Поль Гоген Картины С Названиями И Описанием
Гоген Поль, картины, живопись, биография (на фото: Автопортрет)
Несмотря на болезни (в том числе проказу), бедность и депрессию, приведшую его к попытке самоубийства, лучшие свои работы Гоген написал именно там. Ему удавалось реализовать свое видение окружающего мира в особой гогеновской манере. Это дань Гогена клуазонизму – художественному направлению, которое придумали его коллеги по бретонской живописной школе, в частности Эмиль Бернар (Гоген прибыл в Арль как раз из Бретани). В 17 лет молодой Гоген нанялся юнгой на корабль и отправился в дальнее плавание. Он видел задачу художника в том, чтобы проникнуть в тайную суть, сокровенный смысл явления и раскрыть его миру («Желтый Христос», 1889, Художественная галерея, Буффало). А. Пушкина) и др.
на дереве, однако в 1895 году вновь возвратился на остров. Борьба Иакова с ангелом, 1888, Эдинбург, Национальная галерея Шотландии) бретонские крестьянки, собравшись возле распятия, скорбят, словно присутствуют при казни, которая происходит здесь, в данный момент (Желтый Христос, 1888, Буффало, Художественная галерея Облрайт-Нокс). Но первое после долгого перерыва путешествие Гогена оказалось не слишком удачным. Простые витражи, которые привлекают глаз, четко деля форму и цвет, гораздо лучше.
Гоген купил соломенную хижину в глухой деревушке и принялся за работу. После 6 лет жизни в Перу семья вернулась во Францию. Изменение политического курса заставило его в 1849 покинуть родину. На корабле, направлявшемся в Южную Америку, он внезапно умер.
10 самых известных работ Поля Гогена
После кратковременного (1893—1895) возвращения во Францию из-за болезни и отсутствия средств он навсегда уезжает в Океанию— сначала на Таити, а с 1901 года на остров Хива-Оа (Маркизские острова), где берёт себе в жены молодую таитянку и работает в полную силу: пишет пейзажи, рассказы, работает журналистом. Неумелое деревянное изваяние преображается в истязаемого Бога. В пути отец Поля скончался, причиной смерти был сердечный приступ. его отец принял участие в антимонархическом заговоре. В 1855 г. Поль с матерью вернулся во Францию, а в 1859 г. мать отдала его в престижную школу-интернат «Petit Sminaire de La Chapelle-Saint-Mesmin». В 1862 г. Гоген поступил в Парижскую военно-морскую подготовительную школу (Loriol Institute) и в 1865 г. был зачислен в торговый флот. Дега говорил о Гогене: «Он словно дикий волк из леса без ошейника». И Гоген решил полностью посвятить себя живописи, а не быть, по его выражению, «воскресным художником».
Наверное, благодаря этому, его картины настолько самобытны, не похожи на других. Для художников этой группы Гоген выступал в качестве своеобразного наставника.
Картина создана в период стресса автора, связанного со смертью дочери и финансовыми трудностями и навеяна знаменитой поэмой Эдгара По «Ворон» (1845), которая рассказывает историю о визите говорящей вороны к обезумевшему любовнику, оплакивающему потерю своей любви. Гоген быстро учится французскому языку и начинает преуспевать в образовании. Поль Гоген родился 7 июня 1848 года в Париже. Следуя своей манере, Гоген подписывает этот шедевр вторым, маорийским, названием Euhaereiaoe («Куда идёшь. »).
Они сродни музыке. Это новое я чувствую, но выразить еще не могу». Поль Гоген рос в семье политического журналиста, ведущего обозревателя журнала Насьональ. Он чиркнул спичкой, чтобы осветить пространство, тем самым напугав Техуру. В картине Гогена «Девушка с цветком» чувствуется двойственность культурного уклада на острове в то время: об этом красноречиво свидетельствует европейское платье девушки. В 1878 Гоген впервые выступил на 4-й выставке импрессионистов., Женщины Таити, Одна и многие-многие другие картины.
После двухлетнего пребывания во Франции (1893—1895) Гоген вновь уезжает на Таити, а в 1901 году поселяется в Атуоне (Маркизские острова). Не случайно Гоген внимательно изучал искусство Египта и примитивов. Но, чтобы понять человека, проникнуть в мир его души, недостаточно быть сторонним наблюдателем — надо жить жизнью народа, который хочешь понять. Таитянские полотна праздничны по цвету, уподобляясь ярким декоративным панно («Таитянские пасторали», 1892, Эрмитаж, Санкт-Петербург). Его персонажи излучали радость жизни.
Картины Гогена тоже стали продавать и покупать за большие деньги после его кончины. В декоративных, эмоционально насыщенных по цвету, статичных по композиции плоскостных полотнах, главным образом на темы быта и легенд народов Океании, создал поэтический мир гармонии человека и природы («Брод», 1901, «А, ты ревнуешь. », 1892). В том же 1892 году мэтр написал мистическое полотно «Дух мертвых не дремлет», выполненное в мрачных, загадочных фиолетовых тонах. Это очаровавшая художника японская графика. Нет, это не Дега. Искал его в Бретани, на Мартинике, на Таити, на Маркизских островах. Работы Гогена не находили спроса, художник был беден.
Большую часть оставшейся жизни Гоген проводит именно там. Это был первый, по общепринятым меркам, позор, который Поль принёс своей семье. Для Гогена характерна непрестанная жажда перемены мест: в 1887 году он внезапно уехал на Мартинику, в 1888 году возвратился в Понт-Авен, зимой того же года появился в Арле на юге Франции («Арлезианка», 1888, Метрополитен-музей, Нью-Йорк), работал вместе с Ван Гогом, мечтающим создать братство художников. Наблюдение над реальной жизнью и бытом народов Океании сплетаются в них с местными мифами.
Поль Гоген: картины и биография французского живописца
Благодаря его рекомендациям Гоген получает должность биржевого брокера. Затем поступает в банк (1871), делает успешную карьеру, женится, начинает коллекционировать живописьЖивопись — вид изобразительного искусства, произведения которого создаются с помощью красок, наносимых на какую-либо поверхность. Оттиски также называют гравюрами. Мощный творческий темперамент, властный характерХарактер — (от греческого charakter — отличительная черта, признак): 1) своеобразная особенность человека, вещи, явления (например, характер местности).
Тело Христа такого же цвета, той же «сущности», что и расстилающиеся позади желтые осенние поля, холмы, перелески, а муки Господа воспринимаются как воплощение страданий, ниспосланных человеческому роду. Художника хвалили, а работы никто не покупал.
Теперь же конкретные символы исчезли. Гогена мучает невозможность выразить то, чем он хотел поделиться с людьми: «Я чувствую в глубине моего существа нечто великое но в каких потемках мне приходится передвигаться» — писал он. Клуазонизм представляет собой перенесение на холст декоративных принципов прикладного искусства, главным образом перегородчатой эмали: пространство картины делится на несколько цветовых плоскостей, ограниченных четкими контурами соображения реалистической перспективы, а также светотени и цветовых градаций при этом игнорируются. Так он бывал в Панаме, жил у Ван Гога в Арле, посещал Бретань.
«Больше никогда» считается самой философской и поэтически богатой работой художника. На выставке в 1886 года он экспонировал 19 полотен. Не только тропическая природа, но и люди племени маори, населяющие остров, покорили мастера. Взору зрителя предстает обнаженная таитянка, лежащая на кровати, а позади нее дух в мрачном одеянии. В поисках «истоков духовности» Гоген забирается в самые глухие уголки Франции, где он надеялся найти человеческие души, сохранившиеся в первозданной чистоте, самобытные нравы, обычаи, верования.
Биография Поля Гогена и описание картин художника
Его мучают сомнения и картины отражают тревогу духа (О, Таити, больше никогда, 1897, Лондон, Институт Курто). Любая картина французского художника Поля Гогена могла участвовать в этих выставках. Поль Гоген жил в Понт-Авене, Панаме, на острове Мартиника, в Арле, в Ле-Пульдю (Бретань). В 1855 году Алина вместе с Мари вернулась во Францию, чтобы получить наследство от дяди. Мастера «Понт-Авенской школы» упрощали формы, заполняли плоскость холста крупными цветовыми массами, очерчивая их четким контуром, как в перегородчатой эмали, отсюда название их метода: «клуазонизм» (от французского cloison — перегородка).
Дело в том, что однажды в светильнике художника закончилось масло. Куда идем. Композиционно «Кафе в Арле» делится на три очевидные цветовые зоны: преимущественно красный дальний план, преимущественно зеленый средний – и ближний, в котором доминирует белый цвет (стол и фартук мадам Жину). Он постоянно чувствует неудовлетворенность. Наблюдение за реальной жизнью и бытом народов Океании сплетаются в них с местными мифами. Но, к счастью или сожалению, в 1865 году молодой человек провалил экзамены на приемной комиссии, вот таким образом, не теряя надежды, нанялся на судно лоцманом.
Жизнь, творчество и призвание Поля Гогена
Такова знаменитая картина «А ты ревнуешь. » (Гос. На островах Океании художник пишет картины с изображением сочной полнокровной красотой тропической природы, не испорченных современной цивилизацией людей. Только на Sothebys с 2003 г. по 2015 г. было продано более 100 произведений Поля Гогена. Три фигуры в центре, возможно, символизируют цикл рождения, жизни и смерти. С — года появляются его первые пейзажи, один из них будет выставлен в Салоне года. Сильно пошатнулось и здоровье художника.
Гоген был увлечен культурой нецивилизованных народов. Густав радушно встречает Гогена, они уже не расстаются до самого отъезда Поля на Таити.
Наряду со станковыми гравюрами (эстампами) распространена книжная гравюра (иллюстрации, заставки и т. д. ). Испытывая с детства, проведённого в Перу (на родине матери), тягу к экзотическим местам и считая цивилизацию «болезнью», Гоген, жаждущий «слиться с природой», в 1891 году уезжает на Таити, где проживал в Папеэте и где в 1892 году пишет целых 80 полотен. долларов США (Sothebys, 5 февраля 2015 г. ). В пяти разделах коллекции произведении Поля Гогена представлена 274 картины. Раздел 1. Однако отношения их кончились ссорой и разрывом. Поль Гоген всегда был смелой, решительной личностью, таким он оказался и в живописи. В своих картинах Гоген стремится воплотить утопическую мечту о рае на земле, о гармонии человека и природы: «А, ты ревнуешь. », «Жена короля», «Сбор плодов», «Женщина, держащая плод». Гоген — противоречивая фигура в искусстве, на что повлияли, в основном, работы с Таити.
Духовные поиски сближают художника с символистами, он посещает кафе «Вольтер» — излюбленное место их встреч. Иногда Гоген смешивал жанры, как, например, в Натюрморте с профилем Лаваля, 1886. Камиль Писсарро, друг Гогена, оказал решающее влияние на его творчество. Будучи в Индии, он узнаёт о смерти матери, которая в своём завещании рекомендует ему «сделать карьеру, так как он абсолютно не способен вызвать к себе расположение друзей семьи и может вскоре оказаться очень одиноким». Способности не сводятся к имеющимся у индивида знаниям, умениям, навыкам. Это признание свидетельствует о необычайной силе воображения художника. Вместе с тем Гоген был не вполне доволен использованием локальных цветов в своей картине. Помимо прочего, автор «Шьющей женщины» в последние годы жизни написал книгу «НоаНоа», опубликованную в 1901 году.
Поль Гоген: картины и биография
Картины перестали пользоваться спросом и жизнь Гогена превратилась в борьбу за выживание. (21 работа Поля Гогена, проданная на Sothebys с 2003 г. по 2015 г. ). Художнику принадлежит своеобразный рекорд: картина «Когда ты выйдешь замуж. » (When Will You Marry. ), созданная в 1892 г., стала самым дорогим произведением искусства т. к. Художник поселяется вдали от столицы Папеэте: «С одной стороны море, с другой — горы Между горой и морем стоит моя хижина Между мною и небом ничего, кроме высокой легкой кровли из листьев пандана, в которых гнездятся ящерицы».
Он всегда проигрывал, но, благодаря своей одержимости, никогда не сдавался. В 1886—1890-х годах он работает в Бретани, затем в Нормандии — в Понт-Авене, в Ле-Пульдю. Музей изобразительных искусств им. О нём писали статьи, книги и воспоминания. К постимпрессионизму относят П. Сезанна, В. Ван Гога, П. Гогена, А. Тулуз-Лотрека, представителей неоимпрессионизма и группы «наби»., близкий к символизму и стилю модерн использовал синтетические обобщения и упрощение цвета и линий. Благодаря его рекомендациям Гоген получает должность биржевого брокера.
10 женских образов на картинах любителя абсента Поля Гогена
Особенностью синтетического стиля было желание художников «синтезировать» видимый и воображаемый миры и зачастую создаваемое на полотне было воспоминанием о некогда увиденном. Его рождение относится к последним десятилетиям XIX века. 2) В психологии — индивидуальный склад личности человека, проявляющийся в особенностях поведения и отношения (установок) к окружающей действительности., убежденность в своей правоте, самобытный талант — все это выдвинуло Гогена в лидеры. Типичным в этом смысле можно считать работу Окорок, 1889, где изображение пищи является второстепенным, а больше всего другого автора интересует резкий контраст между изгибами стола и вертикальными полосами на обоях.
Гоген Поль (1848—1903), выдающийся французский художник. Он говорил им: «. Они называли свою землю Ноа-Ноа. Несмотря на болезни (в том числе проказу), бедность и депрессию, приведшую его к попытке самоубийства, лучшие свои работы Гоген написал именно там.
Как устроена картина Поля Гогена
На острове Гоген, картины которого остались во Франции испытал небывалый творческий подъем, только за один 1892 год им было написано восемьдесят полотен. В этих картинах видится его внезапно проснувшаяся любовь к диким народам этого прекрасного острова. Таким образом, молодой Гоген отправился в путешествие по безграничным водным пространствам и за все время объездил множество стран, побывал в Южной Америке, на побережье Средиземного моря исследовал северные моря. Он оказался способным финансовым дельцом, удачно женился на богатой датчанке. В «Кафе в Арле» это особенно заметно в натюрморте на переднем плане, который как будто бы живет своей, отдельной от прочей картины, жизнью и в том, как решена поверхность стола, словно бы норовящего опрокинуться на зрителя. Благодаря упорству и труду в 1861-м родительница Гогена стала владелицей собственной швейной мастерской. Верхняячасть преобладает поклоняющимися богине Хине и ритуалами в её честь.
Сейчас постимпрессионистские полотна Поля Гогена оцениваются не в один миллион долларов. Впечатление от знакомства с экзотическими странами в раннем возрасте не померкло за 11 лет, проведенных Гогеном в финансовой конторе Бертена в Париже (1872—83). Он довольно рано обзавёлся семьёй и стал образцовым отцом семейства (у него было 5 детей).
Описание картины Поля Гогена «Желтый Христос»
В частности, он был потрясен характерной для восточной гравюры динамичностью композиции, нарушающей все каноны европейской перспективы, декоративностью цвета и линии и характерным приемом, суть которого в том, что часть изображения как бы отрезается краем картины. была куплена почти за 300 млн. Если присмотреться, сходным образом решены и многие другие фрагменты «Кафе в Арле» : цвет здесь хоть и местами ярок, но совсем не экспансивен и наносится тонким слоем, через который хорошо видно текстуру холста. Но источник этого движения уже другой.
Но он не выдерживает конкурса и в декабре 1865 года нанимается в плавание в качестве «курсанта» или ученика лоцмана. Бретань», 1888, частная коллекция, Нью-Йорк). Три поездки на Таити (в 1891, 1893 и 1895 годах), где художник написал ряд своих знаменитых работ, принесли разочарование: первобытность острова была утрачена. Art is an abstraction: extract from nature while dreaming before it and concentrate more on creating than on the final result). В конце октября 1888 г. Гоген отправился в Арль к Винсенту Ван Гогу, планируя пробыть там до весны. Родился будущий рисовальщик в Париже 7 июня 1848 года.
Описание картины Поля Гогена «Жена короля»
Родился в Париже. Стремясь проникнуть в тайны бытия и сознания, узреть сквозь видимую реальность сверхвременную идеальную сущность мира («от реального к реальнейшему») и его «нетленную» или трансцендентную, красоту, символисты выразили неприятие буржуазности и позитивизма, тоску по духовной свободе, трагическое предчувствие мировых социально-исторических сдвигов. Картина Варварские сказания, 1902 пронизана духом древних легенд. С 1880 года участвовал в выставках импрессионистов.
Немного отдохнув от морских путешествий, Гоген устраивается на биржу в качестве маклера, ему сопутствует успех: Поль начинает прилично зарабатывать. На этом острове он и умирает. В 1874 г. Гоген познакомился с Камилем Писсаро, который, фактически, стал учителем начинающему художнику. В 1876 г. картина Гогена «Пейзаж в Вирофле» (в настоящее время «Landscape from Viroflay» находится в Новой глиптотеке Карлсберга) прошла отбор для выставки Салона. В 1880 г. Гоген принял участие в пятой выставке импрессионистов и сблизился с Эдуардом Мане, Эдгаром Дега и Огюстом Ренуаром. К 1881 г. Гоген собрал собственную коллекцию картин импрессионистов (Эдуарда Мане, Поля Сезанна, Камиля Писсарро, Клода Моне). В 1884 г. Гоген с семьей переезжает в Копенгаген и, продолжая работать брокером, начинает серьезно заниматься живописью. В 1885 г., оставив жену и детей в Дании, он возвращается во Францию и несколько лет живет в Бретани. На восьмой и последней выставке импрессионистов (1886) Гоген выставляет 19 картин, которые почти не привлекли внимания. В 1887 г. разочарованный Гоген вместе с художником Шарлем Лавалем (Charles Laval) отправляется на карибский остров Мартиника намереваясь, по его словам, «жить, как дикарь». Его работы, написанные на Мартинике, например, «Тропическая растительность» (Vgtation tropicale, 1888) и «Туда-сюда.
Поль Гоген – французский художник, художник, один из когорты величайших мастеров мира. Например, в 2015 году картина художника под названием «Когда свадьба. » (1892) изображающая двух таитянок и живописный тропический ландшафт, была продана на аукционе за 300 млн. До 1871 года он почти непрерывно будет находиться в плавании по всему свету: в Южной Америке, в Средиземном море, в северных морях. — Внутренний мир человека, свободный от всех покровов, может быть полностью выражен». В конце 1880-х годов он с группой последователей поселился в деревне Понт-Авен (Бретань), где еще сохранились самобытные нравы, обычаи, верования, старинные костюмы его привлекала жизнь среди людей, не затронутых современной цивилизацией («Видение после проповеди», 1888, Национальная галерея, Эдинбург «Свинопас. В 1891 году Гоген уезжает на остров Таити (Океания), а после ненадолго возвращается во Францию, чтобы снова вернуться на Таити и остаться там навсегда.
не увлекайтесь копированием природы. С 17-ти лет плавает на судах (1865-1871), совершающих рейсы между Южной Америкой и Европой.
Описание картины Поля Гогена «Видение после проповеди»
Там художник торговал брезентовыми изделиями, а его жена давала уроки французского языка. Различают гравюру выпуклую, когда краска покрывает поверхность выпуклого рисунка и углубленную, когда краска заполняет углубления (преимущественно гравюра на металле: акватинта, меццо-тинто, мягкий лак, офорт, пунктирная манера, резцовая гравюра, сухая игла и т. д. ). Поль старался передавать все увиденные природные краски на полотнах, за счет чего творения Гогена получались самобытными и яркими.
Мартиника» (Coming and going, Martinique, 1887) наглядно демонстрируют отход от техники импрессионизма. По возвращении во Францию (в конце 1887 г. ) новую манеру письма Гоген объясняет элементами «примитивизма», присущими как его внутренней сущности, так и художественному видению. Летом 1888 г. Гоген вернулся в Понт-Авен и присоединился к группе молодых художников, получившей название «Понт-Авенской группы». На этом острове он и умирает.
В то же время увлекся живописью, стал художником-любителем и один из его пейзажей — «Лес в Вирофле» (1876) — был принят в Салон 1876. В истории эстетики сущность искусства истолковывалась как подражание (мимезис), чувственное выражение сверхчувственного и т. п. Первые его произведения носят подчас подражательный характер («Сена возле Йенского моста», 1875, Музей Орсе, Париж). 63 картины Поля Гогена, созданные с 1886 г. по 1889 г. Раздел 3. Зиму он провел у друзей, а ранней весной 1888 года вновь перебрался в Бретань. В конце концов, он запросился обратно во Францию.
Бизнес Гогена не задался, что (вкупе со всем остальным) привело к обострению его отношений с Мэтт. Его отец, журналист, после переворота в 1851 году вынужден был эмигрировать и вскоре умер. Перед неудачной попыткой самоубийства создана большая монументальная композиция Откуда мы. 63 картины Поля Гогена, созданные с 1883 г. по 1886 г. Раздел 2.
В 1895 возвращается на Таити. На многих лучших работах Гогена, написанных в этот период изображена 13-летняя Техура, которую ее родители охотно отдали в жены Гогену. Ворон усиливает страдания постоянным повторением слов «Больше никогда». Работы начинающего художника сразу вызвали интерес критиков, однако они были в замешательстве, поскольку стиль Гогена был непредсказуемым, его экспрессия никак не вписывалась в каноны живописи, а сочетание цветов было просто немыслимым. Кто мы.
Описание картины Поля Гогена «День божества»
Один из главных представителей постимпрессионизмаПостимпрессионизм (от латинского post — после и импрессионизм) — общее название течений в живописи конца 19 — начала 20 веков, возникших во Франции как реакция на импрессионизм с его интересом к случайному и мимолетному. Мечты художника воплотились в прекрасных картинах, полных солнца, ярких пылающих красок. Материальные трудности вынуждают Гогена отправить семью (у него к этому времени пятеро детей) к родственникам жены в Копенгаген, а сам он начинает вести кочевую жизнь, пробавляясь случайными заработками, все силы отдавая живописи. Полю было 23 года и перед ним открывалась блестящая карьера.
Первые четыре года жизни Гоген провел в Лиме (Перу) у родных матери. 63 картины Поля Гогена, созданные с 1889 г. по 1894 г. Раздел 4. Однако его не должно быть слишком много иначе оно вас убивает». Через год мастер пишет другую картину под названием «Женщина, держащая плод».
Он был убеждён: «Каждый должен следовать за своей страстью. Честно говоря, он не совсем в моем духе и вульгарный локальный цвет мне не подходит. Это увлечение в немалой степени способствовало тому, что он оказался сначала в Бретани, самой нецивилизованной французской провинции (Две бретонки на берегу моря, 1889 относятся к этому периоду творчества), а потом – в Полинезии. Он написал таитянок то на фоне раскаленного песка, розоватые тона которого оттеняют янтарно-смуглые тела женщин («А, ты ревнуешь. », 1892, Музей изобразительных искусств, Москва), то среди тропической зелени («Таитянка с плодом манго», 1892, Музей искусств, Балтимор). Я знаю, что люди будут понимать меня всё меньше и меньше. Точнее, в работах других художников он мне нравится, но сам я его побаиваюсь». В Таити художник переезжает в 1891 году в поисках «спокойствия и искусства».
Воспоминания о жизни у родственников в Перу были так дороги Гогену, что впоследствии он называл себя «перуанским дикарём». Новые идеи Гогена стали эстетической концепцией известной группы «Наби» из которой выросло новое художественное течение «ар-нуво». Чтобы прокормить сына, великий художник вынужден был зарабатывать расклейкой афиш. В начале 1870-х годов начал заниматься живописью как любитель.
Описание картины Поля Гогена «Таитянская пастораль»
Ранний период творчества связан с импрессионизмом. Эти мистические раздумья Гогена навеяли ему сюжет картины. В настоящее время (на 09. 2015) картина Гогена Когда свадьба оспаривает звание самой дорогой проданной картины. Выставка ранних работ Гогена в Копенгагене (1884) не имела успеха. Спустя год Гоген, оставив жену и пятерых детей, вернулся в Париж. На Таити талант Гогена разворачивается в полную мощь.
Теперь полотно в целом должно было будить в зрителей сильное субъективное переживание. «Я написал интерьер кафе, – сообщал он в письме, – который очень понравился Винсенту: намного больше, чем мне самому. Является крупным представителем постимпрессионизма в искусстве живописи.
Описание картины Поля Гогена «Пирога»
Его отец был сотрудником газеты «Насьональ» умеренно-республиканского толка. В июне 1885 года брак распался. Однако, отношения у них быстро испортились и в декабре Гоген был вынужден вернуться в Париж. Свой новый стиль Гоген назвал «синтетизмом» (synthetism). Следующие шесть лет он почти непрерывно находился в плавании и побывал во многих странах мира. 1871 г. Гоген покинул морскую службу и вернулся в Париж. Друг его покойной матери Гюстав Ароза (Gustave Arosa) помог ему получить работу биржевого маклера. Идиллическое детство Гогена в этом тропическом раю внезапно закончилось. Представитель импрессионизма. Когда Полю исполнился один год, его родителям пришлось эмигрировать, т. к. Эжен Анри Поль Гоген (1848-1903) родился в Париже в семье журналиста.
Наряду с Сезанном и Ван Гогом был крупнейшим представителем постимпрессионизма. Поль Гоген, выдающийся французский художник, родился 7 июня 1848 года. В 1887 году он отправился в Панаму вместе с художником Шарлем Лавалем, рассчитывавшим на материальную поддержку от своего шурина. (При этом картины Гогена, его статуэтки становились все более популярными и дорого стоили в Европе. ) Именно в это время художник создал самые сильные образы. Весь 1879 год, время становления Гогена как художника, прошел под знаком непрекращающегося интереса к его творчеству. В возрасте семи лет Поль переезжает во Францию, что бы учиться.
– Это верно, что, вопреки всему, страдание обостряет талант. Поначалу ничто не предвещало ему судьбу великого художника. (1897, Бостон, Музей изящных искусств) — цитата из Паскаля. В реальности же они не подходили друг другу ни по характеру, ни по эстетическим взглядам.
Описание картины Поля Гогена «Женщина, Держащая плод (1893)»
После кратковременного (1893—1895) возвращения во Францию из-за болезни и отсутствия средств он навсегда уезжает в Океанию — сначала на Таити, а с 1901 года на остров Хива-Оа (Маркизские острова), где берёт себе в жены молодую таитянку и работает в полную силу: пишет пейзажи, рассказы, работает журналистом. Пушкина, Государственном Эрмитаже. Поскольку большое количество картин художника оказались в частных коллекциях, неудивительно их довольно частое появление на аукционах. Поль стал учиться, а мать занялась швейным бизнесом. и сам пробует писать картины знакомится с импрессионистами и вскоре принимает участие в их выставках (1880-1882). Именно после знакомства с коллекцией живописи Гюстава Ароза, в которой были работы Камиля Коро, Эжена Делакруа, Жана-Франсуа Милле, впервые проявились художественные наклонности Гогена и начал заниматься живописью. В 1873 г. Гоген женится на датчанке Мэтте-Софи Гад (Mette-Sophie).
На добрых лицах женщин сострадание и тихая печаль. Поль Гоген (картины его одно время были попыткой подражания Писсарро) со временем выработал собственную манеру письма. Эжен Анри Поль Гоген (7 июня 1848 — 8 мая 1903) — французский художник, скульптор-керамист и график. Испытывая с детства, проведённого в Перу (на родине матери), тягу к экзотическим местам и считая цивилизацию «болезнью», Гоген, жаждущий «слиться с природой», в 1891 году уезжает на Таити, где проживал в Папеэте и где в 1892 году пишет целых 80 полотен. 63 картины Поля Гогена, созданные с 1894 г. по 1903 г. Раздел 5.
А. С. Пушкина), И золото их тел (1901, Париж, Музей Орсэ) художник вновь утверждает красоту и плодородие счастливого острова. Но в 1893 году Поль Гоген возвращается во Францию. С 1883 года профессиональный художник.
Описание картины Поля Гогена «Ночное кафе в Арле»
Идейный замысел произведений живописи конкретизируется в теме и сюжете и воплощается с помощью композиции, рисунка и цвета (колорита). Часть из них вошли в этот список 10 самых значимых картин мастера. Но еще важнее для формирования нового стиля Гогена было наблюдение за маори с их крепкими загорелыми телами, широкими прямыми плечами, четко вылепленными формами лиц со своеобразными «не европейскими» чертами. Нижний фрагмент изобилует ослепительными и контрастными оттенками, выполненными в постимпрессионистской манере. Поль Гоген выставил 17 работ, среди которых: «Бретонские девушки танцуют» (Breton Girls Dancing, 1888), «Сборщики манго», (The Mango Trees, 1887), «Бретонская Ева» (Breton Eve, 1889), «Женщина на волнах» (In the Waves, 1889). В 1891 г. Гоген отправляется на остров Таити, где за довольно короткое время создает около восьмидесяти полотен, которые надеется продать во Франции.
В 1893 году П. Гоген возвратился во Францию, поехал в Бретань, освоил технику гравюрыГравюра (французское gravure) — вид графики, в котором изображение является печатным оттиском рельефного рисунка, нанесенного на доску гравером. Однако живопись уже стала для него смыслом жизни. Я не стремлюсь к тому, чтобы создать иллюзию предмета, – признавался он.
Всегда имейте перед своими глазами персов, камбоджийцев и египтян, – советовал Гоген. В Европе возникла на рубеже 14-15 веков.
Описание картины Поля Гогена «Портрет Ван Гога»
Накопив немного денег, художники отправились дальше. «Я узнал настоящую нищету, – писал Гоген в «Тетради для Алины», своей любимой дочери. Термин стал широко известен после проведения «Выставки импрессионистов и синтетистов» (an Exposition de peintures du groupe impressioniste et synthtiste), получившей названия «Выставка Вольпини» (The Volpini Exhibition), прошедшей в 1889 г. В выставке приняли участие Поль Гоген и художники Понт-Авенской группы в том числе Эмиль Бернар, Клод-Эмиль Шуффенекер, Луи Анкетен, Шарль Лаваль.