Художники Германии

«я наткнулся на художника, который путешествует по всей Германии, декорируя витрины предприятий, предоставляющих ритуальные услуги», — вспоминает Потт. Михаэль Вольгемут был первым значительным мастером франконской школы, которая достигла своего апогея при Альбрехте Дюрере – величайшем художнике Германии, наравне с которым можно поставить Ганса Гольбейна Младшего. Крупнейшим демократическим художником Германии 20 в. стала Кете Кольвиц (1867—1945).

Немецкая живопись – картины немецких художников

В то же самое время с большим великолепием, нацисты представили «Великую выставку немецкого искусства» (Grosse Deutsche Kunstausstellung) в роскошном Доме немецкого искусства (Haus Der Deutschen Kunst). Конфиденциальность очень важна для нас. «Интернациональная готика» достигает своего расцвета в Кельне («Св. Он использовал для этой полихромии также разноцветные сорта мрамора и яшмы (например, в скульптуре «Бетховен», 1886—1902 Лейпциг, Музей изобразительного искусства). Художница М. Аде стремилась сделать работы как можно более занимательными.

Сюда же следует присоединить превосходные серии оригинальных рисунков, например, «Путешествие в Данциг», в берлинской академии. Как церковный и светский исторический художник он произвел в Риме в 1757 г. поворот к классицизму своей потолочной фреской в церкви Сант Эвзебио, вместо типичного для барокко «вида снизу» снова рассчитанной на зрителя, глядящего со стороны входа и своим «Парнасом» на одном из потолков виллы Альбани, просто перенесенной на потолок мольбертной картиной с античными формами (1761). В области религиозной живописи, «Четыре апостола» – своеобразное духовное завещание художника – свидетельствуют о его искренности, отмеченной влиянием идей Лютера. Он — художник-индивидуалист с претензиями на философские обобщения. Мастера югендстиля особенно точны, внимательны к материальной стороне.

Пфандцельт, приехавший в 1743 году из Ревеля, был определен помощником Г. К. проявились не столько творческие методы функционализма, сколько формально-эстетические поиски в «стиле функционализма». На объединение Германии и Австрии был наложен запрет. Бирмана (объединенных в две серии «Семь чудес света», 1830-е – начало 1840-х и «Виды европейские», 1830 – 1850-е), служивших образцами для изучения учениками декорационного класса, делавшими с них копии. Принявший российское подданство Карл Леберехт работал в Петербурге с середины 1770-х годов (вначале резчиком по дереву, затем был зачислен на Монетный двор). Видение этого художника проявилось в картине «Битва Александра» (1529, Мюнхен, Старая пинакотека) и дало рождение школе пейзажа известной под названием Дунайской школы, главными представителями которой, помимо Альтдорфера, были Йорг Брей Старший и Вольф Губер. В эти же годы по проекту Мендельсона сооружается фабрика шляп в Люккенвальде (1921), где хорошо продумана технология, применена интересная железобетонная конструкция перекрытия и создан необычный, выразительный облик красильного цеха.

Балушек, Т. Т. Гейне, О. Гуль-брансон). С Германией был связан знаменитый род Брюлло (Брылло), внесший огромный вклад в развитие русского искусства. Поколением моложе его были три очень известных венских живописца того же склада: Даниель Гран (1694 – 1757), прославленный Винкельманом автор блестящих купольных фресок венской Придворной библиотеки, Микеланджело Унтербергер (1695 – 1758 монография Цимметера), мастер напоенного светом «Успения Богоматери» на главном алтаре в Бриксене и Пауль Трогер (1698 – 1777), лучшим произведением которого считается роспись большого зала бенедиктинского общежития Зейтенштеттен.

назовите известных немецких художников

«Мост» была одной из двух групп немецких художников, ставшая фундаментальной для экспрессионизма, другой была группа «Синий всадник». его книгу 1911 года «О духовном в искусстве»). Иоганн Готфрид Гердер отстаивал, связь готики и Дюрера как конкретно германских стилей, выдвигая аргументы в защиту правильных моделей для немецкого художника против так называемой «тирании Греции над Германией», которая продлилась почти два столетия. Его школу прошли Я. Васильев, Е. Виноградов, А. Греков, И. Колпаков, Д. Герасимов и Е. Чемесов. После референдума 11 июля районы Алленштейн и Мариенвердер остались в составе Пруссии. Кольвиц была лишена утешительной мысли, что жертвы войны были принесены не даром.

Некоторым художникам было запрещено заниматься искусством. Ввиду нехватки мест в тюрьмах, были созданы концентрационные лагеря. У последнего учился Фридрих-Людвиг Иордан, крестник императрицы Марии Федоровны, родившийся в Павловске в семье придворного обойного мастера Иоганна Иордана. Популярной стала и композиция Штука «Война» (1894 Мюнхен, Новая пинакотека) —юноша с косой на зловещем вороном коне, шагающем по полю обнаженных скорченных трупов. Рядом с ними Мюнхен имел в лице Иоганна Георга фон Эдлингера из Граца (1741 – 1819) незаурядного портретиста, правда, подражавшего Рембрандту, но все же умевшего сочетать самостоятельный художественный замысел с непосредственной передачей изображаемых лиц и с нежной, но сильной кистью, как показывают его три портрета мюнхенской Пинакотеки.

Немецкие художники: поиск слов по маске и определению

Вишняковым оформлял коронационные торжества в Москве, а также выполнил рисунок реверса памятной медали о её восшествии на престол (проект Я. Штелина). Но другая группа художников. Серия Люрига (составляющие ее листы разного художественного достоинства)— это обвинительный акт обществу эксплуататоров она выходит далеко за пределы журнальной хроники и в ней люди и вещи говорят общим языком о язвах капитализма. 1 февраля 1933 года Рейхстаг был распущен. Характерным для немецкого экспрессионизма является ранний период творчества Эриха Мендельсона (1887—1953). С начала восьмидесятых он – всемирно признанный художник. Правда, один из талантливейших мастеров сатирического журнала «Симплициссимус» Томас Теодор Гейне (1867—1948) изобразил несущуюся в пропасть повозку с Германией и ее рейхсканцлером, успокаивающим дебелую даму в короне: «Сидите спокойно, г-жа Германия, я принимаю на себя всю полноту ответственности».

Брюса во время возведения Исаакиевского собора исполняя резные работы в интерьере. Но гравер постепенно отходит от этих скорбных тем социальных бед в область воспоминаний о лучезарной античности или романтической фантастики («Парафразы к найденной перчатке», 1881). Максимилиана свидетельствует о жизненной силе этого, еще мало изученного явления. Типичный пример— карикатура Гейне «Жертва искусства», высмеивающая мещанскую любовь к искусству. Если творчество Люрига не получило широкой известности, то сатирические рисунки Генриха Цилле (1858—1929) стали подлинно народным достоянием, Цилле — художник-юморист, сатирик изображавший быт бедноты северо-восточной берлинской окраины. С позиций гуманиста клеймит войну, развязанную фашизмом, В. Гейгер в серии офортов «Война» (1944).

Немецкие художники, начало века –

Начав свой жизненный путь с военной карьеры, параллельно посещал занятия в Академии художеств. Нацистский режим наложил запрет на современное искусство, осудив его как дегенеративное (от немецкого: entartete kunst). Учитывая огромное образовательное, воспитательное и художественное значение этого вида искусства в XVIII веке, когда только репродукционная гравюра знакомила с выдающимися живописными произведениями мастеров прошлого и современности, – трудно переоценить значение Г. Ф. В отличие от брата портретиста, Иоганн-Фридрих известен как анималист, в 1748 – 1763 годах написавший по заказу Елизаветы Петровны для охотничьего павильона Мон Бижу в Царском Селе сорок шесть картин с изображением битой и живой дичи. Николая, обладающей серией картин его кисти. Из-за этого модерн какое-то время называли в Германии волнистым стилем.

Фактически это было единое государство: у него был один президент (прусский король), канцлер, Рейхстаг и бундесрат, единая армия, монета, внешнеполитическое ведомство, почта и железнодорожное ведомство. Франко-прусская война 1870-1871 привела к присоединению четырёх южногерманских государств и образованию 18 января 1871 года Германской империи. Германия История ГерманииИстория германского государства – Германская империяГерманская империя была федеративным государством, объединявшим 22 монархии, 3 вольных города и землю Эльзас-Лотарингия. Пфандцельта в деле становления светской живописи и её реставрации в России. Социально заостренные гравюры Клингера, появившиеся в первой половине 1880-х гг., хронологически даже несколько опережают литературу — драмы Герхардта Гауптмана появились несколько позднее («Перед восходом солнца» в 1889 г. и «Ткачи» в 1892 г. ). С 1134 формально состояло из трёх королевств: Германии, Италии и Бургундии. В них Барлах скорее ближе к Кете Кольвиц, чем к типичным представителям экспрессионизма, — таковы его лаконично-драматичный, проникнутый гневной страстью «Мститель» (1923 Кельн, музей Вальраф-Рихарц), торжественный и несколько архаизирующий «Памятник павшим» (1931, дерево, Магдебург, собор) и ряд сильных, полных внутреннего духовного напряжения портретов.

Классическим произведением немецкого функционализма 20-х гг. В Аугсбурге, наряду с декоративной фасадной и плафонной живописью и орнаментальной гравюрой рококо, процветала батальная живопись, представленная главным образом Георгом Филиппом Ругендасом (1666 до 1743) искусно, но не вполне самостоятельно шедшим за манерой Жака Куртуа. Екатерины, соборов в Кронштадте, Сионского в Тифлисе и Исаакиевского в Петербурге. Брюллова, приступившего к преподаванию в Академии. Она наивна и светла, как сказка. В своих пластических работах Кольвиц также стремилась к обобщению, мучительно и напряженно отыскивая решение образной задачи. Работает в основном в Англии и Швейцарии.

Последний был старее по годам Каналетто Старшего, но с картинам его произведения Тиле не могут равняться ни живописными достоинствами, ни художественным замыслом. Отсутствие демократических преобразований в армии, органах юстиции и управления, Версальский договор, воспринимавшийся в стране как «позорный диктат», а также распространившаяся теория заговора, обвинявшая в поражении в войне евреев и коммунистов, легли тяжёлым грузом на плечи молодого немецкого государства, критически названного «республикой без республиканцев». Германия История германского государства – Веймарская республикаВ 1920 году состоялся Капповский путч и произошло несколько политических убийств. Это было одно из первых полноценных в художественном отношении сооружений «индустриальной» архитектуры. Ангелика Кауфман, уроженка города Кура в кантоне Граубюнден (1741 – 1807), последняя монография о которой написана Вильг.

Постепенно началось массовое уничтожение евреев, а в некоторых районах – и частичное уничтожение славянского населения (как правило, под предлогом возмездия за действия партизан). отражающую мистику эпохи. После двух референдумов Шлезвиг было поделено между Германией и Данией. Значительные ограничения были наложены на германскую армию. В 1785 году ставший академиком, а в 1794 году – советником «за искусство в резании на дереве фруктов и цветов», Шварц оказался не лучшим педагогом – ленивым, грубым, вспыльчивым, редко посещавшим классы.

Выставка «Гольбейн в Берлине»: немецкие художники Ренессанса

В отличие от Фридриха (Федора), посвятившего себя религиозной живописи, его знаменитый сводный брат, «великий Карл», автор «Последнего дня Помпеи», стал блестящим портретистом, получившим европейскую известность. Художники Германии Альбрехт Дюрер Магический квадрат ДюрераАльбрехт Дюрер был новатором, он составил первый в Европе так называемый магический квадрат изображённый на его гравюре «Меланхолия». «Сецессион» предоставлял свои выставочные стенды художникам очень различных устремлений.

Гравюры его полны античных реминисценций, музыкальных параллелей, мистической фантастики. Вне Германии возникли антифашистские объединения эмигрировавших художников («Свободный немецкий союз художников» во Франции, «Свободная немецкая лига культуры» в Англии и др. ).

Еще более молодому поколению принадлежат три мастера: Мартин Иоганн Шмидт, по прозванию Кремзер Шмидт (1718 – 1801 монография А. Майера), плодовитый мастер фресок городской приходской церкви в Кремзе на Дунае, Антон Франц Маульперч (1724 – 1796), лучшие фрески которого в церкви пиаристов в Вене, выполненные под влиянием Тьеполо, все же прекрасно уравновешены и тиролец Мартин Кноллер (1724 – 1804 монография Попа), попавший в Риме под влияние Менгса, но постоянно соединявший в своих многочисленных церковных и дворцовых фресках академический классицизм своего главы с барочными переживаниями и радостным биением рококо. Лог файлы хранятся и анализируются исключетельно в агрегированном виде.

Опыт художника, работающего в Германии

Велика была роль штутгартских живописцев Георга-Кристофа, Иоганна-Фридриха Гроотов и Л. К. 20 сентября Эйпен и Мальмеди (близ Ахена) отошли к Бельгии. Германия История германского государства – Веймарская республикаВ марте 1921 г. произошли вооруженные выступления коммунистов и социал-демократов в Средней Германии. Среди их созданных рукописей — Сакраментарий Дрого и Псалтырь Фольхарда. Именно его работы зачастую свидетельствуют о начале немецкого ренессанса в изобразительном искусстве, который на ближайшие сорок лет сместил Нидерланды и Францию в области введения наиболее значительных новшеств в искусстве Северной Европы. Искусству Мастера Бертрама, выходца из Вестфаллии, присущ повествовательный и мощный стиль («Алтарь из Грабова», ок.

Экспрессионизм в «чистом виде» не оставил каких-либо произведений, которые могли бы закономерно войти в художественную сокровищницу человечества. Здесь нет централизации культурной жизни и культурных ценностей в одном или нескольких городах – они рассредоточены буквально по всей стране: наряду с известными Берлином, Мюнхеном, Веймаром, Дрезденом или Кёльном имеется множество небольших, не так широко известных, но культурно значимых мест: Ротенбург-обдер-Таубер, Наумбург, Байройт, Целле, Виттенберг, Шлезвиг и т. д. Германия Культура Германии (немецкая культура)К 2000 году в Федеративной Республике Германия (ФРГ) насчитывалось 4570 музеев, причём их число растёт. Но ему не были чужды, как видно по его ранней картине «Конрадин герцог Швабский» в готской галерее, наряду с классицизмом, уже и романтические поползновения известные 43 идиллии в ольденбургской галере облекают романтические чувствования в формы классицизма. Тогда же началось и возрождение портретной живописи, элегантной и утонченной (Купецки, Тишбейн, А. Графф). Брюллова на протяжении пятнадцати лет работал над «Преображением» с Рафаэля (за эту гравюру в 1850 году удостоен звания профессора). Возводимые в большом количестве, эти поселки были той лабораторией, где архитекторы, которых в начале 20 в. стали привлекать к проектированию поселков, могли экспериментировать в области характера планировки, зонирования, размещения общественных зданий и т. д. Среди наиболее интересных заводских поселков этого периода можно назвать Альтенхоф в Эссене (1892), Вильдау под Берлином (1895), Маргаретенхэе в Эссене (1908, архитектор Г. Метцендорф) и др.

Неудержимая стремительность лавины бегущих на врага крестьян передана с покоряющей силой. Бытовые сцены из «патриархальной» жизни кулацких фермеров, спортивные бодрящиеся юноши и девушки не привнесли ничего сколько-нибудь устойчиво ценного в наследие немецкого искусства, так же как и образы стилизованных под классику «белокурых бестий» и «валькирий» в скульптуре. Фейт Штос (ум. В Дюссельдорфе располагается известная галерея Ганса Мейера (Hans Meyer).

Хороший художник плохой живописи

Деятельность Вессобрунской школы (позднее, термин для обозначения стуккоистов конца XVII и XVIII веков) стала жизненно важным фактором, повлиявшим на интерьеры в стиле немецкого барокко. За карикатурами Цилле стоит огромная повседневная работа постоянных наблюдений и зарисовок (сохранились тысячи таких рисунков). В 60-х годах в экспрессивном стиле работали Маркус Люпертц (Markus Lpertz) и Ансельм Кифер (Anselm Kiefer).

В последние годы своей жизни Кольбе создал прекрасный проект памятника жертвам фашизма (1946). Новый Рейхстаг на своём первом заседании 23 марта задним числом одобрил чрезвычайные полномочия Гитлера. К основателям академии художеств, учрежденной в 1694 г. Фридрихом I, принадлежал вылощенный, академический художник, голландец по происхождению, Авгюстен Тервестен Старший (1649 – 1711). В 843 году франкская империя распалась, хотя разные короли (чаще короли Италии) с перерывами формально носили титул императора вплоть до 924 года. В дальнейшем социал-демократы и христианские демократы чередовались у власти. Германия Послевоенная оккупация Германии (Западная Германия и Восточная Германия)История Германии – Германская Демократическая республикаСпустя месяц после провозглашения Федеративной Республики Германии, 7 октября 1949 года в зоне советской оккупации была провозглашена Германская Демократическая республика (ГДР). История Германии – Германская Демократическая республикаВ связи с тем что многие территории СССР был полностью разрушены войной, СССР вывез из советской оккупационной зоны машины и заводское оборудование, взимал с ГДР репарации. 1488-1491, Брейзах, собор).

Ханс фон Аахен и голландский Бартоломеус Спрангер были ведущими художниками при императорских дворах Вены и Праги, а также распространили работы нидерландской семьи гравёров Саделер по всей Германии, в том числе и других странах. Тема «ужасов войны» если и звучала в произведениях некоторых художников-модернистов, то больше в виде символа, аллегории извечной темы. Благодаря Альтдорферу особое место в немецкой живописи XVI в. занял пейзаж.

Мартин Лютер возражал против значительной части католических образов, но не против своего. Максимилиана) и картина в куполе лестницы (кузница Вулкана) Шлейсгеймского замка. лет до н. э. ) была найдена недалеко от австрийской границы. Этот период по-прежнему остаётся малоизвестным за пределами Германии, хотя «никогда не имел претензий, находится в числе великих школ живописи», но, как и прежде поражает невнимательность к нему ненемецкой истории искусства.

«Нужда» — заглавие первого листа этой серии. является здание Баухауза, построенное по проекту В. Гропиуса в Дессау (1925—1926), куда Баухауз был переведен из Веймара в 1925 г. В этом сооружении наиболее полно отражены творческие принципы функционализма. Если в его графике (например, в серии гравюр на дереве «Вальпургиева ночь», 1923) достаточно сильно дают себя знать моменты неврастенической деформации и смутной мистики, столь характерные для экспрессионизма, то выразительная экспрессивность и лапидарная сила его скульптур никак не сводимы только к экспрессионизму.

При Наполеоне количество немецких княжеств значительно сократилось за счёт их объединения. Обе группы «Мост» и «Синий всадник» были примером «честного, прямого и духовного» направления в немецком искусстве начала XX века.

И все же, в ту эпоху в Германии было немало талантов. В настоящее время кажется довольно слабым, хотя в его портретах больше чувствуется сила.

Знаток искусства, он участвовал в формировании дворцовых коллекций. Это ускорило его переход в сюрреализм, в котором он стал ведущим немецким практиком. Куки не передаются каким бы то ни было третьим сторонам. Учеником Тиле был профессор академии Христиан Вильгельм Эрнст Дитрих или Дитриц (1712 – 1774), разносторонний и ловкий художник, писавший картины не только на любой сюжет, но в любом стиле, копируя самым поверхностным образом то Ватто, то Берхема, Пёленбурга или Остаде, а чаще всего Рембрандта, своего любимца.

Фотогалерея: Каким видят снег известные художники

Заслуги И. Ф. В «искусстве» этих лет господствовали или грубо стилизованные, монумснтализированные композиции апологетического характера или самый плоский академический натурализм. Достигнутые к тому времени успехи в целом ряде прикладных наук по-новому поставили проблемы освещения инсоляции, акустики, цвета, воздухообмена и т. д. Архитекторы впервые получили возможность на основе научных данных точно, а не приблизительно учитывать потребности человека.

Франц Крюгер, придворный художник прусского короля Фридриха Вильгельма III, автор «Парада в Берлине», в 1832 году приехал в Петербург для написания «Портрета Александра I» для Военной галереи Зимнего дворца, помимо которого выполнил большое количество изображений членов императорской фамилии и петербургской знати (в том числе групповой портрет «Николай I со свитой», портреты Николая I и его супруги Александры Федоровны, дочери Фридриха Вильгельма III их детей), картину «Русская гвардия в Царском Селе в 1832 году». Были назначены перевыборы. Из выборов в Рейхстаг (5 марта 1933 г. ) NSDAP вышла победительницей. Хотя доминирующее положение в Восточной Германии занимала Социалистическая единая партия Германии (её ведущая роль была закреплена в Конституции), наряду с нею на протяжении десятилетий существовали и четыре другие партии. В среде буржуа развивается и искусство портрета. Это относится к художникам, группировавшимся вокруг мюнхенского журнала Симплициссимус. Цилле начал выставляться, когда ему исполнилось сорок лет («Берлинский Сецессион» 1901 г. ).

Мюллер немецкие художники в книгах

По окончании совершенствования в Италии за счёт казны, в 1794 году по представленным им трудам, в том числе за медаль с портретом Екатерины II, Леберехт избирается академиком, а в 1800 году – почетным вольным общником Академии художеств, в которой начинает преподавать геральдику, резание на стали и камнях, заведуя медальерным классом. Берлину), разнообразие преподавания в многочисленных художественных академиях, увеличение выставочных залов и международные выставки («Documenta». Они внесли существенный вклад в развитие коллажа как среды для политических комментариев.

в 1533 г. ), Тильман Рименшнайдер (ум. Вместе с тем, были и попытки иного рода. Здание не имеет главного фасада и воспринимается по мере его обхода, причем облик каждого корпуса решен в соответствии с особенностями его назначения: шестиэтажный корпус общежития для студентов представляет собой современный жилой дом с балконами, корпус мастерских имеет сплошную остекленную стену-экран и т. д. В этом произведении Гропиуса органически слились (в буквальном и в переносном смысле) два основных источника немецкого функционализма — опыт строительства промышленных зданий и рациональный подход к проектированию жилища. Тогда же Зандрарт, художник и теоретик издает первую историю немецкого искусства.

Все права защищены. Оно было заключено 11 ноября 1918 года. Андрея Первозванного». На рубеже веков переиздавались многотомные издания сказок Тысячи и одной ночи.

Варварская галерея / Немецкие художники

Но в Германии того времени были слышны и отголоски крупных интернациональных движений – американского «хард-эдж», оп-арта и концептуализма. Термин был изобретён благосклонным куратором, а «Магический реализм» — искусствоведом. В ней видели образ той «Черной Анны», которая, по историческим свидетельствам, боролась в отрядах «Башмака». 5 октября германское правительство обратилось с просьбой о перемирии. Таковы ставшие широко популярными в тогдашней Германии произведения Штука: «Потерянный рай» (1897 Дрезден), «Грех» (1893 Мюнхен, Новая пинакотека)—фигура нагой женщины, обвитая огромной фантастической черно-зеленой змеей, «Люцифер» (1890) с фосфорически светящимися глазами. В Германию переезжают на постоянное местожительство такие основоположники модерна, как бельгиец А. ван де Вельде (с 1906г. — директор художественного училища в Веймаре) и австриец И. Ольбрих (с 1899 г. — руководитель колонии художников в Дармштадте).

Особенно славился его занавес Лейпцигского театра, приводивший в восхищение Гёте. Позже Дроллингер под руководством А. И. Много крупных художников было в Германии и во второй половине века их стилистический диапазон оказался достаточно широк – от возрожденного реализма (Менцель, Лейбль, Тома) и стилизации (Фейербах) до монументального синтеза (Ханс фон Маре) и символизма (Бёклин). Михаэль Пахер, деятельность которого проходила в Южном Тироле.

Художники германии до 1917 года

В 1955 году ФРГ вошла в НАТО. История Германии – Федеративная Республика ГерманииВ 1969 году к власти в Западной Германии пришли социал-демократы. В течение X века появилось неофициальное название «Рейх Германцев (Regnum Teutonicorum)», которое через несколько веков стало общепризнанным (в форме «Reich der Deutschen»). В 870 году большая часть Лотарингского королевства была захвачена восточно-франкским королём Людовиком Немецким. скульптурные символические обрамления своих панно и др. ). Клодт фон Юргенсбург, архитектор Ф. Ф. Одним из характерных сооружений этого рода является построенное в Гамбурге в 1922—1923 гг. Лей — один из многих, кто фактически находится на старте.

– Прим. Колумба, стал моделью для целого поколения художников как в самом Кельне, так и в Аугсбурге и Нюрнберге (Ханс Плейденвурфф, Михаэль Вольгемут). Полотна О. Панкока рассказали о страданиях людей, преследуемых фашистами.

• Категория:Художники Германии века
• Страницы в категории «Художники Германии»
• Файлы в категории «Художники Германии»
• «Святое семейство под открытым небом», Ханс Бальдунг — описание картины
• «Адам и Ева», Ханс Бальдунг — описание картины
• «Дармштадтская Мадонна», Ганс Гольбейн — описание картины

Клеймя искусство художников-модернистов как «вырожденческое», фашизм менее всего думал о поддержке опасного для него подлинно реалистического искусства. Он был учеником Лота в Венеции. Директором основанной здесь в 1776 г. академии художеств стал прирожденный гессенец, Иоганн Генрих Тишбейн Старший (1722 – 1789), учившийся в Париже у Шарля Ванлоо и выросший в художника в Венеции у Пьяцетты. Родилась в 1978 году. Немецкий Ренессанс был делом одного поколения художников и истощился к концу XVI века.

Лишь к 1950 году промышленное производство в ГДР достигло уровня 1936 года. Напротив, одним из самых свежих дрезденских мастеров этой эпохи был Антон Граф из Винтертура в кантоне Цюриха (1736 до 1813), живший с 1766 г. в Дрездене, откуда он предпринимал многочисленные художественные путешествия в другие северно-немецкие города. Он более живописно смешивал и распределял краски, чем большинство его немецких современников, что показывает известный двойной портрет его маленьких сыновей играющих сидя на полу (в Дрезденской галерее). В 1927 г. Кольвиц посетила Советский Союз, где дружески встретилась с художниками революционной России (АХРР). Однако в целом для «Сецессиона» было характерно полное забвение поисков прямого художественного общения с массой. В реалистическом направлении развивалось и искусство Георга Кольбе (1877— 1947)—одного из лучших скульпторов Германии тех лет.

1. Портрет Томаса Мора, Ганс Гольбейн — описание
2. «Благодетель с птичьей клеткой», Маттиас Грюневальд — описание
3. «Алтарь Геллера», Маттиас Грюневальд — описание
4. «Портрет Эразма Роттердамского», Ганс Гольбейн — описание картины
5. «Искушение святого Антония», Маттиас Грюневальд — описание картины
6. «Портрет Генриха », Ганс Гольбейн — описание

Здесь, конечно, не обошлось без влияния японского мастера Хокусая. Германия Культура Германии Живопись ГерманииГермания Художники Германии Германские художники (немецкие художники)Германия Культура Германии (немецкая культура)Культура Германии включает в себя культуру как современной Федеративной Республики Германия, так и народов, составляющих современную Германию, до её объединения: Пруссия, Бавария, Саксония и др. Тот творческий подход к проектированию жилища, который вырабатывался под руководством Гропиуса в Баухаузе, не ограничивался разработкой приемов пространственного оформления утилитарных процессов, хотя такой ограниченный подход и был свойствен некоторым немецким архитекторам, также называвшим себя функционалистами. Виртуозной тонкости линии достигла Э. Венландт. Наряду с героическими образами, восходящими к творчеству Кете Кольвиц, — циклы ксилографии «Герника» и «Другой фронт» (1937) Р. Шмидхагена, «Вопреки всему» (1934) Г. Кралика, «Капитализм» (1932) Ф. Шульце — возникают произведения остросатирические, языком иносказания бичующие позорное время.

Обе группы не были однородны по своим устремлениям, но при всех индивидуальных различиях в творчестве почти каждого из участников этих направлений можно проследить довольно быстрый и в известном смысле последовательный переход от относительно реалистической манеры исполнения ко все более откровенно формалистическому методу (например, «Мост» Э. Л. Кирхнера или представляющая своеобразный переход от сезаннизма к экспрессионизму «Синяя лошадь» Ф. Марка). Вальтер Гропиус (р. 2015 Пересветов переулок – ИНФО – информаторы выставочного зала. Зато перед нею во всем величии встала скорбь матери у могилы сына. Этот договор разделил империю франков на три части – французскую (Западно-Франкское королевство), доставшуюся Карлу Лысому итальянско-лотарингскую (Срединное королевство), королем которой стал старший сын Карла Великого Лотарь и германскую, где власть досталась Людовику Немецкому. Традиционно первым Германским государством принято считать восточно-франкское государство.

«Новая вещественность» (Neue Sachlichkeit) – направление в искусстве, зародившееся в Германии 1920 годов вследствие естественного развития экспрессионизма и как его противоположность. В произведениях Мендельсона второй половины 20-х гг. В начале 20-х гг. Гессенские художники с Рейна и франкфуртские, среди которых даже разносторонний, но несамостоятельный дармштадтский придворный художник Иоганн Конрад Зеекац (1719 – 1768) сохранил за собой имя в истории живописи лишь благодаря воспоминаниям детства Гёте имели, тем не менее, некоторое местное значение. Гравюра «Карманьола» была, по-видимому, связана с впечатлением, которое произвела на художницу «Повесть о двух городах» Диккенса. К старейшим австрийским живописцам этого рода принадлежит уже упомянутый выше Иоганн Франц Михаэль Роттмайр (1660 – 1730).

1. «Распятие», Маттиас Грюневальд — описание
2. Страницы в категории «Художники Германии века»
3. От доисторической эпохи до поздней античности
4. Живопись и гравюры эпохи Возрождения
5. Натурализм и другие направления
6. Немецкое искусство после Второй Мировой Войны

Страсть Дюрера к техническому совершенству, его тяга к монументальному и выразительному реализму принадлежат еще средневековой традиции, однако научный подход к видимому миру, концепция человека и поиски стиля делают его выдающимся мастером эпохи Возрождения. Шуваловым. В своей демагогической политике нацизм обрушился на так называемое авангардистское искусство художников-модернистов (экспрессионистов, кубистов и примыкающих к ним групп), спекулируя на действительном отрыве этого искусства от жизни, от народа.

После смерти Карла Великого (814) инициативу подхватывают провинциальные мастерские появляются новые центры (Реймс, Мец), а в многочисленных монастырях размещаются скриптории (аббат Рабан Мор исполнил иллюстрации к сборнику «De laudibus sanctae Crucisi»). По сравнению не только с творчеством лучших художников предшествующего поколения, но и с творчеством Клингера претенциозный «символизм» искусства художника «Мюнхенского Сецессиона» Франца Штука выглядит убогим и по мысли и по чувству. После смерти мастера их завершал его ученик Г. П. Пруссия присоединила территории некоторых северогерманских государств, участвовавших в войне на стороне Австрии, – таким образом число германских государств также сократилось. Германия История ГерманииИстория германского государства – Северогерманский союз и объединение Германии18 августа 1866 года Пруссия и 17 северогерманских государств (осенью присоединились ещё четыре) объединились в Северогерманский союз.

• Словари и энциклопедии на Академике
• Статьи в категории «Художники Германии»
• Духовные кантаты Дитриха Букстехуде
• 100 мест, которые надо увидеть в Германии

«Мост» — группа немецких художников-экспрессионистов, сформированная в Дрездене в 1905 году студентами-архитекторами, которые хотели быть художниками: Фриц Блейль (1880–1966), Эрих Хеккель (1883–1970), Эрнст Людвиг Кирхнер (1880–1938), Карл Шмидт-Ротлуф (1884–1976) с Максом Пехштейном и другими присоединились позже. На всех оккупированных территориях велась вербовка вольнонаёмных гастарбайтеров. Конституция предусматривала сильного рейхспрезидента, являвшегося фактически заменой кайзеру и даже называвшегося иронически «эрзац-кайзером», а для её изменения требовалось квалифицированное большинство. Германия История германского государства – Веймарская республика28 июня в соответствии с Версальским договором Германия утратила ряд территорий и свои колонии. Через посредничество берлинского Сецессиона распространяется влияние иностранных художников (Мунка, Сезанна, Гогена, Ван Гога). Адриана Людвига Рихтера в основном помнят за его портреты, а Карл Вильгельм Кольбе – как исключительно гравёра (а также филолога), на чьих поздних гравюрах изображены фигуры, которые почти полностью проглочены гигантской растительностью.

В ряде работ она ищет лаконически-обобщенный язык, доводя графические решения до сопоставления больших резко очерченных пятен белого и черного (гравюры на дереве из серии «Матери» и «Войны»). всеобщее внимание привлекает ее серия «Восстание ткачей». Авиация стран антигитлеровской коалиции бомбила города Германии.

• 20 самых красивых средневековых замков Германии
• Прогулка по самому северному винному пути Германии
• Десять старейших университетов Германии
• Тест – проверка бизнес- и испытание на прочность
• Художником в Германию и обратно

В течение многих лет Цилле зарабатывал средства к существованию в литографии. На обложках книг появилась античная атрибутика военная, театральная, бытовая. 1883) строит (совместно с Адольфом Мейером) в Альфельде фабрику Фагус, в которой уже более осмысленно используются возможности новой строительной техники для создания эстетического Эффекта (стеклянная стена — экран). Другие движения проповедуют возврат к природе, так, Паула Модерсон-Беккер была приверженцем сельского символизма. Петра на Невском проспекте в Петербурге), художник выполнил по эскизам архитектора роспись Помпейского зала дачи А. Брюллова в Павловске, а также Большого (или Помпейского) зала в городском доме зодчего на Кадетской линии Васильевского острова.

Пейзаж находит свое воплощение в несколько идеализированных картинах исполненных в колорите французских и нидерландских пейзажей (Кобель, Хаккерт). В 1937 году к нему присоединилась Италия, в 1939 году – Венгрия, Манчжоу-Го и Испания. 9 ноября 1938 года в Германии был произведён погром евреев известный под названием «Хрустальная ночь».

1. Выставка в Берлине провоцирует диалог импрессионистов и экспрессионистов
2. 10 самых дорогих произведений искусства 2014 года
3. Фотогалерея: Выставка женского авангарда
4. Постная кухня: яблочный напиток
5. Постная кухня: пикантные пирожные с козьим сыром

В середине XIV в. художники, призванные ко двору императора Карла IV из Праги, привносят в немецкую живопись новый художественный язык: чешская живопись играет определяющую роль на протяжении последующих десятилетий. около 1649, ум. В конце XIV века двор императора Священной Римской империи, на то момент, расположенный в Праге, сыграл важную роль в формировании интернационального готического стиля. Нольде также остался, создавая свои «ненаписанные картины» втайне после запрета рисовать. Первый представитель этой художественной династии Георг, прибыв в Петербург в 1733 году, был лепщиком на Императорском фарфоровом заводе. Начиная с этого времени, в Третьем рейхе начались массовые аресты и уничтожение евреев. В марте 1938 года к Германии была присоединена Австрия, в октябре – Судетская область Чехословакии, а в марте 1939 года – создан Протекторат Богемии и Моравии. Германия История ГерманииГермания История германского государства – Третий рейх, Вторая мировая война1 сентября 1939 года немецкие войска (германские войска, войска третьего рейха) вторглись на территорию Польшы.

Поднятие искусства в качестве главной темы для философских размышлений закрепилось «Критикой способности суждения» Иммануила Канта в 1790 году и содействовалось лекциями Гегеля по эстетике. 1380, Гамбург, Кунстхалле, «Алтарь Страстей». Несмотря на все конфликты, демократия пожинала первые плоды своей работы. Микешина: «Дмитрий Донской», «Крещение Руси», «Избрание на царство». Их «романтическая» концепция природы, разделяемая ранним Кранахом, оказала влияние на швейцарских художников Урса Графа, Никлауса Мануэля Дойча, Ханса Лея.

• Ученые предупреждают: работа опасна для здоровья
• Постная кухня: гренки из манки по-монастырски
• Кто получает европейский диплом: 10 любопытных фактов
• Что надо знать о рабочей визе в Германию
• Два месяца в Германии: стипендия для журналистов

Оба создали высококачественные работы «кабинетной живописи», в основном на меди, с классическими темами и пейзажными фонами. Но если вы уверены, что искусство — ваше призвание, шлифуйте терпение. Художники Германии Известные немецкие (германские) художникиХудожник Филипп Отто Рунге (1777-1810)Художника Филиппа Отто Рунге можно назвать одним из самых ярких представите лей романтизма в немецкой живописи первой половины XIX столетия. Художник Филипп Отто Рунге родился в Вольгасте (городе на территории современной Польши) в семье судовладельца. Германия Культура Германии (немецкая культура)В Федеративной Республике Германия (ФРГ) немало также и музеев-дворцов (наиболее известный – Сан-Суси в Потсдаме) и музеев-замков. Германия Культура Германии (немецкая культура)Германия – родина многих известных композиторов писателей, поэтов, драматургов, философов и художников. Германия Искусство живописи в ГерманииХудожники Германии Известные немецкие (германские) художникиХудожник Альбрехт ДюрерК наиболее известным и значимым художникам Германии можно отнести Альбрехта Дюрера (21 мая 1471, Нюрнберг – 6 апреля 1528, Нюрнберг). Альбрехт Дюрер – немецкий художник и график, один из величайших мастеров западно-европейского искусства Ренессанса. Альбрехт Дюрер родился 21 мая 1471 г. в Нюрнберге, в семье ювелира Альберехта Дюрера-старшего, приехавшего в этот немецкий город из Венгрии в середине XV века. В частности, «Сецессионы»— и Мюнхенский и Берлинский — выделили из себя новые группы. Итальянские, особенно венецианские образцы оплодотворили и австрийскую декоративную живопись, выросшую в лучших произведениях ее наиболее сильных мастеров в монументальное великое искусство. Основные объединения устраивают выставки нескольких известных художников.

Из его сыновей заслуживает внимания, особенно как фресковый художник, Косма Дамиан Азам (1686 – 1739), работавший большей частью вместе со своим братом, декоративным скульптором Эгидом Квирином. Шмидта и его вклад в развитие этого вида искусства. Территория современной Германии богата находками доисторического искусства, включая «Венеру из Холе-Фельс». Это – книжные иллюстрации, альманахи и отдельные листы.

Эта расширенная концепция искусства известная как социальная скульптура, определяет характерно художественное — всё, что способствует творчеству в обществе. Однако он пробыл во главе государства недолго, всего несколько недель.

• Как назвать ураган именем любимой
• Весенние ярмарки и народные гулянья в Германии – 2018
• Немецкая дорога сказок: по следам Красной Шапочки и братьев Гримм
• 10 причин любить Шлезвиг-Гольштейн

У некоторых художников мастерство гравера не уступало мастерству живописца. Слава и деньги достаются немногим, а путь на рынок — тернист. Дикса и Гросса также связывали с берлинской группой дадаизма.

Однако иногда и «новички» имеют возможность показать свои работы при содействии этих организаций, говорит Майке Бем. Однако разница заключается в том, как две группы пытались это передать. Прогрессивная линия журнала претерпела, однако изменения с началом первой империалистической войны, когда он безоговорочно выступил на стороне «центрального блока». Многочисленные школы, свойственные каждому городу (Дюссельдорфу, Кельну. В 1901 г. Кольвиц создала темпераментную композицию «Карманьола» изображающую женщин революции, пляшущих вокруг гильотины.

Швиттерс позже разработал свой «Мерц», предшественник инсталяции. 11 ноября было объявлено о прекращении огня и прекращены боевые действия. Однако вскоре увлечение модерном пошло на убыль. Оба удостоились звания академика за произведения исполненные по программам Императорской Академии: первый за «картину изображающую группу плодов и цветов», второй – за «Крещение Христа».

фрески монастырской церкви в Тегернзее, в 1700 – 1707 г. г. Его сын Павел, отец живописцев Фридриха, Карла и архитектора Александра Брюлловых, преподавал в «классе резного, золотарного и лакировального мастерства», удостоился звания академика орнаментальной скульптуры. Весь цикл полотен, посвященных жизни Александра Невского, был завершен осенью 1866 года. в Касселе с 1949 «Westkunst».

Дикс). В 1931 г. она выпустила литографский плакат «Мы защищаем Советский Союз»: цепь рабочих, взявшихся за руки, стоит нерушимой ограждающей стеной среди рабочих и женская фигура повторный ритм сцепленных рук создает впечатление, что перед нами часть продолжающейся в обе стороны боевой шеренги. Даже сам Дюрер создал свои шедевры именно в этой области («Апокалипсис», «Малые и Большие Страсти», «Рыцарь, смерть и дьявол», «Иероним в келье», «Меланхолия»).

Журнал взял под обстрел реакционный фронт буржуазии юнкерской Германии. Правда итальянские, французские или нидерландские мастера еще преобладали во многих художественных кругах. Варник (после 1833 г. – Варнек), сын мебельного мастера-краснодеревщика из Данцига, руководил вначале классом миниатюрной, а затем и портретной живописи. Ведь обычно молодые художники еще студентами посещают выставки других, заводя контакты.

1985) способствуют созданию в Германии настоящей культурной политики. Согласно «Привилегии», дарованной Екатериной II, Академия присуждала звания «назначенных» и академиков не только русским, но и иностранным мастерам. В конце XII в. в живописи появляются новые темы («Энеида», «Тристан»).

В годы голода в Поволжье в 1921 г. художница создала волнующий плакат «Помогите России». Эти архитекторы, например Г. Херинг и Ганс Шароун (p. В числе немецких скульпторов, оставивших след в русском искусстве, помимо династии Бахов, следует вспомнить отца и сына Залеманов, чей род происходил из Ревеля. Кандинский создает группу «Синий всадник». Как у Зауервейда, так и у Виллевальде было двое сыновей, посвятивших себя искусству.

Трудно дать точное определение немецкой барочной живописи, с одной стороны, так как ее первые и самые гениальные представители – Эльсхеймер и Лисе – работали за пределами самой Германии, с другой же стороны из-за потрясений тридцатилетней войны (1618- 1648), которые были столь глубоки, что повлияли и на развитие немецкой культуры. В 1799-1801 годах Рунге учился в Академии художеств в Копенгагене, затем перебрался в Дрезден, где поступил в местную Академию художеств и познакомился с поэтом и мыслителем Иоганном Вольфгангом Гёте. Крайности такого биологического подхода к проектированию можно видеть в проекте Дома искусств, напоминающего раковину (1919—1920, автор— скульптор Г. Фистерлинк).

Его эскизные проекты промышленных сооружений и построенная в Потсдаме астрофизическая лаборатория (так называемая башня Эйнштейна, 1920—1921) произвели большое впечатление своей ультрасовременной по тем временам формой. Согласно Анри Фосийони, готика позволила немецкому искусству «впервые определить некоторые аспекты его природного гения – сильной и решительной концепции жизни и формы, в которых театральная демонстративность смешана с неистовой эмоциональной откровенностью». Живописцем при Императорском дворе был и И. Ф.

Как рано он умел сочетать острую наблюдательность с техническим мастерством, показывают его двенадцать пастельных портретов и «Амур, точащий стрелу» дрезденской галереи, написанные на семнадцатом и на двадцать третьем году жизни. Возглавив в 1831 году батальный класс Академии художеств, Зауервейд смог добиться выделения дополнительных ассигнований и специального помещения (что было важно, поскольку ученики писали лошадей с натуры). Теоретики искусства начали интересоваться (становясь таким образом на формалистическую точку зрения) не тем, что изображает, а тем, как изображает художник, отрывая и противопоставляя друг другу эти две нерасторжимые стороны творчества.

Немецкое Возрождение стало завершением духовного (лютеранская реформа) и социального (возвышение крестьянства) кризиса, который длился полвека и сильно изменил средневековую Германию. Вспоминается описание Ла Брюйером ужасающих условий существования крестьян в феодальную эпоху. Он назначал рейхсканцлера. Все это привело к досрочному увольнению, после чего он занялся частными заказами, состоял в «команде» Я. А. Ренессансная острота и свежесть восприятия мира отличают его ранние работы.

Он сам очертил круг персонажей в одной из своих литографий, перечислив то, что редактор запретил изображать художнику: «. Также Дюрер сумел заключить в таблицу год создания гравюры «Меланхолия». В силу того, что в остальной части Европы, художественная работа по металлу всё ещё оставалась самым престижным видом искусства, такой предмет, как Крест Лотаря изготовлений приблизительно в 1000 году, вероятно в Кёльне, украсили драгоценными камнями. Кольвиц избегая «археологической» мелочной точности в изображении костюмов и обстановки, с огромной силой передает дух сурового трагизма этой исторической эпохи.

Более известная Венера Виллендорфская (24–22 тыс. События 17 июня 1953 года в ГДР привели к тому, что вместо взыскания репараций СССР стал оказывать ГДР экономическую помощь. История Германии – Германская Демократическая республикаКак провозглашалось, граждане Германской Демократической республики (ГДР) имели все демократические права и свободы. Этой задаче и была подчинена архитектура. Слово неоэкспрессионизм, тоже, разумеется, употреблялось. Многих отправили в изгнание, относительно немногие вернулись после Второй мировой войны.

Круговорот 1960-х привносит в немецкую живопись самые разные направления, которые продолжают предшествующие: дюссельдорфская группа «Зеро», Новая фигурация (Антее и Эрхардт) и др. Во главе с Альтдорфер школа выпустила первые образцы независимого пейзажного искусства на Западе (приблизительно через 1000 лет после Китая), в обеих формах, картинах и гравюрах. 1886): Бюрохауз— со сплошными горизонтальными поэтажными лентами окон (1922) и небоскребы с навесными стеклянными стенами (1919—1921).

Только коммунисты Гамбурга 23 октября совершили попытку овладеть городом. В отличие от сильной поддержки, которую оказывал прерафаэлитам основной искусствовед того времени Джон Рёскин, Гёте высказал пренебрежительное отношение к назарейцам: «Это впервые в истории искусства, когда настоящие таланты, захваченные энтузиазмом объединились, вернувшись к истокам, таким образом, зародив новую эпоху в искусстве». Однако война 1914 грубо прервала это развитие. Плафоны в мадридском дворце (1761 – 1775), например, «Апофеоз Геркулеса» в салоне короля, «Апофеоз Траяна» в столовой и стенные фрески со «Временами года» в салоне вдовствующей королевы, не могут, правда, равняться с фресками Тьеполо, но, в конце концов, отвечают всем требованиям, которые можно предъявить к знанию, техническому умению и сильной художественной воле. После разгрома Наполеона в 1813 году он фактически прекратил существование.

В 1903 году Кандинский также назвал картину «Синий всадник». Для большинства немецких художников, связанных с экспрессионизмом, характерно переплетение призрачного и реального, субъективно-произвольного и отвлеченно-символического («В лимонном саду» Эмиля Нольде, 1923). Гамбург обладал в лице Бальтазара Деннера (1685 – 1749) своеобразным портретистом, произведения которого еще и теперь можно встретить во всех выдающихся собраниях Европы.

Большинство в алтаре представляет собой готическую форму как, например, многокрылый триптих. После прихода к власти фашистов строительство жилых комплексов для рабочих было прекращено, Баухауз закрыли, а все возглавлявшееся им архитектурное направление было объявлено «большевистским». главу «Искусство Германской Демократической Республики» во второй книге VI тома. ). Неоднократно сотрудничая с А. П. За выдающимися достижениями первой половины XVI века последовали несколько десятилетий с примечательным отсутствием упоминания немецкого искусства, за исключением портретов, которые никогда не соперничали с Гольбейном или Дюрером.

Первый директор преобразованной в 1764 г. академии художеств, Шарль Гютен (1715 – 1776) также был парижанин преемником его был вылощенный венецианец Джованни Батиста Казанова (1722 – 1795), рядом с которым его земляк Бернардо Белотто, прозванный Каналетто (1720 – 1780), был выразителем лучших сторон итальянского духа того времени. фон Бока). В начале XX века в одном и том же сборнике стали помещать иллюстрации разных художников. Союзники Германии были разгромлены и друг за другом подписали перемирие с Антантой (29 сентября 1918 года – Болгария, 30 октября – Турция, 3 ноября -Австро-Венгрия). Книжное, журнальное дело имевшее давние традиции, достигло расцвета. На Германию и её союзников была возложена вся вина за развязывание войны.

Рунге глубоко чувствовал это вселенское единство, как и внутреннее родство разных видов искусства: он предполагал выставить «Времена суток» в специально спроектированном здании, сопроводив их музыкой и стихотворным текстом. В печати его тематические циклы стали появляться еще позднее: «Дети улицы» (1912), рисунки для приложения к газете «Берлинер Тагенблат», посвященные событиям из жизни двух немецких солдат (1915—1917), «Моя среда» (1918), «Прогулка» (1919), «Разговоры гетер» (1920), «Непринужденные рассказы и картины» (1921), «Идем, Карлинкен» (1925), «Вокруг Александерплац» (1926), «Картины старого и нового Берлина» (1927). Он стремился эклектически слить преимущества всех старых мастеров в одно новое целое, пробуя обосновать это и в теории своими сочинениями. Во главе империи стоял император.

В 1849 году завершилось строительство для Николая I по проекту К. А. 9 ноября 1918 года кайзер Вильгельм II отрёкся от престола и бежал из страны. Это возмущение было предпринято дадаистами, начиная с Цюриха и до Ганновера. Но немецкое искусство конца 19 в. не ощущало грядущих грез.

Для удовлетворения потребности в дешёвой рабочей силе ФРГ поддерживала приток гастарбайтеров, в основном из Турции. История Германии – Федеративная Республика ГерманииДо 1969 года страной правила партия ХДС (обычно в блоке с ХСС и реже с СвДП). Кете Кольвиц приняла участие в этой борьбе. Германия – русское название этой страны происходит от племени германцев. Германия Столица Федеративной Республики Германия – город Берлин. Германия История Германии История древней ГерманииГермания История Германии Доисторический периодВ эпоху верхнего и среднего палеолита территория Германии была местом миграций древнейших гоминид (гейдельбергский человек, неандерталец). В эпоху верхнего палеолита и мезолита на территории Германии существовало несколько развитых палеолитических культур (гамбургская, аренсбургская, федермессерская). В эпоху неолита территорию Германии занимали в основном представители западной ветви культуры линейно-ленточной керамики (рёссенская культура и её потомок – михельсбергская культура). В настоящее время проживает в Южно-Африканской республике. Вскоре была введена обязательная трудовая повинность. Германия История германского государства – Третий рейхВ 1934 году Гитлер физически ликвидировал часть верхушки своей партии («Ночь длинных ножей»), а также, воспользовавшись случаем, – некоторых неугодных людей, не имевших отношения к NSDAP. Германия История германского государства – Третий рейхБлагодаря окончанию Великой депрессии, уничтожению всякой оппозиции и критики, ликвидации безработицы, пропаганде игравшей на национальных чувствах, а позднее – территориальным приобретениям, Гитлер увеличил свою популярность.

Они признали нерушимость послевоенных границ, ослабили чрезвычайное законодательство, провели ряд социальных реформ. «Гротова галерея» размещалась в коридоре второго этажа здания Академии, служа школой мастерства. В год на них приходится почти 100 миллионов посещений. А к 1980-м годам Германская Демократическая республика (ГДР) стала высокоразвитой индустриальной страной с интенсивным сельским хозяйством.

Немецкая (германская) культура известна с V века до н. э. Германия Культура Германии (немецкая культура)Для современной Германии характерно многообразие и широкое распространение культуры. В дрезденской галерее находятся в числе других картин Тиле «Киффгейзер» (гора к югу от Гарца в одной из пещер Киффгейзера спит, по известному преданию, Фридрих Барбаросса. Вероника», ок. Забастовки были запрещены, предприниматели объявлены фюрерами предприятий. Самая ранняя немецкая академия — Берлинская академия искусств была основана в 1696 году. Таковы его «Танцовщица» (1912, бронза, Берлин, Национальная галлерея, поэтически задумчивое «Adagio» (1923) и созданная в годы творческой Зрелости «Наяда» (бронза, ГМИИ)— образ юной, стремительно-стройной, по-современному спортивной девичьей красоты.

Оно развивало традиции немецкого революционного искусства 20-х гг. Варвары» (Хельсинки, Нац. Особенно ярко направленность такого переосмысления проявилась на выставке 1906 г. («100 лет немецкого искусства»), где все наследие столетия оценивалось под углом зрения только определения меры его пластической ценности. Ходовецкий является, действительно, самым значительным немецким художником своего времени. В конце 1490-х годов Альбрехт Дюрер создал ряд превосходных ксилографий, в том числе один из своих шедевров – серию гравюр на дереве «Апокалипсис» (1498), являющихся удачным сочетанием позднеготического художественного языка и стилистики итальянского Возрождения.

Петра в Вене. После смерти художника вышло в свет еще несколько серий его работ: «Берлинские рассказы и картины» (1930), «Между Шпрее и Панке» (1930). В Германии, следовательно, не было недостатка ни в учителях, ни в образцах. Графика Гросса — не только полный социального пафоса обличительный документ, но сильное в самой своей грубой резкости, ненависти к «красивому» и глубоко симптоматическое для эпохи художественное явление. Германия История германского государства – Третий рейхЧасть немецкой интеллигенции (германской интеллигенции) бежала за границу. Саломон Гесснер, цюрихский идиллический поэт, художник и гравер (1730 – 1788), последнее исследование о котором принадлежит перу Вёльфлина, также составляет переход от рококо к классицизму в вялой, лишенной характера манере.

При этом не обошлось и без преувеличения роли отдельных рекомендаций. Часть своей оккупационной зоны к востоку от рек Одера и Нейсе СССР передал Польше. Вот таким образом утопические тона абстракций Кандинского: «Перед нами эпоха сознательного творения и этот новый дух в живописи идёт рука об руку с мысли о эпохе большей духовности». Рейнцаберн был одним из крупнейших производителей. В 1911—1914 гг.

Его влияние сказалось на творчестве целой плеяды художников, в живописи и графике которых важную роль играл пейзаж и которые известны в искусствоведении как «Дунайская школа». Но они и повлияли на немецкую революционную графику и, в частности, на самого большого ее представителя Кете Кольвиц, с огромной силой убежденности и талантом в течение сорока восьми дет (с 1897 по 1945 г. ) отдававшей свою жизнь судьбе и борьбе эксплуатируемых. Развивались другие малые жанры: экслибрис, рекламная листовка. Она вошла в историю мирового искусства, став частью культурного наследия прошлого. Возникновение выставочного объединения «Сецессион» (как об этом говорилось в предыдущем томе) ясно свидетельствовало о том, что в искусстве появились другие стремления, вкусы, задачи. Гессенский гравер на меди Георг Вилле (1715 – 1807), рано переселившийся в Париж, приобрел своими гравюрами с чужих картин, в чистых линиях, мировую славу, права на которую нам абсолютно непонятны.

1896 год. Перед зрителем в обобщенных и ярких образах вскрыта причина, затем показана завязка действия («Заговор»), самый взрыв («Выступление ткачей» и «Штурм») и, наконец, трагическая развязка («Конец»). Недоставало главного – национального самобытного развития. Многие уважаемые иностранные художники работали некоторое время в Германии по приглашению королей, среди них Бернардо Беллотто (в Дрездене и других местах) и Джованни Баттиста Тьеполо, который со своим сыном Джованни Доменико Тьеполо провёл три года, расписывая Вюрцбургскую резиденцию. Виллевальде, сын выходца из Баварии, в 1848 – 1894 гг. Упоминается нами ради его отношений к молодому Гёте.

В противоположность Грюневальду, Ганс Гольбейн Младший, космополит, сторонник просвещенного католицизма и противник любого фанатизма, друг Эразма Роттердамского и Томаса Мора, воплощает в своем творчестве либеральный гуманизм эпохи. Как известно индивидуалист Эмиль Нольде (1867–1956) недолго был членом группы «Мост», однако находился не в ладах с младшими членами. Гросс и Дикс были ведущими фигурами, сформировавшие «веристское» течение в движении с Бекманом, Кристианом Шадом, Рудольфом Шлихтером, Георгом Шольцем (в его ранних работах), Эльфридой Лозе Вёхтлер и Карлом Хубухом. – Прим. Германия была также принуждена к выплате репараций.

семейство» («Лоретскую мадонну») с живописного оригинала Рафаэля. Кольбе отдавал много сил и монументальному искусству (памятник Гейне, 1913 памятник Бетховену, 1927—1947 оба во Франкфурте-на-Майне). Роль творческого коллектива этого журнала еще недостаточно оценена. «Если человек находится в таком положении, значит, он сделал что-то неправильно», — говорит Альвин Лей.

В 1495 году Альбрехт Дюрер снова возвращается в родной город Нюрнберг и в течение последующих десяти лет создаёт значительную часть своих гравюр, ставших сейчас знаменитыми. В 1505 году Альбрехт Дюрер выезжает в Италию. В 1520 году Альбрехт Дюрер предпринимает путешествие в Нидерланды, где заболевает неизвестной болезнью, мучившей его затем до конца жизни. В последние годы жизни Альбрехт Дюрер уделяет много внимания усовершенствованию оборонительных укреплений, что было вызвано развитием огнестрельного оружия. Северный Шлезвиг вернулся в состав Дании, а Южный остался за Германией. Б 1905 г. сотрудники «Симплициссимуса» договорились с русскими революционными журналами «Жупел» и «Пулемет» о совместной работе в борьбе против царизма. Новейшие исследования доказали существование в то время монументальной живописи, прототипом которой являются росписи в зальной ц. в Мюстере: она декорирована 82 впечатляющими панно, расположенными в пяти регистрах на двух боковых, северной и южной, стенах западная стена украшена более древним «Страшным судом». Последней стала Баварская советская республика, павшая 2 мая 1919 года.

На славянских территориях производился также массовый угон людей на работы в Германию (в рабство). До 800-го года наследницей Римской империи была Византия (поскольку Западная Римская империя уже прекратила своё существование и осталась только Восточная – Византия). Гораздо более короткий срок в Петербурге жили художники Леопольд Штоль (состоявший в 1830 – 1834 годах живописцем при Императорском Ботаническом саде в Петербурге) и Пауль-Эмиль Якобс из Гота, учившийся в Мюнхенской Академии художеств, в 1832 – 1834 годах работавший в столице Российской империи. На территориях оккупированных Дании, Норвегии, Нидерландах, Бельгии и в аннексированном Люксембурге режим был мягче, однако и там существовало антинацистское сопротивление.

Группа «Синий всадник» создана в Мюнхене, в 1911 году. Германия История ГерманииИстория германского государства – Германский союзГерманский союз На Венском конгрессе (октябрь 1814 г. – 9 июня 1815 г. ) 8 июня 1815 года был образован Германский союз из 38 германских государств под главенством Австрии. Одновременно с ним в Петербурге в Инженерном кадетском корпусе резьбу преподавал Иоганн-Христиан-Готлиб Миллер (Мюллер) избранный в академики за «Мраморную вазу с фруктами и цветами» в 1794 году. Заслугой живописца стало то, что он первым использовал комплексную систему подготовки баталистов, которые вместе с профессором работали над большими композициями из истории военных походов российской армии в Европе в 1813 – 1814 годов, предназначенными для Зимнего дворца – «Битва при Кульме», «Битва при Лейпциге», «Взятие Парижа». В пастелях «Виды Берлина» (1934—1945) запечатлел облик пролетарского Берлина О. Нагель.

В Германии неоклассицизм появился несколько раньше, чем во Франции, как и Антон Рафаэль Менгс (1728–1779), датский художник Асмус Джейкоб Карстенс (1754–1798) и скульптор Готфрид Шадов (1764–1850). Киршнер покончил жизнь самоубийством. Кельн, 1982, «Von heir aus», Дюссельдорф. Благодаря огромным военным расходам (до половины всего бюджета) Германская империя имела к 1914 году армию с наилучшим в мире вооружением. Германия История ГерманииИстория германского государства – Германская империя, Первая мировая война28 июня 1914 года убийство австрийского наследника Франца Фердинанда в городе Сараево послужило поводом к началу Первой мировой войны. Военный успех сопутствовал Германской империи на Восточном фронте в 1915, за этот год Германской империи удалось продвинуться глубоко в Россию и захватить такие её территории как Литва и Польша. Германской империи не удалось сломить французскую армию и война на западе перешла в позиционную, с большими людскими и материальными потерями.

Главными задачами в этой политике были демилитаризация и «денацификация». История Германии – Федеративная Республика ГерманииВ дальнейшем произошло политико-экономическое объединение американской, британской и французских оккупационных зон в так называемую Тризонию, а с 1949 года на данной территории образована Федеративная Республика Германии (ФРГ). История Германии – Федеративная Республика ГерманииСтолицей Федеративной Республики Германии ФРГ стал город Бонн. (Название гравюры идет от возникшей в 1792 г. боевой революционной песни, созданной при взятии города Карманьолы. Из станковых картин Менгса большинство находится в Мадриде, Петербурге и Вене.

Большее влияние на современную и последующую живопись оказал Антон Рафаэль Менгс (1728 – 1779), сын родившегося в Копенгагене миниатюриста Измаила Менгса (1690 – 1764), дрезденского придворного живописца с 1714 г. Им обоим посвятил статью автор этой книги, Антон Рафаэль Менгс, привезенный отцом тринадцатилетним мальчиком в Рим, уже в 1745 г. стал придворным живописцем, в 1751 г. старшим придворным живописцем в Дрездене, а через 10 лет, проведенных по преимуществу в Риме, первым живописцем испанского короля в Мадриде. После 1840 немецкие пейзажисты стремятся ко все более романтическим эффектам. Дюрер умер в 1528 году, прежде чем стало ясно, что раскол Реформации постоянный, но последующие поколения его учеников уже не смогли избежать принятия чьей-либо стороны.

Василий Кандинский, Франц Марк, Август Маке, Алексей Явленский, Марианна Верёвкина и другие основали группу в ответ на отказ от картины Кандинский «Страшный суд» на выставке «Новое Мюнхенское художественное объединение» — ещё одна группа, членом которой был Кандинский. Масляная живопись от Герхарда Рихтера напоминает нечеткое черно — белое фото. Германия (Германская империя) поздно приступила к захвату колоний и была вынуждена искать пути к их переделу. Рафаэль и особенно Корреджио, его кумир, были его первыми образцами.

В конце XVIII века портретист Генрихом Фюгер и его ученик Иоганн Петер Краффт (наиболее известные работы — три большие фрески в Хофбурге), оба переехали в Вену, в качестве студентов и остался там. Были пересмотрены кадры музейных работников. Образцом его пустых, но приятно написанных стенных и плафонных картин могут служить декоративные фрески в Математическом салоне «Цитадели», в Курляндском и Японском дворцах. С крушением нацизма выявилось историческое банкротство той реакционной линии развития в истории Германии, которая превратила германское капиталистическое государство в угрозу всему миру. Основной художественный принцип экспрессионизма, оказавшего большое влияние на искусство ряда стран Центральной Европы, — передача, точнее, выражение субъективного отношения художника к тому, что его волновало, — составлял, по мнению некоторых его апологетов, вклад «германского духа» в новое европейское искусство. Линии на такой бумаге выглядели по-новому.

В 1513-1514 годах Альбрехт Дюрер создал три графических листа, вошедших в историю искусства под названием «Мастерские гравюры» : «Рыцарь, смерть и дьявол», «Святой Иероним в келье» и «Меланхолия». Наиболее громко стали заявлять о себе две группы художников—дрезденское объединение «Мост» (1905—1913) и мюнхенское южное — «Синий всадник» (1911—1914). Однако эти опыты при всем организационном размахе не дали положительного результата. Кроме того, он добился крупных успехов в экономике.

Робинзона, в 1835 году уехал в Италию, где по предложению К. П. Суровый драматизм свойствен творчеству скульптора и графика Эрнста Бар-лаха (1870—1938). Этот стиль сохранил для следующего поколения Бартоломей Стробель, который был примером фактически немецкого художника родившегося и работавшего в Силезии (современная Польша), пока эмигрировал, бежав от Тридцатилетней войны и стал художником при польском дворе. Впрочем, Дрезден еще до Белотто имел в лице Иоганна Александра Тиле (1685 – 1752) самостоятельного живописца видов саксонских местностей.

Иоганн Фридрих Август Тишбейн (1750 – 1812), директор академии в Лейпциге принадлежал к числу лучших портретистов своего времени. 44-е место занимают кёльнские галеристы Моника Шпрют (Monika Sprth) и Филомена Магерс (Philomene Magers), основательницы галереи Sprth Magers, которая сегодня имеет офисы в Берлине и Лондоне на 61-ю позицию составители рейтинга поставили Даниэля Бухольца (Daniel Buchholz), владельца галереи в том же Кёльне 77-я строчка досталась основателям галереи Neugerriemschneider в Берлине Тиму Нойгеру (Tim Neuger) и Буркхарду Римшнайдеру (Burkhard Riemschneider) и 96-е место отвели Иоганну Кёнигу (Johann Knig). Деревянное Распятие Геро 965–970 гг. Живопись и цифровое искусство от художницы Nykolai Aleksander в стиле фэнтези и реализма. Государства союза были полностью независимыми. Это графические циклы «Звери и люди» (1935—1938) Г. Грундига, «Под знаком фашистской свастики» (1935—1937) и «Война угрожает» (1935—1937) Л. Грундиг иллюстрации А. П. Вебера к антифашистской брошюре «Гитлер—рок Германии» (1932) и многие другие. Не избежал влияния экпрессионизма и П. Беренс (вестибюль здания управления фабрики красок в Хёхсте на Майне, 1920—1924).

Он укреплял так называемый модернизм с его вычурными изысками, он был эклектичен, но он поддерживал и выступления отдельных художников-демократов (Кольвиц, Балушек, Цилле). Петра (Санкт-Петришуле).

Рационалистические принципы функционализма были утрачены, основное внимание уделялось созданию парадных ансамблей. На выборах в рейхстаг экстремистским партиям удалось значительно улучшить свои показатели. Так, получило новую оценку наследие художника Георга Люрига (1868).

Сочувствие эксплуатируемым звучит и в сюите «Драмы» (1883), посвященной восстанию 1848 г. Несмотря на пессимистический итог, разочарованность, художник сочувствует угнетенным. XX в. В конце XIX в. в Германии вновь начался период интеллектуального возбуждения. Судьба живописца-баталиста и гравера А. И. Между прочим, нельзя не усмотреть в этой композиции некоторой связи с композицией из «Восстания ткачей», сделанной Кольвиц несколькими годами раньше. Стебель символизировал жизнь отсюда богатство растительной орнаментики. Художница работала над этой серией почти семь лет (1903—1908) изучала исторические источники (в частности исследование В. Циммермана использованное Энгельсом в его книге «Крестьянская война в Германии»), меняла детали и варианты целого, совершенствовала и усложняла технические приемы.

Для большинства их произведений характерны темы материнства, молодости и красоты. В этом контексте развиваются самые разные виды искусства, а живопись, ее постоянство и мифы (Базелиц, Пенк, Кифер), ее критический анализ (Палермо, Рихтер, Польке, Иммендорф), часто соприкасается со скульптурой в духе Бойса (Рютенбек, Муха, Гердес, Шитте) и различными по назначению формами (Ринке, Баумгартен). Эти мастерские передадут каролингское наследие романской эпохе. Однако наибольшую известность ему принесли две работы: группы коней с «возничими» («Укротители коней») для Петербурга (на Аничковом мосту), Берлина и Неаполя и памятник Николаю I на Исаакиевской площади. В сущности, он был лишь слабым подражателем Поццо.

Влияние экспрессионизма проявилось в этот период и в творчестве Ганса Пёльцига (1869—1936). Еще один новаторский прием получение на белой бумаге отпечатка фактуры грубой материи, слегка пропитанной темной краской. В 1890-х гг.

В этот период у германцев (германских племен) постепенно складывались племенные союзы (алеманны, готы, саксы, франки). Германия История Германии История древней ГерманииГермания История Германии Великое переселение народовВеликое переселение народов условное название совокупности этнических перемещений в Европе в IV-VII веках, главным образом с периферии Римской империи на её территорию. В конце IV века вторжение азиатских кочевых народов в Европу подтолкнуло к переселению германцев (германские племена). Наиболее характерным и по-своему значительным явлением в этой сложной борьбе быстро возникавших и сменявшихся художественных направлений был, несомненно, экспрессионизм— явление, получившее наибольшее развитие в годы, последовавшие за окончанием первой мировой войны и связанное с настроениями отчаяния и разочарования, которые охватили даже самых оторванных от жизни интеллигентов Германии. В ней сочеталось все возрастающее итальянское влияние (в Италию путешествовали многие немецкие художники) и постоянно живое влияние нидерландского натурализма, местные, еще полные средневекового мистицизма традиции и новые идеи. В их числе всемирно признанные Фрэнк Стелла (Frank Stella), Элсворт Келли (Ellsworth Kelly), Сол ЛеВитт (Sol LeWitt), Роберт Раушенберг (Robert Rauschenberg), Рой Лихтенштейн (Roy Lichtenstein) и Том Вессельман (Tom Wesselmann), представители более молодого поколения Кит Хэринг (Keith Haring), Жан-Мишель Баския (Jean-Michael Basquiat) и Роберт Лонго (Robert Longo), а также европейцы, например Гия Эдзгверадзе (Gia Edzgveradze) и Маркус Оэлен (Markus Oehlen).

Уткина. В пластике Клингер делал опыты полихромной скульптуры («Амфитрита», 1899, Берлин «Саломея», 1893 «Кассандра», 1895, — обе Лейпциг и др. К наиболее характерным книжным иллюстрациям Ходовецкого следует причислить гравюры к «Минне фон Барнгельм» Лессинга, к наиболее знаменитым сериям двенадцать бранденбургских военных сцен (1787), двенадцать событий из современной истории (1792 – 1793), «Жизнь блудницы» в духе Хогарта (1771), «Жизнь распутника» (1771), «Женихи», «Пляски смерти» и «Естественные и аффектированные поступки», в которых проповедуются отвращение к чрезмерной культуре и возвращение к естественности в художественно изображенных поступках. Хотя, в частности в 20-х гг., Кольбе испытывал в своем творчестве известное влияние экспрессионизма, он сохранял все же стремление к утверждению телесной красоты и поэтичности образа человека.

Владея всеми известными в Европе операциями по переводу живописи на другую основу, Пфандцельт виртуозно перевёл с деревянной доски на медную «Христа и блудницу» Л. Кранаха-младшего из собрания Музея Академии художеств. В Мюнхене молодые художники (Клее, Кубин), только что закончившие свое образование, общались со многими иностранными художниками, преимущественно с русскими. «Знатоки», которые теперь выступали от имени искусства, считали, что они находятся «над толпой». Эти постройки Мендельсона оказали большое влияние на строительство торговых зданий во многих городах Европы. Кольвиц рано отошла от живописи, но зато немало творческих сил отдала скульптуре.

которая называла себя «назарейцы» и которую возглавляли Овербек и Пфорр, принимает за образец итальянские и немецкие картины XV-XVI вв., особенно религиозные сцены. Петра на Невском проспекте (возведенной по проекту его брата Александра), для Казанского собора работал над проектами росписи храма Христа Спасителя в Москве. Мотив кувшинки развивали П. Беренс, О. Экман. После того как у него обучались такие греческие художники как Георгиос Яковидис, термин «Мюнхенская школа» используется как для немецкой, так и для греческой живописи.

в 1719 г., ум. Его ранние алтарные образа в монастыре Этталь и в церкви Санта Мария делла Минерва в Ассизи (1764 – 1765) еще академичны.

Йост Аман) и Дюрера известность которого перешагнула границы самой Германии.

Работы скандального художника покупали крупные коллекционеры. Сперанского в Государственном Совете орденом Св. В 1924 художники «новой вешественности» в своих необычных и вызывающих произведениях возвращаются к фигуративности (Гросс. 1420, Мюнхен, Старая пинакотека) и в районе среднего (алтарь из Ортенберга) и верхнего Рейна («Райский сад», ок. Достигнув абсолютнолетия, переехала из Германии в Великобританию. С семидесятых годов не проходит практически ни одного года без крупной выставки Базелица.

Упоминания заслуживают лишь некоторые портретисты из которых уроженец Пресбурга Иоганн Купецкий (1667 – 1740 монография Ньяри), переселившийся в конце концов в Нюрнберг, подражал на собственный лад Рембрандту, Христиан Зейбольд из Майнца (1703 – 1768), эффектно передавая светотень, примыкал к более широким по письму картинам Деннера и уроженец южного Тироля Джованни Батиста Лампи (1751 – 1830), выражавший с подкупающей нежной слащавостью стиль своей эпохи. История Германии – Германская Демократическая республикаТемпы экономического развития Германской Демократической республики (ГДР) были ниже, чем в ФРГ и самыми низкими среди государств Варшавского договора. Такова его «Муштра» (1923), одно из самых ярких разоблачений милитаризма. Музеи Мюнхена и Берлина заказывали полиграфистам своеобразные пригласительные билеты. Он пытается сблизить свою графику со стихами Гёльдерлина и музыкой Брамса, увлекается образами Ницше, все более изолирует свой внутренний мир от окружающей жизни («Фантазии Брамса», 1890—1894 «О смерти», 1889—1900 «Шатер», 1915—1917 и др. ).

Ухудшилась и моральная и материальная обстановка. Серия «Восстание ткачей» стала событием в немецком искусстве художники приветствовали в ней новое большое явление, требовали, чтобы оно было отмечено медалью, но золотая медаль пришла лишь позднее, так как первоначально на награду наложил запрет Вильгельм II. С творчеством трех художников – Грюневальда, Дюрера и Гольбейна Младшего – связан «золотой век» немецкой живописи. Венская академия художеств, вновь открытая в 1726 г., получила своего первого директора в лице Якоба фон Шуппена (1670 – 1751), ученика Ларжильера, родом француза. Еще в меньшей степени это может быть обнаружено в других формалистических направлениях в искусстве Германии этих лет (дадаизм, местные варианты кубизма и абстракционизма), принесших глубокий ущерб развитию искусства.

О нем писали Мутер и Фогель. Лучшими его работами считались декорации к операм Мейербера, «Трубадуру» Беллини, «Силе судьбы» Верди. Одновременно с Дюрером работал крупнейший художник – Матис Нитхардт (1460/1470 -1528), прозванный Грюневальдом. Оленина, гравера Н. И.

Активно работали в этой области графики-женщины. Таким образом, наряду с так называемой «Arme Leute Malerei» (живопись, посвятившая себя сочувственному изображению бедных людей, более свойственная 1870—1880 гг., но продолжавшая существовать и в первой четверти 20 в. ), появляется искусство подлинной демократии искусство использующее некоторые ценности прошлого опыта, но смотрящее в будущее, клеймящее врагов трудового народа и мобилизующее к борьбе. Германский император Франц II, который как раз перед этим в 1804 году стал также императором австрийского многонационального государства, покинул германский престол под давлением Наполеона.

Иллюстрированный манускрипт — наиболее распространённый предмет, который сохранился. Иоанна Непомука в Мюнхене (1733 – 1735) и в церкви монастыря Вельтенбург, где он умер. Группа «Мост» также имела утопические тенденции, но взяла за модель средневековую гильдию ремесленников в качестве совместной работы, которая смогла бы улучшить общество: «Всякий, кто передаёт прямо и подлинно, заставляет его творения принадлежать нам». В 1873 году участвовал в конкурсе на изготовление статуи Минервы для купола здания Академии художеств (в котором победил проект другого немецкого ваятеля – А. Р.

В круговороте событий 1840 реализм постепенно одерживает верх над идеалистическими тенденциями назарейцев и проявляется как в области исторической (Пилоти, Менцель), так и жанровой живописи (Рихтер) иногда окрашенной юмором, а также в портрете (Шнорр фон Карльсфельд, Ленбах, Райски). Недаром она остро переживала и включала в свои плакаты древнее изречение: «Нельзя перемалывать зерна посева». Искусство Дюрера, Грюневальда, Гольбейна, Кранаха и др. расписавший стены замка Гельфенберг. К тому времени в Германии сложилась развитая полиграфическая промышленность. Именно немцы впервые ввели это изобретение в большей части Европы, включая Францию и Италию.

Художественным центром стал в XVIII столетии также и Кассель. В Георгскирхе в Оберцелле был создан необыкновенный цикл из восьми монументальных фресок (середина Х в. ), напоминающий фрески Мюстера «Страшный суд» в этой же церкви долго считался самым ранним образцом стенной живописи в Западной Европе. Уроженец Цюриха, необузданный фантаст Генрих Фюсли (1741 – 1825) работал, как мы видели, главным образом в Лондоне. В 1857 – 1859 годах для памятника Николаю I на Исаакиевской площади (работы барона П. К. В этих новых типах населенных мест, состоявших в основном из малоэтажных домов, зарождалось новое отношение к жилым комплексам. Голоса, поданные за коммунистов, были аннулированы.

Германия заключила с Австро-Венгрией и Италией Тройственный союз. В лучших своих образцах графика югендстиля интересна и сегодня. Л. К.

Более сложно построены композиции у мюнхенского плакатиста Л. Хольвейна. никаких уродов, никаких беременных женщин, никаких кривоногих детей, девок, сутенеров, нищих. ». — «Послушайте, — остановил его художник, — тогда я не могу изобразить Берлин. ». В Германии художников нового поколения стали называть новыми дикими (Neue Wilde) и мода быстро перекинулась в Великобританию и США. Но это не просто бытовой эпизод— личное горе одной семьи, эта литография (в серии «Восстание ткачей» три литографии и три офорта)—социальное обвинение: смерть ребенка последовала от безвыходного положения ребенка убила нужда. В этом отношении показателен его ранний скульптурный портрет Баха (1903 Лейпциг, Музей) и более поздний портрет Сле-фогта (1926 Берлин, Национальная галлерея).

Учение о подражании древним грекам (Винкельман) или об «эклектическом» слиянии лучших качеств всех лучших старых мастеров (Менгс) всего методичнее было разработано именно в Германии, а потому ничтожным остается число немецких художников XVIII столетия, самостоятельно способствовавших дальнейшему развитию живописи, несмотря на воскрешение многих полузабытых немецких живописцев того времени. Первым самобытным и национальным по чувству немецким художником нового времени был уроженец Данцига Даниель Ходовецкий (1726 – 1809), с 1797 г. директор берлинской академии Лучшая монография о нем написана Эттингером. Его произведения (полип- тих «Зерцало искупления человечества».

Адам Фридрих Эзер из Пресбурга (1717 – 1799 монография Дюрера), учившийся в Вене, в 1749 г. переселился в Дрезден, а с 1763 г. стал директором академии в Лейпциге. Высший подъем его искусства представляют купольные росписи церквей в Фольдерсе и Эттале, в Нересгейме и Грисе (1769 – 1773), огромная потолочная фреска с «Вознесением Богоматери» в мюнхенском Бюргерзале (1773) и во дворце Такси в Инсбруке. «Алтарь св.

В 1919—1920 гг., потрясенная убийством Карла Либкнехта, она зарисовывает его в морге, а затем в ряде вариантов сцены прощания рабочих с революционным вождем (литографии и гравюры на дереве) создает не только памятник ушедшему, но и призыв к оставшимся, к единству и продолжению борьбы. Его основным вкладом в теорию стало распространение «единого произведения искусства» во всём обществе, выраженное его знаменитой фразой: «Каждый человек — художник». Выдающийся портретист, мастер мифологических и религиозных сцен Лукас Кранах Старший (1472—1553) особенно тесно связал свое творчество с задачами Реформации. Кроме классиков марксизма в эти списки была включена огромная часть художественной литературы (из классиков, в частности, Гейне из новых романистов Э. М. Ремарк, Г. Манн и Т. Манн, Б. Келлерман, Л. Фейхтвангер и многие другие).

в Берлине турбинного цеха завода АЭГ наглядно выявлена мощь современной индустрии, что одновременно было и хорошей рекламой крупнейшего Электрического концерна. Из четырёх картин им закончена только одна, «Утро» (1808 год). Там Альбрехт Дюрер освоил не только живопись, но и гравирование по дереву и меди. Ещё одно воплощение немецкого скульптурного мастерства проявилось в фарфоре. В соответствии с принятой Германской Конституцией Германия получила парламентскую демократию и сохранила название «Deutsches Reich» («Германская Держава»). В лучших же работах Георга Гросса (1893—1959), отличающихся резким и беспощадно злобным гротеском, удивительно выразительно бичуется циничная жадность, звериная тупость нуворишей, раскрывается жестокость и злобность капиталистического мира.

В оттоновский период живопись продолжает каролингские традиции иногда, возможно, с меньшей изобретательностью. Г. К. Тетельбах). Почти полностью были разрушены Гамбург и Дрезден. Великобритания и Франция объявили войну Германии. Иоганн Генрих Вильгельм Тишбейн (1751 – 1829), специально о котором писали Альтен и Ландсбергер, подразумевается обыкновенно, когда речь идет просто о Тишбейне.

Более короткая карьера Карстенса была бурной и проблемной, оставив след незаконченных работ, но благодаря ученикам и друзьям (Кристиан Готлиб Шик, Йозеф Антон Кох и Бонавентура Дженелли) – более существенной. немецкие художники, картины немецких художников, немецкие художники 19 века, немецкие художники 20 века немецкие художники возрождения, немецкие художники 18 века известные немецкие художники современные немецкие художники, немецкие художники эпохи возрождения немецкие художники экспрессионисты, знаменитые немецкие художники, великие немецкие художники немецкий великий художник, немецкий художник 15 16 веков Германия История ГерманииГермания История германского государства Послевоенная оккупация Германии (Западная Германия и Восточная Германия)После прекращения 23 мая 1945 года государственного существования Германии от её территории были отделены территория бывшей Австрии (разделена на 4 зоны оккупации), Эльзас и Лотарингия (возвращены в состав Франции), Судетская область (возвращена в состав Чехословакии), область Эйпена и Мальмеди (возвращена в состав Бельгии), восстановлена государственность Люксембурга, отделены аннексированные в 1939 году территории Польши (Позен, Варталанд, часть Померании), Мемельская (Клайпедская) область передана в состав Литовской ССР. В таком подходе, особенно вначале, была известная односторонность. перед графикой возникает и великая социальная задача. Групповой портрет детей художника в дрезденской галерее также не показывает его талант с более сильной стороны.

Шедевром резцовой гравюры на металле в исполнении Дюрера считается гравюра «Адам и Ева» (1504). Скончался Альбрехт Дюрер 6 апреля 1528 года у себя на родине в Нюрнберге. Общий результат всех элементов этих зданий в Южной Германии, Австрии и Богемия, особенно их интерьеров, представляет наиболее полную и глубокую реализации барочных стремлений сокрушить зрителя «сияющим волшебным миром дома дворянина» или в случае церкви «предвкусить красоту Рая». Однако экспрессионизм был не столько четко определенной художественной системой, сколько некоей общей тенденцией, воплощавшей кризис духовной культуры Германии тех лет, растерянность представителей буржуазного гуманизма перед трагическими противоречиями эпохи.

Следующими директорами ее были уже знакомые нам Микеланджело Унтербергер, Пауль Трогер и Мартин Ван Мейтенс (или Мийтенс). Германия Послевоенная оккупация Германии (Западная Германия и Восточная Германия)История Германии – Федеративная Республика ГерманииЧлены антигитлеровской коалиции, прежде всего США, СССР, Великобритания, а позже и Франция, сначала добивались осуществления согласованной оккупационной политики. Правда, в творчестве Отто Дикса (р, 1891) безумный ужас перед отвратительным ликом войны и смерти оттесняет на второй план элементы социального протеста и относительно более реальные по форме и человечные по настроению произведения, как, например, «Мать с ребенком» (1921 Дрезден, Галлерея). А в построенном по проекту Гропиуса в 1914г.

По объёму промышленной продукции ГДР занимала 6-е место в Европе. Германия История ГерманииГермания История германского государства Современная история ГерманииСистемный и кадровый кризис в СССР, дал возможность объединения Германии в единое государство. Горбачёвские реформы в СССР были с настороженностью восприняты властями Германской Демократической республики (ГДР) и с энтузиазмом – в Федеративной Республике Германии (ФРГ). Современная история Германии Объединение Германии в единое государство В 1989 году напряжённость в Германской Демократической республики (ГДР) стала возрастать. Гроот, прибывший в 1747 году. Восточная Пруссия разделена между СССР и Польшей. На протяжении всего своего творческого пути он занимаются графикой, которая столь же важна для понимания его искусства, сколь и его теоретические сочинения. Гений художника воплотился в его главном произведении «Изенгеймском алтаре» (ок.

В церкви Св. Самым сильным листом серии является «Прорыв» изображающий устремившуюся в бой толпу восставших крестьян, с женщиной на первом плане, воздымающей к небу свои иссушенные руки с призывом к беспощадной войне. Нежнее и чувствительнее, более сыном XVIII века, в духе французов и англичан, был Христиан Лебрехт Фогель (1759 – 1816), большинство портретов которого сохранилось в саксонских частных собраниях. Известная серия небольших гравюр на дереве Гольбейна — «Пляска смерти» имеет отношение к работам Малых мастеров, группе гравёров, которые специализировались на очень маленьких и крайне детальных гравюрах для буржуазных коллекционеров, включая множество эротических тем. Роллер, познакомив россиян с традициями европейской школы декорационной живописи, расписал два занавеса для Большого театра и подготовил довольно значительное число учеников. Декоративные художники всей западной Германии были большей частью уроженцы Баварии. Германия предлагает много возможностей для молодых художников.

Екатерины на 1-й линии Васильевского острова Фридрих поместил в качестве запрестольного образа свою академическую программу, за которую в 1815 году получил большую золотую медаль и звание художника – «Моление о чаше». Алтарь, заказанный Рогиру ван дер Вейдену кельнским патрицием для ц. св. Особняком стоит творчество Рунге. Поздняя гигантская картина Тишбейна в гамбургском Художественном музее (1816) изображающая вступление Теттенборна (австрийский офицер русской службы во время Отечественной войны.

Клодта) изваял аллегории «Правосудия», «Мудрости», «Силы» и «Веры», а также барельеф «Николай I награждает графа М. М. В полемической заостренности некоторые функционалисты, например Бруно Таут (1880—1938), пытались все проблемы формообразования в современной архитектуре свести лишь к учету функциональных процессов и рациональной конструкции здания. Изумительное «Распятие» в ц. св.

Второй монументальной работой Кольвиц явился цикл офортов, посвященный Великой крестьянской войне 1525 г., по выражению Энгельса, «самому фундаментальному событию германской истории». Они «мудрецы и поэты», «властители тайны и веры», драпирующиеся в тогу гордого одиночества. после 1790 г. ), ставший в 1751 г. придворным живописцем Фридриха Великого и родившийся в Пренцлау, работавший в Неаполе в качестве придворного живописца, умерший во Флоренции, несколько мелочно и гладко писавший, хотя и восхищавший Гёте, художник видов Иоганн Фридрих Гакерт (1737 – 1807) изменили своей родине.

Заостренная характеристика и индивидуализированная выразительность архитектурного образа подчинялись в произведениях Мендельсона определенной эстетической концепции, согласно которой вход должен «всасывать», стены «вести», ступени «двигаться» и т. д. Он видел основу формообразования в современной архитектуре в создании динамических композиций. Византийское искусство и современное православное искусство поддерживают запрет по сегодняшний день, но на Западное искусство, видимо, решительно повлиял пример отказа Карла Великого. Австрия была разбита.

В 1921 году был создан рейхсвер. В Дрездене живопись достигла известного расцвета при посредстве парижанина Луи Сильвестра Младшего (1675 – 1760), призванного в 1716 г. с берегов Сены на берега Эльбы. Поджог Рейхстага, дал повод Гитлеру начать массовые аресты. Но постепенно, по мере того как в стране разворачивалось жилищное строительство, становилось ясно, что именно это направление, а но броские проекты Мендельсона определяет новые вехи развития немецкой архитектуры. Куплеты кончались припевом: «Станцуем Карманьолу под грохот пушек. ») Гравюра выполнена в очень сложной технике (офорт и акватинта), фигуры подчинены задаче воссоздания единого динамичного целого. Так, во внешнем облике построенного по проекту Петера Беренса (1868—1940) в 1908—1909 гг.

В железный век кельтская латенская культура сосредоточилась в Западной Германии и Франции. Продуктивную деятельность развил затем Кноллер в Милане. Название «Синий всадник» произошло от увлечения Марка лошадьми, а также из-за любви Кандинского к синему цвету.

Сохраняя отчётливо немецкий стиль, его работа отображает сильное итальянское влияние. В 1911 году группа переехал в Берлин, где он в конечном итоге, распустилась в 1913 году. музей), свободный по композиции и необыкновенно богатый способами выражения. Немецких художников авангардистов тут же заклеймили как врагов государства и угрозу для немецкой нации.

Были составлены также «черные списки» литературы, подлежащей изъятию или уничтожению. Летом 1932 года количество безработных в стране достигло шести миллионов. Клингер чаще всего создает свои офорты сериями-циклами. проекты конторских зданий, в которых были убедительно показаны функциональные и эсетические возможности железобетонного и металлического каркаса: конкурсный проект «Чикаго трибюн» с четко выявленной на фасадах сеткой каркаса (1922, В. Гропиус и А. Мейер) и проекты Людвига Мис ван дер РОЭ (р. Нидерландское влияние ослабло лишь благодаря Мартину Шонгауэру («Страшный суд».

в 1531 г. ) и Петер Фишер Старший (ум. Художники «Синего всадника» менее ориентировались на интенсивное выражение эмоций, а больше на теорию, направление, которое приведёт Кандинского к чистой абстракции.

«Штурм», который открылся в 1913. Баухауз также разделял эти утопические наклонности, стремясь объединить изобразительное и прикладное искусство (Gesamtkunstwerk – «закончено-единое произведение искусства») с целью создания лучшего общества. 1394, Ганновер, музей), продолженный в творчестве Конрада из Зёста, работавшего в Дортмунде в 1394-1422, которое, однако, обнаруживает склонность к более утонченному искусству, не отрицающему, но идеализирующему реальность (подписной алтарь ц. в Вильдунгене).

Но это была шутка, которая скорее потешала, чем тревожила немецкого бюргера. Тем не менее неправильным было бы зачислять полностью и безоговорочно в разряд явлений антиреалистических творчество художников, связанных с экспрессионизмом, но у которых в той или иной степени оставалось очень значительным, а иногда и доминирующим острое, глубоко пережитое критическое и порой социально-критическое восприятие капиталистической действительности (например, в творчестве Г. Гросса, О. Дикса). Франция попыталась отделить от Германии Саарскую область, но в итоге по Люксембургскому договору 1956 года Саар был воссоединён с ФРГ. История Германии – Федеративная Республика ГерманииБлагодаря помощи американцев по плану Маршалла в 1950-х годах был достигнут быстрый рост экономики (германское экономическое чудо), продолжавшийся до 1965 года.

Форма, взятая для его творчества, варьируется от полностью метафорических, почти шаманских выступлений, основанных на его личной мифологии («Как объяснять картины мёртвому зайцу», «Я люблю Америку и Америка любит меня») до более прямых и утилитарных выражений, таких как «7000 дубов» и его деятельности в партии «Зелёные». «Кодекс аббатисы Хильды» (Дармштадт) свидетельствует о проникновении новых канонов тенденции к дематериализации.

«Функция плюс динамика — вот лозунг», — писал Мендельсон. Ряд картин («Игра кентавров», «Скачка», «Охота»)— причудливо-фантастические, якобы античные образы. позволило Германии найти свое место в широком движении Возрождения и не только благодаря их живописи, но и графике (исключая лишь Грюневальда). Эти художники объединили свои усилия, чтобы возродить монументальную живопись в Риме (Дом Бартольди, Казино Массимо) и Мюнхене (Людвигскирхе, Глиптотека).

Второе течение иногда называемое «магический реализм», включал: Антона Редершайдта, Георга Шримпфа, Александра Канольдта и Карла Гросберга. Некоторые из них (Швинд, Корнелиус, Каульбах, Лессинг, Ретель) черпали свое вдохновение в истории, литературе, сказаниях.

Уже «Вознесение Христово» в католической придворной церкви в Дрездене обвеяно тем холодом, которым отмечены вообще его картины, несмотря на все их достоинства опытной композиции. В конце века многие художники, в особенности, в Берлине, восприняли уроки импрессионистов (Либерман, Слефогт, Коринт). Он следил за развитием раннего импрессионизма, создав стиль, который использовал для изображения крупных общественных мероприятий, среди других сюжетов, как его «Стена мастерской». Рейхстаг избирался всеобщим голосованием. В произведениях Мендельсона также можно увидеть отдаленные ассоциации с объектами живой природы, некоторые его постройки и проекты напоминают каких-то фантастических чудовищ (Башня Эйнштейна здание издательства Моссе в Берлине, 1921—1923). На протяжении всего XIX в. немецкие художники по-прежнему часто бывают в Италии, а иногда и остаются там навсегда.

Более самостоятельны его утонченные по лепке портреты. в 1529 г. ) были современниками Дюрера. Правительство поддержало сопротивление местных жителей оккупантам.

В 1890-е гг. Страдания детей, скорбь матери всегда занимали существеннейшее место в ее творчестве.

Первый немецкий директор берлинской академии, Христиан Бернгард Роде (1725 – 1797), выполнивший ряд колоритных, легко набросанных фресок в берлинском и Потсдамском дворцах, например в Елизаветинском зале берлинского дворца, а также ряд алтарных образов для берлинских церквей, был еще художником рококо парижской выучки. Позирующие обнаженные женские модели со скрупулезно выписанными деталями мещанской обстановки не в состоянии оживить убогие «мифологические» композиции. 19 января состоялись выборы в национальное собрание. Популярным было изображение волн, увенчанных белыми гребнями. С точным соблюдением подробностей изображен плащ Кота в сапогах и платье Спящей Красавицы. Главными представителями этого направления, подробно очерченного Гёном, является Якоб Дорнер Старший (1741 – 1813), Фердинанд Кобель (1740 – 1799) и Георг Диллис (1759 – 1841).

Это сказывалось в излишней сухости «строчной» застройки ряда жилых комплексов, в однообразии внешнего облика домов. Дюрер работал над самой богато иллюстрированной книгой того периода, Нюрнбергской хроникой, опубликованной его крёстным отцом Антоном Кобергером, в то время крупнейшим издателем Европы. Автор колоссальной квадриги на Нарвских триумфальных воротах (проект архитектора В. Стасова), П. К. Sacrum Imperium Romanum Nationis Teutonicae, нем. здании на выставке Веркбунда в Кельне можно видеть уже попытку художественного осмысления новых архитектурных форм и стремление создать выразительный образ современного промышленного сооружения при полном отказе от каких бы то ни было традиционных форм и от элементов, характерных для кустарного строительного ремесла. К старинному немецкому роду фон Моллеров принадлежал весьма популярный исторический художник и портретист Отто-Фридрих (Федор Антонович) Моллер.

По окончании Академии художеств, в 1829 году отправлен пенсионером за границу для усовершенствования. Эту скорбь она подняла до общественного звучания. Гёте пытался учиться живописи, в его пейзажных набросках видны «случайные вспышки эмоций в присутствии природы, которая достаточно обособлена в этот период». Брюлловым (расписывал интерьеры дачи Ю. П.

Ajtsi, от названия села Айтош, от слова ajt – «дверь»), он буквально перевёл на немецкий как Threr впоследствии она стала записываться как Drer. Исключительно рисовальщиком, главным образом гравером, был ученик Ругендаса Иоганн Элиас Ридингер (1698 – 1797), жизненно и выразительно изображавший диких и ручных, экзотических и туземных животных, в гордом спокойствии или в страстном движении, как ни один из прежних немецких художников. Эти качества все реже проявлялись в его более поздних маньеристских произведениях.

Эти темы часто известны на английском языке как «andachtsbilder» (религиозные изображения) и включают Пьету, Задумчивого Христа, Муж скорбей, Орудия Стастей, Плат Вероники, отрубленная голова Иоанна Крестителя и Скорбящая Дева, многие из них распространились по Европе и остались популярными до эпохи барокко как в популярных религиозных образах, так и вне. В серии шестнадцати больших литографий «Бедный Лазарь» (1896—1897) он показал тягостный жизненный путь немецкого пролетария конца 19 в. — с детства возле помойных ям городской окраины до смерти под забором. В 1743 году он назначается инспектором Императорской картинной галереи и способствует увеличению собраний Эрмитажа и Царского Села (по его рекомендациям закупались произведения в Германии, Праге, Богемии). Все эти тенденции были представлены в первом немецком Осеннем салоне в гал.

перев. ) и «Фрейбергские копи» 1748 и 1749 г. г. Последние, самые блестящие произведения его находятся в церкви св. Именно от этого слова молодость происходит немецкий вариант названия модерна —югендстиль. Приверженность к классицизму он показал уже изданием сочинения о древнегреческих вазах.

Отчасти это были художники круга вышеупомянутого сатирического жунала «Симплициссимус» (Г. Но зреет гнев. Более широкая трактовка «немецкая культура» включает в себя также культуру Австрии, которая политически независима от Германии, но населена немцами и принадлежит к той же культуре. По истечении 4 месяцев выставка «Дегенеративное искусство» привлекла более двух миллионов посетителей, почти в три с половиной раза больше того количества, которое посетило соседнюю «Великую выставку немецкого искусства». правящие круги Веймарской республики. Следуя ложноклассическому течению времени и усвоив нежную, бледную по краскам, несколько расплывчатую живописную манеру, она умела, тем не менее, как показывают уже ее два женских портрета и «Покинутая Ариадна» в дрезденской галерее, не без известной прелести воплощать женственную грацию и нежность.

Это особенно относится к живописи, в которой пошлая посредственность поражает своей унылостью. Лукас Кранах Старший, близкий друг Лютера, нарисовал ряд «лютеранских алтарей» в основном, отображающих Тайную вечерю, некоторые портреты ведущих протестантов предполагались в качестве Двенадцати Апостолов.

В 1897—1898 гг. В 1941 году Германия (третий рейх) начал войну с Союзом Советских Социалистических Республик и оккупировал значительную часть его территории. Германия История германского государства – Третий рейх, Вторая мировая войнаС началом второй мировой войны и особенно с началом военных действий против СССР, в связи с огромной военной нагрузкой и всеобщей мобилизацией, в Германии начала проявляться нехватка рабочей силы. в 814 г. ), первого государства правящего на подавляющем большинстве современной территории Германии, а также большей части Италии и Франции. Довольно редкие картины Ходовецкого все же не поднимаются над хорошим средним уровнем.

По конституции императором Германской империи являлся прусский король. Все партии, кроме нацистской, были ликвидированы. Циммерман, Фухс), но господствующее положение занимала абстракция. В своем труде «Руководство к укреплению городов, замков и теснин», выпущенном в 1527 году, Альбрехт Дюрер описывает, в частности, принципиально новый тип укреплений, который он назвал бастея. Позднее часть карикатур была издана подборками по соответствующим темам («центр», «военщина», «попы», реакционное студенчество и другие).

Сейчас это прекрасное место для раскопок и создан специальный музей. Позднее, уже во второй половине 20-х гг., Мендельсон используя эстетические достижения функционализма, создает целый ряд проектов хорошо функционально решенных универмагов (в Штутгарте, 1927 в Хемнице, 1928). Самыми популярными иллюстраторами детской книги были Ф. Штассен, О. Уббелоде, Г. Каспари. стоявший во главе батальной мастерской в Академии.

К самым известным картинам ранней поры принадлежат «Крестьяне» и «Нищие мальчики», «Встреча в весеннее утро», «Вахтпарад в Потсдаме», «Детская», «Семейная группа» (1771) и оба «Ломберных стола». В первые послевоенные годы, до того как развернулось строительство дешевых жилищ, творческая атмосфера в немецкой архитектуре действительно во многом определялась интенсивными формальными поисками «нового стиля». Но память о каролингской эпохе сохранилась не только на восточных и южных рубежах Империи.

Здесь можно отметить лишь двух из них. В Мюнхене начал выходить журнал Югенд. Кроме того, он расписывал плафоны в царскосельском дворце («Олимп», «Амур и Психея»), участвовал в живописно-декоративном убранстве обновлявшихся жилых помещений в Зимнем дворце. Создание графики при помощи ксилографии и гравировки (возможно, одно из немецких изобретений) уже более развито в Германии и странах Бенилюкса, чем где-либо ещё. Однако даже в искусстве не все было так спокойно и единомысленно, как десятью, двадцатью годами раньше. В XIX веке складывается понятие «российские» немцы. Большую роль здесь сыграло высокое граверное мастерство Клингера, Либермана и Слефогта.

и Шонгауэра до малых мастеров орнаменталистов (братья Бегам, Георг Пенц. Художнику Филиппу Отто Рунге не хватило жизни, чтобы завершить свой творческий замысел. Несколько вне этих достижений находится Маттиас Грюневальд, который оставил очень немного работ, но чьи шедевры (Изенгеймский алтарь, законченный в 1515 году), были широко признаны величайшими произведениями немецкого ренессанса, после того как в XIX веке его восстановили с особым вниманием. Так, в первом листе («Пахари») люди пашут на себе похожие на животных, они, почти распластавшись над землей в своем усилии, тянут плуг по истощенной земле. Кандинский и Явленский основывают группу «Фаланга» (1901-1904). Рихтер).

Они встретились с австрийским пейзажистом-романтиком Джозефом Антоном Коком (1768–1839), который стал их неофициальным наставником. Немецкий модерн впитал в себя орнаментику как средневековья и готики, так и античности. Подружившись в Риме с Винкельманом, он вполне естественно перешел и к подражанию антику. С приходом нацизма журнал раскололся, реакционная часть пошла с фашистами, остальные его участники переселились в Чехословакию, а после Занятия Праги фашистами прекратили свою деятельность и эмигрировали. Многие из них преподавали, посвятив свою жизнь делу подготовки новых поколений художников.

Оба умерли в конце 1770 годов, всего лишь за десятилетие до французской революции. В 1910 г. в Мюнхене откололась группа «Нового Сецессиона» (ведущие художники Э. Нолъде, М. Пехштейн, К. Шмидт-Ротлуфф), а еще раньше, в 1906 г., основная старая группа «Берлинского Сецессиона» разделилась на «Свободный Сецессион» (группа Либермана) и «Берлинский Сецессион» (группа Коринта), однако влияние «Сецессиона» на так называемую авангардистскую молодежь было уже невелико и все убывало. Как направление экспрессионизм сложился в группировках «Синий всадник» и «Мост». После постижения секретов различных техник (акватинты, лависа, пунктирной) в мастерской Д. -Х. Его сын, Ганс Гольбейн Младший — значительный художник-портретист, написал несколько религиозных картин.

В 1905 в Дрездене создается группа «Мост» (Кирхнер, Хеккель, ШмидтРотлуфф, Пехштейн, Мю. тлер), которая стремится к более интенсивной, яростной экспресси, как в живописи, так и в графике, благодаря ей возникает интерес к африканскому искусству и возрождается гравюра на дереве. Его визитной карточкой стал мотив цветка, раскрывающегося бутона. Особенно роскошно издавались сказки братьев Гримм. Действительно «позднеготическое барокко» — термин, который временами используется для описания чрезмерно декорированного и эмоционального искусства XV века, прежде всего в Германии.

«Магический квадрат» Дюрера остаётся сложной загадкой до сего времени. Альбрехт Дюрер был первым немецким художником, кто стал работать одновременно в обоих видах гравюры – на дереве и на меди. В области плаката сказалось влияние бельгийского графика и оформителя А. ван де Вельде, авторитет которого в Германии был чрезвычайно высок. В ранних работах он старался приблизиться к окружающей его жизни, мучительной современности большого города и отталкивался тогда порой от событий, поразивших его в газетной хронике и судебных отчетах (цикл «Жизнь», 1881— 1884) изобразив, например историю женщины городской окраины, убившей своего ребенка и пытавшейся покончить жизнь самоубийством. Та эпоха была одним из самых блестящих периодов в истории немецкой гравюры и рисунка – от Мастера Е. S. Младенец, лежащий на желто-зеленом лугу, символизирует новорождённый день женская фигура на фоне золотого неба и сиреневых далей – древнеримская богиня утренней зари Аврора.

В 1765 году Екатерина II распорядилась передать их «для пользы учащихся» в Академию художеств, где мастер преподавал с 1763 по 1775 год и руководил «классом живописи зверей и птиц».

---