Критический Реализм В Живописи

Критический реализм в живописи быстро стал любимым течением всех жителей страны. Первенство в развитии жанровой живописи «критического» реализма принадлежит Василию Григорьевичу Перову (1834–1882).

Критический реализм в живописи второй половины века

– Не знаю, но я это чувствую. Не стало и богатства федотовских красок. Но тогда как авторы «Вех» нападают на интеллигенцию за ее недостаточный индивидуализм, за ее морализм, за гипертрофию в ней социального инстинкта (эгоизм, говорит Гершензон, великая сила именно она делает западную буржуазию могучим оружием Божьего дела на земле), авторы французских «Вех» нападают на французскую интеллигенцию за ее чрезмерный индивидуализм.

Вершина его реалистического творчества – «Мёртвые души». Крог — резкий, но правдивый реалист. Гоголь в 40-е годы относится критически к русской литературе романтического периода. Передовое искусство передвижников было выражением революционно-демократических идей. С той поры Верхняя Волга заштатный городок Плес прочно вошли в его творчество. Левицкий, Кипренский и Тропинин — оставило замечательные образцы реальной колоритности.

Новое слово сказали передвижники в реалистической пейзажной живописи, для которой характерна задушевность, «песенность», многогранность внутреннего содержания, национальный колорит, «очеловечивание» природы (Саврасов, Васильев, Куинджи, Шишкин, Левитан). Но помню, как он говорил, что работал на пленэре долго, когда учился. Только у революционно мыслящих сентименталистов (у Руссо и особенно у Радищева) и у отдельных романтиков (Сю, Гюго и др. ) эта тема получает разработку. Изображение процесса карточной игры можно отметить у Ларионова в работе Картежники (1906, ГТГ). – Конечно.

Но вместе с тем Чернышевский стремится преодолеть романтическую мечтательность. Осознанный поворот новой русской живописи к демократическому реализму, национальности, современности обозначился в конце 50-х годов, вместе с революционной ситуацией в стране, с общественным возмужанием разночинной интеллигенции, с революционным просветительством Чернышевского, Добролюбова, Салтыкова-Щедрина, с народолюбивой поэзией Некрасова. Сюжет подсказала сама жизнь: чиновник и первая его награда. Драма человеческих отношений, в которых тесно сплетаются и борются между собой любовь и неприятие, особенно ярко показана образами революционера и его матери.

Он избежал этого. Герой реалистической поэзии Пушкина не отъединён от общества, не бежит от него, он вплетается в естественные и социально-исторические процессы жизни.

Отсюда и название реализма XIX века «критический», потому, что он критиковал в первую очередь антигуманную сущность жестокого эксплуататорского строя, показывал вопиющую нищету и страдания обиженного простого народа, несправедливость и вседозволенность власти имущих. Характерна и индивидуализация и тонкость передачи душевных состояний, находящихся в процессе смены и развития (чередование недоверия и улыбки на лице егеря, робость и восхищение в лице молодого охотника и т. д. ). Самым первым произведением Делакруа было «Ладья Данте», которая была выставлена в художественном салоне, но не произвела должного эффекта на публику.

Реалистичная живопись Александра Левченкова и Марии Молодых

Он видит её недостаток в том, что она не дала верной картины русской действительности. Не те ли же чувства, что перовская «Тройка», вызывает рассказ Достоевского о рождественской елке и замерзающем на морозе мальчике. Тогда в поисках типажей Иванов стал посещать еврейский квартал Рима. Важнейшим событием в русской культуре этого периода стало объединение группы художников во главе с А. Бенуа вокруг журнала «Мир искусства», организация ими выставок. Франц Таулов неподражаем в изображении снежных вершин и берегов, застывающей воды, быстрого течения речек однако он однообразен, а главное — довольствуется больше внешностью или просто не может дать глубины ощущения. Их вообще два брата и весьма талантливы оба.

Особое место в социологическом реализме занимает «Что делать. » Н. Г. Петер Крейер (Kryer) открывает с 1871 г. движение датских реалистов новейшего пошиба (Рыбаки вытягивают сети на Скагене) его Комитет французской выставки замечателен жизненностью фигур и превосходным сложным освещением. Этому шагу предшествовало однако возрождение реального пейзажа в Англии (Констебль), послужившее на пользу самому Делакруа, а в тридцатых годах XIX века группа пейзажистов во Франции (Руссо, Каба (Cabat), Дюпре и др. ) абсолютно возродила реальный пейзаж с внутренним содержанием или настроением.

За годы, проведенные в России, он написал десятки портретов, работал над большим историческим полотном "Осада Пскова", которое, правда, так и осталось незаконченным, участвовал в росписях только что построенного Исаакиевского собора, преподавал в Академии художеств. Обострение интереса к внешним проявлениям поведения и психологии человека не случайно. Словом Р. французские критики назвали направление в живописи, которое избрал Курбэ (1819—1877) в противодействие не только идеалистическому направлению, но и всякому другому избиравшему сюжеты для картин не из окружающего современного общества и притом почти исключительно — рабочего, трудового класса.

Чернышевского. Томилиной-Ларионовой, Париж), М. Добужинского Окно парикмахерской (1906, ГРМ). Наступивший в двадцатых гг.

Завершает серию символический образ огромной публицистической силы — знаменитая картина «Апофеоз войны» (1871/1872). Я привыкла работать в очень ограниченных временных рамках. Это квинтэссенция красоты, но люди-то её не видят. Зато как педагог был в своем роде единственным.

Адольф Нордлинг — изобразитель интимной жизни морских волн. Но помочь ему никто не смо. Их печали, радости и страдания являются как бы его собственными.

За год до смерти Федотов начинает картину "Анкор, еще анкор. В 1860-1870-е гг.

«Новая вещественность» как явление в немецкой живописи и графике: возникновение, развитие и особенности

Балканская живописная серия Верещагина — высшее достижение реализма в батальной живописи. Эта колоссальная работа в конечном счете полностью оправдала себя. Рубенс даже не искал красоты изображая только крепкие, здоровые тела. Так, например, работа К. Хуббуха «Господин Штреземанн и кусок черного хлеба» 1921 года высмеивает тщетность попыток правительства справится с экономическим кризисом в стране и снизить галопирующую инфляцию. С надеждой и радостью смотрит на Крестителя сидящий на корточках раб с веревкой на шее.

Васнецов. Таким образом, можно сказать, что термин «новая вещественность» отражает в целом установки целого ряда художников и что Хартлауб уловил природу текущих на тот момент живописных тенденций, а именно – неприятие экспрессионизма как стиля, обращение к предметам и явлениям существующей объективной реальности, акцент на качестве технического исполнения работы. Да, оно становится более похожим, а жизнь ушла. собрание достигло уровня музея, поглотив почти все состояние собирателя.

Критический реализм в русской живописи второй половины 19 века

Уже в 1908 году Серов писал ему: «Помню вас, как учителя и считаю вас единственным (в России) истинным учителем вечных, незыблемых законов формы – чему только и можно учить». В его творчестве батальный жанр тесно сплетается с бытовым и историческим. Зачем это нужно.

Золотой плес», «Вечерний звон», «Тихая обитель». Вот таким образом я редко убиваю даже неудачные работы насмерть. Достоевского, А. Н. По мнению Хартлауба, работы художников, придерживающихся реалистического изображения и трезвого взгляда на действительность более полноценно передавали «дух времени», нежели работы экспрессионистов, которые, по его мнению, уже не соответствовали современным реалиям Германии 20-х годов. Художники-передвижники (Крамской, Перов, Репин, Суриков, Ге и др. ) обратились к бытовому жанру, как наиболее доступному широкому зрителю.

Жанр портрета является, пожалуй, наиболее популярным у художников «новой вещественности», как правого, так и левого крыла. У всех есть мобильный телефон или автомобильный навигатор. А вот человек в белой чалме потупил глаза в полной нерешительности.

Презентация Критический реализм во французской живописи ХХ века

Чернышевский не только раскрывает противоречие современной ему действительности, но и предлагает широкую программу преобразования жизни и человеческого сознания. (см. Значительная часть художников эмигрировала из страны, не приняв новый политический строй, другая часть пребывала до окончания Второй мировой войны во «внутренней эмиграции», оставаясь в Германии, в то время как отдельные художники предпочли занять конформные позиции и продолжали работать и занимать посты в образовательных учреждениях. Данное полотно описывало войну Греции за независимость. kritike — суждение вынесение приговора и лат.

Это уже не искусство. Свет уходит, время обедать – тебя куда-то увезут.

Критическая направленность реализма

Серова). Их общее число превысило 600. (убийством Александра II) подсказали художнику сюжет картины «Узник» (1882), в которой создан обобщающий образ революционера-разночинца. В картине «Бабушкин сад» (1879) Поленов первым из передвижников обратился к теме уходящего дворянского прошлого России. Впрочем, до тридцатых годов направление норвежских пейзажистов клонилось к прославлению преимущественно необычайностей их родной природы их фиордов, окруженных скалистыми горами их не заходящего на севере солнца и т. п. начало же новому изучению природы и пониманию её в простейших её проявлениях, все-таки часто не лишённых величия, положил Амандуа Нильсон в семидесятых годах.

Странное впечатление, которое производит эта картина, не случайно. Но помочь ему никто не смог. Туркестанской войне посвящена серия работ Верещагина «Варвары», рассказывающая о гибели небольшого русского отряда, захваченного врасплох противником, о средневековом варварстве нравов, царящих в бухарском военном стане. Он значительно шире захватил современную ему действительность. Важным вопросом, непосредственно связанным с идеями реализма, был вопрос о национальном своеобразии русского искусства. Как и Федотов, Перов начинает с картин-рассказов, где акцент делается на какой-то одной детали (например, перевернутая лицом вниз икона или упавший в грязь молитвенник в «Сельском крестном ходе на Пасхе»). Однако искусство Федотова развивалось своим путем. За ним лишь присматривали: когда становился буйным — связывали ремнями иногда били. У истоков русского реализма XIХ века стоит А. С.

Художественная школа "Живопись Маслом"

Ситуации из жизни сельских людей получали, благодаря художнику, героическую окраску. Пейзажист Ионгкиндс (Jongkinds) более резкий колорист, чем француз Коро, на которого он походит, передаёт настроение широко и несколько по-импрессионистски в морских пейзажах изображает обстановкою жизнь моряков. Один из искусствоведов справедливо назвал "Явление Христа народу" "хоровой картиной". Даже пары на картинах видятся зрителю бесконечно одинокими.

Однако «ядро» художников, работы которых непременно присутствуют на большинстве выставках и в исследованиях, составляет порядка от 20 до 30 человек. Вызванный к жизни глубокими изменениями в общественной структуре после грозных июльских дней 1830 года, реализм не ограничивался простым отображением действительности, а выносил ей оценку и приговор с позиций передовых общественных сил. Здесь выложены работы не только потсмодерна, но и постреализма, постсюрреализма.

«realis» – действительный, вещественный) представляет собой направление в искусстве, возникло оно в конце 18 века, достигло пика своего расцвета в 19, продолжает развиваться в начале 20 века и существует до сих пор. Литературный процесс – сложная система литературных взаимодействий, притяжений и отталкиваний. Среди наиболее значимых художников, участвовавших в данной выставке следует назвать Макса Бекмана, Отто Дикса, Георга Гросса (Берлин), Рудольфа Шлихтера, Карла Хуббуха, Генриха Мария Даврингхаузена, Александра Канольдта, Георга Шримпфа, Карло Мензе, Антона Редершайдта, Георга Шольца.

В массе своей неакадемическая продукция, как это было и в других странах, являлась буржуазно-салонной, ее «красота» -пошловатой красивостью. живопись и которые отличаются натурализмом в темах, весьма разнообразных по роду. Французские картины, написанные в духе реализма, зачастую принадлежали к пейзажному жанру, в них авторы пытались передать окружающую их природу, красоту французской провинции, сельские пейзажи, которые, по их мнению, как нельзя лучше демонстрировали «настоящую» Францию во всем её великолепии. В общем, сложно всё.

История живописи: Реализм и гиперреализм

На ней было всего 46 экспонатов (в отличие от громоздких выставок Академии), но тщательно отобранных и хотя выставка не была нарочито программной, общая неписаная программа вырисовывалась достаточно ясно. Дальнейшее развитие реализма в русской литературе связано прежде всего с именем Н. В. Гоголя. В эпоху средневековья художники, подчиняясь влиянию церкви, отошли от реального изображения мира, присущего художникам античности (Аполлодору, Зевксису, Паррасию и Палефилу). Рисование по Чистякову, есть интеллектуальный процесс, выведение законов из натуры -это он и считал необходимой основой искусства, какая бы не была у художника «манера» и «природный оттенок». В живописи она была еще нова.

Как и они, он предпочитал работать не в мастерской, а на воздухе (на пленэре, как говорят художники). Два бородатых старца в белых чалмах — явные недоброжелатели Христа. Литература мне нужна не для глубокого познания жизни. В Очерках гоголевского периода (в 1856 г. ) Чернышевский писал: Если живопись ныне находится вообще в довольно жалком положении, главною причиною того надобно считать отчуждение этого искусства от современных стремлений.

Это «Кочегар» (1878)— один из первых рабочих людей, ставших персонажами русской живописи, воплощающий своими мускулистыми руками с зажатой в них кочергой, крепнущие силы российского пролетариата «Студент» (1881)— собирательный (несмотря на портретную индивидуальность) образ революционера-разночинца «Курсистка» (1883)— представительница нового поколения русских женщин, вступающих наравне с мужчинами в общественную жизнь. Павел Михайлович Третьяков (1832—1898), представитель старинного московского купеческого рода, был необычным человеком.

Ведущими принципами реализма 19 в. стали объективное отображение существенных сторон жизни, сочетающиеся с высотой и истинностью авторского идеала воспроизведение типичных характеров и ситуаций при полноте их художественной индивидуализации предпочтение в способах изображения «форм самой жизни» с преобладающим интересом к проблеме «личность и общество». В творчестве Дидро, Шиллера, Фонвизина рядом с типическими образами, воплощающими психологию реальных классов общества, действовали герои, воплощающие идеальные черты просветительского сознания. Девять месяцев работал художник над небольшим полотном размером всего 48 х 42 см. Его пригласили туда и таким образом я оказалась там. Термин реализм появился благодаря французской писательницеШампфлери в середине 19-го века, когда художник Гюстав Курбе, после того как его работа (Мастерская художника) была отклонена на Всемирной выставке в Париже, построилсобственный шатер по соседству с выставкой и организовал собственную, получившую название«Ле Реализм» (Le Realisme).

Нестеров говорил, что в «Проводах покойника» Перов выступил «истинным поэтом скорби». К рубежу 60–70-х годов относятся лучшие портретные работы мастера: Ф. М.

Реализм в изобразительном искусстве века Реализм

Оно во многом граничит с пониманием образа человека в искусстве критического реализма. Тема «маленького» человека, его повседневного быта также отражена в работах художников левого крыла. Гоголь и самого себя включает в число критикуемых им писателей. Их так и называют — "дрожащие". Картина создают образ томительного беспокойства. Этот день стал для великого Карла последним. Нельзя назвать удачными и исторические композиции Перова.

Реализм «Что делать. » имеет черты, сближающие его с романтизмом. Очень показателен образ мальчика-сына, с трепетным восторгом смотрящего на отца. Количество этюдов с каждым годом росло. Федотов, В. Г. Но солнца не было, по небу ползли бесконечные тучи и прекращались унылые дожди. Живопись).

Реалисты не ограничиваются критикой нравов и современного им законодательства. Исключение здесь составляет исторический жанр (включая мифологический), который почти не интересовал художников, поскольку его предполагаемые сюжеты не связаны с современной реальностью, которую они стремились изображать. Хорошо, если на три часа, положим. Среди них были такие известные деятели, как С. Ю.

Совет 1: Что такое критический реализм

Странное впечатление, производит эта картина, не случайно. Реалистические тенденции под влиянием меняющихся общественно-исторических условий и самой психики современного человека нередко уступают место периодам декаданса, отчужденному от жизни формализму или возврату к прошлому в виде вульгарного эпигонства, представленного, например, «искусством» фашистского третьего рейха или номенклатурным «искусством» сталинизма.

Но Общество поощрения художников, на чей счёт он был послан за границу, отказалось выделить средства на поездку. Кюрбе создавал портреты своего времени, на которых была изображена простая сельская жизнь. Только надо прислушиваться к себе. франков, отправил полотно в Париж.

Совет 3: Что такое высокоточное спутниковое позиционирование

Родоначальник русского реализма – художник Павел Федотов, его знаменитые картины «Сватовство майора», «Свежий кавалер», в своих работах он разоблачат порочнее нравы общества и высказывает свое сочувствие бедным и угнетенным людям. Светлое, благодарное восприятие природы как носительницы жизни, радости и обновления особенно проявилось у Левитана в его последние годы. Однако он, так же, как ребенок, не сразу научился писать шедевры. Гоголь отмечает устарелость комедии с любовной тематикой.

Илья Ефимович Репин (1844—1930) родился в городе Чугуев, в семье военного поселенца. Но по прошествии двух лет художник показал в салоне новое произведение, названо им «Резня на Хиосе». также господствовало влияние Курбэ Шарль de Гру (de Groux) изображал сцены болезни, смерти и бедности, мансард и подвалов Луи Дюбуа — может быть, наиболее сильный из бельгийских реалистов. Это знаменитые картины Репина, Сурикова, Перова, Левитана, Крамского, Васнецова, Поленова, Ге, Васильева, Куинджи и других выдающихся русских-художников-реалистов.

Урок МХК: Критический реализм во французской живописи 19 века (8 класс)

Были открыты закон линейной и воздушной перспективы и закон светотени. Однажды приехал он на Волгу писать солнце, воздух и речные просторы. Летом 1852.

Однако в качестве эстетической школы футуризм оказывается для Тастевена лишь ступенью к искусству будущего идеал которого видится автору в религиозно-мистическом, всенародном идеалистическом синтезе искусств «нового символизма». Федотова поместили в частную лечебницу, расположенную недалеко от Таврического дворца. Он раскрывался лишь в сфере своего высокого морального сознания. Норвежский художник Вереншильд (Verenskiold) иллюстрируя саги и сказки, выработал особый стиль рисунка, соответствующий духу сказочных событий, а немецкий художник Швинд писал целые картины, приспособляя и рисунок и колорит ко впечатлениям от легенд, которые этими картинами он хотел передать. Они здесь чужаки и потому полны безразличия к происходящему.

Знакомство 5в с Артемом Колотухиным

Леопольд Калькрейт — сильный реалист изображающий поселян, рыбаков и другой рабочий люд. В этих, казалось бы, безобидных сценках зритель находит не только юмор в них есть и сатирические черты. Работа растянулась на месяц и Веруша сердилась, что Антон (так по-домашнему звали Серова) заставляет ее часами сидеть в столовой. Отношение детей к отцам здесь, правда, строго обличительное, но все же существенно отличается от озлобленных и часто пристрастных нападок «Вех». Одновременно с этим направлением существует и другое, как раз противоположное. Многие картины Репина, Сурикова, Левитана, Серова, «передвижников» попали в собрание Третьякова.

Но сейчас я уже перестала этого стесняться. Однако и прежнее время — напр. Владелец картины Демидов, заплативший за нее баснословную сумму — 40 тыс.

Мадокс Броун не только переносился в прошедшие времена, но изображал и современную жизнь. Сюжета как такового нет. Чистяков не оставил развернутого изложения своей «системы», она реконструируется в основном по воспоминаниям его учеников.

Новый этап развития критического реализма связан с подъёмом революционно-демократического движения в России. И. Сурикова, В. М. Васнецова, М. А. Островского, И. С. картин. Он хорош и в изображении приморского берега и катящихся на него волн при облачном небе.

В произведениях 30-х годов («Ревизор» и другие) Гоголь изображает исключительно отрицательные явления общества. Эта эпоха начинается со второй половины XV столетия.

– На первый пленэр в Крыму, я попала благодаря отцу. Принцип социальности – эстетики критического реализма.

Как и они, он высветлил палитру изгнав темные, землистые краски. Карл Брюллов был великим тружеником. 30-40-е годы XIX века – это время кризиса просветительских и субъективно-романтических концепций.

Сюжет подсказала сама жизнь: чиновник и первая его награда. А. К. В начале XX в. традиции реализма были особенно устойчивыми в России (творчество В. А. Серова, К. А. Коровина, С. В. Иванова, Н. А. Касаткина и др. ). Прянишников, Л. И. В Германии одним из первых представителей реального направления в живописи был Менцель, который писал толпы народа на площадях и в садах, работы на заводах (Новейшие циклопы, 1876), a также и коронования или церковные службы изображая, следовательно, все классы общества, но темы его не всегда немецкие, часто французские и итальянские. "Помпея" была выставлена в Лувре, но французская публика встретила ее прохладно. Многому научился Репин также у Крамского.

Буржуазный Казахстан: число пострадавших на производстве растёт

Были представлены все жанры – исторический, бытовой, пейзажный портретный, – и зрители могли судить, что нового внесли в них «передвижники». Всего серия насчитывает 25 картин. Не контурами, не «чертежно» и не тушевкой, а строить объемную форму в пространстве идя от общего к частному.

Эти художники создали глубоко реалистическое искусство. «Реализм Курбье» сразу же вызвал острую реакцию общества и критиков, которые утверждали, что тот, «прикрываясь реализмом, клевещет на натуру», называли его ремесленником в живописи, делали на него пародии в театре и всячески очерняли.

Основоположником русского демократического пейзажа по праву считается Алексей Кондратьевич Саврасов (1830–1897). В работах А. М. Владимир Егорович Маковский (1846–1920) окончил Московское училище живописи и ваяния, одним из основателей которого был его отец. Торжественное открытие галереи состоялось 16 мая 1893 года. Так, например, в исследовании 1969 года Виланда Шмида выделяется свыше 100 немецких художников, в творчестве которых обнаруживаются черты «новой вещественности».

Вернувшись в 1849. В Дании был настоящий жанрист Марстранд изучавший, впрочем, живопись в Мюнхене и Риме ранее, чем образовалась целая художественная датская колония в Риме в 1840 г., но лишь в 1848—50 г. датчане обратились вообще к изображению национальных сюжетов. Литература и живопись этой поры часто решают сходные задачи. Но датчане до семидесятых годов были в техническом отношении далеко позади художников других стран.

— Сейчас такая ситуация, когда достаточное количество людей, которые колеблются и могут уйти из профессии, так как действительно непонятно, каким образом за счет рисования можно жить. На протяжении последующих десятилетий искусствоведы и кураторы изучавшие искусство Веймарской Республики, открывали новых художников, чье творчество соответствовало стилистическим и концептуальным критериям «новой вещественности». франков, отправил полотно в Париж. На художников «левого» крыла новой начались открытые гонения их работы изымались из музейных собраний, уничтожались или отправлялись на выставку «Дегенеративное искусство». Но я в этом не разбираюсь, более того, даже не пытаюсь в этом разобраться. Один из искусствоведов справедливо назвал "Явление Христа народу" "хоровой картиной".

Словари и энциклопедии на Академике

В колорите драматизм образа выражен через сопоставление холодных и теплых тонов. Позже (1870 год) реализм распадается на две ветви: натурализм и импрессионизм.

Стасову и П. М. Причудливая форма искусства берет корни в Париже. На полотнах изображены обособленными не только люди, но также и дома с улицами. Некоторые шведские художники работали в чужих краях, как, напр., Гуго Биргер — настоящий виртуоз (Завтрак в Гранаде), умерший в молодости. В этом столько красоты, но её практически не видит человек, не связанный тем или иным образом с искусством.

История живописи: Реализм и гиперреализм: 6 комментариев

Основными тематиками художников, писавших свои полотна в стиле реализма, были жанровые сцены городской и сельской жизни простых людей (крестьян, рабочих), сценки уличных событий и происшествий, портреты завсегдатаев уличных кафе, ресторанов и ночных клубов. Впервые термин «реализм» был употреблен французским литературным критиком Жюлем Жанфлери, который в своей книге «Реализм» (1857) трактовал это понятие как искусство, созданное для противостояния таким течениям как романтизм и академизм. Конфликты носят комический характер, они не затрагивают серьёзных противоречий времени. Худой и высокий, с окладистой бородой и тихим голосом, он больше походил на святого, чем на купца. Это — ревнители иудейской веры, фарисеи. — В Англии натурализм проявлялся независимо от французского и совсем в особой форме.

На приоритете рисунка Чистяков настаивал и со своей склонностью к шутливым афоризмам выражал это так: «Рисунок – мужская часть, мужчина живопись – женщина». Русский критический реализм создал галерею образов борцов за народные интересы (у Тургенева, Некрасова). – Как сказать. Зимний день (1850, ГРМ) – единственное пейзажное полотно Федотова, которое сразу наводит на мысль о пейзаже Достоевского. "Помпея" вобрала в себя черты двух противоборствующих течений — классицизма и романтизма.

Но Достоевский ищет выход из противоречий современности. В 1863 году было положено начало независимому от официальной опеки искусству («бунт 14»). И это по-прежнему – правда. Картина Завтрак аристократа (1850, ГТГ) покоряет блистательным живописным мастерством, точностью социально-психологической характеристики героя, незадачливого аристократа, виртуозной передачей многообразной красоты видимого мира и чистосердечным восторгом перед ней. Вокруг Перова формировались художники-жанристы открыто социальной направленности. Эта колоссальная работа в конечном счете полностью оправдала себя.

Пройдя хорошую школу графики, Федотов решил попробовать писать маслом. В чем причина. Справа от раба две фигуры — отец и сын. Его знаменитые романы «Красное и черное», «Красное и белое» показали читателям, что описание обычных сцены жизни и повседневных человеческих переживаний и эмоций возможно выполнить с величайшим мастерством и возвести это в ранг искусства.

Свои собственные художественные искания он изначально направил на то, что называл «серьезными интересами жизни». А вот когда это нарисовано – они видят, по крайней мере, большинство. В Дании пейзажная живопись шла вообще также национальным путём: Кристен Кебке, Петр Христиан Сковгард (рощи, парки, с 1839 г. ), поэтический реалист Вильгельм Кинен, маринисты: Мельби, Эмануэль Ларсен, Сёренгсен — в особенности первый — отличаются большими достоинствами из молодых — Лохен, Торольф Педерсенс, Торвальд Нисс пейзажисты Иоахим и Нильс Сковгарды (сыновья Петера-Христиана Сковгарда), хотя и пишут натуралистические пейзажи, но переходят в декоративно-стилистическое направление, по определению историка искусств Мутера. Владелец картины Демидов, заплативший за нее баснословную сумму — 40 тыс. Тогда в поисках типажей Иванов стал посещать еврейский квартал Рима. Его положительный герой не вознесён над жизнью (Базаров у Тургенева, Кирсанов, Лопухов у Чернышевского и др. ).

Именно по таким улицам Петербурга бродят герои его произведений. Перед этим Иванов выполнил множество прекрасных этюдов с видами живописных мест Италии. Как правило, для масштабных монументальных скульптур подбирались особенно прочные материалы, такие как гранит, сталь или бронза, устанавливали их на открытых пространствах для увековечивания особенно важных исторических событий или героико-эпических подвигов. все роды живописи получили, наконец, отпечаток манерности с полным удалением от природы. Оказалось, в отсутствии чистоты стиля. Имея резкую социальную направленность, он получил название критического. С середины 80-х участие в выставках принимают Серов, Левитан, Поленов.

Описание презентации Реализм в изобразительном искусстве века Реализм по слайдам

В борьбе за будущее он уповает на решённое, нравственное перевоспитание общества. Однако слабое от рождения здоровье все более ухудшалось. Манера художника здесь несколько иная: мазок свободный, легкий, чистые цвета. Выдающие скульпторы-реалисты 19 века: Константин Менье («Грузчик», «Индустрия», «Пудлинговощик», «Молотобоец») и Огюст Роден («Мыслитель», «Шагающий», «Граждане Кале»). 1920-е годы – это начало «энгровского» периода у П. Пикассо, реалистического периода у А. Дерена, расцвет «метафизической» живописи в Италии в творчестве художников Джорджио де Кирико, Карло Карра, Альберто Савинио, а также итальянской художественной группы «Новеченто», которая ратовала за возвращение живописи к классическим истокам.

В 1870 году создаётся «Товарищество передвижных художественных выставок». Но нельзя сказать, чтобы она не выдвигала талантов: очень талантлив был упоминавшийся выше Г. Семирадский, рано умерший В. Смирнов (успевший создать впечатляющую большую картину «Смерть Нерона») нельзя отрицать определенных художественных достоинств живописи А. Сведомского и В. Котарбинского. Врубель с гордостью называл себя чистяковцем.

Критический реализм как направление в философии

В таких союзах мужчины и женщины заметно отчуждение, взаимное недовольство, а также гнев. В ней изображен момент, когда Пилат, обращаясь к Христу, сказавшему, что он пришел в мир, чтобы установить торжество истины, вопрошает: «Что есть истина. » Христос не отвечает тирану, так как понимает, что постижение истины не дано человеку, лишенному веры. Таким образом, в условиях исторического контекста Веймарской Республики, а именно экономического кризиса, политической неопределенности и роста социальной напряженности художники «новой вещественности» выбрали разные стратегии: одна группа, наиболее многочисленная избрала путь активного вовлечения в окружающую их действительность и изображала различные феномены и объекты, тогда как вторая предпочла абстрагироваться от социальной реальности и обращалась к нейтральным сюжетам и темам. Таково содержание этой картины. Это и Репин и Суриков и Поленов и Васнецов, а позже – Серов и Врубель.

Пукирова Неравный брак (1862, ГТГ), эскизе Л. И. Чистякова заслуживает особого внимания. Веласкес, писавший святых, портреты (весьма реально) изображал также картёжников и гуляк из простонародья. Постараться понять, чувствует ли он себя человеком без этого. В 1892 г. она была передана в дар Москве.

Как и они, он стремился запечатлеть мимолетность бытия, передать движения света и воздуха. Серы, но гармоничны марины Ганстева в норвежских фиордах. Об этих художниках, считая их носителями «эллинского духа» одобрительно отзывался в свои поздние годы Репин, они импонировали Врубелю, так же как и Айвазовский – тоже «академический» художник. Два бородатых старца в белых чалмах — явные недоброжелатели Христа.

Этот термин вошел в лексикон людей разных стран применительно к различным искусствам. Тарновского за карточным столом (1887), Вечером за картами (1903-1904), Обдумывает ход (1903-1904), Момент игры (1903-1094), Группа играющих в карты (1903-1904) изображены различные моменты карточной игры. Тургенев соотносит человека не только с обществом, но и природой, с мирозданием в целом. Этим определяется острая конфликтность, напряжённый драматизм романов Достоевского.

была закончена знаменитая картина «Грачи прилетели», представленная вскоре на первой передвижной выставке. Соломаткина У забора (1879, Пермская государственная художественная галерея), М. Ф. Они ставят вопрос о бесчеловечном характере самых основ буржуазного и крепостнического общества. Интерес к христологии среди художников демократического направления неслучаен. Пейзаж).

Также художники прибегали к более контрастным формам выражения образов. Формирование его граничит с именем Пушкина, который вывел русскую литературу на широкий путь изображения «судьбы народной, судьбы человеческой». Что касается жанрового разнообразия, то в рамках «новой вещественности» можно найти почти все базовые жанры живописи – портрет, пейзаж, натюрморт, бытовой жанр, карикатура, даже батальные сцены. Тургенев – один из наиболее лиричных писателей XIX века.

Критический реализм в изобразительном искусстве и литературе

Вернувшись в 1849 г. в Италию, он продолжал активно трудиться. Здесь вновь скромный обиходный мотив — заросший сад, обветшалая усадебная веранда, сгорбленная фигурка старушки, которую поддерживает под руку внучка, — становится значительным по содержанию символом. Выделение из бытового жанра пейзажа и портрета (например, в «Приезде гувернантки в купеческий дом»), значение которых возрастает, особенно в следующие, 70-е годы, знаменательно в творчестве Перова, в котором, по справедливому замечанию исследователей, структурно оформились важнейшие жанры реалистического искусства.

В этом большое своеобразие русского реалистического искусства, определившее его мировое значение. В картине «Московский дворик» (1878/1879) изображенный художником уголок старой Москвы с характерными приметами патриархального быта вырастает до типически обобщенного образа целой эпохи. Разнообразные виды пейзажа развивал в своем творчестве Василий Дмитриевич Поленов (1844–1927). Можно попытаться что-то запрограммировать.

Она выдает признаки тяжелого душевного заболевания, начавшегося у художника. В первую очередь к ним относится Карл Гроссберг, который восхищался промышленной эстетикой и подобно фотографам Августу Зандеру и Альберту Регену-Патчу намеревался создать свое собственное портфолио картин, которое бы представляло собой «исследование наиболее важных отраслей промышленности Германии». realis — вещественный, действительный) —творческий метод изображения в искусстве окружающей действительности с позиций демократических идеалов. В произведениях критического реализма художники пытались не только правдиво воспроизвести жизнь во всех её проявлениях, но и акцентировать своё внимание на её социальных сторонах, показывая несправедливость и безнравственность, царящие в обществе, пытаясь тем самым активно воздействовать на него. Расцвет критического реализма приходится на вторую половину XIX в. Наиболее яркие представители в русской живописи – П. А.

Юргенс «Биржа труда» 19), представителей обездоленных классов (О. Добрый юмор и сочувствие людям перекрывали ноту сатирического осуждения. В рамках этой жанровой картины Перов создал один из проникновенных русских пейзажей.

В 1853г. Художники, причисленные Хартлаубом к «новой вещественности», происходили из разных регионов Германии и несмотря на то, что многие были знакомы друг с другом, они все же не образовывали никакой организованной группы, не составляли манифестов, в которых бы открыто заявляли о своих взглядах на живопись. Позднее оно перешло в собственность Москвы. Если может не заниматься – пусть не занимается. В русской искусствоведческой и литературоведческой традиции устоялся вариант перевода данного термина как «новая вещественность», который и используется в данной работе.

Количество этюдов с каждым годом росло. Прекрасные портреты писали также И. Е. Даже великий Брюллов, работая над знаменитой картиной "Последний день Помпеи", не ставил перед собой такой задачи. Мудрость Чистякова была в том, что он понимал, чему учить можно и должно, как фундаменту необходимого мастерства, а чему нельзя – что идет от таланта и личности художника, которые надо уважать и относиться с пониманием и бережно.

Витте, К. П. Оказалось, в отсутствии чистоты стиля. Потом тебя посадят в автобус и увезут и ты больше никогда туда не вернешься. Они просты по сюжету, но пронзительны в своей скорби. В этом они пошли дальше его, но почти растворили в световоздушных потоках объемные формы (дома, деревья).

1. Наталья Лоза: «Художник должен быть профессионалом»
2. Картина маслом на холсте за 1 день созданная Вами
3. Мариупольский строительный техникум

Массовые аресты «народников», последовавшие за трагедией 1 марта 1881г. Да и вся картина странная, не похожая на другие федотовские. Глубокий психологизм, т. е. В частности, я рисовала друзьям картину «на желание» и что-то потом сходилось, оправдывалось, вплоть до того, что, например, я к открытию выставки рисовала картинку с продажей моих работ и успех. Он при мне никогда не писал на улице, на этюднике.

Известный П. Ж. Прудон (Proudhon), посвятивший на истолкование значения Курбэ половину своей книги Искусство (на русском — перевод Курочкина), считает Курбэ идеалистом в Р. С другой стороны, по технике Курбэ не удовлетворяет всем новейшим требованиям, так как она после него сделала (Мане, 1832—83) успехи в изображении предметов природы, освещённых на открытом воздухе (пленеризм, от франц. Их так и называют — "дрожащие". Следует отметить, что не существует также и точного числа художников, которых можно причислить к «новой вещественной», однако их число давно превысило первоначальную цифру самой первой выставки, организованной Хартлаубом. реализм в живописиВ разделе Живопись, Графика на вопрос Критический реализм.

Швед Карл Вальбом писал крестьян на манер Тенирса и Август Линдгольм изображал сцены наподобие старых нидерландцев Метсю и Герарда Доу, но первым новейшим колористом был Иоганн Фредрик Гуккерт (Hoeckert): в 1856 г. он написал Церковную службу в Лапландии за этим следовала Внутренность лапландской хижины. Фолкер «Индустриальная картина» 1923) изображения безработных, как по отдельности (О. Здесь можно увидеть сцены из жизни рабочих (К.

Его творчество обретает историческую конкретность, в нём усиливается критика различных проявлений социального гнёта, обостряется внимание к тяжёлой судьбе народа («Когда я городом задумчив я брожу », «Румяный критик мой » и другие). В начале 90-х гг. В искусстве русских передвижников была заложена тенденция к повышенной экспрессии, к душевному гиперболизму их влекла «драма жизни», впечатления природы, дух истории. В нём приплетаются судьбы людей самых разных воззрений, различного положения в жизни. Точнее, они все извлекли пользу из уроков П. П.

Но красота свадебного обряда, вдохновлявшая художников 40-х, 50-х годов, (отзвуки этой красоты мы обнаруживаем в Сватовстве майора Федотова), перестает ощущаться. М. В. Грибель «Безработный», 1921), так и стоящих в очереди у здания биржи труда (Г.

О. Кипренский: портреты В. Тропинин: «Кружевница» К. Брюллов: «Последний день Помпеи» А. Иванов: «Явление Христа народу» П. Федотов: «Сватовство майора», «Вдовушка» В. Перов: портреты Н. Те: «Тайная вечеря» И. Крамской: «Христос в пустыне» А. Саврасов: «Грачи прилетели» И. Левитан: «Тихая обитель», «Над вечным покоем» И. Репин: «Бурлаки на Волге», «Не ждали», В. Поленов: «Московский дворик» В. Суриков: «Утро стрелецкой казни», «Степан Разин» В. Васнецов: «Богатыри» В. Маковский: «На бульваре» И. Шишкин: «Сосновая роща» А. Куинджи: «Берёзовая роща» К. Врубель: «Демон сидящий» В. Серов: «Девочка с персиками», «Пётр Первый» М. Ярошенко: «Курсистка». В картине нет ни одного изуродованного, запачканного тела. Персонажи и отношения между ними были психологически точны и убедительны. Произведение отличает острое конфликтность. В начале XX в. он получил заказ на картину «Торжественное заседание Государственного совета».

Реалистическое искусство Толстого ярко проявилось в романе эпопее «Война и мир». Его Работы (1835) — реальные картины, напоминающие Курбэ: сильные, могучие люди без всяких прикрас. Они были продолжателями традиций Федотова и Перова (И. М.

Малозаметен на картине, но очень тонко выписан Николай II. Есть такой момент, когда ты понимаешь – всё. При этом слабое от рождения здоровье все более ухудшалось. Складывалось новое мировоззрение, свободное от духовного гнета церкви.

Новый период шведского искусства начался после 1879 г., когда Гуго Сальмсон пошёл по следам Бастиена Лепажа и овладел новой французской техникой с ним сходен Август Гагборг (Сцены на морском берегу, Работы полевые). Она выдает признаки тяжелого душевного заболевания, начавшегося у художника. Вообще шведские пейзажисты немного космополиты и почти все изучали искусство за границей, Эдвард Берг, замечательнейший из них, хотя и работал в Германии, Франции и у Калама в Швейцарии, но по возвращении в отечество начал с 1857 г. разрабатывать пейзаж шведской природы — сосновые леса, березовые рощи, тихие воды, не чуждаясь грандиозной стороны своей родины (водопады), но не прибегая к блестящим внешним световым эффектам. Просветителей и романтиков сближает субъективный взгляд на мир. В этих композициях все строится на рассказе, в каждой из них — много действующих лиц, характерных деталей, различных предметов, которые тоже «ведут» рассказ. Их лица, обращенные к Мессии, не выражают ни любви, ни ненависти.

В виде реакции возник ко времени великой революции во Франции классицизм Давида с господством формы — по крайней мере, правильной — над колоритом. Бывает, переделываешь и умирает что-то живое, уничтожается последующими «напластованиями», желанием сделать лучше, материальнее, понятнее. В чем причина.

Третьяков сделал свою галерею картин публичной. Хорошее обычно отзывается. В XV–XVI веках создается передовое реалистическое искусство. Обычному зрителю можно посоветовать слушать себя.

Но живопись уже начинала приобщаться к современным стремлениям – раньше всего в Москве. Обе книги, правда, сходятся во многих пунктах, в своих нападках на позитивизм и антирелигиозность интеллигенции, которая, по мнению авторов «Вех», вырыла пропасть между нею и народом. Врубеля, В. А. Скуки ради он заставляет пуделя прыгать через палку.

Жанрово-стилевое своеобразие «правого» крыла художников новой вещественности, проживавших в основном в Мюнхене, заслуживает отдельного рассмотрения. Перов был прекрасным педагогом, отстаивавшим принципы демократического искусства. Жизнь обитателей захолустья рисуется лишенной разумного начала. Русская действительность предстаёт в них своей мертвенности, неподвижности.

В «новой вещественности очень ярко проявилась «эстетика безобразного», столь характерная для немецкой живописи в целом. " Федотова. Уравновешенная по композиции, скромная и сдержанная по колориту, пленэрная по передаче света и воздуха, картина несет в себе ощущение значительности происходящего в природе естественного таинства.

Во всяком случае бытовая живопись (жанр) — родоначальница Р. Бытовая живопись, как она и прежде понималась, возродилась и даже зацвела в Голландии в XVII стол. Базаров ненавидит праздность, сибаритство, проявления барства. Положительные герои в творчестве реалистов – правдоискатели, люди, связанные с национально – освободительным или революционным движением (карбонарии у Стендаля, Неурон у Бальзака) или активно сопротивляющееся растлевающему вниманию индивидуалистической морали (у Диккенса).

Характерная психологическая деталь — он прячет руки, которые могут выдать его намерения, в широкие рукава хитона. после обеда Брюллова охватил такой приступ судорожного кашля, какого не бывало раньше. Так вот он говорит: «Неправильно я выбрал, ничего не покупается.

В 1870 г. молодой художник совершил путешествие по Волге. Натурализм. Он считает недостаточным ограничиваться облечением общественных пороков. Основой реализма 19 века было резко критическое отношение к действительности, отчего он получил название критического реализма.

Усугубление политического кризиса в Веймарской Германии вызвало разочарования у многих художников, а также дезориентировало их: теперь идентификации «врагов общества», подлежащих осмеянию и критике, казалась уже не такой простой задачей. Ф. Шопен: этюды, прелюдии, мазурки Л. Бетховен: концерты, сонаты, симфонии Вагнер: «Тангейзер», «Кольцо Нибелунга» Ф – Шуберт: «Прекрасная мельничиха», «Зимний путь» Д. Верди: «Аида» Брамс: «Немецкий реквием», концерты Э Григ: «Пер Гюнт» Ж. Визе: «Кармен» Ф. Лист: «Годы странствий», «Венгерские рапсодии» М. Глинка: «Иван Сусанин» А. Даргомыжский: «Титулярный советник» М. Мусоргский: «Борис Годунов», «Картинки с выставки» Н. Римский-Корсаков: «Садко» П. Чайковский: «Евгений Онегин», симфонии А. Бородин: «Князь Игорь» А. Скрябин: «Поэма экстаза» С. Рахманинов: фортепианные концерты, прелюдии, этюды-картины. В. Васнецов обращался к Чистякову со словами: «Желал бы называться вашим сыном по духу». Его пейзажи действуют не возбуждающе, но успокоительно, кисть его в виртуозности не идёт далее необходимого. можно прибавить Сурбарана, Рубенса, ван-Дейка, реалистов по исполнению. За ним лишь присматривали: когда становился буйным — связывали ремнями иногда били.

Просветительская роль «Мира искусства» чрезвычайно велика и многогранна. В изобразительном искусстве открываются новые пути художественного поиска, связанные с философским осмыслением жизни, выражением великой стихийной силы и самобытности русского народа, обращением к сказочно-былинному, ярко-праздничному пласту народной жизни (Рябушкин, Малявин, Врубель, Рерих, Кустодиев). Общая установка мирискусников (Сомов, Головин, Бакст, Добужинский, Грабарь и др. ) – вселить в окружающем обществе любовь к самому существу искусства. Не повезло только скульптуре была одна и то мало примечательная скульптура Ф. Каменского), но этому виду искусства «не везло» долго, собственно всю вторую половину века. В картине нет ни одного изуродованного, запачканного тела.

Становление русской батальной живописи второй половины XIXв. Вершиной реалистического изображения действительности стало творчество Л. М. Толстого. Но большинство этюдов посвящено людям. В художественной практике деятелей «Мира искусства» общей особенностью был ретроспективизм (пассеизм) – пристрастие к прошлому, но особого рода – через призму современного мироощущения.

Мода на подражание мастерам старой школы во многом была вызвана публикацией в 1921 году книги Макса Дернера (Max Doerner) «Материалы художников и их применение в живописи», которая давала подробное описание каждого из этапов создания картины, а также описание живописных техник признанных мастеров прошлого – Я. ван Эйка, А. Дюрера, Тициана, Рембрандта и других. Здесь человеческое тело ни в коей мере не выступает в качестве объекта для восхищения, а напротив, в большинстве случаев оно изображается не просто далеким от идеала, а даже намеренно обезображенным (особенно ярко это проявляется в изображениях проституток, чей образ не может вызывать у зрителя ничего кроме отвращения). Реализм Тургенева выразился наиболее ярко в романе «Отцы и дети». В своем приглашении он указал на то, что он намеревается познакомить зрителей с художниками, чей стиль нельзя назвать «ни импрессионистически размытым, ни экспрессивно абстрактным» и творчество которых ориентировано на «осязаемую, конкретную реальность».

В нём всегда ощущается биение жизни, человеческого сердца и души. Его похоронили в Риме на кладбище Монте Тестаччо. В ноябре того же года мастера не стало.

Теперь данный сюжет предстояло положить в основу картины. е. конкретизации как национальных исторических, социальных примет, так и физических интеллектуальных и духовных особенностей) предпочтение в способах изображения «форм самой жизни», но наряду с использованием, особенно в 20 в., условных форм (мифа, символа, притчи, гротеска) преобладающий интерес к проблеме «личность и общество» (особенно — к неизбывному противостоянию социальных закономерностей и нравственного идеала, личностного и массового, мифологизированного сознания). В процессе исторического развития всего искусства в целом реализм приобрел конкретные формы и методы, вследствие чего выделяют три его стадии: просветительский (Эпоха Просвещения, конец 18 века), критический (19 век) и социалистический реализм (начало 20-го века). Толстой, по инициативе которого и были призваны к преподаванию ведущие «передвижники».

Положив в основу произведения «мысль народную», писатель подверг критике тех, кто равнодушен к судьбе народа, родины и живёт эгоистической жизнью. Они только что вышли из холодной воды и никак не могут согреться. Но всем этим Федотов уже не мог довольствоваться.

Петрова Сватовство чиновника к дочери портного (1862, ГТГ), В. В. В поздних полотнах Перова сатира сменяется юмором («Охотники на привале», «Птицелов», ). Искусство не развивается путём революционных взрывов. Кстати, это не я сказала, а кто-то из великих.

Он из внешней детализации вычищал, выкристаллизовывал композицию. Так что точек схода между «передвижниками» и Академией было достаточно и это понял тогдашний вице-президент Академии И. И. Чистякова, которого вот таким образом и называли «всеобщим учителем». здесь чужаки и потому полны безразличия к происходящему. И вот уже рождается призыв разбить старые скрижали и на современный Парнас привесить надпись: «сдается в наем».

Я в принципе работаю иначе. Пьеса весьма многозначна по своему содержанию. Это произведение носило название «Смерть Сарданапала».

Эскиз Невеста (1867, ГТГ) и картина Свадьба (1872, ГТГ) Соломаткина в какой-то мере навеяны федотовским Сватовством майора. Однако, как отмечает ряд исследователей, признаки дезинтеграции движения наметились еще в конце 20-х годов и проявились в постепенном отходе от «холодного» стиля, четкости рисунка и форсированной жесткости контура. Перов поступил в Московское училище живописи и ваяния. Самый темп жизни сделался лихорадочно-ускоренным.

Выдающимися советскими скульпторами-монументалистами эпохи соцреализма были Вера Мухина (монумент «Рабочий и колхозница»), Николай Томский (барельеф из 56 фигур «Оборона, труд, отдых» на Доме Советов на Московском проспекте в Ленинграде), Евгения Вучетича (памятник «Воин-освободитель» в Берлине, скульптура «Родина-мать зовет. » в Волгограде), Сергея Коненкова. Так, например, Отто Дикс говорил о том, что «хотел бы изображать вещи такими, какие они есть на самом деле». Многочисленные этюды, привезенные из путешествия, он использовал для картины «Бурлаки на Волге» (1872).

Репин (Мусоргского, Толстого), В. Г. Критики того времени яростно обвиняли великого художника за его чрезмерный натурализм. Это — ревнители иудейской веры, фарисеи. Художники левого крыла художников «новой вещественности» ставили своей задачей изменение социальной реальности за счет демонстрации зрителю ее наиболее низменных и темных сторон. Иными словами, гиперреалисты создают так называемую «ложную реальность» или «убедительную иллюзию». Я, к сожалению, так не умею.

В какой-то момент он говорит «Поверните направо». Надо же на что-то жить, где-то деньги зарабатывать. С надеждой и радостью смотрит на Крестителя сидящий на корточках раб с веревкой на шее.

Это хорошо прослеживается на картине под названием «Вечер в Кейпкоде», на которой двое отдыхают совсем рядом, но при этом не чувствуется их единства, каждый сам по себе. Из века в век художники совершенствовали свои навыки. В более поздних произведениях, таких, как «Последний кабак у заставы», Перов достигает большой выразительной силы, причем исключительно живописными средствами, не прибегая к описательности.

Если в литературе слово натурализм получило значение как выражение низкого Р., то в живописи различие между Р. и натурализмом не в такой степени определённо, один из критиков Курбэ (Кастаньяри) признавал законность нового направления и называл его натурализмом, тем более, что новосоставленное тогда слово Р. казалось многим — не в духе французского языка. Художник сблизился с передвижниками и на первой их выставке представил картину на реальный сюжет из русской истории — «Петр I допрашивает царевича Алексея Петровича в Петергофе» (1871). Кристоф Бишоп изображал сельские сцены играющих детей интимную домашнюю жизнь. Я, скорее ищу ухода от действительности. Для понимания сюжетно-тематической составляющей творчества художников «новой вещественности» важен анализ исторического контекста, в котором протекало формирования мировоззрения художников.

Мане, К. Моне, К. Писар-ро). Мягче, но тоже правдив Христиан Скредзвиг (На лодке в летнюю северную ночь, Праздничный вечер, Крестьянин с кошкой). Самостоятельно Р. возродился в XIX столетии с 1848 г. Милле (Millet) отдал все свои силы исключительно изображению жизни рабочего люда и преимущественно изображению его труда. Для художников было важно внимание к деталям и стремление в ряде случаев скрыть следы процесса создания картины, подражая старым мастерам северного возрождения. По его мнению, в «меркантильный век» имеют больше «электричества» «чин, денежный капитал, выгодная женитьба, чем любовь». Достоевский видит все беды, которые принёс с собой капитализм: хищництво, финансовые афёры, рост нищеты, пьянство, проституция, преступность и т. д. Как выглядела в ту пору Академия.

Столкновение героического подвижничества с жизненной повседневностью стало темой одного из лучших произведений Репина — картины «Не ждали» (1884–1888). Их лица, обращенные к Мессии, не выражают ни любви, ни ненависти. Что касается «веристов», то к ним Хартлауб относил художников интересующихся социальной проблематикой, транслирующих в своем творчестве факты жизни. Альфред Вальберг любил изображать не только свою родную, но и итальянскую природу.

В них художник обращал свой гнев против лицемерия духовенства. Он находит теперь опору своему творчеству в реальной действительности. Крамского (Толстого, Третьякова, Салтыкова-Щедрина).

Бытовая живопись, хотя и представляет изображение сцен действительной жизни, но легко допускает в себя и анекдотический элемент, вот таким образом она вообще не отождествляется с реальным направлением без особых оговорок. Не окупается это дело. Ларионова Зимний пейзаж с фигурой (1899, соб. Ведущую роль играет портретное искусство, для которого характерны высокая гражданственность, реализм и современные формы пластического выражения (Серов).

Ошибочка вышла». Чистяков учил «рисовать формой». Правда, Федотов уже обращался к ней в графической работе "Утро чиновника, получившего накануне первый крестик". Исследователи также отмечают, что жанрово-стилевое своеобразие работ художников вписывается и в общеевропейский контекст искусства, который был отмечен возвратом неоклассических тенденций в живописи в рамках интернациональной тенденции «призыва к порядку». К этому времени галерея Павла Михайловича Третьякова насчитывала около 2 тыс.

1921). Если ты 5-6 дней в неделю где-то «молотишь» и приходишь, каждый день с работы выжатый, как лимон и можешь выделить для своего творчества 2-3 часа в воскресенье, то какое это уже искусство.

Там же были написаны умиротворенные вечерние пейзажи: «Вечер на Волге», «Вечер. Реализм (от лат. Ироническая нотка, появившаяся в этих графических работах, сохранится и в некоторых картинах живописца. Романтики, по его мнению, часто неслись «выше общества», а если, опускались к нему, то разве за тем только, чтобы хлестнуть его бичом сатиры, а не передавать его жизнь в образец потомств. И действительно, жесты персонажей картины помогают характеризовать человека, его психологическое состояние в настоящий момент (распростертые руки бывалого охотника, говорящие о том, что страшный рассказ дошел до кульминационного пункта забытая папироска в руках увлеченного молодого слушателя ироничный жест егеря, почесывающего затылок).

Картины эти имели неизменный успех, но в них не было уже прежней публицистической остроты, большого общественного содержания. И это, не смотря на то, что как художник Чистяков был второстепенным, писал вообще мало. Изобретателем термина «новая вещественность» является искусствовед, куратор и директор Мангеймской художественной галереи Густав Фридрих Хартлауб. За редким исключением, почти все художники «новой вещественности» принимали участие в военных действиях. Также к выдающимся писателям-реалистам XIX века относятся французы Гюстав Флобер («Мадам Бовари»), Ги де Мопассан («Милый друг», «Сильна как смерть»), Оноре де Бальзак (серия романов «Человеческая комедия»), англичанин Чарльз Диккенс («Оливер Твист», «Дэвид Копперфильд»), американцы Уильям Фолкнер и Марк Твен.

Герои Бальзака, Салтыкова-Щедрина, Чехова и др. Наконец, около группы людей в правой части картины — два конных римских воина. Каким образом он развил в себе такую память, я не знаю. Толстой в своих произведениях изображает жизнь с позиции «стамиллионого земледельческого народа», как он сам любил говорить. Тургенева.

Она произвела сильное впечатление на общественность. В Бельгии в 1850—70 гг. В тех краях он создал свои «дождливые» работы: «После дождя», «Хмурый день», «Над вечным покоем».

Девять месяцев работал художник над небольшим полотном размером всего 48 х 42 см. ХХ века. Русские реалисты XIХ века также изображали общество в противоречиях и конфликтах, в которых, отражалось реальное движение истории, они раскрывали борьбу идей. Наконец, около группы людей в правой части картины — два конных римских воина.

Но вот не знаю, если их работы не будут покупаться, если «ошибочка вышла», то, возможно, что они и прекратят этим заниматься. Плеханов отмечает, что создатель «Человеческой комедии» «брал» страсти в том виде какой давало им современное ему буржуазное общество он со вниманием естествоиспытателя следил за тем, как они растут и развиваются в данной общественной среде. В середине XIX столетия романтизм был оттеснен с передовых рубежей французской художественной культуры (а также и литературы) мощным реалистическим движением. Критический реализм не ограничивается обличением безобразного. В 1871г.

На его лице страдальческая улыбка. Поистине титанический труд проделал художник. Теперь этот сюжет предстояло положить в основу картины. А вот человек в белой чалме потупил глаза в полной нерешительности. Он написал портреты – ученых (Пирогова и Сеченова), – писателей Толстого, Тургенева и Гаршина, – композиторов Глинки и Мусоргского, – художников Крамского и Сурикова.

До Иванова ни один русский художник не проник так глубоко в тайники человеческой души. Истинной душой нарождающегося критического направления в живописи был Василий Григорьевич Перов, сумевший с обличительным пафосом показать многие стороны простой будничной жизни: неприглядный облик некоторых священнослужителей («Сельский крестный ход на Пасхе», «Чаепитие в Мытищах»), беспросветную жизнь русских крестьян («Проводы покойника», «Последний кабак у заставы», ), быт городской бедноты («Тройка», ) и интеллигенции, вынужденной искать нелегкий заработок у «денежных мешков» («Приезд гувернантки в купеческий дом», ). Тут всякий герой».

Образ её – «Ревизор» Гоголя, острая сатира на российскую действительность 30-х годов XIХ века. В его уставе лишь говорилось, что члены Товарищества должны сами вести свои материальные дела, не завися в этом отношении ни от кого, а также сами устраивать выставки и вывозить их в разные города (передвигать по России), чтобы знакомить страну с русским искусством. Господствующий капиталистический строй был враждебно настроен к тем видам искусства, которые были непосредственно связаны с общественной жизнью коллектива (общественные здания, ансамбли широкого гражданского значения), реализм как направление в искусстве в полной мере смог развернуться в изобразительном искусстве и частично в скульптуре. В результате действительность представала в их творчестве как «обыкновенный поток», как самодвижущаяся реальность. Как уже отмечалось, живопись той поры находилась в теснейшей связи с «властительницей дум» –литературой, вот почему иногда просто как прямые иллюстрации к литературным произведениям воспринимаются некоторые картины Перова, например, «На могиле сына» (1874, ГТГ) – как иллюстрация к роману Тургенева «Отцы и дети», «Проводы покойника» (1865, ГТГ) невольно ассоциируются с некрасовской поэмой «Мороз, Красный нос». Несловоохотливый Суриков писал Чистякову длиннейшие письма из-за границы. И те и другие недооценивали роль объективного фактора в развитии истории. и Игроки.

В живописи она была еще нова. Но большинство этюдов посвящено людям.

Но вы видите, что на самом деле поворот вы уже проехали. Именно это видение и ощущение города у Федотова утвердится потом в работах Л. И. В ней нет никакого движения.

Но благодаря этой картине молодой художник стал очень известен. Увидеть, почувствовать образ и передать его за это ограниченное время. Милле был уже убежденный реалист, но более мягкий, чем Курбэ. В таком духе писали Гольман Гунт, Миллес (Джон Эверет Millais) верующие не находили в их произведениях ничего священного. Примером, могут послужить натюрморты Александра Канольдта или сцены из городской жизни Антона Редершайдта, часто изображавшего пару (мужчину и женщину) на фоне городского ландшафта, где оба персонажа кажутся пребывающими в собственном пространстве и не соотносятся не только друг с другом, но и с задним планом. В самом ее названии есть какая-то несуразность: "анкор" по-французски означает "еще".

Репиным в Не ждали (1883, ГТГ) (особенно, если иметь в виду, что первоначальное название федотовской картины было Не в пору гость, то есть, в сущности такое же не ждали). 23 июня 1852. Есть у меня один выпускник, талантливый мальчишка. Даже когда он уезжал на пленэры, он брал с собой альбомчик, рисовал лаконичную схемку. Это вызвано тем, что в самом лучшем случае бытовой навигатор дает точность местоопределения не лучше 5 метров, а обычно – в пятне от 10 до 100 метров (в зависимости от многих условий).

Позже Вильгельм Лейбль брал только национальные сюжеты изображая поселян, читающих газету, молящихся в церкви, женщин за прялкой и т. п. Ещё сильнее Р. Макса Либермана, выступившего в 1872 г. с картиной Женщины, ощипывающие гусей, затем следовали: работы в поле, в мастерских, скотницы и т. п. Простота его сюжетов казалась иногда грубостью и безобразием и критика не щадила Либермана. Количество пейзажных этюдов составляет чуть ли не половину всех его работ. Его похоронили в Риме на кладбище Монте Тестаччо. Открывшаяся в 1871 году первая выставка «передвижников» убедительно продемонстрировала существование нового направления, складывавшегося на протяжении 60-х годов. Произведение Хоппера «Шахтерский город в Пенсильвании», которое описывает бритоголового человека, стоящего на фоне стены изображает свет неизвестного происхождения. Особое место в "Явлении" занимает пейзаж, на фоне которого разворачивается действие. Почти одновременно — Скарбина, ученик французских художников, как реалист и колоритный виртуоз кисти выступил с картинами разнообразного содержания (рынки, мастерские, женские фигуры, писанный с французскими шиком), Ганс Герман, Лепсиус — все реалисты нового направления.

Яркие представители направления соцреализма в советской живописи: Александр Дейнека («Оборона Севастополя», «Мать», «Будущие летчики», «Физкультурница»), В. Фаворский, Кукрыниксы, А. Герасимов («Ленин на трибуне», «После дождя», «Портрет балерины О. В. Лепешинской»), А. Пластов («Купание коней», «Ужин трактористов», «Колхозное стадо»), А. Лактионов («Письмо с фронта»), П. Кончаловский («Сирень»), К. Юон («Комсомолки», «Люди», «Новая планета»), П. Васильев (портреты и марки с изображением Ленина и Сталина), В. Сварог («Герои-летчицы в Кремле перед полётом», «Первое мая – пионеры»), Н. Баскаков («Ленин и Сталин в Смольном») Ф. Решетников («Опять двойка», «Прибыл на каникулы»), К. Максимов и др. Врубеля Семья Я. В. Конечно, в произведениях некоторых реалистов имеют место неопределённые романтические иллюзии там, где речь идёт о воплощении будущего («Сон смешного человека» Достоевского, «Что делать. » Чернышевского ) и в этом случае можно с полным правом говорить о наличии в их творчестве романтических тенденций.

Соломаткина Невеста (1867, ГТГ), тема брака приобретает социальную остроту. Один из признаков культуры постмодерна — стремление включить в современное искусство весь мировой художественный опыт способом ироничного цитирования и свободно манипулировать любыми стилями прошлого в ироническом ключе. Справа от раба две фигуры — отец и сын. в Италию, он продолжал активно трудиться.

Благодаря этому литература и живопись рано перестали быть проводниками социальных и политических тенденций, как это было в России, где почти до самого последнего времени вопрос, «что делать. » первенствовал над чисто художественным критерием. Кровь хлынула горлом. Творческие интересы передвижников-пейзажистов были связаны с темой родной русской природы. Из последующих можно назвать Бонвена (прачки, швеи) и Рибо (Теодюл) — реалиста в изображениях не только кабачков, но и религиозных сцен. Автор сразу выдвинулся в ряды самых известных мастеров.

Ее художественные прежние ригористические установки выветрились, она больше не настаивала на строгих требованиях неоклассицизма, на пресловутой иерархии жанров, к бытовому жанру относилась вполне терпимо, только предпочитала, чтобы он был «красивым», а не «мужицким» (пример «красивых» неакадемических произведений – сцены из античной жизни популярного тогда С. Бакаловича). Ряд репинских полотен написан на исторические темы («Иван Грозный и его сын Иван», «Запорожцы, сочиняющие письмо турецкому султану» и др. )- Репин создал целую галерею портретов. Этот день стал для великого Карла последним.

Главная характеристика полотен изображающих человеческие тела – это их чувственность, эмоциональность и натуралистичность. Я считаю, что зритель, пришедший на выставку, должен получить положительные эмоции. Очень симпатичны сельские виды и зимы Ридберга. Их общее число превысило 600. Согласно мнению большинства исследователей, «новая вещественность» закончилась вместе с существованием Веймарской Республики, когда к власти пришла национал-социалистическая партия.

Он писал человеческие фигуры, лица, одежды, деревья, воду, горы и даже камни. В нем он делит представленных на выставке художников на два крыла – правое и левое или «классицистов» и «веристов». Естественное восприятие действительности и точная передача ее на холсте окончательно воплотились на холстах спустя лишь несколько эпох, на рубеже XIX-XX веков под логичным термином «Реализм». Во Франции в XVIII стол. Начиная с 1830 г. выступления мастеров сатирической графики, во главе с Домье и пейзажистов барбизонской школы, утверждают в искусстве задачу «полного отображения своего времени» (Бальзак). Причем они не повторили «бунта четырнадцати» и, по-видимому извлекли пользу из своего ученичества.

Кровь хлынула горлом. Характеризуя метод Бальзака, Г. В. В творчестве Николая Александровича Ярошенко (1846–1898) сложилась типология жанрового, социально окрашенного портрета. На рисунках М. А. К своим героям он относится с горячей заинтересованностью. Из пейзажистов после А. Ахенбаха, Вильройдера, Дузетта, мариниста Эшке следовали Иернберг, Отто Рейнигер, Томас Гербст, Густав Шенлебер, Герман Байш, ученик Руссо, к сожалению, редко обновляющий свои сюжеты, Теодор Гаген, отличающийся простотой и правдой в пейзажах (любил сдержанные тона), Цюгель и Вейсгаупт — пейзажисты изображавшие домашних животных, как пособников труда человеческого.

Сумерки», 1899). Эта же мысль приводилась во многих статьях журнала Современник. Критический реализм сделал шаг вперёд по пути демократизации литературы также в сравнении с творчеством просветителей XVIII века.

Но не они задавали тон: близился выход на авансцену «Мира искусства», равно далекого и от передвижничества и от Академии. Критический реализм в России явился следствием сближения литературы и искусства с жизнью. Падала художественная культура, падала изобразительная грамота. Реализм в его понимании являлся элементом романтизма. После того как несколько картин, особенно много значащих для автора, было отвергнуты как экспонаты Всемирной выставки в Париже, в 1855 году он открыл собственный «Павильон Реализма».

у французов Бастьена Лепажа (весьма смягченный Курбэ) и Рафаэлли изображающих, подобно Курбэ, обыденную и преимущественно рабочую жизнь. С одной стороны, я читаю много фантастики и мой любимый писатель — Стивен Кинг. На его лице страдальческая улыбка. Лауриц Ринг отдался изображению крестьянских сцен Анна Анкер (Погребальный обряд), Михаэль Анкер (Рыбаки на берегу) сильный реалист в изображении жизни датских моряков. граничит с именем Василия Васильевича Верещагина (1842–1904).

Милле (Сборщицы колосьев 1857). Волкова Прерванное обручение (1860, ГТГЛ Г. Г. Перов (Островского, Даля, Достоевского, Странник). В данном контексте термин «Sachlichkeit» можно перевести на русский язык как «объективность», «вещественность», «целесообразность».

Папа не пленэрист. «Проповедь на селе», 1861 «Крестный ход на Пасхе», 1861 «Чаепитие в Мытищах близ Москвы», 1862). Немецкий исследователь Виланд Шмид в своих исследованиях занимался проблемой выявления основополагающих характеристик стиля художников «новой вещественности», отмечая, однако, при этом, что «новая вещественность» – это не стиль как таковой, а скорее «новое видение», характеризующееся радикальной приверженностью к изображение современной действительности и каждодневной жизни». Отдельные художники были увлечены промышленным пейзажем и изображением промышленных предприятий, машинных механизмов. Пукирева Неравный брак.

Существует два основных типа сюрреалистического искусства—Фантезийный (художникамэтого направленияможно отнести Сальвадора Дали, Рене Магритта) и автоматизма (Хуан Миро). Я выдергиваю себя в какие-то другие миры и ситуации при помощи литературы. Его учениками были С. Коровин, А. Архипов, М. Нестеров, А. Рябушкин и многие другие. Товарищество многим было обязано критику В. В. Вот таким образом фантастика – Стивен Кинг, Джордж Мартин. Художнику удалось не только композиционно разместить на полотне такое большое число присутствующих, но и дать психологическую характеристику многим их них. Пройдя хорошую школу графики, Федотов решил попробовать писать маслом.

Пушкин. В ней война показана без прикрас изнутри, глазами непосредственного участника сражений. Под «классицистами» он понимал прежде всего мюнхенских художников, которые под влиянием итальянской живописи и немецких романтиков изображали идиллические пейзажи и людей на фоне природы, пребывающих как бы вне времени. Но лучше это работает, когда делаешь не для себя, а для кого-то.

Если «Вехи» защищают культуру от гнета утилитарно-морального критерия от постоянного примата «правды-справедливости над правдой-истиной», то книга Агатона восстает против чрезмерного преклонения перед культурой, против культурного фетишизма. Поистине титанический труд проделал художник. Соломаткин и др. ). Христос и Пилат» (1890).

«Вот три завета символизма, от осуществления которых зависит европейский ренессанс: идея синтеза искусства идея всенародности и общественного строительства». На картинах французских художников-реалистов не изображались идеализированные типы, здесь были реальные люди, обыденные ситуации без прикрас, здесь отсутствовала привычная эстетика и навязывание универсальных истин. Экснер, Фермерен, Дальсгард писали сцены, часто весьма простого содержания из простонародного быта: из них замечателен Дальсгард жизненной энергией. Из них последний — писатель и художник, вынесший идеи натурализма из Парижа, где он был в 1880 г. Бедная и некрасивая швея, работающая до утреннего света, врач и бедная озябшая женщина, дележ хлеба между бедными (Борьба за существование) — это один ряд картин Кроге. только что вышли из холодной воды и никак не могут согреться.

К началу 90-х годов среди молодых художников московской школы были, правда, те, кто достойно и серьезно продолжали гражданственную передвижническую традицию: С. Иванов с его циклом картин о переселенцах, С. Коровин – автор картины «На миру», где интересно и вдумчиво раскрыты драматические (действительно драматические. ) коллизии дореформенной деревни. Человек, медленно умиравший от тяжелой болезни, создал оптимистичные, пронизанные горячим предзакатным солнечным светом или загадочным блеском луны, напоенные теплым воздухом картины родной природы, засыпающей, чтобы проснуться с новой силой («Летний вечер», 1899 «Стога. Семенов Тян-Шанский. Мясоедова Поздравление молодых в доме помещика (1861, ГРМ), Н. П. Дикс «Мать и дитя». Можно сказать, что человеческое тело сознательно деэротизируется художниками, для того чтобы внимание зрителя было сосредоточено на социальном посыле исходящим от картины, а не на изображаемых формах.

километров. В основе его – вера в силы и возможности человека, жадный интерес к земной жизни. Былинная мощь волжского утеса, на вершине которого притулилось сельское кладбище с одинокой часовенкой, необъятная ширина реки, грозные черные тучи, неумолимо надвигающиеся на крошечный пятачок земли с покосившимися крестами, все это для художника — олицетворение вечности, в которой, по его собственным словам, «потонули поколения и потонут еще».

". Трагизм и ужас происходящего на полотне Брюллова не в силах затмить красоту человеческого тела, благородство поз и жестов. "Помпея" была выставлена в Лувре, но французская публика встретила ее прохладно. Горькая ирония, граничащая с трагическим пафосом, сквозит в трех последовательно сменяющих друг друга эпизодах триптиха «На Шипке все спокойно», повествующего о забытом на посту замерзающем часовом. Салтыков-Щедрин полагал даже излишней третью фигуру – егеря.

Благодаря этому он сделался реалистом в самом смысле слова и его сочинения представляют собою незаменимый источник для изучения психологии французского общества времён реставрации и «Людовика-Филиппа». Самым значительным из перечисленных выше произведений, безусловно, является картины В. В. Создание «Товарищества передвижных художественных выставок» и артелей художников ставило целью приблизить искусство к народу, активно участвовать в мобилизации сил для его освобождения. Для этого они избегали симметричных изображений. Он писал человеческие фигуры, лица, одежды, деревья, воду, горы и даже камни. Манцу в Италии, В. Димитров-Майстора, С. Венев в Болгарии и др. ).

В статье «О моих новых картинах» он пишет о том, что «целесообразность (Sachlichkeit) чертежей инженера представляет собой гораздо лучшую модель для подражания, чем бесконтрольная мешанина каббалы, мистики и экстаза у экспрессионистов». В «Проводах покойника» (1865) внимание художника сосредоточено на глубоких переживаниях действующих лиц, переданных очень лаконичными образными средствами (согбенная фигура вдовы, сидящей в санях спиной к зрителю). Для создания ирреальности, нечеткости и Федотов в этюдах к Игрокам – Игрок, сидящий за столом Игрок, разминающий поясницу (1851-1852, ГРМ), Игрок, сжимающий голову руками (1851-1852, ГРМ), Потягивающийся игрок (1851-1852, ГРМ) и Врубель используют штриховку, позволяющую передать зыбкость, окружающего мира и, может быть, особое восприятие его их больным воображением. Писатели XVIII века остро критикуют религиозный фанатизм («Монахиня» Дидро, «Натан Мудрый» Лессиниа), выступают против доисторических форм правления, поддерживают борьбу народов за свою национальную независимость («Дон Карлос» Шиллера, «Эгмант» Гёте). Победоносцев, П. П. Философия человеческой судьбы осмысливается Левитаном в изумительном по выразительности полотне «Над вечным покоем» (1893/1894).

В ноябре того же года мастера не стало. В конце XIX —начале XX вв. Музыка. Таковы Оскар Бьорк (Моряки, Коровьи стойла), Карл Ларсон (декоративные стенные композиции — напр., жизнь женщины различных времён в Швеции), Рихард Берг, сын Эдварда Берга (Гипнотический сеанс) и, наконец, Андерс Цорн, блестящий художник разнообразного содержания, писавший испанских нищих, цыган, английских мисс, моряков, движение воды, лунный свет, сцену в омнибусе, бал и т. п. В Норвегии Карл Гансен колоритно писад сцены народно-бытовые он работал в Копенгагене, многие другие — почти постоянно вне отечества, но некоторые окончательно почерпнули силы лишь по возвращении в отечество. "Помпея" вобрала в себя черты двух противоборствующих течений — классицизма и романтизма.

конкретизации как национальных исторических, социальных примет, так и физических интеллектуальных и духовных особенностей), предпочтение в способах изображения «форм самой жизни» но наряду с использованием, особенно в 20-м в. условных форм (мифа, символа, притчи, гротеска), преобладающий интерес к проблеме «личность и общество» (особенно – к неизбывному противостоянию социальных закономерностей и нравственного идеала, личностного и массового мифологизированного создания). Карл Брюллов был великим тружеником. В самой живописи Свадьбы есть что-то от ранних и поздних федотовских работ: с одной стороны большое количество персонажей, гротескное изображение события, с другой стороны интерес к внутреннему состоянию человека, что характерно было для позднего Федотова. Так в 1937 году в Мюнхене на выставке «Дегенеративное искусство» оказались работы таких художников, как О. Дикс, Г. Гросс, Г. Даврингхаузен, Х. Херле, Г. Шримпф, Р. Шлихтер, К. Фолкер, Ф. Радзивилл. Творчество художников этого направления подобно исследованию общественных противоречий.

Критический реализм был ориентирован на изображение жизни обездоленных слоев общества.

---