Художник Серов Реферат

Валентин Серов: жизнь и творчество художника

Революция 1905 года оставила заметный след в творческом наследии и жизни художника. В эти же годы даровитый мастер увлекся историческими сюжетами. Возвращение в Москву. – Прим. С тех пор его характер резко изменился – он стал угрюм, резок, вспыльчив и нетерпим: особенно удивляли всех его крайние политические убеждения», – писал о Серове Репин. Каждый из цветовых компонентов варьируется в ином тоне иной степени интенсивности.

Становится преподавателем МУЖВЗ. В сентябре супруги Серовы отправились в Париж, на Всемирную выставку. Фотографии – вот основной источник, с которым должен был иметь дело Серов. Ее организовали разночинцы.

Репин также занял место за столом и посадил возле себя своего малолетнего ученика. Возвращение в Россию. Родители были всецело поглощены творчеством и общественной деятельностью, вот таким образом у ребенка с юных лет в характере формировались замкнутость и угрюмость.

«Девочка с персиками» – лирическая поэма о светлой юности, созданная талантом и молодостью двадцатидвухлетнего художника, безмерно влюбленного в жизнь и лучшее её порождение – человека. Первые его произведения – «Девочка с персиками», «Девушка, освещенная солнцем» – поражали современников новизной колорита: он чист и свеж. Поездка в Париж. Валентину Серову было 22 года, когда к нему пришла первая волна популярности. Домотканово», 1888 г. ). Ермоловой черный уплощенный силуэт фигуры на серо-коричневом фоне почти лишен объема.

Валентин Серов (художник): биография и картины (фото)

Во имя чего могла быть оправдана такая долгая пытка. В годы Революции 1905-07 Серов создал ряд сатирических рисунков, разоблачающих царское правительство и карателей будучи действительным членом петербургской АХ (с 1903), в 1905 ушёл из неё в знак протеста против расстрела 9 января. Был написан портрет императора Николая II. В манере художника нет подчеркнутого артистизма, блестящей виртуозности. Это наполняет картину теплом домашнего уюта. Царственно красив могучий бык с лирообразно изогнутыми рогами и человеческим взглядом.

Закономерно здесь обращение Серова к темпере. Переезд с матерью в Париж. 1894 год— был избран членом Товарищества передвижных художественных выставок. Заметив его страсть к рисованию, она из Мюнхена, где они тогда жили, поехала в Париж, к знакомому ей Репину и всю зиму 1874/75 года Валентин брал уроки у автора «Бурлаков».

В «Девочке с персиками» изображена дочь С. И. Мамонтова Веруша. Кроме музыки, отец увлекался естественными науками, архитектурой и хорошо рисовал.

1888 год— в начале года окончил портрет М. Ф. Якунчиковой летом жил у Дервиза в Домотканово, где кроме ряда пейзажей была написана «Девушка, освещённая солнцем», которую приобрёл за 300 рублей П. И. Третьяков. Летом он два месяца гостил в имении Трояновского Бугры и посещал соседние имения Обнинских Белкино и Турлики, где им был создан пастельный портрет Клеопатры Обнинской с зайчиком этот рисунок считается одним из лучших лирических портретов в графике художника. Официальное оформление выхода из Академии художеств.

Мир искусства считался действительно знаменитой организацией. В портрете К. А. Излюбленные модели Серова – артисты, художники, писатели (портреты А. Мазини, 1890, Ф. Таманьо, 1891-93, К. А. Коровина, 1891, И. И. Левитана, 1893, Н. С. Лескова, 1894, Н. А. Римского-Корсакова, 1898, – все в ГТГ). Больше всего их восхищала простота выполнения: «взял бы вот эти цветные палочки и сам сейчас все так и написал».

Картина «Девушка, освещенная солнцем» строится на контрасте затененного первого плана и ярко освещенного солнцем – второго. Толстым во время работы над портретом С. А. Толстой. 1893. Валентин Александрович Серов родился в Петербурге 7 января 1865 года (старый стиль) в семье известного композитора Александра Николаевича Серова.

Репин вспоминал: «Первую свою картину он начал в Москве, живя у меня в 1878—1879 году. Вместе с А. П. Боткиной Серов выступил против появившихся в Третьяковской галерее пояснительных надписей к картинам, размещавшихся на рамах17. В альбоме художника появились рисунки: атаки казаков на безоружный народ, а затем и картина «Солдатушки, бравы ребятушки, где же ваша слава. » (1905г. ), «Баррикады, похороны Н. Э. Баумана» (1905, Гос.

Серов художник краткая биография

Журавлева. Он писал быстро, быстро схватывал сходство и, однако часто девяносто сеансов. В портрете М. Н. 1886 год— в начале года были написаны этюды «Зима в Абрамцеве», портрет певицы Марии Ван Зандт в мае у Симоновичей, в Едимоново Тверской губернии, Серов встретился со своей невестой Ольгой Трубниковой и написал её портреты у открытого окна летом этого года его друг В. Д. Дервиз, обвенчавшись с Надеждой Симонович, приобрёл неподалёку обширное поместье Домотканово, куда позже неоднократно будет приезжать Валентин Серов.

Художник пишет портреты представителей крупной буржуазии, высшей знати, в т. ч. Выполнил эскизы к неосуществленному панно «После Куликовской битвы», заказанному Серову для Исторического музея в Москве. Передвижники), Серов вынужден был много работать над заказными, как правило, парадными портретами (великого князя Павла Александровича, 1897, ГТГ С. М. Боткиной, 1899, Ф. Ф. Юсупова, 1903, – оба в ГРМ), в которых всё более последовательно использовал линейно-ритмическое построение композиции и декоративные цветовые сочетания.

Валентин Александрович Серов – реферат

Детство в столь творческом семейном окружении не могло отрицательно сказаться на Серове. С начала года по заказу С. И. Мамонтова писал портрет А. Мазини и вместе с К. Коровиным работал в московской мастерской на Долгоруковской улице— они получили заказ: написать для церкви Космы и Дамиана в Костроме, в приходе фабрики П. М. Третьякова и В. Д. Коншина, картину «Христос на Гефсиманском озере (Хождение по водам)» к ним присоединился и М. Врубель всю весну работал в Костроме (на картине Серов писал только фигуры) и Ярославле летом жил с женой и дочерью в Домотканово, переехав осенью в Москву— в Малый Гнездниковский переулок (дом Крумбюгеля на углу со Шведским тупиком). Недаром Серов был учеником Репина.

Орловой. Этими чертами отличаются портреты князей Юсуповых (1901-1903г. ), которых Серов начинал писать в Петербурге в 1901 году и продолжил в их родовом имении Архангельском под Москвой, портрет приват-доцента Московского университета, миллионера М. А. Морозова (1902г. ). Также вёл художественно-декоративную часть постановки оперы своего отца, «Юдифь», в частной опере Мамонтова11. Во время позднего периода, который начался в 1900 году, Серов был членом влиятельного общества и журнала русского искусства «Мир искусства», который вырос, в частности из неудовлетворенности движением передвижников. Избран членом попечительского Совета Третьяковской галереи. 1900. В их доме часто собирались «петербургские знаменитости».

Даже тень у Серова светоносна. Кроме музыкантов в их доме бывали Антокольский, Репин. Громадное влияние на Серова как на будущего художника оказывал Николай Николаевич Ге. Безыскусственная, лишенная броских эффектов, она серьезна, строга, хочется сказать, целомудренна.

Читать реферат по культурологии: "Жизнь и творчество Валентина Серова"

Его работы узнавались, а непередаваемый стиль ценился. «Я хочу, хочу отрадного», писал Серов двадцатилетним юношей. Перламутрово светится нежное лицо. В ее композиции основное – не только пластика форм, но и свет.

Выражение доброты и энергии уживается в этом лице с беспечностью. Легко сказать, но трудно поверить. Виды на урожай 1906 года» (1905г. ). 1897 год— в 1-й половине года были написаны портреты великого князя Павла Александровича и великой княжны Марии Павловны («Портрет девочки с собакой»), а также М. Ф. Морозовой— матери С. Т. Морозова. Рождение сына Георгия. 1895.

Читать образец (пример) реферата по культурологии – : Жизнь и творчество Валентина Серова

Он отдыхает душой от «российских кошмаров» в работе над поэтичными образами античной мифологии, выражая в них свою мечту о светлом будущем человечества. Поездка в Рим и Париж. Мая. 1876. Олив (двоюродной племянницы Саввы Ивановича Мамонтова) – произведение, поставившее его создателя на исключительное место среди русских и европейских мастеров конца прошлого века. 1899 год— в начале года работы Серова, два портрета и несколько пейзажей, показывались на первой выставке объединения «Мир искусства». Отказавшись от многокрасочной, сочной по цвету живописи второй половины 80-х гг., Серов теперь предпочитал одну доминирующую гамму черно-серых или коричневых тонов (хотя и передавал большое количество разных оттенков цвета), пользовался более свободным, широким мазком.

Биография художника содержит и еще один весьма интересный промежуток времени. Поленовым подает заявление в Совет Академии художеств, в котором обвиняет президента Академии (и одновременно главнокомандующего петербургским военным округом) в организации расстрела. Здесь его главным наставником был П. П. Чистяков. В середине 90-х годов Серова осаждают высокопоставленные заказчики. Чистяков был невероятно жестоким и даже злобным человеком. В конце концов, Валентин даже поселился у Репина, став членом семьи. После окончания и представления картины «Александр III с семьёй», два месяца до конца сентября вместе с К. А. Коровиным он ездил по Русскому Северу, написав множество этюдов. Дервизом. 1885.

О двух картинах вьетнамского художника по имени Май Лонг

В эти же годы Серов пишет портрет светской львицы, красавицы Генриэтты Гиршман. Картина Девочка с персиками стала широко известной, причем не только в творческих кругах. В «Похищении Европы» (1910г. ) античный миф о похищении Европы – дочери финикийского царя – богом Зевсом, превратившимся для этого в быка. Я только высмотрел, подметил».

Он уже почувствовал себя вполне самостоятельным художником. Весной были написаны также портреты М. А. Морозова, А. П. Лангового и И. С. Остроухова. 10 марта в знак протеста выходит из состава действительных членов Академии.

Когда же Серов выполнил мастерский этюд с горбуна – того самого, который позировал Репину для картины «Крестный ход в Курской губернии» – Репин сказал ему: «Ну, Антон (близкие звали Валентина Антоном), пора поступать в Академию». Девочка с персиками – совершенный образец импрессионистической живописи. В основе композиции здесь лежит тот же мотив процессии, что и в «Петре I», но движение становится замедленным и величественным, развертывается вдоль плоскости холста.

А заметно, что у него золотое горло. Серов как-то обмолвился, что хотел бы писать одним движением кисти, как Костя Коровин. Даже самые суровые критики отмечали невероятную реалистичность полотна. В октябре 1889 года Серов одновременно с Репиным, в его мастерской, писал портрет восемнадцатилетней Софьи Михайловны Драгомировой, дочери генерала М. И. Драгомирова немного не закончив портрет, Серов уехал в Москву и Репин, передавая его работу Драгомировой8, «сделал несколько мазков на костюме и аксессуарах, не трогая лица»— это вмешательство так возмутило Серова, что он направил своему бывшему учителю резкое письмо, на некоторое время омрачившее их отношения9.

1. Тема: Жизнь и творчество Валентина Серова
2. Художник Валентин Александрович Серов, краткая биография и список картин
3. Жизнь и творчество Валентина Серова
4. Валентин Серов: краткая биография, творчество, факты
5. Творчество Валентина Александровича Серова
6. Реферат: Валентин Александрович Серов

Днем люди трудились в поле, а по вечерам обучали крестьян грамоте. Как же хватало на это сил у него и терпения у модели. Одна из сложнейших техник Валентина Александровича – игра со светом. Продолжение занятий с Репиным. 1880.

Юный Валентин многое перенял от своего наставника: здесь стоит выделить и спокойную, вдумчивую манеру письма и здоровый перфекционизм и умение грамотно обращаться с цветовой гаммой. Здесь молодой художник завоевывает уважение, его талант вызывает восхищение. Два года семья, главой которой стал новый муж матери Василий Иванович Немчинов, прожила в Киеве, там Валентин посещал гимназию и продолжал учиться рисованию. Стремление увязать новое с хорошим старым лежит в основе творчества Серова.

Вскоре уже по всей Москве было известно о новом молодом творце имя которого – Валентин Серов. Существует поговорка: «Дети, будьте осторожны в выборе своих родителей. ». С детских лет будущего художника окружала атмосфера искусства. Серов же стал поистине популярен и среди простых людей. Становится свидетелем расстрела демонстрации 9 января.

Значение света, воздуха, пространства – чисто «пейзажных» компонентов – так велико в этих работах, что Серов в шутку делал вид, что боится, как бы его картину «Девочка с персиками» не приняли за пейзаж. Это была великолепная школа для юного Серова. Именно вот таким образом Врубелю, а также некоторым другим творцам столь сильно не везло на фоне Серова они несколько блекли.

• Серов Валентин Александрович (1865 – 1911)
• Серов Валентин АлександровичКартины и биография
• Художник Валентин Серов: биография, семья, творчество
• Художник Серов Валентин Александрович
• Валентин Серов: краткая биография и его картины
• В воздухе, пропитанном искусством
• Общественная и профессиональная деятельность

Баба с лошадью» (1898г. ), в которой Серов объединил свои дарования портретиста, анималиста и пейзажиста в живой сценке, выхваченной из деревенской жизни. Получая широкую популярность, в 1894 году Серов присоединился к передвижникам и взял важные заказы, среди которых были портреты великого князя Павла Александровича 1897 года (Третьяковская галерея), Боткина С. М. 1899 года, Юсуповой Ф. Ф. 1903 года, а также княгини Ольги Орловой (все три портрета находятся в Русском музее в Санкт-Петербурге). Картина вся овеяна безмятежной радостью весенней поры в жизни человека. Красоту утонченно-нервного облика Левитана, его высокую интеллигентность, утомленно-печальный взгляд затененных на бледном лице глаз запечатлел Серов в портрете И. И.

Участие в Международной выставке берлинского Сецессиона. Абрамцево), с которым был тесно связан молодой Серов. Лучшим произведениям раннего периода (Девочка с персиками, 1887, Девушка, освещённая солнцем, 1888, – оба в ГТГ), в которых Серов утверждал идеал юности и красоты, счастливого и радостного бытия, присущи непосредственность восприятия натуры интерес к разработке световых и цветовых эффектов, к передаче световоздушной среды. С начала 90-х гг. Героическая эпоха Петра, суровая и небывалая, завладевает воображением художника.

1. Мировое признание русского гения
2. Валентин Александрович Серов, русский художник
3. Художественно-исторический музей Арт-Рисунок
4. Рихард Вагнер и Александр Николаевич Серов
5. Картины (нажмите для увеличения и подробного описания)

Петр I Портрет Г. Л. и Ю. С. Его беспощадность в ломке не совсем верных, законченных уже им деталей приводила меня в восхищение: я любовался зарождающимся Геркулесом в искусстве».

Среди них были и приближенные императора. Олив может показаться импровизацией, созданной в краткий миг озарения. Валентин Александрович состоял в творческом кружке, организатором которого был знаменитый купец Мамонтов.

• Реферат по предмету Культура и искусство

1889 год— 29 января в церкви Семёновского полка в Санкт-Петербурге состоялось венчание Валентина Серова с Ольгой Трубниковой (шафером Серов попросил быть Сергея Мамонтова, свидетелем был приглашён И. Е. Репин). После написания портрета Марии Федоровны Морозовой (1897г. ), матери архимиллионеров Морозовых и картины-портрета С. М. Боткиной (1899г. ), показанного на Всемирной парижской выставке, началась новая линия в творчестве художника. 1887 год— в феврале серьёзно заболел: у Серова было воспаление предстательной железы.

В связи с выполнением заказного портрета Александра III выезжал в Данию. Фигуры сообщают природе исторический, «античный» характер пейзаж торжественной мерностью чередующихся планов, эпическим разворотом пространства, прозрачностью красок рождает лирическое чувство, которое является сущностью серовского отношения к античности. В. Якунчиковой (Мориц), а также пейзаж «Татарская деревня», который был сразу приобретён П. М. Третьяковым за 300 рублей.

Летом поселился в Домотканове, где выполнил ряд пейзажей и портретов, в том числе портрет жены: «Летом». В сентябре получил заказ на исполнение портрета императора, «поколенного размера, в парадной форме 80-го Кабардинского генерал-фельдмаршала князя Барятинского полка» за заявленную художником цену в 4 тысячи рублей. Эта картина пришлась по сердцу многим критикам. Домотканово". 1896. потому, что слишком уважаю её— я только не понимаю всех этих обрядов.

Прекрасно лицо Ермоловой. Пору расцвета человеческой жизни олицетворяет молодая женщина, ожидающая ребенка, пору расцвета природы – лето. Другая его работа, написанная годом позже, называлась Девушка, освещенная солнцем. Летом родился старший сын О. Ф. и В. А. Серовых— Александр. Живет с матерью в Мюнхене. Портреты Ермоловой, Горького. 1906. Уже тогда Валентин Александрович заметно выделился среди остальных творцов.

В конце года по просьбе Дягилева занимался устройством выставки «Мир Искусства» в Москве. Серову в «выборе» повезло. Позднее останки перенесены на Новодевичье кладбище. Одним из лучших серовских портретов всех времен Грабарь считал портрет М. К.

В Абрамцеве он пишет знаменитый портрет двенадцатилетней Веры Мамонтовой «Девочка с персиками» (1887г. ), в котором художнику, как он пишет, хотелось сохранить «свежесть живописи при полной законченности, как у старых мастеров». Линии скупы, краски лаконичны, колорит картины сведен к контрастам голубого и оранжевого.

Кроме этого, в начале года был закончен портрет И. И. Левитана, который вместе с «портретом г-жи О. Ф. Т» представил на XXI выставке ТПХВ. Однако в юном Валентине Чистяков увидел настоящего гения. В отличие от крупноформатного живописного портрета Сергея Михайловича (1895), эскиз портрета Павла Михайловича (1899) невелик и выполнен в технике акварели, однако остается для нас одним из самых драгоценных свидетельств не только внешнего облика Третьякова, но и тончайших проявлений его великой и неординарной души. Вряд ли император согласился бы позировать в течение нескольких недель. за этюд с натуры». Галерея «высочайших особ» пополнилась портретом великого князя Георгия Михайловича, однако в конце года, после вмешательства в работу Серова (когда он писал очередной портрет Николая II) императрицы Александры Фёдоровны, он прекратил работать для царского двора.

Особенно радовался Серов, когда ему удалась улыбка моей матери, которую он очень любил. "Девушка, освещенная солнцем" "Заросший пруд". Поездка с Л. С. Десятилетием позже Серов исполнил акварельный портрет Софьи Лукомской. В середине 90-х годов Серова осаждают высокопоставленные заказчики.

Серов много работал в различных графических техниках – акварели (портрет С. М. Лукомской, 1900, ГТГ), пастели, литографии и пр. «И рисунок и колорит и светотень и характерность и чувство цельности своей задачи и композиция – все было у Серова и было в превосходной степени».

На XXII Передвижной выставке были показаны портрет С. А. Толстой и пейзаж «В Крыму». Поездка в Мюнхен и Голландию. В Домотканове был создан портрет двоюродной сестры «Девушка, освещенная солнцем» (1888г. ). С детских лет будущего художника окружала атмосфера искусства. 1905 год— В связи с ролью великого князя Владимира Александровича в событиях «Кровавого воскресенья» в январе 1905г.

Летом жил с семьёй в Крыму, где написал массу этюдов и портрет хозяйки дачи, где они жили, Розалии Соломоновны Львовой (её сын, врач Соломон Кеселевич Львов, женился на Марии Симонович, двоюродной сестре Серова, которую он изобразил на картине «Девушка, освещённая солнцем»). С мэтром отправился в путешествие и начинающий художник Серов. Отклоняет приглашение преподавать в Академии художеств. Левитана 1893 года.

Лишь изредка он мог выкинуть пару едких замечаний. Избран действительным членом Академии художеств. 1904. Серов делает образ Петра живым и убедительным, передавая и обостряя индивидуальные черты внешнего облика – его высокий рост, длинные ноги, маленькую энергичную голову (Серов детально изучил портреты Петра, особенно скульптурные и среди них – фигуру Петра, выполненную Растрелли Старшим, документально воссоздающую внешность Петра). При их написании художник искал новые, собственные приемы передачи света и тени, стремился к максимальному сохранению свежести красок «при полной законченности, как у старых мастеров».

Мамонтовыми. Начал выполнять гуашью композицию «Набор» («Новобранец»), которая позже была воспроизведена в красках на почтовых открытках.

Петр на «журавлиных» ногах, грозный и стремительный, движется навстречу сильному ветру. Обучение в гимназии К. И. Биография Великого художникаВалентин Александрович Серов родился в Петербурге 7 января 1865 года (старый стиль) в семье известного композитора Александра Николаевича Серова. В 1884 году в Абрамцеве создал одно из первых своих значительных произведений— портрет Л. А. Мамонтовой (Новгородский государственный объединённый музей-заповедник). Были две абсолютно разные фигуры того же мальчика. Он подсмотрел в жизни естественно-непринужденную позу присевшей на мгновение за стол с персиками девочки, о чем-то вдруг неожиданно задумавшейся.

Знакомство с семьей Мамонтовых. В портретах детей Серов стремился захватить позу и жест, чтобы показать и подчеркнуть непосредственность внутреннего движения искреннюю чистоту и ясность взгляда ребёнка («Дети», 1899, Русский музей «Мика Морозов», 1901, Третьяковская галерея). Преподавал в МУЖВЗ (1897-1909) среди учеников – П. В. Кузнецов, Н. Н. Сапунов, М. С. Сарьян, К. С. Петров-Водкин, Н. П. Ульянов, К. Ф. Юон. Первый из них исполнен широко, свободно, в эскизной манере, – пишет Е. А. Например, Врубель, находящийся в 80-е годы в Киеве, был известен лишь узкому кругу лиц.

В картине «Петр I», одной из лучших на этот сюжет в русском искусстве, Серов в случайном отбирает характерное. Получил в Академии «серебряную второго достоинства медаль от 27 апреля 1885г. Для примера стоит взять всю ту же Девушку, освещенную солнцем. В 1900 году Валентин Серов вошел в объединение под названием Мир искусства.

Отвлекаясь от натуры, выявляя в ней (с помощью обнаженной линейной логики композиции, обобщенного силуэта, ритма вертикалей и горизонталей, соотношений черного, серого и коричневого) только черты строгости, торжественности, возвышенной одухотворенности и благородства, Серов создал портрет, который стал памятником великой русской актрисе. «Девочка с персиками» – лирическая поэма о светлой юности, созданная талантом и молодостью двадцатидвухлетнего художника, безмерно влюбленного в жизнь и лучшее её порождение – человека. Мамонтов, по уверению современников, был жестоким и недалеким человеком. Здесь художник создал немало интересных произведений. Серов часто обращался к пейзажно-жанровым композициям на крестьянские темы. Большое значение в формировании художественных взглядов имела жизнь Серова в Абрамцеве и Домотканове. Осенью, передав мастерскую в МУЖВЗ Ап.

Он родился в Петербурге 7 января 1865 года в музыкальной семье, принадлежащей к творческой элите российского общества. Картина вся овеяна безмятежной радостью весенней поры в жизни человека. Картина знаменует зрелость таланта художника – точный глаз, уверенное мастерство. Именно Третьякову принадлежит эпохальная фраза: «Большая дорога лежит перед этим художником» именно Третьяков дал начинающему Серову путевку в жизнь, став одним из первых ценителей и собирателей его произведений. Его нелепая карнавальная свита (столь необычные формы принимают их развевающиеся на ветру одежды) с трудом продвигается за ним.

Бенуа. Позднее Серов писал, что «в Академии ценил лишь мнение одного П. П. Чистякова». В 1888году написал знаменитый портрет В. С. Мамонтовой («Девочка с персиками» Третьяковская галерея). За границу уехала Валентина Семеновна, но сына она с собой не взяла, оставила его в России. Работа над композициями Похищение Европы и Одиссей и Навзикая портрет Иды Рубинштейн. 1911.

в зеркале у края холста). Встречается с Л. Н. Поступление в петербургскую Академию художеств. 1883. Получив широкую известность, став в 1894 членом ТПХВ (см. Кроме музыкантов в их доме бывали Антокольский, Репин. Небольшая, но в три окна, светлая, чистенькая.

Коровина. 1892. «Все, чего я добивался, – говорит Серов о своих работах этих лет, – это – свежести, той особенной свежести, которую всегда чувствуешь в натуре и не видишь в картинах». Это случилось в 1871 году. А где можно было брать основной материал.

Композицию художник строит так, что фигура Петра выглядит несколько приподнятой из-за пониженного горизонта и зритель воспринимает Петра, как бы глядя на него снизу. В ее композиции основное – не только пластика форм, но и свет. – Мягкие серые тона сочетаются с сильными ударами красного, черного и белого цветов. Поездка в Германию. 1903. Игра цветовых пятен в картине напоминает мозаику – так живописную форму любил строить Врубель, а Серов тогда как раз находился под обаянием его творчества и в какой-то мере стремился повторить врубелевскую манеру письма. Возвеличивая камерный вид искусства до степени монументальной, художник заставляет помнить, что рисунок – в первую очередь средство не создания героических образов, а передачи трепета душевной жизни.

Но кора корявая, грубая, а пряди волос легкие, пушистые. Симонович, позировавшую ему в Домотканове для «Девушки, освещенной солнцем». В Абрамцеве он пишет знаменитый портрет двенадцатилетней Веры Мамонтовой «Девочка с персиками» (1887г. ), в котором художнику, как он пишет, хотелось сохранить «свежесть живописи при полной законченности, как у старых мастеров». "Октябрь. В возрасте двадцати двух-двадцати трех лет Серов создает произведения, которые стали классическими в русском искусстве.

«Он слышал выстрелы, видел убитых.

Начало систематических занятий с И. Е. Поэзия юности, выраженная поэзией света и цвета, – вот, в сущности, тема картины. Поездка с Репиным в Крым и Запорожье. Поражает ювелирная выработка каждого сантиметра холста и удивительная свежесть живописи. Но как ему при всем этом удалось добиться такой реалистичности.

Отец будущего художника часто приглашал в гости Тургенева, Антакольского (знаменитого скульптора), Николая Ге и прочих известных личностей. Выход Серова явился единственным подобным актом за всю историю существования Академии. Произошло это спустя пять лет после поступления. Поездка с женой в Италию. 1905. Ее волосы растрепаны, смуглое лицо раскраснелось. Начало работы над портретами семейства Юсуповых. 1901.

Более того, стиль Ге можно проследить, взглянув на лучшие картины Валентина Серова. Избран действительным членом венского Сецессиона. В мае вместе с матерью уехал за границу, где встретился со своим первым учителем рисования Кёппингом в Мюнхене, в Пинакотеке Серов скопировал «Портрет молодого испанца» Веласкеса (эта копия находится в ГТГ) посетил Всемирную выставку в Антверпене6. Уже в ранних своих работах Валентин Серов ярко раскрыл свое дарование живописца, создав ряд великолепных полотен.

На XXIII Передвижной выставке представил портреты Н. С. Лескова и 3. "Девочка с персиками". 1888. Женственно изящен образ кокетливой изысканно хрупкой Европы. Участие в Международной выставке мюнхенского Сецессиона. После написания портрета Марии Федоровны Морозовой (1897г. ), матери архимиллионеров Морозовых и картины-портрета С. М. Боткиной (1899г. ), показанного на Всемирной парижской выставке, началась новая линия в творчестве художника.

В 1904 году Валентин Александрович гостил в Италии, три года спустя он поехал в Грецию. Европа уподоблена архаической Коре. Именно в этот кружок, по настоянию Серова, были приглашены Коровин и Врубель. К 35-летию артистической деятельности М. Н. Ермоловой по заказу Литературно-художественного кружка выполнил её ростовой портрет, который был представлен на устроенной Дягилевым в Таврическом дворце в Петербурге Историко-художественной выставке русских портретов (в основном— русское портретное искусство XVIIIв. ). Любил он и её подвижность лица и её грацию» А. Н. Бенуа отметил, что «в последнем из своих больших портретов, в портрете княгини Юсуповой, Серов встал вровень с величайшими мастерами женской красоты».

Знакомство с К. А. Красное пятно безделушки на туалетном столе подчеркивает благородную сдержанность колорита картины и вместе с тем оживляет его. Отец – композитор и музыкальный критик Александр Николаевич Серов (1820-1871), автор опер Юдифь, Рогнеда, Вражья сила. Множество «говорящих» деталей, например корова, пасущаяся на фоне воздвигающегося города, превращают картину в занимательный рассказ. Рождение сына Михаила. 1897. Ни у одного другого творца не получалось столь мощно и ярко передать игру света и теней.

После банкротства С. И. Мамонтова журналу «Мир искусства» шесть месяцев оказывали помощь И. С. Остроухов и С. С. Боткин, а затем, ставшему «придворным портретистом», Серову удалось выхлопотать у императора субсидию на три года. Трубниковой (1865-1927). 22 ноября (5 декабря) Серов скоропостижно скончался. Фигура кажется громадной, образ приобретает черты величественности. Получает звание академика живописи. 1899.

И все-таки эта работа лишена цельности чувства, не свободна от манерности. Вот в чем особый метод Серова, который не щадил ни себя, ни ее (модель. Солнечный свет, льющийся из окна, заливает комнату. Чему так завидовали многие художники конца 19 века. Рождение сына Антона. 1902.

В сентябре вместо занятий в Академии уехал в Одессу, чтобы встретиться с невестой и в имении Н. Д. Кузнецова весь октябрь писал этюд «Волы» и к концу года вернулся в Москву. Этим подчеркнута значительность личности Петра. В картинах на мифологические сюжеты (Одиссей и Навзикая, темпера, 1909-10, ГТГ и ГРМ Похищение Европы, темпера, 1910, ГТГ) Серов, своеобразно стилизуя искусство греческой архаики, дал собственную, свободную от классицистической нормативности интерпретацию античности. Мальчик появился на свет 7 (19) января 1865 года в Петербурге. Однако через год коммуна перестала существовать и ребенка отправили к матери в Мюнхен. Одна из лучших композиций – темпера «Петр I» (1907г. ). Учился в детстве у И. Е. Репина (в Париже и в Москве) и в петербургской АХ (1880-85) у П. П. Чистякова.

Особенно известен портрет банкира В. О. Гиршмана (1911г. ), который, по свидетельству дочери Серова, «все умолял убрать руку, которой он как бы доставал золотые из кармана». В знак протеста он вышел из состава действительных членов Академии художеств. Поэзия юности, выраженная поэзией света и цвета, – вот, в сущности, тема картины. Известными стали такие картины, как «Петр Великий в Монплезире», «Выезд Петра II и Елизаветы Петровны на охоту». Силуэты фигур уподобляются архаическому рельефу, но без его скульптурной четкости. Домотканово», 1888г. ).

Позирующие Серову видели, как он кроит и примеряет, шьет и по нескольку раз бросает. Предлагали мне поступить сюда (в Москве) в школу живописи преподавателем— я отказался». Розенвассер). Особенно известен портрет банкира В. О. Гиршмана (1911г. ), который, по свидетельству дочери Серова, «все умолял убрать руку, которой он как бы доставал золотые из кармана». Душа и маска называются мемуары Шаляпина Двойная жизнь – так озаглавлены мемуарные записки Сары Бернар. Портрет И. И.

Созданное им необыкновенное по красоте зрелище не заслоняло главного – жизненной полноты образа (В. Б. Они задались вопросом, кто же такой Валентин Серов. Участие в 5-й периодической выставке МОЛХ. 1887. Он сумел с раннего детства привить эту любовь и сыну.

Деньги на содержание этого общества добывались в основном путем издания одноименной печатной газеты. Репиным. 18 февраля вместе с В. Д. С 1900-х гг. Красивый изысканный колорит (золотисто-красноватые тона столика, серебристый блеск стекла, черная бархатная кофточка, белое полотенце, перекинутое через плечо), артистический рисунок фигуры, красивой головы в сложнейшем повороте и тонкой, как бы точеной руки – все способствует тому, что образ Гиршман в какой-то мере читается тоже как некая принадлежность туалетного набора изящных безделушек (это впечатление усиливается и контрастом хмурого, сосредоточенного лица самого художника, отраженного, как бы мимоходом.

При их написании художник искал новые, собственные приемы передачи света и тени, стремился к максимальному сохранению свежести красок «при полной законченности, как у старых мастеров». Знакомство с А. Н. 1865, 7 (19) января родился в Петербурге. Портрет O. K.

После усмирения», «1905 год. Написанная им осенью того же года этюдного характера картина «Волы», находящаяся сейчас в Третьяковской галерее, подтверждает это. В конце года последовали заказы портретов от царствующей династии Романовых. После усмирения», «1905 год.

Реализм Репина и строгая педагогическая система Чистякова вызвали в нём ранние творческие способности. Будучи полноправным членом Санкт-Петербургской Академии художеств с 1903 года, в 1905 году Серов ушёл в отставку в знак протеста против казни бастующих рабочих и их семей 9 января, в «Кровавое воскресенье». Здесь молодой художник завоевывает уважение, его талант вызывает восхищение.

Похоронен на Донском кладбище в Москве. Поездка в Париж. 1907. Портрет великого князя Павла Александровича. 1898. Валентин Серов умер 22 ноября 1911 года в Москве. На уроки по наукам ему надо было ходить почти от Девичьего поля (Зубово) к Каменному мосту на Замоскворечье. Затем Серовы обосновались в Москве. 1891.

Я таким всегда дураком стою в церкви (в русской в особенности, не переношу дьячков ит. д. ), совестно становится. Остроуховым, М. С. Бакстом в Грецию и на Крит. Острую иногда гиперболизированно-гротескную и социально окрашенную психологическую характеристику модели даёт Серов в портретах М. А. Морозова (1902), Г. Л. Гиршман (темпера, 1907), В. О. Гиршмана (1911 все – в ГТГ), И. Рубинштейн (1910) и О. К. Орловой (1911 оба – в ГРМ). Тогда же Серов писал интерьеры особняка в Белкине, один из которых лёг в основу картины «Зал старого дома». Случайная цитата о Серове: Искусство Серова -- это единство и гармония этих двух начал. Все присутствующие художники занимали места у стола и усердно рисовали. 1896 год— В начале года был получен выгодный заказ на выполнение акварели «Миропомазание Государя Императора» для художественного альбома коронования Николая II в связи с этим он получил право присутствовать на коронации 26 мая, «на правом клиросе или же в самом алтаре» Успенского собора, а завершить работу он должен был до 1 мая 1897 года. По заказу тульских помещиков Селезнёвых сделал роспись плафона «Феб лучезарный»7 и, получив деньги за заказ (тысячу рублей), в мае с друзьями (Илья Остроухов, Михаил и Юрий Мамонтовы) отправился в Италию с августа по октябрь— в Абрамцеве, где написал знаменитый портрет В. С. Мамонтовой «Девочка с персиками» в конце года— в Ярославле, где писал портреты Чоколовых и начал, по просьбе А. И. Мамонтова, делать иллюстрации к детской Библии (проект не состоялся).

Выходит из ТПХВ. В 1885 году Серов уходит из Академии. Мою Верушу портретом как-то не назовешь, – писал художник в одном из писем. Женитьба на О. Ф. Именно Третьякову принадлежит эпохальная фраза: «Большая дорога лежит перед этим художником» именно Третьяков дал начинающему Серову путевку в жизнь, став одним из первых ценителей и собирателей его произведений. Они вместе рисовали и писали натурщиков, вместе ходили на этюды в Абрамцеве летом 1879 года, вместе совершили и поездку в Запорожье. Еще более значим и чувственно достоверен пейзаж в картине «Одиссей и Навзикая».

Тонкое, волевое, творчески взволнованное, дышащее чувством собственного достоинства. В ореоле струящегося света мягко вырисовывается «девочка в розовом» с приколотой к черному банту красной гвоздикой. Пространство увеличено за счет виднеющейся в зеркале части интерьера.

2. С подачи Репина, Серов впервые участвовал в выставке ТПХВ (очередной, XVIII-й)— с портретом отца и получил лестный отзыв критика В. В. Стасова. Именно таким образом – в рисунке – исполнены наиболее интимные, лирические портреты позднего Серова (портрет Обнинской с зайчиком, портреты девочек Касьяновых). 1900 год— в январе—марте работал над заказными портретами царской семьи. – спрашивал Серов демонстрируя портрет (по свидетельствам современников, Таманьо обладал столь сильным голосом, что выступал, затянутый в корсет, чтобы не петь чересчур громко, а на его спектаклях дамы часто падали в обморок).

Бергман, 1846-1927), композитор и музыкально-общественный деятель. 1871. В 1886 году он пишет тонкую по настроению картину Осенний вечер. Солдаты выкололи штыками глаза на портрете императора. Этими чертами отличаются портреты князей Юсуповых (19011903г. ), которых Серов начинал писать в Петербурге в 1901 году и продолжил в их родовом имении Архангельском под Москвой, портрет приват-доцента Московского университета, миллионера М. А. Морозова (1902г. ). Виды на урожай 1906 года» (1905г. ). Творчеством художников интересовалась практически вся интеллигенция.

В эти несчастные пропуски он писал пруд («Заросший пруд. Встреча с А. Матиссом, посетившим Москву осенью. На частной выставке в Мюнхене (Сецессион) впервые за границей демонстрировались работы В. А. Серова в результате в конце года Серову поступили предложения участвовать в заграничных выставках— в Мюнхене, Стокгольме, Копенгагене. Очень достоверно передана обстановка комнаты. В доме постоянно звучала музыка и велись либеральные споры на самые разнообразные темы, причем участвовать в полемике на тему свободы и равенства обожала хозяйка.

В «Девочке с персиками» изображена дочь С. И. Упорно добиваясь «свежести живописи при полной законченности», Серов замучил многодневными сеансами и Верушу Мамонтову и свою двоюродную сестру М. Я. Перламутрово светится нежное лицо. Но кора корявая, грубая, а пряди волос легкие, пушистые. Спустя месяц Серов продолжил писать галерею портретов Юсуповых. Не умею молиться, да и невозможно, когда о боге нет совершенно никакого представления». Летом вместе с матерью посетил Вагнеровский фестиваль в Байрейте.

В феврале родилась дочь Ольга. Биография мальчика неожиданно изменила направление, когда внезапно умер отец. В эти несчастные пропуски он писал пруд («Заросший пруд. Серов и вправду многое перенял у своего наставника.

Становится членом "Мира искусства". Я только высмотрел, подметил». В манере художника нет подчеркнутого артистизма, блестящей виртуозности. Выставленный на конкурс МОЛХ «Портрет В. М» («Девочка с персиками») в декабре был удостоен единственной премии в номинации портрет в сумме 200 рублей, а «Заросший пруд», выставленный на том же конкурсе под названием «Сумерки», хотя и не смог конкурировать с пейзажами Левитана (2-ю премию получил левитановский пейзаж «Вечереет»), однако был приобретён с выставки В. В. и М. Ф. Якунчиковыми. Портрет другого знаменитого тенора, Франческо Таманьо, где певец изображен в берете (артистический аксессуар), с гордо поднятой головой, вдохновенным взглядом, устремленным вдаль, мимо зрителя, выглядит этюдом для парадного портрета.

Из картин Серова на мифологическую тему «Одиссей и Навзикая» – лучшая, самая глубокая и поэтическая. С присущим ему неторопливым упорством он осваивает «чистяковскую систему» строго построенного, как бы математически выверенного рисунка, очаровывает своего учителя разносторонними способностями. Под впечатлением этих событий Серов написал картины «Солдатушки, бравы ребятушки» и «Разгон демонстрации казаками в 1905 году»13. Серов Валентин Александрович (1865-1911), русский художник.

Одновременно Серов писал интимно-задушевные, камерные портреты, преимущественно детей и женщин, в которых стремился раскрыть их душевную непосредственность и чистоту (Дети, 1899, ГРМ Мика Морозов, 1901, ГТГ). Летом начал обустраивать приобретённую дачу в Ино15. Рисунок Серова постепенно становился всё более изысканным и экономным в использовании изобразительных средств, что особенно сказалось в поздний период (портреты В. И. Качалова, 1908, Т. П. Карсавиной, 1909, – оба в ГТГ многочисленные рисунки к басням И. А. Крылова, 1895-1911, ГТГ, ГРМ и других собраниях). Изящно проста его поза, портретно выразительна рука, устало положенная на спинку соломенного кресла. Осенью мальчик был определен в Петербургскую гимназию-пансион. В 1880 году Илья Репин предпринял путешествие в Крым для того, чтобы собрать материал для монументального полотна «Запорожцы». Мать – Валентина Семеновна Серова (урожд.

Наиболее противоречивой из них представляется «Похищение Европы». 1903 год— 15 февраля Серов присутствовал на собрании участников выставок «Мира искусства», на котором было решено прекратить деятельность этого художественного объединения 21 апреля был избран «профессором-руководителем» мастерской Высшего художественного училища при Петербургской Академии художеств, но отказался от должности 30 октября был избран в число действительных членов Академии художеств. 1901 год— созданы портреты четырёхлетнего «Мики Морозова», сына М. А. Морозова, С. С. Боткина, П. М. Романова, П. И. Харитоненко, И. Е. Репина. Серов пишет голову Таманьо чуть снизу, как если бы он наблюдал певца, стоя у подножия сцены, на которой прославленный артист принимает аплодисменты публики. В Никольском имении мальчик узнал красоту и магию русской природы. Лучшие произведения Серова принадлежат к вершинам русского реалистического искусства. Александр Николаевич Серов ушел из жизни, когда Валентину было всего 6 лет.

В это же время от Н. И. Кутепова Серову поступило предложение иллюстрировать книгу «», два тома которой уже были изданы. «Он с таким самозабвением впивался в свою работу, – вспоминал Репин, – что я заставлял его иногда оставить её и освежиться на балконе перед моим большим окном. В детстве учился в Париже и Москве у Ильи Репина и в Санкт-Петербургской Академии художеств (1880-1885) у Павла Чистякова. Рождение сына Александра. 1894. Что у Серова получалось такого, что никак не могло получиться у других. Поездка в Вену и Италию с И. С.

Рождение дочери Натальи. 1909. Левитана. Его картины «Девочка с персиками» и «Девушка, освещенная солнцем» стали свежим и исключительно сильным словом в изобразительном искусстве. Работая над портретами царской семьи в Историческом музее, Серов уговорил позировать его директора известного историка И. Е. Забелина, кроме того был написан заказной портрет О. Ф. Тамара (урождённой Якунчиковой), о котором позже И. Э. Грабарь выскажется, что более всего удалась на полотне такса. Впоследствии, эти черты характера постепенно усугублялись. Поездка в Берлин и Париж. 1910. Размещено на реф. рфДомотканово.

Что за нелепость, что за ненужное истязание обеих сторон. Портреты Ф. Таманьо, К. А. Мамонтова Веруша. Беспечность и артистичность Коровина – в позе, одежде, в окружающих его предметах.

Дальнейшее влияние на Серова оказали картины старых мастеров, которые он рассматривал в музеях России и Западной Европы, дружба с Михаилом Врубелем и (позже) Константином Коровиным, а также творческая атмосфера Абрамцево, с которым он был тесно связан. Одно окно меня приводит всегда в восторг, оно все почти сплошь заполнено готической киркой очень милой архитектуры, стрельчатые окна, контрфорсы, флораны, шпиль, одним словом, готика» в письме Е. Г. Мамонтовой Валентин Серов признавался, что рисунки с натурщиков доставляют ему большое удовольствие: «хотя я уже их третью зиму рисую, но все же с удовольствием именно теперь». Избран членом ТПХВ. Во всем ощущение художественной интеллектуальной и эмоциональной изощренности.

От нее веет здоровьем, безмятежностью. Через 6 лет после рождения сына, прожив 51 год, умирает отец. Девушка, освещенная солнцем (портрет Марии Яковлевны Симонович), созданная в Домотканове (имении друга Серова Владимира Дервиза), написана абсолютно по-иному, чем Девочка с персиками.

Дервиза. Вскоре Серов покидает академию.

В конце года на конкурсе МОЛХ представил портрет А. Мазини, который получил первую премию. авт. ) для воплощения своего портретного замысла. В это же время Серов организовал «подписной лист» с ходатайством о назначении И. С. Остроухова попечителем Третьяковской галереи18. Осенью Серов выслал А. В. Прахову эскиз росписи «Рождества Христова» для Владимирского собора в Киеве, однако срок предоставления работы уже истёк и контракт был подписан с М. В. Нестеровым. В альбоме художника появились рисунки: атаки казаков на безоружный народ, а затем и картина «Солдатушки, бравы ребятушки, где же ваша слава. » (1905г. ), «Баррикады, похороны Н. Э. Баумана» (1905, Гос.

Картина «Лето» (портрет жены Серова) близка к «Девушке, освещенной солнцем» композиционным эффектом: контрастом затененного первого и освещенного второго планов. Гармоничная жизнь семьи вдруг разладилась. Летом Серовым была выполнена одна из лучших его работ, картина «Дети», на которой изображены сыновья художника, Саша (справа) и Юра, стоящие на балконе дачи Василия Матэ в Териоках. В Домотканове был создан портрет двоюродной сестры «Девушка, освещенная солнцем» (1888г. ).

Его влечет свободная творческая работа. Ему уже нечему было в ней учиться, а к академическим наградам и диплому он был равнодушен. В начале XX века, у Серова был стилистический переломный момент: из его работ исчезли черты импрессионизма и развился модернистский стиль, но присущее ему истинное и реалистичное понимание характера объектов изображения осталось постоянным. Коровиным. Здесь можно вспомнить Ван Гога, наиболее яркого представителя постимпрессионистского направления. Именно тогда начал много рисовать маленький Тоша Серов – художник от Бога. Так же проста и поэтична пастель «В деревне.

Лицо модели написано иначе, чем все остальное, – более подробно, детализовано. В отличие от крупноформатного живописного портрета Сергея Михайловича (1895), эскиз портрета Павла Михайловича (1899) невелик и выполнен в технике акварели, однако остается для нас одним из самых драгоценных свидетельств не только внешнего облика Третьякова, но и тончайших проявлений его великой и неординарной души. В 1880году поступил в Императорскую Академию Художеств. Даже тень у Серова светоносна. Автор Распятия, Тайной вечери и прочих знаменитых работ проводил много времени с маленьким Валентином.

Сразу же вспоминается его учитель, профессор Чистяков. В это же время он выполнил для усадьбы Юсуповых Архангельское копию «портрета покойного царя» Александра III. 1892 год— после крушения 17 октября 1888 года императорского поезда харьковское дворянство, чтобы увековечить чудесное спасение императорской семьи, решило построить на месте трагедии (станции Борки) церковь и объявило конкурс на создание картины Александра III с семьёй— Серов с Коровиным, выполнив эскиз будущего полотна, выиграли в начале года конкурс эскизные портреты для картины писать пришлось по фотографиям. Будучи, как всегда, плодом долгих "мучений" и его самого и его модели, портрет М. К.

В качестве фона был выбран главный харьковский зал собрания. Его картины «Девочка с персиками» и «Девушка, освещенная солнцем» стали свежим и исключительно сильным словом в изобразительном искусстве. Но доверительность в портрете Лукомской носит почти исповедальный характер. К тому же сам отец будущего художника был страстным любителем рисования. Выходит из состава преподавателей МУЖВЗ в знак протеста против отказа допустить к занятиям скульптора А. С. Голубкину ввиду ее "политической неблагонадежности".

С. Мамонтова (1890), А. Бахрушина (1889), К. Победоносцева (1902), М. Морозова (1902), С. Витте (1904), князя В. Голицына (1906), Э. Нобеля (1909), И. Морозова (1910), В. Гиршман (1911), членов царской фамилии. Самому Левитану портрет очень понравился, а Серову – не очень. Возросшая популярность и радует художника и огорчает. Легкие и воздушные, они тонут, расплываются в тишине наступающего вечера.

Зато о будущем сына она позаботилась очень хорошо. В основе его -- глубоко эстетическое отношение к жизни. Серов родился в Санкт-Петербурге, он был сыном российского композитора Александра Серова и его жены Валентины Бергман, композитора немецко-еврейского происхождения. В ореоле струящегося света мягко вырисовывается «девочка в розовом» с приколотой к черному банту красной гвоздикой.

Мир действительный и отраженный в зеркале сливаются. Художник давал уроки русскому мальчику каждый день. Большое место в позднем творчестве Серова заняла историческая живопись, отличающаяся глубиной постижения исторического содержания эпохи (Пётр I, темпера, 1907, ГТГ), богатством оттенков в характеристике героев и обстановки (Выезд Петра II и цесаревны Елизаветы Петровны на охоту, 1900, ГРМ).

В 1890-х – начале 1900-х гг. Краски почти те же, что в упомянутом портрете Ермоловой, но звучат иначе изысканнее. К тому же сам отец будущего художника был страстным любителем рисования. Домотканово, 1895, ГТГ Баба в телеге, 1899, ГРМ). В знак протеста он вышел из состава действительных членов Академии художеств.

В этом году появился целый ряд портретов деятелей искусства. Да и в этих портретах Серов как бы устраивает диалог с самим собой.

Отец умел к тому же рисовать, даже мечтал когда-то стать живописцем. Были две абсолютно разные фигуры того же мальчика.

Поездка в Крым и Сочи с В. Д. В начале XX века Серов создавал героические портреты в жанре светского портрета он сосредоточился на резком изображении значительных творчески мыслящих художников, писателей, актёров и музыкантов: портреты Максима Горького (1904), музей Горького, Москва Ермоловой Марии (1905), Фёдора Шаляпина (уголь, 1905) – оба в Третьяковской галерее и Елены Ивановны Рерих (1909). В «девичьих портретах» живопись является средством создания образа юности, ясной, безмятежной, ничем не омраченной. Революция 1905 года оставила заметный след в творческом наследии и жизни художника. В доме Серовых всегда было шумно и весело.

Домотканово (1888). Девочка изображена сидящей за столом в столовой дома Мамонтовых. В Мюнхене Серов изучает коллекцию Старой Пинакотеки, копирует Веласкеса. 1886.

Фигуры в портретах Серова постепенно становились всё более и более графически изысканными и экономичными, особенно в поздний период (Василий Качалов, 1908, Тамара Карсавина, 1909 многочисленные персонажи из басен Ивана Крылова, 1895-1911). Участие во Всемирной выставке в Париже (Grand Prix за портрет Павла Александровича). Художник позже неоднократно пишет человека в пленере, но эффект получается иной. Смерть отца. 1872. На открывшейся в самом конце года, IX выставке МОЛХ были выставлены две его работы: Портрет юноши (1885)— копия с картины Веласкеса в Старой пинакотеке и портрет М. Ф. Якунчиковой (1888).

Мать будущего художника также была известной личностью.

За картину «Девочка с персиками» Серов получил премию Московского общества любителей художеств, а второй портрет тотчас купил Третьяков. В самом конце года в Санкт-Петербург приехала невеста Серова, Ольга Фёдоровна Трубникова. «Никогда не шаржировал, – отвечал он, – что делать, если шарж сидит в самой модели, чем я виноват.

Родился сын Георгий. На собраниях Валентин Александрович часто отмалчивался и даже был нелюдим. Гиршман. 1908. Переезд с матерью в Киев. 1878. Константин Коровин позднее написал про этот портрет: «Серов первым из художников уловил и запечатлел на полотне мягкость интеллигентность и вместе с тем слабость императора» В октябре 1917 года после штурма Зимнего дворца ученики-художники увидели, как из дворца выходят солдаты, волоча этот взятый в спальне императрицы портрет.

Портрет получился элегантным и острым. За картину «Девочка с персиками» Серов получил премию Московского общества любителей художеств, а второй портрет тотчас купил Третьяков. Вопрос нерешаемый. Он создаёт серию портретных образов, в которых раскрывает общественную значимость художественной личности (портреты – М. Горького, 1904, Музей А. М. Горького, Москва М. Н. Ермоловой, 1905, Ф. И. Шаляпина, уголь, 1905, – оба в ГТГ). Он искал нового способа передачи на полотно бесконечно разнообразной игры света и тени при свежести красок.

---