Автор Сикстинской Мадонны

9 загадок «Сикстинской мадонны» Рофаэля

Ключевое слово тут «беспокойство». Сохранилось очень немного подготовительных рисунков художника к его картинам. В настоящее время в монастыре находится копия Сикстинской мадонны. Великие мастера того времени вложили в религиозные и мифологические темы, вокруг которых вращалось их искусство, глубоко человеческое содержание. Мадонне заранее известна судьба ее сына, розовощекого младенца, не по-детски серьезно и прозорливо взирающего на мир с рук матери.

На рентгеновском снимке вместо единорога просвечивается силуэт собаки. Еще один более поздний слой краски увеличивает объем прически изменяет рукава и дорисовывает собаку. Поскольку русские путешественники начинали гран-тур именно с Дрездена, «Сикстинская мадонна» становилась для них первой встречей с вершинами итальянского искусства и оттого получила в России XIX века оглушительную известность, превосходящую все другие мадонны Рафаэля.

Итальянский народ отчаянно боролся за свои демократические права и свободу. Возможно, работа над портретом прошла несколько этапов. Подписал первый контракт – на создание алтарного образа «Коронование св. Здесь же стоял шкаф-секретер, в ящиках которого находились карточки— каталог картин Дрезденской галереи и сложенный листок бумаги с надписью «Geheim» (нем.

Предполагается, что «Сикстинская Мадонна» писалась на полотне как хоругвь для надгробия на будущую могилу Папы Римского Юлия II и ангелы внизу картины опираются на крышку гроба. Казалось, в нем не было ничего. В 17-м веке дама становится святой Екатериной в плаще. По всей видимости, художник обвинял именно их.

В конце 1939 года «Сикстинская Мадонна» была направлена нацистами из Дрездена в крепость города Мейсен Альбрехтсбург, что не спасло её от ужаса разрушительных бомбёжек. Именно работы этих художников служили образцами для юного художника. Лицо младенца серьезно. Их можно видеть во многих домах Западной Европы и России.

Рафаэль почерпнул множество полезных знаний изучая картины этих знаменитых живописцев. В той же комнате дома художника, в красном углу, находится привезенная им из Италии икона. Поисками шедевров Дрезденской галереи занялась так называемая «команда спасения» советской армии.

Рафаэль Санти – биография и творчество автора Сикстинской Мадонны

Они и стали прототипами ангелов. Составители: Андреас Хеннинг и Сандра Шмидт. Этой девушке суждено было стать первой и единственной любовью великого Рафаэля.

Не сразу понимаешь, что «шестой палец» на самом деле – часть ладони святого мученика. Микеланджело Буонарроти (1475-1564) – скульптор, художник, архитектор и мыслитель. С тех пор тема любви и самоотречения Богоматери стала одной из главных в творчестве мастера: первые, простые и лирические картины, создавались им не без влияния учителя – Перуджино, следующие – флорентийские – несли отпечаток живописи Леонардо и, наконец, Сикстинская Мадонна – самая величественная и известная из всех, появилась в 1513-1514 годах, всего за несколько лет до смерти художника. Фотография до сих пор висит в доме-музее Достоевского. Рафаэль Санти— всемирно известный и безумно талантливый художник. В храме Сан-Систо осталась копия «Сикстинской мадонны», выполненная Джузеппе Ногари.

Девять символов, зашифрованных в «Сикстинской мадонне»

Она создана по другому произведению Рафаэля— «Мадонна в кресле» или «Мадонна делла Седиа»13. «Сикстинская Мадонна», одна из самых известных картин в мире, получила признание только в середине XVIII века, когда была приобретена правителем Саксонии Августом III.

Почему все они находятся за занавесом. Потом много учился и работал. Получилась спираль в три с половиной оборота. На радостях Юлий II решил отблагодарить монахов (которые активно агитировали за присоединение к Риму) и заказал у Рафаэля Санти (к тому времени уже признанного мастера) заалтарный образ, на котором Дева Мария является святому Сиксту.

Помимо печального состояния персонажей, «Сикстинская Мадонна» имеет ещё множество загадок. По инициативе кардинала Биббиена (Bibbiena), художник был помолвлен с его племянницей Марией Довици Биббиена (Maria Dovizi da Bibbiena), но свадьба не состоялась, маэстро не желал связывать себя узами брака. И, наверное, вот таким образом залы Картинной галереи сегодня так многолюдны. 1520 – Умер в Риме. Ему был 31 год, ей – 17. Но главная из них заключена во взгляде юной Марии. К сюжету «Мадонна с Младенцем», одному из самых распространенных в итальянской живописи, Рафаэль обращался многократно.

Картина Сикстинская мадонна Рафаэля Санти, 1513

Фрау Эльвира рассказала солдатам, что с 24 января 1945 года все музеи Дрездена были закрыты для посещений, вспомнила, как гауляйтер Саксонии Мучман, которого она не раз видела на улицах города, говорил: «Русские получат здесь смерть, голод и крыс». Сравните эти две работы. Крупного и тяжёлого младенца держит легко. В нижней части картины два ангела, предположительно опирающиеся на гробовую крышку. Теперь она жила в развалинах здания Картинной галереи. В эту комиссию входили не только военные, но и реставраторы, ученые, художники.

Однако известный археолог и историк искусства Иоганн Иоахим Винкельман сразу же дал «Сикстинской мадонне» заслуженно высокую оценку. За спиной Мадонны, на заднем плане картины я вижу еле заметные лица людей (считается, что это изображенные в виде облаков ангелы). Поражает и некий оттенок «сверхъестественного»: дева Мария с такой лёгкостью ступает по облаку, держа при этом на руках тяжёлого младенца Христа.

«Сикстинская Мадонна» представляет собой множество загадок, метафор, каждая составляющая картины имеет определённый смысл. Интересный факт: сейчас никто не усомнился бы в превосходстве «Сикстинской Мадонны», но в XVIII веке «Мадонна ди Фолиньо» ценилась выше. Его гению принадлежит всемирно известная статуя Давида, ставшая идеалом воплощения человеческого тела и собор Святого Петра в Риме.

Что автор зашифровал в «Сикстинской мадонне»

Я тоже, погружаясь в картину, чувствую тревогу и даже страх, но только по другому поводу. Многие знатоки искусства центральным произведением галереи продолжали считать «Святую ночь» Корреджо10. О ней писали почти все художественно ориентированные русские путешественники по Европе— Н. М. Карамзин, В. А. Жуковский («небесная мимоидущая дева»), В. Кюхельбекер («божественное творение»), А. А. Бестужев («это не Мадонна, это вера Рафаэля»), К. Брюллов, В. Белинский («фигура строго классическая и нисколько не романтическая»), А. И. Герцен, А. Фет, Л. Н. Толстой, И. Гончаров, И. Репин, Ф. М. Достоевский.

До начала Второй мировой «Сикстинская мадонна» пребывала в галерее Дрездена. Но к моменту бомбардировки художественных сокровищ там уже не было. Именно наличие внутренних переживаний и тревог у героини является ключевым отличием «Сикстинской мадонны» от других произведений художника. Однако истинным новатором он стал именно в живописи. Рафаэлю заказ понравился: он позволял насытить картину символами, важными для художника.

• Картина Сикстинская Мадонна – магическая живопись Рафаэля Санти
• История одного шедевра: «Сикстинская Мадонна» Рафаэля
• Пройдите онлайн-тест «Импрессионисты»
• Пять историй о Сикстинской Мадонне
• Сикстинская Мадонна – гениальное произведение кисти великого маэстро Рафаэля
• Шедевр Рафаэля Сикстинская Мадонна
• «Сикстинская Мадонна» Рафаэля: историческая картина

Так что, по замыслу автора, взгляды Мадонны и младенца устремлены на умирающего Иисуса. В 1955 году «Сикстинская мадонна» вместе со многими другими картинами, вывезенными из Германии, была возвращена властям ГДР и сейчас находится в Дрезденской галерее. В начале XVI века Рим вел тяжелую войну с Францией за обладание северными землями Италии.

1855–1859. В глубине души она скорбит по той жертве, которую ей предстоит принести. Гением таинственным и не расшифрованным. Левой рукой она обнимает улыбающегося Христа.

Картина была помещена над гробом папы Юлия. По версии Гримме, ангелы внизу картины опираются на деревянную крышку гроба папы Юлия. Такое ощущение, будто само небо снизошло на человечество, подарив ему столько уникально одарённых людей, гениев, а картина «Сикстинская Мадонна» написана, безусловно, гением. Заказчиком картины стал друг художника, купец Лоренцо Нази (Lorenzo Nazi), он попросил, чтобы работа была готова к его свадьбе. Не мы требуем жертву. Многих исследователей, как и тех, кто хоть раз увидел «Сикстинскую мадонну» начинает беспокоить вопрос о том, с кого же Санти писал ее. Будь младенцем, будь ангелом на земле, чтобы иметь доступ к тайне небесной.

• Описание картины «Сикстинская Мадонна» Рафаэля Санти
• Сообщество «Волшебная сила искусства»
• Рафаэль Санти "Сикстинская Мадонна": описание картины
• Описание картины Рафаэля «Сикстинская Мадонна»
• Описание картины и магия восприятия

Будучи совсем молодым художником, он уже имел множество богатых клиентов, готовых заплатить большую цену за его творчество. Культовая картина Рафаэля отмечает свое 500-летие». Тот, что справа, полон меланхолических чувств и печали. Возможно, это граничит с ранней смертью его собственной матери. 4662. «Хранилищами» шедевров Дрезденской галереи оказались туннель в Гросс-Котта и известковый карьер в Покуу – Ленгефельд. Глядя на нее, у зрителя может сложиться впечатление, что она прошла через все в мире.

Создал первых мадонн – «Мадонну Грандука» и «Мадонну с щегленком». Рафаэль мог быть автором торса фигуры, пейзажа и неба. Они-то обычно усердно и «докрашивали» то, что набрасывал по заказам влиятельных римлян на холстах учитель. Во всём её облике – решимость.

1. История создания картины Сикстинская Мадонна
2. В каждой картине – тайна, судьба, послание
3. Эти слова находили так же по следующим запросам
4. Словари и энциклопедии на Академике
5. Нико Пиросмани: 9 фактов о голодном грузинском художнике
6. Зимние пейзажи выдающихся художников

И. Н. Только через 10 лет «Сикстинская Мадонна» и ещё 1240 картин возвратились в собрание Дрезденской галереи. И так продолжалось до середины XVIII века, когда картину заново «открыл» саксонский курфюрст Август. 1483 – Родился в Урбино в семье художника. Папа Сикст II в 258 г. принял мученическую смерть, за это его причислили к лику святых.

Название «Грандука» Мадонна получает по имени этого же владельца (Grand Duca – Великий Герцог). Стал символом эпохи Возрождения, произведя революцию в мире искусства. – писал русский поэт Василий Жуковский. В книге «Мысли о подражании греческим произведениям искусства в живописи и скульптуре» он писал о ней: «. «Фосфорный дождь» выжигал все дотла.

Очень многие исследователи полагают, что «Мадонна Седия» – это нарастающая тревога, внутреннее напряжение – слишком сильное объятие, слишком сильное оберегание Младенца. Можно обратиться к некоторым фактам. С 1499 по 1511 годы они возвели большую церковь и ряд других построек.

В 1512 году так поступила и Пьяченца — городок в 60 километрах к юго-востоку от Милана. Таким увидели Дрезден советские солдаты весной 1945 года. Речь идет не о том, как представляют себе божественное верующие, а о его явлении и диалоге с ним. Сикста.

Ее образ переработал в своем художественном решении через традиции русской православной живописи, а также через события и впечатления своей жизни. Несколько раз упоминает об этом произведении не видевший его воочию А. С. Пушкин4. Догадки фрау Эльвиры оказались верны. Но не только восторженные отзывы звучали в адрес шедевра Рафаэля Санти.

1. 20 лучших фото с дронов за 2017-й по версии
2. Рождество Христово на картинах художников разных стран и эпох
3. Василий Кандинский: реальная жизнь великого абстракциониста
4. Уильям Блейк: необычные картины английского поэта
5. Клод Моне – человек, дарящий «впечатление»

Но для Фёдора Михайловича это была максима и эта максима, несомненно, была связана с произведением Рафаэля «Сикстинская Мадонна». С этой рафаэлевской Мадонной связано множество слухов и домыслов. И тому тоже есть причина. По сюжету, Мария идет по облаку, неся младенца на руках.

Ему нужно было ее обожествить и сделать бессмертной, чтобы любить и как мать тоже. Любила ли девушка Рафаэля. Война – тёмная тень цивилизации, едва не лишила мир шедевра Рафаэля. Составители: Андреас Хеннинг и Сандра Шмидт.

Известно, что репродукция «Сикстинской мадонны» висела над рабочим столом в комнате писателя. В начале XVI века Рим вел тяжелую войну с Францией за обладание северными землями Италии. Почти полностью были разрушены церковь Фрауэн Кирхе, купол которой от взрыва раскололся надвое и Цвингер. Написал «Мадонну в кресле».

Поскольку русские путешественники начинали гран-тур именно с Дрездена, «Сикстинская Мадонна» становилась для них первой встречей с вершинами итальянского искусства и оттого получила в России XIX века оглушительную известность, превосходящую все другие мадонны Рафаэля. Считается, что вдохновение Рафаэль почерпнул, столкнувшись на улице с двумя детьми.

Так «Сикстинская мадонна» Рафаэля вернулась в Дрезденскую галерею и по сей день привлекает к себе многочисленных зрителей. Искусствоведы говорят, что у Мадонны Рафаэля нет святости. Художник словно чувствовал, что «Сикстинская Мадонна» призвана стать апогеем его творческого таланта. XIX столетие стало временем триумфа «Сикстинской мадонны». Работая над алтарной композицией в киевском соборе святого Владимира и предшествующей ей станковой картиной, Виктор Михайлович основой избрал для себя «Сикстинскую мадонну».

Она ему часто изменяла, отчего он страдал и сильно ее ревновал. Папа Юлий II, в ту пору еще кардинал, собирал средства для строительства часовни, где хранились мощи Святого Сикста и Святой Варвары. В России, особенно в первой половине XIX века, «Сикстинская Мадонна» Рафаэля очень почиталась, ей посвящены восторженные строки таких разных писателей и критиков, как В. А. Жуковский, В. Г. Белинский, Н. П. Огарев. Мы все для неё – человечество, которое нуждается в прощении. Страшно даже представить, каких гениальных произведений лишилось человечество в тот миг. Она не всматривается в каждого из нас отдельно, как «Мадонна Седия».

Главный план занимает отдыхающая на скамье Мария. Эту девушку поразительной красоты Рафаэль встретил во время прогулки по берегу Тибра. Рафаэль просто физически не мог выполнить все работы, вот таким образом без учеников ему было не справиться. Возникновение Картинной галереи в Дрездене граничит с другой эпохой (начало XVIII века) и именем другого известного правителя— Августа II Сильного— курфюрста Саксонии, короля Польши, князя Литовского.

1. Вася Ложкин – самый известный художник Рунета
2. 1913-й – революционный год в истории искусства и авангарда
3. Пиры вещей и смыслов (Выставка Бориса Михайлова в Музее книги и книгопечатания Украины)
4. Михаэль Ханеке: какие фильмы посмотреть до «Хэппи энда»

Монахи монастыря святого Сикста ссылались на сложность выплаты долгов обители. На дрезденской выставке 2012 года, посвящённой 500-летию шедевра, демонстрировалось множество предметов ширпотреба с репродукциями рафаэлевских путти: «крылатые дети надувают щёки со страниц девичьих альбомов XIX века, превращаются в двух умильных поросят на рекламе чикагского колбасного фабриканта 1890-х годов вот винная этикетка с ними, вот зонтик, вот конфетная коробка, а вот и туалетная бумага», — писал об этой выставке «Коммерсантъ». Таким образом, пальцев всё-таки 5. В ночь с 13 на 14 февраля 1945 года американские бомбардировщики совершили неоправданно жестокий налёт на Дрезден, в котором не было военной необходимости, так как дрезденский гарнизон был малочисленным. В 1942 г. подарена Национальной галерее искусств в Вашингтоне.

Это важнейшее обстоятельство, если мы вспомним, что любовницей Рафаэля была дочь булочника. К 1512 году художник уже завершил свое не менее известное произведение— «Афинская школа»— роспись в Станце делла Сеньятура4 в Ватикане и приступил к стенописи Станцы дЭлиодоро, где в 1511–1514 годах создал композиции «Изгнание Элиодора из храма» и «Месса в Больсене». Сначала она была организована, а уже потом осмыслена как образ. Германский национальный музей, Нюрнберг. 10 Антонио да Корреджо (Антонио Аллегри итал. Почему он изобразил это так, а не иначе. » В этом смысле эпоха, безусловно, неповторима.

Расписывая Ватикан, он поставил себе амбициозную цель – превзойти титана Возрождения Микеланджело, создать такие стенные росписи, увидев которые, зритель хотя бы на мгновение забыл бы о существовании Буонарроти. Сколько раз, ослепленный любовью, он изображал эту очаровательную головку. 1512 – 1514 – Писал «Сикстинскую мадонну» и «Мадонну ди Фолиньо». Весна 1945 года. Рафаэль очень рано, в восемь лет потерял мать.

1. Риз Уизерспун – актриса, продюсер и филантроп
2. Дэвид Тьюлис: каким вы его не видели
3. Гэри Олдмен: 11 невероятных перевоплощений актёра
4. Изабель Юппер: фильмы, которые нельзя пропустить
5. Дэвид Кроненберг: 5 фильмов, с которых стоит начать знакомство с режиссером

Непререкаемым авторитетом в то время считался Рафаэль, а его лучшей станковой работой – «Сикстинская Мадонна». Благодаря профессии отца, Маргарита получила оставшееся в веках прозвище – Форнарина (Булочница). Один из них, сидя на руках матери, уже предчувствует ее раннюю смерть. «Дорогу великому Рафаэлю. ». Чем же так популярна и так загадочна эта картина. Об этом можно говорить бесконечно много.

Мысли о подражании греческим произведениям искусства в живописи и скульптуре. Во второй половине XIX века гравюры с «Сикстинской мадонны» получают все большее распространение. И потому он не мог относиться к ней как к развратной женщине. В творчестве братьев Франца и Иоханнеса Рипенхаузенов истории «Сикстинской мадонны» посвящена композиция «Сон Рафаэля» (1821).

Бумага, гуашь, пастель. Состав галереи отражал вкусы европейской аристократии эпохи Просвещения. Возможно, что основой для фигур святого и Девы Марии с Младенцем послужили эскизы Рафаэля. Имя Сикст с латинского переводится как «шесть», композиция состоит из шести фигур, три главные фигуры составляют треугольник, фоном для главной композиции служат лица ангелов в виде облаков. Ведь именно её, а не «Сикстинскую Мадонну» Август III хотел приобрести для своего дрезденского собрания, но по разным причинам не смог это сделать.

1. Майкл Кейн рекомендует: любимые фильмы и забавные истории актёра
2. 5 мест, которые стоит посетить, пока они не исчезли с лица Земли
3. Факты о крокодилах, после которых вам не захочется покупать из них сумочки
4. Эволюция образов Пресвятой Девы Марии
5. Самый трагический образ Богоматери

Благодаря учителю, молодой человек познакомился с архитектурным гением Баччо дАньоло (Baccio dAgnolo), выдающимся скульптором Андреа Сансовино (Andrea Sansovino), живописцем Бастиано да Сангалло (Bastiano da Sangallo) и своим будущим другом и протектором Таддео Таддеи (Taddeo Taddei). Но если всмотреться из дымки, словно живые, начинают проступать очертания лиц. Ему предлагали сладкую жизнь в обмен на личную свободу. Малая Мадонна Каупера (Piccola Madonna Cowper) создана в 1505 г. и названа в честь графа Купера (Earl Cowper), в чьей коллекции работа находилась много лет. «Сикстинская Мадонна» стала вершиной удачных приобретений Августа III того периода. Правда о создании шедевра Рафаэля «Сикстинская Мадонна» затерялась в истории.

Работанад «Мадонной» былазакончена в 1513 году, до 1754 года картина находилась в монастыре Святого Сикста, пока ее не купил саксонский курфюрст Август III за 20 000 цехинов (почти 70 килограммов золота). «Сикстинскую мадонну» Рафаэля Санти следует причислить к тем картинам, которые не только характеризуют конкретного автора, страну или эпоху, но занимают центральное место в мировой истории искусства на протяжении столетий. Создается впечатление, что она парит в воздухе на фоне клубящихся вдали облаков.

Мадонна трепетно прижимает к себе дитя, словно ощущая минуту, когда ей придется оторвать от сердца нежного младенца и представить человечеству Спасителя. Например, «Мадонна Седия». На самом деле то, что мы воспринимаем как мизинец, – это часть ладони. Этот вопрос останется без ответа. Ее звали Маргаритой Лути и была она дочерью пекаря.

1. Нам не дано постичь тайны творений гениев эпохи Возрождения
2. Красота, созданная Рафаэлем, спасёт мир
3. Вторая мировая война и хранение в СССР
4. ТАЙНА СИКСТИНСКОЙ МАДОННЫ РАФАЭЛЯ
5. «Мы вступаем в диалог с божественным»
6. «Он знает, что не сможет ее удержать»

Еще в 1506 году в Ватикане, по его распоряжению, была создана Швейцарская гвардия, о чем напоминает представленный на выставке освященный парадный меч (Доменико де Сутри, около 1510 года). Петра. Недаром многим бросалось в глаза, что и младенца она держит так, как обычно держат их крестьянки Но эту босоногую женщину встречают, как царицу – владычицу небесную. Но не за тем приехал в Рим художник из Урбино. Как это происходило, подробно рассказывает участник тех событий, писатель и художник Леонид Волынский в своей книге «Семь дней». Заказ на написание полотна Рафаэль получил от папы Юлия II.

«Сикстинская Мадонна» отнюдь не случайно изображена в полный рост. Предположительно, для образа позировала Джулия Фарнезе (Giulia Farnese), тайная любовь папы Александра VI (Alexander PP.

Имя одной известной любовницы Рафаэля – Беатриче (Beatrice) из Феррары (Ferrara), но скорее всего, она была обыкновенной римской куртизанкой. Предположительно, это мог сделать художник Карло Дольчи (Carlo Dolci), владелец «Мадонны Грандука», предпочитавший темный фон религиозных образов. Их встречают папа Сикст II (Sixtus II) и святая Варвара. Рафаэль – великий гуманист эпохи Возрождения. Мюнхен, Лондон, Нью-Йорк, «PRESTEL», с. 42. 12 Иоганн Фридрих Бури— ученик Антона Вильгельма Тишбейна, после завершения обучения в Риме давал уроки живописи сестрам прусского короля Фридриха Вильгельма III. 13 «Мадонна в кресле» или «Мадонна делла Седиа» (итал.

В истории картины началась новая глава. А спустя три года умер его отец. Но в Риме попытке агентов Августа III приобрести работы Рафаэля не увенчались успехом. Упомянутые книги, как документы эпохи и истории полотна, также можно увидеть на выставке. «Сикстинская Мадонна» была заказана Рафаэлю в 1512 году как алтарный образ для капеллы монастыря Святого Сикста в Пьяченцепо заказу Папы Юлия II в честь победы над французами, вторгшимися в Италию и присвоения Пьяченце статуса Папской Области.

До написания этих картин Мадонны Рафаэля были отчуждены от людей. У него ничто не случайно. Годы войны стали трагическими для культурной жизни Дрездена. 1515 – Был назначен главным хранителем древностей Ватикана. Легкий и доброжелательный характер Рафаэля можно объяснить именно трудной жизнью.

Дверь им открыла седая женщина в скромном черном платье. Белинский писал из Дрездена В. П. Боткину, делясь с ним своими впечатлениями о «Сикстинской Мадонне» : «Что за благородство, что за грация кисти. Помимо этого, любил писать мадонн – известно около 15 изображений святых, принадлежащих кисти Санти.

Что это. Их взгляды жадно устремлены на Мадонну. В фигуре Святого Сикста (слева) можно узнать папу Юлия II, а в Святой Варваре (справа) – его племянницу Джулию Орсини. Сикста в честь победы над французами, выступил немецкий искусствовед Хуберт Гримме. За свою жизнь Рафаэль создал несколько десятков Мадонн, написав первую, Мадонну с младенцем, в 15 лет. Там она пребывает до сих пор.

С 1831 года в Германии все музеи стали национальным достоянием, посетить их мог каждый. Ею восхищался М. А. Так что я чувствую в картине двойное напряжение – мужскую страсть, сжигающую ревность и глубочайшую детскую боль от потери матери, наивную мечту о ее воскрешении. Одна из точек карты обозначалась буквой «Т».

Под конец хочется сказать только одно – существует очень широко распространённая максима Ф. М. Достоевского: «Красота спасёт мир». Взгляд Марии порожден гениальным талантом Рафаэля. Рафаэль решил обыграть это совпадение.

Одним из самых ранних примеров репродуцирования знаменитой картины стала гравюра 1819 года исполненная Анри Шарлем Мюллером для «Справочника приятных забав на 1819 год» изданного в Лейпциге и Вене. Значительное воздействие на творческий процесс Рафаэля оказала встреча с Леонардо да Винчи (Leonardo da Vinci). Сразу же после освобождения города советскими войсками, начались поиски экспонатов дрезденских музеев.

Какие ещё тайны хранит «Сикстинская Мадонна». Она выходит к людям, как на сцену. Взгляд мадонны открыт, ее глаза распахнуты. Дело в том, что они, прежде чем что-то делать, сначала структурировали свои произведения.

Их 6, не правда ли. Облака так же подчеркивают святость женщины, поскольку она по ним парит. В политическом отношении страна была целиком раздроблена. Так и случилось: весь Дрезден был заминирован фашистами, картины исчезли.

Ватикан обладал беспрецедентной властью. Два ангелочка внизу картины опираются на крышку гроба. С. 23.

Посмотрите любую его работу – плавные линии, тондо, арки. На дрезденской выставке 2012 года, посвящённой 500-летию шедевра, демонстрировалось множество предметов ширпотреба с репродукциями рафаэлевских путти: «крылатые дети надувают щёки со страниц девичьих альбомов XIX века, превращаются в двух умильных поросят на рекламе чикагского колбасного фабриканта 1890-х годов вот винная этикетка с ними, вот зонтик, вот конфетная коробка, а вот и туалетная бумага», — писал об этой выставке «Коммерсантъ»3. Эталоном для художника были Микеланджело и Леонардо Да Винчи. О ней писали почти все художественно ориентированные русские путешественники по Европе— Н. М. Карамзин, В. А. Жуковский («небесная мимоидущая дева»), В. Кюхельбекер («божественное творение»), А. А. Бестужев («это не Мадонна, это вера Рафаэля»), К. Брюллов, В. Белинский («фигура строго классическая и нисколько не романтическая»), А. И. Герцен, А. Фет, Л. Н. Толстой, И. Гончаров, И. Репин, Ф. М. Достоевский. На радостяхЮлий II решил отблагодарить монахов (которые активно агитировали за присоединение к Риму) изаказал у Рафаэля Санти (к тому времени уже признанного мастера)заалтарный образ, на котором Дева Мария является святому Сиксту. Сутки его были расписаны по минутам. Гений чистой красоты был с нею.

Примерно тогда же Рафаэль начинал работу над «Сикстинской Мадонной» и для этого отправился в Пьяченцу, расположенную примерно в 70 километрах к юго-востоку от Милана. Во-первых, алтарные образы писались тогда исключительно на доске, но для «Сикстинской мадонны» Рафаэль выбрал эластичный холст с его шероховатой текстурой, а во-вторых, Рафаэля – именитого римского художника – ко времени приезда черных монахов окружали многочисленные ученики. VI).

Одни исследователи считают, что ее безответно любил художник. Мадонна смотрит прямо на зрителя и мы встречается с ней взглядом.

Учиться живописи художник начал в родном городе, у знаменитого маэстро Перуджино. Ее гравюру и сегодня можно видеть в столовой дома художника В. М. И вскоре, 27 марта 1753 года, такое разрешение было дано. Ощущение движения передается складками платья, которые колышутся от ветра. Гностики из всех магических чисел особо чтили шестерку (именно на шестой день, по их учению, Бог создал Иисуса), а Сикст как раз переводится как «шестой».

Имя «Сильный» он получил за необыкновенную физическую силу, также его называли Геркулесом Саксонским и Аполлоном Саксонским. Он является идеальным сценографом всех своих творений.

Известный критикКоббе Густав утверждал: «Ни одно изображение херувимов не известно так, как это». Reichstatthalter)— наместник Рейха. 15 По-немецки туннель— tunnel, что объясняет обозначение на карте этого места буквой «Т». Искусствоведы считают: художник сделал это дважды.

Дрезденские шедевры были найдены в сырой известняковой шахте. Стоит отметить виртуозновыполненную драпировку и выбор цветов. Богородица наслаждалась общением со своим ребёнком, любовалась им, нежила его.

В своей статье, вышедшей в 1755 году историк искусствовед Винкельман назвал «Сикстинскую Мадонну» самой лучшей и драгоценной из всего собрания галереи. Описание Папы Римского Сикста IV, помещённого в левой части картины, всегда сопровождается просьбой сосчитать количество пальцев на его правой руке. 1 марта 1754 года «Сикстинская Мадонна» была впервые выставлена в зале для аудиенций замка – резиденции курфюрста в Дрездене. А на месте Дрезденской картинной галереи высились только обугленные остовы стен.

Холст создавался для алтаря базилики святого Сикста (Chiesa di San Sisto) в Пьяченце (Piacenza) в 1513 г. С 1754 г. работа выставлена в Галерее старых мастеров. В 1504 году Рафаэль переезжает во Флоренцию (Firenze), вслед за своим учителем Перуджино. Основное отличие «Сикстинской мадонны» от остальных творений Рафаэля в том, что она наделена душевными переживаниями. У ангела слева одно крыло.

Художники Возрождения имели мало провалов, мало промахов. Он писал пейзаж— разрушенный Цвингер. Мюнхен, Лондон, Нью-Йорк, «PRESTEL», с. 37. 9 Адольф фон Менцель (1815–1905).

Туда, в район заброшенной каменоломни под Дрезденом, направились солдаты. Суровые советские солдаты, сталкивавшиеся за несколько военных лет лишь со смертью и горем, были потрясены изображением женщины дивной красоты и ее божественного младенца. А может быть, он шутит над Юлием II, племянником Сикста. «секретно»)— подобие «немой карты» испещренной линиями и значками.

1504 – 1508 – Жил во Флоренции, где познакомился с Леонардо да Винчи и Микеланджело. Среди руин Цвингера увидели одинокую фигуру человека. История «Сикстинской мадонны» в период Второй мировой войны— история ее поиска и спасения напоминает детективный сюжет и в то же время наполнена горькой правдой военных дней. В 1425 году монастырь перешел к монахам-бенедиктинцам конгрегации Святого Юстина в Падуе.

А «облака» на заднем фоне при ближайшем рассмотрении оказываются головами ангелов. 1500 – Начал обучение в художественной мастерской Пьетро Перуджино. Но сам Рафаэль говорил, что это собирательный образ. Мария, спускаясь с облаков, несет на руках необыкновенно серьезного младенца. В отличие от многих других художников, Рафаэля публика признала очень быстро.

Возможно, в трех детских фигурах (ангелочки и младенец Христос похожи между собой, как будто в них отражены три детских «Я» самого Рафаэля) художник хотел передать свою боль и грусть, связанную с утратой матери и отца. Именно в этот момент к нему обратились черные монахи из монастыря Святого Сикста. Курфюрст дружил с Царем России Петром I. Король Франции Людовик XIV был крестным отцом Августа Сильного. Об этом, например, свидетельствует композиция «Святой Лука, рисующий Мадонну» исполненная в мастерской Рафаэля. А свою ветреную возлюбленную пытался очистить от греховных земных страстей, обожествить.

В 1955 году «Сикстинская мадонна» вместе со многими другими картинами, вывезенными из Германии, была возвращена властям ГДР и сейчас находится в Дрезденской галерее. Ответа на вопрос о том, был ли у Рафаэля прототип при создании образа Мадонны, нет. Как настоящий гений он доверял только одному критику – самому себе. Рафаэль никогда не был нелюбим, никогда не был в забвении.

Этими сложнейшими работами руководил знаменитый советский художник Павел Корин. Вот таким образом полотно вновь перевезли, а его местонахождение засекретили. На итальянской земле Испания и Франция решали спор о господстве в Европе. Немцы твердили: дрезденские шедевры никогда больше не увидят родные края. Настоящая, реальная жизнь в небесах. Конечно, для писателя-философа картина «Сикстинская Мадонна» и была тем самым образом красоты, который может спасти мир, так как именно в «Сикстинской Мадонне» было уникальное сочетание бесподобной женственной прелести, кротости, чистоты, чувственного обаяния, абсолютной святости и жертвенности, которые в 19-м веке, может быть, понимались в раздвоенности человеческого сознания, в расколотости мира, гораздо больше, чем в конце 16-го века.

Наконец, удалось открыть вход в темный туннель15. Образ Мадонны подчеркнуто простой, а херувимчики, что задумались о своем, заставляют лишь умиляться. Врубель. Фрау Эльвира была главным хранителем Альбертинума, где работала 35 лет.

Для папы Юлия II Пьяченца была чем-то большим, чем просто новой территорией: здесь находился монастырь Святого Сикста — покровителя рода Ровере, к которому принадлежал понтифик. Эта сумма была огромной (почти 70 кг золота) и она в 25 раз превышала ту, которую обычно курфюрст Саксонии платил за произведение искусства. Ситуация часто ставилась на паузу: камнем преткновения была стоимость картины.

Он был избалован женщинами, но его сердце принадлежало Форнарине. Одним из первых Микеланджело запечатлел в камне искаженное изящество умершего. Территория была отвоевана у французов в ходе борьбы за северные итальянские земли. Ее посетители могут судить о высокой оценке, данной полотну сразу после его создания. Работа над «Мадонной» была закончена в 1513 году, до 1754 года картина находилась в монастыре Святого Сикста, пока ее не купил саксонский курфюрст Август III за 20 000 цехинов (почти 70 килограммов золота).

Десятки раз выслушивал Рафаэль от знатных и богатых людей предложения переехать в их дворцы, замки, чтобы поселиться там и стать «карманным» художником. Она уже поняла, что должна отдать Его, что Он не принадлежит ей всецело. И всё произошло обычным порядком: с молчаливого согласия курии (главного административного органа Святого Престола и Ватикана) «Сикстинская Мадонна» была продана бенедиктинскому монастырю в далёкой Пьяченце.

Некоторое время молодой художник провел во Флоренции, где совершенствовал свой талант. Но этого показалось Рафаэлю мало: он изобразил шесть пальцев на правой руке папы. на продажу знаменитой картины Рафаэля из Урбино. »8. Цит. В 1548 г. картина чуть было не затерялась, когда гора Сан-Джорджио (Monte San Giorgio) рухнула на дом купца и соседние дома.

И в то же время – далеко-далеко, прямо в будущее, провидя материнским сердцем муки, которые предстоит принять ее божественному сыну. Дрезден, 1755. Если для Микеланджело история подобна развивающейся трагедии, то для урбинского мастера история— это exemplum— «пример» (лат. ): концепция повтора, преемственности, взаимосвязи эпох и событий, что соответствует утверждению основных законов диалектической философии.

Позади видна церковь, напоминающая храм Сан-Бернардино (Chiesa di San Bernardino) в Урбино, на родине автора картины. В 1754 г. картину за 20 тыс. Это не даёт возможность поставить точку в споре историков о заказчике картины. Через несколько десятилетий, после публикации восторженных отзывов Гёте и Винкельмана, новое приобретение затмило в качестве главного шедевра дрезденской коллекции «Святую ночь» Корреджо.

Ее образ и смысл каждый может открыть для себя по-своему. Однако бесспорную известность «Сикстинская мадонна» получила только в середине XVIII века, когда была приобретена правителем Саксонии Августом III6 для Дрездена. Образ небольшого средневекового города на выставке помогает представить гравюра— план «La nobilissima citta di Piacenza» («Благороднейший город Пьяченца»). Семь лет провел Рафаэль под крылом учителя, а в 1508 г. отправился в Ватикан.

Картина, затерянная в одном из храмов провинциальной Пьяченцы, оставалась малоизвестной до середины XVIII века, когда саксонский курфюрст Август III после двух лет переговоров получил от Бенедикта XIV разрешение вывезти её в Дрезден. Достойное творение, принадлежащее кисти Рафаэля. Итак, вопреки заведенному распорядку, Рафаэль сам написал «Сикстинскую Мадонну» – от первого наброска до завершающего мазка кисти. Существует два образа Богородицы, которые создал Рафаэль, – «Сикстинская Мадонна» и «Мадонна Седия» (или «Мадонна в кресле»), где она смотрит не на Младенца.

Картину этой гармоничной сцены на небесах обрамляет изображение тяжелых занавесей. После реставрации, в 1955-м году, картина вернулась в Дрезден. Немаловажна в картине роль мягкого, но, вместе с тем, активного света, моделирующего форму и заполняющего пространство за фигурами. Рафаэль задумал на своей картине зашифровать имя мученика-папы. Однако, сын Лоренцо, Батиста (Batista), собрал все части картины из-под руин и отдал их на восстановление Ридольфу Гирландайо (Ridolfo del Ghirlandaio). Через несколько десятков лет собака становится единорогом, переписываются руки.

В своем творчестве, в частности в «Сикстинской Мадонне», Рафаэль провозглашает собственное понимание философии истории искусства. В 1512 году так поступила и Пьяченца — городок в 60 километрах к юго-востоку от Милана. Получил должность писца папских указов. Крамской назвал ее «портретом того, о чем думали народы». Приобретались только шедевры, в выборе которых Август III полагался на советы Франческо Альгаротти, крупнейшего авторитета в области искусства XVIII века, который подобрал для саксонских курфюрстов исключительное по качеству собрание живописи.

Оппонентом гипотезы М. Путчера о создании «Сикстинской Мадонны» для церкви Св. Первые упоминания о Дрездене в исторических хрониках относятся к 1206 году. И, кажется, как будто вот-вот она перешагнет через рамку и босой ногой ступит на холодный пол галереи, но в этот миг она неподвижно замирает.

У него всё продумано до мелочей. Так творение Рафаэля попало в СССР. В России «Сикстинская мадонна» получает не меньшее признание. Мадонна находится в визуальном контакте со зрителем, ее добродушный взгляд притягивает зрителя и заставляет его смотреть ей в глаза. Correggio Antonio Allegri около 1489, Корреджо, Эмилия— 1534, там же)— итальянский художник Высокого Возрождения. 11 Винкельман Иоганн Иоахим.

Тайников оказалось много – 53 (позже выяснилось, что подавляющее большинство из них были заминированы). В своей книге Леонид Волынский рассказывает, как вдруг увидел у стены угол золоченой рамы, темный холст под слоями пыли, стерев которую, сразу узнал черты изображенного— «Автопортрет Рембрандта с Саскией». Мадонна держит доверчиво приникшего к ней Иисуса по-матерински заботливо и бережно.

Ни неба, ни земли не изображает на полотне Рафаэль. А она с удовольствием кружила всем головы. По мнению отечественного историка искусства Сергея Стама, «в глазах Сикстинской мадонны застыли непосредственная открытость и доверчивость, горячая любовь и нежность и вместе с тем настороженность и тревога, негодование и ужас перед людскими грехами нерешительность и в то же время готовность совершить подвиг (отдать сына на смерть). Существует несколько версий о прототипе рафаэлевской святой.

Италия стала ареной борьбы французских испанских и немецких ландскнехтов. Зачем он это нарисовал. Здесь у Рафаэля не было предшественников. Живя в Дрездене, Ф. М. Тяжелый общественный кризис охватил всю страну.

Её потупленный взор выражает покорность и благоговение. Шлейф плаща Рафаэля огромен. Они кажутся отвратительными и опасными, как будто преследуют Мадонну, пытаются к ней прорваться, ее «поглотить». Тело папы было выставлено для прощания в правом боковом приделе (часть храма для размещения дополнительного алтаря для богослужения) собора Св.

Документ об этом был подписан 9 марта 1753 года7. У Форнарины был жених – пастух и каждый встречный мужчина оглядывался на нее.

Пушкина и возвращены Германии, в собрание Дрезденской галереи. Некоторые искусствоведы, кстати, считают, что опираются ангелы на крышку гроба. Гностики из всех магических чисел особо чтили шестерку (именно на шестой день, по их учению, Бог создал Иисуса), а Сикст как раз переводится как «шестой». По результатам последних исследований, «Мадонна в кресле» была написана в 1515-1516 гг., а «Сикстинская Мадонна» – в 1517 году. Красавица бесконечно изменяла художнику, в историю ее жизни вплетены многие мужские имена.

Главным наставником художника был его отец, который был ему опорой и поддержкой, а так же дал сыну большое количество уроков живописи. Изображение вписывается в строгий треугольник, что подчёркивается раздвинутыми портьерами «на небесах». Рафаэль был большим поклонником женской красоты. Рафаэль (1483-1520) написал картину в 1512-1513 годах по заказу папы Юлия 11 для монастыря в Пьяченце. Но предельно контрастно им звучит «Сикстинская мадонна» Рафаэля Санти, утверждая общечеловеческие духовные начала.

Через несколько десятилетий, после публикации восторженных отзывов Гёте и Винкельмана, новое приобретение затмило в качестве главного шедевра дрезденской коллекции «Святую ночь» Корреджо. 1508 – 1514 – Работал над росписями папского дворца (фрески «Афинская школа», «Изведение апостола Петра из темницы» и др. ), написал портрет папы Юлия II. Полотно Рафаэля и найденные шедевры были отправлены на реставрацию в Киев и Москву. Печальное выражение лица персонажей имеет несколько объяснений. Прямая связь между земным и небесным, связь взглядов подчеркивается театральностью композиции: мы видим занавес, карниз, на который он крепится, все это похоже на сцену, где совершается действо. Считается, что свое прозвище – Форнарина – возлюбленная Рафаэля получила из-за того, что ее отец работал хлебопеком (forno – это печь), переехавшим из Сиены в Рим, а настоящее имя красавицы было Маргарита Лути.

по: Каталог выставки «Сикстинская мадонна». Однако история путешествия «Сикстинской Мадонны» не столь однозначна. Вот так была организована композиция этой картины. Но на этом магия не заканчивается. Рафаэль завещал своей пассии немалые средства.

Сверху, как символ невинности, добавлена синяя накидка. По технологическим причинам процесс реставрации оказался продолжительным.

Отсюда иные, по сравнению с Микеланджело, построение композиций и линейные ритмы. Хотя никто в Италии так не ходил, Рафаэль изображал Богоматерь именно в таких одеждах. Недаром Пушкин так любил Рафаэля: он родня ему по натуре».

Для «Сикстинской мадонны» характерны сценичность пространства, внутренняя динамика фигур при их внешней статике и симметрии композиции, повторяющиеся линейные ритмы, контрасты нисходящего и восходящего движения. После Второй мировой войны в Москву привезли 1240 спасенных произведений Дрезденской галереи, чтобы специалисты могли их отреставрировать. Таким образом понтифик хотел отметить включение Пьяченцы (городок в 60 км к юго-востоку от Милана) в состав Папской области. «Мадонна Седия» – это первый звонок, предчувствие трагедии.

Единственным законным наследником Августа II Сильного стал его сын Август III, безвольный человек, унаследовавший от отца только одну страсть— собирательство картин. «Сикстинская Мадонна» реставрировалась несколько раз: в 1826 году, в 1856 году и в 1931 году. Это необъяснимое чудо, его невозможно разложить на составляющие, чтобы потом повторить. Нельзя наглядеться. Культовая картина Рафаэля отмечает свое 500-летие».

«Madonna della sedia») sedia (итал. )— стул. 14 Рейхсштатгальтер (нем. Ф. М. Достоевский имел репродукцию «Сикстинской Мадонны» в своём рабочем кабинете. Николы из Толентино». На картине ровно шесть фигур: Пресвятая Дева, Иисус, папа Сикст II, святая Варвара (покровительница города Пьяченце) и два ангела. Богородица выходит из-за кулис и движется по облакам.

Война отняла у далекой от нацизма женщины все: семью, дом, Альбертинум. «Сикстинская мадонна» относится к числу тех картин история восприятия которых их жизнь в веках, многообразна, неординарна и наполнена смыслом, что также отражает выставка. Зачитавшие до дыр «Код Да Винчи» люди доказывают, что желуди, которыми украшена риза Сикста, прямее некуда намекают на папу Юлия (делла Ровере – фамилия церковника и означает «дуб»). По латыни слово «сикст» означает шесть. Несколько раз упоминает об этом произведении не видевший его воочию А. С. Пушкин.

Его содержание приобретает вневременной философский смысл, что подтверждает и выставка «Сикстинская мадонна», посвященная 500-летию великой картины, открытая ныне в Дрезденской картинной галерее известной также как Галерея старых мастеров. Таким художником был, безусловно и Рафаэль Санти. Он приехал достичь вершин искусства и никто не мог столкнуть Рафаэля с намеченного пути. И Рафаэль – наипервейший конструктор всех своих вещей. В сентябре 2011 года в Дрезденскую галерею на выставку, приуроченную визиту Папы Бенедикта XVI в Германию, привезли прообраз знаменитой «Сикстинской Мадонны» – «Мадонну ди Фолиньо», которая для этой выставки впервые за всю историю покинула Пинакотеку Ватикана.

В храме Сан-Систо осталась копия «Сикстинской Мадонны», выполненная Джузеппе Ногари. Создание образов Мадонны занимает очень большой пласт его жизни. От необыкновенной, цветущей женственности прежних образов, через предчувствие в полотне «Мадонна Седия» – к тому, что потом взорвётся трагедией в «Сикстинской Мадонне». Здесь все решено по-иному. Такой композиционный прием называется алтарным и Рафаэль использовал его неспроста.

Как и всякий шедевр, «Сикстинская мадонна» таит в себе множество маленьких и больших тайн. «Непосредственному восприятию картины мешает навязанный веками образ – он побуждает нас видеть в «Мадонне» Рафаэля восторг религиозного триумфа, преображение человеческого в божественное, земного в вечное, гармонию, которая облагораживает душу Я хорошо понимаю сомнения Льва Толстого, который заметил однажды: «Сикстинская Мадонна» не вызывает никакого чувства, а только мучительное беспокойство о том, то ли я испытываю чувство, которое требуется». Поскольку русские путешественники начинали гран-тур именно с Дрездена, «Сикстинская мадонна» становилась для них первой встречей с вершинами итальянского искусства и оттого получила в России XIX века оглушительную известность, превосходящую все другие мадонны Рафаэля2.

Васнецова, считавшего одним из самых выдающихся мастеров живописи именно Рафаэля. Несколько раз упоминает об этом произведении не видевший его воочию А. С. Пушкин. Картина размерами 84 см на 56 см выставлена в галерее Палатине (Galerie Palatine) Палаццо Питти (Palazzo Pitti), во Флоренции. В творениях Рафаэля нет не важных или незначительных деталей. Он не жалел средств на их приобретение в Венеции, Болонье, Праге.

До начала Второй мировой«Сикстинская мадонна»пребывала в галерее Дрездена. «Сикстинская мадонна» стала одним из центральных произведений Рафаэля Санти, свидетельством расцвета его мастерства. При посредничестве болонского художника Джиованнини Август III два года вёл непростые переговоры о покупке «Сикстинской Мадонны». Так творение Рафаэля попало в СССР.

Рафаэль умер молодым, в 37 лет, унеся из этого мира удивительную силу своего таланта. Иностранным посетителям осмотр галереи разрешался за большую плату. Даже в его взгляде читается какая-то тревога.

Пока картина находилась в батальоне, около нее постоянно сменялись часовые. stanza)— комната. 4 Станца делла Сеньятура (Stanza della Segnatura, в переводе с итальянского «комната печати»)— зала, служившая папским рабочим кабинетом, здесь же подписывались указы папы. 5 Ассунта— Assunta с итальянского Вознесение. 6 Август III (1696–1763)— курфюрст Саксонский (1733–1763), король Польский, сын и наследник Августа II (Августа Сильного). 7 Документ подписали настоятель монастыря святого Сикста в Пьяченце Караччиоло и профессор греческой филологии в Болонье, доверенное лицо Августа III, Бьянкони. 8 Каталог выставки «Сикстинская мадонна». Именно вот таким образом Микеланджело посмел изобразить то, как Бога и человека связывает неразрывная нить, Леонардо поместил Иисуса вровень с трапезничающими монахами, а Рафаэль посмотрел в глаза Мадонне». Они заставляют думать, задавать себе вопросы: «Что изображено.

И как мало средств нужно было живописцу, чтобы произвести нечто такое, чего нельзя истощить мыслею. Мария сама смотрит нам в глаза, разговаривает с нами, она не где-то, она здесь. Картиной настолько дорожили, что отступили от привычной практики (в те времена обычно добирались из Италии в Саксонию через Венецию и Вену) и отправили «Сикстинскую Мадонну» через Тироль и Аутсбург избежав таможенных придирок в Венеции. Юлий заказал ему эту работу и сам же позировал для картины.

Потребовался год переговоров в назначении цены в 25 тысяч римских скуди. Джованни Сольяни (Giovanni Sogliani) мог дорисовать колонны по бокам лоджии, руки с рукавами и собаку. Но в 1955 году отреставрированные произведения искусства официально возвратили в ГДР. Эту фразу кто только не повторяет, где её только не пишут.

Таким образом, у зрителя складывается впечатление, будто она впускает его в свою душу. Рафаэль решил обыграть это совпадение. Рафаэлю заказ понравился: он позволял насытить картину символами, важными для художника.

Одна из самых известных работ всех времен стоит на одном уровне с такими шедеврами, как «Мона Лиза» и «Рождение Венеры». «Сикстинская Мадонна» и другие шедевральные картины были перевезены в Дрезденскую галерею, которая теперь стала общедоступной для посещения. Всего 4 года спустя те же художественные приемы в собственной интерпретации будет использовать не менее прославленный художник Ренессанса в одном из своих главных произведений: Тициан Вечеллио в «Ассунте»5 или «Вознесении Марии»— алтарной картине, написанной для венецианской церкви Санта Мария Глориоза деи Фрари.

К 30 годам Рафаэль достиг неслыханного успеха. Так, Иоганном Фридрихом Бури12 был написан портрет «Курпринцесса Августа, копирующая Сикстинскую мадонну» (1808–1809). О ней писали почти все художественно ориентированные русские путешественники по Европе— Н. М. Карамзин, В. А. Жуковский («небесная мимоидущая дева»), В. Кюхельбекер («божественное творение»), А. А. Бестужев («это не Мадонна, это вера Рафаэля»), К. Брюллов, В. Белинский («фигура строго классическая и нисколько не романтическая»), А. И. Герцен, А. Фет, Л. Н. Толстой, И. Гончаров, И. Репин, Ф. М. Достоевский. История перемещения и продажи картины католическими иерархами, чего они априори (по закону) не имели права делать, также довольно неоднозначна и полна лукавства, впрочем, как и легенды о причине написания шедевра.

---