Битва При Сан Романо Учелло

«битва при Сан-Романо» (итал. Battaglia di San Romano)— серия из трёх картин итальянского художника Раннего Возрождения Паоло Учелло1. «битва при Сан-Романо» (итал. Battaglia di San Romano)— серия из трёх картин итальянского художника Раннего Возрождения Паоло Учелло.

Описание картины Паоло Уччелло «Битва при Сан-Романо»

Не случайно на второй картине представлена кульминация битвы. Но даже на первом плане обломки копий рисуют четкую схему перспективного построения. Здесь есть место и условности. Уччелло будто нарочно усложняет изобразительные задачи, тут же с легкостью разрешая их.

стр. ). Умный и дальновидный, он понимал, насколько дороги для флорентийцев республиканские традиции, знал, что любое открытое вмешательство в политику может окончиться для него печально и умело направлял ее через подставных лиц, довольствуясь почетным титулом «отца отечества». Например, передний и задний планы мало соотносятся между собой.

Битва при Сан-Романо, Паоло Уччелло

Среди фресок церкви Санта Аполлония выделяется размахом изображения и остротой характеристик «Тайная вечеря» (1445—1450). Это уже разгар сражения – на земле обломки копий, сбитые шлемы, поверженный латник. В январе 1431 года Уччелло возвращается во Флоренцию. по заказу Козимо Медичи. Уччелло будто нарочно усложняет изобразительные задачи, тут же с легкостью разрешая их.

Здесь есть место и условности. Военные успехи неприятеля побудили синьорию поставить во главе флорентийских сил известного кондотьера Никколо да Толентино. Уччелло создал три варианта монументальной исторической композиции Битва при Сан-Романо (середина 1450-х годов, Уффици, Лувр, Париж и Национальная галерея, Лондон), ставшей одним из истоков европейского батального жанра. К сожалению, единственная мозаика, о которой с уверенностью можно было бы сказать, что она создана по рисункам Уччелло (фигура святого Петра на фасаде собора), не сохранилась. Хотя все эти работы объединяет общий интерес к перспективе, удивительно, например, как скульптурная и монументальная трактовка в «Истории Ноя» сосуществует с характерным изяществом «Охоты» или «Джованни Акуто» (фреска датируется 1436, но, кажется, написана одновременно с «Битвой при Сан-Романо» исполненной приблизительно 20 лет спустя) – с готическими по своему характеру и лишенными всякой перспективы эскизами витражей во флорентийском соборе.

Битва при Сан-Романо, Паоло Учелло

Тем же целям служит перспектива и в других работах Уччелло. Умный и дальновидный, он понимал, насколько дороги для флорентийцев республиканские традиции, знал, что любое открытое вмешательство в политику может окончиться для него печально и умело направлял ее через подставных лиц, довольствуясь почетным титулом «отца отечества».

Ни один из подготовительных картонов Уччелло не сохранился. Тускло мерцают латы. Однако талант Учелло проявился и в изобилии деталей и странных форм.

Это уже разгар сражения – на земле обломки копий, сбитые шлемы, поверженный латник. Умный и дальновидный, он понимал, насколько дороги для флорентийцев республиканские традиции, знал, что любое открытое вмешательство в политику может окончиться для него печально и умело направлял ее через подставных лиц, довольствуясь почетным титулом «отца отечества». Его формирование как художника происходило под влиянием поздней готики, господствовавшей в искусстве Флоренции после смерти великого Джотто. Здесь показан флорентийский полководец Никколо да Толентино, сидящий на белом коне. Тускло мерцают латы. Умный и дальновидный он понимал насколько дороги для флорентийцев республиканские традиции знал что любое открытое вмешательство в политику может окончиться для него печально и умело направлял ее через подставных лиц довольствуясь почетным титулом «отца отечества». Доблесть флорентийского оружия идея защиты родного города – вот их содержание.

Все это буквально зачаровало его неоткрытыми тайнами. Во всех трех композициях действие разворачивается на переднем плане, на своеобразной «сценической площадке». Он представлен в центре с поднятым мечом а его войско перестраивается для атаки. Многие из них вышли «из низов» : Карманьола – сын бедного земледельца венецианский главнокомандующий Гаттамелата – сын булочника (ему установлен монумент работы Донателло) а знаменитый флорентийский кондотьер Джон Хоквуд происходил из семьи кожевника. Мы видим ярость сражающихся оскаленные морды лошадей. Трагичной оказалась судьба и героя сражения при Сан-Романо – Никколо да Толентино. Не случайно на второй картине представлена кульминация битвы.

Художник написал их в 1456—60 гг. Особенного интереса к скульптуре Паоло не проявлял. Кто эти люди, чья слава увековечена художником. Во всех трех композициях действие разворачивается на переднем плане на своеобразной «сценической площадке».

Что медицина и живопись объединялись по признаку небесному – ведь покровителем как врачей, Искусствоведы склоняются к тому, так и художников считался святой Лука. Это часть алтарного образа, находящегося в церкви Тела Христова в Урбино. Это случилось на рассвете 1 июля 1432 года. Кастанъо.

«Битва при Сан-Романо» Паоло Уччелло – Реферат

Уччелло будто нарочно усложняет изобразительные задачи тут же с легкостью разрешая их. Так, в XIX веке Джон Рескин писал: Уччелло потерял голову от своей любви к перспективе. Так кондотьеры расплачивались за свои победы и неудачи.

Кто эти люди, чья слава увековечена художником. Доблесть флорентийского оружия идея защиты родного города – вот их содержание. Основное внимание художник уделяет ракурсу.

Паоло Учелло Битва при Сан Романо

Детали переданы с удивительной точностью и жизненной правдой. И тем не менее картины Уччелло – не документально точное воспроизведение событий. К тому же стремился и Уччелло, с головой ушедший в науку о перспективе. Гиберти создает большую мастерскую, в которой работают, в основном молодые мастера. Через два года он попадет в плен и погибнет, как подозревают, от яда.

Первоначально «написанную не так, как подобает» в 1436 в предисловии к своему «Трактату о живописи» Альберти не упоминает его имени среди художников крупных того времени, По возвращении во Флоренцию в 1431 художник еще не был сложившимся мастером – в 1432 совет флорентийского собора справляется в Венеции о его мастерстве в качестве мозаичиста позже он должен был переписать фреску «Конный памятник кондотьеру сэру Джону Хауквуду», хотя сообщает о творчестве более молодых художников, а в 1438 Доменико Венециано в одном из своих писем также не говорит о его работах, таких, как, например, Фра Анджелико и Филиппе Липпи. по заказу Козимо Медичи. Жизнь этих людей была полна опасностей и соблазнов но многие из них оставались рыцарями воинской чести. Он представлен в центре с поднятым мечом, а его войско перестраивается для атаки. Особая проблема связана с фреской «Конный памятник кондотьеру сэру Джону Хауквуду». Так кондотьеры расплачивались за свои победы и неудачи.

Например передний и задний планы мало соотносятся между собой. Во всех трех композициях действие разворачивается на переднем плане, на своеобразной «сценической площадке». Среди первых был Паоло Уччелло фанатически увлеченный открывшимися возможностями изображения фигур в ракурсах. В XIV – XV веках войны велись большей частью их руками. Их достоинство заключается в художественном обобщении.

Описание Картины Паоло Уччелло «битва При Сан-романо»

Во всех трех композициях действие разворачивается на переднем плане, на своеобразной «сценической площадке». Поздняя работа художника — Святой Георгий, принцесса и дракон — маленькое камерное произведение. Система линейной перспективы, по убеждению его современников, давала идеальную проекцию реального мира на плоскость картины. Изображение битвы дало ему возможность продемонстрировать умение сочинять композиции, состоящие из множества фигур, в числе которых главные герои: Никколо да Толентино, Микелетто да Котиньола, Бернардино делла Карда. Уччелло создал три варианта монументальной исторической композиции Битва при Сан-Романо (середина 1450-х годов, Уффици, Лувр, Париж и Национальная галерея, Лондон), ставшей одним из истоков европейского батального жанра. В трех картинах с изображением «Битвы при Сан-Романо» четкое разграничение планов и геометрическая стилизация тел приостанавливают и парализуют движение воинов, словно запертых в свои металлические доспехи и придают всей композиции тревожный характер, который действительно напоминает нечто «сюрреалистическое».

Их достоинство заключается в художественном обобщении. По словам Вазари, он «не находил иного удовольствия, как только исследовать какие-нибудь трудные и неразрешимые перспективные задачи». Еще в 1896 году один из самых знаменитых исследователей итальянской живописи эпохи Возрождения, Бернард Бернсон, говорил об Уччелло как о математике, увлекавшемся живописью.

Битва при Сан-Романо — Паоло Уччелло

В XIV-XV веках войны велись большей частью их руками. Вместе с Уччелло там работал художник Мазолино, а также будущий скульптор Донателло. В то время она была абсолютно новым, еще плохо изученным оружием в руках живописцев. Основное внимание художник уделяет ракурсу. Он исполнил также в церкви Санта Мариа Маджоре, в капелле возле боковых дверей, ведущих к Сан Джованни, там, гдё образ и пределла Мазаччо, фреску Благовещения, где написал изображение некоего здания, достойное всяческого внимания и для тех времен новое и трудное ибо оно было первым, показанным художникам в прекрасной манере.

Она отделена деревьями от дальнего плана, где затерялись фигурки копьеносцев и арбалетчиков. С 1425 по 1430 г. выполнял мозаики для собора Сан Марко в Венеции. Отряды движутся навстречу друг другу.

«Битва при Сан-Романо» Паоло Уччелло

В настоящее время фрески, о которых идет речь, повреждены настолько сильно, что слова Вазари трудно отнести к ним, однако сходное использование цвета мы встречаем, например, в Битве при Сан-Романо, где земля написана неожиданным бледно-розовым цветом (или, быть может, поле брани порозовело от крови. ). Мастер не создает в картинах единого пространства. Во всех трех композициях действие разворачивается на переднем плане, на своеобразной «сценической площадке». Мастер не создает в картинах единого пространства.

Перспектива понималась не просто как художественный прием, а как общий для природы и искусства закон. Тускло мерцают латы. Святой Георгий изображен закованным в доспехи рыцарем на вздыбленном белом коне. Это уже разгар сражения – на земле обломки копий, сбитые шлемы, поверженный латник. Первой является картина где герой битвы Никколо да Толентино ведет воинов в бой. Возможно, художник сам отказался от нее.

Здесь есть место и условности. Принимая эстафету от тех, кто был до них, мастера Возрождения и ориентировались на события прошлого. Например, оба кондотьера – в парадных головных уборах.

ПАОЛО ДИ ДОНО УЧЧЕЛЛО Битва при Сан-Романо

Трагичной оказалась судьба и героя сражения при Сан-Романо – Никколо да Толентино. Паоло Уччелло не стремился запечатлеть все эпизоды битвы. Например, оба кондотьера – в парадных головных уборах.

Кондотьерам приходилось рассчитывать лишь на доблесть и умение не теряться в непрестанно меняющейся политической ситуации. Первой является картина, где герой битвы Никколо да Толентино ведет воинов в бой. Все это буквально зачаровало его неоткрытыми тайнами. По словам Вазари, он «не находил иного удовольствия, как только исследовать какие-нибудь трудные и неразрешимые перспективные задачи». Мы видим ярость сражающихся, оскаленные морды лошадей. Ему казалось (и, как показала история дальнейшего развития искусства, абсолютно правильно казалось), что перспектива способна дать художнику поистине безграничные возможности.

Здесь есть место и условности. Вместе с тем нельзя забывать, что самые знаменитые опыты Уччелло в области перспективы датируются поздним периодом: «Битва при Сан-Романо» исполнена не ранее 1450 и датируется около 1456, а фрески в ц. Сан-Миньято аль Монте – не ранее 1447 (они были созданы, скорее всего, ок. Здесь развернулось сражение, но исход его ясен: еще мгновение – и предводитель неприятеля будет повержен. Например, передний и задний планы мало соотносятся между собой. Мастер не создает в картинах единого пространства.

Реферат: «Битва при Сан-Романо» Паоло Уччелло

На зеленом и темно-красном фонах выделяются фигуры выдающихся деятелей эпохи Возрождения, среди них кондотьеры Флоренции: Фарината дельи Уберти и Пиппо Спано. Тот повел военные действия безрассудно смело. Первоначально они висели в большом зале Палаццо Медичи во Флоренции. И тем не менее картины Уччелло – не документально точное воспроизведение событий. Ему казалось (и, как показала история дальнейшего развития искусства, абсолютно правильно казалось), что перспектива способна дать художнику поистине безграничные возможности.

Это уже разгар сражения – на земле обломки копий сбитые шлемы поверженный латник. По словам Вазари, он «не находил иного удовольствия, как только исследовать какие-нибудь трудные и неразрешимые перспективные задачи». Например, передний и задний планы мало соотносятся между собой. Первой является картина, где герой битвы Никколо да Толентино ведет воинов в бой. Широкое, объединяющее пространство у Мазаччо, Брунеллески или Пьетро делла Франчески абсолютно отлично от запутанной игры закрытых пространств в картине Уччелло «Битва при Сан-Романо» или от двойной линии движения в «Рождестве» из ц. Сан-Мартино делла Скала или от контрастных линий горизонта в «Битве св. В то время она была абсолютно новым, еще плохо изученным оружием в руках живописцев. Руб,, которые спорт перечислил на исправительные боры тех «милицейских десяток», же паоло уччелло портрет дамы.

Мы видим ярость сражающихся, оскаленные морды лошадей. Уччелло будто нарочно усложняет изобразительные задачи, тут же с легкостью разрешая их. Детали переданы с удивительной точностью и жизненной правдой. Так кондотьеры расплачивались за свои победы и неудачи.

Напишите отзыв о статье Битва при Сан-Романо (Учелло)

Родившийся за несколько лет до Мазаччо, Уччелло в молодости работал вместе Гиберти, мастером, еще во многом «готическим», над рельефами северных дверей флорентийского баптистерия – его имя упоминается среди помощников Гиберти в двух контрактах, относящихся к этой работе. освобождает то неограниченное и одержимое чувство, которое присуще одной лишь мечте» (Г. Почти все произведения Уччелло принадлежат второй ко половине XV в., Итак, когда во флорентийской живописи появились уже другие интересы, времени. Художник должен отражать реальность – эти слова звучали и пятьсот и шестьсот лет спустя.

Иоанн на Патмосе», «Поклонение волхвов» (Флоренция, Семинарио Маджоре) и «Поклонение младенцу с тремя святыми» (Карлсруэ, музей). Среди последователей Мазаччо выделялся Андреа дель Кастаньо (ок.

И тем не менее картины Уччелло – не документально точное воспроизведение событий. Кто эти люди, чья слава увековечена художником. В XIV – XV веках войны велись большей частью их руками. Но даже на первом плане обломки копий рисуют четкую схему перспективного построения.

В этом же году он работает над фресками в монастыре Санта Мария Новелла во Флоренции. По словам Вазари, он «не находил иного удовольствия, как только исследовать какие-нибудь трудные и неразрешимые перспективные задачи». Некоторые из этих произведений обнаруживают тесную связь с витражами флорентийского собора фрески из Прато в свою очередь очень близки «Головам пророков», панно пределлы из ц. в Кварате – «Битве св. В 1456 г. по приглашению Козимо Медичи приступил к украшению дворца, построенного Микелоццо, сделал три картины «Этот художник, о котором Вазари рассказывает очень непринужденно, был заново открыт лишь в эпоху кубизма позже сюрреалисты увидели в нем «художника-лунатика», чей «конструктивизм. Но даже на первом плане обломки копий рисуют четкую схему перспективного построения.

Первыми живописными работами Паоло были фрески в больнице Лельмо, а именно св. По своему перспективному решению она (упомянутая в документах 1436) обнаруживает несомненное сходство с некоторыми другими произведениями Уччелло. Через два года он попадет в плен и погибнет как подозревают от яда. Всего было принято три картона Уччелло.

Понять одержимость Уччелло перспективой несложно. Основное внимание художник уделяет ракурсу.

Он выбрал три сцены, представляющиеся наиболее важными. Вплоть до начала XX века Паоло Уччелло считался математиком, помешавшимся на перспективе, которому картины нужны были лишь для того, чтобы проверять на них свои математические выкладки. Изображать современный период было для них несвойственно. Многие из них вышли «из низов»: Карманьола – сын бедного земледельца, венецианский главнокомандующий Гаттамелата – сын булочника (ему установлен монумент работы Донателло), а знаменитый флорентийский кондотьер Джон Хоквуд происходил из семьи кожевника. Многие из них вышли «из низов»: Карманьола – сын бедного земледельца, венецианский главнокомандующий Гаттамелата – сын булочника (ему установлен монумент работы Донателло), а знаменитый флорентийский кондотьер Джон Хоквуд происходил из семьи кожевника.

Все это буквально зачаровало его неоткрытыми тайнами. Многие из них вышли «из низов» : Карманьола – сын бедного земледельца, венецианский главнокомандующий Гаттамелата – сын булочника (ему установлен монумент работы Донателло), а знаменитый флорентийский кондотьер Джон Хоквуд происходил из семьи кожевника. С 1424 года Уччелло вступает в новую организацию — Цех художников Святого Луки. В 1456 г. по приглашению Козимо Медичи приступил к украшению дворца, построенного Микелоццо, сделал три картины «Битва при Сан Романо», в которых изобразил эпизоды битвы при Сан-Романо (1432), где флорентийцы одержали победу над войсками Сиены. 1450 г., Флоренция, ц. Санта Аполлония) — пример решения светской темы. Так кондотьеры расплачивались за свои победы и неудачи.

Несколько крепостей сдались врагу. Однако настоящего признания предстояло ждать еще несколько лет. Доблесть флорентийского оружия идея защиты родного города – вот их содержание. Многие из них вышли «из низов»: Карманьола – сын бедного земледельца, венецианский главнокомандующий Гаттамелата – сын булочника (ему установлен монумент работы Донателло), а знаменитый флорентийский кондотьер Джон Хоквуд происходил из семьи кожевника. Произведениям Уччелло свойственны смелые, динамичные композиционные построения, звучность яркого, нарядного колорита, поэтическая сказочность (Битва святого Георгия с драконом, Музей Жакмар-Андре, Париж и Национальная галерея, Лондон) или героическая приподнятость образов (Кондотьер Джованни Акуто, фреска во флорентийском соборе Санта-Мария дель Фьоре, 1436).

Как художник Уччелло не представлял собой ровным счетом ничего. Их достоинство заключается в художественном обобщении. а также в изумительном воображаемом пейзаже на дальнем плане. Паоло Уччелло родился приблизительно в 1397 году, скорее всего – во Флоренции. Георгия с драконом» из Нац.

Отрывок, характеризующий Битва при Сан-Романо (Учелло)

Следующая из дошедших до нас работ мастера относится к середине 1460-х годов. И тем не менее картины Уччелло – не документально точное воспроизведение событий. гал. ) «Охота» (Оксфорд, музей Ашмола) «Чудо с остией» (1467- 1469, Урбино, Нац. Не случайно на второй картине представлена кульминация битвы. И тем не менее картины Уччелло – не документально точное воспроизведение событий.

Так, кондотьера папы Сикста IV – Роберто Малатеста – отравили вскоре после одной из триумфальных побед, а командующий венецианской армией Карманьола казнен по подозрению в измене. Точку зрения Вазари разделяли многие историки искусства последующих поколений. Детали переданы с удивительной точностью и жизненной правдой. Кто эти люди чья слава увековечена художником. Здесь показан флорентийский полководец Никколо да Толентино, сидящий на белом коне.

Битва при Сан-Романо (Учелло) Информация о

Отряды движутся навстречу друг другу. Учелло был страстно увлечен передачей пространства и перспективного сокращения. Он представлен в центре с поднятым мечом, а его войско перестраивается для атаки. В XIV–XV веках войны велись большей частью их руками. Теперь, когда невозможно стало рассматривать развитие изобразительного искусства как широкую дорогу идущую лишь в одном направлении – в направлении максимального приближения живописи к реальности, мы можем позволить себе не согласиться с Вазари.

Детали переданы с удивительной точностью и жизненной правдой. Отряды движутся навстречу друг другу. Первоначально они висели в большом зале Палаццо Медичи во Флоренции. В XIV–XV веках войны велись большей частью их руками. Детали переданы с удивительной точностью и жизненной правдой.

Презентация на тему: Джотто «Поцелуй Иуды» Паоло Уччелло «Битва при Сан- Романо» Транскрипт

Уччелло будто нарочно усложняет изобразительные задачи, тут же с легкостью разрешая их. Основное внимание художник уделяет ракурсу. Вместе с Гиберти он работает над оформлением венецианской церкви Сан Марко и впервые пробует себя в технике мозаики. Правда, все эти произведения действительно очень близки Друг другу, они окрашены влиянием Доменико Венециано истолкованным то в более светлой манере (фрески из Прато), то – в более вычурной (картина из Карлсруэ). Все это буквально зачаровало его неоткрытыми тайнами. Его интересовало абсолютно другое.

Однако сегодня еще трудно окончательно разрешить это проблему. С обезоруживающим равнодушием к трагедии этого эпизода Уччелло располагает персонажей как шахматные фигуры и сразу же библейский сюжет утрачивает свою сакральность и драматизм молодой человек в бочке, женщина «на буйволе», великан и его жезл – их присутствие загадочно и почти комично. В настоящее время фрески, о которых идет речь, повреждены настолько сильно, что слова Вазари трудно отнести к ним, однако сходное использование цвета мы встречаем, например, в Битве при Сан-Романо, где земля написана неожиданным бледно-розовым цветом (или, быть может, поле брани порозовело от крови. ).

1. – открытая библиотека учебной информации
2. Уччелло ПаолоКартины и биография
3. 1 Паоло Уччелло-Неизвестный и знаменитый в Ср 20 Фев – 10:20
4. 2 : Паоло Уччелло-Неизвестный и знаменитый в Ср 20 Фев – 10:21
5. 3 : Паоло Уччелло-Неизвестный и знаменитый в Ср 20 Фев – 10:22

Таковы герои росписей виллы Пандольфини (ок. Серьезной проблемой остается подтверждение авторства и датировка дошедших до нас картин, поскольку исследователи располагают очень скудными (и нередко противоречащими друг другу) свидетельствами и документами, связанными с жизнью и творчеством Уччелло. Витраж, выполненный по третьему картону мастера – Благовещение – был разрушен в 1828 году.

Оно датируется примерно 1460 годом. Некоторые приписывают мастеру достаточно большую группу произведений, в частности, фрески в капелле Ассунты собора в Прато (за исключением нижнего яруса исполненного, вероятно, Андреа ди Джусто) три панно пределлы из ц. в Кварате: «Св. По возвращении во Флоренцию в 1431 художник еще не был сложившимся мастером – в 1432 совет флорентийского собора справляется в Венеции о его мастерстве в качестве мозаичиста позже он должен был переписать фреску «Конный памятник кондотьеру сэру Джону Хауквуду», первоначально «написанную не так, как подобает» в 1436 в предисловии к своему «Трактату о живописи» Альберти не упоминает его имени среди крупных художников того времени, а в 1438 Доменико Венециано в одном из своих писем также не говорит о его работах, хотя сообщает о творчестве более молодых художников, таких, как, например, Фра Анджелико и Филиппе Липпи. По словам Вазари он «не находил иного удовольствия как только исследовать какие-нибудь трудные и неразрешимые перспективные задачи». В 1415 году Уччелло вступает в ряды Цеха флорентийских докторов, аптекарей и живописцев.

1. 4 : Паоло Уччелло-Неизвестный и знаменитый в Ср 20 Фев – 10:23
2. 5 : Паоло Уччелло-Неизвестный и знаменитый в Ср 20 Фев – 10:25
3. 6 : Паоло Уччелло-Неизвестный и знаменитый в Ср 20 Фев – 10:27
4. 7 : Паоло Уччелло-Неизвестный и знаменитый в Ср 20 Фев – 10:27
5. 8 : Паоло Уччелло-Неизвестный и знаменитый в Ср 20 Фев – 10:29

Через два года он попадет в плен и погибнет, как подозревают, от яда. Эта работа имеет головокружительный успех. Достижение эффекта глубинности еще не стало привычным приемом он полон радости первооткрывателя. Итальянский художник эпохи Раннего Возрождения. Так, в XIX веке Джон Рескин писал: Уччелло потерял голову от своей любви к перспективе.

Например оба кондотьера – в парадных головных уборах. в Лондоне, а «Рождество» из музея в Карлсруэ фрескам из ц. Сан-Миньято, в которых также заметно влияние Доменико Венециано. Все это позволило исследователям рассматривать перспективу Уччелло как реализацию средневековых эмпирических правил оптики или «perspectiva» (Парронки). В 1436 году Паоло получает от Совета заказ по строительству церкви Санта Мария дель Фьоре. В то время как Мазаччо во Флоренции создавал свои главные произведения (1425-1430), Уччелло находился в Венеции, в искусстве которой еще были живы воспоминания о Джентиле да Фабриано и где, благодаря первым произведениям Пизанелло и деятельности Никколо ди Пьетро, Дзанино ди Пьетро и Якобелло дель Фьоре, процветал стиль «интернациональной готики».

Собственно, настоящая фамилия художника ди Доно (di Dono). Но даже на первом плане обломки копий рисуют четкую схему перспективного построения.

Это уже разгар сражения – на земле обломки копий, сбитые шлемы, поверженный латник. Умный и дальновидный, он понимал, насколько дороги для флорентийцев республиканские традиции, знал, что любое открытое вмешательство в политику может окончиться для него печально и умело направлял ее через подставных лиц, довольствуясь почетным титулом «отца отечества». Художник написал их в 1456—60 гг.

---