Но было бы неверно полагать, что живописцы арт деко вдохновлялись только образами прошлого. Конечно, живопись арт деко отличается большой изощренностью техник. Совершенно не такова живопись этой эпатажной законодательницы арт деко. Так родился стиль арт деко в живописи – самый желанный в момент краткой передышки, между двух войн.
Этот стиль покорил весь мир и до сих пор остался источником вдохновения дизайнеров. Здесь наблюдаются яркие цвета и экзотика. привели к тому, что его стали вновь использовать в ювелирном искусстве и моде. Арт-деко стал самым загадочным стилем ХХ века, покоряя всех своей яркостью и экзотичностью. Паркетные полы натуральных оттенков лучшее решение для спальни в стиле арт-деко. Стилевым направлением, которое развивалось параллельно с ар-деко и близко к нему примыкало, было «Streamline Moderne» (название от англ. streamline— «линия обтекания»— термина из области аэродинамики). Интерьеры в арт-деко – это не только дорогие материалы, но и визуальное богатство: яркие и насыщенные цвета. Сегодня считается, что суть стиля Ар-Деко заключались в современности, роскоши, стильности и эффектности.
Термин «Арт Деко» происходит от названия Art Decoratifs et Industriels Modernes – Международная выставка современных декоративных искусств и ремесел 1925 года в Париже, на которой в полном объеме были представлены достижения декоративно прикладных искусств того времени. Дворец Стокле известен также и своими уникальными мозаиками из мрамора, стекла и полудрагоценных камней, выполненными Леопольдом Форстнером (Leopold Forstner) по эскизам Густава Климта (Gustav Klimt). Данный жанр искусства был распространён в XX веке в Америке и Западной Европе.
Светильники Арт-Деко – это, конечно, стекло, хром, бронза, витражи и эмали. Если Вы хотите возродить арт-деко в своем доме, Вы не одиноки. В «Стримлайн Модерн» мы находим все большее влияние промышленных штамповочных, а также аэродинамических технологий, которые брали начало от развития науки и предметов массового производства, приводя к тому, что в произведениях этого стиля появились очертания самолетов или револьверных пуль — тех предметов, для которых так важны линии обтекания. Этот стиль покорил весь мир и до сих пор остался источником вдохновения дизайнеров.
«декоративное искусство», от названия парижской выставки 1925 года фр. Exposition Internationale des Arts Dcoratifs et Industriels Modernes, рус. Здания в этом стиле создают ощущение легкости и монументальности одновременно. Всё это испытало на себе воздействие нового стиля XX века.
В Art Deco можно найти элементы модерна, кубизма, экспрессионизма и других. Наверняка вот таким образом Армани сделал в лучших традициях арт-деко свою последнюю Casa-коллецию. в Нью-Йорке. Этот изящный стиль зародился под влиянием архитектуры.
Возрождение интереса к ар-деко в 1980-х гг. Последствия Первой мировой войны, ставшей причиной череды европейских экономических кризисов, тем не менее благодаря солидным частным капиталам, а также все нарастающей потребности в «новой» роскоши еще более утвердили Францию в качестве законодательницы новой архитектурной и интерьерной моды. Наверняка вот таким образом Армани сделал в лучших традициях арт-деко свою последнюю Casa-коллецию. Начавшись как легкое изящное новшество, навеянное балетными «Русскими сезонами», Арт Деко вскоре эволюционировал в олицетворение поразительной простоты и бескомпромиссности жизни в век машин.
Арт-деко (от франц. Черные и белые квадраты, полосы, ломаные линии, солнечные лучи отличительная черта стиля. Непрозрачное белое стекло и цветное стекло в стиле Тиффани тоже уместны. АР ДЕКО — (или Арт деко, Арт-деко, Ар-деко) (франц. Роскошь и богатое убранство главная задача при создании спальной комнаты.
Он оказывал влияние на индустрию развлечения, архитектуру и современную культуру – от кинотеатров, жилых домов, небоскребов и промышленных проектов до оформления внутренних интерьеров, драгоценных украшений, курительных и питейных аксессуаров, кухонной посуды, осветительных приборов, плакатов, книжных и журнальных иллюстраций, тканей, живописи и скульптуры. Окончательный конец этому стилю положили лишения Второй мировой войны. Когда дизайн первого массового автомобиля фирмы Крайслер, «Chrysler Airflow», оказался популярным, обтекаемые формы стали использоваться даже для точилок, зданий и холодильников. В качестве смягчающих оттенков используются серый и серо-голубой цвета. В 1908 году иллюстратор и декоратор Поль Ириб (Paul Iribe)создает свой знаменитый модный альбом платьев для Поля Пуаре Les Robes de Paul Poiret racontes par Paul Iribe, который открывает принципы новой эстетики широкой публике. Кремовый и бежевый могут соседствовать с полированным деревом и хромированными элементами. Мебель Арт-Деко, как правило, отличается довольно крупными размерами и характерными лакированными черными ручками и зачастую сделана из древесины экзотических пород деревьев (черное дерево, клен птичий глаз).
Пышности добавят элегантные обои с кружевным рисунком. Попав в Голливуд, это направление в искусстве быстро завоевало титул Стиль Звёзд. Классическими представителями ар-деко в скульптуре считаются Дмитрий Чипарус, Клер Жан Робер Колине, Поль Филипп (Франция), Фердинанд Прайсс, Отто Поэрцель (Германия), Бруно Зак, Дж. Цвета арт-деко спокойные, пастельные. Art Deco — сокращение от названия выставки «LExposition Internationale des Arts Decoratifs et Indu-striels Modernes» — «Международная выставка современных декоративных и промышленных искусств», состоявшейся в 1925 г. в Париже) — художественный стиль оформления интерьера изделий декоративного и прикладного искусства, ювелирных украшений, моделирования одежды, а также дизайна промышленной продукции и прикладной графики. Стиль интерьера Арт-Деко берет свои корни из 1920-х и 1930-х годов.
В отделке здания присутствуют материалы, характерные для Ар-Деко: сталь, стекло, мрамор и даже драгоценные камни. Рамы в стиле ар-деко характеризуются легким, элегантным узором декора. «art decо») – стилевое направление искусства Америки и стран Западной Европы ХХ века. Своё название получил от Международной выставке в Париже, посвященной декоративному искусству и промышленности.
Художники в этом стиле используют основы дизайна, выразительные формы, стилистические образы, что бы получить более выразительные композиции. было граничит с графическим дизайном, а ассоциации ар-деко с лентами в стиле «фильм нуар» (film noir) и очарованием 30-х гг.
Этот стиль покорил весь мир и до сих пор остался источником вдохновения дизайнеров. Именно она стала толчком для развития и распространения этого стиля. После первой мировой войны он свидетельствовал о начале новой эры. В итоге в произведениях этого стиля появились очертания самолётов или револьверных пуль.
Некоторые исследователи считают ар-деко вариантом или ранней формой модернизма. Сверху кладут ковры со строгим узором. Арт-деко характеризуется сочетанием монументальной утяжеленной формы сочетанием некоторых элементов стилей кубизма, модерна и экспрессионизма использованием выразительных форм «технического дизайна». Арт деко затем возродился в гламурных проектах 1940-х годов Голливуда. Когда дизайн первого автомобиля фирмы Крайслер, пущенного в массовую продажу «Chrysler Airflow» в 1933 г. оказался популярным, формы использующие «линии обтекания» стали использоваться даже для таких предметов, как точилки карандашей или холодильники.
Именно она стала толчком для развития и распространения этого стиля. Элегантная обстановка исключает присутствие мелких деталей. «art decо») – стилевое направление искусства Америки и стран Западной Европы ХХ века. В 1907 году франко-швейцарский художник Эжен Грассе (Eugne Grasset) и преподаватель рисунка в академии LAcadmie de la Grande Chaumire публикует во Франции свой труд Mthode de composition ornementale («Метод орнаментальной композиции»), основанный на «склонении» правильных геометрических форм. Это эклектичный стиль, представляющий собой синтез модернизма и неоклассицизма. В этом стиле охотно оформлялись интерьеры кинотеатров и океанских лайнеров, таких как «Иль де Франс» и «Нормандия».
Они были очень влиятельны. Так в Реймсе на протяжении 1920-х годов возводится множество частных и муниципальных строений: знаменитая своим роскошным убранством библиотека американского филантропа Эндрю Карнеги (Andrew Carnegie), церковь Saint-Nicaise, здание Промышленной палаты, вилла Андре Дуса (Andr Douce) и т. д. Арт-деко стал самым загадочным стилем ХХ века, покоряя всех своей яркостью и экзотичностью.
Эта тенденция ярко проявляется в работах Чарльза Ренни Макинтоша (Charles Rennie Mackintosh, Йозефа Хоффмана (Josef Hoffmann), Коломана Мозера (Koloman Moser), Отто Вагнера (Otto Wagner), Йозефа Марии Ольбриха (Joseph Maria Olbrich) и венского ателье Wiener Werksttte. До сих пор это направление в искусстве является очень популярным среди дизайнеров. Так художники экзотических стилей Америки и Мексики стали считаться «мастерами по небоскребам», а их работы можно было сравнить с архитектурной мечтой. Термин Арт Деко произошёл от французского art deco. Декоративные элементы (изображение зигзагов, окружностей, солнца). Арт-деко1 (фр. art dco, досл. Вдохновляясь «Русскими сезонами» Дягилева искусством Египта и Востока, а также технологическими достижениями «века машин», французские и немецкие мастера создали уникальный стиль в малой пластике 1920-х— 1930-х гг., который поднял статус декоративной скульптуры до уровня «высокого искусства».
После знаменитой парижской Международной выставки декоративного искусства и промышленности 1925 года (Exposition Internationale des Arts Dcoratifs et Industriels Modernes), давшей название уже оформившемуся течению, стиль стал стремительно распространяться по всему миру: сначала по Европе – Бельгии, Португалии, Испании и Великобритании, затем он проник в Северную Африку и все англо-саксонские страны (США, Канаду, Новую Зеландию, Индию, Филиппины и т. д. ) и, наконец, подчинил себе вкусы центральных городов Мексики, Вьетнама, Китая и Японии. Работы Хелен Лам (Helen Lam), китайско-канадской художницы из Гонконга, навеяны эпохой арт-деко. «art decо») — стилевое направление искусства Америки и стран Западной Европы ХХ века. Стиль Арт-Деко был очень популярен в Америке и Европе 1920-1930 годов.
Наверняка вот таким образом Армани сделал в лучших традициях арт-деко свою последнюю Casa-коллецию. Выражается в мебели, скульптуре, моде, ювелирных изделиях изобразительном искусстве.
Мраморные полы подчеркивают пышность создаваемого интерьера. Арт-деко (от франц. Вот 10 горячих трендов для внесение стиля арт-деко в Ваш интерьер. было граничит с графическим дизайном, а ассоциации Арт Деко с лентами в стиле «фильм нуар» (film noir) и очарованием 30-х гг. Если поначалу это было искусство рисования иллюстрации (впервые появилось как изящное оформление балета Русские сезоны), то потом art deco практически полностью переквалифицировался в дизайн помещений, декупаж мебели для начинающих, оформление различных отделочных работ, рекламной и журнальной графики и др.
Для освещения в стиле Арт-Деко используют люстры, торшеры, настольные и настенные лампы. Геометрическое направление отражается в цветовом декоре. Центральной фигурой интерьера выступает кровать. Стиль становится все более экзальтированным и эклектичным, впитывая и перерабатывая множество самых различных культурных и художественных влияний: графический деконструктивизм кубизма и футуризма, колористическую палитру фовизма, строгий неоклассицизм Этьена-Луи Булле (tienne-Louis Boulle) и Карла Шинкеля (Karl Friedrich Schinkel), архаичное искусство Египта и Древней Греции, африканский примитивизм и т. д. Здания в пастельных тонах в Майами, Флорида сделала знаковый «Южный пляж» популярным архитектурным стилем для зданий в стиле арт-деко.
С сильным влиянием этого стиля был построен, ряд станций Московского метрополитена: первая очередь (Сокольническая линия), несколько станций второй очереди (Замоскворецкая линия, например, станция «Аэропорт»). Черно-белая гамма геометрических линий, серые, серебристые полотна стен, металлические, красные, золотистые вкрапления аксессуаров создают уютную изысканную обстановку. «streamline» — «линия обтекания», термина из области аэродинамики, характеризующего такие внешние формы машин и механизмов, которые обеспечивают им наилучшую функциональность и скорость при движении или полете). Однако сам термин возник еще позднее – в 1966 году, во время рождения выставки в парижском Musee de Arts Decoratifs (Музее декоративных искусств).
Именно она стала толчком для развития и распространения этого стиля. До недавнего времени это здание считалось самым высоким в мире. Арт-деко (от франц. привели к тому, что его стали вновь использовать в ювелирном искусстве и моде. Возрождение интереса к Арт Деко в 1980-х гг.
Активно применяли зигзагообразные и ступенчатые формы, широкие и энергичные кривые линии (в отличие от мягких текучих кривых модерна), мотивов шеврона и клавиш фортепьяно. Гармоничное сочетание деталей, объединенных единой композицией, усиливают эффект. Стоит сказать, что на развитие Арт-Деко, его стилистические решения повлияли фрески, настенные рисунки памятников древнеегипетского искусства и древних цивилизаций Америки. Во всём мире Арт-Деко стал лучшим примером стиля и хорошего вкуса, а также синонимом эффектности искусства. Лоренцль (Австрия). Широкие полосы на обоях усиливают впечатление от яркого великолепия помещений.
В «стримлайн модерн» ощущается влияние промышленных штамповочных и аэродинамических технологий. Именно в «суровом» культурном климате этих стран живописное фантазийное изобилие модерна подвергается структурированию по законам классической прямолинейной симметрии. Эта экспозиция возвестила о возрождении интереса к декоративным искусствам того периода, когда все они процветали под общим названием «модерн», но, в силу естественного развития художественных стилей, были вытеснены еще более популярным и универсальным «интернациональным» стилем – без орнаментной архитектурой выразительных конструкций, заключавших динамическое пространство в закрытом объеме массы.
Мосты, туннели, бензоколонки, рестораны быстрого обслуживания и неподражаемый символ того времени, неоновая реклама, все создавалось стиле «модерн», а точнее, Арт Деко. И, наконец, в 1910 году, на Salon dAutomne («Осенний салон») выставляются работы мюнхенских художников и скульпторов, а Сергей Дягилев привозит в столицу свои роскошно декорированные ЛьвомБакстом балеты «Русских сезонов». В 1905-1911 годах в Брюсселе, в столице европейского ар-нуво, австрийский архитектор Хоффманвозводит особняк для бельгийского финансиста Адольфа Стокле (Adolphe Stoclet), который впервые выводит на архитектурную авансцену «зарифмованную» геометрическую форму. Арт-деко начался как изящное новшество, а затем эволюционировал в поразительную бескомпромиссность и простоту жизни.
Окончательный конец этому стилю положили лишения Второй мировой войны. В Париже по проекту Альберта Лапраде (Albert Laprade) строится музей колониальной истории и иммиграции – Palais de la Porte Dore («Дворец золотых ворот»), кинотеатр Le Grand Rex, а известный модельер Жак Дусе (Jacques Doucet) заново декорирует свою студию в фешенебельном пригороде Нейи-сюр Сен.