Изразцовый Иконостас

Осмотрев храм, он рассказал, где еще ему доводилось видеть изразцовые иконостасы и отметил, что эта работа – один из наиболее достойных примеров благоукрашения храмов. Изразцовый иконостас придела был устроен в конце XVII века. Иконостас Благовещенского храма выполнен в форме перспективно-го изразцового портала, характерного для ярославских и ростовских церквей XVII века. Справа от входа находится придел архистратига Божия Михаила, где сохранился изразцовый иконостас XVII века, перед которым установлен киот с Тихвинской иконой Божией Матери — точным списком чудотворного образа.

С выхода в свет статьи прошло сто лет, а изразцовые иконостасы, возведенные на рубеже веков, ныне являются зримым и неопровержимым доказательством прочности керамики. Один из Приделов Страстей Господних с высоким керамическим изразцовым иконостасом. Чтобы ответить на эти вопросы, мы обратились к протоиерею Георгию, настоятелю храма Воскресения Христова г. Клина (Московская область), не так давно украсившегося красивым и необычным изразцовым иконостасом. Большая роль в восприятии интерьера Благовещенского храма при-надлежит изразцовому иконостасу, состоящему из трех частей.

Благодаря этому возрождена технология и традиция создания изразцовых иконостасов, которыми украшены многие храмы России.

Благовещенская церковь усадьбы Воронцова-Дашкова Новотомниково (часть 2: изразцовый иконостас) –

Такую планировку имеет и Клин. В большой студии при керамическом заводе С. И. В России, если не ошибаюсь, сохранилось всего 4 экземпляра подобных иконостасов. Точно была зима.

Так, русский исследователь Н. П. ап. Я не раз это наблюдал. – Когда зашла речь об иконостасе, члены приходского совета долго не могли прийти к единому мнению: одни предлагали заказать его в «Софрино», другие – сделать тябловый иконостас или иконостас, украшенный лепниной.

Керамическая мастерская "Гильдия мастеров" – изготовление изразцовых печей изразцовых каминов

Рельефные многоцветные изразцы впервые появились в Москве в декоре церкви Троицы в Никит-никах (1635–1653). Изразцовые печи и камины, воссозданные и отреставрированные «Гильдией Мастеров», можно увидеть в усадьбе Государственного Пушкинского музея-заповедника «Михайловское», во дворцах Петергофа, в Гатчинском дворце-музее и музее-квартире Святого Праведного Иоанна Кронштадтского. Султанов был идеологом так называемого «русского стиля» в зодчестве рубежа XIX – ХХ веков, пытавшегося возродить традиции древнерусской архитектуры и восстановить национальную преемственность в строительстве.

При этом непрофессионалу трудно было определить конкретный вид керамического материала. Вероятно именно тогда в храме был установлен фаянсово-эмалевый иконостас. В 2003-2004 годах мастерская «Гильдия Мастеров» трудилась над созданием грандиозного изразцового иконостаса (высота – 12 метров, ширина – 12 метров) и украшением фасадов, cтроящегося в те годы, второго по величине храма Москвы – Патриаршего подворья Храма Живоначальной Троицы в память 1000-летия Крещения Руси.

Рельефные многоцветные изразцы впервые появились в Москве в декоре церкви Троицы в Никит-никах (1635 – 1653). Этим условиям в России в то время отвечало «Товарищество М. С. Кузнецова». В иные годы на заводах М. С. Технология создания керамического иконостаса очень сложна.

Изразцовый иконостас простоит долго

В середине 1930-х годов храм был закрыт, а иконостас демонтирован и перевезен в подвал керамического техникума. Для этого бралась глина двух видов, дающая при обжиге охристые цвета — красный и желтый. Его работы отличались интересной композицией, свежестью и яркостью красок. А золото скоро тускнеет, а вот таким образом и требует скорого и дорогого ремонта и новой позолоты.

Один из руководителей мастерской, Николай Любимов, двадцать лет реставрирует и воссоздаёт древние изразцовые иконостасы и фасадную керамику Воскресенского собора Новоиерусалимского монастыря, совмещая работу в мастерской и в музее «Новый Иерусалим». На полу – художественная кладка гранита. В те времена, во второй половине 17-ого века, приток белорусского населения из Великого княжества Литовского в Россию был огромен.

Очевидно, частными лицами был заказан иконостас и для храма Архангела Михаила в Талдоме. Представляется важным пояснить использованное понятие: керамический иконостас. При этом Кондаков уточнял, что волосы «св. «Широкая география бытования их убеждает в масштабности настоящего предприятия в Российской империи на рубеже веков.

Об этом говорит текст на фризе иконостаса: «Церковь в нейже титла написаная от Пилата еврейски, гречески, римски». Патриарх для реализации своих грандиозных затей не останавливался ни перед чем. В Великую Пятницу в Новом Иерусалиме святую Плащаницу спускают с Голгофы и полагают на Камень миропомазания — священное подобие мраморной плиты, которая в Иерусалимском храме Гроба Господня покрывает место, куда праведные Иосиф Аримафейский и Никодим, сняв со Креста Пречистое Тело Спасителя, положили Его, помазали миром, обвили плащаницей и похоронили во гробе, «как обыкновенно погребают иудеи» (Ин. 19: 40). Почти ничего не сохранилось. потрудившийся здесь о украшении сея святыя церкви в ценинных и иных делах немалое время. ».

История также сохранила имена художника по рисованию С. В Краснощекова, мастера по составлению эмалевых красок (непрозрачных цветных глазурей) П. А. Возможно, вот таким образом керамика столь комфортна для человека. Мамонтова в подмосковном именье Абрамцево и княгини М. К. Спиридона Тримифунтского, Св. На стенах Успенского собора в Дмитрове находятся три большие иконы, сложенные из отдельных плиток, – два Распятия и круглый рельеф с изображением святого Георгия Победоносца на коне. – Когда зашла речь об иконостасе, члены приходского совета долго не могли прийти к единому мнению: одни предлагали заказать его в «Софрино», другие – сделать тябловый иконостас или иконостас, украшенный лепниной. Вслед за монахами на Валдай потянулись мастеровые люди окрестных с Кутейно мест.

Это позволяло при относительно небольших трудовых затратах достигать значительного разнообразия изделий. Интересно, что старые русские города строились методом «прозора»: главная дорога, ведущая в город, непременно проходила через его центральную площадь, где стоял соборный храм, а затем вела далее – прочь из города, пересекая его насквозь. Северный придел именуется церковью Написания титла.

Изразцовые иконостасы и церковная керамика

Русские изразечники открывали для себя новые колориты и сюжеты. В Государственном архиве Тамбовской области сохранились документы, рассказывающие об истории строительства храма. Значительное место стали занимать рамы, резьба, объемная скульптура.

Первое упоминание о храме относится к началу XVI века. Казакова в стиле классицизма. Окна украшены небольшими колоннами, пилястрами.

Изразцовые иконостасы архитектора Султанова

Последующее привнесение дополнительных ярусов приводит к утрате его догматической ясности и полноты, монументальности и образности. Гоголь, И. С.

Заборский, руководивший работами по украшению собора керамикой. Церковь огрунтована. Керамидия» решены в «красноватых тонах», что напоминает цвет обожженной глины. У правого клироса в стену вмурована белокаменная плита с резной надписью, которая продолжает надпись на иконостасе и относится к храму Гроба Господня: «В неи же служат хабежи, люди черные иже от великия Ефиопии христиане». прав. Свои главные идеи Султанов воплотил в проектах Благовещенского храма усадьбы Воронцовых-Дашковых Новотомниково Моршанского уезда Тамбовской губернии (1889), церкви святого князя Владимира в Мариенбаде (1902) и придворного Петропавловского храма Нового Петергофа (1895 – 1905). Русские художники стали заново открывать для себя достоинства керамики.

Керамический иконостас придела Успения Богоматери Воскресенского собора Ново-Иерусалимского монастыря

Один из этих образов есть, несомненно известный образ царя Авгаря Другой образ – св. Это отмечает в своих статьях В. Н. Лазарев.

Дореволюционный тамбовский историк А. Е. После того, как в XIX веке собор из-за ветхости был разобран, рельефы заново вмонтировали в фасады нового Борисоглебского храма (1820), однако ни время, ни природные стихии, ни климатический фактор не повлияли на форму и цвет древних изображений, наглядно являя пример долговечности керамики. Минск, 1984.

Другой древний памятник московской архитектуры, Борисоглебский собор в Старице (1558–1561), был украшен керамическим поясом-надписью и тремя изразцовыми иконами – образом Спаса Нерукотворного и двумя Распятиями. Наверное, это был 1973 год или 1974-й. Исследователи считают, что в основе творчества И. Максимова и С. Иванова лежит древняя традиция из-готовления и использования архитектурного керамического декора, примером которого может служить Борисоглеб-ская церковь в Гродно (XII в. ). ап.

Подобно Духовской церкви Троице-Сергиевой обители была украшена церковь Ризположения в Московском Кремле (1485), которую тоже возводили псковские мастера. Архитектор писал: «Первоначально я полагал, что мне будет очень трудно приучить рабочих обращаться с лекальным кирпичом, но они освоились с ним весьма быстро и, так сказать, «полюбили» его». Эклектизм архитектуры керамического иконостаса проявляется в использовании в нем нескольких стилей: классического (применение ордерных архитектурных и декоративных элементов, общая упорядоченность и симметрия), византийского (использование в качестве образцов древневизантийских предалтарных преград, декоративных мотивов), псевдорусского (характерные архитектурные элементы и декоративные мотивы), модерна (полихромность). Это помогло нам при реставрации здания: мы использовали альбом с видами Успенской церкви. Строительство православной церкви св. Три фаянсовых иконостаса находятся неподалеку от Москвы – в церкви Преображения Господня в городе Железнодорожном (бывшее село Саввино). Нынешнее возрождение церковной жизни вновь обратило ее устроителей к старой традиции – созданию керамических иконостасов.

Следовательно, причина, определяющая актуальность настоящего исследования, заключается в необходимости сбора и введения в научное знание сведений об истории возникновения и развития производства керамических иконостасов Товарищества М. С. Кузнецова и их распространении, представлении данных о сохранившихся иконостасах Товарищества. Первое упоминание о храме относится к началу XVI века. Главным ориентиром в этом деле он считал московскую архитектуру XVII века: «Московско-русский стиль достигает своего наибольшего, хотя далеко не полного, развития в XVII в. и представляет нам образцы самостоятельного русского искусства». В то время он был деревянным. Заодно с печкой-камином сделали и фарфоровый герб России на фасад Резиденции.

Когда Кресты были найдены (три), надо было определить, какой же служил распятием Христу. Святые Отцы Церкви учили, что вселенная создана Богом по законам гармонии (1). Нашей целью было заказать иконостас, который прослужит как можно дольше, будет фундаментальным, практичным и, безусловно, красивым. 127 современникам, широкими территориальными границами их применения от западных рубежей России (и даже в Австрии) до Урала и Западной Сибири, от северных районов Санкт-Петербурга, до Северного Кавказа и Средней Азии.

В срок уложились. Султанов был идеологом так называемого «русского стиля» в зодчестве рубежа XIX – ХХ веков, пытавшегося возродить традиции древнерусской архитектуры и восстановить национальную преемственность в строительстве. Затем деталь золотят – и снова отправляют в печь.

Фарфоровые иконостасы (типовые проекты)

См. : Овсянников Ю. Солнечные плитки: Рассказы об изразцах. По сути, это камень одухотворенный и созданный человеком из глины. Сначала она находилась в нижней части южной стены собора, но затем, когда к зданию пристроили придел преподобного Сергия Радонежского, она оказалась внутри постройки. Эти плиты были установлены в соборе в первой половине 1680-х годов. К XVII столетию, явившему небывалый расцвет «искусства глины», архитектурная керамика об-рела подлинное гражданство не только в Пскове и Москве, но и в других русских городах.

Эталоном национального стиля Николай Владимирович считал архитектуру XVII столетия. Русские художники стали заново открывать для себя достоинства керамики. Другие проявления эклектики в керамических иконостасах – многоакцентность композиции, перегруженность декором. Каждый цвет на иконостасе обжигался при специальной температуре, а некоторые его части помещались в печь по нескольку раз. Изображение стало наноситься на керамическую плитку при помощи кисточки.

Изразцовый фасад и иконостас в церкви "Нечаянная радость"

Львов (автор российского гимна «Боже царя храни»), писатели Н. В. Верхний ряд у нас деисусный, средний – двунадесятые праздники, а в нижнем – местном – ряду всего две иконы: Спаситель и образ Божией Матери «Владимирская». Рубинштейн и многие другие. Высокий уровень технологии керамического производства, достигнутый на заводе Кузнецова в конце XIX века, позволял выпускать изделия, любого заданного вида и качества поверхности. Вот таким образом правомерно подходить к его изучению как к изучению архитектурного сооружения.

Все эти изделия можно видеть в декоре церквей Николы Мокрого (1672), Иоанна Предтечи и Святых ворот в Толчковой слободе (1671–1687), Богоявления (1684–1693) и др. Все найденные фрагменты были монохромно окрашены зелеными и желтыми глазурями. Конструктивные, технологические и художественные качества этих изделий проверены и временем. В северной стене расположена маленькая «палатка», обозначающая место, где стояла Пресвятая Богородица, когда Её Сына и Господа пригвождали ко Кресту и Ей Самой оружие пронзило душу (Лк. Благочинный 2-го Шацкого округа сообщал: «Священник села Новотомникова Тимофей Гавриков доносит, что работы по постройке нового храма в Новотомникове ведутся по проекту, предоставленному Тамбовским строительным отделением в наезжает для осмотра, а сами же работы наблюдает его десятник».

Помимо рельефных многоцветных изразцов в XVII веке продолжало развиваться производство красных и муравленных изделий из обожженной глины. Он ни в чем не хотел уступать столице, особенно в красоте церквей, стены которых так плотно насыщены узорчатой керамикой, что напоминают дорогие восточные ковры. Вероятно, покраска была сделана с целью придать изразцам более «классический» облик согласно вкусам начала XIX века. Он был изготовлен в керамической мастерской села Кузнецово, неподалеку от Твери. Отделка – вещь дорогостоящая, вот таким образом она растянулась на довольно длительное время. Приезжим мастерам старались платить хорошо, поощряя их остаться в Московском государстве.

Уникальный иконостас в Талдомском музее

Ее истории такова. Эдесский царь Авгарь, получивший на плате образ Спасителя и исцелившийся от проказы, прикрепил его к доске и поместил в нише над городскими воротами. Работа с керамикой требует большой точности: ее нельзя «подогнать» на месте. Их массовое производство и сбыт наладило «Товарищество производства фарфоровых, фаянсовых и майоликовых изделий М. С. Существует предание о том, что керамика была освящена образом Спаса Нерукотворного.

В диаметре оно составляет 5 метров, в высоту – 4, 5 м, а весит около 700 кг. 23. Вскоре почти все крупнейшие русские художники начали заниматься керамикой: В. Серов, Е. и В. Поленовы, А. Головин, М. Врубель, К. Коровин, В. Борисов-Мусатов, А. Андреев, И. Левитан и другие.

Внимание зодчих направлялось на решение иконостаса как архитектурного сооружения, обладающего архитектоникой. Кроме него никто из создателей собора не удостоился такой чести. Так было с церковью Успения Богордицы в Гжели. Для данного исследования интересны архитектурно-художественные особенности иконостасов вне зависимости от материала из которого они сделаны.

Так, главной целью христианского искусства с древнейших времен было наглядное раскрытие идеи света как одной из субстанций Бога. По приказу Понтия Пилата надпись была начертана на трех языках. Для России особое значение она приобрела в последние десятилетия. Затем им устанавливался оклад.

В память уже навечно врезались зеленые, желтые, красные, синие ««тюльпанцы», «грушки», «дыньки» изразцов на фасаде странного здания и ржавый крюк электропроводки. См. : Овсянников Ю. Солнечные плитки: Рассказы об изразцах. Тут-то москвичи и увидели впервые на внешнем фризе церкви орнамент, так называемого «павлиньего ока».

Разработку проектов иконостасов и их деталей Товарищество М. С. Большая, белая, с обрубленной колокольней. Иконостас, по словам священнослужителя, заказывали в Санкт-Петербурге, в керамической мастерской «Гильдии Мастеров» Юрия Волкотруба. На иконы денег пока нет – наклеены фотографии. Потолок оживляет громадное паникадило. Большое символическое значение имеет керамический фриз, получивший в литературе названия «репьи», «павлиний хвост», «павлинье око».

Удивительный фаянсовый иконостас

Когда в VI веке икона была вновь обретена, то оказалось, что она не просто сохранилась, но и чудесным образом отпечаталась на закрывавшей ее черепице (керамиде) с внутренней стороны. Придел, подобно прототипу имеет четыре опорных столпа. По свидетельствам исследователей первые алтарные преграды в храмах были каменные (чаще всего мраморные), деревянные, металлические (серебряные, медные).

Подобная широкомасштабная изразцовая облицовка была создана на Руси впервые. В 1876 году И. Е. Художественная и техническая стороны изразцовой иконы «Чудо святого Георгия о змие» осуществлены с большим мастерством и профессионализмом.

Образ оранжевого «глаза» в обрамлении зеленых листьев на темно-синем фоне позднее был повторен изразечником в керамическом украшении церкви святого Григория Неокесарийского на Большой Полянке в Москве (1667–1679) и Покровского собора в Измайлове (1671–1679). Так, например, агиограф XVI века Пахомий Серб (Логофет) придавал зримой красоте храма апостольское значение, считая, что Церковь «разговаривает» с приходящими в нее людьми не только словами службы, но и предметами: «Аще и не гласом, вещми же паче проповедует и свое благолепие зрящим являет». Существует предание о том, что керамика была освящена образом Спаса Нерукотворного.

Мамонтова в подмосковном именье Абрамцево и княгини М. К. Этой же цели служила и керамика. Известно, что таких горельефных изображений было создано немало, в том числе: для московских храмов (церквей святого Стефана за Яузой и святого Ермолая на Садовой улице, собора Данилова монастыря) и Солотчинского монастыря под Рязанью.

Гончаров, пианист А. Г. Как отмечается в исследованиях, «Россия, как в области искусства, так и в других сферах своей жизни, пошла быстрыми шагами к западу». Весной 1886 года началось строительство храма. Автором проекта иконостасов был выписанный из Литвы «изрядный ремесленный изыскатель» П. И.

Раскрашены они пятью цветами – зелёным, коричневым, синим, жёлтым, белым. Среди них были белорусы И. Максимов, С. Григорьев и С. Иванов по прозвищу Полубес. Три дмитровские иконы тождественны по стилю и технике исполнения трем старицким. На телеэкране печь-камин видели все, кто смотрит телевизионные программы. Стасову: «А мы теперь все керамикой занимаемся, пишем на лаве и на блюдах: занятно очень, красиво может выходить, а главное, ведь какая прочность после обжига в огне вот чудесно применить бы к наружной живописи и к живописи в местах, где она скоро портится и где ее заменяют тяжеловесной, аляповатой мозаикой». Нынешний санаторий «Манес», например, был построен в 1811 году и первоначально назывался «Русским домом» в честь своих первых постояльцев, так же и дом «Тржебизски» ( 118 на Центральной улице) назывался «Город Москва». Фарфоровый иконостас в голубых Богородичных тонах.

Благовещенская церковь усадьбы Воронцова-Дашкова Новотомниково (часть 2: изразцовый иконостас)

Они были выполнены из характерной для калужского производства желто-розовой глины. Но от таких заказав отказываться тоже трудно. Последнему приписывают изготовление керамического пояса Воскресенского собора Ново-Иерусалимского монастыря, воспроизво-дящего рисунок с итальянских бархатов XV – начала XVII веков (в народе назывался «павлиньим оком»). По преданию, в Иерусалиме здесь хранилась дощечка с надписью, поставленная над главой Иисуса Христа на Кресте и означающая вину Его: «Иисус Назорей, царь Иудейский» (Ин.

Эта работа, выполнявшаяся профессиональными архитекторами, потребовала нового подхода к архитектурному формообразованию иконостаса. Иконостас стал законченной образно-богословской системой. Купол кончен и окрашен.

Иконостас, который казался «высоким в небольшой деревянной церковке, совсем по-другому воспринимался в условиях каменной архитектуры с ее несоизмеримо более крупными масштабами». В более позднее время в керамической мастерской П. К. Он выстроен из кирпича, по архитектурному стилю это раннее московское барокко. Исследователи считают, что в основе творчества И. Максимова и С. Иванова лежит древняя традиция из-готовления и использования архитектурного керамического декора, примером которого может служить Борисоглеб-ская церковь в Гродно (XII в. ).

Написав на могиле эпитафию, что было неслыханно для обычного мастера: «. Хотелось бы, чтобы они были выполнены в стиле Оружейной палаты XVII века – в соответствии с духом убранства храма. Чудо чудное. Фаянсово-эмалевые (керамические) иконостасы являются конкурентами деревянным и мраморным иконостасам.

Ни одна из фотографий не передаёт всей красоты. Коллекция изразцовых печей и каминов, созданных художественно-реставрационной мастерской «Гильдия Мастеров», нарабатывалась около 20 лет. Ваулина на станции Кикерино Матвеев использовал полученный ранее опыт. Но на Руси в то время эти материалы были труднодоступны и стоили очень дорого. А придание такое: Иоанн Дамаскин занимал должность в VIII веке советника халифа в Дамаске. Иконостас состоит из трех ярусов, в которых находятся тридцать три иконы.

Благоукрашение храмов изразцовый иконостас

Это круглая икона Георгия Победоносца под сводами южной паперти собора и два Распятия с предстоящими в центральных закомарах его северного и южного фасадов. Такую планировку имеет и Клин.

Ваулина на станции Кикерино Матвеев использовал полученный ранее опыт. У этой печи-камина сиживали лидеры ведущих и менее ведущих государств Мира. Это сейчас визитная карточка Степана Полубеса. Методика анализа архитектурной композиции достаточно разработана в теории архитектуры.

• Керамика в убранстве русских православных храмов
• Мастерские монументальной живописии архитектурной керамикиАндрея Беляева и Ларисы Захаровой
• Символизм христианства через керамическое церковное убранство
• Русский изразец: между прошлым и будущим

Самыми ранними образцами подобных сооружений считаются здания библиотеки Святой Женевьевы в Париже (1850) архитектора Лабруста и Хрустального дворца в Лондоне (1851), спроектированного Д. Пэкстоном для первой Всемирной выставки. На рубеже XIX-XX столетий в разных храмах страны стали возводиться керамические иконостасы – воплощение традиций русского изразцового искусства и технологических достижений российской промышленности. В углублениях рельефов изразцов сохранились следы известковой покраски. Мы стали рассматривать каждый вариант исходя из этих требований.

Этой же цели служило изразцовое убранство. В настоящее время он является экспонатом музея Миргородского керамического техникума им. Но на Руси в то время эти материалы были труднодоступны и стоили очень дорого. А потом был Крутицкий терем, с которого я начинал рассказ. Андрея Первозванного, выполненная по эскизам Андрея Беляева. Несмотря на известность автора и инженера Б. К. Правдзика, работавшего с ним, в правлении усомнились в прочности сооружения.

• Новоиерусалимский монастырь, продолжение
• Специальный репортаж Леонида Варебруса Радиофильм
• История русского изразца — от крещения Руси до Серебряного века
• Изразцовые иконы Дмитрова и Старицы – единственные найденные на территории Древней Руси

Впервые находившийся на паперти «образ великомученика Георгия из плит финифтяных древней работы» упоминается в описании городов Московской губернии 1787 года. Воскресенье, довольно пасмурный день. Я не раз это наблюдал. Заборский, руководивший работами по украшению собора керамикой.

Восстанавливается медленно и с трудом. Сейчас, в период восстановления старых и строительства новых храмов, архитекторы вновь начинают обращаться к использованию изразцов.

• Благовещенская церковь усадьбы Воронцова-Дашкова Нов
• Усадьба НОВОТОМНИКОВО Воронцово-Дашковых, Тамбовская
• Усадьба НОВОТОМНИКОВО Воронцовых-Дашковых, Тамбовска
• Презентация «Богословского сборника Тамбовской духов

10 являясь, таким образом, композиционно – художественным центром пространства храма. Так, например, в старообрядческом журнале «Церковь» говорится об успехах промыш-ленников Кузнецовых в производстве фарфорово-фаянсовых изделий, в том числе – фаянсовых иконостасов. Высота около 6 метров, ширина центрального – 12 метров, боковых по 5 метров. Церковь же Георгия Победоносца в Ново-Харитонове была домовой церковью И. Е. Это определяет общенациональную ценность керамических иконостасов.

вмч. Иванов также изготовил полуметро-вые керамические иконы евангелистов для церкви Успения в Гончарной слободе в Москве (1689).

1. Главный вход в Воскресенский собор
2. Придел архистратига Михаила и прочих Небесных сил бесплотных
3. Придел Усекновения главы Иоанна Предтечи
4. Церковь святых равноапостольных Константина и Елены

Исследователи изразцового искусства предполагают, что их изготавливали по белорусской рецептуре, знакомой с технологией цветных эмалей, а вот таким образом этот факт можно считать «началом вовлечения белорусских мастеров в русское изразцовое искусство, которое затем было расширено патриархом Никоном». Среди большого количества русских путешественников упоминаются генерал А. Ф. Пол окончен (из метлаха)».

Католиков называли поляками. Достижения передовых промышленных технологий, высокое качество, архитектурно-художественное совершенство в полной мере проявились в иконостасах Товарищества, признанных современниками не только в России, но и за рубежом. Интересно, что старые русские города строились методом «прозора»: главная дорога, ведущая в город, непременно проходила через его центральную площадь, где стоял соборный храм, а затем вела далее – прочь из города, пересекая его насквозь. «Московско-русский стиль достигает своего наибольшего развития в XVII в. и представляет нам образцы самостоятельного русского искусства». Облик новотомниковского храма определяется сочетанием разных по форме и величине объемов-многогранников, соединенных в общую пирамидальную композицию.

1. Церковь Успения Пресвятой Богородицы
2. Для продолжения работы вам необходимо ввести капчу
3. Старт проекта «ВМесте» — Автокругосветное путешествие – 365 дней
4. Автокругосветка: «ВМесте» в поисках людей на своем месте
5. Оглавление диссертации кандидат архитектуры Винницкий, Максим Валерьевич
6. Список литературы диссертационного исследования кандидат архитектуры Винницкий, Максим Валерьевич, 2002 год

Так и был найден Животворящий Крест, на котором был распят Иисус Христос. Автором проекта иконостасов был выписанный из Литвы «изрядный ремесленный изыскатель» П. И. Ведь даже проекта не было. Тургенев, И. А. Константин дает ей задание, найти Крест, на котором был распят Христос. Экспериментом такого рода стала церковь в Абрамцеве (1882), коллективный проект которой был завершен первооткрывателем «неорусского стиля» В. М.

На южной стене каждого придела находится белокаменная плита с текстом «каменного путеводителя». Период с XVIII века характеризуется изменением направления развития иконостаса. пророка Ионы, Св. Теперь эта печь стала знаменитой. – В двадцатых годах ХХ века храм закрыли.

В старообрядческом журнале «Церковь» в статье «Новость в церковно-иконостасном строительстве» о свойствах и качествах фаянсового иконостаса написано так: «Иконостасы, киоты и подсвечники фаянсовые отличаются прочностью, красотой и изяществом и так как они, будучи глазурованными, раскрашенными и позолоченными, обжигаются при очень высокой температуре, вот таким образом прочность красок и золота допускает держать их всегда в безусловной чистоте и опрятности. Шереметева – родственника Воронцова-Дашкова.

1. Церковные редкости русских мастеров

И действительно, большинство белорусов обрело в России вторую родину. Невозможно создать в храме идеальную атмосферу: то душно, то жарко, то сквозняки. Вне зависимости от национальной принадлежности. Такими плитками с овальными медальонами были облицованы печи надвратной церкви Троице-Сергиевой Лавры, Верхоспасского собора Московского Кремля, Братского корпуса Высоко-Петровского монастыря в Москве (все – начала XVIII в. ).

Условиями успешного массового производства керамических иконостасов в течение более двух десятков лет стали: постоянный спрос на иконостасы вследствие большого количества возводимых храмов наличие крупного керамического предприятия – Товарищества М. С. Кузнецова, способного выпускать значительные объемы изделий высокий уровень развития керамического производства, обеспечивающий качество изделий с необходимыми формой и размерами высокий художественный уровень разработки иконостасов, обеспечиваемый участием в проектировании профессиональных архитекторов конкурентоспособность керамических иконостасов по сравнению с другими видами иконостасов (деревянными, каменными) по цене, эксплуатационным качествам, художественному уровню 120 широкая известность керамических иконостасов посредством рекламы в печати, представления на в промышленно-художественных выставках, реклама через торговую сеть. Отец будит меня рано утром. Они были выполнены из характерной для калужского производства желто-розовой глины. Печи доделаны. Керамиду или только первый.

История строительства церкви началась в 1885 году, когда владелец имения граф Илларион Иванович Воронцов-Дашков – богатейший помещик, государственный деятель, входивший в ближайшее окружение Александра III – пригласил для реконструкции своей усадьбы архитектора Николая Владимировича Султанова (1850–1908). В нижней части плит располагаются эпитафии. Косяков), а также наружные керамические иконы для Тверского собора в Петербурге (1907 – 1912). Параллельно продолжается монтаж бра: из 60 светильников 15 уже установлены. Трапезная храма была теплой, а высокая основная часть – летней.

В этом проявилось желание воссоздать архитектурные украшения храма Воскресения (Гроба Господня) в Иерусалиме, декорированного мозаикой и цветными мраморами. практически не изучены и не представлены в научной литературе. Трапезная храма была теплой, а высокая основная часть – летней. В большой студии при керамическом заводе С. И. Именно тогда я и услышал от отца очень смешные для детского уха слова «Крутицкий терем» и «Степан Полубес».

На рубеже XIX-XX веков в храмах стали возводить фаянсовые иконостасы. В то время владелец имения граф И. И. Воронцов-Дашков — богатейший помещик, государственный деятель, входивший в ближайшее окружение Александра III, — пригласил для реконструкции своей усадьбы архитектора Н. В. Султанова известного церковного археолога, теоретика и архитектора-практика, одного из идеологов «русского стиля». Это помогло нам при реставрации здания: мы использовали альбом с видами Успенской церкви. С. 20.

Последнему приписывают изготовление керамического пояса Воскресенского собора Ново-Иерусалимского монастыря, воспроизво-дящего рисунок с итальянских бархатов XV – начала XVII веков (в народе назывался «павлиньим оком»). Ниже протянулся по стене керамический фриз барельефных головок ангелов. Керамический иконостас прочен: его можно протирать влажной тряпкой, смахивать пыль. Тогда архитектор решил заменить каменные восьмерик и купол на деревянные. Экспериментом такого рода стала церковь в Абрамцеве (1882), коллективный проект которой был завершен первооткрывателем «неорусского стиля» В. М. Последнему приписывают изготовление керамического пояса Воскресенского собора Ново-Иерусалимского монастыря, воспроизводящего рисунок с итальянских бархатов XV – начала XVII веков (в народе назывался «павлиньим оком»).

Образ оранжевого «глаза» в обрамлении зеленых листьев на темно-синем фоне позднее был повторен изразечником в керамическом украшении церкви святого Григория Неокесарийского на Большой Полянке в Москве (1667–1679) и Покровского собора в Измайлове (1671–1679). Этот процесс развития, по мнению большинства исследователей, заканчивается в XVI-XVIIbb. Главным ориентиром в этом деле он считал московскую архитектуру XVII века: «Московско-русский стиль достигает своего наибольшего, хотя далеко не полного, развития в XVII в. и представляет нам образцы самостоятельного русского искусства». Используя более совершенную технику, в своих работах они создавали свободную, «широкую» роспись, непохожую на тонкую дельфтскую живопись. Удивительное дело, но получается, что весь «» золотой век» московского декоративно прикладного искусства, стиль конца 17-ого века, был создан белорусами. Став патриархом, Никон использовал опыт организации керамического производства в строитель-стве Воскресенского собора Ново-Иерусалимского монастыря в Истре (1656–1685).

Фраза «жил у сородичей своих» не случайна. Как известно, убранство этого храма выполнено из мозаики и цветного мрамора. Пыль и копоть стираются с фаянсовых изделий бесследно. Рисунок тех же изразцов повторен в керамических поясах Рождественского собора Ферапонтова монастыря (1491) и Успенского собора Кирилло-Белозерского монастыря (1497).

2. 3. Все детали иконостаса (ну, разумеется, кроме икон), которые вы видите на фото сделаны из фаянса.

И ещё одно немаловажное для храмов свойство керамики – усиление акустики.

Имитируя каменные образцы, рельефные изображения плиток повторяли мотивы каменных резных украшений: переплетающиеся побеги и стебли растений, стилизован-ные цветы, пальметты. Развитие иконостаса продолжилось в архитектурном и художественном плане. По указу государя, в Москву брались «из Вильны из Полоцка из Витебска из Смоленска розных дел мастеровые люди с женами и с детьми на вечное житье». Кузнецова производилось до двух третей всей фарфоровой продукции России.

Вот этот храм в Саввино, где находится потрясающий иконостас из фаянса, высота его около 6 метров, общая длина 22 метра (это три придела). К тому же Султанов состоял членом Русского Археологического общества. Правнук Авгаря вернулся к язычеству, начав гонения на христиан и на их святыни, вот таким образом образ Спаса Нерукотворного пришлось замуровать в стене с зажженной перед ним лампадой, спрятав от поругания.

23. М., 1966. Процесс создания иконостаса был достаточно длительным. Эти изразцы получили название «ценинных» – то есть дорогих, ценных изделий.

Другой древний памятник московской архитектуры, Борисоглебский собор в Старице (1558 – 1561), был украшен керамическим поясом-надписью и тремя изразцовыми иконами – образом Спаса Нерукотвор-ного и двумя Распятиями. Керамидий». Образ оранжевого «глаза» в обрамлении зеленых листьев на темно-синем фоне позднее был повторен изразечником в керамическом украшении церкви святого Григория Неокесарийского на Большой Полянке в Москве (1667 – 1679) и Покровского собора в Измайлове (1671 – 1679). Гоголя.

Отец же последнего, Сидор Терентьевич Кузнецов, похоронен здесь, в Гжельском крае, недалеко от Речиц, на Коптевском старообрядческом кладбище. Репин писал из Парижа критику В. В. Это и побудило живописца заняться писанием икон на фарфоре. Среди них были белорусы И. Максимов, С. Григорьев и С. Иванов по прозвищу Полубес.

Сегодня мне предстояло увидеть что-то новое. См. : Декоративно-прикладное искусство Белоруссии XII – XVIII веков. Пантелеймона, Св. Деревянный иконостас, украшенный достойной резьбой ручной работы, слишком дорого стоит.

Султанова». Как известно, убранство этого храма выполнено из мозаики и цветного мрамора. Так, например, Ю. Овсянников пишет о возрождении изразцового искусства в Московской Руси: «Кто знает, может быть из литовской земли из Гродно через Псков или другие города вернулось на Русь три столетия спустя искусство архитектурной керамики, уже облаченное в новые одежды».

Роспись по позолоченной цинковой доске была исполнена иконописцем Пашковым из Москвы. Срок выполнения – нереальный.

Снежная. Всего в храме 3 иконостаса: центральный и два боковых. Аненского и точильщика С. И.

Свои главные идеи Султанов воплотил в проектах Благовещенского храма усадьбы Воронцовых-Дашковых Новотомниково Моршанского уезда Тамбовской губернии (1889), церкви святого князя Владимира в Мариенбаде (1902) и придворного Петропавловского храма Нового Петергофа (1895–1905). Среди них были белорусы И. Максимов, С. Григорьев и С. Иванов по прозвищу Полубес. Васнецовым. Кузнецова.

Между тем, отмечает настоятель, работы по благоукрашению нового собора подходят к концу. Владельцем Дулевского завода был двоюродный брат И. Е. Полностью храм передали приходу лишь к 2000 году. После того, как в XIX веке собор из-за ветхости был разобран, рельефы заново вмонтировали в фасады нового Борисоглебского храма (1820), однако ни время, ни природные стихии, ни климатический фактор не повлияли на форму и цвет древних изображений, наглядно являя пример долговечности керамики. Так, высота рельефа понизилась, а затем и совсем исчезла.

Елена очень долго искала, это целая отдельная история, которую экскурсовод подробно и красочно рассказывает. Керамические распятия на южном и северном фасадах собора ошибочно охарактеризованы в Описи 1813 года как «штучные из лебастра», что и повторялось в последующих описях. Окна украшены небольшими колоннами, пилястрами.

Когда в VI веке икона была вновь обретена, то оказалось, что она не просто сохранилась, но и чудесным образом отпечаталась на закрывавшей ее черепице (керамиде) с внутренней стороны. Так, например, Ю. Овсянников пишет о возрождении изразцового искусства в Московской Руси: «Кто знает, может быть из литовской земли из Гродно через Псков или другие города вернулось на Русь три столетия спустя искусство архитектурной керамики, уже облаченное в новые одежды». Так, купец Викула Морозов пожертвовал иконостас для Преображенского храма в селе Савино (ныне – город Железнодорожный Московской области).

Происхождение икон Успенского собора в Дмитрове до сего дня остается невыясненным. Это один из красивейших приделов храма, оформленный по проекту архитектора М. Ф. Центральное место в иконостасе занимает мозаика с образом Св. В 1876 году И. Е. М., 1966. Где мастер выполнил технически сложнейшую задачу, все колонки и наличники терема, сделаны из изразцов с изображением виноградной лозы.

В состав пигментов, употребляемых древними мастерами, подмешивали пигменты, состоящие из прозрачных цветных кристаллов, которые имели блестящую поверхность и отражали свет. Исследователи изразцового искусства предполагают, что их изготавливали по белорусской рецептуре, знакомой с технологией цветных эмалей, а вот таким образом этот факт можно считать «началом вовлечения белорусских мастеров в русское изразцовое искусство, которое затем было расширено патриархом Никоном».

К XVII столетию, явившему небывалый расцвет «искусства глины», архитектурная керамика об-рела подлинное гражданство не только в Пскове и Москве, но и в других русских городах. Со второй половины столетия в связи с поисками нового пути национальной культуры художест-венная среда все чаще и чаще стала обращаться к «отечественной древности», фольклору искусству прошлых столетий как к неистощимому источнику образов и представлений, что способствовало возрождению интереса к изразцу. По этим же причинам производство иконостасов было размещено лишь на одной из фабрик М. С. Кузецова -Тверской фабрике.

Часто эти материалы комбинировались. Писал письма своим знакомым в Византию, где обличал правящего императора Льва Исаврянина в ереси иконоборчества. Изразцовыми поясами были опоясаны барабаны. Таким образом, храмовым праздником является Знамение от иконы Благовещения Божьей Матери, происшедшем в 1290 году в граде Устюге (в год освящения храма отмечалось 600-летие этого события).

С вершины каждого такого иконостаса смотрела голова ангела. Про первую – в первой части. 10: 19—20). Краснощекова, скульптора Н. В.

Верхний ряд у нас деисусный, средний – двунадесятые праздники, а в нижнем – местном – ряду всего две иконы: Спаситель и образ Божией Матери «Владимирская». Керамические иконостасы изготовленные на рубеже XIX-XX вв., уже стали достоянием истории. Многочисленные парные окна были одеты в тяжёлые узорные рамы из многоцветных изразцов. Мраморная облицовка использовалась гораздо реже, потому как имела очень высокую стоимость. Харламова (Лиговка, колония Сан-Галли) изразцового иконостаса изготовленного для имения г. Министра Императорского Двора (в Тамбовской губернии) по рисункам действительного члена общества Н. В. Белорусские мастера высоко ценились.

Минск, 1984. Весь шатёр Воскресенского храма был украшен изразцами. Все эти изделия можно видеть в декоре церквей Николы Мокрого (1672), Иоанна Предтечи и Святых ворот в Толчковой слободе (1671 – 1687), Богоявления (1684 – 1693) и др. В изразцовых росписях появились новые сюжеты, связанные с миром деятельного человека.

Так, русский исследователь Н. П. Они были выполнены из характерной для калужского производства желто-розовой глины. Изразцовая керамика – уникальный по декоративным возможностям материал.

В результате изделие получается очень прочным: оно не выцветает, не лопается, не гниет. Н. В.

Став патриархом, Никон использовал опыт организации керамического производства в строительстве Воскресенского собора Ново-Иерусалимского монастыря в Истре (1656–1685). После него за такие масштабные работы уже никто не брался. Каждый цвет иконостаса имел свою температуру обжига, вот таким образом некоторые его части помещались в печь для обжига по нескольку раз. Кузнецова поручало ведущим художникам Москвы.

Так, например, в старообрядческом журнале «Церковь» говорится об успехах промыш-ленников Кузнецовых в производстве фарфорово-фаянсовых изделий, в том числе – фаянсовых иконоста-сов. Одни бежали от притеснений католиков и «ополячивания», других, как Степана Полубеса, брали в «полон» при боевых действиях, третьи целеустремленно ехали в Россию работать.

Его результатом стал классический русский иконостас, содержащий пять ярусов икон. Эти термины имеют различия с точки зрения технологии керамического производства. Васнецовым.

Деревянный иконостас, украшенный достойной резьбой ручной работы, слишком дорого стоит. Я смогла заглянуть во внутрь через дверь, соединяющую церковь с церковной лавкой. Рельефные многоцветные изразцы впервые появились в Москве в декоре церкви Троицы в Никитниках (1635–1653). Став патриархом, Никон использовал опыт организации керамического производства в строитель-стве Воскресенского собора Ново-Иерусалимского монастыря в Истре (1656 – 1685).

Эти изразцы получили название «ценинных» – то есть дорогих, ценных изделий. Наконец перед нами встал вопрос, как украсить храм изнутри. Керамиду или только первый.

«Закон баланса» Николай Султанов постарался воплотить при проектировании новотомниковского храма, облик которого построен на сочетании разных по форме и величине объемов-многогранников, соединенных в общую пирамидальную композицию. Феодора Ушакова, Св. Чудотворная икона Божьей Матери «Троеручицы». Со второй половины столетия в связи с поисками нового пути национальной культуры художест-венная среда все чаще и чаще стала обращаться к «отечественной древности», фольклору искусству прошлых столетий как к неистощимому источнику образов и представлений, что способствовало возрождению интереса к изразцу. Вот таким образом при рассмотрении архитектурно-художественных качеств объекта вопрос о его конкретном материале непринципиален. На первом этаже стояли плиты, котлы, на втором располагались классы.

В то время он был деревянным. А вот уже в 1712 году мы видим упоминание о каменной церкви Воскресения, построенной взамен деревянной. Он выстроен из кирпича, по архитектурному стилю это раннее московское барокко. Николая Чудотворца, Св. Керамидий».

Этот иконостас сохранился поныне и привлекает большое количество туристов. За основу взяли Кузнецовские иконостасы, существенно переработав их – отказавшись от обильного многоцветия, лишенного православной символики, делающего архитектурную часть иконостаса доминирующей над иконами, что противоречит православному мировоззрению. По словам апостола Павла, мы имеем «дерзновение входить во святилище посредством Крови Иисуса Христа, путем новым и живым, который Он вновь открыл нам через завесу, то есть плоть Свою» (Евр. В 1888 году он отметил в дневнике: «Работы по церкви очень продвинулись. В практичности и пластичности керамике нет равных.

Сам Христос говорит в Евангелии: «Аз есмь свет». Кузнецов. 19: 19). Известно, что таких горельефных изображений было создано немало, в том числе: для московских храмов (церквей святого Стефана за Яузой и святого Ермолая на Садовой улице, собора Данилова монастыря) и Солотчинского монастыря под Рязанью. Вместе с тем в планировке Успенской церкви сохранена память о событиях Страстной седмицы. Вот таким образом этот иконостас в Преображенской церкви представляет особый интерес и ценность.

Вот таким образом и возникла идея применить традиционные для Руси изразцы – то есть плитки из обожженной глины. Ведь сегодня мы опять едем смотреть Москву. Панкратова и точильщика С. И Иванова. С. 9. Деревянные иконостасы рассыхаются, вследствие чего резьба отваливается. Кузнецова – М. С.

В этом проявилось желание воссоздать архитектурные украшения храма Воскресения (Гроба Господня) в Иерусалиме, декорированного мозаикой и цветными мраморами. Умаление иконографического содержания иконостаса отмечено как отрицательное явление. Храм был расписан по султановским рисункам. Недаром в 1900 году на Всемирной выставке в Париже один из представленных иконостасов удостоился награды «Гран-При-де-Франс». Поскольку часовня Св. Иванов также изготовил полуметро-вые керамические иконы евангелистов для церкви Успения в Гончарной слободе в Москве (1689).

царя Николая. Еще одна. Мы стали рассматривать каждый вариант исходя из этих требований. В русских храмах предалтарная преграда постепенно заполняется иконами, которые стали устанавливаться в несколько ярусов. Андриевский приводил следующие сведения: «Церковь каменная, построена на средства гр.

Сейчас проход закрыт, вода подается на верх в отдельную палатку, там можно набрать воду. (Литье из чугуна архитектор применил двумя годами позднее при возведении часовни семьи Козловых-Хрущовых в некрополе московского Донского монастыря. )В 1888 году Н. В. Султанов разработал проект деревянного шатрового завершения новотомниковского храма. В имеющихся публикациях по иконостасам Товарищества М. С. Кузнецова можно встретить различные термины, характеризующие иконостас: фаянсовый, фарфоровый, фаянсово-эмалевый, майоликовый, мозаиковый. Большую роль в освоении живописных изразцов в новой российской столице сыграл опыт Голландии, в культуру которой был «влюблен» Петр Первый. Иконостас был создан совместными усилиями художника С. В.

И храм Успения Пресвятой Богородицы в Гончарах с приделом святителя Тихона, епископа Амафунтского, для которого, «государев ценинных дел мастер» Степан Полубес изготовил полутораметровые рельефы четырёх евангелистов. 1.

Вполне возможно, что настоящая продукция поставлялась предпринимателями и на мировой рынок». См. : Декоративно-прикладное искусство Белоруссии XII – XVIII веков. храм был перестроен и оформлен в русском стиле. Художественная и техническая стороны изразцовой иконы «Чудо святого Георгия о змие» осуществлены с большим мастерством и профессионализмом.

С. 20. Начиная с 1660-х годов, в Воскресенском соборе было устроено и освящено девять приделов с керамическими иконостасами. На этой фреске мать императора Константина – Елена. Им отменяли многие налоги. Иконостас появился в первых веках христианства.

Фарфоровые иконы написаны Павлом Зваевым на фарфоровой фабрике Гарднера в Вербилках. Кузнецова». Император в ярости и приказывает оклеветать Иоанна Дамаскина.

Мне вставать неохота, но я собираюсь. Керамидия» решены в «красноватых тонах», что напоминает цвет обожженной глины. Иванова. Репин писал из Парижа критику В. В. В этом проявилось желание воссоздать архитектурные украшения храма Воскресения (Гроба Господня) в Иерусалиме, декорированного мозаикой и цветными мраморами.

В этом духе он читал лекции по истории архитектуры в Петербургском институте гражданских архитекторов. С. 9. Автором проекта иконостасов был выписанный из Литвы «изрядный ремесленный изыскатель» П. И. Заборский, руководивший работами по украшению собора керамикой.

Их надписи цитируют «Проскинитарий» и относятся к храму Гроба Господня, давая паломникам возможность сопоставить святые места «тамо» — в древнем Иерусалиме и «зде» — и Иерусалиме Новом. Стасову: «А мы теперь все керамикой занимаемся, пишем на лаве и на блюдах: занятно очень, красиво может выходить, а главное, ведь какая прочность после обжига в огне вот чудесно применить бы к наружной живописи и к живописи в местах, где она скоро портится и где ее заменяют тяжеловесной, аляповатой мозаикой». вмч.

Эти изразцы получили название «ценинных» – то есть дорогих, ценных изделий. Один из этих образов есть, несомненно известный образ царя Авгаря Другой образ – св. Не случайно его называли «фарфоровым императором». Эпоха привнесла новые черты и в художественный стиль изразцов.

2: 35). Кузнецова – неслучайно заказчик в подклете предполагал разместить фамильный склеп. Стремясь увеличить иконостас и сделать его композицию более внушительной, Феофан написал фигуры (деисусного – М. В. ) чина на досках высотой более 2 метров и шириной более 1 метра.

Другой древний памятник московской архитектуры, Борисоглебский собор в Старице (1558–1561), был украшен керамическим поясом-надписью и тремя изразцовыми иконами – образом Спаса Нерукотвор-ного и двумя Распятиями. Русские зодчие вырабатывали свои приемы декоративной отделки элементов иконостаса. Косяков), а также наружные керамические иконы для Тверского собора в Петербурге (1907–1912). Кутеинский монастырь славился своей типографией, которая также была перевезена на Валдай. Исследователи изразцового искусства предполагают, что их изготавливали по белорусской рецептуре, знакомой с технологией цветных эмалей, а вот таким образом этот факт можно считать «началом вовлечения белорусских мастеров в русское изразцовое искусство, которое затем было расширено патриархом Никоном».

При этом Кондаков уточнял, что волосы «св. Об этом живописце владелец завода писал так: «Из числа находящихся на заводе мастеров отличается поведением и знанием своего дела крестьянин Павел Васильевич Зваев, который, обучившись на заводе живописи на фарфоре, ныне сам занимается обучением этому искусству способных к тому мальчиков». В более позднее время в керамической мастерской П. К.

Кроме того иконостасы отличаются формой, качеством поверхности изделий, четкостью рельефного рисунка, качеством глазурей, эмалей и красителей, покрывающих изделие. Опыт разных народов сливался в единую художественную форму.

Керамический иконостас прочен: его можно протирать влажной тряпкой, смахивать пыль. О котором иностранный путешественник писал: «он ничем не отличается от златокованого, сияет и блещет прекрасной позолотой и ночью сверкает как молния».

---