Фото Картин Ван Гога
33 картины Ван Гога, которые должен знать каждый
Отель был двухэтажным, с небольшой террасой на крыше и балконом на первом этаже. Голландец был настоящим трудоголиком и утверждал: «В искусстве надо работать, как несколько негров и спускать с себя кожу». Среди них и настоящие подсолнухи и их мутанты, которых легко определить. Он начинает заниматься живописью, даже не зная основ рисунка.
Далее можно увидеть картины, условно относящиеся к следующему, парижскому этапу 1885 – 1888 годов. Во время проживания в отеле Carrel Ван Гог создает такие картины, как «Заснеженный пейзаж с Арлем на заднем плане», «Арльcкая старуха» и «Лавка мясника. Он продавался ничуть не хуже своих современников Сера или Гогена. Он снова принялся за работу, окружив себя любимыми подсолнухами.
Самые красивые картины Ван Гога
Ван Гог был постоянным членом самых престижных художественных выставок, его картины демонстрировались модными и успешными арт-дилерами на так называемых «домашних выставках». В Париже художник работает как одержимый, впрочем, как и всегда. Сюжет передает красоту природы – поля, усеянного разными цветами. Главным творцом Легенды о мастере стал немецкий галерист и искусствовед Юлиус Мейер-Грефе. Планируете поездку на отдых.
Изображая ночь, я абсолютно не использовал черный цвет, только великолепный синий, фиолетовый и зеленый, а также зеленовато-желтый и лимонный – чтобы написать залитое светом кафе», — сообщал в письмах Ван Гог. Семь лет Ван Гог был успешным торговцем искусством и часто посещал Гаагский музей. Сейчас его произведения украшают собрания самых знаменитых галерей и музеев мира. Вот такая короткая творческая жизнь, длиной всего в 9 лет, была суждена этому человеку. Одиночество и непонимание со стороны окружающих были постоянными спутниками Ван Гога.
Вместе с ним находился друг Гоген. Это был сильный удар по психике. Мебель — крупных размеров и всем своим видом выражает незыблемый покой. Свои натюрморты с подсолнечниками Ван Гог наполнил солнцем юга и желтым цветом.
Ван Гог выбрал необычный ракурс для ключевого объекта. Во всяком случае, мальчик рос угрюмым и нелюдимым. Он показал несколько картин с подписью «Винсент», написанных в духе легенды. Имя Вакер не называл, утверждая, что озлобленные потерей «национального сокровища» большевики уничтожат семью аристократа, оставшуюся в Советской России. Картины Винсента Ван Гога вдова Тео Иоганна Ван Гог-Бонгер увезла в Голландию. Именно здесь Ван Гог создаст свои самые известные картины, в том числе, серию «Подсолнухи», «Тараскон Дилижанс», «Звездную ночь над Роной» и, конечно же, серию работ «Спальня в Арле».
В тот же вечер он отрезал у себя кусок уха, отмыл себя от крови, перевязал, завернул кусочек мочки в газету и подарил на память о себе девушке легкого поведения. Мой приятель — почтальон — живет в конце улицы, слева, между двумя железнодорожными мостами». Именно это произведение занимает почетное место в Музее искусств «Метрополитен», который находится в Нью-Йорке. Эти увядающие цветы заполняют все полотно. «Хочу, чтобы это был настоящий дом для художников, — писал о будущей мастерской художник, — но чтобы никаких ценностей в нем не было, абсолютно никаких ценностей — даже наоборот, но чтобы всё от стула до картины имело бы особый характер». Ван Гог не мог не следовать за их самостоятельной жизнью.
Но творцы легенды всегда вольно обращались с фактами. Она была написана Ван Гогом за год до своей смерти и сам художник определил ее как «громоотвод для моей болезни». Умывальник — оранжевый, таз — голубой.
Но судьба распорядилась иначе. Но радость ему не давалась, драма заполняла его целиком. Он считал, что это полотно – его надежда не сойти с ума. Тема с раненымухом дважды фигурирует в автопортретах этого живописца. Ван Гог (van Gogh) Винсент (Винсент Виллем) (30. 3. 1853, Грот-Зюндерт, Голландия, – 29. 7. 1890, Овер-сюр-Уаз, Франция), голландский художник. Поскольку речь шла об очень большой сумме, в дело вмешалась полиция.
Самые знаменитые картины Ван Гога
На картине изображено звездное небо, которое и является самым главным в замысле художника. С 1886 года ван Гог живет в Париже, посещает частную художественную студию изучает живопись импрессионизма и японскую гравюру, а еще «синтетические» картины Поля Гогена. Снова влюбляется.
Творчество двух последних лет жизни художника отмечено экстатической одержимостью, предельно обостренной экспрессией цветовых сочетаний, резкими сменами настроения – от исступленного отчаяния и мрачного визионерства (Дорога с кипарисами и звездами, 1890, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) до трепетного чувства просветления и умиротворения (Пейзаж в Овере после дождя, 1890, ГМИИ, Москва). Эта картина была написана Ван Гогом в качестве подарка на день рождение племянника. Ван Гог очень привязался к ребенку и однажды написал в письме своей невестке Джо: «Он всегда с огромной заинтересованностью смотрит на полотна дяди Винсента». Эта работа – еще одно доказательство культа знаменитого художника в современном обществе. Один из гостей заведения стоит в дверях – по мнению Бакстера, это Иуда.
У него была отрезана только мочка, о чем сказано во врачебном заключении. Ван Гог состоял в переписке со своим братом Тео и другом Полем Гогеном. При этом как раз именно в период обострения болезни художник не мог писать.
На знаменитом полотне Ван Гога «Ночная терраса кафе» зашифровано посвящение «Тайной вечере» Леонардо да Винчи, — полагает исследователь Джаред Бакстер. На сегодняшний день полотно занимает 15 место в списке самых дорогостоящих произведений.
Здесь все располагало к творчеству, чтобы передать суть местной природы. Ван Гог же всецело посвятил себя живописи. На этом полотне Ван Гог изобразил террасу кафе на площади Форум в Арле, Франция. Его художественные вкусы часто ставили меня в тупик».
На полотне художника изображено поле, его часть, усыпанная цветами. Все заповеди Нового Завета он понимал буквально. Последней точкой кипения стало несовпадение взглядов на стоимость аренды комнаты, так что 7 мая Винсент выехал из отеля и снял комнату вCaf de la Gare. А. С. Пушкина, Москва), но и каждый неодушевлённый предмет (Спальня ван Гога в Арле, 1888, фонд В. ван Гога, Амстердам). В. Г. обращается к искусству: посещает АХ в Брюсселе (1880-81) и в Антверпене (1885-86), пользуется советами А. Мауве в Гааге.
С 24 сентября 2013 года картина «Закат в Монмажуре» выставлена в Музее Винсента Ван Гога в Амстердаме. В Париже художник пристрастился к абсенту. В серии четыре картины.
На юг, в Арль Винсент перебрался в 1888 году. Для создания инсталляции, Лиуве Ван Гог, праправнук Тео Ван Гога, брата художника, пожертвовал свой генетический материал: новая «раковина» была выращена из фрагмента его хрящевой ткани и, как утверждают авторы, в точности повторяет форму уха Винсента, восстановленную с помощью компьютерного моделирования. Вся тяжесть их состояния передана художником тёмными красками. Тусклый свет от лампы, как неугасимый огонь надежды на лучшие, сближает родных. Он исследует контрасты синего и оранжевого, красного и зеленого, желтого и фиолетового, стремясь привести к гармонии крайности. На этот раз в свою кузину.
Самые лучшие картины Ван Гога с названиями и описаниями
«Ночная терраса кафе» остается одной из наиболее анализируемых и обсуждаемых картин Ван Гога. Двери лиловые.
Стены и потолок его жилища действительно были скошенными. Несмотря на то, что болезнь продолжала развиваться, он все еще работал. Напряженная работа ван Гога в последние годы сопровождалась приступами душевной болезни, которая привела его в больницу для душевнобольных в Арле, затем в Сен-Реми (1889–1890) и в Овер-сюр-Уаз (1890), где он покончил жизнь самоубийством. Но не таков был Винсент Ван Гог, картины у него хорошо получалось писать, но не продавать.
Живым он его не застал и вот таким образом был «свободен» от личных впечатлений, которые отягощали современников мастера. У данного полотна есть своя история. «Пшеничное поле с кипарисами» (1889). В сентябре 1987 года «Ирисы» были проданы за 53, 9 миллиона долларов США. Насыщенные оранжевые и желтые тона «горят» на холсте.
Винсент Ван Гог: биография и картины знаменитого художника
Среди наиболее узнаваемых работ Ван Гога, это полотно является самой известной. Подлечив, насколько это было возможно в то время, его выпустили. Только в начале XX столетия к великому голландцу пришла тотальная слава. Пар от картофеля – единственное, что согревает их души. Стены — бледно-фиолетовые, пол — из красных плиток. Автор акцентирует внимание на огромных ярко-желтых звездах, уходящем месяце и удивительных кипарисах, растущих на холме.
«Ночная терраса кафе» (1888). Фасады домов под звездным небом, темно-голубым или даже фиолетовым рядом зеленое дерево. Работы приобретают более светлые оттенки: чистые голубые, желтые, золотистые, красные.
Ничего хорошего из этой затеи не вышло. Создание этого полотна происходило во время пребывания художника в психиатрической больнице небольшого города Сен-Реми. После неприятного инцидента с Гогеном им был написан еще один автопортрет. На суде танцор-галерист рассказывал байку- «провенанс», которой «кормил» и своих доверчивых клиентов. Каждая достойна отдельного рассмотрения.
И все кончается ссорой, которая приводит Винсента к нервному срыву. Параллельно, он работает над серией «Подсолнухи», о чем подробно рассказывает в письме художникуЭмилю Бернару. Их отличие от предыдущего периода легко заметить. Видно, как художник горячо сопереживает своим персонажам. Одним из самых ярких художников XIX века имя которого известно всем поклонникам живописи, является Винсент Виллем Ван Гог (30. 03. 1853 – 29. 07. 1890). Вот и все, что есть в этой комнате с закрытыми ставнями.
Эти цветы изображены почти в натуральную величину. Некоторые из его картин считаются одними из самых дорогих произведений искусства мира. Настоящий Винсент Ван Гог имел мало общего с «Винсентом» Мейер-Грефе. В этот период тёмная палитра постепенно уступала место сверканию чистых голубых, золотисто-жёлтых и красных тонов, всё свободнее и динамичнее становился мазок (Мост через Сену, 1887, фонд В. ван Гога, Амстердам Портрет папаши Танги, 1887, Музей Родена, Париж). Стоимость картины «Автопортрет с отрезанным ухом и трубкой» в 1990 году составила от 80 до 90 миллионов долларов. с тонкими полосами оранжевого».
Занявшись изучением теологии, в 1878-79 был проповедником в Боринаже (Бельгия), где узнал тяжёлую жизнь шахтёров защита их интересов привела Ван Гога к конфликту с церковными властями. Незадолго до этого его выписали из клиники с заключением: «Выздоровел». Долина Ла-Кро, 1888), то в зловещих, напоминающих ночной кошмар образах (Ночное кафе, 1888, частное собрание, Нью-Йорк). Сын пастора.
А где-то в тени полумрака расположил городские дома и горы. Но при этом все время повторял любимое выражение американского художника Уистлера: «Я сделал это в два часа, но работал годами, чтобы сделать в эти два часа что-нибудь стоящее». В 1888 ван Гог переехал в Арль, где окончательно определилось своеобразие его творческой манеры. Подавляющее большинство писем Ван Гога посвящено вопросам «кухни» живописи: постановка задач, материалы, техника.
Винсент Ван Гог картины с названиями и описанием (на фото: Автопортрет с палитрой)
Точнее, Арль и расположенная близ Парижа деревушкаОвер-сюр-Уаз, где находили приют многие художники, творившие в конце XIX — начале XX века. «Цветущие ветки миндаля» (1890). Ван Гог был тяжело болен. «Находясь в окружении картин, – писал он, – я воспылал к ним неистовой, доходящей до исступления любовью».
Периоды депрессии, сопровождаемые припадками, похожими на эпилепсию, от которых он лечился в психиатрической клинике, начались у него только в последние полтора года жизни. Художник ярко демонстрирует на первом плане непостижимую гармонию Вселенной, ее загадки и тайны. Однако центральными в композиции предстают ирисы, что и объясняет название шедевра.
Картины Ван Гога: названия и описания
Здесь ему предстояло написать свои самые гениальные творения. Так он пытался заглушить непонимание со стороны зрителей и художников и полное отсутствие заработка. Внезапное самоубийство Винсента прервало методично рассчитанную «тропу славы», на которую он уже к тому времени ступил. Он ему покровительствовал. В 1880-х гг.
Краеугольный камень легенды о Ван Гоге – его безумие. «Ирисы» (1889). Он часто отправлял им эскизы своих будущих полотен, как сделал это и с картиной «Спальня в Арле». Мейер-Грефе пришел в восторг и немедленно подтвердил их подлинность.
7 фактов о Винсенте Ван Гоге – художнике, продавшем при жизни всего одну свою картину
Винсент Ван Гог был впечатлен спектаклем, он отметил красоту и талант актрисы, блиставшей в этот вечер на сцене, а в письме своему брату сообщил: «После увиденного я впервые за долгое время спал без кошмаров». На них нет привычных лепестков и они имеют вид помпонов. Поскольку с деньгами у Ван Гога в тот период времени все было как обычно плохо, его начинание финансово поддержал брат Тео. Изучает «Курс обучения рисунку» Шарля Барга, копирует литографии. Теплые оттенки голубого придают картине умиротворённость и гармонию. Но характеры двух творцов слишком непохожи. В это время с его картин исчезают землистые цвета, палитра становится яркой и радостной.
В желтом цвете здания художник тоже видел определенную магию. Винсент Ван Гог сегодня входит в число самых узнаваемых художников мира. Фото картины показывает 4 головки, которые потом пойдут на семена. Ван Гог, не признанный современниками, у потомков снискал невиданную популярность. Здесь Ван Гог не украшает вазой свои подсолнухи.
Это произведение стало первым, на котором художник изобразил звездное небо. При этом он был выходцем из весьма состоятельной семьи и если бы захотел, мог бы продолжать семейное дело (торговля живописью и предметами искусства). Она была построенаво времена правления Адриана, а вмещает примерно 24 тысячи зрителей. Партнером в ней был его дядя Винсент, в честь которого и назвали юного голландца.
Картина Подсолнухи Ван Гога: описание и фото
Первым это сделал друг семьи голландский артдилер Терстиг в феврале 1882 года и Винсент написал Тео (брат художника): «Первая овечка прошла через мост». Творчество двух последних лет жизни В. Г. отмечено экстатической одержимостью, предельно обострённой экспрессией цветовых сочетаний, ритма и фактуры, резкими сменами настроений – от исступленного отчаяния (У врат вечности, 1890, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) и безумных визионерских порывов (Дорога с кипарисами и звёздами, 1890, там же) до трепетного чувства просветления и умиротворённости (Пейзаж в Овере после дождя, 1890). Картина «Портрет доктора Гаше» была продана за 82, 5 миллиона долларов. Окно — зеленое. В этот период палитра ван Гога стала светлой исчезли земляные краски, появились чистые голубые, золотисто-желтые, красные тона, характерный для него динамичный, как бы струящийся мазок (Мост через Сену, 1887, Папаша Танги, 1881). Сам факт того, что хозяин меблированных комнат в Овере, где Ван Гог жил в последние месяцы своей жизни, доверил ему револьвер, необходимый художнику для отпугивания ворон во время работы на этюдах, говорит о том, что он вел себя совершенно нормально.
Четвертый вариант находится в Лондоне. Здесь он намеревался создать «Мастерскую Юга» — творческое объединение художников, в рамках которого все непризнанные современниками новаторы могли бы плодотворно трудиться для будущих поколений. Его речи часто были сумбурны, мне трудно было понять их логику. К тому же он был очень религиозен, некоторое время даже служил христианским проповедником. Но художник не был с юности полубезумцем со вспышками гениальности. Ван Гог увлекся срезанными, увядающими, брошенными цветами.
Самые известные картины Ван Гога
Винсент попадает в больницу в Арле, затем в Сен-Реми (1889-90) и в Овере-сюр-Уаз (1890), где кончает жизнь самоубийством. «Гупиль» играл ведущую в Европе роль в торговле старыми мастерами и солидной современной академической живописью, но не боялся продавать и «умеренных новаторов» вроде барбизонцев. Они еще умещаются на полотне. Всего Вакер, открывший свою собственную галерею в модном районе на Потсдамерплац, выбросил на рынок больше 30 «Ван Гогов», пока не поползли слухи о том, что они фальшивые.
Описание картины «Подсолнухи» будет неполным, если не сказать о том, что было после того, как распустились на его полотнах подсолнечники, собравшие в себе радость и горечь мира. Так что псхическое расстройство не «помогало» гению Ван Гога, а мешало.
Художник был в полном отчаянии, что брат не будет с ним близок, как прежде. Вид из окна». Упомянутая выше картина является первой из трех и была завершена в июле 1889 года. В течении всей жизни им было написано более 30. Люди пытаются сохранить не только мощи святых, но и частичку Винсента Ван Гога. «Янахожу, что мне удобно рисовать сразу.
Творческий путь Винсента Ван Гога условно делится искусствоведами на три периода: голландский (1881-1886 гг. ), парижский (1886-1888 гг. ) и поздний, продолжавшийся примерно с 1888 г. до момента смерти художника в 1890 году. Художник создал серию меньше чем за неделю, так как работал с одержимостью. Вот тогда Ван Гог и начал рисовать. В 1872 году он начинает вести активную переписку со своим младшим братом Тео.
Динамика цвета и мазка в картинах Ван Гога наполняет одухотворенной жизнью и движением не только природу и населяющих ее людей (Красные виноградники в Арле, 1888, ГМИИ, Москва), но и неодушевленные предметы (Спальня ван Гога в Арле, 1888). 8 мая 1889 года Ван Гог добровольно отправился в психиатрическую лечебницу монастыря Сен-Поль-де-Маусоль в Сен-Реми-де-Прованс, где впоследствии и написал свою знаменитую «Звездную ночь». Сегодня в бывшем старом госпитале Арля открыт Центр Ван Гога, здесь хранятся документы, связанные с пребыванием художника в больнице, есть экспозиционные залы, но главная ценность — внутренний дворик с арками, отреставрированный в цветовой палитре картины«Больничный сад в Арле». Это полотно является один из самых известных автопортретов художника.
10 лучших картин Винсента Ван Гога
«Порой мне кажется, что моя кровь начинает более или менее циркулировать снова, — писал из отеля Carrel Винсент своему брату Тео, — в Париже я не чувствовал себя живым и я не мог выносить этого больше». «Автопортрет с перевязанным ухом» (1889). Пушкина. Этот шедевр был написан Ван Гогом по памяти. Младший брат, на руках которого умирал великий художник, не смог его пережить и скончался спустя полгода. Это холм Монмажур (Montmajour), где расположено аббатство Святого Петра. По документам известно, что у художника купили четырнадцать работ.
Первые три картины – это исследование предмета. Одеяло — ало-красное. Но при жизни дело обстояло совсем иначе.
Художник впервые поднялся сюда уже через две недели после приезда в Арль. Оказалось, что Ван Гог не мог отрезать его себе «под корень», он просто истек бы кровью, ведь помощь ему оказали только через 10 часов после инцидента. Стояла ветреная погода и он работал в помещении. Таким образом Ван Гог тонко показывает контраст земного и небесного. «Звездная ночь» (1889).
Были найдены планы дома, в котором художник жил в Арле. Целый год он посещал занятия в Королевской Академии изящных искусств, а затем решил вернуться к родителям, так как считал, что может заниматься самостоятельно. Это одна из ранних работ, в которой начал проявляться своеобразный стиль автора.
Яркие солнечные краски Ван Гога никто покупать не собирался. Картина считается одной из самых последних полотен великого художника. И кто это сделал. Легенда прочно утвердила представление о непризнанности Ван Гога, о том, что при жизни была продана всего одна его картина «Красные виноградники в Арле», которая сейчас висит в московском Музее изобразительных искусств имени А. С.
— На этой стенной росписи чистый несмешанный желтый цвет будет составлять контраст с самыми разными формами синего: от темного до светлейшего. «Мне ничего не разрешают, даже курить, что разрешено другим пациентам. После смерти Винсента Ван Гога, ценители и критики живописи обратили на его искусство пристальное внимание в разных городах мира стали открываться выставки картин художника и в скором времени он был признан одним из самых великих и самых влиятельных художников всех времён. Ван Гог написал картину в апреле 1885 года. Именно в Овер-сюр-Уазе Ван Гог примерно за неделю до собственной смерти написал свое знаменитое «Пшеничное поле с воронами». Картины не продаются, а вызывают резкое неприятие. В 1886 году Ван Гог, по рекомендации младшего брата Тео, уезжает в Париж.
«Спальня в Арле» (1888). Но мы обратим внимание на четыре крупных подсолнуха – сочетание предшествующих работ. Ван Гог обладал очень отзывчивой, доброй и сострадательной душой. Цветы становятся объемными, рельефными, шероховатыми и не желают помещаться на полотне. Единственно, какой вопрос может вызвать споры: какая из ее форм была у живописца.
20картин, которым позавидует сам Ван Гог
Он бежал от страданий, которые выпали на его долю. Сюжет взят з реальной жизни — на полотне представлена семья бедных крестьян за ужином.
Решение о написании этой картины было принято художником после поездки в город Арль и последующем переезде туда. Хотя грани их творчества все же различаются. Сам художник являлся почитателем японского искусства, особенно – жанра гравюры Укиё-э. Интересно, что одно из кафе Хорватии скопировало дизайн из картины художника. Сейчас эта картина находится в музее Крёллер-Мюллер в Оттерло. Переезд В. Г. в 1888 в Арль открывает период его зрелости.
На стенах портреты, зеркало, полотенце и кое-что из одежды. Безумец, отшельник, гений какими только противоречивыми словами не определяли личность Винсета Ван Гога его современники. Это известное полотно Ван Гога является первой версией последующих трех аналогичных картин, которые ссылаются на нее и названы гораздо проще – «Спальня». Знаменитая Арена — главная достопримечательность Арля, тоже увековечена Ван Гогом.
Мейер-Грефе превратился в главного знатока «мистического голландца» и стал не только торговать картинами Ван Гога, но и за большие деньги выдавать сертификаты о подлинности произведений, появлявшихся под именем Ван Гога на художественном рынке. В середине 1920-х годов к нему пришел некий Отто Вакер, выступавший с эротическими танцами в берлинских кабаре под псевдонимом Олинто Ловель. Винсент Ван Гог прославился написанными автопортретами. Прекрасная природа этих мест завораживает художника. Первая из серии картина маслом «Подсолнухи» получилась на бирюзовом, как небо Арля, фоне. Очень сомнительна знаменитая история с ухом. В реальности продаж было больше, об остальных просто не сохранилось точных свидетельств. В них видели какое-то месиво красок, в котором угадываются пророческие «прозрения» юродивого.
За эти годы племянник совладельца «Гупиля» прошел серьезную школу изучил основные европейские музеи и многие закрытые частные собрания, стал настоящим экспертом в живописи не только Рембрандта и малых голландцев, но и французов – от Энгра до Делакруа. Появляется первая картина «Подсолнухи». В 30-летнем возрасте В. Г. начинает заниматься живописью и создаёт обширную серию картин и этюдов, выполненных в тёмных, мрачных тонах и проникнутых горячим сочувствием к простым людям (Крестьянка, 1885, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло Едоки картофеля, 1885, фонд В. ван Гога, Амстердам). Повторно художник был госпитализирован 7 февраля и его снова изолировали от окружающих. Эта картина «Подсолнухи» наполнена теплыми и холодными цветами.
Оно проникнуто горячей любовью к жизни, к простому трудовому человеку. Случай почти беспрецедентный в истории искусства. После окончания школы молодой Винсент работал в художественной компании «Гупиль и Ко», совладельцем которой был его дядя, занимался продажей картин. Винсент Виллем ван Гог (Vincent Villem van Gogh, 1853—1890) — всемирно известный нидерландский и французский художник-постимпрессионионист.
Эта композиция поглощена в таинственный вихрь галактик, спокойствие и гармонию Вселенной. Его голубые очертания – дань уважения к Гогену. Серия картин и этюдов 1880-х годов («Крестьянка», «Едоки картофеля»), написанных с использование темной живописной гаммы, отмечены болезненно-острые восприятия людских страданий и чувство подавленности, так как художник воссоздает угнетающую атмосферу психологической напряженности.
Рамка — поскольку в картине нет белого — будет белой». «Я мечтаю украсить ателье полдюжиной полотен с подсолнухами, — пишет Ван Гог. Именно эти контрасты искал художник, а не серую гармонию.
Картина «Ирисы» был продана в 1987 году за 53, 9 миллионов долларов. Никогда Ван Гог не писал картин при луне со свечами, укрепленными на шляпе. Короткая жизнь этого художника была подобна яркой вспышке молнии. В это время палитра ван Гога становится светлой исчезают земляные краски, появляются голубые, золотистые, красные тона, характерные для него динамичные, как бы струящиеся мазки («Мост через Сену», «Папаша Танги»). Вот некоторые типичные картины Ваг Гога, написанные в это время: Море в Сент-Марье, Букет цветов в голубой вазе, Набережная Сены с лодками, Натюрморт с розами и подсолнухами, Ветка цветущего миндаля, Огороды в Монмартре, Крыши Парижа, Портрет женщины в голубом и т. д. Парижский период Ван Гога был очень плодотворным, в эти годы художником было написано около 250 живописных полотен.
Картины Ван Гога в фотографиях Тилт-шифт (16 фото)
«Закат в Монмажуре» был закончен в июле 1888 года, но по какой-то причине художник не подписал картину, а после смерти Винсента Ван Гога она находилась в коллекции его брата Тео. Сначала художника покинул Гоген, оставив друга один на один с его демонами.
Реальный Ван Гог был довольно трезвым и прагматичным человеком. Он ходил в самой простой одежде, скудно питался и жил в самых бедных лачугах. Фирма «Гупиль» за бесценок распродала все произведения импрессионистов и постимпрессионистов, которые накопил в галерее на Монмартре Тео Ван Гог и закрыла эксперимент со «светлой живописью».
Картины Тулуз Лотрека, Моне, Писарро, Синьяка, Ренуара произвели на Ван Гога огромное впечатление и оказали немалое влияние на дальнейшее формирование его творческой манеры письма. Зловещую картину «Пшеничное поле», с уходящей вдаль дорогой, застилаемой стаей воронов, они, например, объявили последним полотном мастера, предсказывающим его смерть. Повторное исследование «Заката в Монмажуре»провели специалисты Музея Винсента Ван Гога Луи ван Тилборг (Louis van Tilborgh) и Тей Медендорп (Teio Meedendorp). Художник Димут Штребе представил «живой предмет искусства».
Художница создала серию картин в стиле "Звёздной ночи" Ван Гога (18 фото)
В 1893 году двадцатишестилетний галерист приобрел картину «Влюбленная пара» и задумался о «рекламе» перспективного товара. Однако в скором времени Винсенту разонравилось жить вCarrel, говорят, его не устраивали еда и вино в ресторане отеля, в письмах он неоднократно называл местную кормежку «ядом», а через некоторое время Ван Гог начал подозревать, что владелец отеля нагло его обсчитывает. Ван Гог являлся профессиональным торговцем искусством – артдилером в крупнейшей фирме «Гупиль». Это произведение – одна из вершин его парижского периода.
— Вид картины должен успокаивать мозг, вернее сказать, воображение. Болезнь многообразна и коварна. Результатом такого увлечения стала серия картин с собственным изображением.
Репродукции картин Винсента Ван Гога
Творчество Винсента отразило сложный, переломный момент в истории европейской культуры. Долина Ла-Кро, Рыбачьи лодки в Сент-Мари, оба – 1888, фонд В. ван Гога, Амстердам), то в зловещих образах страшного мира, где человек подавлен одиночеством и беспомощностью (Ночное кафе, 1888, частное собрание, Нью-Йорк). Однако именно «Автопортрет с отрезанным ухом и трубкой» имеет свою неоднозначную предысторию. Не окончив школу, он начал заниматься семейным делом: продажей картин. Kартина «Комната в Арле» искривленное пространство которой считали фиксацией безумного состояния Ван Гога, оказалась на удивление реалистичной.
Его родные дяди были известными и обеспеченными людьми. Все это подтолкнуло художника к экспериментам. ИзображениепубликиFolies-Arlsiennes можно увидеть на картине«Зал для танцев в Арле», которая сегодня входит в собрание парижского музея Орсэ, правда, написана эта работа была до госпитализации, в 1888 году. Лишь вдали видно очертание горы и сонный город.
В глиняный горшок с зеленой поливой Ван Гог поставил только три цветка. Всего художник создаст 7 картин серии, вторая версия «Подсолнухов» была уничтожена во время Второй Мировой войны, а самые известные полотна серии можно увидеть в Новой Пинакотеке Мюнхена, Лондонской Национальной галерее, Музее Ван Гога в Амстердаме, музее Sompo в Токио и в Филадельфийском Музее Искусств. Ван Гога, в свою очередь, бесило нежелание Гогена принять идею коллективного направления во имя будущего живописи. О том, насколько разным было восприятие художников окружающей действительности, можно понять, сравнив полотна Ван Гога и Гогена, написанные ими в Алискампе — древнем некрополе Арля. Пятнадцать голов, змеевидно покачиваясь, стремятся выйти за рамки картины.
«Пшеничное поле с кипарисами» — это одна из трех известных картин Ван Гога, которые схожи между собой композицией. На коричневом столе играют и переливаются бирюза фона и желтизна цветов.