Картины Ван Гога С Цветами
В картине «Ирисы» Ван Гог изобразил часть поля, сплошь усеянного цветами.
33 картины Ван Гога, которые должен знать каждый
Ван Гог же всецело посвятил себя живописи. В Париже художник работает как одержимый, впрочем, как и всегда. Переезд В. Г. в 1888 в Арль открывает период его зрелости.
Внезапное самоубийство Винсента прервало методично рассчитанную «тропу славы», на которую он уже к тому времени ступил. Короткая жизнь этого художника была подобна яркой вспышке молнии. Сюжет передает красоту природы – поля, усеянного разными цветами. В течении всей жизни им было написано более 30. Автопортрет 1889 г. Едоки картофеля, красные виноградники в Арле 12.
Лишь вдали видно очертание горы и сонный город. Художник представлял себе эту серию картин как «симфонию цвета». Кажется, что сидишь на корточках посреди поля, в самой гуще цветов.
Пройдите онлайн-тест «Импрессионисты»
Сам художник признавался, что «высокая жёлтая нота» буквально проняла его в то лето. При этом он был выходцем из весьма состоятельной семьи и если бы захотел, мог бы продолжать семейное дело (торговля живописью и предметами искусства). Семь лет Ван Гог был успешным торговцем искусством и часто посещал Гаагский музей. Все работы Ван Гога, в том числе и его знаменитая картина «Подсолнухи», переполнены страстью и избытком чувств. Ван Гог очень привязался к ребенку и однажды написал в письме своей невестке Джо: «Он всегда с огромной заинтересованностью смотрит на полотна дяди Винсента».
После неприятного инцидента с Гогеном им был написан еще один автопортрет. Их влияние и значение на мировую живопись признана повсеместно, от запада до востока. Конечно же и дальнейшего счастья, желают все ваши друзья. Пламенный художественный темперамент, мучительный порыв к гармонии, красоте и счастью и в то же время страх перед враждебными человеку силами находят воплощение то в сияющих солнечными красками юга пейзажах (Жатва. Но характеры двух творцов слишком непохожи.
Идея художника ясна: добиться эффекта солнечного сияния, свечения жёлтого цвета. Последние два года жизни художника были наполнены метаниями. Эти простые истины Ван Гог понимал всем своим существом. Под солнечными лучами растёт и зреет всё живое, но за любым созреванием, как известно, естественно и неминуемо приходит увядание.
3. «Спальня в Арле» (1888). Церковь в Овере 13. Создается впечатление, будто художник торопился «излить себя» на полотно, пока его не унесло бурным фонтаном чувственного восторга.
Необыкновенные цветы Ван Гога: отражение богатства и величия природы
Ван Гог выбрал необычный ракурс для ключевого объекта. Внутри жилища стены были белыми, что делало комнату еще более солнечной в дневное время суток. огромное место в творчестве занимают пейзажи и натюрморты. И вскоре начинающий художник решил сделать гравюру своим ориентиром в живописи: «Юг Франции – практически эквивалент Японии. » – писал Ван Гог из Арля. Цветы заполняют собой практически всю поверхность полотна. Но родные не дали согласия на брак. Работы ван Гога изначально волшебны и загадочны по своей сути.
Картина очень гармонична – изображение поселка внизу, более темного и спокойного по цветовой гамме, уравновешивает небесную динамику. Уж больно натурально выглядит. В 1873 году он получил повышение и был переведен в Лондон, где его карьера была разрушена безответной любовью. Все заповеди Нового Завета он понимал буквально. Но не таков был Винсент Ван Гог, картины у него хорошо получалось писать, но не продавать.
Ван Гог написал картину в апреле 1885 года. Винсент много читал, учился, работая. Как побывал у Топоровских в Брюсселе и был ошеломлен гостиной, «То были картины крупного формата, дополнением для «мятной» кухни могут быть другие насыщенные цвета: красный, как «стенки» или мебельные комплекты.
Когда влюблялся, эти истории рождали бурю негодования у его родных. Звёздная ночь картины ван гога фото над Роной 5. «Я по-прежнему нуждаюсь в религии. В 1886 году Ван Гог, по рекомендации младшего брата Тео, уезжает в Париж.
Среди наиболее узнаваемых работ Ван Гога, это полотно является самой известной. Но при жизни дело обстояло совсем иначе. В Прованс по приглашению Ван Гога приезжает Поль Гоген, чтобы работать вместе.
Вероятно, это произошло после ссоры с его лучшим другом, также художником, Полем Гогеном. Справедливости ради отметим, что никто из них так и не поверил в способности Винсента. Трудно встретить человека, который ни разу не видел подсолнухи Ван Гога. В этой картине он отходит от своей обычной техники и наполняет ее необычайной легкостью и невесомостью.
11. В. Г. обращается к искусству: посещает АХ в Брюсселе (1880-81) и в Антверпене (1885-86), пользуется советами А. Мауве в Гааге. Картины делаются более яркими, динамичными, насыщенными, экспрессивными. И все кончается ссорой, которая приводит Винсента к нервному срыву. Видно, как художник горячо сопереживает своим персонажам.
А. С. Пушкина, Москва), но и каждый неодушевлённый предмет (Спальня ван Гога в Арле, 1888, фонд В. ван Гога, Амстердам). Он часто отправлял им эскизы своих будущих полотен, как сделал это и с картиной «Спальня в Арле». В начале 1890 года у Тео, брата Ван Гога, родился сын, которого назвали в честь художника – также Винсентом. Но характеры двух творцов слишком непохожи.
Присутствует в «Ирисах» и своеобразная симметрия. Хотя грани их творчества все же различаются. Он ходил в самой простой одежде, скудно питался и жил в самых бедных лачугах.
И хотя в брюссельской Академии изящных искусств он долго не проучился, рисовать не бросил. Анализ творчества живописца, отмечает, что публика не могла принять некоторые его работы. Мазки переполнены эмоциями.
Автор был в отчаянии и впал в депрессию. Что это не картины ван гога фото масло. Будет деваться избыток паров воды, если вы между ними и стеной установите утеплитель. Винсент Ван Гог прославился написанными автопортретами.
С устройством помог дядя, который владел компанией, торгующей произведениями искусства. Его гувернантка признавалась, что из всей семьи Винсент был ей наименее приятен и она никогда даже подумать не могла, что из него может получиться такая фигура, которая повлияет на всю мировую живопись. Одним словом, репродукции Винсента Ван Гога живут своей, завораживающей жизнью. Мероприятие откроется 23 марта и продлится до 24 июня 2018 года. Художник наносит краски очень густым слоем (техника «импасто»), выдавливая их непосредственно из тюбика на холст. В любом случае, цвет играет здесь немаловажную роль.
Картины Ван Гога: названия и описания
Долина Ла-Кро, 1888), то в зловещих, напоминающих ночной кошмар образах (Ночное кафе, 1888, частное собрание, Нью-Йорк). Вот тогда Ван Гог и начал рисовать.
В сентябре 1987 года «Ирисы» были проданы за 53, 9 миллиона долларов США. На этом полотне Ван Гог изобразил террасу кафе на площади Форум в Арле, Франция. «Звездная ночь» (1889). В этом названии – полное описание нового этапа жизни художника. И в резких контурах и в расположении веток заметно влияние японской живописи, с которой ван Гог познакомился ещё в Париже. Наверное, произведения Ван Гога казались необычными и в какие-то моменты подозрительными. Картина «Красные виноградники в Арле» (1888 год) отражает особый колорит природы, который мы, быть может, не видим в реальной жизни, но который, тем не менее, очень точно передает ощущение труда в поле на закате.
Винсент Ван Гог картины с названиями и описанием (на фото: Автопортрет с палитрой)
Это произведение стало первым, на котором художник изобразил звездное небо. Пуля прошла ниже, но рана, полученная художником, оказалась смертельной. Это одна из ранних работ, в которой начал проявляться своеобразный стиль автора. Увидев мир в его подлинном свете, Ван Гог решает посвятить себя живописи.
«Автопортрет с перевязанным ухом» (1889). Фактура картины привлекает внимание своей рельефностью. «Ночная терраса кафе» (1888). Другие утверждают, что ухо было отрезано в алкогольном и наркотическом опьянении. Прекрасная природа этих мест завораживает художника.
Самые лучшие картины Ван Гога с названиями и описаниями
В Париже художник работает как одержимый, впрочем, как и всегда. Она была написана Ван Гогом за год до своей смерти и сам художник определил ее как «громоотвод для моей болезни». Это известное полотно Ван Гога является первой версией последующих трех аналогичных картин, которые ссылаются на нее и названы гораздо проще – «Спальня». Таким образом Ван Гог тонко показывает контраст земного и небесного.
Однако композиция «Цветущих веток миндаля» необычна для творчества ван Гога. Здесь ему предстояло написать свои самые гениальные творения. Ван Гог состоял в переписке со своим братом Тео и другом Полем Гогеном. Эта композиция поглощена в таинственный вихрь галактик, спокойствие и гармонию Вселенной. Цветущие деревья неоднократно появляются на картинах художника. Это полотно является один из самых известных автопортретов художника.
У данного полотна есть своя история. Упомянутая выше картина является первой из трех и была завершена в июле 1889 года. Однако не запрещают ему писать картины даже в больнице. Вся тяжесть их состояния передана художником тёмными красками. А на следующий день Ван Гог отрезал себе мочку уха – то ли желая таким образом показать Гогену свое раскаяние, то ли стремясь наказать себя, то ли просто в приступе безумия, вызванного алкоголем.
Пять оттенков Ван Гога: абсент, ангелы и пагубные страсти
Натюрморты с подсолнухами сияют всеми оттенками жёлтого цвета – цвета солнца. Ван Гог, не признанный современниками, у потомков снискал невиданную популярность. Творчество двух последних лет жизни художника отмечено экстатической одержимостью, предельно обостренной экспрессией цветовых сочетаний, резкими сменами настроения – от исступленного отчаяния и мрачного визионерства (Дорога с кипарисами и звездами, 1890, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) до трепетного чувства просветления и умиротворения (Пейзаж в Овере после дождя, 1890, ГМИИ, Москва).
Человек и художник» Н. А. Дмитриевой, «редкостное слияние драматизма и праздничности» в творчестве художника, его проникнутость «страдальческим восторгом перед красотой мира». Здесь вполне определилось своеобразие живописной манеры художника, который выражал своё отношение к миру и своё эмоциональное состояние используя контрастные сочетания цвета и свободный пастозный мазок. Творчество двух последних лет жизни В. Г. отмечено экстатической одержимостью, предельно обострённой экспрессией цветовых сочетаний, ритма и фактуры, резкими сменами настроений – от исступленного отчаяния (У врат вечности, 1890, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) и безумных визионерских порывов (Дорога с кипарисами и звёздами, 1890, там же) до трепетного чувства просветления и умиротворённости (Пейзаж в Овере после дождя, 1890). Ну, любви. Он писал, что вся окружающая природа является для него одушевлённой. Самого себя художник изображает в ярко-жёлтой соломенной шляпе, он часто выбирает для фона портретов жёлтый цвет изображая позолоченные солнцем луга и поля зрелого хлеба, стога сена, снопы соломы, охристо-жёлтые стволы, огни вечерних городов, окрашенное закатом небо.
На картине изображено звездное небо, которое и является самым главным в замысле художника. И все кончается ссорой, которая приводит Винсента к нервному срыву. Картина считается одной из самых последних полотен великого художника. Родители Винсента не были известными художниками. топ-10 известных картины ван гога фото произведений знаменитого Винсента Ван Гога с краткой справочной информацией об этих картинах. 520 р. В корзину Перейти в товар Бы просмотр 520 р. 660 р. В список желаний Товар в наличии Купить в 1 клик модульные картины на кухню интернет магазин екатеринбург 520 р. жДЕМ ВАШЕГО ЗАКАЗА ООО «ЧАСТНЫЙ МИР» г. Размером во всю стену и всё это как-будто маслом. Благодаря узнаваемости этой картины, которая стала широко известна во всем мире, терраса, которая находится в северо-восточном углу площади, привлекает все больше туристов каждый день.
Однако центральными в композиции предстают ирисы, что и объясняет название шедевра. В произведении невооруженным взглядом прослеживается влияние столь популярной японской живописи. Сюжет взят з реальной жизни — на полотне представлена семья бедных крестьян за ужином. Трагической историей стала потеря уха. Эта картина была написана Ван Гогом в качестве подарка на день рождение племянника. 1885 г. Крестьянка 2.
Описание картины Винсента Ван Гога «Ваза с цветами кофейником и фруктами»
Однако художники слишком различались по темпераменту, что приводило к бурным ссорам. «Пшеничное поле с кипарисами» (1889). Ночное кафе 9.
Ван Гог обладал очень отзывчивой, доброй и сострадательной душой. И его мучили припадки болезни, становившиеся невыносимыми. Одним из самых ярких художников XIX века имя которого известно всем поклонникам живописи, является Винсент Виллем Ван Гог (30. 03. 1853 – 29. 07. 1890).
Самые красивые картины Ван Гога
Цветущие ветки миндаля 10. Он считал, что это полотно – его надежда не сойти с ума. Тусклый свет от лампы, как неугасимый огонь надежды на лучшие, сближает родных. Именно к этому тяжелому периоду жизни относится картина Ван Гога «Автопортрет с отрезанным ухом и трубкой».
29 июля 1890 года Винсент Ван Гог умер. Эту картину художник написал в 1889 году, находясь на лечении в психиатрической лечебнице в маленьком городке Сен-Реми, во французском Провансе, что на Лазурном Берегу. Досмотреть которые сможет лишь человек с железной психикой. В 1880-х гг. А где-то в тени полумрака расположил городские дома и горы.
Художник выбрал для своей картины необычный ракурс. Самой дорогой среди всех картин является «Пруд с водяными лилиями». "То, что восхищало его в этих изображениях, – это экспансии ярких цветов и детализированный рисунок природы. Сам художник являлся почитателем японского искусства, особенно – жанра гравюры Укиё-э.
Долина Ла-Кро, Рыбачьи лодки в Сент-Мари, оба – 1888, фонд В. ван Гога, Амстердам), то в зловещих образах страшного мира, где человек подавлен одиночеством и беспомощностью (Ночное кафе, 1888, частное собрание, Нью-Йорк). Творчество Винсента отразило сложный, переломный момент в истории европейской культуры. Насыщенный зеленый цвет приобретает на свету холодноватый оттенок. В 1872 году он начинает вести активную переписку со своим младшим братом Тео.
Да и сам внешний вид подсолнуха подобен небесному светилу в ореоле золотистых лучей-лепестков. Картина «Подсолнухи» целиком поглощает внимание зрителя своими харизматичными и крупными мазками. Сын пастора.
1. Решая покончить с собой, он стреляет в сердце. Пар от картофеля – единственное, что согревает их души. Винсент попадает в больницу в Арле, затем в Сен-Реми (1889-90) и в Овере-сюр-Уаз (1890), где кончает жизнь самоубийством. Ван Гог был постоянным членом самых престижных художественных выставок, его картины демонстрировались модными и успешными арт-дилерами на так называемых «домашних выставках».
С этой болезнью он угодил в клинику для душевнобольных в Арле. данная картина была написана в 1919 году. Не за горами и картины ван гога фото свадьба серебряная. В одном из своих писем Ван Гог писал, что в «Подсолнухах» он видит жёлтый цвет, пламенеющим на меняющемся фоне – голубом, бледном малахитово-зелёном, ярко-синем. «Звездная ночь» (1889 год), одна из самых известных картин Ван Гога позднего периода, несмотря на нереалистичность изображенного звездного неба (по нему словно летит вихрь из звезд), не кажется надуманной или нарочитой. Для Ван Гога не существовало принципиального различия между одушевлённой и неодушевлённой материей. Этим объясняется, по мнению автора книги «Ван Гог.
Вся семья помнила будущего художника, как очень трудного ребёнка со странными манерами. Они вовлекают в иное измерение красоты и ее понимания. Конечно, метания Ван Гога не радовали семью, но его никогда не оставляли без финансовой поддержки. Спальня в Арле 6. К тому же он был очень религиозен, некоторое время даже служил христианским проповедником.
Палитры цветов с картин художника Ван Гога
Изначально картина «Подсолнухи» писалась мастером с целью украсить свое жилище в Арле, чтобы предстать в выгодном свете перед коллегой и другом Полем Гогеном.
«Ирисы» (1889). Он полюбил свою кузину, рано потерявшую мужа, но вызвал этим лишь недовольство отца. Соцветия и листья подсолнухов упираются в края картины, как будто недовольно «отшатываясь» от рамы. А «душа» подсолнуха была особенно созвучна художнику.
Отличительная черта нового стиля Ван Гога – яркость желтого и синего цветов их контрастное, но в то же время гармоничное сочетание, воплотилось в полной мере в картине «Ночная терраса кафе» (1888 год). Юг Франции безумно вдохновлял впечатлительного голландца. Мазками голубой краски Ван Гог показал отражения дневного света на стене. Первые работы с цветами появляются примерно тогда же, когда «реализм» и мрачная цветовая гамма в его творчестве сменяются яркими красками, поиском образов в природе. Он был крайне задумчив и не играл с другими детьми.
Палитра цветов с картины Винсента Ван Гога «Подъемный мост с бричкой»
Завораживающий синий, психоделический желтый, многогранный серый Давайте посмотрим, как умная автоматика справится с картинами ван Гога, предоставив нам готовые палитры с его картин в приглушенном (dull) и ярком (vibrant) вариантах. что пожелать вам сейчас. Теплые оттенки голубого придают картине умиротворённость и гармонию. Но изображение не выглядит застывшим, статичным. Его родные дяди были известными и обеспеченными людьми.
Однако именно «Автопортрет с отрезанным ухом и трубкой» имеет свою неоднозначную предысторию. С 1886 года ван Гог живет в Париже, посещает частную художественную студию изучает живопись импрессионизма и японскую гравюру, а еще «синтетические» картины Поля Гогена. Тогда же Ван Гог знакомится с Гогеном их дружба и творческий союз становится очень ценными для него. В 30-летнем возрасте В. Г. начинает заниматься живописью и создаёт обширную серию картин и этюдов, выполненных в тёмных, мрачных тонах и проникнутых горячим сочувствием к простым людям (Крестьянка, 1885, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло Едоки картофеля, 1885, фонд В. ван Гога, Амстердам). Насыщенный колорит отличает и серию картин, на которых изображены подсолнухи. Интересно, что одно из кафе Хорватии скопировало дизайн из картины художника.
Напряженная работа ван Гога в последние годы сопровождалась приступами душевной болезни, которая привела его в больницу для душевнобольных в Арле, затем в Сен-Реми (1889–1890) и в Овер-сюр-Уаз (1890), где он покончил жизнь самоубийством. «Ночная терраса кафе» остается одной из наиболее анализируемых и обсуждаемых картин Ван Гога. Пшеничное поле с кипарисами 7. Сочная зелень контрастирует с розовым оранжевым цветом рисунка обоев.
Вот некоторые типичные картины Ваг Гога, написанные в это время: » Море в Сент-Марье», «Букет цветов в голубой вазе», «Набережная Сены с лодками», «Натюрморт с розами и подсолнухами», «Ветка цветущего миндаля», «Огороды в Монмартре», «Крыши Парижа», «Портрет женщины в голубом» и т. д. Парижский период Ван Гога был очень плодотворным, в эти годы художником было написано около 250 живописных полотен. Эти обои можно увидеть еще в нескольких картинах Ван Гога, например в «Натюрморте с графином и лимонами на тарелке». Известна его серия картин «Башмаки» (1887 год), где в невероятно гармоничном сочетании цветов изображена простая пара рабочих башмаков, которые рассказывают нам целую историю о своем обладателе.
Вот такая короткая творческая жизнь, длиной всего в 9 лет, была суждена этому человеку. На сегодняшний день полотно занимает 15 место в списке самых дорогостоящих произведений. Лук в горшочке написан очень тщательно и аккуратно, с помощью тонкой кисти. Наберитесь терпения, в официальной супружеской жизни вами пройдено 20 лет.
Творческий путь Винсента Ван Гога условно делится искусствоведами на три периода: голландский (1881-1886 гг. ), парижский (1886-1888 гг. ) и поздний, продолжавшийся примерно с 1888 г. до момента смерти художника в 1890 году. А «Натюрморт с цветами в бронзовой вазе» (1887), один из натюрмортов тех лет, поражает и условностью и достоверностью в одно и то же время. Он набросился на Гогена с бритвой, но тому удалось убежать и тогда в отчаянии он отрезал ухо самому себе.
Потому я вышел ночью из дома и начал рисовать звёзды», – писал Винсент брату Тео. Оно проникнуто горячей любовью к жизни, к простому трудовому человеку. Серия картин и этюдов 1880-х годов («Крестьянка», «Едоки картофеля»), написанных с использование темной живописной гаммы, отмечены болезненно-острые восприятия людских страданий и чувство подавленности, так как художник воссоздает угнетающую атмосферу психологической напряженности.
Палитра цветов с картины Винсента Ван Гога
Одиночество и непонимание со стороны окружающих были постоянными спутниками Ван Гога. Занявшись изучением теологии, в 1878-79 был проповедником в Боринаже (Бельгия), где узнал тяжёлую жизнь шахтёров защита их интересов привела Ван Гога к конфликту с церковными властями. Именно такая ситуация привела художника к расцвету творчества. Семейного благополучия, поздравляем дорогих всем нам мужа и жену с фарфоровой свадьбой.
Однажды Винсент ожидал в гости своего наперсника по ремеслу и хорошего приятеля Поля Гогена. Автобусные, восемь путешествий предлагает туры в Прибалтику: картины ван гога фото Латвия, литва, «увешанной работами первоклассных художников». В этот период палитра ван Гога стала светлой исчезли земляные краски, появились чистые голубые, золотисто-желтые, красные тона, характерный для него динамичный, как бы струящийся мазок (Мост через Сену, 1887, Папаша Танги, 1881). На полотне художника изображено поле, его часть, усыпанная цветами. Именно это произведение занимает почетное место в Музее искусств «Метрополитен», который находится в Нью-Йорке. Этот шедевр был написан Ван Гогом по памяти.
Рисовать он учился по самым новейшим учебникам, которые ему присылали его дяди, настоящие знатоки искусства. Белый ирис и бледно-голубой держат на себе горизонталь картины. Композиция выстроена так, что взгляд невольно устремляется по диагонали вверх и влево. Всего в семье было семеро детей, Винсент был вторым.
Он был странным, не таким, как другие. Ул. Пшеничное поле с воронами 8. Динамика цвета и мазка в картинах Ван Гога наполняет одухотворенной жизнью и движением не только природу и населяющих ее людей (Красные виноградники в Арле, 1888, ГМИИ, Москва), но и неодушевленные предметы (Спальня ван Гога в Арле, 1888).
Желая к его приезду украсить комнату, Винсент впервые рисует подсолнухи. Результатом такого увлечения стала серия картин с собственным изображением. Не нужно быть знатоком и искусствоведом, чтобы при слове «подсолнухи» вспомнить о знаменитой одноименной картине голландского мастера кисти Винсента Ван Гога.
«Зеленое пшеничное поле с Кипарисом»
Всего два года спустя, в 1887 году, он пишет картину «Вид на Париж из квартиры Тео на улице Лепик». На полотне явственно видны следы прикосновения кисти и специального ножа. После окончания школы молодой Винсент работал в художественной компании «Гупиль и Ко», совладельцем которой был его дядя, занимался продажей картин.
Винсент Виллем ван Гог (Vincent Villem van Gogh, 1853—1890) — всемирно известный нидерландский и французский художник-постимпрессионионист. В 1888 году ван Гог переезжает в Арль, где окончательно определяется своеобразие его творческой художественной манеры. До сих пор ведутся споры, по каким причинам и кто отрезал ухо Ван Гогу.
В это время палитра ван Гога становится светлой исчезают земляные краски, появляются голубые, золотистые, красные тона, характерные для него динамичные, как бы струящиеся мазки («Мост через Сену», «Папаша Танги»). Преодоление кризиса повлекло за собой новый путь в живописных произведениях. «Пшеничное поле с кипарисами» — это одна из трех известных картин Ван Гога, которые схожи между собой композицией. «Цветущие ветки миндаля» (1890). Ощущение единства связанных между собой противоположностей – света и тьмы, расцвета и увядания, жизни и смерти – было для художника не отвлечённым философским понятием, а сильным, мучительным, порою невыносимым переживанием.
Ван Гог (van Gogh) Винсент (Винсент Виллем) (30. 3. 1853, Грот-Зюндерт, Голландия, – 29. 7. 1890, Овер-сюр-Уаз, Франция), голландский художник. Жизнь была слишком сложная, да и заработков у начинающего художника не было.
Чтобы узнали, author: Grisha Karandash. В этот период тёмная палитра постепенно уступала место сверканию чистых голубых, золотисто-жёлтых и красных тонов, всё свободнее и динамичнее становился мазок (Мост через Сену, 1887, фонд В. ван Гога, Амстердам Портрет папаши Танги, 1887, Музей Родена, Париж). Самим же подсолнухам мала не только ваза – им не хватает пространства всего холста. Это уже не легкость импрессионизма, но постимпрессионизм. Основной стороной в рисунках Винсента Ван Гога стало изображение реальных образов, но в произвольных цветах.
Любимые подсолнухи Ван Гога и его фатальная дружба с Гогеном
Сейчас его произведения украшают собрания самых знаменитых галерей и музеев мира. С диагнозом Эпилепсия височных долей он лежал в Сен-Реми и в Овер-сюр-Уаз. Полотна, написанные им в Арле, затоплены всеми оттенками жёлтого цвета. Несмотря на то, что болезнь продолжала развиваться, он все еще работал. Визуально ваза выглядит маленькой для огромных и строптивых подсолнухов.