Считается, что конфликт сГогеном послужил тому, что была написана самая знаменитая картина Ван Гога, название которой говорит само засебя— «Автопортрет сотрезанным ухом итрубкой». Вообще, Мари повезло, ведь она позировала не только Ван Гогу, но и Полю Гогену, когда тот приехал в Арль осенью 1888 года — это Мари Жино изображена на картине Гогена «Кафе в Арле». Ван Гог хотел, чтобы молодые родители повесили картину над кроватью. Картина Ван Гога Церковь в Овере также является одним из самых известных и популярных его произведений.
Картину Ван Гог написал в подарок брату, у которого родился сын. Картина кисти голландского художника-постимпрессиониста Винсента Ван Гога была недавно обнаружена после того, как долгие годы провела на заброшенном чердаке из-за того, что считалась подделкой. Мне сложно утверждать, будто Ван Гог сознательно задумал эту картину как прощание, – это был бы чересчур рациональный поступок, – считает Баккер.
Новая картина Ван Гога – промежуточная работа в его творчестве, произведение периода, который можно расценивать, как кульминацию достижений художника, периода, который он провел в городе Арль на юге Франции. Посмотрев на картину «Звездная ночь», вы сразу узнаете в ней Ван Гога. Кто был в Арле, сразу обратит внимание, насколько город на картинах Ван Гога отличается от города реального.
Это одна из тех картин, глядя на которые можно почувствовать психические муки Ван Гога, – рассказывает Бэйли. Свои впечатления Ван Гог воссоздал на полотне«Les Arnes», в России эта картина известна под названием «Зрители на арене в Арле», ее можно увидеть в Эрмитаже. В конце века «Ирисы» обрели статус самой дорогой картины, поскольку на аукционе она сорвала куш – работа Ван Гога была оценена в суму более 50 млн долларов. Ван Гог скончался в 1890 году в возрасте 37 лет, оставив после себя сотни картин.
При жизни Ван Гог не особенно ценился современниками и сумел продать всего одну картину – Красные виноградники в Арле. Свою первую серьезную картину Винсент Ван Гог написал еще в 1885 году. Картина Ван Гога Ночь, вернее, Звездная ночь, была написана им в Сен-Реми, в 1889 году. Самые известные картины Ван Гога сейчас считаются его «визитной карточкой».
Также в письмах Ван Гога были обнаружены два указания на эту работу, где он критически отзывался о картине и посчитал ее неудачной. Когда уего брата Тео, вянваре 1890года, родился сын, которого назвали Винсент Виллем Ван Гог, мастер написал иотправил имизбольницы особенную картину— «Цветущие ветки миндаля».
Его родные дяди были известными и обеспеченными людьми. Художник Димут Штребе представил «живой предмет искусства». Отель был двухэтажным, с небольшой террасой на крыше и балконом на первом этаже. Ван Гог, чье творчество сейчас искусствоведы называют характерным примером постимпрессионистической живописи, в свое время не получил систематического академического образования и вообще творить начал довольно поздно. Двери лиловые. Параллельно, он работает над серией «Подсолнухи», о чем подробно рассказывает в письме художникуЭмилю Бернару.
Однажды у Ван Гога была ссора с одним выдающимся художником того времени – Полем Гогеном, после чего первый избавился от части своего левого уха, а именно – отрезал мочку обычной бритвой. Напряженная работа ван Гога в последние годы сопровождалась приступами душевной болезни, которая привела его в больницу для душевнобольных в Арле, затем в Сен-Реми (1889–1890) и в Овер-сюр-Уаз (1890), где он покончил жизнь самоубийством.
Внезапное самоубийство Винсента прервало методично рассчитанную «тропу славы», на которую он уже к тому времени ступил. Винсент Ван Гог был впечатлен спектаклем, он отметил красоту и талант актрисы, блиставшей в этот вечер на сцене, а в письме своему брату сообщил: «После увиденного я впервые за долгое время спал без кошмаров». В 1888 ван Гог переехал в Арль, где окончательно определилось своеобразие его творческой манеры. Однако в скором времени Винсенту разонравилось жить вCarrel, говорят, его не устраивали еда и вино в ресторане отеля, в письмах он неоднократно называл местную кормежку «ядом», а через некоторое время Ван Гог начал подозревать, что владелец отеля нагло его обсчитывает. Один из гостей заведения стоит в дверях – по мнению Бакстера, это Иуда.
Окно — зеленое. Винсент Виллем ван Гог (Vincent Villem van Gogh, 1853—1890) — всемирно известный нидерландский и французский художник-постимпрессионионист. После окончания школы молодой Винсент работал в художественной компании «Гупиль и Ко», совладельцем которой был его дядя, занимался продажей картин. В этот период тёмная палитра постепенно уступала место сверканию чистых голубых, золотисто-жёлтых и красных тонов, всё свободнее и динамичнее становился мазок (Мост через Сену, 1887, фонд В. ван Гога, Амстердам Портрет папаши Танги, 1887, Музей Родена, Париж).
В древности здесь часто проводились бои с хищными животными, о чем свидетельствует высокая стена, защищавшая зрителей от нападений зверей. Умывальник — оранжевый, таз — голубой. Серия картин и этюдов 1880-х годов («Крестьянка», «Едоки картофеля»), написанных с использование темной живописной гаммы, отмечены болезненно-острые восприятия людских страданий и чувство подавленности, так как художник воссоздает угнетающую атмосферу психологической напряженности. Именно здесь Ван Гог создаст свои самые известные картины, в том числе, серию «Подсолнухи», «Тараскон Дилижанс», «Звездную ночь над Роной» и, конечно же, серию работ «Спальня в Арле».
В желтом цвете здания художник тоже видел определенную магию. Это полотно является один из самых известных автопортретов художника. Эта композиция поглощена в таинственный вихрь галактик, спокойствие и гармонию Вселенной. Рамка — поскольку в картине нет белого — будет белой».
Эта серия картин отличается тем, что она изображает другие работы художника внутри самого полотна, таких как: автопортрет, портреты друзей и японские гравюры. Занявшись изучением теологии, в 1878-79 был проповедником в Боринаже (Бельгия), где узнал тяжёлую жизнь шахтёров защита их интересов привела Ван Гога к конфликту с церковными властями. Ван Гог обладал очень отзывчивой, доброй и сострадательной душой.
А другие картины Ван Гога, например, «Ночное кафе» отражают зловещие, будто ночной кошмар, образы. У данного полотна есть своя история. Деревянная кровать и стулья — желтые, как свежее масло простыня и подушки — лимонно-зеленые, очень светлые. Творческий путь Винсента Ван Гога условно делится искусствоведами на три периода: голландский (1881-1886 гг. ), парижский (1886-1888 гг. ) и поздний, продолжавшийся примерно с 1888 г. до момента смерти художника в 1890 году.
Картина «Портрет доктора Гаше» была продана за 82, 5 миллиона долларов. Из-за нового потрясения он отказывается от личной жизни, уезжает в Гаагу, чтобы заняться живописью. Эта работа – еще одно доказательство культа знаменитого художника в современном обществе.
Здесь он намеревался создать «Мастерскую Юга» — творческое объединение художников, в рамках которого все непризнанные современниками новаторы могли бы плодотворно трудиться для будущих поколений.
Картина считается одной из самых последних полотен великого художника. Мой приятель — почтальон — живет в конце улицы, слева, между двумя железнодорожными мостами». Вместе с тем оно выразило с огромной искренностью кризис буржуазного гуманизма и реализма 19 в., болезненно-мучительные поиски духовных нравственных ценностей. Ван Гог, не признанный современниками, у потомков снискал невиданную популярность.
«Закат в Монмажуре» был закончен в июле 1888 года, но по какой-то причине художник не подписал картину, а после смерти Винсента Ван Гога она находилась в коллекции его брата Тео. Среди наиболее узнаваемых работ Ван Гога, это полотно является самой известной. «Ирисы» (1889). В 30-летнем возрасте В. Г. начинает заниматься живописью и создаёт обширную серию картин и этюдов, выполненных в тёмных, мрачных тонах и проникнутых горячим сочувствием к простым людям (Крестьянка, 1885, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло Едоки картофеля, 1885, фонд В. ван Гога, Амстердам).
На полотне художника изображено поле, его часть, усыпанная цветами. Стоимость картины «Автопортрет с отрезанным ухом и трубкой» в 1990 году составила от 80 до 90 миллионов долларов. «Автопортрет с перевязанным ухом» (1889).
Вот и все, что есть в этой комнате с закрытыми ставнями. И все кончается ссорой, которая приводит Винсента к нервному срыву. Тема с раненымухом дважды фигурирует в автопортретах этого живописца.
Картина «Ирисы» был продана в 1987 году за 53, 9 миллионов долларов. Переезд Ван Гога в 1888 в Арль открывает период его зрелости. Его художественные вкусы часто ставили меня в тупик». На этом полотне Ван Гог изобразил террасу кафе на площади Форум в Арле, Франция. «Цветущие ветки миндаля» (1890). Ван Гог поражает глубиной цвета и динамикой мазка, благодаря чему жизнью и движением полна не только природа и люди («Красные виноградники в Арле»), но и предметы обстановки, как на картине «Спальня Ван Гога в Арле».
с тонкими полосами оранжевого». Творчество двух последних лет жизни В. Г. отмечено экстатической одержимостью, предельно обострённой экспрессией цветовых сочетаний, ритма и фактуры, резкими сменами настроений – от исступленного отчаяния (У врат вечности, 1890, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) и безумных визионерских порывов (Дорога с кипарисами и звёздами, 1890, там же) до трепетного чувства просветления и умиротворённости (Пейзаж в Овере после дождя, 1890). Прекрасная природа этих мест завораживает художника. ИзображениепубликиFolies-Arlsiennes можно увидеть на картине«Зал для танцев в Арле», которая сегодня входит в собрание парижского музея Орсэ, правда, написана эта работа была до госпитализации, в 1888 году. Противоречивая эмоциональная личность художника и его необычное творчество были непонятны для большинства современников. Долина Ла-Кро».
Видно, как художник горячо сопереживает своим персонажам. Переезд В. Г. в 1888 в Арль открывает период его зрелости. Но не таков был Винсент Ван Гог, картины у него хорошо получалось писать, но не продавать. Ван Гог же всецело посвятил себя живописи.
Сюжет взят з реальной жизни — на полотне представлена семья бедных крестьян за ужином. Творчество двух последних лет жизни художника отмечено экстатической одержимостью, предельно обостренной экспрессией цветовых сочетаний, резкими сменами настроения – от исступленного отчаяния и мрачного визионерства (Дорога с кипарисами и звездами, 1890, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) до трепетного чувства просветления и умиротворения (Пейзаж в Овере после дождя, 1890, ГМИИ, Москва). Однако, несмотря на это, благодаря дару, постоянным усилиям, труду и собственному неповторимому взгляду на мир, он сумел создать подлинные шедевры. Он знакомит его с критиками, художниками, такими как Клод Моне, Камиль Писсарро, Огюст Ренуар и другими.
Сюжет передает красоту природы – поля, усеянного разными цветами. В. Г. обращается к искусству: посещает АХ в Брюсселе (1880-81) и в Антверпене (1885-86), пользуется советами А. Мауве в Гааге. На стенах портреты, зеркало, полотенце и кое-что из одежды. Оригинал картины сегодня выставлен в Музее художника в Амстердаме, а на том самом месте, где, по мнению многих историков искусств, Винсент Ван Гог работал над одной из самых пронзительных своих картин, сегодня установлена репродукция полотна нидерландского художника. В Арле, где художник творил много и плодотворно, тоже организуют прогулки по знаковым местам Ван Гога, а у знаковых мест установлены репродукции его работ. Семь лет Ван Гог был успешным торговцем искусством и часто посещал Гаагский музей. Долина Ла-Кро, Рыбачьи лодки в Сент-Мари, оба – 1888, фонд В. ван Гога, Амстердам), то в зловещих образах страшного мира, где человек подавлен одиночеством и беспомощностью (Ночное кафе, 1888, частное собрание, Нью-Йорк).
Ван Гог с увлечением рисует обездоленных людей – шахтёров Боринажа, а позже – крестьян, ремесленников, рыбаков, жизнь которых он наблюдал в Голландии в 1881-85.
Это одна из ранних работ, в которой начал проявляться своеобразный стиль автора. Это произведение стало первым, на котором художник изобразил звездное небо. В Париже художник работает как одержимый, впрочем, как и всегда. На знаменитом полотне Ван Гога «Ночная терраса кафе» зашифровано посвящение «Тайной вечере» Леонардо да Винчи, — полагает исследователь Джаред Бакстер. Художник впервые поднялся сюда уже через две недели после приезда в Арль.
Долина Ла-Кро", "Рыбачьи лодки в Сент-Мари", оба – 1888, фонд В. ван Гога, Амстердам), то в зловещих образах страшного мира, где человек подавлен одиночеством и беспомощностью ("Ночное кафе", 1888, частное собрание, Нью-Йорк). Она была построенаво времена правления Адриана, а вмещает примерно 24 тысячи зрителей. Вот такая короткая творческая жизнь, длиной всего в 9 лет, была суждена этому человеку. Стены — бледно-фиолетовые, пол — из красных плиток. В этот период тёмная палитра постепенно уступала место сверканию чистых голубых, золотисто-жёлтых и красных тонов, всё свободнее и динамичнее становился мазок ("Мост через Сену", 1887, фонд В. ван Гога, Амстердам "Портрет папаши Танги", 1887, Музей Родена, Париж). При этом он был выходцем из весьма состоятельной семьи и если бы захотел, мог бы продолжать семейное дело (торговля живописью и предметами искусства).
К тому же он был очень религиозен, некоторое время даже служил христианским проповедником. Планируете поездку на отдых. Вот тогда Ван Гог и начал рисовать. «Хочу, чтобы это был настоящий дом для художников, — писал о будущей мастерской художник, — но чтобы никаких ценностей в нем не было, абсолютно никаких ценностей — даже наоборот, но чтобы всё от стула до картины имело бы особый характер». Страдая душевной неуравновешенностью, Ван Гог не смог справиться с бурными эмоциями и отрезал себе мочку уха.
Сейчас его произведения украшают собрания самых знаменитых галерей и музеев мира. Ван Гог состоял в переписке со своим братом Тео и другом Полем Гогеном. Вся тяжесть их состояния передана художником тёмными красками. Однако именно «Автопортрет с отрезанным ухом и трубкой» имеет свою неоднозначную предысторию.
Занявшись изучением теологии, в 1878-79 был проповедником в Боринаже (Бельгия), где узнал тяжёлую жизнь шахтёров защита их интересов привела Ван Гога к конфликту с церковными властями. Винсент попадает в больницу в Арле, затем в Сен-Реми (1889-90) и в Овере-сюр-Уаз (1890), где кончает жизнь самоубийством. На юг, в Арль Винсент перебрался в 1888 году. Одиночество и непонимание со стороны окружающих были постоянными спутниками Ван Гога. Она была написана Ван Гогом за год до своей смерти и сам художник определил ее как «громоотвод для моей болезни».
Долина Ла-Кро, 1888), то в зловещих, напоминающих ночной кошмар образах (Ночное кафе, 1888, частное собрание, Нью-Йорк). Сейчас его произведения украшают собрания самых знаменитых галерей и музеев мира. Пар от картофеля – единственное, что согревает их души. Все заповеди Нового Завета он понимал буквально.
В 30-летнем возрасте Ван Гог начинает заниматься живописью и создаёт обширную серию картин и этюдов, выполненных в тёмных, мрачных тонах и проникнутых горячим сочувствием к простым людям ("Крестьянка", 1885, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло "Едоки картофеля", 1885, фонд В. ван Гога, Амстердам). Хотя грани их творчества все же различаются. Однако центральными в композиции предстают ирисы, что и объясняет название шедевра. Творчество двух последних лет жизни Ван Гога отмечено экстатической одержимостью, предельно обострённой экспрессией цветовых сочетаний, ритма и фактуры, резкими сменами настроений – от исступленного отчаяния ("У врат вечности", 1890, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) и безумных визионерских порывов ("Дорога с кипарисами и звёздами", 1890, там же) до трепетного чувства просветления и умиротворённости ("Пейзаж в Овере после дождя", 1890). Однако, несмотря на это, благодаря дару, постоянным усилиям, труду и собственному неповторимому взгляду на мир, он сумел создать подлинные шедевры.
Динамика цвета и мазка в картинах Ван Гога наполняет одухотворенной жизнью и движением не только природу и населяющих ее людей (Красные виноградники в Арле, 1888, ГМИИ, Москва), но и неодушевленные предметы (Спальня ван Гога в Арле, 1888). Вид из окна». Эта картина была написана Ван Гогом в качестве подарка на день рождение племянника.
Это известное полотно Ван Гога является первой версией последующих трех аналогичных картин, которые ссылаются на нее и названы гораздо проще – «Спальня». Этот шедевр был написан Ван Гогом по памяти.
«Мне ничего не разрешают, даже курить, что разрешено другим пациентам. Ван Гог написал картину в апреле 1885 года. А где-то в тени полумрака расположил городские дома и горы.
Ван Гог был постоянным членом самых престижных художественных выставок, его картины демонстрировались модными и успешными арт-дилерами на так называемых «домашних выставках».
— Вид картины должен успокаивать мозг, вернее сказать, воображение. «Звездная ночь» (1889). В 1886 году Ван Гог, по рекомендации младшего брата Тео, уезжает в Париж.
Одним из самых ярких художников XIX века имя которого известно всем поклонникам живописи, является Винсент Виллем Ван Гог (30. 03. 1853 – 29. 07. 1890). Ван Гог выбрал необычный ракурс для ключевого объекта. Повторно художник был госпитализирован 7 февраля и его снова изолировали от окружающих.
Развивая традиции критического реализма 19 в., прежде всего творчества Ж. Ф. Милле, Он соединял их с эмоционально-психологической напряжённостью образов, болезненно чутким восприятием страданий и подавленности людей. Его речи часто были сумбурны, мне трудно было понять их логику. На сегодняшний день полотно занимает 15 место в списке самых дорогостоящих произведений. Некоторые из его картин считаются одними из самых дорогих произведений искусства мира. «Порой мне кажется, что моя кровь начинает более или менее циркулировать снова, — писал из отеля Carrel Винсент своему брату Тео, — в Париже я не чувствовал себя живым и я не мог выносить этого больше».
Сам художник являлся почитателем японского искусства, особенно – жанра гравюры Укиё-э. В течении всей жизни им было написано более 30. На картине изображено звездное небо, которое и является самым главным в замысле художника. Винсент Ван Гог прославился написанными автопортретами. Это холм Монмажур (Montmajour), где расположено аббатство Святого Петра.
Одеяло — ало-красное. В. Г. обращается к искусству: посещает АХ в Брюсселе (1880-81) и в Антверпене (1885-86), пользуется советами А. Мауве в Гааге.
В 1872 году он начинает вести активную переписку со своим младшим братом Тео. В этот период палитра ван Гога стала светлой исчезли земляные краски, появились чистые голубые, золотисто-желтые, красные тона, характерный для него динамичный, как бы струящийся мазок (Мост через Сену, 1887, Папаша Танги, 1881). Но характеры двух творцов слишком непохожи. Снова влюбляется. Ничего хорошего из этой затеи не вышло.
В сентябре 1987 года «Ирисы» были проданы за 53, 9 миллиона долларов США. Интересно, что одно из кафе Хорватии скопировало дизайн из картины художника. «Когда я увидел Париж в первый раз, меня охватила тоска, такая навязчивая и неистребимая, как больничный запах. «Спальня в Арле» (1888).
Здесь ему предстояло написать свои самые гениальные творения. Лишь вдали видно очертание горы и сонный город. Таким образом Ван Гог тонко показывает контраст земного и небесного.
Под руководством Кормона Ван Гог изучал импрессионизм, японскую гравюру, произведения Поля Гогена. В 1880-х гг. С 24 сентября 2013 года картина «Закат в Монмажуре» выставлена в Музее Винсента Ван Гога в Амстердаме. Он ходил в самой простой одежде, скудно питался и жил в самых бедных лачугах.
8 мая 1889 года Ван Гог добровольно отправился в психиатрическую лечебницу монастыря Сен-Поль-де-Маусоль в Сен-Реми-де-Прованс, где впоследствии и написал свою знаменитую «Звездную ночь». Сегодня в бывшем старом госпитале Арля открыт Центр Ван Гога, здесь хранятся документы, связанные с пребыванием художника в больнице, есть экспозиционные залы, но главная ценность — внутренний дворик с арками, отреставрированный в цветовой палитре картины«Больничный сад в Арле». А. С. Пушкина, Москва), но и каждый неодушевлённый предмет (Спальня ван Гога в Арле, 1888, фонд В. ван Гога, Амстердам). Изучает «Курс обучения рисунку» Шарля Барга, копирует литографии. Творчество Винсента отразило сложный, переломный момент в истории европейской культуры. Фасады домов под звездным небом, темно-голубым или даже фиолетовым рядом зеленое дерево. «Ночная терраса кафе» остается одной из наиболее анализируемых и обсуждаемых картин Ван Гога.
В это время палитра ван Гога становится светлой исчезают земляные краски, появляются голубые, золотистые, красные тона, характерные для него динамичные, как бы струящиеся мазки («Мост через Сену», «Папаша Танги»). «Янахожу, что мне удобно рисовать сразу. Он считал, что это полотно – его надежда не сойти с ума. А. С. Пушкина, Москва), но и каждый неодушевлённый предмет ("Спальня ван Гога в Арле", 1888, фонд В. ван Гога, Амстердам).
«Пшеничное поле с кипарисами» (1889). Именно в это время его полотна приобретают особенный динамичный мазок «Агостина Сегатори в кафе «Тамбурин», «Мост через Сену», «Папаша Танги», «Вид на Париж из квартиры Тео на улице Лепик». Всего художник создаст 7 картин серии, вторая версия «Подсолнухов» была уничтожена во время Второй Мировой войны, а самые известные полотна серии можно увидеть в Новой Пинакотеке Мюнхена, Лондонской Национальной галерее, Музее Ван Гога в Амстердаме, музее Sompo в Токио и в Филадельфийском Музее Искусств. Знаменитая Арена — главная достопримечательность Арля, тоже увековечена Ван Гогом. Оно проникнуто горячей любовью к жизни, к простому трудовому человеку. Теплые оттенки голубого придают картине умиротворённость и гармонию.
Для создания инсталляции, Лиуве Ван Гог, праправнук Тео Ван Гога, брата художника, пожертвовал свой генетический материал: новая «раковина» была выращена из фрагмента его хрящевой ткани и, как утверждают авторы, в точности повторяет форму уха Винсента, восстановленную с помощью компьютерного моделирования. После неприятного инцидента с Гогеном им был написан еще один автопортрет. Именно в Овер-сюр-Уазе Ван Гог примерно за неделю до собственной смерти написал свое знаменитое «Пшеничное поле с воронами».
Несмотря на то, что болезнь продолжала развиваться, он все еще работал. «Ночная терраса кафе» (1888). «Я мечтаю украсить ателье полдюжиной полотен с подсолнухами, — пишет Ван Гог. Оно проникнуто горячей любовью к жизни, к простому трудовому человеку. Именно это произведение занимает почетное место в Музее искусств «Метрополитен», который находится в Нью-Йорке.
Короткая жизнь этого художника была подобна яркой вспышке молнии. Ван Гог (van Gogh) Винсент (Винсент Виллем) (30. 3. 1853, Грот-Зюндерт, Голландия, – 29. 7. 1890, Овер-сюр-Уаз, Франция), голландский художник. Ван Гог, не признанный современниками, у потомков снискал невиданную популярность.
Мебель — крупных размеров и всем своим видом выражает незыблемый покой. В это время картины Ван Гога отображают крестьян, шахтёров и ремесленников.
В 1880-х гг. Конечно, метания Ван Гога не радовали семью, но его никогда не оставляли без финансовой поддержки. Им удалось установить, что эта работа, действительно, принадлежит кисти великого нидерландского художника, о чем было официально объявлено 9 сентября 2013 года.
Повторное исследование «Заката в Монмажуре»провели специалисты Музея Винсента Ван Гога Луи ван Тилборг (Louis van Tilborgh) и Тей Медендорп (Teio Meedendorp). Сын пастора. Тусклый свет от лампы, как неугасимый огонь надежды на лучшие, сближает родных. Но при жизни дело обстояло совсем иначе.
«Пшеничное поле с кипарисами» — это одна из трех известных картин Ван Гога, которые схожи между собой композицией. Это сейчас имя голландского художника известно многим, а его картины лидируют в рейтинге наиболее дорогих произведений искусства. На этот раз в свою кузину. Он часто отправлял им эскизы своих будущих полотен, как сделал это и с картиной «Спальня в Арле». Люди пытаются сохранить не только мощи святых, но и частичку Винсента Ван Гога. В воскресенье 27 января 1889 года художник даже посетилFolies-Arlsiennes — театр и танцевальный зал Арля и сегодня расположенный по адресуAvenue Victor Hugo 4, где труппа из Марселя давала спектакльLa Pastorale.
С 1886 года ван Гог живет в Париже, посещает частную художественную студию изучает живопись импрессионизма и японскую гравюру, а еще «синтетические» картины Поля Гогена. Упомянутая выше картина является первой из трех и была завершена в июле 1889 года. Во время проживания в отеле Carrel Ван Гог создает такие картины, как «Заснеженный пейзаж с Арлем на заднем плане», «Арльcкая старуха» и «Лавка мясника. Винсент попадает в больницу в Арле, затем в Сен-Реми (1889-90) и в Овере-сюр-Уаз (1890), где кончает жизнь самоубийством. Винсент Ван Гог сегодня входит в число самых узнаваемых художников мира.
Результатом такого увлечения стала серия картин с собственным изображением. К этому периоду относятся такие произведения как «Выход из протестантской церкви в Нюэнене», «Крестьянка», «Едоки картофеля», «Старая церковная башня в Нюэнене», «Башмаки». Ван Гог очень привязался к ребенку и однажды написал в письме своей невестке Джо: «Он всегда с огромной заинтересованностью смотрит на полотна дяди Винсента».