Декоративная ваза в стиле модерн изображающая одну из самых известных работа Густава Климта, Будет великолепным элементом украшения интерьера гостиной.
Самой известной картиной Густава Климта, которую чаще всего используют мастера handmade, как Вы уже успели заметить, стал «Поцелуй». Но я же понял. В каких только вариантах украшений и техниках исполнения не играла эта картина.
На цветочном поле из орнамента и абстрактных форм вырастает силуэт целующейся пары. Прелесть «Поцелуя» не в новизне, а в гармоничном согласовании всех мотивов, доведенных до пластического и смыслового совершенства, до высшей степени законченности и ясности. В одежде мужчины главенствует более строгая и энергичная геометрия – черные и белые вытянутые прямоугольники. Одним из его тогдашних кумиров был «принц живописцев» Ханс Макарт.
В каких только вариантах украшений и техниках исполнения не играла эта картина. В одном из них – «Ромео и Джульетта в лондонском театре Глобус» – он изобразил среди публики и самого себя. Для активных и творческих людей отличным подарком станут работы бразильского художника Ромеро Бритто (Romero Britto) в стиле поп-арт.
К счастью, Климт не просто отдал дань фрейдизму, но сумел с завораживающей пластической убедительностью воплотить в прихотливых орнаментах «Поцелуя» идею соединения строгой мужественности с нежной женственностью. Всего в семействе Климт было семь детей — три мальчика и четыре девочки. Густав Климт родился 14 июля 1862 года в предместье Вены под названием Баумгартен. Молодой Климт того периода – как в общих, так и в индивидуальных работах («Идиллия», «Две девушки с олеандром») – всегда изысканный, виртуозный И очень классически-правильный.
Эскизы предметов прикладного искусства и мозаик Густава Климта пользовались огромным успехом, однако созданные художником настенные росписи для венского университета вызвали скандал и были сочтены художественными критиками начала двадцатого века «порнографическими». «Золотой период» творчества является самым успешным для Климта. Мне лично не нравиться копирование картин Климта дословно – лучше пропитываться настроением и состоянием его творений и создавать что-то свое. «Чужестранец из Византии», как его называли современники, Климт щедро использовал в своих картинах позолоту и рельеф, с ювелирной тонкостью и тщательностью прорабатывал каждый сантиметр поверхности полотна, уподобляя его сверкающей мозаике.
Сецессион (нем. Sezession, от лат. Будущий лидер австрийского сецессиона появился на свет 14 июля 1862 года. Почти такая же, как в «Поцелуе», склоненная женская головка с закрытыми глазами изображена на картине «Три возраста женщины» (1905). Его талант был признана не сразу, но уже при жизни.
Этот стиль часто называют стилем модерн. директора гостиницы Виру в Таллине пригласил к себе. Работа была оценена по достоинству: художник получил за заслуги перед искусством «Золотой крест» из рук монарха. Мы недаром так много говорим об одеяниях влюбленных. Журнал одновременно был и органом австрийского литературного символизма (Гуго фон Гофмансталь, Райнер Мария Рильке).
Самой известной картиной Густава Климта, которую чаще всего используют мастера handmade, как Вы уже успели заметить, стал «Поцелуй». Картина Густава Климта «Поцелуй». Путешествуя по Италии в 1903 г., художник был потрясен византийскими мозаиками Равенны в церкви Сан Витале и мозаиками собора Сан Марко в Венеции, выложенными из многоцветной смальты на сплошном золотом фоне и в его творчестве начался настоящий «золотой период». В связи с этим «сецессионстиль» иногда называют «стилем квадрата» (Quadratstill).
Его вдохновляла музыка венских композиторов (он родился в Вене в семье художника-гравера) и театральное искусство (особенно актрисы). Скончался Густав Климт в 1918 году.
И «Компания художников» превосходно вписалась в этот антураж. Одновременно художник парадоксальным образом достигает в «Поцелуе» далеко не всегда свойственного ему лаконизма: пустота золотого фона, цветущий луг, мужчина и женщина, спеленатые узорными тканями и ничего больше Природа этой выразительности близка японской гравюре укиё-э, которой, как многие европейские художники того времени, увлекался Климт. Судзуки Хуранобу.
Гостинницу построили фины, а местные пока не успели все раздолбать. В ее одеянии повторяются мотивы волнистой линии, круга и овала, венчики цветов складываются в округлые «букеты». Подарок – это отражение Вашего вкуса и внимания.
Присмотревшись, мы замечаем, что золотые «островки» спиралей есть и на плаще мужчины, внутрь прямоугольников помещены «женственные» струящиеся линии, а в одеянии женщины присутствуют светлые квадраты. Очень известен так называемый «золотой период», когда художник вводил очень много золотых оттенков. Через год туда же поступил Эрнст-младший. Название периода происходит от позолоты использованной во многих работах художника, таких как «Дворец Афины» и «Юдифь», но наиболее известной его работой этого периода является «Поцелуй».
Разнообразие направлений и стилей позволит подобрать подарок к любому событию. Климт Густав (Klimt Gustav)- известнейший австрийский художник. Густав Климт трудился над четырьмя сюжетами на мифологические и исторические темы.
ЗОНА 3: Архангельск, Братск, Владивосток, Иркутск, Назрань, Улан-Уде, Хабаровск, Чита, Благовещенск (Амурская область), Надым, Новый Уренгой, Ноябрьск, Майкоп, Минеральные воды, Нижний Тагил, Черкесск, Элиста, Грозный, Южно-Сахалинск, Анадырь, Магадан, Мирный (Саха), Норильск, Петропавловск-Камчатский, Якутск, Горно-Алтайск, Кызыл, Нарьян-Мар, Биробиджан, Салехард -средняя стоимость доставки от 650 рублей курьером до двери, от 450 рублей до пункта самовывоза, срок доставки 4-6 рабочих дней Товары с длинной одной из сторон больше 42 см увеличивают стоимость доставки. Золотой рельефный покров, обволакивающий обнявшуюся пару испещрен любимыми орнаментальными фигурами Климта – так называемыми «микенскими спиралями», характерными для вазописи античных Микен искусством которых восхищался художник. Мастеров этого стиля (Йозеф Мария Ольбрих, Отто Вагнер, Йозеф Хофман, Карл Мозер и другие художники) отличало тяготение к прямолинейной орнаментике, сохранявшей геометрическую жесткость даже в самых сложных комбинациях. Столь любимые художником цветущие луга в картинах «золотого периода» почти неуловимо меняются, уподобляясь пестрым коврам или камешкам смальты, при этом каждый цветок остается узнаваемым (так в «Поцелуе» по лугу рассыпаны весенние крокусы и примулы).
«Поцелуй» – очень узнаваемая и характерная для Климта работа. На эти деньги он вместе с братом впервые отправился за границу, в Мюнхен и Венецию.
(Такая же спираль – основной мотив панно «Древо жизни», написанного Климтом в 1905 – 1911 гг. То время в австрийской культуре называют эпохой Ринг-штрассе: пышная центральная улица, «золотым кольцом» украсившая столицу Дунайской монархии, стала витриной высокого стиля. кроме черного квадрата ничего не увидишь.
А за другой театральный сюжет – «Зрительный зал старого Бургтеатра» (на картине были изображены более ста представителей венского высшего общества – и все узнаваемы. ) – Густаву досталась императорская премия в 400 гульденов. Вдохновленные успехами приятели назвали свое творческое объединение «Компанией художников» и сняли приличную мастерскую. Один из самых ярких представителей стиля модерн. Правда после 5-й кружки пива и если ты руководитель проекта. Венский Сецессион возник в 1897 и объединил художников австрийского модерна — «сецессионстиля» (Sezessionsstil) — вокруг журнала «Вер Сакрум» (Ver Sacrum), основанного в 1898 году. «Поцелуй», наверное, самое целомудренное произведение Климта.
Гравюра укиё-э. Окончил венскую Школу декоративного искусства. для виллы Стокле в Брюсселе). Окончил венскую Школу декоративного искусства.
Глубины пространства как правило нет, он плосок, но тела выполнены объемно. Затем его работы все больше захватывает символизм и особое украшательство, орнамент. Руководил объединением художник Густав Климт. Отцом Густава был Эрнст Климт, художник-гравёр и ювелир, а матерью — Анна Климт. В этой же школе обучались и остальные братья Густава.
Первое, что поражает зрителя – сияние золота.
И все же проницательные родители не дали зачахнуть таланту своих сыновей. :)Оспорить невозможно, т. к. Особенно старший, Густав и Эрнст, двумя годами его младше. Луга, усеянные мелкими цветами, знакомы нам по его пейзажам сложные орнаменты и позолоту мы видим во многих крупных композициях Климта («Бетховенский фриз» Сецессиона, 1902, «Портрет Адели Блох-Бауэр», 1907).
Характерными особенностями этого стиля для живописи были мозаичная многоцветность и изощренная орнаментальность, для графики — геометрическая ясность рисунка при его общей свободной декоративности, для архитектуры — ритмическая упорядоченность делений, лаконичность декора, рациональность композиционного и конструктивного решений. Прежде чем отвергнуть академические принципы, он освоил их в совершенстве. Поговаривали, что поклонник однажды даже подкупил слугу мэтра, чтобы пробраться в его мастерскую и освоить его методы А в 1883 году Густав Климт получил диплом по специальности «декоратор архитектурных сооружений» – и устремился завоевывать если не весь мир, то для начала роскошные особняки и солидные учреждения австрийской столицы. После смерти Макарта молодые художники по его рисункам расписали любимую загородную резиденцию императрицы – виллу «Гермес».
Прикольный пример:Я делал с сотрудниками проект переоборудования т/х Эстония и зам. Родился в предместье Вены в семье художника-гравера.