Михаэль Вольгемут был первым значительным мастером франконской школы, которая достигла своего апогея при Альбрехте Дюрере – величайшем художнике Германии, наравне с которым можно поставить Ганса Гольбейна Младшего. Крупнейшим демократическим художником Германии 20 в. стала Кете Кольвиц (1867—1945). «я наткнулся на художника, который путешествует по всей Германии, декорируя витрины предприятий, предоставляющих ритуальные услуги», — вспоминает Потт.
Приверженность к классицизму он показал уже изданием сочинения о древнегреческих вазах. Мотив кувшинки развивали П. Беренс, О. Экман. В 1937 году к нему присоединилась Италия, в 1939 году – Венгрия, Манчжоу-Го и Испания. 9 ноября 1938 года в Германии был произведён погром евреев известный под названием «Хрустальная ночь». Его школу прошли Я. Васильев, Е. Виноградов, А. Греков, И. Колпаков, Д. Герасимов и Е. Чемесов.
Этот стиль сохранил для следующего поколения Бартоломей Стробель, который был примером фактически немецкого художника родившегося и работавшего в Силезии (современная Польша), пока эмигрировал, бежав от Тридцатилетней войны и стал художником при польском дворе. Германия История ГерманииИстория германского государства – Германский союзГерманский союз На Венском конгрессе (октябрь 1814 г. – 9 июня 1815 г. ) 8 июня 1815 года был образован Германский союз из 38 германских государств под главенством Австрии.
Слава и деньги достаются немногим, а путь на рынок — тернист. В 1931 г. она выпустила литографский плакат «Мы защищаем Советский Союз»: цепь рабочих, взявшихся за руки, стоит нерушимой ограждающей стеной среди рабочих и женская фигура повторный ритм сцепленных рук создает впечатление, что перед нами часть продолжающейся в обе стороны боевой шеренги.
Германия (Германская империя) поздно приступила к захвату колоний и была вынуждена искать пути к их переделу. К самым известным картинам ранней поры принадлежат «Крестьяне» и «Нищие мальчики», «Встреча в весеннее утро», «Вахтпарад в Потсдаме», «Детская», «Семейная группа» (1771) и оба «Ломберных стола». Наиболее громко стали заявлять о себе две группы художников—дрезденское объединение «Мост» (1905—1913) и мюнхенское южное — «Синий всадник» (1911—1914). Цилле начал выставляться, когда ему исполнилось сорок лет («Берлинский Сецессион» 1901 г. ). Тем не менее неправильным было бы зачислять полностью и безоговорочно в разряд явлений антиреалистических творчество художников, связанных с экспрессионизмом, но у которых в той или иной степени оставалось очень значительным, а иногда и доминирующим острое, глубоко пережитое критическое и порой социально-критическое восприятие капиталистической действительности (например, в творчестве Г. Гросса, О. Дикса).
1886): Бюрохауз— со сплошными горизонтальными поэтажными лентами окон (1922) и небоскребы с навесными стеклянными стенами (1919—1921). Заслуги И. Ф. Пруссия присоединила территории некоторых северогерманских государств, участвовавших в войне на стороне Австрии, – таким образом число германских государств также сократилось. Германия История ГерманииИстория германского государства – Северогерманский союз и объединение Германии18 августа 1866 года Пруссия и 17 северогерманских государств (осенью присоединились ещё четыре) объединились в Северогерманский союз. Дюрер умер в 1528 году, прежде чем стало ясно, что раскол Реформации постоянный, но последующие поколения его учеников уже не смогли избежать принятия чьей-либо стороны. Голоса, поданные за коммунистов, были аннулированы.
Упоминания заслуживают лишь некоторые портретисты из которых уроженец Пресбурга Иоганн Купецкий (1667 – 1740 монография Ньяри), переселившийся в конце концов в Нюрнберг, подражал на собственный лад Рембрандту, Христиан Зейбольд из Майнца (1703 – 1768), эффектно передавая светотень, примыкал к более широким по письму картинам Деннера и уроженец южного Тироля Джованни Батиста Лампи (1751 – 1830), выражавший с подкупающей нежной слащавостью стиль своей эпохи. Таковы его «Танцовщица» (1912, бронза, Берлин, Национальная галлерея, поэтически задумчивое «Adagio» (1923) и созданная в годы творческой Зрелости «Наяда» (бронза, ГМИИ)— образ юной, стремительно-стройной, по-современному спортивной девичьей красоты. Но ему не были чужды, как видно по его ранней картине «Конрадин герцог Швабский» в готской галерее, наряду с классицизмом, уже и романтические поползновения известные 43 идиллии в ольденбургской галере облекают романтические чувствования в формы классицизма. Художница М. Аде стремилась сделать работы как можно более занимательными. Отсутствие демократических преобразований в армии, органах юстиции и управления, Версальский договор, воспринимавшийся в стране как «позорный диктат», а также распространившаяся теория заговора, обвинявшая в поражении в войне евреев и коммунистов, легли тяжёлым грузом на плечи молодого немецкого государства, критически названного «республикой без республиканцев». Германия История германского государства – Веймарская республикаВ 1920 году состоялся Капповский путч и произошло несколько политических убийств.
Такова его «Муштра» (1923), одно из самых ярких разоблачений милитаризма. Германия Послевоенная оккупация Германии (Западная Германия и Восточная Германия)История Германии – Федеративная Республика ГерманииЧлены антигитлеровской коалиции, прежде всего США, СССР, Великобритания, а позже и Франция, сначала добивались осуществления согласованной оккупационной политики. 9 ноября 1918 года кайзер Вильгельм II отрёкся от престола и бежал из страны. Рихтер). Здание не имеет главного фасада и воспринимается по мере его обхода, причем облик каждого корпуса решен в соответствии с особенностями его назначения: шестиэтажный корпус общежития для студентов представляет собой современный жилой дом с балконами, корпус мастерских имеет сплошную остекленную стену-экран и т. д. В этом произведении Гропиуса органически слились (в буквальном и в переносном смысле) два основных источника немецкого функционализма — опыт строительства промышленных зданий и рациональный подход к проектированию жилища.
Петра на Невском проспекте (возведенной по проекту его брата Александра), для Казанского собора работал над проектами росписи храма Христа Спасителя в Москве. В 1743 году он назначается инспектором Императорской картинной галереи и способствует увеличению собраний Эрмитажа и Царского Села (по его рекомендациям закупались произведения в Германии, Праге, Богемии). Но немецкое искусство конца 19 в. не ощущало грядущих грез. Вскоре была введена обязательная трудовая повинность. Германия История германского государства – Третий рейхВ 1934 году Гитлер физически ликвидировал часть верхушки своей партии («Ночь длинных ножей»), а также, воспользовавшись случаем, – некоторых неугодных людей, не имевших отношения к NSDAP. Германия История германского государства – Третий рейхБлагодаря окончанию Великой депрессии, уничтожению всякой оппозиции и критики, ликвидации безработицы, пропаганде игравшей на национальных чувствах, а позднее – территориальным приобретениям, Гитлер увеличил свою популярность.
Они «мудрецы и поэты», «властители тайны и веры», драпирующиеся в тогу гордого одиночества. проявились не столько творческие методы функционализма, сколько формально-эстетические поиски в «стиле функционализма». Плодом всех его стремлений было большое техническое умение и сознательный поворот от живописного стиля барокко и рококо, за что современники прославили его как смелого новатора. В 1927 г. Кольвиц посетила Советский Союз, где дружески встретилась с художниками революционной России (АХРР). Кольвиц рано отошла от живописи, но зато немало творческих сил отдала скульптуре. Правда, один из талантливейших мастеров сатирического журнала «Симплициссимус» Томас Теодор Гейне (1867—1948) изобразил несущуюся в пропасть повозку с Германией и ее рейхсканцлером, успокаивающим дебелую даму в короне: «Сидите спокойно, г-жа Германия, я принимаю на себя всю полноту ответственности».
Ещё одно воплощение немецкого скульптурного мастерства проявилось в фарфоре.
Директором основанной здесь в 1776 г. академии художеств стал прирожденный гессенец, Иоганн Генрих Тишбейн Старший (1722 – 1789), учившийся в Париже у Шарля Ванлоо и выросший в художника в Венеции у Пьяцетты. Одним из первых художников, приехавших работать в Россию по контракту, был Георг-Фридрих Шмидт, рисовальщик, пастелист, придворный гравер прусского короля Фридриха II, получивший европейскую известность благодаря виртуозному владению трудной техникой классической резцовой гравюры. Фактически это было единое государство: у него был один президент (прусский король), канцлер, Рейхстаг и бундесрат, единая армия, монета, внешнеполитическое ведомство, почта и железнодорожное ведомство. Франко-прусская война 1870-1871 привела к присоединению четырёх южногерманских государств и образованию 18 января 1871 года Германской империи. Германия История ГерманииИстория германского государства – Германская империяГерманская империя была федеративным государством, объединявшим 22 монархии, 3 вольных города и землю Эльзас-Лотарингия. Тем не менее это были духовные и символические свойства абстрактной формы, которые имели важное значение.
Более значительное влияние, чем через своих немецких подражателей, в роде Якоба Кенига, воспринял Эльсгеймер через своего голландского гравера Гендрика Гудта (1585-1630) и нидерландских живописцев Тенирса Мойарта, Ластмана, Пинаса, Пёленбурга и т. д., разрабатывавших его же стремления. Пфандцельт, приехавший в 1743 году из Ревеля, был определен помощником Г. К. Зандрарт мужественно боролся пером и кистью за сохранение немецкой художественной жизни.
Позже Дроллингер под руководством А. И. С выставок и из музеев были устранены Либерман и Слефогт, Коринт Нольде и другие, не говоря уже о Барлахе, Цилле, Кольвиц, Гроссе и других. Ряд картин («Игра кентавров», «Скачка», «Охота»)— причудливо-фантастические, якобы античные образы. В отличие от Фридриха (Федора), посвятившего себя религиозной живописи, его знаменитый сводный брат, «великий Карл», автор «Последнего дня Помпеи», стал блестящим портретистом, получившим европейскую известность.
Немецкий Ренессанс был делом одного поколения художников и истощился к концу XVI века. Живописцем при Императорском дворе был и И. Ф. Самыми популярными иллюстраторами детской книги были Ф. Штассен, О. Уббелоде, Г. Каспари. Германия предлагает много возможностей для молодых художников. В Дрездене живопись достигла известного расцвета при посредстве парижанина Луи Сильвестра Младшего (1675 – 1760), призванного в 1716 г. с берегов Сены на берега Эльбы. На объединение Германии и Австрии был наложен запрет.
Прогрессивная линия журнала претерпела, однако изменения с началом первой империалистической войны, когда он безоговорочно выступил на стороне «центрального блока». «Функция плюс динамика — вот лозунг», — писал Мендельсон. Даже искуснейшие граверы, жившие в то время в Германии, были нидерландцы по рождению, как антверпенец Эгидий Саделер, в Праге (около 1570-1629 гг. ), замечательный своими гравюрами со старых мастеров или по художественному воспитанию, как знаменитые, граверы-портретисты Люкас (1579-1637) и Вольфганг (1581-1662) Килиан в Аугсбурге. Пфандцельта в деле становления светской живописи и её реставрации в России.
Также Дюрер сумел заключить в таблицу год создания гравюры «Меланхолия». На всех оккупированных территориях велась вербовка вольнонаёмных гастарбайтеров. Это ускорило его переход в сюрреализм, в котором он стал ведущим немецким практиком. Мастера югендстиля особенно точны, внимательны к материальной стороне. В начале XX века в одном и том же сборнике стали помещать иллюстрации разных художников. Оленина, гравера Н. И.
Достигнув абсолютнолетия, переехала из Германии в Великобританию. Однако в целом для «Сецессиона» было характерно полное забвение поисков прямого художественного общения с массой. Рунге глубоко чувствовал это вселенское единство, как и внутреннее родство разных видов искусства: он предполагал выставить «Времена суток» в специально спроектированном здании, сопроводив их музыкой и стихотворным текстом. О нем писали Мутер и Фогель.
5 октября германское правительство обратилось с просьбой о перемирии. Все это привело к досрочному увольнению, после чего он занялся частными заказами, состоял в «команде» Я. А. В отличие от сильной поддержки, которую оказывал прерафаэлитам основной искусствовед того времени Джон Рёскин, Гёте высказал пренебрежительное отношение к назарейцам: «Это впервые в истории искусства, когда настоящие таланты, захваченные энтузиазмом объединились, вернувшись к истокам, таким образом, зародив новую эпоху в искусстве». Его влияние сказалось на творчестве целой плеяды художников, в живописи и графике которых важную роль играл пейзаж и которые известны в искусствоведении как «Дунайская школа».
Отчасти это были художники круга вышеупомянутого сатирического жунала «Симплициссимус» (Г. Именно от этого слова молодость происходит немецкий вариант названия модерна —югендстиль. В 1857 – 1859 годах для памятника Николаю I на Исаакиевской площади (работы барона П. К. Если в его графике (например, в серии гравюр на дереве «Вальпургиева ночь», 1923) достаточно сильно дают себя знать моменты неврастенической деформации и смутной мистики, столь характерные для экспрессионизма, то выразительная экспрессивность и лапидарная сила его скульптур никак не сводимы только к экспрессионизму. Его ранние алтарные образа в монастыре Этталь и в церкви Санта Мария делла Минерва в Ассизи (1764 – 1765) еще академичны.
– Прим. Одним из характерных сооружений этого рода является построенное в Гамбурге в 1922—1923 гг. Автор колоссальной квадриги на Нарвских триумфальных воротах (проект архитектора В. Стасова), П. К. В год на них приходится почти 100 миллионов посещений.
История Германии – Германская Демократическая республикаТемпы экономического развития Германской Демократической республики (ГДР) были ниже, чем в ФРГ и самыми низкими среди государств Варшавского договора. проекты конторских зданий, в которых были убедительно показаны функциональные и эсетические возможности железобетонного и металлического каркаса: конкурсный проект «Чикаго трибюн» с четко выявленной на фасадах сеткой каркаса (1922, В. Гропиус и А. Мейер) и проекты Людвига Мис ван дер РОЭ (р. Форма, взятая для его творчества, варьируется от полностью метафорических, почти шаманских выступлений, основанных на его личной мифологии («Как объяснять картины мёртвому зайцу», «Я люблю Америку и Америка любит меня») до более прямых и утилитарных выражений, таких как «7000 дубов» и его деятельности в партии «Зелёные». Сохраняя отчётливо немецкий стиль, его работа отображает сильное итальянское влияние.
Немецкий модерн впитал в себя орнаментику как средневековья и готики, так и античности. Если Эльсгеймер единственный великий немецкий мастер переходного времени, то второй франкфуртец Иоахим фон Зандрарт (1606-1688) единственный значительный немецкий представитель барочной живописи. Главными представителями этого направления, подробно очерченного Гёном, является Якоб Дорнер Старший (1741 – 1813), Фердинанд Кобель (1740 – 1799) и Георг Диллис (1759 – 1841). Но это была шутка, которая скорее потешала, чем тревожила немецкого бюргера. Позднее, уже во второй половине 20-х гг., Мендельсон используя эстетические достижения функционализма, создает целый ряд проектов хорошо функционально решенных универмагов (в Штутгарте, 1927 в Хемнице, 1928).
семейство» («Лоретскую мадонну») с живописного оригинала Рафаэля. В первые послевоенные годы, до того как развернулось строительство дешевых жилищ, творческая атмосфера в немецкой архитектуре действительно во многом определялась интенсивными формальными поисками «нового стиля». В противовес официальному искусству нацизма в Германии подпольно боролось реалистическое демократическое искусство, связанное с антифашистским движением. Гальберга в Петербургской академии, для Конференц-зала которой последний в 1831 году выполнил модель статуи Екатерины II.
Ввиду нехватки мест в тюрьмах, были созданы концентрационные лагеря.
Они стремились к духовно содержательному искусству, раскрывающему трагедию человека в современной им жизни. Сперанского в Государственном Совете орденом Св. перед графикой возникает и великая социальная задача. Влияние экспрессионизма сказалось и на творчестве таких крупных мастеров, как Эрнст Барлах, Георг Гросс, Отто Дике. Постепенно началось массовое уничтожение евреев, а в некоторых районах – и частичное уничтожение славянского населения (как правило, под предлогом возмездия за действия партизан).
Куки не передаются каким бы то ни было третьим сторонам. Адам Фридрих Эзер из Пресбурга (1717 – 1799 монография Дюрера), учившийся в Вене, в 1749 г. переселился в Дрезден, а с 1763 г. стал директором академии в Лейпциге. Нежнее и чувствительнее, более сыном XVIII века, в духе французов и англичан, был Христиан Лебрехт Фогель (1759 – 1816), большинство портретов которого сохранилось в саксонских частных собраниях.
Большее влияние на современную и последующую живопись оказал Антон Рафаэль Менгс (1728 – 1779), сын родившегося в Копенгагене миниатюриста Измаила Менгса (1690 – 1764), дрезденского придворного живописца с 1714 г. Им обоим посвятил статью автор этой книги, Антон Рафаэль Менгс, привезенный отцом тринадцатилетним мальчиком в Рим, уже в 1745 г. стал придворным живописцем, в 1751 г. старшим придворным живописцем в Дрездене, а через 10 лет, проведенных по преимуществу в Риме, первым живописцем испанского короля в Мадриде. Для большинства их произведений характерны темы материнства, молодости и красоты. Петра на Невском проспекте в Петербурге), художник выполнил по эскизам архитектора роспись Помпейского зала дачи А. Брюллова в Павловске, а также Большого (или Помпейского) зала в городском доме зодчего на Кадетской линии Васильевского острова. В XIX веке складывается понятие «российские» немцы. Эти темы часто известны на английском языке как «andachtsbilder» (религиозные изображения) и включают Пьету, Задумчивого Христа, Муж скорбей, Орудия Стастей, Плат Вероники, отрубленная голова Иоанна Крестителя и Скорбящая Дева, многие из них распространились по Европе и остались популярными до эпохи барокко как в популярных религиозных образах, так и вне. Возводимые в большом количестве, эти поселки были той лабораторией, где архитекторы, которых в начале 20 в. стали привлекать к проектированию поселков, могли экспериментировать в области характера планировки, зонирования, размещения общественных зданий и т. д. Среди наиболее интересных заводских поселков этого периода можно назвать Альтенхоф в Эссене (1892), Вильдау под Берлином (1895), Маргаретенхэе в Эссене (1908, архитектор Г. Метцендорф) и др. Брюлловым (расписывал интерьеры дачи Ю. П.
За карикатурами Цилле стоит огромная повседневная работа постоянных наблюдений и зарисовок (сохранились тысячи таких рисунков). Теоретики искусства начали интересоваться (становясь таким образом на формалистическую точку зрения) не тем, что изображает, а тем, как изображает художник, отрывая и противопоставляя друг другу эти две нерасторжимые стороны творчества. Еще в меньшей степени это может быть обнаружено в других формалистических направлениях в искусстве Германии этих лет (дадаизм, местные варианты кубизма и абстракционизма), принесших глубокий ущерб развитию искусства. В железный век кельтская латенская культура сосредоточилась в Западной Германии и Франции. Клодта) изваял аллегории «Правосудия», «Мудрости», «Силы» и «Веры», а также барельеф «Николай I награждает графа М. М. «Магический квадрат» Дюрера остаётся сложной загадкой до сего времени. Альбрехт Дюрер был первым немецким художником, кто стал работать одновременно в обоих видах гравюры – на дереве и на меди.
Хотя доминирующее положение в Восточной Германии занимала Социалистическая единая партия Германии (её ведущая роль была закреплена в Конституции), наряду с нею на протяжении десятилетий существовали и четыре другие партии.
Но они и повлияли на немецкую революционную графику и, в частности, на самого большого ее представителя Кете Кольвиц, с огромной силой убежденности и талантом в течение сорока восьми дет (с 1897 по 1945 г. ) отдававшей свою жизнь судьбе и борьбе эксплуатируемых. Бытовые сцены из «патриархальной» жизни кулацких фермеров, спортивные бодрящиеся юноши и девушки не привнесли ничего сколько-нибудь устойчиво ценного в наследие немецкого искусства, так же как и образы стилизованных под классику «белокурых бестий» и «валькирий» в скульптуре. Для большинства немецких художников, связанных с экспрессионизмом, характерно переплетение призрачного и реального, субъективно-произвольного и отвлеченно-символического («В лимонном саду» Эмиля Нольде, 1923). Ухудшилась и моральная и материальная обстановка.
Брюллова на протяжении пятнадцати лет работал над «Преображением» с Рафаэля (за эту гравюру в 1850 году удостоен звания профессора). главу «Искусство Германской Демократической Республики» во второй книге VI тома. ). В Германии неоклассицизм появился несколько раньше, чем во Франции, как и Антон Рафаэль Менгс (1728–1779), датский художник Асмус Джейкоб Карстенс (1754–1798) и скульптор Готфрид Шадов (1764–1850). В своей демагогической политике нацизм обрушился на так называемое авангардистское искусство художников-модернистов (экспрессионистов, кубистов и примыкающих к ним групп), спекулируя на действительном отрыве этого искусства от жизни, от народа.
Многие уважаемые иностранные художники работали некоторое время в Германии по приглашению королей, среди них Бернардо Беллотто (в Дрездене и других местах) и Джованни Баттиста Тьеполо, который со своим сыном Джованни Доменико Тьеполо провёл три года, расписывая Вюрцбургскую резиденцию. По истечении срока контракта Шмидт вернулся в Берлин, а в 1765 году получил звание академика Императорской Академии художеств. В ней видели образ той «Черной Анны», которая, по историческим свидетельствам, боролась в отрядах «Башмака». 1883) строит (совместно с Адольфом Мейером) в Альфельде фабрику Фагус, в которой уже более осмысленно используются возможности новой строительной техники для создания эстетического Эффекта (стеклянная стена — экран).
Заслугой живописца стало то, что он первым использовал комплексную систему подготовки баталистов, которые вместе с профессором работали над большими композициями из истории военных походов российской армии в Европе в 1813 – 1814 годов, предназначенными для Зимнего дворца – «Битва при Кульме», «Битва при Лейпциге», «Взятие Парижа». Деятельность Вессобрунской школы (позднее, термин для обозначения стуккоистов конца XVII и XVIII веков) стала жизненно важным фактором, повлиявшим на интерьеры в стиле немецкого барокко.
Ходовецкий является, действительно, самым значительным немецким художником своего времени. Вишняковым оформлял коронационные торжества в Москве, а также выполнил рисунок реверса памятной медали о её восшествии на престол (проект Я. Штелина). Большую роль здесь сыграло высокое граверное мастерство Клингера, Либермана и Слефогта.
Он был учеником Лота в Венеции. В печати его тематические циклы стали появляться еще позднее: «Дети улицы» (1912), рисунки для приложения к газете «Берлинер Тагенблат», посвященные событиям из жизни двух немецких солдат (1915—1917), «Моя среда» (1918), «Прогулка» (1919), «Разговоры гетер» (1920), «Непринужденные рассказы и картины» (1921), «Идем, Карлинкен» (1925), «Вокруг Александерплац» (1926), «Картины старого и нового Берлина» (1927). Немецкое средневековое искусство фактически начинается с Франкского государства Карла Великого (ум.
Велика была роль штутгартских живописцев Георга-Кристофа, Иоганна-Фридриха Гроотов и Л. К. В 1903 году Кандинский также назвал картину «Синий всадник». Так, во внешнем облике построенного по проекту Петера Беренса (1868—1940) в 1908—1909 гг. Книжное, журнальное дело имевшее давние традиции, достигло расцвета. Продуктивную деятельность развил затем Кноллер в Милане. На обложках книг появилась античная атрибутика военная, театральная, бытовая.
Андрея Первозванного». Петра (Санкт-Петришуле).
Начиная с этого времени, в Третьем рейхе начались массовые аресты и уничтожение евреев. В марте 1938 года к Германии была присоединена Австрия, в октябре – Судетская область Чехословакии, а в марте 1939 года – создан Протекторат Богемии и Моравии. Германия История ГерманииГермания История германского государства – Третий рейх, Вторая мировая война1 сентября 1939 года немецкие войска (германские войска, войска третьего рейха) вторглись на территорию Польшы. Работает в основном в Англии и Швейцарии. Привлекаемые значительными гонорарами и привилегиями, приезжая кто на несколько лет, кто на всю жизнь, они получали здесь возможность раскрыть свои дарования гораздо шире, чем на родине.
Из четырёх картин им закончена только одна, «Утро» (1808 год). Варник (после 1833 г. – Варнек), сын мебельного мастера-краснодеревщика из Данцига, руководил вначале классом миниатюрной, а затем и портретной живописи. В их числе всемирно признанные Фрэнк Стелла (Frank Stella), Элсворт Келли (Ellsworth Kelly), Сол ЛеВитт (Sol LeWitt), Роберт Раушенберг (Robert Rauschenberg), Рой Лихтенштейн (Roy Lichtenstein) и Том Вессельман (Tom Wesselmann), представители более молодого поколения Кит Хэринг (Keith Haring), Жан-Мишель Баския (Jean-Michael Basquiat) и Роберт Лонго (Robert Longo), а также европейцы, например Гия Эдзгверадзе (Gia Edzgveradze) и Маркус Оэлен (Markus Oehlen). Ганзейские художники писали заказы для балтийских городов Скандинавии и для современных государств Балтии на востоке. (Боде отрицает принадлежность ему этой картины, но Вейцзекер вернул ее ему), выполнены еще резче и суше, чем картины его зрелого возраста, отличающиеся от ранних главным образом своим плотным эмалевидным письмом. Он пытается сблизить свою графику со стихами Гёльдерлина и музыкой Брамса, увлекается образами Ницше, все более изолирует свой внутренний мир от окружающей жизни («Фантазии Брамса», 1890—1894 «О смерти», 1889—1900 «Шатер», 1915—1917 и др. ).
«Сецессион» предоставлял свои выставочные стенды художникам очень различных устремлений. Гёте пытался учиться живописи, в его пейзажных набросках видны «случайные вспышки эмоций в присутствии природы, которая достаточно обособлена в этот период».
В своем труде «Руководство к укреплению городов, замков и теснин», выпущенном в 1527 году, Альбрехт Дюрер описывает, в частности, принципиально новый тип укреплений, который он назвал бастея. Особенно роскошно издавались сказки братьев Гримм. Екатерины, соборов в Кронштадте, Сионского в Тифлисе и Исаакиевского в Петербурге. Основной художественный принцип экспрессионизма, оказавшего большое влияние на искусство ряда стран Центральной Европы, — передача, точнее, выражение субъективного отношения художника к тому, что его волновало, — составлял, по мнению некоторых его апологетов, вклад «германского духа» в новое европейское искусство.
Классическим произведением немецкого функционализма 20-х гг. По истечении 4 месяцев выставка «Дегенеративное искусство» привлекла более двух миллионов посетителей, почти в три с половиной раза больше того количества, которое посетило соседнюю «Великую выставку немецкого искусства». Лей — один из многих, кто фактически находится на старте. После прихода к власти фашистов строительство жилых комплексов для рабочих было прекращено, Баухауз закрыли, а все возглавлявшееся им архитектурное направление было объявлено «большевистским». Немецкая (германская) культура известна с V века до н. э. Германия Культура Германии (немецкая культура)Для современной Германии характерно многообразие и широкое распространение культуры. Однако иногда и «новички» имеют возможность показать свои работы при содействии этих организаций, говорит Майке Бем.
Рейхстаг избирался всеобщим голосованием. В 1890-х гг. Heiliges Rmisches Reich Deutscher Nation) – государственное образование, существовавшее с 962 по 1806 годы и объединявшее территории Центральной Европы. Кете Кольвиц приняла участие в этой борьбе. В лучших своих образцах графика югендстиля интересна и сегодня. В начале 20-х гг.
Правда, в творчестве Отто Дикса (р, 1891) безумный ужас перед отвратительным ликом войны и смерти оттесняет на второй план элементы социального протеста и относительно более реальные по форме и человечные по настроению произведения, как, например, «Мать с ребенком» (1921 Дрезден, Галлерея). Германия Культура Германии (немецкая культура)В Федеративной Республике Германия (ФРГ) немало также и музеев-дворцов (наиболее известный – Сан-Суси в Потсдаме) и музеев-замков. Германия Культура Германии (немецкая культура)Германия – родина многих известных композиторов писателей, поэтов, драматургов, философов и художников. Германия Искусство живописи в ГерманииХудожники Германии Известные немецкие (германские) художникиХудожник Альбрехт ДюрерК наиболее известным и значимым художникам Германии можно отнести Альбрехта Дюрера (21 мая 1471, Нюрнберг – 6 апреля 1528, Нюрнберг). Альбрехт Дюрер – немецкий художник и график, один из величайших мастеров западно-европейского искусства Ренессанса. Альбрехт Дюрер родился 21 мая 1471 г. в Нюрнберге, в семье ювелира Альберехта Дюрера-старшего, приехавшего в этот немецкий город из Венгрии в середине XV века. Он укреплял так называемый модернизм с его вычурными изысками, он был эклектичен, но он поддерживал и выступления отдельных художников-демократов (Кольвиц, Балушек, Цилле). Журнал взял под обстрел реакционный фронт буржуазии юнкерской Германии.
Как у Зауервейда, так и у Виллевальде было двое сыновей, посвятивших себя искусству. С позиций гуманиста клеймит войну, развязанную фашизмом, В. Гейгер в серии офортов «Война» (1944). Если творчество Люрига не получило широкой известности, то сатирические рисунки Генриха Цилле (1858—1929) стали подлинно народным достоянием, Цилле — художник-юморист, сатирик изображавший быт бедноты северо-восточной берлинской окраины. Иоганн Готфрид Гердер отстаивал, связь готики и Дюрера как конкретно германских стилей, выдвигая аргументы в защиту правильных моделей для немецкого художника против так называемой «тирании Греции над Германией», которая продлилась почти два столетия. Другая немецкая культурная столица— Дюссельдорф и там тоже кипит галерейная жизнь: местные заведения демонстрируют широкий диапазон произведений современного искусства— от творений именитых художников до произведений начинающих авторов.
Они встретились с австрийским пейзажистом-романтиком Джозефом Антоном Коком (1768–1839), который стал их неофициальным наставником. Основные объединения устраивают выставки нескольких известных художников. фон Бока). Учение о подражании древним грекам (Винкельман) или об «эклектическом» слиянии лучших качеств всех лучших старых мастеров (Менгс) всего методичнее было разработано именно в Германии, а потому ничтожным остается число немецких художников XVIII столетия, самостоятельно способствовавших дальнейшему развитию живописи, несмотря на воскрешение многих полузабытых немецких живописцев того времени.
Высший подъем его искусства представляют купольные росписи церквей в Фольдерсе и Эттале, в Нересгейме и Грисе (1769 – 1773), огромная потолочная фреска с «Вознесением Богоматери» в мюнхенском Бюргерзале (1773) и во дворце Такси в Инсбруке. В них Барлах скорее ближе к Кете Кольвиц, чем к типичным представителям экспрессионизма, — таковы его лаконично-драматичный, проникнутый гневной страстью «Мститель» (1923 Кельн, музей Вальраф-Рихарц), торжественный и несколько архаизирующий «Памятник павшим» (1931, дерево, Магдебург, собор) и ряд сильных, полных внутреннего духовного напряжения портретов. Из-за этого модерн какое-то время называли в Германии волнистым стилем. Были назначены перевыборы. Из выборов в Рейхстаг (5 марта 1933 г. ) NSDAP вышла победительницей.
Территория современной Германии богата находками доисторического искусства, включая «Венеру из Холе-Фельс». Лукас Кранах Старший, близкий друг Лютера, нарисовал ряд «лютеранских алтарей» в основном, отображающих Тайную вечерю, некоторые портреты ведущих протестантов предполагались в качестве Двенадцати Апостолов. Шмидта и его вклад в развитие этого вида искусства. К наиболее характерным книжным иллюстрациям Ходовецкого следует причислить гравюры к «Минне фон Барнгельм» Лессинга, к наиболее знаменитым сериям двенадцать бранденбургских военных сцен (1787), двенадцать событий из современной истории (1792 – 1793), «Жизнь блудницы» в духе Хогарта (1771), «Жизнь распутника» (1771), «Женихи», «Пляски смерти» и «Естественные и аффектированные поступки», в которых проповедуются отвращение к чрезмерной культуре и возвращение к естественности в художественно изображенных поступках. 2015 Пересветов переулок – ИНФО – информаторы выставочного зала. Дикса и Гросса также связывали с берлинской группой дадаизма.
Германия История германского государства – Третий рейхЧасть немецкой интеллигенции (германской интеллигенции) бежала за границу. Гораздо более короткий срок в Петербурге жили художники Леопольд Штоль (состоявший в 1830 – 1834 годах живописцем при Императорском Ботаническом саде в Петербурге) и Пауль-Эмиль Якобс из Гота, учившийся в Мюнхенской Академии художеств, в 1832 – 1834 годах работавший в столице Российской империи. никаких уродов, никаких беременных женщин, никаких кривоногих детей, девок, сутенеров, нищих. ». — «Послушайте, — остановил его художник, — тогда я не могу изобразить Берлин. ». Главными задачами в этой политике были демилитаризация и «денацификация». История Германии – Федеративная Республика ГерманииВ дальнейшем произошло политико-экономическое объединение американской, британской и французских оккупационных зон в так называемую Тризонию, а с 1949 года на данной территории образована Федеративная Республика Германии (ФРГ). История Германии – Федеративная Республика ГерманииСтолицей Федеративной Республики Германии ФРГ стал город Бонн.
Родилась в 1978 году. Всего привлекательнее его портреты. Уроженец Цюриха, необузданный фантаст Генрих Фюсли (1741 – 1825) работал, как мы видели, главным образом в Лондоне. Возглавив в 1831 году батальный класс Академии художеств, Зауервейд смог добиться выделения дополнительных ассигнований и специального помещения (что было важно, поскольку ученики писали лошадей с натуры). по проекту Ф. Хёгера конторское здание Чилихауз с его острым динамичным углом и кривой линией фасада. Все партии, кроме нацистской, были ликвидированы.
Его визитной карточкой стал мотив цветка, раскрывающегося бутона. При Наполеоне количество немецких княжеств значительно сократилось за счёт их объединения.
Были составлены также «черные списки» литературы, подлежащей изъятию или уничтожению. Здесь нет централизации культурной жизни и культурных ценностей в одном или нескольких городах – они рассредоточены буквально по всей стране: наряду с известными Берлином, Мюнхеном, Веймаром, Дрезденом или Кёльном имеется множество небольших, не так широко известных, но культурно значимых мест: Ротенбург-обдер-Таубер, Наумбург, Байройт, Целле, Виттенберг, Шлезвиг и т. д. Германия Культура Германии (немецкая культура)К 2000 году в Федеративной Республике Германия (ФРГ) насчитывалось 4570 музеев, причём их число растёт. Рядом с ними Мюнхен имел в лице Иоганна Георга фон Эдлингера из Граца (1741 – 1819) незаурядного портретиста, правда, подражавшего Рембрандту, но все же умевшего сочетать самостоятельный художественный замысел с непосредственной передачей изображаемых лиц и с нежной, но сильной кистью, как показывают его три портрета мюнхенской Пинакотеки. До 800-го года наследницей Римской империи была Византия (поскольку Западная Римская империя уже прекратила своё существование и осталась только Восточная – Византия).
Развивались другие малые жанры: экслибрис, рекламная листовка. Эту скорбь она подняла до общественного звучания. Это графические циклы «Звери и люди» (1935—1938) Г. Грундига, «Под знаком фашистской свастики» (1935—1937) и «Война угрожает» (1935—1937) Л. Грундиг иллюстрации А. П. Вебера к антифашистской брошюре «Гитлер—рок Германии» (1932) и многие другие.
Второе течение иногда называемое «магический реализм», включал: Антона Редершайдта, Георга Шримпфа, Александра Канольдта и Карла Гросберга. Робинзона, в 1835 году уехал в Италию, где по предложению К. П. Таким образом, наряду с так называемой «Arme Leute Malerei» (живопись, посвятившая себя сочувственному изображению бедных людей, более свойственная 1870—1880 гг., но продолжавшая существовать и в первой четверти 20 в. ), появляется искусство подлинной демократии искусство использующее некоторые ценности прошлого опыта, но смотрящее в будущее, клеймящее врагов трудового народа и мобилизующее к борьбе.
20 сентября Эйпен и Мальмеди (близ Ахена) отошли к Бельгии. Германия История германского государства – Веймарская республикаВ марте 1921 г. произошли вооруженные выступления коммунистов и социал-демократов в Средней Германии. в 1719 г., ум. При этом не обошлось и без преувеличения роли отдельных рекомендаций. Группа «Мост» также имела утопические тенденции, но взяла за модель средневековую гильдию ремесленников в качестве совместной работы, которая смогла бы улучшить общество: «Всякий, кто передаёт прямо и подлинно, заставляет его творения принадлежать нам».
Все права защищены. Фейт Штос (ум. В конце XVIII века портретист Генрихом Фюгер и его ученик Иоганн Петер Краффт (наиболее известные работы — три большие фрески в Хофбурге), оба переехали в Вену, в качестве студентов и остался там. Страдания детей, скорбь матери всегда занимали существеннейшее место в ее творчестве. Еще более молодому поколению принадлежат три мастера: Мартин Иоганн Шмидт, по прозванию Кремзер Шмидт (1718 – 1801 монография А. Майера), плодовитый мастер фресок городской приходской церкви в Кремзе на Дунае, Антон Франц Маульперч (1724 – 1796), лучшие фрески которого в церкви пиаристов в Вене, выполненные под влиянием Тьеполо, все же прекрасно уравновешены и тиролец Мартин Кноллер (1724 – 1804 монография Попа), попавший в Риме под влияние Менгса, но постоянно соединявший в своих многочисленных церковных и дворцовых фресках академический классицизм своего главы с барочными переживаниями и радостным биением рококо.
после 1790 г. ), ставший в 1751 г. придворным живописцем Фридриха Великого и родившийся в Пренцлау, работавший в Неаполе в качестве придворного живописца, умерший во Флоренции, несколько мелочно и гладко писавший, хотя и восхищавший Гёте, художник видов Иоганн Фридрих Гакерт (1737 – 1807) изменили своей родине. Слово неоэкспрессионизм, тоже, разумеется, употреблялось. Термин был изобретён благосклонным куратором, а «Магический реализм» — искусствоведом. 11 ноября было объявлено о прекращении огня и прекращены боевые действия. правящие круги Веймарской республики. Часть своей оккупационной зоны к востоку от рек Одера и Нейсе СССР передал Польше.
Виртуозной тонкости линии достигла Э. Венландт. По сравнению не только с творчеством лучших художников предшествующего поколения, но и с творчеством Клингера претенциозный «символизм» искусства художника «Мюнхенского Сецессиона» Франца Штука выглядит убогим и по мысли и по чувству. В 1765 году Екатерина II распорядилась передать их «для пользы учащихся» в Академию художеств, где мастер преподавал с 1763 по 1775 год и руководил «классом живописи зверей и птиц». В Дюссельдорфе располагается известная галерея Ганса Мейера (Hans Meyer).
Несколько вне этих достижений находится Маттиас Грюневальд, который оставил очень немного работ, но чьи шедевры (Изенгеймский алтарь, законченный в 1515 году), были широко признаны величайшими произведениями немецкого ренессанса, после того как в XIX веке его восстановили с особым вниманием. Характерным для немецкого экспрессионизма является ранний период творчества Эриха Мендельсона (1887—1953). Максимилиана) и картина в куполе лестницы (кузница Вулкана) Шлейсгеймского замка. Итальянская Рыбная торговка (1644) в натуральную величину, в Брауншвейге, занимает исключительное положение между его произведениями. перев. ) и «Фрейбергские копи» 1748 и 1749 г. г. В 60-х годах в экспрессивном стиле работали Маркус Люпертц (Markus Lpertz) и Ансельм Кифер (Anselm Kiefer). Художница работала над этой серией почти семь лет (1903—1908) изучала исторические источники (в частности исследование В. Циммермана использованное Энгельсом в его книге «Крестьянская война в Германии»), меняла детали и варианты целого, совершенствовала и усложняла технические приемы.
В 1901 г. Кольвиц создала темпераментную композицию «Карманьола» изображающую женщин революции, пляшущих вокруг гильотины. В церкви Св. В Германии художников нового поколения стали называть новыми дикими (Neue Wilde) и мода быстро перекинулась в Великобританию и США. Франц Крюгер, придворный художник прусского короля Фридриха Вильгельма III, автор «Парада в Берлине», в 1832 году приехал в Петербург для написания «Портрета Александра I» для Военной галереи Зимнего дворца, помимо которого выполнил большое количество изображений членов императорской фамилии и петербургской знати (в том числе групповой портрет «Николай I со свитой», портреты Николая I и его супруги Александры Федоровны, дочери Фридриха Вильгельма III их детей), картину «Русская гвардия в Царском Селе в 1832 году». Между прочим, нельзя не усмотреть в этой композиции некоторой связи с композицией из «Восстания ткачей», сделанной Кольвиц несколькими годами раньше.
Недаром она остро переживала и включала в свои плакаты древнее изречение: «Нельзя перемалывать зерна посева». Государства союза были полностью независимыми. Наряду с героическими образами, восходящими к творчеству Кете Кольвиц, — циклы ксилографии «Герника» и «Другой фронт» (1937) Р. Шмидхагена, «Вопреки всему» (1934) Г. Кралика, «Капитализм» (1932) Ф. Шульце — возникают произведения остросатирические, языком иносказания бичующие позорное время. Германия была также принуждена к выплате репараций.
Иллюстрированный манускрипт — наиболее распространённый предмет, который сохранился. Вне Германии возникли антифашистские объединения эмигрировавших художников («Свободный немецкий союз художников» во Франции, «Свободная немецкая лига культуры» в Англии и др. ).
1 февраля 1933 года Рейхстаг был распущен. Это – книжные иллюстрации, альманахи и отдельные листы. Лишь к 1950 году промышленное производство в ГДР достигло уровня 1936 года. Базельцем был Маттеус Мериан (1593-1650) иллюстрировавший во Франкфурте знаменитое описание разных стран его главный ученик был пражский уроженец Венцель Голлар (1607-1677), по выражению Липмана, награвировавший почти 3000 листов своей тонкой иглой с бархатной мягкостью теней и приятным штрихом.
Известная серия небольших гравюр на дереве Гольбейна — «Пляска смерти» имеет отношение к работам Малых мастеров, группе гравёров, которые специализировались на очень маленьких и крайне детальных гравюрах для буржуазных коллекционеров, включая множество эротических тем. Василий Кандинский, Франц Марк, Август Маке, Алексей Явленский, Марианна Верёвкина и другие основали группу в ответ на отказ от картины Кандинский «Страшный суд» на выставке «Новое Мюнхенское художественное объединение» — ещё одна группа, членом которой был Кандинский. В «искусстве» этих лет господствовали или грубо стилизованные, монумснтализированные композиции апологетического характера или самый плоский академический натурализм. Куплеты кончались припевом: «Станцуем Карманьолу под грохот пушек. ») Гравюра выполнена в очень сложной технике (офорт и акватинта), фигуры подчинены задаче воссоздания единого динамичного целого. В произведениях, созданных в этот период, сатирическое разоблачение клики фашистов звучит вместе с призывом к борьбе, страшные картины действительности переплетаются с видениями грядущих, народных бедствий. Оба создали высококачественные работы «кабинетной живописи», в основном на меди, с классическими темами и пейзажными фонами. Шуваловым.
Для Кандинского, синий является цветом духовности – чем темнее синий цвет, тем больше он пробуждает стремление человека к вечности (см. Б 1905 г. сотрудники «Симплициссимуса» договорились с русскими революционными журналами «Жупел» и «Пулемет» о совместной работе в борьбе против царизма. Действительно «позднеготическое барокко» — термин, который временами используется для описания чрезмерно декорированного и эмоционального искусства XV века, прежде всего в Германии.
Его большое сочинение Немецкая Академия (Deutsche Akademie), основательно изученное Спонселем, несмотря на свои недостатки, много способствовало сохранению за немцами репутации художественного народа. Авиация стран антигитлеровской коалиции бомбила города Германии. В 1931 году правые силы Германии объединились в Гарцбургский фронт, НСДАП после выборов в рейхстаг 31 июля 1932 года стала самой крупной партией в парламенте. В пастелях «Виды Берлина» (1934—1945) запечатлел облик пролетарского Берлина О. Нагель. Образцом его пустых, но приятно написанных стенных и плафонных картин могут служить декоративные фрески в Математическом салоне «Цитадели», в Курляндском и Японском дворцах. Союзники Германии были разгромлены и друг за другом подписали перемирие с Антантой (29 сентября 1918 года – Болгария, 30 октября – Турция, 3 ноября -Австро-Венгрия).
Швиттерс позже разработал свой «Мерц», предшественник инсталяции. Первый немецкий директор берлинской академии, Христиан Бернгард Роде (1725 – 1797), выполнивший ряд колоритных, легко набросанных фресок в берлинском и Потсдамском дворцах, например в Елизаветинском зале берлинского дворца, а также ряд алтарных образов для берлинских церквей, был еще художником рококо парижской выучки. Лаврентия и маленькую ландшафтную идиллию.
После смерти художника вышло в свет еще несколько серий его работ: «Берлинские рассказы и картины» (1930), «Между Шпрее и Панке» (1930). Но постепенно, по мере того как в стране разворачивалось жилищное строительство, становилось ясно, что именно это направление, а но броские проекты Мендельсона определяет новые вехи развития немецкой архитектуры. Значительные ограничения были наложены на германскую армию. Владея всеми известными в Европе операциями по переводу живописи на другую основу, Пфандцельт виртуозно перевёл с деревянной доски на медную «Христа и блудницу» Л. Кранаха-младшего из собрания Музея Академии художеств. В этот период у германцев (германских племен) постепенно складывались племенные союзы (алеманны, готы, саксы, франки). Германия История Германии История древней ГерманииГермания История Германии Великое переселение народовВеликое переселение народов условное название совокупности этнических перемещений в Европе в IV-VII веках, главным образом с периферии Римской империи на её территорию. В конце IV века вторжение азиатских кочевых народов в Европу подтолкнуло к переселению германцев (германские племена).
Но если вы уверены, что искусство — ваше призвание, шлифуйте терпение. расписавший стены замка Гельфенберг. Весь цикл полотен, посвященных жизни Александра Невского, был завершен осенью 1866 года.
Наряду с итальянцами и французами немецкие художники стояли у истоков зарождения светской культуры и искусства в России. Первым самобытным и национальным по чувству немецким художником нового времени был уроженец Данцига Даниель Ходовецкий (1726 – 1809), с 1797 г. директор берлинской академии Лучшая монография о нем написана Эттингером. В дрезденской галерее находятся в числе других картин Тиле «Киффгейзер» (гора к югу от Гарца в одной из пещер Киффгейзера спит, по известному преданию, Фридрих Барбаросса. Нольде также остался, создавая свои «ненаписанные картины» втайне после запрета рисовать. Киршнер покончил жизнь самоубийством. Насколько она раскрылась перед вами. Социально заостренные гравюры Клингера, появившиеся в первой половине 1880-х гг., хронологически даже несколько опережают литературу — драмы Герхардта Гауптмана появились несколько позднее («Перед восходом солнца» в 1889 г. и «Ткачи» в 1892 г. ). Конституция предусматривала сильного рейхспрезидента, являвшегося фактически заменой кайзеру и даже называвшегося иронически «эрзац-кайзером», а для её изменения требовалось квалифицированное большинство. Германия История германского государства – Веймарская республика28 июня в соответствии с Версальским договором Германия утратила ряд территорий и свои колонии.
В течение X века появилось неофициальное название «Рейх Германцев (Regnum Teutonicorum)», которое через несколько веков стало общепризнанным (в форме «Reich der Deutschen»). В 870 году большая часть Лотарингского королевства была захвачена восточно-франкским королём Людовиком Немецким. В 1785 году ставший академиком, а в 1794 году – советником «за искусство в резании на дереве фруктов и цветов», Шварц оказался не лучшим педагогом – ленивым, грубым, вспыльчивым, редко посещавшим классы. Поскольку сам Карл Великий, по-видимому, сильно не интересовался визуальным искусством, его политическая конкуренция с Византийской Империей, поддерживаемая папством, внесла свой вклад в жёсткое положение о прообразах выраженное в Каролингских книгах, одобренное с небольшим изменениями Западной церковью для остатка Средневековья и в последующие годы. Это было одно из первых полноценных в художественном отношении сооружений «индустриальной» архитектуры. Но это не просто бытовой эпизод— личное горе одной семьи, эта литография (в серии «Восстание ткачей» три литографии и три офорта)—социальное обвинение: смерть ребенка последовала от безвыходного положения ребенка убила нужда. Оно развивало традиции немецкого революционного искусства 20-х гг. Этот период по-прежнему остаётся малоизвестным за пределами Германии, хотя «никогда не имел претензий, находится в числе великих школ живописи», но, как и прежде поражает невнимательность к нему ненемецкой истории искусства.
Серия Люрига (составляющие ее листы разного художественного достоинства)— это обвинительный акт обществу эксплуататоров она выходит далеко за пределы журнальной хроники и в ней люди и вещи говорят общим языком о язвах капитализма. После двух референдумов Шлезвиг было поделено между Германией и Данией. В лучших же работах Георга Гросса (1893—1959), отличающихся резким и беспощадно злобным гротеском, удивительно выразительно бичуется циничная жадность, звериная тупость нуворишей, раскрывается жестокость и злобность капиталистического мира. Сюда же следует присоединить превосходные серии оригинальных рисунков, например, «Путешествие в Данциг», в берлинской академии. Ранние картины Эльсгеймера, как Жертва в Листре в Штеделевском институте и Проповедь Крестителя в Мюнхене.
Уже «Вознесение Христово» в католической придворной церкви в Дрездене обвеяно тем холодом, которым отмечены вообще его картины, несмотря на все их достоинства опытной композиции. Эти архитекторы, например Г. Херинг и Ганс Шароун (p. В настоящее время проживает в Южно-Африканской республике. Во главе с Альтдорфер школа выпустила первые образцы независимого пейзажного искусства на Западе (приблизительно через 1000 лет после Китая), в обеих формах, картинах и гравюрах.
При всем том один настоящий немецкий художник, франкфуртец Адам Эльсгеймер (1578-1610), которым, кроме Боде, занимался особенно Вейцзекер, стоит многих других мастеров. Л. К. Особенно славился его занавес Лейпцигского театра, приводивший в восхищение Гёте.
Рейнцаберн был одним из крупнейших производителей. Живопись и цифровое искусство от художницы Nykolai Aleksander в стиле фэнтези и реализма. Одна из картин Герхарда Рихтера, была продана, эта картина обошлась новому владельцу почти 29 миллионов евро. всеобщее внимание привлекает ее серия «Восстание ткачей».
Художники «Синего всадника» менее ориентировались на интенсивное выражение эмоций, а больше на теорию, направление, которое приведёт Кандинского к чистой абстракции. Суровый драматизм свойствен творчеству скульптора и графика Эрнста Бар-лаха (1870—1938). Согласно Анри Фосийони, готика позволила немецкому искусству «впервые определить некоторые аспекты его природного гения – сильной и решительной концепции жизни и формы, в которых театральная демонстративность смешана с неистовой эмоциональной откровенностью».
Этот договор разделил империю франков на три части – французскую (Западно-Франкское королевство), доставшуюся Карлу Лысому итальянско-лотарингскую (Срединное королевство), королем которой стал старший сын Карла Великого Лотарь и германскую, где власть досталась Людовику Немецкому. Традиционно первым Германским государством принято считать восточно-франкское государство. Великобритания и Франция объявили войну Германии. Первый представитель этой художественной династии Георг, прибыв в Петербург в 1733 году, был лепщиком на Императорском фарфоровом заводе.
С 1134 формально состояло из трёх королевств: Германии, Италии и Бургундии. в 1529 г. ) были современниками Дюрера. Германия Культура Германии Живопись ГерманииГермания Художники Германии Германские художники (немецкие художники)Германия Культура Германии (немецкая культура)Культура Германии включает в себя культуру как современной Федеративной Республики Германия, так и народов, составляющих современную Германию, до её объединения: Пруссия, Бавария, Саксония и др. В 1910 г. в Мюнхене откололась группа «Нового Сецессиона» (ведущие художники Э. Нолъде, М. Пехштейн, К. Шмидт-Ротлуфф), а еще раньше, в 1906 г., основная старая группа «Берлинского Сецессиона» разделилась на «Свободный Сецессион» (группа Либермана) и «Берлинский Сецессион» (группа Коринта), однако влияние «Сецессиона» на так называемую авангардистскую молодежь было уже невелико и все убывало. Наибольший процент картин представлял экспрессионизм – стиль, который берёт своё начало в Германии. Летом 1932 года количество безработных в стране достигло шести миллионов.
Групповой портрет детей художника в дрезденской галерее также не показывает его талант с более сильной стороны. Только коммунисты Гамбурга 23 октября совершили попытку овладеть городом.
Клеймя искусство художников-модернистов как «вырожденческое», фашизм менее всего думал о поддержке опасного для него подлинно реалистического искусства. Деревянное Распятие Геро 965–970 гг. Ренессансная острота и свежесть восприятия мира отличают его ранние работы. Не избежал влияния экпрессионизма и П. Беренс (вестибюль здания управления фабрики красок в Хёхсте на Майне, 1920—1924).
«Нужда» — заглавие первого листа этой серии. Кроме того, он добился крупных успехов в экономике. В произведениях Мендельсона также можно увидеть отдаленные ассоциации с объектами живой природы, некоторые его постройки и проекты напоминают каких-то фантастических чудовищ (Башня Эйнштейна здание издательства Моссе в Берлине, 1921—1923). К тому времени в Германии сложилась развитая полиграфическая промышленность. немецкие художники, картины немецких художников, немецкие художники 19 века, немецкие художники 20 века немецкие художники возрождения, немецкие художники 18 века известные немецкие художники современные немецкие художники, немецкие художники эпохи возрождения немецкие художники экспрессионисты, знаменитые немецкие художники, великие немецкие художники немецкий великий художник, немецкий художник 15 16 веков Германия История ГерманииГермания История германского государства Послевоенная оккупация Германии (Западная Германия и Восточная Германия)После прекращения 23 мая 1945 года государственного существования Германии от её территории были отделены территория бывшей Австрии (разделена на 4 зоны оккупации), Эльзас и Лотарингия (возвращены в состав Франции), Судетская область (возвращена в состав Чехословакии), область Эйпена и Мальмеди (возвращена в состав Бельгии), восстановлена государственность Люксембурга, отделены аннексированные в 1939 году территории Польши (Позен, Варталанд, часть Померании), Мемельская (Клайпедская) область передана в состав Литовской ССР. Во главе империи стоял император.
В Мюнхене начал выходить журнал Югенд.
Более самостоятельны его утонченные по лепке портреты. Искусный, довольно самостоятельный гравер-портретист Иоганн Адам Зейпель (1662-1717), которому Герман Гибер посвятил тонко прочувствованную книжечку, однако, был уроженец Страссбурга. Какая Германия в вашем представлении. Рафаэль и особенно Корреджио, его кумир, были его первыми образцами. 1896 год.
Популярным было изображение волн, увенчанных белыми гребнями. В то же самое время с большим великолепием, нацисты представили «Великую выставку немецкого искусства» (Grosse Deutsche Kunstausstellung) в роскошном Доме немецкого искусства (Haus Der Deutschen Kunst). Одновременно с ним в Петербурге в Инженерном кадетском корпусе резьбу преподавал Иоганн-Христиан-Готлиб Миллер (Мюллер) избранный в академики за «Мраморную вазу с фруктами и цветами» в 1794 году. В последние годы своей жизни Кольбе создал прекрасный проект памятника жертвам фашизма (1946). Последние, самые блестящие произведения его находятся в церкви св. С начала восьмидесятых он – всемирно признанный художник.
Портреты Рунге, в основном людей его круга, натуралистичны за исключением крупнолицых детей, но другие работы в его короткой карьере всё в большей степени отражают концептуальный пантеизм. Иоганн Генрих Вильгельм Тишбейн (1751 – 1829), специально о котором писали Альтен и Ландсбергер, подразумевается обыкновенно, когда речь идет просто о Тишбейне. Но зреет гнев.
Ангелика Кауфман, уроженка города Кура в кантоне Граубюнден (1741 – 1807), последняя монография о которой написана Вильг. Кроме него, во второй половине XVIII века жили не менее 23 художников, носивших ту же фамилию общая монография о них написана Эдм. Михелем. Лог файлы хранятся и анализируются исключетельно в агрегированном виде. Оно было заключено 11 ноября 1918 года.
Выдающийся портретист, мастер мифологических и религиозных сцен Лукас Кранах Старший (1472—1553) особенно тесно связал свое творчество с задачами Реформации. Принявший российское подданство Карл Леберехт работал в Петербурге с середины 1770-х годов (вначале резчиком по дереву, затем был зачислен на Монетный двор).
В эти же годы по проекту Мендельсона сооружается фабрика шляп в Люккенвальде (1921), где хорошо продумана технология, применена интересная железобетонная конструкция перекрытия и создан необычный, выразительный облик красильного цеха. Кольбе отдавал много сил и монументальному искусству (памятник Гейне, 1913 памятник Бетховену, 1927—1947 оба во Франкфурте-на-Майне). Аналогично с Пахером, мастерская Бернта Нотке, художника из ганзейского города Любека, расписывали алтари или вырезали их, тщательно обрабатывали, расписывали и золотили используя в качестве каркаса или альтернатив для окрашенных панелей. В Германию переезжают на постоянное местожительство такие основоположники модерна, как бельгиец А. ван де Вельде (с 1906г. — директор художественного училища в Веймаре) и австриец И. Ольбрих (с 1899 г. — руководитель колонии художников в Дармштадте). около 1649, ум. На славянских территориях производился также массовый угон людей на работы в Германию (в рабство).
С другой стороны, толпы иностранных, преимущественно нидерландских живописцев второго ранга находили при немецких княжеских дворах радушный прием и выгодное занятие. Второй монументальной работой Кольвиц явился цикл офортов, посвященный Великой крестьянской войне 1525 г., по выражению Энгельса, «самому фундаментальному событию германской истории». Эти качества все реже проявлялись в его более поздних маньеристских произведениях. Его учитель Филипп Уффенбах (1566-1636) во Франкфурте, которому воздал по заслугам Доннер фон Рихтер, ученик, в третьем поколении, Грюневальда, переходный мастер, выросший на немецкой почве, сохранившиеся картины которого, как Скорбящая Мария (1588) в собрании Гольцгаузена и Успение Марии (1599) в городском музее во Франкфурте, являются значительным наследием сухого старонемецкого направления доброго старого времени. В 1941 году Германия (третий рейх) начал войну с Союзом Советских Социалистических Республик и оккупировал значительную часть его территории. Германия История германского государства – Третий рейх, Вторая мировая войнаС началом второй мировой войны и особенно с началом военных действий против СССР, в связи с огромной военной нагрузкой и всеобщей мобилизацией, в Германии начала проявляться нехватка рабочей силы. Венская академия художеств, вновь открытая в 1726 г., получила своего первого директора в лице Якоба фон Шуппена (1670 – 1751), ученика Ларжильера, родом француза. В годы голода в Поволжье в 1921 г. художница создала волнующий плакат «Помогите России».
Многочисленная семья Клодт фон Юргенсбургов дала России не только генерал-майора и известного гравера К. К. Впрочем, Дрезден еще до Белотто имел в лице Иоганна Александра Тиле (1685 – 1752) самостоятельного живописца видов саксонских местностей. Обширная, бойкая, преимущественно зависимая от итальянских образцов роспись куполов, потолков и алтарная живопись особенно расцвела в католической южной Германии, в связи с великолепными монастырскими и церковными постройками первой половины XVIII столетия.
Однако разница заключается в том, как две группы пытались это передать. С семидесятых годов не проходит практически ни одного года без крупной выставки Базелица. Первый директор преобразованной в 1764 г. академии художеств, Шарль Гютен (1715 – 1776) также был парижанин преемником его был вылощенный венецианец Джованни Батиста Казанова (1722 – 1795), рядом с которым его земляк Бернардо Белотто, прозванный Каналетто (1720 – 1780), был выразителем лучших сторон итальянского духа того времени. Возникновение выставочного объединения «Сецессион» (как об этом говорилось в предыдущем томе) ясно свидетельствовало о том, что в искусстве появились другие стремления, вкусы, задачи. Среди их созданных рукописей — Сакраментарий Дрого и Псалтырь Фольхарда.
Неудержимая стремительность лавины бегущих на врага крестьян передана с покоряющей силой. лет до н. э. ) была найдена недалеко от австрийской границы. 19 января состоялись выборы в национальное собрание. в 1675 г. ), распространившему ее в Германии. В таком подходе, особенно вначале, была известная односторонность. Императорский титул не был наследственным, а присваивался по итогам избрания коллегией курфюрстов.
Упоминается нами ради его отношений к молодому Гёте. его книгу 1911 года «О духовном в искусстве»). После постижения секретов различных техник (акватинты, лависа, пунктирной) в мастерской Д. -Х.
Причем для этого не требовалось приезжать самому – достаточно было прислать работу (как поступили скульптор В. Бейер из Виртемберга и дрезденский медальер П. К. -А. А в построенном по проекту Гропиуса в 1914г.
Иоанна Непомука в Мюнхене (1733 – 1735) и в церкви монастыря Вельтенбург, где он умер. Оба умерли в конце 1770 годов, всего лишь за десятилетие до французской революции. Поднятие искусства в качестве главной темы для философских размышлений закрепилось «Критикой способности суждения» Иммануила Канта в 1790 году и содействовалось лекциями Гегеля по эстетике. Профсоюзы были распущены, на их месте были созданы новые, полностью подконтрольные правительству.
Однако он пробыл во главе государства недолго, всего несколько недель. Несмотря на все конфликты, демократия пожинала первые плоды своей работы. В сущности, он был лишь слабым подражателем Поццо. Петра в Вене.
Гессенский гравер на меди Георг Вилле (1715 – 1807), рано переселившийся в Париж, приобрел своими гравюрами с чужих картин, в чистых линиях, мировую славу, права на которую нам абсолютно непонятны. В произведениях Мендельсона второй половины 20-х гг. Нацизм подавлял и уничтожал все прогрессивное в немецком искусстве, не говоря уже о социально активном творчестве тех художников, у которых был жив дух освободительной борьбы пролетариата. Лучшими его работами считались декорации к операм Мейербера, «Трубадуру» Беллини, «Силе судьбы» Верди. Следующими директорами ее были уже знакомые нам Микеланджело Унтербергер, Пауль Трогер и Мартин Ван Мейтенс (или Мийтенс).
Это относится к художникам, группировавшимся вокруг мюнхенского журнала Симплициссимус. По окончании Академии художеств, в 1829 году отправлен пенсионером за границу для усовершенствования. В дальнейшем социал-демократы и христианские демократы чередовались у власти. Германия Послевоенная оккупация Германии (Западная Германия и Восточная Германия)История Германии – Германская Демократическая республикаСпустя месяц после провозглашения Федеративной Республики Германии, 7 октября 1949 года в зоне советской оккупации была провозглашена Германская Демократическая республика (ГДР). История Германии – Германская Демократическая республикаВ связи с тем что многие территории СССР был полностью разрушены войной, СССР вывез из советской оккупационной зоны машины и заводское оборудование, взимал с ГДР репарации.
Sacrum Imperium Romanum Nationis Teutonicae, нем. В 1911 году группа переехал в Берлин, где он в конечном итоге, распустилась в 1913 году. Его сын Павел, отец живописцев Фридриха, Карла и архитектора Александра Брюлловых, преподавал в «классе резного, золотарного и лакировального мастерства», удостоился звания академика орнаментальной скульптуры. Следуя ложноклассическому течению времени и усвоив нежную, бледную по краскам, несколько расплывчатую живописную манеру, она умела, тем не менее, как показывают уже ее два женских портрета и «Покинутая Ариадна» в дрезденской галерее, не без известной прелести воплощать женственную грацию и нежность.
Правительство поддержало сопротивление местных жителей оккупантам. По конституции императором Германской империи являлся прусский король. Он — художник-индивидуалист с претензиями на философские обобщения.
Вальтер Гропиус (р. Здесь можно отметить лишь двух из них. Тема «ужасов войны» если и звучала в произведениях некоторых художников-модернистов, то больше в виде символа, аллегории извечной темы.
Кроме того, он расписывал плафоны в царскосельском дворце («Олимп», «Амур и Психея»), участвовал в живописно-декоративном убранстве обновлявшихся жилых помещений в Зимнем дворце. После того как у него обучались такие греческие художники как Георгиос Яковидис, термин «Мюнхенская школа» используется как для немецкой, так и для греческой живописи. На рубеже веков переиздавались многотомные издания сказок Тысячи и одной ночи. после 1671 г. ), как показал Зейдель, родился в Утрехте от немецких родителей, но доверил свою тайну (около 1654 г. ) в Германии принцу Рупрехту Пфальцскому (1619-1682) перенесшему ее в Нидерланды и в Англию и Теодору Каспару фон Фюрстенбергу (ум.
Он следил за развитием раннего импрессионизма, создав стиль, который использовал для изображения крупных общественных мероприятий, среди других сюжетов, как его «Стена мастерской». В серии шестнадцати больших литографий «Бедный Лазарь» (1896—1897) он показал тягостный жизненный путь немецкого пролетария конца 19 в. — с детства возле помойных ям городской окраины до смерти под забором. Она наивна и светла, как сказка.
Из его сыновей заслуживает внимания, особенно как фресковый художник, Косма Дамиан Азам (1686 – 1739), работавший большей частью вместе со своим братом, декоративным скульптором Эгидом Квирином. Северный Шлезвиг вернулся в состав Дании, а Южный остался за Германией. Более сложно построены композиции у мюнхенского плакатиста Л. Хольвейна.
После разгрома Наполеона в 1813 году он фактически прекратил существование. Так, в первом листе («Пахари») люди пашут на себе похожие на животных, они, почти распластавшись над землей в своем усилии, тянут плуг по истощенной земле. Особенно ярко направленность такого переосмысления проявилась на выставке 1906 г. («100 лет немецкого искусства»), где все наследие столетия оценивалось под углом зрения только определения меры его пластической ценности.
В ней сохранялась феодальная раздробленность, существовало крепостное право, везде действовало средневековое законодательство. «Гротова галерея» размещалась в коридоре второго этажа здания Академии, служа школой мастерства. Из станковых картин Менгса большинство находится в Мадриде, Петербурге и Вене.
Уткина. И все же даже самые скромные варианты оформления предусматривали обилие заставок, концовок, многоцветных бордюров. Мартин Лютер возражал против значительной части католических образов, но не против своего. А к 1980-м годам Германская Демократическая республика (ГДР) стала высокоразвитой индустриальной страной с интенсивным сельским хозяйством.
И все же, несмотря на то, что Мендельсон оказал большое влияние на послевоенную архитектуру Германии и всей Европы, он не может считаться одним из создателей нового архитектурного направления, а является скорее талантливым интерпретатором его художественных достижений. Гросс и Дикс были ведущими фигурами, сформировавшие «веристское» течение в движении с Бекманом, Кристианом Шадом, Рудольфом Шлихтером, Георгом Шольцем (в его ранних работах), Эльфридой Лозе Вёхтлер и Карлом Хубухом. Популярной стала и композиция Штука «Война» (1894 Мюнхен, Новая пинакотека) —юноша с косой на зловещем вороном коне, шагающем по полю обнаженных скорченных трупов.
В течение многих лет Цилле зарабатывал средства к существованию в литографии. При венском дворе делили милости его вместе с итальянцами направления Канласси бельгийцы в роде ученика Рубенса Франца Люикса или Лекса (1604-1668), оценку которого дал Эбенштейн. Виллевальде, сын выходца из Баварии, в 1848 – 1894 гг.
Самым сильным листом серии является «Прорыв» изображающий устремившуюся в бой толпу восставших крестьян, с женщиной на первом плане, воздымающей к небу свои иссушенные руки с призывом к беспощадной войне. К старинному немецкому роду фон Моллеров принадлежал весьма популярный исторический художник и портретист Отто-Фридрих (Федор Антонович) Моллер. Заостренная характеристика и индивидуализированная выразительность архитектурного образа подчинялись в произведениях Мендельсона определенной эстетической концепции, согласно которой вход должен «всасывать», стены «вести», ступени «двигаться» и т. д. Он видел основу формообразования в современной архитектуре в создании динамических композиций. В 1890-е гг.
Более короткая карьера Карстенса была бурной и проблемной, оставив след незаконченных работ, но благодаря ученикам и друзьям (Кристиан Готлиб Шик, Йозеф Антон Кох и Бонавентура Дженелли) – более существенной. Неоднократно сотрудничая с А. П. Клингер чаще всего создает свои офорты сериями-циклами. Подружившись в Риме с Винкельманом, он вполне естественно перешел и к подражанию антику. Этой задаче и была подчинена архитектура. В 1897—1898 гг.
Там Альбрехт Дюрер освоил не только живопись, но и гравирование по дереву и меди. В числе немецких скульпторов, оставивших след в русском искусстве, помимо династии Бахов, следует вспомнить отца и сына Залеманов, чей род происходил из Ревеля. Брюса во время возведения Исаакиевского собора исполняя резные работы в интерьере. Самая ранняя немецкая академия — Берлинская академия искусств была основана в 1696 году.
Но гравер постепенно отходит от этих скорбных тем социальных бед в область воспоминаний о лучезарной античности или романтической фантастики («Парафразы к найденной перчатке», 1881). Это сказывалось в излишней сухости «строчной» застройки ряда жилых комплексов, в однообразии внешнего облика домов. «Знатоки», которые теперь выступали от имени искусства, считали, что они находятся «над толпой».
Обе группы «Мост» и «Синий всадник» были примером «честного, прямого и духовного» направления в немецком искусстве начала XX века. – Прим. Масляная живопись от Герхарда Рихтера напоминает нечеткое черно — белое фото.
Позднее часть карикатур была издана подборками по соответствующим темам («центр», «военщина», «попы», реакционное студенчество и другие). в 1531 г. ) и Петер Фишер Старший (ум. Таковы ставшие широко популярными в тогдашней Германии произведения Штука: «Потерянный рай» (1897 Дрезден), «Грех» (1893 Мюнхен, Новая пинакотека)—фигура нагой женщины, обвитая огромной фантастической черно-зеленой змеей, «Люцифер» (1890) с фосфорически светящимися глазами. в 1533 г. ), Тильман Рименшнайдер (ум.
«Новая вещественность» (Neue Sachlichkeit) – направление в искусстве, зародившееся в Германии 1920 годов вследствие естественного развития экспрессионизма и как его противоположность. Ajtsi, от названия села Айтош, от слова ajt – «дверь»), он буквально перевёл на немецкий как Threr впоследствии она стала записываться как Drer. Некоторым художникам было запрещено заниматься искусством. Франция попыталась отделить от Германии Саарскую область, но в итоге по Люксембургскому договору 1956 года Саар был воссоединён с ФРГ. История Германии – Федеративная Республика ГерманииБлагодаря помощи американцев по плану Маршалла в 1950-х годах был достигнут быстрый рост экономики (германское экономическое чудо), продолжавшийся до 1965 года.
Название «Синий всадник» произошло от увлечения Марка лошадьми, а также из-за любви Кандинского к синему цвету. В Германии, следовательно, не было недостатка ни в учителях, ни в образцах. Кроме классиков марксизма в эти списки была включена огромная часть художественной литературы (из классиков, в частности, Гейне из новых романистов Э. М. Ремарк, Г. Манн и Т. Манн, Б. Келлерман, Л. Фейхтвангер и многие другие). История живописи XVII столетия не знает немецкой школы. Тетельбах).
Он более живописно смешивал и распределял краски, чем большинство его немецких современников, что показывает известный двойной портрет его маленьких сыновей играющих сидя на полу (в Дрезденской галерее). В Петербурге немецкие издатели Голике и Вильборг основали типографию, в распоряжении которой был богатейший арсенал орнаментов.
В конце 1490-х годов Альбрехт Дюрер создал ряд превосходных ксилографий, в том числе один из своих шедевров – серию гравюр на дереве «Апокалипсис» (1498), являющихся удачным сочетанием позднеготического художественного языка и стилистики итальянского Возрождения. В частности, «Сецессионы»— и Мюнхенский и Берлинский — выделили из себя новые группы. Художники Германии Известные немецкие (германские) художникиХудожник Филипп Отто Рунге (1777-1810)Художника Филиппа Отто Рунге можно назвать одним из самых ярких представите лей романтизма в немецкой живописи первой половины XIX столетия. Художник Филипп Отто Рунге родился в Вольгасте (городе на территории современной Польши) в семье судовладельца. Из ночных сцен следует отметить Пожар Трои и тонко прочувствованный лунный ландшафт с Бегством в Египет из дневных – Мученическую смерть св. Тем не менее, уровень жизни в ГДР оставался самым высоким среди восточноевропейских государств. На Германию и её союзников была возложена вся вина за развязывание войны.
Саломон Гесснер, цюрихский идиллический поэт, художник и гравер (1730 – 1788), последнее исследование о котором принадлежит перу Вёльфлина, также составляет переход от рококо к классицизму в вялой, лишенной характера манере. Перед зрителем в обобщенных и ярких образах вскрыта причина, затем показана завязка действия («Заговор»), самый взрыв («Выступление ткачей» и «Штурм») и, наконец, трагическая развязка («Конец»). Ее изобретатель Людвиг фон Зиген (1609, ум. Благодаря огромным военным расходам (до половины всего бюджета) Германская империя имела к 1914 году армию с наилучшим в мире вооружением. Германия История ГерманииИстория германского государства – Германская империя, Первая мировая война28 июня 1914 года убийство австрийского наследника Франца Фердинанда в городе Сараево послужило поводом к началу Первой мировой войны. Военный успех сопутствовал Германской империи на Восточном фронте в 1915, за этот год Германской империи удалось продвинуться глубоко в Россию и захватить такие её территории как Литва и Польша. Германской империи не удалось сломить французскую армию и война на западе перешла в позиционную, с большими людскими и материальными потерями.
Иоганн Фридрих Август Тишбейн (1750 – 1812), директор академии в Лейпциге принадлежал к числу лучших портретистов своего времени. Он использовал для этой полихромии также разноцветные сорта мрамора и яшмы (например, в скульптуре «Бетховен», 1886—1902 Лейпциг, Музей изобразительного искусства).
Так, получило новую оценку наследие художника Георга Люрига (1868).
Свои фирменные перевернутые композиции, Базелиц начал писать в конце шестидесятых: он стал ломать статичные фигуры на переднем плане, сдвигать обломки относительно друг друга и эти фрагменты вдруг застыли вверх ногами. Оба удостоились звания академика за произведения исполненные по программам Императорской Академии: первый за «картину изображающую группу плодов и цветов», второй – за «Крещение Христа». В Аугсбурге, наряду с декоративной фасадной и плафонной живописью и орнаментальной гравюрой рококо, процветала батальная живопись, представленная главным образом Георгом Филиппом Ругендасом (1666 до 1743) искусно, но не вполне самостоятельно шедшим за манерой Жака Куртуа. Стебель символизировал жизнь отсюда богатство растительной орнаментики.
Напротив, одним из самых свежих дрезденских мастеров этой эпохи был Антон Граф из Винтертура в кантоне Цюриха (1736 до 1813), живший с 1766 г. в Дрездене, откуда он предпринимал многочисленные художественные путешествия в другие северно-немецкие города. После референдума 11 июля районы Алленштейн и Мариенвердер остались в составе Пруссии. В 1513-1514 годах Альбрехт Дюрер создал три графических листа, вошедших в историю искусства под названием «Мастерские гравюры» : «Рыцарь, смерть и дьявол», «Святой Иероним в келье» и «Меланхолия». Довольно редкие картины Ходовецкого все же не поднимаются над хорошим средним уровнем. Ведь обычно молодые художники еще студентами посещают выставки других, заводя контакты.
Однако вскоре увлечение модерном пошло на убыль. События 17 июня 1953 года в ГДР привели к тому, что вместо взыскания репараций СССР стал оказывать ГДР экономическую помощь. История Германии – Германская Демократическая республикаКак провозглашалось, граждане Германской Демократической республики (ГДР) имели все демократические права и свободы.
В реалистическом направлении развивалось и искусство Георга Кольбе (1877— 1947)—одного из лучших скульпторов Германии тех лет. Сейчас это прекрасное место для раскопок и создан специальный музей. Он назначал рейхсканцлера. Как церковный и светский исторический художник он произвел в Риме в 1757 г. поворот к классицизму своей потолочной фреской в церкви Сант Эвзебио, вместо типичного для барокко «вида снизу» снова рассчитанной на зрителя, глядящего со стороны входа и своим «Парнасом» на одном из потолков виллы Альбани, просто перенесенной на потолок мольбертной картиной с античными формами (1761). Знаток искусства, он участвовал в формировании дворцовых коллекций. Шедевром резцовой гравюры на металле в исполнении Дюрера считается гравюра «Адам и Ева» (1504). Скончался Альбрехт Дюрер 6 апреля 1528 года у себя на родине в Нюрнберге. В настоящее время кажется довольно слабым, хотя в его портретах больше чувствуется сила. Юность Вакха во Франкфурте достойно примыкает к ним.
После смерти мастера их завершал его ученик Г. П. Гравюры его полны античных реминисценций, музыкальных параллелей, мистической фантастики.
Адам Эльсхаймер, самый влиятельный немецкий художник XVII века, зрелые годы провёл в Италии, где он начал, работая на эмигранта Ханса Роттенхаммера. скульптурные символические обрамления своих панно и др. ). стоявший во главе батальной мастерской в Академии. Младенец, лежащий на желто-зеленом лугу, символизирует новорождённый день женская фигура на фоне золотого неба и сиреневых далей – древнеримская богиня утренней зари Аврора. Германия заключила с Австро-Венгрией и Италией Тройственный союз.
Активно работали в этой области графики-женщины. Но наряду с ними всюду вскоре выступают на первый план немецкие художники, учившиеся в Италии, Франции или Нидерландах. Поздняя гигантская картина Тишбейна в гамбургском Художественном музее (1816) изображающая вступление Теттенборна (австрийский офицер русской службы во время Отечественной войны. К основателям академии художеств, учрежденной в 1694 г. Фридрихом I, принадлежал вылощенный, академический художник, голландец по происхождению, Авгюстен Тервестен Старший (1649 – 1711). В 1911—1914 гг. «Мост» была одной из двух групп немецких художников, ставшая фундаментальной для экспрессионизма, другой была группа «Синий всадник». Группа «Синий всадник» создана в Мюнхене, в 1911 году. Величайший художник немецкого ренессанса Альбрехт Дюрер, начал свою карьеру в качестве ученика ведущей мастерской в Нюрнберге.
К старейшим австрийским живописцам этого рода принадлежит уже упомянутый выше Иоганн Франц Михаэль Роттмайр (1660 – 1730). Многих отправили в изгнание, относительно немногие вернулись после Второй мировой войны. является здание Баухауза, построенное по проекту В. Гропиуса в Дессау (1925—1926), куда Баухауз был переведен из Веймара в 1925 г. В этом сооружении наиболее полно отражены творческие принципы функционализма.
Николая, обладающей серией картин его кисти. Однако наибольшую известность ему принесли две работы: группы коней с «возничими» («Укротители коней») для Петербурга (на Аничковом мосту), Берлина и Неаполя и памятник Николаю I на Исаакиевской площади. Декоративные художники всей западной Германии были большей частью уроженцы Баварии. Согласно «Привилегии», дарованной Екатериной II, Академия присуждала звания «назначенных» и академиков не только русским, но и иностранным мастерам. Роль творческого коллектива этого журнала еще недостаточно оценена. С Германией был связан знаменитый род Брюлло (Брылло), внесший огромный вклад в развитие русского искусства.
Вернувшись в 1803 году в Гамбург, Филипп Отто Рунге занимался живописью и одновременно служил в торговой фирме своего старшего брата Даниэля. Большую часть творческого наследия немецкого художника Филиппа Отто Рунге составляют портреты. Серия «Восстание ткачей» стала событием в немецком искусстве художники приветствовали в ней новое большое явление, требовали, чтобы оно было отмечено медалью, но золотая медаль пришла лишь позднее, так как первоначально на награду наложил запрет Вильгельм II. Как известно индивидуалист Эмиль Нольде (1867–1956) недолго был членом группы «Мост», однако находился не в ладах с младшими членами. Балушек, Т. Т. Гейне, О. Гуль-брансон). Забастовки были запрещены, предприниматели объявлены фюрерами предприятий. В полемической заостренности некоторые функционалисты, например Бруно Таут (1880—1938), пытались все проблемы формообразования в современной архитектуре свести лишь к учету функциональных процессов и рациональной конструкции здания. Гравюра «Карманьола» была, по-видимому, связана с впечатлением, которое произвела на художницу «Повесть о двух городах» Диккенса.
Вот таким образом утопические тона абстракций Кандинского: «Перед нами эпоха сознательного творения и этот новый дух в живописи идёт рука об руку с мысли о эпохе большей духовности». Ряд южно-немецких декоративных живописцев XVIII века открывает баварский мастер Ганс Георг Азам (род. В этом отношении показателен его ранний скульптурный портрет Баха (1903 Лейпциг, Музей) и более поздний портрет Сле-фогта (1926 Берлин, Национальная галлерея).
Адриана Людвига Рихтера в основном помнят за его портреты, а Карл Вильгельм Кольбе – как исключительно гравёра (а также филолога), на чьих поздних гравюрах изображены фигуры, которые почти полностью проглочены гигантской растительностью. Микешина: «Дмитрий Донской», «Крещение Руси», «Избрание на царство». Музеи Мюнхена и Берлина заказывали полиграфистам своеобразные пригласительные билеты. На выборах в рейхстаг экстремистским партиям удалось значительно улучшить свои показатели.
Она вошла в историю мирового искусства, став частью культурного наследия прошлого. Плафоны в мадридском дворце (1761 – 1775), например, «Апофеоз Геркулеса» в салоне короля, «Апофеоз Траяна» в столовой и стенные фрески со «Временами года» в салоне вдовствующей королевы, не могут, правда, равняться с фресками Тьеполо, но, в конце концов, отвечают всем требованиям, которые можно предъявить к знанию, техническому умению и сильной художественной воле. Как рано он умел сочетать острую наблюдательность с техническим мастерством, показывают его двенадцать пастельных портретов и «Амур, точащий стрелу» дрезденской галереи, написанные на семнадцатом и на двадцать третьем году жизни. Кольвиц была лишена утешительной мысли, что жертвы войны были принесены не даром.
Исключительно рисовальщиком, главным образом гравером, был ученик Ругендаса Иоганн Элиас Ридингер (1698 – 1797), жизненно и выразительно изображавший диких и ручных, экзотических и туземных животных, в гордом спокойствии или в страстном движении, как ни один из прежних немецких художников. Учеником Тиле был профессор академии Христиан Вильгельм Эрнст Дитрих или Дитриц (1712 – 1774), разносторонний и ловкий художник, писавший картины не только на любой сюжет, но в любом стиле, копируя самым поверхностным образом то Ватто, то Берхема, Пёленбурга или Остаде, а чаще всего Рембрандта, своего любимца.
Брюллова, приступившего к преподаванию в Академии. Гессенские художники с Рейна и франкфуртские, среди которых даже разносторонний, но несамостоятельный дармштадтский придворный художник Иоганн Конрад Зеекац (1719 – 1768) сохранил за собой имя в истории живописи лишь благодаря воспоминаниям детства Гёте имели, тем не менее, некоторое местное значение. С популярностью его творчества во многом связано и распространение стилизаторского отношения к новой архитектуре, превращение ряда ее композиционных приемов и форм в моду.
Типичный пример— карикатура Гейне «Жертва искусства», высмеивающая мещанскую любовь к искусству. Линии на такой бумаге выглядели по-новому. Многие из них преподавали, посвятив свою жизнь делу подготовки новых поколений художников. «Мост» — группа немецких художников-экспрессионистов, сформированная в Дрездене в 1905 году студентами-архитекторами, которые хотели быть художниками: Фриц Блейль (1880–1966), Эрих Хеккель (1883–1970), Эрнст Людвиг Кирхнер (1880–1938), Карл Шмидт-Ротлуф (1884–1976) с Максом Пехштейном и другими присоединились позже. Судьба живописца-баталиста и гравера А. И.
Графика Гросса — не только полный социального пафоса обличительный документ, но сильное в самой своей грубой резкости, ненависти к «красивому» и глубоко симптоматическое для эпохи художественное явление. Его основным вкладом в теорию стало распространение «единого произведения искусства» во всём обществе, выраженное его знаменитой фразой: «Каждый человек — художник».
Здесь, конечно, не обошлось без влияния японского мастера Хокусая. Г. К. В пластике Клингер делал опыты полихромной скульптуры («Амфитрита», 1899, Берлин «Саломея», 1893 «Кассандра», 1895, — обе Лейпциг и др.
Для удовлетворения потребности в дешёвой рабочей силе ФРГ поддерживала приток гастарбайтеров, в основном из Турции. История Германии – Федеративная Республика ГерманииДо 1969 года страной правила партия ХДС (обычно в блоке с ХСС и реже с СвДП). Художественным центром стал в XVIII столетии также и Кассель. В семье Альберехта Дюрера-старшего вместе с Альбрехтом Дюрером росло 8 детей из которых будущий великий художник был третьим ребёнком и вторым сыном. Зато перед нею во всем величии встала скорбь матери у могилы сына. Австрия была разбита.
фрески монастырской церкви в Тегернзее, в 1700 – 1707 г. г. Гамбург обладал в лице Бальтазара Деннера (1685 – 1749) своеобразным портретистом, произведения которого еще и теперь можно встретить во всех выдающихся собраниях Европы. Обе группы не были однородны по своим устремлениям, но при всех индивидуальных различиях в творчестве почти каждого из участников этих направлений можно проследить довольно быстрый и в известном смысле последовательный переход от относительно реалистической манеры исполнения ко все более откровенно формалистическому методу (например, «Мост» Э. Л. Кирхнера или представляющая своеобразный переход от сезаннизма к экспрессионизму «Синяя лошадь» Ф. Марка). Клодт фон Юргенсбург, архитектор Ф. Ф. 44-е место занимают кёльнские галеристы Моника Шпрют (Monika Sprth) и Филомена Магерс (Philomene Magers), основательницы галереи Sprth Magers, которая сегодня имеет офисы в Берлине и Лондоне на 61-ю позицию составители рейтинга поставили Даниэля Бухольца (Daniel Buchholz), владельца галереи в том же Кёльне 77-я строчка досталась основателям галереи Neugerriemschneider в Берлине Тиму Нойгеру (Tim Neuger) и Буркхарду Римшнайдеру (Burkhard Riemschneider) и 96-е место отвели Иоганну Кёнигу (Johann Knig). «Если человек находится в таком положении, значит, он сделал что-то неправильно», — говорит Альвин Лей.
Последней стала Баварская советская республика, павшая 2 мая 1919 года. Крайности такого биологического подхода к проектированию можно видеть в проекте Дома искусств, напоминающего раковину (1919—1920, автор— скульптор Г. Фистерлинк). Бирмана (объединенных в две серии «Семь чудес света», 1830-е – начало 1840-х и «Виды европейские», 1830 – 1850-е), служивших образцами для изучения учениками декорационного класса, делавшими с них копии. Эпохи Барокко и Рококо пролили свет на работы немецкого искусства, созданные, главным образом вследствие событий в других местах, хотя в различных жанрах работал ряд талантливых художников.
В соответствии с принятой Германской Конституцией Германия получила парламентскую демократию и сохранила название «Deutsches Reich» («Германская Держава»). Работы скандального художника покупали крупные коллекционеры. Поджог Рейхстага, дал повод Гитлеру начать массовые аресты. Экспрессионизм в «чистом виде» не оставил каких-либо произведений, которые могли бы закономерно войти в художественную сокровищницу человечества. В 1921 году был создан рейхсвер. После затяжных войн Римская империя закрепила свои границы в Древней Германии от Верхнегерманско-ретийского лимеса до большей части юга и запада современной Германии. В ряде работ она ищет лаконически-обобщенный язык, доводя графические решения до сопоставления больших резко очерченных пятен белого и черного (гравюры на дереве из серии «Матери» и «Войны»).
Одновременно с Дюрером работал крупнейший художник – Матис Нитхардт (1460/1470 -1528), прозванный Грюневальдом. Позирующие обнаженные женские модели со скрупулезно выписанными деталями мещанской обстановки не в состоянии оживить убогие «мифологические» композиции. Художники Германии Альбрехт Дюрер Магический квадрат ДюрераАльбрехт Дюрер был новатором, он составил первый в Европе так называемый магический квадрат изображённый на его гравюре «Меланхолия». Полотна О. Панкока рассказали о страданиях людей, преследуемых фашистами. Недоставало главного – национального самобытного развития.
Общий результат всех элементов этих зданий в Южной Германии, Австрии и Богемия, особенно их интерьеров, представляет наиболее полную и глубокую реализации барочных стремлений сокрушить зрителя «сияющим волшебным миром дома дворянина» или в случае церкви «предвкусить красоту Рая». Поколением моложе его были три очень известных венских живописца того же склада: Даниель Гран (1694 – 1757), прославленный Винкельманом автор блестящих купольных фресок венской Придворной библиотеки, Микеланджело Унтербергер (1695 – 1758 монография Цимметера), мастер напоенного светом «Успения Богоматери» на главном алтаре в Бриксене и Пауль Трогер (1698 – 1777), лучшим произведением которого считается роспись большого зала бенедиктинского общежития Зейтенштеттен. Нацистский режим наложил запрет на современное искусство, осудив его как дегенеративное (от немецкого: entartete kunst). В эпоху немецкого Романтизма произошло возрождение нововведений и самобытности немецкого искусства. Влияние экспрессионизма проявилось в этот период и в творчестве Ганса Пёльцига (1869—1936). Кольвиц избегая «археологической» мелочной точности в изображении костюмов и обстановки, с огромной силой передает дух сурового трагизма этой исторической эпохи. Гроот, прибывший в 1747 году.
В 1849 году завершилось строительство для Николая I по проекту К. А. В 843 году франкская империя распалась, хотя разные короли (чаще короли Италии) с перерывами формально носили титул императора вплоть до 924 года.
Были пересмотрены кадры музейных работников. Баухауз также разделял эти утопические наклонности, стремясь объединить изобразительное и прикладное искусство (Gesamtkunstwerk – «закончено-единое произведение искусства») с целью создания лучшего общества. Сочувствие эксплуатируемым звучит и в сюите «Драмы» (1883), посвященной восстанию 1848 г. Несмотря на пессимистический итог, разочарованность, художник сочувствует угнетенным. Почти полностью были разрушены Гамбург и Дрезден. По объёму промышленной продукции ГДР занимала 6-е место в Европе. Германия История ГерманииГермания История германского государства Современная история ГерманииСистемный и кадровый кризис в СССР, дал возможность объединения Германии в единое государство. Горбачёвские реформы в СССР были с настороженностью восприняты властями Германской Демократической республики (ГДР) и с энтузиазмом – в Федеративной Республике Германии (ФРГ). Современная история Германии Объединение Германии в единое государство В 1989 году напряжённость в Германской Демократической республики (ГДР) стала возрастать.
В 1919—1920 гг., потрясенная убийством Карла Либкнехта, она зарисовывает его в морге, а затем в ряде вариантов сцены прощания рабочих с революционным вождем (литографии и гравюры на дереве) создает не только памятник ушедшему, но и призыв к оставшимся, к единству и продолжению борьбы. Художнику Филиппу Отто Рунге не хватило жизни, чтобы завершить свой творческий замысел.
С точным соблюдением подробностей изображен плащ Кота в сапогах и платье Спящей Красавицы. Восточная Пруссия разделена между СССР и Польшей. Напиши он только две мощные портретные группы – группу стрелков капитана Бикера (1638) в Амстердаме, могущую выдержать сравнение с лучшими картинами Государственного музея, несмотря на несколько намеренное распределение стрелков вокруг бюста французской королевы и большой обед послов Нюрнбергского конгресса мира (1650) в нюрнбергской ратуше, – они обеспечили бы за ним место самого значительного живописца в этом роде в Германии. Создание графики при помощи ксилографии и гравировки (возможно, одно из немецких изобретений) уже более развито в Германии и странах Бенилюкса, чем где-либо ещё. Памятник — коленопреклоненные фигуры матери и отца — был высечен из бельгийского гранита по ее модели скульпторами Дидерихсом и Раденом и установлен на солдатском кладбище в Роггевельде, в Бельгии. Как направление экспрессионизм сложился в группировках «Синий всадник» и «Мост». Они внесли существенный вклад в развитие коллажа как среды для политических комментариев.
Его эскизные проекты промышленных сооружений и построенная в Потсдаме астрофизическая лаборатория (так называемая башня Эйнштейна, 1920—1921) произвели большое впечатление своей ультрасовременной по тем временам формой. Более известная Венера Виллендорфская (24–22 тыс. Конфиденциальность очень важна для нас. Однако эти опыты при всем организационном размахе не дали положительного результата.
Более широкая трактовка «немецкая культура» включает в себя также культуру Австрии, которая политически независима от Германии, но населена немцами и принадлежит к той же культуре. Екатерины на 1-й линии Васильевского острова Фридрих поместил в качестве запрестольного образа свою академическую программу, за которую в 1815 году получил большую золотую медаль и звание художника – «Моление о чаше». В ранних работах он старался приблизиться к окружающей его жизни, мучительной современности большого города и отталкивался тогда порой от событий, поразивших его в газетной хронике и судебных отчетах (цикл «Жизнь», 1881— 1884) изобразив, например историю женщины городской окраины, убившей своего ребенка и пытавшейся покончить жизнь самоубийством.