В это время палитра ван Гога становится светлой исчезают земляные краски, появляются голубые, золотистые, красные тона, характерные для него динамичные, как бы струящиеся мазки («Мост через Сену», «Папаша Танги»). «Звездная ночь» (1889). Именно это произведение занимает почетное место в Музее искусств «Метрополитен», который находится в Нью-Йорке. После неприятного инцидента с Гогеном им был написан еще один автопортрет. К тому же он был очень религиозен, некоторое время даже служил христианским проповедником.
Вместе с тем оно выразило с огромной искренностью кризис буржуазного гуманизма и реализма 19 в., болезненно-мучительные поиски духовных нравственных ценностей. Эта композиция поглощена в таинственный вихрь галактик, спокойствие и гармонию Вселенной. Некоторые из его картин считаются одними из самых дорогих произведений искусства мира. Творчество Винсента отразило сложный, переломный момент в истории европейской культуры.
Лишь вдали видно очертание горы и сонный город. Одиночество и непонимание со стороны окружающих были постоянными спутниками Ван Гога. В 30-летнем возрасте В. Г. начинает заниматься живописью и создаёт обширную серию картин и этюдов, выполненных в тёмных, мрачных тонах и проникнутых горячим сочувствием к простым людям (Крестьянка, 1885, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло Едоки картофеля, 1885, фонд В. ван Гога, Амстердам). Теплые оттенки голубого придают картине умиротворённость и гармонию. «Пшеничное поле с кипарисами» (1889).
Пар от картофеля – единственное, что согревает их души. Это произведение стало первым, на котором художник изобразил звездное небо. В 37 лет он совершил попытку самоубийства, выстрелив в себя из пистолета, после чего скончался.
Ван Гог был постоянным членом самых престижных художественных выставок, его картины демонстрировались модными и успешными арт-дилерами на так называемых «домашних выставках».
Картина считается одной из самых последних полотен великого художника. Вот такая короткая творческая жизнь, длиной всего в 9 лет, была суждена этому человеку. Картина «Портрет доктора Гаше» была продана за 82, 5 миллиона долларов. А. С. Пушкина, Москва), но и каждый неодушевлённый предмет (Спальня ван Гога в Арле, 1888, фонд В. ван Гога, Амстердам).
В 1880-х гг. С 1886 года ван Гог живет в Париже, посещает частную художественную студию изучает живопись импрессионизма и японскую гравюру, а еще «синтетические» картины Поля Гогена. Сам художник являлся почитателем японского искусства, особенно – жанра гравюры Укиё-э. Одним из самых ярких художников XIX века имя которого известно всем поклонникам живописи, является Винсент Виллем Ван Гог (30. 03. 1853 – 29. 07. 1890). Ван Гог очень привязался к ребенку и однажды написал в письме своей невестке Джо: «Он всегда с огромной заинтересованностью смотрит на полотна дяди Винсента».
Несмотря на то, что болезнь продолжала развиваться, он все еще работал. Хотя грани их творчества все же различаются. Здесь ему предстояло написать свои самые гениальные творения. Короткая жизнь этого художника была подобна яркой вспышке молнии.
Вот тогда Ван Гог и начал рисовать. Это одна из ранних работ, в которой начал проявляться своеобразный стиль автора. В течении всей жизни им было написано более 30. Отсюда особая творческая одержимость художника, его порывистая экспрессия и трагический пафос ими определяется особое место Ван Гога в искусстве постимпрессионизма, одним из главных представителей которого он стал.
Тема с раненымухом дважды фигурирует в автопортретах этого живописца. Все заповеди Нового Завета он понимал буквально. Упомянутая выше картина является первой из трех и была завершена в июле 1889 года. Этот шедевр был написан Ван Гогом по памяти.
В 1872 году он начинает вести активную переписку со своим младшим братом Тео. «Ночная терраса кафе» (1888). «Автопортрет с перевязанным ухом» (1889). Но характеры двух творцов слишком непохожи. Творческий путь Винсента Ван Гога условно делится искусствоведами на три периода: голландский (1881-1886 гг. ), парижский (1886-1888 гг. ) и поздний, продолжавшийся примерно с 1888 г. до момента смерти художника в 1890 году.
Ван Гог, не признанный современниками, у потомков снискал невиданную популярность. Он считал, что это полотно – его надежда не сойти с ума. Планируете поездку на отдых. Сюжет взят з реальной жизни — на полотне представлена семья бедных крестьян за ужином.
Переезд В. Г. в 1888 в Арль открывает период его зрелости. Он часто отправлял им эскизы своих будущих полотен, как сделал это и с картиной «Спальня в Арле». Творчество двух последних лет жизни В. Г. отмечено экстатической одержимостью, предельно обострённой экспрессией цветовых сочетаний, ритма и фактуры, резкими сменами настроений – от исступленного отчаяния (У врат вечности, 1890, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) и безумных визионерских порывов (Дорога с кипарисами и звёздами, 1890, там же) до трепетного чувства просветления и умиротворённости (Пейзаж в Овере после дождя, 1890).
«Спальня в Арле» (1888). Серия картин и этюдов 1880-х годов («Крестьянка», «Едоки картофеля»), написанных с использование темной живописной гаммы, отмечены болезненно-острые восприятия людских страданий и чувство подавленности, так как художник воссоздает угнетающую атмосферу психологической напряженности. «Ирисы» (1889). На сегодняшний день полотно занимает 15 место в списке самых дорогостоящих произведений.
И все кончается ссорой, которая приводит Винсента к нервному срыву. Результатом такого увлечения стала серия картин с собственным изображением. Занявшись изучением теологии, в 1878-79 был проповедником в Боринаже (Бельгия), где узнал тяжёлую жизнь шахтёров защита их интересов привела Ван Гога к конфликту с церковными властями.
Это полотно является один из самых известных автопортретов художника. Но не таков был Винсент Ван Гог, картины у него хорошо получалось писать, но не продавать. В. Г. обращается к искусству: посещает АХ в Брюсселе (1880-81) и в Антверпене (1885-86), пользуется советами А. Мауве в Гааге. «Пшеничное поле с кипарисами» — это одна из трех известных картин Ван Гога, которые схожи между собой композицией.
Его родные дяди были известными и обеспеченными людьми. Винсент попадает в больницу в Арле, затем в Сен-Реми (1889-90) и в Овере-сюр-Уаз (1890), где кончает жизнь самоубийством. В этот период тёмная палитра постепенно уступала место сверканию чистых голубых, золотисто-жёлтых и красных тонов, всё свободнее и динамичнее становился мазок (Мост через Сену, 1887, фонд В. ван Гога, Амстердам Портрет папаши Танги, 1887, Музей Родена, Париж). Ван Гог написал картину в апреле 1885 года. «Ночная терраса кафе» остается одной из наиболее анализируемых и обсуждаемых картин Ван Гога.
Среди наиболее узнаваемых работ Ван Гога, это полотно является самой известной. А где-то в тени полумрака расположил городские дома и горы. В 1886 году Ван Гог, по рекомендации младшего брата Тео, уезжает в Париж. Творчество двух последних лет жизни художника отмечено экстатической одержимостью, предельно обостренной экспрессией цветовых сочетаний, резкими сменами настроения – от исступленного отчаяния и мрачного визионерства (Дорога с кипарисами и звездами, 1890, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) до трепетного чувства просветления и умиротворения (Пейзаж в Овере после дождя, 1890, ГМИИ, Москва). На картине изображено звездное небо, которое и является самым главным в замысле художника. Пламенное чувство, мучительный порыв к гармонии, красоте и счастью и страх перед враждебными человеку силами находят воплощение то в пейзажах, сияющих радостными, солнечными красками юга (Жатва.
При этом он был выходцем из весьма состоятельной семьи и если бы захотел, мог бы продолжать семейное дело (торговля живописью и предметами искусства). Стоимость картины «Автопортрет с отрезанным ухом и трубкой» в 1990 году составила от 80 до 90 миллионов долларов. Она была написана Ван Гогом за год до своей смерти и сам художник определил ее как «громоотвод для моей болезни». Эта картина была написана Ван Гогом в качестве подарка на день рождение племянника.
Ван Гог же всецело посвятил себя живописи. Влияние этой отрасли живописи Японии можно увидеть в этой, одной из самых известных картин Ван Гога, которая была высоко оценена критиками. Его популярность, по оценкам социологов, сравнима с известностьюЛеонардо да Винчи и Пабло Пикассо.
В этот период палитра ван Гога стала светлой исчезли земляные краски, появились чистые голубые, золотисто-желтые, красные тона, характерный для него динамичный, как бы струящийся мазок (Мост через Сену, 1887, Папаша Танги, 1881).
Однако именно «Автопортрет с отрезанным ухом и трубкой» имеет свою неоднозначную предысторию. Полотно Звездная ночь было написано в 1889 году. Это известное полотно Ван Гога является первой версией последующих трех аналогичных картин, которые ссылаются на нее и названы гораздо проще – «Спальня». Ван Гог выбрал необычный ракурс для ключевого объекта. Сын пастора.
Однако центральными в композиции предстают ирисы, что и объясняет название шедевра. Ван Гог (van Gogh) Винсент (Винсент Виллем) (30. 3. 1853, Грот-Зюндерт, Голландия, – 29. 7. 1890, Овер-сюр-Уаз, Франция), голландский художник. Долина Ла-Кро, 1888), то в зловещих, напоминающих ночной кошмар образах (Ночное кафе, 1888, частное собрание, Нью-Йорк). После окончания школы молодой Винсент работал в художественной компании «Гупиль и Ко», совладельцем которой был его дядя, занимался продажей картин. И писал близким о своих размышлениях на эту тему.
Картина «Ирисы» был продана в 1987 году за 53, 9 миллионов долларов. Но при жизни дело обстояло совсем иначе. На этом полотне Ван Гог изобразил террасу кафе на площади Форум в Арле, Франция.
Вся тяжесть их состояния передана художником тёмными красками. Внезапное самоубийство Винсента прервало методично рассчитанную «тропу славы», на которую он уже к тому времени ступил. В Париже художник работает как одержимый, впрочем, как и всегда.
Сейчас его произведения украшают собрания самых знаменитых галерей и музеев мира. Сюжет передает красоту природы – поля, усеянного разными цветами. Тусклый свет от лампы, как неугасимый огонь надежды на лучшие, сближает родных. «Цветущие ветки миндаля» (1890).
У данного полотна есть своя история. Семь лет Ван Гог был успешным торговцем искусством и часто посещал Гаагский музей. Винсент Ван Гог сегодня входит в число самых узнаваемых художников мира. Винсент Ван Гог прославился написанными автопортретами.
Ван Гог многим известен своими автопортретами: за всю свою жизнь он создал более тридцати таких работ. Он ходил в самой простой одежде, скудно питался и жил в самых бедных лачугах. В сентябре 1987 года «Ирисы» были проданы за 53, 9 миллиона долларов США. Винсент Виллем ван Гог (Vincent Villem van Gogh, 1853—1890) — всемирно известный нидерландский и французский художник-постимпрессионионист. Выполнена в жанре постимпрессионизма, картина изображает ночное небо, которое целенаправленно занимает главное место полотна.
Долина Ла-Кро, Рыбачьи лодки в Сент-Мари, оба – 1888, фонд В. ван Гога, Амстердам), то в зловещих образах страшного мира, где человек подавлен одиночеством и беспомощностью (Ночное кафе, 1888, частное собрание, Нью-Йорк). Ван Гог состоял в переписке со своим братом Тео и другом Полем Гогеном. Оно проникнуто горячей любовью к жизни, к простому трудовому человеку.
Напряженная работа ван Гога в последние годы сопровождалась приступами душевной болезни, которая привела его в больницу для душевнобольных в Арле, затем в Сен-Реми (1889–1890) и в Овер-сюр-Уаз (1890), где он покончил жизнь самоубийством. Динамика цвета и мазка в картинах Ван Гога наполняет одухотворенной жизнью и движением не только природу и населяющих ее людей (Красные виноградники в Арле, 1888, ГМИИ, Москва), но и неодушевленные предметы (Спальня ван Гога в Арле, 1888). Видно, как художник горячо сопереживает своим персонажам.
Интересно, что одно из кафе Хорватии скопировало дизайн из картины художника. Таким образом Ван Гог тонко показывает контраст земного и небесного. В его доме молодой Винсент жил, когда днем учился в живописном классе при Академии художеств, а вечерами посещал частную школу.
Он знакомит его с критиками, художниками, такими как Клод Моне, Камиль Писсарро, Огюст Ренуар и другими. Картина воплощает собой бесконечность звезд и невероятную мощь космоса и природы перед лицом человека.
Художник ярко демонстрирует на первом плане непостижимую гармонию Вселенной, ее загадки и тайны. Прекрасная природа этих мест завораживает художника. На полотне художника изображено поле, его часть, усыпанная цветами.
Ван Гог обладал очень отзывчивой, доброй и сострадательной душой.