Итальянские Футуристы

Филиппо22 декабря 1876 — 2 декабря 1944 Итальянский писатель, поэт, основатель футуризмаОсновал ряд футуристических журналов («Lacerba», «Poesia») и издательство («Poesia»). Автор первого манифеста футуризмаОдин из основателей итальянского фашизма. Для итальянских футуристов (так же, как впоследствии и русских) был очень важен непосредственный контакт с публикой. В первом выпуске — программный текст итальянских футуристов, который в 1909 году опубликовал Филиппо Томмазо Маринетти. «русских и итальянских футуристов идеологически объединяло общее негативное отношение к тёмному прошлому и идея создания культуры светлого будущего.

Русские футуристы всячески протестовали против того, чтобы их воспринимали филиалом итальянского футуризма. Роберт Хьюс, крупный художественный критик, в своей книге «Рим» задался вопросом о судьбе итальянских футуристов.

Искусство итальянского футуризма

По воспоминанием того же В. Каменского (его стихотворением Чюрлю-Журль открывался сборник) книга с оглушительным грохотом разорвалась. Бойцы «актерских батальонов» (вроде труппы Этторе Берти, разъезжавшей по итальянским фронтам в Первую мировую войну) были до времени полезны фашистам в деле пропаганды и пробуждения антибуржуазной агрессивности. Ненависть к существовавшему до них языку. А сын Пульчинеллы, юный американец Джонни (вариант имени Дзанни), отрекается от комедии дель арте в пользу шоу-бизнеса, чем сильно печалит своего отца. Пятидесятичетырёхлетний академик лаял, визжал и кусался. В России первыми футуристами были Михаил Ларионов, Велимир Хлебников, Алексей Кручёных. Однако театру Пиранделло в эти годы уже не требуется безусловной жизненности.

Отныне мы поместим зрителя в центр картины». Отношение к войне и революции как к омолаживающей силе одряхлевшего мира. Этим только компенсировалась, например, замкнутость кубистов начала века на формальных поисках: футуризм решительно подвёл под моделирование синтетического образного языка нового века манящую своей цельностью тотальную истину, которую следовало искать в синтезе физики и идеи, рационального и иррационального, техники и эстетики, различных форм динамики (движения, скорости, силы) и социального прогресса. «Приход к власти фашизма означает реализацию футуристической программы-минимум» —объяснял Маринетти.

Манифест: Итальянские футуристы шатают скрепы Вселенной

avantgardisme, от avant-garde – передовой отряд) Условное наименование художественных движений и объединявшего их умонастроения художников 20 в. для которых характерны стремление к коренному обновлению художественной практики, разрыву с её устоявшимися принципами и традициями (в том числе и с реализмом), поиски новых, необычных по содержанию, средств выражения и форм произведений, взаимоотношения художников с жизнью. Маяковский подчёркивает, что он ведёт речь о текущей войне, а не о войне вообще. Футуризм остался в истории искусства как крайне революционное, бунтарское течение. 2. В манифесте отрицались все духовно-культурные ценности прошлого.

Минимум депутатов из адвокатов (всегда оппортунистов) и минимум депутатов из профессоров (всегда ретроградов) Вместо парламента из некомпетентных ораторов и ученых инвалидов мы будем иметь правительство синдикатов земледельческих, промышленных и рабочих», — таким вождь футуристов хотел видеть новое правительство. В поэзии футуристы провозгласили освобождение слов. Чуть позже вышел сборник Садок судей. В 1915 году Маринети знакомится с Бенито Муссолини, с которым у них завязывается дружба. Членами «Гилеи» были Велимир Хлебников, Алексей Кручёных, Владимир Маяковский, Давид Бурлюк, Василий Каменский и Бенедикт Лившиц.

" – не выражать словами смысл, а дать самому слову управлять смыслом (или бессмыслицей) стихотворения. В центре внимания художников – красота движения, скорости («Скорости мотоцикла» Дж. Мадзини, чем к властным амбициям демагога Муссолини. Гончарова, К. Малевич. Он бы был достоин забвения, если бы это было единственным его достижением.

Русский футуризм в сравнении с итальянским

Не случайно с их легкой руки множество направлений в изобразительном искусстве, литературе и музыке того времени объединяются общим названием «авангард». Многие эгофутуристы порывают с движением, хотя Игорь Северянин, самый заметный его представитель, продолжает считать себя футуристом, а вокруг него складывается группа эпигонов и некоторое время продолжает издаваться эгофутуристкий альманах «Очарованный странник». Лишь после 2-й мировой войны 1939-45 в искусстве ряда стран Зап. Наиболее известные из них – Мезонин поэзии (В. Шершеневич, Р. Ивнев, С. Третьяков, Б. Лавренев и др. ) и Центрифуга (С. Бобров, Н. Асеев, Б. Пастернак, К. Большаков, Божидар (Б. Гордеев) и др. ). с парохода современности».

Само пространство как будто состоит только из разноцветных плоскостей и объемов в виде цилиндра. В мае 1915 года Италия вступает в войну на стороне стран Антанты. Смысл же названия авторы «расшифровывали» так: садок — клетка для содержания животных в неволе, поэты будущего пока загнаны в клетку (садок), но в будущем именно они станут законодателями (судьями) поэтического вкуса.

Детали11 безумных рецептов изобретённых итальянскими футуристами

Ибо оно вскормлено огнем, ненавистью и быстротой. – все это было практически обязательной и желанной частью выступлений людей будущего. Музей Гуггенхайма (Нью-Йорк)В литературе для футуризма были характерны отказ от традиционной грамматики, право поэта на свою орфографию, словотворчество, ритм. Теоретик марксизма Н. Горлов в работе «Футуризм и революция» (1924) доказывал, что, как в России, так и в Италии, футуристы делали революцию, но с другого конца, нежели большевики — из области культуры. Первых фашистов была горсточка — вспоминал он об этом собрании через пять лет.

У меня эти фразы ассоциировались с техникой будущего, с какими то внеземными технологиями. Скажите мне поскорее, в двух словах. Турне футуриста быстро обрастало легендами и мифами. наполнить бездонные колодца Абсурда, взломать таинственные двери Невозможного. Тем не менее, в отношении футуристов в конце 1930-х – начале 1940-х годов начинается травля, самого Маринетти начинают клеймить как лидера «левого» искусства. «Нужно жить в этой стране, покрытой развалинами прошлого, нужно знать её города, существующие музеями, картинными галереями, продажей открыток, старающейся в угоду приезжим иностранцам сохранить всеми силами вымирающий быт, в роде карнавала, гондол и т. п., чтобы понять, как близко затрагивает анти-пассатистская (направленная против прошлого) критика футуристов самые разнообразные интересы.

Живопись итальянских футуристов

Гончарова и Ларионов в 1915-м уезжают во Францию и выбывают из русского футуризма. Русские художники-футуристы были независимы от западных художников, к примеру, воспевалось не превосходство техники, а одиночеством людей среди машин. Некоторые из них имели откровенно интервенционистский характер. Нольте считает, что «марксизм был не просто прихотью молодости фашистского дуче исчезнувшей без следа, finalita марксизма (конечная цель — Д. Ж. ) всегда продолжала жить в нём, хотя и вне его сознания». Однако авторы расшифровывали заглавие так: садок – клетка для содержания животных в неволе, поэты будущего пока загнаны в клетку (садок), но в будущем именно они станут законодателями (судьями) поэтического вкуса.

Не чурались эгофутуристы и эпатажа. Но, обо всем по порядку. Футуризм есть война. » — восклицал Клюн, добавляя, что вместе с войною умрет и футуризм. Эти боевые отряды футуристов, послужили образцом для Муссолини, а все требования футуристов вошли в программу фашизма. Пик, пик, пик – ласточка пролетает над полем сражения. Всякий юноша, который проводит день в библиотеке, потерян.

Хуже всего представляли себе футуристы сценическое поведение актера. Он также кидал вызов всему корпусу художественного наследия и не довольствовался требованием совершенной автономии искусства (уже символистами была развита теория искусства для искусства). Брагалья, но в отличие от них технически вполне реализуемый. "Не существует красоты вне борьбы.

Актер для футуристов даже не «икс», а «ноль». Это действительно было открытием, лежавшим на поверхности. «Это зрелище он считает наиболее интересным из всех существующих способов развлечения, — отмечает «Новь», — и в цирке он видит преддверие будущего театра». Ни одного крупного таланта среди участников Мезонина поэзии не было.

ФУТУРИЗМ Художники-футуристы Футуризм Художественное авангардистское движение 1910

Важно, конечно, другое: футуризм уравнивал низкое (технику) с высоким (искусство). футуристы изо всех сил старались эпатировать публику своими нетрадиционными публикациями, выступлениями и даже внешним видом (рисовали у себя на лице возмутительные для общества, в котором жили, картинки: например, у Бурлюка на щеке красовалось изображение писающей собачки). Ardisco ad ogni impresa — «Смелость в каждом начинании» Boia chi molla — «Подонок, кто сдаётся» Chi osa vince — «Кто дерзает — побеждает» Chi si ferma perduto — «Кто останавливается — проигрывает (теряет)» Chi non pronto a morire per la sua fede non degno di professarla — «Кто не готов умереть ради своей веры, не достоин исповеди» Credere, obbedire, combattere — «Верить, повиноваться, сражаться» Datevi allippica — «Начните заниматься делом» Dvx mea lux лат.

Эгофутуризм прекращает своё существование. «Убьем лунный свет. » — возглашали футуристы, превращая в обломки алогизма традиционные формы выразительности. Однако Хлебников не разделял шовинистические идеи, о чём наглядно свидетельствуют его слова из статьи 1913 года «О расширении пределов русской словесности» — «Мозг земли не может быть только великорусским. Последняя часть театральной трилогии «Сегодня мы импровизируем» 1929 г. содержит постановочный проект, сопоставимый с опытами А. Риччарди и А. -Дж.

Италия стала чемпионом мира по футболу. Вот таким образом ироничный Крэг дал такой комментарий к «Манифесту театра варьете»: «Манифест открывается словами: Мы питаем глубокое отвращение к современному театру". Он всемогущий, но бездушный, циничный и жестокий. Мы хотим разрушить музеи, библиотеки, бороться против морализма и фетишизма. Очень необычно само построение композиции: картина выстроена в форме пирамиды.

Свои поэмы и картины они посвящали автомобилю, поезду, электричеству. В свою очередь Маринетти, не одобряя коммунизм, который, с его точки зрения «можно осуществить только на кладбищах», приветствовал революционные шаги русских коммунистов: «Я был восхищён, когда узнал, что все русские футуристы — большевики и что в целом футуризм является официальным русским искусством. Симультанность (одновременность разных моментов одного действия) выразилась в смещении пространственных планов, наплывах друг на друга различных предметов, удаленных в реальном пространстве («Улица входит в дом», «Симультанное зрение» У. Боччони). Его «аэроособенности», как объяснял Маринетти, состоят в длинных, как воздушный полёт, фразах, не прерываемых знаками препинания ибо «камни, рытвины и колдобины свойственны только сухопутным дорогам, а волны, пороги и рифы — только водным путям», а также в использовании инфинитива — неопределённой формы глагола, ведь «с высоты всё видится в общих чертах.

В марте 1910-го в сборнике «Студия импрессионистов» было напечатано стихотворение тогда почти никому не известного поэта В. Хлебникова «Заклятие смехом» (О, рассмейтесь смехачи. ), его стихи впоследствии стали чуть ли не визитной карточкой футуризма. Его подписали Давид Бурлюк, Александр Крученых, Владимир Маяковский, Виктор Хлебников. Группа молодых художников из Милана, а затем и из других городов немедленно откликнулась на призыв Маринетти— и своим творчеством и собственными манифестами. наследия итальянского искусства. Стоять на глыбе слова «мы» среди моря свиста и негодования.

Русский и итальянский футуризмы: братья-враги

Во всех своих произведениях, как теоретических, так и художественных (стихи, роман) Маринетти, как и его сподвижники, отрицал не только художественные, но и этические ценности прошлого. Балла «Что мне рассказал трамвай» К. Карра). По форме эта поэма Маринетти — разновидность стихотворения в прозе.

Примером совместной работы поэтов и художников стала футуристская опера «Победа над Солнцем», либретто которой написал Алексей Кручёных, а декорации оформил Казимир Малевич. Среди множества мастеров малых жанров, сочетавших в разномастных дозах пикантность, актуальность иллюзионизм, сатиру и беспредметную виртуозность, выделялся римский актер Этторе Петролини (1866-1936) — великий эстрадный пародист-эксцентрик, мастер гротеска. Как направленность в изобразительном искусстве футуризм существовал до начала 1920х годов.

Необычайность цветового спектра в произведениях футуристических художников

Он всё время поворачивается из стороны в сторону, оглядывает публику, впивается в лица». Но импровизацией захвачен и сам театр играет все сценическое пространство, все здание театра. «Итальянская Империя — в кулаке лучшего, наиспособнейшего итальянца. » — радовался поэт. Художник ищет себя между пуантилизмом и импрессионизмом. А вскорости наигрался в короля поэтов и быстренько сочинил Эпилог эгофутуризма. Систему эпического театра Стрелер изучал под непосредственным руководством Брехта. «Жар исходящий от куска дерева или железа, нас волнует больше, чем улыбка и слезы женщины», «Новое искусство может быть только насилием, жестокостью», – заявлял Маринетти. В «Техническом манифесте» было сказано: «строение картины до настоящего времени было глупо традиционным.

В 1908 (по другим данным – в 1907 г. ) он вступил в РСДРП (б), активно вел революционную агитацию среди рабочих. Де Филиппо решал в спектакле вопрос: Пульчинелла — это условная маска или человек. Муссолини верил, что итальянцы смогут обойти Англию и Америку и стать лидерами. Свои поэмы и картины они посвящали автомобилю, поезду, электричеству. После военного периода каждый «уцелевший» художникфутурист двигался в своем направлении. Для обывателя того времени роман послужил хлёсткой пощечиной. Важнее было другое. Октябрьскую Революцию поэт встретил восторженно.

Описание презентации ФУТУРИЗМ Художники-футуристы Футуризм Художественное авангардистское движение 1910 по слайдам

Директор труппы сам убежал со сцены с воплем: «Идите все к черту. » Очень странно выглядели шестеро персонажей (среди них двое детей без слов) — в мертвенных масках, в одинаковой густоскладчатой одежде. Он предложил «учредить для вечной непрекращающийся войны между желающими всех стран пустынный остров», а «в обычных войнах пользоваться сонным оружием». ОБЭРИУ Хармса, Введенского, Заболоцкого, Олейникова.

Лишь Хлебников (и некоторые другие футуристы) не разделял милитаристские настроения, несмотря на то, что ещё в 1908-м в ответ на аннексию Австро–Венгрией Боснии и Герцеговины он написал: «Русские кони умеют попирать улицы Берлина» («Воззвание к учащимся славянам»). Войдя в раж, он, подражая собаке, задрал ногу у стены. (Через несколько лет русский поэт-футурист В. Маяковский сформулировал это кратко и выразительно: Я над всем, что сделано, ставлю nihil. ). Оно представлялось футуристам, в первую очередь, как развитие техническое.

«Тореадор» и «Фауст» ниспровергали оперу «государственного стиля». По долгу службы, семья Боччони много переезжала с места на место. Спустя некоторое время вышел сборник «Садок судей». «Сверхчеловек», в их представлении, – это всемогущий, бездушный, жестокий и циничный человек. Художники показывали нам предметы и люди размещались перед ними.

• Возникновение футуризма в Италии
• Удивительной красоты картина про гибель Башен-Близнецов
• Футуризм, война и отношение с фашизмом
• Футуризм как авангард тоталитарного искусства

При этом визит продолжался гораздо дольше запланированного срока. В письме от 1922 года Грамши убеждал Троцкого, что «футуристическое движение вИталии после войны абсолютно потеряло свои характерные особенности», а «Маринетти отдаёт движению чрезвычайно мало активности. В них был аккумулирован пафос бунтарства и преображения мира силою человеческого духа, причём футуризм приветствовал как бунтарство и силу духа единичного героя-сверхчеловека, вооружённого молодостью, мощью механизмов и энергией машин, так и бунтарскую энергию толпы, воодушевлённой своим единством с волей вождя. Простейший элемент пространства есть точка.

Футуризм— одно из течений авангардизма, породившего множество иных направлений и школ. Эго-футуризм Северянина. Быть может, он был излишне «аристократичен», но только как представитель театрального сословия трагиков, а не как жизненный типаж. Хорошо, что немногочисленные «вылазки» в 1848-1870 годах на поле данных событий дали ему шанс продемонстрировать, что он способный и на наиболее либеральное отношение к исторической реальности.

Днем рождения футуризма считается 20 февраля 1909, когда в парижской газете «Фигаро» появился написанный Т. Ф. Маринетти Манифест футуризма. Но автор и режиссер не собирался удовлетворять любопытство зрителя к фактам. Но у футуристов (кубофутуристов) геометризация играет меньшую роль и присутствует не всегда. Или смешной Панталоне вдруг трогательно вспоминал о молодости (актер Антонио Баттистелла). Северени – самыми крупными художниками-футуристами.

1. ФУТУРИСТ И ФАШИСТ ФИЛИПП ТОМАЗО МАРИНЕТТИ
2. Футуризм: идеология и эстетика эпохи исторического перелома
3. Футуризм (художественное движение)
4. Итальянский футуризм Умберто Боччони ( )
5. Футуризм как художественное течение

Хлебников с Лившицом отпечатали листовки с воззванием против Маринетти, в которой утверждалось: «Сегодня иные туземцы и итальянский посёлок на Неве из личных соображений припадают к ногам Маринетти, предавая первый шаг русского искусства по пути свободы и чести и склоняют благородную выю Азии под ярмо Европы». Будетлянство Хлебникова. Основные представители этого течения в России – В. Малевич, В. Кандинский, М. Ларионов, М. Матюшин, В. Татлин, П. Кузнецов, Г. Якулов, А. Экстер, Б. Эндер и лругие.

В предисловии к роману писатель отмечал, что желает «одолеть тиранию любви, наваждение единственной женщины, великий лунный свет романтики, омывающий Италию» (Маринетти, 1910). Смысл же названия для непосвященного читателя был невнятен (и потому эпатировал его). На картине «Город революции» («Le citta della Rivoluzione») мы также наблюдаем профиль Дуче, гордо возвышающимся над римским Колизеем и животным, которое кормит младенцев – возможно, художник символизирует этим итальянский народ. «Манифест искусство шума» (итал. Larte dei rumori)— программная работа итальянского футуриста Луиджи Руссоло изданная им 13 марта 1913 года. Чаще всего на полотнах отображались геометрические фигуры, которые были весьма многограны. Манифест стал на долгое время едва ли не основным эстетическим продуктом футуризма. Итальянский футуризм создал целостное, всеобъемлющее мировоззрение.

futurum – будущее) впервые появилось в названии Манифеста. Гоночный автомобиль, «несущийся как шрапнель», представлялся им прекраснее Ники Самофракийской. Имажинизм Есенина и Мариенгофа. Вы. Мастер настенной живописи, он принял участие в грандиозной по масштабам римской «Выставке фашистской революции» совместно с Маринетти и другими художниками подписал «Манифест настенной живописи» и внёс значительный вклад в агитационно-пропагандистское направление в изобразительном искусстве.

1. ВРЕМЯ И ПРОСТРАНСТВОУМЕРЛИ ВЧЕРА
2. Футуризм в зарубежном изобразительном искусстве
3. Лавров: Россия не будет отвечать на ультиматум Великобритании до получения доступа к «делу Скрипаля»
4. Подпишитесь на новостную рассылку
5. Представители футуризма в живописи
6. Пример одной из работ Малевича – «Авиатор» (1914)
7. Возникновение футуризма и его суть

Мотоцикл был объявлен более совершенным творением, нежели скульптуры Микеланджело. В 1898 году Умберто отправляется в столицу изучать искусство в Академии искусства Рима. Вскоре его полностью задавил социалистический реализм. По ходу действия актеры конфликтовали с персонажами другой – ненаписанной — пьесы. Пик, пик, пик – ласточка пролетает над полем сражения.

Стоять на глыбе слова «мы» среди моря свиста и негодования. «Гилея» была самым влиятельным объединением футуристов, но не единственным: существовали также эгофутуристы во главе с Игорем Северянином (Санкт-Петербург), «Центрифуга» (Москва), группы в Киеве, Харькове, Одессе, Баку. «При первом взгляде он сразу покоряет и располагает к себе, — сообщали российские газеты. С будущим дуче Маринетти был знаком еще с 1915 г. В конце 1918 – 1919 г. под руководством Маринетти, Сеттимелли, П. Больцона, Э. Poкка, Боттаи, Кальдерини и М. Карли создаются первые Политические футуристические фашии и Ассоциация итальянских ардити (ardito — смельчак), с программой, утверждавшей итальянский героизм, борьбу за новую Италию и социальную справедливость. Теперь Пушкин для Маяковского уже не представляется «непонятнее гиероглифов», как в 1912 году и поэт больше не предлагает «сбросить» его «прочь с парохода современности», очевидно, потому, что современность к тому времени стала уже другой и предъявляла абсолютно иные требования к искусству. Точка, линия и поверхность суть элементы пространственных форм.

Более того. Именно Маринетти стал теоретиком и вождем первой, миланской, группы футуристов. На большом полотне Карло Карра «Похороны анархиста» изображена схватка миланских рабочих с жандармами. ОБЭРИУ Хармса, Введенского, Заболоцкого, Олейникова. Звуковое сходство слов "садок" и "судей" сразу обращало на себя внимание.

1. Футуризм в изобразительном искусстве
2. Футуризм — стиль в изобразительном искусстве и его особенности
3. Словари и энциклопедии на Академике

Тотально революционный по своей сути, он содержал радикальные лозунги, направленные против всего старого и догматичного: «Избавьте Италию от всей заразы— историков, археологов искусствоведов, антикваров. », «Тащите огня к библиотечным полкам. », «Направьте воду из каналов в музейные склепы. », «Крушите древние города. ». В «Юморизме» эта манера описывается со ссылками на «надрывы» Достоевского. Ларионов несколько раз на протяжении 1913-1914 годов на страницах «Театра в карикатурах» под видом обычного интервью опубликовал один из самых важных своих манифестов, так называемый «Да-манифест». В 1909 г. просидел 11 месяцев в Бутырской тюрьме, где начал писать стихи. Утопическая цель – радикальное преобразование человеческого сознания средствами искусства – унаследована авангардом от модернизма однако авангардисты пошли дальше, предположив, что переустроить посредством искусства можно не только сознание, но и общество.

Виноградник, наверное, до сих пор приносит плоды, а лиса. »75 «Лису» привадили фашисты, культурная программа которых не допускала прямого разрушения любых общественных устоев. Главным образом потому, что все зрелищные выдумки нацелены на поддержку актера. Но эгофутуризм перестаёт претендовать на звание идеологии.

А то, что они как то взаимодействовали у меня сомнений не было. Смысл же названия для непосвященного читателя был невнятен (и потому эпатировал его). На первом месте импровизирующий актер.

В сущности, то же можно сказать обо всем остальном. С установлением в России советской власти футуризм постепенно стал исчезать. Смысл же названия авторы «расшифровывали» так: садок – клетка для содержания животных в неволе, поэты будущего пока загнаны в клетку (садок), но в будущем именно они станут законодателями (судьями) поэтического вкуса. 4. Не говоря уже о море талантов: Хабиас, Каменский, Шкловский, Зданевич, Кручёных.

И, наконец, «ничевоков». Футуризм, воплотившийся в жизнь, автоматически перестает быть футуризмом. Некоторые из них считали себя сторонниками социальной революции, а свою роль в современном искусстве видели в том, чтобы обновлять его так же, как обновляют общественную жизнь истинные революционеры. То есть попросту вычли фигуру актера из сценического уравнения.

Но в то же время они писали антивоенные произведения (поэма «Война и мир» Маяковского, «Война в мышеловке» Хлебникова). ские речи как бы с балкона напоминали «другие речи с других балконов» (автор этих слов критик Гуидо де Кьяра подразумевает Муссолини). В Техническом манифесте футуристической литературы (1912) и примыкающих к нему манифестах 1912-1916 гг. — Маринетти: «Новое искусство может быть только насилием, жестокостью». Спустя некоторое время вышел сборник «Садок судей». Однако коммунист сообщал интересные детали: «Внастоящее время вфутуристическом движении принимают участие монархисты, коммунисты, республиканцы, фашисты». Увеличение словаря произвольными и производными словами (слово — новшество).

В марте 1910-го в сборнике «Студия импрессионистов» было напечатано стихотворение тогда почти никому не известного поэта В. Хлебникова «Заклятие смехом» (О, рассмейтесь смехачи. «Ага. Далее были попытки реформы поэтического языка: отказ от знаков препинания, от использования наречий и качественных прилагательных – все это делалось для снятия «пут».

Маринетти:. На увеличение словаря поэта в его объёме произвольными и производными словами. 2. Неслучайно футуризм возник в Италии, стране-музее. — Принцип симультанности — наложение последовательных фаз на одно изображение движения. В 1946 г. Стрелер вошел в только что созданный Миланский Малый театр (Пикколо театро ди Милане, директор Паоло Грасси). 1910.

Но душа футуриста Маринетти не видит трагедии в этом апокалипсисе. В современном мире их особенно зачаровывали скорость, мобильность, динамика, энергетика. Но вовремя войны политические программы Маринетти иДАннунцио вовсём совпадали. А во втором номере «ЛЕФа» Михаил Левидов распространил это определение Маяковского на футуризм в целом: «Конечно, фашизм оперирует опасным для него материалом, в том числе и футуризмом.

Пьесы 1920-х гг. Квинтэссенцию театра они находили в эстрадно-цирковой эксцентрике, которую собирались «синтезировать» (их фирменный термин) с электроэнергией и динамо-кинетикой современных производственных ритмов. Позже Маринетти стал сторонником итальянского фашизма. На страницах журнала Гиперборей Северянин объявил о своем выходе из всех групп:.

— Энергичное, живое лицо, на редкость красивое. Конструктивизм Сельвинского, Луговского. Кстати, как и у большинства.

Страна влачила груз накопленной красоты, удушающий живого художника. На одной из его лекций они попытались её распространить. «Русское слово» сообщает: «В противовес обычаям всех знатных иностранцев, Маринетти почти не осматривал московских достопримечательностей, — писал безымянный корреспондент. Звуковое сходство слов «садок» и «судей» сразу обращало на себя внимание. В программе Маринетти— деформация синтаксиса, насыщение его эмоциональностью, расположение слов без ограничений грамматической логикой.

Искусство само должно вызывать и вызывает потрясение. Мы хотим прославить войну – единственную гигиену мира. Америки наряду с укреплением позиций реалистически "ангажированного" искусства происходит оживление авангардистских тенденций. Так, один из видных деятелей итальянского литературного авангарда Джованни Папини утверждал: «В России или в Америке футуризм был бы нелепостью: он исключительно детище Италии». Среди авторов – Давид и Николай Бурлюки, Елена Гуро, В. Хлебников, В. Каменский.

На это воспоследовали национальные почести Маринетти и приветствия Конгрессу футуристов (23 ноября 1924 г. в Милане), ответные послания польщённого Маринетти, адресованные старому товарищу Муссолини, который на Конгрессе признался, что без футуризма не было бы и фашизма. Стрелер работал в миланском Пикколо двадцать лет из них первые двенадцать без перерывов. 11 февраля 1910 появляется Манифест художников-футуристов, а 11 апреля того же года – Технический манифест футуристической живописи, подписанный У. Боччони, Дж. Балла, К. Карра, Л. Руссоло, Дж. Северени – наиболее крупными художниками-футуристами.

В 20-е годы Маринетти посвящал энергию не только жене. Эти абстрактные стороны ускоряющегося развития общества первыми бросались людям в глаза и заставляли иначе взглянуть на свою жизнь и на пути дальнейшего развития. И Умберто становиться главным теоретиком нового художественного движения. Добром это, разумеется, не кончилось. Минуя споры, которые разгорелись сразу же и длились более двадцати лет, укажем на исторически отстоявшуюся «квинтэссенцию» неореалистической эстетики. Николай Заболоцкий провел в лагерях шесть лет – с 1938 по 1944 гг.

От имени всех левых течений в искусстве говорит Маяковский на собрании деятелей искусств. В 20-е годы Маринетти, М. Карли и Сеттимелли публикуют манифест Итальянская империя (1923), посвящённый непосредственно Бенито Муссолини, Главе Италии. Кроме того, Висконти работал с крупными сценографами и художниками, в их числе с Сальвадором Дали, оформившим в 1949 г. постановку спектакля «Розалинда» (по комедии В. Шекспира «Как вам это понравится»). Сам он говорил, что стремился «сотворить идеального циклопического дурака». Открылся Венецианский кинофестиваль.

То есть превращение читателя в зрителя. «Октябрь. После освобождения он отошел от партийной деятельности.

А учитывая общественно-политическую ситуацию в России тех лет, зерна данного течения упали на благодатную почву. «Маринетти не щадит ни религии, ни семейства, ни государства.

В нем нет ни деревьев, ни тротуаров (девиз футуристов – смерть пешеходам). В 1910 году был опубликовал единственный роман Маринетти «Футурист Мафарка», которым писатель подкрепил свои взгляды.

Верно на экзаменах провалился, -кричат из зала. Давид Бурлюк. Вообще меня и поражает и восхищает Россия, в ней столько контрастов. «Мы уже 25 октября (1917.

Ага. Но призыв этот смягчён высказыванием ниже: «Кто не забудет первой любви, тот не узнает любви последней». Многие из авторов эмигрировали (Давид Бурлюк, Игорь Северянин, Илья Зданевич, Александра Экстер), умерли (Велимир Хлебников, Александр Богомазов), покончили с собой (1930 — Владимир Маяковский), некоторые отошли от идеалов футуризма и выработали собственный индивидуальный стиль (Николай Асеев, Борис Пастернак). А ещё за два года до лекции Зданевич называл себя последователем Маринетти.

В театре (кино футуристы, как ни странно, не заметили) новаторство заключалось в замене живых актеров механическими марионетками. Театра Эдуардо стал спектакль «Ох уж эти призраки. » (1946) — образец притчи-лац-цо в духе Пиранделло о маленьком человеке по имени Пас-куале, которого наняли, чтобы создать иллюзию нормальной жизни в пустом замке с дурной славой обиталища призраков. В мировом эстрадном искусстве творчество Петролини имеет несколько параллелей (например, с Аркадием Райкиным). «С вопросом о Маринетти должно быть покончено. Да и от термина «футуризм» не удалось избавиться.

В 1969 г. режиссер покинул эту сцену, возглавив молодежный коллектив Театр и действие (это была его реакция на тогдашнее движение молодежного протеста). Боксер Примо Карнера по кличке «Кинг-Конг ринга» победил всех соперников в спорте, который Муссолини называл «лучшим выразительным средством фашизма». Чуть позже вышел сборник Садок судей. Венчает эту «пирамиду» портрет Муссолини: руководителя, вождя, «отца» итальянской нации.

Но на самом деле оказалось что это немного не так. Из актеров — современников Пиранделло полнее всего она проявлена у Шарля Дюллена исполнителя ведущих ролей в «Это так. » и «Наслаждении в добродетели», поставленных во Франции. Одна изпервых книг Маринетти носит заглавие: Les dieux sen vont, etDAnnunzio reste («Боги уходят, аДАннунцио остаётся»). Футуризм был радикальной программой, которая основана на идее разрыва с прошлым. В горниле войны, по мысли Маяковского, рождается новый человек, человек будущего — будетлянин, который «из пепла снова вознесёт города и заполнит радостью выгоревшую душу мира». Для футуристов характерен культ машин и моторов.

И тут же брала себя в руки. А элегантный кретин Гастоие был шаржированным препаратом из киногероя, квинтэссенцией «циклопической» пошлости, явленной в разгар формирования культа экранных звезд. Он был написан для молодых итальянских художников.

Манифест футуризма Маринетти был переведен и напечатан в газете "Вечер" 8 марта 1909. Звуковое сходство слов «садок» и «судей» сразу обращало на себя внимание. Вот что писал в своем знаменитом Манифесте.

Вторая тенденция — приобщение к европейским системам актерского творчества — намечена выходцами из русского театра Татьяной Павловной Павловой (Зейтман 1893-1975), партнершей Павла Орленева и Петром Федоровичем Шаровым (1886-1969), который работал в МХТ, непосредственно под руководством К. С. Станиславского. Пойду в Смольный», — написал Маяковский в автобиографии. Наоборот, он сам потом насыщал искусство идеей пролетарской революции. Из текста манифеста ясно, что «свежим воздухом» в изобразительном искусстве и литературе должен стать именно футуризм, а для того, чтоб открыть ему путь, нужно уничтожить «саркофаг».

Футуристы задавали тон и стиль новой идеологии, они её эстетизировали. Отстранение «от гордого чела своего из банных веников сделанный Венок грошовой славы». Маринетти организовывает серию публичных акций под лозунгом «Долой Австрию. », публично сжигает австрийские флаги, устраивает выставки – так рождается «Манифест итальянской гордости» (1914).

Конструктивизм Сельвинского, Луговского. Ещё летом 1920 года, выступая перед итальянской делегацией на Втором конгрессе Интернационала в Москве большевистский нарком просвещения Анатолий Луначарский назвал Маринетти «единственным интеллектуалом революции в Италии». ". Об этом же говорит манифест Маринетти Футуристическая кинематография (1916), где автор выдвигает принцип полиэкспрессивности, доказывая, что кино может придать движение словам на свободе и тем самым дать им выйти за границу литературы, сблизившись с музыкой, живописью искусством шумов и, таким образом, перекинуть чудесный мост между словом и реальным предметом.

В 1919 г. Маринетти вступил в фашистскую партию. Главным принципом Маринетти до конца его жизни было желание «с вершины мира бросать вызов звездам». Русское искусство всегда было грабежом на большой дороге и сточной трубой Запада, подлинное искусство находилось только в деревне и только футуристы (Гончарова и др. ) сумели поднять русское искусство до уровня народного, утверждал он. Злопыхатели поспешили заявить, что «возмутитель спокойствия умер», однако вскоре, на академической конференции в Будапеште, Маринетти вместо ожидаемого доклада прочёл свою новую поэму «Обыденная жизнь одного фокстерьера». К ним относились как к сумасшедшим или хулиганам.

Для примера: в спектакле 1934 г. «Грузовик БЛ-18» (режиссер Алессандро Блазетти) над героически отслужившим автомобилем возводили погребальный холм в античном «вергилиев-ском» духе. Будетлянство Хлебникова. Футуризм в русской литературе Группа «Гилея» (В. «У нас нет жизни, а есть только одни воспоминания о более славном прошлом Мы живем в великолепном саркофаге, в котором плотно привинчена крышка, чтобы не проник свежий воздух», – жаловался Маринетти.

Большевизм не нуждался в идеологической подпитке. И далее: «О, с каким ошеломительным хохотом взглянул бы на них (на русских футуристов — Д. Ж. ) Маринетти истребитель Паралича и Подагры, поэт-фейерверк, поэт-пулемёт. Я думаю у все на слуху сочетание «футуристическое будущее», «футуристический пейзаж». 3. В свою очередь Маринетти, не одобряя коммунизм, который, с его точки зрения «можно осуществить только на кладбищах», приветствовал революционные шаги русских коммунистов: «Я был восхищён, когда узнал, что все русские футуристы — большевики и что в целом футуризм является официальным русским искусством. В Италии борьба с прошлым была особенно актуальна.

Со времён Средневековья образ женщины превозносился в литературе и других видах искусства. Картина была принята довольно холодно. В московском цирке Маринетти понравилось.

В 1907 году Умберто возвращается в Италию. Движением перемен являлся, конечно, только коллективистский кубофутуризм. Слово футуризм (от лат.

Союз Мусолинни с Гитлером – а последний не переносил «дегенеративное» искусство – заставил Дуче избавиться от фаворитизма футуристов. По воспоминанием того же В. Каменского (его стихотворением Чюрлю-Журль открывался сборник) книга "с оглушительным грохотом разорвалась. Ключевым лозунгом итальянских футуристов в литературе стал – «Слова на свободе. » – не выражать словами смысл, а дать самому слову управлять смыслом (или бессмыслицей) стихотворения. Мы за то, чтобы рифма была не кол, а укол, – говаривал Крученых. Одним из характерных произведений, например итальянского футуристического изобразительного искусства, отражающим повышенный интерес к динамике новой эпохи, является картина Джакомо Балла (1871 – 1958) Собака на цепочке.

«Жар исходящий от куска дерева или железа, нас волнует больше, чем улыбка и слезы женщины», «Новое искусство может быть только насилием, жестокостью», – заявлял Маринетти. Именно футуристы разрабатывали идеологию фашизма. Нет шедевров без агрессивности. В. Шершеневич оперативно переводил практически все, что писал Маринетти. Обещав перестроить Вселенную, он шел от противного и разрушал окружающее по мелочам.

Маринетти мечтал о создании «механического человека с заменяемыми частями». И наконец, если модернизм был в первую очередь эстетическим бунтом, революцией внутри искусства, не против самой традиции, но внутри нее, то авангард – это бунт против самой художественной традиции, как впрочем и против любых традиций. Быстрее других пересекал Атлантику роскошный лайнер Rex изображенный в «Амаркорде».

Недаром первый сборник Северянина назывался Громокипящий кубок (слова Ф. Тютчева) и предисловие к нему написал символист Ф. Сологуб. Войны и революции они считали омолаживающей силой одряхлевшего мира. Неореализм склоняется к кризису в середине 60-х, в обстановке «холодной войны» с «горячими точками» по всей планете. В рамках этого исследования я заинтересовался вопросом о том, как именно сотрудничали итальянские футуристы с правительством и, в частности, с Муссолини. Русских футуристов серьёзно беспокоил тот факт, что их итальянские собратья стали фашистами.

Он называл ее «Моя революция» и был одним из первых деятелей культуры и искусства, кто откликнулся на призыв Советской власти сотрудничать с ней и активно участвовал в первых совещаниях и собраниях представителей культуры. Спектакль не состоялся, так как великаны убили актрису. В Италии фашистская власть — они с нею. С 1911 по 1914 гг. С 1910-х гг. Они хотели оказаться в будущем без прошлого.

Он рисует в Венецианской Академии. По ее рецептам, собранным в поваренную книгу футуризма (ее недавно переиздали), готовили в туринском ресторане Santo Palato. Увлечение русских футуристов народным искусством переросло национализм. Человек будущего, в представлении футуристов, — это «механический человек с заменяемыми частями».

На мировоззрение футуристов сильное влияние оказали идеи Ницше с его культом «сверхчеловека». 1913 г. Музей современного искусства. Петролини дебютировал еще «при свечах», то есть в XIX в. 6 фашистское двадцатилетие он вступил с вереницей окруженных восхищением публики прежних «монстров». Маринетти, шутовски выставляясь, кричал в манифесте «о наслаждении быть освистанным».

Но Ларионов и Гончарова к обществу не примкнули, а организовали экспозицию «Ослиный Хвост» (1912 г. ), а потом «Мишень» (1913 г. ). В книге Война как единственная гигиена мира (Милан, 1915) объединила несколько речей и прокламаций Маринетти, таких как Битва за Триест и Речь к триестинцам, отрывок из предсмертной речи футуриста Мафарки, футуристические обращения к венецианцам испанцам, англичанам Против пассатистского Рима, Против профессоров, Электрическая война, Война как единственная гигиена мира и др. Так, бегущая лошадь имеет не четыре ноги, но двадцать и их движение трехстороннее». С помощью интуиции, выражающей себя в потоке алогичных иррационально возникающих ассоциаций, Маринетти намеревался оживить в футуризме латинское начало (божественная интуиция — этот характерный дар латинской расы) и научить его проникать в тайную жизнь, свойства и законы реального мира: материи, земли, камня, металла, плоти человека и самой его смерти.

В режиссерском почерке Висконти переплетались «жесткий» натурализм (вплоть до жестокости) изысканный психологизм и рафинированный эстетизм. Футуристы выдвинули идею открытого произведения искусства. Но когда началась мировая война, он стал переживать антивоенные настроения, которые отразились в стихотворении «Где волк воскликнул кровью» из сборника Взял.

Жизнеподобие удостоверяется игровой условностью театрального театра (играем в жизнеподобие). В «Арлекине» при индивидуально отточенном (до акробатизма) техническом мастерстве внешнего преображения каждый актер имел возможность создавать мгновения лирической задушевности. Ключевым лозунгом итальянских футуристов в литературе стал -Слова на свободе. «Рычащий автомобиль изрыгающий выхлопные газы, прекраснее Ники Самофракийской», — уверял Маринетти. С призывом шагать, а не гнить.

Малевич рисовал патриотические военные плакаты. Критика называла образы Петролини «иконоборческими»76. Особенно остро это ощущается в крупных городах.

В этом же номере М. Карли (редактор газеты Железная Голова) напечатал прокламацию Ко мне, Чёрные огни. Игорь СеверянинПомимо Северянина, в группу входили поэты Константин Олимпов, Георгий Иванов, Стефан Петров (Грааль-Арельский), Павел Кокорин, Павел Широков, Иван Лукаш и др. В день Первого мая прошлого (1919 — Д. Ж. ) года русские города были украшены футуристическими росписями.

А в мае 1920 г. Маринетти и некоторые футуристы (в том числе и промилитаристски настроенный Карли) вышли из блока с фашистами, будучи недовольными их заигрываниями с монархистами клерикалами. Одна из них уже названа, она была емко сформулирована Сильвио ДАмико как «закат большого актера («il tramonte del grande attore»). Собственно, этого они и добивались. Обозначились три новые тенденции. В сюжете есть еще несколько трагических перипетий. (фовизм, кубизм, футуризм, экспрессионизм, дадаизм, сюрреализм, абстрактное искусство, ряд рационалистических течений модернизма и др. ). Футуризм— одно из течений авангардизма, породившего множество иных направлений и школ. Само название подразумевает культ будущего и дискриминацию прошлого вместе с настоящим.

— «Если судьба против нас Хуже для неё. » Sposi della vita, amanti della morte — «Женатые на жизни, влюблённые в смерть» Vincere e vinceremo — «Побеждали и будем побеждать». Для него образцами были эпический театр Бертольта Брехта, Авиньонские фестивали, французский Народный Национальный театр (ТНП) под руководством Жана Вилара. Стоит заметить, что ранний итальянский фашизм многим обязан двум национальным литературным гениям того времени— Маринетти и ДАннунцио, причем не только в сфере формирования идеологии и лозунгов, но и в области «прямого действия»: Маринетти играл большую роль в формировании фашистских боевых групп, лично участвовал в разгоне демонстраций и нападении на редакцию газеты «Аванти», «желая утвердить совершенное право четырех миллионов солдат на управление новой Италией». Маринетти говорил: «Жар исходящий от куска дерева или железа, нас волнует больше, чем улыбка и слёзы женщины», «Новое искусство может быть только насилием, жестокостью».

Агитирует за вступление Италии в Первую Мировую войну и сам участвует в ней добровольцем. Например, одной из лучших работ украинского художника-футуриста Александра Богомазова считается маленькая графическая работа «Поезд», где художник черными линиями передает немыслимую доселе скорость мчащегося поезда. 20 февраля 1909 года на первой странице французской газеты "Фигаро" был напечатан текст в виде платного объявления под названием "Обоснование и манифест футуризма", подписанный известным итальянским литератором и поэтом Филиппо Томазо Маринетти (1876-1944). Например, на полотне художника Эрнесто Микаэллеса «Великий кормчий» (Il Grande Nocchiere, 1939) мы можем наблюдать образ идеального рулевого Италии, под которым, конечно же, подразумевается сам Бенито Муссолини.

"Ага. Я слышал о лисе, которая питала глубокое отвращение к винограду в одном винограднике. «Итальянские футуристы видели в Муссолини строителя их футуристического будущего, борца за дело рабочих, ещё недавно обещавшего взвить красный флаг революции над Потсдамским дворцом, то есть такого же пламенного революционера, которого русские футуристы видели в Ленине», — полагает Игорь Голомшток. Футуристы были революционерами в искусстве. На портрете Муссолини изображен реалистично, устремляющим свой взор вдаль (что стало характерной чертой в изображении портретов вождя), на фоне зеленого поля, гор и облаков. В 1906 Маринетти организовал «Интернациональную анкету о свободном стихе». (Я-будущее или я в будущем). В зрелых пьесах зафиксирована в режиссерских ремарках.

В декабре 1912 г. они выпустили манифест «Пощёчина общественному вкусу», который призывал «бросить Пушкина, Достоевского, Толстого и проч. и проч. В зодчестве – к идее засыпать каналы Венеции развалинами ее палаццо.

У Пиранделло играл один из тогдашних «матадоров» – Рудже-ро Руджери (1871-1953), «чеканный» декламатор, специализировавшийся на поэтической драме, которому можно было доверить любой текст. Далее были попытки реформы поэтического языка: отказ от знаков препинания, от использования наречий и качественных прилагательных — все это делалось для снятия «пут». Манифест итальянской гордости (1914) и публичные акции, организованные Маринетти под лозунгом Долой Австрию.

Неслучайно футуризм возник в Италии, стране-музее. После освобождения он отошел от партийной деятельности. Первый манифест (потом их будет множество: сам Маринетти, за свою жизнь, опубликовал больше восьмидесяти манифестов, касающихся самых разных сфер творчества и жизни) стал воззванием к молодым итальянским деятелям искусства.

Актеры разыгрывают новеллу о загубленном таланте одаренной певицы. Между мартом и июлем 1919 года футуристы преобладали в миланском отделении «Союза борьбы» (fascio). а не за письменным столом. Вы предатели и ренегаты.

Меня сейчас разложат на основные плоскости искромсают на мелкие части и, устранив таким образом смертельную опасность внешнего сходства, обнаружат досконально «характер моего лица». Это особенно сказалось на трактовке «коллективных» комедий Гольдони. Он также провозгласил «телеграфный стиль», положив начало минимализму. В августе 1914 г., после начала Первой мировой войны, Маринетти ведёт пропаганду за вступление Италии в войну, организовывает манифестации с публичным сожжением австрийского флага, за что был арестован и посажен в тюрьму. — Динамика и скорость как высшие художественные ценности.

Поезда, автомобили, самолёты – распространенные объекты изображения. Однако этого же добивались и традиционные итальянские крайне правые. Исследователь Игорь Голомшток полагает, что, «если движение Муссолини было главным источником итальянского фашизма, то одним из источников самого этого движения был итальянский футуризм». Созданный его мечтой в 1914-м город состоит из небоскребов и транспортных эстакад. Актеры малой и большой сцены. Футуристы недаром ориентировались на эстраду. Все это было так ново, так свежо и потому весело.

В современном мире их особенно зачаровывали скорость, мобильность, динамика, энергетика. По сути, пафос возрожденной национальной чести. У русских футуристов тоже были свои манифесты. Создается телеграфный стиль.

Мэтр футуризма по-прежнему убеждён, что культурная традиция и преемственность — это враги движения, героизма молодости, прогресса Италии. После круг наследовалей стал стремительно рости. Футуристы воспевали цивилизацию и технический прогресс. на мирной дряхлой улице литературы".

В день Первого мая прошлого (1919 — Д. Ж. ) года русские города были украшены футуристическими росписями. На картине изображена бегущая на поводке многоногая такса. находя миссию моего Эгофутуризма выполненной, я желаю быть одиноким, считаю себя только поэтом и этому я солнечно рад. Характерен типографский монтаж текста.

Искусство Петролини, актера, связанного с традициями комедии дель арте, с импровизацией, масками, лацци, квалифицировалось как скоморошество, не приличествующее великой нации. Итальянский футуризм стал матрицей фашизма, а русский футуризм был лишь экстравагантным попутчиком большевизма, от которого тот отказался, как только революция вошла в относительно спокойное русло. Книга была напечатана на оборотной стороне обоев.

Основоположник футуризма написал её в особенном футуристическом стиле, который позже, по аналогии с «аэроживописью», назвали «аэропоэзией». Стрелер принимал участие в организации многих фестивалей, сотрудничал в Театре Европы. Один из современников описал, как читал свое стихотворение о войне Маринетти: «Бум, бум.

В 1918-ом итальянские футуристы создали политическую партию, которая начала сближаться с «фашиями» Б. Муссолини. Особенно это сильно отображалось в изобразительном искусстве. Пик, пик, пик – ласточка пролетает над полем сражения.

– все это было практически обязательной и желанной частью выступлений "людей будущего". И, наконец, «ничевоков». В это же время появляется «Манифест футуристов». Их Стрелер поставил вдоволь: «Дачная трилогия» (накапливалась с 1954 по 1961 г. — первая часть в двух редакциях), «Бабьи сплетни», «Кьоджинские перепалки» и, наконец, «Кампьелло» (1975) – стоическая, антикарнавальная хороводная композиция на бескрасочном черновато-буром «пятачке» (кампьелло — площаденка, пятачок в темных промостках среди окраинных каналов Венеции), да еще под снегопадом.

Книга была напечатана на оборотной стороне обоев. Футуристы, особенно кубофутуристы, наступление мировой войны встретили ура–патриотическими и антигерманскими настроениями, окрашенными в старые тона противопоставления России и Запада. Члены «Гилеи» придерживались доктрины кубофутуризма в его рамках появилась заумная поэзия изобретённая Хлебниковым и Кручёных. Уже к концу 1914 г. футуризм стал испытывать кризис.

Формальные новшества Маринетти сказались в области прозы. Ключевым лозунгом итальянских футуристов, выдававших их агрессивность, был лозунг Маринетти: «Война — единственная гигиена мира». Образцом фашистского футуризма может послужить серия полотен Джерардо Доттори образующих картину «Политика фашистской революции» (1934). Гоночный автомобиль, «несущийся как шрапнель», представлялся им прекраснее Ники Самофракийской.

Футуристы. на мирной дряхлой улице литературы. Принять или не принять. 11 февраля 1910 года в Италии был опубликован первый футуристический манифест, содержащий призыв «презирать все формы подражания и прославлять все формы оригинальности». Пиранделло получил Нобелевскую премию.

Так Эдуардо де Филиппо продолжил и довершил реформу Пиранделло. Правда, уже близился кризис и «больших актеров» (на театральном сленге их называют «матадоры», это параллель к французскому арготизму: «священные чудища»). Неслучайно футуризм возник в Италии, стране-музее. Культ города с его динамикой и безликостью.

Последним театральным сочинением Пиранделло стала пьеса «Горные великаны», в ней тоталитарному обществу (цивилизации великанов) противостоит труппа актеров-неудачников, арендовавших под горой виллу «Проклятье», облюбованную призраками. Бум, бум. Эту тенденцию можно проследить и в творчестве Маяковского. После Февральской революции футуристическое движение активизировалось. ".

20 февраля 1909 года в газете «Фигаро» Маринетти опубликовал «Манифест футуризма». Среди авторов — В. Хлебников, братья Бурлюки, Е. Гуро, В. Каменский. Маяковский был бы в Италии Маринетти, а Маринетти был бы в России Маяковским». В 1918 году Маринетти и товарищи создают «Политические футуристические фашии» и «Ассоциацию итальянских ардити (смельчак)». жизнь мотора волнует больше, чем улыбка или слезы женщины.

В современном мире их особенно зачаровывали скорость, мобильность, динамика, энергетика. Они расписывали агитационные поезда, делали плакаты и т. д. В1962 г., подводя полувековой творческий итог, де Филиппо поставил программный спектакль «Сын Пульчинеллы» (пьеса 1959 г. ). Специфическая образность Маринетти основана на метафорах, смелость которых (отдаленность аналогий) оправдывается лозунгом о «беспроволочном воображении и словах на свободе».

У нас нет жизни, а есть только одни воспоминания о более славном прошлом. Необычные для Маринетти пессимистические ноты, туманно мелькающие образы ада и мотив христианского сострадания есть и в последнем предсмертном сочинении Маринетти — стихотворении в прозе Четверть часа поэзии X MAS (Музыка чувств), опубликованном его женой Бенедеттой в январе 1945 г. Умирающему поэту, пережившему бесславный конец итальянского фашизма и его военных авантюр (Маринетти умер в конце 1944 г. ), представляется, как он напутствует молодых аэропоэтов, сидящих в военных грузовиках: ассоциации, наплывающие одна на другую в воображении больного поэта, далеки от тех шумных, переполненных звуками боя картин, которыми он ранее наполнял свои слова на свободе. (Через несколько лет русский поэт-футурист В. Маяковский сформулировал это кратко и выразительно: "Я над всем, что сделано, ставлю nihil". ). глядевший своего преемника. Бродя по фойе, он заметил, что женщины держат себя с мужчинами абсолютно свободно — и не замедлил это прокомментировать: «Наши римские женщины, — передает его слова газета Новь, — гораздо скромнее русской, а больше подчинены предрассудкам.

с парохода современности» и сформулировали 4 права поэтов: 1. В 1909 г. просидел 11 месяцев в Бутырской тюрьме, где начал писать стихи. Имажинизм Есенина и Мариенгофа.

Прекрасно. Война для него была единственной очистительной силой – «гигиеной мира». Агитирует за вступление Италии в Первую Мировую войну и сам участвует в ней добровольцем. В отличие от западных художников, воспевающих превосходство техник и новейших достижений человечества, русских художников-кубофутуристов (так они себя называли) больше волновала тема одиночества человека среди современного урбанизированного ландшафта.

Он не стеснялся признаться в презрении к женщине. В 1918 итальянские футуристы создали политическую партию, которая начала сближаться с фашиями Б. Муссолини. Собственно, этого они и добивались. Итальянский режиссер почерпнул у немецкого мэтра сочетание «театра, мира, жизни – всего вместе в диалектическом соотношении, постоянном, трудном, но всегда активном»79.

Маринетти был обвинен в «оскорблении добрых нравов», за публикацией последовал судебный процесс. — в 1912 это звучало эпатирующе).

Знамена в их руках превращаются в дубинки. 1919-й год — время резкого противостояния демократических и социалистических кругов и подъёма авторитета Муссолини. У второго поколения футуристов (1925-1943), одной из главных тем являлся образ Муссолини, вождя фашисткой революции, того самого ницшеанского «сверхчеловека», мужественного и сильного. Футуризм дал меньше, чем мог бы. футуристы изо всех сил старались эпатировать публику своими нетрадиционными публикациями, выступлениями и даже внешним видом (рисовали у себя на лице возмутительные для общества, в котором жили, картинки: например, у Бурлюка на щеке красовалось изображение писающей собачки).

Вот я вам сейчас покажу» (эпизод V). Именно Доттори ввел в обиход термин «Дуче», который закрепился как антономазия Муссолини после написания художником одноимённой картины, портрета итальянского вождя. тарарх – разрыв снаряда. «У нас нет жизни, а есть только одни воспоминания о более славном прошлом Мы живем в великолепном саркофаге, в котором плотно привинчена крышка, чтобы не проник свежий воздух», – жаловался Маринетти.

Маринетти в парижской газете «Figaro» от 20 февраля 1909 г. писал: «Мы утверждаем, что великолепие мира обогатилось новой красотой – красотой скорости». В манифесте отрицались все духовно-культурные ценности прошлого. Эдуардо де Филиппо (1900-1984) — актер, драматург и режиссер, один из главных созидателей итальянского театра XX в. В его искусстве итальянский театр обрел общенациональные цели и мировое значение.

Прибавив к этому слову другое – эго. А. Мацца призывал разрушить музеи, библиотеки и всякого рода академии, придать анафеме всех профессоров. Что касается идей футуристов, то они легко превращались в руководство к действию. Так, манифест К. Карра Гуэррапиттура (1915) трактовал войну как мощный стимул и источник вдохновения для художника, так как в ней разнообразные потенции человеческой натуры проявляются наиболее спонтанно художник Балла создал эскизы антинейтралистских красно-бело-зелёных мужских костюмов (цвета итальянского флага) и организовал демонстрации такой одежды на улицах. Театр Эдуардо де филиппо.

Их возглавлял Муссолини. Гоночный автомобиль, «несущийся как шрапнель», представлялся им прекраснее Ники Самофракийской. Его также увлекала общая задача стабилизации театральной практики Италии. — Воспевание достижений цивилизации и технического прогресса. Переломным для искусства оказывается ситуация «массового потребления» и контекст «контркультуры».

Нет шедевров без агрессивности. Игорь Северянин первым в России, в 1911, назвал себя футуристом. В том числе такие подробные, как архитектурные фантазии Марио Чиаттоне. В январе 1912 кружок был преобразован в Академию Эго поэзии. Авангард (изм) – (франц. Всё это оказалось как нельзя для поднимавшегося фашистского движения.

«Футуристы влили вино возбуждения Бунта за Волю, за Вперёд, за Культуру. Знакомство с достижениями физики и психологии приводит футуристов к стремлению изображать не сами предметы, а образующие их энергетические, магнитные, психические поля. В один из вечеров Маринетти отправился в цирк. Д. Северини «Санитарный поезд, мчащийся через город» (1915).

Да что там слова – все состояние мира нужно было менять. Через три года (в 1913 году) Маринетти опубликовал новый манифест – Технический манифест футуристической литературы. Картины Давида Бурлюка («Футуристическая женщина», «Портрет песнебойца фигуриста Василия Каменского»), отличались невообразимой яркостью образов, братья талантливо пропагандировали идеи футуризма и для этого не жалели ни сил, ни времени: организовывали литературные встречи и вечера, ездили в разные города и села, выступая с лекциями на тему футуризма в живописи и литературе.

Каждая футуристическая группировка (кроме кубо- и эгофутуристов существовали ещё и другие) считала себя единственной выразительницей подлинного футуризма, а всех остальных- самозванцами. Правами государственной эстетики оказался наделен неоклассицизм (устоял и неоромантизм как стиль с отработанной историко-мифологической образностью). Во всех своих произведениях, как теоретических, так и художественных (стихи, роман Мафарка-футурист) Маринетти, как и его сподвижники, отрицал не только художественные, но и этические ценности прошлого. Сюда же входили поэты Владимир Маяковский, Алексей Крученых, Велимир Хлебников, Бенедикт Лившиц, поэтесса Елена Гуро. Война была провозглашена единственной очистительной силой— «гигиеной мира». «Минимальная граница возраста для депутатов должна быть понижена до 22-х лет.

Даже манифест русских футуристов, написанный в декабре 1912 года, носил название «Пощечина общественному вкусу». Под «великолепным саркофагом» имелось в виду богатейшее культурное наследие прошлых веков, превратившее Италию в музей под открытым небом. Общество эгофутуристов издало несколько листовок и манифестов, сформулированных в крайне абстрактных и эзотерических выражениях (например, «Призма стиля – реставрация спектра мысли»). Эгофутуризм – явление кратковременное и неровное. В октябре 1922 года, во время «похода на Рим», футуристы шагали рядом с чернорубашечниками-сквадристами (squadristi). В поэзии освободить слово от уз устарелого синтаксиса. В апреле 1913 года Илья Зданевич прочёл в Петербурге лекцию «О футуризме».

Бум, бумтарарх – разрыв снаряда. Единственным способом очистить мир от старья они считали войну. И хорошо, если это увидит хоть один зритель. Футуристы выступают единым фронтом.

Футуристы утверждали, что новая техника меняет и человеческую психику, а это требует изменения всех изобразительно-выразительных средств искусства. Но ведь это всё столпы частной собственности. Маринетти полон огня, он весь горит, пылает. Среди авторов – В. Хлебников, братья Бурлюки, Е. Гуро, В. Каменский. На втором ряду выше мы наблюдаем культ машин, промышленного и аграрного производства.

В 1930-е годы Италия добилась наглядных успехов в разных, но равно заметных областях. ), его стихи впоследствии стали чуть ли не визитной карточкой футуризма. Хлебников, А. Кручёных, В. Маяковский, Д. Бурлюк и др. ) — в 1912 г. ее участники выпустили манифест «Пощечина общественному вкусу», в котором призывали «бросить Пушкина, Достоевского и пр. Автор слова и основоположник направления— итальянский поэт Филиппо Маринетти (поэма «Красный сахар»).

Она не могла предъявить ему другого иска, кроме того, что им пришлось жить в одно время. Поставщиком свежих произведений итальянских футуристов в Россию был поэт Паоло Буцци. Не меньший враг русскому футуризму, чем меньшевизм коммунизму», — писал Третьяков. Стоит заметить, что сами футуристы не умели построить автомобиль. — Журналом руководят два футуриста — Бруно Корра иЭнрико Сеттимелли. Первым из русских поэтов использовал слово «футуризм» Игорь Северянин, предложив термин «эгофутуризм» – так назывался выпущенный им в 1911 г. сборник «Пролог.

Каждая работа несет в себе символ и это творение не исключение. Волшебство в другом – во всемогуществе театральной иллюзии. Накануне Первой Мировой войны Маринетти создает футуристические кружки из националистически настроенной молодежи и ездит по Европе с пропагандистскими лекциями, агитируя за вступление Италии в войну. Апельсиновые корки, летящие из зала на сцену, наряд полиции в конце выступления.

Неслучайно футуризм возник в Италии, стране-музее. Маринетти:. Особое место среди всех авангардных течений занимает футуризм. Умственная гигиена – развитие физической силы, спорт, бойкот музеев и библиотек. Бессменный лидер итальянских футуристов, который когда-то сформулировал основные идеи движения в своём «Манифесте футуризма», в то время обратил внимание на быт итальянцев, который, по его мнению, нужно было радикально трансформировать — чтобы жизнь народа соответствовала научно-техническим и военным достижениям Италии.

"У нас нет жизни, а есть только одни воспоминания о более славном прошлом. Когда в 1923 году Маяковский начал издавать журнал «Левый фронт искусства» («ЛЕФ»), в программной декларации, опубликованной в первом номере этого журнала, он вновь отождествлял авангард с футуризмом: «Футуризм стал левым фронтом искусства». Принципы, которые в своих манифестах и творчестве продвигал Маринетти и другие итальянские футуристы, являлись той основой, на которой взросли творческие идеи футуристов всей Европы. Вот таким образом, полагает Горлов, «глубоко заблуждаются те, кто выдумывая разные футуризмы, ставит их по обе стороны баррикады, но не менее важную ошибку делают и те, кто, признавая идеологическое родство, а следовательно и историческую преемственность русского и итальянского футуризма, указывают на некоторых замаравших себя фашизмом итальянских футуристов (в том числе и на нынешнего Маринетти) и при этом недвусмысленно кивают на русский футуризм: яблочко, мол, от дерева недалеко падает. Вы самозванцы.

В тоталитарной же ситуации (прежде всего в СССР и гитлеровской Германии) авангард был объявлен антинародным (или "дегенеративным") искусством и попросту запрещен, вымаран цензурой из истории искусств. 20 февраля 1909 года был опубликован "Первый манифест футуризма". Футуризм (от лат. После кубо и эго возникли другие футуристические группировки. написаны как драмы-спектакли или режиссерские композиции. В октябре 1911 в Петербурге был организован кружок Еgо, в который, кроме Северянина, вошли Г. Иванов, К. Олимпов (К. Фофанов), Грааль – Арельский. «Дирекция футуристического движения» в Милане постепенно превратилась в боевой штаб. Тема авиации у футуристов вылилась в отдельное течение – аэроживопись.

Выступая перед бойцами-смельчаками (arditi), он призвал к распространению революции Фиуме на всю Италию. Он стремился приобщить его к состоянию сознания персонажа, обременить его душевным грузом героя пьесы (чаще всего это психологическая травма).

Получилось -эгофутуризм. Содержание интермедий — варианты выяснения достаточно тягостных житейских отношений. Давайте рассмотрим одну из работ. Наше сердце не испытывает ни малейшей усталости.

Попытки Маринетти создать динамическую форму привели его к реформе стиха и прозы. Лучше, если бы он был материковым». В нем были сформулированы технические (из области литературной техники) нововведения футуристов, которые вытекали из их стремления выразить темпы современной жизни: декларировалась максимальная экономия литературных средств, футуристы отказывались от медленности, мелочей, многословных анализов и объяснений стремились к быстроте, к сокращению, к резюмированию и к синтезу. Итальянский футуризм ставит ставку на сильного. На первом, веристском этапе театрального творчества (до 1921 г. ) Пиранделло занимался поисками истины в детективно-бытовом ключе («Лиола», 1916 «Дурацкий колпак», 1917) и детективно-психологическом («Наслаждение в добродетели», 1917 «Это так, если вам так кажется», 1917).

вызывает у отдельных футуристов желание запечатлеть эти процессы на полотне. Хлебников, который осмысливал противостояние Запада и России точно также, как и Зданевич, в антигерманской статье «Западный друг», опубликованной в 1908 году в беспартийной газете национальной ориентации «Славянин», утверждал, что именно монгольская кровь «сделала русскую народность столь немцеупорной». Однако футуризм отличался в этом плане крайне экстремистской направленностью, строя "искусство будущего" при отрицании всего предшествующего художественного опыта и традиционной культуры с ее нравственными и художественными ценностями. Варварство, дикий восток и самая совершенная техника, последнее слово науки». Объясняется это большей разницей между большевизмом и фашизмом. Русский футуризм закисал по мере бюрократизации советского режима.

В связи с приведенными датами необходимо упомянуть, что само слово «футуризм», по отношению к русскому искусству стало употребляться в 1911 году. Однако авторы "расшифровывали" заглавие так: садок – клетка для содержания животных в неволе, поэты будущего пока загнаны в клетку (садок), но в будущем именно они станут законодателями (судьями) поэтического вкуса. Русские художники начала ХХ века, заинтересованные идеями футуризма, откликнулись на душевный порыв молодых итальянских «революционеров в искусстве» и начали создавать художественные произведения в данном стиле, которые все-таки имели некоторые отличительные черты.

Лишь французские «проклятые поэты», а вслед за ними молодой Эмиль Золя попытались показать неприглядные стороны женской природы (в этом смысле их можно считать предтечами нуара). Апельсиновые корки, летящие из зала на сцену, наряд полиции в конце выступления. За свою деятельность был трижды арестован. «Театр гротеска» (его зачинатель Луиджи Кьярелли) нуждался в психологизме, внешне заостренном, обозначенном в пластике мизансцен. Эмансипация женщины у вас, русских, несравнимо идёт более быстрым темпом, чем в Италии.

– писал Велимир Хлебников на каждом листке со своими стихами. Футуристы утверждали, что новая техника меняет и человеческую психику, а это требует изменения всех изобразительно-выразительных средств искусства. Как бы парит и сама фигура воздухоплавателя. Профессора впали в ступор.

«Футурист Мафарка» был издан на французском и итальянском языках и сразу же обрёл скандальную славу. А где же другие зрители. И он взял на вооружение многие идеи своего эксцентричного друга — Маринетти., адресованную бригадам ардити.

Режиссура Джорджо Стрелера. Условные, укрупненно-обобщающие, гиперболические и гротесковые «обнаженные» маски проясняли подоплеку социально-исторических процессов бытия. Итальянский футуризм был хорошо известен в России почти с самого рождения.

Основные черты — Культ будущего и дискриминация прошлого вместе с настоящим. Другие отрицали революционные потрясения. Основными чертами русского футуризма были бунтарство, анархичность, выражение массовых настроений толпы отрицание культурных традиций, попытка создать искусство, устремлённое в будущее бунт против привычных норм стихотворной речи, экспериментаторство в области ритмики, рифмы, ориентация на произносимый стих, лозунг, плакат поиски раскрепощённого «самовитого» слова, эксперименты по созданию «заумного» языка. «Фашизм 19 года выступает сразу с кричащими национально-революционными лозунгами. Империя в руках лучшего из итальянцев. Третьим достижением 1940-х гг. Эгофутуризм». Но ещё в 1910 г. «будетляне» (первая русская футуристическая группа) выпустили первый сборник «Садок судей», в этом же году они стали называть себя группой «Гилея».

Именно Маринетти стал теоретиком и вождем первой, миланской, группы футуристов. Но такое впечатление быстро рассеялось, уступив место признанию нового феномена — современных возможностей «театрального театра» маски и импровизации. В быту – к многоугольному сервизу. Апельсиновые корки, летящие из зала на сцену, наряд полиции в конце выступления – все это было практически обязательной и желанной частью выступлений «людей будущего». Его «письма» публиковались на протяжении 1910-1913 годов в журнале «Аполлон».

Эго-футуризм Северянина. Возникает неоавангардизм, теперь уже полностью укладывающийся в рамки модернизма. «Футуристы не боятся свистков, они боятся лишь легких знаков одобрения», – гордо провозглашает очередной оратор-футурист. «Всякий, кто обладает чувством исторической последовательности идеологические источники фашизма может найти в футуризме — в его готовности выйти на улицы, чтобы навязать своё мнение и заткнуть рот тому, кто с ним не согласен, в его отсутствии страха перед битвами и мятежами, в его жажде порвать со всяческими традициями и в том преклонении перед молодостью, которым отмечен футуризм», — объяснял великий итальянский философ Бенедетто Кроче.

Среди авторов – Давид и Николай Бурлюки, Елена Гуро, В. Хлебников, В. Каменский. Барабан футуристов», вышедшего в декабрь 1915 года. Ключевым лозунгом итальянских футуристов в литературе стал -"Слова на свободе. В нескольких словах он даёт целую программу революции в эстетике». Вместе с тем Маринетти до конца дней остается «беспартийным фашистом». Маринетти Манифест футуризма.

В следующем году Умберто выставляет на всеобщее обозрение скульптуры. Такой же, но монументальный портрет энергии тот же автор запечатлел в пейзаже стройки. Футуризм в живописи это не только композиции фигур. Моя революция. Мотоцикл они объявили более совершенным творением, чем скульптуры Микеланджело.

Маяковский в 1921 году пытался даже отказаться от термина «футуризм» для обозначения революционного авангарда — во избежание ассоциаций с фашизмом. Это натура и документ, то есть объективные факты жизни и политики, явленные без прикрас. Европы и Лат. В результате Хлебников вызвал Кульбина на дуэль. В августе 1914, после начала Первой Мировой войны, Маринетти записывается добровольцем в Ломбардийский батальон и ведет пропаганду за вступление Италии в войну, придав для этих целей футуристическому журналу «Лачерба» политическую направленность.

Это пафос честного, «открытого» анализа только что пережитой военно-политической и социальной катастрофы. Футуризм начинался с манифестов и деклараций, а вскоре стал важным политическим движением. Своеобразно развивался в послевоенном театре громадный творческий потенциал Джорджо Стрелера (1921-1997), человека другого поколения. Основные пункты манифеста были изложены Буцци в пятом номере «Аполлона» за 1910 год, т. е. поразительно быстро для тогдашней России. Бывшие футуристы составили ядро ЛЕФа (Левого фронта искусств), распавшегося к концу 1920-х. Многие из футуристов эмигрировали (Давид Бурлюк, Игорь Северянин, Илья Зданевич, Александра Экстер), умерли (Велимир Хлебников, Александр Богомазов), покончили с собой (в 1930 г. Владимир Маяковский), некоторые отошли от идеалов футуризма и выработали собственный индивидуальный стиль (Николай Асеев, Борис Пастернак). В конце 1920-х годов была попытка возродить футуризм – было организовано объединение ОБЭРИУ. ОБЭРИУ (Объединение Реального Искусства) – группа писателей и деятелей культуры, существовавшая в 1927-начале 1930-х гг.

В 1908 (по другим данным — в 1907 г. ) он вступил в РСДРП (б), активно вел революционную агитацию среди рабочих. В 1910-1911 гг. В России первыми футуристами стали художники братья Бурлюки. Именно Маринетти стал теоретиком и вождем первой, миланской, группы футуристов. с парохода современности» и формулировал 4 права поэтов:1.

И если большинство тогдашних режиссеров (как де Филиппо) ограничивались скромными выгородками в виде павильона или ширм, то в римском Элизео декорации обретали эстетически самодостаточное значение. Умберто Боччони родился на самом юге Италии, в семье мелкого государственного служащего. В музыке это привело к концерту трещоток, шумелок и «танцам под два мотоцикла». В театральной деятельности футуристов отчетливы два плана. Коронное блюдо – «курофиат» : фаршированная шарикоподшипниками птица, которую подает женщина из завтра – лысая официантка в очках. В 1918 итальянские футуристы создали политическую партию, которая начала сближаться с «фашиями» Б. Муссолини.

В ноябре 1919 года, на парламентских выборах имена Маринетти и Муссолини стояли рядом в избирательных бюллетенях, однако на выборах фашисты не прошли, (после чего оба были арестованы по обвинению в незаконном хранении огнестрельного оружия Муссолини выходит сразу, Маринетти через двадцать дней). Эго Северянина чуждо глумленью надо всем святым (Не Лермонтова — с парохода / А бурлюков — на Сахалин. ) Главное же: он очень хорошо понимал, к какому будущему приведет провозглашаемая кубофутуристами расправа с прошлым. Спектакль, заказанный Дягилевым и поставленный на музыку Стравинского, назывался «Фейерверк» и не отличался от него: шумное зрелище без сюжета. — Пафос разрушения и взрыва. (Через несколько лет русский поэт-футурист В. Маяковский сформулировал это кратко и выразительно: «Я над всем, что сделано, ставлю nihil"». ).

Бум, бум. Он стал глашатаем новой системы жизненных ценностей (мировоззренческих, нравственных, эстетических, религиозных, социальных, даже лингвистических) — глашатаем шумным, бесцеремонным, прибегающим к сильным дозам эпатажа.

«Жар исходящий от куска дерева или железа, нас волнует больше, чем улыбка и слёзы женщины». В стихотворении «Юбилейное» (1924 г. ) он вновь обращается к образу Пушкина.

Балла создавал «пластико-динамические комплексы», У. Боччони – скульптуру, вторгающуюся в реальное пространство, погружающую зрителя внутрь себя. "Жар исходящий от куска дерева или железа, нас волнует больше, чем улыбка и слезы женщины", "Новое искусство может быть только насилием, жестокостью", – заявлял Маринетти. Непреодолимую ненависть к существовавшему до них языку. 3. Старкина). С установлением в России советской власти футуризм постепенно стал исчезать. Звуковое сходство слов садок и судей сразу обращало на себя внимание. Ввести своих соотечественников на Олимп современной европейской культуры – вот то, что несомненно стояло за эпатажно-крикливым тоном манифеста. Так называют отряд, который идет впереди войска.

Свои поэмы и картины они посвящали автомобилю, поезду, электричеству. «Ещё месяц, год, два ли, но верю: немцы будут растеряно глядеть, как русские флаги полощутся на небе в Берлине», — писал Маяковский в статье, напечатанной в той же газете. Они в 1910 году организовали авангардную выставку «Бубновый Валет», а затем и художественное общество с таким же названием. В Манифесте футуристического танца (1917) Маринетти призывает средствами грубого, агрессивного танца насаждать идеал Умножённого Тела, дополненного мотором для такого танца нужна музыка шумов (эстетику её разрабатывали Л. Руссоло и Б. Прателла, автор Манифеста музыкантов-футуристов) поскольку шум сопровождает всякое проявление жизни, в военное время оркестру надлежит комбинировать механические шумы типа грохот, взрыв, удары по металлу, дереву, камню и т. д., а паролиберистский танец должен имитировать полёт шрапнели, стрельбу пулемёта, взлет самолета в небо.

Фашисты считали их своими идеологическими представителями в период завоевания власти. Для футуристов это был призыв к действию – многие уходят добровольцами на фронт. Маринетти звал соотечественников избавиться от «подлой действительности» и в манифесте 1920 года потребовал предоставить «всю власть людям искусства». С 1911 по 1914 гг. В итоге произошла некрасивая история. «Датский прынц» был пародией на неоклассический театр.

На мой вкус, самыми занятными были кулинарные проекты футуристов. Среди его собственных брехтовских постановок лучшие: «Трехгрошевая опера» (1956), «Добрый человек из Сезуана» (1957), «Жизнь Галилея» (1963). Это утверждение необдуманное. «Молодые и бодрые идите к нам. ».

Упоенные новейшими достижениями техники, футуристы стремились вырезать «раковую опухоль» старой культуры ножом техницизма и последних достижений науки. 20 февраля 1909 года в парижской газете «Фигаро» Маринетти публикует свой первый футуристический манифест («LeFuturisme»). А итальянский футуризм появился, когда о фашизме никто и не помышлял. Свои поэмы и картины они посвящали автомобилю, поезду, электричеству. шумные выступления Маринетти и руководимых им футуристов проходят в Милане, Турине, Венеции, Падуе и Неаполе.

Футуристическая концепция человека будущего, отвага, риск, мужество и авантюризм органично вписывались в фашистский дискурс – чёрные рубашки, отважные «ардити» с кинжалами в зубах, бросающие вызов смерти с кличем «Me ne frego. » («мне плевать»), милитаристская тематика и, конечно же, образ Дуче, «отца итальянской нации». Например, на картине «Рука скрипача» художник на одном полотне совместил разные положения кисти со смычком. Фашистский неоклассицизм не вернул эстетический норматив Нике Самофракийской, зато возвел «рычащий автомобиль» в почетную степень идола. След ее – есть линия.

Путём к Революции духа, естественно, являлся футуризм. Премьера имела успех скандала, напоминавшего исход футуристических вечеров. Это подразумевало слияние ее, жизни, с искусством в один синкретический шедевр объединившихся муз: «Gesamtkunstwerk». Обойные поэты, клоуны, курам на смех – так встретила сборник профессиональная критика. Его заменили статьи М. Росиянского (Л. Зака) Перчатка кубофутуристам и В. Шершеневича Открытое письмо М. М. Россиянскому.

Во всех своих произведениях, как теоретических, так и художественных (стихи, роман Мафарка-футурист) Маринетти, как и его сподвижники, отрицал не только художественные, но и этические ценности прошлого. «Жар исходящий от куска дерева или железа, нас волнует больше, чем улыбка и слезы женщины», «Новое искусство может быть только насилием, жестокостью», — заявлял Маринетти. Даже манифест русских футуристов, написанный в декабре 1912 года, носил название «Пощечина общественному вкусу». «Движение футболиста». (Это лишь малая часть сюжетных линий огромной пьесы. ) Пьеса не стала удачей. Упоенные новейшими достижениями техники, футуристы стремились вырезать «раковую опухоль» старой культуры ножом техницизма и последних достижений науки.

Современники красных и черных революций, участники индустриализации и электрификации искусства, адепты классовости и массовости, футуристы были типичным порождением своего времени. Как ни крути, в пьесе «Это так. » не важно, кто из трех лиц сумасшедший. Деятельность художников-футуристов была тоже неразрывно связана с революцией. «Слово «свобода» должно подчиниться слову «Италия»», — провозглашал Маринетти. Он будет править без Парламента, с помощью Технического Совета молодежи. Свои поэмы и картины они посвящали автомобилю, поезду, электричеству. Дж.

(Они -возможники событий, где символом всех прав – кастет/). Поэт воспел это событие в «Поэме о сан-сеполькристах» (Il poema dei sansepolcristi). В манифесте отрицались все духовно-культурные ценности прошлого. Мы – правительство Земного Шара. Когда в сентябре 1919 года появилась республика Фиуме во главе с поэтом, писателем и авиатором Габриэле ДАннунцио, Маринетти, несмотря на то, что не любил ДАннунцио, считая его представителем отжившей традиции, поспешил в «город Огня». Футуристы заявили о себе как о создателях нового искусства – искусства технического века.

В обоих городах у Маринетти была чрезвычайно насыщенная программа. В современном мире их особенно зачаровывали скорость, мобильность, динамика, энергетика. Структура спектакля включала три плана: а) действие было разомкнуто и в закулисье и на площадь (зрителя посвящали и в то, как ставят декорации и в то, как актер надевает маску и пр. ) б) режиссер показывал, что пьеса XVIII в., сохраняя весьма актуальную для XX в. просветительскую проблематику играется сценическими средствами предшествующей эпохи – времени расцвета комедии дель арте это и был аналог брехтовского «остранения» по-стрелеровски в) спектакль был обращен к зрителю как к соучастнику действия, все лацци развивались и длились только при активном участии зала. Если кубизм сначала проводит ряд живописно практических экспериментов, а уж потом подводит теоретическую основу, то футуризм, со всей присущей ему экзальтацией, прямо начинает с деклараций и манифестов. Неореализм.

Футуристы шли дальше. Футуристы разглядели в Муссолини «человека истинно футуристических устремлений». Они 8 фойе, где по четырем углам разыгрываются одновременно четыре интермедии. Даже «сверхмарионетка» Крэга им казалась буржуазной».

Словом, всем сиюминутным достижениям цивилизации, упоённой техническим прогрессом. Это были первые фашисты. Что касается ДАннунцио, то он офутуризме никогда публично невысказывался. и поясняет: – это ядра.

Небоскребы первого поколения, вроде лучшего из них – «Вулворта», подражали готическим соборам и напоминали свадебный торт с кирпичными розочками и цементными гирляндами. Я гений Игорь-Северянин. Знакомиться с молодыми художниками, которые называют себя «футуристами».

Таким был идеал нового человека для итальянских футуристов 1930-х годов. Отсюда их антифеминизм. Каждый из них имел свою студию.

Как известно, это слово взято из военного лексикона. Демарш Лившица и Хлебникова против Маринетти осудил и Давид Бурлюк. В августе 1914 года начинается Великая Война. У. Боччони. Верно на экзаменах провалился", -кричат из зала. Ларионов, Малевич, Лентулов, Маяковский, Давид Бурлюк работали в издательстве «Современный лубок».

В манифесте Маринетти писал: «У нас нет жизни, а есть только одни воспоминания о более славном прошлом. В работах данных представителей мы можем пронаблюдать многомерность перспективы, комбинацию которых каждый зритель видит по своему. Искусство Стрелера тоже было граничит с установками демократического театрального движения. Однако ошеломляющий эффект его искусство производило именно в годы фашизма, так как «зондирование кретинизма» в отношении «святынь» вызывало актуальные ассоциации. Мирная версия этого сюжета – «Динамизм велосипедиста» Умберто Боччони. Балла, К. Карра, Л. Руссоло, Дж. Это враг, хотя он носит то же название-футурист. Футуризм имел отчетливый анти-даннунцианский характер. Зритель римской премьеры «Шести персонажей» попадал на репетицию надоевшей пьесы на неприбранных подмостках, где рабочий сцены с ленцой приколачивал декорацию, а премьерша еще не приехала.

– не выражать словами смысл, а дать самому слову управлять смыслом (или бессмыслицей) стихотворения. «Добившись шумного успеха, скандальной славы, выпустив больше десятка книг, осуществив театральные постановки, футуристы чувствуют, что их историческая миссия выполнена» (С. В пластике мы должны отвергнуть прежнюю застылость и стремиться передать движение. Первыми художниками, поддержавшими футуристическое течение в России, были братья Бурлюки (Николай, Владимир и Давид), которые в 1910 году создают общество последователей кубофутуризма «Гилея». Эта радикальная программа бросала вызов всему художественному наследию, при этом абсолютно не довольствуясь требованиями в совершенной автономии искусства. Так, художник Арденго Соффичи, который был ближе других к живописным традициям XIX в., увлеченно создает композиции, где используются коллажи и разнообразные типографские шрифты и пишет эстетический манифест Первые принципы футуристической эстетики (1920), утверждая в нём своё собственное сугубо эстетическое понимание художественной задачи такой новаторской живописи.

Некоторые из них приветствовали Октябрьскую революцию (Владимир Маяковский, Велимир Хлебников, Василий Каменский, Осип Брик, Николай Асеев, Василий Кандинский) и стремились развивать искусство в революционном духе. Основные тенденции этих изменений достаточно ярко отражены в искусстве. Судьбы всех ОБЭРИУтов сложились трагически. Вы трусы.

Для меня (как и для других московских футуристов) такого вопроса не существовало. Упоенные новейшими достижениями техники, футуристы стремились вырезать «раковую опухоль» старой культуры ножом техницизма и последних достижений науки. (Статья В. Брюсова появилась в 1913, когда талант В. Маяковского еще не раскрылся в полной мере). К ним относились как к сумасшедшим или хулиганам.

Но в то же время – глубоко серьезно, так как футуризм – это и есть сам фактор перемены. Но даже такие кумиры, как Александр Блок, не избежали обвинения в том, что «им нужна лишь дача на реке». В 1972 г. он вернулся в Пикколо. — «Вождь моё светило» Fedelt pi forte del fuoco — «Верность сильнее огня» laratro che traccia il solco, ma la spada che lo difende. Агитирует за вступление Италии в Первую Мировую войну и сам участвует в ней добровольцем. В современном мире их особенно зачаровывали скорость, мобильность, динамика, энергетика. В то же время, в русском футуризме немало антивоенных произведений, в противоположность милитаризму Маринетти (поэма «Война и мир» Маяковского, «Война в мышеловке» Хлебникова).

В 1912 г. в Париже состоялась первая выставка художников-футуристов. Сегодня работа «La risata» находится в коллекции Музея современного искусства. Маяковский, Хлебников, Кручёных, Бенедикт Лившиц, Елена Гуро— наиболее известные имена. В 1944 году Маринетти умирает, с ним умирает и футуристическое движение.

Заменить ее была призвана кухня будущего. В «Штатской шрапнели» Маяковский утверждает, что война как каждое насилие в истории, — шаг к идеальному государству. Во всех своих произведениях, как теоретических, так и художественных (стихи, роман Мафарка-футурист) Маринетти, как и его сподвижники, отрицал не только художественные, но и этические ценности прошлого. В марте 1910 в сборнике Студия импрессионистов было напечатано стихотворение тогда почти никому не известного поэта В. Хлебникова Заклятие смехом О, рассмейтесь смехачи. ), впоследствии ставшее едва ли не визитной карточкой футуризма. В «Манифесте летучей федерации футуризма» (Давид Бурлюк, Каменский, Маяковский), написанном в 1918-м, провозглашалась неизбежность Революции Духа — основы старого строя футуристы видели в политическом, социальном, духовном рабстве, рабство политическое, по их мнению, было уничтожено Февральской революцией, социальное — Октябрьской, а рабство духовное только предстояло уничтожить в грядущей Революции Духа. Чёрные глубокие глаза насмешливо и живо глядят на собеседника. (названного периодом «бума» или «итальянского чуда»). Обуздав ее, футуристы надеялись построить будущее и чертили его проекты.

Горлов, конечно же, упрощает. Онженился ипредпочитает посвящать свою энергию жене». Но в мае 1915 г. Италия вступает в войну на стороне стран Антанты и Маринетти добровольцем уходит на фронт. После Первой мировой войны Маринетти организовал политическую партию футуристов и издал соответствующий манифест, разделявший функции партии и одноименного направления в искусстве: футуристическое искусство должно было продолжать дело омоложения и укрепления итальянского гения, а футуристическая партия – «отражать самосознание всего общества в его гигиеническом революционном порыве». Резкие, быстрые движения.

Маринетти Манифест футуризма. «Источником фашизма, — по мнению немецкого исследователя Эрнста Нольте, — были: националисты под руководством Энрико Коррадини, легионеры, ведомые ДАннунцио в его фиумской авантюре и бывшие марксисты, отколовшиеся от социалистической партии и руководимые Муссолини Из этих трёх элементов движение Муссолини было наиболее важным». — Д. Ж. ) стали в работу», — с гордостью объявил Маяковский в первом же номере своего журнала «ЛЕФ». Во всех своих произведениях, как теоретических, так и художественных (стихи, роман Мафарка-футурист) Маринетти, как и его сподвижники, отрицал не только художественные, но и этические ценности прошлого. И это после того, как Маринетти командовал погромом редакции «Аванти. » «Произошло неслыханное, ужасающее, колоссальное событие, которое грозит подорвать весь престиж Коммунистического интернационала и доверие к нему, — иронизировал Антонио Грамши над теми коммунистами, которые были шокированы тем, что Луначарский назвал Маринетти «революционером». Один из современников описал, как читал свое стихотворение о войне Маринетти: "Бум, бум. и поясняет: – это ядра.

Вперед, грузовики. Книга Маринетти, составленная из поэтических репортажей с балканской войны, подражала пулемету и называлась «Zang Tumb Tumb». Его подписали Давид Бурлюк, Александр Крученых, Владимир Маяковский, Виктор Хлебников. Завтра этим сильным окажется революция.

Основоположником направления и автором термина является итальянский Филиппо Маринетти – поэт, фашист и солдат. В 1909 г. Маринетти публикует свой первый футуристический манифест «Le Futurisme», который содержал радикальные лозунги, направленные против всего старого и догматичного: «Избавьте Италию от всей заразы – историков, археологов искусствоведов, антикваров. », «Тащите огня к библиотечным полкам. », «Направьте воду из каналов в музейные склепы. », «Крушите древние города. » и т. д. Футуризм получил развитие и в изобразительном искусстве. «До войны футуристы жили войною и на войне. » — написал Клюн в тексте листовки, написанной им от имени всей группы для «Последней футуристической выставки 0, 10». «Футуризм слился с войною. серским требованиям. Эволюция неореализма проходит через период экономического подъема 50-х гг.

Под руководством Пиранделло Эдуардо сыграл главную роль в «Дурацком колпаке», а Пеппино заглавную в «Лиола». В музыке искать гармонию шумов. Фашизм долго находился на идеологическом распутье: вначале оперировал лишь одной идеей — расширения границ Италии. Работа 1911 года «La risata» («Смех») — считается первой однозначной футуристической работой мастера.

Маринетти пробыл в России три недели — с 26 января по 17 февраля 1914 года, побывал в Москве и Санкт-Петербурге. Людей, пристрастных к прошлому и равнодушных к настоящему). Ему удаётся сплотить вокруг себя самые разные, яркие, ни на кого не похожие индивидуальности. Верно на экзаменах провалился», – кричат из зала. Однако для таких ролей, как Отец («Шесть персонажей») или Генрих IV, нужен был актер, умеющий сохранять индивидуальность и в режиссерском контексте. Ни масок, ни красок.

В большей степени он делал это из эпатажа — из желания противопоставить футуризм той культурной традиции, которая, как написано в «Манифесте футуризма», «восхваляла задумчивую неподвижность, экстаз и сон», да и всей итальянской культуре, буквально пропитанной любовной негой. Последняя вспышка «старого русского футуризма» приходится на весну и осень 1915 года. Весь этот образ как будто витает, плавает. Статические формы кубизма футуристы наполнили динамикой движения и энергией силовых полей. В это время публикуются такие его стихотворения, как «Наш марш», «Ода революции», «Левый марш», написана и поставлена пьеса «Мистерия-буфф». Однако, здоровье поэта было сильно подорвано, он умер в 1958 г. после второго инфаркта.

Маринетти провозглашал: «Жар исходящий от куска дерева или железа, нас волнует больше, чем улыбка и слёзы женщины», «Новое искусство может быть только насилием, жестокостью». Для футуристов был характерен пафос разрушения. Это искусство, по замыслу футуристов, должно отражать новые реалии, новые ритмы нового времени. В первом манифесте «Пощёчина общественному вкусу» призыв: «Бросить Пушкина, Достоевского, Толстого и проч. То, что пережили со своими соратниками режиссеры-персонажи этих пьес, отозвалось потом в фильме-притче Ф. Феллини «Репетиция оркестра» (1979). Когда (в 1935 г. ) в Риме была учреждена Академия театрального искусства, Татьяна Павлова возглавила отделение режиссуры, там воспитывались актеры второй половины XX в. Итальянская драматическая школа многим обязана этой актрисе, обладавшей незаурядными педагогическими качествами имевшей хороший вкус и любовь к классике.

След линии – поверхность (Давид Бурлюк). Маринетти провозгласил новую футуристическую эстетику, базирующуюся на воспевании риска, дерзости, неукротимой энергии, смелости, отваги, бунта, решительного напора, — иными словами, всех тех качеств, которыми должен обладать «человек длинной воли». Я горячо люблю молодежь ибо она права даже в своих ошибках, тогда как старики ошибаются даже тогда, когда правы. Мы так подробно остановились на личности Маринетти для того, чтобы более понятным стали радикальные выпады футуристов – ведь, как мы уже говорили, футуризм получил широкое распространение в России. Само название «футуризм» подразумевает культ будущего, отрицание и осмеивание прошлого вместе с настоящим. Кроме Маринетти, основоположниками футуризма были Джакомо Балла (художник), Умберто Боччони (художник и скульптор), Луиджи Руссоло (художник и композитор), Карло Карра (художник и график), Джино Северини (художник, график и скульптор), Франческо Балилла Прателла (композитор и музыковед). Но футуризм в живописи это целая эпоха в истории искусств.

Эти настроения выразили Василий Каменский и братья Николай и Давид Бурлюки в докладе, прочитанном на московском вечере «Война и искусство» в октябре 1914 года, в стихах футуристов, опубликованных в ноябре в газете «Новь» под общим заголовком «Траурное Ура» (публикацию подготовил Маяковский). Каждая из этих групп считала именно себя выразительницей истинного футуризма. Но факты показывают, что ирония Грамши была беспочвенной. Русский футуризм, в отличие от итальянского, был более литературным направлением, хотя многие из поэтов-футуристов экспериментировали и с изобразительным искусством. Примером совместной работы поэтов и художников стала футуристская опера «Победа над Солнцем», либретто которой написал Алексей Кручёных, а декорации оформил Казимир Малевич. Различия между итальянским и русским футуризмом существовали и в идеологии. Сейчас этим сильным кажется фашизм.

. тарарх – разрыв снаряда. Ларионов, Н. С.

За свою деятельность был трижды арестован. Они организовали Cоюз участников войны для новой борьбы — Fascio di combatimento», сообщает Николай Устрялов в своей книге о фашизме. Давид Бурлюк— основатель в своём имении колонии футуристов «Гилея». В конце творческого пути Петролини попал в полосу борьбы с «гистрионщиной» (с актерским «каботинством»), «Чистка» проводилась не только сверху, от фашистской администрации, но и изнутри искренними поборниками прогресса в национальном драматическом театре.

Критика находила такое сочетание «холодным», так как даже безмерные страсти действующих лиц четко анализировались импровизация отсутствовала и каждое сценическое положение отрабатывалось до «балетной» пластической завершенности. Им удается изображать невероятно яркие образы. А мне плевать)» Molti nemici, molto onore — «Больше врагов, больше чести» Non basta essere bravi bisogna essere i migliori — «Не достаточно быть хорошими, необходимо быть лучшими» Non siamo gli ultimi di ieri ma i primi del domani — «Не последние вчера, но первые завтра» O con noi o contro di noi — «Или с нами или против нас» Se avanzo seguitemi, se indietreggio uccidetemi, se mi uccidono vendicatemi — «Если я двигаюсь вперёд — следуйте за мной, если я остановился — убейте меня, если меня убили — отомстите» Se il destino contro di noi Peggio per lui. Все прошлое должно быть оставлено и забыто на свалке истории (См. : Турчин). К. Малевич «Авиатор» (1914)Для нее характерна та же геометризация изображения, что и для кубистов.

---