Художник Поль Гоген Картины
Картинаполя Гогена, написанная художником наТаитив 1892 году. Невероятные и очень яркие картины знаменитого художника Поля Гогена станут ключевым элементом интерьера помещения.
Поль Гоген: картины и биография французского живописца
И даже не просто напоминает, а практически совпадает. Поль Гоген, выдающийся французский художник, родился 7 июня 1848 года. Дега говорил о Гогене: «Он словно дикий волк из леса без ошейника». Простые витражи, которые привлекают глаз, четко деля форму и цвет, гораздо лучше. В 1887-1888 гг.
Является крупным представителем постимпрессионизма в искусстве живописи. В настоящее время француз Поль Гоген (1848–1903) считается одним из самых важных художников движения постимпрессионизма, базирующегося на импрессионизме. Ранний период творчества связан с импрессионизмом.
Гоген Поль, картины, живопись, биография (на фото: Автопортрет)
Он чиркнул спичкой, чтобы осветить пространство, тем самым напугав Техуру. Его персонажи излучали радость жизни. (1897, Бостон, Музей изящных искусств) — цитата из Паскаля.
Считается, что моделью для неё послужила юная жена Гогена, таитянка Техура. Таитянский пейзаж показан обобщённо: на картине нет солнечных лучей или вибрации воздуха, но зной тропического солнца ощущается и в цвете кожи женщины и в синеве неба и в неподвижности ветвей. На острове талант художника развернулся в полную мощь, воплотившись в скульптурах и картинах, в которых сочность и декоративность цвета, упрощенность и монументальность форм, контрастность чистых, сильных тонов слились в особый, «гогеновский» стиль. 1893-1895 гг.
И Гоген решил полностью посвятить себя живописи, а не быть, по его выражению, «воскресным художником». Таитянцы очень боялись привидений. Но он не выдерживает конкурса и в декабре 1865 года нанимается в плавание в качестве «курсанта» или ученика лоцмана. Следуя своей манере, Гоген подписывает этот шедевр вторым, маорийским, названием Euhaereiaoe («Куда идёшь. »). Возвратившись в Париж в 1871 году, Гоген с помощью своего опекуна Гюстава Ароза, друга матери, получил должность брокера в одной из самых солидных биржевых фирм столицы.
История любви в картинах: Поль Гоген, Метте и Техаамана
Холст, масло. Холст, масло. Теперь полотно в целом должно было будить в зрителей сильное субъективное переживание.
Идиллическое детство Гогена в этом тропическом раю внезапно закончилось. Сейчас постимпрессионистские полотна Поля Гогена оцениваются не в один миллион долларов. В них есть и особые композиционные приемы, навеянные японской гравюрой.
Сильно пошатнулось и здоровье художника. Этим планам не суждено было сбыться. Он сам описал историю её создания. В Таити художник переезжает в 1891 году в поисках «спокойствия и искусства». Вся его жизнь после этого – упорный труд, поиски идеала, своего живописного стиля.
Биография Поля Гогена и описание картин художника
Но это не принесло ему ни материального благополучия, ни счастья в семейной жизни: Поль оставляет жену и пятерых детей в Дании (на родине жены) и в 1885 г. возвращается в Париж. В период 1886-1890 гг. Все чаще он задумывается о собственном стиле (рамки импрессионизма уже тесны художнику), где должна главенствовать не природа, а сфера чувств. Этот союз получил название «понт-авенская школа», а итогом его исканий стал творческий метод «синтетизм» («Прекрасная Анжела», 1889 «Желтый Христос», 1889). Поль Гоген всегда был смелой, решительной личностью, таким он оказался и в живописи.
Выставка ранних работ Гогена в Копенгагене (1884) не имела успеха. Через год мастер пишет другую картину под названием «Женщина, держащая плод». Будучи в Индии, он узнаёт о смерти матери, которая в своём завещании рекомендует ему «сделать карьеру, так как он абсолютно не способен вызвать к себе расположение друзей семьи и может вскоре оказаться очень одиноким».
Поль Гоген: картины и биография
Три поездки на Таити (в 1891, 1893 и 1895 годах), где художник написал ряд своих знаменитых работ, принесли разочарование: первобытность острова была утрачена. П. Гоген «Больше никогда» (1897). Он был убеждён: «Каждый должен следовать за своей страстью. Однако его не должно быть слишком много иначе оно вас убивает».
Женщина кажется неотъемлемой частью природы. Дух изображен в виде обычной женщины.
Куда идем. П. Гоген «Ван Гог и подсолнухи» (1888)Детство, проведённое в Перу, пробудило в Гогене тягу к экзотическим местам. Родился в Париже, но детство Поля прошло в Перу, в семье матери. Верхняячасть преобладает поклоняющимися богине Хине и ритуалами в её честь.
Все Венеры, выставленные в Салоне, выглядят неприличными, отвратительно похотливыми». По манере исполнения они были приближены к импрессионизму. Три женщины с ребёнком представляют начало жизни средняя группа символизирует ежедневное существование зрелости в заключительной группе, по замыслу художника, «старая женщина, приближающаяся к смерти, кажется примирившейся и предавшейся своим размышлениям», у её ног «странная белая птица. Вскоре Гоген женился на датчанке Мэтт-Софи Гад.
Холст, масло. Кажется, что она напряжённо прислушивается к чему-то. представляет бесполезность слов». В 1889 – 1890 годах Гоген продолжает совершенствовать свой стиль.
Биография и коллекция работ художника: Поль Гоген (1848-1903),,,
Бизнес Гогена не задался, что (вкупе со всем остальным) привело к обострению его отношений с Мэтт. 131, 1 х 374. 6 см. Но первое после долгого перерыва путешествие Гогена оказалось не слишком удачным. Картины Гоген писал быстро и легко и оставлял в мастерской – забытыми до поры.
Читавшие роман английского писателя Сомерсета Моэма «Луна и грош», возможно, заметили, что история главного героя произведения – художника Стрикленда – странным образом напоминает жизнь французского живописца Поля Гогена. Густав радушно встречает Гогена, они уже не расстаются до самого отъезда Поля на Таити. Перед неудачной попыткой самоубийства создана большая монументальная композиция Откуда мы.
Кто мы. В своем интересе к примитиву Гоген опередил время – мода на ритуальное искусство древних народов широко распространилась в Европе лишь в начале XX века, когда его начали пропагандировать такие художники, как Пикассо и Матисс. П. Гоген «Дух мёртвых не дремлет» (1892). Гоген возвращается во Францию, бедствует, перебиваясь случайными заработками. А. С.
Французский художник Поль Гоген
– Это верно, что, вопреки всему, страдание обостряет талант. Но в 1893 году Поль Гоген возвращается во Францию. 91, 1 х 74, 3 см. Родился в Париже. Смешение вымысла с явью было характерно для культуры таитян.
Это признание свидетельствует о необычайной силе воображения художника. Я знаю, что люди будут понимать меня всё меньше и меньше. художников). Здесь же в марте 1891 года устраивается под председательством Малларме прощальный банкет в честь Гогена, который уезжал на Таити.
После двухлетнего пребывания во Франции (1893—1895) Гоген вновь уезжает на Таити, а в 1901 году поселяется в Атуоне (Маркизские острова). Поначалу ничто не предвещало ему судьбу великого художника. Голубой идол на заднем плане представляет «потусторонний мир». В 1895 возвращается на Таити. Искал его в Бретани, на Мартинике, на Таити, на Маркизских островах.
Поль Гоген. В 1855 году Алина вместе с Мари вернулась во Францию, чтобы получить наследство от дяди. Цивилизацию художник считал болезнью.
Борьба Иакова с ангелом, 1888, Эдинбург, Национальная галерея Шотландии) бретонские крестьянки, собравшись возле распятия, скорбят, словно присутствуют при казни, которая происходит здесь, в данный момент (Желтый Христос, 1888, Буффало, Художественная галерея Облрайт-Нокс). О полноте картины он сказал следующее: «Я верю, что это полотно не только превосходит все мои предыдущие и что я никогда не создам что-то лучше или даже похожее». Картина выполнена в постимпрессионистском стиле. Первоначально это полотно приобрел российский купец Морозов, в настоящее время произведение находится в стенах Государственного Эрмитажа. На этом острове он и умирает. С 1883 года профессиональный художник.
Любая картина французского художника Поля Гогена могла участвовать в этих выставках. Наверное, благодаря этому, его картины настолько самобытны, не похожи на других.
Нико Пиросмани: 9 фактов о голодном грузинском художнике
Наряду с Сезанном и Ван Гогом был крупнейшим представителем постимпрессионизма. В то же время увлекся живописью, стал художником-любителем и один из его пейзажей — «Лес в Вирофле» (1876) — был принят в Салон 1876.
Благодаря его рекомендациям Гоген получает должность биржевого брокера. Изменение политического курса заставило его в 1849 покинуть родину. Испытывая с детства, проведённого в Перу (на родине матери), тягу к экзотическим местам и считая цивилизацию «болезнью», Гоген, жаждущий «слиться с природой», в 1891 году уезжает на Таити, где проживал в Папеэте и где в 1892 году пишет целых 80 полотен.
В июне 1885 года брак распался. Через час вернулась одетой в нарядное платье и с цветком в волосах. А. Пушкина) и др. На добрых лицах женщин сострадание и тихая печаль.
Зиму он провел у друзей, а ранней весной 1888 года вновь перебрался в Бретань. Куда идем. О нём писали статьи, книги и воспоминания. На Таити талант Гогена разворачивается в полную мощь. Живя в Бретани (1888), он писал природу и людей провинции, где сохранились бытовые черты старины («Натюрморт с щенятами», «Старые девы в Арле», «Арльское кафе»).
Критик Поль Делярош писал: «Если Гоген, представляя ревность, делает это посредством розового и фиолетового, то, кажется, вся природа принимает в этом участие». Ему удавалось реализовать свое видение окружающего мира в особой гогеновской манере. Холст, масло. Он постоянно чувствует неудовлетворенность. Его мать была родом из Перу из богатой креольской семьи. Через некоторое время, с трудом собрав деньги на дорогу, Гоген вновь уезжает на Таити. Лицо её серьёзно и выразительно, взгляд внимателен. Гогена мучает невозможность выразить то, чем он хотел поделиться с людьми: «Я чувствую в глубине моего существа нечто великое но в каких потемках мне приходится передвигаться» — писал он.
Художника хвалили, а работы никто не покупал. Республиканские радикальные идеи отца и фанатичная вера матери в несуществующие ценности порождали нездоровую атмосферу в семье и юный Гоген старался не вникать в сложные переплетения отношений между родителями. Это был первый, по общепринятым меркам, позор, который Поль принёс своей семье. В пути отец Поля скончался, причиной смерти был сердечный приступ. Галерея Олбрайт-Нокс, Буффало (Нью-Йорк)Христос на этой картине напоминает Гогена, он изображён на фоне бретонских ландшафтов. Это увлечение в немалой степени способствовало тому, что он оказался сначала в Бретани, самой нецивилизованной французской провинции (Две бретонки на берегу моря, 1889 относятся к этому периоду творчества), а потом – в Полинезии.
Зимние пейзажи выдающихся художников
Особенностью синтетического стиля было желание художников «синтезировать» видимый и воображаемый миры и зачастую создаваемое на полотне было воспоминанием о некогда увиденном. В настоящее время (на 09. 2015) картина Гогена Когда свадьба оспаривает звание самой дорогой проданной картины.
92, 5 х 73, 5 см. Следующая главная веха в биографии Гогена-знакомство с Ван Гогом. В последующие десять лет положение Гогена в обществе укреплялось. После кратковременного (1893—1895) возвращения во Францию из-за болезни и отсутствия средств он навсегда уезжает в Океанию— сначала на Таити, а с 1901 года на остров Хива-Оа (Маркизские острова), где берёт себе в жены молодую таитянку и работает в полную силу: пишет пейзажи, рассказы, работает журналистом. Поль Гоген рос в семье политического журналиста, ведущего обозревателя журнала Насьональ.
70, 5 х 46, 5 см. Художник поселяется вдали от столицы Папеэте: «С одной стороны море, с другой — горы Между горой и морем стоит моя хижина Между мною и небом ничего, кроме высокой легкой кровли из листьев пандана, в которых гнездятся ящерицы». Он писал их на всех своих полотнах.
«Я узнал настоящую нищету, – писал Гоген в «Тетради для Алины», своей любимой дочери. А жизнь этого художника поистине удивительна. Кто мы. В 1883 Гоген ушел из конторы Бертена, переехал с семьей в Руан, затем в Копенгаген, где безуспешно пытался представлять коммерческие фирмы. Тело Христа такого же цвета, той же «сущности», что и расстилающиеся позади желтые осенние поля, холмы, перелески, а муки Господа воспринимаются как воплощение страданий, ниспосланных человеческому роду. Иногда Гоген смешивал жанры, как, например, в Натюрморте с профилем Лаваля, 1886.
После кратковременного (1893—1895) возвращения во Францию из-за болезни и отсутствия средств он навсегда уезжает в Океанию — сначала на Таити, а с 1901 года на остров Хива-Оа (Маркизские острова), где берёт себе в жены молодую таитянку и работает в полную силу: пишет пейзажи, рассказы, работает журналистом. Куда идем. », 1897). Три фигуры в центре, возможно, символизируют цикл рождения, жизни и смерти. Гоген быстро учится французскому языку и начинает преуспевать в образовании. Осенью 1888 года мастер провел несколько месяцев в Арле, у Ван Гога.
Рождество Христово на картинах художников разных стран и эпох
Впрочем, финансовый кризис отразился и на живописи. Холст, масло. Техура ждала его, но масло в светильнике закончилось и она лежала в темноте. (При этом картины Гогена, его статуэтки становились все более популярными и дорого стоили в Европе. ) Именно в это время художник создал самые сильные образы. Так он бывал в Панаме, жил у Ван Гога в Арле, посещал Бретань.
Гоген был увлечен культурой нецивилизованных народов. Полотна Гогена несли радость, веру в жизнь и красоту мира. В начале 1870-х годов начал заниматься живописью как любитель.
Эти основные признаки и определяют узнаваемый стиль Гогена. С 1880 года участвовал в выставках импрессионистов. Кто мы. Молодая девушка написана с Техуры, юной таитянской жены Гогена. Он желал слиться с природой, вот таким образом в 1891 г. уезжает на Таити (Французская Полинезия), здесь много пишет. Институт искусства Курто (Лондон)Картина – одно из известнейших полотен Поля Гогена, написано на Таити. Нагая таитянская девушка лежит на богатой постели. Не случайно Гоген внимательно изучал искусство Египта и примитивов.
В конце концов, он запросился обратно во Францию. П. Гоген «Женщина, держащая плод» (1893). Музей изобразительных искусств им. Пушкина), И золото их тел (1901, Париж, Музей Орсэ) художник вновь утверждает красоту и плодородие счастливого острова. В 1887 г. Гоген уехал на о. Мартинику, чтобы сосредоточиться и отточить свой стиль письма.
Уильям Блейк: необычные картины английского поэта
Этот цветок используют и для приготовления духов. Картина Варварские сказания, 1902 пронизана духом древних легенд. В свободное время Гоген много времени уделяет своему хобби – живописи. Галерея искусств Олбрайт-Нокс (Буффало, Нью-Йорк)Картина также из таитянского цикла. П. Гоген «Жёлтый Христос» (1889).
Началось всё с коллекционирования картин, а затем Гоген стал сам пробовать писать. Дело в том, что однажды в светильнике художника закончилось масло. Она не соответствовала европейским стандартам, но в её чертах Гоген увидел рафаэлевскую гармонию. Жёлтый и красный фон портрета украшен стилизованными цветами.
В возрасте семи лет Поль переезжает во Францию, что бы учиться. В 1878 Гоген впервые выступил на 4-й выставке импрессионистов. В 1891 году Гоген, устроив распродажу своих картин, покинул Францию и отправился на Таити. Они сродни музыке. Наблюдение за реальной жизнью и бытом народов Океании сплетаются в них с местными мифами.
П. Гоген «Откуда мы пришли. Гоген Поль (1848—1903), выдающийся французский художник.
Вася Ложкин – самый известный художник Рунета
Картины Гогена тоже стали продавать и покупать за большие деньги после его кончины. Первые четыре года жизни Гоген провел в Лиме (Перу) у родных матери. Поль стал учиться, а мать занялась швейным бизнесом. Поль Гоген (1848-1903). Пребывание в Париже было недолгим, хотя и ярким – Гоген заканчивает работы, начатые ещё на острове, организовывает знаменитые «четверги», которые собирают художников Парижа и выставляет свои бретонские и таитянские работы на персональной выставке.
Теперь же конкретные символы исчезли. — Внутренний мир человека, свободный от всех покровов, может быть полностью выражен». Эжен Анри Поль Гоген (7 июня 1848 — 8 мая 1903) — французский художник, скульптор-керамист и график. Видны две простые хижины, крытые травой. Однако живопись уже стала для него смыслом жизни.
В свободное время Гоген рисовал. Гоген — противоречивая фигура в искусстве, на что повлияли, в основном, работы с Таити. В 20 лет он на 2 года уходит служить во флот. Впечатление от знакомства с экзотическими странами в раннем возрасте не померкло за 11 лет, проведенных Гогеном в финансовой конторе Бертена в Париже (1872—83). Попытка покончить с собой и снова работа, работа, работа. Ворон усиливает страдания постоянным повторением слов «Больше никогда». Несмотря на болезни (в том числе проказу), бедность и депрессию, приведшую его к попытке самоубийства, лучшие свои работы Гоген написал именно там.
Рядом – чёрная птица, похожая на ворона. Цветовая гамма картины сумрачная, вот таким образом картина вызывает тревогу. В поисках «истоков духовности» Гоген забирается в самые глухие уголки Франции, где он надеялся найти человеческие души, сохранившиеся в первозданной чистоте, самобытные нравы, обычаи, верования. Такова знаменитая картина «А ты ревнуешь. » (Гос. Через несколько лет Поль Гоген, картины которого были признаны художественным сообществом Франции, получил возможность участвовать в различных выставках импрессионистов, которые носили откровенно богемный характер.
В каждой картине – тайна, судьба, послание
Художник не только был хорошо оценен при жизни, но и после смерти оказал влияние на многих мастеров. Картина «А, ты ревнуешь. » была написана во время первого пребывания Гогена на Таити, в 1892 г. Именно в этот период творчества в его стиле появляется необыкновенная гармония цвета и форм. Спустя год Гоген, оставив жену и пятерых детей, вернулся в Париж. Картина создана в период стресса автора, связанного со смертью дочери и финансовыми трудностями и навеяна знаменитой поэмой Эдгара По «Ворон» (1845), которая рассказывает историю о визите говорящей вороны к обезумевшему любовнику, оплакивающему потерю своей любви. Он воспользовался этим визитом, чтобы сделать набросок портрета таитянки, но она убежала. Только спустя многие годы после смерти Поля Гогена к нему пришла мировая слава.
Наблюдение над реальной жизнью и бытом народов Океании сплетаются в них с местными мифами. Работы Гогена не находили спроса, художник был беден.
«Я великий художник и знаю об этом»
Таитянские полотна — одни из лучших в творчестве Гогена («Жена короля», 1896 «Откуда мы.
Гоген купил соломенную хижину в глухой деревушке и принялся за работу. Его отец был сотрудником газеты «Насьональ» умеренно-республиканского толка. Регулярного художественного образования, Гоген не получил. Его избранницей оказалась датчанка Мэтт-Софи Гад.
Но источник этого движения уже другой. Это новое я чувствую, но выразить еще не могу». Это очаровавшая художника японская графика. Музей изящных искусств (Бостон, США)Это одна из наиболее знаменитых картин Поля Гогена. Его рождение относится к последним десятилетиям XIX века.
Описание картины Поля Гогена «Желтый Христос»
Кто мы. На этом острове он и умирает. Густые мазки, яркие, выразительные цвета предвосхищают экспрессионизм. В картине Гогена «Девушка с цветком» чувствуется двойственность культурного уклада на острове в то время: об этом красноречиво свидетельствует европейское платье девушки. В том же 1892 году мэтр написал мистическое полотно «Дух мертвых не дремлет», выполненное в мрачных, загадочных фиолетовых тонах. Помимо прочего, автор «Шьющей женщины» в последние годы жизни написал книгу «НоаНоа», опубликованную в 1901 году.
Гоген живёт в Понт-Авене (Бретань) – жизнь там была намного дешевле. он проводит во Франции, а затем снова уезжает в Океанию, чтобы уже никогда не вернуться.
В 1873 году Гоген женился. Материальные трудности вынуждают Гогена отправить семью (у него к этому времени пятеро детей) к родственникам жены в Копенгаген, а сам он начинает вести кочевую жизнь, пробавляясь случайными заработками, все силы отдавая живописи. Вернувшись во Францию в 1885 году, он жил с матерью в Орлеане и мечтал о море. Поль Гоген (картины его одно время были попыткой подражания Писсарро) со временем выработал собственную манеру письма.
Описание картины Поля Гогена «Жена короля»
После 6 лет жизни в Перу семья вернулась во Францию.
До 7-летнего возраста Поль жил в Перу и воспитывался в семье матери (отец умер от сердечного приступа по пути в Перу). Камиль Писсарро, друг Гогена, оказал решающее влияние на его творчество. Цветок в волосах женщины – это гардения таитянская.
В 1871 году Гоген возвращается в Париж, где получает должность биржевого брокера. Новые идеи Гогена стали эстетической концепцией известной группы «Наби» из которой выросло новое художественное течение «ар-нуво». Гоген изобразил привидение в виде обычной женщины, т. к.
Несмотря на болезни (в том числе проказу), бедность и депрессию, приведшую его к попытке самоубийства, лучшие свои работы Гоген написал именно там. Государственный Эрмитаж (Санкт-Петербург)На картине изображено таитянское селение. В 1886—1890-х годах он работает в Бретани, затем в Нормандии — в Понт-Авене, в Ле-Пульдю.
Кратковременное, на 2 года, возвращения во Францию и снова отъезд (уже навсегда) в Океанию: сначала на Таити, а с 1901 г. на остров Хива-Оа (Маркизские острова). Испытывая с детства, проведённого в Перу (на родине матери), тягу к экзотическим местам и считая цивилизацию «болезнью», Гоген, жаждущий «слиться с природой», в 1891 году уезжает на Таити, где проживал в Папеэте и где в 1892 году пишет целых 80 полотен. Эти мистические раздумья Гогена навеяли ему сюжет картины.
Описание картины Поля Гогена «Видение после проповеди»
Нет, это не Дега. На заднем плане виднеется дверной проём, а в нём двое разговаривающих людей. «Больше никогда» считается самой философской и поэтически богатой работой художника. Он довольно рано обзавёлся семьёй и стал образцовым отцом семейства (у него было 5 детей).
Он оказался способным финансовым дельцом, удачно женился на богатой датчанке. На парижских выставках появились, наконец, первые картины Гогена: «Сусанна», «Сена у Иенского моста», «Сад под снегом» (1875 – 1883). Полю было 23 года и перед ним открывалась блестящая карьера. Всегда имейте перед своими глазами персов, камбоджийцев и египтян, – советовал Гоген. Его эксперименты с цветом и символикой в современном искусстве считаются выдающимися., Женщины Таити, Одна и многие-многие другие картины.
Входя в дом, он чиркнул спичкой, чем сильно напугал её: она приняла его за привидение. Его мучают сомнения и картины отражают тревогу духа (О, Таити, больше никогда, 1897, Лондон, Институт Курто). Три Марии, присутствовавшие при распятии Христа изображены в образах бретонских женщин. Крестная мука совершается на картине здесь, в окружении бретонок, среди бретонского пейзажа. Но реальность не улыбалась художнику: его преследовали нужда и болезни. Наблюдения за реальной жизнью и бытом народов Океании он переплетает с местными мифами. Здесь же Поль Гоген и умер в 1903 г. П. Гоген «Женщина с цветком» (1891). Но еще важнее для формирования нового стиля Гогена было наблюдение за маори с их крепкими загорелыми телами, широкими прямыми плечами, четко вылепленными формами лиц со своеобразными «не европейскими» чертами.
Представитель импрессионизма. В 17 лет молодой Гоген нанялся юнгой на корабль и отправился в дальнее плавание. Я не стремлюсь к тому, чтобы создать иллюзию предмета, – признавался он. Воспоминания о жизни у родственников в Перу были так дороги Гогену, что впоследствии он называл себя «перуанским дикарём». По пути в Южную Америку Кловис умер от сердечного приступа.
Описание картины Поля Гогена «День божества»
В его картинах «Стога», «Прекрасная Анжела», «Здравствуйте, господин Гоген. », «Желтый Христос» сквозят тоска и усталость, вызванные нищетой и непризнанностью. Они называли свою землю Ноа-Ноа. Накопив немного денег, художники отправились дальше.
Картины перестали пользоваться спросом и жизнь Гогена превратилась в борьбу за выживание. Снова труд, безденежье и отчаянье сменяют друг друга. Он всегда проигрывал, но, благодаря своей одержимости, никогда не сдавался. Большую часть оставшейся жизни Гоген проводит именно там.
Неумелое деревянное изваяние преображается в истязаемого Бога. Гоген быстро выучивается французскому языку и начинает преуспевать в образовании. Здесь Гоген организовывает мастерскую, где напишет более 80 картин всего за два года, посвящённые туземной жизни, удивительным верованиям и мифам края и красоте окружающей природы. Он сделал акцент на абстрактом и символическом содержании.
Материальные трудности вынуждают художника уехать с семьей в Данию. 72, 4 х 92, 4 см. Например, в 2015 году картина художника под названием «Когда свадьба. » (1892) изображающая двух таитянок и живописный тропический ландшафт, была продана на аукционе за 300 млн.
Там художник торговал брезентовыми изделиями, а его жена давала уроки французского языка. Часть из них вошли в этот список 10 самых значимых картин мастера. Новая глиптотека Карлсберга (Копенгаген)Эта картина создана художником на Таити – первая из картин таитянского цикла.
Брак Поля и Мэтт трещит по швам и в 1885 году они расстаются. На корабле, направлявшемся в Южную Америку, он внезапно умер. Чтобы прокормить сына, великий художник вынужден был зарабатывать расклейкой афиш.
Описание картины Поля Гогена «Таитянская пастораль»
Холст, масло. Куда мы идём. » (1897-1898).
Натюрморты Гоген писал на протяжении всей своей жизни: Когда я чувствую себя уставшим, – сообщал он своему другу, – я начинаю писать натюрморт, не прибегая для этого к модели. Духовные поиски сближают художника с символистами, он посещает кафе «Вольтер» — излюбленное место их встреч. Мечты художника воплотились в прекрасных картинах, полных солнца, ярких пылающих красок.
