Знаменитая Арена — главная достопримечательность Арля, тоже увековечена Ван Гогом. После неприятного инцидента с Гогеном им был написан еще один автопортрет. О своём детстве он вспоминал так: «Моё детство было мрачным, холодным и пустым». «Янахожу, что мне удобно рисовать сразу. Повторное исследование «Заката в Монмажуре»провели специалисты Музея Винсента Ван Гога Луи ван Тилборг (Louis van Tilborgh) и Тей Медендорп (Teio Meedendorp).
Эта картина была написана Ван Гогом в качестве подарка на день рождение племянника. Напряженная работа ван Гога в последние годы сопровождалась приступами душевной болезни, которая привела его в больницу для душевнобольных в Арле, затем в Сен-Реми (1889–1890) и в Овер-сюр-Уаз (1890), где он покончил жизнь самоубийством. А. С. Пушкина, Москва). Это полотно является один из самых известных автопортретов художника.
Именно в Овер-сюр-Уазе Ван Гог примерно за неделю до собственной смерти написал свое знаменитое «Пшеничное поле с воронами». Родился 30 марта 1853 года в деревушке Грот-Зюндерт (нидерл. Groot Zundert) в провинции Северный Брабант на юге Нидерландов, недалеко от бельгийской границы. с тонкими полосами оранжевого».
Ван Гог же всецело посвятил себя живописи. Это известное полотно Ван Гога является первой версией последующих трех аналогичных картин, которые ссылаются на нее и названы гораздо проще – «Спальня». На юг, в Арль Винсент перебрался в 1888 году. К этому же периоду относится история первой любви Винсента.
Владелец гостиницы вызвал врача, который осмотрел рану и сообщил Тео. Через два дня он умер и похоронен был там же, в Овере.
Долина Ла-Кро» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), то в зловещих, напоминающих ночной кошмар образах («Терраса кафе ночью» (1888, музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) динамика цвета и мазка наполняет одухотворённой жизнью и движением не только природу и населяющих её людей («Красные виноградники в Арле» (1888, Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, Москва), но и неодушевлённые предметы («Спальня ван Гога в Арле» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам). Г. Уитни, Нью-Йорк «Пшеничное поле с кипарисами», 1889, Музей Метрополитен, Нью-Йорк). Во время проживания в отеле Carrel Ван Гог создает такие картины, как «Заснеженный пейзаж с Арлем на заднем плане», «Арльcкая старуха» и «Лавка мясника. Этот шедевр был написан Ван Гогом по памяти. В 1886-88, живя в Париже, Винсент посещает частную студию одновременно он изучает пленэрную живопись импрессионистов и японскую гравюру, приобщается к исканиям А. Тулуз-Лотрека, П. Гогена.
Долина Ла-Кро, 1888), то в зловещих, напоминающих ночной кошмар образах (Ночное кафе, 1888, частное собрание, Нью-Йорк). В 30-летнем возрасте В. Г. начинает заниматься живописью и создаёт обширную серию картин и этюдов, выполненных в тёмных, мрачных тонах и проникнутых горячим сочувствием к простым людям (Крестьянка, 1885, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло Едоки картофеля, 1885, фонд В. ван Гога, Амстердам). Эти знакомства оказали самое благотворное влияние на художника: он обрёл родственную среду, которая его оценила, с увлечением принимал участие в выставках импрессионистов— в ресторане «Ла Фурш», кафе «Тамбурин», затем— в фойе «Свободного театра». При изучении работы Ван Гога исследователю изначально показалось странным расположение фигур посетителей в кафе. «Едоки картофеля» было первым полотном его кисти ставшим значимым в его творчестве в 1885 году.
Желание быть полезным простым людям направило его в Протестантскую миссионерскую школу пастора Бокмы в Лакене под Брюсселем, где он прошёл трёхмесячный курс проповеди (однако существует версия, что он не закончил полный курс обучения и был выгнан из-за неряшливого внешнего вида, вспыльчивого характера и частых приступов ярости). Пар от картофеля – единственное, что согревает их души. В 15 лет семья Винсента помогла ему устроиться в гаагский филиал художественной компании «Гупиль и Ко». Домашние помнят Винсента как своенравного, трудного и нудного ребёнка со «странными манерами», что было причиной его частых наказаний.
Помимо него, у Винсента был брат Кор (Корнелис Винсент, 17 мая 1867) и три сестры— Анна Корнелия (17 февраля 1855), Лиз (Элизабет Губерта, 16 мая 1859) и Вил (Виллемина Якоба, 16 марта 1862). Но жители города выразили протест и художнику предложили поселиться рядом с больницей Сен-Поль (Saint-Paul) в Сен-Реми-де-Прованс (Saint-Rmy-de-Provence), под Арлем. Ван Гог был постоянным членом самых престижных художественных выставок, его картины демонстрировались модными и успешными арт-дилерами на так называемых «домашних выставках».
Однако именно «Автопортрет с отрезанным ухом и трубкой» имеет свою неоднозначную предысторию. Тема с раненымухом дважды фигурирует в автопортретах этого живописца.
И все кончается ссорой, которая приводит Винсента к нервному срыву. Видно, как художник горячо сопереживает своим персонажам. А. С. Пушкина, Москва).
Оно проникнуто горячей любовью к жизни, к простому трудовому человеку. Люди пытаются сохранить не только мощи святых, но и частичку Винсента Ван Гога. Картина «Ирисы» был продана в 1987 году за 53, 9 миллионов долларов.
На стенах портреты, зеркало, полотенце и кое-что из одежды. В серии картин и этюдов середины 1880-х гг. За это можно простить даже очень простой сюжет. В 1866 году Винсента определяют слушателем в учебное заведение Виллема II в Тилбурге (College Willem II in Tilburg).
Переезд В. Г. в 1888 в Арль открывает период его зрелости. Несмотря на то, что болезнь продолжала развиваться, он все еще работал. В новый город он приехал с рекомендательным письмом, адресованным Полю Гаше. Хотя грани их творчества все же различаются. Это явилось серьёзным ударом по эмоционально-психическому состоянию художника. Профессор психиатрических и кардиологических наук очень серьезно относился к искусству.
«Спальня в Арле» (1888). Всего художник создаст 7 картин серии, вторая версия «Подсолнухов» была уничтожена во время Второй Мировой войны, а самые известные полотна серии можно увидеть в Новой Пинакотеке Мюнхена, Лондонской Национальной галерее, Музее Ван Гога в Амстердаме, музее Sompo в Токио и в Филадельфийском Музее Искусств. На полотне художника изображено поле, его часть, усыпанная цветами. Эта работа – еще одно доказательство культа знаменитого художника в современном обществе. В этот период тёмная палитра постепенно уступала место сверканию чистых голубых, золотисто-жёлтых и красных тонов, всё свободнее и динамичнее становился мазок (Мост через Сену, 1887, фонд В. ван Гога, Амстердам Портрет папаши Танги, 1887, Музей Родена, Париж).
Вся тяжесть их состояния передана художником тёмными красками.
Винсент попадает в больницу в Арле, затем в Сен-Реми (1889-90) и в Овере-сюр-Уаз (1890), где кончает жизнь самоубийством. Его художественным кредо стали собственные слова: «Когда рисуешь дерево, трактуй его как фигуру». В декабре 1878 года Винсент продолжает миссионерскую службу, но теперь в южном районе Бельгии, в поселке Патюраж (Paturi). В этот период, в 1874 году, ему пришлось перевестись в парижское отделение компании. Сюжет передает красоту природы – поля, усеянного разными цветами.
На этом полотне Ван Гог изобразил террасу кафе на площади Форум в Арле, Франция. Гогена очень быстро начал раздражать образ жизни Ван Гога, в первую очередь, вечный беспорядок, царивший в его мастерской. «С самого начала меня шокировал ужасающий беспорядок в доме Винсента, — вспоминал Гоген.
Винсент Виллем ван Гог (нидерл. Vincent Willem van Gogh 30 марта 1853, Грот-Зюндерт, Нидерланды— 29 июля 1890, Овер-сюр-Уаз, Франция)— нидерландский художник-постимпрессионист, чьи работы оказали вневременное влияние на живопись XX века. Картина «Портрет доктора Гаше» была продана за 82, 5 миллиона долларов. Именно это произведение занимает почетное место в Музее искусств «Метрополитен», который находится в Нью-Йорке. Последний приехал на следующий же день и провёл с Винсентом всё время, до самой его смерти спустя 29 часов после ранения от потери крови (в 1:30 ночи 29 июля 1890 года). Но история была не понятная и запутанная: он жил на съемной квартире у Урсулы Лойер (Ursula Loyer) и её дочки Евгении (Eugene) биографы спорят о том, кто был предметом любви: одна из них или Каролина Хаанебик (Carolina Haanebeek).
Творчество двух последних лет жизни художника отмечено экстатической одержимостью, предельно обостренной экспрессией цветовых сочетаний, резкими сменами настроения – от исступленного отчаяния и мрачного визионерства (Дорога с кипарисами и звездами, 1890, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) до трепетного чувства просветления и умиротворения (Пейзаж в Овере после дождя, 1890, ГМИИ, Москва). Рамка — поскольку в картине нет белого — будет белой». Изучает «Курс обучения рисунку» Шарля Барга, копирует литографии. В 1886 году Ван Гог, по рекомендации младшего брата Тео, уезжает в Париж.
Жители Арле приняли решение предотвратить возвращение Ван Гога и подали ходатайство меру с просьбой запретить ему въезд в окрестности. Так Винсент, хотя и был рождён вторым, стал старшим из детей. А. С. Пушкина, Москва), но и каждый неодушевлённый предмет (Спальня ван Гога в Арле, 1888, фонд В. ван Гога, Амстердам). Создание этого полотна происходило во время пребывания художника в психиатрической больнице небольшого города Сен-Реми.
Он считал, что это полотно – его надежда не сойти с ума. Этот год стал поворотным моментом, когда нетипичное творчество живописца было признано его коллегами, впервые был написан отзыв о «Красные виноградники в Арле» но художника совершенно не интересовало это событие. Мебель — крупных размеров и всем своим видом выражает незыблемый покой. Меняется роль человека в картинах Ван Гога— его нет совсем или же он является стаффажем.
Найдя близких по духу людей он в своем творчестве набрал колоссальных оборотов за период с 1886 по 1887 года им было написано около двухсот сорока произведений живописи среди которых широко известные «Башмаки», «Папаша Танги», «Мост через Сену». Отель был двухэтажным, с небольшой террасой на крыше и балконом на первом этаже. Его чрезмерное рвение в помощи людям сыграло с ним злую шутку, церковь решив, что он слишком эксцентричен отстраняет его и накладывает запрет на его проповеди. «Звездная ночь» (1889). Выйдя на прогулку с материалами для рисования, художник выстрелил себе в область сердца из револьвера, купленного для отпугивания птичьих стай во время работы на пленэре, однако пуля прошла ниже. Это учебное заведение проявляет его талант к филологии, в последствии он демонстрирует отличные знания различных иностранных языков, в этом же учебном заведении он посещает первые художественные курсы. Его родные дяди были известными и обеспеченными людьми.
Там он получил необходимое обучение в качестве дилера. Большое влияние на художника оказало пособие Шарля Барга «Курс обучения рисунку». Его художественные вкусы часто ставили меня в тупик». На парижский период жизни приходится наибольшее количество созданных художником картин— около двухсот тридцати. Одним из самых ярких художников XIX века имя которого известно всем поклонникам живописи, является Винсент Виллем Ван Гог (30. 03. 1853 – 29. 07. 1890). В желтом цвете здания художник тоже видел определенную магию.
Результатом такого увлечения стала серия картин с собственным изображением. Винсент Виллем ван Гог (Vincent Villem van Gogh, 1853—1890) — всемирно известный нидерландский и французский художник-постимпрессионионист. «Цветущие ветки миндаля» (1890). Вот тогда Ван Гог и начал рисовать. Этого достоин каждый из них.
«Мы можем выражать себя только через свои картины». Младший брат, на руках которого умирал великий художник, не смог его пережить и скончался спустя полгода. Но при жизни дело обстояло совсем иначе.
Винсент остался в Нидерландах и в течение полугода работал в книжном магазине в Дордрехте. А. С. Пушкина в Москве. В этот период палитра ван Гога стала светлой исчезли земляные краски, появились чистые голубые, золотисто-желтые, красные тона, характерный для него динамичный, как бы струящийся мазок (Мост через Сену, 1887, Папаша Танги, 1881).
Рисовальщик ходил на лекции выдающегося учителя и наставника Фернана Кормона, начал изучение импрессионизма, японскую гравюру, синтетические творения Поля Гогена с которым в последствии завел дружбу. «Пшеничное поле с кипарисами» (1889). Однако в скором времени Винсенту разонравилось жить вCarrel, говорят, его не устраивали еда и вино в ресторане отеля, в письмах он неоднократно называл местную кормежку «ядом», а через некоторое время Ван Гог начал подозревать, что владелец отеля нагло его обсчитывает. Картины художника становятся более динамичными и напряжёнными по своему колориту («Сеятель», 1888, Фонд Э. Бюрле, Цюрих), трагичными по звучанию («Ночное кафе», 1888, Художественная галерея Йельского университета, Нью-Хейвен «Спальня ван Гога в Арле» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам). Упомянутая выше картина является первой из трех и была завершена в июле 1889 года.
На сегодняшний день полотно занимает 15 место в списке самых дорогостоящих произведений. Умывальник — оранжевый, таз — голубой. Эту картину художник написал в 1889 году, находясь на лечении в психиатрической лечебнице в маленьком городке Сен-Реми, во французском Провансе, что на Лазурном Берегу. Однако в 1868 году он внезапно бросил учебу и возвратился домой.
В этот период палитра ван Гога стала светлой исчезли землистого оттенка краски, появились чистые голубые, золотисто-жёлтые, красные тона, характерный для него динамичный, как бы струящийся мазок (Агостина Сегатори в кафе «Тамбурин» (1887—1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Мост через Сену» (1887, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Папаша Танги» (1887, Музей Родена, Париж), «Вид на Париж из квартиры Тео на улице Лепик» (1887, Музей Винсента ван Гога, Амстердам). Гогену случайно удалось остановить Винсента. Среди наиболее узнаваемых работ Ван Гога, это полотно является самой известной. ИзображениепубликиFolies-Arlsiennes можно увидеть на картине«Зал для танцев в Арле», которая сегодня входит в собрание парижского музея Орсэ, правда, написана эта работа была до госпитализации, в 1888 году. Это произведение стало первым, на котором художник изобразил звездное небо.
Винсент Ван Гог прославился написанными автопортретами. Однако у Христин оказался тяжёлый характер и вскоре семейная жизнь ван Гога превратилась в кошмар. Но характеры двух творцов слишком непохожи. Ван Гог очень привязался к ребенку и однажды написал в письме своей невестке Джо: «Он всегда с огромной заинтересованностью смотрит на полотна дяди Винсента».
Творческий путь Винсента Ван Гога условно делится искусствоведами на три периода: голландский (1881-1886 гг. ), парижский (1886-1888 гг. ) и поздний, продолжавшийся примерно с 1888 г. до момента смерти художника в 1890 году. Окно — зеленое. Оно проникнуто горячей любовью к жизни, к простому трудовому человеку. Фасады домов под звездным небом, темно-голубым или даже фиолетовым рядом зеленое дерево.
А где-то в тени полумрака расположил городские дома и горы. Долина Ла-Кро, Рыбачьи лодки в Сент-Мари, оба – 1888, фонд В. ван Гога, Амстердам), то в зловещих образах страшного мира, где человек подавлен одиночеством и беспомощностью (Ночное кафе, 1888, частное собрание, Нью-Йорк). Творчество двух последних лет жизни В. Г. отмечено экстатической одержимостью, предельно обострённой экспрессией цветовых сочетаний, ритма и фактуры, резкими сменами настроений – от исступленного отчаяния (У врат вечности, 1890, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) и безумных визионерских порывов (Дорога с кипарисами и звёздами, 1890, там же) до трепетного чувства просветления и умиротворённости (Пейзаж в Овере после дождя, 1890). Винсент много работал изучал жизнь города, особенно бедных кварталов. У данного полотна есть своя история.
Он почти не играл с другими детьми. Все заповеди Нового Завета он понимал буквально. Повторно художник был госпитализирован 7 февраля и его снова изолировали от окружающих.
Один из гостей заведения стоит в дверях – по мнению Бакстера, это Иуда. Благодаря этому он самостоятельно добрался до номера гостиницы, где жил.
В их числе выделяются серии натюрмортов и автопортретов, серия из шести полотен под общим названием «Башмаки» (1887, Художественный музей, Балтимор), пейзажи. В октябре 2011 года появилась альтернативная версия смерти художника. Планируете поездку на отдых. Итоговый результат поражает, в первую очередь, уровнем проделанной работы.
В. Г. обращается к искусству: посещает АХ в Брюсселе (1880-81) и в Антверпене (1885-86), пользуется советами А. Мауве в Гааге. «Закат в Монмажуре» был закончен в июле 1888 года, но по какой-то причине художник не подписал картину, а после смерти Винсента Ван Гога она находилась в коллекции его брата Тео. До сих пор неизвестна вся правда об этой ссоре и обстоятельствах нападения (в частности, есть версия, что ван Гог напал на спящего Гогена и последнего спасло от смерти лишь то, что он вовремя проснулся), однако в ту же ночь Ван Гог отрезал себе мочку уха. На этом заканчивается его формальное образование. Одеяло — ало-красное. Четыре года спустя после рождения Винсента, 1 мая 1857 года, родился его брат Теодорус ван Гог (Тео).
Ван Гог выбрал необычный ракурс для ключевого объекта. Выходящий в российский прокат на этой неделе мультфильм «С любовью, Винсент» (или, если переводить более точно, «Любящий вас Винсент») не просто размышление на тему биографии великого художника, а уникальный на сегодняшний день мультфильм, целиком написанный масляными красками на холсте. Коллекционер заинтересовался в творческом восприятии Винсента обладающего «живым умом». Эта композиция поглощена в таинственный вихрь галактик, спокойствие и гармонию Вселенной.
Конечно, перечислить все использованные в проекте работы Ван Гога невозможно, вот таким образом стоит остановиться на тех, которые запоминаются в наибольшей степени и узнать которые наиболее легко. Сюжет взят з реальной жизни — на полотне представлена семья бедных крестьян за ужином. Вот таким образом 1869 году практически сразу после возвращения домой он становится кадровиком гаагского предприятия «Гупиль и Ко» специализировавшейся на продаже произведений искусства. Там окончательно определились своеобразие его творческой манеры и художественная программа: «Вместо того, чтобы пытаться точно изобразить то, что находится перед глазами, я использую цвет более произвольно, так, чтобы наиболее полно выразить себя». После горького разочарования Ван Гог уезжает в Бельгию, в шахтерский поселок Боринаж, чтобы служить там проповедником, а затем пойти по стопам своего отца и поступить в Евангельскую школу.
В 2007 году группа голландских историков составила «Канон голландской истории» для преподавания в школах, в котором ван Гог был помещён в качестве одной из пятидесяти тем, наряду с другими национальными символами, такими как Рембрандт и художественная группа «Стиль»18. В сентябре 1987 года «Ирисы» были проданы за 53, 9 миллиона долларов США. Ван Гог обладал очень отзывчивой, доброй и сострадательной душой.
Стоимость картины «Автопортрет с отрезанным ухом и трубкой» в 1990 году составила от 80 до 90 миллионов долларов. Ван Гог состоял в переписке со своим братом Тео и другом Полем Гогеном. На картине изображено звездное небо, которое и является самым главным в замысле художника.
Таким образом Ван Гог тонко показывает контраст земного и небесного. Очень скоро они расстались. Но не таков был Винсент Ван Гог, картины у него хорошо получалось писать, но не продавать. Короткая жизнь этого художника была подобна яркой вспышке молнии. За это время им было создано более ста пятидесяти картин и около ста рисунков и акварелей.
Она была написана Ван Гогом за год до своей смерти и сам художник определил ее как «громоотвод для моей болезни». Именно здесь Ван Гог создаст свои самые известные картины, в том числе, серию «Подсолнухи», «Тараскон Дилижанс», «Звездную ночь над Роной» и, конечно же, серию работ «Спальня в Арле». Одни из первых полотен Ван Гога относятся к своеобразному направлению реализма.
Вот и все, что есть в этой комнате с закрытыми ставнями. «С любовью, Винсент» – не первое обращение к биографии Ван Гога в кино. Она была построенаво времена правления Адриана, а вмещает примерно 24 тысячи зрителей.
Ничего хорошего из этой затеи не вышло. Вид из окна». Параллельно, он работает над серией «Подсолнухи», о чем подробно рассказывает в письме художникуЭмилю Бернару. Это холм Монмажур (Montmajour), где расположено аббатство Святого Петра.
Творчество Винсента отразило сложный, переломный момент в истории европейской культуры. Здесь вполне определилось своеобразие живописной манеры художника, который выражал своё отношение к миру и своё эмоциональное состояние используя контрастные сочетания цвета и свободный пастозный мазок. Июль 1890 года стал датой рождени шедевра «Пшеничное поле с воронами» которое стало одной из известнейших его работ.
Он начитает вдумчиво читать Библию. Это одна из ранних работ, в которой начал проявляться своеобразный стиль автора. К середине февраля 1888 года художник решил покинуть Париж и перебраться на юг Франции— в Арль, где намеревался создать «Мастерскую Юга»— своеобразное братство художников-единомышленников, работающих для будущих поколений. Он часто отправлял им эскизы своих будущих полотен, как сделал это и с картиной «Спальня в Арле». Добиваясь интересного и удивительного цвета в своих работах, он иногда прибегал к смешению на одном холсте различных техник письма— мела, пера, сепии, акварели («Задворки», 1882, перо, мел и кисть на бумаге, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло «Крыши.
Воспоминания знаменитого художника о начале жизни были печальными, детская пора ассоциировалась с мраком, холодом и пустотой. Среди его самых знаменитых работ «Подсолнухи», «Ирисы», «Звёздная ночь», «Пшеничное поле с воронами» мы можем увидеть весь жизненный путь и переживания Винсента Ван Гога, не покидающих его до конца дней. А. С. Пушкина, Москва). Очень хорошо это видно, например, в картине «Крестьянин и крестьянка, сажающие картофель» (1885, Кунстхауз, Цюрих), где фигуры крестьян уподоблены скалам, а высокая линия горизонта словно давит на них, не позволяя разогнуться или хотя бы поднять голову. Его речи часто были сумбурны, мне трудно было понять их логику.
Следствием этой программы стала попытка выработать «простую технику, которая, видимо, будет не импрессионистской». Основными видами полотен в этот период жизни становятся натюрморты и пейзажи, главными отличиями которых становятся неимоверное нервное напряжение и динамизм («Звёздная ночь», 1889, Музей современного искусства, Нью-Йорк), противопоставление контрастных цветов и— в некоторых случаях— использование полутонов («Пейзаж с оливами», 1889, Собрание Дж.
На знаменитом полотне Ван Гога «Ночная терраса кафе» зашифровано посвящение «Тайной вечере» Леонардо да Винчи, — полагает исследователь Джаред Бакстер. Занявшись изучением теологии, в 1878-79 был проповедником в Боринаже (Бельгия), где узнал тяжёлую жизнь шахтёров защита их интересов привела Ван Гога к конфликту с церковными властями. Вот такая короткая творческая жизнь, длиной всего в 9 лет, была суждена этому человеку. С 24 сентября 2013 года картина «Закат в Монмажуре» выставлена в Музее Винсента Ван Гога в Амстердаме.
Ван Гог написал картину в апреле 1885 года. Там он прожил год, неустанно работая над новыми картинами. («Выход из протестантской церкви в Нюэнене» (1884—1885), «Крестьянка» (1885, музей Крёллер-Мюллер, Оттерло), «Едоки картофеля» (1885, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Старая церковная башня в Нюэнене» (1885), написанных в тёмной живописной гамме, отмеченных болезненно-острым восприятием людских страданий и чувства подавленности, художник воссоздавал гнетущую атмосферу психологической напряжённости. В результате его попросили уехать.
В процессе подготовки, которая заняла шесть лет (четыре года на разработку техники и два на исполнение), было написано более 1000 полотен (12 на секунду), 125 из которых на данный момент экспонируются в музее недалеко от Амстердама. В июле 1869 года Винсент устраивается на службу в гаагский филиал крупной художественно-торговой фирмы Goupil Cie, владельцем которого являлся его дядя Винсент («дядя Сент»). В Париже художник работает как одержимый, впрочем, как и всегда.
Вечером 23 декабря после очередной ссоры ван Гог набросился на друга с бритвой в руках. Ван Гог (van Gogh) Винсент (Винсент Виллем) (30. 3. 1853, Грот-Зюндерт, Голландия, – 29. 7. 1890, Овер-сюр-Уаз, Франция), голландский художник. Художник Димут Штребе представил «живой предмет искусства». Винсент Ван Гог сегодня входит в число самых узнаваемых художников мира. В. Г. с увлечением рисует обездоленных людей – шахтёров Боринажа, а позже – крестьян, ремесленников, рыбаков, жизнь которых он наблюдал в Голландии в 1881-85.
Тень этой неудачи следовала по пятам художника все не долгие годы его жизни.
Некоторые из его картин считаются одними из самых дорогих произведений искусства мира. «Пшеничное поле с кипарисами» — это одна из трех известных картин Ван Гога, которые схожи между собой композицией. Той же ночью он срезал свою мочку уха таким образом наказывая себя. «Хочу, чтобы это был настоящий дом для художников, — писал о будущей мастерской художник, — но чтобы никаких ценностей в нем не было, абсолютно никаких ценностей — даже наоборот, но чтобы всё от стула до картины имело бы особый характер».
Педагоги отметили и способности Винсента к рисованию. Отказ возлюбленной потряс и разочаровал будущего художника постепенно он потерял интерес к своей работе и начал обращаться к Библии. Винсент был вторым из семи детей Теодора и Анны Корнелии.
Лишь вдали видно очертание горы и сонный город. Знаменитое полотно датируется 1888 годом. Тео поддержал начинание деньгами и в том же году Винсент переехал в Арль. Вскоре его уволили. На Рождество Винсент поехал домой и родители уговорили его не возвращаться в Англию. Тусклый свет от лампы, как неугасимый огонь надежды на лучшие, сближает родных. Сын пастора.
Динамика цвета и мазка в картинах Ван Гога наполняет одухотворенной жизнью и движением не только природу и населяющих ее людей (Красные виноградники в Арле, 1888, ГМИИ, Москва), но и неодушевленные предметы (Спальня ван Гога в Арле, 1888). Творчество ван Гог отразило сложный, переломный момент в истории европейской культуры. К тому же он был очень религиозен, некоторое время даже служил христианским проповедником. «Ирисы» (1889).
Это оказало заметное влияние на последующие поколения художников15. — Вид картины должен успокаивать мозг, вернее сказать, воображение. 8 мая 1889 года Ван Гог добровольно отправился в психиатрическую лечебницу монастыря Сен-Поль-де-Маусоль в Сен-Реми-де-Прованс, где впоследствии и написал свою знаменитую «Звездную ночь». Сегодня в бывшем старом госпитале Арля открыт Центр Ван Гога, здесь хранятся документы, связанные с пребыванием художника в больнице, есть экспозиционные залы, но главная ценность — внутренний дворик с арками, отреставрированный в цветовой палитре картины«Больничный сад в Арле».
Винсенту хорошо даются языки— французский, английский, немецкий. Картина считается одной из самых последних полотен великого художника. Главное место в творчестве занял прихотливо искривлённый контур, словно зажимающий собой тот или иной предмет («Сельская дорога с кипарисами», 1890, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло «Улица и лестница в Овере», 1890, Городской художественный музей, Сент-Луис «Пейзаж в Овере после дождя», 1890, Государственный музей изобразительных искусств им. При этом он был выходцем из весьма состоятельной семьи и если бы захотел, мог бы продолжать семейное дело (торговля живописью и предметами искусства).
К сожалению, уже через месяц психическое состояние художника снова ухудшилось, на этот раз Винсент ван Гог был уверен, что кто-то вознамерился его отравить. Постепенно это занятие стало отбирать у него больше времени и Винсент окончательно охладел к работе, решив для себя, что «у искусства нет худших врагов, чем торговцы картинами». После окончания школы молодой Винсент работал в художественной компании «Гупиль и Ко», совладельцем которой был его дядя, занимался продажей картин. В работах появляются воздух, атмосфера и сочный цвет, однако художник по-своему передавал световоздушную среду и атмосферные нюансы, расчленяя целое, не сливая формы и показывая «лицо» или «фигуру» каждого элемента целого. Сам художник являлся почитателем японского искусства, особенно – жанра гравюры Укиё-э. Интересно, что одно из кафе Хорватии скопировало дизайн из картины художника. Двери лиловые.
Внезапное самоубийство Винсента прервало методично рассчитанную «тропу славы», на которую он уже к тому времени ступил. Однако центральными в композиции предстают ирисы, что и объясняет название шедевра. Эта серия картин отличается тем, что она изображает другие работы художника внутри самого полотна, таких как: автопортрет, портреты друзей и японские гравюры.
Больше в учебные заведения его не отдавали, он продолжал получать образование дома. Подобный подход к теме можно увидеть и в более поздней картине «Красные виноградники» (1888, Государственный музей изобразительных искусств им. Хотя ван Гог и заявил об отходе от импрессионистских методов изображения, влияние этого стиля всё ещё очень сильно ощущалось в его картинах, особенно в передаче световоздушности («Персиковое дерево в цвету», 1888, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) или в использовании больших колористических пятен («Мост Англуа в Арле», 1888, Музей Вальраф-Рихарц, Кёльн). Чтобы прокормиться, он рисовал карты Святой Земли и продавал их. В результате в конце марта 1876г. Снова влюбляется.
Все полотна этого промежутка времени были написаны мрачными, приглушенными тонами, описывая духовное состояние художника и его тревоги. «Порой мне кажется, что моя кровь начинает более или менее циркулировать снова, — писал из отеля Carrel Винсент своему брату Тео, — в Париже я не чувствовал себя живым и я не мог выносить этого больше». После курса лечения Винсент мечтает вернуться в Арль. В начале XX столетия состоялись ретроспективы в Париже (1901 и 1905) и Амстердаме (1905) и значимые групповые выставки в Кёльне (1912), Нью-Йорке (1913) и Берлине (1914)14.
На этот раз в свою кузину. «Ночная терраса кафе» (1888). В 20-х числах июля 1890 года ван Гог написал своё знаменитое полотно «Пшеничное поле с воронами» (Музей ван Гога, Амстердам), а через неделю, 27 июля, произошла трагедия. Не за горами и переезд в Париж и работа в центральном отделении компании «Гупиль». Однако произошло нечто неожиданное и не поддающиеся пониманию: он впал в состояние «болезненного одиночества» и отказался заниматься чем-либо. Он ходил в самой простой одежде, скудно питался и жил в самых бедных лачугах.
В нем появился столичный лоск. Отцом Винсента был Теодор Ван Гог (родился 08. 02. 1822), протестантский пастор, а матерью— Анна Корнелия Карбентус, дочь почтенного переплётчика и продавца книг из Гааги. «Я мечтаю украсить ателье полдюжиной полотен с подсолнухами, — пишет Ван Гог.
Художник впервые поднялся сюда уже через две недели после приезда в Арль. Ван Гог, не признанный современниками, у потомков снискал невиданную популярность. Прекрасная природа этих мест завораживает художника. Винсент Ван Гог был впечатлен спектаклем, он отметил красоту и талант актрисы, блиставшей в этот вечер на сцене, а в письме своему брату сообщил: «После увиденного я впервые за долгое время спал без кошмаров». Там же он получал уроки рисования. Там он снова становится завсегдатаем музеев и увлекается созданием рисунков.
Мало того, каждый его кадр – определенная картина Ван Гога, более или менее известная. «Автопортрет с перевязанным ухом» (1889). Что же было на самом деле, остается неизвестным.
Пламенный художественный темперамент, мучительный порыв к гармонии, красоте и счастью и, одновременно, страх перед враждебными человеку силами находят воплощение то в сияющих солнечными красками юга пейзажах («Жёлтый дом» (1888), «Кресло Гогена» (1888), «Жатва. Здесь он намеревался создать «Мастерскую Юга» — творческое объединение художников, в рамках которого все непризнанные современниками новаторы могли бы плодотворно трудиться для будущих поколений.
Здесь ему предстояло написать свои самые гениальные творения. Самую важную роль в будущей мастерской Ван Гог отдавал Полю Гогену. «Ночная терраса кафе» остается одной из наиболее анализируемых и обсуждаемых картин Ван Гога. Отсюда особая творческая одержимость ван Гога, его порывистая экспрессия и трагич.
В течении всей жизни им было написано более 30. Гоген уезжает, заботу о Винсенте берет на себя Тео. Для создания инсталляции, Лиуве Ван Гог, праправнук Тео Ван Гога, брата художника, пожертвовал свой генетический материал: новая «раковина» была выращена из фрагмента его хрящевой ткани и, как утверждают авторы, в точности повторяет форму уха Винсента, восстановленную с помощью компьютерного моделирования. На следующий день, 24 декабря, Винсента отвезли в психиатрическую лечебницу, где приступ повторился с такой силой, что врачи поместили его в палату для буйных больных с диагнозом «эпилепсия височных долей». Семь лет Ван Гог был успешным торговцем искусством и часто посещал Гаагский музей. Сразу после выписки из больницы он направился в Овер-сюр-Уаз.
Одиночество и непонимание со стороны окружающих были постоянными спутниками Ван Гога. В конце 1885 года он внезапно сменил место жительства на Париж, где жил его брат Теодор, гонимый проповедником, яростно запрещающим крестьянам позировать ему считая это аморальным. Сейчас его произведения украшают собрания самых знаменитых галерей и музеев мира.
В 1880-х гг. Ярким примером такого подхода может служить картина «Море в Сент-Марье» (1888, Государственный музей изобразительных искусств им. В Гааге художник попытался создать семью.
Теплые оттенки голубого придают картине умиротворённость и гармонию. Сюжет картины не выдуманный, о нем Винсент рассказывает в одном из посланий к Тео. «Мне ничего не разрешают, даже курить, что разрешено другим пациентам. В 1872 году он начинает вести активную переписку со своим младшим братом Тео. Прежде всего, следует сказать о том, что лежит на поверхности.
Юный Ван Гог отличался от многих сверстников мирным нравом и спокойной натурой. Стены — бледно-фиолетовые, пол — из красных плиток.