалась финансовыми затруднениями, поскольку Клод оставался полностью зависимым от отца.

Еще до того, как мальчику исполнилось шесть лет его семья сменила место жительства на Нормандию, Гавр. В 1874 году эти картины показаны на выставке при «Анонимном обществе живописцев, художников и граверов», организатором и руководителем данного являлся Клод Моне. Есть несколько красивых Коро.

По истечении двух месяцев Моне решил остаться в Париже на неопределённое время. Художник сам рассказывал, что свою молодостьон провёл, как нищий. Подходы Моне к живописи Глейр не принял и довольно резко осудил.

В пятнадцать лет Моне был известен всему Гавру как карикатурист. В 1860-х годах молодые художники познакомились с Золя и Мане. В одном из своих писем из Руана, адресованном Жеффруа, Моне писал: «Я уже давно здесь, но это не значит, что я скоро закончу свои «соборы». Клод Моне известен как непревзойденный пейзажист. Его картины – это часто какие-то совсем случайные фрагменты из жизни (Бульвар Капуцинок).

Восход солнца». Родился второй ребенок, а семья по-прежнему жила в нужде. Художник попытался поместить фигуры на естественном фоне, сделав акцент на природные объекты. В июне 1861 года Моне присоединился к первому полку африканской легкой кавалерии в Алжире, для семилетней обязательной службы, но два года спустя, после того как он заразился брюшным тифом, его тетя вмешалась, чтобы вытащить его из армии, с условием, что он согласится окончить курсы изобразительного искусства в художественной школе. Многие из его работ были затронуты влиянием японизма. В конечном итоге строит лодку и в ней плывет до Руана и там, жутко пораженный увиденным изображает в этюдах окрестности города и заходящие в гавань морские суда («Аржантёй», «Парусная лодка в Аржантёе»).

«Водный сад» стал дляхудожника бесконечным источникомвдохновения. Именно в это время, что Моне нарисовал различные работы современной жизни. Первой значительной работой, подводящей итоги творческих поисков этого периода, стал для К. Моне "Завтрак на траве" (1865-1866), написанный им вслед за одноименной программной работой Э. Мане. В 1863 году разразился огромный скандал, в связи с ультра смелой и откровенной картиной «Завтрак на траве» Эдуарда Мане.

Клод Оскар Моне родился 14 ноября 1840 г. в Париже. Парламент и вы поймёте, о чём я говорю. Вас ожидают все. Третьим в свою компанию эти двое приняли Камиля Писсарро, конторщика и сына конторщика с Антильских островов. Конец дня. Вас ожидают все. В это же время Моне учился рисованию в у преподавателя колледжа Эжена Будена, пейзажиста, который, в отличие от многих, предпочитал писать с натуры и был в свое время учеником самого Давида Жака-Франсуа Ошара.

Когда мальчику было пять лет, семья переехала в Нормандию, в Гавр. В годы франко-прусской войны (1870-1871) Моне проживает в Лондоне, где познакомился с Дюран-Рюэлем. уступают место сложным, богатым различными ассоциативными связями: эпические изображения скал, элегические шеренги тополей (Скалы в Бель-Иль, 1886, ГМИИ, Москва Тополя, 1891, Метрополитен-музей, Нью-Йорк).

Вот таким образом неслучайно в самой знаменитой серии его последних панно представлены виды разнообразных прудов с плавающими в них кувшинками («Белые кувшинки»). Веселая и любящая споры компания заряжала его душу энергией для свершения великих дел. Вскоре после прибытия в Париж Моне прислал Будену свой первый отчёт.

Камилла умирает от туберкулёза. Испытал влияние К. Коро, Г. Курбе, Э. Мане. На место простых сюжетых картин 1860-1870 годов приходят более сложные, богатые всевозможными ассоциативными связями («Скалы в Бель-Иль», »Тополя»). Здесь Моне открыл для себя и сверкающую игру бликов на колышущейся водной поверхности, пронизанной цветными отражениями и мелькание нарядной пестрой толпы — при этом фигуры уже перестают быть несколько вписанными в пейзаж (как в Завтраке на траве), но скорее растворяются в нем. Восходящее солнце (Impression, soleil levant).

Картина с портретом Камиллы Моне или Женщина в зеленом платье (La femme а la robe verte), написанная в 1866 году, принесла ему признание и была одной из многих работ с изображением его будущей жены, Камиллы Донсьё годом позже, она позировала для картин Женщины в саду и На берегу Сены (Bennecourt, 1868). Он проводил больше времени в воде и на скалах, чем в классе. Тем идиотом оказался сутулый и долговязый бывший моряк — Эжен Буден. Клод был трудным ребёнком, не отличался хорошим поведением, вот таким образом школу считал тюрьмой. В период с 1874 по 1878 год художник напишет одни из своих самых известных работ, например, «Камилла в японском кимоно».

Пусть и не мировая известность, но такое внимание было приятно Моне и он гордился собой. Приблизительно в то же время (точная дата не известна) Моне познакомился с художником Эженом Буденом, который убедил Клода потренироваться на ландшафтах и юный Моне, которому тогда было около шестнадцати, обнаружил, что именно в этом и состоит его призвание. Камилла угасала.

В своих пейзажных композициях (Бульвар капуцинок в Париже, 1873, Скалы в Этрета, 1886, – обе в ГМИИ, Москва Поле маков, 1880-е годы, Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург) Моне воссоздавал вибрацию света и воздуха с помощью мелких раздельных мазков чистого цвета и дополнительных тонов основного спектра, рассчитывая на их оптическое совмещение в процессе зрительного восприятия. Восход солнца, художники-устроители и получили название импрессионисты (от франц. В 1874 году он на короткое время вернулся в Голландию.

Восход солнца» (1872), которая демонстрировалась во время первой выставки импрессионистов в студии фотографа Надара (1874).

Родители мои одобрили это»9. Отец Моне не был решительно настроен против этой идеи, тем более, что мадам Лекадр, тётка Моне в Гавре, сама немного рисовала и разрешила племяннику в свободное время работать в её мастерской (там Моне обнаружил маленькую картинку Добиньи, которой так восхищался, что тётка ему её подарила). Однако от этого отчаянного шага Клода спасла работа – в его имение в Буживале приезжает Ренуар и друзья много работают на натуре, оттачивая мастерство, находясь в поиске новых средств выразительности. Это второй ребенок ослабил ее уже и без того расшатанное здоровье.

Роман оскорбил не только их, все они вычеркнули писателя из своей памяти, а Моне прислал ему сдержанное письмо: Я прочёл книгу и, должен повиниться, расстроен и встревожен. Однако в 1861-1862 годах в жизни художника произошли значительные перемены. Не прослужив и двух лет, Моне откупился от армии и возвратился в родные края. К нему частенько стали обращаться люди с просьбой нарисовать их карикатурный портрет.

Но сохранилась ее уменьшенная копия, позволяющая составить общее представление о картине. В 1892—93 гг. За два года сотрудничества, тот купил у Моне полотен на 21800 франков. Юность Моне, как он сам отмечал впоследствии, по существу, была юностью бродяги. Буден (что не было типично для того времени) любил писать на природе, поскольку считал, что только таким способом можно запечатлеть увиденное художником во всей чистоте и свежести. он создает одни из самых лучших картин – Сирень на солнце (1873, ГМИИ, Москва), Бульвар Капуцинок (1873, ГМИИ, Москва), Поле маков у Аржантёя (1873, Музей Орсэ, Париж), Впечатление. Его увлекала переменчивость природы и он создавал целые серии эскизов, запечатлевая на них одно и то же место летом, зимой, осенью и весной — такова его знаменитая серия «Руанский собор», созданная в девяностые годы и серия, посвященная лондонской реке Темзе.

Восходящее солнце», которая была выставлена на первой крупной выставке импрессионистов, в мастерской фотографа Надара весной 1874 года и получившей название «Выставка мятежников». Он также в первый раз съездил в соседний Амстердам.

Он был лет на десять старше их, но молчаливо согласился оставаться в тени позднее он станет не только замечательным живописцем, но и теоретиком их школы. Если взирать на него сверху, то он, должно быть, похож на восьмёрку. Владелец лавки воспользовался случаем и представил ему Моне как молодого человека, у которого такой большой талант к карикатуре. Есть свидетельства, что художник даже подумывал о самоубийстве.

После начала франко-прусской войны в 1870 г. Моне уезжает в Англию, где знакомится с работами Джона Констебла и Уильяма Тёрнера. Моне участвует в выставках 1874, 1876, 1877, 1879 и 1882 годов. Юность Моне, как он сам отмечал впоследствии, по существу, была юностью бродяги. Камилла затем стала женой художника и у них родился сын Жан.

В Англии он знакомится с произведениями Джона Констебла и Уильяма Тёрнера. impression – «впечатление). Чтобы добиться чистоты цвета, Моне почти не прибегает к смешиванию красок на палитре.

Труайоны великолепны, Добиньи кажутся мне по-настоящему прекрасными. Среди них был Эдуард Мане. «Пока я ещё смог побывать в Салоне только один раз. Подходы Моне к живописи Глейр не принял и довольно резко осудил. В Париже, на краю сада Тюильри, там, где он выходит на Пляс Конкорд, стоит музей Оранжери. Восход солнца. Но сохранилась ее уменьшенная копия, позволяющая составить общее представление о картине.

Когда мальчику было пять лет, семья уехала в Нормандию, в Гавр. Школа ему, по натуре недисциплинированному, всегда казалась тюрьмой. Сюжет картины прост: на опушкелеса расположились несколько мужчин инарядно одетых женщин. Среди них были О. Ренуар, А. Сислей и Ф. Базиль.

Вас ожидают все. Однако в 1861-1862 годах в жизни художника произошли значительные перемены. Автором пейзажей, внушавших ему «крайнее отвращение», был Эжен Буден и, ещё не зная этого человека, возненавидел его. В 1892 г. Моне женится во второй раз, на Алисе Ошеде.

Когда он куда-то уезжал, то писал своей жене, Алисе: «Остались ли еще цветы в саду. » Но сад Клода Моне был не просто обычным увлечением провинциального жителя, а продолжением его мастерской. Впрочем, в то время они называли себя еще «Акционерным обществом художников-живописцев», это чуть позже ктскго из обозревателей прицепился к названию одной из картин Моне – «Впечатление. А портрет жены «Камилла или портрет дамы в зелёном платье» принес художнику известность. 1918г – по случаю перемирия планирует безвозмездную передачу Лилий в пользу государства.

Публике хотелось возвышенной красоты горных водопадов, а ей предлагали Лягушатник. Делайте копии в Лувре. В декабре 1926 Моне не стало. Он успел накарябать ещё единственный бог весть, какой по счёту её портрет в костюме японки, намеренно повторив композицию и габарит Дамы в зелёном. Разочаровавшись в традиционном искусстве, которое преподавали в художественных школах, в 1862 году Моне поступил в университет имени Чарльза Глейра в Париже, где он встретился с Пьером Огюстом Ренуаром, Фредериком Базилем и Альфредом Сислеем.

Но так как у меня нет необходимых средств, чтобы послать его в Париж для занятий в мастерских известных художников, я прошу вас оказать мне любезность и благосклонно принять кандидатуру моего сына»7 Два месяца спустя совет рассмотрел это прошение, а также посланный одновременно натюрморт и отверг просьбу, опасаясь, что «естественные склонности» Моне к карикатуре «могут отвлечь молодого художника от более серьёзных, но менее выгодных занятий, которые одни лишь заслуживают муниципальной щедрости»8. В мае 1871 года он покинул Лондон, чтобы переехать жить в Зандам, в Нидерландах, где он написал двадцать пять картин (и где полиция подозревала его в революционной деятельности). Однако произведения Моне почти не продаются. Отец хотел, чтобы Клод стал бакалейщиком и продолжил семейное дело. Всё это очень хорошо для начала, но скоро вам надоест карикатура. Картина На берегу Сены (Bennecourt, 1868), это ранний пример пленэрного импрессионизма, в котором умелое и пробуждающее воображение использование масел, было представлено в качестве готового произведения искусства. Так и не дождавшись положительного ответа Оскар отправился в Париж.

Послушайтесь меня — и вы увидите, что я прав. Он пол года брал у него уроки, после чего решил поехать учиться в Париж. Художественное образование получил в Париже (с 1859), занимался в студии Сюиса, некоторое время посещал мастерскую художника академической ориентации Ш. Глейра.

Название этого направления произошло от слова «впечатление» (фр. Рисуйте сколько сможете, никогда нельзя сказать, что рисуешь достаточно. Восход солнца (1872, Музей Мармоттан, Париж) и др. Гром и молния. Вас ожидают все.

Здесь он знакомится с продавцом картин Полем Дюран-Рюэлем, который станет одним из его лучших друзей. 1920г – переговоры о размещении Водяных Лилий в отеле Бирон (Галерея Родена)1923г – Клод Моне перенёс две операции, по причине катаракты выявленной у него в 1920г1926г – Моне скончался 5 декабря 1926 г. в Живерни и был похоронен на местном церковном кладбище. От наименования пейзажа Моне Впечатление. Это были золотые годы расцвета импрессионизма.

Буден показал юному художнику некоторые приёмы живописной работы с натуры. Всё это очень хорошо для начала, но скоро вам надоест карикатура. Клод Моне родился 14 февраля 1840 г. в Париже.

Не оставайтесь в этом городе хлопка, не падайте духом. Не думаю, что это так. Не оставайтесь в этом городе хлопка, не падайте духом.

Поселившись в Аржантёе, К. Моне с таким увлечением рисует Сену, ее мосты, скользящие по водной поверхности парусники, что сам строит себе лодку, в которой спускается до самого Руана и там, пораженный увиденным, воспроизводит в своих этюдах окрестности города и заходящие в устье реки морские суда (Аржантёй, 1872, Национальная галерея искусств, Вашингтон Парусная лодка в Аржантёе, 1873-1874, Музей Орсэ, Париж). В 1883 году семейство Моне перебирается в Живерни — деревню на берегу Сены. В последствии, когда Моне усмирил свою гордыню, тот стал его первым учителем живописи. Все эти новшества вызывали неприятие публики и критики. Они то и зародили новое искусство, которое впоследствии стали называть импрессионизмом. Но так как у меня нет необходимых средств, чтобы послать его в Париж для занятий в мастерских известных художников, я прошу вас оказать мне любезность и благосклонно принять кандидатуру моего сына» Два месяца спустя совет рассмотрел это прошение, а также посланный одновременно натюрморт и отверг просьбу, опасаясь, что «естественные склонности» Моне к карикатуре «могут отвлечь молодого художника от более серьёзных, но менее выгодных занятий, которые одни лишь заслуживают муниципальной щедрости».

Эта фантастическая работа привела к смене обыденного миру, населенного живыми людьми, на таинственный, фантастический мир воды и водных растений («Ирисы в Живерни», «Плакучие ивы»). Клод Моне привлекают серийные работы: композиции Стога (Стог сена в снегу. Покинув учебное заведение, он вскоре поступил в студию живописи, которую организовал Шарль Глейр. Война, Коммуна, Республика не изменили отношения к художникам нового времени. Клод Оскар Моне появился на свет 14 февраля 1840 г. в Париже.

Здесь, в "Лягушатнике", К. Моне стремился показать окружающую его жизнь во всем ее многообразии: игру солнечных бликов на колышущейся глади воды, многолюдную пеструю толпу отдыхающих, которая растворяется в пейзаже и составляет с ним единой целое ("Лягушатник", 1869, Национальная галерея, Лондон). После возвращения во Францию в конце 1872 года Моне пишет свой знаменитый пейзаж «Впечатление. В 1860 году Клод Моне был призван на военную службу и уезжает в Алжир, но из положенного семилетнего срока отслужил чуть меньше двух лет: он заболел тифом, это помогло художнику демобилизоваться. «Завтрак на траве» Клода Моне явно демонстрирует поиски стиля молодого мастера – отказ от контура, пренебрежение линией за счёт моделирования форм с помощью цветовых пятен, эксперименты в передаче естественного освещения на полотне. Школа ему, по натуре недисциплинированному, всегда казалась тюрьмой.

Знаменитый критик Леруа так писал об этой выставке: «На ней не было ничего, кроме впечатленчества». 1877 и 1879г – проходят выставки импрессионистов, которые по прежнему не имеют успеха. Вскоре после прибытия в Париж Моне прислал Будену свой первый отчёт. Послушайтесь меня— и вы увидите, что я прав.

создал серии картин-вариаций на один сюжетный мотив (серия Руанский собор, ГМИИ и другие собрания). Начал с Армана Готье, который рассчитывает в ближайшее время видеть вас в Париже. Яркие и простые краски, прямые и лишенные деталей фигуры.

После возвращения во Францию в конце 1872г. Он проводил больше времени в воде и на скалах, чем в классе. Клод Моне написал посмертный портрет своей супруги. Первой значительной работой, подводящей итоги творческих поисков этого периода, стал для К. Моне Завтрак на траве (1865-1866), написанный им вслед за одноименной программной работой Эдуарда Мане.

Послушайтесь меня— и вы увидите, что я прав. Буден показал юному Моне некоторые приёмы живописной работы с натуры.

Моне изобразил ее на смертном одре. Моне начинает работать рельефным мазком, передающим трепет листвы, мерцание солнечных бликов на воде, тени от скользящих по небу облаков: «Скалы в Этрета» (1886, Музей изобразительных искусств, Москва) «Луга в Живерни» (1888), «Поле маков» (1880-е, оба — Эрмитаж, Санкт-Петербург). В Париже он знакомится с И. Ионкиндом, который увлек его работой над натурными этюдами.

Вы талантливы— это видно с первого взгляда, но, я надеюсь, вы не остановитесь на этом. Закончив «Завтрак на траве», Клод совершенствует открытый им метод в разнообразных этюдах, которые он творит в «Лягушатнике» — излюбленном месте отдыха парижан того периода. Послушайтесь меня – и вы увидите, что я прав.

Она позировала ему для многих полотен, среди которых и такие известные, как «Дама в зеленом», «Женщины в саду», «Мадам Моне с сыном», «Портрет жены Клода Моне на диване». В 1866 году бедный Моне, регулярно просивший в долг у друзей, приступает к работе над картиной «Завтрак на траве». Здесь, в Лягушатнике, К. Моне стремился показать окружающую его жизнь во всем ее многообразии: игру солнечных бликов на колышущейся глади воды, многолюдную пеструю толпу отдыхающих, которая растворяется в пейзаже и составляет с ним единой целое (Лягушатник, 1869, Национальная галерея, Лондон). Отец Моне не был решительно настроен против этой идеи, тем более, что мадам Лекадр, тётка Моне в Гавре, сама немного рисовала и разрешила племяннику в свободное время работать в её мастерской (там Моне обнаружил маленькую картинку Добиньи, которой так восхищался, что тётка ему её подарила).

Моне снова начинает писать море и светлые солнечные пляжи. Целые дни напролет он проводил на улице, лазая по скалам или резвясь у водной глади. Цена в двадцать франков была, по его мнению, отличной платой за его труды.

Когда мальчику было пять лет, семья переехала в Нормандию, в Гавр. В мае 1871 года, он покинул Лондон, чтобы переехать жить в Зандам, в Нидерландах, где он нарисовал двадцать пять картин (и где полиция подозревала его в революционной деятельности). Знаменитый критик Леруа так писал об этой выставке: «На ней не было ничего, кроме впечатленчества». В Салоне внимательно присматривался к полотнам К. Коро, Т. Руссо, Ш. Добиньи. Моне говорил: «Три мазка, сделанных с натуры, заменяют два дня работы за мольбертом в студии». Вскоре после этого, Камилла забеременела и родила их первого ребенка, Жана. В пятнадцать лет Моне был известен всему Гавру как карикатурист3. Картина была показана на первой импрессионистской выставке в 1874 году.

В поздние годы художник уделяет много внимания и сил разведению своего сада в Живерни. Дюран-Рюэль купил у Клода Моне немного работ. Гонимый нуждой, художник живет там, где жизнь более дешева: в Аржантее (1873 – 1878), в Ветее (1879 – 1881), в Пуасси (1882) и с 1883 до конца жизни – в Живерни. Работал преимущественно в жанре пейзажа.

Он также в первый раз съездил в соседний Амстердам. В 1877 году из под кисти Клода Моне появляется серия картин (на них представлен вокзал Сен-Лазар), ознаменовавшую новый этап в творчестве великого художника: переход от всеобщей концепции этюда к аналитическому подходу к изображаемому («Вокзал Сен-Лазар»). Занимайтесь, учитесь видеть, писать и рисовать, делайте пейзажи.

---