Итальянские Футуристы

Для итальянских футуристов (так же, как впоследствии и русских) был очень важен непосредственный контакт с публикой. В первом выпуске — программный текст итальянских футуристов, который в 1909 году опубликовал Филиппо Томмазо Маринетти. «русских и итальянских футуристов идеологически объединяло общее негативное отношение к тёмному прошлому и идея создания культуры светлого будущего.

Русские футуристы всячески протестовали против того, чтобы их воспринимали филиалом итальянского футуризма. Роберт Хьюс, крупный художественный критик, в своей книге «Рим» задался вопросом о судьбе итальянских футуристов.

Искусство итальянского футуризма

Примером совместной работы поэтов и художников стала футуристская опера «Победа над Солнцем», либретто которой написал Алексей Кручёных, а декорации оформил Казимир Малевич. Небоскребы первого поколения, вроде лучшего из них – «Вулворта», подражали готическим соборам и напоминали свадебный торт с кирпичными розочками и цементными гирляндами. Фактически это было движение, совершавшее переворот, но в 30-х годах угасает как популярное течение. Как известно, это слово взято из военного лексикона. Пламенный бунтарь Желудкос призывает ерундеев креволюции. Хлебников, А. Кручёных, В. Маяковский, Д. Бурлюк и др. ) — в 1912 г. ее участники выпустили манифест «Пощечина общественному вкусу», в котором призывали «бросить Пушкина, Достоевского и пр.

—назащиту Маринетти подымается рабочий народ. Кроме того, многие прославились как великие скандалисты. В московском цирке Маринетти понравилось. (фовизм, кубизм, футуризм, экспрессионизм, дадаизм, сюрреализм, абстрактное искусство, ряд рационалистических течений модернизма и др. ). Вовремя приезда Ф. Т. Маринетти вРоссию (январь-февраль 1914г. ) Лившиц иХлебников резко против него выступили. Другие отрицали революционные потрясения. Основными чертами русского футуризма были бунтарство, анархичность, выражение массовых настроений толпы отрицание культурных традиций, попытка создать искусство, устремлённое в будущее бунт против привычных норм стихотворной речи, экспериментаторство в области ритмики, рифмы, ориентация на произносимый стих, лозунг, плакат поиски раскрепощённого «самовитого» слова, эксперименты по созданию «заумного» языка.

Манифест: Итальянские футуристы шатают скрепы Вселенной

Здесь Враг. Но душа футуриста Маринетти не видит трагедии в этом апокалипсисе. Этот «супермен», созданный необузданной фантазией идеолога и вождя футуризма, – подобие человека без каких-либо социальных признаков, но обладающее огромной биологической волей.

Нопри этом внем происходят процессы, сходные собщеевропейскими. Зритель римской премьеры «Шести персонажей» попадал на репетицию надоевшей пьесы на неприбранных подмостках, где рабочий сцены с ленцой приколачивал декорацию, а премьерша еще не приехала. Он бы был достоин забвения, если бы это было единственным его достижением. Театр Эдуардо де филиппо. В один из вечеров Маринетти отправился в цирк.

Композиция картины – нечто среднее между предметным изображением и передачей определенной стремительности. Он стремился приобщить его к состоянию сознания персонажа, обременить его душевным грузом героя пьесы (чаще всего это психологическая травма). В театральной деятельности футуристов отчетливы два плана. У Пиранделло играл один из тогдашних «матадоров» – Рудже-ро Руджери (1871-1953), «чеканный» декламатор, специализировавшийся на поэтической драме, которому можно было доверить любой текст.

Русский футуризм в сравнении с итальянским

И Умберто становиться главным теоретиком нового художественного движения. Фашистский неоклассицизм не вернул эстетический норматив Нике Самофракийской, зато возвел «рычащий автомобиль» в почетную степень идола. Звуковое сходство слов "садок" и "судей" сразу обращало на себя внимание. Откроем фигуру, как окно и заключим в нее среду, в которой она живет» (Из «Манифеста итальянского футуризма»). Но, во-первых, отрывать его отконтекста времени все-таки нестоит, как изабегать вперед.

Оказавшийся вармии Хлебников пишет ряд антивоенных стихов. Вот таким образом даже названия картин стали содержать такие слова как скорость, гудок, сигнал клаксон и так далее. Италии дорого обойдется эта война, продолжавшаяся три слишним года. Последняя вспышка «старого русского футуризма» приходится на весну и осень 1915 года. Вместо божества – «величественное электричество, единственная и божес-твенная мать будущего человечества» (Из «Манифеста»).

Маринетти:. Название своего течения они производили отлатинского слова futurum— «будущее».

В картине Дж. Наоборот, он сам потом насыщал искусство идеей пролетарской революции. Итальянский корреспондент газеты «Русские ведомости» М. Осоргин регулярно знакомил русского читателя с футуристическими выставками и выступлениями. С точки зрения идеологии между итальянским и русским футуризмом также существовали различия. Знамена в их руках превращаются в дубинки.

Крепкозадый буржуазно-мещанский быт, в который искусство прошлое и современное (символизм) входили, как прочные части, образующие устойчивый вкус безмятежного и беспечального, обеспеченного жития, - был основной твердыней, от которой оттолкнулся футуризм и на которую он обрушился. Пародия намодную литературу ибуржуазный театр оборачивается явной политической насмешкой. Некоторые из них приветствовали Октябрьскую революцию (Владимир Маяковский, Велимир Хлебников, Василий Каменский, Осип Брик, Николай Асеев, Василий Кандинский) и стремились развивать искусство в революционном духе. В нем нет ни деревьев, ни тротуаров (девиз футуристов – смерть пешеходам). Это натура и документ, то есть объективные факты жизни и политики, явленные без прикрас.

Случались выпады иядовитее. Апельсиновые корки, летящие из зала на сцену, наряд полиции в конце выступления. В манифесте отрицались все духовно-культурные ценности прошлого. Однако эта стратегия прекрасно срабатывала и во вполне материальных целях. футуристы изо всех сил старались эпатировать публику своими нетрадиционными публикациями, выступлениями и даже внешним видом (рисовали у себя на лице возмутительные для общества, в котором жили, картинки: например, у Бурлюка на щеке красовалось изображение писающей собачки).

Поэзия русского футуризма была теснейшим образом связана с авангардизмом в живописи. Актеры малой и большой сцены. Футуристы недаром ориентировались на эстраду. Тем не менее, в отношении футуристов в конце 1930-х – начале 1940-х годов начинается травля, самого Маринетти начинают клеймить как лидера «левого» искусства.

Ключевым лозунгом итальянских футуристов в литературе стал – «Слова на свободе. » – не выражать словами смысл, а дать самому слову управлять смыслом (или бессмыслицей) стихотворения. Для футуристов характерен культ машин и моторов. Об этом же говорит манифест Маринетти Футуристическая кинематография (1916), где автор выдвигает принцип полиэкспрессивности, доказывая, что кино может придать движение словам на свободе и тем самым дать им выйти за границу литературы, сблизившись с музыкой, живописью искусством шумов и, таким образом, перекинуть чудесный мост между словом и реальным предметом. Свои поэмы и картины они посвящали автомобилю, поезду, электричеству.

ФУТУРИЗМ Художники-футуристы Футуризм Художественное авангардистское движение 1910

Во всех своих произведениях, как теоретических, так и художественных (стихи, роман Мафарка-футурист) Маринетти, как и его сподвижники, отрицал не только художественные, но и этические ценности прошлого. Стоять на глыбе слова «мы» среди моря свиста и негодования. Итальянский футуризм создал целостное, всеобъемлющее мировоззрение.

В 20-е годы XX столетия стала очень популярной в мировом изобразительном искусстве идея «делания вещей». Неореализм склоняется к кризису в середине 60-х, в обстановке «холодной войны» с «горячими точками» по всей планете. Резкие, быстрые движения. «Наш прекрасный мир стал еще прекраснее – теперь в нем есть скорость» (там же). Статические формы кубизма футуристы наполнили динамикой движения и энергией силовых полей. Русский футуризм закисал по мере бюрократизации советского режима.

Минуя споры, которые разгорелись сразу же и длились более двадцати лет, укажем на исторически отстоявшуюся «квинтэссенцию» неореалистической эстетики. Даже манифест русских футуристов, написанный в декабре 1912 года, носил название «Пощечина общественному вкусу». Агитирует за вступление Италии в Первую Мировую войну и сам участвует в ней добровольцем. По сути, пафос возрожденной национальной чести. Звуковое сходство слов «садок» и «судей» сразу обращало на себя внимание. Как раз с этого момента русские художники начали прибегать к опыту традиционного искусства и начали активно работать над созданием образов активной современной жизни во всей ее простоте.

Детали11 безумных рецептов изобретённых итальянскими футуристами

Она не могла предъявить ему другого иска, кроме того, что им пришлось жить в одно время. Звуковое сходство слов «садок» и «судей» сразу обращало на себя внимание. Группа молодых художников из Милана, а затем и из других городов немедленно откликнулась на призыв Маринетти – и своим творчеством и собственными манифестами.

«Футуризм слился с войною. аэроживопись). Чёрные глубокие глаза насмешливо и живо глядят на собеседника. Художники показывали нам предметы и люди размещались перед ними.

«Тореадор» и «Фауст» ниспровергали оперу «государственного стиля». Футуризм остался в истории искусства как крайне революционное, бунтарское течение. В режиссерском почерке Висконти переплетались «жесткий» натурализм (вплоть до жестокости) изысканный психологизм и рафинированный эстетизм. жизнь мотора волнует больше, чем улыбка или слезы женщины. Боччони, 1912). Вспомним хотябы юного Владимира Маяковского, грозившегося вставить солнце вглаз вместо монокля ипойти так поулице, ведя перед собой «нацепочке, как мопса», самого Наполеона Бонапарта.

В день Первого мая прошлого (1919 — Д. Ж. ) года русские города были украшены футуристическими росписями. Маттиоли, Милан) с геометрией плоскостных форм представляет собой тот же компромисс, что и «Читающие женщины» Дж. В конце творческого пути Петролини попал в полосу борьбы с «гистрионщиной» (с актерским «каботинством»), «Чистка» проводилась не только сверху, от фашистской администрации, но и изнутри искренними поборниками прогресса в национальном драматическом театре. И, наконец, «ничевоков». Даже манифест русских футуристов, написанный в декабре 1912 года, носил название «Пощечина общественному вкусу». «У нас нет жизни, а есть только одни воспоминания о более славном прошлом Мы живем в великолепном саркофаге, в котором плотно привинчена крышка, чтобы не проник свежий воздух», – жаловался Маринетти.

Волшебство в другом – во всемогуществе театральной иллюзии. Например, на полотне художника Эрнесто Микаэллеса «Великий кормчий» (Il Grande Nocchiere, 1939) мы можем наблюдать образ идеального рулевого Италии, под которым, конечно же, подразумевается сам Бенито Муссолини. Например, у позднего Дж. Так, манифест К. Карра Гуэррапиттура (1915) трактовал войну как мощный стимул и источник вдохновения для художника, так как в ней разнообразные потенции человеческой натуры проявляются наиболее спонтанно художник Балла создал эскизы антинейтралистских красно-бело-зелёных мужских костюмов (цвета итальянского флага) и организовал демонстрации такой одежды на улицах. Они предлагали заменить актеров фантомами из светящегося газа или электрифицированными механизмами или же облекать актеров в такие костюмы, которые придавали бы живым телам вид манекенов. Деятельность художников-футуристов была тоже неразрывно связана с революцией. Бум, бум. «Жар исходящий от куска дерева или железа, нас волнует больше, чем улыбка и слезы женщины», «Новое искусство может быть только насилием, жестокостью», – заявлял Маринетти.

Русский и итальянский футуризмы: братья-враги

В манифесте отрицались все духовно-культурные ценности прошлого. Вместе с тем, она была приобретена одним немецким коллекционером в 1912 году, вместе с еще двадцатью футуристическими работами, представленными в это время в Берлине. На первом месте импровизирующий актер. Война для него была единственной очистительной силой – «гигиеной мира». Так Эдуардо де Филиппо продолжил и довершил реформу Пиранделло.

Его «письма» публиковались на протяжении 1910-1913 годов в журнале «Аполлон». Но автор и режиссер не собирался удовлетворять любопытство зрителя к фактам. Актер для футуристов даже не «икс», а «ноль». В следующем году Умберто выставляет на всеобщее обозрение скульптуры.

С призывом шагать, а не гнить. Футуристы, конечно, были радикалами. В нескольких словах он даёт целую программу революции в эстетике».

С помощью интуиции, выражающей себя в потоке алогичных иррационально возникающих ассоциаций, Маринетти намеревался оживить в футуризме латинское начало (божественная интуиция — этот характерный дар латинской расы) и научить его проникать в тайную жизнь, свойства и законы реального мира: материи, земли, камня, металла, плоти человека и самой его смерти. М. Горький уже говорит отом, что «русского футуризма нет. Созданный его мечтой в 1914-м город состоит из небоскребов и транспортных эстакад. Лучше, если бы он был материковым». Днем рождения футуризма считается 20 февраля 1909, когда в парижской газете «Фигаро» появился написанный Т. Ф. Маринетти Манифест футуризма.

Необычайность цветового спектра в произведениях футуристических художников

Для примера: в спектакле 1934 г. «Грузовик БЛ-18» (режиссер Алессандро Блазетти) над героически отслужившим автомобилем возводили погребальный холм в античном «вергилиев-ском» духе. Скажите мне поскорее, в двух словах. Торжественно проходит посцене иуходит залевую кулису.

В современном мире их особенно зачаровывали скорость, мобильность, динамика, энергетика. Дж. В мировом эстрадном искусстве творчество Петролини имеет несколько параллелей (например, с Аркадием Райкиным). Годспустя появились манифесты футуристов вживописи (У. Боччони, К. Карра, Л. Руссоло, Дж.

Он всемогущий, но бездушный, циничный и жестокий. Среди множества мастеров малых жанров, сочетавших в разномастных дозах пикантность, актуальность иллюзионизм, сатиру и беспредметную виртуозность, выделялся римский актер Этторе Петролини (1866-1936) — великий эстрадный пародист-эксцентрик, мастер гротеска. Но— очудо.

Основные черты — Культ будущего и дискриминация прошлого вместе с настоящим. «С вопросом о Маринетти должно быть покончено.

Ясно, на чьей стороне художник, но пишет он не политический плакат, а гимн битве, агрессии, насилию, которое выводит жизнь из равновесия и понуждает к бурным переменам. А в самом бунтарстве, эпатировании публики, в скандальных выкриках футуристов было больше эстетических эмоций, чем революционных. В центре внимания художников – красота движения, скорости («Скорости мотоцикла» Дж. Таковы предпосылки официального искусства, утвержденного властями итальянского фашизма.

Эго-футуризм Северянина. Нельзя незаметить вней некоторые черты брехтианского театра. Но ни в коем случае нельзя сказать, что Маяковский самоустранился от деятельности революционной.

Но даже такие кумиры, как Александр Блок, не избежали обвинения в том, что «им нужна лишь дача на реке». В 1918 итальянские футуристы создали политическую партию, которая начала сближаться с «фашиями» Б. Муссолини. Ларионов, Малевич, Лентулов, Маяковский, Давид Бурлюк работали в издательстве «Современный лубок».

Описание презентации ФУТУРИЗМ Художники-футуристы Футуризм Художественное авангардистское движение 1910 по слайдам

— Динамика и скорость как высшие художественные ценности. Изобразительное искусство футуристов во многом было сходно с кубизмом и экспрессиониз-мом. Войны и революции они считали омолаживающей силой одряхлевшего мира. В 1918 итальянские футуристы создали политическую партию, которая начала сближаться с «фашиями» Б. Муссолини.

Футуризм получил развитие и в изобразительном искусстве. Собственно, этого они и добивались.

• Возникновение футуризма в Италии
• Удивительной красоты картина про гибель Башен-Близнецов
• Футуризм (художественное движение)
• Футуризм как авангард тоталитарного искусства
• Футуризм: идеология и эстетика эпохи исторического перелома
• Футуризм, война и отношение с фашизмом
• Футуризм как художественное течение

Футуристы же, напротив, всячески восхваляли и пропагандировали свои технократические утопии: «Отныне жар куска стали или дерева возбуждает в нас страсть сильнее, чем улыбка или слезы женщины» (Из «Манифеста»). В 1909 г. просидел 11 месяцев в Бутырской тюрьме, где начал писать стихи. В это время насилие было необходимой принадлежностью внутренней политики. (Это лишь малая часть сюжетных линий огромной пьесы. ) Пьеса не стала удачей.

Умберто Боччони родился на самом юге Италии, в семье мелкого государственного служащего. Отстранение «от гордого чела своего из банных веников сделанный Венок грошовой славы». Афутуризм уже станет его эстетической витриной. Проблемы единого стиля не существовало. В поэзии освободить слово от уз устарелого синтаксиса.

1. Итальянский футуризм Умберто Боччони ( )
2. Отфутуризма дофашизма занесколько театральных вечеров
3. Чего нельзя делать Британской королевской семье
4. В Москве пройдет Российский Форум Маркетинга 2017
5. 20 главных книжных новинок ноября
6. Футуризм в зарубежном изобразительном искусстве
7. ВРЕМЯ И ПРОСТРАНСТВОУМЕРЛИ ВЧЕРА

Пик, пик, пик – ласточка пролетает над полем сражения. 21 сентября 1918 г. вышла газета Футуристский Рим, в которой Маринетти объявлял о создании Итальянской футуристической партии с программой патетического воспитания пролетариата, уничтожения пассатистского парламента и создания Технического Правительства молодежи. Муссолини верил, что итальянцы смогут обойти Англию и Америку и стать лидерами. Итальянский театр тех лет весьма провинциален. Вот я вам сейчас покажу» (эпизод V).

20 февраля 1909 года был опубликован "Первый манифест футуризма". Футуризм (от лат. Гончарова и Ларионов в 1915-м уезжают во Францию и выбывают из русского футуризма. Вэто самое время инаписал Маринетти свою модернистскую пьесу «Король Пирушка».

В современном мире их особенно зачаровывали скорость, мобильность, динамика, энергетика. Разрыв с культурными традициями, зачастую принципиальные расхождения между идеями и практическим творчеством лишний раз подтвердили неспособность футуризма устоять перед натиском других прогрессивных течений.

Русский футуризм, в отличие от итальянского, был более литературным направлением, хотя многие из поэтов-футуристов экспериментировали и с изобразительным искусством. Примером совместной работы поэтов и художников стала футуристская опера «Победа над Солнцем», либретто которой написал Алексей Кручёных, а декорации оформил Казимир Малевич. Различия между итальянским и русским футуризмом существовали и в идеологии. Турне футуриста быстро обрастало легендами и мифами. Во всех своих произведениях, как теоретических, так и художественных (стихи, роман Мафарка-футурист) Маринетти, как и его сподвижники, отрицал не только художественные, но и этические ценности прошлого. Устаревшими были объявлены жалость, уважение к человеческой личности, романтическая любовь. Венчает эту «пирамиду» портрет Муссолини: руководителя, вождя, «отца» итальянской нации.

• Представители футуризма в живописи
• Пример одной из работ Малевича – «Авиатор» (1914)
• Подпишитесь на новостную рассылку
• Итальянский и русский футуризм: вопрос преемственности
• Возникновение футуризма и его суть
• Футуризм в изобразительном искусстве
• Словари и энциклопедии на Академике

Книга Маринетти, составленная из поэтических репортажей с балканской войны, подражала пулемету и называлась «Zang Tumb Tumb». Его подписали Давид Бурлюк, Александр Крученых, Владимир Маяковский, Виктор Хлебников. Чуть позже вышел сборник Садок судей. Основные приемы футуристов в работе над композицией заключались в следующем: делался реалистический набросок с натуры, потом – рисунок, который преображался в соответствии с произведенным на автора впечатлением (манера импрессионистов). Носегодня здесь ицелый отряд синьоров— такихже, сзакрученными усами.

Верно на экзаменах провалился», – кричат из зала. Среди авторов – Давид и Николай Бурлюки, Елена Гуро, В. Хлебников, В. Каменский. Время циклично. Европы и Лат. В системе футуристической утопии тотального обновления мира такие лозунги вполне вписываются в идеологизацию фундаментального для футуризма культа молодости и силы и ниспровержения пассатизма.

Поэты старались, чтобы пришедшие на их выступления люди были не только зрителями, но и участниками некого действия. Они весело переглядываются: вот онкаков, Маринетти. В театре (кино футуристы, как ни странно, не заметили) новаторство заключалось в замене живых актеров механическими марионетками. Поставщиком свежих произведений итальянских футуристов в Россию был поэт Паоло Буцци. Футуристы шли дальше. – все это было практически обязательной и желанной частью выступлений "людей будущего".

avantgardisme, от avant-garde – передовой отряд) Условное наименование художественных движений и объединявшего их умонастроения художников 20 в. для которых характерны стремление к коренному обновлению художественной практики, разрыву с её устоявшимися принципами и традициями (в том числе и с реализмом), поиски новых, необычных по содержанию, средств выражения и форм произведений, взаимоотношения художников с жизнью. 2. Этим только компенсировалась, например, замкнутость кубистов начала века на формальных поисках: футуризм решительно подвёл под моделирование синтетического образного языка нового века манящую своей цельностью тотальную истину, которую следовало искать в синтезе физики и идеи, рационального и иррационального, техники и эстетики, различных форм динамики (движения, скорости, силы) и социального прогресса. Днем рождения футуризма считается 20 февраля 1909, когда в парижской газете «Фигаро» появился написанный Т. Ф. Северини.

Большевизм не нуждался в идеологической подпитке. Первым из русских поэтов использовал слово «футуризм» Игорь Северянин, предложив термин «эгофутуризм» – так назывался выпущенный им в 1911 г. сборник «Пролог. Северини в «Читающих женщинах» видна трехмерность в футуристических неуравновешенных фигурах. Старкина). С установлением в России советской власти футуризм постепенно стал исчезать. Важнее было другое.

1. Футуризм — стиль в изобразительном искусстве и его особенности

Футуристы выдвинули идею открытого произведения искусства. Обычные оптические иллюзии возвелись ими в абсолют и подкрепи-лись различными псевдонаучными толкованиями (в которых имели место дилетантизм и алогичность), поскольку идейный предводитель футуризма – Ф. Т.

Консервативные круги интеллигенции предпочитали нести бремя великой культуры, доставшееся отпрошлого ипотому любование прошлым являлось важной частью ихоблика. В книге Война как единственная гигиена мира (Милан, 1915) объединила несколько речей и прокламаций Маринетти, таких как Битва за Триест и Речь к триестинцам, отрывок из предсмертной речи футуриста Мафарки, футуристические обращения к венецианцам испанцам, англичанам Против пассатистского Рима, Против профессоров, Электрическая война, Война как единственная гигиена мира и др. В музыке это привело к концерту трещоток, шумелок и «танцам под два мотоцикла». Искусство Стрелера тоже было граничит с установками демократического театрального движения. Онумрет всвоем старом илюбимом барочном доме, склонившись над рукописью. В 1946 г. Стрелер вошел в только что созданный Миланский Малый театр (Пикколо театро ди Милане, директор Паоло Грасси). Например, на картине «Рука скрипача» художник на одном полотне совместил разные положения кисти со смычком.

А в мае 1920 г. Маринетти и некоторые футуристы (в том числе и промилитаристски настроенный Карли) вышли из блока с фашистами, будучи недовольными их заигрываниями с монархистами клерикалами. Нет шедевров без агрессивности. Игорь СеверянинПомимо Северянина, в группу входили поэты Константин Олимпов, Георгий Иванов, Стефан Петров (Грааль-Арельский), Павел Кокорин, Павел Широков, Иван Лукаш и др. Пойду в Смольный», — написал Маяковский в автобиографии. ". Вообще меня и поражает и восхищает Россия, в ней столько контрастов. Увлечение русских футуристов народным искусством переросло национализм. Но, захваченный новым революционным футуристическим потоком, художник, следуя тезису манифеста: «У бегущей лошади не четыре ноги, а двадцать и их движения треугольны», придал и бегущей девушке и играющему музыканту свою особую динамику.

Это действительно было открытием, лежавшим на поверхности. Заменить ее была призвана кухня будущего. 4. «Этот официальный девиз всего движения при фашистском режиме, — замечает исследователь Джованни Листа, — нечто иное, как завуалированное признание бессилия ивтоже время парадоксальное оправдание соглашательства».

Агитирует за вступление Италии в Первую Мировую войну и сам участвует в ней добровольцем. Маринетти мечтал о создании «механического человека с заменяемыми частями». Империя в руках лучшего из итальянцев. на мирной дряхлой улице литературы". Русские художники начала ХХ века, заинтересованные идеями футуризма, откликнулись на душевный порыв молодых итальянских «революционеров в искусстве» и начали создавать художественные произведения в данном стиле, которые все-таки имели некоторые отличительные черты.

— Маринетти: «Новое искусство может быть только насилием, жестокостью». Развязно прохаживаясь посцене, онсневинным видом спрашивает упублики: «Ну, вычто, собачки невидели. » Это, собственно, весь спектакль. Слово «футуризм» впервые появилось взаглавии манифеста итальянского поэта Филиппо Томмазо Маринетти, напечатанного 20февраля 1909г. Среди его собственных брехтовских постановок лучшие: «Трехгрошевая опера» (1956), «Добрый человек из Сезуана» (1957), «Жизнь Галилея» (1963). Они расписывали агитационные поезда, делали плакаты и т. д. «Новые реальности» сводились к изображению их в виде обыкновенных, бытовых предметов, которые, однако, практически не употребляются.

Чувствуем себя построенными из стали. Лишь после 2-й мировой войны 1939-45 в искусстве ряда стран Зап. Обведя сидящих застоликами вкафе долгим имрачным взглядом, онговорит: «Враг. В горниле войны, по мысли Маяковского, рождается новый человек, человек будущего — будетлянин, который «из пепла снова вознесёт города и заполнит радостью выгоревшую душу мира». В марте 1910-го в сборнике «Студия импрессионистов» было напечатано стихотворение тогда почти никому не известного поэта В. Хлебникова «Заклятие смехом» (О, рассмейтесь смехачи.

Политическая акция средствами искусства— ведь это была идея Маринетти. Собственно, этого они и добивались. Но призыв этот смягчён высказыванием ниже: «Кто не забудет первой любви, тот не узнает любви последней». В Техническом манифесте футуристической литературы (1912) и примыкающих к нему манифестах 1912-1916 гг. Он предложил «учредить для вечной непрекращающийся войны между желающими всех стран пустынный остров», а «в обычных войнах пользоваться сонным оружием». Ониосновали издательство «Петербургский глашатай», выпускавшее одноименную газету (вышло всего два номера) иальманахи под выразительными заглавиями: «Засахаре Кры», «Небокопы», «Стеклянные цепи», «Орлы над пропастью»ит. п. «Датский прынц» был пародией на неоклассический театр.

Северени – наиболее крупными художниками-футуристами. В 1918 году Маринетти и товарищи создают «Политические футуристические фашии» и «Ассоциацию итальянских ардити (смельчак)». Сегодня работа «La risata» находится в коллекции Музея современного искусства. Так, один из видных деятелей итальянского литературного авангарда Джованни Папини утверждал: «В России или в Америке футуризм был бы нелепостью: он исключительно детище Италии».

Гончарова, К. Малевич. Мы хотим разрушить музеи, библиотеки, бороться против морализма и фетишизма. Тема авиации у футуристов вылилась в отдельное течение – аэроживопись. На большом полотне Карло Карра «Похороны анархиста» изображена схватка миланских рабочих с жандармами. Давид Бурлюк.

Война вообще обострила социальное зрение кубофутуристов. В первом манифесте «Пощёчина общественному вкусу» призыв: «Бросить Пушкина, Достоевского, Толстого и проч. ego— я). Широкий шаг футуризма сбавил темп: многие художники обратили свои творческие поиски в другую сторону. Демарш Лившица и Хлебникова против Маринетти осудил и Давид Бурлюк.

С будущим дуче Маринетти был знаком еще с 1915 г. В конце 1918 – 1919 г. под руководством Маринетти, Сеттимелли, П. Больцона, Э. Poкка, Боттаи, Кальдерини и М. Карли создаются первые Политические футуристические фашии и Ассоциация итальянских ардити (ardito — смельчак), с программой, утверждавшей итальянский героизм, борьбу за новую Италию и социальную справедливость. — Энергичное, живое лицо, на редкость красивое. Один из современников описал, как читал свое стихотворение о войне Маринетти: «Бум, бум.

Русские художники-футуристы были независимы от западных художников, к примеру, воспевалось не превосходство техники, а одиночеством людей среди машин. Хлебников, который осмысливал противостояние Запада и России точно также, как и Зданевич, в антигерманской статье «Западный друг», опубликованной в 1908 году в беспартийной газете национальной ориентации «Славянин», утверждал, что именно монгольская кровь «сделала русскую народность столь немцеупорной». и поясняет: – это ядра. Футуризм в русской литературе Группа «Гилея» (В. Союз Мусолинни с Гитлером – а последний не переносил «дегенеративное» искусство – заставил Дуче избавиться от фаворитизма футуристов.

11 февраля 1910 года в Италии был опубликован первый футуристический манифест, содержащий призыв «презирать все формы подражания и прославлять все формы оригинальности». В Манифесте футуристического танца (1917) Маринетти призывает средствами грубого, агрессивного танца насаждать идеал Умножённого Тела, дополненного мотором для такого танца нужна музыка шумов (эстетику её разрабатывали Л. Руссоло и Б. Прателла, автор Манифеста музыкантов-футуристов) поскольку шум сопровождает всякое проявление жизни, в военное время оркестру надлежит комбинировать механические шумы типа грохот, взрыв, удары по металлу, дереву, камню и т. д., а паролиберистский танец должен имитировать полёт шрапнели, стрельбу пулемёта, взлет самолета в небо.

И если большинство тогдашних режиссеров (как де Филиппо) ограничивались скромными выгородками в виде павильона или ширм, то в римском Элизео декорации обретали эстетически самодостаточное значение. В апреле 1913 года Илья Зданевич прочёл в Петербурге лекцию «О футуризме». Кандинского, супрематизма К. С. История русского футуризма являла собой сложные взаимоотношения четырех основных группировок, каждая из которых считала себя выразительницей «истинного» футуризма и вела ожесточенную полемику с другими объединениями, оспаривая главенствующую роль в этом литературном течении. написаны как драмы-спектакли или режиссерские композиции.

Основоположником направления и автором термина является итальянский Филиппо Маринетти – поэт, фашист и солдат. В 1909 г. Маринетти публикует свой первый футуристический манифест «Le Futurisme», который содержал радикальные лозунги, направленные против всего старого и догматичного: «Избавьте Италию от всей заразы – историков, археологов искусствоведов, антикваров. », «Тащите огня к библиотечным полкам. », «Направьте воду из каналов в музейные склепы. », «Крушите древние города. » и т. д. Итальянский режиссер почерпнул у немецкого мэтра сочетание «театра, мира, жизни – всего вместе в диалектическом соотношении, постоянном, трудном, но всегда активном»79. Многие из авторов эмигрировали (Давид Бурлюк, Игорь Северянин, Илья Зданевич, Александра Экстер), умерли (Велимир Хлебников, Александр Богомазов), покончили с собой (1930 — Владимир Маяковский), некоторые отошли от идеалов футуризма и выработали собственный индивидуальный стиль (Николай Асеев, Борис Пастернак). Чаще всего на полотнах отображались геометрические фигуры, которые были весьма многограны.

Как, собственно ислово «футурист»— отfuturo (будущее). и поясняет: – это ядра. После освобождения он отошел от партийной деятельности. Балла «Что мне рассказал трамвай» К. Карра).

Особенно это сильно отображалось в изобразительном искусстве. Не случайно с их легкой руки множество направлений в изобразительном искусстве, литературе и музыке того времени объединяются общим названием «авангард». А это уже первые шаги в сторону будущего поп-арта. На втором ряду выше мы наблюдаем культ машин, промышленного и аграрного производства. Премьера имела успех скандала, напоминавшего исход футуристических вечеров. с парохода современности» и сформулировали 4 права поэтов: 1. Непреодолимую ненависть к существовавшему до них языку. 3.

Основные пункты манифеста были изложены Буцци в пятом номере «Аполлона» за 1910 год, т. е. поразительно быстро для тогдашней России. Октябрьскую Революцию поэт встретил восторженно. Слово Италия должно господствовать над словом свобода. Один из современников описал, как читал свое стихотворение о войне Маринетти: «Бум, бум.

В 1972 г. он вернулся в Пикколо. Авангардизм все время создает другое искусство, обновляет не средства его, а сам предмет искусства. Но опровержением этой самой концепции послужила скульптура известного футуриста Умберто Боччони «Единственная форма протяженности в пространстве» (1913, Нью-Йорк, Музей современного искусства). Руссоло приводит в своем манифесте классификацию шумов для облегчения создания городских симфоний. Такой же, но монументальный портрет энергии тот же автор запечатлел в пейзаже стройки. ". В 1910-1911 гг.

Маринетти организовывает серию публичных акций под лозунгом «Долой Австрию. », публично сжигает австрийские флаги, устраивает выставки – так рождается «Манифест итальянской гордости» (1914). " – не выражать словами смысл, а дать самому слову управлять смыслом (или бессмыслицей) стихотворения. В марте 1910-го в сборнике «Студия импрессионистов» было напечатано стихотворение тогда почти никому не известного поэта В. Хлебникова «Заклятие смехом» (О, рассмейтесь смехачи. ), его стихи впоследствии стали чуть ли не визитной карточкой футуризма. В то же время, в русском футуризме немало антивоенных произведений, в противоположность милитаризму Маринетти (поэма «Война и мир» Маяковского, «Война в мышеловке» Хлебникова). Мирная версия этого сюжета – «Динамизм велосипедиста» Умберто Боччони.

Представление начинается. На мой вкус, самыми занятными были кулинарные проекты футуристов. В современном мире их особенно зачаровывали скорость, мобильность, динамика, энергетика. наследия итальянского искусства. Балла, К. Карра, Л. Руссоло, Дж.

Петролини дебютировал еще «при свечах», то есть в XIX в. 6 фашистское двадцатилетие он вступил с вереницей окруженных восхищением публики прежних «монстров». Однако, здоровье поэта было сильно подорвано, он умер в 1958 г. после второго инфаркта. Манифест итальянской гордости (1914) и публичные акции, организованные Маринетти под лозунгом Долой Австрию. Футуризм – это литературное течение начала ХХ века, распространенное в Италии и России. Теоретик марксизма Н. Горлов в работе «Футуризм и революция» (1924) доказывал, что, как в России, так и в Италии, футуристы делали революцию, но с другого конца, нежели большевики — из области культуры.

«Приход к власти фашизма означает реализацию футуристической программы-минимум» —объяснял Маринетти. Каждый из них имел свою студию. Особое место среди всех авангардных течений занимает футуризм.

Устаревшими были объявлены жалость, уважение к человеческой личности, романтическая любовь. Однако время от времени члены разных групп сближались или переходили из одной в другую. После повисшей тяжелой паузы появляется элегантный молодой господин сзакрученными усами. Они в 1910 году организовали авангардную выставку «Бубновый Валет», а затем и художественное общество с таким же названием. В нем провозглашался культ будущего и разрушение прошлого восхвалялось стремление к скорости, бесстрашие, необычные формы отвергались страхи и пассивность отрицались все логические, любые синтаксические связи и правила.

Хлебников с Лившицом отпечатали листовки с воззванием против Маринетти, в которой утверждалось: «Сегодня иные туземцы и итальянский посёлок на Неве из личных соображений припадают к ногам Маринетти, предавая первый шаг русского искусства по пути свободы и чести и склоняют благородную выю Азии под ярмо Европы». Футуризм заявил о себе в литературе, живописи, скульптуре, в меньшей степени в музыке. Я думаю у все на слуху сочетание «футуристическое будущее», «футуристический пейзаж». Урбанистические пейзажи рассматривались с высоты птичьего полета или с крыла аэроплана.

Всё это доказательства того, что утопическая цивилизация, задуманная футуристами не видела противоречия в том, что кто-то сильный и организованный помогает ей быстрее покончить со старой культурой и утвердить футуристическую мечту о новом сознании с помощью вполне конкретных властных мер. Именно посредством творчества деятели стремились поменять мир, перевести мировоззрение людей под иной ракурс путем самовыражения и глубины символов.

В тоталитарной же ситуации (прежде всего в СССР и гитлеровской Германии) авангард был объявлен антинародным (или "дегенеративным") искусством и попросту запрещен, вымаран цензурой из истории искусств. Аво-вторых, эстетическое хулиганство было непременной чертой ранних футуристов. Северини «Автобус» (собрание Куртьон, Париж) со свойственной этому автору академической методичностью показывает, как это может происхо-дить. Быстрее других пересекал Атлантику роскошный лайнер Rex изображенный в «Амаркорде». Футуризм начинался с манифестов и деклараций, а вскоре стал важным политическим движением. Боксер Примо Карнера по кличке «Кинг-Конг ринга» победил всех соперников в спорте, который Муссолини называл «лучшим выразительным средством фашизма».

Балла создавал «пластико-динамические комплексы», У. Боччони – скульптуру, вторгающуюся в реальное пространство, погружающую зрителя внутрь себя. В этом же номере М. Карли (редактор газеты Железная Голова) напечатал прокламацию Ко мне, Чёрные огни. Неупуская при этом возможности выражать подчеркнутое уважение другому своему идеологическому противнику— коммунисту Антонио Грамши.

«Рычащий автомобиль изрыгающий выхлопные газы, прекраснее Ники Самофракийской», — уверял Маринетти. Среди авторов – Давид и Николай Бурлюки, Елена Гуро, В. Хлебников, В. Каменский. Структура спектакля включала три плана: а) действие было разомкнуто и в закулисье и на площадь (зрителя посвящали и в то, как ставят декорации и в то, как актер надевает маску и пр. ) б) режиссер показывал, что пьеса XVIII в., сохраняя весьма актуальную для XX в. просветительскую проблематику играется сценическими средствами предшествующей эпохи – времени расцвета комедии дель арте это и был аналог брехтовского «остранения» по-стрелеровски в) спектакль был обращен к зрителю как к соучастнику действия, все лацци развивались и длились только при активном участии зала. Д. Северини «Санитарный поезд, мчащийся через город» (1915).

В сущности, то же можно сказать обо всем остальном. «Это зрелище он считает наиболее интересным из всех существующих способов развлечения, — отмечает «Новь», — и в цирке он видит преддверие будущего театра». Во всех своих произведениях, как теоретических, так и художественных (стихи, роман Мафарка-футурист) Маринетти, как и его сподвижники, отрицал не только художественные, но и этические ценности прошлого. Режиссура Джорджо Стрелера. Потому-то коммунист Антонио Грамши сочувственно отзывается обунтующем футуризме, отмечая его близость кпростому люду, напоминая отом, как вгенуэзской таверне рабочие защищали актеров-футуристов вовремя ихпотасовки с«благопристойной публикой», весьма едко проходясь насчет «сухости ума исклонности кциничному паясничанью» итальянских интеллектуалов: «Футуризм возник как реакция нанедоразрешенность главных проблем».

Далее были попытки реформы поэтического языка: отказ от знаков препинания, от использования наречий и качественных прилагательных – все это делалось для снятия «пут». Дж. Футуристы были и в других европейских странах – Германии, Англии, Франции, Польше. Имажинизм Есенина и Мариенгофа. В 1930-е годы Италия добилась наглядных успехов в разных, но равно заметных областях.

Они и ездили на нем плохо и постоянно попадали в аварии, гоняя на машинах по неосвещенным дорогам. У русских футуристов тоже были свои манифесты. Как бы парит и сама фигура воздухоплавателя. Смысл же названия для непосвященного читателя был невнятен (и потому эпатировал его). Живопись урбанистического типа выглядела, как кошмарное впечатление от жизни в мегаполисе. Картины Давида Бурлюка («Футуристическая женщина», «Портрет песнебойца фигуриста Василия Каменского»), отличались невообразимой яркостью образов, братья талантливо пропагандировали идеи футуризма и для этого не жалели ни сил, ни времени: организовывали литературные встречи и вечера, ездили в разные города и села, выступая с лекциями на тему футуризма в живописи и литературе.

В живописи футуристов после 1912 года стали проявляться ярко выраженные элементы кубизма. Маринетти был обвинен в «оскорблении добрых нравов», за публикацией последовал судебный процесс. Недалеко от него ушел в своем творчестве и К. Карра.

В. Шершеневич оперативно переводил практически все, что писал Маринетти. Однако авторы «расшифровывали» заглавие так: садок – клетка для содержания животных в неволе, поэты будущего пока загнаны в клетку (садок), но в будущем именно они станут законодателями (судьями) поэтического вкуса. Мы тоже машины. Принять или не принять.

Вего лозунгах преобладает национализм вотличие отлозунгов «цивилизованного» социалиста идепутата парламента Филиппо Турати, настоящего пацифиста, который был против вступления ввойну иратовал засотрудничество социалистов сконсерваторами-пассеистами. Систему эпического театра Стрелер изучал под непосредственным руководством Брехта. «Русское слово» сообщает: «В противовес обычаям всех знатных иностранцев, Маринетти почти не осматривал московских достопримечательностей, — писал безымянный корреспондент. Итальянский футуризм в России. Прекрасно. Но такое впечатление быстро рассеялось, уступив место признанию нового феномена — современных возможностей «театрального театра» маски и импровизации.

Единственным способом очистить мир от старья они считали войну. Они 8 фойе, где по четырем углам разыгрываются одновременно четыре интермедии. У. Боччони. Северени – самыми крупными художниками-футуристами. ), его стихи впоследствии стали чуть ли не визитной карточкой футуризма. Критика находила такое сочетание «холодным», так как даже безмерные страсти действующих лиц четко анализировались импровизация отсутствовала и каждое сценическое положение отрабатывалось до «балетной» пластической завершенности. Возникает неоавангардизм, теперь уже полностью укладывающийся в рамки модернизма.

Первые его брошюры, втом числе и«Пролог эгофутуризма» (1911), особого интереса учитателей невызвали, пока невозникла небольшая группа поэтов, объединившихся вокруг И. Северянина, — К. К. Олимпов, И. В. Игнатьев, В. И. Гнедов, Г. В. Иванов, Грааль-Апрельский идругие. Одним из характерных произведений, например итальянского футуристического изобразительного искусства, отражающим повышенный интерес к динамике новой эпохи, является картина Джакомо Балла (1871 – 1958) Собака на цепочке. Первый манифест (потом их будет множество: сам Маринетти, за свою жизнь, опубликовал больше восьмидесяти манифестов, касающихся самых разных сфер творчества и жизни) стал воззванием к молодым итальянским деятелям искусства. Горлов, конечно же, упрощает. Крестьяне, вооружаясь, пытались захватывать земли.

Переломным для искусства оказывается ситуация «массового потребления» и контекст «контркультуры». ОБЭРИУ Хармса, Введенского, Заболоцкого, Олейникова. Пока что внего летят апельсины. Неслучайно футуризм возник в Италии, стране-музее.

Не говоря уже о море талантов: Хабиас, Каменский, Шкловский, Зданевич, Кручёных. Футуризм— одно из течений авангардизма, породившего множество иных направлений и школ.

Важно, конечно, другое: футуризм уравнивал низкое (технику) с высоким (искусство). Наше сердце не испытывает ни малейшей усталости. Через три года (в 1913 году) Маринетти опубликовал новый манифест – Технический манифест футуристической литературы. Правда, уже близился кризис и «больших актеров» (на театральном сленге их называют «матадоры», это параллель к французскому арготизму: «священные чудища»). Под руководством Пиранделло Эдуардо сыграл главную роль в «Дурацком колпаке», а Пеппино заглавную в «Лиола». Третьим достижением 1940-х гг.

Маринетти звал соотечественников избавиться от «подлой действительности» и в манифесте 1920 года потребовал предоставить «всю власть людям искусства». Ключевым лозунгом итальянских футуристов в литературе стал -"Слова на свободе. И далее: «О, с каким ошеломительным хохотом взглянул бы на них (на русских футуристов — Д. Ж. ) Маринетти истребитель Паралича и Подагры, поэт-фейерверк, поэт-пулемёт. Эмансипация женщины у вас, русских, несравнимо идёт более быстрым темпом, чем в Италии.

Удар по эстетическому вкусу был лишь деталью общего намечавшегося удара по быту. Он также кидал вызов всему корпусу художественного наследия и не довольствовался требованием совершенной автономии искусства (уже символистами была развита теория искусства для искусства). Свои поэмы и картины они посвящали автомобилю, поезду, электричеству. Однако для таких ролей, как Отец («Шесть персонажей») или Генрих IV, нужен был актер, умеющий сохранять индивидуальность и в режиссерском контексте. Как направленность в изобразительном искусстве футуризм существовал до начала 1920х годов.

Когда (в 1935 г. ) в Риме была учреждена Академия театрального искусства, Татьяна Павлова возглавила отделение режиссуры, там воспитывались актеры второй половины XX в. Итальянская драматическая школа многим обязана этой актрисе, обладавшей незаурядными педагогическими качествами имевшей хороший вкус и любовь к классике. Это враг, хотя он носит то же название-футурист. Несмотря на то, что война так «удачно подвернулась» именно в тот момент, когда сторонникам движения необходимо было претворить в жизнь все свои чаяния и принципы, реальность разбила иллюзии – кто-то вернулся с фронта инвалидом, а кто-то не вернулся вовсе. В1915г. Из текста манифеста ясно, что «свежим воздухом» в изобразительном искусстве и литературе должен стать именно футуризм, а для того, чтоб открыть ему путь, нужно уничтожить «саркофаг».

В итоге произошла некрасивая история. Кроме этого сомнительного пункта манифест провозглашал и другие идеи, которые оказались весьма привлекательными и близкими людям искусства. Сейчас этим сильным кажется фашизм. «Сверхчеловек», в их представлении, – это всемогущий, бездушный, жестокий и циничный человек. Так ипрожив всю жизнь вИталии, оннепрекратит заниматься творческой работой, непобоится открыто выступить против наступившей фашистской эры, в1925 году выпустит «Манифест антифашистских интеллектуалов» инебудет скрывать своей неприязни кпобоявшемуся его тронуть режиму.

Упоенные новейшими достижениями техники, футуристы стремились вырезать «раковую опухоль» старой культуры ножом техницизма и последних достижений науки.

Северини, написанная в 1923 году, так и называлась – «Машинизм в искусстве». Они хотели оказаться в будущем без прошлого. Быть может, он был излишне «аристократичен», но только как представитель театрального сословия трагиков, а не как жизненный типаж. Ключевым лозунгом итальянских футуристов в литературе стал – «Слова на свободе. » – не выражать словами смысл, а дать самому слову управлять смыслом (или бессмыслицей) стихотворения.

Страна влачила груз накопленной красоты, удушающий живого художника. В «Манифесте футуристической литературы» он же мечтал о создании «механического человека с заменимыми частями» – удобного бесчувственного робота, начисто лишенного сознания, не требующего к себе ничего, кроме технического ухода. Бурлюков, Гуро, Лившица. Футуристы разглядели в Муссолини «человека истинно футуристических устремлений». По ее рецептам, собранным в поваренную книгу футуризма (ее недавно переиздали), готовили в туринском ресторане Santo Palato.

Сегодня может удивить сочувствие Грамши, непревзойденного знатока европейской культуры ивообще интеллигента высочайшей пробы, кбунтарям-футуристам сихненавистью какадемически образованным интеллектуалам икозырным лозунгом «Отряхни пыль прошлых веков сосвоих сапог». Гоночный автомобиль, «несущийся как шрапнель», представлялся им прекраснее Ники Самофракийской. «Маринетти не щадит ни религии, ни семейства, ни государства. С 1910-х гг. Обозначились три новые тенденции.

Втомже 1929 году Маринетти, бывший бунтарь иненавистник «бородатых голов философов», становится фашистским академиком, обретя официальное признание ипеределав свою раннюю пьесу «Король Пирушка» оцикличности истории ибессмысленности революционных перемен. Это скетч 1913года. Среди авторов – В. Хлебников, братья Бурлюки, Е. Гуро, В. Каменский. Культ города с его динамикой и безликостью. (Через несколько лет русский поэт-футурист В. Маяковский сформулировал это кратко и выразительно: «Я над всем, что сделано, ставлю «nihil»». ).

В августе 1914 года начинается Великая Война. Самуже его историю надо начинать с1910г., когда изпечати вышли два сборника: довольно умеренная «Студия импрессионистов» (Д. иН. впарижской газете «Фигаро». Перспектива того, что техническая революция нового столетия неизбежно приведет к превращению человека в придаток машины, «в винтик, в штифтик, в органную клавишу», повергала в ужас всех сознательных гуманистов. Однако авторы "расшифровывали" заглавие так: садок – клетка для содержания животных в неволе, поэты будущего пока загнаны в клетку (садок), но в будущем именно они станут законодателями (судьями) поэтического вкуса.

Но в то же время они писали антивоенные произведения (поэма «Война и мир» Маяковского, «Война в мышеловке» Хлебникова). Смотрящий на полотно с большим трудом, максимально используя все свое воображение, выделял всадника на красной лошади в картине «Эластичность» (У. Футуристы были революционерами в искусстве. «Добившись шумного успеха, скандальной славы, выпустив больше десятка книг, осуществив театральные постановки, футуристы чувствуют, что их историческая миссия выполнена» (С.

Цены варьировались от 25 копеек до 5 рублей 151 деньги по тем временам очень немалые. По долгу службы, семья Боччони много переезжала с места на место. Его также увлекала общая задача стабилизации театральной практики Италии.

Среди авторов — В. Хлебников, братья Бурлюки, Е. Гуро, В. Каменский. (Через несколько лет русский поэт-футурист В. Маяковский сформулировал это кратко и выразительно: «Я над всем, что сделано, ставлю nihil"». ).

«Октябрь. Кроме того, Висконти работал с крупными сценографами и художниками, в их числе с Сальвадором Дали, оформившим в 1949 г. постановку спектакля «Розалинда» (по комедии В. Шекспира «Как вам это понравится»). Вообще непонятно, как она удерживалась в таком состоянии и не разваливалась на части на глазах у зрителя.

Родиной нового модернистского движения была Италия, а главным идеологом итальянского и мирового футуризма стал известный литератор Филиппо Томмазо Маринетти (1876-1944), выступивший 20 февраля 1909 года на страницах субботнего номера парижской газеты «Фигаро» с первым «Манифестом футуризма», в котором была заявлена «антикультурная, антиэстетическая и антифилософская» его направленность. Из актеров — современников Пиранделло полнее всего она проявлена у Шарля Дюллена исполнителя ведущих ролей в «Это так. » и «Наслаждении в добродетели», поставленных во Франции. Одна из них уже названа, она была емко сформулирована Сильвио ДАмико как «закат большого актера («il tramonte del grande attore»). Добром это, разумеется, не кончилось.

Произведения футуристов в колористическом плане существенно отличались друг от друга. Нопри внимательном чтении обнаруживалось идругое: заантиэстетичностью— ненависть кподдельной, ненастоящей красоте загрубостью выражений— стремление дать язык «безъязыкой улице» занепривычными словообразованиями— попытки создать «единый смертных разговор» занепонятными картинами, воспроизводящимися вкнигах, — новые принципы видения мира. Завтра этим сильным окажется революция. Балла, К. Карра, Л. Руссоло, Дж.

У меня эти фразы ассоциировались с техникой будущего, с какими то внеземными технологиями. Пик, пик, пик – ласточка пролетает над полем сражения. Один из основных героев романа – механический и бессмертный летающий Сверхчеловек, со сменными запчастями. Парки, кафе, рестораны, танцовщицы – все это уже не раз было представлено до него. Это пафос честного, «открытого» анализа только что пережитой военно-политической и социальной катастрофы. В период завоевания фашистами власти в Италии футуризм стал основным движением в культурной жизни, которое официально поддерживалось фашизмом. «Футуристы не боятся свистков, они боятся лишь легких знаков одобрения», – гордо провозглашает очередной оратор-футурист.

Смысл же названия авторы «расшифровывали» так: садок — клетка для содержания животных в неволе, поэты будущего пока загнаны в клетку (садок), но в будущем именно они станут законодателями (судьями) поэтического вкуса. Квинтэссенцию театра они находили в эстрадно-цирковой эксцентрике, которую собирались «синтезировать» (их фирменный термин) с электроэнергией и динамо-кинетикой современных производственных ритмов. В 1918-ом итальянские футуристы создали политическую партию, которая начала сближаться с «фашиями» Б. Муссолини. Северини) имузыке (Б. Прателла).

С 1911 по 1914 гг. То, что пережили со своими соратниками режиссеры-персонажи этих пьес, отозвалось потом в фильме-притче Ф. Феллини «Репетиция оркестра» (1979). Например, одной из лучших работ украинского художника-футуриста Александра Богомазова считается маленькая графическая работа «Поезд», где художник черными линиями передает немыслимую доселе скорость мчащегося поезда. Вот и вся сказка об учителе и учениках».

Футуристы заявили о себе как о создателях нового искусства – искусства технического века. После освобождения он отошел от партийной деятельности. Ключевым лозунгом итальянских футуристов, выдававших их агрессивность, был лозунг Маринетти: «Война — единственная гигиена мира». Еще одним ревнителем русского «будетлянства» был А. Е. Крученых, заявлявший: «Мы с итальянским футуризмом ничего общего, кроме клички, не имеем ибо в живописи Италия является страной, где плачевность положения – вне меры и сравнения с высоким, напряженным пульсом русской художественной жизни последнего пятилетия. Северини «Бронепоезд» (1915, собрание Цейслер, Нью-Йорк) серо-зеленая масса одновременно палит из полураскрытого бронированного склепа. Открылся Венецианский кинофестиваль.

Да и от термина «футуризм» не удалось избавиться. Барабан футуристов», вышедшего в декабрь 1915 года. Маринетти полон огня, он весь горит, пылает. Маринетти ополчается против всех избитых прототипов Прекрасного, Великого, Торжественного, Религиозного, Светлого, Обольстительного. — Пафос разрушения и взрыва.

Этотечение возглавлял Игорь Северянин. Судьбы всех ОБЭРИУтов сложились трагически. «Театр гротеска» (его зачинатель Луиджи Кьярелли) нуждался в психологизме, внешне заостренном, обозначенном в пластике мизансцен. Ларионов, Н. С. Огонь. » Вбегают несколько футуристов изображающие пулеметчиков икрутят рукоятки «пулеметов», авунисон пулеметным очередям взале тут итам разрываются маленькие ароматические баллончики, наполняя кафе сладкими запахами. Футуристы задавали тон и стиль новой идеологии, они её эстетизировали.

Но эгофутуризм перестаёт претендовать на звание идеологии. В зодчестве – к идее засыпать каналы Венеции развалинами ее палаццо. В отличие от западных художников, воспевающих превосходство техник и новейших достижений человечества, русских художников-кубофутуристов (так они себя называли) больше волновала тема одиночества человека среди современного урбанизированного ландшафта. Театра Эдуардо стал спектакль «Ох уж эти призраки. » (1946) — образец притчи-лац-цо в духе Пиранделло о маленьком человеке по имени Пас-куале, которого наняли, чтобы создать иллюзию нормальной жизни в пустом замке с дурной славой обиталища призраков. Однако, говоря офутуристах, мычаще всего имеем ввиду деятельность кубофутуристов. От имени всех левых течений в искусстве говорит Маяковский на собрании деятелей искусств.

К. Малевич «Авиатор» (1914)Для нее характерна та же геометризация изображения, что и для кубистов. Конструктивизм Сельвинского, Луговского. 1913 г. Музей современного искусства.

По воспоминанием того же В. Каменского (его стихотворением Чюрлю-Журль открывался сборник) книга «с оглушительным грохотом разорвалась на мирной дряхлой улице литературы». В поэзии футуристы провозгласили освобождение слов. Как ни крути, в пьесе «Это так. » не важно, кто из трех лиц сумасшедший. «Слово «свобода» должно подчиниться слову «Италия»», — провозглашал Маринетти. А ещё за два года до лекции Зданевич называл себя последователем Маринетти.

Во всех своих произведениях, как теоретических, так и художественных (стихи, роман Мафарка-футурист) Маринетти, как и его сподвижники, отрицал не только художественные, но и этические ценности прошлого. Маринетти:. Гоночный автомобиль, «несущийся как шрапнель», представлялся им прекраснее Ники Самофракийской. futurismo от лат. «Молодые и бодрые идите к нам. ». Словом, всем сиюминутным достижениям цивилизации, упоённой техническим прогрессом. Упоенные новейшими достижениями техники, футуристы стремились вырезать «раковую опухоль» старой культуры ножом техницизма и последних достижений науки.

«Футуристы не боятся свистков, они боятся лишь легких знаков одобрения», – гордо провозглашает очередной оратор-футурист. В1962 г., подводя полувековой творческий итог, де Филиппо поставил программный спектакль «Сын Пульчинеллы» (пьеса 1959 г. ). Но ведь это всё столпы частной собственности.

Так, художник Арденго Соффичи, который был ближе других к живописным традициям XIX в., увлеченно создает композиции, где используются коллажи и разнообразные типографские шрифты и пишет эстетический манифест Первые принципы футуристической эстетики (1920), утверждая в нём своё собственное сугубо эстетическое понимание художественной задачи такой новаторской живописи. Бойцы «актерских батальонов» (вроде труппы Этторе Берти, разъезжавшей по итальянским фронтам в Первую мировую войну) были до времени полезны фашистам в деле пропаганды и пробуждения антибуржуазной агрессивности. После Февральской революции футуристическое движение активизировалось. Так называют отряд, который идет впереди войска. (Через несколько лет русский поэт-футурист В. Маяковский сформулировал это кратко и выразительно: "Я над всем, что сделано, ставлю nihil". ). Италия стала чемпионом мира по футболу.

Вэти годы Маяковский печатает вжурнале «Новый Сатирикон» свои сатирические «гимны», умеряют новаторские амбиции Каменский иД. Бурлюк. Мадзини, чем к властным амбициям демагога Муссолини. В обоих городах у Маринетти была чрезвычайно насыщенная программа. Последним театральным сочинением Пиранделло стала пьеса «Горные великаны», в ней тоталитарному обществу (цивилизации великанов) противостоит труппа актеров-неудачников, арендовавших под горой виллу «Проклятье», облюбованную призраками. Художники нового направления использовали пересечения, сдвиги, наплывы форм, много-кратные повторения мотивов, стремясь выразить множественность впечатлений в современном городе.

Слово футуризм (от лат. Война еще ведется науровне исключительно эстетическом, это борьба средствами театральными. «Футурист Мафарка» был издан на французском и итальянском языках и сразу же обрёл скандальную славу. Спустя некоторое время вышел сборник «Садок судей». Именно Маринетти стал теоретиком и вождем первой, миланской, группы футуристов. «Жар исходящий от куска дерева или железа, нас волнует больше, чем улыбка и слёзы женщины».

Директор труппы сам убежал со сцены с воплем: «Идите все к черту. » Очень странно выглядели шестеро персонажей (среди них двое детей без слов) — в мертвенных масках, в одинаковой густоскладчатой одежде. «У нас нет жизни, а есть только одни воспоминания о более славном прошло. futurum – будущее) впервые появилось в названии Манифеста. По воспоминанием того же В. Каменского (его стихотворением Чюрлю-Журль открывался сборник) книга "с оглушительным грохотом разорвалась.

Так, бегущая лошадь имеет не четыре ноги, но двадцать и их движение трехстороннее». Мотоцикл они объявили более совершенным творением, чем скульптуры Микеланджело. Свои картины они посвящали поезду, автомобилю, самолётам (см. «Мы уже 25 октября (1917. Книга была напечатана на оборотной стороне обоев.

В 1915 году Маринети знакомится с Бенито Муссолини, с которым у них завязывается дружба. В России первыми футуристами были Михаил Ларионов, Велимир Хлебников, Алексей Кручёных. За свою деятельность был трижды арестован. Он ввел в скульптурную технику не употребляемые до этого материалы и пришел к «деланию вещей». Итальянский футуризм ставит ставку на сильного. Критика называла образы Петролини «иконоборческими»76. С 1911 по 1914 гг. Статья Дж.

Пиранделло получил Нобелевскую премию. В 1909 г. просидел 11 месяцев в Бутырской тюрьме, где начал писать стихи. Апельсиновые корки, летящие из зала на сцену, наряд полиции в конце выступления – все это было практически обязательной и желанной частью выступлений «людей будущего». Варварство, дикий восток и самая совершенная техника, последнее слово науки». После круг наследовалей стал стремительно рости. Его подписали Давид Бурлюк, Александр Крученых, Владимир Маяковский, Виктор Хлебников.

Характерен скетч, который так иназывается «Футуризм против пассеизма». Маяковский в 1921 году пытался даже отказаться от термина «футуризм» для обозначения революционного авангарда — во избежание ассоциаций с фашизмом. И хорошо, если это увидит хоть один зритель. Футуризм есть война. » — восклицал Клюн, добавляя, что вместе с войною умрет и футуризм. Эту тенденцию можно проследить и в творчестве Маяковского. При этом визит продолжался гораздо дольше запланированного срока.

Балла традиционен в выборе своих сюжетов: «Дама с собачкой», «Девочка, бегающая по балкону» (1912, Галерея современного искусства, Милан). Давайте в этот раз познакомимся с экзальтированным художественным стилем под названием футуризм. Хорошо, что немногочисленные «вылазки» в 1848-1870 годах на поле данных событий дали ему шанс продемонстрировать, что он способный и на наиболее либеральное отношение к исторической реальности. Человек будущего, в представлении футуристов, — это «механический человек с заменяемыми частями».

Он будет править без Парламента, с помощью Технического Совета молодежи. Или смешной Панталоне вдруг трогательно вспоминал о молодости (актер Антонио Баттистелла). А итальянский футуризм появился, когда о фашизме никто и не помышлял. 3.

Именно Маринетти стал теоретиком и вождем первой, миланской, группы футуристов. Футуризм был радикальной программой, которая основана на идее разрыва с прошлым. с парохода современности» и формулировал 4 права поэтов:1. На первом, веристском этапе театрального творчества (до 1921 г. ) Пиранделло занимался поисками истины в детективно-бытовом ключе («Лиола», 1916 «Дурацкий колпак», 1917) и детективно-психологическом («Наслаждение в добродетели», 1917 «Это так, если вам так кажется», 1917). Для обывателя того времени роман послужил хлёсткой пощечиной.

Музей Гуггенхайма (Нью-Йорк)В литературе для футуризма были характерны отказ от традиционной грамматики, право поэта на свою орфографию, словотворчество, ритм. Я горячо люблю молодежь ибо она права даже в своих ошибках, тогда как старики ошибаются даже тогда, когда правы. Мы так подробно остановились на личности Маринетти для того, чтобы более понятным стали радикальные выпады футуристов – ведь, как мы уже говорили, футуризм получил широкое распространение в России. Само название «футуризм» подразумевает культ будущего, отрицание и осмеивание прошлого вместе с настоящим. Кроме Маринетти, основоположниками футуризма были Джакомо Балла (художник), Умберто Боччони (художник и скульптор), Луиджи Руссоло (художник и композитор), Карло Карра (художник и график), Джино Северини (художник, график и скульптор), Франческо Балилла Прателла (композитор и музыковед). Главным образом потому, что все зрелищные выдумки нацелены на поддержку актера.

Необычные для Маринетти пессимистические ноты, туманно мелькающие образы ада и мотив христианского сострадания есть и в последнем предсмертном сочинении Маринетти — стихотворении в прозе Четверть часа поэзии X MAS (Музыка чувств), опубликованном его женой Бенедеттой в январе 1945 г. Умирающему поэту, пережившему бесславный конец итальянского фашизма и его военных авантюр (Маринетти умер в конце 1944 г. ), представляется, как он напутствует молодых аэропоэтов, сидящих в военных грузовиках: ассоциации, наплывающие одна на другую в воображении больного поэта, далеки от тех шумных, переполненных звуками боя картин, которыми он ранее наполнял свои слова на свободе. Объясняется это большей разницей между большевизмом и фашизмом. Неслучайно футуризм возник в Италии, стране-музее.

«Движение футболиста». Всё это оказалось как нельзя для поднимавшегося фашистского движения. Вслед заразрушенной войной экономикой встране трещала пошвам иполитическая система. Брагалья, но в отличие от них технически вполне реализуемый. Последняя часть театральной трилогии «Сегодня мы импровизируем» 1929 г. содержит постановочный проект, сопоставимый с опытами А. Риччарди и А. -Дж.

В 1898 году Умберто отправляется в столицу изучать искусство в Академии искусства Рима. Если бы понадобился эпиграф к футуризму как направлению в искусстве и литературе начала ХХ века им вполне могли бы стать слова из Манифеста. 11 февраля 1910 появляется Манифест художников-футуристов, а 11 апреля того же года— Технический манифест футуристической живописи, подписанный Умберто Боччони, Джакомо Балла, Карло Карра, Луиджи Руссоло, Джино Северини— наиболее крупными художниками-футуристами. Отныне мы поместим зрителя в центр картины». В декабре 1912 г. они выпустили манифест «Пощёчина общественному вкусу», который призывал «бросить Пушкина, Достоевского, Толстого и проч. и проч. Членами «Гилеи» были Велимир Хлебников, Алексей Кручёных, Владимир Маяковский, Давид Бурлюк, Василий Каменский и Бенедикт Лившиц. Футуризм дал меньше, чем мог бы. В России первыми футуристами стали художники братья Бурлюки. Вот что писал в своем знаменитом Манифесте.

Заменить психологию человека, отныне исчерпанную, лирическим завладением материала» (Из «Манифеста итальянского футуризма»). Поезда, автомобили, самолёты – распространенные объекты изображения. наполнить бездонные колодца Абсурда, взломать таинственные двери Невозможного. Тем временем вПетербурге возникли эгофутуристы (отлат. Позже Маринетти стал сторонником итальянского фашизма. Книга была напечатана на оборотной стороне обоев.

В 1908 (по другим данным — в 1907 г. ) он вступил в РСДРП (б), активно вел революционную агитацию среди рабочих. Неслучайно первый большой сборник стихов Северянина назывался словами изхрестоматийного стихотворения Ф. И. Тютчева— «Громокипящий кубок», апредисловие кнему написал поэт-символист Ф. К. Сологуб. Ни масок, ни красок.

Ненависть к существовавшему до них языку. Малевич рисовал патриотические военные плакаты. Но деньги зарабатывать умели. Маринетти провозглашал: «Жар исходящий от куска дерева или железа, нас волнует больше, чем улыбка и слёзы женщины», «Новое искусство может быть только насилием, жестокостью». Для футуристов был характерен пафос разрушения. Все прошлое должно быть оставлено и забыто на свалке истории (См. : Турчин).

Мы тоже механизированы». А рычащий гоночный автомобиль, с которым «по красоте не сравнится никакая Никэ Самофракийская», – само совершенство. Куда менее известен термин, противовесом которому был футуризм извучитон, конечноже, как «пассеизм» (pass— прошлое). Эти настроения выразили Василий Каменский и братья Николай и Давид Бурлюки в докладе, прочитанном на московском вечере «Война и искусство» в октябре 1914 года, в стихах футуристов, опубликованных в ноябре в газете «Новь» под общим заголовком «Траурное Ура» (публикацию подготовил Маяковский). В пластике мы должны отвергнуть прежнюю застылость и стремиться передать движение. Общество эгофутуристов издало несколько листовок и манифестов, сформулированных в крайне абстрактных и эзотерических выражениях (например, «Призма стиля – реставрация спектра мысли»). Эгофутуризм – явление кратковременное и неровное. Он стал глашатаем новой системы жизненных ценностей (мировоззренческих, нравственных, эстетических, религиозных, социальных, даже лингвистических) — глашатаем шумным, бесцеремонным, прибегающим к сильным дозам эпатажа.

Вэти годы ончасто видится сМаяковским, знакомится сБурлюком, включает Маяковского всписок постоянных сотрудников своего журнала «Летопись», вруководимом имиздательстве «Парус» выходит книга Маяковского «Простое, как мычание». Маринетти говорил: «Жар исходящий от куска дерева или железа, нас волнует больше, чем улыбка и слёзы женщины», «Новое искусство может быть только насилием, жестокостью». Для футуристов это был призыв к действию – многие уходят добровольцами на фронт.

Итальянский футуризм был хорошо известен в России почти с самого рождения. Моя революция. Коронное блюдо – «курофиат» : фаршированная шарикоподшипниками птица, которую подает женщина из завтра – лысая официантка в очках. Мы хотим прославить войну – единственную гигиену мира. Ф. Т. Поэзия грядущего – космополитична. Очень необычно само построение композиции: картина выстроена в форме пирамиды. Авот «почтенный профессор»— интеллектуал Бенедетто Кроче— окажется редкой жемчужиной.

Успокоить восставших пытаются Поэт-Идиот, читающий народу свои идиотские вирши иверный слуга Короля Бешамель (название белого соуса)— ему, «кулинару Всеобщего Счастья», Король Пирушка поручил утолить голод взбесившихся подданных Ерундеи все-таки берут замок штурмом. Хуже всего представляли себе футуристы сценическое поведение актера. Более того. В свою очередь Маринетти, не одобряя коммунизм, который, с его точки зрения «можно осуществить только на кладбищах», приветствовал революционные шаги русских коммунистов: «Я был восхищён, когда узнал, что все русские футуристы — большевики и что в целом футуризм является официальным русским искусством. Текст манифеста вызвал бурную реакцию в обществе, но, однако, положил начало новому "жанру".

Путём к Революции духа, естественно, являлся футуризм. Неореализм. К. Карра перенял у кубистов однообразность серо-коричневых тонов. Бурная и не всегда корректная полемика ни к чему не привела. Бум, бум, тарарах – разрыв снаряда.

Эгофутуризм». Но ещё в 1910 г. «будетляне» (первая русская футуристическая группа) выпустили первый сборник «Садок судей», в этом же году они стали называть себя группой «Гилея». На увеличение словаря поэта в его объёме произвольными и производными словами. 2. А элегантный кретин Гастоие был шаржированным препаратом из киногероя, квинтэссенцией «циклопической» пошлости, явленной в разгар формирования культа экранных звезд.

Во всем подчеркивалось право сильной личности и отрицание жалости к человеческим «винтикам» – так проповедовал футуристический лидер и идеолог Ф. Т. Художник не мог отказаться от первоначального эмпиризма в передаче своих ощущений. (названного периодом «бума» или «итальянского чуда»). Эгофутуризм прекращает своё существование. Обещав перестроить Вселенную, он шел от противного и разрушал окружающее по мелочам. Но, обо всем по порядку.

Это течение претендовало на построение нового искусства 151 «искусства будущего», выступая под лозунгом нигилистического отрицания всего предшествующего художественного опыта. Спектакль не состоялся, так как великаны убили актрису. В «Штатской шрапнели» Маяковский утверждает, что война как каждое насилие в истории, — шаг к идеальному государству. Но на самом деле оказалось что это немного не так. Картина Дж. Это особенно сказалось на трактовке «коллективных» комедий Гольдони.

Эдуардо де Филиппо (1900-1984) — актер, драматург и режиссер, один из главных созидателей итальянского театра XX в. В его искусстве итальянский театр обрел общенациональные цели и мировое значение. Но они не передавали никакого сколько-нибудь определенного содержания. В стихотворении «Юбилейное» (1924 г. ) он вновь обращается к образу Пушкина. В связи с приведенными датами необходимо упомянуть, что само слово «футуризм», по отношению к русскому искусству стало употребляться в 1911 году. Люди, образуя подобие клина, разрывают простран-ство полотна («и движения их треугольны»).

Группа молодых художников из Милана, а затем и из других городов немедленно откликнулась на призыв Маринетти – и своим творчеством и собственными манифестами. В апреле 1910 года был опубликован второй «Манифест футуристов». «Жар исходящий от куска дерева или железа, нас волнует больше, чем улыбка и слезы женщины», «Новое искусство может быть только насилием, жестокостью», – заявлял Маринетти. В 1907 году Умберто возвращается в Италию. Для меня (как и для других московских футуристов) такого вопроса не существовало.

В манифесте отрицались все духовно-культурные ценности прошлого. Единая цветовая палитра у футуристов отсутствовала. Однако этого же добивались и традиционные итальянские крайне правые. Им удается изображать невероятно яркие образы. Далее были попытки реформы поэтического языка: отказ от знаков препинания, от использования наречий и качественных прилагательных — все это делалось для снятия «пут».

«Жар исходящий от куска дерева или железа, нас волнует больше, чем улыбка и слезы женщины», «Новое искусство может быть только насилием, жестокостью», — заявлял Маринетти.

Будетлянство Хлебникова. футуристы изо всех сил старались эпатировать публику своими нетрадиционными публикациями, выступлениями и даже внешним видом (рисовали у себя на лице возмутительные для общества, в котором жили, картинки: например, у Бурлюка на щеке красовалось изображение писающей собачки). Давид Бурлюк— основатель в своём имении колонии футуристов «Гилея».

. тарарх – разрыв снаряда. Агитирует за вступление Италии в Первую Мировую войну и сам участвует в ней добровольцем.

), впоследствии ставшее едва ли не визитной карточкой футуризма. Онкак две капли воды похож назнаменитого консервативного философа-неогегельянца Бенедетто Кроче (1866–1952). Этот ученый— классический образчик итальянского кабинетного ученого-гуманиста. В противоречивости движений авангардизма преломились острейшие социальные антагонизмы эпохи, отразились растерянность и отчаяние перед лицом общественных катастроф и стремление отыскать новые способы эстетического воздействия на реальную жизнь. Дотошный исследователь театра итальянского футуризма Джованни Листа отмечает, что «первые представления футуристов вкабаре были чем-то средним между хеппенингом имикротеатром и, соединяя провокацию спропагандой, нередко заканчивались потасовками иприходом полиции».

«До войны футуристы жили войною и на войне. » — написал Клюн в тексте листовки, написанной им от имени всей группы для «Последней футуристической выставки 0, 10». с парохода современности». Упоенные новейшими достижениями техники, футуристы стремились вырезать «раковую опухоль» старой культуры ножом техницизма и последних достижений науки.

20 февраля 1909 года на первой странице французской газеты "Фигаро" был напечатан текст в виде платного объявления под названием "Обоснование и манифест футуризма", подписанный известным итальянским литератором и поэтом Филиппо Томазо Маринетти (1876-1944). В сюжете есть еще несколько трагических перипетий. Их Стрелер поставил вдоволь: «Дачная трилогия» (накапливалась с 1954 по 1961 г. — первая часть в двух редакциях), «Бабьи сплетни», «Кьоджинские перепалки» и, наконец, «Кампьелло» (1975) – стоическая, антикарнавальная хороводная композиция на бескрасочном черновато-буром «пятачке» (кампьелло — площаденка, пятачок в темных промостках среди окраинных каналов Венеции), да еще под снегопадом. К. Малевич, П. Филонов, Н. Гончарова, М. Ларионов почти создали то, к чему стремились футуристы. Своеобразно развивался в послевоенном театре громадный творческий потенциал Джорджо Стрелера (1921-1997), человека другого поколения. Таким образом, художники отображали абстрактное искусство, целью которого стало создание динамических композиций посредством визуализации таких физических явлений, как энергия, скорость и даже звук.

На картине изображена бегущая на поводке многоногая такса. а не за письменным столом. «Манифест искусство шума» (итал. Larte dei rumori)— программная работа итальянского футуриста Луиджи Руссоло изданная им 13 марта 1913 года. Еще одним подтверждением этому служит получение Ф. Маринетти звания академика. Мастер настенной живописи, он принял участие в грандиозной по масштабам римской «Выставке фашистской революции» совместно с Маринетти и другими художниками подписал «Манифест настенной живописи» и внёс значительный вклад в агитационно-пропагандистское направление в изобразительном искусстве.

«У нас нет жизни, а есть только одни воспоминания о более славном прошлом Мы живем в великолепном саркофаге, в котором плотно привинчена крышка, чтобы не проник свежий воздух», – жаловался Маринетти. Футуристы выступают единым фронтом. Работа 1911 года «La risata» («Смех») — считается первой однозначной футуристической работой мастера.

Маринетти Манифест футуризма. Манифест футуризма Маринетти был переведен и напечатан в газете "Вечер" 8 марта 1909. Некоторые из них имели откровенно интервенционистский характер. Каждая работа несет в себе символ и это творение не исключение. Условные, укрупненно-обобщающие, гиперболические и гротесковые «обнаженные» маски проясняли подоплеку социально-исторических процессов бытия.

Из-за правой кулисы выходит маленькая собачка. — Д. Ж. ) стали в работу», — с гордостью объявил Маяковский в первом же номере своего журнала «ЛЕФ». Стрелер работал в миланском Пикколо двадцать лет из них первые двенадцать без перерывов.

По своей сути такая личность – та же машина, но в биологическом смысле («гигиенически» и «сумасброднофизически») идеальная. «Изгнав психологию из литературы, футуристы ввели ее в живопись и заставили передавать психические состояния» (Тастевен Г. «Футуризм»). Гоночный автомобиль, «несущийся как шрапнель», представлялся им прекраснее Ники Самофракийской. В Италии борьба с прошлым была особенно актуальна.

20 февраля 1909 года в газете «Фигаро» Маринетти опубликовал «Манифест футуризма». Исходя из нее, можно сделать вывод, что искусство футуристов рассчитано на восприятие не людей, а роботов. Многие эгофутуристы порывают с движением, хотя Игорь Северянин, самый заметный его представитель, продолжает считать себя футуристом, а вокруг него складывается группа эпигонов и некоторое время продолжает издаваться эгофутуристкий альманах «Очарованный странник».

Члены «Гилеи» придерживались доктрины кубофутуризма в его рамках появилась заумная поэзия изобретённая Хлебниковым и Кручёных. Уже к концу 1914 г. футуризм стал испытывать кризис. Насемь лет Кроче переживет иМуссолини ифашизм. Жизнеподобие удостоверяется игровой условностью театрального театра (играем в жизнеподобие). Основная декларация футуристов: «Полней-шее уничтожение законченной линии и законченной статуи. Танцы – главная тема, которая стала лабораторией для его футуристических экспериментов.

Между строк данного высказывания читается обида футуриста за покушение на самобытность и уникальность течения, к которому он примыкал, отсюда и «кричащая» субъективность первой и последней строк, абсурдность которых мы докажем в данной курсовой работе. Малевича). Маяковский подчёркивает, что он ведёт речь о текущей войне, а не о войне вообще. Позднее ккубофутуристам присоединяются В. В. Маяковский, А. Е. Кручёных иБ. К. Лившиц. Если кубизм сначала проводит ряд живописно практических экспериментов, а уж потом подводит теоретическую основу, то футуризм, со всей присущей ему экзальтацией, прямо начинает с деклараций и манифестов.

Я слышал о лисе, которая питала глубокое отвращение к винограду в одном винограднике. А где же другие зрители. Художник ищет себя между пуантилизмом и импрессионизмом. Вперед, грузовики.

Появлявшиеся всборниках под нарочито вызывающими заглавиями («Дохлая луна», «Бух лесиный», «Затычка», «Рыкающий Парнас», «Требник троих» идр. ) ихстихи сперва воспринимались читателями как попытки раздразнить вкусы ипривычки буржуа. В том числе такие подробные, как архитектурные фантазии Марио Чиаттоне. В 1919 г. Маринетти вступил в фашистскую партию. Главным принципом Маринетти до конца его жизни было желание «с вершины мира бросать вызов звездам». Но Ларионов и Гончарова к обществу не примкнули, а организовали экспозицию «Ослиный Хвост» (1912 г. ), а потом «Мишень» (1913 г. ). На этом этапе были нужны общедоступные, понятные широким массам формы.

Стоит отметить, что русский кубофутуризм иитальянский футуризм были далеко неоднородны.

В. Шершеневич оперативно переводил практически все, что писал Маринетти. Изголодавшийся народ ерундеев осадил замок Короля Пирушки. Это утверждение необдуманное. В «Юморизме» эта манера описывается со ссылками на «надрывы» Достоевского. Смысл же названия для непосвященного читателя был невнятен (и потому эпатировал его). 1910.

Это – образ будущих «настоящих арийцев» неотвратимо наступающей «массовой культуры» фашизма. В «Манифесте живописи» в качестве основных рекомендовались только два признака: употребление самых ярких – «красных, которые кричат», – красок и непременный, обязательный дивизионизм, однако ничего не говорилось о цветовой структуре, о содержательной стороне цвета. Одним из самых ярких представителей этого течения был великий поэт, художник и драматург Владимир Маяковский.

Само название подразумевает культ будущего и дискриминацию прошлого вместе с настоящим. Маринетти провозгласил «всемирно историческую задачу футуризма», которая заключалась в том, чтобы «ежедневно плевать на алтарь искусства».

Огромная толпа приходит в лихорадочное движение в «Восстании» Л. Руссоло (1912, Городской музей, Гаага). Приставка «кубо» идет отпропагандировавшегося ими вживописи кубизма иногда члены этой группы называли себя «гилейцами», аХлебников придумал для них наименование «будетляне». Маяковский был бы в Италии Маринетти, а Маринетти был бы в России Маяковским». — Принцип симультанности — наложение последовательных фаз на одно изображение движения. А то, что они как то взаимодействовали у меня сомнений не было.

Ввести своих соотечественников на Олимп современной европейской культуры – вот то, что несомненно стояло за эпатажно-крикливым тоном манифеста. Это подразумевало слияние ее, жизни, с искусством в один синкретический шедевр объединившихся муз: «Gesamtkunstwerk». "У нас нет жизни, а есть только одни воспоминания о более славном прошлом. Итальянский футуризм был хорошо известен в России почти с самого рождения. После войны футуристические произведения начинают «вырождаться», вбирая в себя черты иных стилей. Сравнив все победы прогресса, футуризм вывел их общий знаменатель – скорость и стал ее изображать. В «Арлекине» при индивидуально отточенном (до акробатизма) техническом мастерстве внешнего преображения каждый актер имел возможность создавать мгновения лирической задушевности.

Большая часть внимания критики и публики была перенесена на Игоря Северянина, который достаточно рано отстранился от коллективной политики эгофутуристов, а после революции и полностью изменил стиль своей поэзии. Мотоцикл был объявлен более совершенным творением, нежели скульптуры Микеланджело. Манифест стал на долгое время едва ли не основным эстетическим продуктом футуризма. В мае 1915 года Италия вступает в войну на стороне стран Антанты. Но когда началась мировая война, он стал переживать антивоенные настроения, которые отразились в стихотворении «Где волк воскликнул кровью» из сборника Взял.

Именно Доттори ввел в обиход термин «Дуче», который закрепился как антономазия Муссолини после написания художником одноимённой картины, портрета итальянского вождя. В 1969 г. режиссер покинул эту сцену, возглавив молодежный коллектив Театр и действие (это была его реакция на тогдашнее движение молодежного протеста). В этих манифестах была авангардистская эксцентричность и категорический негативизм по отношению и к исчерпанной национальной культуре и ко всей обветшалой цивилизации вообще.

По ходу действия актеры конфликтовали с персонажами другой – ненаписанной — пьесы. Однако футуризм отличался в этом плане крайне экстремистской направленностью. Итальянские футуристы со свойственным им напором первыми принялись осваивать главную проблематику новой эпохи, связанную с кризисной ситуацией смены веков и культурных традиций. Футуристы обвиняли кубистов в «замаскированном академизме».

Бум, бумтарарх – разрыв снаряда. Онпервым осуществилее, атеперь онеепредает. Именно Маринетти стал теоретиком и вождем первой, миланской, группы футуристов. Стоять на глыбе слова «мы» среди моря свиста и негодования. «Гилея» была самым влиятельным объединением футуристов, но не единственным: существовали также эгофутуристы во главе с Игорем Северянином (Санкт-Петербург), «Центрифуга» (Москва), группы в Киеве, Харькове, Одессе, Баку.

Футуристическая концепция человека будущего, отвага, риск, мужество и авантюризм органично вписывались в фашистский дискурс – чёрные рубашки, отважные «ардити» с кинжалами в зубах, бросающие вызов смерти с кличем «Me ne frego. » («мне плевать»), милитаристская тематика и, конечно же, образ Дуче, «отца итальянской нации». «Нужно жить в этой стране, покрытой развалинами прошлого, нужно знать её города, существующие музеями, картинными галереями, продажей открыток, старающейся в угоду приезжим иностранцам сохранить всеми силами вымирающий быт, в роде карнавала, гондол и т. п., чтобы понять, как близко затрагивает анти-пассатистская (направленная против прошлого) критика футуристов самые разнообразные интересы. Испугавшаяся было толпа урчит иаплодирует.

То есть попросту вычли фигуру актера из сценического уравнения. "Не существует красоты вне борьбы. В музыке искать гармонию шумов. Пьеса футуриста Сеттимелли написана в1915году. Образцом фашистского футуризма может послужить серия полотен Джерардо Доттори образующих картину «Политика фашистской революции» (1934).

Верно на экзаменах провалился», – кричат из зала. Спектакль, заказанный Дягилевым и поставленный на музыку Стравинского, назывался «Фейерверк» и не отличался от него: шумное зрелище без сюжета. Содержание интермедий — варианты выяснения достаточно тягостных житейских отношений. Стоит заметить, что сами футуристы не умели построить автомобиль.

Слишком уж агрессивный на первых порах футуризм новую власть больше не устраивал. Маринетти в парижской газете «Figaro» от 20 февраля 1909 г. писал: «Мы утверждаем, что великолепие мира обогатилось новой красотой – красотой скорости». У второго поколения футуристов (1925-1943), одной из главных тем являлся образ Муссолини, вождя фашисткой революции, того самого ницшеанского «сверхчеловека», мужественного и сильного. futurum – будущее) – авангардистское художественное течение 1910-х – начала 1920-х 20 в., наиболее полно проявившееся в Италии (родине футуризма) и России. На портрете Муссолини изображен реалистично, устремляющим свой взор вдаль (что стало характерной чертой в изображении портретов вождя), на фоне зеленого поля, гор и облаков.

«Обойные поэты», «клоуны», «курам на смех» – так встретила сборник профессиональная критика. глядевший своего преемника. Вторая тенденция — приобщение к европейским системам актерского творчества — намечена выходцами из русского театра Татьяной Павловной Павловой (Зейтман 1893-1975), партнершей Павла Орленева и Петром Федоровичем Шаровым (1886-1969), который работал в МХТ, непосредственно под руководством К. С. Станиславского. Ибо оно вскормлено огнем, ненавистью и быстротой.

В 1912 г. в Париже состоялась первая выставка художников-футуристов. На одной из его лекций они попытались её распространить. В «Политической программе футуризма» (1913), которую подписали У. Боччони, К. Карра, Л. Руссоло и Ф. Маринетти, говорится: «Абсолютный суверенитет – Италии.

Смысл же названия авторы «расшифровывали» так: садок – клетка для содержания животных в неволе, поэты будущего пока загнаны в клетку (садок), но в будущем именно они станут законодателями (судьями) поэтического вкуса. В результате Хлебников вызвал Кульбина на дуэль. Даже «сверхмарионетка» Крэга им казалась буржуазной». Неслучайно футуризм возник в Италии, стране-музее. Маринетти, шутовски выставляясь, кричал в манифесте «о наслаждении быть освистанным».

На картине «Город революции» («Le citta della Rivoluzione») мы также наблюдаем профиль Дуче, гордо возвышающимся над римским Колизеем и животным, которое кормит младенцев – возможно, художник символизирует этим итальянский народ. Ларионов несколько раз на протяжении 1913-1914 годов на страницах «Театра в карикатурах» под видом обычного интервью опубликовал один из самых важных своих манифестов, так называемый «Да-манифест». «Ага.

Знакомиться с молодыми художниками, которые называют себя «футуристами». Маринетти Манифест футуризма. На мировоззрение футуристов сильное влияние оказали идеи Ницше с его культом «сверхчеловека».

Однако театру Пиранделло в эти годы уже не требуется безусловной жизненности. Первыми художниками, поддержавшими футуристическое течение в России, были братья Бурлюки (Николай, Владимир и Давид), которые в 1910 году создают общество последователей кубофутуризма «Гилея». К ним относились как к сумасшедшим или хулиганам. Но в мае 1915 г. Италия вступает в войну на стороне стран Антанты и Маринетти добровольцем уходит на фронт. После Первой мировой войны Маринетти организовал политическую партию футуристов и издал соответствующий манифест, разделявший функции партии и одноименного направления в искусстве: футуристическое искусство должно было продолжать дело омоложения и укрепления итальянского гения, а футуристическая партия – «отражать самосознание всего общества в его гигиеническом революционном порыве». Маринетти.

Бессменный лидер итальянских футуристов, который когда-то сформулировал основные идеи движения в своём «Манифесте футуризма», в то время обратил внимание на быт итальянцев, который, по его мнению, нужно было радикально трансформировать — чтобы жизнь народа соответствовала научно-техническим и военным достижениям Италии. В зрелых пьесах зафиксирована в режиссерских ремарках. Он рисует в Венецианской Академии.

А сын Пульчинеллы, юный американец Джонни (вариант имени Дзанни), отрекается от комедии дель арте в пользу шоу-бизнеса, чем сильно печалит своего отца. Николай Заболоцкий провел в лагерях шесть лет – с 1938 по 1944 гг. К ним относились как к сумасшедшим или хулиганам.

В «Техническом манифесте» было сказано: «строение картины до настоящего времени было глупо традиционным. Чуть позже вышел сборник Садок судей. С установлением в России советской власти футуризм постепенно стал исчезать. А. Мацца призывал разрушить музеи, библиотеки и всякого рода академии, придать анафеме всех профессоров. Эстетика неореализма тяготела к художественным высказываниям в формах притчи, к восстановлению гармонии художественных категорий, к поэтизации простых проявлений существования, к героизации обыденности. Весь этот образ как будто витает, плавает. В работах Ницше сверхчеловек — существо, вполне реально осуществимое в будущем, однако, совсем непонятно, в чем именно будет заключаться его сверхчеловечность.

Оно представлялось футуристам, в первую очередь, как развитие техническое. вызывает у отдельных футуристов желание запечатлеть эти процессы на полотне. Автор слова и основоположник направления— итальянский поэт Филиппо Маринетти (поэма «Красный сахар»). Иназвание унее весьма характерное— «Паразиты». В 1910 году был опубликовал единственный роман Маринетти «Футурист Мафарка», которым писатель подкрепил свои взгляды. Про привлечение к себе внимания с помощью всевозможных скандалов уже говорилось.

Он называл ее «Моя революция» и был одним из первых деятелей культуры и искусства, кто откликнулся на призыв Советской власти сотрудничать с ней и активно участвовал в первых совещаниях и собраниях представителей культуры. Свои поэмы и картины они посвящали автомобилю, поезду, электричеству. В 1944 году Маринетти умирает, с ним умирает и футуристическое движение. В нем были сформулированы технические (из области литературной техники) нововведения футуристов, которые вытекали из их стремления выразить темпы современной жизни: декларировалась максимальная экономия литературных средств, футуристы отказывались от медленности, мелочей, многословных анализов и объяснений стремились к быстроте, к сокращению, к резюмированию и к синтезу. Верно на экзаменах провалился", -кричат из зала. Футуристы пытались сделать свое творчество «выражением стремительных перемен», которые наступили в век капиталистического развития. Около двух миллионов солдат иофицеров она потеряет— убитыми, ранеными, взятыми вплен.

Носама история внесла вобраз «фашиствующего академика» тот явный оттенок глумливой насмешки, какой прочитывался всыгранной молодым Маринетти роли солдата-сурка. Звуковое сходство слов «садок» и «судей» сразу обращало на себя внимание. Основные тенденции этих изменений достаточно ярко отражены в искусстве. «Но в рассуждениях об этих художественных революционерах, - как справедливо отмечено А. Обуховой и Н. Алексеевым, - часто упускают очень важную вещь: многие из них были гениальными деятелями того, что сейчас называют «промоушн» и «паблик рилэйшнз».

Пик, пик, пик – ласточка пролетает над полем сражения. «Ага. Однако ошеломляющий эффект его искусство производило именно в годы фашизма, так как «зондирование кретинизма» в отношении «святынь» вызывало актуальные ассоциации.

И тут же брала себя в руки. Кконцу XIX века изживает себя веризм. Нет шедевров без агрессивности. Однако Хлебников не разделял шовинистические идеи, о чём наглядно свидетельствуют его слова из статьи 1913 года «О расширении пределов русской словесности» — «Мозг земли не может быть только великорусским. Увеличение словаря произвольными и производными словами (слово — новшество).

"Ага. «Заканчивается все громким звуком— это тысячи носов одновременно втягивают всебя опьяняющий парфюм»— такой ремаркой завершает свой сценический «прикол» автор, явно настроенный миролюбиво ивегетариански. серским требованиям.

После появления альманаха «Пощечина общественному вкусу» (декабрь 1912г. ) содноименным манифестом, после многочисленных диспутов поповоду картин истихов окубофутуристах заспорили. Это будет само динамическое ощущение». Стрелер принимал участие в организации многих фестивалей, сотрудничал в Театре Европы. А во втором номере «ЛЕФа» Михаил Левидов распространил это определение Маяковского на футуризм в целом: «Конечно, фашизм оперирует опасным для него материалом, в том числе и футуризмом.

Бурлюки, В. В. Хлебников, атакже вовсе нефутуристы— А. Гидони, Н. Н. Евреинов идругие) иуже предварявший собственно футуристические издания «Садок судей», отпечатанный наобратной стороне обоев. Живопись во многом обогатила футуризм. Свои поэмы и картины они посвящали автомобилю, поезду, электричеству. Художественная форма как необходимый элемент творчества просто отсутствовала. Таким был идеал нового человека для итальянских футуристов 1930-х годов.

Теперь Пушкин для Маяковского уже не представляется «непонятнее гиероглифов», как в 1912 году и поэт больше не предлагает «сбросить» его «прочь с парохода современности», очевидно, потому, что современность к тому времени стала уже другой и предъявляла абсолютно иные требования к искусству. Виноградник, наверное, до сих пор приносит плоды, а лиса. »75 «Лису» привадили фашисты, культурная программа которых не допускала прямого разрушения любых общественных устоев. Актеры разыгрывают новеллу о загубленном таланте одаренной певицы. За свою деятельность был трижды арестован. В быту – к многоугольному сервизу. Лишь Хлебников (и некоторые другие футуристы) не разделял милитаристские настроения, несмотря на то, что ещё в 1908-м в ответ на аннексию Австро–Венгрией Боснии и Герцеговины он написал: «Русские кони умеют попирать улицы Берлина» («Воззвание к учащимся славянам»).

Давайте рассмотрим одну из работ. Пьесы 1920-х гг. Спустя некоторое время вышел сборник «Садок судей».

Сам он говорил, что стремился «сотворить идеального циклопического дурака». «Футуристы влили вино возбуждения Бунта за Волю, за Вперёд, за Культуру. Авангард (изм) – (франц. В предисловии к роману писатель отмечал, что желает «одолеть тиранию любви, наваждение единственной женщины, великий лунный свет романтики, омывающий Италию» (Маринетти, 1910). После военного периода каждый «уцелевший» художникфутурист двигался в своем направлении.

Он был написан для молодых итальянских художников. Балла, Дж. Итальянский футуризм. Но у футуристов (кубофутуристов) геометризация играет меньшую роль и присутствует не всегда.

Футуризм в живописи это не только композиции фигур. Для него образцами были эпический театр Бертольта Брехта, Авиньонские фестивали, французский Народный Национальный театр (ТНП) под руководством Жана Вилара. — Воспевание достижений цивилизации и технического прогресса. С другой стороны, футуризм был источником вдохновения для некоторых авангардных русских художников, таких как Михаил Фёдорович Ларионов, Наталья Сергеевна Гончарова и Казимир Северинович Малевич. Бывшие футуристы составили ядро ЛЕФа (Левого фронта искусств), распавшегося к концу 1920-х. Многие из футуристов эмигрировали (Давид Бурлюк, Игорь Северянин, Илья Зданевич, Александра Экстер), умерли (Велимир Хлебников, Александр Богомазов), покончили с собой (в 1930 г. Владимир Маяковский), некоторые отошли от идеалов футуризма и выработали собственный индивидуальный стиль (Николай Асеев, Борис Пастернак). В конце 1920-х годов была попытка возродить футуризм – было организовано объединение ОБЭРИУ. ОБЭРИУ (Объединение Реального Искусства) – группа писателей и деятелей культуры, существовавшая в 1927-начале 1930-х гг. В 1908 (по другим данным – в 1907 г. ) он вступил в РСДРП (б), активно вел революционную агитацию среди рабочих.

«Убьем лунный свет. » — возглашали футуристы, превращая в обломки алогизма традиционные формы выразительности. Даивсреде консерваторов-пассеистов намечались разногласия. Вот таким образом, полагает Горлов, «глубоко заблуждаются те, кто выдумывая разные футуризмы, ставит их по обе стороны баррикады, но не менее важную ошибку делают и те, кто, признавая идеологическое родство, а следовательно и историческую преемственность русского и итальянского футуризма, указывают на некоторых замаравших себя фашизмом итальянских футуристов (в том числе и на нынешнего Маринетти) и при этом недвусмысленно кивают на русский футуризм: яблочко, мол, от дерева недалеко падает. «Ещё месяц, год, два ли, но верю: немцы будут растеряно глядеть, как русские флаги полощутся на небе в Берлине», — писал Маяковский в статье, напечатанной в той же газете. Под «великолепным саркофагом» имелось в виду богатейшее культурное наследие прошлых веков, превратившее Италию в музей под открытым небом.

Судьба эксцентричного писателя вомногом определила исудьбу всего движения. Не меньший враг русскому футуризму, чем меньшевизм коммунизму», — писал Третьяков. Взале раздается сочувственный гогот— это смеется чернь, простонародье, рабочий класс. Он всё время поворачивается из стороны в сторону, оглядывает публику, впивается в лица». ские речи как бы с балкона напоминали «другие речи с других балконов» (автор этих слов критик Гуидо де Кьяра подразумевает Муссолини). Особенно остро это ощущается в крупных городах.

Приведенная пьеска называлась «Минерва под светотенью»— намек наюридические изыскания, которыми тоже занимался Бенедетто Кроче. Меня сейчас разложат на основные плоскости искромсают на мелкие части и, устранив таким образом смертельную опасность внешнего сходства, обнаружат досконально «характер моего лица». «Второй футуризм» будет уже без политики, зато слирикой исвоеобразной «поэзией техники», новкачестве официальной идеологии ему уже несуждены тебурные взлеты, какие были уфутуризма раннего— молодого ибунтарского. Пулеметы наизготовку.

Манифест футуризма Маринетти был переведен и напечатан в газете «Вечер» 8 марта 1909. «При первом взгляде он сразу покоряет и располагает к себе, — сообщали российские газеты. Эволюция неореализма проходит через период экономического подъема 50-х гг. Обуздав ее, футуристы надеялись построить будущее и чертили его проекты.

В «Манифесте летучей федерации футуризма» (Давид Бурлюк, Каменский, Маяковский), написанном в 1918-м, провозглашалась неизбежность Революции Духа — основы старого строя футуристы видели в политическом, социальном, духовном рабстве, рабство политическое, по их мнению, было уничтожено Февральской революцией, социальное — Октябрьской, а рабство духовное только предстояло уничтожить в грядущей Революции Духа. Симультанность (одновременность разных моментов одного действия) выразилась в смещении пространственных планов, наплывах друг на друга различных предметов, удаленных в реальном пространстве («Улица входит в дом», «Симультанное зрение» У. Боччони). Во всех своих произведениях, как теоретических, так и художественных (стихи, роман) Маринетти, как и его сподвижники, отрицал не только художественные, но и этические ценности прошлого. В манифесте отрицались все духовно-культурные ценности прошлого «У нас нет жизни, а есть только одни воспоминания о более славном прошлом Мы живем в великолепном саркофаге, в котором плотно привинчена крышка, чтобы не проник свежий воздух», – жаловался Маринетти.

Произведение того же автора «Динамизм мускулов» (1913, собрание Бартарелли, Милан) вызывает удивление своеобразной трактовкой формы самих мышц и однообразно серой гаммой красок. Правами государственной эстетики оказался наделен неоклассицизм (устоял и неоромантизм как стиль с отработанной историко-мифологической образностью). В 20-е годы Маринетти, М. Карли и Сеттимелли публикуют манифест Итальянская империя (1923), посвящённый непосредственно Бенито Муссолини, Главе Италии. Но футуризм в живописи это целая эпоха в истории искусств. Неслучайно футуризм возник в Италии, стране-музее. Насцену кабаре выходит подтянутый лейтенант.

Особенно обнажилась непримиримость двух футуризмов снаступлением первой мировой войны. Всякий юноша, который проводит день в библиотеке, потерян. Но невооруженным глазом можно увидеть, что художники явно шли на поводу у своих идолов. Де Филиппо решал в спектакле вопрос: Пульчинелла — это условная маска или человек.

Вскоре его полностью задавил социалистический реализм. В дальнейшем футуризм, развиваясь, образует новое направление – так называемый пространственный симультанизм, который связывается с идеей одновременности – «Разве мы не видали иной раз на щеке человека, с которым разговариваем, лошадь, проезжающую в далеком конце улицы. » (Из «Манифеста итальянского футуризма») – и идеей пространства, в котором хаотически перемещаются тела и предметы. Естьпросто Игорь Северянин, Маяковский, Д. Бурлюк, В. Каменский». Ранний Дж. Апельсиновые корки, летящие из зала на сцену, наряд полиции в конце выступления – все это было практически обязательной и желанной частью выступлений «людей будущего». В это же время появляется «Манифест футуристов». Маяковский, Хлебников, Кручёных, Бенедикт Лившиц, Елена Гуро— наиболее известные имена. Вот таким образом ироничный Крэг дал такой комментарий к «Манифесту театра варьете»: «Манифест открывается словами: Мы питаем глубокое отвращение к современному театру".

Он также провозгласил «телеграфный стиль», положив начало минимализму. В августе 1914 г., после начала Первой мировой войны, Маринетти ведёт пропаганду за вступление Италии в войну, организовывает манифестации с публичным сожжением австрийского флага, за что был арестован и посажен в тюрьму. Когда в 1923 году Маяковский начал издавать журнал «Левый фронт искусства» («ЛЕФ»), в программной декларации, опубликованной в первом номере этого журнала, он вновь отождествлял авангард с футуризмом: «Футуризм стал левым фронтом искусства». В это время публикуются такие его стихотворения, как «Наш марш», «Ода революции», «Левый марш», написана и поставлена пьеса «Мистерия-буфф». Футуристы воспевали цивилизацию и технический прогресс.

В современном мире их особенно зачаровывали скорость, мобильность, динамика, энергетика., адресованную бригадам ардити. Отношение к войне и революции как к омолаживающей силе одряхлевшего мира. Фигуры безликих солдат – винтики военной машины. Русское искусство всегда было грабежом на большой дороге и сточной трубой Запада, подлинное искусство находилось только в деревне и только футуристы (Гончарова и др. ) сумели поднять русское искусство до уровня народного, утверждал он. В «Манифесте искусства механизмов» от 1923 года так и было сказано: «Мы воспринимаем как механизмы.

Нообщество поддерживало ихдалеко невсегда имногие разнонаправленные силы (исоциалист Муссолини инационалист дАннунцио) выступали против них. Его «Галерея Милана» (1912, собрание Дж. На это воспоследовали национальные почести Маринетти и приветствия Конгрессу футуристов (23 ноября 1924 г. в Милане), ответные послания польщённого Маринетти, адресованные старому товарищу Муссолини, который на Конгрессе признался, что без футуризма не было бы и фашизма.

В Италии фашистская власть — они с нею. Умственная гигиена – развитие физической силы, спорт, бойкот музеев и библиотек. Фашисты считали их своими идеологическими представителями в период завоевания власти. Картина была принята довольно холодно.

---