Арабские Художники

Художник из Объединенных Арабских Эмиратов. Абу-даби Фест и проект ART. WHO. ART провели конкурс среди художников на лучшую картину по темам «Абу-Даби» и на отвлеченную арабскую тему.

Амальград форум – арабская, персидская, ближневосточная культура

Социальная острота есть в картине Халеда Хамди «Стена мира» изобразившего иракскую молодежь, ставшую на защиту завоеваний революции. Для перевода дат с хиджры на европейское летоисчисление применяются особые таблицы. ). Несмотря на вполне достоверные исторические свидетельства о том, что самаркандский художник Баба-наккаш во время правления султана Баязида II (1481—1512) прибыл в Турцию и основал там первую мастерскую, самая ранняя османская книжная продукция была ориентирована на образцы, создаваемые в художественных центрах государства мамлюков. Дуст Мухаммад, учёный, каллиграф и художник XVI века, в своем трактате от 1544—1545гг. Снаружи мечеть Ибн Тулупа имеет характерные для раннесредневековых монументальных сооружений Ближ-него Востока черты суровой крепостной архитектуры. до н. э., в период энеолита (меднокаменного века), культура народов Анатолии оказывала решающее воздействие на формирование искусства восточного средиземноморья, эгейского мира, Киклад, Крита и Микен, расцвет древней Трои — Илиона, распространение геометрического стиля орнаментациикаменных, керамических и бронзовых изделий. В молодом искусстве Сирии ярко отразился патриотизм, окрашенный идеей арабского единства.

В ОАР получили известность Саид Карим и Ахмед Сидки — авторы многоэтажных домов в Каире, Махмуд Омар (работавший с крупным американским зодчим Ф. Л. Райтом), Абу Бакр Хайрат — автор комплекса высших учебных заведений в Каире, Мустафа Шауки и Салах Зейтун, построившие новый каирский аэропорт (1962). Искусство коптов -- египтян исповедующих христианство, -- развивалось в IV--VII веках н. э., в период, когда Египет входил в состав Византийской империи. Причем, последнему авторы выделили особую роль, доселе не изведанную и, весьма, смелую.

Нередко в узор включены надписи арабскими буквами, похожие на орнамент. существовали богатые государства: Минейское, а позд-нее Сабейское. Благодаря арабам в VIII—Xвв.

У визиря Рашид ад-Дина на окраине Тебриза был целый квартал «Рашидия», в котором размещались китабхане и порядка двухсот двадцати учёных, каллиграфов, художников ит. д., принимавших участие в проекте. XIII века) Вряд ли подозревал об этом и К. С. Петров-Водкин, выставивший в 1912 году картину «Купание красного коня», которая вызвала множество недоумений у критиков: почему красный.

Этот правитель был очень примечательной фигурой в истории персидской живописи. Редко самосожжение. Колонны чаще всего расположены в несколько рядов в сторону киблы (Кибла — направление на главную мусульманскую святыню: первоначально — Иерусалим, а позднее — Мекку) они образуют обычно глубокий колонный зал.

Его правление было непродолжительным— в 1797 году он был убит. В конце жизни Рагеб Айад посвятил свое творчество популярным темам египетской жизни. Обыкновенно не практикуется ни традиционный мешок для бросания в море, ни удушения, ни отравления, – все происходит очень миролюбиво: какого-нибудь провинциального генерала или и самого губернатора, уведомляют, что его величество шах, «прибежище вселенной» и проч., жалует ему жену из своего сераля – и царский подарок принимается с величайшим восторгом.

Ещё одним источником проникновения европейских мотивов в персидское искусство была могольская живопись. VIII в., а с конца X в. — и в некоторых других городах мусульманского мира. Девять лет спустя, в 1467 году, предводитель другого племенного объединения туркменов — Ак-Коюнлу (белые бараны), Узун Хасан, в битве убил Джахан-шаха.

арабский восток, картины художников

сообщает о мастере Ахмаде Мусе, который «снял завесу с лица изображения» и создал «изображение, которое теперь в употреблении». Отсутствуют индивидуальные черты. ропу султанов Селима I Грозного (1512—1520 гг. ) и Сулеймана I Законода—1566 гг. ), прозванного европейцами Сулейманом Великолепным. Бог не может быть изображен, поскольку он бесконечно возвышается над человеком. Впрочем, в Эрмитаже, Санкт-Петербург, хранится список «Хамсе» Низами от 1431 года, созданный для Шахруха, который выдержан абсолютно в ином, не «историческом», а лирическом стиле.

Герат, который во время правления Байсонкура был художественной «Меккой», в середине века перестал пользоваться популярностью у художников: этому милитаризованному, живущему мечтами о реванше городу они предпочитали туркменские дворы в Тебризе, Ширазе и Багдаде. Даже традиция средневековой миниатюры была прервана. С восшествием на трон шаха Сулеймана I (1666-94) упадок сефевидской династии стал более отчетливым. Материалами для письма служили папирус, пергамент и бумага, производство которой было налажено в Самарканде (Средняя Азия) в 60-х гг. В 1729 году он расправился с афганцами и совершил несколько завоевательных походов из коих самым известным было разграбление Дели в 1739 году, в результате которого Надир Шах увез знаменитый «Павлиний трон» могольских императоров.

Восточный гарем в работах художников-ориенталистов: 40 картин, наполненных женской негой и красотой

Город прожил большую исто-рию. Позднее он вошёл в число «шести стилей» классического арабского письма наряду с пятью другими почерками. в се-веро-западной части полуострова (так называемой каменистой Аравии) возникло государство набатеев.

Окончив Каирский институт, он продолжил учебу во Франции. Однако при возникновении нового национального искусства, связанного с движением национального Возрождения (ан-Нахда), важную роль сыграли европейские реалистические традиции. Флавия Кодси неоднократно принимала участие в таких нетрадиционных форумах, как инсталляционное шоу «Ashkal Alwan» («Формы и краски») в Санайа-гарден и "Nisa fi-l- marad" («Женщины на выставке») в Нади Ас-Саха (2001). Яркие примеры творческого взаимодействия сохранила история лите-ратуры народов Востока.

Материалом современной архитектуры служат бетон, стекло, кирпич и камень. Одним из самых ранних ильханских манускриптов является «Манафи аль Хайаван» («Бестиарий») Ибн Бахтишу, созданный в 1297 или 1299 году в Мараге. 1924). Жанровые сценки, особенно в миниатюрах к поучительным коротким рассказам «Макамам», сочинённым иракцем аль-Харири (1054—1122), окрашены мягким юмором, порой скрывающим насмешку их действующие лица отличаются театральной выразительностью жестов и живостью поз.

Арабский мир на картинах художников-ориенталистов

С утверждением новой религии Мекка стала священным городом мусульман. В живописи маслом главными стали портретный, батальный и исторический жанры. В Коране кумиры (скорее всего, скульптурные изображения древних племенных богов) названы наваждением сатаны. VIII в. ), Мшатта (первая половина VIII в. ) в Иордании и Хирбет аль-Мафджар (40-е гг. Здесь сказались особенности искусства мусульманских народов как религиозного характера (архитектура, рукописи священных писаний), так и светского содержания (книжная миниатюра), равно как и декоративно-прикладного искусства народа, что и определило дальнейшие пути его развития.

распространился особый жанр каллиграфии — кита: миниатюрная картина, образец одного или нескольких почерков. levante, от лат.

Живопись ХХ-ХХ вв или Восток – дело тонкое: роскошные восточные красавицы в работах художников

Это можно видеть в манускрипте «Хамсе» Низами от 1648 года (Санкт Петербург, РНБ). Не превзойдённым по размерам культовым сооружением считалась кирпичная колонная Большая мечеть Самарры площадью 156х240 метров. Так был возведён один из самых значительных памятников эпохи — Большая мечеть Омейядов в Дамаске (705—715 гг. ), в которую вошли остатки римского святилища Юпитера Дамасского и христианской церкви Иоанна Крестителя. «муслим» — «предавший себя Богу»).

Арабский халифат стал большим раннефеодальным государством, хотя в некоторых его областях долгое время сохранялись рабовладение и даже первобытнообщинные отношения. Однако этот период в истории искусства имеет другое название— «Современная живопись Ирана». Тогда Пророку было дано наставление относительно обязательной ежедневной пятикратной молитвы и показаны древо, венчающее мир, небесная Кааба, рай и ад. Художник превосходно передает залитые солнцем улицы, пластичность форм древней архитектуры, яркий колорит базара, заполненного красочной толпой.

сайт художника Хуссейна Аль-Джамана

В культовых Зданиях не разрешалось помещать изображения людей. Несмотря на то, что существуют письменные свидетельства о стенных росписях дворцов Узун Хасана в Тебризе, от его времени дошёл всего лишь один манускрипт, который заказал его сын Халил, сделавший в нём посвящение своему отцу. В XV в. при дворе Тимуридов в Герате (Иран) работала китабхане — книжная мастерская, где были собраны лучшие каллиграфы и художники из Багдада (Ирак), Шираза и Тебриза (Иран). Коран и другие богословские книги украшались только орнаментом.

Со времени кончины Шахруха (1447 год) и до восшествия на тимуридский трон Хусейна Байкара (1470 год) в Герате не было создано ни одного иллюстрированного манускрипта. Сюжетные линии, связывающие изображения с реальностью, постепенно утрачивались. В сельских районах Палестины и Сирии Омейяды строили свои поместья. В Герате работал выдающийся миниатюрист, «редкость эпохи» Кемаледдин Бехзад (около 1455—1535 или 1536). Ориенталисты, как правило, были людьми, воспитанными в строгом европейском христианстве. Иссиахему принадлежат иллюстрации к книгам Анри Аллега «Допрос под пыткой», Абдельхамида бен Зина «Лагерь», выполненные в более условной, но тоже выразительной манере.

Художник превратил арабские слова всимпатичные иллюстрации

В те времена на улицах еще устраивались кукольные спектакли и молиды, что не могло не оказать влияния на последующее творчество художника. Учась в средней школе, Аль-Газзар посещал «художественный клуб», организованный в 1944 г. Хуссейном Йусифом Амином, основателем Группы Современного искусства, которая представляла собой одну из первых попыток заложить фундамент египетского искусства на почве его собственной культуры.

Его примеру последовали все придворные. Таким образом, контуры переносились на новый лист. Эти качества характеризуют картину Хасиб Ахмеда Исса «Продавец флейт» (1958 ГМИИ). Несчастье тому, -- читаем мы в комментариях к Корану, -- кто будет изображать живое существо. Геометрические фигуры арабесок обычно представляют собой бесчисленные комбинации звездообразных многоугольников, вокруг которых причудливо переплетаются стилизованные изображения растений и буквенные сочетания (арабская вязь).

Содержательна красивая по силуэту, выполненная в обобщенной, но вместе с тем пластически очень живой форме бронзовая скульптура «Пастух» (1930). Ему была поручена реорганизация Коптского музея.

Коран и другие богословские книги украшались только орнаментом. Художник Фарид Кардус написал картину «Пробуждение арабов», а Назем Джафари—«Народы приветствуют единство арабов». arabesque — «арабский») — так назвали европейцы характерный для арабского и иранского искусства сложный узор, созданный на основе точного математического расчёта. Правлению Фатх Али Шаха был присущ внешний блеск, помпезность, роскошь и пышность двора.

Тема: Искусство арабских народов

Здесь часто видно стремление трансформировать традиционные приемы. Художественное творчество многих народов воплотилось и в знаменитой поэме «Лейла и Маджнун». В XVIII веке усилились племена каджаров, живших на севере Ирана вокруг города Астрабад. На рубеже 4—3 тыс. Это самые ранние известные сегодня иллюстрированные списки «Шахнаме».

Эмоционально-выразительны женские образы, в которых мастер поэтизирует повседневный труд («Женщина с кувшином», мрамор, 1928 «За нильской водой», гранит, 1929) и передает женственность и присущую египтянке грацию («При встрече с мужчиной», бронза, 1929) (Большинство произведений М. Мухтара хранится в мемориальном музее Мухтара в Каире, открытом в специально построенном здании в 1962 г. ). Исключительного мастерства и художественной выра-зительности достигли они в кладке больших куполов, опирающихся на тромпы (конструктивную систему, возникшую еще в дофеодальный период). А юбочки – недоумение одно.

Это был период Саади, Кермани и Хафиза. Художественное творчество многих народов воплотилось и в знаменитой поэме «Лейла и Маджнун». Например, Мир Афзал Туни (Афзал ал-Хусейни) в свой ранний период создавал работы на отдельных листах столь проникнутые духом учителя, что одно время их путали с поздними произведениями Ризы.

Искусство стран арабского Востока

Такую позицию занимал, как мы видели, скульптор Мухтар. Ко времени арабского завоевания высокоразвитая персидская культура включала оригинальную архитектуру и скульптуру, литьё изысканные изделия из металла (ковка и чеканка) и, разумеется, живопись. Она является основой образного строя живописи и породила замечательное искусство узора.

Шахрух был заказчиком нескольких иллюстрированных манускриптов. Колонны чаще всего расположены в несколько рядов в сторону киблы (Кибла — направление на главную мусульманскую святыню: первоначально — Иерусалим, а позднее — Мекку. ) они образуют обычно глубокий колонный зал. Формалистическое понимание традиции оторвало этих художников от реальной почвы национальной жизни.

Позднее он вошёл в число «шести стилей» классического арабского письма наряду с пятью другими почерками. Женщин в гареме специально очень плотно кормили и не давали им активно двигаться». В 20-е гг. Памятники изобразительного искусства периода правления Омейядов — мозаики Купола Скалы и Большой мечети в Дамаске, произведения живописи и скульптуры из «замков пустыни» — показывают, как приобретало характерные черты искусство мусульманского Средневековья. Ташкент, Библиотека Института Востока АН Узбекистана).

Тимур был неграмотным и, возможно, вот таким образом был равнодушен к книгам и миниатюрам. Средневековому искусству арабов свойственна ярко выраженная декоративность. Первоначально в ара-беске преобладали растительные мотивы.

После того, как книга была готова, её сшивали и переплетали. От первых лет его правления сохранился манускрипт «Фатх наме»— «Хроника побед», созданный придворным историографом Мулла-Мухаммедом Шади (ок. 1502-07 гг. Персидская живопись известная на Западе как миниатюра, заслуженно знаменита во всем мире. Одной из самых важных работ миниатюристов этого периода был создание иллюстраций к «Шахнаме» и в Ширазе этим занималась большая группа художников. Новый Каир, зародившийся еще в 19 в. рядом со старым городом, постепенно занял огромную территорию вдоль Нила. Лаковая живопись возникла в Китае в первом тысячелетии до н. э., в XV веке, в период правления Тимуридов, проникла в Среднюю Азию, в конце XVII— начале XVIII попала в Европу, а оттуда в конце XVIII века в Россию.

Первоначальным местом пребывания основателя ислама и главы Арабского государства Мухаммеда и его преемников — первых халифов — был аравийский город Медина, а затем Мекка1 (Переселение (хиджра) Мухаммеда в Медину, происшедшее 16 июля 622 г., принято мусульманами за начало летоисчисления, в основу которого положен лунный год. – «кружение дервишей» 1895года. В качестве визиря у него служил поэт Навои, образованнейший человек своей эпохи.

НАУЧНАЯ БИБЛИОТЕКА – РЕФЕРАТЫ – Искусство арабских народов

В конце XIX-XX вв. В части этих миниатюр персонажи изображены с несоразмерно большими головами, отчего манускрипт получил название «Большеголовый Шахнаме». Это стало причиной периода нестабильности в государстве. И те и другие носят многослойную одежду, основой которой является нижняя рубашка. Догмы Корана затемняли сознание человека, препятствовали его развитию.

«аль-Куран» — «чтение вслух») — священная книга мусульман — поначалу был собранием устных текстов, а в виде написанной книги появился только после смерти Пророка, когда созданным им мусульманским государством стали управлять его «заместители» — халифы. В портретных произведениях Мухтара почти нет места стилизации. Его сорокалетнее правление считается «золотым веком» в иранской истории. Его учениками автор трактата называет Даулат Яра и Шамс ад-Дина. Один из величайших ученых и фи-лософов средневекового Востока, Абу Али ибн Сина (Авиценна), признавал божественное происхождение вселенной и вместе с тем утверждал, что научно-фи-лософское знание существует независимо от религиоз-ной веры. Особенно значительно творчество Гамаля ас-Сагини (р.

Это символ освобождения народов Ирака. Ибн Сина, Ибн Рушд (Аверроэс), Фирдоуси, Навои и многие другие выдающиеся мыслители сред-невекового Востока, в чьих трудах и поэтических произведениях особенно ярко проявились прогрессив-ные черты эпохи, утверждали силу человеческой воли и разума, ценность и богатство реального мира, хотя, как правило, не выступали открыто с атеистических позиций.

Следующий проект, рукопись «Хамсе» Низами, остался незавершенным (оставленные для миниатюр места в тексте были в 1675 году заполнены художником Мухаммадом Заманом), в нём было выполнено лишь 14 миниатюр и все они представляют собой изысканные модификации миниатюр предшествовавшего «Шахнаме». Девушкам преподавали Коран (все попавшие в гарем принимали ислам), танцы игру на музыкальных инструментах изящную словесность (многие одалиски писали хорошие стихи), каллиграфию искусство беседы и рукоделие. Качество его миниатюр ниже, чем в «Шахнаме» Тахмаспа I. Композиции упрощены, тона ближе к пастельным.

Первоначальным местом пребывания основателя ислама и главы арабского государства — пророка Мухаммеда и его преемников — халифов (отсюда название государства — халифат) были аравийские города Медина, а затем Мекка. На миниатюре «Бахрам Гур и принцесса в черном павильоне» (1538г., Вашингтон, галерея Фрир) изображен тонко декорированный интерьер, в котором почти симметрично расположены фигуры персонажей имеющих округлые лица и густые брови. Не удивительно вот таким образом, что сирийский писатель XII века Усама ибн Мункыз, автор Книги назидания, оценивал нравы современных франков, с которыми ему пришлось сталкиваться не только на военном поприще, но и в мирной жизни, с позиций человека неизмеримо большей культуры. Античные географы называли южную, земледельческую Аравию счастливой. Античные географы называли южную, земледельческую, Аравию «счастливой». появились молодые художники — Бузид, Бенантер, Кессус, Хадда, которые пытаются решить проблемы создания нового национального искусства. В январе 1629 года от дизентерии скончался Шах Аббас I. Ему наследовал его внук Сефи I (1629-42), поскольку из четырёх сыновей Аббаса ни один не выжил: старшего Сафи-мирзу Аббас казнил, двое других были ослеплены, а четвёртый умер.

ИндустрияКак маленькая арабская страна захватила арт-рынок

Люди исповедующие ислам, называются мусульманами (от араб. Ага Мухаммаду наследовал его племянник Фатх Али Шах (1797—1834), правление которого протекало в относительном спокойствии. выдвинулись национальные художники Мулай Ахмед Дрисси, Хассан аль-Глауи и другие. Воцарение Аббаса I (1587—1629) спасло страну от полного развала. Это можно видеть на примере миниатюры «Принцесса Хумаюн подглядывает за Хумаем у ворот», в которой цветущий сад и украшенная изразцами башня символизируют красоту и цветение юности, ожидающей своего возлюбленного принцессы. Согласно традиции, бумага была изобретена в Китае в 105 годун. э.

«запад»), расположены государства Ливия, Тунис, Алжир и Марокко. Основным жанром второй половины XIX века оставался портрет. Вслед за ним туда уехали многие художники из гератской китабхане. В новых сооружениях использовались материалы и части прежних зданий.

В 30-х гг. Оно проходило двумя волнами.

Это исследование и родившиеся в его процессе произведения искусства получили впоследствии название «ориентализм». У Джами Юсуф и Зулейха впоследствии женятся, правда, конец у поэмы все равно печальный.

Халифы династии Аббасидов (750— 1258 гг. ) переместили центр Халифата в Ирак. он отвоевал у крестоносцев Иерусалим. Самый известный из них— «Маджма ат-Таварих» Хафиз-и Абру, продолжение монгольского «Джами ат-Таварих» Рашид ад-Дина. Арабское искусство — условное понятие, в котором объединяются различные проявленияхудожественной деятельности евразийских народов вСредневековье не поэтническому, а по историко-географическому признаку. Чрезмерно тщательное очищение духовного призвано оттенять мизерность, ничтожество материального.

Вместе с тем очень живо переданы просунутые сквозь решетку мускулистые сильные руки египтянина, его крепкие пальцы, ломающие металл. Монгольский период был очень важным для становления персидской классической живописи. Полагают, что Мекка выросла из караванной стоянки у целебного источника Замзам. «Выпускницы» султанского гарема высоко ценились в империи за образованность и всестороннюю подготовку, а получить от султана в подарок одалиску с приданым, особенно ещё не побывавшую в царской постели, было невероятно высокой честью.

Однако самым загадочным произведением последних лет его правления является «Диван» (сборник стихов), который написал сам Ахмад. В Коране кумиры (скорее всего, скульптурные изображения древних племенных богов) названы наваждением сатаны.

Как арабские шейхи поддерживают современное искусство

Один из высочайших взлетов искусства Индии связан с периодом Великих Моголов (1550—1650) — арабских правителей, при дворе которых, прежде всего при знаменитом императоре Акбаре (1556—1605), работали выдающиеся мастера. Лирическое осмысление текста достигает в них необычайной высоты. Главная джами города стала называться Большой мечетью (Джами иль-Кабир). В коллекциях авторов эпохи Средневековья сюжеты с восточным акцентом можно было пересчитать по пальцам. Судя по всему, монголы привезли с собой в Иран китайских художников, поскольку китайское влияние в персидской живописи этого периода особенно заметно по типажу лиц и одежды, а также интересу к пространству, в отличие от плоскостной, декоративной концепции миниатюр манускрипта «Варка и Гольшах».

Религиозная традиция решительно отвергала возможность изображения божества. Своими рисунками на полях поэтические антологии напоминают «Диван» (сборник стихов) Ахмада Джалаира. В итоге Джалаириды, Инджуиды, а затем Музаффариды властвовали на западе и юге Ирана, в то время как Сарбадары и Курты подчинили себе север и восток (Хорасан).

Картины персидского художника Махмуда Фаршчияна

Новая художественная культура при существенном различии ее черт в каждой из арабских стран (в соответствии с уровнем общественной жизни, местными традициями и т. д. ) обладает известной общностью и прошла сходные этапы развития. Про женское обрезание есть фильмы, я ужаснулась от увиденного.

К краткому периоду его правления относится список «Шахнаме» (1576—1577), незаконченный и ныне разобранный на отдельные листы. Его излюбленная тема — городской пейзаж Дамаска («Старый квартал», «Каваффин»). Полон отчаяния образ матери, прижимающей к себе ребенка, в картине Амира Салиба «Бегство» (1957). В основе шести стилей письма лежала система «уставного письма» — хатт мансуб изобретённая багдадским каллиграфом Ибн Муклой (886—940). Сагини с начала 50-х гг. Первоначальным местом пребывания основателя ислама и главы арабского го-сударства -- пророка Мухаммеда и его преемников -- халифов (отсюда название государства -- халифат) были аравийские города Медина, а затем Мекка.

Киблу отмечает также специальная украшенная надписями и орнаментом ниша — михраб. Муж и гарем. Наивысшего расцвета арабское искусство достигло в XII—XVIвв.

Читать образец (пример) реферата по истории – : Искусство арабских народов

Невысокий рельеф очень пластичен. Вторая половина XIX века демонстрирует полную победу европейского искусства. Среди персонажей, застывших в пластике танца, попадались представители сильного пола – дервишы (странствующие монахи) как в полотне Жерома Ж. Л. Идея города как символа власти воплотилась в архитектуре повой столицы — Багдада (Ирак), основанного на берегу реки Тигр в 762 г. Первоначально город назывался Мадинат ас-Салам (Город Мира) предполагалось, что в нём будут жить представители всех социальных и этнических групп государства.

В 1393 году Тимур вывез часть художников из багдадской китабхане Ахмада Джалаира и среди них прославленного Абд аль Хайя, который был назначен китабдаром (главой) самаркандской библиотеки Тимура. Варианты орнаментальных композиций бесконечны, в них сочетаются изобретательность и виртуозность исполнения с точностью, «математичностью» построения узора, богатство и разнообразие красок – с тонким пониманием законов их сочетания. Жанровые произведения Сабри также посвящены трудящимся («Рабочие на стройке») художник подчеркивает энергию движений, в ритме которых передает красоту труда. Могольская миниатюра и живопись на отдельных листах поступала из Индии, где император Акбар I (1556—1605) осознанно внедрял мультикультурную идеологию, частью которой было свободное распространение европейской веры и искусства.

Художник превратил арабские слова в симпатичные иллюстрации

Господствовавший стиль можно видеть в трех лучших манускриптах периода правления шаха Исмаила I— это «Хамсе» Низами, который был начат ещё во времена Байсонкура, но затем, побывав в собственности нескольких туркменских принцев, попал в руки одного из эмиров Исмаила, Наджм ад-Дина Масуда Заргара Рашти, который заказал к нему несколько миниатюр (1504-5гг) «Дастан-и Джамал у Джалал» (История Джамала и Джалал) Мухаммада Асафи, переписка текста которого была завершена в 1502-3 гг. Суад Аль-Аттар – знаменитая иракская художница, чьи работы хранятся в государственных и частных коллекциях в различных странах мира, включая Британский музей (Лондон) и музей Калуста Гульбенкяна (Лиссабон). Культура народов, населявших Аравийский полуостров известна с глубокой древности. Несмотря на свой мрачный нрав, Исмаил II продолжил патронаж китабхане.

Они имели значение и строго выполнялись лишь в периоды особенного усиления религиозной реакции. Смерть Исмаила II в 1577 году нанесла удар по производству шахских манускриптов: наследовавший ему Мухаммад Худабенде был полуслеп и в силу этого абсолютно равнодушен к книжной миниатюре. стали называться арабскими. Основным элементом композиции является двор, окруженный аркадой на колоннах или столбах. Коран запрещает почитать изображения. Своим расположением и формой минарет сильно напоминает Мальвию большой мечети в Самарре.

1. Арабский Восток в мировой живописи
2. Введение в искусство Арабских народов
3. 5 комментариев к Арабское искусство
4. Презентация на тему: Арабское искусство
5. Современное искусство переезжает на Арабский Восток

Более традиционны орнаменты на художественных изделиях из драгоценных металлов и меди, на предметах из дерева — резных или инкрустированных. В ОАР есть сюрреалисты и художники-абстракционисты. К таким относится, например, «Хаварнаме», представляющее собой фольклорное переложение «Шахнаме» Фирдоуси (1476-77 г, хранится в библиотеке Честер Битти, Дублин). Губернаторствовать в Ширазе он посадил своего сына Ибрагима. М. Бахри, раб-воин, служивший прежде в войске турецких султанов, основал в Египте правящую династию Мамлюков (арабск.

Манускрипты, создаваемые для Абдуллы Хана (1557—1598), такие как «Шахнаме» Фирдоуси от 1564г. имеют ограниченную палитру, старомодный стиль изображения фигур и довольно бедные пейзажи. Вероятно, подобный визуальный трюк казался им изначально нечестным. В стране царили межплеменные распри и междоусобицы оживились внешние враги.

• Художественно-исторический музей Арт-Рисунок
• Изобразительное искусство в исламской культуре
• Самое интересное в виде мозаики
• рефераты конспекты курсовые дипломные лекции шпоры
• Что будем делать с полученным материалом

Самые замечательные проекты были выполнены Синаном во второй половине жизни. Наиболее явно мужская и женская одежды различались по цвету. В бытовом жанре чаще обращение к традициям древнего и средневекового наследия Египта.

Художественное творчество многих народов воплотилось и в знаменитой поэме Лейла и Маджнун. Несмотря на пагубное пристрастие к вину, послужившее причиной его ранней смерти в 36 лет, Байсонкур смог вдохновить своих художников на достижение новых высот в иллюстрировании таких популярных и хорошо известных произведений, как «Калила и Димна», «Шахнаме» Фирдоуси и «Гулистан» Саади. Он удерживал власть в течение 36 лет. В 1747 он был убит и страна впала в ещё больший хаос. Рагеб Айад родился в Каире 10 марта 1892. Это также позволило бы торговцам расширить поле своей торговой деятельности.

На царских приемах был разработан сложный церемониал: там не только сидели в соответствии с чином, но и были обязаны соблюдать строгие правила этикета при обсуждении тонкостей поэзии, музыки или изобразительного искусства. Среди первых национальных мастеров изобразительного искусства особенно выделяется Махмуд Мухтар (1891—1934). Наряду с точными науками в Каире про-цветало изучение истории в XIV веке из Туниса в Египет переехал Ибн Халдун, которого называют пер-вым в мире социологом в Каире писал свои труды и крупный историк средневековья Ахмед Макризи. В первом тысячелетии до н. э. Даже сейчас в Средней Азии с национальными платьями носят шаровары.

Со временем мечети стали различаться по своему назначению.

Как и везде, кому как в жизни повезет. Понятие «Арабское искусство» весьма условно и имеет более широкое значение, нежели принято считать среди людей «не искусства». До 1327 года, когда Абу Саид взял на себя всю полноту власти, в Иране борьбу за гегемонию продолжали два клана монгольской знати— Чобаниды и Джалаириды. – «Бассейн в гареме»). Среди мировых шедевров того периода не так много полотен с восточным колоритом и привкусом специй (например Беноццо Гоццоли - «Танец Саломеи» – 1472 г. ).

А. М. Горький высоко ценил и называл великолепными «Сказки Шахразады» («Книга тысячи и одной ночи») именно за то, что они «выражают буйную силу цветистой фантазии народов Востока — арабов, персов индусов». Ог-ромный квадратный двор площадью почти в гектар (92х92м), окружен стрельчатой аркатурой имеющей в отличие от мечети Амра, в качестве опор не круглые колонны, а прямоугольные столбы--пилоны с трех-четвертными колонками на углах. 1888). Персидская миниатюра показывает идеализированную жизнь и идеализированных героев. К этому периоду относится участие Махмуда Музаххиба в создании манускрипта «Тухфат аль Ахрар» («Дар благородным») Джами с посвящением правившему в Бухаре султану Абдулазизу и датой— 1547/8 год. «ряд», «ранг») состоит из аятов (араб.

Этот новый бухарский стиль был продолжен другими художниками, в частности учеником Махмуда Музаххиба Абдуллой, работавшим в Бухаре по меньшей мере до 1575 года. В Ираке новое искусство зародилось еще под гнетом Османской империи. Согласно легенде, пер-вой на месте Фустата была воздвигнута мечеть.

В столицах государств Средней Азии и в Иране центром архитектурного ансамбля стала парадная площадь — регистан (в Самарканде и Бухаре) или майдан (в Исфахане). Его округлое лицо не лишено живой выразительности. Влияние бухарской школы на индийскую живопись было весьма заметным. вестготская Испания, а затем и другие европейские страны узнали древнегреческую философию, медицину, геометрию, математику, астрономию. Лучшие памятники средневековой архитектуры Егип-та сохранились в Каире.

Пейзажи Наги написаны сочно, красочно, передают живой трепет залитой солнцем египетской природы. Примерно в это же время группа других художников работала над «Шахнаме» для мавзолея имама Резы в Мешхеде рукопись была завершена в 1648 году.

Но его произведения, отличающиеся разнообразием и пластичностью форм, шероховатой матовой фактурой поверхности и свободной компоновкой узора, далеки от подражания старым образцам. В эти годы Искандар Султан заказал две поэтические антологии (1410 и 1411 годы), книгу гороскопов (1410-11гг. ) и трактат по астрономии (1410-11гг).

Импрессионист на первом этапе своего развития, он в дальнейшем переходит на формалистические позиции и становится основателем «Общества примитивистов». в Герате, а 35 миниатюр добавлены с 1503 по 1505 год (но ни одной в гератском, бехзадовском стиле) и «Шахнаме» Фирдоуси, переписанное для шаха Исмаила, от которого известны только 4 миниатюры, причем три из них утеряны, а четвёртая, «Спящий Рустам», хранится ныне Британском музее и приписывается Султану Мухаммеду.

Мухаммед Овейс (р. В мечети легко размещаются тысячи молящихся мусульман. Кроме того, арабы сохранили (особенно в области науки) и передали последующим поколениям многие ценные достижения античности.

Тесные взаимосвязи были и в области науки. Основным центром по производству рукописей при музаффаридах был Шираз. К периоду его правления относятся несколько иллюстрированных манускриптов самый ранний имеющий две даты— 1386 и 1388 годы, «Хамсе» Низами, выполнен несколько провинциально, однако в нём просматриваются черты, которые вскоре художники из китабхане Ахмада доведут до совершенства. Развитие культовой архитектуры халифата Омейядов в Сирии и Палестине началось, когда в Иерусалиме воздвигли знаменитую Куббат ас-Сахру (Купол Скалы) — третью по значению после Каабы в Мекке и мечети Пророка в Медине святыню мусульман. Сила этого человека подчеркнута встречным движением людей, приветствующих освобожденного.

Пока он по очереди убивал и ослеплял своих пятерых братьев, кызылбаши поддерживали его, но после того как Исмаил перешёл к казням высших офицеров, подсунули ему отравленный опиум. Среди лучших туркменских манускриптов конца XV века можно упомянуть список «Шахнаме», созданный в 1494 году для Али Мирзы, султана Гиляна, в котором содержится почти 350 миниатюр. А как известно, закату любой империи присуща атмосфера роскоши и гедонизма. Существовало и множество альтернатив дорогой киновари. В своих проповедях и наставлениях он передавал воспринятые им божественные откровения (сначала в Мекке, а затем в Медине — городе, расположенном к северу от Мекки, где он прожил последние десять лет своей жизни). Художники приступали к своей работе вслед за позолотчиками и иллюминаторами.

1909). Так же условно, в стиле древних изображений, трактован голубь, выпущенный из темницы.

Он изображен спокойно стоящим с посохом, положенным на плечи. Так, на одной из шелковых тканей узкие полосы с куфическими надписями (черно-белые буквы на кар-минно-красном фоне) выделяют широкую полосу, ук-рашенную овальными медальонами со стилизованными изображениями орла в середине и четырех уток по сторонам. Новый музаффаридский стиль можно видеть уже в рукописи «Шахнаме», созданной в 1371 году (Стамбул, Топкапы-сарай). В 20—30-х гг.

С 1512 по 1536 год Убайдулла собирал в Бухаре самых лучших художников и каллиграфов. Другой крупный пейзажист и портретист Ливана — Рашид Вахби (р. Черты неповторимого своеобразия отличают средневековые художественные памятники Сирии, Ирака, Египта, Туниса, Алжира, Марокко (Употребление до сих пор распространенного в зарубежном искусствознании термина «мусульманское искусство» неправомерно. начал работать над сюжетными рельефами, выполненными из кованой меди или дерева. По своей грандиозности её можно сравнить только с «Шахнаме» времен ильханов, в иные века ничего подобного не создавалось. Эта задача вдохновляла и основоположников новой египетской живописи.

Если девушку считали достойной нахождения в присутствии султана, для нее открывались новые перспективы. Большая заслуга народов Арабского Восто-ка заключалась и в том, что они сохранили (особенно в области науки) и передали последующим поколе-ниям многие ценные достижения античности. Орнамент — «музыка для глаз» — играл очень важную роль в средневековом искусстве всех пародов Ближнего и Среднего Востока. Исмаилу наследовал полуслепой старший сын Тахмаспа Мухаммад Худабенде (ок.

Таков «Рыбак» (начало 1930-х гг. ), несущий своими сильными руками сеть с рыбой. В исторической науке верное представление об арабской культуре было выработано не сразу. И выражение «черные глаза» пошло именно отсюда. Династия сефевидов перестала существовать. «Шахнаме Байсонкура» (1430).

в Ширазе, столице Фарса, наблюдалось бурное развитие культуры. Нередко в узор включены надписи арабскими буквами, похожие на орнамент. В этом внушительном списке самыми замечательными произведениями являются иллюстрации к «Калила и Димна» (1429г. ) и к такназ.

Персидские художники пользовались красками минерального, неорганического (искусственного) и органического происхождения. Для своих произведений художник берет мотивы национального быта.

Другой вариант этого произведения Саади из той же библиотеки в Дублине датируется 1649 годом. Библейская история в данном случае была переиначена поэтом Джами, написавшим мистическую поэму «Юсуф и Зулейха», в которой описывается, как Зулейха построила дворец с семью роскошными залами, на стенах которых были изображены эротические картины с участием Юсуфа и Зулейхи, однако Юсуф убежал от соблазнительницы Зулейхи через все семь дверей дворца.

— Прим. Монгольское завоевание в XIII веке бесповоротно изменило ход иранской истории.

Ислам (араб. Рисунки очень хороши, но до сих пор идут дискуссии об их авторе. Если же относить этот термин только к памятникам культового искусства, то его значение становится узкоспециальным и несущественным для истории искусства. В период расцвета Османской империи количество потенциальных наложниц в гареме исчислялось сотнями, а по некоторым источникам и превосходило тысячу, так что султан мог позволить себе видеться с большинством наложниц только по одному разу и этот раз был единственным шансом для дальнейшего «карьерного роста» — рождения ребенка царского рода. Популярными сюжетами были изображения принцев, музицирующих или танцующих красавиц. К группе художников Ирака, написавших на своем знамени «социальная справедливость», принадлежит Махмуд Сабри (р.

Наги увлекала и монументальная живопись. С запустением этих мест они превратились в «замки пустыни». Тесные взаимосвязи были и в области науки. В период его правления в этом городе были созданы два иллюстрированных манускрипта.

Ибн Сина, Ибн Рушд (Аверроэс), Фирдоуси, Навои и многие другие выдающиеся мыслители средневекового Востока, в чьих трудах и поэтических произведениях особенно ярко проявились прогрессивные черты мировоззрения эпохи, утверждали силу человеческой воли и разума, ценность и богатство реального мира, хотя, как правило, не выступали открыто с атеистических позиций.

Ислам отрицал возможность изображения божества. Если у наложницы рождался сын, то она вступала в ряды элиты гарема и именовалась «хасеки кадын» или даже «хасеки султана». Впрочем, нельзя исключать, что просто владельцу гарема нравились «усатые» дамы. К лучшим из них относятся рельефы «Конституция» и «Правосудие», помещенные на постаменте памятника видному политическому деятелю Сааду Заглулу в Каире (1930). Создавая вдохновившие его образы («Нил», 1951 «Мир и война между небом и землей», 1954), Сагини обратился к богатому художественному прошлому Египта.

Ислам отрицал возможность изображения божества. Этот период средневековые историки описывают, как расцвет искусств. Иначе — АНАТОЛИЯ (турецк. Однако в целом дворец как средоточие власти оставался объектом «скрытой архитектуры». Гамма изысканна, в миниатюре нет ярких тонов.

Так же красив мужской костюм. Арабеска (от франц. Тем не менее ни арабы ни персы о ней ничего не знали до сражения при Кангли в 751 году (город между Самаркандом и Ташкентом).

Он пробыл в этой должности пятьдесят лет. Прикрываясь модой на новое веяние, мастера ловко демонстрируют свое искусство в изображении обнаженной натуры, что, кстати, пользовалось не малым спросом. Военная и административная системы страны были парализованы. Помимо Турции он строил в Сирии, Македонии, Боснии и Герцеговине, в Крыму. Пир Будак, сын туркменского предводителя Джахан-шаха, будучи назначенным им правителем Шираза, взбунтовался и вопреки воле отца в 1460 году захватил Багдад.

В некоторых арабских странах (например, в Сирии) новые здания нередко имеют детали, заимствованные из старой архитектуры: порталы, стрельчатые арки, резные или инкрустированные камнем орнаментальные вставки. При дворах Мамлюков работали арабские художники.

Султан Хусейн лично передал свою корону в руки Махмуду Гильзаи, что, впрочем, не уберегло его от казни. Одновременно с Наги начали творческую деятельность еще два художника, разные по темпераменту и живописным направлениям: Ахмед Сабри (1896—1955) — портретист и жанрист, следовавший традициям европейской академической живописи и Махмуд Саид (р. Часто рисунок вписывался в текст, обрамляя его, подобно рамке. За десятилетие правления этого шаха художники казвинской китабхане разъехались кто куда— часть в Индию и османскую Турцию, другие, как Хабибулла, Мухаммади, Али Асгар, Шейх Мухаммад и Садик Бек в Герат и Мешхед. Их великолепные модели весьма элегантны.

Орнамент—«музыка для глаз»—играл очень важную роль в средневековом искусстве всех народов Ближнего и Среднего Востока. А по поводу красоты Как известно, на вкус и цвет товарищей нет. VIII в. ) в Израиле, Каср аль-Хайр аш-Шарки (около 728 г. ) в Сирии — были украшены орнаментальными и сюжетными росписями, мозаиками, рельефами из камня и стука (искусственного мрамора). От периода 1336—1356гг. Фигуры изображаются в условном положении, позы их малодинамичны.

С именем Исмаила I связывают процветание в персидской живописи так называемого «туркменского стиля», который отличали пышность фантастической природы и перенасыщенность миниатюр разными деталями. арабский халиф Саладин стал султаном Египта, в 1187г.

Зато середина XIX и начало XX веков стали плодотворными для многих художников, среди которых Рерих, Бридгман, Айвазовский, Жером и Пикассо с его «Танцем с покрывалами» – 1907г. Несчастье тому, — читаем мы в комментариях к Корану, — кто будет изображать живое существо. Преимущества использования бумаги по достоинству были оценены аббасидским халифом Гарун аль-Рашидом (правил в 786—809 годах) и его министрами.

Их авторы неизвестны, но лучшие из них приписывают кисти Мухаммада Касима. В 20—30-е гг. После освобождения от колониальной зависимости появились национальные зодчие. существовали богатые государства: Минейское, а позднее Сабейское. Этот принцип европейцы назвали «боязнью пустоты». В начале VII в. её заново сложили из камня и дерева, слои которых чередовались.

Коран и другие богословские книги украша-лись только орнаментом. В монументе «Пробуждение Египта» уже ясно выражена основная направленность творчества Мухтар а, который своим искусством хотел служить делу освобождения египетского народа.

Самые знаменитые из них — Кусейр-Амра (10-е гг. Основным элементом композиции является двор, окруженный аркадой на колоннах или столбах. Четыре миниатюры имеют подписи Бехзада, а лучшей из них является та, что изображает сцену «Искушения Юсуфа». Сводчатые перекрытия арабы заимствовали в Месопотамии и принесли их в Европу. В культовых зданиях не разрешалось пометать изображения людей.

Кроме того, он создал портрет Алишера Навои, где тот стоит, опершись о посох (источники утверждают, что это копия с работы Бехзада). В графической работе другого художника Туниса — А. Гуржи «Семья без хлеба и крова» —в сатирической форме воплощен протест против социальной несправедливости. Каллиграф писал текст, оставляя место для иллюстраций. Другая рукопись, «Хамсе» Низами от 1435—1436гг., демонстрирует пик художественного стиля, связанного с именем Ибрагима Султана.

Труды античных ученых переводились сначала на арабский язык, а затем с арабского на латинский. В нём четыре миниатюры размером во весь лист. Мухаккак («правильный») отличался выразительностью чётких букв, а райхани («базиликовый») — изысканностью, которую сравнивали с нежным ароматом цветущего базилика. Ирак стал преемником цивилизаций Месопотамии Сирия, Ливан и Иордания занимают территории древних Сирии, Финикии и частично Палестины, на землях которой произошли события библейской истории. Число произведений, дошедших от периода правления афганцев, весьма невелико. Однако эта точка зрения неправомерна ибо не раскрывает не только психологии возникновения запрета изображений в мусульманской ортодоксии, но и не объясняет причин отрицательного отношения к монументальной живописи среди народов, воспитанных мусульманской религией, находившихся под его сильным влиянием в средневековую эпоху.

Выбор тех или иных пигментов диктовался ценой на них их наличием ит. д. Книга посвящена прославлению завоевательных походов Тимура и должна была утвердить права Хусейна как наследника и продолжателя дела Тимура. Основатель ислама Мухаммад (около 570 — 632), выходец из мекканской купеческой среды, осознал себя Пророком в сорокалетнем возрасте. Эти замки и сохранившиеся в тунисских городах Сус и Монастир рибаты сложены были из тёсаного камня. Своеобразной эпитафией этим событиям может послужить рисунок Мухаммада Али, сына художника Мухаммада Замана, «Раздача новогодних подарков шахом Султаном Хусейном» (1721г., Британский музей), в котором автору, несмотря на банальность изображенной парадной сцены, каким-то образом удалось передать сумрачную атмосферу заката династии сефевидов.

Возможно, это не случайно, поскольку число «четыре» ассоциируется с четырьмя буквами в арабском написании слова «Аллах» и с квадратом как символом Каабы. Газан-хану наследовал Олджейту (1304—1316). Отдельные листы книги хранятся в нескольких музеях и частных собраниях.

В Иране, Азербайджане и Турции в XV—XVII вв. Культура народов, населявших Аравийский полу-остров известна с глубокой древности. Античные географы называли южную, земледельческую, Аравию «счастливой». Самыми значительными были Каир и Багдад. Автор трактата XIV в. наставлял: «Калам очиняется косо и знай — кончик калама должен соответствовать длине фаланги большого пальца, но багдадские писцы очиняют его по длине ногтя. ». Вот таким образом тип колонной мечети в каждой из арабских стран получил своеобразную интерпретацию. Ориентализм (использование стилистических приемов и мотивов искусства востока) стал проникать в мировую культуру запада не спеша. При этом сама арабская культура не особо прославилась живописными порывами, ограниваясь лишь изображением бестелесных узоров и стилизованных мотивов.

Качество миниатюр в них гораздо ниже, чем в тех, что создавались для двора. Но примерно в это же время в моду стали входить лакированные обложки. С этого момента наложница султана именовалась «икбаль» («осчастливленная») и немедленно получала персональную комнату и прислугу как знак нового статуса. Для перевода дат с хиджры на европейское летоисчисление применяются особые таблицы. ). выглядывает из под платья красота, а срамота сокрыта от глаз. Красивая перспектива уходящих вдаль колонн и арок заставляет почувствовать грандиозность пространства зала.

Большая заслуга народов Арабского Востока заключалась и в том, что они сохранили (особенно в области науки) и передали последующим поколениям многие ценные достижения античности. Характер действия обычно обозначается движением руки. В Джаусак аль-Хакани были комплексы правительственных, парадных и жилых наземных и подземных (летних) помещений, анфилады дворов, подземные водосборные цистерны, сады с бассейнами, казармы, конюшни. Связь между отдельными фигурами почти не выражена. В своих произведениях—«Строительство железной дороги» (1956) и др. — жизненное содержание он стремится воплотить в монументально-обобщенных образах. Ее персональные выставки в Ливане : "Phases" («Фазы») в Espace SD (2003), "Fructivores" («Фруктоядные») в Галерее Аиды Шерфан (2006).

Один из них, Мухаммед Наги (1888—1956), получив образование в Париже и Флоренции, воспринял некоторые тенденции импрессионизма, но, как говорил он сам, «возвратился от Моне к Мане» и оставался убежденным реалистом. Не-большая постройка уже в 673 году была расширена увеличением колоннады и двора. Его работы этого периода не сохранились. Например, на миниатюре «Бахрам Гур убивает дракона» изображена не столько реалистическая ярость схватки, сколько декоративный узор – арабеска, которую представляет собой тело дракона.

Самая ранняя персидская иллюстрированная книга – астрономический трактат Абд ар-Рахмана ас-Суфи, переписанный в 1009-10 годах (Бодлеянская библиотека, Оксфорд), однако его иллюстрации изображающие созвездия имеют пояснительное значение и являются скорее подцвеченными рисунками, чем миниатюрами. Иногда одни пигменты заменялись на другие. Но жест, передающий состояние говорящего (изумление, страх, негодование) также условен. Художник, подобно средневековому миниатюристу, поэтичный строй живого образа передал музыкальным ритмом линий и контрастом цветовых пятен (фиолетовых, черных, желтых, красно-коричневых) при условно-плоскостной трактовке формы. Чтобы придать этой массе форму листа, мастер погружал в сосуд с нею деревянный лоток, дно которого представляло собой сито, сплетенное из сушеного тростника или конского волоса и, зачерпнув пульпу, доставал лоток.

В Коране сказано, что Мекка расположена в «долине, лишённой злаков» с древности это была заповедная для западноаравийских племён территория, где запрещалось охотиться, заниматься земледелием, проливать кровь. Главная фаворитка носит обыкновенно какой-нибудь особый титул или, вернее, курьезное прозвище, официально за ней закрепляемое, как, например, «услада государства», «утешение страны» и т. п. удивительные клички. Религиозная традиция решительно отвергала возможность изобра-жения божества.

Шах Аббас переселил в Персию огромное количество грузин, черкесов и армян. Сегодня известны, по меньшей мере, три разных списка «Шахнаме», которые приписывают то мастерским Шираза, то мастерским Тебриза и датируют с 1300 по 1340 годы. Му-сульманское представление о мире как о созданном бо-гом едином целом имело важное значение для форми-рования характерной в средневековую эпоху эстети-ческой идеи о некоей, хотя и отвлеченной гармонии вселенной. Поэзия процветала, миниатюра тоже. Самые ранние рукописи Корана предположительно восходят к рубежу VII—VIII вв.

Строительная техника породила особые конструкции из глины, кирпича и камня. поэтесса Лейла Саз, которая происходила из знатного турецкого рода, рассказала в своих воспоминаниях: «Некоторые черкесские женщины специально растили своих дочерей в роскоши и богатстве для того, чтобы подготовить их к будущей жизни в гареме падишаха». Столицей Шейбанидов стал Самарканд.

Манускрипт хранится в Национальной библиотеке Каира. Лица фигур сходны между собой и мало выразительны. Это не гермафродиты и не мужчины, как сегодня многие могут подумать. ЛЕВАНТ (итал. Художник протестует против колониального гнета («Алжир», 1960), скорбит вместе с теми, кто понес невозвратимую утрату («Смерть ребенка»), он умеет передать стойкость, волю и силу народа («Похороны революционера»).

Тауки («указ») был более убористым, а рика — самым скорописным из всех почерков. С развитием архитектуры был связан расцвет скульптурного узора и настенных росписей испол-ненных на религиозные сюжеты. В 1576 году Тахмасп I скончался. Персидские женщины красивые. имеются ввиду персиянки чистокровные, у них светлая кожа, миндалевидный разрез глаз. Встречаются с голубыми и зелёными глазами, волосы тёмные. эти настоящие красавицы. Много проживает арабов, курдов, афганцев, турок. Эти представительницы прерасного пола все смуглые, черты лица погрубее, с крупными носами, Сейчас появилась тенденция у молодых и состоятелых женщин и мужчин прибегать к ринопластике, Меняют свою восточную колоритную форму носика на европейскую. Местные врачи- косметологи преуспели на этом поприще. В клиники Шираза, Тегерана, Исфагана едут к пластическим хирургам со всего света, качество и относительная дешевизна (по сравнению с Европой) делают своё дело. В восточный угол на высоте, равной полутора метрам, вмонтирован священный «чёрный камень» он состоит из трёх оправленных в серебро кусков, предположительно метеоритов. Средневековому искусству арабов свойственна ярко выраженная декоративность. Его нежелание заниматься государственными делами привело к развалу в экономике. Средневековая арабская культура в свое время была крупным шагом вперед в прогрессивном развитии че-ловечества.

Развивалась лаковая живопись. За столетия своего развития арабское орнаментальное искусство достигло высокого совершенства. Хадисы предписывали изображать природу, ландшафты, но не человека, не изображать бога, святых, мучеников ибо бог мыслился как чистая духовность, очищенная от всего человеческого и случайного. На основе классических арабских почерков персидские каллиграфы разработали новые стили — талик и насталик, которые в свою очередь дали жизнь множеству декоративных изысканных почерков. Правда, лишь немногие из обитательниц гарема хотя бы раз видели султана. Художник именовал себя «фаранги саз», то есть художником европейского стиля к услугам таких мастеров прибегали многочисленные европейские посетители Персии для увековеченья своих впечатлений, поскольку фотографии в то время не было.

Реализм прочно укрепился в творчестве многих художников Ливана. Расположенная в том же дворце школа для мальчиков готовила сыновей благородных родов к исполнению различных государственных должностей и выпускники нередко получали перед отбытием в дальний уголок империи такую одалиску-недоучку в качестве первой жены. В начале века большие здания возводились по проектам французских, английских и итальянских архитекторов, которые эклектично соединяли элементы европейского и местного зодчества (стрельчатые арки, купола, орнаментальные детали).

От времен Ильханата дошли первые имена персидских художников. Многие свои жанровые произведения и пейзажи художник посвятил Египту. Художественный ассортимент в это время обогатился некоторыми новшествами, как это можно видеть в рукописи «Зафарнаме» (Книга побед) Шараф ад-Дина Али Йазди от 1628/9 года, но по большей части её миниатюрам присуще повторение старых схем. В 13-14 вв. Новые здания возводились лишь там, где в них возникала потребность. Большое развитие получает орнамент.

Важна, однако, не только известная общность, но и общий высокий для того кремени уровень культуры народов Ближнего и Среднего Востока. Кроме того, арабы сохранили (особенно в области науки) и передали последующим поколениям многие ценные достижения античности. В 1250г. А, насчёт замужества, да, родители договариваются и отдают девушку замуж не по её воле.

К этому времени для некогда могущественной Османской империи наступил период заката. Тимуридское царство связывала с Китаем интенсивная торговля и товары с бесконечно изобретательными орнаментами в изобилии поступали на местные рынки. Здесь с середины первого тысячелетия до н. э. Нью-Йорк, Музей Метрополитен «Михр и Муштари» Ассара Тебризи, 1523г, Галерея Фрир, Вашингтон).

на огромных территориях: от Испании на Западе до Индии на Востоке. В культовых зданиях не разрешалось пометать изображения людей. Mamluk — невольник). Влияние творчества Ризы-йи-Аббаси на художников XVII века было определяющим.

Это книга о мировой истории, которую в роскошно оформленном виде предполагалось издавать на двух (персидском и арабском) языках и поставлять по экземпляру во все крупнейшие города Ильханата, для насаждения нужной идеологии. На них было творчески воспитано старшее поколение художников: Хабиб Срур, Кайсар Джумайель (один из основателей Ливанской Академии художеств) и другие. Ибн Сина, Ибн Рушд (Аверроэс), Фирдоуси, Навои и многие другие выдающиеся мыслители средневекового Востока, в чьих трудах и поэтических произведениях особенно ярко проявились прогрессивные черты эпохи, утверждали силу человеческой воли и разума, ценность и богатство реального мира, хотя, как правило, не выступали открыто с атеистических позиций. В 20-х гг. По поводу растительности – для восточных женщин это характерно.

В проекте были задействованы лучшие художники мастерской, включая Султана Мухаммеда. Основным культовым зданием стала мечеть — место для молитвы. «Шахнаме» Демотта (манускрипт назван так по имени торговца, который его расшил и распродал листы по отдельности)— это великолепно проиллюстрированное произведение Фирдоуси, длительное время вызывающее споры в ученой среде в отношении своей датировки. Бесконечное, протекающее в заданном ритме «движение» арабески может быть остановлено или продолжено в любой её точке без нарушения целостности узора.

А сам цвет глаз у женщин Востока бывает как черным и коричневым, так и голубым и зеленым. В разное время она по-разному влияла на искусство окружающих стран и народов. В Ливане развитие изобразительного искусства не прерывалось в 18—19 вв. На североафриканском побережье Средиземного моря, получившем у средневековых арабских географов наименование Магриб араб.

Небольшая мечеть, масджид, служила местом индивидуальной молитвы. Мухтар создал принесший ему известность монумент — скульптурную группу «Пробуждение Египта». Произведения национальных тунисских художников 3. К моменту завоевания Персии арабами в VII—VIII веках история персидской империи насчитывала уже более тысячи лет. г. Мосула в Ираке и некоторых ремесленных центров Сирии. В 1171г.

Затем он одолел ненавистного Шейбани-хана.

После его смерти наследники, среди которых выделялся племянник Убайдулла-хан, продолжили патронаж и в 1520х годах стиль бухарской китабхане, (а именно в Бухару в это время была перенесена столица) демонстрирует явную связь с гератским стилем Бехзада (манускрипт «Бустан» Саади от 1522-23г. Все же мону-ментальная гладь на-ружных стен мечети Ибн Тулуна не лишена декоративной обработ-ки: верхнюю часть стен расчленяет своеобраз-ный фриз из стрельча-тых окон и арочек, контрастно выделенных светотенью кроме того, ажурный парапет увен-чивает стены. При дворе османских султанов в Стамбуле (Турция) в XV в. работали итальянские мастера, в XVI—XVII вв. Тема Востока уже многие годы привлекает внимание мастеров и посетителей Ярмарки Мастеров. Изображен египтянин, решительным усилием разрывающий решетку темницы. Они небольшого формата, в них не применяется золото, а манера живописи грубовата. Единственным созданным до монгольского завоевания иллюстрированным полноценными миниатюрами персидским манускриптом является «Варка и Гольшах», который датируется серединой XIII века.

С 1924 и до середины столетия он участвовал в большинсте выставок Каирского Салона и организовал 40 персональных выставок. На миниатюре из рукописи «Калила и Димна» с изображением сюжета о неверной жене, можно видеть нереально большие цветы по сторонам. В 1959 г. на одной из главных площадей Багдада аль-Чадерчи воздвиг памятник Неизвестному солдату. Такие мастерские были почти во всех крупных городах Ильханата.

Он написал большие панно для больницы Моассе в Александрии (1934) и для Международной парижской выставки (1937). Муин проявил себя в самых разных жанрах, от иллюстрирования рукописей (с 1630 по 1667 год он участвовал, по меньшей мере, в шести проектах «Шахнаме») до произведений на отдельных листах, среди которых выделяются лёгкие рисунки-наброски с необычайно свободным владением линией. В Коране кумиры (вероятно изображения древних племенных богов) названы наваждением сатаны. В результате этих беспорядков Рашид ад-Дин был казнён, а его библиотека разграблена. Губернатором в Фарсе (юго-запад Ирана) служил племянник Шахруха Искандер Султан.

Этим воспользовалось туркменское племенное объединение Кара-Коюнлу (чёрные бараны), которое под предводительством Джахан-шаха захватило западный и южный Иран, а в 1458 году на короткое время и Герат. Он создал множество красивых сосудов из темной ассуанской глины. Один из лучших его пейзажей «Осень» (1929). Коран и другие богословские книги украшались только орнаментом.

В эпоху феодализма народы арабских стран сделали крупный вклад в развитие мировой цивилизации. Арабская знать жестоко эксплуа-тировала крестьян и ремесленников завоеванных стран.

Кроме того, подобные работы, как правило, поручались художникам из христиан.

«куб»). Следует ещё упомянуть список «Хамсе» Низами, который был начат для тимуридского принца Бабура Байсонкура, но впоследствии был захвачен в качестве трофея туркменами. Ритмом узора, его ковровостью, тонкой пластич-ностью орнаментальных форм, неповторимой гармо-нией ярких и чистых красок они выражали большое эстетическое содержание. ред. )».

Позднее по-лучил распространение гирих -- линейно-геометриче-ский орнамент, построенный на сложном сочетании многоугольников и многолучевых звезд. Там сложился утончённый стиль миниатюры, которую отличали изящный рисунок и чистые и «звучные» краски. Арабеска обычно имеет «открытую», создающую возможность бесконечного развития композицию, позволяющую художнику сплошным ковром узора покрывать поверхность большого протяжения и любого очертания. Коран араб.

В конце VII в. Каабу, разрушенную пожаром, вновь перестроили. Коран включает 114 глав или сур. С декоративной целью используются керамика, мрамор, окраска стен здания. Ее истоки связаны с открытием в Каире в 1908 г. Школы изящных искусств (позднее преобразованной в институт), в которой первоначально преподавали французские и итальянские художники. Античные геогра-фы называли южную, земледельческую Аравию счастливой. В документе упоминаются имена двадцати пяти сотрудников китабхане— художников, каллиграфов, переплётчиков ит. д.

Один из величайших ученых и философов средневекового Востока, Абу Али ибн Сина (Авиценна), признавал божественное происхождение вселенной и вместе с тем утверждал, что научно-философское знание существует независимо от религиозной веры. По поводу бровей : на Востоке на лице женщины, что самое главное-это брови. Ярко выраженные, черные, очерченные или сросшиеся -означают то, что женщина может родить здоровое потомство. Брови-символ плодородия. Я живу в Иране 8 лет. Могу сказать, у женщин Ирана просто культ бровей. Сейчас сросшиеся брови встретишь очень редко. У всех персиянок ухоженные брови, формы разнообразные. 1-2 раза в месяц женщины корректируют форму бровей, татуаж бровей практически у каждой. Выщипывание бровей и волос на лице -процедура болезненная, но она того стоит. Делается красота при помощи специальным образом перекрученной ниточки (кто жил на Востоке или Кавказе имеет предствление об этой процедуре). Мы, европейские женщины тоже приобщились к этим процедурам, . На Востоке есть поговорка связанная с бровями, дословно перевести можно так: нет бровей – нет. ума. В столь тревожные времена художники переходили от одного правителя к другому. В Марокко в 50-х гг. Кроме того, в этом манускрипте встречается первая в истории персидской живописи подписанная миниатюра, вот таким образом известно имя автора— Джунейд (которого Дуст Мухаммад называет учеником Шамс ад-Дина). Рисунки Мухаммеда Иссиахема простым и доходчивым реалистическим языком рассказывают читателю о жизни трудящихся Алжира, тяжелую долю которых надо изменить («Паши матери и дети не должны больше голодать», «Этих маленьких тружеников ждет лучшее будущее»), о преобразованиях, которые несет стране победа над колонизаторами. Арабески – особый вид орнамента, состоящего из сочетания геометрических фигур и стилизованных изображений растений – растительного орнамента.

Своих сыновей и внуков он назначал губернаторами. У торжественного сульса («одна треть») криволинейные и прямолинейные элементы соотносились в пропорции 1:3. Однако художники там достаточно свободны, чтобы выносить иллюстрации на поля страницы.

Однако в 50-х гг. Новое возвышение персидского государства и новый подъем персидской культуры связаны с воцарением династии Сефевидов (1501—1736). Ему наследовал Аббас II (1642-66), правление которого было довольно мирным и плодотворным. До XIX века персонажи на персидских миниатюрах никогда не смотрят зрителю прямо в глаза. – «В алжирской деревне» – 1889г.

Египет унаследовал простиравшиеся вдоль Нила владения Древнего Египта. Так продолжалось с 1330-х годов до тех пор, пока в конце XIV века в Иран не вторгся Тимур.

Традиция иллюстрирования рукописей в Средней Азии продолжалась в XVII веке.

В мечетях и других культовых зданиях не разрешалось помещать также изображения людей. Стиль его миниатюр простоват и провинциален. В конце VIII—IX в. выделился и приобрёл популярность среди переписчиков книг почерк насх («переписка»).

Да, я тоже наблюдала, что под платьем штаны сшиты из ситца-штапеля. Исследования, проведенные за последние несколько десятилетий, свидетельствуют о развитии в средне-вековом Египте монументальной живописи, а также миниатюры, особенно в XI--XII столетиях. В Ираке выдвинулся архитектор Р. аль-Чадерчи (р. В конце VIII—IX в. выделился и приобрёл популярность среди переписчиков книг почерк насх («переписка»).

История средневекового искусства Египта начинает-ся коптским периодом. В первом тысячелетии до н. э. Центральные фигуры миниатюр выделяются цветовыми пятнами. Среди множества наград, которых была удостоина художница – первый приз на международном биеннале в Каире (1984) и почетная премия на миланском биеннале (1995). Суад покинула Багдад со своим мужем и детьми в 1976, переехав в Лондон. Специфика арабского изобразительного искусства очень сложна.

Отдали замуж (а любила другого), а муж оказался не способным к интимной близости. Принцип взаимодействия духовного и материального, бога и человека основан на зависимости.

Бронзовые фигуры фриза укреплены на поверхности светлых каменных плит на этом фоне они четко выделяются и ясно «читаются». Привозилась и китайская живопись на шелке, особенно в популярном жанре «цветы-птицы» некоторые персидские художники копировали эти произведения. Глубокие социально-исторические процессы, происходившие на Ближнем Востоке, в частности, привели к сложению новых арабских народностей в странах Передней Азии и Северной Африки. Абдурахман II воздвиг в честь прекрасной Азарры ее статую у входа в Медина Азарра.

Арабеска построена на повторении и умножении одного или нескольких элементов узора — геометрических фигур, растительных мотивов. арабские иранские и среднеазиатские города — Дамаск, Багдад, Каир, Кордова, Бухара, Исфахан и др. — были крупнейшими центрами учености, славились своими университетами, школами, библиотеками. В исторической науке верное представление об араб-ской культуре было выработано не сразу.

В мировую живопись тема Востока просочилась в период, который теперь принято называть «Арабским» (VIII-X вв. ). Платья аравийских женщин почти полностью скрывают фигуру. 1928), помещавшего свои произведения на страницах газеты «Альже репюбликэн». Когда они возвращались из путешествий их рассказы формировали мифы и влекли на восток новых «исследователей».

После отречения Султана Хусейна страна на четверть века впала в хаос. Квинтэссенцией стиля были портреты самого Фатх Али Шаха, полные какой-то опереточной жути. Поразительно быстро для тех времен распространялись среди ученых халифата достижения математиков Средней Азии, медиков Египта, философов арабской Испании.

К началу 7 в. н. э.

Проповеди Мухаммада позднее были записаны и составили Священную книгу мусульман (последователей ислама) — Коран. Турки и Д. Абделазиза, посвященные жизни народа, проникнуты фольклорным началом. В центре композиции, созданной Д. Селимом изображен человек, ломающий решетку темницы. ок. 1450 — ум. Эти явления в литературе и искусстве отразили новые черты общественного развития, когда под влиянием мирового пролетарского движения и строительства социализма в СССР национально-освободительная борьба арабских народов приобрела политическую зрелость, появились партии, возникли идеологические программы.

Реальные фото, действительно, поразили. Стиль его миниатюр известный исследователь Рихард Эттингхаузен определил как «исторический стиль Шахруха». Универсальным источником чёрного цвета был древесный уголь, который кипятили, смешав с чернильным орешком, чтобы получить тушь. Тончайшими чеканкой, гравировкой и инкрустацией из серебра и золота украшены художественные изделия из бронзы (чаши, кувшины, курильницы и другие предметы утвари) особенным мастерством отличаются изделия 12-14 вв. 1927).

«Арабский макияж глаз» Как правило, арабский макияж используется, если предстоит посещение торжественного вечера или же поездка в Египет или Турцию. Эту прелестницу зовут Величие Государства (жёлтая фотография). Коран и другие богословские книги украшались только орнаментом.

Мухаккак («правильный») отличался выразительностью чётких букв, а райхани («базиликовый») — изысканностью, которую сравнивали с нежным ароматом цветущего базилика. Самым грандиозным книжным проектом было создание манускрипта «Шахнаме» в 1525-35 годах по заказу Тахмаспа.

Своей столицей он сделал город Марагу на северо-западе Ирана (затем столица была перенесена в Тебриз) и основал династию Ильханов (то есть младших ханов), номинально подчинявшуюся Великому хану Хубилаю, правителю Китая и Монголии. Живописной манере художника свойствен широкий, свободный, полный движения мазок кисти. Хотя Коран не запрещал изображать людей и животных, в некоторых хадисах говорилось о том, что Мухаммад порицал таких художников.

Первоначальным местом пребывания основателя ислама и главы Арабского государства Мухаммеда и его преемников — первых халифов — был аравийский город Медина, а затем Мекка (Переселение (хиджра) Мухаммеда в Медину, происшедшее 16 июля 622 г., принято мусульманами за начало летоисчисления, в основу которого положен лунный год. В Берлинском Музее исламского искусства хранится поэтическая «Антология» (1420г. ), с надписью-посвящением от Ибрагима Султана своему брату Байсонкуру, миниатюры которой, правда, неоднородны по качеству. Догмы Корана затемняли сознание человека, препятствовали его развитию. Во время правления просвещенного Улугбека (1409—1449), которого называли «учёным на троне», было создано несколько манускриптов, среди которых выделяется астрономический трактат ас-Суфи (ок. 1437г) с изображением символов созвездий. Но далее он совершил ошибку, поддержав восстание кызылбашей (1512г. ) против турецкого султана Баязида.

При своем дворе в Герате он собрал блестящих поэтов, художников и мудрецов. Проследить происхождение искусства миниатюры в Персии довольно сложно, поскольку оно достигло вершин развития еще в монгольский и тимуридский период (13-16 вв).

Архитекторы ислама прекрасно знали и применяли пространственную геометрию. В едином ритме с центральной фигурой возникает движение и в фигурах боковых частей фриза. Яркие примеры творческого взаимодействия сохранила история литературы народов Востока. Интересная публикация.

Народам Арабского Востока принадлежит важное место в истории культуры человечества. Не желая допустить ошибок, географы, проведя долгое и тщательное исследование учения Птолемея, оправились в путь по стране. Ислам отрицал возможность изображения божества. В 1642-51 годах этот художник участвовал в иллюстрировании версии «Шахнаме», заказанной одним чиновником для подношения шаху Аббасу II. Джами (или джума), соборная (или пятничная) мечеть, предназначалась для коллективных молений, совершаемых всей общиной в пятницу в полдень.

Манускрипт является единственным примером исконно персидской художественной традиции, продолжавшейся и далее, несмотря на мощное китайское влияние, которому она подверглась во время правления монголов. С приходом этого нового правящего дома стиль персидской живописи существенно изменился. Занимая древние города Палестины и Сирии, арабы приспосабливали к своим нуждам городское хозяйство и существующие здания, как жилые, так и культовые, руководствуясь хадисом: «Самая бесполезная вещь, пожирающая богатство верующего, — строительство». Махмуд Джалал в картине «Крестьянка с соломенным подносом» создал поэтичный образ сирийской женщины, занятой традиционным ремеслом.

В Иране, Азербайджане и Турции в XV—XVII вв. Искусство выделки оружия арабы застали в самом разгаре. Благодатное время правления Карим Хана традиционно сравнивают с периодом правления шаха Аббаса I. Было построено множество дворцов в новой столице, Ширазе, стены которых покрывали не только изображения парадных приемов и битв, но и такие сюжеты, как «Жертвоприношение Ибрахима (Авраама)» или «Муса (Моисей), пасущий овец».

Воздействие традиций искусства Древнего Египта и в дальнейшем сказывалось (и продолжает сказываться) особенно в скульптуре. Все помещения выходили на мощёный внутренний двор. Яркие примеры творческого взаимодействия сохранила история литературы народов Востока. Еще не тронутый загаром, с кожей цвета персика.

Позднее, в средневековом искусстве Ирана, Ирака, Сирии, Египта и мусульманской Испании, эти традиции утвердились в узорах изображённых на тканях, коврах, вышивках, керамике изделиях из стекла и металла. Народам Арабского Востока принадлежит важное место в истории культуры человечества. В архитектуре жилищ издавна были выработаны прие-мы планировки домов с внутренними дворами и с защищенными от зноя террасами. В руки живописцев попадались не только хрупкие женские образы, как, например, в полотне Жерома «Заклинатель змей». С основами геометрии на плоскости, видимо, была знакома каждая ткачиха (если это не так, тогда интуитивное чувство математики, видимо, заложено в генотипе мусульман).

Всё кончилось тем, что Мухаммад отрекся от трона в пользу своего сына, принца Аббаса. Главой мусульман является имам, что в переводе с арабского означает «человек, стоящий впереди». Пештак — арочный портал, оформляющий главный вход в мечеть, медресе, караван-сарай, мавзолей или дворец, — «повернул» монументальные здания и ансамбли «лицом» к городу. В мировоззрении человека средневековья противоречиво сочетались идеалистические и материалистические тенденции, схоластика и стремление к познанию реальной действительности.

Захватив Багдад и казнив последнего багдадского халифа (1258), Хулагу сконцентрировал в своих руках власть над Ираком историческим Ираном и большей частью Анатолии. Обычно возраст молодых рабынь составлял 12-14 лет. Другие одалиски из сераля.

Таким об-разом, узор и архитектурные элементы из которых слагается облик постройки, проникнуты единым орна-ментальным ритмом. Яркий пример служения народу представляет творчество Мухаммеда Иссиахема (р. патриотически настроенная интеллигенция, выдвигая лозунг египтизации (Тамсир), понимала под этим связь с древней культурой Египта.

Несмотря на важную роль прибрежных областей, основную массу населения Аравии с древних времен составляли кочевники, занимавшиеся скотоводством в степях и полупустынях полуострова. Тауки («указ») был более убористым, а рика — самым скорописным из всех почерков.

От времени правления Ахмада Джалаира дошли ещё две рукописи, научный трактат по космологии (1388 год) и более поздняя версия «Хамсе» Низами, миниатюры которой близки по строю иллюстрациям «Трёх поэм» Кермани. Было отрегулировано налогообложение, улучшена почтовая система, налажена государственная чеканка монеты, стандартизирована система мер и весов и восстановлена безопасность на дорогах.

А потом никто брать замуж не хотел, как бы не полноценная. Каждую среду в серале происходить своеобразный смотр. Назем Джафари принадлежит к видным сирийским реалистам. Несмотря на нелестные описания, которые дал Шейбани Хану основатель империи моголов Бабур, этот правитель был достаточно просвещенным для того, чтобы содержать в Самарканде китабхане, вывезти из Герата часть художников и найти возможность позировать Бехзаду в тимуридском костюме. Художники в изображении стремились достичь фотографической точности. В основе шести стилей письма лежала система «уставного письма» — хатт мансуб изобретённая багдадским каллиграфом Ибн Муклой (886—940). Таким образом, в Тебризе произошло смешение гератского, «бехзадовского» стиля, особенностью которого была гармоничность и композиционная уравновешенность, с «туркменским» стилем тебризской живописной школы, склонной к пышности и чрезмерному украшательству.

Арабская знать жестоко эксплуатировала крестьян и ремесленников завоеванных стран. Мустафа Фаррух (1906—1957) создал портреты и пейзажи, в которых языком реалистической живописи воплотил своеобразие ливанского национального типа и особенности неповторимо прекрасной природы своей страны. Поступившие в гарем проходили двухгодичное обучение под руководством кальф (от турецкого kalfa — «начальник») — старых опытных рабынь, помнящих ещё дедов царствующих султанов. Однако ложная тенденция огрубления формы снижает выразительность его картин. С ростом благосостояния появился новый класс щёголей— модно одетых, праздно выглядящих молодых людей, чьи портреты были чем-то вроде современных «юношей с обложки» и собирались коллекционерами в альбомы-муракка. Киблу отмечает также специальная украшенная надписями и орнаментом ниша — михраб.

Преобладающей техникой была живопись маслом по холсту. Придавая изображению реальную форму, человек тем самым как бы оспаривал у Бога его исключительное право на творчество, нарушая главное положение ислама «Нет Бога, кроме Аллаха. ». Их отбирали не только по красоте и здоровью, но и по уму: «дурочек» не брали, ведь султану был нужна не просто женщина, но и собеседница. Рисунок арабески по ритму созвучен арабской классической поэзии и музыке и согласуется с представлениями мусульманских богословов о «неопределённо продолжающейся ткани Вселенной».

В конце 40—50-х гг. Иное настроение в картине Е. Тороса «Трое друзей», поглощенных напряженным раздумьем. Многие девушки из кишлаков не знали в какое место детей делают. Распространение элементов персидского искусства не ограничилось близлежащими странами.

Тематика их демонстрирует удивительное разнообразие, от изображений Будды и китайских императоров, до завоевательных походов арабов. В частности, великолепным достижением искусства является иранская многоцветная керамика минаи: чаши и кубки, расписанные красками поверх глазури (стекловидного покрытия на керамике, закрепляемого обжигом). Его наследник, шах Исмаил II (1576—1577), был вторым сыном Тахмаспа, просидевшим до того почти 20 лет в тюрьме за неповиновение отцу. Один из лучших палехских мастеров И. И. Голиков (1886—1937), создавая сцены битв, в которых участвуют разноцветные кони, красные, синие, желтые, вряд ли подозревал, что семью столетиями раньше такие же цветные кони населяли миниатюры персидского манускрипта «Варка и Гольшах» (сер. Тимур до старости не утратил страсть к войне— он умер во время похода в Китай.

Фатх Али Шах по примеру древних царей из династий Ахеменидов и Сасанидов стал именовать себя шахиншахом (царем царей), отпустил длинную бороду, стал носить длинную торжественную одежду. Anadul, греч. Эрнст – «После молитвы», Жером Ж. Л. - «Бассейн в гареме», Эрнст Р. – «Куритель кальяна» и др. ). «знак», «чудо») — меньших отрывков текста, которые европейцы обычно называют стихами. Приняв ислам ещё до вступления на трон, Газан-хан провёл правительственную реформу и приложил усилия для возрождения страны. Всё большее значение приобретала декоративность.

В Коране кумиры (вероятно изображения древних племенных богов) названы наваждением сатаны.

Здесь с середины первого тысячелетия до н. э. Эта рукопись любовного романа, написанного Айюки (XI век), украшенная семьдесят одной миниатюрой, хранится в музее Топкапы Сарай, в Стамбуле.

1488 годом датируется другая рукопись, вышедшая из стен мастерской Хусейна, «Бустан» Саади. Потом мастер обводил их кистью и раскрашивал. 1917) — одного из крупнейших скульпторов ОАР. В 9—10 вв. Каждый год Каабу драпируют новой кисвой — чёрной тканью с вышитыми золотом и серебром сурами (главами) Корана.

Главным, определяющим в его творчестве является передовое революционное содержание, которому подчинены поиски художественной формы. С 1950 г. в Дамаске стали периодически устраивать художественные выставки, а в 1956 г. возникло «Сирийское общество искусства». «На фото действительно женщины. Характерны популярные изречения того времени: Величайшее украшение че-ловека -- знание или Чернила ученого столь же достойны уважения, как кровь мученика.

Она является основой образного строя живописи и породила замечательное искусство узора.

Это комплексы трёх прославленных соборных мечетей (джами) — Шахзаде и Сулеймание в Стамбуле и Селимие в Эдирне (Турция). Противоречив творческий путь известного в Ираке художника Фаика Хасана. Приобретения для гарема делаются довольно часто и иногда гуртом. География современного арабского мира удивительно разнообразна. Большинство его рисунков хранится в Стамбуле, в Топкапы Сарай. Однако и в таких произведениях человеческий образ подчинен общему декоративному решению.

После смерти Увайса I возникла смута, в которой верх взял брат умершего, Ахмад (правил в 1382—1410 годах). Их совместное творчество можно видеть в манускрипте «Хафт Манзар» (Семь павильонов) поэта Хатифи. Однако его правление было очень беспокойным, так как с багдадского престола его два раза изгонял Тимур (который часть художников увёл с собой в Самарканд). Некоторые художники по-прежнему работали в жанре «цветы и птицы» в той версии, которую ввел Мухаммад Шафи Аббаси.

Исламская религия оказала значительное влияние на характер арабского искусства. Художникам полагалось хорошо знать воссоздаваемые ими события. Миниатюра в ту эпоху воздействовала на стиль всех видов декоративного искусства. Один из них, список «Хамсе» поэта Джамали, созданный в 1465 году в Багдаде, содержит миниатюры, в которых ранний гератский стиль смешан с нововведениями, предвосхищающими будущие работы художников Хусейна Байкара. «Джами ат-Таварих» (Собрание хроник) было написано учёным визирем Рашид ад-Дином по распоряжению Газан-хана. Наиболее жизненными оказались те из художественных ремесел, которые сохранили тесную связь с повседневным бытом широких масс населения, особенно керамика и различные текстильные изделия.

К началу 7 в. н. э. Таковы портреты Саада Заглула (бронза, 1928) и шейха племени бишаринов (бронза, 1927). Черты неповторимого своеобразия отличают средневековые художественные памятники Сирии, Ирака, Египта, Туниса, Алжира, Марокко (Употребление до сих пор распространенного в зарубежном искусствознании термина «мусульманское искусство» неправомерно. Это влияние усилилось после Чалдыранской битвы (1514), в результате которой османы захватили Тебриз и вывезли многих мастеров в свою империю. По имени правящей династии он получил название «каджарского», хотя полного совпадения между годами правления Каджаров (они оставались у власти до 1925 года) и временем существования каджарского стиля нет: он сформировался в конце XVIII века и существовал до середины XIXв.

Различна степень реальной независимости этих государств от империалистических монополий Западной Европы и Америки, но многие из них — возникшая после революции 1952 г. Объединенная Арабская Республика (Египет), Алжир, завоевавший свою независимость в многолетней тяжелой борьбе с французскими колонизаторами, Тунис, Сирия, Ливан, Йемен и другие — прочно заняли позицию позитивного нейтралитета. В большинстве из них новые кварталы жилых общественных зданий примкнули к старой арабской части, но некоторые, например Бейрут, были перестроены почти целиком. Следующая рукопись— это «Три поэмы» Хаджу Кермани, (1396 год), все девять миниатюр которой представляют собой огромный скачок в развитии персидской живописи. В 1998 художницей были выполнены иллюстрации к детской книге «Дома Бейрута» Наили Оди. Шьют их, кстати, до колена дорогая ткань, а выше что попало, экономят. Видными архитекторами современного Ливана являются Антуан Табет (1907—1964), Асем Салям (р.

Обложки делали из тиснёной кожи, покрытой узорами, а в XV—XVI веках— и резьбой. Культура народов, населявших Аравийский полуостров известна с глубокой древности. В мечетях и других культовых зданиях не разрешалось помещать также изображения людей. Т. е.

В первой трети VII в. в городе Мекке (на западе Аравийского полуострова, ныне — Саудовская Аравия) возникла новая религия — ислам. В этом же 1465 году Пир Будак поднял мятеж против своего отца Джахан-шаха, но тот захватил Багдад и казнил мятежника. Я в хороших отношениях была с одной такой несчастной женщиной. Основным культовым зданием стала мечеть — место для молитвы.

Над нею работали все лучшие художники шахской китабхане. Яркие примеры творческого взаимодействия сохранила история литературы народов Востока. В прошлом многие женщины носили искусно сделанные лицевые маски и головные платки.

Он сам записался в Школу изобразительный искусств как только она открылась в 1908. Это перевод трактата с арабского языка на персидский, выполненный по повелению Газан-хана. в северо-западной части полуострова (так называемой каменистой Аравии) возникло государство набатеев. Наведение узоров на стали (дамасскирование), увеличило ценность оружия во много раз. На первом этапе освободительной борьбы арабский национализм и его лозунг арабского единства служили оружием в борьбе с колониализмом и его поддерживали широкие народные массы.

Вневременность происходящего только усиливает впечатление от этого сходства. В 7 в. арабы завоевали Палестину, Сирию, Месопотамию, Египет и Иран. Он решен в виде большого рельефного фриза (50 м в длину и 4 м в высоту), поднятого на специальных устоях при входе в парк. Ее создание потребовало от Мухтар а длительной многолетней работы.

Ряд специалистов оспаривает мнение, что все миниатюры рукописи были созданы Бехзадом, однако, например, в миниатюре «Строительство мечети в Самарканде» авторство Бехзада несомненно, поскольку она отражает типичный для него интерес к повседневной деятельности людей, разнообразию поз и типажей, композиционному совершенству и внесению в сюжет толики юмора. Высота подкупольного пространства (около двадцати метров) равна диаметру купола, что придаёт конструкции здания устойчивость и удивительную пропорциональность. Персидская бумага изготовлялась из волокон льна иногда с добавлением волокон конопли. и «Беспечность» -1854-1932гг., Жером Ж. Л. Расцвет арабского искусства связан с багдадской школой при династии Аббасидов (750—1258). В первой половине XV века особняком стоит творчество художника известного как Мухаммад Сиях Калам (Мухаммед— Чёрный Калам), который в своих рисунках изображал дервишей, шаманов, демонов и кочевников— тематика, выпадающая из традиционного русла персидской живописи. так развивалось и совершенствовалось искусство миниатюры. Экономической базой для этого слу-жило интенсивное развитие ремесла.

В 9—13 вв. Весь сложный комплекс социально-исторических причин, включая также процесс сложения арабских народностей (а не только религия, как принято считать в традиционной буржуазной литературе), определил относительное художественно-стилистическое единство средневекового искусства арабских стран на Ближнем Востоке. Большинство были просто рабынями-одалисками (от турецкого «одалык» — «горничная») и находились на самой нижней ступеньке гаремной иерархии, в услужении у других обитательниц.

В дублинской библиотеке Честер Битти хранится экземпляр «Бустана» Саади, датированный 1616 годом, в работе над которым приняли участие три художника— Мухаммед Шериф, Мухаммед Дервиш и Мухаммед Мурад.

К своей кончине в 1304 году Газан-хан смог обуздать самые разрушительные тенденции. Своей столицей он сделал Исфахан, украсив его новыми роскошными зданиями. Наиболее ярко идейная направленность творчества Сагини воплощена в рельефе «Свобода» (1956 Каир, Музей современного искусства). «предание себя Богу») означает абсолютную веру в единого и единственного Бога — Аллаха, ниспославшего людям через своего Пророка Мухаммада Священное Слово, которое тот должен был «читать вслух», т. е. проповедовать. Женщина, подняв чадру и гордо выпрямившись, пытливо глядит вдаль, словно видит будущее своего народа.

В крупных (шахского уровня) китабхане кроме художников и каллиграфов работало множество других специалистов. 1906) — автор ряда общественных зданий, в том числе банка ар-Рухун в Багдаде (1958). Ислам предлагает рационалистический путь постижения бога. До первой мировой войны лишь в некоторых областях арабского мира появились ростки новой литературы и искусства, отразивших ранний, преимущественно стихийный характер национально-освободительной борьбы. А. М. Горький высоко ценил и называл великолепными «Сказки Шахразады» («Книга тысячи и одной ночи») именно за то, что они «выражают буйную силу цветистой фантазии народов Востока—арабов, персов индусов».

Культура народов, населявших Аравийский полуостров известна с глубокой древности. Продолжали существовать народные художественные ремесла, однако традиционное орнаментальное мастерство, некогда служившее основой живого новаторского творчества, зачастую превращалось в сухой заученный канон. Один из величайших ученых и философов средневекового Востока Абу Али ибн Сина (Авиценна) признавал божественное происхождение вселенной и вместе с тем утверждал, что научно-философское знание существует независимо от религиозной веры. В Коране кумиры (вероятно изображения древних племенных богов) названы наваждением сатаны. С развитием небесной науки многие города стали знаменитыми астрономическими центрами. К самым блестящим рукописям, вышедшим из стен китабхане султана Хусейна, следует отнести «Хамсе» Низами, заказ на изготовление которой был сделан тимуридским принцем Абул Касим Бабуром (правил в 1449-57гг. ) и которая до его смерти так и не была завершена.

У торжественного сульса («одна треть») криволинейные и прямолинейные элементы соотносились в пропорции 1:3. Вот таким образом тип колонной мечети в каждой из арабских стран получил своеобразную интерпретацию. Художники в это время, судя по всему, перебирались обратно в Герат. Кроме выдающихся произведений ширазские мастера в это время выпускали и менее качественную продукцию, предназначенную не для двора, которую обычно именуют «коммерческой». В графике и в живописи реалистическими средствами был создан героический образ народа, вставшего на защиту своего отечества: плакат Абделя Вафи «Воин, защищающий свободу» (1956), антиимпериалистическая сатира Иззата и других художников, картина Мохсена аль-Кедрави «Народ на защите Порт-Саида» (1957). Каждая сура (араб.

Придавая изображению реальную форму, человек тем самым как бы оспаривал у Бога его исключительное право на творчество, нарушая главное положение ислама «Нет Бога, кроме Аллаха». Самый ранний манускрипт имеющий отношение к султану Хусейну Байкара, это «Зафарнаме», произведение, написанное Шир Али в 1467-68 годах, ещё до того, как Хусейн захватил гератский трон. Художественный язык арабских миниатюр прост. дошли лишь считанные произведения. Сочетание нового и старого характеризует и архитектуру 20 в. в арабских странах.

Однако с обострением классовой борьбы (в процессе выбора дальнейшего пути общественного развития освободившихся от колониальной зависимости стран) усилилось проникновение и реакционной идеологии в художественное творчество, распространялись теории «искусства для искусства» и антиреалистические течения. В 9—13 вв. Сросшиеся брови были в то время модны, а полнота была синонимом красоты.

---