Ну, раз начали, не отступать же. Это, кстати, усложняет задачу написания, нежели с контрастом света и тени. Он — настоящий ценитель, знаток и коллекционер лучших вин мира. Они вписаны в пространство комнаты с изменёнными пропорциями. Испания. В этом полотне прославленный лидер фовизма передаёт свои эмоции через цвет и форму. В его «Двойном портрете с бокалом вина» он восторженно воспевает свою привязанность к жене, ставшей ему настоящей музой.
Позже Гойя будет писать воображаемые сцены и сцены ужасов. 194 x 130 см. Иногда два центра.
Холст, масло. На протяжении своей жизни Гойя создал около 500 картин и почти 300 гравюр и литографий. Можно приступать к тонированию холста (имприматура). Обычно композиция имеет один центр.
Прищуриваю глаза, чтобы не различать мелких деталей и вижу только цветные, крупные пятна. Это не малые голландцы — посмотрите на годы, обозначенные на бутылках. Я увидел пастельный, охристо-зеленый.
Рисованию можно научить так же, как математике, музыке или грамоте. Мадрид. Полотно «Натюрморт с бутылками» свидетельствует о неподдельной искренности и зоркой наблюдательности художника. Как я это делаю.
Прозрачное красное вино своим клубничным цветом более всего похоже на Пино Нуар. Весь первый слой, должен быть немного светлее конечного результата, так как с наложением последующих слоев картина будет становится все плотнее и насыщеннее. Ее однотонная, но богатая одежда изображена с изумительным изяществом. «Лазурью души изливающейся на холст» охарактеризовал своё творчество самый известный авангардист 20 века Марк Захарович Шагал. Я часто записываю свои мысли, а потом начинается поиск композиции. Мощная композиция является фундаментом картины. И, конечно же, важно образное решение картины.
Совсем другими эмоциями наполнена картина Анри Матисса «Красная комната». Сразу по сырой имприматуре я закрашиваю умброй жженой (коричневый цвет) темные участки картины. В жанре натюрморта он был непревзойдён. Полотно Людмилы Скрипченко «Брызги красного молодого вина» похоже на живопись авангардистов, а винная тема в творчестве Леонида Афремова, Александра Сигова и Сергея Минаева звучит настолько по-разному, что картины сложно сравнить.
Бельгийский сюрреалист Рене Магритт прославился изобразив трубку с подписью «Это не трубка» (Ceci n39est pas une pipe), заставляя зрителя не верить глазам и опровергая привычный взгляд на вещи. Вытираю светлые места до белого холста. Это искусство, создаваемое художником для человека и о человеке, адресованное нам: спорящим и соглашающимся, честолюбивым и скромным, жизнерадостным и меланхоличным.
В «Натюрморте с бокалом» нет привычных хаотичных мазков, здесь отчётливо различима и форма бокала и дерзкий фиолетовый цвет. В процессе поиска я также определяю, где должен быть центр композиции. Случайно или нарочно художник приравнял бокал к самым необходимым вещам.
Кстати, коммерчески весьма востребованный автор. Эдуард Мане стоял у истоков импрессионизма. Он видел красоту в обычных предметах и умел её передать так, чтобы у всех захватило дух. Но таков его образ жизни — вино, живопись, путешествия. Ещё две бутылки «уходят» за мизансцену, но взгляд успевает уловить и цвет и прозрачность их содержимого. Эти пятна составляют в своей смеси некий тон.
Расположенная на фоне безоблачного неба, герцогиня словно готова выйти к зрителю. Коллекционирование вин, помимо антикварных вещей – давнее хобби художника. На первом плане его картины «Личные ценности» изображён бокал вместе с другими предметами первой необходимости. Его натюрморт «Стакан и лодка» нельзя назвать сюрреалистичным, скорее, он тяготеет к стилю импрессионизма. Картины Виктории Кирдий и Марии Каминской называются одинаково просто: «Красное вино», но способы выражения абсолютно разные. Ну вот просто такая у него специализация — вино.
Герцогиня Альба была выдающейся фигурой в мадридском обществе того времени. Возможно, у нее были романтические отношения с художником. Пустой бокал в натюрморте «Рыба» заманчиво прозрачен и кажется, что через несколько мгновений он будет заполнен из рядом стоящей бутылки, оплетённой лыком как кьянти и картина оживёт и начнётся гастрономическое действие. Наиболее выдающийся практик сюрреализма – Сальвадор Дали.
"Для меня самое главное в работе — это композиция. Коллекция картинной галереи ежедневно расширяется, добавляются новые картины как уже присутствующих художников, так и «новые имена». Натюрморты с бутылками в стиле и технике малых голландцев. Это можно предположить по надписи Solo Goya (Только Гойя), на которую указывает ее рука, а также по надписям Goya Alba на ее кольцах. Всю жизнь он пишет только одно — вино.
Вся картина в легкой атмосферной дымке. На оригинале я вижу рассеянный дневной свет (возможно, от окна), а значит, нет ярко выраженных теней, как при искусственном освещении. Прадо.
Открыто и радостно улыбается жена Шагала, улыбается и он сам, сидящий у неё на плечах. Центральное место картины занимает бутылка с красным вином и бокал. Не потому ли древнегреческий писатель Лукиан выдумал волшебное море из молока и в нем — остров из огромного сыра, поросший виноградом, а Боккаччо фантазией своего персонажа в одной из новелл «Декамерона» создал сказочную гору из тертого пармезана. Крайне необычный художник.
Маринист Иван Константинович Айвазовский рисует ожидаемые сюжеты: морские волны, кораблекрушение, луч света, который как надежда на спасение появляется из-за мрачных туч Но обратимся к малоизвестному полотну Айвазовского «Возвращение со свадьбы». Делаю маленькие рисунки карандашом или шариковой ручкой. Возникает вопрос. Процесс рисования будет разбит на простые задания. Только не надо думать, что это просто хобби богатого чудака. Рококо, классицизм, реализм.
Каждый может рисовать. В этом случае один центр должен подчиняется другому. Ну да это можно было и не говорить — достаточно посмотреть на его работы. Это картина – лирический гимн любви и нежности.