Клод Моне отклонял традиционный подход к пейзажной живописи и отошел от четкого изображения форм и линейной перспективы, господствовавшей в изобразительном искусстве того времени. Американские астрономы смогли установить точное время и точку, с которой французский художник Клод Моне писал пейзаж Этрета, закат, сообщает пресс-служба университета Техаса.
Из-за того, что художник лишился хрусталика на левом глазу, он стал видеть ультрафиолет. Не «успевая за этими изменениями», Моне начинает писать один и тот же пейзаж на разных холстах, меняя их в зависимости от перемены света, времени дня. Моне становится завсегдатаем богемного Кафе Гербуа (Cafe Guerbois), где часто бывают Эмиль Золя, Эдуард Мане, Эдгар Дега, Поль Сезанн, Камиль Писсаро. В 1866 г. Моне пишет портрет Камиллы Донсьё («Камилла или портрет дамы в зелёном платье»), принесший ему известность.
Это формальная дата рождения импрессионизма (хотя участники выставки об этом еще не знают). Еще в коллеже в Гавре Моне получил известность своими карикатурами. Красотой, не знающей ограничений и привязанностей к серым реалиям. Исключением из картин этих лет стала картина «Японка» (1876.
Автором пейзажей, внушавших ему «крайнее отвращение», был Эжен Буден и, ещё не зная этого человека, возненавидел его. Семнадцатилетний Оскар Моне не мог найти лучшего учителя, так как Буден не был ни доктринёром, ни теоретиком. Он пишет интерьеры, натюрморты, городские пейзажи, однако в Салон их не принимают.
пейзажи художников для размещения на рабочем столе. Бостон. Пробовал писать и пейзажи. Часто в витрине той же лавки Моне видел помещённые над его собственными произведениями морские пейзажи, которые он, подобно большинству своих сограждан, считал «омерзительными».
Обычно выбор падал на кафе Гербуа (Cafe Guerbois) на улице Батиньоль. Так создаются серии Стога (1890-е), Руанский собор (1890-е) и другие. A dream. Сон. Композиция естественна и передает атмосферу непринужденного дружеского общения (позировали друзья художника и его будущая жена Камилла). Вначале Нейл изготовил искусственные цветы из целлофана.
Моне живет в Лондоне. В числе его ранних работ — виды вокзала Сен Лазар, стога сена, Руанского собора. А. С. «Пока я ещё смог побывать в Салоне только один раз.
Так возникает «Анонимное кооперативное общество художников», первая выставка которого открылась 15 апреля 1874 в ателье фотографа Надара. Это вновь Камилла. Он быстро пролистал каталог и заказал весь каталог. Денди, одетый с иголочки у лучшего портного в Париже, не имел в кармане ни гроша.
В изумительном и благоуханном мире своего сада в Живерни постаревший художник искал вдохновение (даже сегодня этот сад прозводит сильное впечаление, можно представить, насколько пышным он был во времена Моне, когда за ним ухаживал сам художник). В Салоне внимательно присматривался к полотнам К. Коро, Т. Руссо, Ш. Добиньи. Самой дорогой среди всех картин является «Пруд с водяными лилиями». Пластов среди своих героев.
Картина была показана на первой импрессионистской выставке в 1874году. В 1859 Моне приехал в Париж, где познакомился с К. Писсарро.
Пушкина). Восходящее солнце» («Impression, soleil levant»). В сериях Моне главный объект остается неизменным, но освещение меняется. Восходящее солнце». Решающее значение имела для него встреча с прекрасным художником Э. Буденом.
Занимайтесь, учитесь видеть, писать и рисовать, делайте пейзажи. 4. В картинах Руанский собор в полдень (1893—1894) и Руанский собор вечером (1892—1894, обе — Москва, Государственный музей изобразительных искусств им. Мудрость и небесную клод моне картины защиту. Посетивший выставку критик написал: «На ней не было ничего, кроме впечатленчества». «Эти пейзажи, с водой и отражениями, стали каким-то наваждением», — признавался мастер (Дома на реке в Зандаме, 1871, Франкфурт-на-Майне, Штеделевский институт искусств Регата в Аржантее, ок.
Свои последние работы — 14 больших декоративных панно «Нимфеи» («Водяные лилии» или «Кувшинки»), над которыми Моне работал начиная с 1918, — он завещал в дар государству: пейзажи с мерцающими водами, лилиями, серебристыми ивами и их зыбкими отражениями заполняют пространство двух овальных залов «Оранжереи» Лувра (Париж). Восход солнца» (1872, Музей Мармоттан, Париж франц.
И при этом втягивает шею, черепаха. А. Сенокос.
Работал преимущественно в жанре пейзажа. Для позднего периода творчества Моне характерны всё большее растворение реальных предметных форм в изощрённых сочетаниях цветовых пятен, нарастание черт декоративизма (Кувшинки, 1904-22, Лувр, Оранжерея в Париже). Все началось с картины, которую Моне сперва назвал «Корабли, покидающие порт Гавра». 63 картины, созданные Клодом Моне в 1873-1877 г. г. Раздел 3. Так, как город уже не раз изображали многочисленные художники, творец не собирался рисовать.
Моне не выдержал и однажды сказал своим друзьям — Ренуару, Базилю, Сислею: «Бежим отсюда, это место вредно для здоровья». Друзья снимали студию, вместе работали и вместе веселились по вечерам в ближайших кафе. Тем временем в Париже, в кафе Гербуа на улице Батиньоль, а позднее в кафе «Новые Афины», начинают собираться молодые талантливые художники, непризнанные Салоном, писатели, критики — Мане, Дега, Моне, Писсарро, Золя и другие. Прислониха нач. 1950-х. Рисуйте сколько сможете, никогда нельзя сказать, что рисуешь достаточно. / Широкоформатная печать используется при изготовлении плакатов, она печатается на рулоне, для создания этой удивительной композиции Нейл Виттакер использовал 2 типа клод моне картины целлофана: красный с сердечками цвета металлик (тематика Дня святого Валентина) и розовый.
В картине «Дамы в саду» (около 1865, Эрмитаж, Санкт-Петербург), залитой сияющим светом, белый цвет платья словно вбирает в себя все многоцветие природы — здесь и голубые блики и зеленоватые, охристые, розоватые столь же тонко разработан зеленый цвет листвы, травы. Моне начинает работать рельефным мазком, передающим трепет листвы, мерцание солнечных бликов на воде, тени от скользящих по небу облаков: «Скалы в Этрета» (1886, Музей изобразительных искусств, Москва) «Луга в Живерни» (1888), «Поле маков» (1880-е, оба — Эрмитаж, Санкт-Петербург). Благодаря своей долгой жизни, Моне стал современником всех художественных направлений конца 19 и начала 20 веков. Тем идиотом оказался сутулый и долговязый бывший моряк — Эжен Буден. 63 картины, созданные Клодом Моне в 1878-1884 г. г. Раздел 4. Среди них серии Стога (1890–1891) Тополя (1890–1892) Руанский собор (1894), Виды Темзы (1899–1904) и Венеция (начата в 1908). Портрет написан в традиционной манере и свидетельствует о мастерстве художника. «Кто этот идиот, возомнивший себя художником. », — вопрошал задетый Клод Моне у торговца красками.
аркадий Пластов на сенокосе с сыном Николаем. Начал с Армана Готье, который рассчитывает в ближайшее время видеть вас в Париже. Это было завещание великого художника, его дар Франции. Добиваясь чистоты и свежести цвета, художник предпочитает не смешивать краски на палитре — чтобы передать верный тон зеленой листвы, мастер, подчас, кладет на холст рядом мазки желтого и синего (наряду с зеленым), на расстоянии они «смешиваются» в глазу зрителя и он видит только зеленое. Две фигуры, сидящие вкреслах, — это отец Монеи, вероятно, тетка.
Моне спросил Труайона и Можино, куда бы они рекомендовали ему поступить. Все эти новшества вызывали неприятие публики и критики. Он считал также нужным «проявлять крайнее упорство в сохранении первого впечатления, так как оно— самое правильное» и в то же время настаивал, что «в картине должна поражать не одна какая-либо часть, а все в целом»5. Вы талантливы— это видно с первого взгляда, но, я надеюсь, вы не остановитесь на этом. 1950-х.
Родители мои одобрили это»9. Всего было создано до 30 видов собора в разные моменты дня.
Художник как бы осмысляет взаимоотношения между человеком и природой. Однако художник продолжал открывать людям красоту реального, а не выдуманного мира. Общее настроение картины довольно мрачное, что идет вразрез с ярким, оранжевым солнцем, которое своим восходом приносит новую жизнь в порт. Он то и убедил молодого Моне стать пейзажистом. РИА Новости / Б. МанушинПерейти в фотобанкШедевры Клода МонеОдин из основоположников импрессионизма Клод Моне зимой 1883 года провел три недели во Франции, в курортном местечке Этрета (Etretat) на побережье Нормандии.
В 1870 – 80-е художник создал ряд жизнерадостных по колориту пейзажей, таких, как «Мост в Аржантейле», «Скалы в Бель-Иль» и др. Развивая достижения мастеров барбизонской школы, со второй половины 60-х гг. Во время франко-прусской войны 1870-1871 г. г. Его жена, начало 1930-х. Аркадий Пластов, 1920-е гг. Картина представляет пикник в тени деревьев.
14. 10. 1840 г. — 05. 12. 1926 г. Место рождения: г. Париж, ФранцияХудожественное образование получил в Париже (с 1859), занимался в студии Сюиса, некоторое время посещал мастерскую художника академической ориентации Ш. Глейра. Но так как у меня нет необходимых средств, чтобы послать его в Париж для занятий в мастерских известных художников, я прошу вас оказать мне любезность и благосклонно принять кандидатуру моего сына»7 Два месяца спустя совет рассмотрел это прошение, а также посланный одновременно натюрморт и отверг просьбу, опасаясь, что «естественные склонности» Моне к карикатуре «могут отвлечь молодого художника от более серьёзных, но менее выгодных занятий, которые одни лишь заслуживают муниципальной щедрости»8. Одной из главных проблем в творчестве Моне в конце 19 и начале 20 века стало написание серий картин. Выставки импрессионистов, а их было восемь (1874—1886), неизменно вызывали скандал.
Цель Моне не «остановить мгновение, так как оно прекрасно», а сотворить чудо, создать впечатление длящейся красоты. Гаврв царствование Луи Филиппа переживал времена расцвета ипревзошел Марсель по объему перевозок. С населением в 25 тысяч человек Гавр, если верить «Новой географии Франции» Полена Тельера, был «самым оживленным из всех торговых приморских городов страны».
Я не человек, — подумал он, — я животное, вращающее мельничный жёрнов. А. Прислониха. Оригинальное название Le Rve Год окончания 1932 Период клод моне картины творчества Период сюрреализма (1925-1937) Размеры 130 x 98 см Техника Холст, сон Название, картина Пабло Пикассо. Впервые оказавшись на пленэре, французский художник воскликнул: «Глаза мои наконец раскрылись, я по-настоящему понял природу и в то же время научился любить её». Юность Моне, как он сам отмечал впоследствии2, по существу, была юностью бродяги.
– сказал Райский. 63 картины, созданные Клодом Моне в 1862-1872 г. г. Раздел 2. Сквозь густую листву прорываются лучи солнца, наполняя сцену дыханием жизни. 1932 (155, 0 млн) Пабло Пикассо PicassoLive Период сюрреализма (1925-1937) Картина Название, масло Жанр. Композицию художник сознательно строит таким образом, чтобы картина производила впечатление случайно выхваченного фрагмента из потока жизни («Бульвар Капуцинок», 1873, Музей изобразительных искусств, Москва). Моне создает серии, запечатлевая один и тот же мотив, в разное время дня: «Руанский собор в полдень» (1894) «Руанский собор вечером» (1894, оба Музей изобразительных искусств, Москва) контуры предметов, объемы начинают растворяться в световоздушной среде.
Добиваясь чистоты и звучности цвета, Моне избегает смешивать краски на палитре чтобы передать нужный ему тон зеленой листвы, художник кладет рядом мазки желтого и синего, на расстоянии они сливаются, «смешиваются» в глазу зрителя и листья кажутся зелеными и словно трепещущими на ветру («Стог сена», около 1886, Музей изобразительных искусств, Москва). Он писал: «Работа продвигается нестабильно, прежде всего, потому, что каждый день я обнаруживаю то, чего я не видел накануне В конце концов, я пытаюсь сделать невозможное». Перед ними стоит кузина художника снеизвестным. В мае 1871 года он покинул Лондон, чтобы переехать жить в Зандам, в Нидерландах, где он написал двадцать пять картин (и где полиция подозревала его в революционной деятельности).
Про свое отношение к обучению живописи он говорил : Техника меняется, но искусство отается тем же самым : это свободное и эмоциональное изображение природы. Не оставайтесь в этом городе хлопка, не падайте духом. В список пищевых сувениров можно включить настоящий бразильский кофе. Если в более ранних работах она скорее стабильна (Церковь Сен-Жермен лОксерруа, 1866, Берлин, Национальная галерея), то, начиная с 1870-х годов, художник избегает симметрии, нарочитой «скомпонованности», стремясь к тому, чтобы картина казалась случайной зарисовкой, выхваченной из потока жизни. Пластов около сделанного им эскиза памятника погибшим в изготовление постеров по фотографии гражданскую войну. А. Аркадий Пластов, 1940 г. Аркадий Пластов, на сенокосе.
Знаменитый критик Леруа так писал об этой выставке: «На ней не было ничего, кроме впечатленчества». И даже, если можно так выразиться, цветом самого воздуха. Родился 14 ноября 1840 в Париже в семье бакалейщика. «Я не забыл, что вы были первым, кто научил меня видеть и понимать», — писал Моне впоследствии Будену. Он проводил больше времени в воде и на скалах, чем в классе. Восходящее солнце».
На одном из этих полотен, названном Этрета, закат (Etretat, soleil couchant Музей Северной Каролины), которое ранее датировалось 1882-1883 годами – видно солнце. Они поселились в доме Оскеде. И тут появился четвертый, его появление запомнили все. Оскар Клод Моне родился 14 ноября 1840 года1 в Париже. В витрине единственной лавки художественных принадлежностей гордо красовались его карикатуры, выставленные по пять-шесть в ряд и, когда он видел, как перед ними в восхищении толпятся зеваки, он «готов был лопнуть от гордости». В 1865 году Моне выставил в Салоне пейзаж Мыс де ла Эв во время отлива (1865, Форт Уорт, Художественный музей Кимбелла), привлекший внимание критики и начал работу над большой картиной Завтрак на траве (более шести метров в ширину).
Французский художник, один из основателей импрессионизма. В котором основным предметом изображения является природа. Моне воспользовался словом, которое было у всех на устах : впечатление. Первой значительной работой, подводящей итоги творческих поисков этого периода, стал для Моне Завтрак на траве (1865-1866), написанный им вслед за одноименной программной работой Э. Мане. Позже, для выставки Отверженных (так непризнанные авторитетным Парижским Салоном художники себя именовали) он изменил название на «Впечатление.
Для передачи тончайших оттенков цвета в природе Моне ввел дробный мазок. Живопись обретала качество «длительности», жизни образа во времени: облака в синеве искры света — все движется, переливается, отражаясь в струящихся водах реки. На зеленоватой глади тихо цвели огромные розовые кувшинки-ненюфары, деревья склоняли к воде свои серебристые ветви, скользили отражения облаков (Нимфеи, 1910—1920-е, Париж, Музей Орсэ, Музей Оранжери).
Вместе с сыном Николаем во дворе своего дома. – Мне хочется до обеда еще по Невскому пройтись. Клод Моне стал видеть всё окружение в чуть иных цветах, чем видят другие люди. В пятнадцать лет Моне был известен всему Гавру как карикатурист3. Здесь он написал серию пейзажей, на которых видны прибрежные скалы причудливой формы. Среди них было это полотно, которое также упоминается как «Венеция в сумерках» и которое стало одним из его самых популярных полотен.
В 1916 Жорж Клемансо предложил художнику создать серию декоративных панно для государства.
Этот дом художник изображал неоднократно: «Сад Моне в Ветейле» (1880. 1940 г. 1935-36 гг. Вскоре он познакомился с датским художником Яном Бартолдом Йонгкиндом, тоже пейзажистом.
Но им всем не хватало бесспорного лидера. Пластов крайний клод моне картины слева. Летом 1878 из-за болезни жены Моне переехал с семьей в Ветейль. В последствии, когда Моне усмирил свою гордыню, тот стал его первым учителем живописи. Но пора. Владелец лавки воспользовался случаем и представил ему Моне как молодого человека, у которого такой большой талант к карикатуре. Мы почти ничего не видим.
К репродукции Клода Моне в интерьере нужен особый подход. Свет становится главным героем этих картин. Как и у клод моне картины многих легендарных фильмов, 7 место. Но понадобились десятилетия, чтобы живопись Моне и его сподвижников была оценена.
В продаже представлены варианты любого объема от разных производителей. Отец хотел, чтобы Клод стал бакалейщиком и продолжил семейное дело.
Тогдашние жители Гавра, говоря «из-за моря», меньше всего имели в виду Персидский залив. В возрасте 32 лет. Она выставлялась на выставке импрессионистов в 1876. Вашингтон. А. С. Горизонт испещрен мачтами кораблей и фабричными трубами. Скептически настроенный художественный критик, посмотрев на полотна Моне и его товарищей, заявил, что «у них тут не живопись, а одни сплошные впечатления» (фр.
Учитесь рисовать— это то, чего вам всем сегодня не хватает. Между 1900 и 1909 написал серию панно с водяными лилиями. В порту громоздились штабеля кампешевого дерева, доставлявшегося из Мексики, отливающие охрой сикоморовые бревна, повсюду стоял аромат бананов и кофе Никаких тебе «танкеров» — только гордые силуэты парусников, пришедших из Норфолка или Нового Орлеана и готовых вновь отправиться в путь — курсом на Галвестон или Нью-Йорк.
Картины Моне являются яркими образцами жанра и относятся к лучшим работам импрессионистов. Клод Оскар Моне (1840-1926) родился в Париже, но его детские и юношеские впечатления были связаны с Гавром, городом в который его семья переехала в 1845 г. Юный Моне рисовал карикатуры и выставлял их в лавке художественных принадлежностей, где в то время работал Эжен Буден. Он засадил все разнообразными видами цветов и растений. В их кругу зародилось ядро нового живописного направления, получившего впоследствии название «импрессионизм» от названия картины Моне «Впечатление.
В 1908 году Клод Моне посетил Венецию. После этого к художникам данного направления и прикрепилось название «импрессионисты» (impressionnisme), что буквально означает – «впечатление» или «впечатленцы». Художник уже простился, было, с черным хлебом, если бы не его страсть к растратам. Восходящее солнце» («Impression, soleil levant»).
Картина отмечена тонким, легким мазком и мастерским изображением света и движением воды. Учитель внушал ученикам, что природу надо исправлять и, работая, «думать об античности». Отверженные с удовольствием приняли новое имя и стали зваться импрессионистами. Его искусство играет важную роль в развитии живописи.
За два года сотрудничества, тот купил у Моне полотен на 21800 франков. Живопись серии была трудной задачей для Клода Моне. Нач. Щеголь. Йонгкинд стал его вторым учителем. Пушкина).
Эти работы написаны сильными мазками иногда фрагментирующими изображаемый объект. Панно предназначались для залов Оранжереи в саду Тюильри. Обучение в мастерской Глейра проходило весело и с большим энтузиазмом. en plein air – «на открытом воздухе»). Вскоре после прибытия в Париж Моне прислал Будену свой первый отчёт.
56 картин, созданные Клодом Моне в 1899-1926 г. г. Раздел 7. Через пять лет его семья переехала в Гавр.
Рус. Пушкина) каменная плоть собора то «растворялась» в сиянии полуденного солнца, то таяла в лиловатых сумерках, но при этом сохранялось образное величие готики. В последние годы Моне работал над серией декоративных панно (четырнадцать полотен по 4 м в ширину), для которых в Музее Оранжери архитектором Лефевром было построено два просторных овальных зала. Сенокос.
Хозяйка дома — Алиса Оскеде стала второй женой Моне. 1860—1870-е годы плодотворны в творчестве Моне. – Долго ты нынче просидишь у Беловодовой. Здесь властвовал Эдуард Мане (Edouard Manet), самый старший из всех.
В том числе 63 работы, проданные на аукционах Sothebys с 2009 г. по 2017 г. Раздел 1. impression – «впечатление). Приобретя этим путём некоторую известность, Моне вскоре стал «важной персоной» в городе. Сент-Адресс, 1867, Санкт-Петербург, Государственный Эрмитаж).
Для этого он отрезал небольшие квадратики целлофана. Восходящее солнце (1872, Музей Мармоттан, Париж) произошло название импрессионизма. Начало 1950-х. важно не забывать, что через таможню можно провезти только 1 литр алкоголя. Делайте копии в Лувре. Здесь он остался жить и после смерти жены.
В конце 1872 г. Моне возвращается во Францию и создает свой знаменитый пейзаж «Впечатление. С особым вниманием стоит отнестись к масштабированию. Тем не менее, его работы остаются незамеченными публикой и Моне постоянно переезжает в поисках места, где жизнь дешевле: Аржантёй (1873-1878), Ветёй (1879-1881), Пуасси (1882), Живерни (1883- 1926).
63 картины, созданные Клодом Моне в 1884-1989 г. г. Раздел 5. Она написана втот период, когда страдающий отбезденежья художник был вынужден оставить Париж ивернуться вотцовский дом. Многие постимпрессионисты высоко ценили творчество Моне, ощущая на себе его влияние. Аянов и Райский пошли по улице, раскланиваясь и пожимая руки направо и налево.
Свет, солнечные блики играют в композиции не менее важную роль, чем фигуры людей. написаны в разное время суток. Осенью 1899 г. в Живерни Моне начинает цикл «Водяные лилии» (Кувшинки), над которым продолжает работать до самой смерти. А. А. А. «Все, что написано непосредственно на месте, — заявлял он, например, — всегда отличается силой, выразительностью, живостью мазка, которых потом не добьёшься в мастерской».
легендарный фильм «Звездные войны» не видел разве что ленивый. Около 1856 под руководством Луи Эжена Будена стал писать пейзажи на открытом воздухе. Данная картина была написана в 1919 году. За редким исключением публика и критика не принимали такой живописи, называя ее «мазней». В Салон 1866 года Моне послал Даму в зеленом (1866, Бремен, Кунстхалле). Палитра художников светлела. В 2008 году была продана на Christies за 80451178.
Труайоны великолепны, Добиньи кажутся мне по-настоящему прекрасными. Послушайтесь меня— и вы увидите, что я прав. На сенокосе.
Моне участвует в выставках импрессионистов 1874 г., 1876 г., 1877 г., 1879 г. и 1882 г. В эти годы он создает такие шедевры, как «Вокзал Сен-Лазар» и «Улица Сен Дени в день национального праздника». Инстинктивно, не сознавая того, что делает, Моне взял кисть и стал набрасывать последний портрет Камиллы. Вас ожидают все. А. Отдых. После окончания военной службы в Алжире (1860-1861) Моне некоторое время посещал Академию Сюисса.
Моне задумал написать эту серию в 1890 году. На сенокосе (фрагмент). В 1862 г. он поступает в мастерскую Глейра и знакомится с Ренуаром, Базилем и Сислеем. А. С.
Школа ему, по натуре недисциплинированному, всегда казалась тюрьмой. Моне (Monet) Клод Оскар, французский художник-пейзажист, один из основателей импрессионизма. А, кроме того, во время знаменитой выставки 1874 года на бульваре Капуцинок, картина Моне с видом порта во время восхода солнца (Впечатление, Восход солнца) дала название группе художников и художественному направлению в живописи в целом. Пластов крайний слева. Становятся цельными, выразительными, с чувством звенящей воздушной чистоты.
Полотна занимали всю поверхность стен. Дальнейшее художественное образование Моне получил в Париже (1859—1860), работая в студии Сюиса, а также посещая мастерскую художника академического направления Глейра (1862—1864). В 1922 Моне передал заказ государству, хотя продолжал работать над ним до конца жизни. Национальная галерея).
Когда мальчику было пять лет, семья переехала в Нормандию, в Гавр. Сюжет картины прост: на опушке леса расположились несколько мужчин и нарядно одетых женщин. По истечении двух месяцев Моне решил остаться в Париже на неопределённое время. 63 картины, созданные Клодом Моне в 1890-1999 г. г. Раздел 6. Есть несколько красивых Коро Я побывал у нескольких художников.
В конце 1880-х годов его картины наконец начинают привлекать внимание публики и критиков. Наталья Алексеевна и сын Коля. Он также в первый раз съездил в соседний Амстердам. Это истинные, отборные идеи импрессионизма, собранные под именем одного гениального автора.
Но постепенно все привыкли. Художественный музей) изображающая жену художника в костюме гейши. Важное значение имело знакомство с молодыми живописцами ищущими новых путей в искусстве: Базилем, Писсарро, Дега, Сезанном, Ренуаром, Сислеем.
А. С. Всё это очень хорошо для начала, но скоро вам надоест карикатура. 1872, Париж, Музей Орсэ). Сегодня картины Клода Моне находятся в самых известных музеях мира. Он же стал человеком, впервые выведшем юного художника рисовать на пленэр (фр.