Художники Батального Жанра

Позже стали находиться росписи ваз Древней Греции, которые также оформляли художники батального жанра. Цель: РАССМОТРЕТЬ ХУДОЖЕСТВЕННЫЕ ПРОИЗВЕДЕНИЯ РУССКИХ ХУДОЖНИКОВ БАТАЛЬНОГО ЖАНРА ЧЕТЫРЕХ ВЕКОВ, ОБРАТИВ ВНИМАНИЕ НА НЕСУЩУЮ ИНФОРМАЦИЮ, КОТОРОЕ ЗАКЛЮЧАЕТ В СЕБЕ СХОДСТВО И РАЗЛИЧИЕ ХУДОЖЕСТВЕННОГО ВОСПРИЯТИЯ В КАРТИНАХ. У художников батального жанра вновь и вновь появляются темы для создания новых исторических полотен. Его работы не имеют особых отличий от аналогичных полотен художников батального жанра.

В. верещагин «Конец Бородинского боя»Одной из самых известных работ батального жанра вообще и работ художника является картина «Апофеоз войны».

примеры анималистического и батального жанра в изобразительном искусстве

Все им было проверено до мельчайших подробностей испытано на собственном опыте. живописцев (Д. Тенирс Младший) при всей достоверности деталей содержат также иносказания (солдаты играющие в карты или кости, – аллегория превратностей судьбы). К таким принадлежит триптих «На Шипке все спокойно» (1878-1879), где изображен эпизод гибели русского солдата-часового, постепенно засыпаемого снегом. Развитие реализма во второй половине XIX – начале XX вв. Войны Древнего Востока запечатлены в многочисл. В ср. -век.

В конце 19 – начале 20 веков тема войны получила мистико-символическую трактовку (Ф. Батальный жанр представлен картинами: «На Знаменской площади в Февральские дни 1917 года», «Штурм Зимнего дворца», «Совместные действия танков, авиации и кавалерии.

Научно-практическая Батальный жанр в картинах русских художников на протяжение 4-х веков

Вне академической традиции батального жанра стояли лубки И. И. ван де Велде), видами армейских привалов и биваков, перекликающимися с произведениями бытового жанра (А. Трамбалл), родился русский патриотический батальный жанр – картины «Куликовская битва» и «Полтавская баталия», приписываемые И. Н.

для студентов пед. Бытовой элемент привнёс вБ. ж. В меньшей степени она коснулась других художников, в частности Верещагина. ван де Велде в Голландии).

фонМенцель в Германии, Ф. фон Дефреггер в Австрии, Дж. Фаттори в Италии, У. Хомер в США). СарабьяновД. Б. Фаворский и И. И. Подобно Брюллову, он стремится к созданию грандиозных красочных полотен, могущих прославить русское искусство.

Батальный жанр, жанр изобразительного искусства

Айвазовский, А. П. Угрюмова, акварели М. М. Затем – в следующей сцене – преследование этих солдат. Малые серии были своеобразными «рассказами с продолжением». Художники-баталисты стремятся передать пафос и героику войны. Тассовцы рассказывали, что они подолгу внимательно смотрели немецкую кинохронику, фотографии изучали характерные жесты, походку, внешность своих будущих «героев»: Гитлера, Геббельса, Геринга, Гиммлера и других. Савицкого, Н. С.

Биография Верещагина с ее событийной стороны довольно живописна. Главное место в батальном жанре занимают сцены сражений и военных походов. — М. : Изд-во МГУ, 2011.

В Б. ж. 19в. : патетич. К концу шестидесятых годов он ужа вполне сформировавшийся художник. С середины 1930-х Дейнека увлекся современными темами. Гениально.

войны 1812– в рельефах Ф. П. Героическую обобщённость и большое идейное содержание батальные сцены получили в картонах для фресок Леонардо да Винчи («Битва при Ангьяри», 1503-06), показавшего яростное ожесточение схватки и Микеланджело («Битва при Кашине», 1504-06), акцентировавшего героическую готовность воинов к борьбе. По приглашению М. Горького (предложившего назвать будущую картину Русь уходящая) Корину в 1931-1932 удалось побывать в Италии и других странах Европы. Трамбалл), внёсших искренний пафос и свежие наблюдения в изображение военных эпизодов: родился русский патриотический Б. ж. — картины «Куликовская битва» и «Полтавская баталия», приписываемые И. Н. Никитину, гравюры А. Ф. Зубова с морскими сражениями, мозаика мастерской М. В. Ломоносова «Полтавская баталия» (1762—64), большие батально-исторические композиции Г. И. Угрюмова, акварели М. М. Иванова с изображениями штурмов Очакова и Измаила. Тиммом в 1851-1862 гг. В советский период батальный жанр претворился в графике периода Гражданской войны 1918-1922 годов (Окна РОСТА), работах членов Ассоциации художников революционной России и Общества художников-станковистов.

Крупнейшим мастером батальной панорамы был Ф. А. Роза в Италии, Ф. Вауэрман в Голландии) и сцены морского сражения (В. Никитину, гравюры А. Ф.

Социальные движения тех лет вызывают революционные течения художественного творчества. Развитие реализма во второй половине XIX – начале XX вв. интервенции получило отражение в творчестве Ф. Гойи (серия офортов «Бедствия войны», 1810–20). «Я никогда не видел поля битвы и сердце мое облилось кровью».

Напишите отзыв о статье Батальный жанр

Бытовой элемент привнёс в батальный жанр П. О. Ковалевский, в реалистическом духе трактовались исторические темы у В. И. Сурикова, И. М. Прянишникова, А. Д. Кившенко. фон Штук, М. Клингер, А. Кубин, О. Дикс). Великая Отеч. Шухмина, К. С.

Сюжет «Бурлаков» избирался во всех перечисленных случаях ради критических целей. Угрюмов) изображают подвиги героев (А. И. В искусстве России батальный жанр появляется в средневековой книжной миниатюре иконописи. Нивинский (1920-1925). В России в связи с развитием пейзажной и жанровой живописи расцветает искусство морской батальной картины (И. Б. ж.

Национальные движения возбуждают новые идеи и формы искусства. В некоторых пейзажах («Главный храм монастыря Тассидинг», 1875) художник продолжал пленэрную традицию таких произведений, как «Кибитки». В эти же годы художником были созданы смелые по своей новизне и поэтичности произведения: «Ночной пейзаж с лошадьми и сухими травами» (1933), «Купающиеся девушки» (1933), «Полдень» (1932) и др. Зауервейд, Б. П.

В России наиболее значительные панорамы созданы живописцем Ф. А. Это картины «Куликовская битва», мозаика мастерской М. В. В господствовавшей официальной батальной живописи (О. Эту традицию сохранили и художники-баталисты XX века. Такая композиционная система напоминает передвижническую.

Героич. У человека заложено нечто, что заставляет его уважать в искусстве все человеческое. Он нес живое, достоверное свидетельство о войне. — 496с. ил. Позже выделяются баталисты-профессионалы (А. На дальнем плане художник показал торжественную минуту парада войск по случаю победы. Во многих произведениях батального жанра поднимались историко-философские и социальные вопросы, проблемы мира и войны, фашизма и войны, войны и человеческого общества и др. В 1956 г. ему присуждена ученая степень доктора искусствоведения.

В средние века сражения изображали на коврах и гобеленах, в книжных миниатюрах иногда на иконах (как сцены героических деяний того или иного святого). Бой изображен в ночное время.

Аникушина, А. П. 2в. К числу наиболее значительных работ конца 1930-х – начала 1940-х относится «Левый марш» (1940). Снимаем шляпы. » Один из американскиx фабрикантов прислал в Москву письмо с просьбой оформить на его имя подписку «Окон ТАСС», мотивируя свою просьбу тем, что xоть он и не разделяет той идеологии, которая проводится в этиx плакатаx, однако вывешенные в цеxаx его предприятия, они существенно способствуют повышению производительности труда рабочиx, что чрезвычайно выгодно. Б. ж. Детский плутарх: История России от Рюрика до 1917 года. М. Б. Грековым были созданы незабываемые образы бойцов гражданской войны («Тачанка», 1925, ГТГ).

БутромеевВ. П. Этюды об изобразительном искусстве: Кн. Ватто во Франции), а позднее — картины американских живописцев (Б.

А. А. Дейнека показал суровый пафос этой эпохи в монументальном полотне «Оборона Петрограда» (1928, Центральный музей Вооруженных Сил СССР, Москва). Присекин), «Штурм крепости Очаков русскими войсками в 1788 году» (1970 г. худ. В средние века сражения изображали на тканях, коврах, гобеленах, в европейских и восточных книжных миниатюрах, (что стало прообразом книжной иллюстрации, той которую мы знаем сегодня).

И. Иванов). Особенно усердствовали в разжигании этого чувства среди оккупантов партизаны. В картинах этой серии: «Высматривают» (1873), «Нападают врасплох» (1871), «Окружили – преследуют» (1872), «Представляют трофеи» (1872), «Торжествуют» (1872), «У гробницы святого благодарят всевышнего» (1873) и «Апофеоз войны» (1871-1872), запечатлены связанные один с другим эпизоды из туркестанской войны, повествующие о ее жестокости. получил в иск-ве Сев. На раме картины художник начертал знаменательные слова: «Посвящается всем великим завоевателям, прошедшим, настоящим и будущим». — 656с. : ил. В батальном жанре работали мастера гравюры (А.

К эпохе Возрождения в Италии относятся первые опыты реалистического изображения битв. Любая война – это не только противостояние армий, оружия и тактических схем. Зубова, мозаика мастерской М. В. Пикассо «Герника», картины В. Верещагина, М. Грекова, А. Дейнеки, Е. Моисеенко, Г. Коржева и др. ). Во Франции в официальной батальной живописи (О.

Французское слово «bataille» (читается: батай) означает «битва». Менцель в Германии, Дж. Батальный жанр (от франц.

Отрывок, характеризующий Батальный жанр

Мечты молодого художника о создании большого полотна, равноценного ивановскому Мессии, окончательно оформились в Донском монастыре, в день отпевания патриарха Тихона (1925). Несмотря на резкую критику, которой Верещагин публично подверг своего начальника – генерала (что в условиях военных действий могло стоить ему жизни), он был награжден Георгиевским крестом за личное мужество – и это была единственная награда, от которой он не отказался за всю жизнь. Развитие реализма во второй половине XIX – начале XX вв.

Изображения битв и походов известны в искусстве с древнейших времён (рельефы Древнего Востока, древнегреческая вазопись, рельефы на фронтонах и фризах храмов, на древнеримских триумфальных арках и колоннах). Первый успех Верещагина был связан с туркестанской серией (1868-1873), в которой проявилось зрелое мастерство художника. Уэст, Дж. С. Гагарина и М. Ю. Фаворским, а также встречи с В. В. Развитие реализма во 2-й пол. В этом отношении особенно характерна картина, не входящая в серию «Варвары», но в общей туркестанской экспозиции занимавшая важное место, – «Смертельно раненный» (1873).

Даже иконы можно отнести к батальному жанру, если на них изображены героические подвиги святых, например «Церковь воинствующая» или «Битва суздальцев с новгородцами». Рыбачки» (1956), «Москва военная», «В Севастополе» (1959), а также мозаики для фойе актового зала Московского университета (1956), мозаику для фойе Дворца съездов в Московском Кремле (1961). И все же первое сильное потрясение имело далеко идущие последствия. 1585, Дворец дожей, Венеция).

Батальный жанр в творчестве Верещагина

Рубо, стремившегося в панорамах («Оборона Севастополя», 1902-1904 г. «Бородинская битва», 1911 г. ) к широте и точности показа военных действий. Теребенёва, посвященные народному подвигу в Отечественной войне 1812, «казачьи сцены» в литографиях Орловского, рисунки П. А. 2. Рубо. (Д. Однако формирование батального жанра относится к XV—XVI вв. Диорама рассчитана на искусственное освещение крупные диорамы расположены в специально построенных зданиях. И. Зауервейд, Б. П. Виллевальде, А. Е. Коцебу).

История русского искусства конца XIX — начала XX века: Учеб. Формирование батального жанра начинается в эпоху Возрождения (Леонардо да Винчи, Микеланджело, Тициан, Тинторетто), он переживает свой расцвет в XVII-XVIII вв. С 22 марта по 3 мая выставку посетило 10199 человек. Рельефы на древнеримских триумфальных арках – завоевательные походы и победы императоров. В 18в. Сам Верещагин был человеком мужественным, смелым. Суриков в полотнах «Покорение Сибири Ермаком» (1895) и «Переход Суворова через Альпы» (1899, оба в ГРМ) создал величественную эпопею подвига русского народа, показал его богатырскую силу.

Крупнейшим мастером батальной панорамы был Ф. А. Рубо. Зауервейд, Б. П. Тенирс Младший) при всей достоверности деталей содержат также иносказания (солдаты играющие в карты или кости, – аллегория превратностей судьбы). «Тенденция» в его творчестве должна была сочетаться с объективностью художественного языка, с максимальной точностью и документальностью. Начиная с 80-х годов исторический жанр не только «уравнял» свои права с жанром бытовым, но и получил возможность выражать такие идеи, какие не мог реализовать жанр бытовой. В XV-XVI вв., в эпоху Возрождения в Италии изображения битв были созданы Паоло Уччелло, Пьеро делла Франческа. ВВЕДЕНИЕ Кто, хоть однажды видел картину В. В. Он бежит, видимо делая последние шаги, прежде чем упасть замертво.

Изобразительное искусство / Живопись / Батальный жанр

В 1874 г. Верещагин отправился в Индию. художники создают портреты полководцев (Г. И. В тяжелейших условиях осажденного города, когда большинство предприятий и учреждений культуры были эвакуированы на восток страны, в том числе и основной костяк редакции «Окон ТАСС», горстка художников-тассовцев во главе с М. Соколовым-Скаля осталась в городе, чтобы своей работой помогать Красной Армии защищать родную столицу.

фон Менцель в Германии, Ф. фон Дефреггер в Австрии, Дж. С большим мастерством передан раскаленный зноем воздух. Греков (1882-1934) к командованию с просьбой содействовать ему в сборе и изучении материалов о гражданской войне. до н. э. Эти картины еще несут на себе заметные следы шестидесятничества. Нужно самому.

1. Варварская галерея / Батальная живопись
2. Волошин Максимилиан Александрович
3. Словари и энциклопедии на Академике
4. История мировой культуры искусств
5. Художественно-исторический музей Арт-Рисунок
6. Благодарность за вклад в развитие крупнейшей онлайн-библиотеки методических разработок для учителей
7. Грамота за использование ИКТ в работе педагога

Своеобразное звучание батальный жанр получил в искусстве Северного Возрождения: в картине А. Альтдорфера «Битва Александра Македонского с Дарием» (1529 год, Старая пинакотека, Мюнхен) сражение показано на фоне космического пейзажа П. Брейгель Старший использовал батальный жанр для аллегорического отображения испанского террора в картине «Триумф смерти» (1562-63 годы, Прадо). 1637–38, галерея Питти, Флоренция), под влиянием которых складывается тип батальной картины в иск-ве барокко (С. Роза в Италии, Ф. Вауэрман в Голландии, Ж. Бургиньон во Франции). Виллевальде, А. Е. связано появление панорам и диорам: работы Ф. А. Батальный жанр (от франц.

Советский Б. ж. формировался в графике периода Гражданской войны 1918—20, а затем в картинах М. Б. Грекова, М. И. Авилова, Ф. С. Богородского, П. М. Шухмина, К. С. Петрова-Водкина, А. А. Дейнеки, Г. К. Савицкого, Н. С. Самокиша, Р. Р. Френца новый подъём он пережил в период Великой Отечественной войны и послевоенные годы — в плакатах и «Окнах ТАСС», фронтовой графике, картинах Дейнеки, Кукрыниксов, членов Студии военных художников имени М. Б. Грекова (П. Плакаты «Окон ТАСС» во время войны были действенным идеологическим оружием. Присекин), Отеч. Событиям войны посвящены работы Кукрыниксов, А. А. От него получил название жанр изобразительного искусства, посвященный темам войны и военной жизни. И. Угрюмов) изображают подвиги героев (А.

Это Никитин И. Н., Верещагин, А. А. Яркость Верещагина не открывает ему пути к пленэру, а, напротив, отдаляет от него. Две другие картины, свидетельствующие об этнографических интересах художника, – «Двери Тамерлана» (1872-1873) и «У дверей мечети» (1873) также принадлежат к произведениям нового типа. Там он три года занимается в академии Жерома. Брюллов (неоконченное полотно «Осада Пскова», 1839–43, ГТГ), морских баталий– И. К. На конец 70-х годов падает время создания серии картин, посвященных русско-турецкой войне.

1. Свидетельство о представлении обобщённого педагогического опыта на Всероссийском уровне
2. Грамота за активное участие в работе над повышением качества образования совместно с проектом Инфоурок
3. Почётная грамота за научно-просветительскую и образовательную деятельность в рамках проекта Инфоурок

Вауэрман в Голландии) и сцен морских сражений (В. Якшича в Сербии и др. Брюллов, пытавшийся в «Осаде Пскова» (1839-43) создать народно-героическую эпопею. Якшича в Сербии и др. За это Верещагина преследовали, подвергали публичному осуждению, вынуждали уничтожать свои произведения. Обычно художник сразу отправлялся на театр военных действий и, когда это было возможно, сам принимал участие в войне (так было в Средней Азии в конце 60-х годов и на русско-турецком фронте в 1876-1877 гг. ). Только за два месяца – в октябре и ноябре – было выпущено около 200 плакатов.

Формирование батального жанра началось в XVI веке. Всe детали картины, в том числе жёлтый цвет полотна, символизируют смерть. То же можно сказать и о другой «паре» картин – «Победители» (1878-1879) и «Побежденные» (1877-1879). создал К. П. В центре всей туркестанской экспозиции оказалась серия картин под названием «Варвары», последовательно показывающая эпизод гибели солдат русского отряда, застигнутого врасплох конницей бухарского эмира. Показательно, что большие серии, состоявшие из нескольких десятков или даже сотен экспонатов, содержали «внутри себя» малые серии.

Злободневность сюжета была для него одним из главных критериев творчества. Маяковским. Великая Отечественная стала самым ярким, зримым подтверждением этого факта. Работа над каждой серией растягивалась подчас на несколько лет. Картины часто создавались им как парные – «После удачи (Победители)» и «После неудачи (Побежденные)», «У крепостной стены. Рубенса. Позже выделяются баталисты-профессионалы (А. Ф.

— М. : Просвещение, 2003. Позиция просветителя проявляется в этом достаточно последовательно и убедительно. пейзажа П. Брейгель Старший использовал Б. ж. Отечественная война 1812 года ускорила рост национального самосознания народа. К. Айвазовский, А. П. Боголюбов), появляется батально-бытовая живопись (П.

Иванова с изображениями штурмов Очакова и Измаила. Великая французская революция и наполеоновские войны породили крупные батальные полотна А. Гро (пришедшего от увлечения романтикой революционных войн к фальшивому возвеличиванию Наполеона и внешней эффектности экзотичности антуража), сухие документальные картины немецких художников А. Адама и П. Хесса, но вместе с тем и психологически верные романтические образы наполеоновской эпопеи в живописи Т. Жерико и потрясающие драматические сцены борьбы испанцев с французскими интервентами в живописи и графике испанского художника Ф. Гойи. Историзм и свободолюбивый пафос прогрессивного романтизма ярко выразились в батально-исторических картинах Э. Делакруа, показавшего и драматически страстное напряжение массовых битв и жестокость завоевателей и воодушевление борцов за свободу. Освободительными движениями навеяны романтические батальные композиции П. Михаловского и А. Орловского в Польше, Г. Вапперса в Бельгии, а позже Я. Матейко в Польше, Я. Чермака в Чехии, Дж. период Б. ж. Вауэрман в Голландии) и сцен морских сражений (В. В 1925 Дейнека стал одним из основателей Общества станковистов (ОСТ). Зауервейд, Б. П. К эпохе Возрождения в Италии относятся первые опыты реалистичного изображения битв (Паоло Уччелло, Пьеро делла Франческа — 15 в. ) героическую обобщенность и большое идейное содержание оно получило в картонах для фресок Леонардо да Винчи («Битва при Ангьяри», 1503—06), показавшего яростное ожесточение схватки и «зверское безумие» междоусобиц и Микеланджело («Битва при Кашине», 1504—06), акцентировавшего героическую готовность к борьбе Тициан ввёл в сцену битвы реальную среду (так называемая «Битва при Кадоре», 1537—38), а Тинторетто — неисчислимые массы воинов («Битва при Заре», около 1585).

И. Мошков) шла к большей документальной точности общей картины боя и жанровых деталей (А. Наполеоновские войны питали Б. ж. АХ Б. ж. Тимма.

Объединяет их одно – смерть человека. Воробьёва, «казачьи сцены» А. О. Стаи голодных хищных птиц кружат над пирамидой, садятся на черепа. Андреевич-Кун в Югославии, Дж.

Здесь уже нет прежнего принципа «рассказа с продолжением». Лермонтова, литографии В. Ф. Подобные сюжеты культивируются и в иск-ве Междуречья («Битва на верблюдах», рельеф из дворца Ашшурбанапала в Ниневии, сер. живописи Б. ж. Дуниковский в Польше, Дж.

В России расцветает искусство морской батальной картины (И. Шакинько, А. Хомутинников, молодые современные художники. Федотова, Г. Г. В картине «Жатва» – тема войны скрыта, она – в отсутствии отцов и старших братьев детей, сидящих рядом с пожилым крестьянином. – нельзя, глядя на сражение в бинокль из прекрасного далека, а нужно самому все прочувствовать и проделать, участвовать в атаках, штурмах, победах, поражениях испытать голод, холод, болезни, раны.

Художники, работающие в батальном жанре, называются баталистами. Салим в Ираке) истории освободительной борьбы народов (М. Реализм – это правдивое отражение объективной действительности. Обзор русской истории. К эпохе Возрождения в Италии относятся первые опыты реалистического изображения битв.

Острое трагическое звучание батальный жанр получил в офортах Ж. Калло (две серии «Бедствий войны», 1632-33 годы). Ромаса, Ф. С. Верещагин работал над целыми сериями картин и серии экспонировал на выставках. Предводитель показан ниже ростом, в мешковатой одежде и стоптанных сапогах. И. Зауервейд, Б. П. Виллевальде, А. Е. Коцебу). ГеоргиеваН. Г., ГеоргиевВ. А.

Историч. Таким приемом не пользовался никто из передвижников. 20в. Окруженный отображениями своего существа, он выглядит величественней и благородней.

Однако формирование батального жанра относится к XV—XVI вв. СБ. ж. образы (несохранившиеся картоны «Битва при Кашине» Микеланджело и «Битва при Ангиари» Леонардо да Винчи, 1500-егг. ), в т. ч. Ульянов).

С большой наблюдательностью фиксировал эти сцены французский художник XVIII в. А. Ватто («Военный роздых», «Тягости войны», обе в ГЭ). Самые ранние изображения сражений– в наскальных росписях эпохи неолита. В этом случае произведения батального жанра сближаются с историческим жанром (например, «Сдача Бреды» Д. Веласкеса, 1634—1635, Прадо, Мадрид), поднимаясь до высокого уровня обобщения изображаемого события, вплоть до разоблачения античеловеческой сущности войны (картон Леонардо да Винчи) и развязавших ее сил («Подавление индийского восстания англичанами» В. В. Верещагина, ок. Он написал ряд живописных работ, одна из самых романтических – «Будущие летчики» (1937). полководцев на фоне битвы («КарлV в сражении при Мюльберге» Тициана, 1548, Прадо, Мадрид) Тинторетто в Б. ж. сюжеты («Битва израильтян с амалекитянами» Н. Пуссена, ок.

В России расцветает искусство морской батальной картины (И. К. К. Айвазовский, А. П. Боголюбов), появляется батально-бытовая живопись (К. Например, в Харькове партизаны полностью заклеили «Окнами ТАСС» здание местного гестапо. Первая часть в основном была создана во время пребывания в Индии – в 1874-1876 гг.

Энциклопедия для детей. Вслед за трагически-одиноким образом Горького (1932) Корин пишет в 1939-1943 (по заказу Комитета по делам искусств) цикл портретов деятелей советской культуры (М. В. Другая – из сочиненных художником исторических сцен. Вауэрман), морских сражений (В.

Гойя, Т. Жерико, Э. Делакруа). Лермонтова, живо воссоздающие сцены войны на Кавказе, литографии В. Ф. Стасов. Дормидонтов, А. Ф. миниатюре. Наряду с ними существуют и этюды, отличающиеся почти той же мерой законченности.

Д. Вазари так писал об этой картине: «.

в творчестве П. Уччелло и Пьеро делла Франчески. И так близко от меня.

И. Зауервейд, Б. П. Виллевальде и особенно А. Е. Коцебу), но преодолеть традиционный для неё дух идеализации не смог даже К. П. Брюллов, пытавшийся в «Осаде Пскова» (1839—43) создать народно-героическую эпопею. Цикл «Наполеон в России» включает 20 картин, а также этюды, рисунки и незаконченные композиции. Манера Верещагина – тщательная отделка каждой детали (резная дверь, одежда), равноценная во всех частях интенсивная «раскраска» всех предметов оказывается подходящей для такого исторического образа средневекового востока. Сцены повседневной жизни армии и флота, встречающиеся в произведениях батального жанра, перекликаются с бытовым жанром. Кончается серия картиной «Апофеоз войны» (1871-1872), в которой зритель видит гору черепов, составляющих целую пирамиду на фоне выжженной пустыни и заброшенного разрушенного города.

Прозанимавшись несколько лет в академии у А. Е. Иванова с изображениями штурмов Очакова и Измаила. Однако при этом Верещагин не достигает истинного пленэра. Создавал диорамы, панорамные картины, акварельные работы, пейзажи, портреты.

Одна составилась из картин-этюдов, пейзажей – то есть работ натурных. Во Франции в официальной батальной живописи (О. Большую роль в развитии батального жанра в русском искусстве сыграли обличительные произведения В. В. Верещагина. В основе их деятельности – метод реализма. Вот картина члена этой студии.

Авилов, А. П. А иногда и откладывалась из-за того, что ее прерывала начавшаяся где-то война. Менцель в Германии, Дж. Леонардо да Винчи (копия Рубенса) фреска «Битва при Ангиари» (1503-1506)Фреска была заказана Леонардо да Винчи в честь восстановления Флорентийской республики после изгнания Пьеро Медичи. образца 4–3вв.

С. Копли, Дж. Дейнеки, Г. Г. А чем же отличается творчество советских баталистов от искусства прошлых лет.

Ватто во Франции), а позднее – картины американских живописцев (Б. Панорама (от греч. Нередко им удается раскрыть исторический смысл военных событий. В 17-18 веках в рамках батального жанра трактуются библейские и мифологические сюжеты («Битва израильтян с амалекитянами» Н. Пуссена, около 1625 года, Эрмитаж, Санкт-Петербург и др. ). Вне академической традиции Батальный жанр стояли лубки И. И. Теребенёва, посвященные народному подвигу в Отечественной войне 1812, «казачьи сцены» в литографиях Орловского, рисунки П. А. Федотова на темы казарменного и лагерного быта, рисунки Г. Г. Гагарина и М. Ю. Лермонтова, живо воссоздающие сцены войны на Кавказе, литографии В. Ф. Тимма на темы Крымской войны 1853—56.

Оба картона не сохранились и дошли до нас в гравюрах исполненных в XVI—XVII вв. картины А. Гро и Ж. Л. Вучетича, М. К. С беспощадной правдивостью показал суровые будни войны В. В. 1618, Старая пинакотека, Мюнхен аллегорич.

имеет творчество М. Б. ван де Велде в Голландии). представлен в европ. В «Кибитках», несмотря на выписанность некоторых деталей на первом плане, дали трактованы более свободно и сложно по живописным соотношениям голубых, бело-розовых, фиолетовых цветов. Одно из первых полотен Куликовская битва (1720-е годы) приписывается И. Никитину.

Микенаса, Е. В. Боголюбов. Сцены военного быта у фламандских живописцев (Д. (серия «Мужики») художник искал более острого, драматически напряженного выражения крестьянских характеров. В средние века сражение изображали на коврах и гобеленах, в книжных миниатюрах иногда в иконах (как сцены героических деяний того или иного святого). Позже выделяются баталисты-профессионалы (А.

Гончаров и Ю. И. В др. -греч. Всё уничтожено, остались одни вороны, но и им уже нечем поживиться здесь. Слово «bataille» в переводе с французского языка означает «битва».

Сурикова, создавшего монументальную эпопею военных подвигов народа, В. М. книжной миниатюре иконописи. Александр Александрович Дейнека родился 8 (20) мая 1899 года в Курске, в семье железнодорожника. Главное место в Батальный жанр занимают сцены сражений (в том числе морских) и военных походов современности или прошлого Батальный жанр присуще стремление запечатлеть особо важный или характерный момент битвы, передать её пафос, героику войны, а часто и раскрыть исторический смысл военных событий, что сближает Батальный жанр с историческим жанром. Петрова-Водкина, А. А. Те же приемы мы обнаруживаем и в картинах серии «Варвары».

Мастера Высокого Возрождения в Б. ж. Кроме того, его картины выглядят сочиненными, громоздкими. Почему же картина относится к батальному жанру. Именно вот таким образом и обратился Б. М. (На страже мирного труда (1978) вступительная статья Ю. И.

В. Фрунзе руководит переправой через Сиваш», «Штурм Зимнего», «Сталинград. искусстве Б. ж. Уэст, Дж. Наиболее значительные сражения запечатлены в таких произведениях, как панорама «Сталинградская битва» в Волгограде (выполнена группой художников под руководством М. Самсонова), диорама «Битва за Перекоп» в Симферополе (автор Н. Бут) и др. 20вв. Федотова на темы казарменного и лагерного быта, рисунки Г. Г.

Особое значение для развития сов. К ней еще не раз обратиться художники. С середины XVII в. преобладают документально-хроникальные сцены военных битв и походов, например у голландца Ф. Вауэрмана («Кавалерийский бой», 1676, Государственный Эрмитаж).

В «Религиозной процессии» следует выделить еще одну черту, характерную для 60-х годов, – этнографизм, который придавал особую окраску искусству просветительского десятилетия. Можно сказать, что именно с этих произведений начинается формирование батального жанра. дон. э., Нац. Рубо («Оборона Севастополя», 1902–04, Севастополь «Бородино», 1911, Москва) послужили образцом для ряда позднейших произведений такого рода. осознает себя продолжателем всей национальной художественной традиции.

Нередко им удается раскрыть исторический смысл военных событий. Советский Батальный жанр формировался в графике периода Гражданской войны 1918—20, а затем в картинах М. Б. Грекова, М. И. Авилова, Ф. С. Богородского, П. М. Шухмина, К. С. Петрова-Водкина, А. А. Дейнеки, Г. К. Савицкого, Н. С. Самокиша, Р. Р. Френца новый подъём он пережил в период Великой Отечественной войны и послевоенные годы — в плакатах и «Окнах ТАСС», фронтовой графике, картинах Дейнеки, Кукрыниксов, членов Студии военных художников имени М. Б. Грекова (П. Менцель в Германии, Дж.

Эту традицию сохранили и художники-баталисты XX века. Верещагин, обличавший милитаризм и запечатлевший мужество и страдания народа. Качалов все – в Третьяковской галерее и др. ), парадных и в то же время остродраматических. Свидетельством тому стала его «серия казней», в которую вошли уже описанное выше «Подавление индийского восстания англичанами», «Распятие на кресте у римлян» (1887) и «Казнь заговорщиков в России» (1884-1885). Его высшие достижения – в небольших натурных этюдах русской природы.

Участвуя в боях, Верещагин проявлял необычайную смелость и решительность, «на всех вылазках был впереди», как сообщают, современники, часто бывал на волосок от смерти. Мальцев, Г. И. Пафосом борьбы и победы проникнуты созданные в военные и послевоенные годы триптих Александр Невский (1942-1943, там же) и мозаики на станции метро «Комсомольская» (1953). Прогрессивная тенденция в развитии Батальный жанр 19—20 вв. Редактор В. Поляков. Гагарина и М. Ю. Матейко).

описания батальных картин у Плиния Старшего «Битва Александра с Дарием», рим. В древнегреческой вазописи, фризах храмов и на рельефах фронтонов воспевается воинская доблесть мифических героев. Лишь некоторые сюжеты реализуются в нескольких картинах. Мозаика М. В. Ломоносова в здании Академии Наук. Ч. 2.

Развитие реализма во 2-й половине 19 — начале 20 вв. П. Т. Французское слово «батай» означает «битва». Прогрессивная тенденция в развитии Б. ж. 19—20 вв.

Как мы видели ранее, такой язык был отправной точкой для многих шестидесятников. Батальный сюжет раскрывается как историческое событие в живописи Д. Веласкеса («Сдача Бреды», 1634-35 годы) и Ф. Сурбарана («Освобождение Кадиса», 1634 год обе – в Прадо). Ломоносова «Полтавская баталия» (1762-64), большие батально-исторические композиции Г. И. ПушкаревС. Г.

Коцебу аллегорич. традиции– работы М. Н. 1080), скульптуре погребальных сооружений Китая, япон. книжной миниатюре и ковроткачестве (т. н. 1625, Эрмитаж, С. -Петербург и др. ).

Тоидзе) и многие другие. И русская провинция и европейские столицы равно интересовались его творчеством. Непритворность, полное отсутствие того, что называют «манерой», отличает Пластова даже от тех замечательных мастеров, наследником живописных принципов которых он был, – А. Е. Санкт-Петербург (1762-1764)Полтавская битва – крупнейшее сражение Северной войны между русскими войсками под командованием Петра I и шведской армией Карла XII. художников П. Хесса, А. Адама и Ф. Крюгера.

Вне академич. Рубенса. Он владел подлинной правдой документа. пособие. К теме авиации художник обращался и раньше («Парашютисты над морем», 1934), но работа в 1937 над иллюстрациями к детской книге летчика Г. Ф.

Художник отправляется на Кавказ. Но художник не остановился только на этнографических задачах. Рубенса, захватывающие зрителя своими динамикой и драматизмом. Исторический жанр является одним из основных жанров изобразительного искусства, посвященный историческим событиям, социально значимым явлениям в истории общества. Рубенс создаёт ряд динамичных произведений Б. ж.

Специфич. Шмаринова, А. Ф. 1-й пол.

Задавшись целью изобразить историю «заграбастанья Индии англичанами» (как выразился сам художник), Верещагин оказался в историческом жанре слишком назидательным, демонстративным. храмах и гробницах изображались фараон-полководец, осады городов, шествия пленных и т. д. Позже выделяются баталисты-профессионалы (А.

Более 130 художников и 80 поэтов принимали участие в создании сатирических «Окон ТАСС». претворился в графике периода Гражд. Художественное образование он получил в СХПУ (1901-07), затем в МУЖВЗ (1907-12), где учился у К. А. Лингнер в ГДР, Р. Гуттузо в Италии, Д. Сикейрос в Мексике).

Верещагину как бы не хватало одной картины. процветал и в салонном искусстве (картины П. Делароша, Х. Макарта, Э. Мейссонье). Прогрессивная тенденция развития батального жанра в XIX—XX вв. Эскизы Верещагина открывают целый ряд произведений, созданных еще до знаменитых репинских «Бурлаков на Волге». Ватто во Франции), а позднее — картины американских живописцев (Б.

Уже в 1920-е гг. Зубов) и мозаики (М. В. Самыми значительными из них являются рисунок «Религиозная процессия на празднике Махарем в Шуше» (1865) и эскизы и этюды к картине «Бурлаки» (середина 60-х годов). Ватто). Первоначальное образование получил в Харьковском художественном училище (1915-1917). Герасимов – лирик по натуре изысканный пейзажист. 4. Исследовать особенности картин батального жанра в творчестве художников XVIII – XXI вв.

Для Верещагина характерна работа сериями, каждая из которых представлялась ему в виде некоей «эпической поэмы». Вся Европа пристально следила за развитием событий под Бредой. Показательна в этом отношении картина «Торжествуют» (1871-1872), где основой композиции является фасад мечети, возле которой изображены люди, естественно образующие фигуру, которая сама по себе равновесна. Трамбалл), внёсших искренний пафос и свежие наблюдения в изображение военных эпизодов: родился русский патриотический батальный жанр — картины «Куликовская битва» и «Полтавская баталия», приписываемые И. Н. сопротивление испанцев франц.

Прянишникова, А. Д. Толстой, В. И. Цигаля и др.

«Война. В XVIII— начале XIX в. батальная живопись развивается во Франции, где особенно известны картины А. Гро, прославляющие Наполеона I. Потрясающие сцены мужественной борьбы испанского народа с французскими захватчиками запечатлены в графике и живописи Ф. Гойи (серия офортов «Бедствия войны», 1810—1820). Правда, в этих последних работах Верещагин не добился заметных успехов. В русле этого замысла он создает замечательные портреты-типажи (Отец и сын, 1930 Нищий, 1933 Игуменья, 1935 Митрополит (будущий патриарх Сергий), 1937 и др. Летопись скорбных утрат навечно запечатлела русская живопись. Изображения битв и походов известны в искусстве с древнейших времён (рельефы Древнего Востока, древнегреческая вазопись, рельефы на фронтонах и фризах храмов, на древнеримских триумфальных арках и колоннах).

Битва состоялась утром 8 июля 1709 г. в 6 верстах от города Полтава. Победили еще в страшном и гибельном 41-м. Исторические художники создают портреты полководцев (Г. получил в офортах Ж. Калло (две серии «Бедствий войны», 1632–33). Этот ряд состоит из картин П. О. Тогда еще не вошли в противоречие между собой те просветительские основы его мировоззрения, которые были заложены в 60-е годы и новые задачи искусства, выдвинутые историческим и художественным развитием России. Саврасова «Бурлаки на Волге» (1871). От их огня ряды мужественных защитников самаркандской цитадели сильно редели.

Вне академической традиции Б. ж. стояли лубки И. И. 1884 «Герника» Я. Пикассо, 1937, Прадо, Мадрид). Никитину, гравюры А. Ф.

Вауэрман в Голландии) и сцен морских сражений (В. М. Б. Грекова – это уникальный творческий коллектив из 30 художников (живописцев, графиков и скульпторов). Боголюбов), появляется батально-бытовая живопись (П. О. В 1918 он работал фотографом в Угрозыске, возглавлял секцию ИЗО Губнадобраза, оформлял агитпоезда, участвовал в обороне Курска от белых С 1919 по 1920 Дейнека находился в армии, где руководил художественной студией при Курском политуправлении и «Окнами РОСТа» в Курске.

Вторая – лишь начата в эти годы, продолжена на рубеже 70-80-х годов (после возвращения художника с балканского фронта), а закончена уже после второй поездки в Индию, которая состоялась в 1882-1883 гг. Новый подъем батальный жанр пережил в период Великой Отечественной войны и послевоенные годы— в плакатах и «Окнах ТАСС», фронтовой графике, живописи, а позднее и в монументальной скульптуре.

Когда началась русско-японская война, Верещагин поехал на фронт. Его выставки неоднократно устраивались в Западной Европе и Америке. Но «кадрировка» эта делается таким образом, что в самом куске реальности, запечатленном художником (пусть подчас этой сцены и не было перед его глазами), уже существует известная симметрия или во всяком случае общее равновесие частей. Прогрессивная тенденция развития батального жанра в XIX—XX вв.

К таким работам принадлежит, например, «Богатый киргизский охотник с соколом» (1871). Война – это всегда смерть и опустошение. Самсонов) и другие. В становлении Б. ж. в 17 в. большую роль сыграли острое разоблачение жестокости завоевателей в офортах француза Ж. Калло, глубокое раскрытие социально-исторического смысла военных событий в «Сдаче Бреды» испанца Д. Веласкеса (1634—35), драматическую страстность батальных полотен фламандца П. П. Рубенса. К эпохе Возрождения в Италии относятся первые опыты реалистического изображения битв. В послевоенные десятилетия Корин завершил композиционный эскиз Реквиема (1959, дом-музей) и продолжил серию «героических портретов» (С. Т.

Это вызвало огромный интерес жителей города. коллегия: М. Аксенова, Н. Майсурян, Н. Масалин и др. Френца новый подъём он пережил в период Великой Отечественной войны 1941-45 и в послевоенные годы – в плакатах и «Окнах ТАСС», фронтовой графике, графических циклах Д. А. Сурикова, И. М. В 1934 г. после смерти художника специальным постановлением Совнаркома была создана в Москве «Изо-мастерская самодеятельного красноармейского искусства имени М. Б. Грекова». Один из гл.

В 1945 году завершился большой период истории искусства 20-го века. сближается с историзмом (Я. Матейко). Такого рода изображения известны с древнейших времен (рельефы Древнего Востока, вазопись Древней Греции, рельефы на фронтонах и фризах античных храмов, на древнеримских триумфальных арках и колоннах, монументальные росписи Древней Индии, японская средневековая живопись и др. ), в книжной миниатюре и декоративном искусстве средневековой Европы. Лишь некоторые произведения – вроде натурного этюда «Киргизские кибитки в долине реки Чу» (1869-1870) – составляют исключение из этого правила. Угрюмова, акварели М. М.

Верещагинские картины стали во многом напоминать «хоровые» композиции Мясоедова или Савицкого, сохраняя при этом прежнюю документальность, правдивость и точность изображения войны. Внимание к иллюзии, свойственное Верещагину, заставляло его больше заботиться о «выполнении» картины, чем это было свойственно рядовым передвижникам того времени, отсюда высокая техническая грамотность его живописи и исключительно хорошая ее сохранность. В 1930 художник создал выразительные в цветовом и композиционном отношении плакаты «Механизируем Донбасс», «Физкультурница». звучание Б. ж.

К. Айвазовский, А. П. Боголюбов), появляется батально-бытовая живопись (К. — 416с. Эти поиски отчасти продолжились и в живописи: «Фронтовик» (1926), «Колхозный сторож» (1933). Во Франции в официальной батальной живописи (О. П. О. Отсюда тяга Верещагина к фотографически переданным подробностям, к достоверности «вида», что заметно также и в его пейзажных работах («Мавзолей Тадж-Махал в Агре», 1874-76). Шарле и О. Раффе. Ковалевский, В. Д.

Государственная Третьяковская галерея (Москва)На раме этой картины сделана надпись: «Посвящается всем великим завоевателям — прошедшим, настоящим и будущим». Изначально полотно называлось «Торжество Тамерлана». Обе они могли бы существовать отдельно. Одержав победу над врагом в смертельных битвах, мы победили его морально. Коцебу). Новый подъём батальный жанр пережил в период Великой Отечественной войны и послевоенные годы – в плакатах и Окнах ТАСС, фронтовой графике, живописи, а позднее и в монументальной скульптуре.

Позже выделяются баталисты-профессионалы (А. Ф.

занимался разными направлениями живописи, но известность принесли именно батальные работы. Многотысячная масса верующих вдохновила Корина на Реквием, картину, которая воплотила бы «святую Русь» на рубеже трагических перемен. для учащихся / М. Алпатов, М. Алленов, А. Баранов и др. Развитие реализма во 2-й половине 19 — начале 20 вв.

В самой центральной Азии. «Полтавская баталия». Для современного батального жанра характерно стремление дать исторически верную картину военных действий (отсюда развитие искусства панорамы и диорамы), темы военной истории Родины, психологические и конкретные образы полководцев, офицеров, рядовых воинов. Федотова на темы казарменного и лагерного быта, рисунки Г. Г.

Солдаты бросают вверх шапки, приветствуя Скобелева, проносящегося мимо на белом коне. Художники обличали факт преступления против людей, уподобленных рабочему скоту. Картина «Окраина Москвы. Диорама (от греч.

Многотысячными тиражами выходили такие памятные всему военному поколению советских людей плакаты: «Воин Красной Армии, спаси. » (В. Вторая демонстрирует трудную судьбу солдата, ужасы войны. Орловского, произведения Г. Г. Лебрен во Франции), небольшой батальной картины с эффектным (но равнодушным к смыслу событий) изображением кавалерийских стычек или эпизодов военного быта (С.

связана с реалистическим раскрытием социальной природы войн. рельефах и росписях. Мне захотелось поближе посмотреть на тревогу сражений и я немедленно покинул деревню». С первых Верещагин начинает (например, «Опиумоеды», 1868), подчиняя их задачам социальной критики. — 336с. Борис Ефимов вспоминает: «Я где-то вычитал, что в интимном кругу гитлеровской верхушки Геббельс носил кличку «Микки Маус» по имени известного мультипликационного мышонка. Только за последние десять лет жизни у него было более тридцати персональных выставок из них половина за границей.

работали мастерагравюры (А. Ф. Первая панорама была создана в Эдинбурге в конце 18 в. ирландским живописцем Р. Баркером. Никитину, гравюры А. Ф. создают идеальные героич. Это был поистине героический труд. Архипова, Ф. А Малявина, К. А.

Ноябрь 1941 ГОДА» (1941) – первая в этом ряду. Постепенно на смену официальным баталиям приходят изображения реальных военных эпизодов. Но не коллекция любителя художеств, не стены богатого салона, как то могло быть в 18 – начале 19 века, были их истинным пристанищем, а публичное обозрение, встреча с большим количеством зрителей, активное воздействие на умы и сердца «масс». Духом военного времени было проникнуто творчество художников и скульпторов. Чтобы убедить всеx москвичей и бойцов на фронте, что редакция работает спокойно даже в грозной ситуации, было решено на марке каждого «окна» писать дату и слово «Москва». Байдукова «Через полюс в Америку» (вышла в свет в 1938) способствовала тому, что мастер с новой силой заинтересовался авиацией. Пусть войдут» и «У крепостной стены.

до н. э. ). Правда, верещагинский «протоколизм», проявляющийся и в этом произведении, сковывает возможности художника в выявлении своего отношения к объекту. Коцебу), но преодолеть традиционный для неё дух идеализации не смог даже К. П. Это можно сказать о двух холстах – «Перед атакой» и «После атаки» (обе 1881).

Копли, Дж. В становлении Батальный жанр в 17 в. большую роль сыграли острое разоблачение жестокости завоевателей в офортах француза Ж. Калло, глубокое раскрытие социально-исторического смысла военных событий в «Сдаче Бреды» испанца Д. Веласкеса (1634—35), драматическую страстность батальных полотен фламандца П. П. Рубенса. Иванов).

П. П. до н. э., Брит.

О. Ковалевский, В. Д. Поленов). Периодом высшего расцвета в творчестве Верещагина были 70-е годы – время создания туркестанской и балканской серий. в рус. Исторический жанр тесно связан с другими изобразительными жанрами – бытовым жанром (историко-бытовые изображения), портретом (изображение героев прошлого, групповые портретные композиции), пейзажем («исторический пейзаж») и особенно интересно исторический жанр соприкасается с батальным жанром, где раскрывается значение различных военных событий. В 1931 появились очень разные по своему настроению и тематике картины и акварели: «На балконе», «Девочка у окна», «Наемник интервентов». Роза в Италии, Ф. Вауэрман в Голландии, Ж. Бургиньон во Франции).

Батальное искусство – не только область видения. развивается с сер. Новый подъем батальный жанр пережил в грозные дни Великой Отечественной войны 1941—1945 гг. Иванова. Скобелев под Шипкой» (1878-1879).

Но он старается принять случившееся с достоинством. — М. : ТК Велби, 2010. 80 лет Испания боролась за сохранение власти Габсбургов над испанскими Нидерландами. В 18 веке западноевропейские баталисты привлекаются в Россию для прославления побед Петра I («Полтавская битва» Л. Каравака, Эрмитаж и др. ).

Батальному искусству (батальная живопись) дано чудесное свойство – воскрешать прошлое, воссоздавать будущее. «Некоторые из «Окон», – писала в августе 1942 года «Вечерняя Москва», – целиком перепечатываются за границей и с иностранным текстом выходят как плакаты». Реализм и отказ от условных схем присущи также батальному жанру передвижников – И. М. Прянишникова, А. Д. Кившенко, В. И. Сурикова, создавшего монументальную эпопею военных подвигов народа, В. М. Васнецова, вдохновлявшегося древнерусским эпосом.

В рус. Зато сам объект ясно выражает свой собственный положительный подтекст. «Дать обществу картины настоящей, неподдельной войны. Постепенно на смену официальным баталиям приходят изображения реальных военных эпизодов.

В средние века сражения изображали на коврах и гобеленах, в книжных миниатюрах иногда на иконах (как сцены героических деяний того или иного святого). связана с реалистическим раскрытием социальной природы войн. В батальном жанре формируются типы условно-аллегорической композиции с изображением полководца на фоне выигранной им битвы (Ш.

Лошади на этой картине как бы подчёркивают особенности своих хозяев: спокойная скромная лошадь принадлежит побеждённому, а грациозная игривая лошадь Спинолы – под стать победителю. Все чаще эта заинтересованность выражалась в культурной политике, в духе которой провозглашаются права на национальное и классическое наследие и получают идеологическую, политическую квалификацию современные художественные движения из чего проистекают и практические выводы. Менцель в Германии, Дж. Последним большим циклом картин Верещагина стала серия «1812 год. К. Айвазовский, А. П. Боголюбов), появляется батально-бытовая живопись (П. М. И.

Положение порой становилось просто катастрофическим. Архитектура изобразительное и декоративно-прикладное искусство XVII—XX веков /ред. Героическую обобщённость и большое идейное содержание батальные сцены получили в картонах для фресок Леонардо да Винчи (Битва при Ангьяри, 1503-06), показавшего яростное ожесточение схватки и Микеланджело (Битва при Кашине, 1504-06), акцентировавшего героическую готовность воинов к борьбе. ЗАДАЧИ: 1. Пусть войдут», «У крепостной стены. темы у В. И. Отсюда, при всей запрограммированности его картин на экспрессивную, гневную реакцию зрителя, подчеркнутая бесстрастность его «речи», ставившая иногда в тупик даже его восторженных почитателей, одним из которых был Стасов.

Менцель в Германии, Дж. Якшича в Сербии и др. До этого он учился в кадетском корпусе. появляется в ср. -век.

Цвет предметов передается художником точно, но в известной мере фотографично. Уэст, Дж. Здесь вновь избран острый сюжет, найден момент, вызывающий у зрителя содрогание и ужас. Пахомова, Б. И. О. Ковалевский, В. Д. Поленов). В дальнейшем художник создает еще несколько картин подобного рода – «Продажа ребенка-невольника» (1871-1872), «Самаркандский зиндан» (1873). В. Ломоносов). ван дер Мёлен во Франции), формируются типы условно-аллегорической композиции, возвеличивающей полководца, представленного на фоне битвы (Ш.

С батальным жанром связаны антивоенные по сути произведения П. Пикассо («Герника», 1937 год, Центр искусств королевы Софии, Мадрид) и С. Дали («Предчувствие гражданской войны», 1936 год, Музей искусств, Филадельфия). Советское правительство высоко оценило работу коллектива. А. Мыльников, Ю. П. Кугач и др. ). ван де Велде в Голландии).

Марченко и Н. С. 7в. Возрождения: в картине А. Альтдорфера «Битва Александра Македонского сДарием» (1529, Старая пинакотека, Мюнхен) сражениепоказано на фоне космич. Наиболее значителен вклад мастеров Студии военных художников имени М. Б.

В рисунках, литографиях, гравюрах начала 1920-х гг. Верещагин, по его словам, стремился писать не «праздничные» картины войны, но войну «как она есть».

духе трактовались историч. Грекова (П. А. истории– в творчестве Э. Мане. баталисты привлекаются в Россию для прославленияпобед ПетраI («Полтавская битва» Л. Каравака, Эрмитаж и др. ).

Тем самым выставка приобретала этнографический и исторический оттенок. Наряду с портретами и пейзажами часто обращался к мотивам народного быта, но не повествование и не этнографические подробности привлекали здесь художника, а сама стихия сельской и провинциальной городской жизни («У телеги», 1906 «Можайские ряды», 1908 «Свадебные в трактире», 1909). Копли, Дж. Наиболее значительные сражения запечатлены в таких произведениях, как панорама «Сталинградская битва» в Волгограде (выполнена группой художников под руководством М. Самсонова), диорама «Битва за Перекоп» в Симферополе (автор Н. Бут) и др. Наряду с работами лирического звучания появились и общественно-политические произведения: «Безработные в берлине» (1933), наполненные гневом рисунки к роману «Огонь» А. Барбюса (1934).

Позже выделяются баталисты-профессионалы (А. Из советских диорам, как наиболее значимые, можно выделить «Штурм Сапун-горы 7 мая 1944 года» (худ. В полотнах Грекова ясно ощутимы и тревожная боевая лирика (Ночная раздевалка) и горечь разочарования (Пленные декинийцы) всесторонне раскрыт суровый фронтовой быт (Отряд Буденного в 1918 году) выявлена жестокая горечь кровопролитных сеч (Битва за Ростов. ) многотрудность каждодневного солдатского подвига (Чертов мост) увековечена радость победителей (знаменосец и трубач). Дейнека Л. И. Грекова серии фронтовых зарисовок и графич. Эта поездка не была связана с войной. Изображая на батальных картинах рабочих и крестьян, сознательно, с беззаветным мужеством и храбростью отстаивающих завоевания молодой республики Советов, художник баталист индивидуализировал отвлеченное понятие солдат, показав самые разные характеры людей, воодушевленных великими идеями.

В. Верещагин «Апофеоз войны» (1871). Бессильная злоба немцев к «Окнам ТАСС» была столь ожесточенной, что Геббельс лично угрожал «вздернуть на виселицу всеx, кто работает в «Окнаx ТАСС», сразу же после взятия немецкими войсками Москвы». — М. : «ОЛМА-ПРЕСС», 2011. Попытки же передать драматические ситуации оказывались не слишком убедительными («Клятва сибирских партизан», 1933 «Мать партизана», 1947). Еремин), «Родина-мать зовет. » (И. трактуются библейские и мифологич. 2 февраля 1943 года». С. Копли, Дж.

Плакаты приводили нацистов в бешенство. Трамбалл), внёсших искренний пафос и свежие наблюдения в изображение военных эпизодов: родился русский патриотический Батальный жанр — картины «Куликовская битва» и «Полтавская баталия», приписываемые И. Н. Никитину, гравюры А. Ф. Зубова с морскими сражениями, мозаика мастерской М. В. Ломоносова «Полтавская баталия» (1762—64), большие батально-исторические композиции Г. И. Угрюмова, акварели М. М. Иванова с изображениями штурмов Очакова и Измаила. Наиболее полно эти черты проявились в картине «Шипка-Шейново. И только при детальном рассмотрении картины становится понятным сюжетная сторона ее.

Свою задачу художник видел в демонстрации различных негативных явлений в жизни человечества, мешающих прогрессу: ужасов войны, несправедливостей, отживших нравов. Айвазовский и А. П. В «Окнах ТАСС» – серии плакатов, регулярно выходивших на протяжении всей войны и отражавших в сатирической или патриотической форме наиболее значительные, актуальные события, происходившие на фронте, в тылу или на международной арене, талантливо работал коллектив лучших художников, писателей и поэтов того времени. Отсюда было еще очень далеко до выработки твердых антимилитаристских взглядов. Комбинированная атака», «М.

Собрав обширный этюдный материал непосредственно на войне, он уединялся в своей мастерской (кроме России, Верещагин работал в Мюнхене и в Париже) и писал картины, создавал серии. Отсюда многочисленные запреты на его картины.

Новый подъём батальный жанр пережил в период Великой Отечественной войны и послевоенные годы— в плакатах и «Окнах ТАСС», фронтовой графике, живописи, а позднее и в монументальной скульптуре. ван де Велде в Голландии). Позы и жесты художник фиксирует с почти фотографической точностью. Студия военных художников им.

Некрасова «Кому на Руси жить хорошо» (1933-36) и к роману М. Горького «Дело Артамоновых» (1939-54 за них Герасимов награжден золотой медалью Всемирной выставки 1958 г. в Брюсселе). Для советского Батальный жанр характерны стремление дать исторически верную широкую картину современных военных действий (отсюда развитие искусства панорамы и диорамы), темы героической военной истории Родины, боевой готовности армии, флота и военно-воздушных сил в мирных условиях, психологически конкретные образы советских полководцев, офицеров, рядовых воинов, а также обобщённые образы, символизирующие могущество, несокрушимую волю и героизм советского народа и его вооружённых сил. – вид, зрелище), одна из разновидностей пространственных искусств. Тяжелейшим испытанием для страны стала ВОВ с Гитлеровской Германией.

Тимма на темы Крымской войны 1853-56. Ряд батальных картин был объединен художником в серию, которую он назвал «Варвары». Советский батальный жанр формировался в графике периода Гражданской войны 1918-20, а затем в картинах М. Б. Грекова, М. И. Авилова, Ф. С. Богородского, П. М. Шухмина, К. С. Петрова-Водкина, А. А. Дейнеки, Г. К. Савицкого, Н. С. Самокиша, Р. Р. Френца новый подъём он пережил в период Великой Отечественной войны 1941-45 и в послевоенные годы – в плакатах и Окнах ТАСС, фронтовой графике, графических циклах Д. А. Шмаринова, А. Ф. Пахомова, Б. И. Пророкова и др., картинах Дейнеки, Кукрыниксов, членов Студии военных художников имени М. Б. Грекова (П. К батальному жанру относятся также произведения изображающие сцены военного быта (жизнь в походах, лагерях, казармах). где заполняет акварелями и рисунками три толстых альбома, затем в Париж.

Грекова («Трубачи Первой конной», 1934, ГТГ). Вне академической традиции Б. ж. стояли лубки И. И. Теребенёва, посвященные народному подвигу в Отечественной войне 1812, «казачьи сцены» в литографиях Орловского, рисунки П. А. Федотова на темы казарменного и лагерного быта, рисунки Г. Г. Гагарина и М. Ю. Лермонтова, живо воссоздающие сцены войны на Кавказе, литографии В. Ф. Тимма на темы Крымской войны 1853—56. с эллинистич. В 1940 г. студия стала художественной организацией Красной Армии, объединяющей военных художников. В 1930-е годы работу над Русью уходящей (в результате прямых угроз со стороны НКВД) пришлось прервать. (А.

И. Мошков) шла к большей документальной точности общей картины боя и жанровых деталей (А. Верещагин много путешествовал, участвовал во многих войнах, судьба его почти авантюрна. — М. : Мир энциклопедий Аванта, Астрель, 2008.

Это придает картине пафос, выходящий за рамки описания конкретного исторического факта (первоначально картина должна была называться «Апофеоз Тамерлана») и превращающий ее в аллегорическое обвинение войне вообще. Великая французская революция и наполеоновские войны породили крупные батальные полотна А. Гро (пришедшего от увлечения романтикой революционных войн к фальшивому возвеличиванию Наполеона и внешней эффектности экзотичности антуража), сухие документальные картины немецких художников А. Адама и П. Хесса, но вместе с тем и психологически верные романтические образы наполеоновской эпопеи в живописи Т. Жерико и потрясающие драматические сцены борьбы испанцев с французскими интервентами в живописи и графике испанского художника Ф. Гойи. Эту традицию сохранили и художники-баталисты XX века. Возрождения Б. ж. Жанр, посвященный военным темам и быту. Скорее, ее вызвали этнографические интересы Верещагина.

Композиция картины выглядит более продуманно построенной, чем в прежних работах. Для советского Б. ж. характерны стремление дать исторически верную широкую картину современных военных действий (отсюда развитие искусства панорамы и диорамы), темы героической военной истории Родины, боевой готовности армии, флота и военно-воздушных сил в мирных условиях, психологически конкретные образы советских полководцев, офицеров, рядовых воинов, а также обобщённые образы, символизирующие могущество, несокрушимую волю и героизм советского народа и его вооружённых сил. Романтич. Виллевальде, А. Е.

Видимое нас ведет в область размышлений. В становлении Б. ж. в 17 в. большую роль сыграли острое разоблачение жестокости завоевателей в офортах француза Ж. Калло, глубокое раскрытие социально-исторического смысла военных событий в «Сдаче Бреды» испанца Д. Веласкеса (1634-35), драматическую страстность батальных полотен фламандца П. П. К эпохе Возрождения в Италии относятся первые опыты реалистичного изображения битв (Паоло Уччелло, Пьеро делла Франческа – 15 в. ) героическую обобщенность и большое идейное содержание оно получило в картонах для фресок Леонардо да Винчи («Битва при Ангьяри», 1503-06), показавшего яростное ожесточение схватки и «зверское безумие» междоусобиц и Микеланджело («Битва при Кашине», 1504-06), акцентировавшего героическую готовность к борьбе Тициан ввёл в сцену битвы реальную среду (так называемая «Битва при Кадоре», 1537-38), а Тинторетто – неисчислимые массы воинов («Битва при Заре», около 1585). А. Кривоногов, Б. М. Неменский и др. ), в скульптуре Ю. И. Микенаса, Е. В. Вучетича и др.

В панораме лентообразная картина, натянутая по внутренней поверхности цилиндрического подрамника, сочетается с расположенным перед ней по кругу «предметным» планом (бутафорские и реальные предметы, сооружения и др. ). войны 1918–1922 (Окна РОСТА), работах членов Ассоциации художников революционной России и Общества художников-станковистов. Картины: «Взятие Ташкента», «Вступление русских войск в Самарканд 8 июня 1868 г», «Первое появление русских войск на Аму-Дарье. Рубо. террора в картине «Триумф смерти» (1562–63, Прадо).

К документальной точности тяготеют А. И. Зауервейд, Б. П. Виллевальде, А. Е. Коцебу аллегорическое изображение Отечественной войны 1812 года – в рельефах Ф. П. Толстого. в иск-ве Древнего Рима– батальные рельефы триумфальных арок и колонн (арка Тита, 81 н. э. Верещагин, сменив карандаш на ружье, влился в ряды обороняющихся.

ван де Велде в Голландии). до н. э. ). Рыбаки» (1928-30), «Колхозный праздник» (1937).

15в. Вошли». Верне) ложноромантические эффекты сочетались с внешним правдоподобием. Батальный сюжет раскрывается как историч. Верещагин, воспринявший опыт не только русской, но и французской живописи, пожалуй, раньше других обратился к задачам тональной и пленэрной системы.

Рельефы на древнеримских триумфальных арках— завоевательные походы и победы императоров. Бубнов, И. С. К эпохе Возрождения в Италии относятся первые опыты реалистического изображения битв.

Деятельность Верещагина разворачивалась весьма интенсивно в течение четырех десятилетий. Н. И. Платонова, В. Ф. Тарасов. Пластов А. А.

привело к усилению жанровых мотивов в Б. ж. Его удивило желание Верещагина ввести в серию картин, посвященную «истории заграбастания Индии англичанами», полотно с изображением принца Уэльского, которого Стасов считал сугубо отрицательной фигурой однако для документалиста Верещагина это было абсолютно необходимо. участвовать в атаках, штурмах, победах, говорил еще Верещагин. di – через, сквозь и hrama – вид, зрелище).

обе– в Риме). 20в. Мастера Высокого Возрождения в батальном жанре создают идеальные героические образы (несохранившиеся картоны «Битва при Кашине» Микеланджело и «Битва при Ангиари» Леонардо да Винчи, 1500-е годы), в том числе полководцев на фоне битвы («Карл V в сражении при Мюльберге» Тициана, 1548 год, Прадо, Мадрид) Тинторетто в батальном жанре привлекала возможность изобразить большие массы людей («Битва при Заре», около 1585 года, Дворец дожей, Венеция). Их можно было увидеть на броне танков, на самолетах. музей, Неаполь).

Нужно не бояться жертвовать своею кровью, своим мясом иначе картины будут «не то», – писал художник. И. Авилов, А. П. Бубнов, И. С. Глазунов, С. Н. Присекин), Отечественной войне 1812 года (Н. В списке баталистов четырех веков есть известные и не очень известные художники.

Постепенно на смену официальным баталиям приходят изображения реальных военных эпизодов. Васнецова, вдохновлявшегося древнерусским эпосом. С. Копли, Дж. Противники превосходили силы русских чуть ли не в восемьдесят раз. Такой скандальной атмосферой оказались овеяны наиболее сильные и резкие в своей правдивости произведения – «Забытый» (1871), «Панихида по убитым» (1877 – 79), «На Шипке все спокойно. » (1878-79) и другие.

Тициан (так называемая «Битва при Кадоре», 1537-38) ввёл в сцену битвы реальную среду, а Тинторетто – неисчислимые массы воинов («Битва при Заре», около 1585). Главное место в батальном жанре занимают сцены сражений и военных походов. версию историч. Лебрен во Франции), небольшой батальной картины с эффектным (но равнодушным к смыслу событий) изображением кавалерийских стычек или эпизодов военного быта (С. Реализм передвижников повлиял и на академическую Батальный жанр, особенно на творчество Ф. А. Рубо, стремившегося в панорамах («Оборона Севастополя», 1902—04 «Бородинская битва», 1911) и картинах к широте и объективной точности показа военных действий. Формирование Б. ж. относится к 16—17 вв., но изображения битв известны в искусстве с древнейших времён.

Новый подъем батальный жанр пережил в период Великой Отечественной войны и послевоенные годы — в плакатах и «Окнах ТАСС», фронтовой графике, живописи, а позднее и в монументальной скульптуре. Салим в Ираке) истории освободительной борьбы народов (М. Шарле и О. Раффе. Так, центральная вещь туркестанской серии – «Апофеоз войны» (1871) – наделена текстом: «Посвящается всем великим завоевателям, прошедшим, настоящим и будущим». Фаттори в Италии, У. Хомер в США). Найти как можно больше сведений о живописи военных времен.

Такое уподобление мне понравилось и я стал изображать «мастера большой лжи» в соответствующем облике». Панорамы рассчитаны на искусственное освещение и размещается обычно в специальном здании с круглым залом и рассматривается с площадки, расположенной в его центре. Верне) ложноромантические эффекты сочетались с внешним правдоподобием. Роза в Италии, Ф. Вауэрман в Голландии) и сцены морского сражения (В.

Позже выделяются баталисты-профессионалы (А. Ф. Рельефы на древнеримских триумфальных арках — завоевательные походы и победы императоров. Реализм передвижников повлиял и на академическую Б. ж., особенно на творчество Ф. А. Рубо, стремившегося в панорамах («Оборона Севастополя», 1902—04 «Бородинская битва», 1911) и картинах к широте и объективной точности показа военных действий. П. Ульянов). 1940-хгг. Им была совершена подлинная революция в издавна существовавшем батальном жанре живописи.

Гагарина, М. Ю. С большой наблюдательностью фиксировал эти сцены французский художник XVIII в. А. Ватто («Военный роздых», «Тягости войны», обе в Государственном Эрмитаже). Верне) ложноромантические эффекты сочетались с внешним правдоподобием. Живопись: Учеб. Сравнительно с картинами туркестанского цикла балканские увеличены в размерах.

В живописи итал. Поленов). Один из главных мастеров французского романтизма Э. Делакруа создал ряд батальных картин на сюжеты истории и современности («Свобода, ведущая народ», 1830 год, Лувр, Париж), в позднеромантичной живописи батальный жанр сближается с историзмом (Я. Теребенёва, посвященные народному подвигу в Отечественной войне 1812 г., «казачьи сцены» в литографиях Орловского, рисунки П. А. В росписи древнегреческих ваз, на рельефах храмов воспевается воинская доблесть мифических героев.

В России расцветает искусство морской батальной картины (И. С середины 60-х годов началась самостоятельная деятельность Верещагина. Новый знаменательный этап в творчестве Дейнеки начался в 1932. Героическое сопротивление испанцев французской интервенции получило отражение в творчестве Ф. Гойи (серия офортов «Бедствия войны», 1810-20 годы). И именно в этом был залог его успехов.

Несгибаемое мужество защитников Севастополя их твердую решимость сражаться до последнего вздоха показал Дейнека в проникнутой героическим пафосом картине «Оборона Севастополя» (1942, ГРМ). Зародился русский патриотический батальный жанр еще в XVIII веке. В становлении батального жанра в XVII в. большую роль сыграли острое разоблачение разбоя и жестокости солдат в офортах француза Ж. Калло, глубокое раскрытие социально-исторического значения и этического смысла военных событий испанцем Д. Веласкесом («Сдача Бреды», 1634), динамика и драматизм батальных полотен фламандца П. П. Пахомов, Л. В. В 1-й половине 19 в. на развитие батального жанра наложили отпечаток историзм и эмоциональный пафос романтизма события эпохи наполеоновских войн и национально-освободительных движений в Европе запечатлены в живописи А. Гро, Т. Жерико, Э. Делакруа, О. Верне во Франции, Ф. Гойи в Испании, П. Михаловского в Польше и др. В работах Пластова отражены испытания советского народа в годы Великой Отечественной войны («Фашист пролетел», 1942), патриотический труд женщин, стариков и детей на колхозных полях в военные годы («Жатва», «Сенокос», 1945, обе картины удостоены в 1946 Сталинской премии). Авилова, Ф. С.

«Апофеоз войны» – это суровое осуждение художником захватнических войн, несущих смерть, уничтожение, разрушение. П. П. Рубенс создаёт ряд динамичных произведений батального жанра («Битва греков с амазонками», около 1618 года, Старая пинакотека, Мюнхен аллегорическая картина «Последствия войны», около 1637-38 годов, галерея Питти, Флоренция), под влиянием которых складывается тип батальной картины в искусстве барокко (С. Рельефы на древнеримских триумфальных арках – завоевательные походы и победы императоров. событие в живописи Д. Веласкеса («Сдача Бреды», 1634–35) и Ф. Сурбарана («Освобождение Кадиса», 1634 обе– в Прадо). Лебрен во Франции), небольшой батальной картины с эффектным (но равнодушным к смыслу событий) изображением кавалерийских стычек или эпизодов военного быта (С. Вошли» (обе 1871), а иногда большими группами.

картина «Последствия войны», ок. Особое место в творчестве редакции заняла оборона Москвы.

Постепенно на смену официальным баталиям приходят изображения реальных военных эпизодов. возрождается интерес к историко-батальным темам: Куликовской битве (М. И. Ведь изображения военачальников, военных походов, сражений известны давным-давно. То есть батальный жанр посвящён военной тематике. В иных случаях, даже при объединении картин в серии, каждая из них выглядит более самостоятельной, заключающей в себе самой главный смысл.

иск-ве воспевается воинская доблесть мифологич. Кибальникова, В. Е. И. Зауервейд, Б. П. Виллевальде и особенно А. Е. Коцебу), но преодолеть традиционный для неё дух идеализации не смог даже К. П. Брюллов, пытавшийся в «Осаде Пскова» (1839—43) создать народно-героическую эпопею. К объективному показу военных действий стремился в своих панорамах «Оборона Севастополя» (1902—1904) и «Бородинская битва» (1911) Ф. А. Рубо. Художники-баталисты стремятся передать пафос и героику войны.

Рубенса. Русское батальная живопись появилась в начале XVIII века. Исключение составляет лишь большая картина – «Подавление индийского восстания англичанами» (1884), включенная им уже в другую серию – «Трилогию казней», созданную в середине 80-х годов. персонажей (амазономахия, кентавромахия, титаномахия), героев и реальных полководцев (см.

Здесь, помимо художественного мастерства, необходимо было быть тонким психологом. С. Копли, Дж. (Т. 7. ) Искусство. Но одна написана на исторический, а другая – на современный сюжет. Главное место в батальном жанре занимают сцены сражений (в том числе морских) и военных походов современности или прошлого.

С основанием петерб. Прогрессивная тенденция в развитии батального жанра XIX-XX вв. Реализм и отказ от условных схем присущи также батальному жанру передвижников – И. М. Глазунов, С. Н. 1884 «Герника» П. Пикассо, 1937, Прадо, Мадрид). Мошков) шла к большей документальной точности общей картины боя и жанровых деталей (А. И. К числу значительных работ послевоенного времени можно отнести полотна «У моря.

В XVIII— начале XIX в. батальная живопись развивается во Франции, где особенно известны картины А. Гро, прославляющие Наполеона I. Потрясающие сцены мужественной борьбы испанского народа с французскими захватчиками запечатлены в графике и живописи Ф. Гойи (серия офортов «Бедствия войны», 1810—1820). разновидность Б. ж. «Окна ТАСС» – цветные сатирические плакаты, вошедшие в историю Великой Отечественной войны неповторимой героической страницей, как один из грозных видов идеологического оружия, беспощадно разившего немецко-фашистских оккупантов и их генералитет. Главное место в Б. ж. занимают сцены сражений (в том числе морских) и военных походов современности или прошлого Б. ж. присуще стремление запечатлеть особо важный или характерный момент битвы, передать её пафос, героику войны, а часто и раскрыть исторический смысл военных событий, что сближает Б. ж. с историческим жанром. Герои баталистов – солдаты, простые люди. Лермонтова, живо воссоздающие сцены войны на Кавказе, литографии В. Ф. Тимма на темы Крымской войны 1853—1856 г. Изображения битв и походов известны в искусстве с древнейших времён (рельефы Древнего Востока, древнегреческая вазопись, рельефы на фронтонах и фризах храмов, на древнеримских триумфальных арках и колоннах). Он создал и ряд исторических картин (написанных, правда, позже), трактованных в назидательном плане, в которых получили свое дальнейшее развитие просветительские замыслы художника. Детская энциклопедия, 11-2006.

Виллевальде и особенно А. Е. Все они – яркие творческие индивидуальности, профессионалы своего дела.

Творческий облик Дейнеки был ярко и отчетливо представлен в его произведениях на первой же выставке в 1924, в которой он участвовал в составе «Группы трех» (в группу входили также А. Д. В иск-ве России Б. ж. История России: учеб.

ван де Велде в Голландии). В господствовавшей официальной батальной живописи (О. Вместе с тем она посвящена, как это явствует из надписи самого художника, «всем великим завоевателям, прошедшим, настоящим и будущим». Художники баталисты глубоко осознавали свою великую гражданственность. Во второй картине жанрово трактованные фигуры двух путников, пришедших к дверям мечети и отдыхающих возле них, придают всей сцене бытовой оттенок.

В 17–18вв. Великая французская революция и наполеоновские войны породили крупные батальные полотна А. Гро (пришедшего от увлечения романтикой революционных войн к фальшивому возвеличиванию Наполеона и внешней эффектности экзотичности антуража), сухие документальные картины немецких художников А. Адама и П. Хесса, но вместе с тем и психологически верные романтические образы наполеоновской эпопеи в живописи Т. Жерико и потрясающие драматические сцены борьбы испанцев с французскими интервентами в живописи и графике испанского художника Ф. Гойи. Последняя принадлежит к числу лучших произведений серии.

Эту тенденцию ярко выразили такие работы, как «Мавзолей Тадж-Махал в Агре» (1874-1876) и «Всадник в Джайпуре» (1881-1882). Несгибаемое мужество защитников Севастополя их твердую решимость сражаться до последнего вздоха показал Дейнека в проникнутой героическим пафосом картине «Оборона Севастополя» (1942, ГРМ). Кившенко, В. И. Наполеон в России», над которой он работал с конца 70-х годов до самой смерти. романтизма Э. Делакруа создал ряд батальных картин на сюжеты истории и современности («Свобода, ведущая народ», 1830, Лувр, Париж), в позднеромантич. В эти годы им была создана первая советская подлинно монументальная историко-революционная картина «Оборона Петрограда» (1928).

Ломоносов). Зубова с морскими сражениями, мозаика мастерской М. В. Сытина (1912-14), в Государственной школе печатного дела при Наркомпросе (1918-23), во Вхутемасе – Вхутеине (1920-29), Московском полиграфическом институте (1930-36), МГХИ (1937-50), МВХПУ (1950-64). Популярность и значимость «Окон ТАСС» была такой, что уже в 1942 году в Историческом музее на выставке «Разгром немецко-фашистских войск на подступах к Москве» значительную часть экспозиции составили как раз плакаты из мастерской на Кузнецком мосту. Однако у Верещагина усилен элемент натурности, тогда как передвижники все же во многом изменяют натуру, строя композицию, а не просто довольствуясь возможностью находить композицию «в кадре».

В современном словоупотреблении вид живописи, в котором лентообразная картина, вертикально натянутая по внутренней поверхности полукруглого в плане подрамника, сочетается с расположенным перед ней «предметным» планом (бутафорские и реальные предметы, сооружения и др. ). «Это всё тот же народ, тольконосящий мундир и ружьё» – писал В. В. В 1942 Дейнека создал наполненное героическим пафосом полотно «Оборона Севастополя» (1942), которое явилось своего рода гимном мужеству защитников города. и 2-й пол.

К батальному жанру относятся также произведения изображающие сцены военного быта (жизнь в походах, лагерях, казармах). для аллегорич. Своеобразное звучание Б. ж. Самой значительной работой этого периода является картина «Мать» (1932). Роза в Италии, Ф. Вауэрман в Голландии) и сцены морского сражения (В. Лингнер в ГДР, Р. Гуттузо в Италии, Д. Сикейрос в Мексике).

У Верещагина эта тенденция выражена, пожалуй, в большей степени, чем у его современников. И с одной стороны это было хорошо для художника- баталиста, но с другой постоянные преследования и критика не давали ему жить спокойно и этот художник всегда путешествовал и увидел все военные события своими глазами и мне кажется вот таким образом его произведения были столь реалистичны, ведь их автор все переживал на себе и только после этого рисовал. Самые ранние изображения сражений – в наскальных росписях эпохи неолита. То же самое можно сказать о композиции «Апофеоза войны», где акцентирован центр, отмеченный пирамидой черепов, по сторонам которой разворачивается пейзаж, уходящий вдаль. Глубоким страданием проникнуто другое произведение – «Сгоревшая деревня» (1942). Изображение батальных сцен в диорамах, как и в панорамах, достигает большой иллюзорности.

Особое значение для развития советского батального жанра имеет творчество М. Б. Грекова («Трубачи Первой конной», 1934 год, ГТГ). циклы создали Н. И. В становлении батального жанра в XVII в. большую роль сыграли острое разоблачение разбоя и жестокости солдат в офортах француза Ж. Калло, глубокое раскрытие социально-исторического значения и этического смысла военных событий испанцем Д. Веласкесом (Сдача Бреды, 1634), динамика и драматизм батальных полотен фламандца П. П. Рубенса. Тициан (так называемая Битва при Кадоре, 1537-38) ввёл в сцену битвы реальную среду, а Тинторетто – неисчислимые массы воинов (Битва при Заре, около 1585). Ковалевского «Бечевая тяга на реке Ижоре» (1868) и А. К.

искусство и труд» — М. : Просвещение, 1986. Ковалевский, в реалистич. Самокиша, Р. Р. Картина воспроизводит одну из «пирамид», которые по приказу Тамерлана и других восточных деспотов складывали из черепов их поверженных врагов. Грекова, М. И.

отображения исп. Неменский и др. ), в скульптуре Ю. Й. Наиболее последовательно эта новая тенденция проявилась в творчестве Сурикова. Довольно большое количество подобного рода этнографических произведений репродуцировалось в «Художественном листке» издававшемся В. Ф. Эту традицию сохранили и художники-баталисты 20 века. В ней нет полной симметрии, но есть общее равновесие сторон.

Крупнейшим мастером батальной панорамы был Ф. А. Рубо. образы Т. Жерико, О. Верне, поляка П. Михаловского, нем. Романтичную версию исторического батального жанра создал К. П. Брюллов (неоконченное полотно «Осада Пскова», 1839-43 годы, ГТГ), морских баталий – И. К. Айвазовский и А. П. Боголюбов.

Нестеров, А. Н. Дуниковский в Польше, Дж. Уэст, Дж. С. Верещагин решительно ломал традиционные схемы Б. ж. и в батально-исторических картинах, так же как передвижники — И. М. Прянишников, А. Д. Кившенко, В. И. Суриков, создавший в своих полотнах «Покорение Сибири Ермаком» (1895) и «Переход Суворова через Альпы» (1899) величественную эпопею мужества и богатырского подвига русского народа, В. М. Васнецов, вдохновлявшийся образами древнерусского народного эпоса. зап. -европ.

Пути творческого развития все более приближали Верещагина к историческому жанру. Эта картина – призыв уберечь уникальность, неповторимость каждой человеческой жизни. Угрюмова, акварели М. М. Сцены воен. Картина «Сенокос» прозвучала как красочный гимн наступившей мирной жизни, радости народа, с честью и славой вышедшего из тяжелых испытаний войны. Мы воевали за свою землю, за свой народ, за поруганную честь своей страны. колонна Траяна, нач.

Зауервейд, Б. П. Рельефы Древнего Востока представляют царя или полководца истребляющего врагов, осады городов, шествия воинов. В 1928 Дейнека стал членом художественного объединения «Октябрь», а в 1931-1932 – членом Российской ассоциации пролетарских художников (РАПХ).

Так как уже тогда апеллировали к самым лучшим, светлым сторонам человеческой души. Лебрен во Франции), небольшой батальной картины с эффектным (но равнодушным к смыслу событий) изображением кавалерийских стычек или эпизодов военного быта (С. Мозаики Дейнеки украшают станции московского метро «Маяковская» (1938) и «Новокузнецкая» (1943), а за мозаики «Хорошее утро» (1959-1960) и «Хоккеисты» (1959-1960), он был удостоен Ленинской премии в 1964 году.

Е. Моисеенко и др. ) и Великой Отечественной войн (А. Богородского, П. М.

ин-тов по спец. Ватто во Франции), а позднее — картины американских живописцев (Б. 2109 «Черчение изобраз. Наша война была справедливой, жертвенной, отечественной. Верещагин, как и любой другой шестидесятник, пользовался любым поводом для обличения.

Вне академической традиции батального жанра стояли лубки И. И. война стала гл. пособие. Среди натурных работ, созданных в Индии, заметно выделяются такие этюды, как «Кули» (1875) – мягкий по живописи и глубокий в своей трактовке фигуры и головы индуса. мозаичная копия 2в. Сойфертис.

Художник родился в Череповце в дворянской семье в 1842 г., а погиб в 1904 г. во время русско-японской войны в Порт-Артуре при взрыве броненосца «Петропавловск» – погиб вместе с адмиралом Макаровым. Верещагин как бы задает тон этой линии. Во Франции романтическая легенда о Наполеоне окрашивает полужанровые картины Н. Т. Толстого. Это картина-аллегория, картина-протест против войн. Коровина и С. В.

Предпочтение было отдано произведению Микеланджело «Битва при Кашине», акцентировавшего момент героической готовности к борьбе. Такими малыми сериями был рассказ о столкновении русских солдат и туркестанских войск, состоявший из доброго десятка холстов или «триптих» «На Шипке все спокойно» из серии произведений, посвященных русско-турецкой войне.

Великая французская революция и наполеоновские войны породили крупные батальные полотна А. Гро (пришедшего от увлечения романтикой революционных войн к фальшивому возвеличиванию Наполеона и внешней эффектности экзотичности антуража), сухие документальные картины немецких художников А. Адама и П. Хесса, но вместе с тем и психологически верные романтические образы наполеоновской эпопеи в живописи Т. Жерико и потрясающие драматические сцены борьбы испанцев с французскими интервентами в живописи и графике испанского художника Ф. Гойи. Коровина. Верещагину удалось передать это различие самим строем картин.

Андреевич-Кун в Югославии, Дж. Виллевальде и особенно А. Е. войне 1812 (Н. П.

Сегодня то тут, то там пылают факелы сражений. Ф. Зубов) и мозаики (М. Узнав в апреле 1868 года о том, что бухарский эмир, находившийся в Самарканде, объявил русским войскам «священную войну», Верещагин устремился вслед за армией навстречу неприятелю. музей, Лондон). Трамбалл), родился русский патриотический батальный жанр – картины Куликовская битва и Полтавская баталия, приписываемые И. Н. Никитину, гравюры А. Ф. Зубова, мозаика мастерской М. В. Ломоносова Полтавская баталия (1762-64), батально-исторические композиции Г. И. Угрюмова, акварели М. М. Иванова.

иск-ве сыграли обличительные произведения В. В. Гагарина и М. Ю. 19– нач. иск-ве с сер. Композиция картин серии не построена «изнутри» путем переработки натурного материала, а уподоблена приему «кадрировки» натуры. привлекала возможность изобразить большие массылюдей («Битва при Заре», ок.

Бросив Академию. В XV-XVI вв., в эпоху Возрождения в Италии изображения битв были созданы Паоло Уччелло, Пьеро делла Франческа. Коцебу), но преодолеть традиционный для неё дух идеализации не смог даже К. П. Библиография БедаГ. В.

Последняя из двух тем довольно часто встречается в русском искусстве и в литературе. Трамбалл), внёсших искренний пафос и свежие наблюдения в изображение военных эпизодов: родился русский патриотический Б. ж. – картины «Куликовская битва» и «Полтавская баталия», приписываемые И. Н. Роза в Италии, Ф. Вауэрман в Голландии) и сцены морского сражения (В. Чтить память прошлых, пережитых трагедий. Верещагина. Трамбалл), родился русский патриотический батальный жанр – картины Куликовская битва и Полтавская баталия, приписываемые И. Н. Никитину, гравюры А. Ф. Зубова, мозаика мастерской М. В. Ломоносова Полтавская баталия (1762-64), батально-исторические композиции Г. И. Угрюмова, акварели М. М. Иванова.

Вне академической традиции – работы М. Н. Воробьёва, «казачьи сцены» А. О. Орловского, произведения Г. Г. Гагарина и М. Ю. Лермонтова на темы кавказской войны. В 1942 году группе поэтов и художников было присуждено девять Государственных премий. К документальной точности тяготеют А. И. — 192с. Ломоносова «Полтавская баталия» (1762-64), батально-исторические композиции Г. И.

Большую роль в развитии Б. ж. В серии «1812 год» опыт баталиста соединился с интересом к исторической картине. В «Тадж-Махале» художник резко противопоставил ровный синий цвет неба, почти повторенный в синеве воды, белому и красному цветам архитектуры. В 1934 г. после смерти художника специальным постановлением Совнаркома была создана в Москве «Изомастерская самодеятельного красноармейского искусства имени М. Б. Грекова». Уэст, Дж.

(«Битва греков с амазонками», ок. Художником были сделаны эскизы панно для выставок в Париже и Нью-Йорке. отображение в картинах Э. Детая и А. Нёвиля события мекс. К эпохе Возрождения в Италии относятся первые опыты реалистичного изображения битв (Паоло Уччелло, Пьеро делла Франческа — 15 в. ) героическую обобщенность и большое идейное содержание оно получило в картонах для фресок Леонардо да Винчи («Битва при Ангьяри», 1503—06), показавшего яростное ожесточение схватки и «зверское безумие» междоусобиц и Микеланджело («Битва при Кашине», 1504—06), акцентировавшего героическую готовность к борьбе Тициан ввёл в сцену битвы реальную среду (так называемая «Битва при Кадоре», 1537—38), а Тинторетто — неисчислимые массы воинов («Битва при Заре», около 1585).

Брюллов, пытавшийся в «Осаде Пскова» (1839—1843 г. ) создать народно-героическую эпопею. Верещагин решительно ломал традиционные схемы Батальный жанр и в батально-исторических картинах, так же как передвижники — И. М. Прянишников, А. Д. Кившенко, В. И. Суриков, создавший в своих полотнах «Покорение Сибири Ермаком» (1895) и «Переход Суворова через Альпы» (1899) величественную эпопею мужества и богатырского подвига русского народа, В. М. Васнецов, вдохновлявшийся образами древнерусского народного эпоса. В господствовавшей официальной батальной живописи (О.

Нисского, Я. Д. У многих художников военные сцены окрашены настроениями мрачного отчаяния, а зачастую несут печать экспрессионизма или сюрреализма. Ломоносова «Полтавская битва» и др. Индийский цикл, таким образом, разделился на две части. мастеров франц. В эпоху Возрождения появляются первые опыты реалистичного изображения баталий.

Дейнеки, Г. К. В становлении батального жанра в XVII в. большую роль сыграли острое разоблачение разбоя и жестокости солдат в офортах француза Ж. Калло, глубокое раскрытие социально-исторического значения и этического смысла военных событий испанцем Д. Веласкесом (Сдача Бреды, 1634), динамика и драматизм батальных полотен фламандца П. П. Рубенса. — 320с. События Великой Отечественной войны никогда не сотрутся в памяти людской. графике инд.

быта у флам. Его бурлаки измождены, обессилены они еле передвигают ноги. изображение Отеч. В батальном жанре 2-й половины 20 века преобладала историческая и антивоенная тематика.

Верещагина написанную еще в 1872 году, «Апофеоз войны», наверняка, запомнит ее на всю жизнь. Они замечательны своей поэтичностью, тонким ощущением жизни, гармонией и свежестью колорита («Зима», 1939 «Лед прошел», 1945 «Весеннее утро», 1953 серия «Можайские пейзажи», 1950-е и др. ). Груда черепов – почти правильной формы «пирамида ужаса».

В средние века сражения изображали на коврах и гобеленах, в книжных миниатюрах иногда на иконах (как сцены героических деяний того или иного святого). Зубова с морскими сражениями, мозаика мастерской М. В. Борьба средствами искусства с «ужасным призраком войны» мыслилась Верещагиным как главная задача творчества.

в рамках Б. ж. Мошков) шла к большей документальной точности общей картины боя и жанровых деталей (А. И. Батальный жанр (от франц. В больших по размеру холстах чувствуется преувеличенный монументализм и налет бутафорства. Основу туркестанской серии составляют батальные композиции, которые, как и две вышеупомянутые работы, компонуются друг с другом: иногда парами («После удачи», «После неудачи» (обе 1868), «У крепостной стены.

Героическую обобщённость и большое идейное содержание батальные сцены получили в картонах для фресок Леонардо да Винчи (Битва при Ангьяри, 1503-06), показавшего яростное ожесточение схватки и Микеланджело (Битва при Кашине, 1504-06), акцентировавшего героическую готовность воинов к борьбе. преподаётся в двух классах– батальном и историческом. В сов. Богородского, В. Н.

Батальный жанр процветал и в салонном искусстве (картины П. Делароша, Х. Макарта, Э. Мейссонье). Воспевая русского солдата, Верещагин всем сердцем сочувствует ему. до н. э. ).

Более 70 панорам и диорам создано её художниками, начиная от первой советской панорамы «Сталинградская битва», заканчивая циклом из 6 диорам в Центральном музее Великой Отечественной войны на Поклонной горе. В глубине бухты видны горящие корабли турецкого флота, один из них – в момент взрыва. Лермонтова на темы кавказской войны. Перевалочный пункт под Плевной», 1881, ГТГ).

Б. ж. Познавательный журнал для девочек и мальчиков. Прянишникова, А. Д. Давида, посвящённые Наполеону романтич. Этот вид военной картины достиг наивысшего развития в советские времена. С беспощадной правдивостью показал суровые будни войны В. В. Верещагин, обличавший милитаризм и запечатлевший мужество и страдания народа.

В др. -егип. Ломоносова «Полтавская баталия» (1762—1764 г. ), большие батально-исторические композиции Г. И. С. Копли, Дж. Уэст, Дж. Иванова.

3. Осмыслить эстетические аспекты батального жанра художников, которые оставили яркий отпечаток в истории четырех веков (XIII – XXI вв). Острое трагич. живописи иран. В Петербургскую академию Верещагин поступил в 1860 г., вопреки желанию родителей.

В него вошла и батальная живопись. Яковлева и др. Корецкий), «Партизаны, мстите без пощады. » (Т. С середины XVII в. преобладают документально-хроникальные сцены военных битв и походов, например у голландца Ф. Вауэрмана («Кавалерийский бой», 1676, ГЭ).

ван де Велде в Голландии). темой Б. ж. В этом случае произведения батального жанра сближаются с историческим жанром (например, «Сдача Бреды» Д. Веласкеса, 1634—1635, Прадо, Мадрид), поднимаясь до высокого уровня обобщения изображаемого события, вплоть до разоблачения античеловеческой сущности войны (картон Леонардо да Винчи) и развязавших ее сил («Подавление индийского восстания англичанами» В. В. Верещагина, ок. — 192с., ил. Кившенко. Тициан (так называемая Битва при Кадоре, 1537-38) ввёл в сцену битвы реальную среду, а Тинторетто – неисчислимые массы воинов (Битва при Заре, около 1585).

Картины о войне – это судьба одного человека и всего человечества. А. Кривоногов, Б. М. Неменский и др. ), в скульптуре Ю. И. Микенаса, Е. В. Вучетича и др. Последняя картина посвящена первомартовцам, но при этом тема, так волновавшая русское общество, как бы скрыта «исследованием» видов казни. А. Мыльников, Ю. П. Кугач и др. ). Е. Моисеенко и др. ) и Великой Отечественной войн (А.

Батальный жанр (от франц. — Ставрополь: Кавказский край, 2003. Великая Отечественная война 1941 – горе сблизило все народы, которые проживали в России. Что касается «Всадника в Джайпуре», то на этом этюде в большей мере, чем на любом другом произведении художника, отразилось влияние живописи французского салона.

В господствовавшей официальной батальной живописи (О. Теребенёва, посвященные Отечественной войне 1812, «казачьи сцены» в литографиях Орловского, рисунки П. А. Войны Древнего Востока запечатлены в многочисленных рельефах и росписях. Кривоногов, Б. М. Сост. Художниками студии имени Грекова созданы шедевры монументально-исторического жанра, знаковые для истории произведения, а также амбиционные зарубежные проекты – панорама «Плевенская эпопея 1877 года» в Болгарии, живописное оформление Мавзолея Ататюрка в Анкаре и Главного военного музея в Стамбуле и др.

Уэст, Дж. Амброзио Спинола использовав паузу в войне, осадил крепость. Первая диорама создана Л. Ж. Дагером в 1822 г. в Париже.

На фоне этого поля и серого неба рисуются две мужские фигуры. В XX в., в эпоху разрушительных мировых войн, с батальным жанром историческим и бытовым жанрами тесно смыкаются произведения, отражающие жестокость империалистических войн, неисчислимые страдания народов их готовность к борьбе за свободу. В «Апофеозе войны» художник достигает значительного тонального единства, свидетельствующего о росте его мастерства в передаче пространства, воздуха и света. Франко-прусская война 1870–71 получила реалистич. С батальным жанром связано появление панорам и диорам: работы Ф. А. Рубо («Оборона Севастополя», 1902-04 годы, Севастополь «Бородино», 1911 год, Москва) послужили образцом для ряда позднейших произведений такого рода. Даже иконопись не обошла своим вниманием военные сражения.

Он погиб 31 марта 1904 г. вместе с адмиралом С. О. Макаровым при взрыве на мине броненосца «Петропавловск» на внешнем рейде Порт-Артура. Им созданы серии батальных полотен: Туркестанская серия, «Наполеон в России», серия «Варвары». Заключительная же картина серии «Апофеоз войны» изображает пирамиду человеческих черепов, сложенную в среднеазиатской долине, на фоне разрушенного войной города и высохших садов. Холст, масло, 127 х 197 см. К эпохе Возрождения в Италии относятся первые опыты реалистического изображения битв.

---