Биография Валентина Серова Художника

Творчество художника претерпевало значительные изменения в процессе его взросления и становления как личности, поэтому для того, чтобы наиболее полным образом оценить всю глубину таланта Валентина Серова, стоит подробней ознакомиться с его занимательнейшей биографией. Через год в биографии Валентина Серова снова появился родной город: в 1880 году юный художник поступил Императорскую художественную академию, в класс Павла Чистякова, воспитавшего Михаила Врубеля, Илью Репина, Василия Поленова.

Валентин Серов (художник): биография и картины (фото)

Это случилось в 1871 году. В 1906 году к Серову обратился известный издатель и книгопродавец И. Н. Первым произведением Серова, которое поставило его в ряд крупнейших мастеров русской живописи, стала картина «Девочка с персиками». Присущий манере мастера изысканный колоризм получил развитие у «деревенского» Серова, в его сельских пейзажах и жанрах (Заросший пруд.

1897 год— в 1-й половине года были написаны портреты великого князя Павла Александровича и великой княжны Марии Павловны («Портрет девочки с собакой»), а также М. Ф. Морозовой— матери С. Т. Морозова. Лескова (1894), композитора Н. А. Красивый изысканный колорит (золотисто-красноватые тона столика, серебристый блеск стекла, черная бархатная кофточка, белое полотенце, перекинутое через плечо), артистический рисунок фигуры, красивой головы в сложнейшем повороте и тонкой, как бы точеной руки – все способствует тому, что образ Гиршман в какой-то мере читается тоже как некая принадлежность туалетного набора изящных безделушек (это впечатление усиливается и контрастом хмурого, сосредоточенного лица самого художника, отраженного, как бы мимоходом. Мамонтовой.

1902 г. ) – «Петр II и Елизавета на псовой охоте» и «Петр I на псовой охоте» рассматриваются как полотно, а не иллюстрация. Сама картина написана в холодных голубоватых тонах. Тонкий психологизм, умение увидеть и показать, коего духа человек перед ним, делают Серова ведущим портретистом России. По остроте характеристики портрет порой граничит с шаржем, когда, по словам самого художника, «шарж сидит в самой модели».

Вспоминая это время, Мария Яковлевна Симанович писала: Мы работаем запоем, оба одинаково увлеклись: он удачным писанием, а я важностью своего назначения. С подачи Репина, Серов впервые участвовал в выставке ТПХВ (очередной, XVIII-й)— с портретом отца и получил лестный отзыв критика В. В. Стасова. В портретах выдающихся деятелей русской культуры Серов тяготеет к строгости и сдержанности колористического и композиционного решения, утверждает в них значительность внутренне свободной творческой личности (портреты М. Горького, 1904, Музей М. Горького, Москва М. Ермоловой, 1905 Ф. Шаляпина, 1905, оба — Третьяковская галерея). Особым заказом императорского двора стал заказ акварели «Миропомазание Государя Императора» для альбома по случаю коронации Николая II, в связи с этим он получил право присутствовать на коронации 26 мая, «на правом клиросе или же в самом алтаре» Успенского собора Кремля, а завершить работу он должен был до 1 мая 1897 года.

Художник Валентин Серов: биография, семья, творчество

Нодевушку это несмущало, потом она вспоминала, что увлеклась «важностью своего значения». Да и картины у Коровина Мамонтов покупал за бесценок. Я только высмотрел, подметил. Трубниковой.

Занятия с Репиным и самостоятельное рисование были единственным его развлечением. Художник давно мечтал написать портрет всаду, где играют солнце итень листвы. Поездка в Рим и Париж. Равноправным видом творчества постоянно пребывал у мастера и черно-белый рисунок (самоценность последнего закрепилась в его творчестве с 1895, когда Серов исполнил цикл зарисовок животных, работая над иллюстрированием басен И. А. Крылова). Последний период (1897-1911) в творчестве Серова охарактеризовано существенным изменением его манеры, предпосылки к чему наметились ещё в Академии, когда 1885 году Серов как художник решительно начал поиски своего стиля. И. Грабарь, увидевший картину, восхищённо воскликнул: «Девочка с персиками. » Это было время воспевания юности.

В отличие от крупноформатного живописного портрета Сергея Михайловича (1895), эскиз портрета Павла Михайловича (1899) невелик и выполнен в технике акварели, однако остается для нас одним из самых драгоценных свидетельств не только внешнего облика Третьякова, но и тончайших проявлений его великой и неординарной души. 1900 год— в январе—марте работал над заказными портретами царской семьи. В это же время Серов организовал «подписной лист» с ходатайством о назначении И. С. Остроухова попечителем Третьяковской галереи19.

Художник Валентин Александрович Серов, краткая биография и список картин

Приходилось брать – у Врубеля гроша денег не было. В середине 90-х годов Серова осаждают высокопоставленные заказчики. Серов жил у Репина почти на правах члена семьи, сопровождая его во всевозможных поездках этюды, а в остальное время, рисуя с гипсов, с натуры и копируя репинские холсты.

В сентябре получил заказ на исполнение портрета императора, «поколенного размера, в парадной форме 80-го Кабардинского генерал-фельдмаршала князя Барятинского полка» за заявленную художником цену в 4 тысячи рублей. Произошло это спустя пять лет после поступления. Серов, без сомнения, был первым портретистом своего времени. – Стены вот, коридоры.

Валентин Серов: жизнь и творчество художника

Живет с матерью в Мюнхене. Полотно приобрел П. Третьяков еще до открытия выставки. Валентин Серов был членом Товарищества передвижных художественных выставок. Галерея «высочайших особ» пополнилась портретом великого князя Георгия Михайловича, однако в конце года, после вмешательства в работу Серова (когда он писал очередной портрет Николая II) императрицы Александры Фёдоровны, он прекратил работать для царского двора.

Баба с лошадью, 1898 Стригуны на водопое. Возвращение в Россию. Революция 1905 года оставила заметный след в творческом наследии и жизни художника. Поездка с Репиным в Крым и Запорожье. Серов Валентин Александрович – (1865 – 1911), русский художник (художник и график), представитель русского импрессионизма и модерна. Одновременно Серов писал интимно-задушевные, камерные портреты, преимущественно детей и женщин, в которых стремился раскрыть их душевную непосредственность и чистоту (Дети, 1899, ГРМ Мика Морозов, 1901, ГТГ).

упал и умер от приступа стенокардии. Мать – Валентина Семеновна Серова (урожд. «Девочка с персиками» сделала его известным, поставила в один ряд с крупнейшими русскими живописцами и стала самой знаменитой картиной Серова. Жил в Петербурге и Москве.

Валентин Серов: краткая биография, творчество, факты

(«Н. Рисунок изображающий Анну Павлову в балете «Сильфиды» (1909, Государственный Русский Музей) исполнен для плаката к выступлениям русского балета в Париже. Известен такой случай: когда Серов работал над полотном, на котором был изображен император Николай II, царица решила указать художнику на недостаток профессионализма, выдумав мнимые недостатки. После написания портрета Марии Федоровны Морозовой (1897г. ), матери архимиллионеров Морозовых и картины-портрета С. М. Боткиной (1899г. ), показанного на Всемирной парижской выставке, началась новая линия в творчестве художника.

С детских лет будущего художника окружала атмосфера искусства. А. Коровин» (1891), «Ф. В эти несчастные пропуски он писал пруд (Заросший пруд. Ведь именно картина «Девочка с персиками» принесла художнику известность.

Именно в эти годы сформировался облик Серова-гражданина, остро осознающего социальную несправедливость. Большое место в творчестве Серова в последние годы жизни занимала историческая живопись – картины исполненные мажорного, а не критического пафоса (Петр I, Выезд императора Петра II и цесаревны Елизаветы Петровны на охоту и др. ). В1892 году харьковское дворянство заказало художнику картину «Император Александр IIIс семьей»— вчесть спасения царской семьи при крушении поезда настанции Борки. Кажется, что лучше всего ему удаются образы интимно-лирические, женские и детские, либо образы людей творчества (А. Мазини, 1890 К. А. Коровин, 1891 Ф. Таманьо, 1891 Н. А. Лесков, 1894), где красочная импрессия, свободный мазок отражают душевное состояние модели.

Художник Валентин Александрович Серов Картины и биография

Возможно из этой духовно питательной замечательной атмосферы и берет начало тот знаменитый Серов-художник, которого в начале двадцатого столетия узнал весь мир. Он изобразил своих старших сыновей. В 1888 году художник дебютировал с двумя картинами «Девочка с персиками» и «Девушка, освещенная солнцем» радостными красками, тонкой передачей света и воздуха имевшими сенсационный успех и воспринятые как новое слово в искусстве.

Кнебель с просьбой написать картину из Петровской эпохи для затеянных им изданий школьных исторических картин. Его картины «Девочка с персиками» и «Девушка, освещенная солнцем» стали свежим и исключительно сильным словом в изобразительном искусстве. Многие же воспринимали «Петра» как карикатуру.

В то же время появились его политические карикатуры «1905 год: После усмирения», «1905 год. Встречается с Л. Н. Турчанинова (1907), М. Н. Своему другу А. С. Мамонтову Серов сообщает в 1890 году: Написал я в Костроме два портрета.

Серов Валентин АлександровичКартины и биография

В самом конце года в Санкт-Петербург приехала невеста Серова, Ольга Фёдоровна Трубникова. 10 марта в знак протеста выходит из состава действительных членов Академии. В Домотканове был создан портрет двоюродной сестры «Девушка, освещенная солнцем» (1888г. ). Если про «Девочку с персиками» можно однозначно сказать, что эта картина является совершенным образцом живописи в стиле импрессионизма, то в «Девушке, освещенной солнцем», прослеживаются стилистические особенности, позволяющие отнести картину к жанру постимпрессионизма. Революция 1905 года оставила заметный след в творческом наследии и жизни художника.

Нет, Савва Иванович был себе на уме. К 35-летию артистической деятельности М. Н. Ермоловой по заказу Литературно-художественного кружка выполнил её ростовой портрет, который был представлен на устроенной Дягилевым в Таврическом дворце в Петербурге Историко-художественной выставке русских портретов (в основном— русское портретное искусство XVIIIв. ). Знакомство с К. А.

Творчество мастера поражает многообразием: он писал пейзажи («Октябрь. Не умею молиться, да и невозможно, когда о боге нет совершенно никакого представления». Баба с лошадью», 1898 «Стригуны на водопое. Знакомство с А. Н.

Осенние и зимние тропинки и дороги изображенные на них, выглядят унылыми и необитаемыми. Днем люди трудились в поле, а по вечерам обучали крестьян грамоте. Виды на урожай 1906 года» (1905г. ). Поездка с Л. С.

Валентин Александрович Серов — биография

Из этого товарищества Серов вышел в 1900 году, вступив в объединение под названием «Мир искусства». Свет играет яркими пятнами на всех предметах и на скатерти, поражая цветовыми переливами. Портреты иллюстрации к басням И. А. Крылова, выполненные художником в области графики, отмечены лаконизмом, меткостью характеристик, превосходным владением различными техниками. 1888 год— в начале года окончил портрет М. Ф. Якунчиковой летом жил у Дервиза в Домотканово, где кроме ряда пейзажей была написана «Девушка, освещённая солнцем», которую приобрёл за 300 рублей П. И. Третьяков.

Чистяков был невероятно жестоким и даже злобным человеком. Многие лучшие сельские картины-этюды Серова выполнены акварелью, гуашью, пастелью. В его гротеске «Солдатушки, бравы ребятушки, где же ваша слава. » (1905, Государственный Русский Музей), в карикатурах на Николая II звучит политическая сатира. Одна из лучших композиций – темпера «Петр I» (1907г. ). Я таким всегда дураком стою в церкви (в русской в особенности, не переношу дьячков ит. д. ), совестно становится. Здесь нельзя не сказать и теме Петра, наиболее ярко выраженной в таких работах как «Пётр I в Монплезире» 1910-1911 гг.

В сентябре супруги Серовы отправились в Париж, на Всемирную выставку. Будучи полноправным членом Санкт-Петербургской Академии художеств с 1903 года, в 1905 году Серов ушёл в отставку в знак протеста против казни бастующих рабочих и их семей 9 января, в «Кровавое воскресенье». Эта поездка, свершённая им на средства от созданного им плафона «Феб лучезарный» дома в тульском имении помещиков Селезнёвых во многом поправило здоровье художника, незадолго до этого в феврале заболевшего от воспаления предстательной железы. Много путешествовал по России и Западной Европе, в 1907 посетил Грецию.

Летом начал обустраивать приобретённую дачу в Ино16. Мальчик появился на свет 7 (19) января 1865 года в Петербурге.

Получает звание академика живописи. 1899. В дальнейшем серовская чересчур медленная и кропотливая работа порой вызывала удивление. Коровиным по Северной Двине и побывал в Архангельске и Мурманске. Они настолько сблизились, что Валентин часто даже жил в их семье.

1901 год— созданы портреты четырёхлетнего «Мики Морозова», сына М. А. Морозова, С. С. Боткина, П. М. Романова, П. И. Харитоненко, И. Е. Репина. Становится свидетелем расстрела демонстрации 9 января. Также по просьбе Владимира Дервиза, написал портрет его отца, члена Государственного Совета Д. Г. Дервиза.

Штрихи к портрету: 9 увлекательных историй из жизни художника Валентина Серова

о русском прошлом, которые превратились в самостоятельный цикл, где центральное место заняла фигура Петра I, запечатленная удивительно остро и экспрессивно (темпера «Петр I», 1907, Третьяковская галерея). 15 в. ) привело к резкому росту выпуска книг. Домотканово, 1888, Третьяковская галерея Зимой, 1898, Русский музей, Петербург В деревне. Затем Серовы обосновались в Москве. 1891. В портретах детей Серов стремился захватить позу и жест, чтобы показать и подчеркнуть непосредственность внутреннего движения искреннюю чистоту и ясность взгляда ребёнка («Дети», 1899, Русский музей «Мика Морозов», 1901, Третьяковская галерея).

Подлинным Шедевром Серова-графика стала афиша Русских сезонов 1909 года с Анной Павловой в образе Сильфиды, о котором в своих мемуарах Л. Л. Новиков отмечал, что «Портрет Павловой работы Серова вызвал больше откликов в печати, чем сама Павлова». Мазини» (1890), «К. Первые значительные произведения Валентина Серова («Девочка с персиками», 1887 «Девушка, освещенная солнцем», 1888 обе — Третьяковская галерея) явились новым этапом истории русского искусстваИскусство — художественное творчество в целом — литература, архитектура, скульптура, живопись, графика, декоративно-прикладное искусство, музыка, танец, театр, кино и другие разновидности человеческой деятельности, объединяемые в качестве художественно-образных форм освоения мира.

1895 год— В начале года по заказу П. М. Третьякова написал портрет его брата, Сергея Михайловича. Он слышал выстрелы, видел убитых. После знакомства с мужем она бросила консерваторию, увлеклась революционными идеями «шестидесятников», следовала убеждениям нигилистов. Похоронен на Донском кладбище в Москве.

Домотканово», 1888г. ). Ее волосы растрепаны, смуглое лицо раскраснелось. В 1874 – 1875 и 1878 – 1882 брал частные уроки у И. Е. Репина, оказавшего на него особое влияние посещал также занятия в петербургской Академии художеств (1880 – 1885). Но Серов здесь как будто не находил места: то ли ввиду своего постоянного желания создавать что-то новое, то ли из-за сложного характера. Но зрителю знаком именно образ созданный Серовым. Избран членом попечительского Совета Третьяковской галереи. 1900.

Памятник, выразительный именно этой своей единственностью, целиком в духе серовского тонко иронического ума – словно это однажды вскользь брошенная реплика по поводу фольклорных забав взрослых детей: Чертовщина все это. В 1890-х – начале 1900-х гг. За 46 лет яркой и выразительной творческой жизни художник создал около двухсот великолепных неповторимых творений. Фигура кажется громадной, образ приобретает черты величественности.

портрет стал одним из основных жанров в творчестве Серова. В 1910 году увидели свет лучшие полотна в данном жанре, вышедшие из под пера мастера, а именно: «Одиссей и Навзикая» и «Похищение Европы». Н. Ермолова», 1905 «Ф.

Кажется, что лучше всего ему удаются образы интимно-лирические, женские и детские (Н. Я. Дервиз с ребенком, 1888 – 1889 Мика Морозов, 1901 оба портрета – Третьяковская галерея) либо образы людей творчества (А. Мазини, 1890 К. А. Коровин, 1891 Ф. Таманьо, 1891 Н. А. Лесков, 1894 все – там же), где красочная импрессия, свободный мазок отражают душевное состояние модели. Репиным.

Среди шедевров «светского» Серова – Портрет графа Ф. Ф. Сумарокова-Эльстон, впоследствии князя Юсупова, с собакой, 1903 Г. Л. Гиршман, 1907 В. О. Гиршман, 1911 И. А. Морозов, 1910 Княгиня О. К. Орлова, 1911). Поленовым подает заявление в Совет Академии художеств, в котором обвиняет президента Академии (и одновременно главнокомандующего петербургским военным округом) в организации расстрела. В 1899 году Серов побывал на побережье Финского залива. Проявлял Серов интерес и к античной мифологии, таковы серии эскизов к картинам «Похищение Европы» и «Одиссей и Навзикая». Также вёл художественно-декоративную часть постановки оперы своего отца, «Юдифь», в частной опере Мамонтова12.

«Жизнь напоказ», сквозная тема позднего творчества художника, находит завершающее воплощение в этой работе. В 1875 году Серовы – мать и сын – вернулись в Россию. Будучи сыном крупного композитора А. Н. Серова, оставившего большой след в истории русского музыкального искусства, оставившего богатое музыкальное наследие, в том числе и оперы «Юдифь» (1861-1863), «Рогнеда» (1863-1865) и «Вражья Сила» (1867-1871), художник не мог не прикоснуться к этой теме и как сын и как сценограф.

Серов художник краткая биография

Участие в 5-й периодической выставке МОЛХ. 1887. В начале 1889 года Валентин Александрович Серов женится на О. Ф. Над образом Александра III Серов работал пофотографии.

Сказочный народ, обитающий на нем, постоянно пребывает в полусонно-блаженном бытии. Отклоняет приглашение преподавать в Академии художеств. Осенью мальчик был определен в Петербургскую гимназию-пансион.

Избран действительным членом Академии художеств. 1904. Он пишет декоративные картины-панно на античные темы (Одиссей и Навзикая, Похищение Европы обе картины – 1910, варианты в разных собраниях). заменялся кодексом. Кроме музыки, отец увлекался естественными науками, архитектурой и хорошо рисовал.

Летом Серовым была выполнена одна из лучших его работ, картина «Дети», на которой изображены сыновья художника, Саша (справа) и Юра, стоящие на балконе дачи Василия Матэ в Териоках. В качестве фона был выбран главный харьковский зал собрания. Когда рисунки мальчика увидел скульптор М. М. Радость беспричинная.

Биография художника Валентина Серова

Именно в этот кружок, по настоянию Серова, были приглашены Коровин и Врубель. В альбоме художника появились рисунки: атаки казаков на безоружный народ, а затем и картина «Солдатушки, бравы ребятушки, где же ваша слава. » (1905г. ), «Баррикады, похороны Н. Э. Баумана» (1905, Гос. Рождение сына Михаила. 1897. С 1900-х гг. С начала года по заказу С. И. Мамонтова писал портрет А. Мазини и вместе с К. Коровиным работал в московской мастерской на Долгоруковской улице— они получили заказ: написать для церкви Космы и Дамиана в Костроме, в приходе фабрики П. М. Третьякова и В. Д. Коншина, картину «Христос на Гефсиманском озере (Хождение по водам)» к ним присоединился и М. Врубель всю весну работал в Костроме (на картине Серов писал только фигуры) и Ярославле летом жил с женой и дочерью в Домотканово, переехав осенью в Москву— в Малый Гнездниковский переулок (дом Крумбюгеля на углу со Шведским тупиком).

Героическая эпоха Петра 1, суровая и небывалая, завладевает воображением художника. В знак протеста он вышел из состава действительных членов Академии художеств. училищеще живописи, ваяния и зодчества.

Его отец, Александр Николаевич Серов, был известным композитором и музыкальным критиком, а мать, Валентина Семеновна – пианисткой. Рождение дочери Натальи. 1909. Там же Серов написал несколько портретов из которых «Девушка освещённая солнцем» – портрет М. Я. Симонович по-праву считается одно из лучших работ раннего периода творчества художника, наряду с «Девочкой с персиками». Поездка в Германию. 1903. С 1890-х гг. В 1900 году он написал портрет Николая II (сохранился авторский вариант того же года — Третьяковская галерея) самодержец, одетый в тужурку Преображенского полка, представлен тут скромно, почти по-домашнему, без пышных аксессуаров), который обычно считается лучшим изображением последнего русского императораИмператор (латинское imperator — повелитель) — монархический титул. Работа над полотном шла три месяца. Начал выполнять гуашью композицию «Набор» («Новобранец»), которая позже была воспроизведена в красках на почтовых открытках. Среди шедевров «светского» Серова – Граф Ф. Ф. Сумароков-Эльстон (позднее – князь Юсупов), 1903, Русский музей Г. Л. Гиршман, 1907 В. О. Гиршман, 1911 И. А. Морозов, 1910 Княгиня О. К. Орлова, 1911 все – там же).

Обычно Серов подолгу трудился над портретами иназначал натурщикам множество сеансов, однако сцарем художнику удалось встретиться лишь единожды. Его отец был композитором и музыкальным критиком, а мать — выдающейся пианисткой.

Серов Валентин Александрович (художник)

Становится преподавателем МУЖВЗ. Домотканово, 1888, ГТГ). Передвижники), Серов вынужден был много работать над заказными, как правило, парадными портретами (великого князя Павла Александровича, 1897, ГТГ С. М. Боткиной, 1899, Ф. Ф. Юсупова, 1903, – оба в ГРМ), в которых всё более последовательно использовал линейно-ритмическое построение композиции и декоративные цветовые сочетания.

На XXII Передвижной выставке были показаны портрет С. А. Толстой и пейзаж «В Крыму».

Поступление в петербургскую Академию художеств. 1883. Виды на урожай 1906 года», картины «Баррикады, похороны Н. Э. Баумана», «Солдатушки, бравы ребятушки, где же ваша слава. ». Своё «настоящее» название картина получила на VIII периодической выставке в Москве, прошедшей в декабре 1888 года.

Среди них были и приближенные императора. Рубеж 1890-1900-х гг. Петр I Портрет Г. Л.

Большое место в позднем творчестве Серова заняла историческая живопись, отличающаяся глубиной постижения исторического содержания эпохи (Пётр I, темпера, 1907, ГТГ), богатством оттенков в характеристике героев и обстановки (Выезд Петра II и цесаревны Елизаветы Петровны на охоту, 1900, ГРМ). После усмирения» — Третьяковская галерея, темпера «Солдатушки, бравы ребятушки. » — Русский музей).

Валентин Серов как художник-пейзажист

Создание Серовым «Девочки с персиками» во многом перевернуло представление о детском портрете. 1892 год— после крушения 17 октября 1888 года императорского поезда харьковское дворянство, чтобы увековечить чудесное спасение императорской семьи, решило построить на месте трагедии (станции Борки) церковь и объявило конкурс на создание картины Александра III с семьёй— Серов с Коровиным, выполнив эскиз будущего полотна, выиграли в начале года конкурс эскизные портреты для картины писать пришлось по фотографиям. и Ю. С.

Через 6 лет после рождения сына, прожив 51 год, умирает отец. В пейзажах часто изображаются виды городов или архитектурных комплексов (архитектурный пейзаж, ведута), морские виды (марина). Большего контраста невозможно придумать. "Октябрь. Однажды он заказал у художника картину и обещал заплатить три тысячи рублей.

Серов делает образ Петра живым и убедительным, передавая и обостряя индивидуальные черты внешнего облика – его высокий рост, длинные ноги, маленькую энергичную голову (Серов детально изучил портреты Петра, особенно скульптурные и среди них – фигуру Петра, выполненную Растрелли Старшим, документально воссоздающую внешность Петра). Художник Репин продолжал заниматься с Серовым и в Москве. В России Валентина Серова была первая профессиональная женщина-композитор. Круг друзей Серова сложился помимо Академии. Солдаты выкололи штыками глаза на портрете императора.

Валентин Серов: краткая биография и его картины

В работе «Одиссей и Навзикая» изображен фрагмент древнегреческого мифа о потерпевшем крушение Одиссее, очутившемся на берегу феакийского острова. Мамонтова, И. Е. Уже тогда Валентин Александрович заметно выделился среди остальных творцов. Природа в этюдах Валентина Александровича противопоставляется человеку и предстает в «неласковом» и суровом виде. Искусствоведы писали о «подлинности» этой картины.

В Париже юный Серов оказался фактически предоставленным самому себе. Домотканово» (1895 г. ). В 1889 году художник написал портрет, на котором изображена Прасковья Мамонтова, двоюродная сестра знаменитой «Девочки с персиками». Вскоре уже по всей Москве было известно о новом молодом творце имя которого – Валентин Серов.

А между тем Серов всегда считал своим учителем Репина, не отрицал идей передвижничества – он просто смотрел на жизнь (и на живопись) под другим углом. Присущий манере мастера изысканный колоризм получил развитие у «деревенского» Серова, в его сельских пейзажах и жанрах (Заросший пруд. Она обожала музыку и училась в консерватории Санкт-Петербурга. Девочка с персиками и Девушка, освещенная солнцем сделали Серова знаменитым. В картинах на мифологические сюжеты (Одиссей и Навзикая, темпера, 1909-10, ГТГ и ГРМ Похищение Европы, темпера, 1910, ГТГ) Серов, своеобразно стилизуя искусство греческой архаики, дал собственную, свободную от классицистической нормативности интерпретацию античности.

Поездка с женой в Италию. 1905. Чистяковская педагогическая манера была весьма жестокой: он воочию умудрялся доказать ученикам их бессилие перед натурой, заставлял рисовать детские кубики, подвергая насмешливой беспощадной критике каждый неточный штрих. Его творчество было замечено благодарным зрителем и критиками.

Картины художника Валентина Серова

Ее организовали разночинцы. С мэтром отправился в путешествие и начинающий художник Серов. Продолжение занятий с Репиным. 1880. Откликом на события 9 января 1905 г., очевидцем которых оказался Серов, был демонстративный выход из Академии художеств и создание сатирических произведений: «После усмирения», «Солдатушки, бравы ребятушки, где же ваша слава. » (1905, Русский музей).

Они задались вопросом, кто же такой Валентин Серов. Валентин Серов умер 22 ноября 1911 года в Москве. Не менее значимы портреты великих князей Михаила Николаевича в тужурке (1900 г. ) и Георгия Михайловича (1901 г. ). "Девушка, освещенная солнцем" "Заросший пруд".

1. Серов Валентин Александрович (1865-1911)
2. Серов Валентин Александрович (1865 – 1911)
3. Биография Серова Валентина Александровича
4. Художник Серов Валентин Александрович
5. Валентин Серов и его «императорские заказы»

Непризнанным в то время был и Константин Коровин. Одно окно меня приводит всегда в восторг, оно все почти сплошь заполнено готической киркой очень милой архитектуры, стрельчатые окна, контрфорсы, флораны, шпиль, одним словом, готика» в письме Е. Г. Мамонтовой Валентин Серов признавался, что рисунки с натурщиков доставляют ему большое удовольствие: «хотя я уже их третью зиму рисую, но все же с удовольствием именно теперь». Очень достоверно передана обстановка комнаты. Серов стал широко известен как художник, рисовальщик иллюстратор, театральный художник. Вскоре Серов покидает академию.

Участвуя в домашних спектаклях и вечерах у С. И. Мамонтова Серов проявлял себя как прекрасный актёр, тонко передавая различные характеры, особенно острые, комические черты, что также ярко выразилось в наиболее известных работах художника. На уроки по наукам ему надо было ходить почти от Девичьего поля (Зубово) к Каменному мосту на Замоскворечье. Самое счастливое время (со слов самого русского художника) была весна 1887 года, проведённая в Италии. В 1879 году в Репин снова дает уроки живописи четырнадцатилетнему Серову. В конце года по просьбе Дягилева занимался устройством выставки «Мир Искусства» в Москве. В конце года последовали заказы портретов от царствующей династии Романовых.

На открывшейся в самом конце года, IX выставке МОЛХ были выставлены две его работы: Портрет юноши (1885)— копия с картины Веласкеса в Старой пинакотеке и портрет М. Ф. Якунчиковой (1888). В Мюнхене Серов изучает коллекцию Старой Пинакотеки, копирует Веласкеса. 1886. Коровина (1891), И. Е. Стиль: реализм, неоклассицизм. Юный Валентин многое перенял от своего наставника: здесь стоит выделить и спокойную, вдумчивую манеру письма и здоровый перфекционизм и умение грамотно обращаться с цветовой гаммой.

Биография знаменитого художника определялась в значительной степени моментами из ранних лет жизни. Римского-Корсакова (1898). Валентин Серов родился в артистической семье. равно как и в жанре исторической графики, черты монументального графического видения проступают в портрете С. П. Дягилева (1904 г) исполненного маслом, портрете Иды Рубенштейн (1910 г. ) и в варианте «Похищение Европы» (1910 г. ).

1. Товарищество передвижных выставок
2. Греческие мотивы в творчестве Серова
3. События и факты, повлиявшие на жизнь и творчество Валентина Серова
4. Добавить комментарий Отменить ответ
5. В воздухе, пропитанном искусством

При их написании художник искал новые, собственные приемы передачи света и тени, стремился к максимальному сохранению свежести красок «при полной законченности, как у старых мастеров». 1894 год— был избран членом Товарищества передвижных художественных выставок. Сразу же вспоминается его учитель, профессор Чистяков. Вы безусловно знаете, что Врубель и Серов работали одновременно. Серов часто обращался к пейзажно-жанровым композициям на крестьянские темы. Основные материалы для изготовления книги: папирус, со 2 в. до н. э. — пергамент и с 13 века (в Европе) — бумага.

В 1887 году Серов женился на Ольге Федоровне Трубниковой. В 1890-м году Серов впервые обратился к жанру религиозной живописи, совместно с М. В. Врубелем в создании картины «Христос на Гефсиманском озере (Хождение по водам) для церкви Косьмы и Дамиана в Костроме при фабрике П. М. Третьякова и В. Д. Коншина. В портретах мастера в эти годы всецело доминирует модерн с его культом сильной и гибкой линии, монументально-броского жеста и позы (М. Горький, 1904, Музей А. М. Горького, Москва М. Н. Ермолова, 1905 Ф. И. Шаляпин, уголь, мел, 1905 оба портрета – в Третьяковской галерее Ида Рубинштейн, темпера, уголь, 1910, Русский музей). О. Гиршман», 1910-1911 все — Третьяковская галерея «Ида Рубинштейн», темпера, уголь, 1910, Русский музей) живопись и графика соперничают тут друг с другом на равных, хотя в ряде случаев (напр., в портрете И. А. Морозова — темпера, 1910, Третьяковская галерея) сильные цветовые эффекты доминируют.

1905 год— В связи с ролью великого князя Владимира Александровича в событиях «Кровавого воскресенья» в январе 1905г. Изысканная элегантность цвета и пластики замечательно передают в этих образах («Великий князь Павел Александрович», 1897, Третьяковская галерея «Граф Ф. Ф. Сумароков-Эльстон, впоследствии князь Юсупов», 1903, Русский музей) блеск и гордую замкнутость этого аристократического мира. 1887 год— в феврале серьёзно заболел: у Серова было воспаление предстательной железы. Я только высмотрел, подметил». Прожив в Париже немногим менее года, Серовы летом 1875 года возвращаются в Москву.

Родился в Петербурге 7 (19) января 1865 в семье композитора А. Н. Серова и пианистки В. С. Серовой (урожденной Бергман). Летние месяцы художник обычно проводил в Абрамцево и здесь, в 1884, написанный им портрет Л. А. Мамонтовой, покажет его художественную зрелость, но настоящими достижениями раннего творчества Серова считаются портрет Верушки Мамонтовой известный как «Девочка с персиками» (1887) и созданная в следующем году картина «Девушка, освещенная солнцем». Несмотря на свой авторитет и лучшие заказы, о которых другим известным художникам оставалось только мечтать, Александр Валентинович не хотел записывать себя в «придворные портретисты» и не льстил высокопоставленным чинам ради личной выгоды. В1896 году Серов получил право присутствовать накоронации Николая II вУспенском соборе— оннаписал акварель «Миропомазание Государя Императора».

• Общественная и профессиональная деятельность
• Мировое признание русского гения
• Биография и творческая деятельность
• Начало творчества Валентина Серова
• Картины (нажмите для увеличения и подробного описания)
• Жизнь и творчество Валентина Серова
• Валентин Александрович Серов, русский художник

Девочка изображена сидящей за столом в столовой дома Мамонтовых. Биография художника содержит и еще один весьма интересный промежуток времени. Из окна струится свет, а за окном – знаменитый абрамцевский парк. Портреты Серова начала 1890-х годов неизменно встречали одобрение публики.

С. Лесков» (1894 все — там же) — люди искусства, чей творческий пыл как бы вступает в увлеченный, страстный диалог со свободным размахом серовской кисти. В начале XX века Серов создавал героические портреты в жанре светского портрета он сосредоточился на резком изображении значительных творчески мыслящих художников, писателей, актёров и музыкантов: портреты Максима Горького (1904), музей Горького, Москва Ермоловой Марии (1905), Фёдора Шаляпина (уголь, 1905) – оба в Третьяковской галерее и Елены Ивановны Рерих (1909). Портреты Ф. Ф. Юсупова, О. К. Орловой, В. О. Гиршмана и других воплощают суть характера человека, его общественное положение, всю его «философию жизни». Особенно известен портрет банкира В. О. Гиршмана (1911, ГТГ), который, по свидетельству дочери Серова, все умолял убрать руку, которой он как бы доставал золотые из кармана.

1. Художественно-исторический музей Арт-Рисунок
2. 7 января (19 января по новому стилю) 1865 год, Петербург – 22 ноября (5 декабря) 1911 год, Москва
3. Известные произведения Серова Валентина Александровича
4. Художник Валентин Серов картины

Левитана (1893), писателя Н. С. Толстым во время работы над портретом С. А. Толстой. 1893. Писал он темперой, чтобы картина не отличалась масляным блеском и лоском.

Покупает участок земли в Финляндии и строит дачу, где отныне почти каждый год проводит летние месяцы. Однако когда царю объяснили о объяснили, кем является данный человек, то он сменил гнев на милость и уделил разговору с мастером несколько минут своего времени. Спустя месяц Серов продолжил писать галерею портретов Юсуповых. Домотканово, 1895, ГТГ Баба в телеге, 1899, ГРМ). Картина вышла вовсе не школьная, а – грандиозная, хоть и не большая по размерам. Наезжал в Абрамцево. За картину Девочка с персиками Серов получил премию Московского общества любителей художеств, а второй портрет тотчас купил П. М. Третьяков.

Избран членом ТПХВ. Таким образом, осенью 1874 года Серовы переезжают в Париж. Детей В. А. Серов любил нежно и с удовольствием писал их. Домотканово, 1888 Зимой, 1898 В деревне. Участие во Всемирной выставке в Париже (Grand Prix за портрет Павла Александровича).

Иначе. Творчество художника виртуозно и артистично выразило практически все важнейшие устремления русской живописи и графики (прежде всего тенденцию к импрессионизму и модерну) накануне авангардаАвангардизм (авангард) — совокупное наименование художественных тенденций, более радикальных, чем модернизм. Коровиным. Среди молодых живописцев нового поколения он сразу оказался впереди других. потому, что слишком уважаю её— я только не понимаю всех этих обрядов.

Также Серова должен был принять участие в росписи Владимрского собора в Киеве, для чего представил эскиз росписи «Рождество Христово», однако, представленный позже срока, оставшись лишь в эскизе. Своей декоративной экспрессией выделяются и театральные работы художника – оформление оперы Юдифь А. Н. Серова в Мариинском театре, Петербург, 1907 эскизы занавеса к балету Шехеразада на музыку Н. А. Римского-Корсакова – для «Русских сезонов» С. П. Дягилева, 1910–1911 (Всадники).

Так началась целая серия портретов императорской семьи. Детство в столь творческом семейном окружении не могло отрицательно сказаться на Серове. Официальное оформление выхода из Академии художеств. В стремительном шаге Петра навстречу новой стройке, в бурлящей воде, в тоненьких мачтах кораблей, в несущихся облаках – во всем ощущение динамики преобразований, которые стали возможными благодаря напору воли, энергии, вихревому натиску мужественных людей. Любил он и её подвижность лица и её грацию» А. Н. Бенуа отметил, что «в последнем из своих больших портретов, в портрете княгини Юсуповой, Серов встал вровень с величайшими мастерами женской красоты». Своей декоративной экспрессией выделяются и театральные работы художника (оформление оперы Юдифь А. Н. Серова в Мариинском театре, Петербург, 1907 эскизы занавеса к балету Шехеразада на музыку Н. А. Римского-Корсакова – для «Русских сезонов» С. П. Дягилева, 1910 – 1911).

Именно тогда начал много рисовать маленький Тоша Серов – художник от Бога. Картины «Девушка, освещенная солнцем» и «Девочка с персиками» принесли Валентину Серову заслуженную популярность, которая значительно выдвинула его вперед по сравнению с остальными молодыми живописцами того поколения. 1889 год— 29 января в церкви Семёновского полка в Санкт-Петербурге состоялось венчание Валентина Серова с Ольгой Трубниковой (шафером Серов попросил быть Сергея Мамонтова, свидетелем был приглашён И. Е. Репин).

Лишь изредка он мог выкинуть пару едких замечаний. Одна из лучших композиций – темпера Петр 1 (1907, ГТГ).

за этюд с натуры». На выставке было представлено более 2000 портретов от разных художников. Переезд с матерью в Киев. 1878. Дальнейшее влияние на Серова оказали картины старых мастеров, которые он рассматривал в музеях России и Западной Европы, дружба с Михаилом Врубелем и (позже) Константином Коровиным, а также творческая атмосфера Абрамцево, с которым он был тесно связан. В это же время он выполнил для усадьбы Юсуповых Архангельское копию «портрета покойного царя» Александра III. Выставленный на конкурс МОЛХ «Портрет В. М» («Девочка с персиками») в декабре был удостоен единственной премии в номинации портрет в сумме 200 рублей, а «Заросший пруд», выставленный на том же конкурсе под названием «Сумерки», хотя и не смог конкурировать с пейзажами Левитана (2-ю премию получил левитановский пейзаж «Вечереет»), однако был приобретён с выставки В. В. и М. Ф. Якунчиковыми.

Поездка в Мюнхен и Голландию. Серовы жили открыто их дом всегда был полон гостей.

Получая широкую популярность, в 1894 году Серов присоединился к передвижникам и взял важные заказы, среди которых были портреты великого князя Павла Александровича 1897 года (Третьяковская галерея), Боткина С. М. 1899 года, Юсуповой Ф. Ф. 1903 года, а также княгини Ольги Орловой (все три портрета находятся в Русском музее в Санкт-Петербурге). Его дружескому суду мыверили иссорившиеся протягивали друг другу руки». Летом жил с семьёй в Крыму, где написал массу этюдов и портрет хозяйки дачи, где они жили, Розалии Соломоновны Львовой (её сын, врач Соломон Кеселевич Львов, женился на Марии Симонович, двоюродной сестре Серова, которую он изобразил на картине «Девушка, освещённая солнцем»). Этим подчеркнута значительность личности Петра.

Репина, который в то время находился в Париже в качестве пенсионера Академии художеств. В истории эстетики сущность искусства истолковывалась как подражание (мимезис), чувственное выражение сверхчувственного и т. п. Он добился поставленной цели — чувства «свежести, той особенной свежести, которую всегда чувствуешь в натуре и не видишь в картинах» (как он позднее рассказывал художник и искусствовед Игорь Эммануилович Грабарю), воплотив в этих образах юности, света, радости принципы импрессионизма, — причем с беспрецедентной для национальной традиции последовательностью и полнотой. В 1904 году Валентин Александрович гостил в Италии, три года спустя он поехал в Грецию. Серова решено было отдать в обучение к Репину. Боткиной (1899) принесло Серову славу одного из лучших портретистов Европы конца XIX века. Позднее, в 1907 году, «Юдифь» всё-таки была возобновлена на сцене Мариинского театра, а Серов проявил себя не только как тонкий декоратор, но и как исследователь, методично и скурпулёзно стремящийся реконструировать эпоху древней Ассирии, культура которой была открыть на рубеже веков.

Здесь можно вспомнить Ван Гога, наиболее яркого представителя постимпрессионистского направления. Предлагали мне поступить сюда (в Москве) в школу живописи преподавателем— я отказался». Что у Серова получалось такого, что никак не могло получиться у других.

Мамонтова Веруша. Далее, он практически стал членом семьи Репиных. фон Меккк рисунка Володе фон Мекку. В детстве учился в Париже и Москве у Ильи Репина и в Санкт-Петербургской Академии художеств (1880-1885) у Павла Чистякова. Очаровательную девочку, Веру, писали многие известные художники – Репин, Васнецов, Врубель. Художник давал уроки русскому мальчику каждый день.

«Девочка сперсиками», полотна счленами императорской семьи, афиша сАнной Павловой ипортрет обнаженной Иды Рубинштейн— вспоминаем творчество известного русского художника. В 1894 г. Серов стал членом Товарищества передвижных выставок и получил широкую известность в эти годы он много писал парадные портреты, которые отличаются импозантностью, красотой композиции и колорита («Портрет великого князя Павла Александровича», 1897, Третьяковская галерея «Портрет княгини О. К. Орловой», 1911, Русский музей, Петербург).

На тот момент Серов находился под впечатлением от полотен Врубеля и пытался реализовать некоторые особенности исполнения в своей картине. "Девочка с персиками". 1888. На собраниях Валентин Александрович часто отмалчивался и даже был нелюдим.

Вернувшись из путешествия, Серов начал делать наброски в античном стиле. Творчеством художников интересовалась практически вся интеллигенция. Коровина. 1892. Портрет самого С. И. Мамонтова (1887 г. ), П. А. Мамонтовой (1887 г. ), М. Ф. Якунчивой (1888 г. ), Л. А. Мамонтовой (1884 г. – первое значительное произведение художника) и знаменитая «Девочку с персиками» – портрет В. С. Мамонтовой (1887 г. ) выразили приверженность Серова не только импрессионизму, созвучного творчеству Ренуара, но и рождение собственного художественного видения, зрелого и уверенного собственного почерка.

Все его творчество отмечено поиском нового художественного языка. Моделью для картины послужила 12-летняя дочь Савы Мамонтова – Вера. Валентин Александрович Серов родился в Петербурге 7 января 1865 года (старый стиль) в семье известного композитора Александра Николаевича Серова. Знакомство с семьей Мамонтовых. Как вспоминал один из мемуаристов, Серову в Академии попросту надоело.

Солнечный свет, льющийся из окна, заливает комнату. В конце года на конкурсе МОЛХ представил портрет А. Мазини, который получил первую премию. Особенно известен портрет банкира В. О. Гиршмана (1911г. ), который, по свидетельству дочери Серова, «все умолял убрать руку, которой он как бы доставал золотые из кармана».

Портрет великого князя Павла Александровича. 1898. Под впечатлением этих событий Серов написал картины «Солдатушки, бравы ребятушки» и «Разгон демонстрации казаками в 1905 году»14. И оба трудились по первоисточникам венецианского возрождения. Представители «модерна» использовали новые технико-конструктивные средства, свободную планировку, своеобразный архитектурный декор для создания необычных, подчеркнуто индивидуализированных зданий, все элементы которых подчинялись единому орнаментальному ритму и образно-символическому замыслу (Хенри ван де Велде в Бельгии, Йозеф Мария Ольбрих в Австрии, Антонио Гауди в Испании, Чарлз Ренни Макинтош в Шотландии, Федор Осипович Шехтель в России).

Портрет И. И. Другая его работа, написанная годом позже, называлась Девушка, освещенная солнцем. Позднее Серов писал, что «в Академии ценил лишь мнение одного П. П. Чистякова».

Выход Серова явился единственным подобным актом за всю историю существования Академии. В 1871 году отец мальчика скоропостижно скончался. Бенуа. Свобода самовыражения, неразличимо сливаясь с правдой образа, достигла особой непринужденности в женских и детских портретахПортрет (французское portrait) — изображение или описание человека или группы людей в изобразительном искусстве один из жанров (и отдельное произведение), в котором воссоздается человеческая индивидуальность. В 1880 году Илья Репин предпринял путешествие в Крым для того, чтобы собрать материал для монументального полотна «Запорожцы». Он родился в Петербурге 7 января 1865 года в музыкальной семье, принадлежащей к творческой элите российского общества. Вряд ли император согласился бы позировать в течение нескольких недель.

Был членом «Товарищества передвижников» и объединения «Мир искусства». В доме Серовых всегда было шумно и весело. Наезжал в Абрамцево.

Я. Дервиз с ребенком», 1888-89 «Мика Морозов», 1901 оба — Третьяковская галерея). Онговорил: «В нынешнем веке пишут все тяжелое, ничего отрадного. Предпринимая попытку поставить «Юдифь» на сцене Мариинского театра в 1887 году, так и не состоявшуюся, Серов принял деятельное участие в постановке оперы в 1898 году в Частной опере вместе с Коровиным. Созданные им портреты Кончаловского, К. Коровина (1891 г. ) и И. Е. Репина (1892 г. ), Е. И. Лосевой (1903 г. ) по-серовски выражают различные черты характера и, вместе с тем, апеллируют к почерку самих художников, с узнаваемыми приёмами используемыми ими в своих полотнах. В первую половину 1890-х гг.

Много путешествовал по России и Западной Европе, в 1907 посетил Грецию. В эти несчастные пропуски он писал пруд («Заросший пруд. Для молодого художника – это было настоящей удачей, которую подарила ему судьба. Вспоминая это время, Мария Яковлевна Симанович писала: «Мы работаем запоем, оба одинаково увлеклись: он удачным писанием, а я важностью своего назначения. После смерти отца (Валентину тогда было шесть лет) для Серова началась жизнь скитальца.

Первым официально-парадным произведением Валентина Александровича, написанным с натуры, был портрет великого князя Павла Александровича (1897). Спустя годы Константин Коровин писал обэтом портрете: «Серов первым изхудожников уловил изапечатлел наполотне мягкость интеллигентность ивместе стем слабость императора». Постепенно он становится авторитетным портретистом, получавшим все больше заказов. Выходит из ТПХВ. В «Девочке с персиками» изображена дочь С. И. Как и в творчестве его современников, Джона Сингер Сарджента и Андерса Зорна импрессионизм не был догматичным, но происходил от учения Халса и Веласкеса настолько же насколько и от современной теории. В нначале 90-х Серов был связан с творческим объединением «Мир искусства».

Первоначально в Древнем Риме слово imperium обозначало верховную власть (военную, судебную, административную), которой обладали высшие магистраты — консулы, преторы, диктаторы и др. Лучшие произведения Серова принадлежат к вершинам русского реалистического искусства. Бергман, 1846-1927), композитор и музыкально-общественный деятель. 1871. В светском портрете нарастают черты иронического сарказма («Княгиня О. К. Орлова», 1911, там же).

Его нелепая карнавальная свита (столь необычные формы принимают их развевающиеся на ветру одежды) с трудом продвигается за ним. Баба с лошадью, 1898 Стригуны на водопое. Женитьба на О. Ф.

Тогда же Серов писал интерьеры особняка в Белкине, один из которых лёг в основу картины «Зал старого дома». В ореоле струящегося света мягко вырисовывается «девочка в розовом» с приколотой к черному банту красной гвоздикой. Петр на «журавлиных» ногах, грозный и стремительный, движется навстречу сильному ветру. Эти чувства выплескиваются в антимонархических карикатурах 1905 года (рисунок «1905 год.

Отец будущего художника часто приглашал в гости Тургенева, Антакольского (знаменитого скульптора), Николая Ге и прочих известных личностей. Здесь и создал художник одну из лучших своих картин, назвав её «Дети Саша и Юра».

В 1874–1875 и 1878–1882 брал частные уроки у И. Е. Репина, оказавшего на него особое влияние посещал также занятия в петербургской Академии художеств (1880–1885). Так рождались тонкие творения мастера. в зеркале у края холста). Детство Серова прошло в артистической среде. В молодости Валентин Серов много путешествовал, посетив Италию, Австрию и Францию. Эта картина пришлась по сердцу многим критикам.

Одна из древнейших форм книги — свиток (4-3-е тысячилетине до н. э. ), со 2-4 вв. После этого была Девушка, освещённая солнцем и другие. Смерть художника потрясла его современников.

Портрет O. K. Серов чутко усвоил и опыт современного ему зарубежного искусства и уроки мастеров Возрождения и барокко (в частности, Д. Веласкеса).

Серов же стал поистине популярен и среди простых людей. Кроме этого, в начале года был закончен портрет И. И. Левитана, который вместе с «портретом г-жи О. Ф. Т» представил на XXI выставке ТПХВ. Более того, стиль Ге можно проследить, взглянув на лучшие картины Валентина Серова. Валентину Серову было 22 года, когда к нему пришла первая волна популярности. Одна из сложнейших техник Валентина Александровича – игра со светом.

Серов чутко усвоил и опыт современного ему зарубежного искусства и уроки мастеров Возрождения и барокко (в частности, Д. Веласкеса). Лесков (1894, ГТГ). Художник становился все более замкнут, угрюм, резок в суждениях, вспыльчив. Биография мальчика неожиданно изменила направление, когда внезапно умер отец. Героическая эпоха Петра, суровая и небывалая, завладевает воображением художника.

Дервизом. 1885. Возникновение книгопечатания (в Китае — в 11 в., в Европе — в сер. Работая над портретами царской семьи в Историческом музее, Серов уговорил позировать его директора известного историка И. Е. Забелина, кроме того был написан заказной портрет О. Ф. Тамара (урождённой Якунчиковой), о котором позже И. Э. Грабарь выскажется, что более всего удалась на полотне такса. Портрет-картина Дети (1899, ГРМ), где изображены сыновья художника Юра и Саша, рисунок Портрет детей С. С. За эту работу в 1888 году награждён премией Московского общества любителей художеств.

Равно как и в портрете Г. Л. Гиршман, множество вариантов сами по себе формируют общую картину работы художника, а сам портрет – это новое переживание, в котором мастер беспощадно отсекает всё лишнее. Осенью Серов выслал А. В. Прахову эскиз росписи «Рождества Христова» для Владимирского собора в Киеве, однако срок предоставления работы уже истёк и контракт был подписан с М. В. Нестеровым. Известная картина «Пётр I» исполнена в 1907 году, находится в Государственной Третьяковской галерее, в Москве. Но, по свидетельству мемуариста, Врубель не нравился тогда: находили его диким, непонятным, а именно Серова признавали.

Были две абсолютно разные фигуры того же мальчика. Знаменитое блюдо изображенное на картине «Девочка с персиками», является своеобразным памятным знаком, в котором отдается дань тем пристрастиям, которым отдавались члены абрамцевского кружка. Но и Чистяков любил Серова и гордился им. Изобразительное и декоративное искусство «модерна» отличают поэтика символизма, декоративный ритм гибких текучих линий, стилизованный растительный узор. : культ сильной линии, броского, монументального жеста и позы («М.

Рождение сына Александра. 1894. Но обнаружив серьезное пристрастие маленького сына к рисованию, она направилась в Париж, где тогда жил Репин – художник, которого она близко знала уже прославившийся к тому времени картиной Бурлаки на Волге. Даже самые суровые критики отмечали невероятную реалистичность полотна. Рождение сына Антона. 1902.

Таким он образом он незаметно стал одним из лучших и наиболее авторитетных портретистов. На полотне изображена дочь Саввы Ивановича обаятельная Верочка. Весной были написаны также портреты М. А. Морозова, А. П. Лангового и И. С. Остроухова. Жил в Петербурге и Москве. Но у самой Валентины Семёновны к торговым делам не было никакого влечения.

В Домотканове был создан портрет двоюродной сестры Девушка, освещенная солнцем (1888, ГТГ). Таманьо» (1891), «Н. В 1875 году Серовы – мать и сын – вернулись в Россию. Репина (1892), И. И. Биография любого творца не может обойтись без упоминаний об учителях, давших азы будущим гениям.

В мамонтовский кружок в 1889 году Врубеля привел именно Серов.

Таковы «А. Летом поселился в Домотканове, где выполнил ряд пейзажей и портретов, в том числе портрет жены: «Летом». Самому художнику в это время было 23 года.

В качестве учителя Антокольский порекомендовал известного русского художника И. Е. Детская тема играет важную роль в творчестве художника. В 1903 был избран действительным членом Академии художеств. «Он слышал выстрелы, видел убитых. Единственной монументальной работой в творчестве художника стал занавес к балета «Шехерезада» 1910 года, впервые представленный широкой публике юбилейной выставке в честь художника в Третьяковской галерее в 2015 году. Матэ.

Аудитория воспринимала подобные спектакли на ура, а у Валентина появилось прозвище «Антоша», которым его величали люди из самого близкого окружения. К числу лучших произведений романовской серии относится портрет Николая II 1900 года. Не потому, что Савва Иванович был занят, а потому, что их благородие куражился.

Мать Серова, Валентина Семёновна (урождённая Бергман), была талантливой пианисткой. Однако через год коммуна перестала существовать и ребенка отправили к матери в Мюнхен. Репина, Т. А. Портреты Ермоловой, Горького. 1906. Поездка в Париж. 1907.

Революция 1905 года оставила заметный след в творческом наследии и жизни художника. Истосковавшись по работе, он возвращается в Москву и сразу же едет в Абрамцево, где и был создан шедевр «Девочка с персиками». Коровина зачастую Мамонтов заставлял дожидаться в передней. Серов Валентин Александрович (1865-1911), русский художник. Сочетанием графических и живописных средств достигнута выразительность портрета известной танцовщицы Иды Рубинштейн (1910, Государственный Русский Музей).

Александр Николаевич написал ряд популярнейших опер – «Юдифь», «Рогнеда», «Вражья сила». Середина 1880-х гг. У Чистякова Валентин перенял и «вдумчивую» неторопливую манеру письма, которая со стороны воспринималась как излишне кропотливая и медлительная.

Гиршман. 1908. В 1900 году Валентин Серов вошел в объединение под названием Мир искусства. Портреты Ф. Таманьо, К. А. Мама художника, Валентина Семёновна Серова, тоже музыкальный критик и композитор, родом была из еврейской семьи. Поездка в Вену и Италию с И. С. Слава знаменитого портретиста влекла заказы от аристократов, банкиров, промышленников. Шаляпина, уголь, мел, 1905 Портрет Иды Рубинштейн, темпера, уголь, 1910).

Круг друзей Серова сложился помимо Академии. Выполнил эскизы к неосуществленному панно «После Куликовской битвы», заказанному Серову для Исторического музея в Москве. Однако в юном Валентине Чистяков увидел настоящего гения. Форму лейб-гвардии Преображенского полка Николай носил вбудни. После усмирения», «1905 год.

Особую главу Валентина Александровича составляют произведения «деревенского Серова» — этюды и картины с сельским пейзажемПейзаж (французское paysage, от pays местность) — вид изображение какой-либо местности в живописи и графике жанр (и отдельное произведение), а также в поэзии (пейзажная лирика) и прозе, при котором основной предмет изображения — природа. Это произведение вместе с портретами М. Ф. мастерство Серова-портретиста достигла апогея. 1899 год— в начале года работы Серова, два портрета и несколько пейзажей, показывались на первой выставке объединения «Мир искусства».

В 1900-е гг. Он сумел с раннего детства привить эту любовь и сыну. Умер в самом расцвете творчества, в возрасте сорока шести лет.

1896 год— В начале года был получен выгодный заказ на выполнение акварели «Миропомазание Государя Императора» для художественного альбома коронования Николая II в связи с этим он получил право присутствовать на коронации 26 мая, «на правом клиросе или же в самом алтаре» Успенского собора, а завершить работу он должен был до 1 мая 1897 года. Начало систематических занятий с И. Е. Рано утром 22 ноября 1911 года В. А. Серов спешил на портретный сеанс к Щербатовым.

Они вместе путешествовали по России, писали картины и этюды.

Картина Девочка с персиками стала широко известной, причем не только в творческих кругах. Первое название картины звучало просто – «Портрет Веры Мамонтовой». Круг людей, становившихся моделями Валентина Серова, регулярно расширялся, но и это не смогло заставить мастера повторяться и писать шаблонные картины. Поэзия юности, выраженная поэзией света и цвета, – вот, в сущности, тема картины.

Он создаёт серию портретных образов, в которых раскрывает общественную значимость художественной личности (портреты – М. Горького, 1904, Музей А. М. Горького, Москва М. Н. Ермоловой, 1905, Ф. И. Шаляпина, уголь, 1905, – оба в ГТГ). Серовы жили открыто их дом всегда был полон гостей. Становится членом "Мира искусства".

Ещё задолго до поступления в Академию у Серова начался складываться круг друзей, во многом благодаря матери, знакомой со многими представителями культуры того времени. Домотканово» (1886 г. ), «Заросший пруд. Его работы узнавались, а непередаваемый стиль ценился. Пластически совершенны, легки, музыкальны линии рисунка на голубом фоне грунтованного холста. Гармоничная жизнь семьи вдруг разладилась. В этих образах царит большой стиль модернаМодерн (французское moderne — новейший, современный) («ар нуво», «югендстиль») — стилевое направление в европейском и американском искусстве конце 19 — начале 20 веков.

Орловой. Их ранний рубеж в изобразительном искусстве 1910-х годов обозначен фовизмом и измом. В эти же годы даровитый мастер увлекся историческими сюжетами.

Известными стали такие картины, как «Петр Великий в Монплезире», «Выезд Петра II и Елизаветы Петровны на охоту». Смерть отца. 1872. В это же время от Н. И. Кутепова Серову поступило предложение иллюстрировать книгу «», два тома которой уже были изданы. Яхочу, хочу отрадного ибуду писать только отрадное». На XXIII Передвижной выставке представил портреты Н. С. Лескова и 3.

С 1878 года Серов вновь вернулся в Москву, где продолжил обучение у Репина. В мае вместе с матерью уехал за границу, где встретился со своим первым учителем рисования Кёппингом в Мюнхене, в Пинакотеке Серов скопировал «Портрет молодого испанца» Веласкеса (эта копия находится в ГТГ) посетил Всемирную выставку в Антверпене7.

В Абрамцеве он пишет знаменитый портрет двенадцатилетней Веры Мамонтовой Девочка с персиками (1887, ГТГ), в котором художнику, как он пишет, хотелось сохранить свежесть живописи при полной законченности, как у старых мастеров. После написания портрета Марии Федоровны Морозовой (1897, ГРМ), матери архимиллионеров Морозовых и картины-портрета С. М. Боткиной (1899, ГРМ), показанного на Всемирной парижской выставке, началась новая линия в творчестве художника. Врубелевская «Девочка на фоне персидского ковра» появилась за год до «Девочки с персиками». Этими чертами отличаются портреты князей Юсуповых (1901-1903г. ), которых Серов начинал писать в Петербурге в 1901 году и продолжил в их родовом имении Архангельском под Москвой, портрет приват-доцента Московского университета, миллионера М. А. Морозова (1902г. ). Домотканово», 1888 «Октябрь. 18 февраля вместе с В. Д. Семья была большой и дружной.

Боткина (1900, ГТГ), портрет Мики Морозова (1901, ГТГ) привлекают лиричностью и тонким постижением детского характера. Родился сын Георгий. Вопрос нерешаемый.

В Париже юный Серов оказался фактически предоставленным самому себе. Николаю II пришлось извиниться перед Александром Валентиновичем и инцидент был исчерпан. За картину «Девочка с персиками» Серов получил премию Московского общества любителей художеств, а второй портрет тотчас купил Третьяков. На стене играет солнечными бликами майоликовое блюдо.

Начало работы над портретами семейства Юсуповых. 1901. Домотканово". 1896. Художник, биография которого полна встреч и общения с великими предшественниками, очень быстро развивался как мастер станковой живописи.

В сентябре вместо занятий в Академии уехал в Одессу, чтобы встретиться с невестой и в имении Н. Д. Кузнецова весь октябрь писал этюд «Волы» и к концу года вернулся в Москву. Желание писать «только отрадное» (о чем сам художник свидетельствовал в письме своей невесте О. Ф. Трубниковой, в 1887 году) с годами все более противоречит нервной реакции на возрастающую политическую нестабильность — в особенности в годы революции и контрреволюции 1905-1907 годов, когда Серова мучительно гнетет «тупая мгла» «российского кошмара» (из письма О. Ф. Серовой, 1907). Он приехал в Терноки к своему другу В. В. Мать будущего художника также была известной личностью.

В1898 году появилось новое объединение художников— «Мир искусства», вэту группу вошел иСеров. Радость, как жизненная ценность. В античном мире и в средние века книги размножали путем переписывания. Портреты И. Е. Репина, К. А. Коровина, И. И. Левитана, Н. С. Лескова, А. М. Горького, А. П. Чехова, Н. А. Римского-Корсакова, Ф. И. Шаляпина, М. Н. Ермоловой, В. И. Качалова, К. С. Станиславского, Т. П. Карсавиной – в ряду высших достижений русского портретного искусства конца XIX – начала XX в. Один из самых необычных портретов «Портрет Иды Рубинштейн» (1910) Серова был написан в Париже, незадолго до его смерти. Вскоре после этого он пишет одну из самых знаменитых своих картин Девочка с персиками, где изобразил дочь С. И. Мамонтова Веру.

Валентин стал принимать самое активное участие в жизни данного общества, организуя различные выставки и добывая деньги на выпуск печатного издания объединения «Мир искусства». После смерти отца (Валентину тогда было шесть лет) для Серова началась жизнь скитальца. Отказавшись от многокрасочной, сочной по цвету живописи второй половины 80-х гг., Серов теперь предпочитал одну доминирующую гамму черно-серых или коричневых тонов (хотя и передавал большое количество разных оттенков цвета), пользовался более свободным, широким мазком.

В истории России Серову особенно интересно петровское время. Серов и вправду многое перенял у своего наставника. был ознаменован обращению Серова к жанру театральной сценографии. В этом году появился целый ряд портретов деятелей искусства.

Поездка в Берлин и Париж. 1910. (1905, ГРМ), Баррикады, похороны Н. Э. Баумана (1905, Гос. 1886 год— в начале года были написаны этюды «Зима в Абрамцеве», портрет певицы Марии Ван Зандт в мае у Симоновичей, в Едимоново Тверской губернии, Серов встретился со своей невестой Ольгой Трубниковой и написал её портреты у открытого окна летом этого года его друг В. Д. Дервиз, обвенчавшись с Надеждой Симонович, приобрёл неподалёку обширное поместье Домотканово, куда позже неоднократно будет приезжать Валентин Серов.

В 1892 году Серов начинает писать портреты высочайших особ, чему послужило поводом участие Серова (совместно с Коровиным) на выигранном им конкурсе на создание большого группового портрета Александра III в память чудесного спасения императорской семьи в железнодорожной катастрофе 17 октября 1888 года в Борках (окончен в 1894 г. ). Получив широкую известность, став в 1894 членом ТПХВ (см. и «Пётр I» 1907 года, являющие собой портрет эпохи великих преобразований XVIII века.

Совмещение карьеры и семьи проходило не так успешно. Это полотно вместе с картиной «Девушка, освещенная солнцем» были показаны на восьмой выставке Товарищества передвижников в 1888 году.

Был написан портрет императора Николая II. Громадное влияние на Серова как на будущего художника оказывал Николай Николаевич Ге. С 1899 года В. А. Серов работал над иллюстрациями к книгамКнига — непериодическое издание в виде сброшюрованных листов печатного материала (объемом более 48 страниц) средство информации. Поездка в Париж. В картине «Петр I» (1907, Государственная Третьяковская Галерея), небольшой по размерам, фигура Петра монументально значительна.

Домотканово», 1895 обе — там же «Зимой», 1898, Русский музей «В деревне. Мамонтов, по уверению современников, был жестоким и недалеким человеком. «Девочка с персиками» – лирическая поэма о светлой юности, созданная талантом и молодостью двадцатидвухлетнего художника, безмерно влюбленного в жизнь и лучшее её порождение – человека.

Родился в Петербурге 7 (19) января 1865 в семье композитора А. Н. Серова и пианистки В. С. Серовой (урожденной Бергман). ВойтиПосетитьЧитатьСмотретьАфишаАтласСпецпроектыКиноМузеиМузыкаТеатрыАрхитектураЛитератураТрадицииЛекцииОбразы РоссииВойтиМузеиПерсоныХудожникПерсонаВалентин СеровГоды жизни: 19 января 1865 — 05 декабря 1911Страна рождения: РоссияСфера деятельности: ХудожникВалентин Серов писал портреты ипейзажи, рисовал иллюстрации ивыпускал журнал «Мир искусства», преподавал живопись исостоял всовете Третьяковской галереи. Впечатление спонтанного, легкого артистизма усиливалось в образах Серова и потому, что он свободно работал в самых различных техниках (акварель, гуашь, пастель), сводя до минимума или вообще на нет различие между этюдом и картиной. Александр Николаевич Серов ушел из жизни, когда Валентину было всего 6 лет. Картина вся овеяна безмятежной радостью весенней поры в жизни человека. Обучение в гимназии К. И. 1865, 7 (19) января родился в Петербурге. С 1900 по 1904 годы Серов плодотворно сотрудничал с объединением «Мир искусства».

Осенью, передав мастерскую в МУЖВЗ Ап. Домотканово» (1888) и «Октябрь. и жанром («Заросший пруд. Поездка в Крым и Сочи с В. Д. В феврале родилась дочь Ольга. В середине 90-х годов Серова осаждают высокопоставленные заказчики.

Получил в Академии «серебряную второго достоинства медаль от 27 апреля 1885г. Неизменным будет с этого времени успех Серова на выставках передвижников, а затем и «Мира искусства», но никогда не будет существовать для него окончательно найденной манеры, раз и навсегда усвоенных выразительных средств. Вскоре после этого B. C. Например, Врубель, находящийся в 80-е годы в Киеве, был известен лишь узкому кругу лиц.

Серов видел Петра ужасным, а не «слащавого оперного героя и красавца», как он писал. – Что надоело. Начав свой творческий путь как передвижник, Серов шел от натурализма к условности художественного языка, отдав дань импрессионизму, Миру искусства, стилю «Модерн» и во многом определил художественный облик своего времени. Антокольский, он посоветовал матери Серова дать сыну художественное образование. По заказу тульских помещиков Селезнёвых сделал роспись плафона «Феб лучезарный»8 и, получив деньги за заказ (тысячу рублей), в мае с друзьями (Илья Остроухов, Михаил и Юрий Мамонтовы) отправился в Италию с августа по октябрь— в Абрамцеве, где написал знаменитый портрет В. С. Мамонтовой «Девочка с персиками» в конце года— в Ярославле, где писал портреты Чоколовых и начал, по просьбе А. И. Мамонтова, делать иллюстрации к детской Библии (проект не состоялся). Картина «дети» создана в 1899 году, находится в Государственном Русском музее, в Санкт-Петербурге.

Онзанимался организацией выставок искал деньги наиздание журнала «Мир искусства». Участие в Международной выставке берлинского Сецессиона. Стиль этого полотна значительно отличается от предыдущих работ мастера и живопись здесь совсем непохожа на представленную в «Девочке с персиками».

Фотографии – вот основной источник, с которым должен был иметь дело Серов. Абрамцево), с которым был тесно связан молодой Серов. Лучшим произведениям раннего периода (Девочка с персиками, 1887, Девушка, освещённая солнцем, 1888, – оба в ГТГ), в которых Серов утверждал идеал юности и красоты, счастливого и радостного бытия, присущи непосредственность восприятия натуры интерес к разработке световых и цветовых эффектов, к передаче световоздушной среды. С начала 90-х гг. Валентина Семеновна, страстно увлеченная музыкой и общественной деятельностью, не хотела бросать ни того, ни другого.

Излюбленные модели Серова – артисты, художники, писатели (портреты А. Мазини, 1890, Ф. Таманьо, 1891-93, К. А. Коровина, 1891, И. И. Левитана, 1893, Н. С. Лескова, 1894, Н. А. Римского-Корсакова, 1898, – все в ГТГ). Впоследствии, эти черты характера постепенно усугублялись. Им также был издан журнал «Музыка и театр». конец XVII-XVIII век» И. И. Кутепова (СПб. В 1900 мастер пишет портрет Николая II, официальный и в то же время по-своему «домашний» – император изображен в простой тужурке Преображенского полка эту картину (уничтоженную в 1917, но сохранившуюся в авторской реплике того же года) зачастую считают лучшим портретом последнего Романова. Фигуры в портретах Серова постепенно становились всё более и более графически изысканными и экономичными, особенно в поздний период (Василий Качалов, 1908, Тамара Карсавина, 1909 многочисленные персонажи из басен Ивана Крылова, 1895-1911). От нее веет здоровьем, безмятежностью.

Позднее останки перенесены на Новодевичье кладбище. Возвращение в Москву. В годы Революции 1905-07 Серов создал ряд сатирических рисунков, разоблачающих царское правительство и карателей будучи действительным членом петербургской АХ (с 1903), в 1905 ушёл из неё в знак протеста против расстрела 9 января. Ни у одного другого творца не получалось столь мощно и ярко передать игру света и теней.

Серов быстро выдвинулся в ряд лучших портретистов России, проницательно заостряя самые характерные черты модели и добиваясь предельной живости световоздушной и цветовой среды. 22 ноября (5 декабря) Серов скоропостижно скончался. Л. Гиршман», темпера, 1907 «В. На частной выставке в Мюнхене (Сецессион) впервые за границей демонстрировались работы В. А. Серова в результате в конце года Серову поступили предложения участвовать в заграничных выставках— в Мюнхене, Стокгольме, Копенгагене. И. Шаляпин», уголь, мел, 1905 «Г. Сам Серов часто говорил о себе: «Я ведь всё-таки и немного пейзажист», о чём свидетельствуют не только упомянутые выше пейзажи Венеции, но и виды Домотканово из которых примечательны «Осенний вечер.

Летом родился старший сын О. Ф. и В. А. Серовых— Александр. 1903 год— 15 февраля Серов присутствовал на собрании участников выставок «Мира искусства», на котором было решено прекратить деятельность этого художественного объединения 21 апреля был избран «профессором-руководителем» мастерской Высшего художественного училища при Петербургской Академии художеств, но отказался от должности 30 октября был избран в число действительных членов Академии художеств.

Домотканово», «Баба с лошадью». Но как ему при всем этом удалось добиться такой реалистичности. На рубеже 19 – 20 вв. Матэ был известным гравером, академиком, профессором Академии художеств. В Домотканове был создан портрет двоюродной сестры Девушка, освещенная солнцем (портрет Марии Яковлевны Симонович) (1888, ГТГ). Трубниковой (1865-1927). Серова решено было отдать в обучение к Репину.

Русский художник Валентин Александрович Серов родился 19 января 1865 года в Петербурге. Совсем портретчиком становлюсь. Репин вспоминал: «Первую свою картину он начал в Москве, живя у меня в 1878—1879 году.

Вподарок жене царя Александре Федоровне Серов написал «домашний» портрет Николая IIв тужурке. В эти году (в мае 1887 года) Серов впервые посетил Италию, воочию увидев творения итальянских мастеров. Встреча с А. Матиссом, посетившим Москву осенью. В связи с выполнением заказного портрета Александра III выезжал в Данию. После окончания и представления картины «Александр III с семьёй», два месяца до конца сентября вместе с К. А. Коровиным он ездил по Русскому Северу, написав множество этюдов. Серов много работал в различных графических техниках – акварели (портрет С. М. Лукомской, 1900, ГТГ), пастели, литографии и пр.

Разрыв Серова с императорским домом пришёлся на события 9 января 1905 года, когда сам художник также вышел из Академии художеств, которую возглавлял великий князь Владимир Александрович, сыгравший большую роль в «кровавом воскресенье». Мир искусства считался действительно знаменитой организацией. Использовал он также карандаш, кисть и уголь, владел которыми он поистине великолепно. Отец – композитор и музыкальный критик Александр Николаевич Серов (1820-1871), автор опер Юдифь, Рогнеда, Вражья сила. Занятия с Репиным и самостоятельное рисование были единственным его развлечением.

Детство Серова прошло в артистической среде. В знак протеста он вышел из состава действительных членов Академии художеств. В настоящее время его картины экспонируются в самых известных музеях России и зарубежья. Во время позднего периода, который начался в 1900 году, Серов был членом влиятельного общества и журнала русского искусства «Мир искусства», который вырос, в частности из неудовлетворенности движением передвижников.

Для примера стоит взять всю ту же Девушку, освещенную солнцем. Когда же Врубель запротестовал, Мамонтов ему сказал: Бери, а потом ничего не дам.

Работа над композициями Похищение Европы и Одиссей и Навзикая портрет Иды Рубинштейн. 1911. В 1900 мастер пишет портрет Николая II, официальный и в то же время по-своему «домашний» – император изображен в простой тужурке Преображенского полка эту картину (уничтоженную в 1917, но сохранившуюся в авторской реплике того же года Третьяковская галерея) зачастую считают лучшим портретом последнего Романова. Да ещё и с издевательствами. Бакстом в Грецию и на Крит. Именно здесь у мальчика впервые появился интерес к рисованию. Виды на урожай 1906 года (1905, ГТГ). Небольшая, но в три окна, светлая, чистенькая. После банкротства С. И. Мамонтова журналу «Мир искусства» шесть месяцев оказывали помощь И. С. Остроухов и С. С. Боткин, а затем, ставшему «придворным портретистом», Серову удалось выхлопотать у императора субсидию на три года.

Акимовой (1908). Был членом Товарищества передвижников и объединения Мир искусства. Самой значительной своей работой Серов считал картину «Девушка, освещенная солнцем». Петр на журавлиных ногах, грозный и стремительный, движется навстречу сильному ветру. Морозовой и С. М.

Портрет, написанный на одном дыхании, отражает молодость, чистоту, радость жизни. К тому же сам отец будущего художника был страстным любителем рисования. На мамонтовской усадьбе в возрасте 22 лет Серов написал одну из самых лучших своих картин «Девочка с персиками».

Рождение сына Георгия. 1895. Участие в Международной выставке мюнхенского Сецессиона. Летом вместе с матерью посетил Вагнеровский фестиваль в Байрейте.

Так же преподавал в Московском училище живописи, ваяния и зодчества. Мамонтовыми. Мая. 1876. И. Е. Репин рекомендовал подающего надежды живописца к обучению в Академию Санкт-Петербурга. В. Якунчиковой (Мориц), а также пейзаж «Татарская деревня», который был сразу приобретён П. М. Третьяковым за 300 рублей. Острую иногда гиперболизированно-гротескную и социально окрашенную психологическую характеристику модели даёт Серов в портретах М. А. Морозова (1902), Г. Л. Гиршман (темпера, 1907), В. О. Гиршмана (1911 все – в ГТГ), И. Рубинштейн (1910) и О. К. Орловой (1911 оба – в ГРМ).

БиографияРусский художник (художник и график), представитель русского импрессионизма и модерна. А где можно было брать основной материал. Константин Коровин позднее написал про этот портрет: «Серов первым из художников уловил и запечатлел на полотне мягкость интеллигентность и вместе с тем слабость императора» В октябре 1917 года после штурма Зимнего дворца ученики-художники увидели, как из дворца выходят солдаты, волоча этот взятый в спальне императрицы портрет. Учился в детстве у И. Е. Репина (в Париже и в Москве) и в петербургской АХ (1880-85) у П. П. Чистякова.

Из работ, сделанных Серовым в 1879 году, следует отметить портреты С. И. Левитана. Органичными для художника явились приемы декоративного решения (живописный лаконизм, обобщенность форм) его поздних работ «Одиссей и Навзикая» и «Похищение Европы» (обе – 1910, Государственная Третьяковская Галерея). В этих картинах произошло смешение жанров: портрет соединился с пейзажем, с интерьером.

Дервиза Домотканово. Остроуховым, М. С.

Кроме музыкантов в их доме бывали Антокольский, Репин. Портрет, написанный позднее, на котором запечатлена Мария Яковлевна Симонович, созданный в Домотканове (это имение, принадлежавшее другу Серова Владимиру Дервизу). Но главным для художника на протяжении всей жизни оставался портрет. Безупречное артистическое чутье подсказало художнику технику исполнения. Рисунок Серова постепенно становился всё более изысканным и экономным в использовании изобразительных средств, что особенно сказалось в поздний период (портреты В. И. Качалова, 1908, Т. П. Карсавиной, 1909, – оба в ГТГ многочисленные рисунки к басням И. А. Крылова, 1895-1911, ГТГ, ГРМ и других собраниях).

Картину «Дети» художник исполнил в то время, когда у него было много заказов, но он иногда писал для себя, как будто отдыхая от «повинности». Особенно радовался Серов, когда ему удалась улыбка моей матери, которую он очень любил.

В Никольском имении мальчик узнал красоту и магию русской природы. В 1880 году Серов поступил в Академию художеств. Здесь молодой художник завоевывает уважение, его талант вызывает восхищение. Переезд с матерью в Париж. Преподавал в МУЖВЗ (1897-1909) среди учеников – П. В. Кузнецов, Н. Н. Сапунов, М. С. Сарьян, К. С. Петров-Водкин, Н. П. Ульянов, К. Ф. Юон.

Рисунок стал вдохновенным, поэтическим портретом великой балерины. Большое значение в формировании художественных взглядов имела жизнь Серова в Абрамцеве (имении Саввы Ивановича Мамонтова) и Домотканове (имении друга Серова Владимира Дервиза). В Абрамцеве он пишет знаменитый портрет двенадцатилетней Веры Мамонтовой Девочка с персиками (1887, ГТГ), в котором художнику, как он пишет, хотелось сохранить свежесть живописи при полной законченности, как у старых мастеров. Избран действительным членом венского Сецессиона. В октябре 1889 года Серов одновременно с Репиным, в его мастерской, писал портрет восемнадцатилетней Софьи Михайловны Драгомировой, дочери генерала М. И. Драгомирова немного не закончив портрет, Серов уехал в Москву и Репин, передавая его работу Драгомировой9, «сделал несколько мазков на костюме и аксессуарах, не трогая лица»— это вмешательство так возмутило Серова, что он направил своему бывшему учителю резкое письмо, на некоторое время омрачившее их отношения10.

Например, Мамонтов откровенно издевался над Врубелем (просто глумился). Правда, как у критики, так и публики, эти шедевры не вызвали особых эмоций. Начало 1890-х гг. Это наполняет картину теплом домашнего уюта. Не от победы добра над злом, а радость от созерцания красоты. Друзей Валентин обрел не только в стенах Академии, но и за ее пределами.

Именно Третьякову принадлежит эпохальная фраза: «Большая дорога лежит перед этим художником» именно Третьяков дал начинающему Серову путевку в жизнь, став одним из первых ценителей и собирателей его произведений. Его нелепая карнавальная свита (столь необычные формы принимают их развевающиеся на ветру одежды) с трудом продвигается за ним. Также в этот период художник написал несколько портретов деятелей искусства: портрет итальянских певцов Анджело Мазини (1890), Франческо Таманьо (1893), художников К. А. Его натурщицей стала двоюродная сестра художника Мария Симонович. Этими чертами отличаются портреты князей Юсуповых (1901-1903, ГРМ), которых Серов начинал писать в Петербурге в 1901 году, а затем в их родовом имении Архангельском под Москвой, портрет приват-доцента Московского университета, миллионера М. А. Морозова (1902, ГТГ). Домотканово, 1904 обе работы – Третьяковская галерея). Первым способом множественного репродуцирования книги была ксилография.

Домотканово», 1904 обе — Третьяковская галерея). В Абрамцеве он пишет знаменитый портрет двенадцатилетней Веры Мамонтовой «Девочка с персиками» (1887г. ), в котором художнику, как он пишет, хотелось сохранить «свежесть живописи при полной законченности, как у старых мастеров». Съездив вместе в Париж на Всемирную художественную выставку, они поселяются в Москве. Чему так завидовали многие художники конца 19 века. В портретах Серова – его современники, разные по характеру, внутреннему миру: темпераментный певец Ф. Таманьо (1891, ГТГ), обладающий, по образному выражению художника, золотой глоткой, жизнерадостный друг художника пейзажист К. А. Коровин (1891, ГТГ), одухотворенный И. И. Левитан (1893, ГТГ), подчеркнуто-нервный Н. G.

---