Когда уего брата Тео, вянваре 1890года, родился сын, которого назвали Винсент Виллем Ван Гог, мастер написал иотправил имизбольницы особенную картину— «Цветущие ветки миндаля». Сегодня его картины висят в лучших музеях мира и стоят умопомрачительных денег, но на момент смерти, в возрасте 37 лет, большинство его работ были неизвестны. 125 лет назад, 29 июля 1890 года, умер голландский художник Винсент Ван Гог.
В этот период тёмная палитра постепенно уступала место сверканию чистых голубых, золотисто-жёлтых и красных тонов, всё свободнее и динамичнее становился мазок ("Мост через Сену", 1887, фонд В. ван Гога, Амстердам "Портрет папаши Танги", 1887, Музей Родена, Париж). Винсент Виллем ван Гог (нидерл. Vincent Willem van Gogh 30 марта 1853, Грот-Зюндерт, Нидерланды— 29 июля 1890, Овер-сюр-Уаз, Франция)— нидерландский художник-постимпрессионист, чьи работы оказали вневременное влияние на живопись XX века. В 1887 году, когда он уже переехал в Париж он пишет своей сестре Вилле: «Я считаю, что из всех моих работ картина с крестьянами, которые едят картофель, безусловно, лучшее из того, что я сделал». В 2007 году группа голландских историков составила «Канон голландской истории» для преподавания в школах, в котором ван Гог был помещён в качестве одной из пятидесяти тем, наряду с другими национальными символами, такими как Рембрандт и художественная группа «Стиль»18.
В работах появляются воздух, атмосфера и сочный цвет, однако художник по-своему передавал световоздушную среду и атмосферные нюансы, расчленяя целое, не сливая формы и показывая «лицо» или «фигуру» каждого элемента целого. Следствием этой программы стала попытка выработать «простую технику, которая, видимо, будет не импрессионистской». Творчество двух последних лет жизни В. Г. отмечено экстатической одержимостью, предельно обострённой экспрессией цветовых сочетаний, ритма и фактуры, резкими сменами настроений – от исступленного отчаяния (У врат вечности, 1890, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) и безумных визионерских порывов (Дорога с кипарисами и звёздами, 1890, там же) до трепетного чувства просветления и умиротворённости (Пейзаж в Овере после дождя, 1890).
Так Винсент, хотя и был рождён вторым, стал старшим из детей. Но художник не был с юности полубезумцем со вспышками гениальности. В этот период палитра ван Гога стала светлой исчезли землистого оттенка краски, появились чистые голубые, золотисто-жёлтые, красные тона, характерный для него динамичный, как бы струящийся мазок (Агостина Сегатори в кафе «Тамбурин» (1887—1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Мост через Сену» (1887, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Папаша Танги» (1887, Музей Родена, Париж), «Вид на Париж из квартиры Тео на улице Лепик» (1887, Музей Винсента ван Гога, Амстердам).
Так, в 1987 г. на аукционе в Лондоне полотна серии «Подсолнухи» были проданы за 25 миллионов фунтов стерлингов, а картина с изображением моста в Тренкетайе за 12 млн. Напряженная работа ван Гога в последние годы сопровождалась приступами душевной болезни, которая привела его в больницу для душевнобольных в Арле, затем в Сен-Реми (1889–1890) и в Овер-сюр-Уаз (1890), где он покончил жизнь самоубийством. В тот период глубокого отчаяния в нем начинает созревать интерес к религии. Он почти не играл с другими детьми. Ван Гог, чье творчество сейчас искусствоведы называют характерным примером постимпрессионистической живописи, в свое время не получил систематического академического образования и вообще творить начал довольно поздно. С диагнозом Эпилепсия височных долей он лежал в Сен-Реми и в Овер-сюр-Уаз.
Люди пытаются сохранить не только мощи святых, но и частичку Винсента Ван Гога. Ван Гог (van Gogh) Винсент (Винсент Виллем) (30. 3. 1853, Грот-Зюндерт, Голландия, – 29. 7. 1890, Овер-сюр-Уаз, Франция), голландский художник.
Третьи подтверждают наличие ссоры между друзьями, но результатом было то, что Гоген, будучи хорошим фехтовальщиком, выхватил шпагу и нечаянным движением отрезал ухо Ван Гогу. Творческий путь Винсента Ван Гога условно делится искусствоведами на три периода: голландский (1881-1886 гг. ), парижский (1886-1888 гг. ) и поздний, продолжавшийся примерно с 1888 г. до момента смерти художника в 1890 году. Долина Ла-Кро, Рыбачьи лодки в Сент-Мари, оба – 1888, фонд В. ван Гога, Амстердам), то в зловещих образах страшного мира, где человек подавлен одиночеством и беспомощностью (Ночное кафе, 1888, частное собрание, Нью-Йорк). Его брат Тео остро переживал смерть Винсента и чувство вины не покидало его: «Я скучаю по нему и всё мне напоминает о нём». А. С. Пушкина, Москва). Ван Гога, в свою очередь, бесило нежелание Гогена принять идею коллективного направления во имя будущего живописи. О том, насколько разным было восприятие художников окружающей действительности, можно понять, сравнив полотна Ван Гога и Гогена, написанные ими в Алискампе — древнем некрополе Арля.
Его отношения с родителями были безрадостными и напряжёнными.
Прекрасная природа этих мест завораживает художника. Основными видами полотен в этот период жизни становятся натюрморты и пейзажи, главными отличиями которых становятся неимоверное нервное напряжение и динамизм («Звёздная ночь», 1889, Музей современного искусства, Нью-Йорк), противопоставление контрастных цветов и— в некоторых случаях— использование полутонов («Пейзаж с оливами», 1889, Собрание Дж. Все заповеди Нового Завета он понимал буквально. Ван Гог обладал очень отзывчивой, доброй и сострадательной душой. Его речи часто были сумбурны, мне трудно было понять их логику. 750 тысяч фунтов стерлингов. Долина Ла-Кро", "Рыбачьи лодки в Сент-Мари", оба – 1888, фонд В. ван Гога, Амстердам), то в зловещих образах страшного мира, где человек подавлен одиночеством и беспомощностью ("Ночное кафе", 1888, частное собрание, Нью-Йорк). Художник Димут Штребе представил «живой предмет искусства». На этот раз в свою кузину.
Окно — зеленое. В то время Винсент был влюблен в Каролину Хаанбек, друга семьи Ван Гогов. Гоген, видя Винсента проблемы со здоровьем, неожиданно уезжает в Париж. Его художественным кредо стали собственные слова: «Когда рисуешь дерево, трактуй его как фигуру». Стены — бледно-фиолетовые, пол — из красных плиток. Однако чувства Винсента не были взаимными.
Занявшись изучением теологии, в 1878-79 был проповедником в Боринаже (Бельгия), где узнал тяжёлую жизнь шахтёров защита их интересов привела Ван Гога к конфликту с церковными властями. Эти знакомства оказали самое благотворное влияние на художника: он обрёл родственную среду, которая его оценила, с увлечением принимал участие в выставках импрессионистов— в ресторане «Ла Фурш», кафе «Тамбурин», затем— в фойе «Свободного театра». Сам художник являлся почитателем японского искусства, особенно – жанра гравюры Укиё-э. Шедевром этого периода является полотно «Едоки картофеля» (Амстердам, Музей Ван Гога), созданное в апреле-мае 1885 года, на котором художник изображает сцену из жизни крестьянской семьи. Именно в Овер-сюр-Уазе Ван Гог примерно за неделю до собственной смерти написал свое знаменитое «Пшеничное поле с воронами».
Другие утверждают, что ухо было отрезано в алкогольном и наркотическом опьянении. На полотне художника изображено поле, его часть, усыпанная цветами. Последний год его жизни в 1890 г. начинался хорошей новостью – продажей за 400 франков единственной при его жизни картины «Красные виноградники в Арле». В Париже художник работает как одержимый, впрочем, как и всегда.
Перед смертью он скажет: «Я пожертвовал ради работы жизнью и почти лишился рассудка». 27 июля Ван Гог выходит из дома и идёт к пшеничному полю. Художник впервые поднялся сюда уже через две недели после приезда в Арль. Тео убеждает брата уйти от Син и полностью посвятить себя искусству.
В 15 лет семья Винсента помогла ему устроиться в гаагский филиал художественной компании «Гупиль и Ко». Что же было на самом деле, остается неизвестным. Периоды депрессии, сопровождаемые припадками, похожими на эпилепсию, от которых он лечился в психиатрической клинике, начались у него только в последние полтора года жизни. Знаменитая Арена — главная достопримечательность Арля, тоже увековечена Ван Гогом. Полотна его кисти, спустя сто лет после появления на свет, стали не только одними из самых дорогих произведений современного искусства, они, наконец, были по достоинству оценены знатоками и ценителями подлинных шедевров.
С 24 сентября 2013 года картина «Закат в Монмажуре» выставлена в Музее Винсента Ван Гога в Амстердаме. Родился 30 марта 1853 года в деревушке Грот-Зюндерт (нидерл. Groot Zundert) в провинции Северный Брабант на юге Нидерландов, недалеко от бельгийской границы. В 1880-х гг. Винсент попадает в больницу в Арле, затем в Сен-Реми (1889-90) и в Овере-сюр-Уаз (1890), где кончает жизнь самоубийством.
К тому моменту это было для него самым серьезным произведением. Упомянутая выше картина является первой из трех и была завершена в июле 1889 года. За это время им было создано более ста пятидесяти картин и около ста рисунков и акварелей. Мой приятель — почтальон — живет в конце улицы, слева, между двумя железнодорожными мостами».
Вечером 23 декабря после очередной ссоры ван Гог набросился на друга с бритвой в руках. Начался парижский период жизни Винсента, оказавшийся очень плодотворным и богатым на события. ИзображениепубликиFolies-Arlsiennes можно увидеть на картине«Зал для танцев в Арле», которая сегодня входит в собрание парижского музея Орсэ, правда, написана эта работа была до госпитализации, в 1888 году. В 30-летнем возрасте Ван Гог начинает заниматься живописью и создаёт обширную серию картин и этюдов, выполненных в тёмных, мрачных тонах и проникнутых горячим сочувствием к простым людям ("Крестьянка", 1885, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло "Едоки картофеля", 1885, фонд В. ван Гога, Амстердам).
Благодаря этому он самостоятельно добрался до номера гостиницы, где жил. Сын пастора. Помимо него, у Винсента был брат Кор (Корнелис Винсент, 17 мая 1867) и три сестры— Анна Корнелия (17 февраля 1855), Лиз (Элизабет Губерта, 16 мая 1859) и Вил (Виллемина Якоба, 16 марта 1862). Не за горами и переезд в Париж и работа в центральном отделении компании «Гупиль». Однако произошло нечто неожиданное и не поддающиеся пониманию: он впал в состояние «болезненного одиночества» и отказался заниматься чем-либо. «Хочу, чтобы это был настоящий дом для художников, — писал о будущей мастерской художник, — но чтобы никаких ценностей в нем не было, абсолютно никаких ценностей — даже наоборот, но чтобы всё от стула до картины имело бы особый характер».
Хотя ван Гог и заявил об отходе от импрессионистских методов изображения, влияние этого стиля всё ещё очень сильно ощущалось в его картинах, особенно в передаче световоздушности («Персиковое дерево в цвету», 1888, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) или в использовании больших колористических пятен («Мост Англуа в Арле», 1888, Музей Вальраф-Рихарц, Кёльн). Их работы произвели огромное впечатление на него и изменили его отношение к цвету. Всего же за 10 лет им было создано 900 картин. Он завершает в это время несколько произведений.
Винсента считали странным ребёнком, приносящим лишь скорбь и потери. Он ходил в самой простой одежде, скудно питался и жил в самых бедных лачугах.
До сих пор неизвестна вся правда об этой ссоре и обстоятельствах нападения (в частности, есть версия, что ван Гог напал на спящего Гогена и последнего спасло от смерти лишь то, что он вовремя проснулся), однако в ту же ночь Ван Гог отрезал себе мочку уха. В 20-х числах июля 1890 года ван Гог написал своё знаменитое полотно «Пшеничное поле с воронами» (Музей ван Гога, Амстердам), а через неделю, 27 июля, произошла трагедия. Вероятно, это произошло после ссоры с его лучшим другом, также художником, Полем Гогеном. Гогену случайно удалось остановить Винсента.
Повторно художник был госпитализирован 7 февраля и его снова изолировали от окружающих. А. С. Пушкина, Москва), но и каждый неодушевлённый предмет (Спальня ван Гога в Арле, 1888, фонд В. ван Гога, Амстердам). При этом он был выходцем из весьма состоятельной семьи и если бы захотел, мог бы продолжать семейное дело (торговля живописью и предметами искусства). Вид из окна». В очень интересной книге Ирвинг Стоуна «Жажда Жизни» о Ван Гоге есть любопытное замечание о том, как Винсент писал натюрморт: синий эмалированный кофейник, ярко-синяя с золотом фарфоровая чашка, белый молочник в бледно-голубых квадратиках, синий майоликовый кувшин с красными, зелёными и коричневыми узорами, два апельсина и три лимона.
Очень хорошо это видно, например, в картине «Крестьянин и крестьянка, сажающие картофель» (1885, Кунстхауз, Цюрих), где фигуры крестьян уподоблены скалам, а высокая линия горизонта словно давит на них, не позволяя разогнуться или хотя бы поднять голову. В. Г. обращается к искусству: посещает АХ в Брюсселе (1880-81) и в Антверпене (1885-86), пользуется советами А. Мауве в Гааге. Сейчас его произведения украшают собрания самых знаменитых галерей и музеев мира. В этот период тёмная палитра постепенно уступала место сверканию чистых голубых, золотисто-жёлтых и красных тонов, всё свободнее и динамичнее становился мазок (Мост через Сену, 1887, фонд В. ван Гога, Амстердам Портрет папаши Танги, 1887, Музей Родена, Париж). «Ночная терраса кафе» (1888). Эта работа – еще одно доказательство культа знаменитого художника в современном обществе.
«Мне ничего не разрешают, даже курить, что разрешено другим пациентам. В октябре 2011 года появилась альтернативная версия смерти художника. Домашние помнят Винсента как своенравного, трудного и нудного ребёнка со «странными манерами», что было причиной его частых наказаний. Эта картина была написана Ван Гогом в качестве подарка на день рождение племянника. Винсенту хорошо даются языки— французский, английский, немецкий.
«Спальня в Арле» (1888). В Гааге художник попытался создать семью. Здесь он намеревался создать «Мастерскую Юга» — творческое объединение художников, в рамках которого все непризнанные современниками новаторы могли бы плодотворно трудиться для будущих поколений. Спустя некоторое время в Арль из Парижа по вызову доктора Гаше прибывает его брат Тео.
В начале XX столетия состоялись ретроспективы в Париже (1901 и 1905) и Амстердаме (1905) и значимые групповые выставки в Кёльне (1912), Нью-Йорке (1913) и Берлине (1914)14. Переезд Ван Гога в 1888 в Арль открывает период его зрелости. В течении всей жизни им было написано более 30. его уволили из фирмы Goupil Cie по причине плохой работы, несмотря на покровительство родственников-совладельцев компании. Во время его похорон доктор Гаше сказал: «Винсент не умер. «Для всех полотен Ван Гога характерен избыток силы и страстность выражения.
Параллельно, он работает над серией «Подсолнухи», о чем подробно рассказывает в письме художникуЭмилю Бернару. Повторное исследование «Заката в Монмажуре»провели специалисты Музея Винсента Ван Гога Луи ван Тилборг (Louis van Tilborgh) и Тей Медендорп (Teio Meedendorp). Ван Гог пробыл там два года, где пережил одиночество.
Но характеры двух творцов слишком непохожи. Всего художник создаст 7 картин серии, вторая версия «Подсолнухов» была уничтожена во время Второй Мировой войны, а самые известные полотна серии можно увидеть в Новой Пинакотеке Мюнхена, Лондонской Национальной галерее, Музее Ван Гога в Амстердаме, музее Sompo в Токио и в Филадельфийском Музее Искусств. Оно проникнуто горячей любовью к жизни, к простому трудовому человеку. Это оказало заметное влияние на последующие поколения художников15. Он часто отправлял им эскизы своих будущих полотен, как сделал это и с картиной «Спальня в Арле». На этом полотне Ван Гог изобразил террасу кафе на площади Форум в Арле, Франция.
С помощью красного и зелёного цветов он старался выразить дикие человеческие страсти. Он был близок лишь к своему брату Тео, с которым вёл многолетнюю переписку. Это произведение стало первым, на котором художник изобразил звездное небо. В 1880-х гг. За десять с небольшим лет он создал более 2100 произведений, включая около 860 картин маслом.
Динамика цвета и мазка в картинах Ван Гога наполняет одухотворенной жизнью и движением не только природу и населяющих ее людей (Красные виноградники в Арле, 1888, ГМИИ, Москва), но и неодушевленные предметы (Спальня ван Гога в Арле, 1888). Отцом Винсента был Теодор Ван Гог (родился 08. 02. 1822), протестантский пастор, а матерью— Анна Корнелия Карбентус, дочь почтенного переплётчика и продавца книг из Гааги. Одеяло — ало-красное. — Вид картины должен успокаивать мозг, вернее сказать, воображение.
В результате в конце марта 1876г. «Природа здесь необычайно прекрасна», – пишет он брату из Арля. Ярким примером такого подхода может служить картина «Море в Сент-Марье» (1888, Государственный музей изобразительных искусств им. 15 сентября 1866 года он начинает обучение в другом интернате— колледже Виллема II в Тилбурге. На сегодняшний день полотно занимает 15 место в списке самых дорогостоящих произведений. Именно здесь Ван Гог создаст свои самые известные картины, в том числе, серию «Подсолнухи», «Тараскон Дилижанс», «Звездную ночь над Роной» и, конечно же, серию работ «Спальня в Арле».
Картины художника становятся более динамичными и напряжёнными по своему колориту («Сеятель», 1888, Фонд Э. Бюрле, Цюрих), трагичными по звучанию («Ночное кафе», 1888, Художественная галерея Йельского университета, Нью-Хейвен «Спальня ван Гога в Арле» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам). В июле 1869 года Винсент устраивается на службу в гаагский филиал крупной художественно-торговой фирмы Goupil Cie, владельцем которого являлся его дядя Винсент («дядя Сент»). «Порой мне кажется, что моя кровь начинает более или менее циркулировать снова, — писал из отеля Carrel Винсент своему брату Тео, — в Париже я не чувствовал себя живым и я не мог выносить этого больше». Двери лиловые.
Винсент Ван Гог был впечатлен спектаклем, он отметил красоту и талант актрисы, блиставшей в этот вечер на сцене, а в письме своему брату сообщил: «После увиденного я впервые за долгое время спал без кошмаров». 8 мая 1889 года Ван Гог добровольно отправился в психиатрическую лечебницу монастыря Сен-Поль-де-Маусоль в Сен-Реми-де-Прованс, где впоследствии и написал свою знаменитую «Звездную ночь». Сегодня в бывшем старом госпитале Арля открыт Центр Ван Гога, здесь хранятся документы, связанные с пребыванием художника в больнице, есть экспозиционные залы, но главная ценность — внутренний дворик с арками, отреставрированный в цветовой палитре картины«Больничный сад в Арле». «Ночная терраса кафе» остается одной из наиболее анализируемых и обсуждаемых картин Ван Гога.
При этом как раз именно в период обострения болезни художник не мог писать. Винсент попадает в больницу в Арле, затем в Сен-Реми (1889-90) и в Овере-сюр-Уаз (1890), где кончает жизнь самоубийством. Для создания инсталляции, Лиуве Ван Гог, праправнук Тео Ван Гога, брата художника, пожертвовал свой генетический материал: новая «раковина» была выращена из фрагмента его хрящевой ткани и, как утверждают авторы, в точности повторяет форму уха Винсента, восстановленную с помощью компьютерного моделирования.
Начинается период горечи и одиночества. Последний приехал на следующий же день и провёл с Винсентом всё время, до самой его смерти спустя 29 часов после ранения от потери крови (в 1:30 ночи 29 июля 1890 года). В их числе выделяются серии натюрмортов и автопортретов, серия из шести полотен под общим названием «Башмаки» (1887, Художественный музей, Балтимор), пейзажи.
Здесь за два года он создает сотни полотен и рисунков. Пламенный художественный темперамент, мучительный порыв к гармонии, красоте и счастью и, одновременно, страх перед враждебными человеку силами находят воплощение то в сияющих солнечными красками юга пейзажах («Жёлтый дом» (1888), «Кресло Гогена» (1888), «Жатва. И все кончается ссорой, которая приводит Винсента к нервному срыву.
Это был титан, великий художник и великий философ». Презирая существующие приличия, он живет вместе с ней и даже хочет жениться. За два года проведенные в Париже (1886–1888 гг. ), он создает двести тридцать полотен – больше, чем за какой-либо другой этап своей жизни. Они похоронены рядом в Овер, Франция и их могилы соединены огромным камнем. Главное место в творчестве занял прихотливо искривлённый контур, словно зажимающий собой тот или иной предмет («Сельская дорога с кипарисами», 1890, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло «Улица и лестница в Овере», 1890, Городской художественный музей, Сент-Луис «Пейзаж в Овере после дождя», 1890, Государственный музей изобразительных искусств им.
Творчество двух последних лет жизни Ван Гога отмечено экстатической одержимостью, предельно обострённой экспрессией цветовых сочетаний, ритма и фактуры, резкими сменами настроений – от исступленного отчаяния ("У врат вечности", 1890, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) и безумных визионерских порывов ("Дорога с кипарисами и звёздами", 1890, там же) до трепетного чувства просветления и умиротворённости ("Пейзаж в Овере после дождя", 1890). Там же он получал уроки рисования. Однако в скором времени Винсенту разонравилось жить вCarrel, говорят, его не устраивали еда и вино в ресторане отеля, в письмах он неоднократно называл местную кормежку «ядом», а через некоторое время Ван Гог начал подозревать, что владелец отеля нагло его обсчитывает. Владелец гостиницы вызвал врача, который осмотрел рану и сообщил Тео. Г. Уитни, Нью-Йорк «Пшеничное поле с кипарисами», 1889, Музей Метрополитен, Нью-Йорк). Долина Ла-Кро» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), то в зловещих, напоминающих ночной кошмар образах («Терраса кафе ночью» (1888, музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) динамика цвета и мазка наполняет одухотворённой жизнью и движением не только природу и населяющих её людей («Красные виноградники в Арле» (1888, Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, Москва), но и неодушевлённые предметы («Спальня ван Гога в Арле» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам).
Большое влияние на художника оказало пособие Шарля Барга «Курс обучения рисунку». Подобный подход к теме можно увидеть и в более поздней картине «Красные виноградники» (1888, Государственный музей изобразительных искусств им. Как писал Винсент, «Я себя чувствовал ребёнком, которого всё больше и больше избегали». Винсент Виллем ван Гог (Vincent Villem van Gogh, 1853—1890) — всемирно известный нидерландский и французский художник-постимпрессионионист. Интересно, что одно из кафе Хорватии скопировало дизайн из картины художника.
Там окончательно определились своеобразие его творческой манеры и художественная программа: «Вместо того, чтобы пытаться точно изобразить то, что находится перед глазами, я использую цвет более произвольно, так, чтобы наиболее полно выразить себя». О своём детстве он вспоминал так: «Моё детство было мрачным, холодным и пустым». Ван Гог, не признанный современниками, у потомков снискал невиданную популярность. «Только то прекрасно, – говорил Ван Гог, – что сделано с любовью». Даже мать и отец считали его неудачником и не сумели разглядеть в нём истинного таланта. В нем появился столичный лоск. Другой парадокс состоит в том, что гений фактически влачил бедное существование, связанное с отсутствием какого либо интереса к его знаменитым картинам.
В 30-летнем возрасте В. Г. начинает заниматься живописью и создаёт обширную серию картин и этюдов, выполненных в тёмных, мрачных тонах и проникнутых горячим сочувствием к простым людям (Крестьянка, 1885, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло Едоки картофеля, 1885, фонд В. ван Гога, Амстердам). «Я мечтаю украсить ателье полдюжиной полотен с подсолнухами, — пишет Ван Гог. Она была написана Ван Гогом за год до своей смерти и сам художник определил ее как «громоотвод для моей болезни». Вот и все, что есть в этой комнате с закрытыми ставнями. Винсент был старшим среди шести их детей.
Он не умрёт никогда. Она говорила: «Верь в бога, который видит всё и знает всё, хотя его решения могут быть глубоко печальными» имея в виду раннюю смерть и болезни её детей. «Автопортрет с перевязанным ухом» (1889). Переезд В. Г. в 1888 в Арль открывает период его зрелости.
В. Г. обращается к искусству: посещает АХ в Брюсселе (1880-81) и в Антверпене (1885-86), пользуется советами А. Мауве в Гааге. После окончания школы в 1869 г. он поступает работать сначала в Гаагский филиал художественной компании «Гупиль и К» из Парижа, а затем в Лондонский, который, однако, отрицательно сказался на его будущем творчестве. Тед повторял его имя снова и снова. Сейчас его произведения украшают собрания самых знаменитых галерей и музеев мира. А. С. Пушкина, Москва).
Занявшись изучением теологии, в 1878-79 был проповедником в Боринаже (Бельгия), где узнал тяжёлую жизнь шахтёров защита их интересов привела Ван Гога к конфликту с церковными властями. Рамка — поскольку в картине нет белого — будет белой». Долина Ла-Кро, 1888), то в зловещих, напоминающих ночной кошмар образах (Ночное кафе, 1888, частное собрание, Нью-Йорк). К тому же он был очень религиозен, некоторое время даже служил христианским проповедником. В 1879 г. в его жизни постепенно разгорается новая страсть – к рисунку и живописи. Очень скоро они расстались. «Ирисы» (1889).
Это было первым острым любовным разочарованием, которое долго будет омрачать его чувства. Самую важную роль в будущей мастерской Ван Гог отдавал Полю Гогену. В декабре он перебирается в Северный Брабант, где теперь живут его родители. До сих пор ведутся споры, по каким причинам и кто отрезал ухо Ван Гогу.
Ван Гог состоял в переписке со своим братом Тео и другом Полем Гогеном. Его отец, Теодор Ван Гог (1822–1885), был священником, мать, Анна Корнелии Карбентус (1819–1907). Ван Гог очень привязался к ребенку и однажды написал в письме своей невестке Джо: «Он всегда с огромной заинтересованностью смотрит на полотна дяди Винсента». Ему исполнилось тогда всего 34 года. Влияние этой отрасли живописи Японии можно увидеть в этой, одной из самых известных картин Ван Гога, которая была высоко оценена критиками.
У данного полотна есть своя история. В сентябре 1987 года «Ирисы» были проданы за 53, 9 миллиона долларов США. На этом заканчивается его формальное образование.
На знаменитом полотне Ван Гога «Ночная терраса кафе» зашифровано посвящение «Тайной вечере» Леонардо да Винчи, — полагает исследователь Джаред Бакстер. Ничего хорошего из этой затеи не вышло. В большинстве своем картины этого периода выполнены в традициях Гаагской школы. «Пшеничное поле с кипарисами» (1889). Во время пребывания в различных городах (в Гааге, Лондоне, Париже, Амстердаме) он не упускал возможности посещать музеи и целиком посвящает себя рисованию местных шахтеров и ткачей.
Четыре года спустя после рождения Винсента, 1 мая 1857 года, родился его брат Теодорус ван Гог (Тео). Тема с раненымухом дважды фигурирует в автопортретах этого живописца. Есть версия, будто он был влюблен в Евгению, хотя многие ранние биографы ошибочно называют её именем матери, Урсулы. Это известное полотно Ван Гога является первой версией последующих трех аналогичных картин, которые ссылаются на нее и названы гораздо проще – «Спальня». В серии картин и этюдов середины 1880-х гг. «Ночное кафе показано с наружной стороны, мы видим несколько фигур, сидящих за столикам, гигантская желтая лампа освещает террасу, переднюю часть дома и мостовую, которая приобретает от этого фиолетово-розовый оттенок.
Короткая жизнь этого художника была подобна яркой вспышке молнии. После неприятного инцидента с Гогеном им был написан еще один автопортрет. Творчество двух последних лет жизни художника отмечено экстатической одержимостью, предельно обостренной экспрессией цветовых сочетаний, резкими сменами настроения – от исступленного отчаяния и мрачного визионерства (Дорога с кипарисами и звездами, 1890, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) до трепетного чувства просветления и умиротворения (Пейзаж в Овере после дождя, 1890, ГМИИ, Москва). «Закат в Монмажуре» был закончен в июле 1888 года, но по какой-то причине художник не подписал картину, а после смерти Винсента Ван Гога она находилась в коллекции его брата Тео. Изучает «Курс обучения рисунку» Шарля Барга, копирует литографии.
Оригинал картины сегодня выставлен в Музее художника в Амстердаме, а на том самом месте, где, по мнению многих историков искусств, Винсент Ван Гог работал над одной из самых пронзительных своих картин, сегодня установлена репродукция полотна нидерландского художника. В Арле, где художник творил много и плодотворно, тоже организуют прогулки по знаковым местам Ван Гога, а у знаковых мест установлены репродукции его работ. Здесь ему предстояло написать свои самые гениальные творения. Мебель — крупных размеров и всем своим видом выражает незыблемый покой. Там он прожил год, неустанно работая над новыми картинами.
Планируете поездку на отдых. Фасады домов под звездным небом, темно-голубым или даже фиолетовым рядом зеленое дерево. Большинство критиков не замечало ван Гога до его самоубийства в возрасте 37 лет, которому предшествовали годы тревог, нищеты и расстройств рассудка.
Но не таков был Винсент Ван Гог, картины у него хорошо получалось писать, но не продавать. «Янахожу, что мне удобно рисовать сразу. Один из гостей заведения стоит в дверях – по мнению Бакстера, это Иуда. Ван Гог, не признанный современниками, у потомков снискал невиданную популярность.
Слава Ван Гога началась уже после его смерти. Оно проникнуто горячей любовью к жизни, к простому трудовому человеку. Так что псхическое расстройство не «помогало» гению Ван Гога, а мешало. Отсюда особая творческая одержимость художника, его порывистая экспрессия и трагический пафос ими определяется особое место Ван Гога в искусстве постимпрессионизма, одним из главных представителей которого он стал. Этот шедевр был написан Ван Гогом по памяти.
Это имя предназначалось для первого ребёнка Теодора и Анны, который родился на год раньше Винсента и умер в первый же день. В то же время мать называла его брата Тео «моя корона и радость». В результате его попросили уехать. Ван Гог родился 30 марта 1853 года в провинции Северный Брабант, Голландия.
В пылу одного из споров Винсент, якобы, пытался напасть на Гогена с бритвой. («Выход из протестантской церкви в Нюэнене» (1884—1885), «Крестьянка» (1885, музей Крёллер-Мюллер, Оттерло), «Едоки картофеля» (1885, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Старая церковная башня в Нюэнене» (1885), написанных в тёмной живописной гамме, отмеченных болезненно-острым восприятием людских страданий и чувства подавленности, художник воссоздавал гнетущую атмосферу психологической напряжённости. На юг, в Арль Винсент перебрался в 1888 году.
Земная жизнь Ван Гога закончилась. Постепенно это занятие стало отбирать у него больше времени и Винсент окончательно охладел к работе, решив для себя, что «у искусства нет худших врагов, чем торговцы картинами». Вскоре его уволили.
Легенды о Ван Гоге – его безумие. Она была построенаво времена правления Адриана, а вмещает примерно 24 тысячи зрителей. Видно, как художник горячо сопереживает своим персонажам. Винсент упрямо продолжает свою миссию проповедника в расположенном неподалеку селении Кем.
Во время проживания в отеле Carrel Ван Гог создает такие картины, как «Заснеженный пейзаж с Арлем на заднем плане», «Арльcкая старуха» и «Лавка мясника. На следующий день, 24 декабря, Винсента отвезли в психиатрическую лечебницу, где приступ повторился с такой силой, что врачи поместили его в палату для буйных больных с диагнозом «эпилепсия височных долей».
Снова влюбляется. Его кисти этого периода принадлежит также ряд портретов, в которых художник опробовал новую художественную форму. «Цветущие ветки миндаля» (1890). Тогда обязательно прочтите топ лучших достопримечательностей, того или иного города, которые стоит посетить. Ван Гог является одним из самых знаменитых и почитаемых художников мира. Там он получил необходимое обучение в качестве дилера.
Меняется роль человека в картинах Ван Гога— его нет совсем или же он является стаффажем. Это холм Монмажур (Montmajour), где расположено аббатство Святого Петра. На стенах портреты, зеркало, полотенце и кое-что из одежды. Именно это произведение занимает почетное место в Музее искусств «Метрополитен», который находится в Нью-Йорке. В желтом цвете здания художник тоже видел определенную магию. Его рассудок не выдержал напряжения и он умер через полгода после кончины Винсента.
Это явилось серьёзным ударом по эмоционально-психическому состоянию художника. А. С. Пушкина, Москва). «Пшеничное поле с кипарисами» — это одна из трех известных картин Ван Гога, которые схожи между собой композицией. А. С. Пушкина, Москва), но и каждый неодушевлённый предмет ("Спальня ван Гога в Арле", 1888, фонд В. ван Гога, Амстердам). В этот период палитра ван Гога стала светлой исчезли земляные краски, появились чистые голубые, золотисто-желтые, красные тона, характерный для него динамичный, как бы струящийся мазок (Мост через Сену, 1887, Папаша Танги, 1881). Добиваясь интересного и удивительного цвета в своих работах, он иногда прибегал к смешению на одном холсте различных техник письма— мела, пера, сепии, акварели («Задворки», 1882, перо, мел и кисть на бумаге, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло «Крыши.
На Рождество Винсент поехал домой и родители уговорили его не возвращаться в Англию. Умывальник — оранжевый, таз — голубой. В октябре 1888 года, Гоген появился в Арле, на юге Франции и поселился с Ван Гогом в «Желтом доме». Винсент Ван Гог прославился написанными автопортретами. Винсент много работал изучал жизнь города, особенно бедных кварталов.
В 1881 году, по возвращении в Голландию, Ван Гог создает свои первые живописные работы: «Натюрморт с капустой и деревянными башмаками» и «Натюрморт с пивным стаканом и фруктами». Это полотно является один из самых известных автопортретов художника. Винсент умирает ночью 29 июля в возрасте тридцати семи лет. Среди наиболее узнаваемых работ Ван Гога, это полотно является самой известной. Трагической историей стала потеря уха.
Желание быть полезным простым людям направило его в Протестантскую миссионерскую школу пастора Бокмы в Лакене под Брюсселем, где он прошёл трёхмесячный курс проповеди (однако существует версия, что он не закончил полный курс обучения и был выгнан из-за неряшливого внешнего вида, вспыльчивого характера и частых приступов ярости). Творчество Винсента отразило сложный, переломный момент в истории европейской культуры. К середине февраля 1888 года художник решил покинуть Париж и перебраться на юг Франции— в Арль, где намеревался создать «Мастерскую Юга»— своеобразное братство художников-единомышленников, работающих для будущих поколений. Он считал, что это полотно – его надежда не сойти с ума.
Отель был двухэтажным, с небольшой террасой на крыше и балконом на первом этаже. с тонкими полосами оранжевого». Винсент остался в Нидерландах и в течение полугода работал в книжном магазине в Дордрехте. Тео поддержал начинание деньгами и в том же году Винсент переехал в Арль.
С этой болезнью он угодил в клинику для душевнобольных в Арле. Винсент был вторым из семи детей Теодора и Анны Корнелии. Одной из множества проблем, вызванных отсутствием художественного образования, с которыми столкнулся художник, стало неумение изобразить человеческую фигуру. Его художественные вкусы часто ставили меня в тупик». «Звездная ночь» (1889).
Он страдал от эпилепсий и галлюцинаций. Вот такая короткая творческая жизнь, длиной всего в 9 лет, была суждена этому человеку. Возвратившись, он признаётся, что стрелял в себя из пистолета.