Футуристы Известные

Плакат В. МаяковскогоОдно из самых известных кубофутуристических произведений – картина К. Малевича «Авиатор». Наиболее известными футуристами были Владимир Маяковский, Алексей Крученых, братья Бурлюки, Велемир Хлебников, Игорь Северянин. Северянин становится одним из самых известных футуристов.

ФУТУРИЗМ Художники-футуристы Футуризм Художественное авангардистское движение 1910

Слово futurum в буквальном переводе с латинского означает «будущее», «будущность». Среди авторов – Давид и Николай Бурлюки, Елена Гуро, В. Хлебников, В. Каменский. футуристы изо всех сил старались эпатировать публику своими нетрадиционными публикациями, выступлениями и даже внешним видом (рисовали у себя на лице возмутительные для общества, в котором жили, картинки: например, у Бурлюка на щеке красовалось изображение писающей собачки). Позднее, в 1923 году во главе с В. Маяковским образовался «Леф» – Левый Фронт искусства, который считается продолжателем русского футуризма. Некоторые русские футуристы, как и их итальянские братья, ушли на фронт добровольцами, Маяковского не взяли из-за политической неблагонадежности, Давида Бурлюка не призывали в армию из-за того, что он потерял левый глаз. 1913 год – важнейший в истории русского футуризма, выходит второй сборник «Садок судей», в нем дополнены тезисы из «Пощечины». Не случайно именно передовые достижения техники, входящие в повседневную жизнь, становились предметами искусства футуристов.

Первым из русских поэтов использовал слово «футуризм» Игорь Северянин, предложив термин «эгофутуризм» – так назывался выпущенный им в 1911 г. сборник «Пролог. Судьбы всех ОБЭРИУтов сложились трагически. У меня эти фразы ассоциировались с техникой будущего, с какими то внеземными технологиями. Сборник «Классические розы» (он имеет посвящение королеве Югославии Марии, которая помогала в издании его книг) состоит из шести разделов, которые тематически близки вечным темам: родина, творчество, любовь, вера, природа, культура.

1913 «Перерождение интеллигента», 1913. В 1915 году заговорили о смерти футуризма, хотя «Центрифуга» существовала еще более 2-х лет. В музыке искать гармонию шумов. Направление вискусстве, название которого образовано отитальянского слова «futuro» («будущее»).

По воспоминанием того же В. Каменского (его стихотворением Чюрлю-Журль открывался сборник) книга «с оглушительным грохотом разорвалась на мирной дряхлой улице литературы». Однако они расходятся в определении этого ключевого дляфутуризмапонятия.

Опытный критик сразу «уличил» футуристов в том, в чем они признаваться не хотели: их манифесты по существу повторяют манифесты итальянцев и подметил разницу между петербургскими и московским футуристами, не столько, впрочем, в теории, сколько в ее осуществлении – «петербургским поэтам посчастливилось: среди них оказался поэт с дарованием бесспорно выдающимся: Игорь Северянин Но поэт выдающийся всегда выше той школы, к которой его причисляют: его творчество не может быть мерилом устремлений и достижений школы». С другими строчками сложнее. Важно не то, что «Лиэээй» окрашено для синестетика Хлебникова в определенные цвета действительно похожие на облик, а важно то, что эти соответствия вообще есть. Сейчас этим сильным кажется фашизм.

Футуризм был радикальной программой, которая основана на идее разрыва с прошлым. Частная коллекция), «Поворот автомобиля» М. В. Ле-Дантю (1913–1914. Не существует красоты вне борьбы. Стоять на глыбе слова «мы» среди моря свиста и негодования. «Гилея» была самым влиятельным объединением футуристов, но не единственным: существовали также эгофутуристы во главе с Игорем Северянином (Санкт-Петербург), «Центрифуга» (Москва), группы в Киеве, Харькове, Одессе, Баку. Они много выступали, ездили по России, первое выступление было в Крыму, в Симферополе, Севастополе, Керчи.

Впрочем, футуристы не оставались в долгу в ответных публикациях. Мария Молчанова разбирается в феномене и лицах русского дореволюционного футуризма. Чёрные глубокие глаза насмешливо и живо глядят на собеседника.

Однако справедливости ради надо отметить, что, хотя теорияфутуризмаМаринетти самым непосредственным образом повлияла на эстетическую концепцию В. Шершеневича (как в футуристический, так и вимажинистскийпериод его творчества), он был весьма далек от того, чтобы безоглядно восторгаться его достижениями. Они помнили о своих корнях и гордо носили имя «русские футуристы». Музей Гуггенхайма (Нью-Йорк)В литературе для футуризма были характерны отказ от традиционной грамматики, право поэта на свою орфографию, словотворчество, ритм. ), впоследствии ставшее едва ли не визитной карточкой футуризма.

Известные поэты-футуристы серебряного века

Родиной нового модернистского движения была Италия, аглавным идеологом итальянского имирового футуризма стал известный литератор Филиппо Томмазо Маринетти (1876-1944), выступивший 20февраля 1909года настраницах субботнего номера парижской газеты «Фигаро» спервым «Манифестом футуризма», вкотором была заявлена «антикультурная, антиэстетическая иантифилософская» его направленность. Так, Давид Бурлюк указывает, что слово «футуризм» для определения своей деятельности русские поэты и художники начали использовать с 1911 года. Большевизм не нуждался в идеологической подпитке. Рождение нового человека, вторжение в«ветхий» старый мир молодых сил– «варваров», способных влить свежую кровь вусталую культуру, – все эти мифологемы футуристического движения оказались востребованы вреволюционное время. В декабре того же 1912 года группа «Гилея» выпустила сборник стихов и статей «Пощечина общественному вкусу».

Термин «футуризм» впервые был употреблен испанцем Габриэлем Аломаром в 1905 году в статье «El Futurismo», опубликованной в журнале «LAvens». Наглядное представление об их литературной программе дают цитаты из их сборников ("Садок судей П", "Пощечина общественному вкусу" и др. ): "Бросить Пушкина, Достоевского, Толстого и проч. Инетолько вкачестве пропагандистской уловки для привлечения внимания публики. Чем же кубофутуризм не устраивал эгофутуристов.

В книге «Взорваль» текст помещен не на однотонной бумаге, а на фоне беспредметных цветовых пятен иногда занимающих почти всю поверхность листа. Однако и это большой известности поэтам не принесло. Вызывающим является само название – "Танго с коровами". Единственным способом очистить мир от старья они считали войну.

Что за «Вээоми». Пастернак, Н. Асеев) (их еще иногда называют футуристами второго созыва). Манифест «Лучисты и будущники» – одна из самых дерзких деклараций русских художников – появился в 1913 году. ОБЭРИУ Хармса, Введенского, Заболоцкого, Олейникова. Этотже год как точку отсчёта для истории русского футуризма указывает И. М. Зданевич. Мы можем сказать, что «Бобэоби пелись губы» — это, так называемый, лабиализованный звук «б», губной звук, губы и должны петься «Бобэоби».

Но в мае 1915 г. Италия вступает в войну на стороне стран Антанты и Маринетти добровольцем уходит на фронт. После Первой мировой войны Маринетти организовал политическую партию футуристов и издал соответствующий манифест, разделявший функции партии и одноименного направления в искусстве: футуристическое искусство должно было продолжать дело омоложения и укрепления итальянского гения, а футуристическая партия – «отражать самосознание всего общества в его гигиеническом революционном порыве». Культ города с его динамикой и безликостью.

Мы хотим разрушить музеи, библиотеки, бороться против морализма и фетишизма. К. Малевич «Авиатор» (1914)Для нее характерна та же геометризация изображения, что и для кубистов. Она иллюстрировала и другие издания футуристов, среди которых «Игра в аду» А. Е. Крученых и В. В. Хлебникова (1914) и «Война» А. Крученых (1916).

Характерные черты творчества футуристов

Этим в провинции было трудно: таких журналов не было, публика была гораздо более костной.

существовали и эстетические разногласия, разное отношение к слову. Объединение «Гилея» игруппа «эгофутуристов» (Игорь Северянин, К. К. Олимпов, И. В. Игнатьев, В. И. Гнедов идругие) стали наиболее самобытными интерпретаторами литературного футуризма. Познавательно.

Описание презентации ФУТУРИЗМ Художники-футуристы Футуризм Художественное авангардистское движение 1910 по слайдам

Эпизодическим осталось обращение будетлян ккино итеатру. Характерный пример — книга «Нагой среди одетых» В. Каменского и А. Кравцова, увидевшая свет в феврале 1914 года. В обоих городах у Маринетти была чрезвычайно насыщенная программа. Родился российский футуризм», – писал Маяковский.

Хлебников написал около пятидесяти поэм, они разнообразны по форме и содержанию. То же означала публикация на дешевой бумаге: нет смысла использовать дорогую. Это течение претендовало на построение нового искусства 151 «искусства будущего», выступая под лозунгом нигилистического отрицания всего предшествующего художественного опыта. ". И, наконец, «ничевоков». Они полностью отказывались от литературных традиций. Среди живописцев группировку споследовательной футуристической программой назвать трудно. Востребованными оказались лишь мифология иидеология футуризма.

16 марта 1915 года из-за драки, которую устроил молодой поэт-футурист Владимир Маяковский, полиция Петрограда закрыла клуб артистов и поэтов «Бродячая собака». После появления первого футуристического манифеста в парижской газете «Фигаро» (20 февраля 1909 года), автором которого выступил молодой итальянский поэт, редактор миланского журнала «Poesia» Филиппо Томмазо Маринетти, футуризм быстро распространился по всему миру: по Европе (Испании (1910), Франции (1912), Германии (1913), Великобритании (1914), Португалии (1915), России и др. ), Америке (в Нью-Йорке вышел экспериментальный журнал «291» (1915), в Аргентине и Чили появились литературные школы ультраистов, в Мексике школа эстридентистов — все они ориентировались на футуризм), Азии (в Токио возник журнал «Футуристическая школа Японии» (1915). Реальные формы, объекты тяготеют к криптограмме, к зашифрованности. Главные совместные издания стихов и критики – "Руконог" (1914), "Второй сборник Центрифуги" (1916). Основные пункты манифеста были изложены Буцци в пятом номере «Аполлона» за 1910 год, т. е. поразительно быстро для тогдашней России. Тираж был слишком мал и широкий читатель его не прочел. Человек будущего, в представлении футуристов, — это «механический человек с заменяемыми частями». С 1911 по 1914 гг.

Смотреть что такое «Русские поэты-футуристы» в других словарях

Итальянский футуризм в России. Особо надо обратить внимание на цикл «Девятое октября», в который вошли любовные стихи, посвященные жене, Фелиссе Круут. Иногда их взгляд останавливается на изображении Москвы или Петербурга, где прошло их детство, юность они любят вспоминать своих друзей, тех, кто окружал их в 1913 году (этот год стал символом дореволюционной жизни, недаром Ахматова ведет отсчет ХХ века с этого года). Прямое усвоение ряда «классических» способов передачи движения итальянского футуризма стало для русских живописцев скорее неким трамплином для формирования собственных концепций или, повыражению Д. В. Сарабьянова, – «пересадочной станцией» вих стремительном движении кисчерпанию уже достигнутого иоткрытию нового. «Обойные поэты», «клоуны», «курам на смех» – так встретила сборник профессиональная критика. Имажинизм Есенина и Мариенгофа. Ларионовская группа «Ослиный хвост» называла себя «будущниками».

Смейево, смейево. На мировоззрение футуристов сильное влияние оказали идеи Ницше с его культом «сверхчеловека». В отличие от западных художников, воспевающих превосходство техник и новейших достижений человечества, русских художников-кубофутуристов (так они себя называли) больше волновала тема одиночества человека среди современного урбанизированного ландшафта.

Классические стихотворные размеры здесь вытеснялись разговорными интонациями, живой речью. В 1914 году издан обобщенный сборник – «Грамоты и декларации русских футуристов». Северянин (не хочется обижать его) — это было что-то вроде «модернизма для бедных». Ноденьги зарабатывать умели. Турне футуриста быстро обрастало легендами и мифами. 20 февраля 1909 года на первой странице французской газеты "Фигаро" был напечатан текст в виде платного объявления под названием "Обоснование и манифест футуризма", подписанный известным итальянским литератором и поэтом Филиппо Томазо Маринетти (1876-1944). " Маринетти: ".

Само название подразумевает культ будущего и дискриминацию прошлого вместе с настоящим. Вот таким образом и основными составителями манифеста Пощечина общественному вкусу стали поэты. Мы на крайнем мысе веков. Это течение претендовало на построение нового искусства – «искусства будущего», выступая под лозунгом нигилистического отрицания всего предшествующего художественного опыта. Про привлечение к себе внимания с помощью всевозможных скандалов уже говорилось.

Эти настроения выразили Василий Каменский и братья Николай и Давид Бурлюки в докладе, прочитанном на московском вечере «Война и искусство» в октябре 1914 года, в стихах футуристов, опубликованных в ноябре в газете «Новь» под общим заголовком «Траурное Ура» (публикацию подготовил Маяковский). Танго в то время воспринимался как танец несколько фривольный. И все же на практике русский футуризм – явление уникальное. Ларионов и др. ), "Союз молодежи" (М. После выхода в свет «Пощечины общественному вкусу», кубофутуристы объединились с недругами из Петербургского общества Северянина и совместно совершить грандиозные гастроли по городам России.

Маринетти провозгласил «всемирно историческую задачу футуризма», которая заключалась в том, чтобы «ежедневно плевать на алтарь искусства». Содержание можно передать: героиня поэмы – Людмила, дочь киевского князя Владимира, пересекает время и пространство, оказывается в Петербурге начала ХХ века, попадает на женские Бестужевские курсы, приходит в ужас от занятий «училиц», она организует бунт, девушки сжигают учебники. Проблемы единого стиля не существовало.

• Русский футуризм как направление в литературе — черты, течения и представители
• Что такое Футуризм и его представители
• / Госэкзаменъ / 2 / билеты / 36 футуризм
• Представители русского футуризма, определение
• Футуризм – стремительное будущее
• Футуризм: идеология и эстетика эпохи исторического перелома

В начале нового, XX века все хотели быть новаторами. Принять или не принять. С декабря 1918 по апрель 1919 «боевым органом» футуристов стала петроградская газета «Искусство коммуны», на страницах которой выступал В. Маяковский.

«Дети Выдры» – текст из нескольких произведений, 6 частей, 6 парусов – это и прозаические отрывки, эпическая поэма, философские рассуждения. «Давид продолжал заниматься сложными композициями, в пейзажах с несколькими точками зрения, осуществляя на практике свое учение о множественной перспективе Нежная любовь к материалу, отношение к технике воспроизведения предмета на плоскости как к чему-то имманентному самой сути изображаемого побуждали Бурлюков испытывать свои силы во всех видах живописи – масле, акварели, темпере, от красок переходить к карандашу, заниматься офортом, гравюрой». А зрители требовали – Маяковский, объясните этого художника. Правда, самый революционный поэт группы В. Шершеневич, автор сборника "Автомобилья поступь" (1915), пропагандировал современность антиэстетизма, поэтического урбанизма. «Но в рассуждениях об этих художественных революционерах, - как справедливо отмечено А. Обуховой и Н. Алексеевым, - часто упускают очень важную вещь: многие из них были гениальными деятелями того, что сейчас называют «промоушн» и «паблик рилэйшнз».

Одна из них – конструкция "Падение с аэроплана". 20 февраля 1909 года в газете «Фигаро» Маринетти опубликовал «Манифест футуризма». Хлебников, который осмысливал противостояние Запада и России точно также, как и Зданевич, в антигерманской статье «Западный друг», опубликованной в 1908 году в беспартийной газете национальной ориентации «Славянин», утверждал, что именно монгольская кровь «сделала русскую народность столь немцеупорной». Слишком радикальные высказывания футуристов отпугивали широкого читателя, а «заумный язык», который они изобретали, так и не стал языком будущего. Умственная гигиена – развитие физической силы, спорт, бойкот музеев и библиотек. Для меня (как и для других московских футуристов) такого вопроса не существовало.

1. Становление русского авангардизма
2. Рубежное время Первой мировой и революции
3. Отношение русской интеллигенции к футуризму
4. Футуризм в зарубежном изобразительном искусстве
5. Особенности направления искусства
6. Футуризм в изобразительном искусстве

Кроме того, многие прославились как великие скандалисты. ". В первом манифесте «Пощёчина общественному вкусу» призыв: «Бросить Пушкина, Достоевского, Толстого и проч. По мере отрыва его от земли, здесь – от нижнего края страницы, строчки становятся все короче, шрифт мельче, пока аэроплан не превращается в едва различимую, как знак или точку, одну букву. Именно он соблазнил авангард и Бенедикта Лившица, прекрасного футуристического поэта, который написал книгу воспоминаний «Полутораглазый стрелец» о футуризме и Маяковского и Крученых и других поэтов. Художники-футуристы многое заимствовали у кубистов: Натана Альтмана ("Анна Ахматова", 1914), Роберта Фалька ("Крымский дворик", 1915), Казимира Малевича ("Уборка ржи", 1912).

Поэт, публицист, лидер кубофутуристов, первые стихи датируются 1912 годом, с 1913 по 1917 годы Маяковский написал четыре поэмы, одну трагедию – «Владимир Маяковский» (1914), множество стихотворений. Их сборник Садок судей 1 увидел свет еще в 1910 году. Увеличение словаря произвольными и производными словами (слово — новшество). В этой серии были воспроизведены такие издания, как библейская «Книга Руфь» и пушкинские «Маленькие трагедии» с гравюрами Владимира Андреевича Фаворского (1886—1964), «Кола Брюньон» Ромена Роллана с иллюстрациями Евгения Адольфовича Кибрика (1906—1978), «Мертвые души» Н. В. Гоголя, проиллюстрированные Марком Шагалом (1887—1985) и «Для голоса» В. В. Маяковского в оформлении Эль (Лазаря Марковича) Лисицкого (1890—1941). Давид Бурлюк— основатель в своём имении колонии футуристов «Гилея».

1. Словари и энциклопедии на Академике
2. Владимир Владимирович Маяковский
3. Возникновение футуризма и его суть
4. Футуризм — стиль в изобразительном искусстве и его особенности
5. Футуризм как направление — история идеи
6. Характерные черты русского футуризма
7. Значение футуризма — достижения и представители

Эго-футуризм Северянина. Помимо кубо- и эгофутуризма, русский футуризм существовал и в прочих разговидностях, причемпредставители каждой группировки считали прочие «самозванными». Д. Северини «Санитарный поезд, мчащийся через город» (1915). Демарш Лившица и Хлебникова против Маринетти осудил и Давид Бурлюк. «Принимать или не принимать.

Лидирующие позиции в этом кругу занял Игорь Северянин (Лотарев), который годом раньше обозначил главные черты и оригинальное название нового направления в поэзии. В книге есть контурные портреты А. Кравцова изображенного во весь рост спиной к зрителю и сидящего в кресле В. Каменского. Давид Бурлюк.

1. Факторы формирования русского футуризма
2. Русский и итальянский футуризмы: братья-враги
3. ФУТУРИЗМ – НАПРАВЛЕНИЕ В ИСКУССТВЕ
4. ФУТУРИЗМ – КОНЦЕПЦИЯ НОВОГО ЧЕЛОВЕКА

Эта техника получила название «принцип симультанности». Часто печатался в коллективных сборниках футуристов, «будутляне» – слово Хлебникова. Горлов, конечно же, упрощает.

Гончарова и Ларионов в 1915-м уезжают во Францию и выбывают из русского футуризма. Деформируя действительность, футуристы стремились подчеркнуть дисгармонию мира. В связи с приведенными датами необходимо упомянуть, что само слово «футуризм», по отношению к русскому искусству стало употребляться в 1911 году. В день Первого мая прошлого (1919 — Д. Ж. ) года русские города были украшены футуристическими росписями. Я думаю у все на слуху сочетание «футуристическое будущее», «футуристический пейзаж».

1. ФУТУРИЗМ – НАПРАВЛЕНИЕ В ЛИТЕРАТУРЕ
2. ФУТУРИЗМ – НАПРАВЛЕНИЕ В ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОМ ИСКУССТВЕ

Прежде всего потому, что этим поэтам было трудно воспринять, трудно читать гениального Хлебникова, трудно читать запутанного, с очень богатым словарем Андрея Белого, трудно читать раннего Мандельштама и т. д. аэроживопись). Некоторые поэмы ориентированы на «примитивизм», стремление увидеть мир глазами первобытного человека, герои – Лесная дева, Вила и Леший, Шаман и Венера, «Повесть каменного века. Всего же в книге пять рисунков, воспроизведенных литографским способом. Его философский диалог – «Учитель и ученик» – объясняет всю историю человечества в соответствии с открытым им «основным законом времени», путем математических вычислений. В свою очередь Маринетти, не одобряя коммунизм, который, с его точки зрения «можно осуществить только на кладбищах», приветствовал революционные шаги русских коммунистов: «Я был восхищён, когда узнал, что все русские футуристы — большевики и что в целом футуризм является официальным русским искусством. Все эти поэты начинали свой творческий путь в русле разных литературных группировок, они отдали дань всевозможным «измам» в литературе – символизму, акмеизму, футуризму, – отразили крайности литературных школ в своем дореволюционном творчестве. Лучше, если бы он был материковым».

Усмей, осмей, смешики, смешики. Мы перестали искать размеры в учебниках. Вот в чем было главное их отличие от предшествующих школ, от символизма. Во-вторых, это касается непосредственно поэтики, внимание к слову, так как мы знаем, что во многих провинциях живут чрезвычайно богатые оттенками диалекты и если мы начнем читать внимательнее Хлебникова (особенно Хлебникова) и Крученых, в меньшей степени Маяковского, то мы увидим, что они уснащают свою речь диалектизмами и в сочетании диалектизмов, неологизмов и привычных нам слов, которые были повернуты непривычным, странным и эпатажным образом и рождалось то самое Самовитое Слово, которое привнесли в русскую поэзию модернизма те, кого мы называем будетлянами или русскими футуристами. В частности, в ленинском плане монументальной пропаганды, хотя не все их проекты были приняты, по причине «формализма». Будетляне — так называли себя русские футуристы.

1913-1914 годы – это время пика славы, которой достигли русские футуристы. Футуризм в русской литературе Группа «Гилея» (В. Мы видим, что в этом образе Хлебников совмещает живопись и музыку. — Энергичное, живое лицо, на редкость красивое. Текст все время прерывается музыкой (графически – нотами), рефрен – вопрос о том, как пронести любовь к живому и уверенья: «верьте мне, верьте, придет он, человек».

В отличие от своих предшественников символистов, футуристы стремились сделать литературное искусство, литературное слово демократичным, массовым (поэзия должна была вырваться из темницы книги и зазвучать на площади) стремились дать в искусстве современные, адекватные новому динамичному времени средства самовыражения. О, засмейтесь, смехачи. Другой поэт-футурист – Бенедикт Лифшиц (автор книги о русском футуризме "Полутораглазый стрелец") так описывал работу над его портретом художника-футуриста В. Бурлюка: "Владимир пишет мой поясной портрет. с парохода современности». «Голос футуризма», действительно, очень скоро вылился в «медь проповеди», но, увы и «первая часть программы» была продолжена.

Кажется абсолютно очевидным, что это авангардный текст. Удар по эстетическому вкусу был лишь деталью общего намечавшегося удара по быту. Будетлянство Хлебникова. «Октябрь.

Много почитателей имели и имеют И. Северянин, Н. Асеев. Цены варьировались от 25 копеек до 5 рублей 151 деньги по тем временам очень немалые. Война для него была единственной очистительной силой – «гигиеной мира». Когда в 1923 году Маяковский начал издавать журнал «Левый фронт искусства» («ЛЕФ»), в программной декларации, опубликованной в первом номере этого журнала, он вновь отождествлял авангард с футуризмом: «Футуризм стал левым фронтом искусства». Известие о смерти футуризма поступило и из самого футуристического лагеря: «Да, умер.

Итальянский корреспондент газеты «Русские ведомости» М. Осоргин регулярно знакомил русского читателя с футуристическими выставками и выступлениями. Эти ассоциации придают слову индивидуальностьКаждое слово имеет свой особый запах. Они призывали "речетворцев" писать на своих книгах: "прочитав, разорви. Футуристы-радикалы стояли за свержение устоев, начиная с художественных.

Поэзия русского футуризма была теснейшим образом связана савангардизмом вживописи. Футуризм начинался с манифестов и деклараций, а вскоре стал важным политическим движением. Старкина). С установлением в России советской власти футуризм постепенно стал исчезать. В «Манифесте летучей федерации футуризма» (Давид Бурлюк, Каменский, Маяковский), написанном в 1918-м, провозглашалась неизбежность Революции Духа — основы старого строя футуристы видели в политическом, социальном, духовном рабстве, рабство политическое, по их мнению, было уничтожено Февральской революцией, социальное — Октябрьской, а рабство духовное только предстояло уничтожить в грядущей Революции Духа. Поэтическое произведение есть сочетание слов-запахов».

Проблемы единого стиля несуществовало. Наоборот, он сам потом насыщал искусство идеей пролетарской революции. Но впечатляют же. Они расписывали агитационные поезда, делали плакаты и т. д. В России футуризм на первых порах заявил о себе в живописи, затем – в поэзии.

— Принцип симультанности — наложение последовательных фаз на одно изображение движения. Именно Маринетти первым написал о том, что необходимо «свернуть головы» старому искусству именно он предлагал разрушать музеи именно в его текстах звукоподражание было очень важным. Например, одной из лучших работ украинского художника-футуриста Александра Богомазова считается маленькая графическая работа «Поезд», где художник черными линиями передает немыслимую доселе скорость мчащегося поезда.

Вот таким образом, полагает Горлов, «глубоко заблуждаются те, кто выдумывая разные футуризмы, ставит их по обе стороны баррикады, но не менее важную ошибку делают и те, кто, признавая идеологическое родство, а следовательно и историческую преемственность русского и итальянского футуризма, указывают на некоторых замаравших себя фашизмом итальянских футуристов (в том числе и на нынешнего Маринетти) и при этом недвусмысленно кивают на русский футуризм: яблочко, мол, от дерева недалеко падает. Втомже году вряде газет ижурналов появляются заметки иинтервью Ларионова излагающие его радикальные ифантастические проекты футуристического театра, вкотором «декорации находятся вдвижении иследуют заартистом, зрители лежат всередине зала впервом действии инаходятся всетке, под потолком– вовтором» (Кпроекту футуристического театра вМоскве// Театр вкарикатурах. А следующий зимой – 1912 – студент Московского Училища живописи, ваяния и зодчества Д. Бурлюк (к тому времени уже участник нескольких выставок «новой» живописи) и совсем молодой студент того же училища В. Маяковский проводят «памятнейшую ночь» : «Разговор.

«Футуризм слился с войною. Красоту футуристы нередко искали в новинках инженерной мысли, в движении, в скорости. «Это зрелище он считает наиболее интересным из всех существующих способов развлечения, — отмечает «Новь», — и в цирке он видит преддверие будущего театра». «Ещё месяц, год, два ли, но верю: немцы будут растеряно глядеть, как русские флаги полощутся на небе в Берлине», — писал Маяковский в статье, напечатанной в той же газете. Свой манифест он заканчивал так: «Будем смело творить «безобразное» в литературе.

«Слово «свобода» должно подчиниться слову «Италия»», — провозглашал Маринетти. Он был прекрасным организатором, удивительно талантливым организатором, который «чуял брюхом» — он был толстый, с одним глазом, с лорнетом – человек, который удивительно чувствовал что-то новое, что возникало в искусстве и тут же это новое притягивал к себе. Когда же мы говорим о итальянских футуристах, конечно нужно вспомнить о «Первом манифесте футуризма», который в 1910 году был опубликован в парижской знаменитой газете «Фигаро» (Le Figaro) Филиппо Томмазо Маринетти, главным теоретиком футуризма. Поэты данного направления провозглашали низвержение форм и условностей искусства ради его сопряжения с прогрессом XX века. Поверх лица изображена вилка, не столько выписанная, сколько воссозданная, вещная.

Манифест футуризма Маринетти был переведен и напечатан в газете «Вечер» 8 марта 1909. Основоположником направления и автором термина является итальянский Филиппо Маринетти – поэт, фашист и солдат. В 1909 г. Маринетти публикует свой первый футуристический манифест «Le Futurisme», который содержал радикальные лозунги, направленные против всего старого и догматичного: «Избавьте Италию от всей заразы – историков, археологов искусствоведов, антикваров. », «Тащите огня к библиотечным полкам. », «Направьте воду из каналов в музейные склепы. », «Крушите древние города. » и т. д. Глыбой художнику служит не слово, а рассказ первого порядка». Возможно, это яркая белая вспышка на темном синем фоне. с Парохода Современности. С. 558).

В поэзии освободить слово от уз устарелого синтаксиса. Факсимиле этого сборника стихов открывает книгу «Будетлянский клич. ». Русский футуризм закисал по мере бюрократизации советского режима. 4. Поэма "Дворец С. И. Щукина" выглядит как путеводитель по залам П. Сезанна, К. Моне, П. Пикассо, П. Гогена, В. Ван Гога, А. Матисса (на плане обозначена и "лестница").

Через три года (в 1913 году) Маринетти опубликовал новый манифест – "Технический манифест футуристической литературы". Опора на интуицию, подсознание – еще одна грань сближения футуристов с символистами. Однако время от времени члены разных групп сближались или переходили из одной в другую. Я горячо люблю молодежь ибо она права даже в своих ошибках, тогда как старики ошибаются даже тогда, когда правы. Мы так подробно остановились на личности Маринетти для того, чтобы более понятным стали радикальные выпады футуристов – ведь, как мы уже говорили, футуризм получил широкое распространение в России. Само название «футуризм» подразумевает культ будущего, отрицание и осмеивание прошлого вместе с настоящим. Кроме Маринетти, основоположниками футуризма были Джакомо Балла (художник), Умберто Боччони (художник и скульптор), Луиджи Руссоло (художник и композитор), Карло Карра (художник и график), Джино Северини (художник, график и скульптор), Франческо Балилла Прателла (композитор и музыковед).

Эгофутуризм». Но ещё в 1910 г. «будетляне» (первая русская футуристическая группа) выпустили первый сборник «Садок судей», в этом же году они стали называть себя группой «Гилея». В «Краматорий здравомыслия» вошли Н. Асеев, С. Бобров, Б. Пастернак. Кроме того, в 1913 году при участии Ларионова и Гончаровой осуществляется постановка первого (и единственного) футуристического фильма «Кабаре 13». Они в 1910 году организовали авангардную выставку «Бубновый Валет», а затем и художественное общество с таким же названием.

В сборнике «Будетлянский клич. » факсимильного воспроизведения этих изданий мы не найдем. Другим примером футуристического издания, в котором также использован типографский набор, является «Заумная книга» В. Крученых и Алягрова изданная в 1916 году. «Мы уже 25 октября (1917. Визит Маринетти был воспринят русскимифутуристамивесьма неоднозначно. Всякий юноша, который проводит день в библиотеке, потерян. Он не скрывал, что играет роль и называл свою сцену «Арлекинией»», балаганом, у него маска томного гурмана – мещанина, сладко вспоминающего о будуаре «тоскующей Нелли», где подают «ананасы в шампанском» его героя в «златополдень» тянет в модный «женоклуб».

Время и пространство умерли вчера. 1917–1918. Александр Богомаз и Велимир Хлебников умерли. «При первом взгляде он сразу покоряет и располагает к себе, — сообщали российские газеты. Северянин представлял собой и вел себя почти как, в терминах Юрия Николаевича Тынянова, «пародическая личность». Он – «одна из самых фантастических фигур той знаменательной эпохи», как вспоминал о нем композитор Лев Лурье, – не только организационно и пропагандистски поддерживал формирующуюся группу молодых художников и поэтов, но и разработал ряд существенных для футуристической эстетики теоретических положений: значение диссонансных структур в художественном произведении, связь искусства с жизнью, роль тех элементов в искусстве, которые обращены к бессознательному уровню восприятия исследование психологии творческого процесса, «психологии изображения», проблема совместного творчества художника и зрителя.

Непреодолимую ненависть к существовавшему до них языку. 3.

Это М. И. Цветаева (1892-1941) и М. А. Волошин (1877-1932). Его картину "Красное пятно" ценители связывают с идеей надежды, картину "Черное пятно" – с идеей тревоги (обе – 1921). Но эгофутуризм перестаёт претендовать на звание идеологии. Хорошо, что немногочисленные «вылазки» в 1848-1870 годах на поле данных событий дали ему шанс продемонстрировать, что он способный и на наиболее либеральное отношение к исторической реальности. Футуризм провозглашался течением, наиболее близким пролетариату. Среди первых изданий — книжки «Старинная любовь», «Игра в аду», «Мирсконца». Русское искусство всегда было грабежом на большой дороге и сточной трубой Запада, подлинное искусство находилось только в деревне и только футуристы (Гончарова и др. ) сумели поднять русское искусство до уровня народного, утверждал он.

Чаще всего итальянская программа служила отправным пунктом для рождения местных «футуризмов». Мы хотим прославить войну – единственную гигиену мира, разрушить музеи, библиотеки». «Столицы взвились на дыбы, Огранив копытами долы / Живые шествуют. » поэт верит, что после революции наступит пора братского единения народов: «Язык любви над миром носится / Война сделала человека слепым – «Я видел поезда слепцов».

Об этих художниках мы предполагаем отдельно рассказать в одной из будущих статей. МоМА) и«Пожар вгороде» (1913. ГТГ), «Аллегорическое изображение войны 1812» А. В. Лентулова (1912. Само понятие авангарда (передовой отряд) пришло из Франции, проникло в искусство из военной сферы, это искусство боевое, объявившие войну искусству традиционному, неспособному, по их мнению, адекватно выразить и отразить те перемены, которые возникли на рубеже 19-20 веков.

Меня сейчас разложат на основные плоскости искромсают на мелкие части и, устранив таким образом смертельную опасность внешнего сходства, обнаружат досконально «характер моего лица». По духу скорее эстетские, чем авангардистски-радикальные, эти заметки декларировали кредо «Ассоциации эгофутуристов», в которую входили помимо Северянина и Олимпова Иван Игнатьев и Василиск Гнедов. "Вообще цвет, – писал сам художник в известной теоретической работе О духовном в искусстве (1910), – является средством, которым можно непосредственно влиять на душу. Мозг буржуа мог вынести любую насмешку над Пушкиным, новынести издевательство над покроем брюк, галстука или цветком впетличке— было свыше его сил». Но призыв этот смягчён высказыванием ниже: «Кто не забудет первой любви, тот не узнает любви последней». В пятом парусе Хлебников описывает гибель океанского парохода («Титаник») высмеивает теории К. Маркса, Ч. Дарвина, видимо, текст дошел до нас в неполном виде.

А во втором номере «ЛЕФа» Михаил Левидов распространил это определение Маяковского на футуризм в целом: «Конечно, фашизм оперирует опасным для него материалом, в том числе и футуризмом. 20 февраля 1909 года был опубликован "Первый манифест футуризма". Футуризм (от лат. Ларионов, Малевич, Лентулов, Маяковский, Давид Бурлюк работали в издательстве «Современный лубок». В ней они утверждали свое исключительное право на то, чтобы быть выразителями своей эпохи. Свою задачу футуристы видели не только в том, чтобы поразить воображение читателя, но и передать общую атмосферу современной жизни с её убыстряющимися темпами.

Похоже на отблески вспышек молнии на земле. Это был одаренный (впрочем весьма умеренно) поэт, от него осталось не так много стихотворений и они ориентированы очень сильно на французскую поэзию, прежде всего на Рембо и самое знаменитое стихотворение Бурлюка — «Каждый молод, молод, молод, в животе чертовский голод» — как раз представляет собой вариацию на тему Рембо. Смысл же названия для непосвященного читателя был невнятен (и потому эпатировал его). (Статья В. Брюсова появилась в 1913, когда талант В. Маяковского еще не раскрылся в полной мере). Особое значение имел четвертый пункт, в котором говорилось, что красота мира обогатилась красотой скорости, вот таким образом художники и поэты должны уметь ее видеть и превозносить в своих работах. Наконец, последняя группа, о которой хотелось бы сказать несколько слов – это группа «Центрифуга». Газета постоянно приукрашивала и идеализировала теорию и практику дореволюционного «будетлянства» и вела энергичную атаку на искусство прошлого, которое целиком объявлялось «буржуазным».

Словом, всем сиюминутным достижениям цивилизации, упоённой техническим прогрессом. Самые значительные декларации этого периода– «Манифест летучей федерации футуристов» и«Декрет 1 одемократизации искусства»– появились в1918 впервом номере «Газеты футуристов». «Центрифуга», просуществовавшая вплоть до 1917 года, опиралась на классические литературные традиции, органично соединяя их с футуристическим новаторством. В то же время многие художники-авангардисты писали стихи и прозу, участвовали в футуристических изданиях не только в качестве оформителей, но и как литераторы.

Основные черты — Культ будущего и дискриминация прошлого вместе с настоящим. Отношение к войне и революции как к омолаживающей силе одряхлевшего мира. Д. Троцкий "О футуризме", 1922). Итальянский корреспондент газеты «Русские ведомости» М. Осоргин регулярно знакомил русского читателя с футуристическими выставками и выступлениями.

Однако время от времени члены разных групп сближались или переходили из одной в другую. Вэтот период создаётся основной корпус футуристических картин, таких как «Точильщик» К. С. Малевича (1912–1913. На холстах авангардной живописи было опробовано "освобождение от содержания" (в классическом понимании), основное внимание здесь стало уделяться тому, что раньше понималось как форма. многие были призваны на службу. Зачем это нужно.

Однако именно в 1921 году пафос строительства будущего достиг у советских авангардистов наивысшего накала, а их идеи во многом совпали с идеями итальянских футуристов. К ним относились как к сумасшедшим или хулиганам. В 1910 году в России вышел альманах «Садок судей», среди авторов – Каменский, братья Бурлюки, Елена Гуро, В. Хлебников – они стали называть себя «будутляне» – обитатели будущего, само же объединение художников и поэтов получило название «Гилея» (лесная), по древнегреческому названию области в Таврической губернии, где служил управляющим отец Бурлюков. Итальянский футуризм был хорошо известен в России почти с самого рождения. Хлебников прославляет героизм сына Выдры. Варварство, дикий восток и самая совершенная техника, последнее слово науки».

Мы хотим воспевать любовь к опасности, привычку к энергии и к отваге. Почему Северянин был так популярен. Но иногда члены разных групп переходили из одной в другую или сближались. Кроме того, многие прославились как великие скандалисты. Лекция// Искусствознание. Свои картины они посвящали поезду, автомобилю, самолётам (см. — Динамика и скорость как высшие художественные ценности. Футуристы, конечно, были радикалами.

По размаху жизнетворческих притязаний футуристы превосходили символистов. Период расцвета авангарда, 1912-1916годы— это сотни выставок, поэтических чтений, спектаклей, докладов, диспутов. «Маринетти не щадит ни религии, ни семейства, ни государства.

" Маринетти: ". Вотличие отакмеизма, футуризм как течение вотечественной поэзии возник отнюдь невРоссии. Футуризм являет собой часть модернизма, начатого символизмом (в России – еще и акмеизмом) и начало авангарда – искусства устремленного в будущее (лат.

4. Одним из самых известных футуристических изданий стала книга В. Каменского "Танго с коровами" (1914). Он также кидал вызов всему корпусу художественного наследия и не довольствовался требованием совершенной автономии искусства (уже символистами была развита теория искусства для искусства).

Кроме того, многие прославились как великие скандалисты. Почти каждая из поэм размером была в одну страницу и умещалась на одной странице. Крепкозадый буржуазно-мещанский быт, в который искусство прошлое и современное (символизм) входили, как прочные части, образующие устойчивый вкус безмятежного и беспечального, обеспеченного жития, - был основной твердыней, от которой оттолкнулся футуризм и на которую он обрушился.

Такого вопроса для меня (и для других москвичей-футуристов не было). Основной поэтической концепцией футуризма была передача ощущений по типу «потока сознания», акценты звуковой и графической составляющих в противовес смыслу— активно использовалась ономатопея и аллитерации поэты часто обращались к рисункам, коллажам, комбинациям из типографских и рисованных шрифтов, математическим знакам2. Вдохновителем и вождем нового течения и автором «Манифеста» стал писатель Эмилио Филиппо Томмасо Маринетти (Emilio Filippo Tommaso Marinetti, 1876—1944). Пришел в Смольный. Это действительно было открытием, лежавшим на поверхности.

Автор «Доски Судьбы», в ней он доказал, что исторические события повторяются через определенные промежутки времени (365, 317, 48). Прекрасно. Ближе всего кфутуристам была группа М. Ф. Ларионова «Ослиный хвост» инекоторые члены петербургского «Союза молодёжи». Но, нужно отметить, что этих поэтов что-то объединяло.

Однако эта стратегия прекрасно срабатывала ивовполне материальных целях. Конечно ипосле 1914 врусском искусстве появляются произведения, вкоторых отчётливо видны следы влияния футуристической эстетики– уК. М. Зданевича («Синдикат футуристов» или «Оркестровый портрет». В один из вечеров Маринетти отправился в цирк. Оно представлялось футуристам, в первую очередь, как развитие техническое. Кроме того, желтый цвет раздражает (еще В. Кандинский писал: "От лимонно-желтого уху больно, как от высокого звука флейты, киноварь притягивает, как огонь, глаз ищет покоя в синем и зеленом"), чего и добивались авторы книги.

Воссоздание живописными средствами «динамических ощущений»– центральный постулат футуристической эстетики. В Петербурге вышел альманах «Рыкающий Парнас» (участвовал И. Северянин). 6. Как бы парит и сама фигура авиатора. Не случайно с их легкой руки множество направлений в изобразительном искусстве, литературе и музыке того времени объединяются общим названием «авангард».

Манифест футуризма Маринетти был переведен и напечатан в газете "Вечер" 8 марта 1909. Но деньги зарабатывать умели. Решающим фактором в отнесении того или иного автора к футуристам являлась поэтика его (её) произведений, однако в некоторых случаях необходимо принимать во внимание и факторы творческой биографии: участие в футуристических издательских проектах и акциях, подписи под футуристическими манифестами так, в стихах Бенедикта Лившица, одного из важнейших участников футуристических альманахов 1910-х, элементы футуристической поэтики проявляются далеко не всегда, в то время как у Андрея Белого или Сергея Городецкого, никогда не примыкавших к футуризму, такие элементы поэтики вполне можно усмотреть3.

К чему оглядываться, если нам нужно разбить таинственные двери невозможного. В конце статьи мэтр символизма отмечает, что в области «словесного изложения» у футуристов есть некоторые достижения и можно надеяться, что «зерна» когда-нибудь вырастут «в настоящие цветы», но для этого, конечно, «придется поучиться многому у символистов». Футуризм – это стратегия единого художественного поведения. Эта стратегия включает: разрыв с традициями прошлого, вызывающие иногда агрессивные жесты, желание поддеть, порой оскорбить зрителя, чтобы пробудить его к новой эстетике, словотворчество (образование новых слов), создание новых рифм и разрушением старых канонов во всех формах искусства и общественной жизни в целом. Некоторые из поэтов писали в русле футуризма весьма краткое время, позже сменив его на другие поэтические направления, либо прославившись в прозе и критике (например, Шкловский и Якобсон). " "Мы считаем слово творцом мифа: слово, умирая, рождает миф и наоборот".

А ещё за два года до лекции Зданевич называл себя последователем Маринетти. Канон "сдвинутой конструкции" в живописи сказался в поэтике "сдвига" в литературном творчестве – нарочитом (звуковом, смысловом) нарушении читательского ожидания. Несколькими днями позже перевод этого манифеста вышел в Санкт-Петербурге. Однако в действительности русский футуризм не вылился в целостную художественную систему.

Почему ему подражало несметное количество поэтов. Коллекция Анатолия Беккермана, Нью-Йорк). Удар по эстетическому вкусу был лишь деталью общего намечавшегося удара по быту. Всилу разных обстоятельств здесь оказались А. Е. Кручёных («отец московского футуризма», как его называли втифлисских газетах), братья Зданевичи, поэт И. Г. Терентьев, ставшие главными вдохновителями тифлисских футуристических объединений.

Наиболее известная и радикальная, группа – кубофутуристы (именно их имеют в виду, рассуждая о футуризме как явлении): В. Маяковский, братья Бурлюки, В. Хлебников, А. Крученых, В. Каменский, Е. Гуро, Е. Низен, Б. Лившиц. В горниле войны, по мысли Маяковского, рождается новый человек, человек будущего — будетлянин, который «из пепла снова вознесёт города и заполнит радостью выгоревшую душу мира». Маяковский подчёркивает, что он ведёт речь о текущей войне, а не о войне вообще. Отдельные тенденции футуризма были подхвачены новыми литературными группами (имажинистами, обэриутами и др. ). После Февральской революции футуристическое движение активизировалось.

В первом манифесте «Пощёчина общественному вкусу» призыв: «Бросить Пушкина, Достоевского, Толстого и проч. Ее участники отвергали культурный нигилизм испытывали влияние символизма, акмеизма. Художник есть рука, которая посредством того или иного клавиша целесообразно приводит в вибрацию человеческую душу" (курсив В. Кандинского).

В этом отношении деятельность футуристов (они были модернистами, так как они были постсимволистами, мы еще об этом поговорим) – это авангардизм. Вкруг таких «пограничных» произведений попадают кубофутуристические работы, живописный алогизм или отдельные работы художников, вцелом абсолютно чуждых футуристической эстетике (П. Н. Филонов. Живопись вомногом обогатила футуризм. Итальянский футуризм был хорошо известен в России почти с самого рождения. Именно эта грань футуризма оказалась чрезвычайно важной вистории русской авангардной культуры– футуризм как «духовное течение» стал прологом комногим открытиям русского авангарда.

В 1912 г. в Париже состоялась первая выставка художников-футуристов. Я думаю, что это вполне осознанный прием. 10. — Впрочем, проникшие даже в печать слухи касательно крайне неодобрительных отзывов Маринетти о памятниках московской старины являются плодом слишком фантастического полёта чьей-то мысли.

«Офутуризме». Цвет – это клавиш глаз – молоточек душа – многострунный рояль. Бывшие футуристы составили ядро ЛЕФа (Левого фронта искусств), распавшегося к концу 1920-х. Многие из футуристов эмигрировали (Давид Бурлюк, Игорь Северянин, Илья Зданевич, Александра Экстер), умерли (Велимир Хлебников, Александр Богомазов), покончили с собой (в 1930 г. Владимир Маяковский), некоторые отошли от идеалов футуризма и выработали собственный индивидуальный стиль (Николай Асеев, Борис Пастернак). В конце 1920-х годов была попытка возродить футуризм – было организовано объединение ОБЭРИУ. ОБЭРИУ (Объединение Реального Искусства) – группа писателей и деятелей культуры, существовавшая в 1927-начале 1930-х гг. и т. п., а «Мезонин поэзии» был ориентирован на запад, тем не менее, что-то их объединяло.

Это существенно по двум причинам. Использованы и типографские линейки. Самая необычная поэма называется «Ладомир» (1920, 1922), название – неологизм с приблизительным значением – будущая мировая гармония. 1913. С «Вээоми» и «Пиээо» сложнее, но мы должны обратить внимание, что и здесь Хлебников чрезвычайно честен, так как он пишет в финале стихотворения: «Так на холсте каких-то соответствий вне протяжения жило Лицо».

Авторы «Искусства коммуны» (О. Брик, Н. Пунин, Н. Альтман и др. ) мечтали о «прыжке» в будущее, рассматривая собственное творчество как единственно возможный трамплин для этого скачка. Он зародился в поэтических кругах (первым эго-футуристом назвал себя Северянин и пошло-поехало: Алексей Крученых, Велимир Хлебников, Борис Пастернак, Владимир Маяковский, Василий Каменский и так далее)Они создавали разные группы и объединения. Пресса с жадностью следила за подвигами создателей нового искусства. Многие из авторов эмигрировали (Давид Бурлюк, Игорь Северянин, Илья Зданевич, Александра Экстер), умерли (Велимир Хлебников, Александр Богомазов), покончили с собой (1930 – Владимир Маяковский), некоторые отошли от идеалов футуризма и выработали собственный индивидуальный стиль (Николай Асеев, Борис Пастернак). Давид Бурлюк — основатель в своём имении колонии футуристов «Гилея». Издание, о котором идет речь, вышло в серии «Книжная коллекция» издающейся уже не первый год.

Про привлечение к себе внимания с помощью всевозможных скандалов уже говорилось. Русские художники начала ХХ века, заинтересованные идеями футуризма, откликнулись на душевный порыв молодых итальянских «революционеров в искусстве» и начали создавать художественные произведения в данном стиле, которые все-таки имели некоторые отличительные черты. У героя-бунтаря Маяковского маска грубияна, скандалиста. Книга имеет непривычную – пятиугольную – форму.

Это и имажинизм В. Шершеневича, С. Есенина и А. Мариенгофа, конструктивизм И. Сельвинского, В. Луговского, эгофутуризм И. Северянина, будетлянство В. Хлебникова, ОБЭРИУ Д. Хармса, А. Введенского, Н. Заболоцкого, К. Вагинова и, наконец, загадочное направление «ничевоков». История русского футуризма являла собой сложные взаимоотношения четырех основных группировок, каждая изкоторых считала себя выразительницей «истинного» футуризма ивела ожесточенную полемику сдругими объединениями, оспаривая главенствующую роль вэтом литературном течении. А почему переводы именно такие.

Театральные постановки (опера «Победа над Солнцем» итрагедия «Владимир Маяковский»), публикации основных манифестов, создание футуристического грима ипервого футуристического фильма– все эти события сконцентрированы впределах одного 1913. Возможно, это светлые желто-зеленые вспышки на темном сине-зеленом поле.

В марте 1910 в сборнике Студия импрессионистов было напечатано стихотворение тогда почти никому не известного поэта В. Хлебникова Заклятие смехом (О, рассмейтесь смехачи. поэт называет себя «грубым гунном» – скрытая полемика с Брюсовым («Грядущие гунны»). Кончаловский, И. Машков, А. Лентулов, Р. Фальк, А. Куприн и др. ), "Ослиный хвост" (М. Это враг, хотя он носит то же название-футурист.

Однако чаще всего для самонаименования (иэто соответствовало духу романтического национализма футуристической эстетики) они предпочитали избегать иностранного слова «футуризм», заменяя его русскими эквивалентами– «будущники» или «будетляне». Его возникновение было обусловлено "уличной" психологией, контрастами города. При этом сами литераторы нередко выступали в роли оформителей собственных книг. Так бывает, когда очень много яркости, хочется, чтобы все было немного «притушено». Оно так звучит.

Среди авторов — В. Хлебников, братья Бурлюки, Е. Гуро, В. Каменский. Создание неологизмов, словотворчество, отличительная черта их поэтики. В группу кубофутуристов «Гилея» вошли основатель кубофутуризма Давид Бурлюк, поэты Велимир Хлебников, Алексей Кручёных, Василий Каменский, Владимир Маяковский, Елена Гуро. При этом визит продолжался гораздо дольше запланированного срока.

В 1909 г. просидел 11 месяцев в Бутырской тюрьме, где начал писать стихи. С Парохода Современности" "Художники-будетляне любят пользоваться частями тел, разрезами, а будетляне-речетворцы разрубленными словами, полусловами и их причудливыми хитрыми сочетаниями (заумный язык)" "Мы расшатали синтаксис. История русского футуризма являла собой сложные взаимоотношения четырех основных группировок, каждая из которых считала себя выразительницей «истинного» футуризма и вела ожесточенную полемику с другими объединениями, оспаривая главенствующую роль в этом литературном течении. Он бы был достоин забвения, если бы это было единственным его достижением. Звуковое сходство слов «садок» и «судей» сразу обращало на себя внимание.

Искусство мыслилось футуристами как противостояние жизни, футуристы считали нужным подражать природе, но они не воспроизводили действительность в виде самой действительнсоти, надо было творить новую реальность, новые, еще не бывалые «вещи бытия». В 1919 г. Маринетти вступил в фашистскую партию. Главным принципом Маринетти до конца его жизни было желание «с вершины мира бросать вызов звездам». Но раз футуризм умер как идея избранных, он нам не нужен. Впрочем и футуризм кое в чем обогатил авангардную живопись. Увлечение русских футуристов народным искусством переросло национализм.

Эгофутуризм прекращает своё существование. С этим во многом связана скандальная тактика футуристов. Интересно, как сами футуристы трактовали свои поэтические и живописные произведения. 1910. Но в то же время они писали антивоенные произведения (поэма «Война и мир» Маяковского, «Война в мышеловке» Хлебникова). В 1913 году оформились «Мезонин поэзии» (Б.

Конечно, он должен удивить читателя. Мы видим идеальный футуристический текст. Самая легкая строчка – это, конечно, «Гзи-гзи-гзэо пелась цепь». Однако футуризм отличался в этом плане крайне экстремистской направленностью. Отстранение «от гордого чела своего из банных веников сделанный Венок грошовой славы».

Пойду в Смольный», — написал Маяковский в автобиографии. В это время публикуются такие его стихотворения, как «Наш марш», «Ода революции», «Левый марш», написана и поставлена пьеса «Мистерия-буфф». — Д. Ж. ) стали в работу», — с гордостью объявил Маяковский в первом же номере своего журнала «ЛЕФ». Наше сердце не испытывает ни малейшей усталости. Маринетти полон огня, он весь горит, пылает. Именно тогда был обнародован скандальный манифест «Пощечина общественному вкусу», сразу же привлекший внимание всей российской интеллигенции.

Футуристы же с их тяготением к словотворчеству шли в ногу с европейскими авангардистами от искусства. Это был бунт против всех поэтических норм и традиций в искусстве. Вот где он, чисто русский футуризм: творчество ключом бьет, эпатажа — море, а большего и не нужноони ведь, футуристы эти, «университетов не кончали», потому о художественности особо и не говорим. Хлебников, А. Кручёных, В. Маяковский, Д. Бурлюк и др. ) — в 1912 г. ее участники выпустили манифест «Пощечина общественному вкусу», в котором призывали «бросить Пушкина, Достоевского и пр. Маяковский, Хлебников, Кручёных, Бенедикт Лившиц, Елена Гуро— наиболее известные имена. В книге «Взорваль» А. Крученых (1913), факсимиле которой также приведено в сборнике «Будетлянский клич. », текст частично набран, а частично написан от руки и воспроизведен литографским способом. Что это все значит.

Звуковое сходство слов «садок» и «судей» сразу обращало на себя внимание. «Сверхповести» – эксперимент Хлебникова в области жанра – создание им нового типа произведений Хлебников объясняет их необходимость: «Рассказ есть зодчество из слов. "Эз" – нечто величественное, светлое, быстрое, звенящее и оптимистическое. 8. В поэме «Война и мир» – не только протест против империалистической войны, но и показ деградации человеческой личности в буржуазном мире, что изображено как страшная духовная эпидемия, поэму пронизывает антивоенный пафос, в ней и гимн новому человеку.

Итальянский миф сверхприродной, сверхчеловеческой культуры остался чужд будетлянам. Я б только вместо фото Пастернака (недолго он пробыл футуристом, скорее, дань моде отдавал, ведь он очень чутко чувствовал время и слово) разместила портрет В. Каменского — своеобразный товарищ: и писатель и летчик и агроном и изобретатель а «Танго с коровами» на обоях. На 1912-1914 годы приходится начало творческого пути Маяковского. «Гзи-гзи-гзэо» — это звучание, это позвякивание цепи.

Именно футуристы начинают называть свои выступления перед публикой битвами, поддерживая (аиногда нарочито провоцируя) конфронтацию спубликой ихудожественным истеблишментом. Как и символисты, футуристы стремились к театрализации бытового поведения. Эта ситуация сложилась во всех видах искусства без исключения. Подлинную известность Северянину принес сборник «Громокипящий кубок» (1913), к которому Ф. Сологуб написал восторженное предисловие, а В. Брюсов положительно отозвался в одной из рецензий.

Среди авторов – Давид и Николай Бурлюки, Елена Гуро, В. Хлебников, В. Каменский. Здесь будет уместной аналогия с героями рассказов М. Зощенко и самим Зощенко, которых современная писателю критика не желала разграничивать. Мотоцикл они объявили более совершенным творением, чем скульптуры Микеланджело. По воспоминанием того же В. Каменского (его стихотворением Чюрлю-Журль открывался сборник) книга «с оглушительным грохотом разорвалась на мирной дряхлой улице литературы». Цены варьировались от25копеек до5рублей— деньги потем временам очень немалые.

Этот двойник может свободно перемещаться во времени из России времен Первой мировой войны в глубокое прошлое (Древний Египет) и будущее (2222), посещает разные государства и т. д. Главное условие – учесть имеющийся опыт символистов. Как бы критики ни относились к пресловутым "Ананасам в шампанском. Да и от термина «футуризм» не удалось избавиться.

В принципе, любое модернистское течение в искусстве утверждало себя путем отказа от старых норм, канонов, традиций. Характерен и подзаголовок – "железобетонные поэмы". Скоро понятия футурист и хулиган стали синонимами для умеренной публики тех лет. В результате Хлебников вызвал Кульбина на дуэль.

Общество эгофутуристов издало несколько листовок и манифестов, сформулированных в крайне абстрактных и эзотерических выражениях (например, «Призма стиля – реставрация спектра мысли»). Эгофутуризм – явление кратковременное и неровное. Мы, конечно, можем пытаться искать смыслы, как делают некоторые филологи, спрятанные в этом тексте, пытаться думать на что похожи слово «дыр» или слово «бул» или слово «убещур», но, как мне кажется, этого делать не нужно, это неплодотворное занятие. Так, например, корни лучизма открываются в "игре" классиков сочетаниями красок.

Барабан футуристов», вышедшего в декабрь 1915 года. Инициатором был поэт и художник Алексей Елисеевич Крученых (1886—1968). Футуристы выступают единым фронтом. Когда же мы говорим о русских футуристах, то необходимо отметить, что на место символа они поставили Слово, как сформулировали Николай Кульбин и Алексей Крученых: «Слово как таковое». Живопись во многом обогатила футуризм. Удар поэстетическому вкусу был лишь деталью общего намечавшегося удара побыту.

Трудно в России провести границу между группами, определить их состав, писатели часто переходили из одной группы в другую. «1. Попытка объединиться — совместное турне по России, переиздание сборника «Дохлая луна» издание «Первого журнала русских футуристов» в 1913 — 1914 гг. Так, один из видных деятелей итальянского литературного авангарда Джованни Папини утверждал: «В России или в Америке футуризм был бы нелепостью: он исключительно детище Италии».

Маяковский был бы в Италии Маринетти, а Маринетти был бы в России Маяковским». О, засмейтесь, смехачи. Мы хотим прославить войну — единственную гигиену мира — милитаризм, патриотизм, разрушительный жест анархистов, прекрасные идеи, обрекающие на смерть и презрение к женщине. 1913 год стал годом рождения и других групп из них интересны: «Мезонин поэзии» (В. Шершеневич, Р. Ивнев) известен сборник «Пир во время чумы».

Но ведь это всё столпы частной собственности. Спустя некоторое время вышел сборник «Садок судей». К. Малевич как бы одевает русских крестьян в стальные одежды промышленности. И далее: «О, с каким ошеломительным хохотом взглянул бы на них (на русских футуристов — Д. Ж. ) Маринетти истребитель Паралича и Подагры, поэт-фейерверк, поэт-пулемёт. В той или иной мере большинство футуристов совмещало литературную практику с занятиями живописью (братья Бурлюки, В. Маяковский, А. Крученых), а художники К. Малевич и В. Кандинский на первых порах участвовали в футуристических альманахах и в качестве "речетворцев".

Как известно, это слово взято из военного лексикона. Футуризм есть война. » — восклицал Клюн, добавляя, что вместе с войною умрет и футуризм. Так как для Крученых здесь главное слово и освобождение его от традиционного смысла. Мы видим, во-первых, текст эпатажный, провоцирующий читателя, во-вторых, текст связанный с живописью, в-третьих, текст, в котором слово и его звучание оказываются в центре, а в-четвертых, уже не столько футуристическое, сколько индивидуально хлебниковское, текст, в котором тема пространства-времени, тема перевода с одного языка на другой оказывается центральной. Теперь Пушкин для Маяковского уже не представляется «непонятнее гиероглифов», как в 1912 году и поэт больше не предлагает «сбросить» его «прочь с парохода современности», очевидно, потому, что современность к тому времени стала уже другой и предъявляла абсолютно иные требования к искусству.

Сюжет многих поэм обозначен несколькими чертами, любовный роман, как в «Облаке», описывается в конечной точке. Посвидетельству Д. Д. Бурлюка, русские художники илитераторы начинают использовать само слово «футуризм» с1911: «В1911году был выброшен флаг «футуристы» (Бурлюк 1994. Деятельность художников-футуристов была тоже неразрывно связана с революцией. Так, "Полет Васи Каменского на аэроплане в Варшаве" заключен в треугольник.

Космополитические убеждения этому итальянцу были предначертаны судьбой. Так называют отряд, который идет впереди войска. Его первые шаги связаны с «Манифестом футуризма», который был опубликован в парижской газете «Фигаро» 20 февраля 1909 года. В нем были сформулированы технические (из области литературной техники) нововведения футуристов, которые вытекали из их стремления выразить темпы современной жизни: декларировалась максимальная экономия литературных средств, футуристы отказывались от "медленности, мелочей, многословных анализов и объяснений" стремились к "быстроте, к сокращению, к резюмированию и к синтезу". В апреле 1913 года Илья Зданевич прочёл в Петербурге лекцию «О футуризме». Искания футуристов продолжили такие поэты, как П. Заболоцкий, А. Введенский, Д. Хармс. Поэты–эмигранты почти не пишут о жизни на чужбине (в отличие от прозаиков), они и не знают этой жизни их человеческое и поэтическое существование проходит в тесном кругу русской интеллигенции.

Путём к Революции духа, естественно, являлся футуризм. Другие отрицали революционные потрясения. Основными чертами русского футуризма были бунтарство, анархичность, выражение массовых настроений толпы отрицание культурных традиций, попытка создать искусство, устремлённое в будущее бунт против привычных норм стихотворной речи, экспериментаторство в области ритмики, рифмы, ориентация на произносимый стих, лозунг, плакат поиски раскрепощённого «самовитого» слова, эксперименты по созданию «заумного» языка. Это были Андрей Крученых, Давид Бурлюк, Владимир Маяковский и Велимир Хлебников.

с парохода современности» и сформулировали 4 права поэтов: 1. Футуристы. Гоночный автомобиль со своим кузовом, украшенным громадными трубами со взрывчатым дыханием рычащий автомобиль, кажущийся бегущим по картечи, прекраснее Самофракийской победы. Книга была напечатана на оборотной стороне обоев.

Художественная галерея Йельского университета), «Велосипедист» (1913. Василий Васильевич Каменский (1884—1961) писал стихи и занимался изобразительным искусством с юных лет. Скорее, это был образ жизни.

Тему опубликованной в 1915 году (лишь в урезанной цензурой форме) поэмы Облако в штанах сам поэт определил в дальнейшем как 4 крика Долой. "Гвоздь у меня в сапоге, – гремел В. Маяковский, – кошмарней, чем фантазия у Гете". «До войны футуристы жили войною и на войне. » — написал Клюн в тексте листовки, написанной им от имени всей группы для «Последней футуристической выставки 0, 10». иК. М. Зданевичи, Н. А. Чернявский, Ладо Гудиашвили, С. В. Валишевский, Кара-Дарвиш) игруппы «Сорок один» (Кручёных, Терентьев, И. М. Зданевич, Чернявский).

Осенью 1911 года к «гилейцам» присоединились В. Маяковский, с которым Бурлюк познакомился в Московском училище живописи. Что же касается Андрея Кравцова, то он по образованию был медиком и жил в Харькове.

Два положения раскрывали основы эгофутуристической программы. Очень обаятельный, очень яркий. 11 февраля 1910 года в Италии был опубликован первый футуристический манифест, содержащий призыв «презирать все формы подражания и прославлять все формы оригинальности».

На полотнах художники стремились достичь этого различными способами. Однако эта стратегия прекрасно срабатывала и во вполне материальных целях. Однако время отвремени члены разных групп сближались или переходили изодной вдругую. Слово "скум" – это нечто холодное, злое, тихое, темное, могучее и надменное. "Народ – футурист", – утверждал В. Маяковский. Смысл же названия для непосвященного читателя был невнятен (и потому эпатировал его). Футуристы, кубофутуристы и эгофутуристы, сциентисты и супрематисты, лучисты и будетляне, всеки и ничевоки поразили воображение публики.

Ученики называют учителя Чангарой. futurum – "будущее") впервые появилось в названии "Манифеста. И и Э». Зангези – выражает мысли самого Хлебникова, когда говорит о времени, о языке.

Но широкая публика сборника не заметила: он был издан мизерным тиражом, да к тому же не полностью выкуплен из типографии. Как раз здесь нам и помогают пространство и время, живопись и музыка. Поэзия русского футуризма была теснейшим образом связана с авангардизмом в живописи.

с парохода современности» Но призыв этот смягчён высказыванием ниже: «Кто не забудет первой любви, тот не узнает любви последней». и проч. Футуризм получил развитие и в изобразительном искусстве. Игорь СеверянинПомимо Северянина, в группу входили поэты Константин Олимпов, Георгий Иванов, Стефан Петров (Грааль-Арельский), Павел Кокорин, Павел Широков, Иван Лукаш и др. К тому времени уже достаточно известными были последователи братьев Бурлюков. Программные статьи – "Футуропитающиеся" В. Шершеневича и "Перчатка кубофутуристам" М. Россиянского (1913).

Наоснове соединения футуристической икубистической эстетики врусской живописи сложилась особая версия «динамического кубизма» или кубофутуризм. Поэты всячески старались отделить себя от итальянских собратьев, а В. Хлебников даже предложил дать направлению новое название – «будетлянство», что подчеркивало бы его самобытность и индивидуализм. Слово "футуризм" (от лат. Футуризм остался в истории искусства как крайне революционное, бунтарское течение.

Отголоски футуристических идей слышны и в послереволюционные 20-е годы: в начале десятилетия – в творчестве тифлисских поэтов из группы «41о», затем в стихах петроградских обэриутов. вызывает у отдельных футуристов желание запечатлеть эти процессы на полотне.

Надо ежедневно плевать на Алтарь искусства». Особое место среди всех авангардных течений занимает футуризм. Лучше всего отношение В. Шершеневича к Маринетти передает фраза, брошенная им в его книге воспоминаний: «Маринетти как организатор гениален, как творец, как мастер — почти бездарен». Во всех них ощущается радостное принятие всего мира: «Я говорю мгновению: «Постой. » Назначение поэта Северянин видит в том, чтобы трагедию жизни превратить в «грезофарс».

Первыми художниками, поддержавшими футуристическое течение в России, были братья Бурлюки (Николай, Владимир и Давид), которые в 1910 году создают общество последователей кубофутуризма «Гилея». Был узаконен коллаж как прием. Николай Заболоцкий провел в лагерях шесть лет – с 1938 по 1944 гг. Нет шедевров без агрессивности. В. Хлебников даже пытался предложить человечеству новый универсальный язык. Вообще в русском футуризме стихи играли большую роль. Он указал на то, что все якобы новшества этих поэтов мнимые. futurum – будущее).

Автор слова и основоположник направления— итальянский поэт Филиппо Маринетти (поэма «Красный сахар»). Зодчество из рассказов есть сверхповесть. ), его стихи впоследствии стали чуть ли не визитной карточкой футуризма. Манифест, открывавший его и подписанный Давидом Бурлюком, Алексеем Крученых, Владимиром Маяковским и Велимиром Хлебниковым, своей наступательной интонацией и резкими полемическими выпадами против литературных врагов вполне отвечал всем канонам футуристических деклараций. В марте 1910-го в сборнике «Студия импрессионистов» было напечатано стихотворение тогда почти никому не известного поэта В. Хлебникова «Заклятие смехом» (О, рассмейтесь смехачи.

Между тем книга весьма любопытна. В первые послереволюционные годы новым центром футуристической активности, где продолжилась разработка неполитизированной мифологии, нонаиболее радикальных эстетических концепций футуризма (восновном поэтического), стал Тифлис. Академия и Пушкин непонятнее гиероглифов.

В России первыми футуристами были Михаил Ларионов, Велимир Хлебников, Алексей Кручёных. Манифест футуризма Маринетти был переведен и напечатан в газете «Вечер» 8 марта 1909. В московском цирке Маринетти понравилось. «Добившись шумного успеха, скандальной славы, выпустив больше десятка книг, осуществив театральные постановки, футуристы чувствуют, что их историческая миссия выполнена» (С.

Среди них важна повесть «Ка» (1915). Он всё время поворачивается из стороны в сторону, оглядывает публику, впивается в лица». Во всяком случае многие читатели махали рукой.

Эмансипация женщины у вас, русских, несравнимо идёт более быстрым темпом, чем в Италии. Между эгофутуристами (В. Шершеневич, Л. Зак, Р. Ивнев) и кубофутуристами (В. Маяковский, А. Крученых, В. Хлебников) шла непрерывная борьба за право называться «настоящими»футуристами.

Особое место занимает поэма «Хаджи-Тархан» (1913), посвященная Астрахани, это соединение разных образов: и отдельных мест города и его окрестностей и описание исторических событий – восстание Разина. В России первыми футуристами стали художники братья Бурлюки. Но это не утопичный мир будущего — это мир настоящего с превнесенными в него новыми художественными средствами самовыражения и такими понятиями как энергетические поля, движение, техногенные звуки. Лишь Хлебников (и некоторые другие футуристы) не разделял милитаристские настроения, несмотря на то, что ещё в 1908-м в ответ на аннексию Австро–Венгрией Боснии и Герцеговины он написал: «Русские кони умеют попирать улицы Берлина» («Воззвание к учащимся славянам»). Стихотворение отпечатано черной краской.

У русских футуристов тоже были свои манифесты. Идеи новейшего искусства они озвучили в скандальных, по названиям и по сути, манифестах, альманахах, сборниках стихов, рисунков – "Садок судей" (1910), "Пощечина общественному вкусу" (1912), "Дохлая луна" (1913), "Затычка", "Молоко кобылиц" (1914). (Учитывая, что разнорабочий зарабатывал тогда 20рублей вмесяц, анавыставки порой приходило несколько тысяч человек. ) Кроме того, продавались икартины всреднем свыставки уходило вещей на5-6тысяч царских рублей. В предисловии к сборнику «Пощёчина общественному вкусу», которое подписали Бурлюк, Кручёных, Маяковский и Хлебников, говорилось: «Прошлое тесно.

От этой даты и принято отсчитывать историю футуризма — одного из крупнейших течений европейского искусства начала XX века. Итальянский футуризм создал целостное, всеобъемлющее мировоззрение. Родина футуризма — Италия. Мотоцикл был объявлен более совершенным творением, нежели скульптуры Микеланджело. Мы хотим прославить войну – единственную гигиену мира.

О иссмейся рассмеяльно, смех надсмейных смеячей. Далее были попытки реформы поэтического языка: отказ от знаков препинания, от использования наречий и качественных прилагательных — все это делалось для снятия «пут». С установлением в России советской власти футуризм постепенно стал исчезать. Поэма «Человек» построена как библейское описание жизни святого, хотя герой – лично сам Маяковский, представлено рождение поэта, его страсти, вознесение, возвращение на землю, поэма не оптимистична – погибнет все: «Со святыми упокой».

Он всемогущий, но бездушный, циничный и жестокий. Ненависть к существовавшему до них языку. Членами «Гилеи» были Велимир Хлебников, Алексей Кручёных, Владимир Маяковский, Давид Бурлюк, Василий Каменский и Бенедикт Лившиц. В Италии фашистская власть — они с нею.

Маринетти провозгласил «всемирно историческую задачу футуризма», которая заключалась в том, чтобы «ежедневно плевать на алтарь искусства». Полемика была взаимно беспощадной. Вскоре Крученых перебрался в Москву, где Давид Давидович Бурлюк (1882—1967) свел его с Владимиром Владимировичем Маяковским (1893—1930) и Виктором (Велемиром) Владимировичем Хлебниковым (1885—1922). Основные тенденции этих изменений достаточно ярко отражены в искусстве. Вэти годы футуризм нестолько направление вискусстве сконкретной эстетической программой, сколько обобщённое наименование для самых разных течений так называемого «левого» искусства. Центр Помпиду, Париж) Гончаровой, «Прогулка.

Основными художественными принципами футуризма стали движение, скорость, энергия. Одним из характерных произведений, например итальянского футуристического изобразительного искусства, отражающим повышенный интерес к динамике новой эпохи, является картина Джакомо Балла (1871 – 1958) "Собака на цепочке". Некоторые из поэтов писали в русле футуризма весьма краткое время, позже сменив его на другие поэтические направления, либо прославившись в прозе и критике (например, Шкловский и Якобсон). Но в этом цикле стихи совсем другого типа – это гимны, гимны «женщине с певучими глазами», чье главное достоинство в том, что «ее душа открыта для стиха», она совсем не похожа на других женщин – «Почему мне и стала женою». Супрематизм – поиск содержания в комбинациях из геометрических фигур. Лирика Северянина не обременена морализированием, она далека от философских прозрений. Русский футуризм, в отличие от итальянского, был более литературным направлением, хотя многие из поэтов-футуристов экспериментировали и с изобразительным искусством. Примером совместной работы поэтов и художников стала футуристская опера «Победа над Солнцем», либретто которой написал Алексей Кручёных, а декорации оформил Казимир Малевич. Различия между итальянским и русским футуризмом существовали и в идеологии.

Октябрьскую Революцию поэт встретил восторженно. Маринетти провозглашал: «Жар исходящий от куска дерева или железа, нас волнует больше, чем улыбка и слёзы женщины», «Новое искусство может быть только насилием, жестокостью». Для футуристов был характерен пафос разрушения. Повесть изображает приключения героя имеющего автобиографические черты Хлебникова и «тени его души» – Ка. В северной столице поэты-новаторы к 1912 году сплотились вокруг Ивана Игнатьева. Статические формы кубизма футуристы наполнили динамикой движения и энергией силовых полей. Типичными кубофутуристическими "произведениями" стали портреты Владимира и Давида Бурлюков в книге Василия Каменского "Танго с коровами" (1914). Этот этап вистории русского футуризма связан прежде всего сдеятельностью «Синдиката футуристов» (Кручёных, И. М.

Футуризм отстаивал новые и защищал достаточно известные идеи. (Северянину принадлежит известная фраза: «Не Лермонтова с парохода, а Бурлюков – на Сахалин. »). Чуть позже вышел сборник Садок судей.

Зак), Р. Ивнев и др. Члены «Гилеи» придерживались доктрины кубофутуризма в его рамках появилась заумная поэзия изобретённая Хлебниковым и Кручёных. Уже к концу 1914 г. футуризм стал испытывать кризис. В «Штатской шрапнели» Маяковский утверждает, что война как каждое насилие в истории, — шаг к идеальному государству. Он называл ее «Моя революция» и был одним из первых деятелей культуры и искусства, кто откликнулся на призыв Советской власти сотрудничать с ней и активно участвовал в первых совещаниях и собраниях представителей культуры. Футуристы заявляли: «Мы кричим стихи, а поэты – слова». Футуристы воспевали цивилизацию и технический прогресс.

Про привлечение ксебе внимания спомощью всевозможных скандалов уже говорилось. В 1908 (по другим данным — в 1907 г. ) он вступил в РСДРП (б), активно вел революционную агитацию среди рабочих. Благодаря этому они стали известны широким слоям населения, привлекали к себе огромное внимание. После победы в Октябрьской революции большевиков футуризм начал окончательно исчезать.

В их стихах ощутим маршевый ритм, барабанная четкость, резкость. К ним можно отнести Давида Бурлюка, Игоря Северянина, Александра Экстера. Общепризнанной причиной несовпадения двух ветвей русскогофутуризмаявляются философско-мировоззренческие разногласия: кубофутуристы стояли на «глыбе слова «Мы», а эгофутуристы основывали свою философия на слове «Я». 2.

Смеюнчики, смеюнчики. О, рассмейтесь, смехачи. Нет шедевров без агрессивности. Эгофутуризм И. Северянина (поэт И. В. Лотарев, годы жизни – 1887-1941) был одной из разновидностей этого направления. Она распалась в конце 1920-х годов. И это позволяло одновременно читать и видеть всю поэму.

Несмотря на то, что они исповедовали разные поэтические принципы и ориентировались на разные типы культуры, скажем, кубофутуристы были поэтами «скифами» — собирались разрушать города и т. д. В пластике мы должны отвергнуть прежнюю застылость и стремиться передать движение. Несчастные или счастливые обладатели пальто, надев их и сунув руки в карманы, обнаружили эти книги.

В. Шершеневич оперативно переводил практически все, что писал Маринетти. 9. С. 14). Здесь стоит сказать подробнее о Бурлюке. Объясняется это большей разницей между большевизмом и фашизмом.

Зангези ощущает свое одиночество, безразличие людей к его проповеди. После освобождения он сумел вернуться в Москву, восстановился в Союзе Писателей и издал несколько книг. Вообще меня и поражает и восхищает Россия, в ней столько контрастов. Футуризм в России.

Тем более эпатирующе должно было звучать "танго с коровами". Текст насыщен именами божеств исторических деятелей, есть даже фараон Аменхотеп, есть и любовная линия – это восточная легенда о несчастной любви Лейли и Меджнун (Низами). Но деньги зарабатывать умели. Для них не существовало вопроса, что первично: искусство или жизнь. Изображение становилось безличным, то есть безоценочным. Художники-авангардисты иллюстрировали книги единомышленников-литераторов.

Принято считать, что первоначально футуристическая эстетика оформляется влитературе. Мы стали придавать содержание словам по их начертательной и фонической характеристике" "Гласные мы понимаем как время и пространство (характер устремления), согласные – краска, звук, запах" "Нами сокрушены рифмы. После освобождения он отошел от партийной деятельности. От имени всех левых течений в искусстве говорит Маяковский на собрании деятелей искусств.

Вскоре были напечатаны не менее интересные книги: «Златолира», «Ананасы в шампанском», «Wictoria regia» (1915). Многие эгофутуристы порывают с движением, хотя Игорь Северянин, самый заметный его представитель, продолжает считать себя футуристом, а вокруг него складывается группа эпигонов и некоторое время продолжает издаваться эгофутуристкий альманах «Очарованный странник». Ну что ж, зато Северянин – тончайший лирик изумительно чувствующий Природу, Красоту, душу человеческую в многообразных ее проявлениях и переживаниях. Решающим фактором в отнесении того или иного автора к футуристам являлась поэтика его (её) произведений, однако в некоторых случаях необходимо принимать во внимание и факторы творческой биографии: участие в футуристических издательских проектах и акциях, подписи под футуристическими манифестами так, в стихах Бенедикта Лившица, одного из важнейших участников футуристических альманахов 1910-х, элементы футуристической поэтики проявляются далеко не всегда, в то время как у Андрея Белого или Сергея Городецкого, никогда не примыкавших к футуризму, такие элементы поэтики вполне можно усмотреть. Венера набульваре» Ларионова (1913, Центр Помпиду), «Фабрика имост» (1913. Именно в его манифесте, опубликованном в феврале 1909 года, впервые появилось слово «футуризм». В России первыми футуристами стали художники братья Бурлюки. — Пафос разрушения и взрыва.

Но даже такие кумиры, как Александр Блок, не избежали обвинения в том, что «им нужна лишь дача на реке». Ларионов несколько раз на протяжении 1913-1914 годов на страницах «Театра в карикатурах» под видом обычного интервью опубликовал один из самых важных своих манифестов, так называемый «Да-манифест». Ее подписали известные поэты-футуристы.

Поэма имеет подзаголовок – «Тетраптих» – это складень, состоящий из четырех картин, в иконописи – икон, каждая из которых имеет свой смысл, полностью поэма была напечатана только в 1918 году. Но, обо всем по порядку. Обосновывая этот переворот, О. Брик утверждал, что если не все могут ходить в музеи, то музеи должны выйти на улицу, если народу недоступен театр, то театральное действие надо перенести на площадь. Не говоря уже о море талантов: Хабиас, Каменский, Шкловский, Зданевич, Кручёных. Они выступили со сборниками «Садок судей» (1910), «Пощёчина общественному вкусу» (1912), «Дохлая луна» (1913). «Драться» В. Шершеневичу предстояло не столько с представителями враждебной новому искусству «академии», сколько сфутуристамисмежных направлений.

Лучизм – построение картин на чистых цветовых линиях в расчете на зрительный эффект. При этом преобладают зигзаги, конусы и мелькающие формы. Оно вошло в мир с желанием ниспровергать все идеалы.

Ибо оно вскормлено огнем, ненавистью и быстротой". ", уверяя, что у каждого дня свои проблемы и своя поэзия. Книга была напечатана на оборотной стороне обоев.

Например, поэзия – истрепанная девка у Давида Бурлюка. Вместе с В. Маяковским и А. Крученых эти поэты вскоре составили наиболее влиятельную в новом течении группировку кубофутуристов: "кубо" – от пропагандировавшегося ими в живописи кубизма, "футурум" – будущее. Но когда началась мировая война, он стал переживать антивоенные настроения, которые отразились в стихотворении «Где волк воскликнул кровью» из сборника Взял. Здесь нет, например, работ, пожалуй, наиболее талантливого представителя оформительского футуризма — Михаила Федоровича Ларионова (1881—1964), а его соратница Наталия Сергеевна Гончарова (1881—1962) представлена лишь несколькими рисунками в коллективно оформленном сборнике.

ГРМ) и«Электрическая лампа» (1913. Коллекция С. А. Шустера, СПб. ), Д. Д. Бурлюка («Японец, чистящий рыбу». Вживописи футуризм остался лишь кратким эпизодом (1912–1914). Книгу открывает контурный портрет Крученых, нарисованный Николаем Ивановичем Кульбиным (1868—1917). Это тот самый «Ромка Якобсон», которого В. В. Маяковский упомянул в стихотворении «Товарищу Нетте — пароходу и человеку».

А итальянский футуризм появился, когда о фашизме никто и не помышлял. По крайней мере, в плане скандальности художники мало в чем уступали своим поэтическим собратьям. Футуристы, кубофутуристы и эгофутуристы, сциентисты и супрематисты, лучисты и будетляне, всеки и ничевоки поразили воображение публики. Обратить внимание здесь нужно не столько на сходство этих придуманных Крученых слов с реально существующими словами, сколько на смелые и сознательно неблагозвучные сочетания: «Дыр-бул-щыл» — надо сказать именно «щЫл» — это невозможно, это очень трудно, сочетания «Щ» и «Ы».

Но именно в некотором смысле, так как, декларируя разрыв с литераторами-предшественниками, деятели нового направления, футуристы, на практике нередко отталкивались от их творческих принципов. Взоры и глаза. Никогда не отказывался от своего футуристического дебюта Б. Пастернак. С. 63). Они окрестили себя эгофутуристами, что означало «я – будущее».

Значительное влияние на литературный футуризм оказал заявивший о себе чуть раньше футуризм в живописи – художники, образовавшие "Бубновый валет", "Союз молодежи", "Ослиный хвост" (1910–1912). Свою издательскую деятельность будетляне начали поздней осенью 1912 года. Проза.

Однако футуризм отличался в этом плане крайне экстремистской направленностью. Это группа московских поэтов, которых в 1914 году вышли из символистского (. ) объединения «Лирика»: Сергей Бобров, Борис Пастернак и Николай Асеев, для которых, с одной стороны, очень важными поэтами были Маяковский и Хлебников (особенно для Боброва и Асеева), а с другой стороны – Северянин и ранний Пастернак во многом использует те открытия, которые сделал в поэзии Игорь Северянин. О, рассмешищ надсмеяльных – смех усмейных смехачий.

Такого же рода опыты имели место и в других видах искусства. Грядущая революция (а футуристы сочувствовали левым политическим движениям) приветствовалась, так как воспринималась как массовое художественное действо. Е. Ф. Ковтун в упомянутой выше монографии ни о нем, ни о книге «Нагой среди одетых» даже не упоминает. Начнем с музыки. Но Ларионов и Гончарова к обществу не примкнули, а организовали экспозицию «Ослиный Хвост» (1912 г. ), а потом «Мишень» (1913 г. ). Эта поэма – один из примеров визуальной поэзии. В лирике Маяковского – синтез лирического и гражданско-публицистического начал.

Футуристы были революционерами в искусстве. Это направление возникло в 1910-1912 годах, одновременно с акмеизмом.

«Русское слово» сообщает: «В противовес обычаям всех знатных иностранцев, Маринетти почти не осматривал московских достопримечательностей, — писал безымянный корреспондент. Маяковский с футуристами ездил по России с выступлениями, докладами. Как считают критики, «самое странное, фантастическое и загадочное явление во всей русской прозе». Поэмы в этой книге не только по внешнему виду, но и по своим текстам представляют собой коллаж московской жизни того времени со всеми ее точными реалиями (поэмы "Цирк Никитина", "Дворец С. И. Щукина" и др. ). 1.

Однако авторы «расшифровывали» заглавие так: садок – клетка для содержания животных в неволе, поэты будущего пока загнаны в клетку (садок), но в будущем именно они станут законодателями (судьями) поэтического вкуса. и проч. Коллективные сборники – "Пир во время чумы", "Крематорий здравомыслия" (1913). В книге «Будетлянский клич. » факсимильно воспроизведены пять книг русских футуристов. Однако этого же добивались и традиционные итальянские крайне правые.

В укор «новаторам» он поставил их манифесты, во многом «списанные с итальянских» и негативное отношение к традициям русской культуры. Футуризм – анархический бунт части творческой интеллигенции, отзвук социального бунта. Для нее характерна та же геометризация изображения, что и для кубистов. История футуризма завершается в начале 1920-х, когда большинство его участников вошли в ЛЕФ (ЛЕФ (Левый фронт искусств) — творческое объединение, существовало в 1922—1929 годах в Москве, Одессе и других городах.

Эффект движения часто достигается с помощью наложения последовательных фаз на одно и то же изображение. Северянин хорошо знал литературные нравы этой эпохи, недаром он сразу провозгласил новое литературное направление – эгофутуризм, опередив на несколько месяцев тех, кого мы знаем как кубофутуристов (Маяковского, Бурлюка, Хлебникова, Крученных). В 1914 году, на выставке " 4" ("Футуристы, лучисты, примитив") экспонировались работы В. Каменского. Эту тенденцию можно проследить и в творчестве Маяковского. Некоторые представители футуризма, стихи которых были знамениты в России, эмигрировали. Далее, группа молодых поэтов явилась во главе с Бурлюком, выпросив приглашение у Вячеслава Иванова, на его знаменитую «среду», в «башню», в дом Вячеслава Иванова.

Они хотели, по словам М. Горького, "вывести искусство на улицу", дать язык улице, которая, говоря строчкой из программной поэмы В. Маяковского "Облако в гитанах" (1915), "корчится безъязыкая". у него много городских пейзажей, они не лиричны, а экспрессивны – вывески, «адище города», поэт и толпа («Нате», «Вам. »), ранимая душа и грубая действительность. В творчестве любого из них, как относительно сдержанных участников группы «Мезонин поэзии», так и совершенно раскованных кубофутуристов, например, Алексея Крученых, который выплескивал чай в публику или Маяковского, который впрямую оскорблял зрителей или Давида Бурлюка, отца русского футуризма (о котором мы сегодня тоже немного поговорим) – в их творчестве и в их поведении находятся авангардные черты, черты эпатажа, черты провокации. Одно из самых репрезентативных кубофутуристических произведений – картина К. Малевича "Авиатор" (1914).

Войны и революции они считали омолаживающей силой одряхлевшего мира. Кроме упомянутых можно еще вспомнить, например, его идею эстетической значимости элемента "непонятности" в творчестве идею постоянного расширения функции искусства в жизни. Первоначальное название «Восстание», много реминисценций из «Медного всадника» Пушкина.

Внизу, под гирей, в луже крови – сурика – обломки аэроплана. 5. Теоретик марксизма Н. Горлов в работе «Футуризм и революция» (1924) доказывал, что, как в России, так и в Италии, футуристы делали революцию, но с другого конца, нежели большевики — из области культуры. Бог у футуристов телесен и смертен, вот таким образом в идее Бога как «Демиурга» футуристы не нуждались, у них разный Бог, «Человек – Экобог»: это «красивый 22-летний Человек» Маяковского, «божетварь» В. Хлебникова, «речетворец», «баяч будущего» В. Хлебникова. Это были поэты наименее радикальные среди футуристов.

Их стихи отличает телеграфный стиль. Основной поэтической концепцией футуризма была передача ощущений по типу «потока сознания», акценты звуковой и графической составляющих в противовес смыслу— активно использовалась ономатопея и аллитерации поэты часто обращались к рисункам, коллажам, комбинациям из типографских и рисованных шрифтов, математическим знакам. Источники поэмы «Внучка Мануши» – «Руслан и Людмила» Пушкина, «Ночь перед Рождеством» Гоголя и др.

Свои мысли и чаяния, связанные с новым литературнохудожественным учением, Маринетти изложил в книге «Футуризм» изданной в 1911 году и в четырехтомном «Манифесте футуризма», увидевшем свет в 1920м. Далее последовали зрелищные спектакли и выступления, на которых поэты-футуристы шокировали публику своим внешним видом и эпатажностью (достаточно вспомнить В. Маяковского с его известной кофтой желтого цвета или разрисованные лица поэтов). (Фелисса Круут была образованной женщиной, хорошо знала русскую литературу, помогала Северянину в его переводах с эстонского, они даже издали в 1922 г. на русском языке книгу «Поэты Эстонии»). С другой стороны, если мы взглянем на эту строку, то через дефис написанные «Гзи-гзи-гзэо» — это и есть сами звенья небольшой цепочки. Мы объявляем, что великолепие мира обогатилось новой красотой: красотой быстроты.

Северянина читать было легко. Маяковский использует литературу, метафора гиперболическая. 3. Смысл же названия авторы «расшифровывали» так: садок — клетка для содержания животных в неволе, поэты будущего пока загнаны в клетку (садок), но в будущем именно они станут законодателями (судьями) поэтического вкуса.

закончилась скандалом. В декабре 1912 года вышел альманах – «Пощечина общественному вкусу» с манифестом, подписанным Давидом Бурлюком, В. Хлебниковым, В. Маяковский, А. Крученых, с этого манифеста ведет свой отсчет кубофутуризм – именно здесь написана фраза: «Сбросить Пушкина, Достоевского и прочих с «Парохода современности». СОХМ) О. В. Розановой, «Итальянский натюрморт» Л. С. Поповой (1914.

К 1913 году уже прочно утвердились кубофутуристы (В. Маяковский, В. Хлебников, А. Крученых), а чуть позже на арене появились представители поэтической группы «Центрифуга», куда входили С. Бобров иБ. Пастернак. с парохода современности» и формулировал 4 права поэтов:1. Слово у футуристов опредмечивалось, то есть становилось самоценным, самодостаточным (не отражающим, а замещающим предметы и явления, само становящееся предметом) его можно было дробить, переиначивать, создавать новые комбинации морфем и звуков.

Почему цепь поется «Гзи-гзи-гзэо». Прежде всего– это понятие «врага» (пословам Маринетти, «вечного неприятеля, которого следовалобы изобрести, еслибы его небыло»), ставшее одним изцентральных для футуристической эстетики. На одной из его лекций они попытались её распространить. В. Шершеневич оперативно переводил практически все, что писал Маринетти. «С вопросом о Маринетти должно быть покончено. Конструктивизм Сельвинского, Луговского. Внешние углы книги обрезаны так, что в развернутом виде она шестиугольная. Если символ поэзии «лира», то у футуристов – барабан и труба, что предназначено для огромной массы людей.

Иллюстратор писал- рисовал ключевые слова-образы поэта, делая читателя еще и зрителем. Последняя вспышка «старого русского футуризма» приходится на весну и осень 1915 года. По крайней мере, его "единственный" голос. Мы накануне".

В. Шершеневич оперативно переводил практически все, что писал Маринетти. Поставщиком свежих произведений итальянских футуристов в Россию был поэт Паоло Буцци. Валерий Брюсов в обзоре Год русской поэзии (1914 год) заметил, отмечая сознательную грубость стихов футуристов, что недостаточно бранить все, что вне своего кружка, для того, чтобы найти что-то новое. В стихотворении «Ночной обыск» действие происходит после Октября.

В 1914 году начинается знаменитое турне футуристов (Бурлюк, Маяковский и Каменский) по городам России. «Обойные поэты», «клоуны», «курам на смех» – так встретила сборник профессиональная критика. Некоторые из них приветствовали Октябрьскую революцию (Владимир Маяковский, Велимир Хлебников, Василий Каменский, Осип Брик, Николай Асеев, Василий Кандинский) и стремились развивать искусство в революционном духе. Завтра этим сильным окажется революция. Новое содержание поэзии, новые задачи подводили к новым формам. Он также провозгласил «телеграфный стиль», положив начало минимализму. В августе 1914 г., после начала Первой мировой войны, Маринетти ведёт пропаганду за вступление Италии в войну, организовывает манифестации с публичным сожжением австрийского флага, за что был арестован и посажен в тюрьму. За свою деятельность был трижды арестован.

Цены варьировались от 25 копеек до 5 рублей – деньги по тем временам очень немалые. У них не было одного лидера, но все члены группы имели свои «функции»: Бурлюк – организовывал и оформлял выступления, Крученых был теоретиком, Маяковский не имел себе равных в выступлениях перед публикой. Примечателен был союз художника П. Филонова и поэта В. Хлебникова. Надо, чтобы поэт расходовался с жаром, блеском и расточительностью, пусть они увеличат энтузиастское усердие первоначальных элементов. Малевич рисовал патриотические военные плакаты. Футуризм стоит у истоков множества других направлений и школ, которые он вызвал к жизни. Предлагали, как предлагали когда-то Брюсова и Бальмонта посадить в сумасшедший дом, так же посадить в клинику для душевнобольных и футуристов во главе с Хлебниковым, которого Бурлюк к тому же объявил «вторым Пушкиным», как раз в сборнике «Пощечина общественному вкусу». Не меньший враг русскому футуризму, чем меньшевизм коммунизму», — писал Третьяков.

Временем рождения русского футуризма считается 1910 год, когда вышел в свет первый футуристический сборник "Садок судей" (его авторами были Д. Бурлюк, В. Хлебников и В. Каменский). Лирика объявлялась постыдным жанром, обосновывалась необходимость "реорганизации лирики". Наконец, в1913 при участии Ларионова иН. С. Гончаровой осуществляется постановка первого иединственного футуристического фильма «Драма вкабаре 13». Алягров — это псевдоним Романа Осиповича Якобсона (1896—1982), впоследствии эмигрировавшего в Америку и ставшего там знаменитым филологом, профессором Гарвардского университета. Поэмы В. Каменского имеют свою топографию и свою конфигурацию набора. Он был написан для молодых итальянских художников.

Однако авторы «расшифровывали» заглавие так: садок – клетка для содержания животных в неволе, поэты будущего пока загнаны в клетку (садок), но в будущем именно они станут законодателями (судьями) поэтического вкуса. «Зангези» (1920, 1922) – крупнейшая сверхповесть, она состоит из 21 «плоскости» – герой поэт-пророк по имени Зангези, который каждое утро читает проповеди или среди людей или в лесу. Поэт откликается и на события гражданской войны и революции.

Первоначально поэма «Облако в штанах» называлась «Тринадцатый апостол», название пришлось заменить по требованию цензуры. На увеличение словаря поэта в его объёме произвольными и производными словами. 2. Родиной нового модернистского движения была Италия, а главным идеологом итальянского и мирового футуризма стал известный литератор Филиппо Томмазо Маринетти (1876-1944), выступивший 20 февраля 1909 года на страницах субботнего номера парижской газеты «Фигаро» с первым «Манифестом футуризма», в котором была заявлена «антикультурная, антиэстетическая и антифилософская» его направленность.

В группе Ларионова интерес к футуризму также проявляли Наталья Гончарова, Михаил Ле-Дантю, Александр Шевченко. Собственно, этого они и добивались. Их интересовало не слово как символ, а Слово в его истории. Хлебников с Лившицом отпечатали листовки с воззванием против Маринетти, в которой утверждалось: «Сегодня иные туземцы и итальянский посёлок на Неве из личных соображений припадают к ногам Маринетти, предавая первый шаг русского искусства по пути свободы и чести и склоняют благородную выю Азии под ярмо Европы». Он прекрасно умел объединять людей и, собственно говоря, придумал название группы «кубофутуристы». Вскоре его полностью задавил социалистический реализм.

От него нельзя отмахнуться. Футуристы заявили о себе как о создателях нового искусства – искусства технического века. 1. Список критиков открывает признанный в то время символист В. Брюсов.

Звуковое сходство слов «садок» и «судей» сразу обращало на себя внимание. Бросить Пушкина, Достоевского, Толстого и проч. В итоге произошла некрасивая история. Для эстетики футуризма важны были эффект, «взрыв», мгновенная вспышка эмоций. Что за «Бобэоби».

Стоять на глыбе слова «мы» среди моря свиста и негодования. Живопись во многом обогатила футуризм. Основная тема дореволюционных стихов – сам поэт и его трудные взаимоотношения с «городом и миром». 11. В 1921 вернулся в Москву, болел, умер в селе под Новгородом.

Он одним из первых русских поэтов показал в своих стихах всю правду нового общества. Возник вИталии (первый манифест писателя Ф. -Т. Маринетти опубликован в1909). В стихотворении «Юбилейное» (1924 г. ) он вновь обращается к образу Пушкина. Итальянский футуризм ставит ставку на сильного. Текст поэм не был "бесцветным и серым": в одной строчке, в одном слове чередовались шрифты полужирные и светлые, прописные и строчные, курсивные и прямые буквы разного начертания и разного размера. Моя революция. Говоря о футуристах, чаще всего имеют в виду самых известных из них – кубофутуристов: Владимира Маяковского, Велимира Хлебникова, Алексея Крученых, Василия Каменского и других. Как направление в изобразительном искусстве и литературе футуризм существовал до начала 1920-х годов.

Футуристы, конечно, были радикалами. ООМИИ) идругих. Футуристы вводят вмир искусства понятия истратегии, заимствованные уполитиков ивоенных.

Но самоназвание это, надо сказать, широкого распространения не получило. Не говоря уже о море талантов: Хабиас, Каменский, Шкловский, Зданевич, Кручёных. Маяковский, Хлебников, Кручёных, Бенедикт Лившиц, Елена Гуро — наиболее известные имена.

Один из первых, кто прочувствовал в футуризме эстетический потенциал, был А. Блок. Тогдаже ларионовская группа опубликовала вероятно самый дерзкий ипарадоксальный футуристический манифест «Лучисты ибудущники». Сэтой программой оказались связаны разные художественные илитературные группировки иеё элементы можно отметить втворчестве самых разных художников. Если очень коротко пытаться сформулировать что их объединяло – можно сказать о новой роли поэта, поэта разрушителя и творца (подчеркиваю: не только творца, но и разрушителя), который смотрит на мир новыми глазами. Крепкозадый буржуазно-мещанский быт, в который искусство прошлое и современное (символизм) входили, как прочные части, образующие устойчивый вкус безмятежного и беспечального, обеспеченного жития, - был основной твердыней, от которой оттолкнулся футуризм и на которую он обрушился.

Однако, здоровье поэта было сильно подорвано, он умер в 1958 г. после второго инфаркта. 2. Но у футуристов (кубофутуристов) геометризация играет меньшую роль и присутствует не всегда. Основной целью ставилось напугать и встряхнуть обывателя: 39Не существует красоты вне борьбы. Поэзия русского футуризма была теснейшим образом связана с авангардизмом в живописи.

Итальянский футуризм был хорошо известен в России почти с самого рождения. Само слово «футуризм» пришло из Франции, но имеет итальянское происхождение, от слов итальянского поэта Маринетти, который выступил в 1909 году с манифестом: «Мы воспоем толпы, движимые работой, мы разрушим музеи, библиотеки». Что смеются смехами, что смеянствуют смеяльно, О, засмейтесь усмеяльно. В декабре 1912 г. они выпустили манифест «Пощёчина общественному вкусу», который призывал «бросить Пушкина, Достоевского, Толстого и проч. и проч.

В русле этих поисков лежит динамичное творчество конструктивистов В. Татлина и А. Лентулова, экспрессивное, построенное на сочетании красочных пятен и ломаных линий, творчество абстракциониста В. Кандинского. В его стихах речь в самом деле заменялась непонятным, бессмысленным набором слов. Есть просто Игорь Северянин, Маяковский, Бурлюк, В. Каменский», – писал М. Горький. Крученых, С. Боброва сначала привлекали краски. В 1918-ом итальянские футуристы создали политическую партию, которая начала сближаться с «фашиями» Б. Муссолини.

Здесь же присутствует пила игральная карта (символизирующая, видимо, рискованный характер авиации первых ее лет) и вывески ("аптека", что, в общем-то, тоже понятно в данном случае), которые плавают в безвесии. Почти все они осознавали, что возвращение невозможно, так как старой России больше нет, а новую они не воспринимали: «Можно ли вернуться / В дом, который срыт. », – вопрошала М. Цветаева и вслед за ней многие поэты Зарубежья. Было и другое название у этой футуристической группы – "Гилея" (так на древнегреческом языке называлась та часть Таврической губернии, где в 1910-е годы жила семья Бурлюков и куда в 1911 году приезжали поэты нового объединения). Картины Давида Бурлюка («Футуристическая женщина», «Портрет песнебойца фигуриста Василия Каменского»), отличались невообразимой яркостью образов, братья талантливо пропагандировали идеи футуризма и для этого не жалели ни сил, ни времени: организовывали литературные встречи и вечера, ездили в разные города и села, выступая с лекциями на тему футуризма в живописи и литературе.

«Новрассуждениях обэтих художественных революционерах, - как справедливо отмечено А. Обуховой иН. Алексеевым, - часто упускают очень важную вещь: многие изних были гениальными деятелями того, что сейчас называют «промоушн» и«паблик рилэйшнз». Манифест состоял из двух частей: текста-вступления и программы, включавшей 11 основополагающих пунктов-тезисов футуристической идеи.

На картине изображена бегущая на поводке многоногая такса. : долой любовь искусство, строй и религию. Маяковский в 1921 году пытался даже отказаться от термина «футуризм» для обозначения революционного авангарда — во избежание ассоциаций с фашизмом. Крепкозадый буржуазно-мещанский быт, вкоторый искусство прошлое исовременное (символизм) входили, как прочные части, образующие устойчивый вкус безмятежного ибеспечального, обеспеченного жития, - был основной твердыней, откоторой оттолкнулся футуризм инакоторую онобрушился.

Заклятие смехом (В. Хлебников)О, рассмейтесь, смехачи. Но В. В. Каменский (годы жизни – 1884-1961) и В. Хлебников (годы жизни – 1885-1922) смогли в своем творчестве осуществить весьма интересные эксперименты с языком, которые плодотворно сказались на отечественной поэзии. Философичность и гротескность, гиперболичность условных персонажей, собирательные образы (Барыня, старуха) – отличительные черты этой поэмы. В то же время в ряде журналов и газет появляются заметки и интервью Ларионова излагающие его радикальные и фантастические проекты футуристического театра, в котором «декорации находятся в движении и следуют за артистом, зрители лежат в середине зала в первом действии и находятся в сетке, под потолком, во втором». Причём политическое содержание втакой интерпретации явно преобладало над эстетическим. «На четвертушках, на полулистах, порой просто на обрывках разбегались во всех направлениях записи самого разного содержания понимание языка как искусства находило себе красноречивейшее подтверждение в произведениях Хлебникова, с той только потрясающей оговоркой, что процесс, мыслившийся до сих пор, как функция коллективного сознания целого народа, был воплощен в творчестве одного человека – рассказывал впоследствии Б. Лившиц, оставивший о своем пребывании в Чернянке довольно обширные воспоминания: «Это было непрерывное творческое кипение, обрывавшееся только во сне».

3. В своем манифесте Маринетти писал: «Нет шедевров без агрессивности. Сначала эта группа называлась «Гилея» — такое название имел родовой хутор семьи Бурлюков на Украине и туда к Бурлюку ездили пожить, пописать картины, пописать стихи почти все будущие футуристы: Хлебников, Лившиц, Маяковский, Крученых. На фоне развивающегося конфликта между вождем итальянскогофутуризмаи русскимифутуристамипрозападная ориентация В. Шершеневича не могла вызвать ничего, кроме раздражения.

Когда мы читаем Маяковского «похотливо напеваете Северянина. » и всякие нападки на Северянина в его текстах (они некоторое время были врагами, а потом стали соратниками, а потом снова стали врагами, как это всегда было у футуристов – они все время ссорились друг с другом), мы должны понимать, что Маяковский страшно Северянину завидовал, Северянин был сверхпопулярный поэт. «Жар исходящий от куска дерева или железа, нас волнует больше, чем улыбка и слёзы женщины». Обе– ГРМ). 1998.

7. Кто не забудет своей первой любви, не узнает последней». Когда читаешь много его стихотворений подряд, это начинает немного надоедать. Его «письма» публиковались на протяжении 1910-1913 годов в журнале «Аполлон». Русский футуризм – одно из первых авангардистских направлений, к нему применим термин «авангардизм».

Зангези можно считать проповедником в духе индийских гуру, он хочет сорвать с глаз слушателей покрывало Майи (обмана мечты). Мы уже в совершенном, так как мы уже создали вечную вездесущую быстроту. Даже манифест русских футуристов, написанный в декабре 1912 года, носил название «Пощечина общественному вкусу». Футуристов было много в провинции, образовались две ветви: «политическая» и «эстетическая», в этот период изменились задачи искусства.

Похоже на темно-синюю поверхность облаков. Футуризм трактуется теперь как искусство, соответствующее глубинному духу революции. Однако именно в январе 1912 года Игорь Северянин (первым использовавший слово «футуризм» в своем сборнике) и Константин Олимпов выпустили листовку-манифест «Скрижали Академии эгопоэзии (Вселенский футуризм)».

"Скажите мне поскорее, в двух словах. Кого-то возмущало полное игнорирование существовавших литературных норм и создание необычных слов и совершенно нетрадиционных способов оформления текста, но, как бы то ни было, все это впоследствии обеспечило «хулиганам» (как их часто называли в обществе) громкое и заслуженное звание «Поэты серебряного века». Поезда, автомобили, самолёты – распространенные объекты изображения. Корни этих приемов можно найти в классической живописи. Особенно остро это ощущается в крупных городах.

У кубофутуристов в слове актуализируется означающая сторона, то есть слово-звук, для эгофутуристов в слове важно его значение, то, что В. Шершеневич обозначает как «слово-запах». Служил в армии в 1916 году, в апреле 1921 года в составе Красной Армии был в Иране. Именно связь снеопримитивизмом окрашивала русский футуризм встоль странные инеприемлемые для итальянских футуристов «архаические» тона.

Текст «Заумной книги» в разделе, написанном А. Крученых, набран прописным гротеском и отпечатан красной краской. «Но в рассуждениях об этих художественных революционерах, - как справедливо отмечено А. Обуховой и Н. Алексеевым, - часто упускают очень важную вещь: многие из них были гениальными деятелями того, что сейчас называют «промоушн» и «паблик рилэйшнз». жизнь мотора волнует больше, чем улыбка или слезы женщины". (Из статьи В. Маяковского Капля дегтя, 1915).

Что за «Пиээо». «Заумная книга» иллюстрирована цветными линогравюрами и коллажами Ольги Владимировны Розановой (1886—1918). Чуть позже вышел сборник Садок судей. — Маринетти: «Новое искусство может быть только насилием, жестокостью».

Но даже такие кумиры, как Александр Блок, не избежали обвинения в том, что «им нужна лишь дача на реке». Произведения Хлебникова обычно делят на стихотворения, поэмы, прозу, драму и так называемые «сверхповести», но жанровое определение многих текстов является спорным, у него много таких произведений, которые критики называют «смешанными жанровыми образованиями». Футуризм – явление сложное, оказавшее большое влияние на искусство XX–XXI вв. — Воспевание достижений цивилизации и технического прогресса. Начал работать», – писал В. Маяковский в Автобиографии. По его приглашению в 1914 году в Петербург приезжал Ф. Г. Маринетти.

Из Нью-Йорка — на Марс. »), это и бальмонтовская звукопись. Резкие, быстрые движения. По его убеждению, «всесильный эгоизм» становится силой, перед которой ничто не может устоять. Это был отчасти возврат к карнавальной культуре (аналог карнавалов в России – святки), когда происходит смена социальных ролей, недозволенное становится возможным и даже желательным. На самом деле, абсолютно не заумный. Бродя по фойе, он заметил, что женщины держат себя с мужчинами абсолютно свободно — и не замедлил это прокомментировать: «Наши римские женщины, — передает его слова газета Новь, — гораздо скромнее русской, а больше подчинены предрассудкам.

Однако эта стратегия прекрасно срабатывала и во вполне материальных целях. Это своеобразные театральные постановки книги, написанные «самописьмом» – сплавом типографского и ручного письма, они сами иллюстрировали свои издания, они считали, что разрушение является подлинным творческим актом. Футуризм— одно из течений авангардизма, породившего множество иных направлений и школ. Но на самом деле оказалось что это немного не так. В предшествующее революции 1917 года время поэт был революционным романтиком, который обличал так называемое царство жирных, предчувствовал надвигающуюся революционную грозу.

Борис Пастернак и Николай Асеев выработали собственный стиль, далекий от футуризма. Однако Хлебников не разделял шовинистические идеи, о чём наглядно свидетельствуют его слова из статьи 1913 года «О расширении пределов русской словесности» — «Мозг земли не может быть только великорусским. Вот что пишет соратник В. Шершеневича по «Мезонину поэзии» М. Россиянский: «Слово не есть только сочетание звуков каждое слово имеет свой особый корень, свой особый смыслвозбуждает в человеческом уме множество неуловимых, но абсолютно одинаковых ассоциаций. По мысли поэта, современное искусство не способно говорить о подлинных чувтсвах. — И махнуть рукой. «Девушка сцветком». Его подписали Давид Бурлюк, Александр Крученых, Владимир Маяковский, Виктор Хлебников.

Маринетти говорил: «Жар исходящий от куска дерева или железа, нас волнует больше, чем улыбка и слёзы женщины», «Новое искусство может быть только насилием, жестокостью». Железобетон – это новый строительный материал технического ХХ века. Исходя из эмоциональных и цветовых характеристик звуков, входящих в "стихотворение" А. Крученых, его можно, обладая известной долей фантазии, "интерпретировать" как образ грозы (возможно, сопровождающей смену исторических формаций). Он предложил «учредить для вечной непрекращающийся войны между желающими всех стран пустынный остров», а «в обычных войнах пользоваться сонным оружием». Футуристы активно участвовало в политически-агитационных начинаниях новой власти.

Первая группа распалась довольно быстро. «Нужно жить в этой стране, покрытой развалинами прошлого, нужно знать её города, существующие музеями, картинными галереями, продажей открыток, старающейся в угоду приезжим иностранцам сохранить всеми силами вымирающий быт, в роде карнавала, гондол и т. п., чтобы понять, как близко затрагивает анти-пассатистская (направленная против прошлого) критика футуристов самые разнообразные интересы. Но у футуристов (кубофутуристов) геометризация играет меньшую роль и присутствует не всегда. Хлебников выдвинул поэтический размер живого разговорного слова. Почти все они были склонны как к теоретизированию, так и к рекламным и театрально-пропагандистским жестам. 1922.

В1913 начинается турне погородам России поэтов-футуристов (Д. Бурлюк, В. В. Маяковский, В. В. Каменский), выступавших слекциями оновом движении. В нескольких словах он даёт целую программу революции в эстетике». Лавренев, В. Шершеневич) и «Лирика», от которой спустя год отделилась «Центрифуга» (Б. Но вот одно или два — своей свежестью это просто восхищает. Некоторые представители этого направления вступили в новую литературную организацию «ЛЕФ», название которой расшифровывалось как «Левый фронт искусства».

Вдинамике новой индустриальной иурбанистической реальности они видели прежде всего мифологизированный образ своей «религии жизни». Группа «Гилея» вместо иностранного слова «футуризм» предложила аналогичное по смыслу русское название «будетляне». Футуристы «Галеи» заняли прочное место в русской литературе и внесли свой вклад в ее развитие и совершенствование.

А его стихи во всяких формах — как кроссворды или формулы. Моя революция. К. Малевич, П. Филонов, Н. Гончарова, М. Ларионов почти создали то, кчему стремились футуристы. Футуристы, конечно, были радикалами. Маяковский объяснял: – Во-первых, Вася Каменский не художник, а поэт. «Футуристы влили вино возбуждения Бунта за Волю, за Вперёд, за Культуру.

Для них важно «Слово как таковое», слово, которое иногда оказывалось художественным объектом (вспомним о важности живописи). У нас «Бобэоби пелись губы», «Пиээо пелись брови», а «Вээоми» пелись не глаза, а взоры – обратите внимание на эту разницу. И если они часто грешили пристрастием к звуку против смысла, то эти пристрастия можно назвать "беснованием молодого революционного течения" (выражение Л. Д. Троцкого). Они по-прежнему активно занимались «усовершенствованием» языка, меняя его лексический, синтаксический, графический строй. Хлебников выстраивает свою концепцию исторического своеобразия России как места встречи Запада и Востока (евразийство). При этом поэт специально ориентирует читателя: "читать снизу вверх".

---