Картина Жанна Самари
Судьба Жанны Самари трагична, она умерла в 33 года, но благодаря картинам художника, на которых запечатлен ее внутренний и внешний облик, актриса Жанна Самари навсегда оставит свой след в истории человечества. «портрет актрисы Жанны Самари» (1877) – одна из картин Ренуара, которую по праву относят к работам, где портрет наиболее отвечает стилю импрессионизма. На картине Жанна Самари изображена в естественной позе, обращенной к зрителю, однако в ее внутреннем состоянии есть и некоторая отрешенность: женственно-прекрасная и обаятельная, она – здесь, перед нами и в то же время словно чуть-чуть отдалена от нас. На картине Жанна Самари изображена в естественной позе, обращенной к зрителю, однако в ее внутреннем состоянии есть и некоторая отрешенность: женственно-прекрасная и обаятельная, она — здесь, перед нами и в то же время словно чуть-чуть отдалена от нас.
Описание картины «Портрет Жанны Самари»
Безусловно, на втором портрете она изображена настоящей красавицей, но нет в ней уже той непринужденной грации. Он всегда рисовал только кистью, выделяя форму в процессе работы, как скульптор. Пьер Огюст Ренуар – это «единственный великий художник, не написавший за свою жизнь ни одной печальной картины», – утверждал в 1913 году писатель Октав Мирбо. Он писан с любовью, огромным желанием и очень легко. В нем (так же, как и в этюдах) художник создал полный жизни и тепла, грациозный и обаятельный облик Жанны Самари. Это скорее общая среда из которой постепенно возникают очертания фигуры.
Её рыжеватые волосы чуть разлетаются в разные стороны. Для него современник (а точнее, современница) всегда были увлекательной сферой художественного впечатления, но в этих, казалось бы, мимолетных впечатлениях он увидел праздник быстротекущей жизни и сияющую радость ее счастливых мгновений. (См., например, другую японскую ширму в «Портрете мадам Шарпантье с детьми» (1878, музей Метрополитен, Нью-Йорк) и японский веер в «Женщине на лестнице»). Точно так же, как он делал тени голубыми, а кожу на солнце золотисто-розовой (находя, что именно таким путем можно верно передать впечатление), он привнес вкусовое начало, которое часто изменяло саму действительность, уничтожая то, что ему казалось неподходящим.
На кратине изображены знакомые и друзья художника. Однако нельзя сказать, что Ренуар преуспел, «пробивая» портрет актрисы в Салон. У портрета, жанра, где действия как такового нет, мне кажется, все равно читается сюжет. Обнаженная фигура Ренуара является одной из самых известных изображений ню в мире. Подобная картина есть у Клода Моне.
Он оглянулся и увидел Жанну Самари. Вот таким образом известный художественный критик Моклэр так писал о портрете Жанны Самари: «Там, где ученик Академии написал бы корректное платье, пригодное служить моделью для портнихи, Ренуар создает поэму из шелковистых мелочей, воспринятых чутким и пылким глазом художника и гармонирующих с самим образом привлекательной белокурой актрисы». Прелестная голубизна глаз, шаловливая улыбка, свежее, как цветок, лицо. "La Reverie".
В 1864 году был впервые допущен в Салон. Всю сущность своей героини Ренуар погрузил в ее взгляд. О. Ренуар признавался, что едва ли видел актрису на сцене. А есть художники, которых просто любят.
Описание картины Пьера Огюста Ренуара «Портрет актрисы Жанны Самари»
В Париж вернулся в апреле 1871 года, когда в столице была провозглашена Коммуна. В 1880 году был снова допущен в Салон и отказался от участия в выставке импрессионистов. «Что за кожа, она освещает все вокруг. Хотя, скорее всего, зрителю становятся видны и понятны не черты характера этой женщины, а скорее отношение художника к этим чертам, его настроение и восприятие. Это был скандал – отпрыск респектабельного семейства хочет жениться на актрисе. Глядя на него и сравнивая с портретом 1877 года, мы сразу видим перемену. Таким образом и второй из известных портретов Жанны Самари оказался в России.
Ренуар написал Жанну Самари поразительной красавицей. Это портрет в полный рост в духе классического парадного портрета. Частная коллекция Огюст Ренуар познакомился с Жанной Самари, когда ей едва исполнилось двадцать лет. От глаз, лица в туманную розовую дымку уходят плечи, волосы, руки – все это вторично.
Он был современен без провозглашения какой-либо программы. Точно так же, как он делал тени голубыми, а кожу на солнце золотисто-розовой (находя, что именно таким путем можно верно передать впечатление), он привнес вкусовое начало, которое часто изменяло саму действительность, уничтожая то, что ему казалось неподходящим. Жорж Апантье издатель и покровитель Ренуара, познакомил художника с актрисой. А он отстранился.
Поль Лагард пережил Жанну Самари на 13 лет. Безусловно, мне больше нравится портрет 1877 года.
Жанна поразила его красотой, которую он искал всю свою жизнь. Жанна Самари оперлась подбородком на свою руку и застыла перед зрителями. «Что за кожа. Это скорее общая среда из которой постепенно возникают очертания фигуры.
И актриса тоже была этому рада – ей было 20 лет и никто ещё не писал её. Точно так же, как он делал тени голубыми, а кожу на солнце золотисто-розовой (находя, что именно таким путем можно верно передать впечатление), он привнес вкусовое начало, которое часто изменяло саму действительность, уничтожая то, что ему казалось неподходящим. Жанну срочно привезли в Париж. Он всегда рисовал только кистью, выделяя форму в процессе работы, как скульптор. Владевший «радужной палитрой», Ренуар написал свыше 6000 картин изображающих женщин, детей, цветы и пейзажи. Он был современен без провозглашения какой-либо программы.
131 x 175 см. Не зря портрет имел еще и название. Художник изобразил уголок одного из парижских садов. Там актриса сразу почувствовала себя плохо.
Огюст ренуар портрет актрисы жанны самари сочинение
Она добра, очень открыта и искренна. Её рыжеватые волосы чуть разлетаются в разные стороны. Вскоре у Жанны родилась дочь, но девочка прожила всего полгода. Стиль работы художника очень свободный, местами до небрежности, однако это создаёт атмосферу необычайной свежести, душевной ясности и безмятежности.
Настоящий солнечный луч. », – восклицал художник. Этот первый маленький портрет находится в коллекции театра Комеди Франсез. Но это все – мои догадки, фантазии, которые, как мне кажется, должны возникать при взгляде на настоящее произведение искусства. Во время работы над портретом он часто посещал спектакли «Комеди Франсез» – ему необходимо было наблюдать Жанну и в естественной домашней обстановке и при свете рампы.
На Третьей выставке импрессионистов О. Ренуар показал 22 свои работы, среди которых был и его шедевр 1870-х годов – этюд к большому портрету французской актрисы Жанны Самари. Вторая дочь пошла по стопам семейного дела – стала актрисой, вышла замуж за директора Лионского театра. Так именно написано в прекрасно изданной Альбертом Скира в 1954 году книге «Ренуар». В начале осени 1890 года мадам Самари (она сохранила свою фамилию) уже готовилась к новому театральному сезону.
Местный врач поставил диагноз: тифоидная горячка. В какие-то полдня О. Ренуару пришлось переписать всю вещь. (Небольшое лирическое отступление об этой местности в конце XIX века. В 1883 году в галерее Поля Дюран-Рюэля прошла первая персональная выставка Ренуара. Настоящий солнечный луч». В картине появился отчетливый контур фигур. Ее короткие рыжевато-золотистые волосы чуть разлетаются в разные стороны. С 1877 года картина «Качели» находилась в коллекции французского маршана и художника Гюстава Кайботта.
О. Ренуар признавался, что едва ли видел актрису на сцене. Тогда это был пригород. Основные цвета, составляющие колорит картины, — оттенки розового и зелёного.
О. Ренуар писал танцующих модисток и завтракающих лодочников вовсе не для того, чтобы «изображать современную жизнь», как декларировала литература того времени. А есть художники, которых просто любят.
С известной французской артисткой театра «Комеди Франсез» художник познакомился в 1876 году в доме писателя Альфонса Доде. В церкви Святого Роха, где отпевали Жанну, собралось две тысячи человек. Огюст Ренуар написал несколько эскизов к портрету этой актрисы, а сам портрет (в полный рост) создан в 1878 году.
В 1873 году выставил две свои работы в Салоне отверженных. И, наконец, последний акцент — четко прорисованные глаза и губы Жанны Самари. Каждый день после полудня мастер отправлялся к ней и артистка по два часа позировала ему.
К числу таких художников принадлежит и художник радости – Огюст Ренуар. Наступает период новых поисков, новых сомнений, новой живописной манеры. На выставке публика не заметила картины, ее расположили слишком высоко и в дальнем зале. Ее обнаженные руки по локоть в перчатках. Многие друзья Ренуара послужили моделями для фигур танцующих.
Семь самых известных картин Огюста Ренуара
Кроме того, его всегда привлекал специфически живописный аспект, а именно тон кожи неслучайно он говорил о рано умершей актрисе: «Она положительно вся светилась». Портрет Жанны Самари, хранящийся в Пушкинском музее, является вторым из трёх.
Точно так же, как он делал тени голубыми, а кожу на солнце золотисто-розовой (находя, что именно таким путем можно верно передать впечатление), он привнес вкусовое начало, которое часто изменяло саму действительность, уничтожая то, что ему казалось неподходящим. Он считается одним из наиболее импрессионистических портретов во всём творчестве художника. О. Ренуар признавался, что едва ли видел актрису на сцене. Ренуар начал писать картину будучи «чистым» импрессионистом, но вскоре стал испытывать разочарование в этом стиле.
Подперев щеку рукой, она с легкой улыбкой смотрит на нас. Он решил облагодетельствовать художника и остатками лака от другой картины покрыл «Портрет Жанны Самари». Множество зонтиков. Актриса опирается подбородком на левую руку, запястье которой обрамлено браслетом. Даннаякартина была написана Пьером Ренуаром в 1878 году и стала третьей в серии.
Реферат: Сравнительный анализ двух картин Пьера-Огюста Ренуара Портрет актрисы Жанны Самари 1877 года и
«В Париже едва ли найдется пятнадцать любителей искусства, – писал он Дюран-Рюэлю, – которые способны признать художника без одобрения Салона. Актриса опирается подбородком на левую руку, запястье которой обрамлено браслетом. Шумная многолюдная парижская улица. На Третьей выставке импрессионистов О. Ренуар показал 22 свои работы, среди которых был и его шедевр 1870-х годов — этюд к большому портрету французской актрисы Жанны Самари. Он отдалился от нее.
На розовом фоне горят золотистые волосы Жанны Самари, подвижные мазки кисти художника намечают ее плечи уплотняясь, они отчетливо лепят форму руки с золотым браслетом, которой актриса слегка подпирает голову. Музей Орсэ. Кто-то из критиков упомянул мельком "занятный портрет".
Сравнительный анализ двух картин Пьера-Огюста Ренуара Портрет актрисы Жанны Самари 1877 года и
Различны и позы Жанны, ее состояние. И оттого быть может она и беспокойна (а в ее позе мне видится беспокойство и напряжение). Это скорее общая среда из которой постепенно возникают очертания фигуры. Ренуару удалось уловить мимолетность юности, ее прелесть.
Картина воплощает идеал устремлений двух искусств – живописи и фотографии: от первой – одухотворенность восприятия, от последней – «моментальность» (художник даже отсекает фигуры по краям, как бывает на фотоснимках). Такой приём был популярен у импрессионистов того времени. Через пару лет коллекционер и галерист Дюран-Рюель взял портрет на комиссию. В какие-то полдня О. Ренуару пришлось переписать всю вещь. На втором – ей словно неудобно – и в этом роскошном платье и среди этих ковров.
Все ее три портрета стали подлинными шедеврами. Разлетающиеся короткие золотистые волосы и непринужденный взгляд вызывают восхищение. Основные цвета, составляющие колорит картины, — оттенки розового и зелёного.
Эта картина оказалась этапной в творчестве Ренуара. На ее руках надеты белые перчатки. Картина написана в 1887 году и находится в Музее искусств в Филадельфии. Этот портрет Жанны Самари считается одним из наиболее импрессионистических портретов во всём творчестве художника.
И это взаимопонимание художник смог передать в небольшой картине. Актриса Жанна Самари уже в двадцать лет сделалась парижской знаменитостью. Когда 52-летний Поль Лагард умер, родственники стали распродавать часть имущества. «Большие купальщицы» Огюста Ренуара, являются шедевром истории искусства. Для написания большого портрета он приглашал актрису в ателье на улицу Сен-Жорж. В результате художнику пришлось переписать практически весь портрет.
Описание картины Пьера Ренуара «Портрет актрисы Жанны Самари»
Они будто рождаются из розового цвета, который становится частью ее существа. После объявления войны Пруссии, в августе 1870 года, был зачислен в полк конных стрелков. " – возмущался Огюст. Он послал его на Салон 1879 года и сам потом восхищался чудом, что это произведение сохранилось. Он решил облагодетельствовать художника и остатками лака от другой картины покрыл «Портрет Жанны Самари».
О. Ренуар писал танцующих модисток и завтракающих лодочников вовсе не для того, чтобы «изображать современную жизнь», как декларировала литература того времени. Огюст Ренуар написал несколько эскизов к портрету этой актрисы, а сам портрет (в полный рост) создан в 1878 году.
Ренуару сразу захотелось написать её портрет. Деревни же, которые входили в состав Парижа были выведены за город. Мужчины в цилиндрах и канотье, женщины в нарядных платьях болтают, пьют вино и танцуют в сиянии ярких огней известного в Париже танцевального зала.
Он решил облагодетельствовать художника и остатками лака от другой картины покрыл «Портрет Жанны Самари». Фактически это групповой портрет встречи друзей. Ренуар повстречалее, когда она была совсем молоденькой девушкой. «Лягушатник» – это кафе на воде, размещавшееся на пришвартованном к берегу Сены понтоне, стоявшем в небольшом рукаве реки и соединявшемся с островом переходным мостиком, перекинутым через крохотный островок Здесь собирались девицы лёгкого поведения, так называемые «лягушки», приезжавшие сюда в сопровождении мелких хулиганов и проходимцев из предместья. Жанна жила на улице Фрошо, неподалеку от мастерской.
В каждой картине – тайна, судьба, послание
Вот таким образом известный художественный критик Моклэр так писал о портрете Жанны Самари: «Там, где ученик Академии написал бы корректное платье, пригодное служить моделью для портнихи, Ренуар создает поэму из шелковистых мелочей, воспринятых чутким и пылким глазом художника и гармонирующих с самим образом привлекательной белокурой актрисы». Вот таким образом горожане могли снимать хорошее жильё за умеренную плату). Точно так же, как он делал тени голубыми, а кожу на солнце золотисто-розовой (находя, что именно таким путем можно верно передать впечатление), он привнес вкусовое начало, которое часто изменяло саму действительность, уничтожая то, что ему казалось неподходящим. Основные цвета, составляющие колорит картины, — оттенки розового и зелёного. Он был современен без провозглашения какой-либо программы. О. Ренуар писал то, что ему было близко, не испытывая никакой склонности к историческим и мифологическим сюжетам.
В какие-то полдня О. Ренуару пришлось переписать всю вещь. Мастерство художника велико с полным правом этот портрет можно назвать шедевром (самый верхний портрет). Он написан совсем иначе. Огюст Ренуар жил в парижском районе на Монмартре. Приемщик, решив, что у бедного живописца просто нет денег на лак, решил сделать это сам. Импрессионизм.
На аукционе Sothebys в Нью-Йорке в 1990 году она была продана за сумму в 78 миллионов долларов и до сих пор входит в число самых дорогих картин, когда-либо проданных на аукционе. Она хранится в национальном музее Швеции, в Стокгольме. На одном дыхании. Во времена создания Мулен дела Галетт Ренуар часто работал вместе с Клодом Моне. Жанна расстроилась и не стала покупать картину.
100 великих картин (с репродукциями)
Эту картину Огюст Ренуар написал в 1869 году. Основные цвета, составляющие колорит картины— оттенки розового и зелёного.
Это картина была начата в 1880 – 1881 годах, а закончена в 1885—1886 годах. В 1898 году переехал в Кань-сюр-Мер, где спустя десятилетие построил дом. «Луч солнца», – говорил Ренуар. Ренуар беззаботно сопоставляет их, нанося на холст мелкими, разделенными мазками. Ведь недаром говорят: глаза – это зеркало души.
С известной французской артисткой театра «Комеди Франсез» художник познакомился в 1876 году в доме писателя Альфонса Доде. А возможно еще и потому, что и сама актриса Комеди Франсез Жанна Самари и очарованный ею художник одинаково увлеченно и радостно воспринимали окружающий мир. И через глаза мы в этом портрете видим ее душу. Они будто рождаются из розового цвета, который становится частью ее существа.
- Пройдите онлайн-тест «Импрессионисты»
- Портрет актрисы Жанны Самари, Ренуар, 1877
- Жанна Самари в жизни и в живописи: «вкусные» портреты Ренуара, которые хочется есть ложкой
- Портрет актрисы Жанны Самари – Огюст Ренуар
- Портреты Жанны Самари кисти Ренуара
Ренуар стремится передать игру глубоких прозрачных тонов в тени. Постепенно в их отношениях наступил кризис. Во всяком случае, это точно относится к импрессионистам.
Нежная, будто бы светящаяся кожа (о которой Ренуар говорил «Что за кожа. В это время, в 1880 – 1881 годах, художник совершает первые далекие путешествия в Алжир и в Италию, подводит итоги своей творческой деятельности и уже в Италии в чем-то разочаровывается, а что-то хочет активно поменять в своем искусстве. Ренуар написал Жанну Самари поразительной красавицей. Он всегда рисовал только кистью, выделяя форму в процессе работы, как скульптор. На розовом фоне ее открытые руки, нежная кожа словно дышат теплом. Дождь. Хранится в Москве, в Пушкинском музее.
- Огюст Ренуар «Портрет актрисы Жанны Самари»
- Портрет актрисы Жанны Самари, Ренуар
- ПОРТРЕТ АКТРИСЫ ЖАННЫ САМАРИ Огюст Ренуар
- «Жанна Самари» – портрет, который можно есть ложкой
- Самое интересное в виде мозаики
- «Портрет актрисы Жанны Самари» Ренуар
Она не красавица, но он в ней увидел и изобразил столько жизни, чистоты и света. "Они его просто не понимают. А есть художники, которых просто любят. Это и размышление и раздумье и грезы и задумчивость.
Тогда и были разбиты широкие проспекты, разбиты клумбы, посажены цветы. О. Ренуар писал танцующих модисток и завтракающих лодочников вовсе не для того, чтобы «изображать современную жизнь», как декларировала литература того времени. Безусловно, он восхищен ее юностью, ее свежестью, ее простыми, но тонкими чертами.
Они будто рождаются из розового цвета, который становится частью ее существа. Актриса опирается подбородком на левую руку, запястье которой обрамлено браслетом.
- Портреты Жанны Самари — дальнейшая судьба
- Актриса Жанна Самари на полотнах Ренуара и на фотографиях
- Художественно-исторический музей Арт-Рисунок
- Словари и энциклопедии на Академике
- Коллекция Пьер Огюст Ренуар Портрет актрисы Жанны Самари (в рост)
- Пьер Огюст Ренуар Портрет Жанны Самари
Можно привести едкое замечание Маргерит Шарпантье, так аттестовавшей актрису: «Она очень хороша, но откуда у нее надключичные впадины. » Действительно, во всех портретах Ренуара Жанна Самари, если сравнивать с фотографиями того времени, выглядит, значительно изящнее и привлекательнее. Холст, масло. – восхищался Огюст. Чем же особенно привлекателен небольшой портрет Жанны Самари. Исключительно разнообразны мазки краски, положенные кистью Ренуара. Их задачей всегда было передать впечатление, родить в душе зрителя чувство импульс.
зонтиков. Вскоре ей стало совсем не до Огюста и его живописи. – Право, она все освещает вокруг. Огюст Ренуар написал несколько эскизов к портрету этой актрисы, а сам портрет (в полный рост) создан в 1878 году. Она тоже называется «Лягушатник». 18 сентября она скончалась. Это сейчас гора Монмартр вошла в состав Парижа.
Об этом свидетельствует хотя бы тот факт, что в Салон 1877 года были приняты два ее изображения: картина Жоржа де Драмара (нынешнее местонахождение неизвестно) и мраморный бюст работы Давида Анжерского, позднее утраченный. Нет в нем уже ни той легкости, ни воздуха, ни дымки.
- Ещё документы из категории художественная культура
Картина находится в парижском Музее Орсе. Это живописное полотно можно назвать в полном смысле слова импрессионистским. Картина была написала в ресторане Фурнез в Париже.
В русском языке трудно найти подходящее слово. Судя по ее взгляду на первой картине, она была неравнодушна к художнику. Родился в семье портного.
Ее красоту обессмертил Огюст Ренуар. В нем (так же, как и в этюдах) художник создал полный жизни и тепла, грациозный и обаятельный облик Жанны Самари. Только что с успехом прошел дебют этой актрисы на сцене одного из самых популярных театров Парижа, «Комеди Франсез» и ее имя не сходило с уст строгих ценителей актерской игры и женской красоты. Ренуар, любивший этот сюжет, обращался к нему несколько раз, воспроизводя узоры, которые отбрасывает свет на кружащиеся в танце пары. Франция. Используя контрастную игру светотени, которая делала изображения на его картинах почти скульптурными, создал такие шедевры, как «Качели», «Обнаженная», «Ложа», «Тропинка в высокой траве».
К числу таких художников принадлежит и «художник радости» — Огюст Ренуар. Жанна так вами восхищается». Картина «Зонтики» хранится в национальной галерее в Лондоне. Сейчас портрет находится в Эрмитаже. Третья дочь Жанны тоже стала актрисой и тоже играла в Комеди Франсез. В 1986 году картина была передана в Музей Орсе, где она и находится до сих пор.
5 сентября она отправилась в Трувиль, где проводили лето ее муж и обе дочки. У 23-летней Жанны начался роман с Полем Лагардом, сыном богатого биржевого брокера. Темные глаза героини игриво смотрят на всех, кто любуется ее красотой.
Пленительная, влекущая, нежная. Он был современен без провозглашения какой-либо программы. На этом холсте Ренуар изобразил портрет молодой актрисы театра «Комеди Франсез». Писал много портретов на заказ. Опять же Ренуар рисовал портреты своих реальных друзей.
Их главное различие я вижу в том, что первый портрет – это портрет души, внутреннего мира человека, второй же более материален, реален, даже приземлен, в нем художник показал лишь внешнюю красоту. Да и сам Париж выглядел ужасно. Это портрет, который несет в себе настроение – теплое, весеннее, нежное. В какие-то полдня О. Ренуару пришлось переписать всю вещь. «Бал в Мулен де ла Галетт» – самый яркий пример «солнечного» искусства живописца. Родители жениха даже не присутствовали на церемонии брака в 1880 году. Это какой-то обман зрения.
И, наконец, последний акцент – четко прорисованные глаза и губы Жанны Самари. Итак, мы рассмотрели два портрета Жанны Самари работы Пьера-Огюста Ренуара. О. Ренуар писал танцующих модисток и завтракающих лодочников вовсе не для того, чтобы «изображать современную жизнь», как декларировала литература того времени. Так и подмывает их выколоть. » Ренуар был тоже очарован ею. В нем (так же, как и в этюдах) художник создал полный жизни и тепла, грациозный и обаятельный облик Жанны Самари. Во всяком случае, глядя на хороший портрет, зритель может представить, что происходило до, что произойдет после, какие отношения сложились между моделью и художником и весь этот «подстрочник» выстраивает перед зрителем целую историю, а значит, проявляется и характер портретируемого.
В восприятии актрисы Ренуаром оставалась немалая доля влюбленности. Темно-синие глаза шаловливо и непосредственно смотрят на поклонников таланта Ренуара. Огюст Ренуар написал несколько эскизов к портрету этой актрисы, а сам портрет (в полный рост) создан в 1878 году. Вероятно, встреча произошла в салоне мадам Шарпантье. Отдельное место в творческом наследии Ренуара занимает портрет актрисы театра Комедии Франсез Жанны Самари. Эту картину Огюст Ренуар писал для третьей выставки импрессионистов в 1877 году.
Изысканная женщина в модном по тем временам розоватом платье с декольте и длинным шлейфом. Эту картину Огюст Ренуар написал в 1876 году. Художнику пришлось за несколько часов переписать весь огромный холст. К сожалению, скончалась она рано, ей не было и тридцати.
Он был современен без провозглашения какой-либо программы. Актриса опирается подбородком на левую руку, запястье которой обрамлено браслетом. «Завтрак гребцов» оказался как бы в центре его творческого и жизненного пути. Они проводили много времени, делая этюды на пленэре, чтобы передать меняющиеся эффекты солнечного света в пейзаже.
Актриса показана естественной и нежной. «Портрет Жанны Самари», ГМИИ).
Существует мнение, что Ренуар изобразил актрису на "Портрете девушки с распущенными волосами" и что на картине "Качели" тоже изображена Жанна Самари. Начинал как подмастерье у художника по фарфору. Ей было 33 года.
За три года (1877 – 1880) он исполнил не менее двенадцати портретов из них девять картин маслом. Фигура женщины чуть наклонена вперед, как бы приближаясь к смотрящему на нее. Живопись Ренуара превосходна не только в светах, как, например, у Клода Моне. Париж. Её рыжеватые волосы чуть разлетаются в разные стороны. Женщину, качающуюся на качелях он писал, по-видимому, с Маргариты Легран – натурщицы, с которой он познакомился в 1875 году и которая также позировала для картины «Бал в Мулен де ла Галетт».
К числу таких художников принадлежит и «художник радости» – Огюст Ренуар. Картина 1877 года.