Это не малые голландцы — посмотрите на годы, обозначенные на бутылках. В жанре натюрморта он был непревзойдён. Натюрморт окончательно оформляется в качестве самостоятельного жанра живописи в творчестве голландских и фламандских художников XVII в. Предметы в натюрмортной живописи этого периода часто содержат скрытую аллегорию – либо быстротечности всего земного и неизбежности смерти (Ванитас), либо – в более широком смысле Страстей Христовых и Воскресения.
Случайно или нарочно художник приравнял бокал к самым необходимым вещам. Совсем другими эмоциями наполнена картина Анри Матисса «Красная комната».
На оригинале я вижу рассеянный дневной свет (возможно, от окна), а значит, нет ярко выраженных теней, как при искусственном освещении. Огюст Ренуар написал за свою жизнь целую галерею прекрасных воздушных натюрмортов. Центральное место картины занимает бутылка с красным вином и бокал. Делаю маленькие рисунки карандашом или шариковой ручкой. Это картина – лирический гимн любви и нежности.
Это можно предположить по надписи Solo Goya (Только Гойя), на которую указывает ее рука, а также по надписям Goya Alba на ее кольцах. Обычно композиция имеет один центр. Как я это делаю.
Ван Гог писал много необычных натюрмортов. Это, кстати, усложняет задачу написания, нежели с контрастом света и тени. Прадо. Натюрморты с бутылками в стиле и технике малых голландцев. Возможно, у нее были романтические отношения с художником.
Расположенная на фоне безоблачного неба, герцогиня словно готова выйти к зрителю. Рококо, классицизм, реализм. На первом плане его картины «Личные ценности» изображён бокал вместе с другими предметами первой необходимости. Но таков его образ жизни — вино, живопись, путешествия. Крайне необычный художник. И только, пожалуй, в богатстве черного цвета, в широте мазков, лепящих форму предметов, можно заметить знакомство художника с работами Эдуарда Мане.
Картины Виктории Кирдий и Марии Каминской называются одинаково просто: «Красное вино», но способы выражения абсолютно разные. Иногда два центра. На протяжении своей жизни Гойя создал около 500 картин и почти 300 гравюр и литографий. Бельгийский сюрреалист Рене Магритт прославился изобразив трубку с подписью «Это не трубка» (Ceci n39est pas une pipe), заставляя зрителя не верить глазам и опровергая привычный взгляд на вещи. Яркие и прозрачные, стандартных и причудливых форм, в классическом стиле или стиле кубизм. И, конечно же, важно образное решение картины.
Ну вот просто такая у него специализация — вино. Начало ХХ века ознаменовалось расцветом русской натюрмортной живописи, впервые обретшей равноправие среди прочих жанров. Ну, раз начали, не отступать же. Прищуриваю глаза, чтобы не различать мелких деталей и вижу только цветные, крупные пятна. В его «Двойном портрете с бокалом вина» он восторженно воспевает свою привязанность к жене, ставшей ему настоящей музой. "Для меня самое главное в работе — это композиция. Мощная композиция является фундаментом картины.
Натюрморты с бутылкой придадут изюминку дизайну, станут его ярким финальным аккордом. Одним из самых первых выделился цветочный натюрморт в произведениях таких художников, как Амброзиус Босхарт Старший и Бальтасар ван дер Аст и далее продолжал своё развитие в роскошных натюрмортах Яна Давидса де Хема и его последователей уже во второй половине XVII столетия. А репродукция картины «Мельница для кофе и бутылка», основоположника кубизма испанца Хуана Гриса – великолепный подарок для ценителя этого направления живописи и искусства в целом. Это произведение искусств можно назвать воплощением гармонии и совершенства излучающих жизненную энергию, придающих импульсы радости и оптимизма. Все это особенно ярко проявилось в натюрморте.
Его натюрморт «Стакан и лодка» нельзя назвать сюрреалистичным, скорее, он тяготеет к стилю импрессионизма. Он видел красоту в обычных предметах и умел её передать так, чтобы у всех захватило дух. В этом случае один центр должен подчиняется другому. Вытираю светлые места до белого холста.
Ее однотонная, но богатая одежда изображена с изумительным изяществом. В «Натюрморте с бокалом» нет привычных хаотичных мазков, здесь отчётливо различима и форма бокала и дерзкий фиолетовый цвет. Коллекционирование вин, помимо антикварных вещей – давнее хобби художника. Эти пятна составляют в своей смеси некий тон. Только не надо думать, что это просто хобби богатого чудака.
Мадрид. Иногда изображение застывшей натуры требуется импрессионистам лишь в качестве дополнения. Полотно Людмилы Скрипченко «Брызги красного молодого вина» похоже на живопись авангардистов, а винная тема в творчестве Леонида Афремова, Александра Сигова и Сергея Минаева звучит настолько по-разному, что картины сложно сравнить.
Ну да это можно было и не говорить — достаточно посмотреть на его работы. Испания. Прозрачное красное вино своим клубничным цветом более всего похоже на Пино Нуар. И все же, при всей значимости для формирования художника традиций прошлых эпох, в дальнейшем Матисс скажет: «Мне казалось, что, вступив в Лувр, я потерял ощущение своей эпохи и что картины, которые я писал под прямым влиянием старых мастеров, не выражают того, что я чувствую». Эдуард Мане стоял у истоков импрессионизма. Возникает вопрос.
Кстати, коммерчески весьма востребованный автор. В процессе поиска я также определяю, где должен быть центр композиции. А какие натюрморты с бутылкой вам больше нравятся.
Открыто и радостно улыбается жена Шагала, улыбается и он сам, сидящий у неё на плечах. В этом полотне прославленный лидер фовизма передаёт свои эмоции через цвет и форму. Можно приступать к тонированию холста (имприматура).
Сразу по сырой имприматуре я закрашиваю умброй жженой (коричневый цвет) темные участки картины. Маринист Иван Константинович Айвазовский рисует ожидаемые сюжеты: морские волны, кораблекрушение, луч света, который как надежда на спасение появляется из-за мрачных туч Но обратимся к малоизвестному полотну Айвазовского «Возвращение со свадьбы». «Лазурью души изливающейся на холст» охарактеризовал своё творчество самый известный авангардист 20 века Марк Захарович Шагал.
194 x 130 см.
Например, в картине Завтрак на траве Эдуарда Мане на первом плане можно увидеть великолепный натюрморт из разбросанной одежды, рассыпанных по траве фруктов и снеди. Они вписаны в пространство комнаты с изменёнными пропорциями. Всю жизнь он пишет только одно — вино. Ещё две бутылки «уходят» за мизансцену, но взгляд успевает уловить и цвет и прозрачность их содержимого. Я увидел пастельный, охристо-зеленый. Пустой бокал в натюрморте «Рыба» заманчиво прозрачен и кажется, что через несколько мгновений он будет заполнен из рядом стоящей бутылки, оплетённой лыком как кьянти и картина оживёт и начнётся гастрономическое действие. Холст, масло. Полотно «Натюрморт с бутылками» свидетельствует о неподдельной искренности и зоркой наблюдательности художника. Позже Гойя будет писать воображаемые сцены и сцены ужасов.
Он — настоящий ценитель, знаток и коллекционер лучших вин мира. Я часто записываю свои мысли, а потом начинается поиск композиции. Герцогиня Альба была выдающейся фигурой в мадридском обществе того времени. Наиболее выдающийся практик сюрреализма – Сальвадор Дали. В натюрморте «Бутылка схидама» (cхидам – голландская водка) все пронизано строгостью старых традиций, которые Матисс в этот период успешно осваивал под руководством Моро. Вся картина в легкой атмосферной дымке.