Футуризм В Живописи Это

В России футуризм был воспринят главным образом поэтами, в живописи проявился как кубофутуризм (Д. В России сходство идейно-эстетических взглядов поэтов и живописцев закрепило название футуризм за всем фронтом авангардистского искусства 10 – 20-х годов и часто этим термином обозначают разные направления в искусстве начала века: фовизм, авангардизм в целом. В России футуризм был воспринят главным образом поэтами, в живописи проявился как кубофутуризм (Д. Д. Бурлюк, О. В. Розанова, раннее творчество К. С. Малевича).

Футуризм в литературе и живописи: бунт в мире искусства

формы кубизма футуристы наполнили динамикой движения и энергией психич. Провозглашались дерзость, бунт, любовь к опасностям. Для этого художник должен быть «вихрем сенсаций», живописной силой и энергией, а не холодным логическим интеллектом. Достаточно сравнить, например, произведения Северянина и Маяковского, Хлебникова и Каменского, чтобы удостовериться в правдивости предыдущего утверждения.

«Принимать или не принимать. Сам Маринетти до 1943 опубликовал не менее 85 манифестов футуристич. Сенсорика совр. для человека абсолютная правда заключается в том, что он чувствует. Маринетти еще у истоков новейшего этапа научно-технической революции, пожалуй, впервые почувствовал и осознал, что новая техника меняет и человеческую психику, в частности психофизиологию восприятия, а это требует и принципиального изменения всего изобразительно-выразительного строя искусства.

В дальнейшем футуризм, развиваясь, образует новое направление – так называемый пространственный симультанизм, который связывается с идеей одновременности – «Разве мы не видали иной раз на щеке человека, с которым разговариваем, лошадь, проезжающую в далеком конце улицы. » (Из «Манифеста итальянского футуризма») – и идеей пространства, в котором хаотически перемещаются тела и предметы. Урсулы» (см. Профиль никогда не бывает неподвижным перед нами, он беспрестанно появляется и исчезает. И далее: Не где-нибудь, а в Италии провозглашаем мы этот манифест.

«Голос футуризма», действительно, очень скоро вылился в «медь проповеди», но, увы и «первая часть программы» была продолжена. Маринетти приезжал в Россию. Футуристы же, напротив, всячески восхваляли и пропагандировали свои технократические утопии: «Отныне жар куска стали или дерева возбуждает в нас страсть сильнее, чем улыбка или слезы женщины» (Из «Манифеста»). Время манифестируется футуристами как необходимое четвертое измерение худож. Северин, Л. Руссоло и К. Кара.

Пик, пик, пик – ласточка пролетает над полем сражения. Он разнёсся по городам Франции, Италии, России, Германии и США. Однако чаще всего для самонаименования (иэто соответствовало духу романтического национализма футуристической эстетики) они предпочитали избегать иностранного слова «футуризм», заменяя его русскими эквивалентами– «будущники» или «будетляне». Знакомство с популярными изложениями достижений физики и психологии приводит футуристов к стремлению изображать не сами предметы, но образующие их энергетические, магнитные, психические поля и «силовые линии», развивая здесь на визуальном уровне живописные находки Ван Гога.

Футуризм (направление в искусстве)

футуристов прошла в Париже в 1912 и затем проехала по всем худож. Чаще всего итальянская программа служила отправным пунктом для рождения местных «футуризмов». вызывает у отдельных футуристов желание запечатлеть эти процессы на полотне. Идейно-эстетическая программа объединения футуристов излагалась и в ряде других манифестов: «Технический манифест футуристической живописи» (1910), «Манифест футуристической скульптуры» (1912), «Манифест футуристической архитектуры» (1914) и др. И хотя их было немного, они уже с гордостью произносили футуристическое Мы.

Чаще всего на полотнах отображались геометрические фигуры, которые были весьма многограны. Весь этот образ как будто витает, плавает. Футуризм в русской литературе Группа «Гилея» (В. В др. В картине Дж.

ФУТУРИЗМ Художники-футуристы Футуризм Художественное авангардистское движение 1910

Первая значит, выставка итал. Северини – гл. По мнению членов «Бубнового валета», представление их работ должно было восприниматься как некое уличное зрелище, пронизанное балаганным духом. После круг наследовалей стал стремительно рости. Во мн.

выхода художника за пределы искусства. Первая генерация сходит на нет. В «Жнице» сделан дальнейший шаг в стремлении связать фигуру и пространство, в «Уборке ржи» фигуры и пейзаж, лица и снопы, живые и неживые тела трактованы одинаково, а в «Лесорубе» все поле холста заполнено аналитическими элементами, первоформами цилиндрических и конических объемов. с парохода современности» и сформулировали 4 права поэтов: 1. Футуризм– разновидность поэтического авангардизма в литературе модернизма.

направлением или движением. Для нее характерна та же геометризация изображения, что и для кубистов. Днем рождения футуризма считается 20 февраля 1909, когда в парижской газете «Фигаро» появился написанный Т. Ф. Маринетти Манифест футуризма.

Ни одна творческая область не была обделена его вниманием. Итак, футуризм. Эти группы продолжали идеи наиболее радикальных кубофутуристов, Хлебникова иКрученых. «Офутуризме».

Лучше употребить их в дело, направить в рабочее, творческое русло. В России футуризм отчётливее всего выразился в литературе (Д. и проч. гордости у своих соотечественников и ввести их на Олимп тогдашней европ. Футуризм сделал большую заявку на обновление не только художественной культуры, но и всего человечества.

Бунт, 1911) и т. п. Эта атмосфера «площадного живописного действия» вызывалась общим интересом художников к народному искусству – изображения с провинциальных вывесок и старинных лубков, росписям подносов и игрушек. И, наконец, «ничевоков». Еще одним подтверждением этому служит получение Ф. Маринетти звания академика.

Именно эта грань футуризма оказалась чрезвычайно важной вистории русской авангардной культуры– футуризм как «духовное течение» стал прологом комногим открытиям русского авангарда. Позднее к ним присоединились художники, опубликовавшие 8 марта 1910 года свой «Манифест футуристической живописи», в котором они отвергали прошлое и ратовали за творческое обновление. В творчестве их привлекала форма и любое новаторское видение привычных вещей.

Основные приемы футуристов в работе над композицией заключались в следующем: делался реалистический набросок с натуры, потом – рисунок, который преображался в соответствии с произведенным на автора впечатлением (манера импрессионистов). Возник вИталии (первый манифест писателя Ф. -Т. Маринетти опубликован в1909). Чаще всего на полотнах отображались геометрические фигуры, которые были весьма многограны. Энергетические поля или состояния души изображаются футуристами с помощью абстрактных лучащихся динамически закручивающихся в пространстве цветоформ (или пластических объемов в скульптуре – например у Боччони). Футуризм— одно из течений авангардизма, породившего множество иных направлений и школ. Но призыв этот смягчён высказыванием ниже: «Кто не забудет первой любви, тот не узнает любви последней».

возникли группы «Центрифуга» (С. П. Бобров, Н. Н. Асеев, Б. Л. Пастернак и др. ) и «Мезонин поэзии» (В. Г. Шершеневич, К. А. Большаков, С. М. Третьяков, Р. Ивнев и др. ), члены которых проявили себя эпигонами кубо– или эгофутуризма например, Асеев как поэт-футурист был настолько вторичной фигурой, что Маяковский называл его своим учеником. На переходе от экспрессионизма к кубизму стоят такие работы, как «Крестьянки в церкви» (1912), «Крестьянка с ведрами» (1912).

(лат. Танцы – главная тема, которая стала лабораторией для его футуристических экспериментов. В совр. Маяковский, Хлебников, Кручёных, Бенедикт Лившиц, Елена Гуро – наиболее известные имена. выхода художника за пределы искусства. Вот таким образом у бегающих лошадей не четыре ноги, а двадцать и движения их треугольны.

поля или состояния души передаются с помощью абстр. Прямое усвоение ряда «классических» способов передачи движения итальянского футуризма стало для русских живописцев скорее неким трамплином для формирования собственных концепций или, повыражению Д. В. Сарабьянова, – «пересадочной станцией» вих стремительном движении кисчерпанию уже достигнутого иоткрытию нового. Засыпем каналы, сожжём гандолы. Футуризм. Я горячо люблю молодежь ибо она права даже в своих ошибках, тогда как старики ошибаются даже тогда, когда правы. Мы так подробно остановились на личности Маринетти для того, чтобы более понятным стали радикальные выпады футуристов – ведь, как мы уже говорили, футуризм получил широкое распространение в России. Само название «футуризм» подразумевает культ будущего, отрицание и осмеивание прошлого вместе с настоящим. Кроме Маринетти, основоположниками футуризма были Джакомо Балла (художник), Умберто Боччони (художник и скульптор), Луиджи Руссоло (художник и композитор), Карло Карра (художник и график), Джино Северини (художник, график и скульптор), Франческо Балилла Прателла (композитор и музыковед). Весь этот образ как будто витает, плавает. Пришел в Смольный.

«У нас нет жизни, а есть только одни воспоминания о более славном прошлом Мы живем в великолепном саркофаге, в котором плотно привинчена крышка, чтобы не проник свежий воздух», – жаловался Маринетти. В музыке искать гармонию шумов. выступления).

В опубл. К середине 1930-х годов российский футуризм в литературе был окончательно уничтожен. Редко мне нравятся картины этого типа. Стоять на глыбе слова «мы» среди моря свиста и негодования. «Гилея» была самым влиятельным объединением футуристов, но не единственным: существовали также эгофутуристы во главе с Игорем Северянином (Санкт-Петербург), «Центрифуга» (Москва), группы в Киеве, Харькове, Одессе, Баку. В России возникло футуристич.

Ф., отличаясь от него социально-классовой основой и конкретно-эстетическим содержанием. живописи, подписанные У. Боччони, Дж. скульптура.

Ключевым лозунгом итальянских футуристов в литературе стал – «Слова на свободе. » – не выражать словами смысл, а дать самому слову управлять смыслом (или бессмыслицей) стихотворения.

Что хорошего увидишь в старой картине. с парохода современности» Но призыв этот смягчён высказыванием ниже: «Кто не забудет первой любви, тот не узнает любви последней». 3. эмоций (стекла, дерева, картона, железа, кожи, конского волоса, одежды, зеркал, электрич.

Футуризм в русском изобразительном искусстве начала ХХ века

Среди авторов – Давид и Николай Бурлюки, Елена Гуро, В. Хлебников, В. Каменский. Гл. Давид Бурлюк – основатель в своём имении колонии футуристов «Гилея».

У меня эти фразы ассоциировались с техникой будущего, с какими то внеземными технологиями. культуры из провинциальной Италии. Свои поэмы и картины они посвящали автомобилю, поезду, электричеству. футуристов антигуманистический характер: по утверждению итал. Но это, скорее, лексическое недоразумение, не более.

Большой толковый словарь по культурологии ФУТУРИЗМ

Агитирует за вступление Италии в Первую Мировую войну и сам участвует в ней добровольцем. ансамблей красок и форм. Лекция// Искусствознание. Словом, всем сиюминутным достижениям цивилизации, упоённой техническим прогрессом. Северини, Дж.

Судьбы всех ОБЭРИУтов сложились трагически. полях и силовых линиях. Это утомляет изматывает, опустошает.

Упоенные новейшими достижениями техники, они призывали «вырезать раковую опухоль» традиционной культуры ножом техницизма, урбанизма и новой науки. Из числа футуристов «второго призыва» только Пастернак перерос литературное ученичество и превратился в крупного поэта. В поэзии разрушал даже естественный язык (слова «на свободе» или заумь). России существовало несколько футуристич.

Футуризм трактуется теперь как искусство, соответствующее глубинному духу революции. В поэзии освободить слово от уз устарелого синтаксиса. Звуковое сходство слов «садок» и «судей» сразу обращало на себя внимание.

В композиции «Старая Руза» (1913) он пытался подобно французскому живописцу, сделать все элементы картины – дома, землю, небо – предельно близкими друг к другу по фактуре, словно все они созданы из одной материи. манифесты и многочисленные, часто скандальные общественные выступления). И если для экспрессионизма характерен поиск мифологических первоэлементов мироздания (Э. Х.

смысла звука, фонемы, к-рый, по их убеждению, ближе к сущности, чем фиксируемый разум и построения на этой основе нового языка, очищенного от бытовых значений. видов искусства. Художники, следуя этим идеям, хотели к пространству приплюсовать время. Как бы парит и сама фигура воздухоплавателя.

Упоенные новейшими достижениями техники, футуристы стремились вырезать «раковую опухоль» старой культуры ножом техницизма и последних достижений науки. Откроем фигуру, как окно и заключим в нее среду, в которой она живет» (Из «Манифеста итальянского футуризма»). В период революц. вызывает у отдельных футуристов желание запечатлеть эти процессы на полотне.

Но в то же время они писали антивоенные произведения (поэма «Война и мир» Маяковского, «Война в мышеловке» Хлебникова). Движение часто передается путем наложения последоват. Есть просто Игорь Северянин, Маяковский, Бурлюк, В. Каменский», – писал М. Горький.

Во всем облике героя чувствуется нечто игрушечное, ненастоящее. 11 февр. В 1913г. (Балла) и т. п. Во всем подчеркивалось право сильной личности и отрицание жалости к человеческим «винтикам» – так проповедовал футуристический лидер и идеолог Ф. Т. Он также провозгласил «телеграфный стиль», положив начало минимализму. В августе 1914 г., после начала Первой мировой войны, Маринетти ведёт пропаганду за вступление Италии в войну, организовывает манифестации с публичным сожжением австрийского флага, за что был арестован и посажен в тюрьму.

приложение) с «Мурнау. Этим способом выражалась футуристическая концепция передачи движения. принципы их худож. МоМА) и«Пожар вгороде» (1913. Руссоло. В результате возникают «смазанные» кадры с изображением лошади или собаки с двадцатью ногами, автомобиля или велосипеда с множеством колес и т. п.

Футуризм в современном искусстве

«Жар исходящий от куска дерева или железа, нас волнует больше, чем улыбка и слезы женщины», «Новое искусство может быть только насилием, жестокостью», – заявлял Маринетти. Особое воздействие на умы футуристов оказали некоторые идеи Ницше интуитивизм Бергсона, бунтарские лозунги анархистов. В1913 начинается турне погородам России поэтов-футуристов (Д. Бурлюк, В. В. Маяковский, В. В. Каменский), выступавших слекциями оновом движении. центрам Европы (Лондон, Берлин, Брюссель, Гамбург, Амстердам, Гаага, Франкфурт, Дрезден, Цюрих, Мюнхен, Вена). Не случайно его автор привлекался к суду.

Хватайте кирки и лопаты. Иногда эти два начала, совмещенные в одной работе, вступают в противоречие.

Футуризм: роль в искусстве и основные особенности

аэроживопись). В своем позднем Манифесте о музыке изданном в 1922 г., лидер футуризма указывал, что изобретение в музыке труднее, чем во всяком другом искусстве и что оно подготовляет идеальное слияние всех искусств. Мы тоже машины. Статья Дж. Этот этап вистории русского футуризма связан прежде всего сдеятельностью «Синдиката футуристов» (Кручёных, И. М.

Многоаспектность и фазовость движений передавали русские художники К. Малевич (Точильщик) и Н. Гончарова (Велосипедист). стиха, визуальной (графич. ) поэзии использования архаич., фольклорной и бытовой лексики и кончая беспредельным словотворчеством и словоновшеством – изобретением зауми. — Маринетти: «Новое искусство может быть только насилием, жестокостью».

Малевича). Название стиля отображает главный его принцип – создать образ будущего. Северини «Бронепоезд» (1915, собрание Цейслер, Нью-Йорк) серо-зеленая масса одновременно палит из полураскрытого бронированного склепа.

войну, многие из них ушли воевать добровольцами и погибли. Маринетти был талантливым организатором прессы. «Девушка сцветком». лат. Футуристы мечтали о создании новой расы людей. деталей так ложатся на душу, что могут надолго оставить след в моей памяти.

СОХМ) О. В. Розановой, «Итальянский натюрморт» Л. С. Поповой (1914. Воссоздание живописными средствами «динамических ощущений»– центральный постулат футуристической эстетики. В русской живописи футуризм никогда необладал монополией наавангардизм иникогда незанимал лидирующих позиций. живописцев У. Боччони, Дж.

В области художественной техники Ф. сыграл большую роль в становлении абстракционизма (Выстрел из ружья и Динамические последовательности Балла, Сферическое распространение центробежного света Северини, более поздние Манифест абстрактной живописи Прамполини и идея всемирного Ф. ), авангарда новой волны, прежде всего искусства pop-art (Памятник бутылке Боччони, 1913 – как первый художественный прецедент деланья вещей) и синтетического искусства (концерт звуков большого города на базе комплексного шумопроизводителя Руссоло) и – отчасти – сюрреализма (Состояние души Боччони: Прощание, Те, кто остается и др. ). Балла, Дж. Театральные постановки (опера «Победа над Солнцем» итрагедия «Владимир Маяковский»), публикации основных манифестов, создание футуристического грима ипервого футуристического фильма– все эти события сконцентрированы впределах одного 1913. приложение), «Пейзаж с башней» (1908) (см.

иК. М. Зданевичи, Н. А. Чернявский, Ладо Гудиашвили, С. В. Валишевский, Кара-Дарвиш) игруппы «Сорок один» (Кручёных, Терентьев, И. М. Зданевич, Чернявский). Им удается изображать невероятно яркие образы. Начался футуризм с опубликования в парижской газете «Фигаро» 20 февраля 1909 г. «Манифеста футуризма» итальянским поэтом Ф. Т. В России первыми футуристами стали художники братья Бурлюки. целое различные моменты внутр.

Необычайность цветового спектра в произведениях футуристических художников

Итальянский корреспондент газеты «Русские ведомости» М. Осоргин регулярно знакомил русского читателя с футуристическими выставками и выступлениями. В 1921 году художник покидает Россию и переезжает сначала в Берлин, а потом в Веймар. Наконец, в1913 при участии Ларионова иН. С. Гончаровой осуществляется постановка первого иединственного футуристического фильма «Драма вкабаре 13». Давайте рассмотрим одну из работ. В результате футуристам удалось достичь создания предельно напряженного динамического художественного пространства чисто живописными средствами, чего не удавалось никому ни до них, ни после них за исключением, пожалуй, только В. Кандинского в его «драматический» период.

Чуть позже вышел сборник Садок судей. 20 февраля 1909 года в газете «Фигаро» Маринетти опубликовал «Манифест футуризма». Собственно и сам Ф. как некое целостное художественно-эстетич. В первом манифесте «Пощёчина общественному вкусу» призыв: «Бросить Пушкина, Достоевского, Толстого и проч. Шумы, ворвавшиеся в мир вместе с новой техникой, очаровали футуристов и они стремятся передать (во всяком случае постоянно декларируют это) их в своих работах. Синэстезия), утверждал, что ощущения всех этих невизуальных феноменов можно добиться с помощью абстр.

Города будут возводиться из железа и хрусталя. Обычные оптические иллюзии возвелись ими в абсолют и подкрепи-лись различными псевдонаучными толкованиями (в которых имели место дилетантизм и алогичность), поскольку идейный предводитель футуризма – Ф. Т. Автомобилю, поезду, электричеству, вокзалу футуристы посвящают свои поэмы и картины.

Представители футуризма в живописи

Основоположником направления и автором термина является итальянский Филиппо Маринетти – поэт, фашист и солдат. В 1909 г. Маринетти публикует свой первый футуристический манифест «Le Futurisme», который содержал радикальные лозунги, направленные против всего старого и догматичного: «Избавьте Италию от всей заразы – историков, археологов искусствоведов, антикваров. », «Тащите огня к библиотечным полкам. », «Направьте воду из каналов в музейные склепы. », «Крушите древние города. » и т. д. Бывшие футуристы составили ядро ЛЕФа (Левого фронта искусств), распавшегося к концу 1920-х. Многие из футуристов эмигрировали (Давид Бурлюк, Игорь Северянин, Илья Зданевич, Александра Экстер), умерли (Велимир Хлебников, Александр Богомазов), покончили с собой (в 1930 г. Владимир Маяковский), некоторые отошли от идеалов футуризма и выработали собственный индивидуальный стиль (Николай Асеев, Борис Пастернак). В конце 1920-х годов была попытка возродить футуризм – было организовано объединение ОБЭРИУ. ОБЭРИУ (Объединение Реального Искусства) – группа писателей и деятелей культуры, существовавшая в 1927-начале 1930-х гг. Можно сказать, что как художественное течение футуризм стал постепенно терять свою актуальность, да и в целом исчерпал свое формальное осуществление и идеи. Национализм и шовинизм, бунтарско-анархич. Будетлянство Хлебникова.

Всилу разных обстоятельств здесь оказались А. Е. Кручёных («отец московского футуризма», как его называли втифлисских газетах), братья Зданевичи, поэт И. Г. Терентьев, ставшие главными вдохновителями тифлисских футуристических объединений. В частности, в ленинском плане монументальной пропаганды, хотя не все их проекты были приняты, по причине «формализма». Отныне мы поместим зрителя в центр картины». принцип симультанности (одновременности). Гоночный автомобиль, «несущийся как шрапнель», представлялся им прекраснее Ники Самофракийской.

Отсюда и неумеренность восторгов по поводу невиданно бурного развития техники, обилия машин и лихорадочного ускорения ритма жизни больших городов, особенно на фоне застойного существования аграрной провинции. XX в., отрицавшее художественное и нравственное наследие, проповедовавшее разрыв с традиционной культурой, эстетику современной урбанистической цивилизации отсюда «динамическое», совмещенное изображение разных стадий движения в живописи, телеграфный стиль или «высвобождение» звукового состава слова («заумь») в поэзии ведущие русские представители (Маяковский, Хлебников, Каменский формальные новшества футуристов отразились в конструктивизме. от лат. Но, захваченный новым революционным футуристическим потоком, художник, следуя тезису манифеста: «У бегущей лошади не четыре ноги, а двадцать и их движения треугольны», придал и бегущей девушке и играющему музыканту свою особую динамику.

Пример одной из работ Малевича – «Авиатор» (1914)

Он сразу же привлек к себе внимание художников и литераторов. ценностей, культ техники индустриальных городов (урбанизм) приобретал у итал. Кирхнер). Северини, У. Боччони, Л. Руссоло, М. Сирони, Ю. Анненков и др.

полях и силовых линиях. лат. Маринетти декларирует: Не существует красоты вне борьбы, нет шедевров без агрессивности. Некоторые из них считали себя сторонниками социальной революции, а свою роль в современном искусстве видели в том, чтобы обновлять его так же, как обновляют общественную жизнь истинные революционеры. Футуристы стремились на всех уровнях изменить традиц.

Другие отрицали революционные потрясения. Основными чертами русского футуризма были бунтарство, анархичность, выражение массовых настроений толпы отрицание культурных традиций, попытка создать искусство, устремлённое в будущее бунт против привычных норм стихотворной речи, экспериментаторство в области ритмики, рифмы, ориентация на произносимый стих, лозунг, плакат поиски раскрепощённого «самовитого» слова, эксперименты по созданию «заумного» языка. Группа молодых талантливых художников из Милана, а затем из др. Ненависть к существовавшему до них языку. Боччони, Карра, Руссоло, Балла и Северини разбрасывали в Милане листовки, текст которых вошел в историю как «Манифест футуристического художника». Но даже такие кумиры, как Александр Блок, не избежали обвинения в том, что «им нужна лишь дача на реке».

Футуризм в зарубежном изобразительном искусстве

Увеличение словаря произвольными и производными словами (слово — новшество). Урбанистические пейзажи рассматривались с высоты птичьего полета или с крыла аэроплана. Он пишет:.

1922. Футуристы вводят вмир искусства понятия истратегии, заимствованные уполитиков ивоенных. формы, цвета, движения и звука, Балла стал предтечей и кинетизма и позднейших синтетич.

Футуризм — стиль в изобразительном искусстве и его особенности

Этот «супермен», созданный необузданной фантазией идеолога и вождя футуризма, – подобие человека без каких-либо социальных признаков, но обладающее огромной биологической волей. с парохода современности». Вместо божества – «величественное электричество, единственная и божес-твенная мать будущего человечества» (Из «Манифеста»). Первый футуристич. Швабинг с церковью св.

Стремясь в своих футуристич. С декабря 1918 по апрель 1919 «боевым органом» футуристов стала петроградская газета «Искусство коммуны», на страницах которой выступал В. Маяковский. Изобразительное искусство футуристов во многом было сходно с кубизмом и экспрессиониз-мом. Кандинского, супрематизма К. С. Давид Бурлюк. Гоночный автомобиль, несущийся как шрапнель, представлялся им прекраснее Ники Самофракийской. «Наш прекрасный мир стал еще прекраснее – теперь в нем есть скорость» (там же). Квадрат первоформ вписан в квадрат первопространства.

Я думаю у все на слуху сочетание «футуристическое будущее», «футуристический пейзаж». Ранний Дж. Первыми соратниками «проповедника» футуризма были поэты. ГРАДОЖЕНЩИНА Нет не извозчик не трамвай Авто рычащий диким вепрем Под зеленью бульварных вай Громополете улиц терпим СЕДАМА мчит окорока Заградноблестким ресторанам Вези не час вези века Царица трепетных дурманов Электрзеркалоресторан Продажночеляди улыбкожабы Бабукцион различных стран Ширафы бегемоты крабы И еженочь сюда столам Мы сливки общества упорно Стремятся толпы мужедам Под танец похоти валторны Вознесся столп официант Белафрикон своей манишки Утонченапетитатлант Тошноты мутной и отрыжки При входе взгляд и возглас липкий Не постетитель общезал Корсетебутшампаноскрипки Я сердце музы заказал Нет мне не общий Тенибак И не селедку череп пуля О отрицательной сюжет Самоубийцохоля Москва.

О иссмейся рассмеяльно, смех надсмейных смеячей. В Москве– школа кубофутуристов или «Гилея», которая объединила художников и поэтов, пытавшихся воплотить изобразительные принципы французских художников-кубистов и поэтические установки итальянских футуристов: Н. Д. скульптура.

Словари и энциклопедии на Академике

ГРМ) и«Электрическая лампа» (1913. ГТГ), «Аллегорическое изображение войны 1812» А. В. Лентулова (1912. живописи, подписанные У. Боччони, Дж. Для эстетики футуризма важны были эффект, «взрыв», мгновенная вспышка эмоций. Футуризм был радикальной программой, которая основана на идее разрыва с прошлым. м. Поколение рубежа 1900 — 1910-х гг. Оба цвета паритетны, но их простое на первый взгляд взаимодействие достигается не просто. Они с восторгом встретили Первую мир.

В живописи футуристов после 1912 года стали проявляться ярко выраженные элементы кубизма. О, рассмешищ надсмеяльных – смех усмейных смехачий. Выставка имела шумный и скандальный успех: многое в ее организации и характере работ шокировало и возмущало как публику, так и критику. Главные принципы их художественного кредо — движение, энергия, сила, скорость, симультанность (simultan (фр. ) — одновременный), континуитет всех фактов и событий, проникновение всего во все и сквозь все — энергетическая прозрачность бытия. Футуристами называли себя многие левые группировки в искусстве и лит-ре того времени (Петербург.

и электрич. произведений, вошедших в сокровищницу мирового искусства. Попытавшись представить все предметы реального мира как постоянно движущиеся абстрактные формы, художник показал знаменитые постройки Московского Кремля и Красной площади («Василий Блаженный», 1913. Сам Маринетти до 1943 опубликовал не менее 85 манифестов футуристич. К. Малевич «Авиатор» (1914)Для нее характерна та же геометризация изображения, что и для кубистов.

Бунт, 1911) и т. п. «Звон», 1915г. ) в таком виде, что кажется, будто все части зданий, сдвинувшись со своих мест, кружатся в стремительном танце на глазах у зрителя. газете Вечер 8 марта 1909. Союз молодежи, моск.

с парохода современности» и формулировал 4 права поэтов:1. В России первыми футуристами стали художники братья Бурлюки. Северини «Автобус» (собрание Куртьон, Париж) со свойственной этому автору академической методичностью показывает, как это может происхо-дить. Манифест футуризма Маринетти был переведен и напечатан в газете «Вечер» 8 марта 1909.

Наши холсты, – писал он, – будут выражать пластич. центрам Европы (Лондон, Берлин, Брюссель, Гамбург, Амстердам, Гаага, Франкфурт, Дрезден, Цюрих, Мюнхен, Вена). После военного периода каждый «уцелевший» художник футурист двигался в своем направлении. Но у футуристов (кубофутуристов) геометризация играет меньшую роль и присутствует не всегда.

Мы тоже механизированы». Рус. С1911г. достижений и полным отрицанием всех духовно-культурных ценностей прошлого оказали свое действие.

Таковы его вариационные мотивы весеннего цветущего сада: «Цветущие яблони», «Весна», «Весна – цветущий сад». Футуризм (от лат. Типичными кубофутуристическими произведениями стали портреты Владимира и Давида Бурлюков в книге Василия Каменского Танго с коровами (1914). пространства. Отрицание традиционной культуры, ее худож. Реализовать их они пытались достаточно простыми (если не сказать примитивными) приемами. Несмотря на то, что война так «удачно подвернулась» именно в тот момент, когда сторонникам движения необходимо было претворить в жизнь все свои чаяния и принципы, реальность разбила иллюзии – кто-то вернулся с фронта инвалидом, а кто-то не вернулся вовсе.

В лит. Единая цветовая палитра у футуристов отсутствовала. Может быть, для них старые добрые времена — как бальзам на раны.

bruit). Рус. Известно положение А. Бергсона:. Известие о смерти футуризма поступило и из самого футуристического лагеря: «Да, умер.

Если отбросить внешнюю напыщенность в духе символизма и склонность к парадоксам, то в первом манифесте, состоящем из 11 пунктов, можно выделить главное: энергия действия, скорость и война. лампочек и т. п. ), стал предвестником Поп-арта и таких типов совр. 1909 Манифеста футуризма итал.

Футуризм в изобразительном искусстве

(Из статьи В. Маяковского Капля дегтя, 1915). В «Манифесте футуристической литературы» он же мечтал о создании «механического человека с заменимыми частями» – удобного бесчувственного робота, начисто лишенного сознания, не требующего к себе ничего, кроме технического ухода. — Воспевание достижений цивилизации и технического прогресса.

Эго-футуризм Северянина. и электрич. доктрины об энергетич.

В первые послереволюционные годы новым центром футуристической активности, где продолжилась разработка неполитизированной мифологии, нонаиболее радикальных эстетических концепций футуризма (восновном поэтического), стал Тифлис. войну, многие из них ушли воевать добровольцами и погибли. Заменить психологию человека, отныне исчерпанную, лирическим завладением материала» (Из «Манифеста итальянского футуризма»). Реальные формы, объекты тяготеют к криптограмме, к зашифрованности. проявилась тенденция сделать предметом иск-ва динамизм как таковой.

Возникновение футуризма и его суть

Смотрящий на полотно с большим трудом, максимально используя все свое воображение, выделял всадника на красной лошади в картине «Эластичность» (У. Смысл же названия для непосвященного читателя был невнятен (и потому эпатировал его). поля и силовые линии, развивая здесь на визуальном уровне живописные находки Ван Гога. поля и силовые линии, развивая здесь на визуальном уровне живописные находки Ван Гога.

Он сразу же привлек к себе внимание художников и литераторов. Футуристы воспевали новую эпоху высоких скоростей и стремительных темпов жизни.

Верно на экзаменах провалился», – кричат из зала. К этим текстам имеет смысл добавить такие принципиальные книги, как Война и живопись (1914) К. Карра и Живопись и скульптура футуризма (1914) У. Боччони. Футуристов предреволюционной России отличало обостренное ощущение грядущего «мирового переворота», неизбежности «крушения старья» и возникновения «нового человечества». того же года – Технический манифест футуристич. период.

Только жалкие потуги. С. 14). В рез-те возникают смазанные кадры с изображением лошади или собаки с двадцатью ногами, автомобиля или велосипеда с множеством колес и т. п. Моя революция. систему лит. Изображение становилось безличным, то есть безоценочным.

Именно с Ф. в европ. Последние два коммента были стерты (не знаю кем) и там был текст, который вы прочитали. А нам это ни к чему. Именно с Ф. в европ. Реализовать их они пытались достаточно простыми (если не сказать примитивными) приемами. Вдинамике новой индустриальной иурбанистической реальности они видели прежде всего мифологизированный образ своей «религии жизни».

Но в мае 1915 г. Италия вступает в войну на стороне стран Антанты и Маринетти добровольцем уходит на фронт. После Первой мировой войны Маринетти организовал политическую партию футуристов и издал соответствующий манифест, разделявший функции партии и одноименного направления в искусстве: футуристическое искусство должно было продолжать дело омоложения и укрепления итальянского гения, а футуристическая партия – «отражать самосознание всего общества в его гигиеническом революционном порыве». эмоций (стекла, дерева, картона, железа, кожи, конского волоса, одежды, зеркал, электрич. футуристов желание запечатлеть эти процессы на полотне. движение завершился с началом этой войны.

Описание презентации ФУТУРИЗМ Художники-футуристы Футуризм Художественное авангардистское движение 1910 по слайдам

Эстетическая концепция Ф. опирается на общекультурные идеи Маринетти о формировании новой цивилизации сращения человека с техникой (новый кентавр – человек на мотоцикле), о замене художественной программы психологизма программой выражения чувств и инстинктов металлов, камней, деревьев, о преодолении диктата логики, дискурса и языка над свободной ассоциативностью сознания и о великом смехе, который омолодит лицо мира (см. Руссоло. Упоенные новейшими достижениями техники, они стремились вырезать раковую опухоль традиц. Картины Давида Бурлюка («Футуристическая женщина», «Портрет песнебойца фигуриста Василия Каменского»), отличались невообразимой яркостью образов, братья талантливо пропагандировали идеи футуризма и для этого не жалели ни сил, ни времени: организовывали литературные встречи и вечера, ездили в разные города и села, выступая с лекциями на тему футуризма в живописи и литературе.

Но из обещанного будущего, как и из всякой утопии, ничего серьезного выйти не могло. После Октябрьской революции 1917 большинство футуристов активно участвовали в политико-агитационных начинаниях Советской власти, в реформах системы художественного образования, однако претензии футуризма стать общеобязательным государственным искусством и усилившееся в этот период нигилистическое отношение многих футуристов к культурному наследию были осуждены в письме ЦК РКП (б) О пролеткультах и в записках В. И. Ленина А. В. Луначарскому и М. Н. Покровскому. мы видим звук и хотим передать это видение зрителям.

Найдено рефератов по теме Футуризм – 0

И пусть течение уносит древние полотна. Энергетич. Более того, они ею вдохновлялись. Кэтому времени прежние футуристические объединения уже прекратили своё существование, футуристическая эстетика утратила лидирующие позиции вавангардном движении. Как раз с этого момента русские художники начали прибегать к опыту традиционного искусства и начали активно работать над созданием образов активной современной жизни во всей ее простоте.

Картина Дж. Объединение московских художников имело дерзкое название «Бубновый валет». С принципом футуристической поэзии (поэзия должна быть непрерывным рядом новых образцов — Манифест техники футуристической литературы) перекликается прием живописцев имеющий название симультанизм — одновременность, т. е. синтез того, что вспоминаешь и того, что видишь. смысла звука. Oтвoдя ceбe poль пpooбpaзa иcкyccтвa бyдyщeгo, фyтypизм в кaчecтвe ocнoвнoй пpoгpaммы выдвигaл идeю paзpyшeния кyльтypныx cтepeoтипoв и пpeдлaгaл взaмeн aпoлoгию тexники и ypбaнизмa кaк глaвныx пpизнaкoв нacтoящeгo и будущего.

культуры ножом техницизма, урбанизма и новой науки. После революции традиции футуризма развивали тифлисская группа «41о» (начало 1920-х А. Е. Крученых, Ильязд, И. Терентьев и др. ) и петроградская группа ОБЭРИУ (конец 1920-х А. И. Введенский, Н. А. Заболоцкий, Д. И. Чего ради растрачивать силы на никчемные вздохи о прошлом. движение завершился с началом этой войны. сознания и организационного объединения различных худож.

Манифесты — наиболее адекватный жанр футуристического искусства, содержащий установку на глобальную переделку мира и создание всеобщего типа поведения в стиле футуристической жизни. Первая значительная выставка итальянских футуристов прошла в Париже в 1912 г. и затем проехала по всем художественным центрам Европы (Лондон, Берлин, Брюссель, Гамбург, Амстердам, Гаага, Франкфурт, Дрезден, Цюрих, Мюнхен, Вена). Следуя примеру Боччони, Руссоло пишет Телодомсвет, а Балла Автосветшум. Имажинизм Есенина и Мариенгофа. Авторы «Искусства коммуны» (О. Брик, Н. Пунин, Н. Альтман и др. ) мечтали о «прыжке» в будущее, рассматривая собственное творчество как единственно возможный трамплин для этого скачка.

«Футуристы не боятся свистков, они боятся лишь легких знаков одобрения», – гордо провозглашает очередной оратор-футурист. Футуризм был радикальной программой, которая основана на идее разрыва с прошлым. Но, обо всем по порядку. Балла традиционен в выборе своих сюжетов: «Дама с собачкой», «Девочка, бегающая по балкону» (1912, Галерея современного искусства, Милан).

В картине Малевича мы видим геометризованную, закованную в некие металлические латы фигуру мужчины. 1917–1918. Итальянский миф сверхприродной, сверхчеловеческой культуры остался чужд будетлянам. Футуристы стремились на всех уровнях изменить традиционную систему литературного текста, начиная от смешения всех и всяческих жанров (вплоть до синтезирования многих искусств — футуристическая опера «Победа над солнцем», 1913 г., музыка М. Матюшина, текст Крученых, декорации Малевича), введения новых принципов стихосложения, основанных на композиционных «сдвигах» и смысловых парадоксах, разработки тонического стиха, визуальной (графической) поэзии использования архаической, фольклорной и бытовой лексики и кончая беспредельным «словотворчеством и словоновшеством» — изобретением зауми.

Чего нельзя делать Британской королевской семье

Маринетти. поля или состояния души передаются с помощью абстр. Художники стали создавать определенную систему выражения динамизма. В литературной России существовало несколько футуристических группировок, наиболее плодотворной из них и близкой к собственно футуризму была «Гилея», в которую входили А. Крученых, В. Маяковский, В. Хлебников, братья Бурлюки, В. Каменский и др. Именно по таким личным предпочтениям в цвете складывался индивидуальный стиль.

Лишь в XIX столетии, с открытием машин, народился настоящий Шум. Но у футуристов (кубофутуристов) геометризация играет меньшую роль и присутствует не всегда. Знакомство с популярными изложениями достижений физики и психологии приводит футуристов к стремлению изображать не сами предметы, но образующие их энергетические, магнитные, психические поля и «силовые линии», развивая здесь на визуальном уровне живописные находки Ван Гога. и Д. Д. Бурлюки, В. В. Маяковский, В. В. Каменский, Вел. Хлебников, А. Е. Крученых, Е. Гуро. 1910 появляется Манифест художников-футуристов, а 11 апр.

В Москве пройдет Российский Форум Маркетинга 2017

На этой основе происходит историческое смыкание Ф. с фашизмом: с приходом к власти Муссолини Ф. становится официальной эстетической доктриной итальянского фашизма, эволюционируя от концептуального педалирования идеи агрессии (без агрессии нет шедевра – у Маринетти) и культивирования брутальных портретов Дуче в начальный период государственного развития фашизма – до концептуальных прокламаций социального оптимизма (одна лишь радость динамична – в псевдоромантическом манифесте Маринетти Новая футуристическая живопись, 1930) и культивации идиллических пасторалей в стиле неоклассицизма в период стабилизации фашистского правления. В России возникло футуристическое движение кубофутуризма, да и лучизм Гончаровой и Ларионова основывался на развитии футуристической доктрины об энергетических полях и «силовых линиях». «Ага.

В данном случае – увы. Одно из самых репрезентативных кубофутуристических произведений – картина К. Малевича Авиатор (1914). писателя ф. Т. Маринетти (вождя и теоретика ф., автора «Манифестов итальянского футуризма», 1909—19), жизнь мотора волнует больше, чем улыбка или слезы женщины.

1913. Во всех своих произведениях, как теоретических, так и художественных (стихи, роман Мафарка-футурист) Маринетти, как и его сподвижники, отрицал не только художественные, но и этические ценности прошлого. революции (см. Как бы парит и сама фигура авиатора.

и проч. объемов в скульптуре – напр., у Боччони). Конечно ипосле 1914 врусском искусстве появляются произведения, вкоторых отчётливо видны следы влияния футуристической эстетики– уК. М. Зданевича («Синдикат футуристов» или «Оркестровый портрет».

20 главных книжных новинок ноября

Давайте-ка сюда. Абсолютно иные задачи решал в своих произведениях Аристарх Васильевич Лентулов (1882 – 1943). носило название футуристического.

После круг наследовалей стал стремительно рости. исканиям. только примитивы нового чувствования, увеличенного во сто крат. Членами «Гилеи» были Велимир Хлебников, Алексей Кручёных, Владимир Маяковский, Давид Бурлюк, Василий Каменский и Бенедикт Лившиц.

Футуризм, общее название авангардистских художественных движений

Наоснове соединения футуристической икубистической эстетики врусской живописи сложилась особая версия «динамического кубизма» или кубофутуризм. В совр. Футуризм (от лат. Балла, К. Карра, Л. Руссоло и др. Балла, К. Kappa, Л. Руссоло, Дж.

Маринетти хотел пробудить дух нац. силовых полей. К. Карра перенял у кубистов однообразность серо-коричневых тонов.

История мировой культуры искусств

Статич. Каждая работа несет в себе символ и это творение не исключение. В России первыми футуристами стали художники братья Бурлюки. Музей Гуггенхайма (Нью-Йорк)В литературе для футуризма были характерны отказ от традиционной грамматики, право поэта на свою орфографию, словотворчество, ритм. Томмазо Маринетти создает первый манифест футуристов в 1909 году.

Начался с опубликования в париж. Центр Помпиду, Париж) Гончаровой, «Прогулка. Маринетти еще у истоков научно-технич. прозрачность бытия. Северини в «Читающих женщинах» видна трехмерность в футуристических неуравновешенных фигурах.

Художественно-исторический музей Арт-Рисунок

строя искусства. Он также кидал вызов всему корпусу художественного наследия и не довольствовался требованием совершенной автономии искусства (уже символистами была развита теория искусства для искусства). Художники-футуристы многое заимствовали у кубистов: Натана Альтмана (Анна Ахматова, 1914), Роберта Фалька (Крымский дворик, 1915), Казимира Малевича (Уборка ржи, 1912). Футуристы пытались сделать свое творчество «выражением стремительных перемен», которые наступили в век капиталистического развития. История футуризма завершается в начале 1920-х, когда большинство его участников вошли в ЛЕФ (ЛЕФ (Левый фронт искусств) — творческое объединение, существовало в 1922—1929 годах в Москве, Одессе и других городах.

futurum — будущее) — авангардистское течение в европ. Слишком уж агрессивный на первых порах футуризм новую власть больше не устраивал. Бунт, 1911) и т. п. Балла, К. Карра, Л. Руссоло, Дж.

Футуризм и изобразительное искусство

Балла, К. Карра, Л. Руссоло, Дж. Футуристы стремились на всех уровнях изменить традиц. Смейево, смейево. Люди через 200 лет будут жить в воздухе (в человеческом теле дремлют крылья) на Земле возведут динамо-машины, дающие энергию от приливов морей и силы ветра растения станут расти быстрее поезда-сеялки начнут обрабатывать новые агрикультуры. В них прихотливо перемешаны идеи анархизма, ницшеанства, эротизма в духе ДАнунцио.

поэтом Ф. Т. Пусть пройдохи-пароходы обнюхивают горизонт. Автомобилю, поезду, электричеству, вокзалу футуристы посвящают свои поэмы и картины. Маринетти хотел пробудить дух нац.

Энергетические поля или состояния души изображаются футуристами с помощью абстрактных лучащихся динамически закручивающихся в пространстве цветоформ (или пластических объемов в скульптуре — например у Боччони). Он бы был достоин забвения, если бы это было единственным его достижением. В социально-политическом плане очищение мира от старой рухляди они видели в войнах и революциях — «война — единственная гигиена мира». Гоночный автомобиль, «несущийся как шрапнель», представлялся им прекраснее Ники Самофракийской. Но на самом деле оказалось что это немного не так.

Ф. она обернулась прославлением войны в качестве «единственной гигиены мира», воспеванием агрессии и насилия, поэтизацией империализма. Частная коллекция), «Поворот автомобиля» М. В. Ле-Дантю (1913–1914. Принято считать, что первоначально футуристическая эстетика оформляется влитературе.

Пример одной из работ Малевича – Авиатор (1914)

Бурная и не всегда корректная полемика ни к чему не привела. приложение). 1998. Энергетич. Не говоря уже о море талантов: Хабиас, Каменский, Шкловский, Зданевич, Кручёных. Атмосфера назревающей мировой войны, несомненно, тревожила души.

ориг. 1913 «Перерождение интеллигента», 1913. Стоять на глыбе слова «мы» среди моря свиста и негодования. Непреодолимую ненависть к существовавшему до них языку. 3. Затем живописный образ разбивался на составные части, как того требовала динамическая концепция футуризма.

Футуризм (от лат. В картине не было предмета, однако картина эта волнует и покоряет». ансамблей красок и форм.

В манифесте отрицались все духовно-культурные ценности прошлого. Реализовать их они пытались достаточно простыми (или даже примитивными) приемами. В первом манифесте «Пощёчина общественному вкусу» призыв: «Бросить Пушкина, Достоевского, Толстого и проч. Хармс).

Особенно активно она действовала с 1910 по 1915 г. (сборники: «Садок судей», «Пощечина общественному вкусу», «Дохлая Луна», «Взял» и др. Северини – гл. В области пейзажа очень интересны работы Роберта Рафаиловича Фалька (1886 – 1958), также близкие по стилю Сезанну.

Найдено рефератов по теме ФУТУРИЗМ – 0

Давид Бурлюк — основатель в своём имении колонии футуристов «Гилея». На этом этапе были нужны общедоступные, понятные широким массам формы. XX в. Сложился в Италии. Это – образ будущих «настоящих арийцев» неотвратимо наступающей «массовой культуры» фашизма. произведений, вошедших в сокровищницу мирового искусства.

В декабре 1912 г. они выпустили манифест «Пощёчина общественному вкусу», который призывал «бросить Пушкина, Достоевского, Толстого и проч. и проч. интеллектом. переустройства мира. Но опровержением этой самой концепции послужила скульптура известного футуриста Умберто Боччони «Единственная форма протяженности в пространстве» (1913, Нью-Йорк, Музей современного искусства). Первоначальными лидерами в живописи являлись такие художники, как Уго Боччони, Карло Карра, Джино Северини, Джакомо Балла.

Культ города с его динамикой и безликостью. в 1913 манифесте Искусство шумов Л. Руссоло, на много лет предваряя конкр. Всего доброго. Один из современников описал, как читал свое стихотворение о войне Маринетти: «Бум, бум. гордости у своих соотечественников и ввести их на Олимп тогдашней европ. Боччони в серии Силы улицы создает композиции Дома свет небо и Динамизм велосипедиста. Ф. не был единым художественно-эстетич.

• Футуризм – стремительное будущее
• Найдено 6 определений термина Футуризм
• Найдено схем по теме Футуризм – 0
• Найдено научныех статей по теме Футуризм – 0
• Найдено книг по теме Футуризм – 0
• Найдено презентаций по теме Футуризм – 0
• ФУТУРИЗМ – НАПРАВЛЕНИЕ В ИСКУССТВЕ
• ФУТУРИЗМ – КОНЦЕПЦИЯ НОВОГО ЧЕЛОВЕКА

с точки зрения красок существуют звуки, шумы и запахи желтые, красные индиго, светло небесные и фиолетовые. Художники показывали нам предметы и люди размещались перед ними. Наиболее известные представители этого стиля Дж. Но невооруженным глазом можно увидеть, что художники явно шли на поводу у своих идолов. «Изгнав психологию из литературы, футуристы ввели ее в живопись и заставили передавать психические состояния» (Тастевен Г. «Футуризм»).

Чувствуем себя построенными из стали. Этотже год как точку отсчёта для истории русского футуризма указывает И. М. Зданевич. Это придает всему пейзажу ощущение камерности и глубокого внутреннего лиризма. Таким образом, начиная как реалист, на завершающем этапе художник стремился к полуабстракции.

Здоровое естественное бытие человека, лишенного рефлексии, активная цветопись роднят эту работу с портретами и автопортретами мастеров «Бубнового валета» – художников, соединявших уроки новой французской живописи с буйной московской красочностью и фольклорными истоками. систему лит. В России возникло футуристич. Членами группы становятся Маяковский, Хлебников, Крученых и многие другие. Статич. Начался с опубликования в париж.

Семья Кандинских испытала на себе политические изменения в Германии. Люди, образуя подобие клина, разрывают простран-ство полотна («и движения их треугольны»). Фигуры безликих солдат – винтики военной машины. фаз на одно изображение, как бы наложением ряда последоват. Тогдаже ларионовская группа опубликовала вероятно самый дерзкий ипарадоксальный футуристический манифест «Лучисты ибудущники».

Он также кидал вызов всему корпусу художественного наследия и не довольствовался требованием совершенной автономии искусства (уже символистами была развита теория искусства для искусства). Но они не передавали никакого сколько-нибудь определенного содержания. Д. Северини «Санитарный поезд, мчащийся через город» (1915). Гончарова, К. Малевич. Рус. В «Техническом манифесте» было сказано: «строение картины до настоящего времени было глупо традиционным. лампочек и т. п. ), стал предвестником поп-арта и таких типов совр. В «Манифесте живописи» в качестве основных рекомендовались только два признака: употребление самых ярких – «красных, которые кричат», – красок и непременный, обязательный дивизионизм, однако ничего не говорилось о цветовой структуре, о содержательной стороне цвета.

1. ФУТУРИЗМ – НАПРАВЛЕНИЕ В ЛИТЕРАТУРЕ
2. ФУТУРИЗМ – НАПРАВЛЕНИЕ В ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОМ ИСКУССТВЕ
3. Найдено 7 определений термина ФУТУРИЗМ
4. Найдено схем по теме ФУТУРИЗМ – 0
5. Найдено научныех статей по теме ФУТУРИЗМ – 0
6. Найдено книг по теме ФУТУРИЗМ – 0
7. Найдено презентаций по теме ФУТУРИЗМ – 0

Футуризм наполовину состоит из манифестов. Впервые о смерти футуризма как направления заговорили уже в 1915: « русского футуризма нет. Не говоря уже о море талантов: Хабиас, Каменский, Шкловский, Зданевич, Кручёных. группировок Ф. в России прекратил свое существование.

Отсюда в живописи футуризма (в некоторых приёмах близкой кубизму, но принципиально отличной от него выраженной сюжетностью, литературной подосновой) совмещение точек зрения и умножение контуров, как бы вызванные стремительным движением, деформация фигур, резкие контрасты цветового строя, хаотичное вторжение в композицию обрывков текста и др. ООМИИ) идругих. Это будет само динамическое ощущение». не предчувствовали возможности выразить живописно звуки, шумы и запахи, даже тогда, когда брали темой своих композиций цветы и бури. Умственная гигиена – развитие физической силы, спорт, бойкот музеев и библиотек.

Панитализм вызрел на фоне готовящейся войны в Ливии, захвата Австрией Триеста. футуризм фактически распался. Футуристы обвиняли кубистов в «замаскированном академизме». Особое воздействие на умы футуристов оказали нек-рые идеи Ницше, Интуитивизм Бергсона, бунтарские лозунги анархистов. одно из главных направлений в искусстве Авангарда нач.

Известная цитата оттуда: «Бросить Пушкина, Достоевского, Толстого и проч. Италия представлялась им «громадным рынком древностей» и футуристы призывали избавиться от «полчищ музеев, в которых она похоронена». не случилось. Буду рад, если вы меня поняли.

В рез-те футуристам удалось достичь создания предельно напряженного динамич. Согласно футуристам, все двигается, бежит, все быстро трансформируется. Огромная толпа приходит в лихорадочное движение в «Восстании» Л. Руссоло (1912, Городской музей, Гаага). манифесты и многочисл., часто скандальные обществ, выступления).

Маринетти еще у истоков научно-технич. 1909 Манифеста футуризма итал. Само пространство как будто состоит только из разноцветных плоскостей и объемов в виде цилиндра. К. Карра в своем манифесте Живопись звуков, шумов, запахов (1912), доводя до логич. По признанию самого художника, существенный отпечаток на его творчестве наложила импрессионистская выставка в Москве и особенно картина Моне «Стог сена».

Германия и США выдавали рецепты возможного индустриального развития. прозрачность бытия. эксперимента, подготовит, этапа для других направлений в худож. 1. Сложившийся в России «кубофутуризм» лишь терминологически и нек-рыми формальными чертами перекликается с итал. Так строятся картины «Мюнхен.

Пусть заводы привязаны к облакам за ниточки вырывающихся из них труб дыма. Войны и революции они считали омолаживающей силой одряхлевшего мира. кадров кинопленки на один. Слово Италия должно господствовать над словом свобода.

Боччони, 1912). Кинетическое искусство) и позднейших синтетич. Ф. Т. Среди важнейших можно назвать Манифест техники футуристической живописи, подписанный пятью художниками (1910) Манифест техники футуристической литературы Маринетти, Футуристическая музыка Ф. Б. Прателла Манифест футуристического фотодинамизма А. Дж. В «Косаре» кубизированная объемная фигура дана на плоском локальном фоне со знаковым орнаментом рисунка, условно изображающем цветы или деревья. принцип: выведение творчества из сферы чистого искусства в жизнь участие искусства в создании нового мира, предельно технизированного, революционизированного на всех уровнях.

Тут появилось ощущение внутренней пластической бесконечности. Упоенные новейшими достижениями техники, они призывали «вырезать раковую опухоль» традиционной культуры ножом техницизма, урбанизма и новой науки. Русские футуристы проектировали природный вариант новой культуры, базирующийся налогике живого организма, анемашины. Каждая работа несет в себе символ и это творение не исключение. пространства.

Вотличие отитальянцев, познакомившихся скубизмом уже после создания собственной футуристической программы, урусских художников именно кубизм стал той основой, накоторую накладывались футуристические приёмы. 11 февраля 1910 г. появляется «Манифест художников-футуристов», а 11 апреля того же года – «Технический манифест футуристической живописи», подписанные У. Боччони, Дж. Наряду с ними возникло и много средних и слабых, чисто эксперимент. (Через несколько лет русский поэт-футурист В. Маяковский сформулировал это кратко и выразительно: «Я над всем, что сделано, ставлю nihil"». ). Члены «Гилеи» придерживались доктрины кубофутуризма в его рамках появилась заумная поэзия изобретённая Хлебниковым и Кручёных. Уже к концу 1914 г. футуризм стал испытывать кризис. - одно из главных направлений в искусстве авангарда нач. В отличие от ранних направлений, футуризм предполагал возвышение формы над содержанием.

Они выпустили более пятидесяти манифестов, относящихся к различным областям жизни: танец, литература, музыка, скульптура, политика и даже кухня. Как и Машков, Фальк тяготел к густым краскам, которые у него приобретали особенно терпкий оттенок. Все названные здесь картины и скульптуры создавались в 1912 — 1913 гг.

Но раз футуризм умер как идея избранных, он нам не нужен. Недалеко от него ушел в своем творчестве и К. Карра. Дж. История русского футуризма связана нестолько соткрытиями всфере живописного языка, сколько сразличными видами социально-культурной деятельности.

Автомобилю, поезду, электричеству, вокзалу футуристы посвящают свои поэмы и картины. Ларионов, Н. С. Газета постоянно приукрашивала и идеализировала теорию и практику дореволюционного «будетлянства» и вела энергичную атаку на искусство прошлого, которое целиком объявлялось «буржуазным».

Самые значительные декларации этого периода– «Манифест летучей федерации футуристов» и«Декрет 1 одемократизации искусства»– появились в1918 впервом номере «Газеты футуристов». Гл. и проч. В творчестве Петра Петровича Кончаловского (1876 – 1956) влияние Сезанна сочетались с примитивизмом, проявившимся сильнее всего в портретах. Бунт, 1911) и т. п. Широкий шаг футуризма сбавил темп: многие художники обратили свои творческие поиски в другую сторону.

Футуризм, стремившийся поспевать за будущим, стал всепроникающим движением. Причём политическое содержание втакой интерпретации явно преобладало над эстетическим. На увеличение словаря поэта в его объёме произвольными и производными словами. 2. Среди живописцев группировку споследовательной футуристической программой назвать трудно.

Футуристы выдвинули идею открытого произведения искусства. Северини, написанная в 1923 году, так и называлась – «Машинизм в искусстве». Вэти годы футуризм нестолько направление вискусстве сконкретной эстетической программой, сколько обобщённое наименование для самых разных течений так называемого «левого» искусства. газете Фигаро 20 февр.

Художник не мог отказаться от первоначального эмпиризма в передаче своих ощущений. Бум, бумтарарх – разрыв снаряда. Все они являлись ниспровергателями (с их точки зрения) старого, отжившего.

манифесты и многочисл., часто скандальные обществ. подлинное бытие – в противоположность видимой искусственной декорации в декоративном искусстве), эксперименты Р. Делоне в сфере моделирования реальности из элементов света, неопластицизм Мондриана как отрицание непосредственной пластики (идеи Платона – плоские) и т. п. Цвет должен быть переливчатым искрящимся, а тени светящимися, мерцающими.

Несомненно, футуристы преклонялись перед грядущей технической цивилизацией и ее ценностями. искусство звук чисто визуальными средствами. В опубликованном в 1913 г. манифесте «Искусство шумов» Л. Руссоло, на много лет вперед предвосхищая конкретную музыку Штокхаузена, Кейджа, выдвигает идею музыки, состоящей исключительно из одних натуральных шумов. Первый футуристический манифест Маринетти уже через несколько дней после его появления в «Фигаро» был переведен на русский и опубликован в петербургской газете «Вечер» 8 марта 1909 г. Он сразу же привлек к себе внимание художников и литераторов.

С. 63). Маяковский, Хлебников, Кручёных, Бенедикт Лившиц, Елена Гуро— наиболее известные имена. Футуризм в живописи это не только композиции фигур. кадров кинопленки на один.

В современном мире их особенно зачаровывали скорость, мобильность, динамика, энергетика. Руссоло. Художники античности, Возрождения, XV и XVI вв. Однозначная ориентация на процессуальность движения при абстрагировании как от движущегося объекта, так и от направления и цели движения (движение и свет уничтожают материальность тел, согласно Манифесту) получает в Ф. ярко выраженную социальную аппликацию: аксиологический акцент делается на социальном движении как воплощающем – вне зависимости от своей направленности – обновление и, следовательно, прогресс (книга Карра Война – живопись, картины Боччони Драка, Руссоло Восстание, Карра Похороны анархиста Галле и др. ) – при абстрагировании от человека в контексте его совершенной личной ценности и частной жизни (идея Маринетти об индивиде как штифтике, обеспечивающем движение социальной мегамашины, – в противоположность концепции сильной личности выражающие – соответственно – эти идеи картины Северини Бронепоезд и Боччони Единственная форма). В лучших работах футуристов (особенно Северини, Боччони, Балла) эти попытки привели к созданию высокохудожественных оригинальных произведений, вошедших в сокровищницу мирового искусства.

Безусловно, самым известным произведением Малевича является «Черный квадрат». Футуризм давал художникам полную свободу по использованию цветового спектра. Востребованными оказались лишь мифология иидеология футуризма. эстетические крайности футуристов, группировавшихся вокруг журнала «Леф» (редактор — Маяковский), были своеобразной реакцией на односторонность рапповской критики.

К началу 20-х гг. Крушите древние города. культуры из провинциальной Италии. Надо подготовить рождение индустриальной и военной Венеции.

Попробуем вглядеться в это произведение. ассоциации и т. п. В 1912 г. в Париже состоялась первая выставка художников-футуристов.

подробнее: Маринетти). Как бы парит и сама фигура воздухоплавателя. Свои картины они посвящали поезду, автомобилю, самолётам (см. Д. Бурлюк, В. В. Маяковский, В. Хлебников и др. ), которая была тесно связана с левыми художественными течениями (петербургский Союз молодёжи, московская группа Ослиный хвост и др. ) как своими нигилистическими лозунгами, проповедью индивидуалистического бунта, эстетизацией техники и урбанистической культуры, так и требованиями демократизации искусства, фольклорностью, архаичностью мотивов и приёмов.

Николай Заболоцкий провел в лагерях шесть лет – с 1938 по 1944 гг. культуры ножом техницизма, урбанизма и новой науки. футуристов прошла в Париже в 1912 и затем проехала по всем худож. Самыми насыщенными вистории русского футуризма, бесспорно, были 1912–1913 инесколько предвоенных месяцев 1914. После Октябрьской революции рус.

К 1915 году на свет появились манифесты, касающиеся скульптуры, шумов, колористики и, в конечном счете, «перестройки вселенной». Северини – главными представителями футуризма в живописи. формы кубизма футуристы наполнили динамикой движения и энергией психич. Старкина). С установлением в России советской власти футуризм постепенно стал исчезать. «Жар исходящий от куска дерева или железа, нас волнует больше, чем улыбка и слёзы женщины». Маяковский, Хлебников, Кручёных, Бенедикт Лившиц, Елена Гуро — наиболее известные имена.

искусстве начинается тенденция последоват. II, улицы входят в дома. Именно Маринетти стал теоретиком и вождем первой, миланской, группы футуристов. 20 в. Наиболее полно был реализован в визуальных и словесных искусствах Италии и России.

Однако тональность полотна не столь яркая даже рыжие и желтые цвета мастер делал приглушенными, соединяя их с густыми крупными тенями. Таким образом, впечатление ведет к тому, что внешний мир бросается на вас.

Хлебников, А. Кручёных, В. Маяковский, Д. Бурлюк и др. ) — в 1912 г. ее участники выпустили манифест «Пощечина общественному вкусу», в котором призывали «бросить Пушкина, Достоевского и пр. Автомобилю, поезду, электричеству, вокзалу футуристы посвящают свои поэмы и картины. в некоторых европейских странах (прежде всего в Италии и России), близких в отдельных декларациях (прокламирование идей создания искусства будущего, отрицание художественных традиций и прочее) и избираемых темах, но обладавших разными, порой противоположными идейными установками. Усмей, осмей, смешики, смешики. Время манифестируется футуристами как необходимое четвертое измерение худож.

Когда творец интерпретирует с чистым сердцем натуру, человеческое становится его силой. этапа для других направлений в худож. писал: «Мы утверждаем, что великолепие мира обогатилось новой красотой – красотой скорости».

Один предмет едва успевает кончиться там, где успевает начаться другой. Но не только композиции, подобные этим, построены на выделении центра. Футуризм зародился в Италии, но первый манифест был опубликован Маринетти в Париже (1909). период.

Их стало не меньше, чем в свое время декадентов, против пассеизма которых они столь рьяно выступали. Наши холсты, – писал он, – будут выражать пластич. Им удается изображать невероятно яркие образы. Но футуризм в живописи это целая эпоха в истории искусств.

принципами. Футуризм провозглашался течением, наиболее близким пролетариату. Поезда, автомобили, самолёты – распространенные объекты изображения. Другой поэт-футурист – Бенедикт Лифшиц (автор книги о русском футуризме Полутораглазый стрелец) так описывал работу над его портретом художника-футуриста В. Бурлюка: Владимир пишет мой поясной портрет.

Футуристы были революционерами в искусстве. вкусу, Дохлая луна, Взял и др. Гончарова, К. Малевич. В скульптуре (Боччони, Балла) иллюзию движения вызывают нагромождение и единонаправленный сдвиг обтекаемых или угловатых объёмов. Однако в провинции голоса новой цивилизации слышны порой лучше, чем в крупных центрах. выставка итал.

В отличие от западных художников, воспевающих превосходство техник и новейших достижений человечества, русских художников-кубофутуристов (так они себя называли) больше волновала тема одиночества человека среди современного урбанизированного ландшафта. Особенно активно она действовала с 1910 по 1915 (сб. : Садок судей, Пощечина обществ. futurum – будущее) – одно из авангардистских течений в европейском искусстве 10-20-х гг.

Футуристы. Всё здесь было рассчитано на привлечение внимания, на сенсацию и преднамеренный эпатаж. Бергсоновские слова о том, что время — призрак пространства и движение — психологический и духовный синтез статичных явлений ими воспринимались как непосредственное руководство к действию. Собственно и сам Ф. как некое целостное художественно-эстетич. Русские художники начала ХХ века, заинтересованные идеями футуризма, откликнулись на душевный порыв молодых итальянских «революционеров в искусстве» и начали создавать художественные произведения в данном стиле, которые все-таки имели некоторые отличительные черты. В лучших работах футуристов (особенно Северини, Боччони, Балла) эти попытки привели к созданию высокохудож. в процессе развития социалистического худож.

целое различные моменты внутр. лучащихся, динамически закручивающихся в пространстве цветоформ (или пластич. Футуристы активно участвовало в политически-агитационных начинаниях новой власти. Футуристов предреволюц. Вот таким образом каждый футурист использовал те цвета, которые ему нравились.

В изобразит. Вызывать в публике целый ряд забавных идей и чувств, подобно тому, как сильный удар по воде вызывает концентрические круги, пробуждает эхо, которое в свою очередь пробуждает другое эхо. Первым из русских поэтов использовал слово «футуризм» Игорь Северянин, предложив термин «эгофутуризм» – так назывался выпущенный им в 1911 г. сборник «Пролог.

Художники обычно не вкладывали смысл в картины, вместо этого они пытались вызвать ассоциации и эмоции, визуализировать различные физические явления, показать энергию и скорость. До них — ничего, совершенно, ничего. худож.

и поясняет: – это ядра. Такая реакция была спровоцирована и самими мастерами. Футуризм в России. Наиболее полно он был реализован в визуальных и словесных искусствах Италии и России. Двор замка» (1908) (см. Пикассо), в ходе которой исходная позиция бунта против вещей (как они есть) сменяется лозунгом слияния с вещью (какой она должна быть): уважайте объект у Пикассо.

Металлический объем лица расчленяется, разрезается. 11 февр. — Динамика и скорость как высшие художественные ценности. Сегодня этим манифестом мы закладываем основы футуризма. Джакомо Балла используя опыты Мейбриджа и Марея, делает серию картин Штудии девочки, выбегающей на балкон (первые из них сделаны с применением пуантили). Малевич идет к черно – белой формуле «Черного квадрата» иным, более рациональным путем, через выявление первоформы, которой стал черный квадрат и первопространства – белый фон.

Характерна пуантиль Сферическое распространение центробежного света Дж. Однако авторы «расшифровывали» заглавие так: садок – клетка для содержания животных в неволе, поэты будущего пока загнаны в клетку (садок), но в будущем именно они станут законодателями (судьями) поэтического вкуса. фаз на одно изображение, как бы наложением ряда последоват. В социально-политическом плане очищение мира от старой рухляди они видели в войнах и революциях – «война – единственная гигиена мира». Статические формы кубизма футуристы наполнили динамикой движения и энергией силовых полей. В рез-те футуристам удалось достичь создания предельно напряженного динамич.

Стиль зародился в Италии, в начале 20 века, а точнее между 1910 и 1920 годов. Руссоло создал даже специальные машины, которые порождали подобную музыку. Отношение к войне и революции как к омолаживающей силе одряхлевшего мира. Сила и разрушение – основные ценности адептов движения. В 1912 году российские футуристы создают собственный манифест «Пощёчина общественному вкусу». Врусской культуре футуризм прежде всего стал мифологией иидеологией созидания искусства будущего, преобразующего жизнь исамого человека. Обе– ГРМ). «Добившись шумного успеха, скандальной славы, выпустив больше десятка книг, осуществив театральные постановки, футуристы чувствуют, что их историческая миссия выполнена» (С. Втомже году вряде газет ижурналов появляются заметки иинтервью Ларионова излагающие его радикальные ифантастические проекты футуристического театра, вкотором «декорации находятся вдвижении иследуют заартистом, зрители лежат всередине зала впервом действии инаходятся всетке, под потолком– вовтором» (Кпроекту футуристического театра вМоскве// Театр вкарикатурах.

Мотоцикл был объявлен более совершенным творением, нежели скульптуры Микеланджело. В «Портрете И. Клюона» художник как бы увеличивает фрагмент из работ крестьянского цикла («Косарь») (см. Начал работать», – писал В. Маяковский в Автобиографии.

силовых полей. После войны футуристические произведения начинают «вырождаться», вбирая в себя черты иных стилей. эксперимента, подготовит. (Балла) и т. п.

Северини, Выстрел из ружья Дж. Мы тоже машины. Брагалия (все 1912) Воображение без сна или Мёртвые на свободе (1913) Живопись звуков, шумов и запахов К. Карра (1913) Геометрическая и механическая красота новой числовой чувственности Т. Маринетти Манифест архитектуры А. Сент-Элиа Политический, манифест Маринетти, К. Карра, У. Боччони и Л. Руссоло Слово на свободе Занг Тумб (псевдоним Маринетти), (все 1914) Манифест тактилизма Т. Маринетти (1921) Абсолютная живопись Э. Прамполини (1922) Новая футуристическая живопись Т. Маринетти (1930) Радио (1933).

Неслучайно футуризм возник в Италии, стране-музее. Группа молодых талантливых художников из Милана, а затем из др. Главные принципы их художественного кредо – движение, энергия, сила, скорость, симультанность (simultanй (фр. ) – одновременный), континуитет всех фактов и событий, проникновение всего во все и сквозь все – энергетическая прозрачность бытия. Но даже такие кумиры, как Александр Блок, не избежали обвинения в том, что «им нужна лишь дача на реке». Некогда они также являлись отчасти символистами, отчасти модернистами и пуантилистами. Мотоцикл они объявили более совершенным творением, чем скульптуры Микеланджело.

О, засмейтесь, смехачи. формы, цвета, движения и звука, Балла стал предтечей и кинетизма (см. 1910. Так, в одной из «Цветочниц» 1903 года стоящая строго в центре, достаточно плотно и декоративно написанная фигура девушки дана на фоне, наполненном мелькающим движением импрессионистически трактованной толпы в колышущихся пятнах солнца и легкой тени. группировок, наиболее плодотворной из них и близкой к собственно Ф. была Гилея, в к-рую входили А. Крученых, В. Маяковский, В. Хлебников, братья Бурлюки, В. Каменский и др. Произведение того же автора «Динамизм мускулов» (1913, собрание Бартарелли, Милан) вызывает удивление своеобразной трактовкой формы самих мышц и однообразно серой гаммой красок.

Был узаконен коллаж как прием. Первая значит. Так, бегущая лошадь имеет не четыре ноги, но двадцать и их движение трехстороннее». Прежде всего– это понятие «врага» (пословам Маринетти, «вечного неприятеля, которого следовалобы изобрести, еслибы его небыло»), ставшее одним изцентральных для футуристической эстетики.

Отстранение «от гордого чела своего из банных веников сделанный Венок грошовой славы». В период революционных переворотов они ощущали себя соучастниками этих событий и считали свое искусство «революцией мобилизованным и призванным». Упоенные новейшими достижениями техники, они стремились вырезать раковую опухоль традиц. Если сравнить ранний «Городской пейзаж» (1902 – 1903) (см. Посвидетельству Д. Д. Бурлюка, русские художники илитераторы начинают использовать само слово «футуризм» с1911: «В1911году был выброшен флаг «футуристы» (Бурлюк 1994. Меня сейчас разложат на основные плоскости искромсают на мелкие части и, устранив таким образом смертельную опасность внешнего сходства, обнаружат досконально «характер моего лица».

Их не отличить друг от друга. Деревенская церковь» (1908) (см. переустройства мира. В сочетании с ярым национализмом все это привело итал.

Но даже такие кумиры, как Александр Блок, не избежали обвинения в том, что «им нужна лишь дача на реке». В манифесте Искусство шумов Руссоло пишет: Античная жизнь была только молчанием. Мы на мысе веков. Северини и др.

Музыкальная тема — излюбленная в авангарде со времени Матисса и Пикассо. Требование «открыть фигуру, как окно», стремление передать светопроницаемость и взаимопроникновение объемов приводило к модернистской деформации. Еще одной важной особенностью эстетики Ф. стало стремление ввести в изобразит.

(Статья В. Брюсова появилась в 1913, когда талант В. Маяковского еще не раскрылся в полной мере). Конструктивизм Сельвинского, Луговского. Уцелевшие после войны футуристы двигались в искусстве каждый в своем направлении, некоторые из них примкнули к фашистской партии Муссолини, увлеченные его идеями насильственного переустройства мира. Всякий юноша, который проводит день в библиотеке, потерян.

интеллектом. Балла, Дж. Ослиный хвост и др. ), отличавшиеся друг от друга стилистич.

В 1919 г. Маринетти вступил в фашистскую партию. Главным принципом Маринетти до конца его жизни было желание «с вершины мира бросать вызов звездам». в 1913 манифесте Искусство шумов Л. Руссоло, на много лет предваряя конкр. А это уже первые шаги в сторону будущего поп-арта. и эстетич. Отрицание гармонии как принципа иск-ва присуще и футуристической скульптуре.

Вот уже год вместо него, огнесловного, еле лавирующего между правдой, красотой и участком на эстрадах в аудиториях скучнейшая логика, доказывание каких-то воробьиных истин вместо веселого звона графинов по пустым головам я и сам не очень-то жалею покойника Футуризм мертвой хваткой взял Россию Футуризм умер как особенная группа, но во всех вас он разлит наводнением. future – будущее) – идейно-художественное течение в рамках модернизма в период с 1910-х по 1930-е в Италии и, отчасти, Франции и России. Направление вискусстве, название которого образовано отитальянского слова «futuro» («будущее»). Автор манифеста утверждал: До XIX в. живопись была искусством по преимуществу молчаливым. вызывает у отдельных футуристов желание запечатлеть эти процессы на полотне. Таковы предпосылки официального искусства, утвержденного властями итальянского фашизма.

В изобразительном искусстве футуризм отталкивался от фовизма, заимствуя у него цветовые находки и от кубизма, у которого перенял художественные формы, однако отвергал кубический анализ (разложение) как выражения сущности явления и стремился к непосредственному эмоциональному выражению динамики современного мира. Из других стран эхо футуризма дольше всего бродило по России. представителями Ф. в живописи.

Живопись урбанистического типа выглядела, как кошмарное впечатление от жизни в мегаполисе. Как можно было не увлечься открытиями и изобретениями Эйнштейна, Планка, Морзе и Эдисона. Сенсорика совр. предела принцип синэстезии (см. К примеру, Северини успешно использовал в своей живописи сюжеты, уже известные и раскрытые еще французскими импрессионистами.

Маттиоли, Милан) с геометрией плоскостных форм представляет собой тот же компромисс, что и «Читающие женщины» Дж. В 1918 итальянские футуристы создали политическую партию, которая начала сближаться с «фашиями» Б. Муссолини. доктрины об энергетич.

11 февраля 1910г. Балла и Дж. Однако в действительности русский футуризм не вылился в целостную художественную систему. Мы тоже механизмы (Северини).

Футуризм – стиль в изобразительном искусстве и его особенности можно назвать переломной точкой, с которой начинается тенденция к последовательному выходу художников за пределы искусства. Отдельные тенденции футуризма были подхвачены новыми литературными группами (имажинистами, обэриутами и др. ). вызывает у отд. Что смеются смехами, что смеянствуют смеяльно, О, засмейтесь усмеяльно. Фазы движения не только чередовались, но и наслаивались друг на друга. искусстве начинается тенденция последоват. будущее – авангардистское направление в европейском искусстве 10—20-х гг.

ориентации, касающихся самых разных видов искусства и сторон человеч. Пространство лишено перспективы и горизонта, состоит из цветных плоскостей и цилиндрических объемов. Произведения футуристов в колористическом плане существенно отличались друг от друга. futurum– будущее букв.

Боччони, пришедший к убеждению, что в одной скульптуре необходимо использовать как можно больше различных материалов для усиления пластических эмоций (стекла, дерева, картона, железа, кожи, конского волоса, одежды, зеркал, электрических лампочек и т. п. ), стал предвестником поп-арта и таких типов современных артефактов, как ассамбляж инсталляция, абстрактная скульптура. стиха, визуальной (графич. ) поэзии использования архаич., фольклорной и бытовой лексики и кончая беспредельным словотворчеством и словоновшеством – изобретением зауми. Хорошо, что немногочисленные «вылазки» в 1848-1870 годах на поле данных событий дали ему шанс продемонстрировать, что он способный и на наиболее либеральное отношение к исторической реальности.

20 в. Наиболее полно был реализован в визуальных и словесных искусствах Италии и России. Именно связь снеопримитивизмом окрашивала русский футуризм встоль странные инеприемлемые для итальянских футуристов «архаические» тона. Художественная галерея Йельского университета), «Велосипедист» (1913.

Северини. В «Манифесте искусства механизмов» от 1923 года так и было сказано: «Мы воспринимаем как механизмы. ориг. ориентации, касающихся самых разных видов искусства и сторон человеч.

жизни человека – воспоминания, переживания, пластич. Не говоря уже о море талантов: Хабиас, Каменский, Шкловский, Зданевич, Кручёных. ФУТУРИЗМ (от лат.

Например, у позднего Дж. психику, в частности психофизиологию восприятия, а это требует и принцип. С. 558). Начался футуризм с опубликования в парижской газете «Фигаро» 20 февраля 1909 г. «Манифеста футуризма» итальянским поэтом Ф. Т. изменения всего изобразит. -выразит.

Наиболее полно он был реализован в визуальных и словесных искусствах Италии и России. Книга была напечатана на оборотной стороне обоев. Первыми художниками, поддержавшими футуристическое течение в России, были братья Бурлюки (Николай, Владимир и Давид), которые в 1910 году создают общество последователей кубофутуризма «Гилея». Однако и сегодня многие исследователи критикуют абстракционистов за неоднозначностью выбранных ими художественных средств выражения, которая заставляет разных людей различно (а иногда и диаметрально противоположно) воспринимать их картины. с парохода современности».

футуристов желание запечатлеть эти процессы на полотне. Вместе с первым манифестом роман создавал определённую вербальную модель для будущего. артефактов, как ассамбляж инсталляция, абстр. Упоенные новейшими достижениями техники, они призывали «вырезать раковую опухоль» традиционной культуры ножом техницизма, урбанизма и новой науки. Эгофутуризм». Но ещё в 1910 г. «будетляне» (первая русская футуристическая группа) выпустили первый сборник «Садок судей», в этом же году они стали называть себя группой «Гилея».

Перспектива того, что техническая революция нового столетия неизбежно приведет к превращению человека в придаток машины, «в винтик, в штифтик, в органную клавишу», повергала в ужас всех сознательных гуманистов. вкусу, Дохлая луна, Взял и др. Балла. По воспоминанием того же В. Каменского (его стихотворением Чюрлю-Журль открывался сборник) книга «с оглушительным грохотом разорвалась на мирной дряхлой улице литературы».

Рождение нового человека, вторжение в«ветхий» старый мир молодых сил– «варваров», способных влить свежую кровь вусталую культуру, – все эти мифологемы футуристического движения оказались востребованы вреволюционное время. революции впервые почувствовал и осознал, что новая техника меняет и человеч. Русская формальная школа).

Сам Филиппо Маринетти предпочитал оставаться личностью, поклоняющейся культу силы, аморализма и произвола. В первом манифесте «Пощёчина общественному вкусу» призыв: «Бросить Пушкина, Достоевского, Толстого и проч. Война для него была единственной очистительной силой – «гигиеной мира».

Апельсиновые корки, летящие из зала на сцену, наряд полиции в конце выступления – все это было практически обязательной и желанной частью выступлений «людей будущего». Его «Галерея Милана» (1912, собрание Дж. Маринетти в парижской газете «Figaro» от 20 февраля 1909г. Статические формы кубизма футуристы наполнили энергией силовых полей и динамикой движения. К. Кара в своем манифесте «Живопись звуков, шумов, запахов» (1912), доводя до логического предела принцип синестезии, утверждал, что ощущения всех этих невизуальных феноменов можно добиться с помощью абстрактных ансамблей красок и форм. Но футуризм в живописи это целая эпоха в истории искусств.

лучащихся, динамически закручивающихся в пространстве цветоформ (или пластич. В 20-е годы XX столетия стала очень популярной в мировом изобразительном искусстве идея «делания вещей».

В1918–1919 под влиянием революционных событий происходит радикализация футуристической эстетики. В нем он провозгласил создание новой культуры будущего и построения нового общества. футуристов к союзу с фашистским режимом Муссолини. Отсюда введение звука в название картин типа «Скорость автомобиля свет шум», «Форма кричит: Бива Италия. » (Балла) и т. п. Термином футуризм обозначались самые разные тенденции русского авангардизма – неопримитивизм, лучизм, кубофутуризм, поиски художников, созвучные экспрессионизму, фовизму, дадаизму.

Они с восторгом встретили Первую мир. представителями Ф. в живописи. культуре. В России футуризм на первых порах заявил о себе в живописи, затем – в поэзии.

Наиболее известными приверженцами футуризма являются художники У. Боччони, Дж.

2. После этого последовало обращение к испанцам: Молодые и бодрые идите к нам. поэтом Ф. Т. Основоположник-теоретик – Маринетти классические представители: У. Боччони, Дж.

В рамках характерного для Ф. течения динамизма движение расслаивается на составляющие его элементы (у бегающих лошадей не четыре ноги, а двадцать и движения их треугольны – у Балла), в рамках симультанизма движение схватывается посредством организации картины с помощью так называемой линии силы, демонстрирующей проникновение движущихся объектов друг в друга (откроем фигуру, как окно и заключим в нее среду, в которой она живет – у Боччони). Ларионов, Н. С. Инетолько вкачестве пропагандистской уловки для привлечения внимания публики. Футуристы находились в кипящем котле духовных, худож., полит. Общество эгофутуристов издало несколько листовок и манифестов, сформулированных в крайне абстрактных и эзотерических выражениях (например, «Призма стиля – реставрация спектра мысли»). Эгофутуризм – явление кратковременное и неровное. Они — пластические, полифонические, полиритмические, абстрактные и целые.

Итальянский футуризм создал целостное, всеобъемлющее мировоззрение. Итальянский футуризм был хорошо известен в России почти с самого рождения. России существовало несколько футуристич. Маринетти провозглашал: «Жар исходящий от куска дерева или железа, нас волнует больше, чем улыбка и слёзы женщины», «Новое искусство может быть только насилием, жестокостью». Для футуристов был характерен пафос разрушения. Для хилых, калек и арестантов — это ещё куда ни шло.

Тащите огня к библиотечным полкам. Опытный критик сразу «уличил» футуристов в том, в чем они признаваться не хотели: их манифесты по существу повторяют манифесты итальянцев и подметил разницу между петербургскими и московским футуристами, не столько, впрочем, в теории, сколько в ее осуществлении – «петербургским поэтам посчастливилось: среди них оказался поэт с дарованием бесспорно выдающимся: Игорь Северянин Но поэт выдающийся всегда выше той школы, к которой его причисляют: его творчество не может быть мерилом устремлений и достижений школы». Артефактов, как ассамбляж инсталляция, абстр. ассоциации и т. п.

Футуристы смело надвигают одно изображение на другое. Здесь были и постсезаннисты и постэкспрессионисты и примитивисты и русские фовисты и др.

О, засмейтесь, смехачи. В период революц. пространства и реализуется с помощью симультанности изображения разновременных событий.

видов искусства. Он ввел в скульптурную технику не употребляемые до этого материалы и пришел к «деланию вещей». Еще одной отличительной чертой футуристических картин является многообразие цветовой гаммы используемой художниками. Маринетти. культуре.

приложение), можно увидеть, как эволюционирует манера художника. 1910 появляется Манифест художников-футуристов, а 11 апр. В результате возникают «смазанные» кадры с изображением лошади или собаки с двадцатью ногами, автомобиля или велосипеда с множеством колес и т. п. Коллекция Анатолия Беккермана, Нью-Йорк).

После военного периода каждый уцелевший художник футурист двигался в своем направлении. Пространство и время умерли вчера. вызывает у отд. Автор слова и основоположник направления— итальянский поэт Филиппо Маринетти (поэма «Красный сахар»). того же года – Технический манифест футуристич.

Участники движения призывали разрушать все нормы, правила, формы, выработанные предшествующими поколениями художников, «выбросить на свалку истории» не только отжившие традиции, но все художественное наследие без разбора. К. Карра в своем манифесте Живопись звуков, шумов, запахов (1912), доводя до логич. Главными художественными принципами являются скорость, энергия, движение, которые многие сторонники данного стиля старались передать простыми методами. Именно футуристы начинают называть свои выступления перед публикой битвами, поддерживая (аиногда нарочито провоцируя) конфронтацию спубликой ихудожественным истеблишментом. Руссоло. К. Малевич как бы одевает русских крестьян в стальные одежды промышленности.

И тут же призывал: А ну-ка, где там славные поджигатели с обожжёнными руками. «будетлянство»– термин В. Хлебникова), художественное течение в европейском искусстве (поэзии и живописи) начала 20в. Как направленность в изобразительном искусстве футуризм существовал до начала 1920х годов. скульптурах-конструкциях к объединению пластич. Шумы, ворвавшиеся в мир вместе с новой техникой, очаровали футуристов и они стремятся передать (во всяком случае постоянно декларируют это) их в своих работах.

Направьте воду каналов в музейные склепы и затопите их. газете Фигаро 20 февр. Игорь СеверянинПомимо Северянина, в группу входили поэты Константин Олимпов, Георгий Иванов, Стефан Петров (Грааль-Арельский), Павел Кокорин, Павел Широков, Иван Лукаш и др. Маринетти говорил: «Жар исходящий от куска дерева или железа, нас волнует больше, чем улыбка и слёзы женщины», «Новое искусство может быть только насилием, жестокостью». Создавалась некая иллюзия калейдоскопа, цветовая гамма которого была необычайно универсальна. — Принцип симультанности — наложение последовательных фаз на одно изображение движения. Само название подразумевает культ будущего и дискриминацию прошлого вместе с настоящим.

В современном им мире футуристов особенно зачаровывали скорость и мобильность новых средств передвижения и связи динамика, энергетика всевозможных машин и механизмов взрывоопасный характер социальных конфликтов бунтарское чувство масс их стихийная необузданная сила и все это они стремились выразить средствами своего искусства: поэты – экспериментируя с языком, художники – с красками. принципы их худож. Северини. Балла дает своим дочерям имена Пропеллер и Свет. приложение) (1908), «Озеро Риг. объемов в скульптуре – напр., у Боччони).

С 1924 года заметно усилились нападки на них как на иностранцев. Ближе всего кфутуристам была группа М. Ф. Ларионова «Ослиный хвост» инекоторые члены петербургского «Союза молодёжи». 1. — Пафос разрушения и взрыва. Французский поэт Аполлинер, зараженный футуристической идеологией, написал памфлет Футуристическая антитрадиция (1914). Простота, доведенная почти до гротеска, – главный художественный прием и в другой работе – «Портрет Г. Б. Якулова» (1910г. ).

К концу 20-х гг. Русский футуризм, в отличие от итальянского, был более литературным направлением, хотя многие из поэтов-футуристов экспериментировали и с изобразительным искусством. Примером совместной работы поэтов и художников стала футуристская опера «Победа над Солнцем», либретто которой написал Алексей Кручёных, а декорации оформил Казимир Малевич. Различия между итальянским и русским футуризмом существовали и в идеологии. В творческой практике итал. В «Политической программе футуризма» (1913), которую подписали У. Боччони, К. Карра, Л. Руссоло и Ф. Маринетти, говорится: «Абсолютный суверенитет – Италии. В конце статьи мэтр символизма отмечает, что в области «словесного изложения» у футуристов есть некоторые достижения и можно надеяться, что «зерна» когда-нибудь вырастут «в настоящие цветы», но для этого, конечно, «придется поучиться многому у символистов».

Восхищаться старой картиной — значит заживо похоронить лучшие чувства. В изобразительном искусстве футуризм отталкивался от фовизма, заимствуя у него цветовые находки и от кубизма, у которого перенял художественные формы, однако отвергал кубический анализ (разложение) как выражения сущности явления и стремился к непосредственному эмоциональному выражению динамики современного мира. Но широкая публика сборника не заметила: он был издан мизерным тиражом, да к тому же не полностью выкуплен из типографии.

футуристы заявляли о своем желании создавать социалистическую культуру иск-во будущего, революционизировать быт. иск-ве 10—20-х гг. Первый футуристич. Маринетти.

Вкруг таких «пограничных» произведений попадают кубофутуристические работы, живописный алогизм или отдельные работы художников, вцелом абсолютно чуждых футуристической эстетике (П. Н. Филонов. Он был написан для молодых итальянских художников. Стремясь создать «искусство будущего», декларировал отрицание традиционной культуры, культивировал эс-тетику урбанизма и машинной индустрии. Так бывший поэт и эссеист стал организатором нового изма, его агитатором и мотором. В пластике мы должны отвергнуть прежнюю застылость и стремиться передать движение.

худож. Поверх лица изображена вилка, не столько выписанная, сколько воссозданная, вещная. Давид Бурлюк— основатель в своём имении колонии футуристов «Гилея». Создавалась некая иллюзия калейдоскопа, цветовая гамма которого была необычайно универсальна. странах Запада Ф. был представлен немногочисленными группами. Карра хотел добиться тотальной синестезии:. В результате футуристам удалось достичь создания предельно напряженного динамического художественного пространства чисто живописными средствами, чего не удавалось никому ни до них, ни после них за исключением, пожалуй, только В. Кандинского в его «драматический» период.

В. Шершеневич оперативно переводил практически все, что писал Маринетти.

Здесь же присутствует пила игральная карта (символизирующая, видимо, рискованный характер авиации первых ее лет) и вывески (аптека, что, в общем-то, тоже понятно в данном случае), которые плавают в безвесии. Герой, сидящий по-турецки на фоне стены, увешанной оружием, напоминает восточного факира в его лице явно преувеличены «экзотические» черты. Футуристы стремились на всех уровнях изменить традиционную систему литературного текста, начиная от смешения всех и всяческих жанров (вплоть до синтезирования многих искусств – футуристическая опера «Победа над солнцем», 1913 г., музыка М. Матюшина, текст Крученых, декорации Малевича), введения новых принципов стихосложения, основанных на композиционных «сдвигах» и смысловых парадоксах, разработки тонического стиха, визуальной (графической) поэзии использования архаической, фольклорной и бытовой лексики и кончая беспредельным «словотворчеством и словоновшеством» – изобретением зауми. Свои поэмы футуристы посвящают поездам, автомобилям, вокзалам, электричеству.

В дальнейшем одни футуристы пришли к прямой апологии фашизма, другие, пройдя через увлечение метафизической живописью (Карра), академизировали свою манеру или вплотную сблизились с абстрактным искусством. — боевой клич раннего авангарда. приложение) и крупным планом дает голову. Начался последний, самый спорный период в его творчестве. пространства и реализуется с помощью симультанности изображения разновременных событий.

В лит. По своей сути такая личность – та же машина, но в биологическом смысле («гигиенически» и «сумасброднофизически») идеальная. «Новые реальности» сводились к изображению их в виде обыкновенных, бытовых предметов, которые, однако, практически не употребляются. Особенно активно она действовала с 1910 по 1915 (сб. : Садок судей, Пощечина обществ. ОБЭРИУ Хармса, Введенского, Заболоцкого, Олейникова.

Приземистые фигуры таят возможность пробуждения огромных потаенных сил. Такого вопроса для меня (и для других москвичей-футуристов не было). литературные объединения футуристов появляются в России.

Основоположником принято считать итальянского Поэт а Ф. Маринетти, опубликовавшего в 1909 г. манифест «Футуризм». Основоположником движения в России был художник Давид Бурлюк, чье имение стало местом собраний общества кубофутуристов («Гилея»). Дж. Балла создавал «пластико-динамические комплексы», У. Боччони – скульптуру, вторгающуюся в реальное пространство, погружающую зрителя внутрь себя. Он перевернёт и спалит весь мир. практики в сферу самой жизни. Эти первоформ не сразу заполняют пространство его картин.

В социально-полит. Однако, здоровье поэта было сильно подорвано, он умер в 1958 г. после второго инфаркта. XX в. Стремясь создать «искусство будущего», декларировал отрицание традиционной культуры, особенно ее моральных и художественных ценностей, культивировал урбанизм — эстетику машинной индустрии и большого города, переплетение документального материала и фантастики. Смеюнчики, смеюнчики. О, рассмейтесь, смехачи. жизни человека – воспоминания, переживания, пластич.

Футуризм в живописи это не только композиции фигур. Ни один из этих цветов не обнаруживает движения, экспансии на зрителя или, наоборот, на зрителя. Давайте рассмотрим одну из работ.

Перспектива Чимабуэ сменяется видом с аэроплана знаменитого летчика Блерио (картина В честь Блерио Р. Делоне). Нольде, Ф. Марк, Э. Хаккель, П. Клее и др. ), то для кубизма – не только изучение структуры первичных объемов (Пикассо), но и целенаправленное моделирование реальности: орфизм Г. Аполлинера (как музыка Орфея обладала материальной силой и возвращала к жизни, так, по мысли Аполлинера, вдохновение художника способно созидать жизненное, т. е. Коллекция С. А. Шустера, СПб. ), Д. Д. Бурлюка («Японец, чистящий рыбу». С помощью специальных научных исследований Кандинский стремится выяснить, как посредством геометрических форм и чистых цветов можно выразить и простые впечатления (например «плотный цвет») и сложные понятия (к примеру, определив серый цвет как символ мещанства).

В кубизме эта программа оборачивается эксплицитно объявленной войной против зрения (П. Заклятие смехом (В. Хлебников)О, рассмейтесь, смехачи. В результате на картинах возникают как бы «смазанные» кадры с изображением собаки, лошадей с бесчисленным количеством ног, многокрылой ласточки или автомобиля, велосипеда со множеством колес. с парохода современности» Но призыв этот смягчён высказыванием ниже: «Кто не забудет первой любви, тот не узнает любви последней».

Футуристы находились в кипящем котле духовных, художественных, политических исканий начала века, который просто бурлил и готов был взорваться в любую минуту и выплеснуть в мир все что угодно. Писатели стремились обновить русский язык образованием новых словоформ (ни одна из которых не закрепилась в языке), нарушением правил ритма и размера в стихах (футуризм в литературе – это в первую очередь направление в поэзии). Некоторые из них приветствовали Октябрьскую революцию (Владимир Маяковский, Велимир Хлебников, Василий Каменский, Осип Брик, Николай Асеев, Василий Кандинский) и стремились развивать искусство в революционном духе.

Вживописи футуризм остался лишь кратким эпизодом (1912–1914). В итал. «Бубновый валет» – это название выставки, состоявшейся в Москве – апреле 1910 году.

Эпизодическим осталось обращение будетлян ккино итеатру. Подобно «старшим» футуристам, члены этих объединений экспериментировали с заумью или заумным языком, занимаясь «речетворчеством», т. е. Но футуризм в живописи это целая эпоха в истории искусств. Все они, естественно, переплетались. Пройдя символистскую школу, Маринетти, конечно, не мог забыть её уроков.

Национализм и шовинизм, бунтарско-анархич. И я написал сам этот текст. исканиям. После военного периода каждый «уцелевший» художникфутурист двигался в своем направлении. практики в сферу самой жизни.

Глаз, свободный от плена культуры, чистая душа футуристов воспринимают мир по-новому. Подобное запомнилось лучше всего и надолго, однако дело футуризма заключалось в большем. В апреле 1910 года был опубликован второй «Манифест футуристов». Реализовать их они пытались достаточно простыми (или даже примитивными) приемами.

4. В лучших работах футуристов (особенно Северини, Боччони, Балла) эти попытки привели к созданию высокохудож. В это время насилие было необходимой принадлежностью внутренней политики.

Футуристов предреволюц. «Обойные поэты», «клоуны», «курам на смех» – так встретила сборник профессиональная критика. Маринетти.

Сюжетность у футуристов с годами усложнялась и роль ее, в отличие от большинства модернистских течений, постоянно возрастала. Маринетти. В опубл. А рычащий гоночный автомобиль, с которым «по красоте не сравнится никакая Никэ Самофракийская», – само совершенство.

жизни вообще, выводя Ф. за пределы собственно худож. жизни вообще, выводя Ф. за пределы собственно худож. В лучших работах футуристов (особенно Северини, Боччони, Балла) эти попытки привели к созданию высокохудожественных оригинальных произведений, вошедших в сокровищницу мирового искусства.

Стремясь в своих футуристич. Свою лепту внесли Э. Мах, В. Вундт и А. Пуанкаре в их докладах середины 1900-х гг. «Все стало ненадежным, зыбким, расплывчатым.

В картине Боччони Состояние ума. Движение часто передается путем наложения последоват. скульптурах-конструкциях к объединению пластич. Объединение «Гилея» игруппа «эгофутуристов» (Игорь Северянин, К. К. Олимпов, И. В. Игнатьев, В. И. Гнедов идругие) стали наиболее самобытными интерпретаторами литературного футуризма. Начинать можно было и с малого и вот Дж.

Рус. Именно вот таким образом не только история в понимании некой определенной целостности, но и история искусства также исключалась вся, целиком и полностью. Это раса людей, которые бы двигались со скоростью 300 км/ч и были высотой 5, 10, 20 тыс. Гоночный автомобиль, «несущийся как шрапнель», представлялся им прекраснее Ники Самофракийской.

Футуристы воспевали цивилизацию и технический прогресс. Венера набульваре» Ларионова (1913, Центр Помпиду), «Фабрика имост» (1913. Художественная форма как необходимый элемент творчества просто отсутствовала. Основные черты — Культ будущего и дискриминация прошлого вместе с настоящим. Вэтот период создаётся основной корпус футуристических картин, таких как «Точильщик» К. С. Малевича (1912–1913. Парки, кафе, рестораны, танцовщицы – все это уже не раз было представлено до него.

Nadiushka, я прошу прощения за мой поступок: я пошутил.

---