Чикаго Институт Искусств
По многочисленным опросам, проведенным журналистами среди американских искусствоведов, Институт искусств Чикаго определен как самое влиятельное художественное высшее учебное заведение страны. Начиная знаменитыми бронзовыми львами, элегантно украшающими внешний фасад и заканчивая сотнями тысяч произведений искусства разных столетий, которые висят на стенах этой обширной галереи, Институт Искусств является жемчужиной Чикаго — как внутри, так и снаружи. Институт Искусств Чикаго – это крупнейшая коллекция произведений искусства в США.
Постоянная коллекция художественного музея в Институте Искусств Чикаго настолько велика, что займет у вас несколько часов, чтобы изучить все это разнообразие и насладиться красотой всемирно известных шедевров. Институт Искусств Чикаго по праву считается культурной сокровищницей среди музейных учреждений мира и вторым по величине музеем в США. Институт искусств связан со Школой института искусств Чикаго, ведущей художественной школой, что делает его одним из немногих оставшихся объединенных учреждений искусств в Соединенных Штатах. Здание Института искусства Чикаго изначально было построено для Всемирной Колумбовской выставки 1893г.
Здание Института искусства Чикаго изначально было построено для Всемирной Колумбовской выставки 1893года в качестве вспомогательного здания для Всемирного конгресса с тем, чтобы передать его институту искусства после закрытия выставки. Чикагский институт искусств — самая престижная школа искусств США (ее когда-то заканчивал всеми любимый Уолт Дисней). Институт искусств— художественный музей в Чикаго, штат Иллинойс. Чикагский институт искусств— один из старейших вузов США, основанный в 1866 году и выпустивший таких известных деятелей искусств как Уолт Дисней.
Здание Института искусства Чикаго изначально было построено для Всемирной Колумбовской выставки 1893 года в качестве вспомогательного здания для Всемирного конгресса с тем, чтобы передать его институту искусства после закрытия выставки. Чикагский институт искусств – художественный музей и высшее учебное заведение в Чикаго, штат Иллинойс. Чикагский институт искусств (англ. Art Institute of Chicago, сокр. Институт Искусств – великолепный художественный музей в Чикаго, в котором представлены обширные коллекции импрессионистов и постимпрессионистов, американского, азиатского, современного искусства, декоративно-прикладного искусства и другие коллекции.
Основанный в 1879 году, Институт искусств Чикаго одновременно является и богатейшим художественным музеем и одним из старейших (и уважаемых) высших учебных заведений. Коллекция Чикагского института искусств включает в себя обширное собрание предметов прикладного искусства Ближнего Востока, Египта, Древней Греции, Китая и Японии. Чикагский институт искусств (англ. В опросе, проведенном в рамках программы журналистики национальных искусств Колумбийского университета, американские искусствоведы назвали Чикагский институт искусств самым влиятельным высшим художественным учебным заведением на национальном уровне.
В 2010, через год после открытия его крупного современного Крыла, Институт Искусства Чикаго предъявил иск проектной фирме Ове Аруп за 10 миллионов по тому, что это сказало, были недостатки в системах воздушного обращения и бетонных полах. Чикагский институт искусств (англ. Art Institute of Chicago, сокр. Институт Искусств был основан группой американских художников в 1879 году, одновременно как школа (Академия Дизайна Чикаго) и как музей. В опросе, проведенном в рамках программы журналистики национальных искусств Колумбийского университета, американские искусствоведы назвали Чикагский институт искусств самым влиятельным высшим художественным учебным заведением на национальном уровне1.
Чикагский художественный институт ( )
К 1878 Академия составила 10000 в долгах. Здесь можно полюбоваться такими шедеврами как «Завтрак гребцов» и «На террасе» Пьера-Огюста Ренуара, «Купальщицы» и «Мадам Сезанн на жёлтом стуле» Поля Сезанна, «В Мулен Руж» Анри де Тулуз-Лотрека, «Воскресная прогулка на острове Гран-Жатт» Жоржа Сера, «Парижская улица.
Дагерротип использовался людьми как Луи Агэссиз, чтобы показать «тип» для этнических групп. Акцент на образование был главным в афроамериканском продвижении. Также в коллекции находятся важные произведения Пьер-Огюст Ренуара, такие как «Две сестры (На террасе)» и Гюстава Кайботта «Парижская улица в дождливую погоду». Когда в 1871 году Великий чикагский пожар уничтожил здание, Академия оказалась в долгах.
У их кистей была власть. «Американская готика» находится в коллекции музея с 1930 года и никогда не выезжала за пределы Северной Америки. Вы можете размещать изображения в презентации PowerPoint.
В 1882 году Академия изящных искусств Чикаго изменила свое название на нынешнее Чикагский институт искусств, а его первым ректором был избран банкир и филантроп Чарльз Л. Хатчинсон, который «вероятно был одним из наиболее важных лиц, определивших направление и судьбу Чикагского института искусств». Архитектор отчета в городе Чикаго для этого здания был Интерактивным Дизайном. Картина Вуда изображает то, что было названо «самой известной парой в мире», сурового, сельского отца-американца и дочь. Кроме того, в музейных залах выставлена мебель позднего средневековья из Европы и Азии, доспехи европейских рыцарей и гербы известных фамилий Старого Света, ремесленные изделия из фарфора, стекла и серебра, доставленные сюда с разных уголков планеты.
Собрание художественного института богато в основном произведениями живописи. Эта часть согласилась со стихотворением Ленгстона Хьюза тем же самым названием. В коллекции также содержится мумия и саркофаг Paankhenamun. Сравнение изображений дагерротипа к более свежим частям показывает мир различия.
Представлены Пабло Пикассо, Жан Метцингер, Хуан Грис, Жорж Браг, Энди Уорхол, Джексон Поллок, Эдвард Хоппер и Грант Вуд (знаменитая «Американская готика») и множество других гениальных авторов. Помещение в 264, 000 квадратных футов (24 500 кв. м), спроектированное Ренцо Пиано, сделало институт вторым по величине музеем США. Это – полное противоположное от покорности рабов в фотографиях Зили. 16 мая 2009 года Институт искусств открыл Современное крыло, крупнейшее расширение в истории музея. Город согласился и здание было закончено как раз к второму году ярмарки. Рассмотренный «символом американской культуры», Козодои (1942) являются, возможно, самой известной живописью Хоппера, а также одним из самых распознаваемых изображений в американском искусстве его изображение находится на покрытии ретроспективы Коллекции произведений искусства 20-го века Музея Джеймсом Н. Вудом.
Дагерротип Фредерика Дугласса Сэмюэля Дж. Кроме того, «Купальщицы у реки» Анри Матисса являются важным примером его творчества. Стоимость строительства была выполнена, продав собственность Мичигана/Ван-Бюрена. Музей решил сохранить пожертвованные работы на выставке в течение по крайней мере 50 лет. Ванна Ребенка (1892), близкое изображение Кассатта, необычное в течение времени, была сначала показана в 1890-х Париж и вошла в коллекцию в 1910.
Попытки продолжиться несмотря на потерю при помощи арендованных средств потерпели неудачу. Коллекция сюрреалистического искусства Линды и Эдвина Бергман включает самую большую выставку работ Джозефа Корнелла (37 коробок и коллажей).
Полотна «Воскресный день на острове Гранд-Жатт» Жоржа Сёра, «Спальня в Арле» и «Автопортрет» Винсента Ван Гога, «Парижская улица в дождливую погоду» Гюстава Кайботта, «Мулен Руж» Тулуз-Лотрека, «Две сестры» Огюста Ренуара в особом представлении не нуждаются. «В Мулен Руж» Анри де Тулуз-Лотрека ещё один шедевр.
Галерея Хелен Берч Бартлетт стала важнейшей галереей современного искусства в Америке. Другая часть, включенная в Институт Искусства афроамериканской коллекции произведений искусства Чикаго, является «Боксером» Ричмондским Barth. Для этого здания было выбрано Проектирование взаимодействия. Дождь» Гюстава Кайботта, «Автопортрет» и «Спальня в Арле» Винсента Ван Гога. 31 октября 1893 Институт двинулся в новое здание. Это отмечает изменение в идее черноты и способа, которым это представлено. Принимая во внимание, что, новое современное Крыло музея (см. Приобретение музеем Козодоев «начало» живопись к своему «огромному популярному признанию».
Чикагский институт искусств ( )
«Старый гитарист» Пабло Пикассо, «Купальщицы у реки» Анри Матисса, «Золотая птица» Константина Бранкузи и «Пронзённое время» Рене Магритта выставлены в новых галереях, расположенных на третьем этаже Современного крыла. Расположенный на более низком уровне Комнаты Торна Миниэтьюра, которые 1:12 интерьеры масштаба, демонстрирующие американца, европейца и архитектурного азиата и мебель, разрабатывают от Средневековья до 1930-х (когда комнаты были построены).
Жемчужиной собрания является коллекция из более чем 30 работ Клода Моне, включающих несколько версий «Водяных лилий» и шесть полотен серии «Стог сена». Коллекционеры Стефан Эдлис и Гаэль Нисон пожертвовали «коллекцию, которая состоит из величайших в мире произведений послевоенного поп-арта когда-либо собранных». Основные моменты, включенные в импрессионистскую и постимпрессионистскую коллекцию, включают больше чем 30 картин Клодом Моне включая шесть из его Стогов сена и многих Кувшинок. Стиль фотографий дагерротипа Дж. Т.
В 2005 музей продал две картины Марком Шагалом и Огюстом Ренуаром в Sotheby39s. В 1942, «Боксер» совпал с периодом времени, где темнокожие боксеры, такие как Джо Луи боролись с белыми противниками и били их. Здание в 264, 000 квадратных футов (24. 500 кв. м) превратило Институт искусств во второй крупнейший художественный музей в Соединенных Штатах.
Чикагский институт искусств (Чикаго, США)
Здание делает Институт Искусства вторым по величине художественным музеем в Соединенных Штатах. Хьюз сначала посетил Институт, как «убежище», в то время как в средней школе. В дополнение к картинам Институт Искусства предлагает много других работ. Шедевры включают более 30 картин Клода Моне, шесть из серии «Стога» и несколько из «Кувшинки». 31 октября 1893 года институт переехал в новое здание.
В Мулен Руже Анри де Тулуз-Лотреком другой основной момент. Фактически сюда переехала организованная в 1879г.
Современная инсталляция на втором этаже содержит работы Энди Уорхола, Синди Шермана, Сая Твомбли, Джексона Поллока, Джаспера Джонса и других значительных новых и современных художников. Это показало большой шаг для афроамериканцев и равенства, по крайней мере в кольце.
В 2009 году Современное крыло выиграло Chicago Innovation Awards. Например, «Делия» (1850) шоу рабыня полностью выставила и в некотором смысле преследуемый камерой. Мировую известность музею принесло прекрасное собрание картин импрессионистов и постимпрессионистов. В 1878 году долг Академии составлял 10, 000 долларов.
Чикагский институт искусств в Чикаго
На каждом диске – номер с вашим именем, адресом и контактным телефоном. Более формальный портрет, американский готический шрифт (1930), Вудом изображает то, что назвали «самой известной парой в мире», строгое, сельско-американское, отец и дочь. С 1900-х годов (десятилетие) до 1960-х школа предоставляла совместно с семьей Логан (членами Совета) медаль искусств Логана, награду, которая стала одной из самых выдающихся наград, представляемых художникам в США. У нее были превосходные работы Э. Мане, О. Ренуара, А. Сислея и К. Писсарро. После ее смерти в 1916, коллекцию поделили между Художественным институтом и наследниками. Проект был разработан бостонской фирмой «Шепли, Рутан и Кулидж», открытие его состоялось осенью 1893 года.
Пресс-папье и комнаты Торн расположены на первом этаже музея. Академия дизайна, получившая с 1893г. С 1900-х (десятилетие) к 1960-м школа предложила с Семьей Логана (члены правления) Медаль Логана Искусств, премия, которая стала одной из самых выдающихся премий, представленных художникам в США.
Фото Чикагского института искусств
Пуантилистское произведение, которое также вдохновило на мюзикл и было показано в фильме «Феррис Бьюллер берёт выходной», Жорж Сёра «Воскресный день на острове Гранд-Жатт» 1884 года выставлено на видном месте. Клод Моне, Поль Сезанн, Огюст Ренуар, Винсент Ван Гог, Поль Гоген, Эдгар Дега и Пабло Пикассо соседствуют с полотнами Мэри Кассат, Амедео Модильяни, Анри Матисса, Василия Кандинского и Казимира Малевича. Зили заставил предмет казаться уязвимым, даже анималистским. В 2006 Институт Искусства начал строительство «современного Крыла», дополнение расположило на юго-западном углу Колумбуса и Монро.
Необходимо представить свое порфолио. название Институт искусств Чикаго и выставляющая собранные шедевры. «Полуночники» первоначально была приобретена музеем в 1942 году за 3000 долларов её приобретение «положило начало огромной популярности» живописи. Он образовывался и хорошо уважался. В 2011 это продало два Picassos с аукциона (Sur l39impriale traversant la Seine (1901) и Verre и труба (1919), Femme au fauteuil Анри Матисса (1919) и Характер Жоржа Брака morte а-ля guitare (rideaux помада) (1938) в Christie39s в Лондоне.
«Полуночники» считаются «иконой американской культуры» и пожалуй наиболее известной картиной Хоппера, а также одним из самых узнаваемых образов в американском искусстве. Коммерческое здание снесли и Хатчинсон нанял известного архитектора Джона Уэллборн Рута, чтобы построить здание, которое будет иметь «впечатляющий внешний вид» на Мичиган-авеню, это помещение открыли с большой помпой в 1887 году. Галерею покрасили белой краской, убрав из нее все лишнее, а картины вставили в белые рамы.
Античная коллекция Института искусств охватывает почти 4000 лет истории и искусства, демонстрируя греческие, этрусские, римские и египетские скульптуры, мозаики, керамику, ювелирные изделия, стекло и бронзу, а также обширную и содержащуюся в хорошем состоянии коллекцию старинных монет. Дугласс представлял новый вид негра. Цифровые или в отсканированном виде произведения искусства (например, картины, рисунки, скульптуры и т. д. ) могут быть представлены на CD или DVD.
В отделе содержатся 1544 предмета из коллекции пресс-папье Артура Раблоффа и 68 миниатюрных комнат Торн, коллекции уменьшенных в размере интерьеров масштаба 1:12, демонстрирующий американский, европейский и азиатский архитектурный и мебельный стиль от Средневековья до 1930-ых годов (когда комнаты были построены). К сер. Кроме того, Купальщики Анри Матисса у реки, важный пример его работы. Когда Великий чикагский пожар разрушил здание в 1871, Академия была брошена в долг. Также в коллекции важные работы Пьером-Огюстом Ренуаром, такие как Две Сестры (На Террасе) и Пари-Стрит Гюстава Кайботта Дождливый День. Это, я верю, одна из самых лучших вещей, которые я нарисовал».
Его коллекция, которой управляют 11 кураторских отделов, энциклопедическая и включает знаковые произведения, такие как Жорж Сёра «Воскресный день на острове Гранд-Жатт» (1884), Пабло Пикассо «Старый гитарист», Эдвард Хоппер «Полуночники», «Американская готика» Вуда Гранта. «Церемонии вручения дипломов» удается изобразить черных, как академически ориентировано, позитивное изображение афроамериканцев. американским скульптором Эдвардом Л. Кемейсом.
Чикагский институт искусств на карте
ниже) показывает дополнительные важные работы с 20-х и 21-х веков. из серий «Стога», «Тополя», «Руанский собор», «Утро на Сене». На открытии 8 декабря 1893 года выступили Томас Теодор и Чикагский симфонический оркестр. В Современном крыле располагается коллекция музея европейского искусства начала 20 века, в том числе «Старый гитарист» Пабло Пикассо, «Купальщицы у реки» Анри Матисса и «Пронзённое время» Рене Магритта. Затраты на строительство были оплачены благодаря продаже имущества Мичиган/Ван Бюрен.
Постимпрессионистские работы включают «Натюрморт с корзиной яблок» и «Мадам Сезанн в жёлтом кресле» Поля Сезанна. Эти произведения, приобретенные специально для музея (затраченные средства Хатчисону и Райерсону впоследствии возместили жители города), положили начало коллекции подлинников.
.