Картина Штиль Айвазовского

Сейчас картина Айвазовского «Штиль» находится в частной коллекции, ее размер – 4262 сантиметра. Айвазовского. Картина Ивана Айвазовского Штиль: описание, биография художника, отзывы покупателей, другие работы автора.

Описание картины Ивана Айвазовского «Штиль»

До сих пор все изумляются, как Айвазовский умел передавать красками естественность воды. Член Римской, Флорентийской, Штутгардской, Амстердамской академий художеств. Что касается сюжета на картине, то мы можем только догадываться, что хотел сказать автор. Нельзя недооценивать вклад художника Айвазовского и в батальную живопись. Победой в Синопской бухте русский флот получил полное господство в Черном море и сорвал планы высадки десанта турок на Кавказе. Лазаря у мхитаристов долгое время жил Байрон. Изображал катастрофы, гибель людей на море или уже после бури, когда спасшиеся страдают.

Иван Константинович Айвазовский (Ованес Константинович Гайвазовский) появился на свет в Феодосии 29 июля 1817 года. Воинские почести были отданы гарнизоном Феодосии «первому почетному гражданину городу» и в самом конце его жизненного пути. Глядя на картину, можно ощутить, как могучие темные волны надвигаются прямо на зрителя. В 1844 году присвоено звание академика. Можно предположить, что писатель сравнивает себя с малышом, а корабль с родиной.

Репродукция картины "Штиль (Иван Константинович Айвазовский)"

Уникальное явление в мировой живописи. Море никого не оставляет равнодушным. Море только еще предвещает бурю, но волны уже упруги и сильны. По дороге они останавливались в Венеции и Флоренции.

В картине "Волна" (1889) он изобразил ее – всепоглощающую громаду, составив ее цвет из неуловимых переходов серых и голубых тонов. В результате этой поездки увидели свет виды Севастополя, Феодосии, Ялты, Керчи, картины «Буря», «Лунная ночь». 1837, – Волга у Жигулевских гор. Общий колорит полотна полон торжествующего оптимизма.

Описание Картины Ивана Айвазовского «штиль»

Весь вопрос, чей это был заказ. Композиционно и сюжетно эти картины очень просты. В последнее десятилетие он пишет ряд огромных картин изображающих бурное море: Обвал скалы (1883), Волна (1889), Буря на Азовском море (1895), От штиля к урагану (1895) и другие. В результате написал картину «Десант отряда в длине Субаши», которую приобрел Николай I. В конце лета 1839 он вернулся в Петербург, получил аттестат об окончании Академии, свой первый чин и личное дворянство.

И никто не поймёт, когда море может быть для человека безопасно. 1871, – Вид на Большой Каскад и Большой, – Петергофский дворец. С 1847- профессор Академии художеств. Скульптор — заслуженный художник России, лауреат государственной премии Владимир Горевой. Лунная ночь на Капри (1841), Неаполитанский залив (1841), Неаполитанский залив в лунном свете (1842), Лунная ночь (1849), Буря на море ночью (1849), Море в лунном свете (1878) – эта тема проходит через все творчество Айвазовского. В колорите путем контрастов было передано высокое романтическое чувство, которое художник умел передавать еще в ранних своих произведениях, которые сумели изумить посетителей его выставок во время поездки Айвазовского по Европе. Он не только писал морские пейзажи, но и занимался батальной живописью и даже участвовал в военных действиях на побережье Черкессии, где, наблюдая с берега за высадкой десанта в долине реки Шахе, сделал наброски для картины «Десант отряда в долине Субаши» (так тогда черкесы называли это место), написанной позже по приглашению начальника кавказской прибрежной линии генерала Раевского.

С 1844- художник Главного морского штаба. Он не только писал морские пейзажи, но и занимался батальной живописью и даже участвовал в военных действиях на побережье Черкессии, где, наблюдая с берега за высадкой десанта в долине реки Шахе, сделал наброски для картины «Десант отряда в долине Субаши» (так тогда черкесы называли это место), написанной позже по приглашению начальника кавказской прибрежной линии генерала Раевского. С 1845 жил в Феодосии, где на заработанные деньги открыл школу искусств, ставшую впоследствии одним из художественных центров Новороссии и галерею (1880), стал основоположником Киммерийской школы живописи, был инициатором строительства железной дороги «Феодосия — Джанкой», построенной в 1892 г. Активно занимался делами города, его благоустройством, способствовал процветанию. Но в мире его уже давно признали именно как пейзажиста-мариниста.

Есть и простые пейзажи – земные. Родившийся в Феодосии, Айвазовский всегда чувствовал, что его притягивает море.

Присущие его живописи черты ярко воплотились в ряде пейзажей, посвященных будням армянских пастухов и в жанровой картине «Вид Тифлиса». Но в мире его уже давно признали именно как пейзажиста-мариниста. Интересовался археологией, занимался вопросами охраны памятников Крыма, принимал участие в исследовании более 80 курганов (часть найденных предметов хранится в кладовой Эрмитажа). Это был второй приезд Айвазовского в Таганрог — первый был в 1835 году, когда он посещал Дворец Александра I. Для Палестинского общества, которым руководил Ипполит Ильич Чайковский (брат великого композитора), Айвазовский подарил свою картину «Хождение по водам», которая была размещена в часовне. Критики писали, что никто прежде не изображал свет, воздух и воду столь живо и достоверно.

Поиск картин: Айвазовский штиль

Айвазовский был близок со многими передвижниками. Искусство твое высоко и могущественно, так как тебя вдохновляет Гений". Лазаря, где встречался со своим братом Габриэлом. Самые известные — «Крещение армянского народа. «Смысл и высокая поэзия» были изображены не только в пейзажах художника, полных драматизма, которые изображали штормы, но и в тех спокойных работах, как, например, картина "Черное море « (1881, ГТГ), о которой писал Крамской – «На картине нет ничего кроме воды и неба, но вода это океан беспредельный, не бурный, но колыхающийся, суровый, бесконечный, а небо, если возможно, еще бесконечнее. Авторским правом могут охраняться произведения, созданные французами, погибшими за Францию во Второй мировой войне (см.

В 1848 году Иван Константинович женился. Работа над ней протекала у него быстро и легко. Это одна из самых грандиозных картин, какие я только знаю». Лазаря, где встречался со своим братом Габриэлом. Этот секрет он никому так и не раскрыл, оставил при себе.

С 1845 жил в Феодосии, где на заработанные деньги открыл школу искусств, ставшую впоследствии одним из художественных центров Новороссии и галерею (1880), стал основоположником Киммерийской школы живописи, был инициатором строительства железной дороги «Феодосия — Джанкой», построенной в 1892 г. Активно занимался делами города, его благоустройством, способствовал процветанию. Но всё же, немного большее место занимает небо. Работы Айвазовского получили благожелательные отзывы критики. Сотворение мира. Есть и простые пейзажи – земные. Нет никакой опасности, даже ребёнок купается неподалёку.

Изображение моря было единственным, что он умел и любил делать. Нет никакой опасности, даже ребёнок купается неподалёку.

1. Картина Штиль Ивана Айвазовского
2. Айвазовский Иван Константинович (1817 – 1900)
3. Айвазовский, Иван Константинович
4. Картина по номерам «Штиль» Ивана Айвазовского
5. Тайны 5 мистических полотен Ивана Айвазовского
6. Развлекательно-познавательный блог Коктейль

А небо, если возможно, ещё бесконечнее. Но из-за нежелания Айвазовского жить в столице Юлия Яковлевна ушла от мужа спустя 12 лет. До сих пор все изумляются, как Айвазовский умел передавать красками естественность воды. В Крыму Айвазовский встретился с Нахимовым, Лазаревым, Корниловым, а также получил возможность изучения конструкций военных судов и стал свидетелем настоящих морских учений на побережье Кавказа, после чего им было создано первое батальное полотно, которое называлось «Высадка десанта у Субаши». Неповторимы ночные марины Айвазовского. С 1845 года до конца жизни жил и работал в Феодосии.

Вот оно, на полотне. Оно, как и море, спокойное, предзакатное, уже не такое синее. Уже закат и как хорошо в прохладе искупаться в тёплом да ещё в таком спокойном море.

– это покупатели рыбы. Это дало ему право на двухлетнюю поездку в Крым и в Европу. Художник написал этот пейзаж в 82 года, когда наконец обрел семейное счастье.

• Айвазовский Иван Константинович (17 июля 1817 – 19-го апреля 1900)
• Айвазовский Иван Константинович
• Шедевры великого русского мариниста Ивана Айвазовского
• Иван Константинович Айвазовскии (Русский художник)
• Художественно-исторический музей Арт-Рисунок
• Ани — толица Анийского Государства
• Полотно с демонами или «Сотворение мира» («Хаос») (1841)
• Между жизнью и смертью или «Девятый вал» (1850)

В 1888 году в Стамбуле состоялась ещё одна выставка, организованная Левоном Мазировым (племянником И. К. Айвазовского), на которой были представлены 24 картины художника. Справа на горе возвышается город, еще выше большая крепость на самом краю скалы. Русский флот с искренней благодарностью относился к своему летописцу. Половина сборов от неё пошла на благотворительные цели. Уже закат и как хорошо в прохладе искупаться в тёплом да ещё в таком спокойном море.

Женщина на берегу олицетворяет искусство. Хотя он исполнил немало чисто земных пейзажей, среди которых выделяются украинские и кавказские виды (1850-1860-е годы) именно море обычно предстает у него универсальной основой природы и истории, в особенности в сюжетах с сотворением мира и потопом впрочем, образы религиозной, библейской или евангельской иконографии, равно как и античной мифологии, нельзя причислить к самым большим его удачам.

Почти все. 14 (26) мая 1829 «Меркурий», преследуемый турецкой эскадрой (6 линейных кораблей, 2 фрегата, 2 корвета), вступил в неравный бой с линейными кораблями Селимие (110 орудий) и Реал-бей (74 орудия) около Босфора, нанёс противнику серьёзные повреждения, вынудив его лечь в дрейф, а сам ушёл от преследования. Почти все. Вот оно, на полотне. Искусство И. К. Айвазовского никого не оставляет равнодушным.

Вариант безопасности предложил сам автор. Половина сборов от неё пошла на благотворительные цели. подробнее). В 1877 г. - присвоено звание почетного члена Академии художеств. В ряду этих работ и большое полотно «Сошествие Ноя с Арарата» (Арарат Айвазовский писал более десяти раз), где утонченная гармония легких тонов передает пронизанную утренним светом свежесть воздуха и величие легендарной библейской земли.

• Тревожная стихия или «Черное море» (1881)
• Найди убийцу или «На смерть Александра » (1894)
• Встреча на кладбище или «Штиль у крымских берегов» (1899)
• Самое интересное в виде мозаики

(1843) и многие другие. Весной 1838 года художник отправился в Крым, где провёл два лета. Проучившись в классе Зауэрвейда всего несколько месяцев, в сентябре 1837 года Айвазовский получил Большую золотую медаль за картину «Штиль».

Но море не море, если хоть на горизонте не появится хотя бы лодка. В 1837 г. за две новые работы («Штиль на Финском заливе» и «Большой рейд в Кронштадте») он получил большую золотую медаль и звание художника. И. К. Айвазовского). В 1835 году за пейзажи «Вид на взморье в окрестностях Петербурга» и «Этюд воздуха над морем» получил серебряную медаль и был определён помощником к модному французскому пейзажисту Филиппу Таннеру.

1. Галерея: Айвазовский Иван Константинович
2. Коллекция Государственного Русского музея
3. Сайт о жизни и творчестве художника

Григорий Просветитель», «Клятва перед Аварайской битвой (Полководец Вартан Мамиконян)» и «Сошествие Ноя с Арарата». Был определен к модному французскому пейзажисту Филиппу Таннеру.

и другие российские города со своими выставками иногда выезжая за границу. Первая картина Айвазовского «Этюд воздуха над морем» встретила положительную критику на академической выставке. Все его полотна о море.

Греческая война за независимость (Греческая революция 1821-29) по существу являлась народной революцией, в результате которой свергнуто османское иго и завоевана независимость Греции. Айвазовский умер во время своей работы над картиной «Взрыв турецкого корабля» 19-го апреля 1900 года. У них было четыре дочери. За свои картины он получил золотую медаль Парижской академии художеств. Айвазовский (Гайвазовский) Иван (Ованес) Константинович – прославленный маринист, культурный деятель.

В 1844 году стал живописцем Главного морского штаба (без денежного пособия), а с 1847 — профессором Петербургской Академии художеств состоял также в европейских академиях: Рима, Парижа, Флоренции, Амстердама и Штутгарта. Этот секрет он никому так и не раскрыл, оставил при себе.

Разрушались и сжигались многочисленные памятники культуры. Среди них есть и шаблонные и среднего качества, но есть и отличные, вроде знаменитого «Девятого вала» (1850), который волнует своей эффектной романтичностью или «Черного моря» (1881), решенного, напротив, с удивительной сдержанностью. Самостоятельно научился играть на скрипке. Он родился в Феодосии, в семье армянского торговца, перебравшегося в Крым из Польши и сперва носил имя Гай или Гайвазовский используя фамилию отца на польский лад и только в 1841 году отказался от начального г и стал ныне известным Айвазовским.

Художник интересовался археологией, занимался вопросами охраны памятников Крыма, принимал деятельное участие в исследовании более 80 курганов (часть найденных предметов хранится в кладовой Эрмитажа). В Венеции Иван константинович познакомился с Гоголем, а также побывал на острове св. В течение дня художник почти закончил работу. Как раз на эти годы приходится первый выпуск османской Академии художеств. И никто не поймёт, когда море может быть для человека безопасно. Изображал катастрофы, гибель людей на море или уже после бури, когда спасшиеся страдают.

«И русский флот всегда относился к своему летописцу с неизменной благодарностью. Однако брак был расторгнут лишь в 1877 году. В море полный штиль, а на берегу отдыхает семья. В общей сложности художник написал больше 6 тысяч работ.

Тернер, который увидел картину «Неаполитанский залив лунной ночью» посвятил ему восторженный сонет. Выше по берегу кущи деревьев, пирамидальные тополя тянутся к небу. Его отец был армянским коммерсантом из Крыма. 6000 картин, оставленных им, неравноценны. К раннему периоду творчества Айвазовского, отмеченному стремлением передать особое состояние природы, относится широко известная картина Девятый вал (1850). На картине этой вижу луну с ее золотом и серебром, стоящую над морем и в нем отражающуюся. Это дало ему право на двухлетнюю поездку в Крым и в Европу. Затем он был принят на казённый счёт в Академию художеств Санкт-Петербурга (последний приём учеников за казённый счёт) и зачислен в пейзажный класс профессора Максима Воробьёва.

Близкий конец испытания предвещает и начинающийся день. Вариант безопасности предложил сам автор. На полотне запечатлен драматический момент.

В 1882 году Айвазовский встретил Анну Никитичну Саркисову. Учился в Академии художеств у М. Н. Воробьева, Ф. Таннера. Ранний период творчества Ивана Айвазовского был отмечен своим стремлением передать то особое состояние природы, к которому можно отнести всем известную картину «Девятый вал» (1850). Айвазовского), в которой он сумел в полной мере передать движение водных масс. Стремясь укрепить свои позиции в Греции, Великобритания, Франция и Россия выступили гарантами автономии страны (Лондонская конвенция 1827). Так А. Иванов не мог не отметить способностей художника к изображению моря известный гравер Ф. Иордан назвал Айвазовского первооткрывателем в жанре морской живописи, в Риме и отметил, что после него повсеместно стали выставляться пейзажи «под Айвазовского». Наверняка, подчас странствий по Европейским странам, творец скучал по родине.

Как поощрение в 1840 году Айвазовский получил командировку в Италию. В его лучах всегда стихает клокочущая ярость волн.

Успех сопутствует живописцу во всем, его картина «Хаос» приобретается Ватиканским музеем, а его талант признается коллегами и ценителями искусства. Учился он у пейзажиста М. Н. Воробьева, но собственные интересы определились не сразу.

12 апреля 1895 года великий маринист И. К. Айвазовского, возвращаясь из Нахичевани-на Дону, где встречался с Мкртичем (Хримьяном) (1820—1907) верховным патриархом и католикосом всех армян, заехал к своему старому знакомому Я. М. Серебрякову в Таганрог. Солнце – лучший друг мореплавателя. Корабль был награждён кормовым георгиевским флагом. Однако девятый вал – последний, по морским поверьям, порыв шторма.

Картина «Хаос» была куплена папой Григорием XVI, который также наградил Айвазовского золотой медалью. В море полный штиль, а на берегу отдыхает семья. Пронизанный ясным, жемчужно-розовым светом мир – безбрежная гладь воды у крымских берегов, небо с медленно и мощно клубящимися облаками – изображен в зените его природной силы. На персональной выставке художника в Петербурге (1891) картина, экспонировавшаяся под названием Группа облаков, была куплена Академией художеств, а с 1897 года являлась одним из первых экспонатов Русского музея. В Венеции он познакомился с Гоголем, а также проведал своего брата Габриэла на острове Сан-Ладзаро (одна из самых известных картин Айвазовского — «Посещение Байроном мхитаристов на острове Св. В. Стасов принимал только ранний период его творчества, А. Бенуа в своей «Истории русского искусства XIX века» писал, что Айвазовский, хотя и значился учеником М. Н. Воробьева, стоял в стороне от общего развития русской пейзажной школы. По этому поводу Гоголь шутливо говорил художнику: «Твой Хаос187 поднял хаос в Ватикане».

Этот успех был воспринят на родине как заслуженная дань таланту и мастерству художника. Художник всюду накладывает на бушующую поверхность успокаивающие пятна солнечного света. Все его полотна о море. На плот, связанный уцелевшими матросами из обломков мачты, надвигается самая страшная и высокая из волн – девятый вал. То есть явно художник работал в дикой спешке и гнал заказ.

Об этом свидетельствует хотя бы то, что Айвазовский (никогда в отличие от импрессионистов не работавший на пленэре) вплотную, скорее всего интуитивно, подошел к их открытиям. Его картины зачаровывают — глядя на них можно просто «раствориться» в морских пучинах. Он соединил в одно целое золотистые, сиреневые, зеленые и синие тона. В целом, творчеству Айвазовского в Италии сопутствовал успех, как критики (в частности, о его работах высоко отозвался Уильям Тёрнер), так и коммерческий.

Он был также членом Штутгартской, Флорентийской, Римской и Амстердамской академий. Считается, что она приносит несчастье всем, кто на нее посмотрит. По их приглашениям он несколько раз бывал в турецкой столице и встречался с султанами.

Путешествуя по Европе, он в Париже принял участие в выставке, организованной в Лувре. В 1846 году, еще до того, как были созданы батальные полотна «Чесменскийбой» и "Наваринский бой « (1848, Феодосийская картинная галерея им. Но море не море, если хоть на горизонте не появится хотя бы лодка.

Айвазовский приехал в Петербург 28 августа 1833 года. Такое ощущение, что вот-вот с полотна хлынет вода. Штиль. Можно предположить, что писатель сравнивает себя с малышом, а корабль с родиной. Рисунки, сделанные им во время путешествия, всегда помогали ему в творческой работе. Папа римский Григорий XVI купил картину «Хаос» и наградил художника золотой медалью, другую, тоже золотую, он получил и от Парижской академии художеств.

Спустя два года, в 1837 году за картину «Штиль» и три морских вида Иван Айвазовский получил свою первую золотую медаль, после чего, в виде исключения, его академический курс был сокращен на два года с тем условием, что за это время им будут написаны пейзажи ряда крымских городов. Недаром этот цикл картин принято называть голубыми Айвазовскими. Интересовался археологией, занимался вопросами охраны памятников Крыма, принимал участие в исследовании более 80 курганов (часть найденных предметов хранится в кладовой Эрмитажа).

попали в плен (включая командующего флотом). Английский маринистД. Иван Айвазовский с детства обнаружил художественные и музыкальные способности. Все овеяно покоем и счастьем. Картины были высоко оценены, появились отклики в газетах.

Имеются три варианта эскиза к последней его картине Взрыв корабля. В 1835 году за пейзажи «Вид на взморье в окрестностях Петербурга» и «Этюд воздуха над морем» получил серебряную медаль и был определён помощником к модному французскому пейзажисту Филиппу Таннеру. В память о подвиге «Меркурия» название Память Меркурия присваивалось впоследствии ряду кораблей Черноморского флота. А тут на полотне красуется маленький бриг.

Иван Константинович Айвазовский – известный русский художник-маринист. Данный художник прочно был связан с великим природным явлением – морем. В начале 1836 г. Таннер взял юношу себе в помощники и обучил этим приемам. Отразилась ли в творчестве Айвазовского его национальная принадлежность, в Как-то беседе с Мартиросом Сарьяном Илья Эренбург поинтересовался.

Особое восхищение вызывали его морские пейзажи: Вид на венецианскую лагуну (1841), Неаполитанский залив (1841), Побережье в Амальфи (1841), Хаос. Ребёнок этот был отец мой. Конфликт удалось нейтрализовать благодаря Зауервейду, в класс которого через полгода и был определен начинающий молодой художник для занятий морской военной живописью. В 1837 году Айвазовский получил Большую золотую медаль за картину «Штиль». Наверняка, подчас странствий по Европейским странам, творец скучал по родине. Елены», «Посещение Байроном мхитаристов на острове св. С одной стороны, Айвазовский хотел остаться верным себе, своим демократическим идеалам.

В числе работ мариниста есть и немало полотен, посвященных истории Армении. Девушка и маленький ребёнок могут означать свободу в Европейских странах, в отличие от России, которая задыхалась от крепостного права. А тут на полотне красуется маленький бриг. Пробыв в Ницце более месяца, Айвазовские в начале апреля 1896 года вернулся в Феодосию. В молодости он часто пользовался рисунками для композиции картин без всяких изменений.

В парижских газетах даже появились новости о его гибели, но все, к счастью, обошлось. Наряду с известными музыкантами и актерами Рубинштейном, его в галерее, Варламовым, Венявским, Сазоновым, выступал трагик Петрос Адамян, скрипач Ованес Налбандян (будущий профессор Петербургской консерватории), композитор Александр Спендиаров (Айвазовский иногда в дуэте с ним играл на скрипке). И тема картин какая там странная – только морские берега и больше ничего.

Спустя год, когда молодая вдова выдержала положенный траур, они поженились. Однако в лучших картинах – таких, как «Чёрное море» (1881), – проступают лучшие черты его дарования: чуткое понимание эстетики возвышенного, тонкое мастерство тональной передачи света, пронизывающего толщу воды. Но всё же, немного большее место занимает небо. Заурвейда, Айвазовский смог продолжить обучение в классе ботанической живописи. За этот период из-под кисти Айвазовского вышло множество красивых морских пейзажей и военных сцен: он запечатлел высадку десанта в Черкессии, а также сделал зарисовки для своей картины «Десант отряда в долине Субаши» для генерала Раевского.

Это дало ему право на двухлетнюю поездку в Крым и в Европу как пенсионеру Академии. Автор: Айвазовский Иван Константинович (Ivan Aivazovsky) Название: "Берег моря. Но Таннер запрещал Айвазовскому работать самостоятельно.

Айвазовский с лёгкостью передаёт зрителю «настроение» морских вод их двойственность — тишину и ярость. (1843) и многие другие. Иван Константинович Айвазовский (1817–1900) — невероятно удачливый при жизни, еще и один из самых дорогих отечественных живописцев. В 1840-1844- был в пансионерской поездке в Италии, посетил Германию, Испанию, Голландию, Францию. Глубокой ночью, во время сна, внезапная смерть оборвала жизнь Айвазовского. подробнее), россияне, воевавшие на Восточном фронте Второй мировой войны (известном в России как «Великая Отечественная война»), а также посмертно реабилитированные жертвы репрессий в СССР (см.

Его женой стала Юлия Яковлевна Гревс, англичанка, дочь штабс-доктора, находившегося на русской службе. Султан Абдул-Гамид учинил резню, жертвами которой пали сотни тысяч армян. Картина «Хаос» была куплена папой Григорием XVI, который также наградил Айвазовского золотой медалью.

И только при детальном рассмотрении картины становится понятным сюжетная сторона ее. Детство его прошло в бедности, но одаренность мальчика была замечена, ему помогали. Сотворение мира. В работах выпускников Академии прослеживается манера письма Айвазовского: «Гибель корабля Эртугрул в Токийском заливе» художника Османа Нури Паши, картина «Корабль» Али Джемаля, некоторые марины диярбакырца Тахсина.

Гоголем и художником А. А. Основа романтики Айвазовского это великая вера человека, «пылинки вселенной», в природу и жизнь, неизбывная вера в родной народ, который в политических штормах XIX столетия упорно боролся за самоутверждение. Оно, как и море, спокойное, предзакатное, уже не такое синее. Такое ощущение, что вот-вот с полотна хлынет вода. Видовая точность соединяется здесь с классицистской рациональностью композиционных планов («Вид на взморье в окрестностях Петербурга», 1835).

Встреча с которым на одной из академических выставок произвела неизгладимое впечатление на молодого художника, одобрением с отозвался о них Пушкин. Лазаря в Венеции»). Море вошло в жизнь Айвазовского с детских лет. В сентябре 1837 года он получил Большую золотую медаль за картину «Штиль», а вместе с медалью еще и право на двухлетнюю поездку в Крым и в Европу.

---