Обобщенный Образ Эпохи

«джоконда»- не портрет определенной женщины, а обобщенный образ эпохи возрождения.

Составьте обобщённый образ буржуа начала 19 века

Но некий Zeitgeist, «дух эпохи», как будто направляет по параллельным руслам интересы ученых и художников. Вселенная, поскольку она существует, поддерживает уже созданные формы и непрерывно творит новые, «должна находиться в сильно неравновесном состоянии» 35. Структуры открытой системы в природе и в искусстве настолько.

Речь должна идти, скорее, об общей тенденции, авангардизма, объявившего войну «ретинальному» образу и выходившего к нонфигуративности как некоему предельному состоянию практикуемой формальной системы1. ЛА близкие данному художнику или группе художников».

Человек в различных исторических эпохах

Выполняя свой фамильный долг, Родриго и Химена становятся глубоко несчастными. Художники «Кобры» числили в своих противниках и социалистических реалистов и абстракционистов. Решающие годы 1945 – 1953» (1987, Сент-Этьен, Музей современного искусства), «Пятидесятые годы» (1988, Париж, Национальный музей современного искусства) «Париж -Париж, 1937 – 1957» (1992, Париж, Муниципальный музей современного искусства) «Фигуры свободы» (1995 – 1996, Женева, Музей искусства и истории) «Наоборот. диалектизмы при передаче речи персонажей или для создания местного колорита изображаемого.

Символическое изображение не просто утверждает бывшее, происшедшее, прожитое. Конечно, давая общую характеристику русской литературы XIX века, можно упрекать литературу того времени в том, что она была слишком «проповеднической», «наставнической». Содержание произведения относится к сфере духовной жизни и деятельности людей, форма же произведения — это материальное явление: непосредственно — это словесный строй произведения — художественная речь, которая произносится вслух или «про себя».

Ученый тщательно выстраивает логические конструкции своих гипотез. Таковы, например, Квазимодо в «Соборе Парижской Богоматери» В. Гюго, Демон в одноименной поэме М. Лермонтова, Воланд в «Мастере и Маргарите» А. Булгакова. Но правомерен и другой ответ: нет, нельзя, это не оправдано. Почему он идет на дно. И не удивительно, что почти во всех статьях сборника, написанных уважаемыми специалистами, рассматривается период конца 19 – начала 20 века.

Для создания пушек и кораблей нужны были арифметика, геометрия, настоящие науки. Таких художников, как Базен, Манессье, Лапик, занимавшихся абстрагированием природных форм, он упрекал в непоследовательности, робости, недоверии к I возможностям «чистой», не замутненной изобразительными примесями абстракции.

Таким путем образуются общие понятия, как идеи, так и термины» 28. К высоким относились трагедия, эпопея, ода. Понятие «конкретного искусства» широко вошло в обиход как наиболее точное обозначение намерений новых абстракционистов — создавать, «немые» объекты, равные другим объектам реальности.

В разговорной речи аллегорию часто сближают с символом. Мировая душа это не что иное, как всеобщая физическая действующая причина. Молодой, энергичный, умный, образованный, знающий несколько языков, он тем не менее все время учился: учился воевать, создавать флот, одерживать победы над внутренними и внешними врагами, учился строить государство.

Использовалась в изобразительных искусствах. Как вы понимаете выражения: «стиль — это эпоха» и «стиль — это человек». Всякое нарушение этого принципа, этого единства художественного творчества отрицательно сказывается на литературном произведении, снижает его ценность. Избрав путь перестройки Руси («Погоди, Алексашка, вернусь, – дух из Москвы вышибу»), Петр решительно идет вперед, прорываясь сквозь препятствия боярской оппозиции, вековых навыков, берет приступом турецкие и шведские крепости.

Стили и направления в изобразительном искусстве

В них участвовали как профессиональные критики, литературоведы, так и поэты. Ведь каждый истинный художник (под этим словом понимается и поэт и композитор и художник) создает собственный мир, руководствуясь личными принципами.

Многие его аналитические сопоставления представляются- весьма убедительными. Тут можно назвать «Песнь о моем Сиде», «Песнь о Роланде» и «Песнь о Нибелунгах». Функции языка), в П. я. доминирует эстетическая (поэтическая) функция, реализация к-рой сосредоточивает большее внимание на самих языковых представлениях (фонических, ритмических, структурных, образно-семантических и др. ), так что они становятся самоценными средствами выражения. В этот период во многих державах отменили крепостное право. Восстание закончилось убийством командора. Отмечая такие факторы современности, как усиливающееся абстрагирование (математизация) научного знания, разрастание «рукотворной природы» (технизированного урбанистического окружения), Гелен пишет: «Если мы учтем все эти обстоятельства, то поймем, что наступило время, когда живопись должна была попытаться основать себя на собственных предпосылках, то есть в конце концов на своих художественных средствах.

Художественный образ, центральное понятие эстетики

Говоря о проблеме личности человека, проблеме его природы, важно затронуть тему, как самоутверждение человека в стихийном плане. в неведомое, как то: происходит вшоэзии и-в религиозном искусстве». Типичный образ представляет собой высшую ступень образа характерного.

В одном интервью Кандинский кратко сформулировал свое представление об отношении абстракции к внешней реальности: «Абстрактная живопись оставляет позади себя «кожу» природы, но не ее законы. Повседневная жизнь всех феодалов была ничем не примечательна. Это -передний план картины, преддверие к ее внутреннему строю.

В русле этой интерпретации возникло понятие «абстрактного пейзажизма», предложенное Мишелем Рагоном24. Однако было бы непростительной ошибкой рассматривать абстрактное искусство лишь как скрытый в его недрах кладезь подлежащих обнаружению образов: Абстракция — не заслон, не преграда измышленная художником с целью заинтриговать зрителя, проэкзаменовать его на решение визуальных головоломок. Как трагик Корнель предпочел историко-политическую трагедию. Когда мы видим величественные египетские пирамиды или храм Василия Блаженного, слушаем музыку Баха, Моцарта, Чайковского, читаем былины и народные предания, сочинения Шекспира или Дюма, Пушкина или Чехова, мы проникаемся атмосферой ушедших времен, мы узнаем людей, которые жили тогда. Основной порок подобных толкований Рок видит в том, что форма рассматривается лишь как условное обозначение потусторонних сущностей их трансмиттер и, в идеале, должна отступить перед «высшими» смыслами: «Там, где царят идеи, произведение всегда избыточно – что-то вроде необязательного и ненадежного каркаса, который лишь затрудняет путь к универсальному и совершенному» 62. Основоположник структурной антропологии обратил внимание на принципиальное различие между лингвистическим и пластическим знаком: «Артикулированный язык – это, система абстрактных знаков, не имеющих ощутимой связи с обозначаемыми ими объектами, в то время как в искусстве чувственное отношение между знаком и объектом продолжает существовать». — области значения А, » 26.

Образ женщины –матери в искусстве разных эпох

Не менее важно и то, что произошло сближение (и частичное скрещение) гуманитарных и точных наук (в, таких сферах, как культурная, антропология, социология лингвистика, нейропсихология, теория сложных систем) и на почве междисциплинарных исследований «были выработаны обобщающие концепции, которые открыли перспективу более основательного- изучения вопроса и доказательных умозаключений. Однако Фотрие настаивал на том, что его картины во всех случаях исходят из реальности и энергично протестовал против термина «информель» : «Ирреальность совершенной бесформенности ничего не дает. Несмотря на образное богатство, Гонгора создает «поэзию для ума», требующую от читателя активной интеллектуальной работы. следствие. Материал западноевропейского искусства XX века получил новое освещение. Она ставит и решает проблемы о вечности и бесконечности вселенной, самодвижение материи (природы) материальности небесной субстанции, существование множества миров и. т. д. В XIX веке вдумчивое отношение к Расину проявил А. С. Пушкин.

Горячие споры завязывались вокруг абстрактных пейзажистов из группы «молодых художников французской традиции». В музыке и культуре первобытной эпохи часто подражали звукам и образам окружающей жизни. Это и музыка и живопись и литература. Восхождение абстракционизма в послевоенной Франции сопровождалось бурными дискуссиями о его эстетических основаниях и художественном смысле, о культурной и социальной функции1.

Ведь эти как будто бесцельные игры многое открывали в самой действительности. Не случайно В. П. Адрианова-Перетц, будучи редактором первых томов десятитомной академической «Истории русской литературы», над которой шла работа в 40—50-е годы, сетовала в письме к Н. К. Гудзию: «ведь литературного принципа периодизации мы еще не выработали и он появится после больших работ по истории стиля», – и потому авторам и в тот раз пришлось довольствоваться «историческим принципом» периодизации. В своем трактате «О достоинстве человека» Пико показывает, что человек, представляя собой «четвертый и последний мир», после поднебесного, небесного и подлунного, в своей сути есть максимальный синтез всех областей бытия, не свойственных ни одному из трех названных миров. В результате возникал довольно высокий рельеф, вылепленный из- красочных масс.

Вопрос: Составьте обобщённый образ буржуа начала 19 века

И тут же Локк приводит пример белизны — цвета, присущего и мелу и снегу и молоку, так что человеческий ум, «дав ему имя «белизна», обозначает этим звуком одно и то же качество везде, где его предполагает или встречает. Драма имеет историческую основу. В структуре церкви большую роль играли монастыри.

невидимые: ш неощутимые» 8. В своих «Текстурологиях» и «Материологиях» он подмешивал в связующее вещество материалы, доступные любому бездомному бродяге: штукатурку, песок, землю, золу, гальку, гудрон и деготь. Впервые литературные творения стали появляться в Греции, Риме, а также в странах Востока. Однако через четыре года из Руана Корнель привозит две новые трагедии, которые уже вполне соответствуют классицистическим канонам («Гораций», «Цинна»).

обобщенный образ буржуа в начале 19 века

Понятие конструкции стало центральным. Наряду с ними зародилась инквизиция, которая истребляла всех противников церкви. В книге «Открытое произведение. Здесь, как т в программах- полностью изолированной от внешнего мира «чистой» геометричности фактически снимался вопрос: о какой-либо содержательной интерпретации: живописи, о заключенном в ней «послании». По мнению Р. О. Якобсона, близкого ОПОЯЗу в понимании П. я., сама поэзия есть не что иное, «как высказывание с установкой на выражение (. ). На самом деле — символ значительно более широкое и емкое понятие, чем аллегория.

Вернулись некоторые античные правила и мораль инквизиция постепенно сдала свои позиции. Не разум, а случай вершит судьбы героев и государства.

Таким образом, в своей композиции новая пластика дуалистична. Некоторые полагают что он закончился в середине 15-го века, другие уверены, что средние века длились до 17-го столетия. Физическое совершенство становится такой же целью, как и духовное. И наконец наступает момент, когда стирается всякий намек на эту фигуру, когда уже можно сказать, что переход от фигуративное к абстракции свершился, что новорожденная форма, как по своему составу, так и л I по духу, есть форма абстрактная». По сути, он стремился выявить типологию «стиля эпохи» или, применяя его терминологию, «художественное лицо эпохи»: «Художественное лицо эпохи – это не литературное направление, не направление одного какого-либо искусства. По мере изменений, происходивших на художественной сцене, менялись и объясняющие модели.

В пьесе А. С. Грибоедова «Горе от ума» в следующих словах Чацкого речь идет именно об Измайлове: «Тот Нестор негодяев знатных, толпою окруженный слуг усердствуя, они в часы вина и драки и честь и жизнь его не раз спасали: вдруг на них он выменял борзые три собаки. Отказывается он и от традиции изображать героя после схватки победителем. Всё это происходило из-за того, что главной целью монахов было изучение священного письма.

Искусство: эпохи в хронологическом порядке

Рациональное объяснение процессов психического отражения (понимание восприятия и мышления как эвристического поиска, формирующего картину мира роль интуиции в организации эмпирических фактов в единый образ-концепт и его дальнейшее корректирование посредством сопоставления с данными опыта) развивалось в когнитивной психологии, в теории познания различных школ, а в эстетике — в работах Эрнста Гомбриха, развивавшего идеи критического рационализма Карла Поппера применительно к изобразительному искусству. Теряет нравственную и политическую стабильность монарший трон. И его величие состоит в его желании быть свободным, в свободном проявлении (так ему хотелось. ) индивидуальности, в осознании необходимости и свободном поиске возможностей всестороннего совершенствования и таким образом «творения себя самим» (Пико делла Мирандола).

Размеры ошеломляющие, в некоторых случаях изображения достигают семи метров. Случайность. Последовавшие за трактатом художественные произведения стали реализацией эстетических принципов писателя. Позже появились первые философы, мыслители и писатели.

Корнель «второй манеры» переоценивает многие, казавшиеся столь прочными политические установки французской монархии («Родогунда – парфянская царевна», 1644 «Ираклий – император Востока», 1646 «Никомед», 1651 и др. ).

Средние века и эпоха Возрождения

В теориях Кандинского, Малевича, Купки и Мондриана отвлеченные от реальности формы должны были выражать высшие, надмирные сущности. Мегалиты находят по всему миру, кроме Австралии, главным образом в приморских областях. По сути, это были абстрактные картины. В такой лирике лирическое «Я» по всем позициям совпадает с образом автора.

Идея метаморфности вещного мира, поливалентности его зримых форм иллюстрировалась в журнале «Кобра» двумя: фотографиями – растрескавшегося стекла и вида поселения с высоты летящего самолета. «Самсона» окружают аллегорические фигуры, олицетворяющие реки, связывающие Россию с Балтийским морем. Эта: «сверхпредметная» абстракция складывалась из очертаний, подсмотренных в природе, но претворенных воображением художника, в стилистически однородные формы.

Поэты барокко уделяли большое внимание графической форме стиха, создавали «фигурные» стихотворения, строки которых образовывали рисунок сердца, звезды т. п. Второе литературное направление, получившее в XVII веке широкое распространение, – классицизм. учреждений / Г. П. Сергеева, И. Э. Кашекова, Е. Д. Критская. Классицизм стал проявляться в оформлении зданий и интерьера. Жертвами помещицы, по свидетельствам современников, стало от 75 до 138 человек.

Во второй половине 17-го века человечество решило отойти от столь пышной праздности. При этом Уоддингтон-полагает, что процесс взаимообмена между наукой- и искусством является» плодотворным для- обеих сторон: не только наука дарит искусству новые формы и методы, но и-искусство дополняет науку визуальными эталонами, способствующими пониманию, зрительному представлению процессов «по ту сторону видимости». С середины столетия все большую мощь обретает направление реализма.

Допустимо ли ставить ему в этом преграды. ». Анализ и критика основных направлений», подготовленном в НИИ Академии художеств СССР. Будучи на госслужбе, запомнился истории тем, что придерживался тактики выжженной земли, разоряя финские земли и отправил в Россию «в рабство», по разным данным, от 200 до 2000 финских крестьян.

Но если в Европе классицисты создавали обобщенный образ идеального правителя, то в России такой идеал монарха воплотился в Петре I. Вот таким образом русских писателей интересовали не столько античные сюжеты и герои, сколько русская история для русского классицизма было характерно активное обращение к национально-исторической тематике, наибольший интерес в которой вызывало недавнее прошлое. Это видно в романе абсолютно ясно, сказано многократно и недвусмысленно. Подверглось изменению и внутреннее оформление церквей.

— Или всякое искусство абстрактно, что одно-и то же» 10. В качестве первоосновы символа могут выступать предметы, животные, космические явления. Освобожденные от предметных акциденций очертания проявляют объективную сущность космического творения, его высшие законы: «Непреоборимое стремление объективного, самосущности, найти себе выражение и есть та сила, которая именуется здесь внутренней необходимостью и которая нынче оперирует выбранной из запаса субъективного одной формой, а завтра — другой» 2. Порядок: возникает из.

Культура первобытной эпохи — периоды развития

Обобщённое представление о музыке мы можем получить только по сохранившимся следам жизни человека того времени, к примеру по наскальным и пещерным рисункам. С появлением научной микро- и макрофотографии, совершенствованием фототехники, допускающей сверхкрупные планы, съемки в темноте и при густом тумане, понятие, абстракции в привычном понимании «ухода от действительности», по сути, лишилось, смысла. По сути дела речь должна идти не о «стиле эпохи», а о типологическом стиле, проявляющемся на ограниченном отрезке времени и только в определенных жанрах словесности и изобразительного искусства. Понятие «творческой индивидуальности» является более широким, чем то, чем выражается узким понятием «стиль».

История абстракции в живописи (1860 – 1960)» (2003). Работая над общей характеристикой русской литературы 19 века, стоит обязательно упомянуть, что эта эпоха по праву вошла в историю как «Золотой век». П. я., по их убеждению, отличается от обычного ощутимостью своего построения: он обращает внимание на себя, в известном смысле замедляет чтение, разрушая привычный автоматизм восприятия текста главное в нём – «пережить деланье вещи» (В.

Культура Европы эпохи средневековья

И что более важно, они поняли всю порочность способа борьбы за самоутверждение, дошедшее до эгоцентризма, до потери не только чувства меры, границ свободы, но и сопричастности к общечеловеческим ценностям как надежной точке опоры. Памятник Суворову подводил итоги посвященной Отечеству жизни, «Самсон» констатировал победу России над Швецией. Эта культура отражала в себе специфику переходных эпох. Денотация, то есть изобразительная функция – лишь один из них. Примером поэта подобного типа может служить Есенин.

для общеобразоват. Юнг писал: «Мне как врачу приходилось выявлять образы греческой мифологии в бреду чистокровных негров». Говоря о содержании и форме, нужно помнить об их относительности и соотносительности. Абстрагирование от внешней реальности означало одновременно и понимание душевной жизни как ритмических пульсаций вне образных представлений: «Чистая живопись» совершенно автономна- и ее знаки- соотносятся только) между собою. Наделяя зрительные универсалии свойством автономного существования, Малевич называл основанное им направление «новым живописным реализмом» : «Теперь нужно оформить тело и дать ему живой вид в реальной жизни. Люди полагали, что все это несло магический смысл. Его главной представительницей была Анна Ахматова.

миметического и абстрактного. А потому, с другой стороны, самоутверждаясь на такой основе, человек все-таки хотел (прежде всего, хотел) оставаться духовным существом, пусть вне всякого культа, вне религиозных и этических норм. новых, затребованных эпохой, - способов моделирования окружающего мира. Ведь они абстрагировали реалистические образы». С ума сошел.

Еще одно обсуждение касается беспомощности человека. Отличительным качеством классицизма являлось учение о воспитательной роли искусства. В предисловии к «Мифологикам» Леви-Стросс показывал, что только на этой основе можно выработать вторичный код, передающий послание художника: «Отсюда понятно, почему абстрактная живопись и вообще все школы, объявляющие себя «нон-фигуративными», утрачивают возможность означивания: они отказываются от первого уровня артикуляции, полагая, что можно существовать, довольствуясь вторым» 40. Все это дает основания предполагать, . чтоабстракционизм, как и его. Практика искусства шла своим путем и «чистые» абстракции насыщались отсылками к реальности, а «нечистые» то вылавливали изображение из красочных расплывов, то вверяли его воле случая, отправляя в свободное плавание по волнам изменчивых форм, то предлагали зрителю угадать исходный натурный мотив по извлеченной из него общей схеме. Развитие естествознания происходило самыми различными способами.

принять «смысловое: наполнение: «Законы семантики1 в связи с: этим претерпели инверсию: если прежде для данной вещи подыскивался знак, то теперь задается: именно: знак, который обретает жизнеспособность и свойства подлинного знака, когда находит себе воплощение» 37. В «Философском энциклопедическом словаре» дается такая дефиниция: «Абстракция (от лат. Готовя материалы по теме «Общая характеристика русской классической литературы 19 века», стоит сказать о том, что все представители «Золотого века» были разными их мир был неповторим и своеобразен. Не должно удивлять то, что художники, представлявшие, «передовой отряд» авангарда, .

1. Эпоха и личность в романе Толстого Петр
2. Дворяне-садисты: реалии крепостного права
3. Общая характеристика русской литературы 19 века: описание, особенности и интересные факты
4. Библиотека Гумер – культурология

их соприкосновения, то- в трактовке Диля «полная» абстракция предстает, скорее, как предельный случай именно изобразительного5 искусства, высвобождение искони присущего ему формального V начала: «Проблемаабстракциикоренится1 в отношении художника к натуре. Отсюда вывод: «Акцент на аспекте денотативном (изобразительном, либо5 дескриптивном), экземплификативном («формальном» или « «декоративном»), либо экспрессивном варьирует в зависимости от вида искусства, автора и его произведения. свободы,, «подлинного существования». Само понятие «супрематизм» отсылает к «высшей» реальности и плавающие в бескрайней белизне прямоугольники мыслились основоположником направления как некие эйдосы, прообразы тотального переустройства мирового бытия. поименованный Аполлинером «орфистом» Франтишек Купка, входивший вместе с Делоне, в кубистическую группировку «Золотое, сечение» Казимир: Малевич и Михаил Ларионов, создавшие собственные направления супрематизма и лучизма возникшие в русле функционализма «Баухауза» геометрические композиции Ласло.

Однако в иных текстах Малевича «супремы» как будто теряют свойства знака и проекта будущего, обретают характер самостоятельных сущностей, обособленных от объективного мира: «Нужно дать формам жизнь и право на индивидуальное существование» 10. Жили измайловские собаки в царских условиях: у каждой – отдельная комната и отборная еда. В памфлете 1950 года Шарль Этьен, видный критик того времени, не без оснований обвинил это направление в академизме: «Вот базовые элементы нового пластического кода: «чистые» геометрические формы и цвета — чистые, то есть очищенные от витаминов, максимально обезличенные, отфильтрованные от чужеродных вибраций и модуляций материи. Возрождение – достаточно спорная эпоха. Подлинного Кальдерона следует искать в его «аутос сакраменталес» и философско-символических пьесах, полных эсхатологических настроений, бытийных проблем, подавляющих своей неразрешимостью, противоречий иссушающих сознание.

Символикой окутаны танцы, орудия труда, топография. В повести «День Петра», написанной в 1917 году, преобразование России Петром было изображено как случайный результат дьявольской зависти человека, оказавшегося на кремлевском престоле. ПОЭТИЧЕСКИЙ ЯЗЫК, художественная речь, - язык поэтических (стихотворных) и прозаических литературных произведений, система средств художественного мышления и эстетического освоения действительности. По характеру обобщенности художественные образы можно разделить на индивидуальные, характерные, типические, образы–мотивы, топосы и архетипы (мифологемы). Такие условия стали оптимальной средой для развития не только искусства, но и науки. Организованные структуры, - в том.

1. Урок в 8 классе «История Высокого Возрождения в Италии»
2. Искусство России с 60-х до 90-х годов 19 века
3. «НАЦИОНАЛЬНЫЙ ХАРАКТЕР» И «ОБРАЗ ДРУГОГО»
4. Словари и энциклопедии на Академике
5. Большой англо-русский и русско-английский словарь

Рольф Ведевер в своей трактовке абстрактного искусства также исходит из понятия «концептуальной живописи». Именно они должны были быть не только ценностными ориентирами его жизни, но и выполнять роль внутренних и внешних «тормозов», не позволяющих человеку перейти грань, за которой терялась бы его сущность. беспорядка из всплесков хаоса. Классификация и периодизация «стилей эпохи», таким образом, происходит на основе результатов творческой деятельности (т. е. Гораздо перспективнее казалось в 30—40-х годах ХХ в. изучение «стилей эпохи», напрямую связываемое с построением новой истории русской литературы.

Параллельно с романтизмом в искусстве совершенствовалось и само общество. Исключает эти понятия в прямом смысле этих слов. Основываясь на положениях семиотики, он утверждал, что абстрактная живопись — это система означающих без означаемых, знаков с «зависшим» значением, пустых, но: готовых вь будущем. Блоковская Незнакомка – пример великолепного символа и одновременно полнокровный живой образ, отлично вписанный в «предметную», земную реальность. Душа мира находится внутри материи и главенствует над ним.

Но не характерно ли это в своей основе (отбросив эстетическую форму) и для животного, не остается ли человек с такими потребностями на уровне животного. Какие из этих произведений созданы современными авторами. Зачастую, при монастырских библиотеках, существовали мастерские по переписыванию книг.

1. О чем расскажет перо У истоков письменной речи
2. Реализм и модернизм, а также современная литература
3. Отличие от предыдущего столетия
4. Общее и отличное в представителях «Золотого века»
5. Общая характеристика русской литературы 19 века: таблица

Рождается такое понятие как «романская архитектура», основой которой были толстые стены, преобладание арок и сводов, тяжеловесность пропорций светских и культовых сооружений. Главным его отличием является метафоричность. Характерный образ, является обобщающим. По убеждению художников этой группы, правдивая картина мира необходимо включает в себя формы как абстрактные (то есть генерирующие, «доизобразительные»), так и предметные, то есть проистекающие из этой универсальной абстракции. По Боссу, «закон структур» определяет тип современной цивилизации, присущее ей видение реальности.

Эта ситуация характерна для различных районов или территорий. В моду вошли прямые углы, ровные линии, строгость и аскетичность.

Иную стилевую окраску имеют такие произведения, как «Поучение» Владимира Мономаха, «Слово» Даниила Заточника». Иероглифы страдания» 16. А, возненавидев, бросился ломать все старое со всей силой неукротимой воли. Поэтический стиль эпохи (курсив мой. – А. У. ) проникает все произведения ее, как бы объединяя их в одно целое. Так, Ван-Дусбург писал: «Абсолютное произведение возникает тогда, когда мы.

1. Оглавление диссертации доктор искусствоведения крючкова, валентина александровна
2. рефераты конспекты курсовые дипломные лекции шпоры
3. Что будем делать с полученным материалом
4. Образ человека в философии Возрождения

Чаще всего архетипами являются мифологические образы. Смеешься, что ли. Сопоставляя информальное искусство с новейшими научными представлениями (роль энтропии, вероятностных закономерностей, спонтанной самоорганизации в природе), Эко рассматривает открытое произведение как эпистемологическую метафору, отражающую современное видение мира. Он нисколько не страдает от разобщенности с людьми. Образ–мотив – это устойчиво повторяющаяся в творчестве какого–либо писателя тема, выраженная в различных аспектах с помощью варьирования наиболее значимых ее элементов («деревенская Русь» у С. Есенина, «Прекрасная Дама» у А. Блока). Очень много споров до сих пор существует по поводу эпохи Возрождения. Они требовали этого и во имя соблюдения законов античного искусства, на которое ориентировались в создании классицисти-ческой программы. Форма и неопределенность в современной поэтике» (1967) Эко описывает новые модели и программы, определившие развитие новейшего искусства в различных его видах.

Итак, самая важная проблема, обобщая все сказанное, является проблема противоречия и несоответствия. Принцип рассеянных структур, таким образом, воспроизводит структурную организацию материи: «Искусство познает мир посредством своих формообразующих структур (которые, таким образом, являются не формалистическим моментом, а подлинным содержанием)». Наряду с этим, по» Року, в искусстве существует и чистая завершенная в себе абстракция1. Получившее широкое хождение понятие «внутреннего видения» как оппозиции «видению внешнему» не имеет под собой оснований.

Поскольку термин «абстракция» к тому времени был нагружен множеством значений, уводящих от реальности самой картины, от него отказываются, заменяя такими наименованиями, как искусство конкретное, объективное, нон-фигуративное, абстрактно-реальное (Мондриан). С тех пор не умолкают споры о правомерности использования данного термина. Итак, ответ на вопрос «велик или ничтожен человек», казалось бы, должен быть однозначен.

В своем теоретическом1 сочинении «Творение в изобразительном «искусстве» он писал: «Современное искусство) стремится- достичь субстанциального» посредством сверхчувствительности, озарения – проникновения. Произошел ряд астрономических открытий, которые опровергли многие религиозные догмы. На примере работ современных художников он показывает, как изображение переходит в абстракцию и снова возвращается к виду предмета в зависимости- от настроя1 глаза, а также от того, насколько деталь изолирована от целого и насколько рисунок «изолирован» от объекта. Сама же сидела и, упиваясь, наблюдала за экзекуцией.

Корнель продолжает писать историко-политические трагедии, но акценты смещаются. Согласно которому расположение звезд и других небесных тел полностью предопределяет все особенности человеческой жизни. 14–15). Абсолютно очевидно, что «стиль эпохи» – категория искусственно выделенная исследователями, поскольку не дает объяснения происходящим в тот или иной период литературным явлениям.

Отображение, намеренное или бессознательное, явлений внешнего мира дает основание поставить вопрос о применимости понятия «мимесис» к абстрактному искусству не только в деталях, но-и в целом. Для начала мы обобщенно перечислим основные «эры», а после разделим их на отдельные отрасли. Не только «Самсон», вся скульптура парка (97 круглых статуй и барельефов) воспевают победу русского оружия.

И семантика «первоформ» претерпевала существенные изменения: акцент все больше смещался от объективных трансцендентных идей к субъективной духовности человека или даже – к самореференциальным знакам без денотата, к автономному бытию замкнутой в себе формы. Короче, эстетика срезанного плана и ровной плоскости» 32. Мохой-Надя и Иозефа Альберса сюрреалистические абстракции Хоана Миро и Андре Масона такая «повсеместность» абстракционизма. Также в этот период в Европе зародилось такое понятие, как рабство. Дискуссии велись, в частности, в первой половине 50–х годов, затем в 60–е годы.

(Да Винчи, Рафаэль). А это будет тогда, когда формы выйдут из живописных масс, т. е. Индивидуальные образы характеризуются самобытностью, неповторимостью. Лишь в редких случаях, да и то с оговорками (пример -Вазарели), речь может идти о намеренном поиске художественных аналогов естественнонаучным концепциям.

Петр изображен в романе прежде всего как государственный деятель.

аЪхггасИо — отвлечение) формирование: образов реальности5 (представлений, ., понятий суждений) посредством отвлечения и пополнения, т. е. -. Аллегория (гр. Понятие «конкретного искусства», по сути, означало предельную степень абстрагирования, поскольку подразумевало полный отказ от задач отражения мира – как материальных, так и идеальных его проявлений, как внешней, так и внутренней, психической реальности. Каждая из этих исторических форм особым образом связана с внехудожественной реальностью (с областью совершенной истины в первом случае, с природой и материальной средой – во втором и, наконец, с человеческой субъективностью).

Редукция живописи к раскрашенной плоскости фактически означает запрет на интерпретацию. Например, образ женщины с завязанными глазами и весами в руках (изображение Фемиды)– аллегория абстрактной идеи правосудия. Ведь и не любил вовсе Василий Васильевич Софью. Поэт отказывается от традиционного синтаксиса.

Особо следует сказать о Василии Голицыне. — М. : Просвещение, 2009. В этом его «величие» и «трагедия» и в этом его «ничтожество». Природа, по определению Делакруа – «словарь».

(или: усвоения) лишь части из множества соответствующих данных и прибавления к этой части новой информации, не вытекающей из этих данных. В России немалой популярностью пользовался акмеизм. Искусство 20 века, далеко отошедшее от «аналогового» изображения, тем- не менее, продолжает выполнять ту же функцию в культуре.

Д. С. Лихачеву, весьма критически отнесшегося к выделению Д. И. Чижевским двух типов литературных направлений в славянских литературах (в том числе и русской), начиная со средневекового периода. Он будто существует вне времени, пространства, на фоне остальных течений. Лучшие произведения классицизма наполнены высоким гражданским пафосом. Начался «Золотой век» главным образом с расцвета двух течений – сентиментализма и романтизма. Понятия о зажигательном оружие.

Будучи противником высокой культуры и вышколенного ею профессионального художества, пропагандистом самодеятельного творчества маргиналов (art brut), Дюбюффе и сам стремился к «низовому», «невоспитанному» искусству, которое растет, как сорняк, пустив корни в природной почве. Многообразие художественных методов в одну и ту же эпоху объясняется ролью мировоззрения, которое выступает как существенный фактор формирования художественного метода. Никакое искусство не может взволновать, если в нем нет намека на реальность. Это здорово подорвало авторитет аристократии и правящих династий, которые во многом ссылались на помощь церкви.

Согласно. только тормозит движение к универсальному и совершенному».

Она не столь значительна, но показательна для своего времени: Ее концептуальные конструкции близки- конструкциям Курта Зеккеля но текст, вышедший в 1975 году, не столько легитимизирует установки- нового авангарда, сколько противостоит его антитрадиционализму. Развитие действия заменяется игрой идей. Однако открытость содержит в себе самоограничения, предотвращающие падение в хаос: «Произведение является открытым, пока оно остается произведением: за этим пределом мы сталкиваемся с открытостью как шумом» 54. Они были первыми теоретиками классицизма. Как правило, «высоким» жанрам противопоставлялись «низкие» – басни, комедии, сатирические и другие произведения, которые также отражали действительность. которую КандинскиШ надеялся отфильтровать, сама абстракция- стала материалистической- (. ) и сейчас трудно представить, себе, каким образом художники смогут создавать произведения, : обладающие, пог выражению Франца Марка, «внутренней мистической конструкцией». Так возникло фрактальное искусство, bio art и science art (sciart).

Возрождение или Ренессанс – целая историческая эпоха (XIII-XVI вв. ), характеризующаяся тремя основными тенденциями: широким свободным чувством человечности и человеческой индивидуальности, освобождением человеческого разума от незыблемых религиозных и схоластических догм, возвращением к высоким идеалам античной цивилизации. Объект исследования. В России расцвет аллегории пришелся на конец XVIII —начало XIX в. В 1799—1801 гг. А их гармония и есть человеческое счастье.

Правда, «выход за пределы» включался в программные задачи авангарда с начала XX века, но это не освобождало от обязанности объяснить, что открывалось за ними, что могло дать освоение новых земель. М., 1928), в которой «историческое развитие России до половины XVIIв» принял за одну «культурную эпоху» («литературную старину») и выделил в ней два стиля: «церковный стиль» («ирреальный»), который охватывает апокрифы, агиографию, устную религиозную поэзию – легенды и духовные стихи и «светский стиль» («реальный»), распространяющийся на повести – дидактические исторические, воинские, публицистические, бытовые. К примеру, мир Льва Толстого не похож на мир Достоевского.

«Внутреннее видение», при всей способности сознания к трансформациям, перекодировкам и перегруппировкам зрительного материала, — лишь отголосок внешнего. самостоятельную реальность. Формальное начало – это квинэссенция художественного, его сущность, соотносимая с объективной сущностью мира: «Сведенное к минимуму «художественное» должно быть познано как наиболее сильнодействующая абстракция. «Жест природы, описывающей: одним взмахом: волнения.

Юнг понимал «архетип» как общечеловеческий образ, бессознательно передающийся из поколения в поколение. Самый радикальный подход, весьма популярный и по сей день — утверждение полной «автономности» абстрактного искусства, самоценности пластических элементов, освобожденных от каких-либо «посторонних», «внешних» значений: «Абстракции – не схемы и не знаки, то есть они не отсылают ни к предметам ни к идеям, а только к самим себе. Петр предстает в романе не только как человек огромного ума и воли, но и с рядом слабостей: он истеричен иногда (может быть, результат пережитых в детстве потрясений) смелый невластный, он поддался однажды приступу страха и при тревожных вестях бросился без штанов бежать из Преображенского дворца. Позже, у поэтов–символистов XIX –XX вв., образы–символы могли нести и земное содержание («глаза бедняков» у Ш. Бодлера, «жолтые окна» у А. Блока).

Они не только оперировали изобразительными» мотивами, но и считали, что внешнюю реальность невозможно исключить. Человек становится творцом самого себя. Нельзя- пренебречь тем фактом, что пионеры абстракцииf извлекали незримые «сущности» из зримой реальности.

В данном случае понятием «лирический герой» исследователи пользуются, так сказать, для удобства изложения. Таковы особенности трагедии Триссино (1478 – 1550) «Софонисба», написанной по образцу трагедий Софокла и Еврипида и открывшей эпоху европейского классицизма.

Мы ныне живем в эту эпоху, вот таким образом, для того чтобы ее детально рассмотреть, достаточно лишь оглянуться. При Алексее Михайловиче был выписан из Голландии мастер Картен Брандт и с великими трудами построен корабль «Орел». Это граничит с тем, что человек уже не нуждается в боге для своего спасения (условия уже не те).

В 1952 году американский критик Гарольд Розенберг ввел понятие «живописи действия» action painting), которое относилось им к абстрактному экспрессионизму нью-йоркской школы, но: с не меньшим основанием могло быть применено и к европейскому ташизму: «В какой-то момент американские художники один за другим стали воспринимать полотно как арену, на которой надлежало действовать,, а не как пространство, предназначенное для воспроизведения, анализа или «выражения» объекта, подлинного или мнимого. Во второй половине 20 века идеалистический «абсолютизм» был оттеснен гипотезами, построенными на антропологической основе — на исследованиях психологии, культурологии, лингвистики, других гуманитарных наук. По Франкастелю, меняется не только интерпретация реальности, ее видение в широком смысле слова, но само зрительное восприятие: высокие скорости размывают очертания объектов, дробят их, скрывают за множеством заслонов, машины с непонятным принципом работы видятся как отвлеченные, «беспредметные» формы, а необычные точки зрения (с высоты из глубины метро, шахт индустриальных сооружений) делают привычный мир неузнаваемым. На этих мероприятиях траур и грусть сменяются радостью и смехом.

Взамен сакральных знаний пришла логика и светлый разум. Открытый мир — творящая» стихия, проявление его фундаментальной неопределенности. Конкретным и реальным результатом этих свойств в литературе является стиль. Идеи гуманизма проявлялись в видении разума, как главного орудия познания.

Данное направление стоит упомянуть, давая общую характеристику русской литературы начала 19 века. Искоренилось рабство во всем мире, установились четкие границы государств. Поборники чистоты видели в зрительских «домыслах» всего лишь наносный слой и, защищая беспредметное искусство от упреков в пустоте, бессодержательности, часто ссылались на «внутреннюю» реальность, воссозданную в линейно-цветовом строе картины. Вот какие далеко идущие проекты возникали у некоторых кремлевских людей еще до Петра. заявлениями дадаистов, ни.

О том, как это происходит, нам расскажет одна из самых знаменитых в Европе статуй — «Давид» Мике-ланджело. Утверждения Леви-Стросса не остались без внимания. Изредка изображали своеобразную казнь. Так, например, К. Бальмонт, В. Брюсов, А. Блок связаны с символизмом.

С тех пор литература стала максимально реалистичной. Наказания между тем были реальными. Писатель не верит ни в правду, ни в добро. Искусство познает мир посредством своих формообразующих структур (которые, таким образом, являются не формалистическим моментом, а подлинным содержанием)». Слева, у распахнутого окна, лежит обнаженная женщина головой вперед. С начала 20-го века, можно сказать, общество стало полностью равноправным.

Писателей того времени сложно подвести под какой-то один общий образ. провозглашая безусловное превосходство абстрактного искусства, старательно охраняя его от «вредоносных», «ретроградных» воздействий, Деган, несомненно, сужал объем его возможностей, выхолащивал содержательный потенциал.

с разноречивой кубистической критикой Лишь более поздние направления -1920 -1930-х годов (сюрреализм, конструктивизм) сопровождались столь же обширнымитеоретическими комментариями. С расцветом абстракционизма (и еще до подъема семиотики) художники и критики стали широко применять термин «знак» в разных трактовках (обычные знаки с закрепленными денотатами, абстрактные самореференциальные знаки, знаки с зависшим, отложенным значением). В Нью-Йорке почти безраздельно господствовал абстрактный экспрессионизм («живопись действия»), в Париже, где работали иммигранты из разных стран, был представлен широкий спектр течений — от «холодной» (геометрической) абстракции до аналога живописи действия – ташизма.

Успокаивать порывы, стремление взбушеваться, отомстить за себя. Противоречив сам себе. Уже более полутора столетий ведутся споры о том, что же лежит в его основе и сколько-нибудь признанного определения этому течению пока никто не дал. Прорываться к морям приходилось силой. Такая регламентация, несомненно, вела к догматизму.

Табличка поможет учащемуся сориентироваться в основных течениях и представителях «Золотого века». («искажений») в искусстве реалистическом. Культура первобытной эпохи была очень примитивна. Но оказалось, что можно».

Таким образом, по мнению Роуэлл, «живопись действия» соскальзывает с избранной ею экзистенциалистской платформы, не выдерживая ее этических требований. Так, в теории Кандинского первоэлементы формы (линии, цвета, простые конфигурации) наделяются автономными значениями из их комбинаций художник выстраивает «текст», раскрывающий духовное содержание универсума. путем использования. Культура первобытной эпохи полностью зависела от непонятных человеку сил природы. Вот таким образом и становится возможным создание художественного образа эпохи.

В первую очередь, в монастыри отправлялись только самые образованные люди своей эпохи. Во-первых, каждый отдельный период характеризуется особыми культурными направлениями. Теория Франкастеля, как и ряд «сциентистских» теорий, входит в круг социологических объяснений современного искусства, получивших широкое распространение.

В XI–XIIвв. Единственная работа посвященная послевоенному периоду – статья Дональда Каспита под характерным названием «По поводу духовности в современном искусстве», где автор высказывает обоснованные сомнения в методологической эффективности прежде ключевого понятия по отношению к искусству второй половины 20 века: «Через три: четверти века существования абстрактного искусства. и такого его- развития, в котором оно, как кажется, намеренно очищалось от духовной Stimmung (атмосферы). Вся природа была наполнена божественными силами и она понималась именно как божественная. Уже с первых страниц Толстой как будто незаметно вводит читателя в атмосферу тех лет, с недовольством стрельцов, которым два с половиной года не платили жалованья, с всеобщим обнищанием, с вакханалией податей и оброков, – «ныне прорубные деньги стали брать, за проруби в речке», – с тяжелой бестолковостью старобоярского быта – «нагорожено всякого строения на дворе было много – скотные дворы, погреба избы, кузня. Феодальная честь должна уступить место гражданской чести.

Логичнее предположить, что система должна охватывать весь выделяемый период, включая в себя и «исключения», подготавливающие новую систему нового временного периода. Она сложилась в результате независимых исследований и открытий в самых разных областях — в метеорологии и физике Земли, в гидро- и аэродинамике (изучение турбулентностей) в астрономии (эволюция Вселенной), в математике (теория катастроф и. фрактальная геометрия теория странных аттракторов), в. химии (открытие автокаталитических реакций), в физической химии (изучение: процессов в нелинейных открытых системах,, переосмысление: начал термодинамики), в биологии (развитие эволюционного учения и его экстраполяция на молекулярный уровень, наг другие области природы) Свой вклад в. становление. новой картины мира, внесли и такие дисциплины, как кристаллография,, экология нейрофизиология. Лучшая из этих пьес – драма «Фуэнте Овехуна» («Овечий источник», 1614). Книгопечатание распространилось по Европе быстрыми темпами. Появился архитектурный одноименный стиль, которому свойственна помпезность и вычурность.

Проблема эта осваивалась еще в Средние века, в частности, Фомой Аквинским (XIII в. ). был стать результатом такого столкновения» 57. Одно литературное направление сменяется другим в силу «устаревания» первого, в силу того, что стиль «приедается» и литературные вкусы требуют новизны и эта новизна оказывается, согласно этой схеме, позади – в старом, оставленном перед тем типе направлений.

Именно в этих державах возникла первая письменность. необходимости» и не испытывает такого: сильного побуждения к выражению духовности» 56. К социологии и эстетике современной живописи» (1960). Механизм видения, как и механизм репрезентации, состоит в игре отвлеченных форм, размеров, пропорций, валёров. Судьба человеческая, судьба народная.

А сила к концу XVII века уже в большой степени определялась развитием промышленности (ядра, пушки, мушкеты, корабли), культуры, военной науки (новый военный строй). Именно они освещают самые важные проблемы для общества, призваны отображать наивысшие, героические проявления человеческой натуры. Изображение парадоксальным образом (но в полном- соответствии с «правдой жизни») объемлет абстракцию, держит ее. Его действия и желания стоят на высоте, сила гармонирует с волей.

Остается неясным. Юнг понимал «архетип» как общечеловеческий образ, бессознательно передающийся из поколения в поколение. Обращает на себя внимание, что исследуя явления литературы, П. Н. Сакулин оперирует понятием «культурная эпоха», тем самым подразумевая их неразрывную связь.

Наиболее популярным стал символизм и декаданс. Человеку не нужна милость бога он сам творец, становится символом ренессанса. Почему пропадают втуне таланты, а сам человек погибает.

По своей сути оно было граничит с совершенной монархией и утверждением дворянства. Философия данной эпохи тяготеет к отрицанию божественного творения мира. Рационализм стал философской базой классицизма.

Уже в юношеской драме Кальдерона «Поклонение кресту» (1620) на смену скептическому настроению к религии, свойственному гуманистам, приходит мрачная религиозная исступленность. Автор «Картин времени» считает, что все море комментирующей литературы в виде манифестов, критических статей книг, предисловий к каталогам и докладов не просто сопровождает абстрактное искусство, но является его составной частью, . что оно существует именно в двуединстве своих ипостасей – оптической и риторической. Однородность, общность идей, настроений и переживаний влечет за собою (независимо от намеренного литературного подражания) сходство и даже однородность в манере выражения мира чувствований и идей. – которым проникнута повесть «День Петра».

Суть заключается в том, что в конце 14-го века люди стали взывать к гуманности. Это приводит к тому, что в середине века несколько затихает развитие поэзии. А выделяет его из всего животного царства именно его деятельность. Конечно, ответ нужно искать, во-первых, в характере общественного бытия, всей системе объективных потребностей зарождающегося буржуазного общества, реализация которых потребовала нового человека, «человека-личности», мыслящей, рассуждающей, активной, ответственной, то есть свободной.

Здесь надо выявить то, что отношение к средневековой, уже прошедшей, ортодоксии, совершенно независимое. Что, в таком случае, подразумевать под «стилем эпохи». Любовь из нравственно-возвышенного чувства превращается в игру необузданных страстей. Внутренняя способность материи к изменению называется – душой мира.

Остаются только линии губ, не отличимые от прожилок и глаз, которые не смотрят. Такая живопись — «не абстракция чего-то, существующего вне ее, но завершенные реальные миры, существующие в-посредством-и-для-себя на том же основании, что и реальный не художественный Мир» 16. Метод универсальной формы опирается на точный расчет масс, направления и числа» 15.

Блестящим мастером афоризма был Франсуа де Ларошфуко (1613 – 1689). Искусство предстает здесь механическим слепком с выстроенных автором- «общественных структур», а художник превращается в марионетку социальных процессов, неотвратимо диктующих ему свою волю. Аллегория возникла на почве мифологии, прижилась в фольклоре. Этот аспект подробно исследован в работе Эрика Крускопфа «Формирование невидимого.

В 18-м веке люди словно заразились манией красоты и неземных фантазий. Художественное лицо эпохи меняется медленнее, чем сменяются направления, оно сказывается в особенностях стиля, в самом широком смысле этого слова, общих для всех искусств и опирающихся на свойственные эпохе особенности общественного развития, особенности, объединяющие все противоречия эпохи и самую борьбу идеологий, в ней происходящую ().

Но дело ограничивалось только проектами. Выводимые из него заключения апробируются высказываниями художников. Что так же говорит о том, что человек божественен. В нем содержатся общие черты характеров и нравов, присущие многим людям определенной эпохи и ее общественных сфер (персонажи «Братьев Карамазовых» Ф. Достоевского, пьес А. Островского). Русский классицизм имел ярко выраженную сатирическую направленность, которая проявилась в создании произведений «низких» жанров — басни, сатиры, комедии. Собак у помещика было около семи сотен и были они самых благородных пород.

Первые сводят абстракционизм исключительно к визуальным качествам, то есть по сути накладывается запрет на любую интерпретацию исключается любое содержание. Бруно и Галилея. Уйдя от портретности, скульптор Михаил Козловский (1753—1802) прославляет нравственную силу, решительность, величие духа полководца. Механизм идентификации осуществляет отождествление субъекта и объекта, при котором соединяются в одно целое их отдельные свойства, качества, признаки при этом идентификация является только частичной, в высшей степени ограниченной: она заимствует лишь одну черту или ограниченное число черт объектного лица.

Старые и новые веяния причудливо переплетались в ней, представляя качественно новый «исторический» сплав. Это некое организующее начало, первотолчок или же результат деятельности человека. Отмечая такие особенности современного искусства, как динамизм формы, зримая спонтанность ее порождения, роль случайности, непрерывность живописного поля, возникновение порядка из хаоса, прохождение процесса формообразования через кризисные точки, в которых происходит смена миметических и других значений, ученый рассматривает их как зримые модели природных состояний, открытых наукой.

Когда уставала бить, призывала на помощь конюха. Образ-символ может родиться из конкретной образности произведения или цикла произведений. Отступив, он бросается в работу снова и с бешеной энергией рвет прежние представления о пределах возможностей русской страны и русского человека.

Как правило, обобщение — один из самых сложных моментов в создании скульптуры. Для первобытного художника человек, прежде всего – это воплощённое движение. Лексика переполнена многозначным словами: «Рубины губ твоих в снегу оправы» – о белизне лица, «летящий снег» – о белой птице, «убегающий снег» – о бегущей от Полифема Галатее. В связи с этим гуманисты подвергают критике так называемый астрологический детерминизм.

Примером может послужить выставка «Духовное в искусстве – Абстрактная живопись 1890 – 1985» и написанное Морисом Тушманом введение к ее каталогу3. Однако не ренессансные комедии и народно-реалистические драмы принесли Кальдерону всемирную известность. Изобразительную живопись он считает абстрактной, поскольку она извлекает свой эстетический предмет (Прекрасное) из действительности, то есть именно абстрагирует. Поскольку, в соответствии с их подходом, формы.

Такие формы не будут повторением живущих вещей в живой жизни, а будут сами живой вещью. Жизнелюбие и оптимизм не стали тональностью его творчества. Писатель дает нам возможность видеть и ощущать Петра как живой полнокровный образ. Человек по-прежнему остается отчужденным. Именно в эти годы произошли великие крестовые походы.

В обществе появилась тенденция, в соответствии с которой каждый человек – это отдельная духовно-творческая личность, со своим внутренним миром, переживаниями и радостями. Жорж Рок убедительно показал беспомощность такого «абсолютизма» при всех его притязаниях на глубину и духовность, в объяснении абстрактного искусства: «В абсолютистских подходах содержится намерение превратить означаемое в отдельный, вполне самостоятельный знак и вытекающее отсюда пренебрежение к. пластическим означающим. Все, что делает и думает человек, свойственно оставаться крайне непостоянным. В большинстве случаев они предназначены для захоронений или они были связаны с погребальным культом. и неопределенность, .

Возникновение опухолевидных образований на конечностях при ПОФF. На счету «режиссера» и «поэта» – жизни около 200 крепостных. Так понятый образ фактически превращался в символ. Эти оппозиции -экспериментальное полотно "ш v/Yro и натура "ш vivo — обладают, тем не менее, сходством: «Равновесие» содержит в себе зачаток человеческой фигуры, ее предварительную схему, а в гладких, безупречно симметричных округлостях обнаженной как будто материализовались, «обросли плотью» дугообразные формы беспредметного полотна. Это характер-идея: он настолько раскрыт, насколько этого требует вложенная в него идея.

«Стиль, – замечает В. Н. Перетц, – по выражению Эльстера, есть сумма подчиненных объединяющей норме средств выражения, в которых обнаруживаются эстетическая концепция и преобразующая сила творящего». Топос (греч. как таинственным образом запечатленное в, материале незримое начало универсума-. Время и среда определили не только характер мировоззрения, общую направленность творчества Кальдерона, но и своеобразие его как художника.

И по тому, что сейчас создано, потомки будут судить о нас. Ее энергично отстаивал известный художник и теоретик: ташизма Жорж Матье. Так, у индусов " лотос" олицетворяет божество и вселенную у христиан змий предстает символом мудрости и искушения у арабов (иранцев) вино — мудрость и знания.

Интересно отметить, что купольные перекрытия отсутствовали. Не принимая ни одной из этих доктрин, Рок полагает, что абстрактнаякартина наделена внутренним содержанием, смысловые значения в ней не имманентны, то есть порождаются самим произведением, а не привносятся в него «свыше». Эти перетекания одного в другое показывают взаимосвязь. Обе теории, по верному замечанию Рока, сходятся в одном – в эссенциализме. Вот тогда наилучшим выходом представляется спрятаться за удобный термин. Ритм первым получил развитие в музыкальном искусстве первобытной эпохи.

Два этих качества являются по Кожеву, сущностными свойствами реалистического искусства. произведения воспринимаются через призму П. я. Разграничение обычного (практического) и поэтического языков, т. е. собственно коммуникативной и поэтической функций языка, было предложено в первые десятилетия 20 в. представителями ОПОЯЗа (см. ). Из литературных жанров аллегорией пользуются басни, притчи, моралите аллегорический тип образности был основным для литератур средневековья и классицизма. Два этих начала тесно взаимосвязаны: случайные события предопределяют дальнейшее (закономерное) движение, но в ходе развития, под влиянием новых случайных толчков, система претерпевает ряд фазовых превращений, всякий раз выходя на иной уровень организации. Два других – экземплификация и экспрессия.

Оно — единство объективного и субъективного, воплощенного в художественном произведении. Однако анализируя, маркеры времени в искусстве таких мастеров, как Вольс, Пьер Алешински, Анри Мишо, - Жорж Матье, автор приходит к заключению, что в них содержится символическое отрицание прошлого истории, что, по сути, противоречит этической позиции экзистенциализма послевоенных десятилетий (1944 – 1960 годы): Ведь и Сартр и Мерло-Попти осуждали такой отказ как «ложное верование» и «метафизическое лицемерие». Впрочем, персонажи в смятых одеждах, в сложных позах, уходя от геометрии, тут же попадают в вязкую материю «неоформленности» («Монумент мяснику», 1963, Национальный музей современного искусства).

Какие особенности языка помогают понять и почувствовать эти образы. С этим мнением нельзя не согласиться – в каждой стране романтизм приобретает свои черты.

Можно ли считать этот возрожденческий индивидуализм (и со знаком плюс и со знаком минус) и титанизм конечной целью истории. Данный прием был разработан исследователями неспроста. Метафизика классицизма завершила спиритуализацию и интеллектуализацию искусства.

Естественные» (иконические) знаки, по- Дегану, – знаки-посредники, с помощью которых художник переходит от изображения- внешнего – мира к передаче своего отношения к нему, своих размышлений- и эмоциональных реакций. Они довольствовались простой одеждой, грубой едой, были неприхотливы. Раскрывая свой внутренний мир, художник всегда настроен на волну своего времени со всеми его тревогами и радостями, предчувствует те или иные перемены. Но какова же была объективная реальность.

И исследователи пишут, что это не сам поэт, а лирический герой Есенина живет в скандальной реальности «Москвы кабацкой», что это не Блок, а герой его стихов «пригвожден к трактирной стойке», что это не Маяковский любит смотреть «как умирают дети», а его лирический герой. Серьезные сомнения в правомерности семиотического подхода высказал Клод Леви-Стросс в беседе с критиком Жоржем Шарбонье (1961). (Здесь берут начало формы, которые дают жизнь и самим себе и своему иному – птице и кактусу, абстракции и новой фигуре. )» 8.

Фактически любая форма измышленная художником, найдет «свою-натуру». Человек и народ. Тем, кому придется побывать в Петродворце (Петергофе), советуем повнимательнее присмотреться к парковому ансамблю. Элиона «Равновесие». Удивительно, что иностранцы, поступавшие на царскую службу, легко перенимали свирепый метод общения с крепостными, соревнуясь с соседями в беспощадности. Жор Дано Бруно разрабатывает учение о материи, как активном творческом начале, полном жизненных сил.

Мы видели, как абстрактное искусство (во всяком случае, в его лучших образцах) «привязывается» к зримому миру, «цепляется» за его образы и, втягивая их в. свой контекст, раскрывает новые аспекты реальности, недоступные однозначному реалистическому изображению. Но главными, являющимися внутренней силой развития цивилизации в ту эпоху, были ценностные стимулы. Образ должен. Таким образом, проблема содержания абстрактной картины может решаться не путем подыскивания подходящих означаемых к наличным означающим, но путем зрительной «перекодировки», трансформации отвлеченных схем в изобразительные конфигурации, в ассоциативные связки, то есть путем возвращения в реальность ранее отвлеченных от нее качеств их «реинкарнации».

Много внимания в литературоведении уделяется проблеме соотношения образа и символа. Всё это, в том числе и магия, сильно влияло на культуру первобытной эпохи. Социологические, эстетические, психологические критерии современной живописи» (1967).

Для таких художников, как Жан Дюбюффе и Жан Фотрие, также был неприемлем абстракционистский пуризм. Личные характеристики социально мотивированы. Выделенные исследователем периоды получают названия или по доминирующим в них «стилям эпохи» или по явлениям общеидеологического порядка. Храмам придают более легкие, стремящиеся вверх черты.

Зависимость формы от содержания не делает её, однако, чем—то второстепенным. Именно парижская школа предоставляет обширный материал, позволяющий охватить разнообразие стилевых форм и теоретических позиций абстракционизма, а значит – прийти к доказательным заключениям о его эстетических основаниях и художественнойсути. Точно так же возникшие в рамках футуризма абстракции Балла символизируют идею тотальности Вселенной и пронизывающих ее токов «интеллектуальной энергии». Эта своеобразная музыка способствовала в поиске ритма в работе. окружающего мира, .

Типичное – это образцовое, показательное для определенной эпохи. Люди отказались от внутренних переживаний и иллюзий. То есть, путь к неизобразительному искусству проходил через изображение. Понятие «стиля» не тождественно понятию «творческая индивидуальность писателя». Чижевский, Д. Лихачев). Для возрожденческой же философии ни та, ни другая концепция не была определяющей.

Если закрытые изолированные системы неизбежно эволюционируют к хаотическому распаду,, к стагнации в равновесном состоянии, где затухают, нейтрализуются любые флуктуации (с перспективой «тепловой смерти- Вселенной»), то в системах открытых (открытых для притоков и стоков энергии) случайные возмущения в хаотической среде дают начало новым устойчивым системам. А так же, зачастую в человеке срыта природа, которую не редко приходиться усмирять. Как и в формалистической теории, «абстрактное искусство здесь достигает высшей степени очищения форм, но цель такого очищения — их полная дематериализация, обеспечивающая восхождение к идеальной сущности» 4. Индивид эпохи Возрождения склонен приписывать все свои заслуги самому себе. Это общее — в языке искусств.

Поиск дефиниций для новой формы пластических искусств шел в разных направлениях. Родиной его была Италия (XVI в. ). Равно и отречение: от окружающего мира («здесь-бытия»), обозначенное в сочленениях пространственных единиц, не означает прорыва в пространство свободы: «В живописи жеста человек пытается найти свое подлинное бытие путем ухода от мира, но такое удаление лишь подчеркивает ирреальность и неэффективность подобной попытки. Такова общая характеристика русской литературы 19 века. Однако в «самоценном» построении возможно помимо воли создателя, вдруг обнаруживается сходство с реальностью: с ливнями и воздушными вихрями, с заброшенными строениями и рытвинами от проездов тяжелой техники, с космическими объектами и живыми организмами с видами городов и техническими сооружениями.

Полемическая работа Дегана направлена против- воззрений его оппонентов, отстаивавших лирическую линию с присущими ей откликами на явления природы. Следует также отметить специальный номер журнала «Искусство», который посвящен, в основном, абстракционизму в Россиии США, но содержит также интервью с Пьером Сулажем, статьи о Никола де Стале и Пьере Алешинском69. И этот вопрос имеет двоякий ответ. Раскрашенная плоскость есть живая реальная форма» 11.

Эпоха характеризуется огромным подъемом христианства. В романе от этой «философии» ничего не осталось. Аналогичное объяснение получало абстрактное искусство и с противоположной (не менее популярной) интеллектуальной позиции – восприятия современности как господства хаоса, вырвавшихся из-под контроля иррациональных сил. Понятие peinture conceptuelle, заимствованное Геленом из книги Д. А.

Химена принимает новую мораль, тем более что она отвечает ее личным чувствам. По–прежнему существуют как сторонники использования данного термина, так и его противники. Мир становится иррациональным и шатким. В такой морфодинамике случайность столь же фундаментальна, как и закономерность. Это, конечно же, влекло за собой смену пристрастий, которые проявлялись в искусстве. В абсолютистской теории, речь- идет о проецировании идеальной субстанции на живописные1 формы.

Крупнейшим представителем пантеизма был Жор дано Бруно (1548-1600). В XVIв. Это выражалось в отказе от ортодоксальных религиозных норм. На этом предположении строится книга известного исследователя ренессансного искусства Пьера Франкастеля «Искусство и техника в XIX и XX столетиях» (1964).

3. Абстракция, таким образом исчезает под взглядом зрителя, в самый момент ее восприятия. Тот идеал, кем является сам человек недосказан, не дополнен, не довыполнен.

Оно есть высшее благо, а благо – то, чего желают все, что есть начало всего. До 13 века доминировала идея «всего общего», жесткий отказ от индивидуального, важным для людей являлась типичность. числе высокой степени сложности, зарождаются спонтанно и в ходе саморазвития, достигая: точки бифуркации отклоняются) в ту или иную сторону, продолжая самодвижение по избранному пути. Существа, обитающие в темноте, не имеют зрения даже при наличии глаз. Вот таким образом почти все они были образованными и владели латынью.

Семантическая брешь формалистической доктрины заполняется, однако смысл произведения видится чем-то привнесенным извне, как «спущенная сверху» директива теории илт даже (что предполагается самойтеорией). Его основные функции: познавательная, коммуникативная, эстетическая, воспитательная. находить. Жертвы бегали от стенки до стенки издавая звуки уток, в то время как Струйский стрелял.

Разносторонность – вот идеал возрожденческого человека. Да и хлопотно. Человеческие руки сжимают «несуществующую» форму, словно доказывая нерасторжимую1 взаимосвязь двух полюсов живописи. Социолого-синтетический обзор литературных стилей» (Ч.

Это и есть главной особенностью настоящего искусства. Созданное художником «изделие» должно опираться на объективные законы формообразования, авторский произвол недопустим. Их не зря называли «фронтальерами» «идущими по границе».

Сергеева Г. П., Искусство. Фамилию «душегубицы» очень часто можно встретить не только в списке самых жестоких помещиков, но даже среди серийных убийц. Однако культура Европы эпохи средневековья тоже подверглась изменениям.

Образ–переживание в лирике имеет самостоятельное эстетическое значение и называется лирическим героем (героем стихов, лирическим «Я»). Бруно высказывал мысли о единстве земли и неба. Это то, что обычно называется мазней, то, в чем Умберто Эко- увидел падение в «абсурдный диалог между знаком, который, уже перестал быть знаком и превратился в шум и восприятием, которое перестало быть восприятием и превратилось в солипсистский бред» 42. совокупность онтологических и космических проблем. Все эти признаки были определенными условиями к появлению гуманизма.

Это одно из самых противоречивых явлений русской литературы «Золотого века». В главе «Открытое произведение в изобразительном искусстве» освещаются «типовые особенности таких направлений, как ташизм, абстрактный экспрессионизм, ар брют, различные проявления «информель» (широкое течение, включавшее в себя все варианты лирической абстракции). Первым русским переводчиком Расина был Сумароков, получивший прозвище «российского Расина». Классификация зажигательных средств (напалм, пирогели, электрон, термит, белый фосфор) и их свойства. I. То, что осуществлялось на холсте, было не картиной, а событием.

Одиночество это приводит к бессилию перед хаотичным ритмом повседневной жизни. разных объединений художников Футурист Джакомо Балла лидер экспрессионистического «Синего всадника» Василий Кандинский участники конструктивистской группы «Де Стейл» Пит Мондриан и Тео Ван Дусбург Робер Делоне, .

Поэзия есть язык в его эстетической функции». Книг стало больше, они были уже доступнее. Изображение типичных образов было одним из достижений реалистической литературы XIX века. оно раскрывает себя» 18.

В любом случае она проникает в картину, входит в» нее вместе с материалом, который имеет физическую природу. из наблюдений. И не только потому, что Петр был еще молод и к началу борьбы неясно было, по какому пути он пойдет, а Софья не была чужда «европеизации»: она ведь занималась переводами из Мольера.

На стыке 19-го и 20-го веков появилось множество течений в литературе. В 1945 году Фотрие выставил в галерее Друэн созданную в вышеописанной технике серию «Заложники».

В абстрактном искусстве форма — не абрис объема, а след движения. А когда умирал член первобытной общины, его родственники выражали печаль в песнях-плачах. Это проявлялось и в искусстве и в поведении общества. В отличие от номинативного характера локковской абстракции, экземплификация Гудмена имеет свойства предикатива, своего рода этикетки», то есть мыслится не как «краснота», а как свойство « (быть) красным». Рассмотрите изображения на этих страницах. Наряду с умом и мудростью -- кнут, жестокость самовластного помещика. Но, что для нас важно, Г. К. Вагнер придерживается в своей периодизации истории культуры мировоззренческого принципа, поскольку в его работах стиль рассматривается «не с чисто формальной стороны, а как мировоззренческая (курсив мой. – А. У. ), эстетическая проблема и вместе с тем как исторически конкретная категория, в которой отражается если не эстетический идеал эпохи, то, во всяком случае, преобладающие художественные тенденции».

Канвайлера «Путь к кубизму» (1920), «означает такой род живописи, в которую введено размышление оно должно, во-первых, легитимировать смысл живописи, мыслительным путем мотивировать основы ее бытия и, во-вторых исходя из данной концепции, определить первичные элементы изображения» 43. Будучи точным пластическим обозначением космических отношений (связей), она прямо выражает универсальное а ритм и материальные элементы отображают субъективное индивидуальное». 1 Как и Кандинский, Мондриан пришел к абстракции путем поэтапного свертывания предметных форм их сжатия до отвлеченных схем и этот процесс сублимации мыслился им как восхождение- от материи к духу: «Если рассматривать эти промежуточные (опосредующие переходные) формы в процессе их нарастающего упрощения и очищения, начиная со зримых физических явлений, то мы осуществим переход от реальности к абстракции. В эту историческую эпоху главным врагом человека был другой человек. Судя по примерам и рассуждениям Д. С. Лихачева, – это результат деятельности людей, т. е.

Скульптура стала символом свободы родного города Микеланджело, олицетворением того, что «правители должны мужественно защищать свой город и справедливо им управлять», как писал первый историограф Возрождения Вазари. Но что конкретно исполняли музыканты, о чем складывали песни, мы можем лишь догадываться. Отсюда известная условность литературы классицизма, ее помпезно-декоративный характер. Так зародились обрядовые игры. Нельзя сказать однозначно, хорошо это или плохо.

Гед родился Данте (1265 -1321) автор: Божественной комедии. Формальные структуры, будучи нейтральными по отношению к содержанию (передаваемому сообщению), тем не менее определяют порядок смыслообразования, организуют минимальные единицы в правильно построенные словесные или визуальные «высказывания». Ренессанс исключает магию, тайну и недосказанность. Сравни когда долго смотришь в бездну, когда — нибудь и бездна глянет на тебя (Ницше). По-видимому, Фотрие был прав.

Путь к нему идет через жизненный, мировоззренческий и эмоциональный опыт художника. С иных позиций рассматривался абстракционизм в работах В. С. Турчина. Отношение к ней стало свободным.

Если принять такого рода учение о человеке классиков возрожденческой философии, то можно предположить, что в эпоху Ренессанса происходило буквально прямое обожествление человека, абсолютизация человеческой личности со всей ее материальной телесностью. Картины, сплошь покрытые почвенным, «подножным» материалом, представляли фрагменты окружающей среды и уже потому влекли к предметному видению: «Я хотел вызвать ощущение определенного места или улицы, увиденных сверху это были лишь куски, вырезанные из более крупных образований, которые, быть может, также подразделяются на некие зоны но в любом случае, когда человек смотрит на уличную трассу, он видит ее с верхней точки» 11. Новыми были его представления о самодвижении материи необходимости поисков источников движения в недрах природы.

Он даже написал монографию «Русская литература. Возникали отдельные памятники, были позаимствованы отдельные мотивы. Этот тезис, по-видимому неотразимый в силу своей непроверяемости именно этим подрывал позиции его адептов. Восстание информалистов 1939 – 1968» (1999, Гран-Канария, Атлантический центр современного искусства) «Париж: Столица искусств 1900 — 1968» (2002, Лондон, Королевская академия художеств). А. И. Герцен, когда оказался в эмиграции, описывал этот феномен так: У народа, которого лишили свободы слова и самовыражения, литература остается чуть ли не единственной отдушиной. «Мы относим к конкретному искусству, – писал Макс Билл, – такие художественные произведения которые исходят из их собственных оснований и следуют их собственным законам, без всяких внешних отсылок к природным феноменам или их претворениям, в частности абстрактным» 14.

Они четко делились на жанры: ода, сатира, трагедия, комедия, эпопея, басня. Трагедия «Гораций» стала апофеозом гражданского героизма.

Россия не видела раньше таких правителей. Идейный плюрализм XX. Нет оснований сомневаться» в оправданности подобных приемов.

По-видимому, в связи с абстрактным искусством следует говорить не об отмене миметического начала, а о расширении поля его действия, увеличении объема понятия: В XX столетии заложенная Ренессансом традиция претерпела слом, означавший не ее падение, но переход в иное состояние, то есть «катастрофу» в том смысле, которым наделяется это понятие в теории морфогенеза Рене Тома: внезапного (но закономерного) перелома траектории движения. В 1980-е годы, с переходом западного общества на позиции «нового консерватизма», возрождается интерес к полузабытым течениям 1940 – 1950-х годов. Гипербола усиливает здесь внутренний драматизм скульптуры, доводит ее до «пластического крика». В последнее время в науке о литературе очень широко используется понятие «архетип». К примеру, образ лучника достигает пятнадцати сантиметров, а быка до одного метра. Впервые этот термин встречается у немецких романтиков в начале XIX века, однако подлинную жизнь в различных сферах знания дали ему работы швейцарского психолога К. Юнга (1875–1961).

Можно сказать, что почти все скульптуры первобытной эпохи изготовлены из камня или кости. Суждения критиков, характерные идеи времени, философские концепции (персонализма, экзистенциализма, структурализма) расширяют представление о духовном климате, в котором формировались изучаемые художественные явления. Однако замечание о «растворении» абстракции в акте восприятия было, хотя и метким, но ограниченным в своей пристрастности. Его мужские фигуры в надвинутых на глаза шляпах, в цилиндрах брюк и пиджаков «выдавлены» из геометрических тел.

Можно сказать, что с тех пор были установлены границы творчества, которыми мы пользуемся и сегодня (обратите внимание хотя бы на кинематограф). Эти тенденции обеспечили соединение экономических, политических и духовных стимулов, позволивших преодолеть длительную стагнацию предшествующей средневековой экономики, политики, культуры, человеческой личности. Тут диспуты о том, следует ли креститься щепотью или двумя перстами, были явно ни к чему.

В подвале у Струйского располагалась коллекция орудий пыток, любовно собранная по свету. Оно виделось им оторванным от жизни, безучастным к волновавшим людей проблемам, бессодержательным (в лучшем случае декоративным) интересным только для пресыщенных снобов. — 190 с. : ил.

В визуальных системах Гудмен находит несколько способов символизации. Этот период считается самым загадочным в истории человечества, эфемерным и оригинальным. Научившись передавать изображения (скульптурные, графические, живописные), он получил своеобразную власть над временем. Отвлеченные формы представали зримыми аналогами незримых надмирных сфер.

Вот таким образом сторонники этой точки зрения считали, что следы реальности, как в виде отдельных остаточных образов, так и- в виде отвлеченных от нее свойств и суггестивных форм, неустранимы из «беспредметного» искусства. Примером может служить образ «маленького человека» в творчестве русских писателей – от Пушкина и Гоголя до М. Зощенко и А. Платонова. вселенной, «сделать. видимыми реальности. Здесь есть несомненное сходство с научной деятельностью.

В отличие от обычного (практического) языка, у к-рого основной является коммуникативная функция (см. Все движется, все течет и все изменяется. Толстой пишет ее почти одной краской. Однако само» множество этих «источников вдохновения», по сути, опровергает утверждение о возврате к «высокой духовности» ибо» оно. Человек противоречив. Человек даже в своем внутреннем мире не похож на самого себя.

48). Это ощутил и сам исследователь: «Но этот охват (всех областей творчества. – А. У. ) может быть и неполным, вне господствующей стилевой тенденции могут остаться довольно заметные области творчества (подчеркнуто мной. – А. У. ). Увлеченные фольклором и «примитивом», экспрессией и социальной критикой с марксистским уклоном, они главным в искусстве считали поиск «правдивого содержания».

фигуративные следствия, был не преходящей модой но важным этапом в развитии искусства двадцатого столетия. Достоинство Кандинского он видел в том, что художник «пересек границу, разделяющую г миры внешний и внутренний и благодаря этому открыл в своем сознании весь мир, в его сущностных свойствах». В исламском орнаменте чешский абстракционист усматривал: «очищенные: концепты,, платонические-формы». воззрениям Купки искусство призвано. Тенденция к полному абстрагированию проявилась внутри разных авангардных программ, . Вот таким образом любой знак языка в принципе может быть эстетическим.

«Присвоенные» мифологемы – уже не побудительные мотивы творчества, но внешний материал интегрированный в интертекст. Натурфилософия – философия природы, т. е. Единственное утешение для него — обратиться к мифам. А что же выступает причиной.

Теперь рассмотрим литературные эпохи в хронологическом порядке: древний этап (Античность и Восток), Средневековье, Ренессанс, Классицизм, Сентиментализм, Романтизм, Реализм, Модернизм и современность. Важная роль в истории поисков эстетических оснований абстрактного искусства принадлежит понятию «открытая форма», введенному Умберто Эко. Выдающийся немецкий художник Эрнст Барлах (1870—1938) изображая просящую подаяния женщину («Русская нищая», 1907, после путешествия в Россию), не только чуть ли не в полтора раза вытянул просящую Руку, но и сделал кисти рук огромными — больше головы нищей. Они изображали успешное выполнение данной работы. Задача высоких жанров – потрясти зрителя. Скульпторов того времени не интересовали даже черты лиц своих фигурок.

Это какая-то девственная сила бытия, которой еще никогда не пользовался человек. Лефорт «словами выговаривал то, что смутным только желанием бродило в голове Петра. ». До сих пор не известно, как сооружали эти гигантские постройки. Производственная пыль, классификация, нормирование, приборы и методы контроля. Кроме женского образа существовали и животные. 1.

Показательно, что известные литературоведы, С. С. Аверинцев, М. Л. Андреев, М. Л. Гаспаров, П. А. Гринцер, А. В. Михайлов – видимо, признавая (ощущая) ограниченность понятия «стиль эпохи» используют другое выражение – «поэтическая доминанта эпохи». Учитывая все это, можно согласиться с тем мнением, которое выражает Н. А. Некрасов в своем послании ко Льву Толстому в 1856 г. : «Роль писателя у нас прежде всего – это роль учителя». обращал внимание на то, что «абстрагирование», то есть, свертывание естественной формы, ее обобщение в художественном образе, проистекает из сущностных свойств самого искусства: «Чтобы интерпретировать, время и пространство, чтобы определить его позицию в данный момент и наделить его-значимостью, чтобы возвести частный, анекдот на уровень всеобщности, не потеряв» при этом ни полноты, ни яркости выражения, художник вынужден постоянно обращаться к абстракции. Натура становится как бы отправной точкой для обобщенного образа. выдвижения и решения проблем самого искусства». Из чего следовала очередная черта гуманизма — это вера в бесконечный и всеобщий прогресс. Эта закономерность базируется на постоянной смене противоположных тенденций: стилистическое развитие, а частично и идеологическое идет путем постоянного колебания между двумя противоположными полюсами.

Тщательно проработанные экспозиции с уточненными датировками, открытиями новых имен, обширные каталоги с научными статьями дали возможность подробно ознакомиться и по-новому оценить европейский абстракционизм периода его расцвета60. Классицисты установили и четко регламентированную иерархию литературных жанров: определялись точные границы жанра, его особенности. Общее свойство «красности», охватывающее разнообразные предметы – способ абстрагирования, рассмотренный еще Локком в его «Опыте о человеческом разумении». И напротив – невозможно заключить мир в» абстракцию. 1, 2.

Абстрактное искусство" отказывается от этого посредничества, его знаки обращаются к. зрителю- напрямую сразу передают ему – послание-художника,, минуя «избыточную», замедляющую коммуникативный-процесс, фазу описания. Бог находится во всех объектах. Помимо рисунков человека или животного изображаются различные геометрические фигуры, оружие (топоры и кинжалы) и в том числе средства передвижения — лодки или корабли. Общая образность и художественная неповторимость лит. «Абстракции – не схемы т не знаки, — утверждал критик Шарль-Пьер.

Он говорит, что счастье – это возвращение объекта к своему началу. Ведь живопись, Базена, Манессье, Лапика, Эстева, несомненно абстрактная произрастала, тем не менее. К слову, в этом плане можно утверждать, что все люди идентичны друг другу. Но он открыт и в том смысле, что его невозможно постичь. извне, как некую замкнутую изолированную от человеческого сознания реальность: «Описание природы — живой диалог, коммуникация и она подчинена ограничениям, свидетельствующим о том, что мы — макроскопические существа,, погруженные в реальный физический мир». Некоторые противники абстрактного искусства доказывали его принципиальную невозможность. Опыт изучения генезиса нон-фигуративной живописи, 1908» – 1919» (1976). Сочувствующее царю-реформатору купечество находится где-то на периферии.

Она является инициатором заговоров и интриг. Современники Декарта, теоретики классицизма Франсуа Малерб (1555 – 1628) и Никола Буало (1636 – 1711) уверовали в силу разума. Но суть не в этом. Знаковая система абстрактной картины, ее «поверхностный слой», обычно рассматривается как план выражения, соотнесенный с неким планом содержания, – уже «готовым», постулированным в теории или «отсроченным», ожидающим-внедрения в формальную систему. Несмотря на зрительский успех, «Сид» вызвал серьезную полемику в литературных кругах. В таком качестве фигурирует цвет в декоративном искусстве, в любых формальных построениях.

Эта эпоха стала логическим завершением Ренессанса. подобны, как будто выстроены по единому плану. По Леви-Строссу, визуальные знаки (цвет, линия, фактура) не могут обладать самостоятельным значением, поскольку они существуют лишь как свойства реальных объектов. Этот вид образности очень распространен сейчас. Появились определенные стили, которые направляли авторов в то или иное русло. Вследствие чего, большая часть земледельческих обрядов изображает «зарождение» или «гибель» божества — покровителя природы, торжество светлых сил жизни над темными силами смерти.

Он заменяет идею материального круга (сферы) современной идеей орбиты, вводит в практику изучение планет во время их движения в пространстве. Таким образом мы приближаемся к Духу, то есть к самой чистоте» 6. Обсудите, какой эмоциональный отклик вызвало у вас то или иное произведение. Об единстве содержания и формы в искусстве очень убедительно писал Гегель: «Произведения искусства, которому не достает надлежащей формы, не есть именно вот таким образом подлинное, т. е. истинное произведение искусства и для художника, как такового, служит плохим оправданием, если говоря, что по своему содержанию его произведения хороши (или даже превосходны), но им недостает надлежащей формы. Гонгора был крупнейшим поэтом испанского барокко. В отечественном литературоведении разработка проблемы «стиля эпохи» принадлежит акад.

Они открыты в том же смысле, что и природная система. С другой стороны, положения выдающегося антрополога усиливали позиции тех участников дискуссии, которые видели достоинство абстрактного искусства именно в его «некоммуникативности», в полной изолированности от материального и духовного мира человека. Когда перечисляют все эпохи по порядку, как правило, за классицизмом ставят именно Просвещение.

Ведь само построение абстрактной картины, по сути, подражает природным образованиям, хотя в нем воссоздается не морфология завершенной- в себе реальности, а, скорее, ее морфодинамика изначальные посылки и «тренды» формообразования. Материальность в этих «пастах» была доведена. Ведь классицизм, возникший столетие назад до начала «Золотого века», в первую очередь относится к его началу.

Мир Древнего Востока знаменит лишь своими поучительными стихотворениями. Царь Тулл дарует Горацию жизнь. Так как не существовало письменности и никто не мог писать слова песен и музыку. Проходят масштабные выставки: «Искусство в Европе. Художник, видимо, озадачен схождением «несовместных» антиномий. Достоинство современного ему ташизма и других проявлений «информального искусства» он видел в том, что художники начинали с абстракции, но приближались к натуре: «Эта актуальная концепция абстрактного искусства, которое, отправляясь от ничто, движется к суггестивной организации, прямо противоположна идеям пионеров, тех, кого можно назвать классиками современного искусства.

Мироощущение человека в эту эпоху стало радостным – жизнерадостным, немного поэтическим. Абстракция не препятствует изображению, но предваряет его. Эта идея «просвещенного монарха» как нельзя лучше воплотилась в личности Петра I, который сделал время своего правления временем невиданных ранее изменений во всех сферах жизни российского государства. «Лефорт стал нужен Петру, как умная мать ребенку».

Монархия Людовика XIV, «короля-солнца», как он себя называл, уподоблялась Римской империи, герои классицистических трагедий наделялись римской доблестью и величием. Образной формой раскрытия содержания является жизнь персонажей, как она в целом представлена в произведениях. В таком случае стимулирующая неопределенность (переходит в солипсистский бред.

В чем специфика средств выразительности каждого из этих произведений. 8—9 классы: учеб. Некоторые элементы данных игр имели место в поздних западноевропейских карнавалах.

Обращает на себя внимание и то обстоятельство, что, при типологической схожести эволюции художественных процессов в литературе и изобразительном искусстве, выделенный исследователем «стиль эпохи» проявляется порой только в литературе и отсутствует в живописи. Мегалиты (от греческого «мегас» – большой и «литос» – камень, а значит большие камни) — это сооружения из огромных грубо обработанных каменных блоков. Возникла грамотность. Живопись беспредметная (Кожев называет ее также тотальной или совершенной), напротив, конкретна и объективна, поскольку она создается, ничего не воссоздавая. Впервые этот термин встречается у немецких романтиков в начале XIX века, однако подлинную жизнь в различных сферах знания дали ему работы швейцарского психолога К. Юнга (1875–1961). Большое количество научных открытий в алхимии было рождено косвенно.

Фамильному долгу Корнель противопоставляет долг перед родиной. Иногда один аспект доминирует настолько, что-практически исключает два других. В период 1930-х годов верх одержала именно эта концепция абстракционизма – концепция предметного созидания, конструирования форм, полностью очищенных от привнесенных («посторонних») смыслов и коннотаций. Честно говоря, тяжело представить себе музыку первобытных людей.

Но к выработке общей точке зрения эти дискуссии не привели. Некоторые из них были приведены в данной работе.

Не в силах простить брату Горацию смерть своего жениха, Камилла проклинает Рим, который разрушил ее счастье. Попытки создать для этого направления нормативную эстетику оказались- безрезультатными. Эта эпоха ознаменовывает собой переход к новому времени, к новому отсчету жизни.

В основе таких концепций лежит недоказанное предположение об однозначной обусловленности сознания «социальной средой». Стратегии ценообразования весьма разнообразныI. Задача живописца – выделить извлечь из нее элементы чисто пластические» 28. Воплощенные в жесте мифы спонтанности и изначальной невинности «очищают» отчуждение от анонимного бытия путем его трансформации в сущностную природу человека» 58. А завершение эпохи сопровождается революционными настроениями.

То, что он творит своими руками, то, что он может сделать. Люди стали посещать театры, возникло такое понятие, как светский бал. Образ — символ. Потому с исторической точки зрения данная эпоха называется Новейшим временем.

В других случаях во главу угла ставилась механистическая, абстрактная, отчужденная от человека организация современного общества, что предопределило «дегуманизацию» искусства, видение художником мира как совершенно бессодержательного и абсурдного. содержание в «нематериальных» формах». Оно как нельзя лучше отражало возобладавший в живописи принцип геометрических построений. Это женщина большого ума, властная, коварная и преступно дерзкая.

Третий аргумент в пользу использования термина «лирический герой» состоит в том, что исследователю нередко бывает неловко прямо идентифицировать те или иные лирические события с известным авторским голосом – то ли из–за их предельной интимности, то ли оттого, что они выламываются из нравственного лада. Спасший Рим Гораций необходим своей родине: он совершит еще много подвигов.

Первые проявления творчества в средние века душились церковью. Локк в «Опыте о человеческом разумении» рассматривал абстракцию как суммирование ментальных представлений выведенных из чувственных ощущений, как необходимое свертывание множества частных впечатлений в обобщающую идею: «Это и называется абстрагированием, при помощи которого получаемые от отдельных вещей идеи становятся общими представителями:всех предметов одного и того же рода, а их именаобщими именами, применимыми ко всему, что только соответствует таким отвлеченным идеям» 27. Предопределенное третьим началом термодинамики рассеяние (диссипация) энергии приводит к условиям, благоприятным для ее концентрации, обе тенденции взаимно уравновешиваются. В статье 1957 года «Абстрактная живопись сегодня» Мейер Шапиро основывался именно на этой модели, подчеркивал фактор импульсивности, непредсказуемости, «алеаторики» присущий как природным, так и психическим процессам, событиям в социальном мире.

Они не слишком схожи с телом человека. Ниже мы рассмотрим его более подробно, но пока что отметим следующее.

Автор связывает это с увлечением сюрреалистов миметизмом в природе, то есть сходством (иногда почти точным повторением) форм в разных организмах. В незаконченной статье 1830 года о развитии драматического искусства, служившей вступлением к разбору драмы М. П. Погодина «Марфа Посадница», Пушкин писал: «Что развивается в трагедии, какая цель ее. Язык любого искусства помогает услышать в произведении живой голос художника, многовековую мудрость народа.

Один и тот же ее вид одновременно поэтичен, музыкален, пластичен. В романе Петр, ломающий сопротивление боярской оппозиции, патриарха, подавляющий бунты и заговоры, осуществляющий реформы, от которых трещит вся старая Русь, ведущий кровопролитные войны, действует почти один. А это чревато развитием нетерпимости к инакомыслию любого рода.

Как общества, так и объекты и формы» 50. Авторская тенденциозность, таким образом, проявляется абсолютно прямолинейно. Вот таким образом бессмысленно ожидать от абстрактного искусства «чистоты», полной отрешенности от зримого мира, как бессмысленно протестовать против субъективного видения. Вo «Мнении Французской Академии о «Сиде» (1638) пьеса Корнеля была осуждена за несоответствие канонам классицизма. Во-первых, такое произведение является «"полем" различных интерпретационных возможностей. Однако сколь бы ни были верны концепции стилей и их смен в литературе, редукционизму им присущему, следует противопоставить «свободу электрона» – свободу воли творца, осуществляемую через его талант и гениальность».

Закованный в латы, увенчанный шлемом с высоким султаном, он поднимает обнаженный меч, свидетельствующий о его храбрости.

Предложенная в этой теории- прагматика визуального знака (расщепление на два способа означивания, по- выбору зрителя) открывает путь к преодолению споров» как о легитимности абстракционизма, так и- о» допустимости в нем изобразительных «примесей». У кавалерийского генерала Льва Дмитриевича Измайлова было две страсти: собаки и девушки. Вот почему и в романе Петр иногда страшен. Ее фаворит и главный советчик Василий Голицын, свободно изъясняясь с иноземцем де Невилем по-латыни, читает ему свои проекты о том, чтобы «всю землю у помещиков взять и посадить на ней крестьян вольных».

«Автономная» и, значит, закрытая, знаковая система раскрывается в ряде преобразований, шаг за шагом опускаясь на землю, снижая уровень абстрагирования, облекаясь, -наконец, в плоть узнаваемых образов. Феодальные замки изнутри выглядели сурово. «Абстрактной живописи не существует, – утверждал Дюбюффе. По его мнению, такая цель оправдывала все средства ее достижения.

и в: гуманитарных науках – в социальной психологии и демографии в экономике и в культуре. Большинство ранних доктрин абстракционизма выстраиваются из этих смыслообразующих единиц.

нового — этому строю природы вторит строение абстрактных и полуабстрактных произведений. Это всё не могло не отразиться на культуре первобытной эпохи Неолита. Новая этика представляется этикой активной молодой буржуазии.

Весьма влиятельной в мире эстетики стала книга американского философа Нельсона Еудмена «Языки искусства» (1968), где были выявлены некоторые основания, определяющие возможность, смыслообразования в абстрактном искусстве. Именно в нем, по мнению гуманистов, должно было проявляться это подобие. И далее: «Уже не удается извлечь из- картины ее сообщения привычным- путем: здесь не действуют обычные законьк коммуникации нет ни-явного кода, ни фиксированного словаря, как нет и гарантированного впечатления на время трансмиссии или экспозиции» 34. Ташизм и близкие ему течения часто рассматривались как манифестация экзистенциалистского отказа от пребывания в «превратном мире», завоевания индивидуальной.

Некоторые проявления «свободной» абстракции столь значительно, отличались от общепринятых представлений о живописи, что для. Подробно рассматривая теоретические воззрения и эволюцию четырех художников – Кандинского, Мондриана, Малевича и Клее, автор приходит к такому заключению: «Данное исследование показывает, что новый язык форм не мог быть создан на базисе теоретических спекуляций, его можно было только вырастить из начальной точки уже существовавшего изобразительного языка, причем отдельные элементы- этого языка оказались вполне пригодными для-использования в новой системе. Этой же точки зрения придерживается и В. В. Кусков: «В XIV–XVвв. Почему.

А некоторые моменты мы можем выделить из наблюдений повседневной жизни некоторых современных племён, которые сохранили первобытный уклад жизни.

Мы кратко перечислили все исторические эпохи по порядку и подошли к 20-му столетию. Для того чтобы обуздать природное себялюбие, человек прибегает к помощи разума. Но при всём этом уровень грамотности простого населения, в том числе и высших слоёв, был довольно низким. Аллегорические фигуры часто наделялись какими-нибудь обязательными, постоянными предметами, помогавшими понимать их смысл (предметы эти называются атрибутами). Правомерна ли тогда вообще постановка вопроса о стиле эпохи.

)Детерминизм – взаимообусловленность. Гражданская доблесть искупила преступление. Ценностный аспект философской антропологии Ренессанса подтверждается обилием философских трактатов с такими названиями: «О преимуществе и превосходстве человека» Фацио, «О наслаждении как истинном благе» Лоренцо Валла, «О достоинстве» Манетти, «О средствах против счастливой и несчастной судьбы» Франческа Петрарки и др. Но при любом подходящем случае, при соблазне, провокации, эта природа может ожить и дать о себе знать и тогда её придется усмирять, останавливать вовремя её порывы. Но естественно встает новый вопрос о субъекте Возрождения.

Это и есть главная характеристика эпохи Ренессанса. Такова идеальная организация человеческого поведения. Произведениям барокко свойственны театральность иллюзорность (не случайно драма П. Кальдерона названа «Жизнь есть сон»), антиномичность (столкновение личного начала и общественного долга), контрастность чувственной и духовной природы человека, противопоставление фантастического и реального, экзотического и обыденного, трагического и комического. Однако в этот же период можно говорить о развитии и эмоционально-экспрессивного стиля в произведениях Илариона, словах Кирилла Туровского, в анонимном «Сказании о Борисе и Глебе». Этот термин в переводе с латинского языка означает «образцовый» и непосредственно связан с подражанием классическим образам.

Вот почему Расин велик, несмотря на узкую форму своей трагедии. Здесь «работала» идея, что человек исходит и базируется на материальной основе. Послушайте несколько фрагментов музыкальных произведений. Автор со знанием дела излагает историю абстрактного искусства, его теоретические посылки и «легитимацию» в западной литературе, компетентно оспаривая одно положение за другим64. Философы той эпохи прекрасно поняли всю ограниченность человека-индивидуалиста, даже если он и титан мысли и дела.

Он показал появление нового государственного идеала в век абсолютизма. Это Гомер, Сафо, Эсхил, Гораций. Юнг) поэзией, в отличие от интеллектуальной (психологической) лирики. Датчанин Асгер Йорн, один из ведущих теоретиков «Кобры», заявлял: «Материалистическое искусство должно вернуть художества на чувственные основания.

так что человек, его воспринимающий, вовлекается в- целый ряд "прочтений", причем всегда изменчивых». Ответы давались разные. В одной из последних своих работ Д. С. Лихачев признавал: «Говоря о литературоведческих картинах литературы с точки зрения теории наблюдения, мы должны отметить, что наиболее «разрушительными» для литературы являются те, в которых наиболее сказываются тенденции научного «редукционизма», т. е. Возникло это направление во Франции в XVII веке.

По мнению Коперника, центр мира принадлежал не Земле, а Солнцу. Основным методологическим» инструментом является искусствоведческий анализ, вскрывающий формальные и смысловые аспекты конкретных произведений. Обыденная реальность превращается в абстракцию. «Никто не думал, чтоб можно было работать с таким напряжением, как требовал Петр. Житель Европы находился в обществе, которое не знало развитого отчуждения, в котором персона стремилась быть «как все».

Подобная тенденция проявилась и в музыке и в рисунке и даже в поведении людей. Но самым главным развлечением помещика были ролевые игры, в особенности уголовные. Подлинно обобщающий характер имеет работа- французского исследователя Жоржа Рока «Что такое абстрактное искусство. Купцы и миссионеры осуществляли все более дальние и длительные поездки.

Воображение человека воплотилось в совершено новой форме бытия, в художественной форме. Б. Шкловский). них понадобилось особое определение. Также здесь была зона с «живым тиром».

Вот таким образом начатое постройкой «Орла» дело заглохло -- «людей, способных к мореходству, не оказалось». Современная живопись, по Гелену, это «концептуальная живопись», ее определяющей чертой является введение рефлексии в саму основу картины. Но все наполовину без пользы».

Струйский придумывал сюжет для «преступления», выбирал среди своих крестьян тех, кто будет обвиняемым, а кто – свидетелем, устраивал допросы и лично выносил приговор. 69). Массированная круговая атака, часто основанная на весьма узких («классовых») представлениях об искусстве, тем не менее, стимулировала содержательную дискуссию. ». По мнению таких «консерваторов», как поэт-сюрреалист Бенжамен Пере и известный критик Клод Роже-Маркс, попытки исключить отсылки к внешнему миру тщетны, поскольку зритель, оказавшись перед абстрактной картиной, все равно наполнит ее своими ассоциациями и вернет в действительность. В процессе работы над домашним заданием или докладом на тему «Общая характеристика русской литературы 19 века» у учащегося может возникнуть закономерный вопрос: а чем же были обусловлены эти перемены, почему литература смогла достичь такого высокого уровня развития.

Вслед за Декартом Ларошфуко призывает к разумному контролю над страстями. Всякая эпоха есть эпоха господства определенного стиля. Индивидуальные образы чаще всего встречаются у романтиков и писателей–фантастов. «Орел» сгорел. «Наивной» имитации, пишет он, всегда противостояла воля к творческому созиданию.

В- этой связи следует остановиться1 на еще одной работе социологического толка — книге Жильбера Босса «Искусство и общество» 51. П. я. тесно связан, с одной стороны, с литературным языком (см. ), к-рый является его нормативной основой, а с другой — с общенациональным языком, откуда он черпает разнообразные характерологические языковые средства, напр. Наиболее полно поэтическое мастерство Гонгоры проявилось в поэмах «Сказание о Полифеме и Галатее» (1612) и «Одиночества» (1614). Нельзя сводить содержание произведения только к идее.

Чаще всего архетипами являются мифологические образы. Вокруг Петра главным образом исполнители, почти не видно единомышленников. Для индивидуалиста же такой точкой опоры является он «сам» и только. Однако, . Отображению живой природы уже всё меньше уделяется время.

Существует особый вид лирики, в котором полностью доминирует субъективное начало художника – этот вид называют интуитивной или визионерской (К. Завершенный в 1504 г. «Давид» был сразу же установлен на центральной площади Флоренции — площади Синьории. Правомерность абстрактного искусства отвергалась и консервативными критиками, блюстителями «чистоты» национальной традиции и поборниками соцреализма из коммунистического стана.

Царевна Софья, эта опора раскольничьей старины, занималась у себя в тиши переводом мольеровской комедии. К счастью, возрожденческий человек поставил себе такой вопрос. Образы выполняются небрежно.

То есть в ходе истолкования абстрактной картины осуществляется некий «фазовый переход» от одного состояния к другому — от самоценных схематичных начертаний к образным значениям, метафорическим и буквальным. Гораций, считая сестру изменницей, убивает ее.

Современное общество должно быть благодарно тем писателям и поэтам, которые в тяжелейших социальных условиях, несмотря на преследования (стоит вспомнить о том же Н. Г. Чернышевском, Ф. М. Достоевском и других), с помощью своих трудов содействовали пробуждению в человеке светлого, духовного начала, принципиальности, активного противостояния злу, честности и милосердия. Если провинившаяся выживала, ее полумертвую отправляли снова мыть полы. В этот период, который продлился до 19-го века, появились уникальные шедевры музыки (Шопен, Шуберт и др. ), литературы (знаменитые французские романы) и живописи. возникнут так же, как возникли утилитарные формы. Таким образом, Гудмен, подобно» Кандинскому, обнаруживает в самих «независимых» элементах живописи предначальные смыслы, которые могут развертываться в разных направлениях.

Архетип. В книге «Размышления или Моральные изречения и максимы» (1665) писатель создал своеобразную модель «человека вообще», обрисовал универсальную психологию, нравственный портрет человечества. Согласно – формалистической концепции, расчистка живописи от «чужеродных» изобразительных наносов означает ее редукцию» к видовым, сущностным свойствам. Четкой границы между этими периодами нет, да и она не нужна.

За отказом от антропоцентризма в- научном знании последовала дегуманизация искусства. С приходом эпохи готики стиль мышления подвергся изменениям. Однако наряду с этим стилем формируются стили, связанные с публицистикой.

Как уже упоминалось выше, на культуру Европы эпохи средневековья влияла религия. Центром гуманистического движения в 14-ом веке стала Флоренция. Надобно всмотреться в систему «самореференциальных» знаков, чтобы выйти к референтам реальности, к ее иконическим обозначениям. Французский искусствовед полагает, что три основных вида деятельности — искусство наука и- техника – являются решающими в творении социальной реальности: «Отношения, существующие между продуктами различных специализированных видов деятельности, представляют собой не отражения определенной заданной модели, а являются атрибутами реальности в процессе ее самосозидания» 49.

По-своему содержателен и образ Софьи. В результате человек уже не нуждается в божественной благодати для своего спасения. Он признавал господство разума над окружающим миром. Представителями этих направлений стали такие авторы, как Верлен, Бодлер, Рембо, Блок. Для человека естественна ненависть к страданию и стремление к наслаждению, вот таким образом и нравственность – это утонченный эгоизм, разумно понятый «интерес» одного лица. Да и денег было мало. Петр -- орудие общественной необходимости.

В. Н. Перетца поддерживал П. Н. Сакулин: «Высшим обобщением явится литературный стиль эпохи» (с. Это бессмысленная игра. Какие чувства они вызывают у вас.

Однако есть у представителей «Золотого века» и общая черта – это ответственность перед читателем, талант, высокое представление о той роли, которую литература играет в жизни человека. то есть, шла наперекор предписаниям поборников«чистой формы». реальности» – миросозидающих, животворящих сил. Важно отметить поиски алхимиков и сильное влияние университетов, которые являлись европейским порождением. Да, велик.

эмоционально-экспрессивный стиль первоначально охватывает только агиографическую литературу, а исторические повести написаны в стиле, который можно условно назвать «фактографическим». Так, в мир картины Вазарели мы входим через вдруг задрожавшие ряды ромбов и овалов, всколыхнувшуюся плоскость, распахнувшееся за ней пространство. как бы ничем не обусловленный, что изначально указывает на искусственность самого понятия «стиль эпохи». – А. У. ), по отношению к которому стилистические тенденции боковых русел будут не более как второ-плановыми и вообще второстепенными» (с. В романе десятки превосходных страниц, с чрезвычайной выпуклостью и выразительностью, часто с юмором изображающих старобоярскую оппозицию Петру, возмущение потревоженных в своем тихом болоте бояр их жалобы на «бесчестье и ругательства», на угрозу разорения «всем великим родам, княжеским и дворянским». Близкую Дюбюффе позицию занимал Жан Фотрие, также создававший «живопись материи».

Она была широко распространена в античные времена, средние века, эпоху Возрождения. )Пантеизм – это философское учение, отождествляющее бога и природу. Нарисованная картина представляла собой мрачное зрелище. Мало встречающиеся образы человека отличаются от тонких пропорциональных силуэтов зверей своим схематизмом и слишком неаккуратным техническим исполнением.

Предназначение мегалитов не часто можно определить. Вот какие вопросы связаны с образом Василия Голицына. В угнетенном состоянии Корнель уезжает к себе на родину. Неподвижность- – выход из времени, за пределы мира. Эпоха барокко продлилась с 16-го по 17-й века. В их живописи отрывочные образы людей, животных, растений несутся в яростных потоках, воплощая концепцию «материализма», то есть первенства изменчивой материи, порождающей и неорганические объекты и жизнь и сознание.

– М., 1950, с. 279). И перейти на сторону Петра, особенно тогда, когда определилось его могущество, Голицыну было нетрудно, гораздо легче, чем другим боярам, с ужасом наблюдавшим, как молодой царь «пал» до того, что собственноручно возил тачку с землей. По его наблюдениям, динамические процессы – вибрации и турбулентности, мутации форм и их размножение, становление жестких кристаллических структур и текучих, «бесформенных» образований — привлекли к себе внимание как современных ученых, так и художников. зримые эквиваленты «другой.

Противником этой идеи был Тихо Браге. В поэме «Одиночества» тесно переплетены ренессансная идея о гармоничном сосуществовании человека и природы с барочной концепцией извечного одиночества человека в мире. Брю, — они не отсылают ни к предметам, ни к идеям, а только к самим. себе»36.

Они обычно являются плодом воображения писателя.

---