Клод Живописец
Оскар Клод Моне (фр. Oscar-Claude Monet 14ноября 1840 (18401114), Париж— 5 декабря 1926, Живерни)— французский живописец, один из основателей импрессионизма. Клод Моне (1840–1926) – французский живописец и один из основателей импрессионизма. Моне Клод Оскар, французский живописец-пейзажист, один из основателей импрессионизма родился 14 ноября 1840 года в Париже.
Французский живописец Верне Клод Жозеф часть первая 14 августа 1714 — 3 декабря 1789 Морские виды и пейзажи французского живописца Claude Joseph Vernet (Клод-Жозеф Верне, 1714–1789). 14ноября 1840 года вПариже родился Оскар Клод Моне, французский живописец, один изоснователей импрессионизма.
Французский художник Клод 4 буквы
Нельзя предаваться самодовольству Если художник режет свои полотна, рыдает, впадает в ярость перед своим произведением, он чего-то достигнет» (Кинг Р., 2018). Это были золотые годы расцвета импрессионизма. Со временем простые сюжеты картин 1860-1870 гг. 14. 10. 1840 г. — 05. 12. 1926 г. Место рождения: г. Париж, ФранцияХудожественное образование получил в Париже (с 1859), занимался в студии Сюиса, некоторое время посещал мастерскую художника академической ориентации Ш. Глейра.
Импрессионизм (франц. Soleil levant, 1872, ныне в Музее Мармоттан, Париж). Часто в витрине той же лавки Моне видел помещённые над его собственными произведениями морские пейзажи, которые он, подобно большинству своих сограждан, считал «омерзительными». Моне пишет свой знаменитый пейзаж Впечатление.
Французский художник Оскар Клод Моне (-, 1840—1926)
Он иначе начинает относиться к цвету, меняются и сюжеты его картин. Клод Оскар Моне появился на свет 14 февраля 1840 г. в Париже. В конце 80-х годов его искусство все более и более привлекает публику и критиков. Камилла угасала.
Импрессионизм стал последним крупным художественным движением во Франции XIX века. Она написана втот период, когда страдающий отбезденежья художник был вынужден оставить Париж ивернуться вотцовский дом. Бичуя выставку, малоизвестный журналист Луи Леруа в своём материале в журнале «Le Charivari» пренебрежительно обозвал художников «импрессионистами».
Впрочем, найти картины художника можно и во многих других музеях, как на территории Европы, так и за ее пределами. Вскоре после этого, Камилла забеременела и родила их первого ребенка, Жана. Но он был не только выдающимся живописцем, но и умелым дельцом, выгодно продававшим картины, а затем ставшим писать почти исключительно на заказ, причем в своеобразное ТЗ он соглашался включать не только размеры и жанр картины, но и конкретный пейзаж, который будет достоверно изображен, а равно сюжет (часто ему заказывали бурю или кораблекрушение, но иногда, наоборот, штиль, прибрежную идиллию) и даже колорит пейзажа, который гармонировал с интерьером зала, в котором заказчик планировал повесить картину. Изобилие подобных заказов и недостаточная щедрость родителей внушили ему смелое решение, которое шокировало его семью: за свои портреты Моне брал по двадцать франков. Вас ожидают все.
Французский художник восемнадцатого века Клод Жозеф Верне
Покинув учебное заведение, он поступил в студию живописи, которую организовал Шарль Глейр.
Серии картин позволяют создать разнообразные декоративные композиции, как бы развивающиеся во времени и пространстве благодаря возникающим ассоциативным связям. В течение одного дня художник «мог работать над пятнадцатью картинами. Со временем он утратил своё первоначальное негативное значение. Клод Моне воистину поставил перед собой «неисполнимую миссию», которую, впрочем, с блеском исполнил. 5 сентября 1879 г., Камилла Моне умерла от туберкулеза в возрасте тридцати двух лет. Наиболее крупными странами-владельцами картин Моне считается Россия, США и Великобритания.
Парламент – и вы поймёте, о чём я говорю. Там он заводит знакомствос Ренуаром, Фредериком Базилем и Альфредом Сислей. Когда Моне приехал в Париж, чтобы посетить Лувр, он стал свидетелем того, как художники копировали старых мастеров.
В 1876 году Камилла заболела. В том же году, Моне переехал в деревню Ветей.
Французский художник Оскар Клод Моне (1080 работ)
Композицию художник сознательно строит таким образом, чтобы картина производила впечатление случайно выхваченного фрагмента из потока жизни («Бульвар Капуцинок», 1873, Музей изобразительных искусств, Москва). Моне создает серии, запечатлевая один и тот же мотив, в разное время дня: «Руанский собор в полдень» (1894) «Руанский собор вечером» (1894, оба Музей изобразительных искусств, Москва) контуры предметов, объемы начинают растворяться в световоздушной среде. Моне начинает работать рельефным мазком, передающим трепет листвы, мерцание солнечных бликов на воде, тени от скользящих по небу облаков: «Скалы в Этрета». Восходящее солнце (Impression. Моне был в отчаянии. Картина На берегу Сены (Bennecourt, 1868), это ранний пример пленэрного импрессионизма, в котором умелое и пробуждающее воображение использование масел, было представлено в качестве готового произведения искусства. Покинув учебное заведение, он вскоре поступил в студию живописи, которую организовал Шарль Глейр.
60-е годы были ознаменованы тяжёлым материальным положением для Моне. Закончив «Завтрак на траве», Клод совершенствует открытый им метод в разнообразных этюдах, которые он творит в «Лягушатнике» — излюбленном месте отдыха парижан того периода. Когда мальчику было пять лет, семья уехала в Нормандию, в Гавр. В картине «Дамы в саду» (около 1865, Эрмитаж, Санкт-Петербург), залитой сияющим светом, белый цвет платья словно вбирает в себя все многоцветие природы — здесь и голубые блики и зеленоватые, охристые, розоватые столь же тонко разработан зеленый цвет листвы, травы. Моне начинает работать рельефным мазком, передающим трепет листвы, мерцание солнечных бликов на воде, тени от скользящих по небу облаков: «Скалы в Этрета» (1886, Музей изобразительных искусств, Москва) «Луга в Живерни» (1888), «Поле маков» (1880-е, оба — Эрмитаж, Санкт-Петербург). Картина была показана на первой импрессионистской выставке в 1874году. Клод Моне очень по своему подходил к изображению природы и натуры человека.
Французский художник Клод, 4 буквы, сканворд
Камилла умирает от туберкулёза. В честь Моне назван кратер на Меркурии. Даже цветы у этих художников не были изысканны – обычные полевые цветы. Все эти новшества вызывали неприятие публики и критики.
Добиваясь чистоты и звучности цвета, Моне избегает смешивать краски на палитре чтобы передать нужный ему тон зеленой листвы, художник кладет рядом мазки желтого и синего, на расстоянии они сливаются, «смешиваются» в глазу зрителя и листья кажутся зелеными и словно трепещущими на ветру («Стог сена», около 1886, Музей изобразительных искусств, Москва). Взгляните на его картину Темза.
Художники Дюбюф (1) Клод-Мари Поль Дюбюф французский художник-портретист, ученик Жака-Луи Давида
В этот период художник всецело устремлен в работу над сериями пейзажей, в коих тончайшие световые эффекты он ставит «во краю угла». Клод, вдохновлённый этой работой, решил написать свой вариант. Если смотреть на него сверху, то он, должно быть, похож на восьмёрку. Вскоре после прибытия в Париж Моне прислал Будену свой первый отчёт. «Завтрак на траве» Клода Моне явно демонстрирует поиски стиля молодого мастера – отказ от контура, пренебрежение линией за счёт моделирования форм с помощью цветовых пятен, эксперименты в передаче естественного освещения на полотне.
Делайте копии в Лувре. В студии он познакомился с такими художниками, как Огюст Ренуар и Фредерик Базиль. Свои последние работы — 14 больших декоративных панно «Нимфеи» («Водяные лилии» или «Кувшинки»), над которыми Моне работал начиная с 1918, — он завещал в дар государству: пейзажи с мерцающими водами, лилиями, серебристыми ивами и их зыбкими отражениями заполняют пространство двух овальных залов «Оранжереи» Лувра (Париж).
Есть свидетельства, что художник даже подумывал о самоубийстве. во Франции, прежде всего в пейзажной живописи. Он также в первый раз съездил в соседний Амстердам. Приобретя этим путём некоторую известность, Моне вскоре стал «важной персоной» в городе. Он пишет свои лучшие картины — «Поле маков у Аржантея», »Бульвар Капуцинок», «Сирень на солнце», »Впечатление.
В частности, Клод Моне придумал не смешивать краске в палитре, а ложить их рядом на холсте (напр: жёлтый и зелёный мазок рядом) для того что бы они смешивались в глазу у зрителя и давали куда больший эффект. Композицию художник сознательно строит таким образом, чтобы картина производила впечатление случайно выхваченного фрагмента из потока жизни («Бульвар Капуцинок», 1873, Музей изобразительных искусств, Москва). Моне создает серии, запечатлевая один и тот же мотив, в разное время дня: «Руанский собор в полдень» (1894) «Руанский собор вечером» (1894, оба Музей изобразительных искусств, Москва) контуры предметов, объемы начинают растворяться в световоздушной среде. С «неудавшимися» по цвету картинами Моне расправлялся самыми варварскими способами: «резал перочинным ножом, топтал, швырял на землю или пробивал насквозь ногой Или запирался в спальне на несколько дней, отказывался от еды и отвергал любые попытки утешить его Были среди друзей и те, кто считал его муки и страдания побочным эффектом гениальности – синдромом стремления к совершенству». Всё это очень хорошо для начала, но скоро вам надоест карикатура.
Однако произведения Клода Моне практически не продаются. Но вам нужно серьёзно позаниматься, всё, что вы сейчас делаете, — очень мило, но делаете вы это слишком легко этого вы никогда не потеряете. В 1877 году из под кисти Клода Моне появляется серия картин (на них представлен вокзал Сен-Лазар), ознаменовавшую новый этап в творчестве великого художника: переход от всеобщей концепции этюда к аналитическому подходу к изображаемому («Вокзал Сен-Лазар»). Труайоны великолепны, Добиньи кажутся мне по-настоящему прекрасными. Его картины – это часто какие-то совсем случайные фрагменты из жизни (Бульвар Капуцинок). О том, кто приобрел эту картину и где она находится сейчас – неизвестно.
Нет, не точно: угасание – плавный уход, а Камилла умирала в чудовищных страданиях. Сегодня работы художника «разбросаны» по всему миру.
Французский художник Клод 4 буквы сканворд
Родители мои одобрили это»9. Мадам Моне родила художнику двоих сыновей (первенца ещё до официального вступления в брак). Школа ему, по натуре недисциплинированному, всегда казалась тюрьмой. Рисуйте сколько сможете, никогда нельзя сказать, что рисуешь достаточно. В мае 1871 года он покинул Лондон, чтобы переехать жить в Зандам, в Нидерландах, где он написал двадцать пять картин (и где полиция подозревала его в революционной деятельности). В пору зрелости импрессионизма (70-е – первая половина 80-х гг. ) его представляла группа художников (Моне, О. Ренуар, Э. Дега, К. Писсарро, А. Сислей, Б. Моризо и др. ), объединившихся для борьбы за обновление искусства и преодоление официального салонного академизма и организовавших с этой целью в 1874-86 8 выставок.
Когда мальчику было пять лет, семья переехала в Нормандию, в Гавр. Он проводил больше времени в воде и на скалах, чем в классе.
- Художник Клод Моне, картины и биография
- : поиск слов по маске и определению
- Клод Моне: жизнь и творчество художника
- Клод Моне – Основатель импрессионизма и великий художник ( )
- Водяные лилии (художник) – слово из 4 букв
- САМЫЕ ДОРОГИЕ КАРТИНЫ КЛОДА МОНЕ
Другие были убеждены, что творец должен «страдать. Первой значительной работой стала для Клода Моне «Завтрак на траве» (1865-1866), написанный им после одноименного полотна Эдуарда Мане. Моне участвовал во множестве выставок.
Ангела (1745, обе – Париж, Лувр). Буден показал юному Моне некоторые приёмы живописной работы с натуры. Разве мог я сражаться за такое. Все эти новшества вызывали неприятие публики и критики. Учитесь рисовать— это то, чего вам всем сегодня не хватает. Именно в его творчестве окончательно утверждается тип большой картины-этюда.
- Клод Лоррен: биография и творчество
- Сегодня день рождения известного французского художника Клода Моне
- Поиск слов по маске и определению
- Сообщество «Сообщество любителей литературы»
- Эти слова находили так же по следующим запросам
- ИНТЕРЕСНЫЕ ФАКТЫ ИЗ ЖИЗНИКЛОДА МОНЕ
Моне и Камилла Донсьё поженились незадолго до войны (28 июня 1870 г. ) и, после экскурсии в Лондон и Зандам, они переехали в Аржантей, в декабре 1871 года.
К. Моне эмигрирует в Лондон, откуда совершает путешествие в Голландию. В 1874 году он на короткое время вернулся в Голландию. Этот художник работает с поразительной легкостью». impression — впечатление).
Моне спросил Труайона и Можино, куда бы они рекомендовали ему поступить. Моне (Monet) Клод Оскар, французский художник-пейзажист, один из основателей импрессионизма. Пристроив Камиллу с сыном к случайным знакомым, Моне отправился за Ла-Манш.
В годы франко-прусской войны (1870-1871) Моне проживает в Лондоне, где познакомился с Дюран-Рюэлем. Они стремились разглядеть и показать удивительное богатство цвета в природе. Они то и зародили новое искусство, которое впоследствии стали называть импрессионизмом. В студии он познакомился с такими художниками, как Огюст Ренуар и Фредерик Базиль. Восход солнца», к художникам «пристало» прозвище «импрессионисты» (от франц.
Две фигуры, сидящие вкреслах, — это отец Монеи, вероятно, тетка. Однако, существует две картины Моне с изображением этого бульвара: одна сейчас в Пушкинском музее в Москве, другая в музее искусств Нельсон-Аткинс в Канзас-Сити. В пятнадцать лет Моне был известен всему Гавру как карикатурист3. Несколько картин Клода Моне находятся даже в музеях Новой Зеландии.
Автором пейзажей, внушавших ему «крайнее отвращение», был Эжен Буден и, ещё не зная этого человека, возненавидел его. «Пока я ещё смог побывать в Салоне только один раз. В мае 1871 года, он покинул Лондон, чтобы переехать жить в Зандам, в Нидерландах, где он нарисовал двадцать пять картин (и где полиция подозревала его в революционной деятельности). Картина «Пруд с водяными лилиями» или, как ещё называют это полотно — «Пруд с кувшинками», написанная Моне в 1919 году, является самой дорогой картиной этого мастера.
Среди них был Эдуард Мане. Восход солнца и др. Владелец лавки воспользовался случаем и представил ему Моне как молодого человека, у которого такой большой талант к карикатуре. Не думаю, что это так. Знаменитый критик Леруа так писал об этой выставке: «На ней не было ничего, кроме впечатленчества». Я не человек, подумал он, я животное, вращающее мельничный жёрнов.
В 1863 году разразился огромный скандал, в связи с ультра смелой и откровенной картиной «Завтрак на траве» Эдуарда Мане. Вот таким образом неслучайно в самой знаменитой серии его последних панно представлены виды разнообразных прудов с плавающими в них кувшинками («Белые кувшинки»). Перед ними стоит кузина художника снеизвестным. Война, Коммуна, Республика не изменили отношения к художникам нового времени.
- Живопись — главная «изюминка» любого интерьера
- Словари и энциклопедии на Академике
- Описание картины Клода Моне «Автопортрет»
- Описание картины Клода Моне «Сирень на солнце»
- Описание картины Клода Моне «Сад»
Оскар Клод Моне (1840-1926) – великий французский художник-импрессионист. Теперь, важно не то, как все видят мир, а то, как его вижу я, видишь ты, видит он. Моне изобразил ее на смертном одре. Мы можем видеть на них серый стог раннего утра, розовый шестичасовой стог, желтый одиннадцатичасовой, голубой в два часа дня, фиолетовый – в четыре, красный в восемь вечера и так далее Неисправимое стремление к совершенству заставляло его вновь и вновь возвращаться к уже законченным полотнам – здесь поправить водяное растение, там приписать еще один распустившийся цветок нимфеи» (Декер М. де, 2007). Художники по-новому подошли к изображению мира. 17 марта 1878 года, у них родился второй сын, Мишель, (Жан родился в 1867 году).
Художники устали от требований объективности и типизации. В Англии он знакомится с произведениями Джона Констебла и Уильяма Тёрнера. Камилла затем стала женой художника и у них родился сын Жан. А. С. Пушкина), а также Понте Ротто в Риме и Вид моста и замка Св. Это второй ребенок ослабил ее уже и без того расшатанное здоровье.
- Описание картины Клода Моне «Цветы в вазе»
- Описание картины Клода Моне «Мост в Аржантее»
- Описание картины Клода Моне «Вокзал сен Лазар»
- Описание картины Клода Моне «Ирисы»
- Описание картины Клода Моне «Японский мостик» (Пруд с водяными лилиями)
- Картины художника (Клод Жозеф Верне)
- «Пейзаж с кающейся Марией Магдалиной»
Гонимый нуждой, перебиваясь изредка проданными картинами, Клод Моне проживает там, где позволяет кошелек: в Аржантее, в Ветее, в Пуасси и оставшуюся жизнь — в Живерни. В работах этого периода обращает на себя внимание целостность восприятия художником происходящих вокруг сиюминутных событий. Именно в это время, что Моне нарисовал различные работы современной жизни. У меня дафно есть любофник – Глейра и это не убедило, а Ренуар с Базилем зашлись от смеха.
После возвращения во Францию в конце 1872года Моне пишет свой знаменитый пейзаж «Впечатление. В 1892 г. Моне женится во второй раз, на Алисе Ошеде.
Клода Моне интересуют серийные композиции: Стога, Руанский собор, виды Лондона. В своём стремлении обнаружить новое искусство, творить по своему, удивлять зрителя, Моне был отнюдь не одинок, вместе с ним, так сказать, как соотечественники или попутчики по живописи, шли такие художники, как Писсаро, Дега, Сезанн, Ренуар. Буден показал юному художнику некоторые приёмы живописной работы с натуры. Клод Моне написал посмертный портрет своей супруги. В 1874 году эти картины показаны на выставке при «Анонимном обществе живописцев, художников и граверов», организатором и руководителем данного являлся Клод Моне. На место простых сюжетых картин 1860-1870 годов приходят более сложные, богатые всевозможными ассоциативными связями («Скалы в Бель-Иль», »Тополя»).
- Другие вопросы к сканвордам и кроссвордам с таким же ответом
- Национальная галерея Клод-Мари Дюбюф – Сюрприз
- Адам и ЕваАполлон и Кипарис, 1822
Эта фантастическая работа привела к смене обыденного миру, населенного живыми людьми, на таинственный, фантастический мир воды и водных растений («Ирисы в Живерни», «Плакучие ивы»). Импрессионизм сформировался как художественная доктрина с 1870-х гг.
Добиваясь чистоты и звучности цвета, Моне избегает смешивать краски на палитре чтобы передать нужный ему тон зеленой листвы, художник кладет рядом мазки желтого и синего, на расстоянии они сливаются, «смешиваются» в глазу зрителя и листья кажутся зелеными и словно трепещущими на ветру («Стог сена», около 1886, Музей изобразительных искусств, Москва). все 15 картин принадлежат Лувру, но выставлены в Морском музее Парижа). Картина была показана на первой импрессионистской выставке в 1874 г. В 1879г. В 1872 году он написал картину Впечатление, Восход (Impression, Soleil Levant) с изображением пейзажа в порту Гавр.
Много позже, прославившись, Золя оценил достоинства буржуазного образа жизни, которые стали ему доступны и с искренним недоумением восклицал: Как же так. Восходящее солнце» («Impression, soleil levant»). Восходящее солнце», которая была выставлена на первой крупной выставке импрессионистов, в мастерской фотографа Надара весной 1874 года и получившей название «Выставка мятежников». Публике хотелось возвышенной красоты горных водопадов, а ей предлагали Лягушатник. уступают место сложным, богатым различными ассоциативными связями.
С этого времени он работает почти исключительно на пленэре. В их кругу зародилось ядро нового живописного направления, получившего впоследствии название «импрессионизм» от названия картины Моне «Впечатление.
В 1860г. Занимайтесь, учитесь видеть, писать и рисовать, делайте пейзажи. Восход солнца».
Термин «импрессионизм» появился благодаря картине Моне «Впечатление. Пейзажи Верне, продолжившие высокую традицию французских пейзажистов XVII в., прежде всего Клода Лоррена, получили известность во Франции еще до возвращения художника в Париж (1753) и с этих пор всегда пользовались огромной популярностью. Он также в первый раз съездил в соседний Амстердам. Значительную роль в творчестве Клода Моне оказала работа в Буживале, где он создавал кабачок «Ла Гренуйер» вместе с Огюстом Ренуаром.
Восходящее солнце (Impression, soleil levant). Послушайтесь меня— и вы увидите, что я прав. В конечном итоге строит лодку и в ней плывет до Руана и там, жутко пораженный увиденным изображает в этюдах окрестности города и заходящие в гавань морские суда («Аржантёй», «Парусная лодка в Аржантёе»). Учился искусству живописи во Франции, в Париже, преимущественно в студии Сюиса.
1870-1871 гг. Не оставайтесь в этом городе хлопка, не падайте духом. Моне начинает работать рельефным мазком, передающим трепет листвы, мерцание солнечных бликов на воде, тени от скользящих по небу облаков: «Скалы в Этрета» (1886, Музей изобразительных искусств, Москва) «Луга в Живерни» (1888), «Поле маков» (1880-е, оба — Эрмитаж, Санкт-Петербург).
По возвращении начинается самый плодотворный период в его творчестве, в 1872-1873 гг. В витрине единственной лавки художественных принадлежностей гордо красовались его карикатуры, выставленные по пять-шесть в ряд и, когда он видел, как перед ними в восхищении толпятся зеваки, он «готов был лопнуть от гордости». Но за такую мастерскую работу Верне брал соответствующую плату. После этой выставки, кстати, названной по имени картины Моне «Впечатление.
Рождается новая, субъективная художественная реальность. музей изобразительных искусств им. Но так как у меня нет необходимых средств, чтобы послать его в Париж для занятий в мастерских известных художников, я прошу вас оказать мне любезность и благосклонно принять кандидатуру моего сына»7 Два месяца спустя совет рассмотрел это прошение, а также посланный одновременно натюрморт и отверг просьбу, опасаясь, что «естественные склонности» Моне к карикатуре «могут отвлечь молодого художника от более серьёзных, но менее выгодных занятий, которые одни лишь заслуживают муниципальной щедрости»8. В Париже, на краю сада Тюильри, там, где он выходит на Пляс Конкорд, стоит музей Оранжери.
В октябре или ноябре 1871 года, он вернулся во Францию. Всего на выставке были представлены 165 работ тридцати художников. В Салоне внимательно присматривался к полотнам К. Коро, Т. Руссо, Ш. Добиньи.
По истечении двух месяцев Моне решил остаться в Париже на неопределённое время. Эрмитаж) и Вилла Памфили (Москва, Гос. Отдаленные черты импрессионизма наметились в 1860-х гг, в творчестве французских живописцев Э. Мане, О. Ренуара, Э. Дега (примыкавших к импрессионизму лишь отчасти), у которых свежесть и непосредственность восприятия жизни интерес к мгновенным движениям и ситуациям сочетались часто с утратой глубокой идейно-демократической основы образов. Есть несколько красивых Коро Я побывал у нескольких художников. Французский художник.
Вы талантливы— это видно с первого взгляда, но, я надеюсь, вы не остановитесь на этом. Картина с портретом Камиллы Моне или Женщина в зеленом платье (La femme а la robe verte), написанная в 1866 году, принесла ему признание и была одной из многих работ с изображением его будущей жены, Камиллы Донсьё годом позже, она позировала для картин Женщины в саду и На берегу Сены (Bennecourt, 1868). Известность Моне принёс портрет Камиллы Донсьё, написанный в 1866 г. (Камилла или портрет дамы в зелёном платье). Он считал также нужным «проявлять крайнее упорство в сохранении первого впечатления, так как оно— самое правильное» и в то же время настаивал, что «в картине должна поражать не одна какая-либо часть, а все в целом»5. Клод Моне просто остановил мгновенье, так как всё уходит, но ничто не исчезает, а жизнь всегда – это ожидание следующего дня. «Все, что написано непосредственно на месте, — заявлял он, например, — всегда отличается силой, выразительностью, живостью мазка, которых потом не добьёшься в мастерской».
Начал с Армана Готье, который рассчитывает в ближайшее время видеть вас в Париже. Клод Оскар Моне родился 14 ноября 1840 г. в Париже. Лишь иногда приобретенные некогда произведения вновь возвращаются из рук коллекционеров в музеи или попадают на аукционы. Из вызова художники этот эпитет приняли. Признание приносит материальный успех.
После возвращения во Францию в конце 1872г. Она позировала ему для многих полотен, среди которых и такие известные, как «Дама в зеленом», «Женщины в саду», «Мадам Моне с сыном», «Портрет жены Клода Моне на диване». В Академии Сюисса Клод Моне познакомился с Писсарро и Сезанном. Восход солнца» (1872, Музей Мармоттан, Париж франц.
Сегодня «Пруд с кувшинками» занимает девятое место в рейтинге самых дорогих картин мира, проданных на аукционах.