Художник Серов родился в городе Санкт Петербурге в культурно образованной семье, где гостями часто бывали знаменитые личности.
Поездка в Германию. 1903. (1905, ГРМ), Баррикады, похороны Н. Э. Баумана (1905, Гос. На открывшейся в самом конце года, IX выставке МОЛХ были выставлены две его работы: Портрет юноши (1885)— копия с картины Веласкеса в Старой пинакотеке и портрет М. Ф. Якунчиковой (1888). Это наполняет картину теплом домашнего уюта. После банкротства С. И. Мамонтова журналу «Мир искусства» шесть месяцев оказывали помощь И. С. Остроухов и С. С. Боткин, а затем, ставшему «придворным портретистом», Серову удалось выхлопотать у императора субсидию на три года.
В сентябре получил заказ на исполнение портрета императора, «поколенного размера, в парадной форме 80-го Кабардинского генерал-фельдмаршала князя Барятинского полка» за заявленную художником цену в 4 тысячи рублей. Однако в 1885 году Серов оставил Академию. Лишь изредка он мог выкинуть пару едких замечаний.
Будучи полноправным членом Санкт-Петербургской Академии художеств с 1903 года, в 1905 году Серов ушёл в отставку в знак протеста против казни бастующих рабочих и их семей 9 января, в «Кровавое воскресенье».
Предпринимая попытку поставить «Юдифь» на сцене Мариинского театра в 1887 году, так и не состоявшуюся, Серов принял деятельное участие в постановке оперы в 1898 году в Частной опере вместе с Коровиным. Эта поездка, свершённая им на средства от созданного им плафона «Феб лучезарный» дома в тульском имении помещиков Селезнёвых во многом поправило здоровье художника, незадолго до этого в феврале заболевшего от воспаления предстательной железы. После написания портрета Марии Федоровны Морозовой (1897, ГРМ), матери архимиллионеров Морозовых и картины-портрета С. М. Боткиной (1899, ГРМ), показанного на Всемирной парижской выставке, началась новая линия в творчестве художника. Поездка в Вену и Италию с И. С.
В1892 году харьковское дворянство заказало художнику картину «Император Александр IIIс семьей»— вчесть спасения царской семьи при крушении поезда настанции Борки. Вместе с внешним сходством портрет запечатлевает духовный мир человека, создает типичный образ представителя народа, класса, эпохи. Эта самоценность рисунка в искусстве Серова особенно четко наметилась с 1895 году, когда он, получив заказ на иллюстрирование басен Ивана Андреевича Крылова, начал работать в зоопарке, создавая замечательные зарисовки животных. Репиным. Этим подчеркнута значительность личности Петра.
По заказу тульских помещиков Селезнёвых сделал роспись плафона «Феб лучезарный»8 и, получив деньги за заказ (тысячу рублей), в мае с друзьями (Илья Остроухов, Михаил и Юрий Мамонтовы) отправился в Италию с августа по октябрь— в Абрамцеве, где написал знаменитый портрет В. С. Мамонтовой «Девочка с персиками» в конце года— в Ярославле, где писал портреты Чоколовых и начал, по просьбе А. И. Мамонтова, делать иллюстрации к детской Библии (проект не состоялся). В портретах мастера в эти годы всецело доминирует модерн с его культом сильной и гибкой линии, монументально-броского жеста и позы (М. Горький, 1904, Музей А. М. Горького, Москва М. Н. Ермолова, 1905 Ф. И. Шаляпин, уголь, мел, 1905 оба портрета – в Третьяковской галерее Ида Рубинштейн, темпера, уголь, 1910, Русский музей). Изысканная элегантность цвета и пластики замечательно передают в этих образах («Великий князь Павел Александрович», 1897, Третьяковская галерея «Граф Ф. Ф. Сумароков-Эльстон, впоследствии князь Юсупов», 1903, Русский музей) блеск и гордую замкнутость этого аристократического мира.
Героическая эпоха Петра 1, суровая и небывалая, завладевает воображением художника. Бакстом в Грецию и на Крит. Первоначально в Древнем Риме слово imperium обозначало верховную власть (военную, судебную, административную), которой обладали высшие магистраты — консулы, преторы, диктаторы и др. Рождение сына Антона. 1902. Одна из лучших композиций – темпера Петр I (1907, ГТГ). Именно здесь у мальчика впервые появился интерес к рисованию.
В середине 90-х годов Серова осаждают высокопоставленные заказчики. В 1900 мастер пишет портрет Николая II, официальный и в то же время по-своему «домашний» – император изображен в простой тужурке Преображенского полка эту картину (уничтоженную в 1917, но сохранившуюся в авторской реплике того же года) зачастую считают лучшим портретом последнего Романова. и Ю. С.
Совсем портретчиком становлюсь. Участие в Международной выставке мюнхенского Сецессиона. Так началась целая серия портретов императорской семьи. Получив широкую известность, став в 1894 членом ТПХВ (см. Для молодого художника – это было настоящей удачей, которую подарила ему судьба. Кроме музыки, отец увлекался естественными науками, архитектурой и хорошо рисовал.
Кажется, что лучше всего ему удаются образы интимно-лирические, женские и детские (Н. Я. Дервиз с ребенком, 1888 – 1889 Мика Морозов, 1901 оба портрета – Третьяковская галерея) либо образы людей творчества (А. Мазини, 1890 К. А. Коровин, 1891 Ф. Таманьо, 1891 Н. А. Лесков, 1894 все – там же), где красочная импрессия, свободный мазок отражают душевное состояние модели. Педагог, профессор, руководил мастерской, был ректором в Академии художеств. Например, Врубель, находящийся в 80-е годы в Киеве, был известен лишь узкому кругу лиц. Жил в Петербурге и Москве. В картинах на мифологические сюжеты (Одиссей и Навзикая, темпера, 1909-10, ГТГ и ГРМ Похищение Европы, темпера, 1910, ГТГ) Серов, своеобразно стилизуя искусство греческой архаики, дал собственную, свободную от классицистической нормативности интерпретацию античности.
Вопрос нерешаемый. В светском портрете нарастают черты иронического сарказма («Княгиня О. К. Орлова», 1911, там же). Получает звание академика живописи. 1899. Автор книги мемуаров "Далёкое близкое". 1905 год— В связи с ролью великого князя Владимира Александровича в событиях «Кровавого воскресенья» в январе 1905г.
Домотканово, 1888, Третьяковская галерея Зимой, 1898, Русский музей, Петербург В деревне. "Запорожцы пишут письмо турецкому султану", они вместе пишут этюды. Среди шедевров «светского» Серова – Портрет графа Ф. Ф. Сумарокова-Эльстон, впоследствии князя Юсупова, с собакой, 1903 Г. Л. Гиршман, 1907 В. О. Гиршман, 1911 И. А. Морозов, 1910 Княгиня О. К. Орлова, 1911).
Избран членом попечительского Совета Третьяковской галереи. 1900. Автор книги мемуаров "Далёкое близкое". «Девочка с персиками» сделала его известным, поставила в один ряд с крупнейшими русскими живописцами и стала самой знаменитой картиной Серова. Проявлял Серов интерес и к античной мифологии, таковы серии эскизов к картинам «Похищение Европы» и «Одиссей и Навзикая». Сперва он доказывал новичку, что тот ничего не умеет и начинать ему следует заново с азов. Мать будущего художника также была известной личностью. Преподавал в МУЖВЗ (1897-1909) среди учеников – П. В. Кузнецов, Н. Н. Сапунов, М. С. Сарьян, К. С. Петров-Водкин, Н. П. Ульянов, К. Ф. Юон.
Над этим полотном художник проработал почти 3 года, при этом ему приходилось работать с фотографиями, а самого императора он увидел всего лишь один раз и то по чистой случайности. Тогда же Серов писал интерьеры особняка в Белкине, один из которых лёг в основу картины «Зал старого дома». В Домотканове был создан портрет двоюродной сестры Девушка, освещенная солнцем (портрет Марии Яковлевны Симонович) (1888, ГТГ). Таковы «А. Передвижники), Серов вынужден был много работать над заказными, как правило, парадными портретами (великого князя Павла Александровича, 1897, ГТГ С. М. Боткиной, 1899, Ф. Ф. Юсупова, 1903, – оба в ГРМ), в которых всё более последовательно использовал линейно-ритмическое построение композиции и декоративные цветовые сочетания.
Во второй половине года выполнил несколько заказных портретов: А. И. Абрикосова, М. К. Олив, жены и дочери харьковского губернатора— В. В. Капнист и В. В. Мусиной-Пушкиной. В портретах Серова – его современники, разные по характеру, внутреннему миру: темпераментный певец Ф. Таманьо (1891, ГТГ), обладающий, по образному выражению художника, золотой глоткой, жизнерадостный друг художника пейзажист К. А. Коровин (1893, ГТГ), одухотворенныйЛевитан (1893, ГТГ), подчеркнуто-нервныйЛесков (1894, ГТГ). Участие во Всемирной выставке в Париже (Grand Prix за портрет Павла Александровича). Природа в этюдах Валентина Александровича противопоставляется человеку и предстает в «неласковом» и суровом виде. Морозовой и С. М.
Особенно не по-детски он взялся за схватывание характера энергичными чертами, когда я указал ему их на гипсовой маске. Съездив вместе в Париж на Всемирную художественную выставку, они поселяются в Москве. Что у Серова получалось такого, что никак не могло получиться у других. Небольшая, но в три окна, светлая, чистенькая. Но у самой Валентины Семёновны к торговым делам не было никакого влечения. 10 марта в знак протеста выходит из состава действительных членов Академии.
Домотканово, 1888, ГТГ). в зеркале у края холста).
Этими чертами отличаются портреты князей Юсуповых (1901-1903, ГРМ), которых Серов начинал писать в Петербурге в 1901 году, а затем в их родовом имении Архангельском под Москвой, портрет приват-доцента Московского университета, миллионера М. А. Морозова (1902, ГТГ). Жил в Петербурге и Москве. Избран членом ТПХВ. Осенью, передав мастерскую в МУЖВЗ Ап. На открывшейся в самом конце года, IX выставке МОЛХ были выставлены две его работы: Портрет юноши (1885)— копия с картины Веласкеса в Старой пинакотеке и портрет М. Ф. Якунчиковой (1888). Они задались вопросом, кто же такой Валентин Серов.
Возвращение в Россию. 1897 год— в 1-й половине года были написаны портреты великого князя Павла Александровича и великой княжны Марии Павловны («Портрет девочки с собакой»), а также М. Ф. Морозовой— матери С. Т. Морозова. Для примера стоит взять всю ту же Девушку, освещенную солнцем. Из этого товарищества Серов вышел в 1900 году, вступив в объединение под названием «Мир искусства». Знакомство с А. Н. Портрет самого С. И. Мамонтова (1887 г. ), П. А. Мамонтовой (1887 г. ), М. Ф. Якунчивой (1888 г. ), Л. А. Мамонтовой (1884 г. – первое значительное произведение художника) и знаменитая «Девочку с персиками» – портрет В. С. Мамонтовой (1887 г. ) выразили приверженность Серова не только импрессионизму, созвучного творчеству Ренуара, но и рождение собственного художественного видения, зрелого и уверенного собственного почерка. Поездка в Крым и Сочи с В. Д.
К тому моменту, как Серов покинул учебное заведение, он являлся постоянным участником культурных мероприятий в Абрамцеве. Основные материалы для изготовления книги: папирус, со 2 в. до н. э. — пергамент и с 13 века (в Европе) — бумага. Первым способом множественного репродуцирования книги была ксилография. Серов много работал в различных графических техниках – акварели (портрет С. М. Лукомской, 1900, ГТГ), пастели, литографии и пр.
В качестве фона был выбран главный харьковский зал собрания. Своему другуМамонтовуСеров сообщает в 1890 году: Написал я в Костроме два портрета. Их ранний рубеж в изобразительном искусстве 1910-х годов обозначен фовизмом и измом. Затем Серовы обосновались в Москве. 1891. В Абрамцеве он пишет знаменитый портрет двенадцатилетней Веры Мамонтовой Девочка с персиками (1887, ГТГ), в котором художнику, как он пишет, хотелось сохранить свежесть живописи при полной законченности, как у старых мастеров.
Педагог, профессор, руководил мастерской, был ректором в Академии художеств. Нодевушку это несмущало, потом она вспоминала, что увлеклась «важностью своего значения». В портретах детей Серов стремился захватить позу и жест, чтобы показать и подчеркнуть непосредственность внутреннего движения искреннюю чистоту и ясность взгляда ребёнка («Дети», 1899, Русский музей «Мика Морозов», 1901, Третьяковская галерея). Оба портрета наполнены не только увлеченностью новой техникой живописи, но и особой одухотворенностью, поэтичностью, что сразу выделило молодого художника и сделало его известным.
Он родился в Петербурге 7 января 1865 года в музыкальной семье, принадлежащей к творческой элите российского общества. Именно тогда начал много рисовать маленький Тоша Серов – художник от Бога. 1900 год— в январе—марте работал над заказными портретами царской семьи.
Одновременно Серов писал интимно-задушевные, камерные портреты, преимущественно детей и женщин, в которых стремился раскрыть их душевную непосредственность и чистоту (Дети, 1899, ГРМ Мика Морозов, 1901, ГТГ). 1899 год— в начале года работы Серова, два портрета и несколько пейзажей, показывались на первой выставке объединения «Мир искусства». Переезд с матерью в Париж. Рождение дочери Натальи. 1909.
В 1879 году в Репин снова дает уроки живописи четырнадцатилетнему Серову. В сентябре супруги Серовы отправились в Париж, на Всемирную выставку. На XXIII Передвижной выставке представил портреты Н. С. Лескова и 3. Однако через год коммуна перестала существовать и ребенка отправили к матери в Мюнхен. Он слышал выстрелы, видел убитых. Петр на журавлиных ногах, грозный и стремительный, движется навстречу сильному ветру.
Через два года, в 1882 году, Серов стал учеником Академии художеств. Юный Валентин многое перенял от своего наставника: здесь стоит выделить и спокойную, вдумчивую манеру письма и здоровый перфекционизм и умение грамотно обращаться с цветовой гаммой. Сказочный народ, обитающий на нем, постоянно пребывает в полусонно-блаженном бытии. Его отец был композитором и музыкальным критиком, а мать — выдающейся пианисткой.
Разрыв Серова с императорским домом пришёлся на события 9 января 1905 года, когда сам художник также вышел из Академии художеств, которую возглавлял великий князь Владимир Александрович, сыгравший большую роль в «кровавом воскресенье». В Домотканове был создан портрет двоюродной сестры Девушка, освещенная солнцем (1888, ГТГ). Мамонтовыми. за этюд с натуры». Работая над портретами царской семьи в Историческом музее, Серов уговорил позировать его директора известного историка И. Е. Забелина, кроме того был написан заказной портрет О. Ф. Тамара (урождённой Якунчиковой), о котором позже И. Э. Грабарь выскажется, что более всего удалась на полотне такса. На полотне изображена дочь Саввы Ивановича обаятельная Верочка. Рубеж 1890-1900-х гг.
Так же преподавал в Московском училище живописи, ваяния и зодчества. Ни у одного другого творца не получалось столь мощно и ярко передать игру света и теней. Начал выполнять гуашью композицию «Набор» («Новобранец»), которая позже была воспроизведена в красках на почтовых открытках. Чистяков был невероятно жестоким и даже злобным человеком. 22 ноября (5 декабря) Серов скоропостижно скончался. Портреты Ермоловой, Горького. 1906. Трубниковой.
Серов же стал поистине популярен и среди простых людей. 1865, 7 (19) января родился в Петербурге. Фигуры в портретах Серова постепенно становились всё более и более графически изысканными и экономичными, особенно в поздний период (Василий Качалов, 1908, Тамара Карсавина, 1909 многочисленные персонажи из басен Ивана Крылова, 1895-1911). Остроуховым, М. С.
Летом он два месяца гостил в имении Трояновского Бугры и посещал соседние имения Обнинских Белкино и Турлики, где им был создан пастельный портрет Клеопатры Обнинской с зайчиком этот рисунок считается одним из лучших лирических портретов в графике художника. В 1880 году Серов поступил в Академию художеств. В 1889 году художник написал портрет, на котором изображена Прасковья Мамонтова, двоюродная сестра знаменитой «Девочки с персиками». В этом году появился целый ряд портретов деятелей искусства.
Не умею молиться, да и невозможно, когда о боге нет совершенно никакого представления». Совмещение карьеры и семьи проходило не так успешно. потому, что слишком уважаю её— я только не понимаю всех этих обрядов.
О. Гиршман», 1910-1911 все — Третьяковская галерея «Ида Рубинштейн», темпера, уголь, 1910, Русский музей) живопись и графика соперничают тут друг с другом на равных, хотя в ряде случаев (напр., в портрете И. А. Морозова — темпера, 1910, Третьяковская галерея) сильные цветовые эффекты доминируют. Серов и вправду многое перенял у своего наставника. Он сумел с раннего детства привить эту любовь и сыну. Последний период (1897-1911) в творчестве Серова охарактеризовано существенным изменением его манеры, предпосылки к чему наметились ещё в Академии, когда 1885 году Серов как художник решительно начал поиски своего стиля.
за этюд с натуры». Спустя год, Валентин вернулся в Россию и поселился в Абрамцеве летом, где написал натюрморт «Синяя ваза». При их написании художник искал новые, собственные приемы передачи света и тени, стремился к максимальному сохранению свежести красок «при полной законченности, как у старых мастеров». Виды на урожай 1906 года», картины «Баррикады, похороны Н. Э. Баумана», «Солдатушки, бравы ребятушки, где же ваша слава. ».
Наезжал в Абрамцево. В 1887 году Серов женился на Ольге Федоровне Трубниковой. В отличие от многих других художников, творящих в жанре русского пейзажа, картины Серова выглядят довольно мрачно и тоскливо.
С мэтром отправился в путешествие и начинающий художник Серов. В 1871 году отец мальчика скоропостижно скончался. Но как ему при всем этом удалось добиться такой реалистичности. В работе «Одиссей и Навзикая» изображен фрагмент древнегреческого мифа о потерпевшем крушение Одиссее, очутившемся на берегу феакийского острова.
Весной были написаны также портреты М. А. Морозова, А. П. Лангового и И. С. Остроухова. Также в этот период художник написал несколько портретов деятелей искусства: портрет итальянских певцов Анджело Мазини (1890), Франческо Таманьо (1893), художников К. А. (1905, ГРМ), Баррикады, похороны Н. Э. Баумана (1905, Гос. Вряд ли император согласился бы позировать в течение нескольких недель.
После усмирения, 1905 год. В связи с выполнением заказного портрета Александра III выезжал в Данию. В пейзажах часто изображаются виды городов или архитектурных комплексов (архитектурный пейзаж, ведута), морские виды (марина).
Несмотря на свой авторитет и лучшие заказы, о которых другим известным художникам оставалось только мечтать, Александр Валентинович не хотел записывать себя в «придворные портретисты» и не льстил высокопоставленным чинам ради личной выгоды. Сам художник считал, что "Верушку портретом как-то не назовёшь".
В середине 90-х годов Серова осаждают высокопоставленные заказчики. Константин Коровин позднее написал про этот портрет: «Серов первым из художников уловил и запечатлел на полотне мягкость интеллигентность и вместе с тем слабость императора» В октябре 1917 года после штурма Зимнего дворца ученики-художники увидели, как из дворца выходят солдаты, волоча этот взятый в спальне императрицы портрет. В Домотканове был создан портрет двоюродной сестры Девушка, освещенная солнцем (1888, ГТГ). Домотканово», 1895 обе — там же «Зимой», 1898, Русский музей «В деревне. Серов чутко усвоил и опыт современного ему зарубежного искусства и уроки мастеров Возрождения и барокко (в частности, Д. Веласкеса).
Рисунок Серова постепенно становился всё более изысканным и экономным в использовании изобразительных средств, что особенно сказалось в поздний период (портреты В. И. Качалова, 1908, Т. П. Карсавиной, 1909, – оба в ГТГ многочисленные рисунки к басням И. А. Крылова, 1895-1911, ГТГ, ГРМ и других собраниях). Летом Серовым была выполнена одна из лучших его работ, картина «Дети», на которой изображены сыновья художника, Саша (справа) и Юра, стоящие на балконе дачи Василия Матэ в Териоках.
По заказу тульских помещиков Селезнёвых сделал роспись плафона «Феб лучезарный» и, получив деньги за заказ (тысячу рублей), в мае с друзьями (Илья Остроухов, Михаил и Юрий Мамонтовы) отправился в Италию с августа по октябрь— в Абрамцеве, где написал знаменитый портрет В. С. Мамонтовой «Девочка с персиками» в конце года— в Ярославле, где писал портреты Чоколовых и начал, по просьбе А. И. Мамонтова, делать иллюстрации к детской Библии (проект не состоялся). 1889 год— 29 января в церкви Семёновского полка в Санкт-Петербурге состоялось венчание Валентина Серова с Ольгой Трубниковой (шафером Серов попросил быть Сергея Мамонтова, свидетелем был приглашён И. Е. Репин). Участие в Международной выставке берлинского Сецессиона. Это произведение вместе с портретами М. Ф.
В 1892 году Серов начинает писать портреты высочайших особ, чему послужило поводом участие Серова (совместно с Коровиным) на выигранном им конкурсе на создание большого группового портрета Александра III в память чудесного спасения императорской семьи в железнодорожной катастрофе 17 октября 1888 года в Борках (окончен в 1894 г. ). В 1874 – 1875 и 1878 – 1882 брал частные уроки у И. Е. Репина, оказавшего на него особое влияние посещал также занятия в петербургской Академии художеств (1880 – 1885). В 1910 году увидели свет лучшие полотна в данном жанре, вышедшие из под пера мастера, а именно: «Одиссей и Навзикая» и «Похищение Европы».
Репина (1892), И. И. Позже, через год, Серов воссоединился с матерю в Мюнхене где начал учиться у гравёра Карла Кёппинга, но в 1874 году Серовы переехали в Париж, где с октября был отдан в обучение И. Е. Репину, отмечавшего усердие, с которым уже в то время занимался рисованием будущий художник. В это же время от Н. И. Кутепова Серову поступило предложение иллюстрировать книгу «», два тома которой уже были изданы. В сентябре супруги Серовы отправились в Париж, на Всемирную выставку. С подачи Репина, Серов впервые участвовал в выставке ТПХВ (очередной, XVIII-й)— с портретом отца и получил лестный отзыв критика В. В. Стасова. Здесь нельзя не сказать и теме Петра, наиболее ярко выраженной в таких работах как «Пётр I в Монплезире» 1910-1911 гг.
В доме Серовых всегда было шумно и весело. 1902 г. ) – «Петр II и Елизавета на псовой охоте» и «Петр I на псовой охоте» рассматриваются как полотно, а не иллюстрация. Становится преподавателем МУЖВЗ.
В октябре 1889 года Серов одновременно с Репиным, в его мастерской, писал портрет восемнадцатилетней Софьи Михайловны Драгомировой, дочери генерала М. И. Драгомирова немного не закончив портрет, Серов уехал в Москву и Репин, передавая его работу Драгомировой9, «сделал несколько мазков на костюме и аксессуарах, не трогая лица»— это вмешательство так возмутило Серова, что он направил своему бывшему учителю резкое письмо, на некоторое время омрачившее их отношения10. конец XVII-XVIII век» И. И. Кутепова (СПб. После окончания и представления картины «Александр III с семьёй», два месяца до конца сентября вместе с К. А. Коровиным он ездил по Русскому Северу, написав множество этюдов. Домотканово» (1888) и «Октябрь. Позднее Серов писал, что «в Академии ценил лишь мнение одного П. П. Чистякова». Акимовой (1908).
Автор книги мемуаров "Далёкое близкое". Выставленный на конкурс МОЛХ «Портрет В. М» («Девочка с персиками») в декабре был удостоен единственной премии в номинации портрет в сумме 200 рублей, а «Заросший пруд», выставленный на том же конкурсе под названием «Сумерки», хотя и не смог конкурировать с пейзажами Левитана (2-ю премию получил левитановский пейзаж «Вечереет»), однако был приобретён с выставки В. В. и М. Ф. Якунчиковыми. Трубниковой (1865-1927). Рождение сына Георгия. 1895. «Девочка сперсиками», полотна счленами императорской семьи, афиша сАнной Павловой ипортрет обнаженной Иды Рубинштейн— вспоминаем творчество известного русского художника. С 1900-х гг.
Педагог, профессор, руководил мастерской, был ректором в Академии художеств. Ученики-художники убедили солдат отдать им портрет и ученики принесли его художнику Нерадовскому, который его сохранил1314. Впечатление спонтанного, легкого артистизма усиливалось в образах Серова и потому, что он свободно работал в самых различных техниках (акварель, гуашь, пастель), сводя до минимума или вообще на нет различие между этюдом и картиной. Чистяков оказал огромное влияние как на манеру рисования Серова, так и на всю его жизнь в целом. С начала года по заказу С. И. Мамонтова писал портрет А. Мазини и вместе с К. Коровиным работал в московской мастерской на Долгоруковской улице— они получили заказ: написать для церкви Космы и Дамиана в Костроме, в приходе фабрики П. М. Третьякова и В. Д. Коншина, картину «Христос на Гефсиманском озере (Хождение по водам)» к ним присоединился и М. Врубель всю весну работал в Костроме (на картине Серов писал только фигуры) и Ярославле летом жил с женой и дочерью в Домотканово, переехав осенью в Москву— в Малый Гнездниковский переулок (дом Крумбюгеля на углу со Шведским тупиком). Портреты Серова начала 1890-х годов неизменно встречали одобрение публики.
Там же Серов написал несколько портретов из которых «Девушка освещённая солнцем» – портрет М. Я. Симонович по-праву считается одно из лучших работ раннего периода творчества художника, наряду с «Девочкой с персиками». Таким он образом он незаметно стал одним из лучших и наиболее авторитетных портретистов. Стиль этого полотна значительно отличается от предыдущих работ мастера и живопись здесь совсем непохожа на представленную в «Девочке с персиками». На рубеже 19 – 20 вв. В настоящее время его картины экспонируются в самых известных музеях России и зарубежья. Педагог, профессор, руководил мастерской, был ректором в Академии художеств. Биография художника содержит и еще один весьма интересный промежуток времени.
Представители «модерна» использовали новые технико-конструктивные средства, свободную планировку, своеобразный архитектурный декор для создания необычных, подчеркнуто индивидуализированных зданий, все элементы которых подчинялись единому орнаментальному ритму и образно-символическому замыслу (Хенри ван де Велде в Бельгии, Йозеф Мария Ольбрих в Австрии, Антонио Гауди в Испании, Чарлз Ренни Макинтош в Шотландии, Федор Осипович Шехтель в России). Автор книги мемуаров "Далёкое близкое". В эти несчастные пропуски он писал пруд (Заросший пруд. Там он учился у П. П. Поездка в Париж. 1907.
Спустя годы Константин Коровин писал обэтом портрете: «Серов первым изхудожников уловил изапечатлел наполотне мягкость интеллигентность ивместе стем слабость императора». Поступление в петербургскую Академию художеств. 1883. Одна из сложнейших техник Валентина Александровича – игра со светом. Отклоняет приглашение преподавать в Академии художеств. Педагог, профессор, руководил мастерской, был ректором в Академии художеств.
Был написан портрет императора Николая II. В1898 году появилось новое объединение художников— «Мир искусства», вэту группу вошел иСеров.
Громадное влияние на Серова как на будущего художника оказывал Николай Николаевич Ге. Осенью Серов выслал А. В. Прахову эскиз росписи «Рождества Христова» для Владимирского собора в Киеве, однако срок предоставления работы уже истёк и контракт был подписан с М. В. Нестеровым. Были две абсолютно разные фигуры того же мальчика. Равноправным видом творчества постоянно пребывал у мастера и черно-белый рисунок (самоценность последнего закрепилась в его творчестве с 1895, когда Серов исполнил цикл зарисовок животных, работая над иллюстрированием басен И. А. Крылова). Баба с лошадью», 1898 «Стригуны на водопое. В то же время появились его политические карикатуры «1905 год: После усмирения», «1905 год. В 1900-е гг.
был ознаменован обращению Серова к жанру театральной сценографии. Шаляпина, уголь, мел, 1905 Портрет Иды Рубинштейн, темпера, уголь, 1910).
Спустя месяц Серов продолжил писать галерею портретов Юсуповых. Среди его учеников, . Эти чувства выплескиваются в антимонархических карикатурах 1905 года (рисунок «1905 год. Турчанинова (1907), М. Н. "Девочка с персиками". 1888. Мамонтов, по уверению современников, был жестоким и недалеким человеком.
Серов ещё с середины 1880-х годов был хорошо знаком с врачом и коллекционером И. И. Трояновским и через него— с семьей В. П. Обнинского. Первым произведением Серова, которое поставило его в ряд крупнейших мастеров русской живописи, стала картина «Девочка с персиками». Особенно известен портрет банкира В. О. Гиршмана (1911, ГТГ), который, по свидетельству дочери Серова, все умолял убрать руку, которой он как бы доставал золотые из кармана. Присущий манере мастера изысканный колоризм получил развитие у «деревенского» Серова, в его сельских пейзажах и жанрах (Заросший пруд. В античном мире и в средние века книги размножали путем переписывания. Круг друзей Серова сложился помимо Академии. Эта картина пришлась по сердцу многим критикам.
Единственной монументальной работой в творчестве художника стал занавес к балета «Шехерезада» 1910 года, впервые представленный широкой публике юбилейной выставке в честь художника в Третьяковской галерее в 2015 году. Наезжал в Абрамцево. Художник давал уроки русскому мальчику каждый день. Также по просьбе Владимира Дервиза, написал портрет его отца, члена Государственного Совета Д. Г. Дервиза.
Среди его учеников, . За эту работу в 1888 году награждён премией Московского общества любителей художеств. В мае вместе с матерью уехал за границу, где встретился со своим первым учителем рисования Кёппингом в Мюнхене, в Пинакотеке Серов скопировал «Портрет молодого испанца» Веласкеса (эта копия находится в ГТГ) посетил Всемирную выставку в Антверпене. В 1875 году Серовы – мать и сын – вернулись в Россию. Революция 1905 года оставила заметный след в творческом наследии и жизни художника. С 1899 года В. А. Серов работал над иллюстрациями к книгамКнига — непериодическое издание в виде сброшюрованных листов печатного материала (объемом более 48 страниц) средство информации. Возвращение в Москву.
и «Пётр I» 1907 года, являющие собой портрет эпохи великих преобразований XVIII века. Виды на урожай 1906 года (1905, ГТГ). С детских лет будущего художника окружала атмосфера искусства.
Середина 1880-х гг. Начал выполнять гуашью композицию «Набор» («Новобранец»), которая позже была воспроизведена в красках на почтовых открытках. Яхочу, хочу отрадного ибуду писать только отрадное». Родился в Петербурге 7 (19) января 1865 в семье композитора А. Н. Серова и пианистки В. С. Серовой (урожденной Бергман). К 35-летию артистической деятельности М. Н. Ермоловой по заказу Литературно-художественного кружка выполнил её ростовой портрет, который был представлен на устроенной Дягилевым в Таврическом дворце в Петербурге Историко-художественной выставке русских портретов (в основном— русское портретное искусство XVIIIв. ). Стиль: реализм, неоклассицизм.
в биографии художника было ознаменовано сближением с семьёй фон Мекк, прежде всего, в связи с преподаванием сыну В. К. Виды на урожай 1906 года (1905, ГТГ). Среди его учеников, . Поездка в Париж.
Портрет, написанный позднее, на котором запечатлена Мария Яковлевна Симонович, созданный в Домотканове (это имение, принадлежавшее другу Серова Владимиру Дервизу). Детей В. А. Серов любил нежно и с удовольствием писал их. 1886 год— в начале года были написаны этюды «Зима в Абрамцеве», портрет певицы Марии Ван Зандт в мае у Симоновичей, в Едимоново Тверской губернии, Серов встретился со своей невестой Ольгой Трубниковой и написал её портреты у открытого окна летом этого года его друг В. Д. Дервиз, обвенчавшись с Надеждой Симонович, приобрёл неподалёку обширное поместье Домотканово, куда позже неоднократно будет приезжать Валентин Серов. Я только высмотрел, подметил. Так и не доучившись до конца, гениальный художник Серов выбирает свободное творчество вместо строгих законов академизма и постоянных наставлений преподавателей.
Дальнейшее влияние на Серова оказали картины старых мастеров, которые он рассматривал в музеях России и Западной Европы, дружба с Михаилом Врубелем и (позже) Константином Коровиным, а также творческая атмосфера Абрамцево, с которым он был тесно связан. Автор книги мемуаров "Далёкое близкое". Валентин Серов умер 22 ноября 1911 года в Москве. Выходит из ТПХВ. Под впечатлением этих событий Серов написал картины «Солдатушки, бравы ребятушки» и «Разгон демонстрации казаками в 1905 году»14.
Валентин Александрович состоял в творческом кружке, организатором которого был знаменитый купец Мамонтов. А. Коровин» (1891), «Ф. Революция 1905 года оставила заметный след в творческом наследии и жизни художника. Однако в юном Валентине Чистяков увидел настоящего гения.
Она обожала музыку и училась в консерватории Санкт-Петербурга. Мать – Валентина Семеновна Серова (урожд. Они настолько сблизились, что Валентин часто даже жил в их семье. В нначале 90-х Серов был связан с творческим объединением «Мир искусства». Знакомство с семьей Мамонтовых. Л. Гиршман», темпера, 1907 «В.
В эти году (в мае 1887 года) Серов впервые посетил Италию, воочию увидев творения итальянских мастеров. Первым официально-парадным произведением Валентина Александровича, написанным с натуры, был портрет великого князя Павла Александровича (1897). Валентин Серов был членом Товарищества передвижных художественных выставок. Чистякова. В 1890-х – начале 1900-х гг. Когда рисунки мальчика увидел скульптор М. М. Солнечный свет, льющийся из окна, заливает комнату.
Форму лейб-гвардии Преображенского полка Николай носил вбудни. Летом жил с семьёй в Крыму, где написал массу этюдов и портрет хозяйки дачи, где они жили, Розалии Соломоновны Львовой (её сын, врач Соломон Кеселевич Львов, женился на Марии Симонович, двоюродной сестре Серова, которую он изобразил на картине «Девушка, освещённая солнцем»). Домотканово, 1895, ГТГ Баба в телеге, 1899, ГРМ). Таманьо» (1891), «Н.
В сентябре вместо занятий в Академии уехал в Одессу, чтобы встретиться с невестой и в имении Н. Д. Кузнецова весь октябрь писал этюд «Волы» и к концу года вернулся в Москву. Баба с лошадью, 1898 Стригуны на водопое. Кроме этого, в начале года был закончен портрет И. И. Левитана, который вместе с «портретом г-жи О. Ф. Т» представил на XXI выставке ТПХВ.
Девочка изображена сидящей за столом в столовой дома Мамонтовых. училищеще живописи, ваяния и зодчества. Другая его работа, написанная годом позже, называлась Девушка, освещенная солнцем. Среди его учеников, . Своей декоративной экспрессией выделяются и театральные работы художника (оформление оперы Юдифь А. Н. Серова в Мариинском театре, Петербург, 1907 эскизы занавеса к балету Шехеразада на музыку Н. А. Римского-Корсакова – для «Русских сезонов» С. П. Дягилева, 1910 – 1911).
Его отец, Александр Николаевич Серов, был известным композитором и музыкальным критиком, а мать, Валентина Семеновна – пианисткой. 1888 год— в начале года окончил портрет М. Ф. Якунчиковой летом жил у Дервиза в Домотканово, где кроме ряда пейзажей была написана «Девушка, освещённая солнцем», которую приобрёл за 300 рублей П. И. Третьяков. Осенью мальчик был определен в Петербургскую гимназию-пансион. Использовал он также карандаш, кисть и уголь, владел которыми он поистине великолепно. Гармоничная жизнь семьи вдруг разладилась. Родился в Петербурге 7 (19) января 1865 в семье композитора А. Н. Серова и пианистки В. С. Серовой (урожденной Бергман).
Получил в Академии «серебряную второго достоинства медаль от 27 апреля 1885г. В эти же годы даровитый мастер увлекся историческими сюжетами. В 1884 году в Абрамцеве создал одно из первых своих значительных произведений— портрет Л. А. Мамонтовой (Новгородский государственный объединённый музей-заповедник).
Педагог, профессор, руководил мастерской, был ректором в Академии художеств. В этом году появился целый ряд портретов деятелей искусства. Мамонтовой. В знак протеста он вышел из состава действительных членов Академии художеств.
возобновляет работу над своей картиной Крестный ход в Курской губернии, а Серов пишет с натуры. И. Е. Репин рекомендовал подающего надежды живописца к обучению в Академию Санкт-Петербурга. Онзанимался организацией выставок искал деньги наиздание журнала «Мир искусства». Репин Репин Илья Ефимович Великий русский художник, художник, мастер жанровой и исторической картины, портретист. На собраниях Валентин Александрович часто отмалчивался и даже был нелюдим.
В 1903 был избран действительным членом Академии художеств. За картину Девочка с персиками Серов получил премию Московского общества любителей художеств, а второй портрет тотчас купилТретьяков. Обучение в гимназии К. И.
В1896 году Серов получил право присутствовать накоронации Николая II вУспенском соборе— оннаписал акварель «Миропомазание Государя Императора». Впоследствии, эти черты характера постепенно усугублялись. фон Меккк рисунка Володе фон Мекку. Любил он и её подвижность лица и её грацию» А. Н. Бенуа отметил, что «в последнем из своих больших портретов, в портрете княгини Юсуповой, Серов встал вровень с величайшими мастерами женской красоты».
Коровина. 1892. В Абрамцеве он пишет знаменитый портрет двенадцатилетней Веры Мамонтовой Девочка с персиками (1887, ГТГ), в котором художнику, как он пишет, хотелось сохранить свежесть живописи при полной законченности, как у старых мастеров. потому, что слишком уважаю её— я только не понимаю всех этих обрядов.
Домотканово, 1888, ГТГ). Присущий манере мастера изысканный колоризм получил развитие у «деревенского» Серова, в его сельских пейзажах и жанрах (Заросший пруд. Одна из лучших композиций – темпера Петр 1 (1907, ГТГ). Именно в эти годы сформировался облик Серова-гражданина, остро осознающего социальную несправедливость. Большое место в творчестве Серова в последние годы жизни занимала историческая живопись – картины исполненные мажорного, а не критического пафоса (Петр I, Выезд императора Петра II и цесаревны Елизаветы Петровны на охоту и др. ). Родился сын Георгий. Художник давно мечтал написать портрет всаду, где играют солнце итень листвы.
В начале 1889 года Валентин Александрович Серов женится на О. Ф. Это случилось в 1871 году. Среди его учеников, . Ее организовали разночинцы. Знаменитое блюдо изображенное на картине «Девочка с персиками», является своеобразным памятным знаком, в котором отдается дань тем пристрастиям, которым отдавались члены абрамцевского кружка.
Мазини» (1890), «К. Именно вот таким образом Врубелю, а также некоторым другим творцам столь сильно не везло на фоне Серова они несколько блекли. Здесь его главным наставником был П. П. Чистяков. Онговорил: «В нынешнем веке пишут все тяжелое, ничего отрадного.
К числу лучших произведений романовской серии относится портрет Николая II 1900 года. Автор книги мемуаров "Далёкое близкое". Избран действительным членом Академии художеств. 1904. Днем люди трудились в поле, а по вечерам обучали крестьян грамоте. В конце года последовали заказы портретов от царствующей династии Романовых. В 1900 мастер пишет портрет Николая II, официальный и в то же время по-своему «домашний» – император изображен в простой тужурке Преображенского полка эту картину (уничтоженную в 1917, но сохранившуюся в авторской реплике того же года Третьяковская галерея) зачастую считают лучшим портретом последнего Романова. БиографияРусский художник (художник и график), представитель русского импрессионизма и модерна. От нее веет здоровьем, безмятежностью.
Среди его учеников, . Вскоре Серов покидает академию. Постепенно он становится авторитетным портретистом, получавшим все больше заказов.
Его нелепая карнавальная свита (столь необычные формы принимают их развевающиеся на ветру одежды) с трудом продвигается за ним. Занятия с Репиным и самостоятельное рисование были единственным его развлечением. На мамонтовской усадьбе в возрасте 22 лет Серов написал одну из самых лучших своих картин «Девочка с персиками». Домотканово, 1904 обе работы – Третьяковская галерея). К двадцати годам художник выработал собственный аутентичный стиль, который отличался от манеры исполнения всех учителей Валентина. "Октябрь. Коровина (1891), И. Е.
Под впечатлением этих событий Серов написал картины «Солдатушки, бравы ребятушки» и «Разгон демонстрации казаками в 1905 году». Коровиным. И. Шаляпин», уголь, мел, 1905 «Г. В первую половину 1890-х гг. Творчеством художников интересовалась практически вся интеллигенция.
В 1869 году родители Валентина впервые взяли его с собой за границу, куда они поехали с целью посетить знаменитую оперу. Это называлось "сбить спесь". Правда, больше всего понравились Валентину огромный пес и диковинные фазаны, разгуливающие по внутреннему двору композитора.
Репина. Самой значительной своей работой Серов считал картину «Девушка, освещенная солнцем». Фигура кажется громадной, образ приобретает черты величественности. Валентин стал принимать самое активное участие в жизни данного общества, организуя различные выставки и добывая деньги на выпуск печатного издания объединения «Мир искусства». Репина, который в то время находился в Париже в качестве пенсионера Академии художеств. Тогда я вроде как с ума спятил.
Дервизом. 1885. Баба с лошадью, 1898 Стригуны на водопое. Много путешествовал по России и Западной Европе, в 1907 посетил Грецию. Он пишет декоративные картины-панно на античные темы (Одиссей и Навзикая, Похищение Европы обе картины – 1910, варианты в разных собраниях).
Серов Валентин Александрович – (1865 – 1911), русский художник (художник и график), представитель русского импрессионизма и модерна. В годы Революции 1905-07 Серов создал ряд сатирических рисунков, разоблачающих царское правительство и карателей будучи действительным членом петербургской АХ (с 1903), в 1905 ушёл из неё в знак протеста против расстрела 9 января. и жанром («Заросший пруд. Гиршман. 1908. 1889 год— 29 января в церкви Семёновского полка в Санкт-Петербурге состоялось венчание Валентина Серова с Ольгой Трубниковой (шафером Серов попросил быть Сергея Мамонтова, свидетелем был приглашён И. Е. Репин). Его нелепая карнавальная свита (столь необычные формы принимают их развевающиеся на ветру одежды) с трудом продвигается за ним.
Многие лучшие сельские картины-этюды Серова выполнены акварелью, гуашью, пастелью. Тогда же Серов писал интерьеры особняка в Белкине, один из которых лёг в основу картины «Зал старого дома». Поездка в Рим и Париж.
Левитана (1893), писателя Н. С. Его рисунок Павловой был использован в первой афише Русского балета в 1909г., отзывался очень лестно:. о русском прошлом, которые превратились в самостоятельный цикл, где центральное место заняла фигура Петра I, запечатленная удивительно остро и экспрессивно (темпера «Петр I», 1907, Третьяковская галерея). В 1877 году Серов начал учиться во втором классе киевской гимназии, параллельно посещая рисовальную школу Николая Мурашко, где был награжден малой серебряной медалью. Они вместе путешествовали по России, писали картины и этюды. Лесков (1894, ГТГ). Боткина (1900, ГТГ), портрет Мики Морозова (1901, ГТГ) привлекают лиричностью и тонким постижением детского характера.
В мае вместе с матерью уехал за границу, где встретился со своим первым учителем рисования Кёппингом в Мюнхене, в Пинакотеке Серов скопировал «Портрет молодого испанца» Веласкеса (эта копия находится в ГТГ) посетил Всемирную выставку в Антверпене7. Будучи сыном крупного композитора А. Н. Серова, оставившего большой след в истории русского музыкального искусства, оставившего богатое музыкальное наследие, в том числе и оперы «Юдифь» (1861-1863), «Рогнеда» (1863-1865) и «Вражья Сила» (1867-1871), художник не мог не прикоснуться к этой теме и как сын и как сценограф.
Участие в 5-й периодической выставке МОЛХ. 1887. Серова решено было отдать в обучение к Репину. Похоронен на Донском кладбище в Москве.
Орловой. Героическая эпохаПетра I, суровая и небывалая, завладевает воображением художника. Среди его учеников, . С 1878 года Серов вновь вернулся в Москву, где продолжил обучение у Репина.
Начало систематических занятий с И. Е. Далее, он практически стал членом семьи Репиных. Над образом Александра III Серов работал пофотографии. Получая широкую популярность, в 1894 году Серов присоединился к передвижникам и взял важные заказы, среди которых были портреты великого князя Павла Александровича 1897 года (Третьяковская галерея), Боткина С. М. 1899 года, Юсуповой Ф. Ф. 1903 года, а также княгини Ольги Орловой (все три портрета находятся в Русском музее в Санкт-Петербурге). В качестве учителя Антокольский порекомендовал известного русского художника И. Е.
8-я периодическая выставка МОЛХ, на которой за "Девочку с персиками" Серов получил единственную премию, присуждавшуюся за портрет. 1889. Мая. 1876. Был членом «Товарищества передвижников» и объединения «Мир искусства». Особую главу Валентина Александровича составляют произведения «деревенского Серова» — этюды и картины с сельским пейзажемПейзаж (французское paysage, от pays местность) — вид изображение какой-либо местности в живописи и графике жанр (и отдельное произведение), а также в поэзии (пейзажная лирика) и прозе, при котором основной предмет изображения — природа.
Домотканово» (1895 г. ). Чистяков говорил: "Ученики что котята, брошенные в воду: кто потонет, а кто и выплывет.
А где можно было брать основной материал. Серов часто обращался к пейзажно-жанровым композициям на крестьянские темы. Портрет-картина Дети (1899, ГРМ), где изображены сыновья художника Юра и Саша, рисунок Портрет детей С. С.
После этого была Девушка, освещённая солнцем и другие. Живет с матерью в Мюнхене. Я. Дервиз с ребенком», 1888-89 «Мика Морозов», 1901 оба — Третьяковская галерея). Во время позднего периода, который начался в 1900 году, Серов был членом влиятельного общества и журнала русского искусства «Мир искусства», который вырос, в частности из неудовлетворенности движением передвижников. Автор книги мемуаров "Далёкое близкое".
Продолжение занятий с Репиным. 1880. равно как и в жанре исторической графики, черты монументального графического видения проступают в портрете С. П. Дягилева (1904 г) исполненного маслом, портрете Иды Рубенштейн (1910 г. ) и в варианте «Похищение Европы» (1910 г. ). Подлинным Шедевром Серова-графика стала афиша Русских сезонов 1909 года с Анной Павловой в образе Сильфиды, о котором в своих мемуарах Л. Л. Новиков отмечал, что «Портрет Павловой работы Серова вызвал больше откликов в печати, чем сама Павлова». Выплывают немногие, но уж если выплывут – живучи будут". Именно в этот кружок, по настоянию Серова, были приглашены Коровин и Врубель.
Большое место в позднем творчестве Серова заняла историческая живопись, отличающаяся глубиной постижения исторического содержания эпохи (Пётр I, темпера, 1907, ГТГ), богатством оттенков в характеристике героев и обстановки (Выезд Петра II и цесаревны Елизаветы Петровны на охоту, 1900, ГРМ). Позднее, в 1907 году, «Юдифь» всё-таки была возобновлена на сцене Мариинского театра, а Серов проявил себя не только как тонкий декоратор, но и как исследователь, методично и скурпулёзно стремящийся реконструировать эпоху древней Ассирии, культура которой была открыть на рубеже веков. Своему другу А. С. Мамонтову Серов сообщает в 1890 году: Написал я в Костроме два портрета.
Произошло это спустя пять лет после поступления. Поездка с Л. С. Кроме музыкантов в их доме бывалиАнтокольский, Репин.
Получил в Академии «серебряную второго достоинства медаль от 27 апреля 1885г. Начало 1890-х гг. 1901 год— созданы портреты четырёхлетнего «Мики Морозова», сына М. А. Морозова, С. С. Боткина, П. М. Романова, П. И. Харитоненко, И. Е. Репина. Умер в самом расцвете творчества, в возрасте сорока шести лет. Вскоре после этого B. C. Его творчество было замечено благодарным зрителем и критиками.
Одно окно меня приводит всегда в восторг, оно все почти сплошь заполнено готической киркой очень милой архитектуры, стрельчатые окна, контрфорсы, флораны, шпиль, одним словом, готика» в письме Е. Г. Мамонтовой Валентин Серов признавался, что рисунки с натурщиков доставляют ему большое удовольствие: «хотя я уже их третью зиму рисую, но все же с удовольствием именно теперь». Спустя месяц Серов продолжил писать галерею портретов Юсуповых. Кроме портретов— М. К. Тенишевой, Н. А. Мещерской, П. А. Бахрушина, Н. А. Римского-Корсакова, П. Н. Трубецкого, В. В. Мусиной-Пушкиной— работал над иллюстрациями к басням Крылова. Особым заказом императорского двора стал заказ акварели «Миропомазание Государя Императора» для альбома по случаю коронации Николая II, в связи с этим он получил право присутствовать на коронации 26 мая, «на правом клиросе или же в самом алтаре» Успенского собора Кремля, а завершить работу он должен был до 1 мая 1897 года. Вподарок жене царя Александре Федоровне Серов написал «домашний» портрет Николая IIв тужурке. Картина Девочка с персиками стала широко известной, причем не только в творческих кругах.
В России Валентина Серова была первая профессиональная женщина-композитор. Поездка с женой в Италию. 1905. В 1904 году Валентин Александрович гостил в Италии, три года спустя он поехал в Грецию. Серовы жили открыто их дом всегда был полон гостей.
Валентин Серов родился в артистической семье. 1904 год— В начале года, восстанавливая здоровье в Домотканове, написал там ряд картин в апреле-мае совершил с женой поездку в Италию. Через 6 лет после рождения сына, прожив 51 год, умирает отец. П. П.
С начала 1900-х гг. Его картины «Девочка с персиками» и «Девушка, освещенная солнцем» стали свежим и исключительно сильным словом в изобразительном искусстве.
Известными стали такие картины, как «Петр Великий в Монплезире», «Выезд Петра II и Елизаветы Петровны на охоту». По возвращении с юга мастерство юноши возросло. Это полотно вместе с картиной «Девушка, освещенная солнцем» были показаны на восьмой выставке Товарищества передвижников в 1888 году. В 1890-м году Серов впервые обратился к жанру религиозной живописи, совместно с М. В. Врубелем в создании картины «Христос на Гефсиманском озере (Хождение по водам) для церкви Косьмы и Дамиана в Костроме при фабрике П. М. Третьякова и В. Д. Коншина. Рано утром 22 ноября 1911 года В. А. Серов спешил на портретный сеанс к Щербатовым. Сразу же вспоминается его учитель, профессор Чистяков.
Летом начал обустраивать приобретённую дачу в Ино16. О Серове П. П. Свобода самовыражения, неразличимо сливаясь с правдой образа, достигла особой непринужденности в женских и детских портретахПортрет (французское portrait) — изображение или описание человека или группы людей в изобразительном искусстве один из жанров (и отдельное произведение), в котором воссоздается человеческая индивидуальность. 1892 год— после крушения 17 октября 1888 года императорского поезда харьковское дворянство, чтобы увековечить чудесное спасение императорской семьи, решило построить на месте трагедии (станции Борки) церковь и объявило конкурс на создание картины Александра III с семьёй— Серов с Коровиным, выполнив эскиз будущего полотна, выиграли в начале года конкурс эскизные портреты для картины писать пришлось по фотографиям.
Выполнил эскизы к неосуществленному панно «После Куликовской битвы», заказанному Серову для Исторического музея в Москве. "Девушка, освещенная солнцем" "Заросший пруд". Валентин Александрович Серовродился в Петербурге 7 января 1865 года (старый стиль) в семье известного композитораАлександра Николаевича Серова. После смерти отца (Валентину тогда было шесть лет) для Серова началась жизнь скитальца. Знакомство с К. А. С сентября десятилетний художник начал посещать гимназию Кара Мая в Санкт-Петербурге. 1893 год— Конец предыдущего года и первая половина текущего прошла в неоднократных сеансах позирования членов царской семьи для семейного портрета Александра III были написаны портреты его детей.
Валентин копировал карандашом портреты Репина, выполненные масляными красками, чтобы научиться передавать светотеневые эффекты, писал натюрморты. Осенние и зимние тропинки и дороги изображенные на них, выглядят унылыми и необитаемыми. Не умею молиться, да и невозможно, когда о боге нет совершенно никакого представления». Педагог, профессор, руководил мастерской, был ректором в Академии художеств. Здесь год спустя восьмилетний Валентин Серов стал брать уроки рисования у гравера Карла Кеппинга.
Выход Серова явился единственным подобным актом за всю историю существования Академии. Галерея «высочайших особ» пополнилась портретом великого князя Георгия Михайловича, однако в конце года, после вмешательства в работу Серова (когда он писал очередной портрет Николая II) императрицы Александры Фёдоровны, он прекратил работать для царского двора. Педагог, профессор, руководил мастерской, был ректором в Академии художеств. В 1880году поступил в Императорскую Академию Художеств.
Художник Репин продолжал заниматься с Серовым и в Москве. Н. Ермолова», 1905 «Ф. Более того, стиль Ге можно проследить, взглянув на лучшие картины Валентина Серова. Предлагали мне поступить сюда (в Москве) в школу живописи преподавателем— я отказался». Он создаёт серию портретных образов, в которых раскрывает общественную значимость художественной личности (портреты – М. Горького, 1904, Музей А. М. Горького, Москва М. Н. Ермоловой, 1905, Ф. И. Шаляпина, уголь, 1905, – оба в ГТГ).
Я таким всегда дураком стою в церкви (в русской в особенности, не переношу дьячков ит. д. ), совестно становится. Был членом Товарищества передвижников и объединения Мир искусства. Излюбленные модели Серова – артисты, художники, писатели (портреты А. Мазини, 1890, Ф. Таманьо, 1891-93, К. А. Коровина, 1891, И. И. Левитана, 1893, Н. С. Лескова, 1894, Н. А. Римского-Корсакова, 1898, – все в ГТГ). Русский художник Валентин Александрович Серов родился 19 января 1865 года в Петербурге. с удовольствием взялся за обучение мальчика.
1901 год— созданы портреты четырёхлетнего «Мики Морозова», сына М. А. Морозова, С. С. Боткина, П. М. Романова, П. И. Харитоненко, И. Е. Репина. Галерея «высочайших особ» пополнилась портретом великого князя Георгия Михайловича, однако в конце года, после вмешательства в работу Серова (когда он писал очередной портрет Николая II) императрицы Александры Фёдоровны, он прекратил работать для царского двора. Солдаты выкололи штыками глаза на портрете императора. Автор книги мемуаров "Далёкое близкое". Первые значительные произведения Валентина Серова («Девочка с персиками», 1887 «Девушка, освещенная солнцем», 1888 обе — Третьяковская галерея) явились новым этапом истории русского искусстваИскусство — художественное творчество в целом — литература, архитектура, скульптура, живопись, графика, декоративно-прикладное искусство, музыка, танец, театр, кино и другие разновидности человеческой деятельности, объединяемые в качестве художественно-образных форм освоения мира. Серов Валентин Александрович (1865-1911), русский художник.
Летом родился старший сын О. Ф. и В. А. Серовых— Александр. Поездка в Мюнхен и Голландию. Александр Николаевич Серов ушел из жизни, когда Валентину было всего 6 лет. Домотканово, 1888 Зимой, 1898 В деревне. Педагог, профессор, руководил мастерской, был ректором в Академии художеств.
Смерть отца. 1872. Портрет O. K. В конце года по просьбе Дягилева занимался устройством выставки «Мир Искусства» в Москве. Также вёл художественно-декоративную часть постановки оперы своего отца, «Юдифь», в частной опере Мамонтова. Детство Серова прошло в артистической среде. Особенно известен портрет банкира В. О. Гиршмана (1911, ГТГ), который, по свидетельству дочери Серова, все умолял убрать руку, которой он как бы доставал золотые из кармана.
Аудитория воспринимала подобные спектакли на ура, а у Валентина появилось прозвище «Антоша», которым его величали люди из самого близкого окружения. 1896 год— В начале года был получен выгодный заказ на выполнение акварели «Миропомазание Государя Императора» для художественного альбома коронования Николая II в связи с этим он получил право присутствовать на коронации 26 мая, «на правом клиросе или же в самом алтаре» Успенского собора, а завершить работу он должен был до 1 мая 1897 года. с женой были очень рады вновь увидеться с Серовым, возобновились занятия рисованием. 1903 год— 15 февраля Серов присутствовал на собрании участников выставок «Мира искусства», на котором было решено прекратить деятельность этого художественного объединения 21 апреля был избран «профессором-руководителем» мастерской Высшего художественного училища при Петербургской Академии художеств, но отказался от должности 30 октября был избран в число действительных членов Академии художеств. В конце лета принял предложение руководить натурной мастерской в МУЖВЗ, хотя ещё в 1894 году признавался в письме П. П. Чистякову: «преподавание вообще я не люблю— учеников и бездарных и талантливых всех не люблю— серьезно.
В Никольском имении мальчик узнал красоту и магию русской природы. Поленовым подает заявление в Совет Академии художеств, в котором обвиняет президента Академии (и одновременно главнокомандующего петербургским военным округом) в организации расстрела.
Бенуа. Домотканово» (1886 г. ), «Заросший пруд. На уроках живописи он обычно ставил натюрморты, а для рисунка – гипсы. Своей декоративной экспрессией выделяются и театральные работы художника – оформление оперы Юдифь А. Н. Серова в Мариинском театре, Петербург, 1907 эскизы занавеса к балету Шехеразада на музыку Н. А. Римского-Корсакова – для «Русских сезонов» С. П. Дягилева, 1910–1911 (Всадники).
сказал ему: Ну, Антон (близкие называли Валентина Антоном), пора поступать в Академию. После написания портрета Марии Федоровны Морозовой (1897, ГРМ), матери архимиллионеров Морозовых и картины-портрета С. М. Боткиной (1899, ГРМ), показанного на Всемирной парижской выставке, началась новая линия в творчестве художника. Мамонтова, И. Е. Он слышал выстрелы, видел убитых.
Позднее останки перенесены на Новодевичье кладбище. ВойтиПосетитьЧитатьСмотретьАфишаАтласСпецпроектыКиноМузеиМузыкаТеатрыАрхитектураЛитератураТрадицииЛекцииОбразы РоссииВойтиМузеиПерсоныХудожникПерсонаВалентин СеровГоды жизни: 19 января 1865 — 05 декабря 1911Страна рождения: РоссияСфера деятельности: ХудожникВалентин Серов писал портреты ипейзажи, рисовал иллюстрации ивыпускал журнал «Мир искусства», преподавал живопись исостоял всовете Третьяковской галереи. Осенью, передав мастерскую в МУЖВЗ Ап.
Лучшие произведения Серова принадлежат к вершинам русского реалистического искусства. Лескова (1894), композитора Н. А. Возникновение книгопечатания (в Китае — в 11 в., в Европе — в сер. Портрет великого князя Павла Александровича. 1898. Много путешествовал по России и Западной Европе, в 1907 посетил Грецию. Антокольский, он посоветовал матери Серова дать сыну художественное образование.
Рождение сына Михаила. 1897. Портрет И. И. Мало понимая в искусстве, он руководствовался лишь успешностью входящих в творческий кружок художников. Домотканово», 1904 обе — Третьяковская галерея). В 1880 году Илья Репин предпринял путешествие в Крым для того, чтобы собрать материал для монументального полотна «Запорожцы».
В эти несчастные пропуски он писал пруд (Заросший пруд. Творчество художника виртуозно и артистично выразило практически все важнейшие устремления русской живописи и графики (прежде всего тенденцию к импрессионизму и модерну) накануне авангардаАвангардизм (авангард) — совокупное наименование художественных тенденций, более радикальных, чем модернизм. В конце года на конкурсе МОЛХ представил портрет А. Мазини, который получил первую премию. Летом вместе с матерью посетил Вагнеровский фестиваль в Байрейте. Работа над композициями Похищение Европы и Одиссей и Навзикая портрет Иды Рубинштейн. 1911.
Мать будущего художника, охваченная любовью к искусству и страстью к общественной деятельности, часто не находила времени на воспитание сына. Был написан портрет императора Николая II. Репин Репин Илья Ефимович Великий русский художник, художник, мастер жанровой и исторической картины, портретист. Летом поселился в Домотканове, где выполнил ряд пейзажей и портретов, в том числе портрет жены: «Летом».
1900 год— в январе—марте работал над заказными портретами царской семьи. В сентябре получил заказ на исполнение портрета императора, «поколенного размера, в парадной форме 80-го Кабардинского генерал-фельдмаршала князя Барятинского полка» за заявленную художником цену в 4 тысячи рублей. Домотканово". 1896. Среди шедевров «светского» Серова – Граф Ф. Ф. Сумароков-Эльстон (позднее – князь Юсупов), 1903, Русский музей Г. Л. Гиршман, 1907 В. О. Гиршман, 1911 И. А. Морозов, 1910 Княгиня О. К. Орлова, 1911 все – там же).
Очень достоверно передана обстановка комнаты. На выставке было представлено более 2000 портретов от разных художников. Семья была большой и дружной.
Большое значение в формировании художественных взглядов имела жизнь Серова в Абрамцеве (имении Саввы Ивановича Мамонтова) и Домотканове (имении друга Серова Владимира Дервиза). В Абрамцеве он пишет знаменитый портрет двенадцатилетней Веры Мамонтовой Девочка с персиками (1887, ГТГ), в котором художнику, как он пишет, хотелось сохранить свежесть живописи при полной законченности, как у старых мастеров. Официальное оформление выхода из Академии художеств. В 1874 году Валентин Серов вместе с матерью переехал в Париж и начал заниматься у И. Е. Не менее значимы портреты великих князей Михаила Николаевича в тужурке (1900 г. ) и Георгия Михайловича (1901 г. ). 1894 год— был избран членом Товарищества передвижных художественных выставок.
В этих образах царит большой стиль модернаМодерн (французское moderne — новейший, современный) («ар нуво», «югендстиль») — стилевое направление в европейском и американском искусстве конце 19 — начале 20 веков. заменялся кодексом. На частной выставке в Мюнхене (Сецессион) впервые за границей демонстрировались работы В. А. Серова в результате в конце года Серову поступили предложения участвовать в заграничных выставках— в Мюнхене, Стокгольме, Копенгагене. Отказавшись от многокрасочной, сочной по цвету живописи второй половины 80-х гг., Серов теперь предпочитал одну доминирующую гамму черно-серых или коричневых тонов (хотя и передавал большое количество разных оттенков цвета), пользовался более свободным, широким мазком. К 35-летию артистической деятельности М. Н. Ермоловой по заказу Литературно-художественного кружка выполнил её ростовой портрет, который был представлен на устроенной Дягилевым в Таврическом дворце в Петербурге Историко-художественной выставке русских портретов (в основном— русское портретное искусство XVIIIв. ).
1904 год— В начале года, восстанавливая здоровье в Домотканове, написал там ряд картин в апреле-мае совершил с женой поездку в Италию. В Мюнхене Серов изучает коллекцию Старой Пинакотеки, копирует Веласкеса. 1886. В 1900 году Валентин Серов вошел в объединение под названием Мир искусства. 1887 год— в феврале серьёзно заболел: у Серова было воспаление предстательной железы. В Париже юный Серов оказался фактически предоставленным самому себе.
Его натурщицей стала двоюродная сестра художника Мария Симонович. Из работ, сделанных Серовым в 1879 году, следует отметить портреты С. И. Серов стал широко известен как художник, рисовальщик иллюстратор, театральный художник.
В день освобождения политических заключенных Серов находился у Таганской тюрьмы, был в Университете, где строились баррикады и на похоронах Баумана. В самом конце года в Санкт-Петербург приехала невеста Серова, Ольга Фёдоровна Трубникова. Становится членом "Мира искусства". музей Революции СССР), острые политические карикатуры, которые разоблачали Николая II как палача революции: 1905 год: После усмирения, 1905 год. Профессор смог многое дать Серову: он познакомил его с экспонатами Эрмитажа, заинтересовал стилем старинных мастеров.
Отец – композитор и музыкальный критик Александр Николаевич Серов (1820-1871), автор опер Юдифь, Рогнеда, Вражья сила. Ему отлично давались не только комические роли, но и сценическое вживание в образ различных зверей вроде игрушечного зайчика иль льва. Коровиным по Северной Двине и побывал в Архангельске и Мурманске. Домотканово», 1888 «Октябрь. Биография мальчика неожиданно изменила направление, когда внезапно умер отец.
упал и умер от приступа стенокардии. Некая топорность, чрезмерная яркость, грубые и смелые мазки кисти – все эти черты присутствовали и в работе Серова. Переезд с матерью в Киев. 1878.
Созданные им портреты Кончаловского, К. Коровина (1891 г. ) и И. Е. Репина (1892 г. ), Е. И. Лосевой (1903 г. ) по-серовски выражают различные черты характера и, вместе с тем, апеллируют к почерку самих художников, с узнаваемыми приёмами используемыми ими в своих полотнах. Левитана. Чему так завидовали многие художники конца 19 века. К тому же сам отец будущего художника был страстным любителем рисования. В начале XX века Серов создавал героические портреты в жанре светского портрета он сосредоточился на резком изображении значительных творчески мыслящих художников, писателей, актёров и музыкантов: портреты Максима Горького (1904), музей Горького, Москва Ермоловой Марии (1905), Фёдора Шаляпина (уголь, 1905) – оба в Третьяковской галерее и Елены Ивановны Рерих (1909).
Женитьба на О. Ф. В детстве учился в Париже и Москве у Ильи Репина и в Санкт-Петербургской Академии художеств (1880-1885) у Павла Чистякова. О чистяковском методе преподавания сохранилось много воспоминаний. Поездка с Репиным в Крым и Запорожье. Избран действительным членом венского Сецессиона. В. Якунчиковой (Мориц), а также пейзаж «Татарская деревня», который был сразу приобретён П. М. Третьяковым за 300 рублей.
Создание Серовым «Девочки с персиками» во многом перевернуло представление о детском портрете. Встреча с А. Матиссом, посетившим Москву осенью. Поскольку Валентин Александрович отличался неспешной манерой работы, многие люди, с которых он писал портреты, жаловались на жесткие требования, согласно которым модели не разрешалось двигаться или отвлекать художника от работы даже по вопросам первостепенной важности. Становится свидетелем расстрела демонстрации 9 января.
1887 год— в феврале серьёзно заболел: у Серова было воспаление предстательной железы. Летом начал обустраивать приобретённую дачу в Ино. 18 февраля вместе с В. Д. Среди его учеников, . Среди его учеников, . Встречается с Л. Н.
Петр на журавлиных ногах, грозный и стремительный, движется навстречу сильному ветру. В это же время он выполнил для усадьбы Юсуповых Архангельское копию «портрета покойного царя» Александра III. Надо это временами: нет-нет, да малость спятишь. В сентябре вместо занятий в Академии уехал в Одессу, чтобы встретиться с невестой и в имении Н. Д. Кузнецова весь октябрь писал этюд «Волы» и к концу года вернулся в Москву.
На XXII Передвижной выставке были показаны портрет С. А. Толстой и пейзаж «В Крыму». Этими чертами отличаются портреты князей Юсуповых (1901-1903, ГРМ), которых Серов начинал писать в Петербурге в 1901 году и продолжил в их родовом имении Архангельском под Москвой, портрет приват-доцента Московского университета, миллионера М. А. Морозова (1902, ГТГ). В портретах Серова – его современники, разные по характеру, внутреннему миру: темпераментный певец Ф. Таманьо (1891, ГТГ), обладающий, по образному выражению художника, золотой глоткой, жизнерадостный друг художника пейзажист К. А. Коровин (1891, ГТГ), одухотворенный И. И. Левитан (1893, ГТГ), подчеркнуто-нервный Н. G.
Солдаты выкололи штыками глаза на портрете императора. Педагог, профессор, руководил мастерской, был ректором в Академии художеств. Репина, Т. А. У Чистякова Валентин перенял и «вдумчивую» неторопливую манеру письма, которая со стороны воспринималась как излишне кропотливая и медлительная. Автор книги мемуаров "Далёкое близкое". («Н. Портреты Ф. Таманьо, К. А.
Друзей Валентин обрел не только в стенах Академии, но и за ее пределами. Также Серова должен был принять участие в росписи Владимрского собора в Киеве, для чего представил эскиз росписи «Рождество Христово», однако, представленный позже срока, оставшись лишь в эскизе.
Особенно радовался Серов, когда ему удалась улыбка моей матери, которую он очень любил. Боткиной (1899) принесло Серову славу одного из лучших портретистов Европы конца XIX века. Валентину Серову было 22 года, когда к нему пришла первая волна популярности. Николаю II пришлось извиниться перед Александром Валентиновичем и инцидент был исчерпан. Ее волосы растрепаны, смуглое лицо раскраснелось. Среди них были и приближенные императора.
Кажется, что лучше всего ему удаются образы интимно-лирические, женские и детские, либо образы людей творчества (А. Мазини, 1890 К. А. Коровин, 1891 Ф. Таманьо, 1891 Н. А. Лесков, 1894), где красочная импрессия, свободный мазок отражают душевное состояние модели. Серов чутко усвоил и опыт современного ему зарубежного искусства и уроки мастеров Возрождения и барокко (в частности, Д. Веласкеса). А то ничего не выйдет". Уже тогда Валентин Александрович заметно выделился среди остальных творцов. Я только высмотрел, подметил.
С. Лесков» (1894 все — там же) — люди искусства, чей творческий пыл как бы вступает в увлеченный, страстный диалог со свободным размахом серовской кисти. Поездка в Берлин и Париж. 1910. Начав свой творческий путь как передвижник, Серов шел от натурализма к условности художественного языка, отдав дань импрессионизму, Миру искусства, стилю «Модерн» и во многом определил художественный облик своего времени.
В знак протеста он вышел из состава действительных членов Академии художеств. Изобразительное и декоративное искусство «модерна» отличают поэтика символизма, декоративный ритм гибких текучих линий, стилизованный растительный узор. : культ сильной линии, броского, монументального жеста и позы («М. В это же время Серов организовал «подписной лист» с ходатайством о назначении И. С. Остроухова попечителем Третьяковской галереи.
В 1900 году он написал портрет Николая II (сохранился авторский вариант того же года — Третьяковская галерея) самодержец, одетый в тужурку Преображенского полка, представлен тут скромно, почти по-домашнему, без пышных аксессуаров), который обычно считается лучшим изображением последнего русского императораИмператор (латинское imperator — повелитель) — монархический титул. Дервиза Домотканово. Острую иногда гиперболизированно-гротескную и социально окрашенную психологическую характеристику модели даёт Серов в портретах М. А. Морозова (1902), Г. Л. Гиршман (темпера, 1907), В. О. Гиршмана (1911 все – в ГТГ), И. Рубинштейн (1910) и О. К. Орловой (1911 оба – в ГРМ). Совсем портретчиком становлюсь.
Художник становился все более замкнут, угрюм, резок в суждениях, вспыльчив. Я таким всегда дураком стою в церкви (в русской в особенности, не переношу дьячков ит. д. ), совестно становится. Петр I Портрет Г. Л. Мальчик появился на свет 7 (19) января 1865 года в Петербурге.
Мир искусства считался действительно знаменитой организацией. Автор книги мемуаров "Далёкое близкое".
Рождение сына Александра. 1894. Учился в детстве у И. Е. Репина (в Париже и в Москве) и в петербургской АХ (1880-85) у П. П. Чистякова. Отец будущего художника часто приглашал в гости Тургенева, Антакольского (знаменитого скульптора), Николая Ге и прочих известных личностей. Фотографии – вот основной источник, с которым должен был иметь дело Серов.
"И самому чудно, что я это сделал, – говорил Серов, – до того на меня не похоже. Среди его учеников, . Бергман, 1846-1927), композитор и музыкально-общественный деятель. 1871. 1903 год— 15 февраля Серов присутствовал на собрании участников выставок «Мира искусства», на котором было решено прекратить деятельность этого художественного объединения 21 апреля был избран «профессором-руководителем» мастерской Высшего художественного училища при Петербургской Академии художеств, но отказался от должности 30 октября был избран в число действительных членов Академии художеств. Детство в столь творческом семейном окружении не могло отрицательно сказаться на Серове.
1905 год— В связи с ролью великого князя Владимира Александровича в событиях «Кровавого воскресенья» в январе 1905г. В это же время Серов организовал «подписной лист» с ходатайством о назначении И. С. Остроухова попечителем Третьяковской галереи19. Картины «Девушка, освещенная солнцем» и «Девочка с персиками» принесли Валентину Серову заслуженную популярность, которая значительно выдвинула его вперед по сравнению с остальными молодыми живописцами того поколения.
Если про «Девочку с персиками» можно однозначно сказать, что эта картина является совершенным образцом живописи в стиле импрессионизма, то в «Девушке, освещенной солнцем», прослеживаются стилистические особенности, позволяющие отнести картину к жанру постимпрессионизма. В истории эстетики сущность искусства истолковывалась как подражание (мимезис), чувственное выражение сверхчувственного и т. п. Он добился поставленной цели — чувства «свежести, той особенной свежести, которую всегда чувствуешь в натуре и не видишь в картинах» (как он позднее рассказывал художник и искусствовед Игорь Эммануилович Грабарю), воплотив в этих образах юности, света, радости принципы импрессионизма, — причем с беспрецедентной для национальной традиции последовательностью и полнотой. Красивый изысканный колорит (золотисто-красноватые тона столика, серебристый блеск стекла, черная бархатная кофточка, белое полотенце, перекинутое через плечо), артистический рисунок фигуры, красивой головы в сложнейшем повороте и тонкой, как бы точеной руки – все способствует тому, что образ Гиршман в какой-то мере читается тоже как некая принадлежность туалетного набора изящных безделушек (это впечатление усиливается и контрастом хмурого, сосредоточенного лица самого художника, отраженного, как бы мимоходом. Его дружескому суду мыверили иссорившиеся протягивали друг другу руки». Римского-Корсакова (1898).
Вернувшись из путешествия, Серов начал делать наброски в античном стиле. В этих картинах произошло смешение жанров: портрет соединился с пейзажем, с интерьером. После усмирения» — Третьяковская галерея, темпера «Солдатушки, бравы ребятушки. » — Русский музей). Сам Серов часто говорил о себе: «Я ведь всё-таки и немного пейзажист», о чём свидетельствуют не только упомянутые выше пейзажи Венеции, но и виды Домотканово из которых примечательны «Осенний вечер.
Революция 1905 года оставила заметный след в творческом наследии и жизни художника. мальчик и вовсе переехал к нему жить. Серов делает образ Петра живым и убедительным, передавая и обостряя индивидуальные черты внешнего облика – его высокий рост, длинные ноги, маленькую энергичную голову (Серов детально изучил портреты Петра, особенно скульптурные и среди них – фигуру Петра, выполненную Растрелли Старшим, документально воссоздающую внешность Петра). Его работы узнавались, а непередаваемый стиль ценился. Толстым во время работы над портретом С. А. Толстой. 1893.
Смерть художника потрясла его современников. Даже самые суровые критики отмечали невероятную реалистичность полотна. Прожив в Париже немногим менее года, Серовы летом 1875 года возвращаются в Москву. 15 в. ) привело к резкому росту выпуска книг.
Константин Коровин позднее написал про этот портрет: «Серов первым из художников уловил и запечатлел на полотне мягкость интеллигентность и вместе с тем слабость императора» В октябре 1917 года после штурма Зимнего дворца ученики-художники увидели, как из дворца выходят солдаты, волоча этот взятый в спальне императрицы портрет. Начало работы над портретами семейства Юсуповых. 1901. Также вёл художественно-декоративную часть постановки оперы своего отца, «Юдифь», в частной опере Мамонтова12. В феврале родилась дочь Ольга. Одна из древнейших форм книги — свиток (4-3-е тысячилетине до н. э. ), со 2-4 вв.
В 1887году написал знаменитый портрет В. С. Мамонтовой («Девочка с персиками» Третьяковская галерея). Абрамцево), с которым был тесно связан молодой Серов. Лучшим произведениям раннего периода (Девочка с персиками, 1887, Девушка, освещённая солнцем, 1888, – оба в ГТГ), в которых Серов утверждал идеал юности и красоты, счастливого и радостного бытия, присущи непосредственность восприятия натуры интерес к разработке световых и цветовых эффектов, к передаче световоздушной среды. С начала 90-х гг. Желание писать «только отрадное» (о чем сам художник свидетельствовал в письме своей невесте О. Ф. Трубниковой, в 1887 году) с годами все более противоречит нервной реакции на возрастающую политическую нестабильность — в особенности в годы революции и контрреволюции 1905-1907 годов, когда Серова мучительно гнетет «тупая мгла» «российского кошмара» (из письма О. Ф. Серовой, 1907). Работа над полотном шла три месяца. мастерство Серова-портретиста достигла апогея.
Таким образом, осенью 1874 года Серовы переезжают в Париж. В 1874–1875 и 1878–1882 брал частные уроки у И. Е. Репина, оказавшего на него особое влияние посещал также занятия в петербургской Академии художеств (1880–1885). В октябре 1889 года Серов одновременно с Репиным, в его мастерской, писал портрет восемнадцатилетней Софьи Михайловны Драгомировой, дочери генерала М. И. Драгомирова немного не закончив портрет, Серов уехал в Москву и Репин, передавая его работу Драгомировой, «сделал несколько мазков на костюме и аксессуарах, не трогая лица»— это вмешательство так возмутило Серова, что он направил своему бывшему учителю резкое письмо, на некоторое время омрачившее их отношения. В возрасте 6 лет, после смерти отца, мать будущего художника отправилась за границу продолжать музыкальное образование в Мюнхене, а подрастающий Валентин был отдан Н. Н. Друцкой-Соколинской в имении Никольское Смоленской губернии, в которой впервые проявилась его тяга к рисованию.