Одно за другим он создает такие полотна, как Пейзаж с дорогой, кипарисом и звездой, Стога в Провансе, Красные виноградники, Оливковые деревья на фоне Альпилля, Жатва, Поле маков, Горы в Сен-Реми, Кипарисы и множество других бесподобных пейзажей – шедевров постимпрессионистической живописи. Творческий путь Винсента Ван Гога условно делится искусствоведами на три периода: голландский (1881-1886 гг. ), парижский (1886-1888 гг. ) и поздний, продолжавшийся примерно с 1888 г. до момента смерти художника в 1890 году. В. Г. обращается к искусству: посещает АХ в Брюсселе (1880-81) и в Антверпене (1885-86), пользуется советами А. Мауве в Гааге.
Одним из самых ярких художников XIX века имя которого известно всем поклонникам живописи, является Винсент Виллем Ван Гог (30. 03. 1853 – 29. 07. 1890). «Ночная терраса кафе» остается одной из наиболее анализируемых и обсуждаемых картин Ван Гога. В 37 лет он совершил попытку самоубийства, выстрелив в себя из пистолета, после чего скончался. В 1886 году Ван Гог, по рекомендации младшего брата Тео, уезжает в Париж.
«Цветущие ветки миндаля» (1890). Ван Гог написал картину в апреле 1885 года.
Переезд В. Г. в 1888 в Арль открывает период его зрелости. Это сейчас имя голландского художника известно многим, а его картины лидируют в рейтинге наиболее дорогих произведений искусства. Творчество двух последних лет жизни Ван Гога отмечено экстатической одержимостью, предельно обострённой экспрессией цветовых сочетаний, ритма и фактуры, резкими сменами настроений – от исступленного отчаяния ("У врат вечности", 1890, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) и безумных визионерских порывов ("Дорога с кипарисами и звёздами", 1890, там же) до трепетного чувства просветления и умиротворённости ("Пейзаж в Овере после дождя", 1890). Винсент Виллем ван Гог (Vincent Villem van Gogh, 1853—1890) — всемирно известный нидерландский и французский художник-постимпрессионионист. Его родные дяди были известными и обеспеченными людьми. В. Г. обращается к искусству: посещает АХ в Брюсселе (1880-81) и в Антверпене (1885-86), пользуется советами А. Мауве в Гааге.
«Звездная ночь» (1889). Винсент Ван Гог (Vincent Van Gogh) оставил после себя большое количество рисунков, набросков и детально проработанных графических произведений. Это одна из ранних работ, в которой начал проявляться своеобразный стиль автора.
Ван Гог, не признанный современниками, у потомков снискал невиданную популярность. В течении всей жизни им было написано более 30.
Картины Ван Гога на современных аукционах бьют все рекорды по стоимости, а ведь при жизни он сумел продать лишь одну свою работу, которая в пересчете на сегодняшние деньги принесла ему доход всего в 80 долларов. У данного полотна есть своя история. На картине изображено звездное небо, которое и является самым главным в замысле художника. Напряженная работа ван Гога в последние годы сопровождалась приступами душевной болезни, которая привела его в больницу для душевнобольных в Арле, затем в Сен-Реми (1889–1890) и в Овер-сюр-Уаз (1890), где он покончил жизнь самоубийством.
Это известное полотно Ван Гога является первой версией последующих трех аналогичных картин, которые ссылаются на нее и названы гораздо проще – «Спальня». Ван Гог состоял в переписке со своим братом Тео и другом Полем Гогеном. Сейчас его произведения украшают собрания самых знаменитых галерей и музеев мира. Художник Димут Штребе представил «живой предмет искусства».
Ван Гог (van Gogh) Винсент (Винсент Виллем) (30. 3. 1853, Грот-Зюндерт, Голландия, – 29. 7. 1890, Овер-сюр-Уаз, Франция), голландский художник. Она была написана Ван Гогом за год до своей смерти и сам художник определил ее как «громоотвод для моей болезни». На сегодняшний день полотно занимает 15 место в списке самых дорогостоящих произведений. Упомянутая выше картина является первой из трех и была завершена в июле 1889 года. А. С. Пушкина, Москва), но и каждый неодушевлённый предмет (Спальня ван Гога в Арле, 1888, фонд В. ван Гога, Амстердам).
Тусклый свет от лампы, как неугасимый огонь надежды на лучшие, сближает родных. Ван Гог был постоянным членом самых престижных художественных выставок, его картины демонстрировались модными и успешными арт-дилерами на так называемых «домашних выставках». Цветы расположены так, что кажется, зритель сам присутствует в поле и созерцает природу в живую. На знаменитом полотне Ван Гога «Ночная терраса кафе» зашифровано посвящение «Тайной вечере» Леонардо да Винчи, — полагает исследователь Джаред Бакстер. Переезд Ван Гога в 1888 в Арль открывает период его зрелости.
Некоторые из его картин считаются одними из самых дорогих произведений искусства мира. После неприятного инцидента с Гогеном им был написан еще один автопортрет. Ван Гог многим известен своими автопортретами: за всю свою жизнь он создал более тридцати таких работ. Ван Гог обладал очень отзывчивой, доброй и сострадательной душой.
Одиночество и непонимание со стороны окружающих были постоянными спутниками Ван Гога. Семь лет Ван Гог был успешным торговцем искусством и часто посещал Гаагский музей. Эта картина была написана Ван Гогом в качестве подарка на день рождение племянника.
Однако, несмотря на это, благодаря дару, постоянным усилиям, труду и собственному неповторимому взгляду на мир, он сумел создать подлинные шедевры. «Спальня в Арле» (1888).
Таким образом Ван Гог тонко показывает контраст земного и небесного. Это произведение стало первым, на котором художник изобразил звездное небо. Данный портрет изображает художника после инцидента с другим известным мастером, Полем Гогеном, в результате которого Винсент отрезал часть своего уха бритвой, а затем раненный художникотправился в бордель. Хотя грани их творчества все же различаются. Для создания инсталляции, Лиуве Ван Гог, праправнук Тео Ван Гога, брата художника, пожертвовал свой генетический материал: новая «раковина» была выращена из фрагмента его хрящевой ткани и, как утверждают авторы, в точности повторяет форму уха Винсента, восстановленную с помощью компьютерного моделирования.
Долина Ла-Кро", "Рыбачьи лодки в Сент-Мари", оба – 1888, фонд В. ван Гога, Амстердам), то в зловещих образах страшного мира, где человек подавлен одиночеством и беспомощностью ("Ночное кафе", 1888, частное собрание, Нью-Йорк). Гениальность Великого Леонардо охватывает многие отрасли знаний, Пикассо был известен не только как художник, но и как талантливый скульптор, график, дизайнер. Планируете поездку на отдых. В Париже художник работает как одержимый, впрочем, как и всегда. Интересно, что «фирменные» штрихи, точки и волнообразные линии в его поздних работах (1887-1890 годов) не только идеально соответствуют экспрессивной живописной манере художника, но и более чем выразительно смотрелись бы в технике гравюры и литографии.
Сам художник являлся почитателем японского искусства, особенно – жанра гравюры Укиё-э. Винсент Ван Гог прославился написанными автопортретами.
Этот шедевр был написан Ван Гогом по памяти. На этом полотне Ван Гог изобразил террасу кафе на площади Форум в Арле, Франция. Среди них есть и многочисленные зарисовки пером и карандашом, которыми художник часто иллюстрировал свои письма к брату Тео и самостоятельные работы (относящиеся больше к раннему периоду творчества) и подготовительные эскизы к картинам, нередко полностью тождественные по композиции его живописным полотнам. В 1872 году он начинает вести активную переписку со своим младшим братом Тео.
«Пшеничное поле с кипарисами» — это одна из трех известных картин Ван Гога, которые схожи между собой композицией. Но не таков был Винсент Ван Гог, картины у него хорошо получалось писать, но не продавать. «Пшеничное поле с кипарисами» (1889). Стоимость картины «Автопортрет с отрезанным ухом и трубкой» в 1990 году составила от 80 до 90 миллионов долларов. «Ирисы» (1889). Это полотно является один из самых известных автопортретов художника. В 1888 ван Гог переехал в Арль, где окончательно определилось своеобразие его творческой манеры.
В 1880-х гг. Страдая душевной неуравновешенностью, Ван Гог не смог справиться с бурными эмоциями и отрезал себе мочку уха. Эта композиция поглощена в таинственный вихрь галактик, спокойствие и гармонию Вселенной. Ван Гог, не признанный современниками, у потомков снискал невиданную популярность.
Вот тогда Ван Гог и начал рисовать. Занявшись изучением теологии, в 1878-79 был проповедником в Боринаже (Бельгия), где узнал тяжёлую жизнь шахтёров защита их интересов привела Ван Гога к конфликту с церковными властями. Вот такая короткая творческая жизнь, длиной всего в 9 лет, была суждена этому человеку. Занявшись изучением теологии, в 1878-79 был проповедником в Боринаже (Бельгия), где узнал тяжёлую жизнь шахтёров защита их интересов привела Ван Гога к конфликту с церковными властями. Винсент попадает в больницу в Арле, затем в Сен-Реми (1889-90) и в Овере-сюр-Уаз (1890), где кончает жизнь самоубийством.
Сюжет взят з реальной жизни — на полотне представлена семья бедных крестьян за ужином. Несмотря на то, что болезнь продолжала развиваться, он все еще работал. «Ночная терраса кафе» (1888).
Теплые оттенки голубого придают картине умиротворённость и гармонию. Оно проникнуто горячей любовью к жизни, к простому трудовому человеку. В этот период тёмная палитра постепенно уступала место сверканию чистых голубых, золотисто-жёлтых и красных тонов, всё свободнее и динамичнее становился мазок ("Мост через Сену", 1887, фонд В. ван Гога, Амстердам "Портрет папаши Танги", 1887, Музей Родена, Париж). В 30-летнем возрасте В. Г. начинает заниматься живописью и создаёт обширную серию картин и этюдов, выполненных в тёмных, мрачных тонах и проникнутых горячим сочувствием к простым людям (Крестьянка, 1885, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло Едоки картофеля, 1885, фонд В. ван Гога, Амстердам).
В 1880-х гг. Картина «Портрет доктора Гаше» была продана за 82, 5 миллиона долларов. Один из гостей заведения стоит в дверях – по мнению Бакстера, это Иуда. Он часто отправлял им эскизы своих будущих полотен, как сделал это и с картиной «Спальня в Арле».
Ван Гог очень привязался к ребенку и однажды написал в письме своей невестке Джо: «Он всегда с огромной заинтересованностью смотрит на полотна дяди Винсента». Именно это произведение занимает почетное место в Музее искусств «Метрополитен», который находится в Нью-Йорке. В 30-летнем возрасте Ван Гог начинает заниматься живописью и создаёт обширную серию картин и этюдов, выполненных в тёмных, мрачных тонах и проникнутых горячим сочувствием к простым людям ("Крестьянка", 1885, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло "Едоки картофеля", 1885, фонд В. ван Гога, Амстердам). Однако центральными в композиции предстают ирисы, что и объясняет название шедевра.
Но характеры двух творцов слишком непохожи. Тема с раненымухом дважды фигурирует в автопортретах этого живописца. Сын пастора. Внезапное самоубийство Винсента прервало методично рассчитанную «тропу славы», на которую он уже к тому времени ступил. Вся тяжесть их состояния передана художником тёмными красками. Все заповеди Нового Завета он понимал буквально. Полотно считается одной из величайших работ в западном искусстве и, безусловно, является самой известной работой Винсента Ван Гога.
Картина «Ирисы» был продана в 1987 году за 53, 9 миллионов долларов. Винсент попадает в больницу в Арле, затем в Сен-Реми (1889-90) и в Овере-сюр-Уаз (1890), где кончает жизнь самоубийством. Здесь ему предстояло написать свои самые гениальные творения. После окончания школы молодой Винсент работал в художественной компании «Гупиль и Ко», совладельцем которой был его дядя, занимался продажей картин.
Сейчас его произведения украшают собрания самых знаменитых галерей и музеев мира. На полотне художника изображено поле, его часть, усыпанная цветами. Динамика цвета и мазка в картинах Ван Гога наполняет одухотворенной жизнью и движением не только природу и населяющих ее людей (Красные виноградники в Арле, 1888, ГМИИ, Москва), но и неодушевленные предметы (Спальня ван Гога в Арле, 1888). Творчество двух последних лет жизни В. Г. отмечено экстатической одержимостью, предельно обострённой экспрессией цветовых сочетаний, ритма и фактуры, резкими сменами настроений – от исступленного отчаяния (У врат вечности, 1890, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) и безумных визионерских порывов (Дорога с кипарисами и звёздами, 1890, там же) до трепетного чувства просветления и умиротворённости (Пейзаж в Овере после дождя, 1890).
Он ходил в самой простой одежде, скудно питался и жил в самых бедных лачугах. К тому же он был очень религиозен, некоторое время даже служил христианским проповедником. Среди наиболее узнаваемых работ Ван Гога, это полотно является самой известной. Сюжет передает красоту природы – поля, усеянного разными цветами. В этот период тёмная палитра постепенно уступала место сверканию чистых голубых, золотисто-жёлтых и красных тонов, всё свободнее и динамичнее становился мазок (Мост через Сену, 1887, фонд В. ван Гога, Амстердам Портрет папаши Танги, 1887, Музей Родена, Париж).
Интересно, что одно из кафе Хорватии скопировало дизайн из картины художника. А где-то в тени полумрака расположил городские дома и горы. Видно, как художник горячо сопереживает своим персонажам.
При изучении работы Ван Гога исследователю изначально показалось странным расположение фигур посетителей в кафе. Однако, несмотря на это, благодаря дару, постоянным усилиям, труду и собственному неповторимому взгляду на мир, он сумел создать подлинные шедевры. Прекрасная природа этих мест завораживает художника. Творчество двух последних лет жизни художника отмечено экстатической одержимостью, предельно обостренной экспрессией цветовых сочетаний, резкими сменами настроения – от исступленного отчаяния и мрачного визионерства (Дорога с кипарисами и звездами, 1890, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) до трепетного чувства просветления и умиротворения (Пейзаж в Овере после дождя, 1890, ГМИИ, Москва).
Результатом такого увлечения стала серия картин с собственным изображением. Но при жизни дело обстояло совсем иначе.
Ван Гог же всецело посвятил себя живописи. Однако именно «Автопортрет с отрезанным ухом и трубкой» имеет свою неоднозначную предысторию. Долина Ла-Кро, Рыбачьи лодки в Сент-Мари, оба – 1888, фонд В. ван Гога, Амстердам), то в зловещих образах страшного мира, где человек подавлен одиночеством и беспомощностью (Ночное кафе, 1888, частное собрание, Нью-Йорк).
А. С. Пушкина, Москва), но и каждый неодушевлённый предмет ("Спальня ван Гога в Арле", 1888, фонд В. ван Гога, Амстердам). Лишь вдали видно очертание горы и сонный город. При этом он был выходцем из весьма состоятельной семьи и если бы захотел, мог бы продолжать семейное дело (торговля живописью и предметами искусства). В сентябре 1987 года «Ирисы» были проданы за 53, 9 миллиона долларов США. Короткая жизнь этого художника была подобна яркой вспышке молнии. Долина Ла-Кро, 1888), то в зловещих, напоминающих ночной кошмар образах (Ночное кафе, 1888, частное собрание, Нью-Йорк).
Картина считается одной из самых последних полотен великого художника. Между братьями было заключено соглашение о том, что в обмен на картины Винсента Тео обязуется ежемесячно выплачивать ему 220 франков и к тому же предоставляет ему лучшие холсты, краски и кисти. Винсент Ван Гог сегодня входит в число самых узнаваемых художников мира. В этот период палитра ван Гога стала светлой исчезли земляные краски, появились чистые голубые, золотисто-желтые, красные тона, характерный для него динамичный, как бы струящийся мазок (Мост через Сену, 1887, Папаша Танги, 1881).
Следует отметить, что Ван Гог на протяжении своей творческой деятельности неоднократно обращался к жанру автопортрета. Он считал, что это полотно – его надежда не сойти с ума. Ван Гог выбрал необычный ракурс для ключевого объекта. Люди пытаются сохранить не только мощи святых, но и частичку Винсента Ван Гога.
Творчество Винсента отразило сложный, переломный момент в истории европейской культуры. Оно проникнуто горячей любовью к жизни, к простому трудовому человеку. Эта работа – еще одно доказательство культа знаменитого художника в современном обществе. Пар от картофеля – единственное, что согревает их души.
И все кончается ссорой, которая приводит Винсента к нервному срыву. «Автопортрет с перевязанным ухом» (1889).