«Как и большинство современных думающих ищущих художников, Николай Мухин противоречив, неоднозначен, неровен. С годами я овладел навыками, которые позволили мне написать икону. Там можно было стать стипендиатом Союза художников СССР. Художников не бывает больше или меньше.
Но это сообщество людей, без которых общество жить не может. Деньги мог дать только зарубеж. Пример – есть художники, врачи, военные и так далее. Все лежало на поверхности – новая иконография. Появились замечательные ученики, друзья, я выучил язык. Так и выяснилось, что я начал рисовать очень рано и рисовал больше, чем мои сверстники. Кантакузины Екатерины I степени, медалями, в том числе Золотой медалью РАХ (2000), Почетным знаком Св. Художник всегда сам решает, какое место в структуре государства ему занять.
Но денег по-прежнему не было. Это было счастье. Является членом Международного художественного фонда. Существуют коллекционеры, которые отслеживают тенденции, но коллекционируют каждый свое.
Но в других городах выставки были. Это очень сложная профессия. Когда они видят, что они были сопричастны к этому делу. Все зависит от человека. Савицкого, Российской Академии живописи ваяния и зодчества в Москве. Это же не безликая масса.
Она хранится в художественном музее. Там написал «Диалог во времени» — первую картину, которая прошла на областную выставку, была жестоко разругана местными корифеями и тут же куплена замечательным художественным музеем Ярославля, а сейчас украшает мэрию. У каждого человека есть свое представление о красоте, образование, знание жизни интеллект, знание истории искусств и от этого возникают какие-то «вкусовые ощущения».
Мухин «валял» их комплект за комплектом, получая копейки за безрадостную эту, до сумасшествия способную довести работу. Победа была ценна еще и тем, что можно было самостоятельно выбрать сюжет. Николай Александрович Мухин, народный художник РФ, родился в 1955 году в Костроме. На выставке «Анатомия живописи. И так происходит всегда. Их всегда какое-то количество. Открыл для себя много нового, прекрасного.
«Не родит земля», — говорит обычно Мухин, желая подчеркнуть отсутствие чего-либо, не важно чего. Иконопись и храмовая роспись стали моей визитной карточкой. Учился в Пензенском художественном училище им. Момент, когда ученики заходят в храм, когда сняты леса. Член Oil Painters of America.
Отбирали картины на всесоюзную молодежную выставку. После окончания школы, в1970 году, поступила вЯрославское художественное училище. Член Союза Художников России. И хорошо еще, что ему, слывшему формалистом, доверяли портреты членов политбюро. Иконописные работы были признаны, я стал получать заказы на роспись храмов.
Их число также не изменилось. Работал практически ежедневно с 10 утра до 22 вечера. В1977 году, явыхожу замуж заМухинаН. А., рождается дочь Надежда.
– В 1992 году появилась эта школа. И поправить будет нельзя. В 1996 году «Ярославская икона» как организация имеющая опыт росписи православных церквей, получила предложение принять участие в общенациональном конкурсе на роспись Христа Спасителя в Москве. Кэтой выставке появляется мойпервый каталог. Там стоят леса 30 метров высотой. Но тут его разыскала Лидия Ивановна Семенова.
Представлений об искусстве так много. 1989 год— вЯрославле проходит моясовместная выставка с художником-акварелистом Сергеем Стукалиным. Хотелось сделать интересный масштабный проект. Фрагменты жизни. Еще из детства помню, как мы ходили с мамой в церковь, я крещеный человек.
А другой – Кандинского и Малевича. Оригинал иконы был утрачен еще до революции. Манеж означал участие в престижных столичных выставках. Прирожденный монументалист, Мухин всегда мечтал о фресках (его огромные холсты — вынужденный эквивалент стены) и можно себе представить, каким счастьем стала для него роспись экстерьера Введенского храма в ярославском монастыре Толгской богоматери.
Я не смог сразу вспомнить. Либо он активный, со своей гражданской позицией, либо нет. Теперь – следующий шаг. Выяснилось что я 20 лет не выставлялся в Ярославле. Но главное – конечный результат.
Библия для «неграмотных». Действительно. Было показано порядка 400 работ. Люди сами выбирают, что им близко и интересно.
Меня однажды спросили: «Когда ты начал рисовать. ». Некоторые из них также представлены на открывшейся выставке. В 1990 году, на последней всесоюзной выставке «Наш современник» в ЦДХ на Крымской набережной он уже ходил в генералах — был членом выставкома. Но сейчас он мэтров тогдашних благодарить готов за то, что они его не обласкали, не обогрели, не допустили к местной кормушке и тем самым косвенно, конечно, без всякого доброго умысла вытолкали на» крутой маршрут большой удачи, у которого, как известно, было три основных этапа — Сенеж, Манеж и зарубеж. – Художник – это не общее понятие, а определенная позиция.
Я говорю своим ученикам, что главное – терпение. 4 ноября копию иконы, поистине неоценимый подарок, будет передан монастырю. Член Народного штаба в поддержку В. В. Путина. Если ты за что-то взялся, то должен быть подготовлен на 200 процентов. Как только военных становится больше, начинаются войны. Мухин одолел и этот этап. Владимир Мухин – художник, график 1971 года рождения, город Караганда, Казахстан. Профессионализм – вот главная задача.
1974 годокончила училище, защищаю диплом наотлично, получаю профессию художник- оформитель. С особым участием Семенов относился к гонимым официозом художникам. Их как было определенное количество, так и осталось. В храме ты не имеешь на это права.
И вот таким образом сказать так, что сейчас искусство на подъеме или в упадке, нельзя. Прославленная школа ярославской иконописи на тот момент не изучалась. «Анатомия живописи.
– Да, человек должен быть ответственным за то, что он делает. Основал школу «Ярославская икона», участвовал в росписи храма Христа Спасителя. Я стал подбирать специалистов, чтобы научить их писать иконы. Именно эта икона считается спасительницей России во времена Смуты и тем образом, в честь которого основан Казанский монастрь в Ярославле. Видимо, это неправда. Я с удовольствием согласился. Это было новое изображение на старой поверхности.
Картину можно отбросить, если появился новый замысел, закончить ее потом. Не скажу, что сейчас искусством меньше или больше интересуются люди. Оно всегда в каком-то определенном балансе с обществом. Ему и его бригаде была поручена главная композиция храма «Дева Днесь» («Рождество Христово») в алтаре и ряд композиций «Чудотворные и явленные иконы Богоматери с предстоящими» на галереях. Прежде всего, это абсолютно другая степень ответственности за дело рук своих.
Я задумался о том, что, глядя на картины мастеров из разных регионов страны, невозможно определить их «адрес». Нужно постоянно работать, постоянно писать, постоянно учиться и трудиться. Кто чем интересуется. В мае 1993 года ее освятил Патриарх Московский и всея Руси Алексий II. Что такое народ. Есть такая фраза «искусство принадлежит народу». Творческого Союза Художников России. Мне вообще не очень нравятся общие понятия – «народ», «художник».
Эти годы не прошли бесследно – сделано два храма и две часовни. Женщины плачут, мужчины отворачиваются. Однажды меня пригласили в выставочный комитет. Один скромный, тихий, ничем кроме своей мастерской не интересующийся.
Главная задача – заставить людей волноваться, реагировать. Он своего рода сподвижник и соперник больших ярославских и костромских «артельщиков» семнадцатого века— Дмитрия Плеханова, Гурия Кинешемцева, Силы Савина их ученик и последователь, но он владеет неведомой старинным мастерам тонко разработанной техникой масляной живописи, знает секрет прозрачного, плывущего цвета, переливов и нюансов и параболически изогнутые фигуры начинают на его холстах жить совсем новой жизнью. Нужно принять некий образ жизни и приняв его, нужно еще выжить и жить именно так, как живет художник. Дочь подсчитала, что я написал 8000 квадратных метров. Вот есть люди которые любят реалистическое искусство. Потом вспомнил – мне было четыре-пять лет и на все праздники я получал в подарок краски, альбомы и кисточки.
Искусство – это позиция художника. Но я знаю, что когда снимут леса, они будут счастливы. Эта выставка была для меня важна и я рад, что она имела хорошую посещаемость. «Социальная зависимость» стала именно таким проектом. И он было с радостью согласился.
И он уже на той выставке начал просматриваться. Это настолько субъективно. – На этот вопрос мгновенно ответить нельзя.
Работал в России и за ее пределами (Сербия, Хорватия, США, Мальта, Япония, Грузия, Азербайджан). Когда мы работаем, это невероятно тяжело, сложно морально и физически. В1985 году меня принимают вСоюз художников СССР всекцию графики. Один собирает работы Саврасова, Шишкина. Заалтарная композиция называется «Рождество Христово». Готовился год.
Среди тех, кого он опекал, Андронов и Голицын, Назаренко и Нестерова и еще многие, многие из тех, чье творчество не вписывалось в каноны соцреализма. Мухин стал стипендиатом и ездил на Сенеж с 1984 по 1989 год. Христианская тема – главная, но не единственная в творчестве Мухина, пишет он картины и светского содержания. Есть люди с пытливым умом, которые отслеживают новые веяния.
В 1995 году у меня была персональная выставка в Ярославском отделении Союза художников. И ты каждый день знаешь, что когда-то их уберут, а то, что ты написал останется. Под это название была сделана большая экспозиция, продвижение живописи в город, билборды. Я считаю, что все печали от дилетантов. Профессия «художник» – это штучный товар.
И тогда подумал – сколько же я времени провел на лесах. Серьезный был проект, он готовился три года. Очень, очень много.
Несколько летзанятие живописью уменя навтором плане. Луки (1994), дипломом Академии художеств СССР (1992), Почетными грамотами, удостоен других знаков отличия. Художник – условное понятие, куда входят и художники и скульпторы и поэты и литераторы. Действительный член Международной Академии Творчества (Академик).
Награжден орденами РПЦ Сергия Радонежского III степени (1999), Андрея Рублева (2005), орденом Сербской православной церкви Св. Именно там я научился концентрироваться иначе мобилизовать себя. Я, например, член президентского совета по культуре, вступил в Народный штаб поддержки Путина.
Кому-то «Черный квадрат» Малевича нравится. Я перепроверил. Не было самобытности, особенностей, которые воплощали бы традиции живописи именно этого края или области. Нам всегда внушали, что деньги портят человека. Это значит, что ты должен быть безошибочным. Человек строит свою жизнь, руководствуясь тем, что ему дорого и интересно.
В конечном итоге я с чемоданом объехал половину земного шара. Но она была отчетная и короткая. Он очень строго и честно подходит к оценке своего творчества. А потом я стал художником, писал этюды, портреты, пейзажи. Надо видеть их лица их глаза.
К. А. Конкурс удалось выиграть, победить 36 авторских коллективов. Должно быть четкое разделение на аудиторию.